Los rusos todavía atraen a los niños cuentos populares. ¡A quién en la infancia no se le contó sobre las aventuras de Kolobok o sobre el nabo obstinado! Y entonces comenzaron los cuentos de hadas. Y si hubo ilustraciones para ellos, entonces el libro fue releído y considerado muchas veces. El artista diseñó cuentos populares coloridos. Ivan Bilibin, que colocó el dibujo de la trama en un marco hermoso y ornamentado.

Las pinturas son inimitables. Víktor Vasnetsov Ivan Tsarevich y el lobo gris, Alyonushka, inspirado en el cuento popular ruso Sister Alyonushka and brother Ivanushka, Kashchei the Immortal.

Entre los artistas que ilustraron las tramas de los cuentos populares rusos, se pueden distinguir especialmente tres artistas, estos son:

• Viktor Vasnetsov y sus ilustraciones para los cuentos de hadas "Iván el zarevich y el lobo gris"; "Caballo Gorbunk", "Tres héroes".

• Ivan Bilibin, quien ilustró muchos cuentos populares.

  también debes recordar a los artistas Boris Zvorykin y Evgeny Rachev.

La vida literaria de cualquier niño comienza con cuentos de hadas. Y antes que nada, lo que mira el bebé está en la ilustración de los cuentos de hadas. El niño no sabe leer letras, pero lee cuadro cuento de hadas. Por lo tanto, es muy importante qué artista ilustra el cuento de hadas.

Famoso "doméstico" Los ilustradores infantiles son: Bilibin Ivan (por ejemplo, ilustró el cuento de hadas The Frog Princess), Vasnetsov Viktor (dibujado para cuentos tan maravillosos como Konk the Humpbacked Quote; y Fire Bird), Vasnetsov Yuri ( Teremokquot ;).

En primer lugar, quiero recordarles a una persona como Ivan Bilibin: hizo una gran cantidad de ilustraciones tanto para cuentos populares como para cuentos de Pushkin.

También se dedica a la creación de ilustraciones específicamente para cuentos de hadas y Boris Zworykin.

Evgeny Rachv también es ilustrador de cuentos de hadas.

Un artista muy famoso Ivan Bilibin, sus ilustraciones adornaron colecciones de cuentos populares rusos. Las ilustraciones fueron dibujadas para niños, la mitad del texto y la mitad de la imagen. Así quedó más claro para los más pequeños.

Y esta es una de las ilustraciones de Ivan Bilibin.

Artistas que pintaron diferentes personajes de cuentos de hadas en sus cuadros. Ivan Bilibin, por ejemplo, pintó hermosos cuadros. Viktor Vasnetsov también dibujó personajes de cuentos de hadas, por ejemplo, del cuento de hadas "El pequeño caballo jorobado".

Los cuentos populares son uno de los géneros favoritos del folclore. Reflejan la vida de las personas, sus tradiciones y rituales, por lo general tienen un significado instructivo y educativo.

A los niños les encantan los cuentos populares. Después de todo, este tipo de creatividad es muy fácil y accesible para su comprensión.

Los ilustradores hicieron una gran contribución para transmitir la trama del cuento de hadas al lector. Presentamos muchos héroes de cuentos de hadas exactamente como vimos en las imágenes.

Los ilustradores notables incluyen

Ivan Bilibin ( El cuento del gallo dorado, La princesa rana, Vasilisa the Beautiful),

Viktor Vasnetsov ( Caballo jorobado, Firebird, Ivan Tsarevich en un lobo gris)

Yuri Vasnetsov ( Three Bears, El pequeño caballo jorobado).

Evgenia Rachva (creó muchas ilustraciones para cuentos populares rusos).

Es necesario separar a los artistas que pintaron cuadros sobre cuentos de hadas y los artistas que pintaron ilustraciones para ediciones impresas de cuentos de hadas rusos. De los primeros, es necesario nombrar, en primer lugar, a Viktor Vasnetsov, quien en su trabajo se centró específicamente en los cuentos de hadas, esto es "Iván el zarevich y el lobo gris"; y "Héroes". Vasnetsov también se dedicó a las ilustraciones de libros, por ejemplo, "El pequeño caballo jorobado"; Ershov, pero esto no es un cuento popular.

De los ilustradores de cuentos de hadas, por supuesto, uno debe recordar a Ivan Bilibin, quien hizo las ilustraciones más famosas de los cuentos de hadas de Pushkin y muchos cuentos populares:

Y, por supuesto, no se puede olvidar al genio de la ilustración de cuentos de hadas, mi artista favorito de este género, Evgeny Rachev, quien ilustró el gran mar de cuentos populares:

Desde la infancia, he guardado maravillosos libros de cuentos populares rusos, cuyas ilustraciones son probablemente más interesantes que los propios cuentos de hadas. En primer lugar, me vienen a la mente las lujosas pinturas de los hermanos Vasnetsov. Recuerdo reproducciones de pinturas de Viktor Vasnetsov "Iván el zarevich y el lobo gris", colgadas en la pared de la casa de mi bisabuela y "Caballeros en la encrucijada", conocida como "Tres héroes".

Todavía me encanta mirar las ilustraciones de los cuentos de hadas de Ivan Bilibin, y estoy muy orgulloso de que en casa haya una edición rara de los dibujos de Bilibin: un álbum grande y colorido con bocetos e ilustraciones listas para usar.

De las obras de mujeres artistas, me gustan mucho las ilustraciones de los cuentos de hadas de Elena Almazova e Inna Anfilofyeva y los microdetalles mágicos y precisos de los dibujos de Elena Polenova (quien, por cierto, es la hermana de la famosa artista Vasili Polenov).

Y los dibujos de los cuentos de hadas de Boris Zworykin se asemejan a ilustraciones de eventos históricos reales: los detalles de los disfraces, los artículos para el hogar se transmiten con mucha precisión ...

Hay muchos artistas-ilustradores de cuentos de hadas y epopeyas. Solo me acordaba de mis seres queridos.

Un libro "apareció inmediatamente ante el ojo de mi mente: El cuento de la princesa muerta y los siete bogatyrs"; Pushkin con ilustraciones de Boris Zvorykin es un efecto decorativo ornamental tan brillante, una tradición armoniosa rusa sensible. Pocas personas saben que Boris Zworykin, además de la ilustración de libros, también se dedicaba a la pintura de iconos y era traductor. Nació en Moscú, en el Imperio Ruso en 1897, y murió en 1942 en París, a donde emigró en 1921.

Sus ilustraciones no deben confundirse con otras.

La hermana del famoso pintor Vasily Polenov, Elena Polenova, acuarelista, pertenece a la misma tradición rusa, nació el 27 de noviembre de 1850 en San Petersburgo, entonces a las mujeres no se les permitía estudiar en las universidades, pero ella estudió. con los mejores artistas rusos: P.P.Chistyakov, I.N.Kramskoy y en París con Ch.Chaplain, sus ilustraciones son menos decorativas, más suaves

Ilustradores de libros infantiles. ¿Quiénes son los autores de las imágenes más favoritas?

