En la parte inferior hay un análisis de la obra. "At the Bottom": análisis de la obra, imágenes de personajes, actuaciones Análisis comparativo de los personajes de la obra de Gorki en el fondo.

Análisis de la obra de A. M. Gorky "En el fondo"
La obra de Gorky "At the Bottom" fue escrita en 1902 para la compañía del Teatro de Arte Público de Moscú. Gorky durante mucho tiempo no pudo encontrar el título exacto de la obra. Inicialmente, se llamó "Nochlezhka", luego "Sin sol" y, finalmente, "En el fondo". El nombre en sí tiene mucho significado. Las personas que han caído al fondo nunca se levantarán a la luz, a una nueva vida. El tema de los humillados y ofendidos no es nuevo en la literatura rusa. Recordemos a los héroes de Dostoievski, que tampoco "tienen adónde ir". Se pueden encontrar muchas características similares en los héroes de Dostoievski y Gorki: este es el mismo mundo de borrachos, ladrones, prostitutas y proxenetas. Solo que Gorky lo muestra de manera aún más terrible y realista.
En la obra de Gorky, el público vio por primera vez el mundo desconocido de los marginados. Una verdad tan dura y despiadada sobre la vida de las clases bajas sociales, sobre su destino desesperado, la dramaturgia mundial aún no la ha conocido. Bajo las bóvedas de la casa de huéspedes de Kostylevo había personas de los más diversos caracteres y estatus sociales. Cada uno de ellos tiene sus propias características individuales. Aquí está el trabajador Kleshch, que sueña con un trabajo honesto, y Ash, que anhela la vida correcta, y el Actor, todos absortos en los recuerdos de su antigua gloria, y Nastya, que anhela apasionadamente un gran amor verdadero. Todos ellos merecen un destino mejor. Cuanto más trágica es su situación ahora. Las personas que viven en este sótano en forma de cueva son víctimas trágicas de un orden feo y cruel en el que una persona deja de ser persona y está condenada a arrastrar una existencia miserable.
Gorky no da un relato detallado de las biografías de los héroes de la obra, pero incluso los pocos rasgos que reproduce revelan perfectamente la intención del autor. En pocas palabras, se dibuja la tragedia del destino de la vida de Anna. “No recuerdo cuando estuve llena”, dice. Toda mi miserable vida...” El trabajador Kleshch habla de su desesperanza: “No hay trabajo... no hay fuerzas... ¡Esa es la verdad!
Los habitantes del "fondo" son expulsados ​​de la vida debido a las condiciones que prevalecen en la sociedad. El hombre se deja a sí mismo. Si tropieza, se sale de la rutina, se ve amenazado con el "fondo", la inevitable muerte moral y, a menudo, física. Anna muere, el Actor se suicida, y los demás están exhaustos, desfigurados por la vida hasta el último grado.
E incluso aquí, en este terrible mundo de parias, las leyes del lobo del “fondo” continúan operando. La figura del propietario de la casa de huéspedes Kostylev, uno de los "maestros de la vida", que está dispuesto incluso a exprimir hasta el último centavo de sus desafortunados y desfavorecidos huéspedes, es repugnante. Igual de repugnante es su esposa Vasilisa con su inmoralidad.
El terrible destino de los habitantes de la casa de huéspedes se hace especialmente evidente si lo comparamos con aquello a lo que está llamada una persona. Bajo las bóvedas oscuras y lúgubres de la casa doss, entre los vagabundos miserables y lisiados, desafortunados y sin hogar, las palabras sobre el hombre, sobre su vocación, sobre su fuerza y ​​belleza, suenan como un himno solemne: "¡El hombre es la verdad! Todo está en una persona, ¡todo es para una persona! ¡Solo existe el hombre, todo lo demás es obra de sus manos y su cerebro! ¡Hombre! ¡Esto es magnífico! ¡Suena orgulloso!
Las palabras orgullosas sobre lo que una persona debería ser y lo que una persona puede ser, resaltan aún más la imagen de la situación real de una persona que pinta el escritor. Y este contraste adquiere un significado especial... El feroz monólogo de Sateen sobre un hombre suena algo antinatural en una atmósfera de oscuridad impenetrable, especialmente después de que Luka se fue, el Actor se ahorcó y Vaska Pepel fue encarcelado. El propio escritor lo sintió y lo explicó por el hecho de que la obra debe tener un razonador (expresador de los pensamientos del autor), pero los personajes representados por Gorky difícilmente pueden llamarse portavoces de las ideas de nadie en general. Por lo tanto, Gorky pone sus pensamientos en boca de Satin, el personaje más amante de la libertad y justo.

Peculiaridades

La obra de teatro de M. Gorky "At the Bottom" fue escrita en 1902, durante una crisis que obligó a muchas personas a caer al "fondo" de la vida. Este es el primer drama social en la literatura rusa que plantea preguntas sobre el significado de la vida, la verdad y la mentira, la verdad y la compasión en una sucia casa de huéspedes para vagabundos, personas sin derechos ni privilegios.

La acción de la obra tiene lugar en la casa de huéspedes de Kostylev, una habitación que parece más un sofocante sótano de prisión que una sala de estar. Los habitantes de la pensión son personas que han perdido su familia, trabajo, reputación y, en general, dignidad. Viven en una atmósfera de bebida interminable, discusiones, intimidación, humillación y depravación.

Gráfico

Al mismo tiempo, se desarrollan varias historias en la obra: la relación entre Kostylev, su esposa Vasilisa, Vaska Ash y Natalia, la hermana de Vasilisa. Otro argumento revela la relación entre el cerrajero Klesch y su esposa Anna, que se está muriendo de tisis. Líneas separadas describen la relación entre Nastya y el Barón, el Actor, Bubnov y Satin. Así, M. Gorky describe con gran detalle la vida del “fondo” social.

Lucas

El justo Luke, un anciano errante, entra en la desesperada vida de las pernoctaciones. Su imagen es extremadamente ambigua. Por un lado, es un consolador misericordioso y, por otro lado, es simplemente un engañador que tranquiliza a los compañeros de cuarto con mentiras. Algunos investigadores del trabajo de Gorky acusaron a Luka de inacción, de falta de voluntad para repeler el orden mundial existente. Otros argumentan que es la mentira compasiva la que da a los personajes el ímpetu para seguir actuando. Cuál de ellos tiene razón es difícil de decir. Pero como resultado de sus acciones y la repentina desaparición, uno de los barracones pierde la vida: el actor se ahorcó en el patio trasero del barracón, al enterarse de que todo lo que dijo Luke era mentira.

satín

Otro personaje importante es Satin, un borracho y tramposo ahora y una persona educada, telegrafista en el pasado. Es un nihilista, un ateo que niega la existencia de Dios y que cree en el poder del hombre con todo su ser. Pronuncia largos y apasionados monólogos sobre la grandeza del hombre, sobre su capacidad para cambiar el universo, pero en realidad sigue siendo la misma pensión inactiva, un marginal.

Conflicto principal

El principal conflicto de la obra se expresa no en el choque de personajes, sino en el choque de sus puntos de vista, pensamientos y posiciones. Así M. Gorki plantea cuestiones de verdad y mentira, el lugar del hombre en este mundo. El principal problema que señaló el autor fue la comparación de la verdad y la compasión.

Con su drama social, que tiene éxito no sólo en Rusia sino también en el extranjero, Gorki trató de plantear la cuestión de la voluntad del hombre, de su responsabilidad por la propia vida. Trató de despertar a la gente de su tiempo, "dormidos" en la inacción, para empujarlos a seguir adelante. En mi opinión, la obra no ha perdido su relevancia hoy.

llegó a principios de 1900.

La primera edición fue significativamente diferente del resultado final: el personaje principal era un lacayo y el final resultó ser feliz.

Gorky comenzó el trabajo directo a fines de 1901 y lo completó a mediados de 1902.

El escritor no pudo decidir el nombre de la obra durante mucho tiempo. La versión final ya ha aparecido en carteles de teatro. Debajo, la obra se publicó a principios de 1903.

Al principio, la censura prohibió representar la obra en el escenario. Nemirovich-Danchenko logró "eliminar" el permiso para el Teatro de Arte en Moscú. Hasta 1905, se impuso una prohibición no oficial sobre la obra. El estreno de la función tuvo lugar a finales de 1902 y fue un éxito sin precedentes.

