Fondo de pantalla para el escritorio de su computadora (pintura de artistas rusos). Cuadros en alta resolución Cuadros modernos en alta resolución


Chicos, ponemos nuestra alma en el sitio. Gracias por eso
por descubrir esta belleza. Gracias por la inspiración y la piel de gallina.
Únete a nosotros en Facebook y En contacto con

Los artistas europeos comenzaron a usar pintura al óleo en el siglo XV y, desde entonces, se ha utilizado para crear las pinturas más famosas de todos los tiempos. Pero incluso en nuestros días de alta tecnología, el petróleo aún conserva su encanto y misterio, y los artistas continúan inventando nuevas técnicas, rompiendo patrones y empujando los límites del arte moderno.

sitio web eligió obras que nos deleitaron y nos hicieron recordar que la belleza puede nacer en cualquier época.

Dueña de una habilidad increíble, la artista polaca Justyna Kopania, en sus expresivas obras de barrido, pudo preservar la transparencia de la niebla, la ligereza de la vela, el suave balanceo del barco sobre las olas.
Sus pinturas sorprenden por su profundidad, volumen, saturación y la textura es tal que es imposible quitarles la vista de encima.

Artista primitivo de Minsk Valentín Gubarev no persiguiendo la fama y simplemente haciendo lo que ama. Su trabajo es increíblemente popular en el extranjero, pero casi desconocido para sus compatriotas. A mediados de los 90, el francés se enamoró de sus bocetos cotidianos y firmó un contrato con el artista por 16 años. Las pinturas, que, al parecer, deberían ser comprensibles solo para nosotros, los portadores del "modesto encanto del socialismo subdesarrollado", fueron del agrado del público europeo y comenzaron exposiciones en Suiza, Alemania, Gran Bretaña y otros países.

Sergei Marshennikov tiene 41 años. Vive en San Petersburgo y crea en las mejores tradiciones de la escuela clásica rusa de retratos realistas. Las heroínas de sus cuadros se muestran tiernas e indefensas en sus mujeres semidesnudas. Muchas de las pinturas más famosas representan a la musa y esposa del artista, Natalia.

En la era moderna de las imágenes de alta resolución y el auge del hiperrealismo, el trabajo de Philip Barlow llama inmediatamente la atención. Sin embargo, se requiere un cierto esfuerzo por parte del espectador para obligarse a mirar siluetas borrosas y puntos brillantes en los lienzos del autor. Probablemente, así es como las personas que sufren de miopía ven el mundo sin anteojos ni lentes de contacto.

La pintura de Laurent Parcelier es un mundo asombroso en el que no hay tristeza ni abatimiento. No encontrarás imágenes sombrías y lluviosas en él. Hay mucha luz, aire y colores vivos en sus lienzos, que el artista aplica con característicos trazos reconocibles. Esto crea la sensación de que las pinturas están tejidas con miles de rayos de sol.

El óleo sobre paneles de madera del artista estadounidense Jeremy Mann pinta retratos dinámicos de una metrópolis moderna. “Formas abstractas, líneas, contraste de puntos claros y oscuros: todo crea una imagen que evoca el sentimiento que una persona experimenta en la multitud y el bullicio de la ciudad, pero también puede expresar la calma que proviene de contemplar la belleza tranquila”, dice el artista.

En las pinturas del artista británico Neil Simone (Neil Simone) no todo es lo que parece a primera vista. “Para mí, el mundo que me rodea es una serie de formas, sombras y límites frágiles y en constante cambio”, dice Simon. Y en sus pinturas todo es realmente ilusorio e interconectado. Las fronteras se borran y las historias fluyen entre sí.