¿De qué sirve un libro?, pensó Alicia.
- si no hay imágenes o conversaciones en él?
"Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas"

Sorprendentemente, la ilustración infantil de Rusia (URSS)
hay un año exacto de nacimiento: 1925. Este año
se creó un departamento de literatura infantil en Leningrado
Editorial Estatal (GIZ). Antes de este libro
con ilustraciones especialmente para niños no se publicaron.

¿Quiénes son ellos, los autores de las ilustraciones más queridas y hermosas que se recuerdan desde la infancia y les gustan a nuestros hijos?
Infórmate, recuerda, comparte tu opinión.
El artículo fue escrito usando las historias de los padres de los niños de hoy y reseñas de libros en los sitios web de las librerías en línea.

Vladímir Grigorievich Suteev(1903-1993, Moscú) - escritora infantil, ilustradora y directora de animación. Sus imágenes amables y divertidas parecen fotogramas de una caricatura. Los dibujos de Suteev han convertido muchos cuentos de hadas en obras maestras.
Entonces, por ejemplo, no todos los padres consideran que las obras de Korney Chukovsky sean un clásico necesario, y la mayoría de ellos no consideran que sus obras tengan talento. Pero los cuentos de hadas de Chukovsky, ilustrados por Vladimir Suteev, quiero tenerlos en mis manos y leerlos a los niños.

Boris Alexandrovich Dejterev(1908-1993, Kaluga, Moscú) - Artista del Pueblo, artista gráfico soviético (se cree que la Escuela Dekhterev determinó el desarrollo de los gráficos de libros del país), ilustrador. Trabajó principalmente en la técnica del dibujo a lápiz y acuarela. Las buenas ilustraciones antiguas de Dekhterev son toda una era en la historia de la ilustración infantil, muchos ilustradores llaman a Boris Aleksandrovich su maestro.

Dekhterev ilustró cuentos de hadas para niños de Alexander Sergeevich Pushkin, Vasily Zhukovsky, Charles Perrault, Hans Christian Andersen. Además de obras de otros escritores rusos y clásicos mundiales, como Mikhail Lermontov, Ivan Turgenev, William Shakespeare.

Nikolái Alexandrovich Ustinov(1937, Moscú), Dekhterev fue su maestro, y muchos ilustradores modernos ya consideran a Ustinov su maestro.

Nikolai Ustinov - Artista del pueblo, ilustrador. Los cuentos con sus ilustraciones se publicaron no solo en Rusia (URSS), sino también en Japón, Alemania, Corea y otros países. Casi trescientas obras fueron ilustradas por el famoso artista para editoriales: "Literatura infantil", "Niño", "Artista de la RSFSR", editoriales de Tula, Voronezh, San Petersburgo y otras. Trabajó en la revista Murzilka.
Las ilustraciones de Ustinov para los cuentos populares rusos siguen siendo las favoritas de los niños: Los tres osos, Masha y el oso, La hermana Chanterelle, La princesa rana, Gansos cisnes y muchos otros.

Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973, Vyatka, Leningrado) - artista e ilustrador popular. A todos los niños les gustan sus imágenes para canciones populares, canciones infantiles y chistes (Ladushki, Rainbow-arc). Ilustró cuentos populares, cuentos de Leo Tolstoy, Pyotr Ershov, Samuil Marshak, Vitaly Bianchi y otros clásicos de la literatura rusa.

Cuando compre libros para niños con ilustraciones de Yuri Vasnetsov, asegúrese de que los dibujos sean claros y moderadamente brillantes. Utilizando el nombre de un artista famoso, recientemente se publican libros con escaneos borrosos de dibujos o con un aumento de brillo y contraste poco natural, y esto no es muy bueno para los ojos de los niños.

Leonid Viktorovich Vladimirsky(nacido en 1920, Moscú) es un artista gráfico ruso y el ilustrador más popular de libros sobre el Pinocho de A. N. Tolstoi y la Ciudad Esmeralda de A. M. Volkov, gracias a los cuales se hizo ampliamente conocido en Rusia y los países de la antigua URSS. Pinté con acuarelas. Son las ilustraciones de Vladimirsky las que muchos reconocen como clásicas para las obras de Volkov. Pues Pinocho en la forma en que ha sido conocido y amado por varias generaciones de niños es sin duda su mérito.

Viktor Alexandrovich Chizhikov(nacido en 1935, Moscú) - Artista del Pueblo de Rusia, autor de la imagen del cachorro de oso Mishka, la mascota de los Juegos Olímpicos de Verano de 1980 en Moscú. El ilustrador de la revista "Crocodile", "Funny Pictures", "Murzilka", durante muchos años dibujó para la revista "Around the World".
Chizhikov ilustró las obras de Sergei Mikhalkov, Nikolai Nosov (Vitya Maleev en la escuela y en casa), Irina Tokmakova (Alya, Klyaksich y la letra "A"), Alexander Volkov (El mago de Oz), poemas de Andrey Usachev, Korney Chukovsky y Agnia Barto y otros libros.

Para ser justos, cabe señalar que las ilustraciones de Chizhikov son bastante específicas y caricaturescas. Por eso, no todos los padres prefieren comprar libros con sus ilustraciones, si es que existe alguna alternativa. Por ejemplo, muchos prefieren los libros "El Mago de la Ciudad Esmeralda" con ilustraciones. Leonid Vladimirski.

Nikolái Ernestovich Radlov(1889-1942, San Petersburgo) - Artista ruso, crítico de arte, profesor. Ilustrador de libros infantiles: Agnia Barto, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov, Alexander Volkov. Radlov pintó para niños con gran placer. Su libro más famoso es dibujos animados para niños "Historias en imágenes". Este es un libro-álbum con divertidas historias sobre animales y pájaros. Han pasado los años, pero la colección sigue siendo muy popular. Las historias en imágenes se reimprimieron repetidamente no solo en Rusia, sino también en otros países. En la competencia internacional de libros para niños en Estados Unidos en 1938, el libro ganó el segundo premio.

Alexey Mijailovich Laptev(1905-1965, Moscú) - artista gráfico, ilustrador de libros, poeta. Las obras del artista se encuentran en muchos museos regionales, así como en colecciones privadas en Rusia y en el extranjero. Ilustrado "Las aventuras de Dunno y sus amigos" de Nikolai Nosov, "Fábulas" de Ivan Krylov, revista "Funny Pictures". El libro con sus poemas e imágenes "Pik, Pak, Pok" ya es muy querido por cualquier generación de niños y padres (Briff, un oso codicioso, potros Chernysh y Ryzhik, cincuenta liebres y otros)

Iván Yakovlevich Bilibin(1876-1942, Leningrado) - Artista, ilustrador de libros y diseñador de teatro ruso. Bilibin ilustró una gran cantidad de cuentos de hadas, incluidos los de Alexander Sergeevich Pushkin. Desarrolló su propio estilo, "Bilibino", una representación gráfica, teniendo en cuenta las tradiciones del antiguo arte ruso y popular, un dibujo de contorno cuidadosamente trazado y detallado, coloreado con acuarelas. El estilo de Bilibin se hizo popular y comenzó a ser imitado.