2. El significado del nombre. "En el fondo" viven todos los habitantes de la casa de huéspedes. Son representantes de los estratos más bajos de la sociedad, a los que no les quedan esperanzas ni perspectivas. Su vida es difícil, dolorosa y sin esperanza. Estos vagabundos no tienen forma de subir desde el "fondo".

3. Género. Drama socio-filosófico

4. Tema. El tema central de la obra es la tragedia de las personas que se han hundido hasta el fondo de la vida. Gorky fue uno de los primeros en la literatura rusa en hacer de los vagabundos, verdadera escoria, que no tienen cabida en una sociedad civilizada, los personajes principales de sus obras. Una compañía muy variopinta se reunió en la pensión: un ladrón, una prostituta, un ex amo y un ex actor, un asesino, etc.

Todos están unidos por la embriaguez, lo que te permite olvidarte de tu posición poco envidiable. El sótano en el que viven estas personas se asemeja a una cueva, lo que enfatiza aún más su comportamiento salvaje. La luz del sol no entra en la casa doss. Los conflictos estallan constantemente entre sus habitantes, hay un juego de cartas deshonesto.

Todos los personajes de la obra se hundieron hasta el fondo en contra de su voluntad. Tick ​​trabaja duro, pero no tiene suficiente dinero para mejorar sus condiciones de vida. Bubnov perdió su taller debido a la infidelidad de su esposa. Satin se ha hundido desde su encarcelamiento. A causa de su padre, Ashes fue considerado un ladrón desde la infancia. El barón se convirtió en mendigo como consecuencia de la malversación de fondos públicos. El actor se vio obligado a abandonar los escenarios cuando se volvió adicto al alcohol.

Los habitantes de la pensión son plenamente conscientes del alcance de su caída. Les encanta recordar el pasado y esperan resurgir del fondo algún día. Es extremadamente difícil hacer esto. La vida áspera y cruel los absorbe como un pantano. Hay una actitud extremadamente negativa hacia los vagabundos en la sociedad. Simplemente no cuentan como personas. De hecho, los "marginados" experimentan sentimientos y experiencias muy profundas.

Hay varios otros temas importantes entrelazados en la obra. En primer lugar, cabe destacar el tema de la esperanza. El actor sueña con dejar de beber, Pepel, para comenzar una vida laboral honesta, Nastya, para encontrar el amor verdadero. Estas esperanzas no están destinadas a hacerse realidad, pero al menos permiten a las personas desesperadas creer que no todo está perdido.

También en la obra tocó el tema de las relaciones humanas. Las personas que están enfadadas con la vida se pelean y se gritan constantemente. El ambiente en el albergue es explosivo. En este contexto, la indiferencia hacia la moribunda Anna parece especialmente aterradora. El tema del amor, o mejor dicho, su ausencia, recorre la obra como un hilo conductor.

La conexión entre el Barón y Nastya, Ash y Vasilisa surge por accidente, y no como resultado de ningún sentimiento. Incluso el cortejo de Ash hacia Natasha se basa en un deseo mutuo de abandonar la odiada cueva. Por extraño que parezca, una prostituta Nastya sueña con el amor puro y brillante, pero todas sus ideas sobre esto se basan en la lectura de novelas estúpidas.

5. Problemas. El problema de la obra se revela en las disputas entre los personajes principales. No es casualidad que "At the Bottom" se refiera a menudo como una obra de debate. Las personas degradadas plantean cuestiones filosóficas muy importantes: sobre la conciencia, la verdad, el sentido de la vida, etc. El principal problema es la elección entre la dulce mentira y la amarga verdad.

Un partidario de las mentiras para la salvación es el vagabundo Lucas. El anciano está seguro de que saber la verdad no puede ayudar a una persona. Es mejor vivir en un mundo de ilusiones que aceptar la terrible realidad. Luke le da esperanza a Anna al contarle sobre la felicidad después de la muerte. Engaña al actor con una historia sobre un hospital para alcohólicos y le promete a Peplu una vida libre en Siberia. Las mentiras del vagabundo solo proporcionan un beneficio temporal. Anna muere, Ash va a la cárcel y el actor se suicida.

El punto de vista opuesto, al que se adhiere el propio Gorky, se expresa en el final de Satin: "La mentira es la religión de esclavos y amos. La verdad es el dios de un hombre libre". Respeta a Luka por lástima por los que viven en el fondo, pero cree que el Hombre con mayúscula no necesita una mentira. El famoso monólogo de Sateen y la frase de libro de texto "¡Hombre! .. Suena ... ¡orgulloso!" resultan, sin embargo, ser el mismo eslogan ideal e irrealizable pronunciado en un arrebato de borrachera.

Ninguno de los habitantes de la casa de huéspedes tiene posibilidad de levantarse del fondo. Tras el estreno de la obra, el escritor señaló: "El discurso de Satín sobre el hombre-verdad es pálido", pero aparte de él "no hay nadie para decirlo, y mejor, más claro, no puede decirlo".

6. ¿Qué enseña el autor? En los años 20. Gorky, en respuesta a una carta de los lectores, escribió sobre su obra: "Debemos vivir de tal manera que cada uno de nosotros... se sienta como una persona igual a todos los demás". A la vuelta de los siglos XIX-XX. los estratos marginales de la sociedad ni siquiera lo soñaron. La obra "At the Bottom" fue percibida por muchos como un llamado a la revolución, aunque el monólogo de Sateen sobre el valor del Hombre es relevante en cualquier época.

La vida de Maxim Gorky es inusual. Se dedicó a la creatividad, sus obras tienen un significado profundo. Un libro significativo del escritor es la obra "At the Bottom", escrita en 1902.

El principal problema, de carácter filosófico, en la obra es una disputa sobre la verdad. Cada uno de los personajes expresa su punto de vista, el que le gusta. Todos los personajes tienen una cosmovisión diferente, sin embargo, merece más atención la opinión de Satin, quien afirma que “la falsedad es la religión de esclavos y amos… La verdad es el dios de un hombre libre”. El héroe dice que una persona debe ser respetada, no compadecida. Es difícil discutir con esto, porque debes creer en las propias fortalezas de una persona y no mostrar lástima. Por lo tanto, una persona debe confiar en sí misma.

La antípoda de raso es Luke, que es una persona compasiva y amable. Él ayuda a todos aquellos que necesitan apoyo. El héroe inspira con sus mentiras la esperanza de un futuro brillante que, como ven los lectores, no puede estar en la obra. Luka es una persona sincera y comprensiva, que intenta hacer todo lo posible por ayudar a los demás. Pero el problema es que su bondad se basa en mentiras y engaños, que solo pintan un mundo de ilusiones. Y esto no siempre es correcto, porque una mentira constante no conduce a nada bueno. Por supuesto, “la verdad no siempre cura el alma”, pero la construcción de un mundo engañoso cambia a la persona, debilitando su voluntad de carácter. Y no debería ser.

Por lo tanto, vale la pena darse cuenta de que todo depende de la persona. Ser fuerte o débil es su elección. Y con la decisión tomada, tendrá que seguir viviendo. Lo mejor, por supuesto, es la verdad. No da falsos pensamientos y no crea ilusiones. Por lo tanto, Máximo Gorki quería transmitir a los lectores que todo depende solo de la persona: si acepta la verdad o no.

En el centro de la obra hay personas que se encuentran en el "fondo" social del que es extremadamente difícil salir, porque los personajes no pueden tomar decisiones independientes para cambiar sus vidas sin valor de ninguna manera. Gorky culpa en su trabajo no a los que predican la verdad (Luke, Satina), sino a aquellos que no pueden encontrar la fuerza para resistir las dificultades de la vida. Tales personas son consideradas débiles. No quieren mejorar, cambiar algo, sólo les preocupa la compasión que les muestran otros miembros del "fondo social".

¿Cuál es la parte más triste de la obra? Lo más terrible y trágico es que los héroes están descontentos con la realidad que los rodea. No pueden aceptar el mundo que les rodea, darse cuenta de que la vida que viven no es la perfección, este es el fondo, no hay donde caer. Esta es la profundidad desde la cual, como muestra Gorky, no hay vuelta atrás, porque con tales juicios, puntos de vista, acciones, es difícil lograr la inclusión en la sociedad.