El artista estadounidense contemporáneo nacido en Italia Joseph Lorasso (

Antibes es una ciudad con una historia inusualmente rica. Napoleón apreciaba Antibes por sus impresionantes vistas de la costa, desde donde se pueden ver todas las ciudades y pueblos, hasta la vecina Italia. Claude Monet creó una serie de obras dedicadas a la ciudad. Puedes comprar un cuadro o póster "La casa del jardinero en Antibes" de Claude Monet

desde 1124.00 rublos

Puedes comprar un cuadro o póster "Mujer en el jardín. Sainte-Address" del artista Claude Monet sobre lienzo natural o sobre papel de póster. Si lo solicita, podemos cubrir el lienzo con un gel 3D transparente, cuya textura enfatizará los trazos en la imagen y creará un efecto que imita la pintura al óleo. Si busca una reproducción auténtica de una obra maestra en su interior, entonces profesional

desde 982.00 rublos

"Puesta de sol junto al mar" es una famosa pintura del artista ruso Ivan Aivazovsky. Se desconoce el tamaño original de la pintura. La pintura "Puesta de sol junto al mar" del artista Ivan Aivazovsky está almacenada en Ekaterimburgo, en el Museo de Bellas Artes. Puede comprar una pintura o un póster "Puesta de sol junto al mar" del artista Aivazovsky sobre lienzo.

desde 1200.00 rublos

desde 1034.00 rublos

“Todavía necesito la religión. Por lo tanto, salí de la casa por la noche y comencé a dibujar estrellas. La Noche estrellada de Vincent van Gogh no fue el primer intento de Van Gogh de representar el cielo nocturno. Van Gogh quería retratar la noche estrellada como un ejemplo del poder de la imaginación, que puede crear una naturaleza más asombrosa de la que podemos percibir cuando miramos el mundo real. En aproximadamente

desde 1012.00 rublos

Medicina de los iris Cuando miras los "Irises" increíblemente brillantes y soleados, no puedes creer que fueron escritos por una persona con una enfermedad mental grave literalmente un año antes de su muerte. En 1889, Van Gogh vivía en el hospital de St. Paul of Mausoleum, cerca de Saint-Remy-de-Provence. El artista enfermo mental trabajó en lienzos día tras día, extrayendo fuerza y ​​​​tranquilidad de su trabajo. “Iris

desde 1046.00 rublos

Argenteuil (fr. Argenteuil) es un suburbio del noroeste de París, ubicado a 12 km del centro de la ciudad. Argenteuil es el segundo suburbio más grande de París después de Boulogne-Biancourt. Claude Monet creó una serie de obras dedicadas a la ciudad. Puedes comprar un cuadro o un cartel "Camille Monet en la ventana, Argenteuil", del artista Claude Monet, en color natural

desde 1098.00 rublos

Puedes comprar el cuadro "Composición VIII" del artista Wassily Kandinsky sobre papel, lienzo con imitación de pintura al óleo o sobre lienzo con pintura al óleo realizada por un artista profesional. Puede decorar una reproducción de Kandinsky Vasily "Composición VIII" en un bastidor o en un marco de baguette o sin registro.

desde 1154.00 rublos

Caballos en el porche es una famosa pintura del pintor alemán Albrecht Adam. Puedes comprar un cuadro o un póster de "Caballos en el porche" del artista Albrecht Adam sobre lienzo con imitación de pintura al óleo, o sobre papel, o sobre lienzo con pintura al óleo de un artista profesional. Solicite una reproducción de Albrecht Adam "Caballos en el porche"

desde 970.00 rublos

Puedes comprar un cuadro o un póster "Madonna" del artista Edvard Munch sobre lienzo natural o sobre papel de póster. Si lo solicita, podemos cubrir el lienzo con un gel 3D transparente, cuya textura enfatizará los trazos en la imagen y creará un efecto que imita la pintura al óleo. Si busca una reproducción genuina de una obra maestra en su interior, entonces profesional x

“Todo retrato pintado con sentimiento es, en esencia, un retrato del artista, y no de quien posó para él” Oscar Wilde

¿Qué se necesita para ser un artista? La mera imitación de una obra no puede ser considerada arte. El arte es algo que viene de dentro. La idea del autor, la emoción, las búsquedas, los deseos y las penas, que se plasman en el lienzo del artista. A lo largo de la historia de la humanidad se han escrito cientos de miles, y tal vez millones, de pinturas. Algunas de ellas son verdaderas obras maestras, conocidas en todo el mundo, incluso las personas que no están relacionadas con el arte las conocen. ¿Es posible señalar 25 de los más destacados entre tales pinturas? La tarea es muy difícil, pero lo intentamos...