Los cuentos de hadas, las epopeyas, las imágenes de la antigua Rusia durante mucho tiempo han estado indisolublemente unidas a las ilustraciones de Bilibin.

Vladímir Mijailovich Konashevich(1888-1963, Novocherkassk, Leningrado) - Artista ruso, artista gráfico, ilustrador. Empecé a ilustrar libros infantiles por accidente. En 1918, su hija tenía tres años. Konashevich le hizo dibujos para cada letra del alfabeto. Uno de mis amigos vio estos dibujos, le gustaron. Entonces se imprimió el "ABC en imágenes", el primer libro de V. M. Konashevich. Desde entonces, el artista se ha convertido en ilustrador de libros para niños.
A partir de la década de 1930, ilustrar literatura infantil se convirtió en el principal negocio de su vida. Konashevich también ilustró literatura para adultos, se dedicó a la pintura, pintó imágenes en una técnica específica que le gustaba: tinta o acuarela sobre papel chino.

Las principales obras de Vladimir Konashevich:
- ilustración de cuentos de hadas y canciones de diferentes naciones, algunas de las cuales fueron ilustradas varias veces;
- cuentos de hadas de G.Kh. Andersen, los hermanos Grimm y Charles Perrault;
- "El anciano de un año" de V. I. Dahl;
- obras de Korney Chukovsky y Samuil Marshak.
El último trabajo del artista fue ilustrar todos los cuentos de hadas de A. S. Pushkin.

Anatoly Mijailovich Savchenko(1924-2011, Novocherkassk, Moscú) - dibujante e ilustrador de libros para niños. Anatoly Savchenko fue el diseñador de producción de los dibujos animados "Kid and Carlson" y "Carlson return" y autor de ilustraciones para libros de Astrid Lindgren. Los dibujos animados más famosos funcionan con su participación directa: Moidodyr, las aventuras de Murzilka, Petya y Caperucita Roja, Vovka en Far Far Away, The Nutcracker, Fly-Tsokotukha, el loro de Kesha y otros.
Los niños están familiarizados con las ilustraciones de Savchenko de los libros: "Piggy se ofende" de Vladimir Orlov, "Kuzya Brownie" de Tatyana Alexandrova, "Cuentos para los más pequeños" de Gennady Tsyferov, "Little Baba Yaga" de Preysler Otfried, así como libros con obras similares a los dibujos animados.

Oleg Vladimirovich Vasiliev(nacido en 1931, Moscú). Sus obras se encuentran en las colecciones de muchos museos de arte en Rusia y Estados Unidos, incl. en la Galería Estatal Tretiakov de Moscú. Desde la década de 1960, durante más de treinta años ha estado diseñando libros para niños en colaboración con Erik Vladimirovich Bulatov (nacido en 1933, Sverdlovsk, Moscú).
Las más famosas son las ilustraciones de artistas para cuentos de hadas de Charles Perrault y Hans Andersen, poemas de Valentin Berestov y cuentos de hadas de Gennady Tsyferov.

Boris Arkadyevich Diodorov(nacido en 1934, Moscú) - Artista del Pueblo. Técnica favorita - grabado en color. Autor de ilustraciones para muchas obras de clásicos rusos y extranjeros. Sus ilustraciones más famosas para cuentos de hadas son:

- Jan Ekholm "Tutta Karlsson el primero y único, Ludwig el catorceavo y otros";
- Selma Lagerlöf "El increíble viaje de Niels con gansos salvajes";
- Sergey Aksakov "La flor escarlata";
- Obras de Hans Christian Andersen.

Diodorov ha ilustrado más de 300 libros. Sus obras han sido publicadas en Estados Unidos, Francia, España, Finlandia, Japón, Corea del Sur y otros países. Trabajó como artista principal de la editorial "Literatura infantil".

Evgeny Ivánovich Charushin(1901-1965, Vyatka, Leningrado) - artista gráfico, escultor, prosista y escritor-animalista infantil. Básicamente, las ilustraciones están ejecutadas a la manera de un dibujo de acuarela libre, con un poco de humor. A los niños les encanta, incluso a los más pequeños. Conocido por las ilustraciones de animales que dibujó para sus propias historias: "Acerca de Tomka", "Volchishko y otros", "Nikitka y sus amigos" y muchos otros. También ilustró a otros autores: Chukovsky, Prishvin, Bianki. El libro más famoso con sus ilustraciones es "Niños en una jaula" de Samuil Yakovlevich Marshak.

Evgeny Mijailovich Rachev(1906-1997, Tomsk) - pintor de animales, artista gráfico, ilustrador. Ilustró principalmente cuentos populares rusos, fábulas y cuentos de hadas de los clásicos de la literatura rusa. Ilustró principalmente obras en las que los personajes principales son animales: cuentos de hadas rusos sobre animales, fábulas.

Iván Maksimovich Semionov(1906-1982, Rostov-on-Don, Moscú) - Artista del Pueblo, artista gráfico, dibujante. Semenov trabajó en los periódicos Komsomolskaya Pravda, Pionerskaya Pravda, las revistas Smena, Krokodil y otros. En 1956, por su iniciativa, se creó la primera revista humorística para niños pequeños en la URSS, "Funny Pictures".
Sus ilustraciones más famosas son para las historias de Nikolai Nosov sobre Kolya y Mishka (Dreamers, Living Hat y otros) y dibujos "Bobik visitando a Barbos".

Los nombres de algunos otros ilustradores de libros infantiles rusos contemporáneos famosos:

- Viacheslav Mijailovich Nazaruk(nacido en 1941, Moscú) es diseñador de producción de decenas de películas animadas: El pequeño mapache, Las aventuras del gato Leopoldo, Mamá de mamut, Los cuentos de Bazhov e ilustrador de libros del mismo nombre.

- Nadezhda Bugoslavskaya(el autor del artículo no encontró información biográfica) - autor de buenas ilustraciones hermosas para muchos libros para niños: poemas y canciones de Mother Goose, poemas de Boris Zakhoder, obras de Sergei Mikhalkov, obras de Daniil Kharms, historias de Mikhail Zoshchenko , "Pippi Calzaslargas" de Astrid Lindgren y otros.