Por lo tanto, Maxim Gorky pensó bien cada detalle, dotó a los personajes de cualidades peculiares para mostrar que las personas son de voluntad débil, débiles y no pueden lograr nada con su inacción. Gorki llama a pensar en cómo no estar en el "fondo social". No te rindas ante el primer obstáculo que se presente, no hay que desesperarse. ¡Lo principal es creer en tu propia fuerza y ​​​​pasar por la vida con valentía!

Breve análisis de la obra "En el Fondo"

Maxim Gorky escribió esta obra en 1902, pero no pudo decidir de inmediato el título. "At the Bottom" se convirtió en el título final de la obra. Desde el mismo título queda claro que estamos hablando de personas caídas que están en el fondo de la sociedad y su regreso a la vida normal es una gran pregunta. Las personas interesadas en la literatura rusa pueden notar la similitud del significado de las personas humilladas con las obras de Dostoievski, pero Gorky revela este tema de manera aún más directa y veraz.

En esta obra, el autor muestra con tanta veracidad y realismo el mundo de las personas degradadas que no encontrará tal escritura en ninguna otra obra del escritor ruso. Una idea interesante es colocar a personas de diferente naturaleza y posición en la sociedad en una casa de huéspedes. Cada una de estas personas piensa y espera lo mejor de la vida. El lugar donde se encuentran estas personas no es mejor que un sótano, pero en realidad estas personas no tienen la culpa de su posición humillante actual, son víctimas de las reglas y el régimen que quebrantan a una persona y la rebajan al fondo.

El autor no proporciona al lector una descripción detallada y momentos de la biografía de los héroes, pero lo suficiente para comprender la idea principal de Gorky. La heroína de la obra, Anna, solo sigue diciendo que ha vivido toda su vida en la pobreza y el hambre y que caminó solo en desechos. Todo el mundo se queja de la vida y de que no es justa. El autor quiere decir que si una persona ha salido de la rutina de la vida, del ritmo, entonces sin duda está amenazada con el destino de estar en el "fondo", lo que conlleva la humillación y, al final, la muerte.

La obra menciona muchas palabras sobre la esencia de una persona, sobre lo que realmente debería ser y para qué está destinado. Tal razonamiento del autor crea además un contraste entre los personajes y entre las personas normales y las personas que han caído.

El escritor de esta obra está tratando de dar a entender al lector que cada persona es dueña de su propio destino y que existen conceptos completamente diferentes cuando una persona se hunde hasta el "fondo" debido a las circunstancias y cuando una persona simplemente deja de luchar por una vida mejor y va con la corriente. Las situaciones de la vida que se muestran en la obra aún pueden sucederle a cualquier persona, por lo que nunca debes rendirte.

Maxim Gorky - seudónimo literario de Alexei Maksimovich Peshkov (16 (28) de marzo de 1868, Nizhny Novgorod, Imperio Ruso - 18 de junio de 1936, Gorki, Región de Moscú, URSS) - Escritor, prosista y dramaturgo ruso.

Dedicado a Konstantin Petrovich Pyatnitsky

Caracteres:

Mikhail Ivanov Kostylev, 54 años, propietario de una pensión.

Vasilisa Karpovna, su esposa, 26 años.

Natasha, su hermana, 20 años.

Medvedev, su tío, policía, 50 años.

Vaska Pepel, 28 años.

Kleshch, Andrey Mitrich, cerrajero, 40 años.

Anna, su mujer, 30 años.

Nastya, niña, 24 años.

Kvashnya, vendedor de dumplings, menor de 40 años.

Bubnov, kartuznik, 45 años.

Barón, 33 años.

Satin, Actor - aproximadamente la misma edad: menos de 40 años.

Luka, vagabundo, 60 años.

Alyoshka, zapatero, 20 años.

Bocio torcido, tártaro - prostitutas.

Varios vagabundos sin nombres y discursos.

Análisis del drama "At the Bottom" de Gorky M.Yu.

El drama es, por su propia naturaleza, destinado a ser representado.. La orientación hacia la interpretación escénica limita al artista en los medios para expresar la posición del autor. No puede, a diferencia del autor de una obra épica, expresar directamente su posición; las únicas excepciones son los comentarios del autor, que están destinados al lector o al actor. pero que el espectador no verá. La posición del autor se expresa en los monólogos y diálogos de los personajes., en sus acciones, en el desarrollo de la trama. Además, el dramaturgo está limitado en el volumen de la obra (la representación puede durar dos, tres, como máximo cuatro horas) y en el número de actores (todos deben “cabrir” en el escenario y tener tiempo para realizarse en el tiempo limitado de la representación y el espacio del escenario).

Es por eso , un choque agudo entre los personajes en una ocasión muy significativa y significativa para ellos. De lo contrario, los personajes simplemente no podrán realizarse en la cantidad limitada de drama y espacio escénico. El dramaturgo ata tal nudo, al desenredarlo, una persona se muestra desde todos los lados. Donde no puede haber personajes "extra" en un drama- todos los personajes deben estar incluidos en el conflicto, el movimiento y el curso de la obra deben capturarlos a todos. Por lo tanto, una situación aguda y conflictiva, representada ante los ojos del espectador, resulta ser la característica más importante del drama como tipo de literatura.

El tema de la imagen en el drama de Gorky "At the Bottom"(1902) se convierte en la conciencia de las personas arrojadas como resultado de profundos procesos sociales al fondo de la vida. Para encarnar tal objeto de representación por medios escénicos, el autor tuvo que encontrar una situación apropiada, un conflicto apropiado, como resultado del cual las contradicciones de la conciencia de las pernoctaciones, sus fortalezas y debilidades se manifestarían más plenamente. ¿El conflicto social, público, es adecuado para esto?

Por cierto, El conflicto social se presenta en la obra en varios niveles. En primer lugar, se trata de un conflicto entre los propietarios de la casa de huéspedes, los Kostylev, y sus habitantes.. Los personajes lo sienten a lo largo de la obra, pero resulta estático, desprovisto de dinámica, sin desarrollo. Esto sucede porque Los propios Kostylev no están tan alejados en términos sociales de los habitantes de la casa de huéspedes. La relación entre los propietarios y los habitantes solo puede crear tensión, pero no convertirse en la base de un conflicto dramático capaz de “atar” un drama.

Además , cada uno de los personajes en el pasado vivió su propio conflicto social, a raíz del cual terminaron en el "fondo" de la vida, en una pensión.

Pero estos conflictos sociales son fundamentalmente sacados de escena, relegados al pasado, y por tanto no se convierten en la base de un conflicto dramático. Solo vemos el resultado de la agitación social que tan trágicamente afectó la vida de las personas, pero no los enfrentamientos en sí.

La presencia de tensión social ya se indica en el mismo título de la obra.. Después de todo, el hecho mismo de la existencia del “fondo” de la vida implica también la presencia de una “corriente rápida”, su curso superior, al que aspiran los personajes. Pero incluso esto no puede convertirse en la base de un conflicto dramático; después de todo, esta tensión también carece de dinámica, todos los intentos de los personajes por escapar del "fondo" resultan inútiles. Incluso la aparición del policía Medvedev no da impulso al desarrollo de un conflicto dramático.

Quizás, el drama está organizado por un conflicto amoroso tradicional? En realidad, tal conflicto está presente en la obra. Está determinado por la relación entre Vaska Ash, Vasilisa, la esposa de Kostylev, la propietaria de la casa de huéspedes y Natasha.

La exposición de la trama de amor es la aparición de Kostylev en el barracón y la conversación de los barracones, de lo que se desprende que Kostylev está buscando a su esposa Vasilisa en el barracón, quien lo engaña con Vaska Pepel. La trama de un conflicto amoroso es la aparición en la casa de huéspedes de Natasha, por lo que Pepel deja a Vasilisa.. En el curso del desarrollo del conflicto amoroso, queda claro que la relación con Natasha enriquece a Ash, lo revive a una nueva vida.