✰ ✰ ✰
25

La persistencia de la memoria, Salvador Dalí

Gracias a esta pintura, Dalí se hizo famoso a una edad bastante joven, tenía 28 años. La imagen tiene varios nombres más: "Reloj suave", "Dureza de la memoria". Esta obra maestra ha atraído la atención de muchos historiadores del arte. Básicamente, estaban interesados ​​en la interpretación de la imagen. Se dice que la idea del lienzo de Dalí está conectada con la teoría de la relatividad de Einstein.

✰ ✰ ✰
24

"Baile", Henri Matisse

Henri Matisse no siempre fue un artista. Descubrió su amor por la pintura tras licenciarse en derecho en París. Estudió arte con tanto celo que se convirtió en uno de los más grandes artistas del mundo. Esta imagen tiene muy pocas críticas negativas de los críticos de arte. Refleja una combinación de rituales paganos, danza y música. La gente baila en trance. Tres colores, verde, azul y rojo, simbolizan la Tierra, el Cielo y la Humanidad.

✰ ✰ ✰
23

El beso, Gustav Klimt

Gustav Klimt ha sido criticado a menudo por estar desnudo en sus pinturas. "El beso" llamó la atención de los críticos, ya que fusionó todas las formas de arte. La pintura podría ser una imagen del propio artista y su amante, Emilia. Klimt pintó este lienzo bajo la influencia de los mosaicos bizantinos. Los bizantinos usaban oro en sus pinturas. De manera similar, Gustav Klimt mezcló oro en sus pinturas para crear su propio estilo de pintura.

✰ ✰ ✰
22

Gitana durmiente, Henri Rousseau

Nadie más que el propio Rousseau podría describir mejor este cuadro. Aquí está su descripción: “una gitana nómada que canta sus canciones con una mandolina, duerme en el suelo por la fatiga, su jarra de agua potable yace cerca. Un león que pasaba se acercó a olerla, pero no la tocó. Todo está bañado por la luz de la luna, una atmósfera muy poética.” Cabe destacar que Henri Rousseau es autodidacta.

✰ ✰ ✰
21

"El Juicio Final", Hieronymus Bosch

Sin más preámbulos, la imagen es simplemente magnífica. Este tríptico es la pintura más grande de Bosch que se conserva. El ala izquierda muestra la historia de Adán y Eva. La parte central es el "Juicio Final" por parte de Jesús - quién debería ir al cielo y quién debería ir al infierno. La tierra que vemos aquí está en llamas. En el ala derecha se representa una imagen repugnante del infierno.

✰ ✰ ✰
20

Todo el mundo conoce a Narciso de la mitología griega, un hombre que estaba obsesionado con su apariencia. Dalí escribió su propia interpretación de Narciso.

La historia es así. El hermoso joven Narciso rompió fácilmente el corazón de muchas chicas. Los dioses intervinieron y, para castigarlo, le mostraron su reflejo en el agua. Narciso se enamoró de sí mismo y terminó muriendo porque no podía abrazarse a sí mismo. Entonces los dioses se arrepintieron de haberle hecho esto y decidieron inmortalizarlo en forma de flor de narciso.

En el lado izquierdo de la imagen está Narciso mirando su reflejo. Luego se enamoró de sí mismo. El panel derecho muestra los eventos que se desarrollaron después, incluida la flor resultante, el narciso.

✰ ✰ ✰
19

La trama de la imagen se basa en la paliza bíblica de los bebés en Belén. Después de que los magos supieran el nacimiento de Cristo, el rey Herodes ordenó matar a todos los niños pequeños y bebés en Belén. En la imagen, la carnicería está en su apogeo, los últimos niños separados de sus madres esperan su muerte sin piedad. También son visibles los cadáveres de niños para quienes todo quedó atrás.

Gracias al uso de colores intensos, la pintura de Rubens se ha convertido en una obra maestra de fama mundial.

✰ ✰ ✰
18

El trabajo de Pollock es muy diferente al de otros artistas. Colocó su lienzo en el suelo y se movió alrededor del lienzo y caminó sobre él, goteando pintura desde arriba sobre el lienzo con palos, cepillos y jeringas. Gracias a esta técnica única, fue apodado "Sprinkler Jack" en los círculos artísticos. Durante algún tiempo esta pintura ostentó el título de la pintura más cara del mundo.