- Igor Egunov (el autor del artículo no encontró información biográfica) - un artista contemporáneo, autor de ilustraciones brillantes y bien dibujadas para libros: "Las aventuras del barón Munchausen" de Rudolf Raspe, "El pequeño caballo jorobado" de Pyotr Ershov, cuentos de hadas de los hermanos Grimm y Hoffmann, cuentos de hadas sobre héroes rusos

-Evgeny Antonenkov(nacido en 1956, Moscú) - ilustrador, la técnica favorita es la acuarela, lápiz y papel, técnica mixta. Las ilustraciones son modernas, inusuales, se destacan entre otras. Algunos las miran con indiferencia, otros se enamoran de las imágenes divertidas a primera vista.
Las ilustraciones más famosas: a los cuentos de hadas sobre Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne), "Cuentos infantiles rusos", poemas y cuentos de hadas de Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritz. Stupid Horse de Vladimir Levin (baladas populares inglesas), ilustrado por Antonenkov, es uno de los libros más populares del saliente 2011.
Evgeny Antonenkov colabora con editoriales en Alemania, Francia, Bélgica, EE. UU., Corea, Japón, participa regularmente en prestigiosas exposiciones internacionales, laureado del concurso White Crow (Bolonia, 2004), poseedor del diploma Libro del año (2008 ).

- Igor Yulievich Oleinikov (nacido en 1953, Moscú) - animador, trabaja principalmente en animación a mano, ilustrador de libros. Sorprendentemente, un artista contemporáneo tan talentoso no tiene una educación artística especial.
En animación, Igor Oleinikov es conocido por sus películas: El secreto del tercer planeta, El cuento del zar Saltan, Sherlock Holmes y yo, entre otras. Trabajó con las revistas infantiles "Tranvía", "Barrio Sésamo" "¡Buenas noches, niños!" y otros.
Igor Oleinikov coopera con editoriales en Canadá, EE. UU., Bélgica, Suiza, Italia, Corea, Taiwán y Japón, participa en prestigiosas exposiciones internacionales.
Las ilustraciones más famosas del artista para libros: "El hobbit, o de ida y vuelta" de John Tolkien, "Las aventuras del barón Munchausen" de Erich Raspe, "Las aventuras del ratón Despero" de Kate DiCamillo, "Peter Pan" por James Barry. Libros recientes con ilustraciones de Oleinikov: poemas de Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrey Usachev.
Soy Realmente no quería presentarles a los ilustradores, recordar nuestra infancia con ustedes y recomendarla a los padres jóvenes.

(texto) Anna Agrova

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¿Alguna vez has estado en una choza sobre patas de pollo? Entre muchos pintores rusos que buscaron inspiración en la historia popular, la cultura y la poesía, V. Vasnetsov ocupa un lugar especial. El artista admitió: “Siempre he estado convencido de que... en un cuento de hadas, en una canción, en una epopeya, toda la imagen de las personas, internas y externas, con el pasado y el presente, y tal vez el futuro, es reflejado…” (8, p. 476). En su pintura "Guslars" - cantantes-narradores. En sus canciones épicas cobran vida las imágenes de sus héroes favoritos, convirtiéndose en una especie de crónica de la historia popular.

El nombre de Viktor Mikhailovich Vasnetsov es uno de los más famosos y queridos entre los nombres de los artistas rusos del siglo XIX (37). Su patrimonio creativo es interesante y multifacético. Fue llamado "un verdadero héroe de la pintura rusa". Fue el primero entre los pintores en recurrir a los cuentos de hadas épicos. "Solo viví en Rusia": estas palabras del artista caracterizan el significado y el significado de su trabajo. Pinturas del género cotidiano y lienzos poéticos sobre las tramas de cuentos populares rusos, leyendas, epopeyas; ilustraciones para las obras de escritores rusos y bocetos de escenografía teatral; retratos y arte ornamental; murales sobre temas históricos y proyectos arquitectónicos: tal es el rango creativo del artista.

Pero lo principal que el artista enriqueció el arte ruso son las obras escritas sobre la base del arte popular. ¿Qué pinturas de Viktor Vasnetsov pueden considerarse las más famosas? Cualquiera responderá que estas son las famosas obras de cuentos de hadas del maestro: "Héroes", que algunos llamarán "Tres héroes", "Alyonushka" amable y reflexiva y, quizás, una creación no menos famosa: "Ivan Tsarevich on the Gray Lobo". ¿Por qué estas obras están tan claramente impresas en la memoria de la mayoría de la gente? Quizás esto se deba a imágenes primordialmente rusas o motivos de cuentos de hadas sentidos que se transmiten a las nuevas generaciones, ya en el nivel de la memoria de las personas y se han convertido en cierto modo incluso en un reflejo de la historia de la antigua Rusia.

"Héroes"(1881-98), que admiramos, ocupa unos treinta años de la vida del maestro. Fue durante tanto tiempo que estuvo buscando esa idea única de tres imágenes que personifican el alma del pueblo ruso. Ilya Muromets es la fuerza del pueblo, Dobrynya Nikitich es su sabiduría, Alyosha Popovich es la conexión del presente y el pasado con las aspiraciones espirituales del pueblo.

El mismo Viktor Vasnetsov admitió que la fabulosa Alyonushka (1881) es su obra favorita, para cuya creación viajó desde Moscú a sus lugares de origen. Y para transmitir una mayor penetración a la imagen, visitó muchos conciertos de música clásica. Cada ramita, flor y brizna de hierba cantan un canto de alabanza a la naturaleza rusa, un canto de belleza, frescura y al mismo tiempo la triste consideración del personaje principal.

Una obra no menos famosa: "Ivan Tsarevich on the Grey Wolf" (1889) nos revela al autor como un profundo conocedor de todo lo que se llama "el alma del pueblo ruso". Los personajes de cuentos de hadas de la bella y el príncipe cuentan la época en que las personas sabían escuchar y oír la naturaleza.

Las obras del gran maestro de la pintura rusa se convirtieron en la imagen mundial de todo lo ruso y popular en la pintura de finales del siglo XIX.

Otro gran ilustrador - Bilibin Iván Yakovlevich(1876-1942). Expresó sus impresiones no solo en imágenes, sino también en varios artículos (4, 5). Desde 1899, creando ciclos de diseño para publicar cuentos de hadas (Vasilisa the Beautiful, Sister Alyonushka and brother Ivanushka, Finist the Clear Falcon, the Frog Princess, etc., incluidos los cuentos de hadas de Pushkin sobre el zar Saltan y el gallo dorado), desarrolló - en la técnica del dibujo a tinta, acuarela resaltada, - un "estilo Bilibino" especial de diseño de libros, que continúa las tradiciones del antiguo ornamento ruso (4).

En el verano de 1899, Bilibin partió hacia el pueblo de Yegny, provincia de Tver, para ver los densos bosques, los ríos transparentes, las cabañas de madera, escuchar cuentos de hadas y canciones, y comenzó a ilustrar cuentos populares rusos de la colección de Afanasyev. Durante 4 años, Bilibin ilustró siete cuentos de hadas: "La hermana Alyonushka y el hermano Ivanushka", "Pato blanco", "La princesa rana", "Marya Morevna", "El cuento de Ivan Tsarevich, el pájaro de fuego y el lobo gris", " Pluma de Finist Yasna-Falcon”, “Vasilisa the Beautiful”. Bilibin no creó ilustraciones individuales, se esforzó por un conjunto: dibujó una portada, ilustraciones, decoraciones ornamentales, una fuente, estilizaba todo como un manuscrito antiguo.