El clímax del conflicto amoroso se traslada fundamentalmente fuera del escenario.: no vemos exactamente cómo Vasilisa escalda a Natasha con agua hirviendo, solo nos enteramos de esto por el ruido y los gritos detrás de escena y las conversaciones de los compañeros de cuarto. El asesinato de Kostylev por Vaska Ash resulta ser el trágico resultado de un conflicto amoroso.

por supuesto el conflicto amoroso es también una faceta del conflicto social. Muestra que las condiciones antihumanas del "fondo" paralizan a una persona, y los sentimientos más exaltados, incluso el amor, no conducen al enriquecimiento del individuo, sino a la muerte, la mutilación y los trabajos forzados. Habiendo desatado un conflicto amoroso de esta manera, Vasilisa sale victoriosa de él, logra todos sus objetivos a la vez: se venga de su ex amante Vaska Peplu y de su rival Natasha, se deshace de su marido no amado y se convierte en la única propietaria de la habitación. casa. No queda nada humano en Vasilisa, y su empobrecimiento moral muestra la enormidad de las condiciones sociales en las que se ven inmersos tanto los habitantes de la pensión como sus dueños.

Pero un conflicto amoroso no puede organizar una acción escénica y convertirse en la base de un conflicto dramático, aunque solo sea porque, desarrollándose ante los ojos de los compañeros de cuarto, no los afecta. . Están están profundamente interesados ​​en las vicisitudes de estas relaciones, pero no participan en ellas, permaneciendo solo forasteros. Como consecuencia, el conflicto amoroso tampoco crea una situación que pueda constituir la base de un conflicto dramático.

Repitamos una vez más: el tema de representación en la obra de Gorky no son sólo y no tanto las contradicciones sociales de la realidad o las posibles formas de resolverlas; su interesado en la conciencia de las pernoctaciones en toda su inconsistencia. Tal objeto de la imagen es típico del género del drama filosófico. Además, también requiere formas de expresión artística no tradicionales: la acción externa tradicional (serie de eventos) da paso a la llamada acción interna. La vida cotidiana se reproduce en el escenario: se producen pequeñas peleas entre las pensiones, uno de los personajes aparece y desaparece. Pero no son estas circunstancias las que resultan formar la trama. Cuestiones filosóficas obligan al dramaturgo a transformar las formas tradicionales del drama: la trama se manifiesta no en las acciones de los personajes, sino en sus diálogos; Gorky traduce la acción dramática en una serie de eventos adicionales.

En la exposición, vemos personas que, en esencia, han llegado a un acuerdo con su trágica situación en el fondo de sus vidas. El comienzo del conflicto es la aparición de Lucas. Exteriormente, no afecta la vida de los refugios nocturnos de ninguna manera, pero en sus mentes comienza el trabajo duro. Luke está inmediatamente en el centro de su atención, y todo el desarrollo de la trama se concentra en él. En cada uno de los personajes ve el lado bueno de su personalidad, encuentra la clave y el acercamiento a cada uno de ellos. Y esto produce una verdadera revolución en la vida de los héroes. El desarrollo de la acción interior comienza en el momento en que los personajes descubren en sí mismos la capacidad de soñar con una vida nueva y mejor.

resulta que esos Lado positivo, qué Lucas adivina en cada personaje de la obra, y constituyen su verdadera esencia. resulta, prostituta nastia sueños de amor hermoso y brillante; Actor, borracho, recuerda la creatividad y piensa seriamente en volver a los escenarios; ladrón "hereditario" Vaska Pepel encuentra en sí mismo el deseo de una vida honesta, quiere ir a Siberia y convertirse en un maestro fuerte allí.

Los sueños revelan la verdadera esencia humana de los héroes de Gorky, su profundidad y pureza..

Es así como se manifiesta otra faceta del conflicto social: la profundidad de las personalidades de los personajes, sus nobles aspiraciones están en flagrante contradicción con su posición social actual. La estructura de la sociedad es tal que una persona no tiene la oportunidad de darse cuenta de su verdadera esencia.

Lucas Desde el primer momento de su aparición en la pensión, se niega a ver estafadores en las pensiones. “Yo también respeto a los ladrones, en mi opinión, ni una sola pulga es mala: todos son negros, todos saltan”- eso dice, justificando su derecho a nombrar a sus nuevos vecinos "gente honesta" y rechazando la objeción de Bubnov: "Fui honesto, pero la primavera anterior a la última". Los orígenes de esta posición están en el antropologismo ingenuo de Lucas, quien cree que una persona es inicialmente buena y sólo las circunstancias sociales la hacen mala e imperfecta.

Esta parábola de la historia de Lucas aclara la razón de su actitud cálida y benévola hacia todas las personas, incluidas aquellas que se encontraban en el "fondo" de la vida. .

La posición de Luke en el drama es muy compleja y la actitud del autor hacia él parece ambigua. . Por un lado, Lucas está absolutamente desinteresado en su predicación y en su deseo de despertar en las personas lo mejor, por el momento ocultos lados de su naturaleza, que ni siquiera sospechaban - que contrastan tan sorprendentemente con su posición en el mismo fondo de la sociedad. Sinceramente desea lo mejor a sus interlocutores, muestra formas reales de lograr una vida nueva y mejor. Y bajo la influencia de sus palabras, los héroes realmente experimentan una metamorfosis.

Actor deja de beber y ahorra dinero para ir a un hospital gratuito para alcohólicos, sin siquiera sospechar que no lo necesita: el sueño de volver a la creatividad le da la fuerza para superar su enfermedad.

Ceniza somete su vida al deseo de ir con Natasha a Siberia y recuperarse allí.

Sueños de Nastya y Anna, la esposa de Klesh., son bastante ilusorios, pero estos sueños les dan la oportunidad de sentirse más felices.

desagradable se imagina a sí misma como la heroína de las novelas de diez centavos, mostrando en sus sueños sobre los inexistentes Raúl o Gastón las hazañas de autosacrificio de las que es realmente capaz;

ana moribunda, soñando con el más allá, también escapa en parte del sentimiento de desesperanza: Sólo Bubnov Sí Barón, personas completamente indiferentes a los demás e incluso a sí mismos, permanecen sordos a las palabras de Lucas.

La posición de Luke queda expuesta por la controversia. Sobre que es la verdad, que surgió con él con Bubnov y el Barón, cuando este último expone despiadadamente los sueños infundados de Nastya sobre Raoul: "Aquí ... dices, es verdad ... Ella, en realidad, no siempre se debe a la enfermedad de una persona ... .. no siempre la verdad del alma curarás...” En otras palabras, Lucas afirma la caridad para el hombre de la mentira consoladora. ¿Pero Luke solo está afirmando una mentira?

Nuestra crítica literaria ha estado dominada durante mucho tiempo por el concepto de que Gorki rechaza inequívocamente el sermón de consolación de Lucas. Pero la posición del escritor es más difícil.

De hecho, Vaska Pepel irá a Siberia, pero no como un colono libre, sino como un convicto condenado por asesinar a Kostylev.

Un actor que ha perdido la fe en su propia fuerza repetirá exactamente el destino del héroe de la parábola de la tierra justa contada por Lucas. Confiando en el héroe para contar esta trama, el mismo Gorky lo vencerá en el cuarto acto, sacando conclusiones directamente opuestas. Lucas, contando una parábola sobre un hombre que, habiendo perdido la fe en la existencia de una tierra justa, se estranguló a sí mismo, cree que una persona no debe ser privada de la esperanza, aunque sea ilusoria. Gorky, a través del destino del Actor, asegura al lector y al espectador que es precisamente la falsa esperanza la que puede llevar a una persona a una soga. Pero volvamos a la pregunta anterior: ¿Cómo engañó Luka a los habitantes de la pensión?

El actor lo acusa de no salir de la dirección de una clínica gratuita . Todos los héroes están de acuerdo en que esperar que Lucas implantó en sus almas, falso. después de todo no prometió sacarlos del fondo de la vida, simplemente apoyó su tímida creencia de que hay una salida y que no estaba ordenada para ellos. Esa confianza en sí mismos que despertó en la mente de los compañeros de cuarto resultó ser demasiado frágil, y con la desaparición del héroe que supo sostenerla, se extinguió de inmediato. Se trata de la debilidad de los héroes, su incapacidad y falta de voluntad para hacer al menos algo para resistir las despiadadas circunstancias sociales que los condenan a vivir en la pensión de los Kostylev.