✰ ✰ ✰
17

También conocido como "Bailando en Les Moulins de la Galette". Esta pintura es considerada una de las pinturas más alegres de Renoir. La idea de la imagen es mostrar al público el lado divertido de la vida parisina. Con un estudio detallado del cuadro, se puede ver que Renoir colocó a varios de sus amigos en el lienzo. Debido a que la pintura aparece ligeramente descolorida, inicialmente fue criticada por los contemporáneos de Renoir.

✰ ✰ ✰
16

La historia está tomada de la Biblia. La Última Cena describe la última cena de Cristo antes de su arresto. Acababa de hablar con sus apóstoles y les dijo que uno de ellos lo traicionaría. Todos los apóstoles se entristecen y le dicen que ciertamente no son ellos. Fue este momento el que da Vinci retrató bellamente con su vivaz imagen. El gran Leonardo tardó cuatro años en completar esta pintura.

✰ ✰ ✰
15

Los "Nenúfares" de Monet se pueden encontrar en todas partes. Probablemente los hayas visto en papeles pintados, carteles y portadas de revistas de arte. El caso es que Monet estaba obsesionado con los lirios. Antes de comenzar a pintarlas, había cultivado innumerables de estas flores. Monet construyó un puente de estilo japonés en su jardín sobre un estanque de nenúfares. Estaba tan complacido con lo que hizo que dibujó esta historia diecisiete veces en un año.

✰ ✰ ✰
14

Hay algo siniestro y misterioso en esta imagen, hay un aura de miedo a su alrededor. Solo un maestro como Munch pudo retratar el miedo en el papel. Munch hizo cuatro versiones de El grito al óleo y al pastel. Según las entradas del diario de Munch, está bastante claro que él mismo creía en la muerte y los espíritus. En el cuadro “El grito”, se representó a sí mismo en el momento en que un día, caminando con amigos, sintió miedo y emoción, que quería pintar.

✰ ✰ ✰
13

La pintura, a la que generalmente se hace referencia como un símbolo de la maternidad, no debería haberse convertido en uno. Se dice que la modelo de Whistler, que se suponía que posaría para el cuadro, no se presentó y decidió pintar a su madre en su lugar. Podemos decir que aquí se representa la triste vida de la madre del artista. Este estado de ánimo se debe a los colores oscuros que se utilizan en esta pintura.

✰ ✰ ✰
12

Picasso conoció a Dora Maar en París. Se dice que intelectualmente estaba más cerca de Picasso que todas sus amantes anteriores. Usando el cubismo, Picasso pudo transmitir movimiento en su obra. Parece que el rostro de Maar gira hacia la derecha, hacia el rostro de Picasso. El artista hizo que la presencia de la mujer fuera casi real. Tal vez quería sentir que ella estaba allí, siempre.

✰ ✰ ✰
11

Van Gogh pintó La noche estrellada mientras estaba en tratamiento, donde solo se le permitió pintar cuando su condición mejoró. A principios del mismo año, se cortó el lóbulo de la oreja izquierda. Muchos consideraban al artista loco. De toda la colección de obras de Van Gogh, Starry Night es la más famosa, quizás debido a la inusual luz esférica que rodea a las estrellas.

✰ ✰ ✰
10

En este cuadro, Manet recreó la Venus de Urbino de Tiziano. El artista tenía mala reputación por representar prostitutas. Aunque los caballeros en ese momento visitaban a las cortesanas con bastante frecuencia, no pensaron que a alguien se le ocurriría dibujarlas. Entonces era preferible que los artistas pintaran cuadros sobre temas históricos, míticos o bíblicos. Sin embargo, Manet, contrariamente a la crítica, mostró a la audiencia su contemporáneo.

✰ ✰ ✰
9

Esta pintura es un lienzo histórico que representa la conquista de España por parte de Napoleón.

Habiendo recibido un pedido de pinturas que representan la lucha del pueblo español con Napoleón, el artista no pintó lienzos heroicos y patéticos. Eligió el momento de la ejecución de los rebeldes españoles por parte de los soldados franceses. Cada uno de los españoles está viviendo este momento a su manera, alguno ya se ha reconciliado, pero para alguien acaba de llegar la batalla principal. Guerra, sangre y muerte, eso es lo que realmente retrató Goya.