Para los siete libros, Bilibin dibuja la misma portada, en la que tiene personajes de cuentos de hadas rusos: tres héroes, el pájaro Sirin, la serpiente Gorynych, la cabaña de Baba Yaga. Todas las ilustraciones de las páginas están rodeadas de marcos ornamentales, como rústicos.

bilibina. Ventana de jinete roja con bandas talladas. No solo son decorativas, sino que también tienen un contenido que continúa la ilustración principal. En el cuento de hadas "Vasilisa the Beautiful", la ilustración con el Jinete Rojo (sol) está rodeada de flores, y el Jinete Negro (noche) está rodeado de pájaros míticos con cabezas humanas. La ilustración con la choza de Baba Yaga está rodeada por un marco con somormujos (¿y qué más puede haber al lado de Baba Yaga?). Pero lo más importante para Bilibin fue la atmósfera de la antigüedad rusa, la epopeya, los cuentos de hadas. A partir de adornos genuinos, detalles, creó un mundo semi-real, semi-fantástico.

El campesino necesitaba un caballo para hacer crecer el pan, como el mismo sol. Las imágenes del sol y el caballo en el arte popular se fusionan en una sola. En las nociones poéticas de la gente, un jinete a caballo liberó a la primavera del cautiverio invernal, abrió el sol, abrió el camino para las aguas de manantial, después de lo cual la primavera se hizo presente. Este motivo en el folclore se encarnó en la imagen de Egor el Valiente.

Baba Yaga es un personaje de cuento de hadas que vive en un denso bosque. “Sobre la estufa, en el noveno ladrillo, yace una Baba Yaga, una pierna de hueso, su nariz ha crecido hasta el techo, los mocos cuelgan sobre el umbral, sus tetas están enredadas alrededor de un gancho, ella se afila los dientes” (2); “Baba Yaga les dio de beber, les dio de comer, los llevó al baño”, “Baba Yaga, una pata de hueso, anda en un mortero, descansa con un mortero, barre el camino con una escoba”. V. Dal escribe que Yaga es “una especie de bruja o espíritu maligno disfrazado de V. Bilibin Baba-Yaga.

Las líneas ornamentales limitan claramente los colores, configuran el volumen y la perspectiva en el plano de la hoja. Rellenar el dibujo gráfico en blanco y negro con acuarelas solo enfatiza las líneas dadas. Para enmarcar los dibujos de I.Ya. Bilibin utiliza generosamente el ornamento (33).

En nuestro siglo XXI, el siglo de la estrecha especialización, la figura Nicolás Konstantinovich Roerich es un fenómeno único. Un gran artista, arqueólogo y explorador, Nicholas Roerich es mundialmente conocido como pintor y científico. Menos familiar para nosotros es su legado literario. Por ejemplo, pocas personas saben que Nikolai Konstantinovich también escribió ... cuentos de hadas. Con hermosas imágenes alegóricas, con la belleza seductora de mundos misteriosos. Los héroes de sus cuentos de hadas son portadores de sentimientos y pensamientos elevados que tienen un valor humano eterno (39). Están dispuestos a la meditación profunda, sintonizan con sentimientos elevados, aspiran a la perfección espiritual.

S.K. Makovsky sobre N. K. Roerich: “... Hay artistas que reconocen en el hombre el secreto de la espiritualidad solitaria. Miran atentamente los rostros de las personas, y cada rostro humano es un mundo separado del mundo de todos. Y hay otros: se sienten atraídos por el secreto del alma del ciego, cercano, común para épocas enteras y Nicolás Roerich. Galería de pinturas del artista - Zmievna, 1906 pueblos, penetrando todo el elemento de la vida. , en el que una persona individual se ahoga, como un débil arroyo en las oscuras profundidades de un lago subterráneo” (30, pp. 33-35).

Los rostros de las personas en los lienzos de Roerich son casi invisibles. Son los fantasmas sin rostro de los siglos. Como árboles y animales, como piedras tranquilas de pueblos muertos, como monstruos de la antigüedad, se fusionan con los elementos de la vida en las brumas del pasado. Están sin nombre. Y no piensan, no se sienten solos. No existen por separado y como si nunca hubieran existido: como si antes, hace mucho tiempo, en una vida evidente, vivieran de un pensamiento común y un sentimiento común, junto con los árboles y las piedras y los monstruos de la antigüedad.

El artista, a quien involuntariamente quieres comparar con Roerich, - MAMÁ. Vrubel. No estoy hablando de similitudes. Roerich no se parece a Vrubel ni por la naturaleza de la pintura ni por las sugerencias de sus ideas. Y sin embargo, en cierta profundidad de comprensión mística, son hermanos. Los temperamentos son diferentes, las formas y los temas de la creatividad son diferentes; el espíritu de las encarnaciones es uno. Los demonios de Vrubel y los ángeles de Roerich nacieron en las mismas profundidades morales. Del mismo crepúsculo de la inconsciencia surgió su belleza. Pero el demonismo de Vrubel está activo. Es más franco, más brillante, más mágico. más orgulloso

“En la imagen “Pan”, el dios griego se convierte en un duende ruso. Viejo, arrugado, con ojos azules sin fondo, dedos nudosos como ramitas, parece emerger de un tocón cubierto de musgo.

El característico paisaje ruso adquiere un colorido mágico fantástico: prados húmedos ilimitados, un riachuelo sinuoso, abedules delgados, congelados en el silencio del crepúsculo que desciende al suelo, iluminado por el carmesí del mes con cuernos (64).

La princesa cisne es un personaje de los cuentos populares rusos. En uno de ellos, en el recuento de A.N. Afanasyev cuenta sobre la transformación de doce pájaros, cisnes en hermosas niñas, en otro, sobre la aparición de un maravilloso pájaro cisne en la orilla del mar azul (2).

Sadko (Huésped rico) es el héroe de las epopeyas del ciclo de Novgorod. Sadko era al principio un pobre arpista que entretenía a los comerciantes y boyardos de Novgorod tocando el arpa en las orillas del lago Ilmen. Con su juego, recibió la ubicación del zar del Agua. El rey exigió que el héroe se casara con su hija, que debía ser elegida. En agradecimiento por la salvación, Sadko construyó iglesias en honor del Santísimo Theotokos y Nikola Mozhaisky en Novgorod.

Los cuentos de hadas fueron ilustrados por muchos artistas maravillosos: Tatyana Alekseevna Mavrina, Elena Dmitrievna Polenova, Gleb Georgievich Bedarev, cada una de sus obras es una imagen asombrosa que nos sumerge en un misterioso mundo mágico.

Uno de los medios para reflejar la realidad es el arte popular oral. Cada nación tiene su propia persona espiritual original, que surge de la originalidad instintivo-espiritual de la percepción del mundo circundante. "La originalidad espiritual de las personas se manifiesta en el idioma, las canciones, la poesía, la oración, los cuentos de hadas".