Por lo tanto, el autor dirige la acusación principal no a Luke, sino a los héroes que no pueden encontrar la fuerza en sí mismos para oponer su voluntad a la realidad. Entonces Gorky logra revelar uno de los rasgos característicos del carácter nacional ruso: la insatisfacción con la realidad, una actitud muy crítica hacia ella y una completa falta de voluntad para hacer algo para cambiar esta realidad. . Es por eso que Luke encuentra una respuesta tan cálida en sus corazones: después de todo, explica los fracasos de sus vidas por circunstancias externas y no se inclina en absoluto a culpar a los héroes por una vida fallida. Y la idea de tratar de cambiar de alguna manera estas circunstancias no se les ocurre ni a Luka ni a su rebaño. Por lo tanto asi los héroes viven dramáticamente la partida de Luke: la esperanza que despierta en sus almas no encuentra apoyo interior en sus personajes; siempre necesitarán apoyo externo, incluso de una persona tan indefensa en un sentido práctico como el "sin pasaporte" Luke.

Luka es el ideólogo de la conciencia pasiva, tan inaceptable para Gorky.

Según el escritor, una ideología pasiva solo puede reconciliar al héroe con su posición actual y no lo inspirará a intentar cambiar esta posición, como sucedió con Nastya, con Anna, con el Actor. . Pero, ¿quién podría objetar a este héroe, quién podría oponer al menos algo a su ideología pasiva? No había tal héroe en la pensión. La conclusión es que el fondo no puede desarrollar una posición ideológica diferente, por eso las ideas de Lucas son tan cercanas a sus habitantes. Pero su sermón dio impulso al surgimiento de una nueva posición en la vida. Satin se convirtió en su portavoz.

Él es muy consciente de que su mentalidad resulta ser una reacción a las palabras de Luka: “Sí, fue él, la vieja levadura, quien fermentó a nuestros compañeros de cuarto... ¿Viejo? ¡Es listo!.. ¡El viejo no es un charlatán! ¿Que es la verdad? ¡El hombre es la verdad! Él entendió que... ¡tú no!.. Él... actuó sobre mí como el ácido sobre una moneda vieja y sucia...' humillación - expresa una posición diferente en la vida. Pero esto sigue siendo sólo el primer paso hacia la formación de una conciencia activa capaz de cambiar las circunstancias sociales.

El final trágico del drama (el suicidio del actor) plantea la cuestión de la naturaleza de género de la obra "En el fondo". Permítanme recordarles los principales géneros de la dramaturgia. La diferencia entre ellos está determinada por el tema de la imagen. La comedia es un género moralista, por lo que el tema de la imagen en la comedia es un retrato de la sociedad en un momento no heroico de su desarrollo. El tema de la representación en la tragedia se convierte con mayor frecuencia en el conflicto trágico e insoluble del héroe-ideólogo con la sociedad, el mundo exterior y las circunstancias insuperables. Este conflicto puede pasar de la esfera exterior a la conciencia del héroe. En este caso, estamos hablando de un conflicto interno. El drama es un género que gravita hacia el estudio de problemas filosóficos o sociales..

¿Tengo alguna razón para considerar la obra "En el Fondo" como una tragedia? En efecto, en este caso tendré que definir al Actor como un héroe-ideólogo y considerar su conflicto con la sociedad como ideológico, porque el héroe-ideólogo afirma su ideología con la muerte. La muerte trágica es la última ya menudo la única oportunidad de no doblegarse ante la fuerza contraria y afirmar ideas.

parece que no Su muerte es un acto de desesperación e incredulidad en la propia fuerza para renacer. Entre los héroes del "fondo" no hay ideólogos evidentes que se opongan a la realidad. Además, su propia situación no es comprendida por ellos como trágica y desesperada. Todavía no han alcanzado ese nivel de conciencia en el que es posible una cosmovisión trágica de la vida, porque implica una oposición consciente a las circunstancias sociales o de otro tipo.

Gorky claramente no encuentra tal héroe en la pensión de Kostylev, en el "fondo" de su vida. Por lo tanto, sería más lógico considerar "En el Fondo" como un drama socio-filosófico y social.

Reflexionando sobre la naturaleza de género de la obra, uno debe averiguar qué colisiones están en el centro de la atención del dramaturgo, qué se convierte en el tema principal de la imagen. En la obra "En el fondo", el tema de investigación de Gorky son las condiciones sociales de la realidad rusa a principios de siglo y su reflejo en la mente de los personajes. Al mismo tiempo, el tema principal principal de la imagen es precisamente la conciencia de las pernoctaciones y los aspectos del carácter nacional ruso que se manifestaron en ella.

Gorky está tratando de determinar cuáles son las circunstancias sociales que influyeron en el carácter de los personajes. Para ello, muestra el trasfondo de los personajes, que queda claro para el espectador a partir de los diálogos de los personajes. Pero es más importante para él mostrar esas circunstancias sociales, las circunstancias del “fondo”, en las que ahora se encuentran los héroes. Es esta posición suya la que equipara al ex aristócrata Baron con el tramposo Bubnov y el ladrón Vaska Pepel y forma rasgos comunes de conciencia para todos: rechazo de la realidad y al mismo tiempo una actitud pasiva hacia ella.

Dentro del realismo ruso, desde la década de 1940, se ha desarrollado una dirección que caracteriza el patetismo de la crítica social en relación con la realidad. Es esta dirección, que está representada, por ejemplo, por los nombres de Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, que recibió el nombre realismo crítico.

Gorky en el drama "At the Bottom" continúa estas tradiciones, que se manifiesta en su actitud crítica hacia los aspectos sociales de la vida y, en muchos aspectos, hacia los héroes inmersos en esta vida y moldeados por ella.

Típico no significa lo más común: por el contrario, lo típico se manifiesta más a menudo en lo excepcional. Juzgar la tipicidad significa juzgar qué circunstancias dieron origen a tal o cual carácter, a qué se debe este carácter, cuál es el trasfondo del héroe, qué giros del destino lo llevaron a su posición actual y determinaron ciertas cualidades de su conciencia.

Análisis de la obra "Al fondo" (oposición)

La tradición de Chéjov en la dramaturgia de Gorki. Gorki dijo originalmente sobre la innovación de Chéjov, quien "realismo asesinado"(teatro tradicional), elevando las imágenes a "símbolo espiritual". Así se determinó la salida del autor de La gaviota del brusco choque de personajes, de la tensa trama. Siguiendo a Chéjov, Gorky buscó transmitir el ritmo pausado de la vida cotidiana, "sin incidentes", y resaltar en él el "trasfondo" de los motivos internos de los personajes. Solo el significado de esta "corriente" lo entendió Gorky, por supuesto, a su manera. Chéjov tiene obras de humor y experiencias refinadas. Gorky tiene un choque de cosmovisiones heterogéneas, la misma "fermentación" del pensamiento que Gorky observó en la realidad. Uno tras otro, aparecen sus dramas, muchos de ellos ilustrativamente llamados "escenas": "Pequeño burgués" (1901), "En el fondo" (1902), "Residentes de verano" (1904), "Hijos del sol" ( 1905), “Bárbaros” (1905).

"At the Bottom" como drama socio-filosófico. Del ciclo de estas obras, “Al fondo” se destaca por la profundidad de pensamiento y la perfección de construcción. Presentada por el Teatro de Arte de Moscú, que fue un éxito excepcional, la obra impresionó con su "material no escénico" (de la vida de vagabundos, tramposos, prostitutas) y, a pesar de ello, su riqueza filosófica. El acercamiento de un autor especial a los habitantes de una casa de huéspedes oscura y sucia ayudó a "superar" el color sombrío, la forma de vida aterradora.

La obra obtuvo su nombre final en el cartel del teatro, después de que Gorky pasara por las demás: "Sin sol", "Nochlezhka", "Dno", "En el fondo de la vida". A diferencia de los originales, que desataron la trágica situación de los vagabundos, este último presentaba una clara ambigüedad y fue ampliamente percibido: "en el fondo" no sólo de la vida, sino ante todo del alma humana.

Bubnov dice sobre sí mismo y sus cohabitantes: "... todo se desvaneció, quedó un hombre desnudo". Debido al "desvanecimiento", la pérdida de su posición anterior, los héroes del drama realmente pasan por alto los detalles y gravitan hacia algunos conceptos universales. En esta variante emerge visiblemente el estado interior del individuo. El "Reino Oscuro" permitió señalar el amargo significado de la existencia, imperceptible en condiciones normales.