✰ ✰ ✰
8

Se cree que la niña representada es la hija mayor de Vermeer, María. Sus rasgos están presentes en muchas de sus obras, pero es difícil compararlos. Un libro con el mismo título fue escrito por Tracey Chevalier. Pero la versión de Tracy de quién está representado en esta imagen es completamente diferente. Ella afirma que tomó este tema porque hay muy poca información sobre Vermeer y sus pinturas, y esta pintura en particular tiene una atmósfera misteriosa. Más tarde, se hizo una película basada en su novela.

✰ ✰ ✰
7

El nombre exacto de la pintura es “La actuación de la compañía de fusileros del capitán Frans Banning Cock y el teniente Willem van Ruytenbürg”. La sociedad de fusileros era una milicia civil que fue llamada a defender la ciudad. Además de la milicia, Rembrandt agregó algunas personas adicionales a la composición. Teniendo en cuenta que compró una casa cara en el momento de escribir esta imagen, bien puede ser cierto que recibió una gran tarifa por The Night Watch.

✰ ✰ ✰
6

Aunque la pintura contiene una imagen del propio Velázquez, no es un autorretrato. El personaje principal del lienzo es la infanta Margarita, hija del rey Felipe IV. Representa el momento en que Velázquez, trabajando en un retrato del rey y la reina, se ve obligado a detenerse y mirar a la infanta Margarita, que acaba de entrar en la sala con su séquito. La imagen parece casi viva, despertando la curiosidad en el público.

✰ ✰ ✰
5

Esta es la única pintura de Brueghel que fue pintada al óleo y no al temple. Todavía existen dudas sobre la autenticidad de la pintura, principalmente por dos razones. En primer lugar, no pintó al óleo y, en segundo lugar, estudios recientes han demostrado que debajo de la capa de pintura hay un dibujo esquemático de mala calidad, que no pertenece a Brueghel.

La pintura representa la historia de Ícaro y el momento de su caída. Según el mito, las plumas de Ícaro estaban unidas con cera, y cuando Ícaro se elevó muy cerca del sol, la cera se derritió y cayó al agua. Este paisaje inspiró a Wystan Hugh Auden a escribir su poema más famoso sobre el mismo tema.

✰ ✰ ✰
4

La Escuela de Atenas es quizás el fresco más famoso del artista renacentista italiano Rafael.

En este mural de la Escuela de Atenas, todos los grandes matemáticos, filósofos y científicos reunidos bajo un mismo techo comparten sus teorías y aprenden unos de otros. Todos los héroes vivieron en tiempos diferentes, pero Rafael los colocó a todos en la misma habitación. Algunas de las figuras son Aristóteles, Platón, Pitágoras y Ptolomeo. Una mirada más cercana muestra que hay un autorretrato del propio Rafael en esta imagen. A todo artista le gustaría dejar su huella, la única diferencia es la forma. ¿Aunque tal vez él mismo se consideraba una de estas grandes figuras?

✰ ✰ ✰
3

Miguel Ángel nunca se consideró un artista, siempre se consideró más un escultor. Pero se las arregló para crear un fresco asombroso y exquisito, ante el cual todo el mundo reverencia. Esta obra maestra está en el techo de la Capilla Sixtina en el Vaticano. Miguel Ángel recibió el encargo de pintar varias historias bíblicas, una de las cuales es la creación de Adán. En esta imagen, el escultor de Miguel Ángel es apenas visible. El cuerpo humano de Adam está representado con una fidelidad increíble, con colores vibrantes y una forma muscular precisa. Entonces, uno puede estar de acuerdo con el autor, después de todo, es más un escultor.

✰ ✰ ✰
2

"Mona Lisa", Leonardo da Vinci

Aunque es la pintura más estudiada, la Mona Lisa sigue siendo la más misteriosa. Leonardo dijo que nunca dejó de trabajar en ello. Solo se dice que su muerte completó la pintura. "Mona Lisa" es el primer retrato italiano en el que se muestra a la modelo de cintura para arriba. La piel de Mona Lisa parece brillar debido al uso de varias capas de aceites transparentes. Como científico, Leonardo da Vinci aplicó todos sus conocimientos para hacer realista la imagen de la Mona Lisa. En cuanto a quién está representado exactamente en la pintura, sigue siendo un misterio.