El cuento de hadas, como la forma más valiosa de arte popular, combina narración mítica, de aventuras y cotidiana.

El tipo de cuento de hadas más antiguo que nos ha llegado: cuentos de hadas sobre animales. Generalizando los personajes típicos en las imágenes de los animales, la gente dedujo la moralidad del cuento de hadas, un ejemplo moral para las generaciones futuras. Este tipo incluye cuentos de hadas "El lobo y el zorro", "El gato y el zorro", "El gato, el gallo y el zorro", "El lobo y los siete cabritos", así como géneros mixtos de cuentos de hadas, donde además de animales inteligentes, también participan personas. El mejor ejemplo de tal interacción es el cuento de hadas "Nabo" (por cierto, preste atención a la frecuencia con la que un lobo y un zorro participan en tales cuentos de hadas como portadores de un carácter pronunciado).

Los cuentos sobre animales nos recuerdan la conexión entre la familia primitiva y los animales, cuyos descendientes se consideraban a sí mismos. “Una persona que ha conservado la pureza espiritual y la bondad hacia todo lo que hay en la naturaleza habla su idioma, por lo que a menudo en un cuento de hadas los animales ayudan al héroe, le dan varios objetos para buscar la verdad, incluso se enamoran de los animales, y a través de el más alto sentimiento de amor, el animal se convierte en una hermosa persona”.

Cuentos de hadas domésticos (anecdóticos y novelísticos).

El género más reciente de los cuentos de hadas del folclore. La historia anecdótica se desarrolló a partir de cuentos de animales. Lo que lo distingue del chiste en sí es una narración detallada (no de uno o dos párrafos) y una trama más estable. Los cuentos no tan conocidos sobre esposas estúpidas, tontos de pueblo y sacerdotes y comerciantes codiciosos pueden servir como ejemplo (diapositiva 4).

Un cuento de hadas novelístico se distingue por el hecho de que un héroe humano actúa en él, luchando no con las fuerzas del mal, el destino, sino más a menudo con la injusticia del sistema social en la persona de sus representantes individuales (por ejemplo, el Cuento del Sacerdote y su obrera Balda, ya citados hoy). El cuento de hadas novelístico como género tiene sus propias fuentes escritas desde aproximadamente el siglo XVII y, en los siglos posteriores, por regla general, el autor (P. Ershov, A. Pushkin, V. Odoevsky, P. Bazhov, N. Leskov) .

A través de un cuento de hadas, se comprendió el mundo circundante: las luminarias, la Vía Láctea, las estrellas, las estaciones se vuelven cercanas y comprensibles. Recuerde el llamamiento de los héroes al Sol, Month Mesyatsovich, Wind Vetrovich, al río - orillas de kissel.

Cuentos de hadas - p quizás el género de cuentos de hadas más interesante y emocionante. Tal cuento de hadas se puede distinguir por muchos signos:

El héroe de estos cuentos es valiente, guapo y valiente (sin embargo, aquí es donde terminan sus características, solo se necesita para revelar la trama).

Los animales actúan como ayudantes, y no como los personajes principales del cuento (un lobo gris, un caballo heroico fiel, que de repente habla con voz humana).

Los cuentos de hadas son colectivamente creados y colectivamente preservados por la gente, narraciones épicas artísticas orales en prosa, que utilizan los métodos de una representación inverosímil de la realidad, ficción fantástica, cuyas formas diversas y tradicionales, que no se repiten en ningún otro género del folclore, han evolucionado a lo largo de los siglos, en estrecha conexión con todo el modo de vida de la gente, y estaban en la conexión original con la mitología.

Las imágenes del mundo animal a menudo personifican los vicios, las debilidades y las deficiencias humanas en los cuentos de hadas. A menudo se compara a una persona con una bestia: "malvado como un lobo", "astuto como un zorro", "pisoteando como un oso", "fiel como un perro".

En los cuentos populares rusos, los animales tienen su propio carácter y hábitos. El zorro tiene varios apodos: Kuma-zorro, zorro-hermana, zorro-Patrikeevna, Lizaveta Ivanovna etc. Lobo - Cola de lobo gris, clic de dientes de lobo.

Con base en la literatura estudiada y los cuentos populares rusos, hemos identificado las principales características de los animales:

Llevar- bonachón, simplón, fuerte, torpe, gastrónomo, patán tonto, crédulo, inteligente.

Lobo- enojado, codicioso, estúpido, rústico, crédulo, fuerte.

Gallo- valiente, guapo, beligerante.

liebre cobarde, débil, astuto, jactancioso, inofensivo.

Zorro- astuto, falso, codicioso, pretendiente, engañador, ladrón, inteligente, hermoso, fashionista.

Erizo- inteligente, cuidadoso, ingenioso.

Búho- sabio.

ratón- Trabajador, amable.

Para ilustrar los cuentos populares rusos, diferentes artistas utilizaron sus propias soluciones compositivas, medios artísticos y técnicas expresivas para transmitir lo fabuloso de lo que está sucediendo.

Conozcamos las ilustraciones de Ivan Bilibin para los cuentos populares rusos.

Ilustraciones de Yuri Vasnetsov para cuentos populares rusos

Artistas ilustradores

Ilustradores de libros infantiles. ¿Quiénes son los autores de las imágenes más favoritas?

¿De qué sirve un libro?, pensó Alicia.
- si no hay imágenes o conversaciones en él?
"Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas"

Sorprendentemente, la ilustración infantil de Rusia (URSS)
hay un año exacto de nacimiento: 1925. Este año
se creó un departamento de literatura infantil en Leningrado
Editorial Estatal (GIZ). Antes de este libro
con ilustraciones especialmente para niños no se publicaron.

¿Quiénes son ellos, los autores de las ilustraciones más queridas y hermosas que se recuerdan desde la infancia y les gustan a nuestros hijos?
Infórmate, recuerda, comparte tu opinión.
El artículo fue escrito usando las historias de los padres de los niños de hoy y reseñas de libros en los sitios web de las librerías en línea.

Vladímir Grigorievich Suteev(1903-1993, Moscú) - escritora infantil, ilustradora y directora de animación. Sus imágenes amables y divertidas parecen fotogramas de una caricatura. Los dibujos de Suteev han convertido muchos cuentos de hadas en obras maestras.
Entonces, por ejemplo, no todos los padres consideran que las obras de Korney Chukovsky sean un clásico necesario, y la mayoría de ellos no consideran que sus obras tengan talento. Pero los cuentos de hadas de Chukovsky, ilustrados por Vladimir Suteev, quiero tenerlos en mis manos y leerlos a los niños.

Boris Alexandrovich Dejterev (1908-1993, Kaluga, Moscú) - Artista del Pueblo, artista gráfico soviético (se cree que la Escuela Dekhterev determinó el desarrollo de los gráficos de libros del país), ilustrador. Trabajó principalmente en la técnica del dibujo a lápiz y acuarela. Las buenas ilustraciones antiguas de Dekhterev son toda una era en la historia de la ilustración infantil, muchos ilustradores llaman a Boris Aleksandrovich su maestro.