Atmósfera de separación espiritual de las personas. El papel del polílogo. característica de toda la literatura de principios del siglo XX. la dolorosa reacción al mundo fragmentado y elemental en el drama de Gorki adquirió una rara escala y persuasión de encarnación. El autor transmitió la estabilidad y el límite de la alienación mutua de los invitados de Kostylev en la forma original de "polílogo". en acto yo todos los personajes hablan, pero cada uno, casi sin escuchar a los demás, habla de lo suyo. El autor enfatiza la continuidad de tal "comunicación". Kvashnya (la obra comienza con su comentario) continúa la disputa con Klesch que comenzó entre bastidores. Anna pide detener lo que dura "todos los días de Dios". Bubnov interrumpe a Satina: "Lo escuché cien veces".

En una corriente de comentarios fragmentarios y disputas, se destacan las palabras que tienen un sonido simbólico. Bubnov repite dos veces (mientras hace un trabajo más peletero): "Y los hilos están podridos ..." Nastya caracteriza la relación entre Vasilisa y Kostylev: "Ate a cada persona viva a tal esposo ..." Bubnov se da cuenta de la situación de la propia Nastya : “Sois superfluos en todas partes” . Las frases pronunciadas en una ocasión específica revelan el significado “subtextual”: las conexiones imaginarias, la personalidad del desdichado.

La originalidad del desarrollo interno de la obra.. La situación está cambiando de aparición de Lucas. Es con su ayuda que los sueños ilusorios y las esperanzas cobran vida en los recovecos de las almas de los refugios. II y III actos del drama permiten ver en el "hombre desnudo" una atracción por una vida diferente. Pero, basado en ideas falsas, solo termina en desgracias.

El papel de Luke en este resultado es muy significativo. Un anciano inteligente y conocedor mira con indiferencia su entorno real, cree que "las personas viven para una mejor ... Durante cien años, y tal vez más, viven para una mejor persona". Por lo tanto, las ilusiones de Ash, Natasha, Nastya, el Actor no lo tocan. Sin embargo, Gorky no limitó en absoluto lo que estaba sucediendo a la influencia de Luke.

El escritor, no menos que la desunión humana, no acepta la ingenua creencia en un milagro. Es lo milagroso que Ash y Natasha imaginan en cierta “tierra justa” de Siberia; el actor - en la clínica de mármol; Marque - en un trabajo honesto; Nastya - en la felicidad del amor. Los discursos de Luke surtieron efecto porque cayeron en la tierra fértil de las ilusiones secretamente acariciadas.

La atmósfera de los Actos II y III es diferente en comparación con el Acto I. Hay un motivo omnipresente de la huida de los habitantes de la casa de huéspedes a un mundo desconocido, un estado de ánimo de expectación emocionante, impaciencia. Luke aconseja a Ash: “... desde aquí, ¡marcha a paso ligero! - ¡abandonar! Vete…” El actor le dice a Natasha: “Me voy, me voy…<...>Tú también márchate..." Ash persuade a Natasha: "... debemos ir a Siberia por nuestra propia voluntad... Vamos allí, ¿de acuerdo?" Pero luego suenan otras palabras amargas de desesperanza. Natasha: "No hay adónde ir". Bubnov una vez "recordó en el tiempo": dejó el crimen y permaneció para siempre en el círculo de borrachos y tramposos. Satin, recordando su pasado, afirma con severidad: "Después de la prisión no hay manera". Y Kleshch admite dolorosamente: "No hay refugio... no hay nada". En estas réplicas de los habitantes de la pensión hay una engañosa liberación de las circunstancias. Los vagabundos de Gorki, en virtud de su rechazo, viven este eterno drama por una persona con una rara desnudez.

El círculo de la existencia parece haberse cerrado: de la indiferencia a un sueño inalcanzable, de éste a las verdaderas convulsiones oa la muerte. Mientras tanto, es en este estado de los héroes donde el dramaturgo encuentra el origen de su fractura espiritual.

El sentido del acto IV. En el acto IV - la situación anterior. Y, sin embargo, está sucediendo algo completamente nuevo: comienza la fermentación del pensamiento previamente adormecido de los vagabundos. Nastya y el actor por primera vez denuncian con enojo a sus estúpidos compañeros de clase. El tártaro expresa una convicción que antes le era ajena: es necesario dar al alma una "nueva ley". Tick ​​de repente trata con calma de reconocer la verdad. Pero lo principal lo expresan aquellos que durante mucho tiempo no han creído en nada ni en nadie.

El barón, confesando que "nunca entendió nada", comenta pensativo: "... después de todo, por alguna razón nací ..." Este desconcierto une a todos. Y fortalece la pregunta “¿Por qué nació?” Satín. Listo, descarado, considera correctamente a los vagabundos: "estúpidos como ladrillos", "ganado", que nada saben y no quieren saber. Por eso Satin (es “amable cuando está borracho”) trata de proteger la dignidad de las personas, de descubrir sus posibilidades: “Todo está en una persona, todo es para una persona”. Es poco probable que se repita el razonamiento de Satin, la vida de los desafortunados no cambiará (el autor está lejos de cualquier adorno). Pero el vuelo del pensamiento de Sateen cautiva a los oyentes. Por primera vez, de repente se sienten como una pequeña parte del gran mundo. El actor, por lo tanto, no resiste su destino, cortándose la vida.

El acercamiento extraño, no completamente realizado, de los "hermanos amargos" adquiere un nuevo matiz con el advenimiento de Bubnov.. "¿Donde esta la gente?" - grita y se ofrece a "cantar ... toda la noche", "enterrar" su destino. Por eso, Satin responde con dureza a la noticia del suicidio del actor: "Eh... arruinó la canción... tonto".

Subtexto filosófico de la obra. La obra de Gorky del género sociofilosófico, y con su especificidad vital, se encaminaba sin duda hacia conceptos universales: alienación y posibles contactos de las personas, superación imaginaria y real de una situación humillante, ilusiones y pensamiento activo, sueño y despertar del alma. Los personajes de "At the Bottom" solo tocaron intuitivamente la verdad, sin deshacerse del sentimiento de desesperanza. Tal conflicto psicológico amplió el sonido filosófico del drama, revelando el significado general (incluso para los marginados) y el carácter esquivo de los valores espirituales genuinos. La combinación de lo eterno y lo momentáneo, la estabilidad y al mismo tiempo la precariedad de las ideas habituales, un pequeño espacio escénico (sucia casa de huéspedes) y reflexiones sobre el gran mundo de la humanidad permitieron al escritor plasmar problemas complejos de la vida en una cotidianidad. situación.

En la parte inferior está mi resumen capítulo por capítulo.

Acto uno

Sótano tipo cueva. El techo es pesado, con yeso desmoronado. luz de la audiencia. A la derecha, detrás de la cerca, está el armario de Pepel, al lado de las literas de Bubnov, en la esquina hay una gran estufa rusa, frente a la puerta de la cocina, donde viven Kvashnya, Baron, Nastya. Detrás de la estufa hay una amplia cama detrás de una cortina de cretona. Alrededor de literas. En primer plano, sobre el tocón de un árbol, hay un tornillo de banco con un yunque. Kvashnya, Baron, Nastya están sentados cerca, leyendo un libro. Anna está tosiendo mucho en la cama detrás de la cortina. En la litera, examina los viejos pantalones rotos de Bubnov. Junto a él, Satine, que acaba de despertarse, miente y gruñe. El actor está ocupado en la estufa.

El comienzo de la primavera. Mañana.

Kvashnya, hablando con el barón, promete no volver a casarse. Bubnov le pregunta a Satin por qué "gruñe". Kvashnya continúa desarrollando su idea de que es una mujer libre y nunca aceptará "entregarse a la fortaleza". La garrapata le grita groseramente: “¡Estás mintiendo! Tú mismo te casarás con Abramka.

El Barón agarra un libro de Nastya, que lo está leyendo, y se ríe del título vulgar "Amor fatal". Nastya y Baron están peleando por un libro.

Kvashnya regaña a Klesh con una cabra vieja que mató a su esposa. La garrapata regaña perezosamente. Kvashnya está seguro de que Tick no quiere escuchar la verdad. Anna pide silencio para morir en paz, Kleshch reacciona con impaciencia a las palabras de su esposa y Bubnov comenta filosóficamente: "El ruido no es un obstáculo para la muerte".