✰ ✰ ✰
1

La pintura representa a Venus, la diosa del amor, flotando sobre una concha en el viento, que sopla Zephyr, el dios del viento del oeste. En la orilla, Ora, la diosa de las estaciones, la encuentra, está lista para vestir a la deidad recién nacida. El modelo de Venus es Simonetta Cattaneo de Vespucci. Simonetta Cattaneo murió a los 22 años y Botticelli deseaba ser enterrado junto a ella. Tenía un amor no correspondido por ella. Esta pintura es la obra de arte más exquisita jamás creada.

✰ ✰ ✰

Conclusión

era un articulo TOP 25 pinturas más famosas del mundo. ¡Gracias por su atención!

Queridos amigos y visitantes de nuestro sitio!

Como ya habrá notado, hay una pequeña galería de arte en nuestro sitio, donde todos pueden ver hermosas pinturas de artistas rusos y extranjeros, por ejemplo, mientras se descarga un archivo de una red de intercambio de archivos. Sin embargo, esta maravillosa galería tiene un inconveniente: las pinturas que se muestran allí son de tamaño pequeño y no puedes verlas correctamente con todo tu deseo. También vale la pena señalar que hoy en día en Internet a menudo es bastante difícil encontrar imágenes de pinturas de buena calidad, debido al hecho de que la mayoría de los usuarios no están tan interesados ​​​​como la música y las películas.

Pero para un pequeño número de conocedores del arte real, todavía queremos ofrecer una modesta selección de pinturas muy interesantes que puede usar como fondo de pantalla para el escritorio de tu computadora.

Fondo de pantalla de fotos con pinturas y dibujos de artistas rusos presentado para usted en máxima resolución de pantalla 1920x1200. Si su pantalla tiene una resolución más baja, la computadora le pedirá automáticamente que recorte la imagen o la estire de acuerdo con la relación de aspecto. Por lo tanto, estas imágenes se pueden usar no solo en monitores de pantalla ancha, sino también en monitores con una relación de aspecto de 4:3. Si lo desea, también puede descargar la imagen y recortarla usted mismo según sus propios deseos.

Pintura de artistas rusos
(fondo de pantalla de la computadora)
1920 x 1200 (alta definición completa)

Para descargar fondos de pantalla, simplemente haga clic en la imagen, espere a que se descargue y guárdela en su computadora.

Vasili Polenov. el jardin de la abuela

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Iván Aivazovski. Bergantín "Mercurio"

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Fondo de pantalla de 1920 x 1200 para computadora

Selección del editor
Es difícil encontrar alguna parte del pollo, a partir de la cual sería imposible hacer una sopa de pollo. Sopa de pechuga de pollo, sopa de pollo...

Para preparar tomates verdes rellenos para el invierno, debe tomar cebollas, zanahorias y especias. Opciones para preparar adobos de verduras ...

Los tomates y el ajo son la combinación más deliciosa. Para esta conservación, debe tomar pequeños tomates ciruela rojos densos ...

Los grissini son palitos de pan crujientes de Italia. Se hornean principalmente a partir de una base de levadura, espolvoreada con semillas o sal. Elegante...
El café Raf es una mezcla caliente de espresso, nata y azúcar de vainilla, batida con la salida de vapor de una máquina de espresso en una jarra. Su característica principal...
Los bocadillos fríos en la mesa festiva juegan un papel clave. Después de todo, no solo permiten a los invitados tener un refrigerio fácil, sino también maravillosamente...
¿Sueñas con aprender a cocinar deliciosamente e impresionar a los invitados y platos gourmet caseros? Para hacer esto, no es necesario en absoluto llevar a cabo en ...
¡Hola amigos! El tema de nuestro análisis de hoy es la mayonesa vegetariana. Muchos especialistas culinarios famosos creen que la salsa ...
La tarta de manzana es el pastel que a todas las niñas se les enseñó a cocinar en las clases de tecnología. Es la tarta con manzanas que siempre será muy...