Dekhterev ilustró cuentos de hadas para niños de Alexander Sergeevich Pushkin, Vasily Zhukovsky, Charles Perrault, Hans Christian Andersen. Además de obras de otros escritores rusos y clásicos mundiales, como Mikhail Lermontov, Ivan Turgenev, William Shakespeare.

Nikolái Alexandrovich Ustinov(1937, Moscú), Dekhterev fue su maestro, y muchos ilustradores modernos ya consideran a Ustinov su maestro.

Nikolai Ustinov - Artista del pueblo, ilustrador. Los cuentos con sus ilustraciones se publicaron no solo en Rusia (URSS), sino también en Japón, Alemania, Corea y otros países. Casi trescientas obras fueron ilustradas por el famoso artista para editoriales: "Literatura infantil", "Niño", "Artista de la RSFSR", editoriales de Tula, Voronezh, San Petersburgo y otras. Trabajó en la revista Murzilka.
Las ilustraciones de Ustinov para los cuentos populares rusos siguen siendo las favoritas de los niños: Los tres osos, Masha y el oso, La hermana Chanterelle, La princesa rana, Gansos cisnes y muchos otros.

Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973, Vyatka, Leningrado) - artista e ilustrador popular. A todos los niños les gustan sus imágenes para canciones populares, canciones infantiles y chistes (Ladushki, Rainbow-arc). Ilustró cuentos populares, cuentos de Leo Tolstoy, Pyotr Ershov, Samuil Marshak, Vitaly Bianchi y otros clásicos de la literatura rusa.

Cuando compre libros para niños con ilustraciones de Yuri Vasnetsov, asegúrese de que los dibujos sean claros y moderadamente brillantes. Utilizando el nombre de un artista famoso, recientemente se publican libros con escaneos borrosos de dibujos o con un aumento de brillo y contraste poco natural, y esto no es muy bueno para los ojos de los niños.

Leonid Viktorovich Vladimirsky(nacido en 1920, Moscú) es un artista gráfico ruso y el ilustrador más popular de libros sobre el Pinocho de A. N. Tolstoi y la Ciudad Esmeralda de A. M. Volkov, gracias a los cuales se hizo ampliamente conocido en Rusia y los países de la antigua URSS. Pinté con acuarelas. Son las ilustraciones de Vladimirsky las que muchos reconocen como clásicas para las obras de Volkov. Pues Pinocho en la forma en que ha sido conocido y amado por varias generaciones de niños es sin duda su mérito.

Viktor Alexandrovich Chizhikov(nacido en 1935, Moscú) - Artista del Pueblo de Rusia, autor de la imagen del cachorro de oso Mishka, la mascota de los Juegos Olímpicos de Verano de 1980 en Moscú. El ilustrador de la revista "Crocodile", "Funny Pictures", "Murzilka", durante muchos años dibujó para la revista "Around the World".
Chizhikov ilustró las obras de Sergei Mikhalkov, Nikolai Nosov (Vitya Maleev en la escuela y en casa), Irina Tokmakova (Alya, Klyaksich y la letra "A"), Alexander Volkov (El mago de Oz), poemas de Andrey Usachev, Korney Chukovsky y Agnia Barto y otros libros.

Para ser justos, cabe señalar que las ilustraciones de Chizhikov son bastante específicas y caricaturescas. Por eso, no todos los padres prefieren comprar libros con sus ilustraciones, si es que existe alguna alternativa. Por ejemplo, muchos prefieren los libros "El mago de la Ciudad Esmeralda" con ilustraciones de Leonid Vladimirsky.

Nikolái Ernestovich Radlov(1889-1942, San Petersburgo) - Artista ruso, crítico de arte, profesor. Ilustrador de libros infantiles: Agnia Barto, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov, Alexander Volkov. Radlov pintó para niños con gran placer. Su libro más famoso es dibujos animados para niños "Historias en imágenes". Este es un libro-álbum con divertidas historias sobre animales y pájaros. Han pasado los años, pero la colección sigue siendo muy popular. Las historias en imágenes se reimprimieron repetidamente no solo en Rusia, sino también en otros países. En la competencia internacional de libros para niños en Estados Unidos en 1938, el libro ganó el segundo premio.

Alexey Mijailovich Laptev (1905-1965, Moscú) - artista gráfico, ilustrador de libros, poeta. Las obras del artista se encuentran en muchos museos regionales, así como en colecciones privadas en Rusia y en el extranjero. Ilustrado "Las aventuras de Dunno y sus amigos" de Nikolai Nosov, "Fábulas" de Ivan Krylov, revista "Funny Pictures". El libro con sus poemas e imágenes "Pik, Pak, Pok" ya es muy querido por cualquier generación de niños y padres (Briff, un oso codicioso, potros Chernysh y Ryzhik, cincuenta liebres y otros)

Iván Yakovlevich Bilibin (1876-1942, Leningrado) - Artista, ilustrador de libros y diseñador de teatro ruso. Bilibin ilustró una gran cantidad de cuentos de hadas, incluidos los de Alexander Sergeevich Pushkin. Desarrolló su propio estilo, "Bilibino", una representación gráfica, teniendo en cuenta las tradiciones del antiguo arte ruso y popular, un dibujo de contorno cuidadosamente trazado y detallado, coloreado con acuarelas. El estilo de Bilibin se hizo popular y comenzó a ser imitado.

Los cuentos de hadas, las epopeyas, las imágenes de la antigua Rusia durante mucho tiempo han estado indisolublemente unidas a las ilustraciones de Bilibin.

Vladímir Mijailovich Konashevich(1888-1963, Novocherkassk, Leningrado) - Artista ruso, artista gráfico, ilustrador. Empecé a ilustrar libros infantiles por accidente. En 1918, su hija tenía tres años. Konashevich le hizo dibujos para cada letra del alfabeto. Uno de mis amigos vio estos dibujos, le gustaron. Entonces se imprimió el "ABC en imágenes", el primer libro de V. M. Konashevich. Desde entonces, el artista se ha convertido en ilustrador de libros para niños.
A partir de la década de 1930, ilustrar literatura infantil se convirtió en el principal negocio de su vida. Konashevich también ilustró literatura para adultos, se dedicó a la pintura, pintó imágenes en una técnica específica que le gustaba: tinta o acuarela sobre papel chino.

Las principales obras de Vladimir Konashevich:
- ilustración de cuentos de hadas y canciones de diferentes naciones, algunas de las cuales fueron ilustradas varias veces;
- cuentos de hadas de G.Kh. Andersen, los hermanos Grimm y Charles Perrault;
- "El anciano de un año" de V. I. Dahl;
- obras de Korney Chukovsky y Samuil Marshak.
El último trabajo del artista fue ilustrar todos los cuentos de hadas de A. S. Pushkin.