¿Kvashnya se sorprende de cómo Anna vivía con un "siniestro" así? La mujer moribunda pide que la dejen en paz.

Kvashnya y el Barón van al mercado. Anna rechaza la oferta de comer albóndigas, pero Kvashnya todavía deja albóndigas. El barón se burla de Nastya, trata de molestarla y luego se va apresuradamente hacia Kvashnya.

Satin, finalmente despierto, está interesado en saber quién lo golpeó el día anterior y por qué. Bubnov discute si todo es lo mismo, pero le ganan por las cartas. El actor grita desde el horno que algún día Sateen será completamente asesinado. La garrapata llama al Actor para que baje de la estufa y empiece a limpiar el sótano. El actor objeta, es el turno del Barón. El barón, mirando desde la cocina, se disculpa por su ocupación: va con Kvashnya al mercado. Deje que el Actor trabaje, no tiene nada que hacer, o Nastya. Nastya se niega. Kvashnya le pide al actor que lo quite, no se romperá. El actor se disculpa con la enfermedad: es dañino para él respirar polvo, su cuerpo está envenenado por el alcohol.

Satin pronuncia palabras incomprensibles: "sicambre", "macrobiótica", "trascendental". Anna le ofrece a su esposo comer las albóndigas que dejó Kvashnya. Ella misma languidece, anticipando el final inminente.

Bubnov le pregunta a Satin qué significan estas palabras, pero Satin ya ha olvidado su significado y, en general, está cansado de todas estas conversaciones, todas las "palabras humanas" que probablemente escuchó mil veces.

El actor recuerda que una vez interpretó a un sepulturero en Hamlet, citando de ahí las palabras de Hamlet: “¡Ofelia! ¡Oh, recuérdame en tus oraciones!

La garrapata, sentada en el trabajo, cruje con una lima. Y Satin recuerda que una vez en su juventud sirvió en el telégrafo, leyó muchos libros, ¡era una persona educada!

Bubnov señala con escepticismo que escuchó esta historia "¡cien veces!", Pero él mismo era peletero, tenía su propio establecimiento.

El actor está convencido de que la educación es una tontería, lo principal es el talento y la confianza en sí mismo.

Mientras tanto, Anna pide que le abran la puerta, está tapada. La garrapata no está de acuerdo: tiene frío en el suelo, está resfriado. Un actor se acerca a Anna y se ofrece a llevarla al pasillo. Sosteniendo a la paciente, la lleva al aire. Kostylev, que los conoció, se ríe de ellos, qué "maravillosa pareja" son.

Kostylev le pregunta a Klesch si Vasilisa estuvo aquí por la mañana. La garrapata no se eliminó. Kostylev regaña a Kleshch por ocupar cinco rublos de habitación en la casa de huéspedes y pagar dos, debería poner una moneda de cincuenta kopeks; “Es mejor tirar una soga” - responde Tick. Kostylev sueña que por estos cincuenta dólares comprará aceite para lámparas y rezará por sus propios pecados y los de los demás, porque Kleshch no piensa en sus pecados, por lo que llevó a su esposa a la tumba. La garrapata no puede soportarlo y comienza a gritarle al dueño. El actor que regresa dice que ha acomodado bien a Anna en el pasillo. El propietario se da cuenta de que todo se acreditará al buen Actor en el otro mundo, pero el Actor estaría más satisfecho si Kostylev ahora le quitara la mitad de la deuda. Kostylev inmediatamente cambia de tono y pregunta: "¿Es posible equiparar la bondad del corazón con el dinero?" La amabilidad es una cosa, el deber es otra. El actor llama a Kostylev un pícaro. El dueño llama al armario de Ash. Satin se ríe de que Pepel abrirá, y Vasilisa está con él. Kostylev está enojado. Al abrir la puerta, Pepel le exige dinero a Kostylev por el reloj, y cuando se entera de que no trajo el dinero, se enoja y regaña al dueño. Sacude groseramente a Kostylev, exigiéndole una deuda de siete rublos. Cuando el dueño se va, se le explica a Ash que estaba buscando a su esposa. Satin se sorprende de que Vaska aún no haya clavado a Kostylev. Ash responde que "no echará a perder su vida por esa basura". Satin le enseña a Pepel "a matar a Kostylev inteligentemente, luego a casarse con Vasilisa y convertirse en el dueño de una casa de huéspedes". Tal perspectiva no agrada a Ash, las casas de huéspedes se tragarán todas sus propiedades en la taberna, porque es amable. Ash está enojado porque Kostylev lo despertó en el momento equivocado, solo tuvo un sueño en el que había atrapado un besugo enorme. Satin se ríe de que no era un besugo, sino Vasilisa. Ash envía a todos al infierno junto con Vasilisa. La garrapata, que volvió de la calle, está disconforme con el frío. No trajo a Anna, Natasha la llevó a la cocina.

Satin le pide un centavo a Ash, pero el actor dice que necesitan un centavo para dos. Vasily da hasta que se pide el rublo. Satin admira la amabilidad del ladrón, "no hay mejores personas en el mundo". La garrapata nota que consiguen dinero con facilidad, por eso son amables. Satin objeta: “Muchas personas obtienen dinero fácilmente, pero pocas se separan fácilmente”, argumenta que si el trabajo es agradable, podría trabajar. “¡Cuando el trabajo es placer, la vida es buena! ¡Cuando el trabajo es un deber, la vida es una esclavitud!”

Satin y el Actor van a la taberna.

Ash le pregunta a Tick sobre la salud de Anna, él responde que morirá pronto. Ash le aconseja a Tick que no trabaje. "¿Pero cómo vivir?" - el esta interesado. “Otros viven”, comenta Pepel. La garrapata habla con desdén de quienes lo rodean, cree que saldrá de aquí. Ash objeta: los que están alrededor no son peores que Klesch, y “el honor y la conciencia no les sirven de nada. No puedes usarlos en lugar de botas. Los que tienen poder y fuerza necesitan honor y conciencia”.

Un Bubnov helado entra y, a la pregunta de Ash sobre el honor y la conciencia, dice que no necesita una conciencia: "No soy rico". Ash está de acuerdo con él, pero Tick está en contra. Bubnov está interesado en: ¿Kleshch quiere ocupar su conciencia? Ash le aconseja a Kleshch que hable de conciencia con Satin y el Barón: son inteligentes, aunque borrachos. Bubnov está seguro: "Quién está borracho e inteligente: dos tierras en él".

Pepel recuerda cómo Satén dijo que es conveniente tener un vecino concienzudo, pero ser concienzudo uno mismo "no es rentable".

Natasha trae al vagabundo Luka. Saluda cortésmente a los presentes. Natasha presenta a un nuevo invitado, invitándolo a ir a la cocina. Luke asegura: ancianos: donde hace calor, hay una patria. Natasha le dice a Klesh que venga a buscar a Anna más tarde y sea amable con ella, se está muriendo y tiene miedo. Ash objeta que morir no da miedo, y si Natasha lo mata, él también estará feliz de morir con las manos limpias.

Natasha no quiere escucharlo. Ash admira a Natasha. Se pregunta por qué ella lo rechaza, de todos modos, después de todo, él desaparecerá aquí.

"A través de ti y desaparecer" dice Bubnov.

Kleshch y Bubnov dicen que si Vasilisa se entera de la actitud de Ash hacia Natasha, ninguno de los dos estará contento.

En la cocina, Luka canta una canción triste. Ash se pregunta por qué la gente se entristece de repente. Le grita a Luka que no grite. A Vaska le encantaba escuchar hermosos cantos, y este aullido evoca melancolía. Luka se sorprende. Pensó que cantaba bien. Luka dice que Nastya está sentada en la cocina llorando por un libro. El barón dice que es una estupidez. Pepel le ofrece al Barón ladrar como un perro por media botella de bebida, poniéndose a cuatro patas. El Barón se sorprende, qué alegría es este Vaska. Después de todo, ahora están a mano. Luka ve al Barón por primera vez. Vi a los condes, a los príncipes y al barón, por primera vez, "e incluso entonces mimados".

Luke dice que las pernoctaciones tienen buena vida. Pero el Barón recuerda cómo solía tomar café con crema mientras aún estaba en la cama.