Anatoly Mijailovich Savchenko (1924-2011, Novocherkassk, Moscú) - dibujante e ilustrador de libros para niños. Anatoly Savchenko fue el diseñador de producción de los dibujos animados "Kid and Carlson" y "Carlson return" y autor de ilustraciones para libros de Astrid Lindgren. Los dibujos animados más famosos funcionan con su participación directa: Moidodyr, las aventuras de Murzilka, Petya y Caperucita Roja, Vovka en Far Far Away, The Nutcracker, Fly-Tsokotukha, el loro de Kesha y otros.
Los niños están familiarizados con las ilustraciones de Savchenko de los libros: "Piggy se ofende" de Vladimir Orlov, "Kuzya Brownie" de Tatyana Alexandrova, "Cuentos para los más pequeños" de Gennady Tsyferov, "Little Baba Yaga" Preysler Otfried, así como libros con obras similares a los dibujos animados.

Oleg Vladimirovich Vasiliev (nacido en 1931, Moscú). Sus obras se encuentran en las colecciones de muchos museos de arte en Rusia y Estados Unidos, incl. en la Galería Estatal Tretiakov de Moscú. Desde los años 60, desde hace más de treinta años diseña libros infantiles en colaboración con Erik Vladimirovich Bulatov(Nacido en 1933, Sverdlovsk, Moscú).
Las más famosas son las ilustraciones de artistas para cuentos de hadas de Charles Perrault y Hans Andersen, poemas de Valentin Berestov y cuentos de hadas de Gennady Tsyferov.

Boris Arkadyevich Diodorov(nacido en 1934, Moscú) - Artista del Pueblo. Técnica favorita - grabado en color. Autor de ilustraciones para muchas obras de clásicos rusos y extranjeros. Sus ilustraciones más famosas para cuentos de hadas son:

Jan Ekholm "Tutta Karlsson el primero y único, Ludwig el catorceavo y otros";
- Selma Lagerlöf "El increíble viaje de Niels con gansos salvajes";
- Sergey Aksakov "La flor escarlata";
- Obras de Hans Christian Andersen.

Diodorov ha ilustrado más de 300 libros. Sus obras han sido publicadas en Estados Unidos, Francia, España, Finlandia, Japón, Corea del Sur y otros países. Trabajó como artista principal de la editorial "Literatura infantil".

Evgeny Ivánovich Charushin (1901-1965, Vyatka, Leningrado) - artista gráfico, escultor, prosista y escritor-animalista infantil. Básicamente, las ilustraciones están ejecutadas a la manera de un dibujo de acuarela libre, con un poco de humor. A los niños les encanta, incluso a los más pequeños. Conocido por las ilustraciones de animales que dibujó para sus propias historias: "Acerca de Tomka", "Volchishko y otros", "Nikitka y sus amigos" y muchos otros. También ilustró a otros autores: Chukovsky, Prishvin, Bianki. El libro más famoso con sus ilustraciones es "Niños en una jaula" de Samuil Yakovlevich Marshak.

Evgeny Mijailovich Rachev(1906-1997, Tomsk) - pintor de animales, artista gráfico, ilustrador. Ilustró principalmente cuentos populares rusos, fábulas y cuentos de hadas de los clásicos de la literatura rusa. Ilustró principalmente obras en las que los personajes principales son animales: cuentos de hadas rusos sobre animales, fábulas.

Iván Maksimovich Semionov(1906-1982, Rostov-on-Don, Moscú) - Artista del Pueblo, artista gráfico, dibujante. Semenov trabajó en los periódicos Komsomolskaya Pravda, Pionerskaya Pravda, las revistas Smena, Krokodil y otros. En 1956, por su iniciativa, se creó la primera revista humorística para niños pequeños en la URSS, "Funny Pictures".
Sus ilustraciones más famosas son para las historias de Nikolai Nosov sobre Kolya y Mishka (Dreamers, Living Hat y otros) y dibujos "Bobik visitando a Barbos".

Los nombres de algunos otros ilustradores de libros infantiles rusos contemporáneos famosos:

- Viacheslav Mijailovich Nazaruk(nacido en 1941, Moscú) es diseñador de producción de decenas de películas animadas: El pequeño mapache, Las aventuras del gato Leopoldo, Mamá de mamut, Los cuentos de Bazhov e ilustrador de libros del mismo nombre.

- Nadezhda Bugoslavskaya(el autor del artículo no encontró información biográfica) - autor de buenas ilustraciones hermosas para muchos libros para niños: poemas y canciones de Mother Goose, poemas de Boris Zakhoder, obras de Sergei Mikhalkov, obras de Daniil Kharms, historias de Mikhail Zoshchenko , "Pippi Calzaslargas" de Astrid Lindgren y otros.

- Ígor Egunov(el autor del artículo no encontró información biográfica) - un artista contemporáneo, autor de ilustraciones brillantes y bien dibujadas para libros: "Las aventuras del barón Munchausen" de Rudolf Raspe, "El pequeño caballo jorobado" de Pyotr Ershov, hada cuentos de los hermanos Grimm y Hoffmann, cuentos de hadas sobre héroes rusos.

- Evgeny Antonenkov(nacido en 1956, Moscú) - ilustrador, la técnica favorita es la acuarela, lápiz y papel, técnica mixta. Las ilustraciones son modernas, inusuales, se destacan entre otras. Algunos las miran con indiferencia, otros se enamoran de las imágenes divertidas a primera vista.
Las ilustraciones más famosas: a los cuentos de hadas sobre Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne), "Cuentos infantiles rusos", poemas y cuentos de hadas de Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritz. Stupid Horse de Vladimir Levin (baladas populares inglesas), ilustrado por Antonenkov, es uno de los libros más populares del saliente 2011.
Evgeny Antonenkov colabora con editoriales en Alemania, Francia, Bélgica, EE. UU., Corea, Japón, participa regularmente en prestigiosas exposiciones internacionales, laureado del concurso White Crow (Bolonia, 2004), poseedor del diploma Libro del año (2008 ).

- Ígor Yulievich Oleinikov(nacido en 1953, Moscú) – animador, trabaja principalmente en animación dibujada a mano, ilustrador de libros. Sorprendentemente, un artista contemporáneo tan talentoso no tiene una educación artística especial.
En animación, Igor Oleinikov es conocido por sus películas: El secreto del tercer planeta, El cuento del zar Saltan, Sherlock Holmes y yo, entre otras. Trabajó con las revistas infantiles "Tranvía", "Barrio Sésamo" "¡Buenas noches, niños!" y otros.
Igor Oleinikov coopera con editoriales en Canadá, EE. UU., Bélgica, Suiza, Italia, Corea, Taiwán y Japón, participa en prestigiosas exposiciones internacionales.
Las ilustraciones más famosas del artista para libros: "El hobbit, o de ida y vuelta" de John Tolkien, "Las aventuras del barón Munchausen" de Erich Raspe, "Las aventuras del ratón Despero" de Kate DiCamillo, "Peter Pan" por James Barry. Libros recientes con ilustraciones de Oleinikov: poemas de Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrey Usachev.

Ana Agrova

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