Luka se da cuenta: las personas se vuelven más inteligentes con el tiempo. "Viven peor, pero quieren, ¡todo es mejor, terco!" El barón está interesado en el anciano. ¿Quién? Él responde: un extraño. Él dice que todos en el mundo son errantes, y "nuestra tierra es errante en el cielo". El barón va con Vaska a una taberna y, al despedirse de Luka, lo llama pícaro. Alyosha entra con un acordeón. Comienza a gritar y actuar como un tonto, que no es peor que los demás, entonces, ¿por qué Medyakin no le permite caminar por la calle? Aparece Vasilisa y también maldice a Alyosha, lo pierde de vista. Ordena a Bubnov que lleve a Alyosha si aparece. Bubnov se niega, pero Vasilisa le recuerda con enojo que, dado que vive por misericordia, déjelo obedecer a sus amos.

Interesada en Luka, Vasilisa lo llama pícaro, ya que no tiene documentos. La anfitriona está buscando a Ash y, al no encontrarlo, rompe con Bubnov en busca de suciedad: "¡Para que no haya mota!" Ella le grita enojada a Nastya que limpie el sótano. Al enterarse de que su hermana estaba aquí, Vasilisa se enoja aún más y grita a los refugios. Bubnov se sorprende de cuánta malicia tiene esta mujer. Nastya responde que con un esposo como Kostylev, todos se volverán locos. Bubnov explica: la "anfitriona" acudió a su amante, no lo encontró en el lugar y, por lo tanto, se enoja. Luca accede a limpiar el sótano. Bubnov aprendió de Nastya el motivo de la ira de Vasilisa: Alyoshka soltó que Vasilisa estaba cansada de Ash, por lo que estaba persiguiendo al tipo. Nastya suspira que ella es superflua aquí. Bubnov responde que ella es superflua en todas partes ... y todas las personas en la tierra son superfluas ...

Medvedev entra y se interesa por Luka, ¿por qué no lo conoce? Luke responde que no toda la tierra está incluida en su parcela, y que hay más que eso. Medvedev pregunta por Ash y Vasilisa, pero Bubnov se niega diciendo que no sabe nada. Kashnia regresa. Se queja de que Medvedev la llama para casarse. Bubnov aprueba esta unión. Pero Kvashnya explica: una mujer está mejor en el hoyo que casándose.

Luke trae a Anna. Kvashnya, señalando a la paciente, dice que un mu la condujo a la muerte. Kostylev llama a Abram Medvedev para proteger a Natasha, quien está siendo golpeada por su hermana. Luka le pregunta a Anna qué no compartieron las hermanas. Ella responde que ambos están bien alimentados y saludables. Anna le dice a Luka que es amable y gentil. Explica: “estaban arrugados, por eso está blando”.

Acción dos

La misma situación. Tardecita. En la litera, Satin, Baron, Crooked Goit y Tatar están jugando a las cartas, Kleshch y Actor están viendo el juego. Bubnov juega a las damas con Medvedev. Luka está sentado junto a la cama de Anna. El escenario está tenuemente iluminado por dos lámparas. Uno está ardiendo cerca de los jugadores, el otro está cerca de Bubnov.

Tatarin y Krivoy Zob cantan, Bubnov también canta. Anna le cuenta a Luka sobre su dura vida, en la que no recuerda nada más que palizas. Luke la consuela. El tártaro le grita a Sateen, que hace trampa en un juego de cartas. Anna recuerda cómo pasó hambre toda su vida, tenía miedo de comer en exceso a su familia, de comer una pieza extra; ¿Es posible que la aguarde un tormento en el otro mundo? En el sótano, se escuchan los gritos de los jugadores, Bubnov, y luego canta una canción:

Como quieras, guarda...

no huiré...

Quiero ser libre - ¡oh!

No puedo romper la cadena...

Crooked Zob canta. El tártaro grita que el barón esconde el mapa en la manga, haciendo trampa. Satin tranquiliza a Tatarin, diciendo que él sabe: son unos estafadores, ¿por qué accedió a jugar con ellos? El barón asegura que perdió un centavo y pide a gritos un billete de tres rublos. Crooked Boiter le explica a Tatarin que si los compañeros de cuarto comienzan a vivir honestamente, ¡en tres días morirán de hambre! Satin regaña al barón: un hombre educado, pero no ha aprendido a hacer trampa en las cartas. Abram Ivanovich perdió ante Bubnov. Satin cuenta las ganancias: cincuenta y tres kopeks. El actor pide tres kopeks, y luego él mismo se pregunta por qué los necesita. Satin llama a Luka a la taberna, pero él se niega. El actor quiere leer poesía, pero se da cuenta con horror que se olvidó de todo, se bebió su memoria. Luka le asegura al actor que lo están tratando por borrachera, solo que se ha olvidado en qué ciudad está el hospital. Luka convence al actor de que se recuperará, se recuperará y comenzará a vivir bien nuevamente. Anna llama a Luka para hablar con ella. La garrapata se para frente a su esposa y luego se va. Luka se apiada de Klesch; se siente mal, Anna responde que no está a la altura de su marido. Ella se marchitó de él. Luka consuela a Anna diciéndole que morirá y se sentirá mejor. “La muerte - lo calma todo... es cariñosa para nosotros... ¡Si mueres, descansarás!” Anna tiene miedo de que de repente, en el otro mundo, le aguarde un tormento. Lucas dice que el Señor la llamará y le dirá que ella vivió duro, déjala descansar ahora. Anna pregunta ¿y si se recupera? Luke está interesado: ¿para qué, para la harina nueva? Pero Anna quiere vivir más, incluso acepta sufrir, si la paz le espera. Ash entra y grita. Medvedev está tratando de calmarlo. Luke pide silencio: Anna se está muriendo. Ash está de acuerdo con Luka: “¡Tú, abuelo, por favor, te respeto! Tú, hermano, bien hecho. Mientes bien ... ¡cuentas cuentos de hadas muy bien! Mentira, nada ... no es suficiente, hermano, ¡agradable en el mundo!

Vaska le pregunta a Medvedev si Vasilisa venció mal a Natasha. El policía se disculpa: "eso es un asunto de familia, y no de Ashes, asunto suyo". Vaska asegura que si quiere, Natasha se irá con él. Medvedev está indignado porque un ladrón se atreve a hacer planes para su sobrina. Amenaza con llevar a Cinder al agua limpia. Al principio, Vaska, de mal humor, dice: inténtalo. Pero luego amenaza con que si lo llevan al investigador, no se quedará callado. Él dirá que Kostylev y Vasilisa lo empujaron a robar, venden bienes robados. Medvedev está seguro: nadie le creerá a un ladrón. Pero Pepel confiado dice que creerán en la verdad. Pepel y Medvedev son amenazados con confundirlo. El policía se va para no meterse en líos. Ash comenta con aire de suficiencia: Medvedev corrió a quejarse con Vasilisa. Bubnov le aconseja a Vaska que tenga cuidado. Pero Ash, Yaroslavl, no puedes tomarlo con tus propias manos. “Si hay guerra, lucharemos”, amenaza el ladrón.

Luka le aconseja a Ash que vaya a Siberia, Vaska bromea diciendo que esperará hasta que se lo lleven a expensas públicas. Luke convence de que se necesitan personas como Pepel en Siberia: "Hay tales personas, es necesario". Ash responde que su camino estaba predeterminado: “¡Mi camino está marcado para mí! Mi padre pasó toda mi vida en prisiones y ordenó lo mismo para mí ... Cuando era pequeño, me llamaron ladrón en ese momento, hijo de ladrones ... ”Luka elogia a Siberia, la llama el “lado dorado ”. Vaska se pregunta por qué Luka está mintiendo. El anciano responde: “Y por qué realmente lo necesitas dolorosamente ... ¡piénsalo! Ella, de verdad, tal vez se hinchó por ti…” Ash le pregunta a Luka si existe un Dios. El anciano responde: “Si crees, lo hay; si no lo crees, no… Lo que crees es lo que es.” Bubnov va a la taberna y Luka, dando un portazo, como si se fuera, se sube con cuidado a la estufa. Vasilisa va a la habitación de Ash y llama a Vasily allí. Él se niega; Él estaba cansado de todo y ella también. Ash mira a Vasilisa y admite que, a pesar de su belleza, nunca tuvo un corazón para ella. Vasilisa se ofende porque Ash se enamoró de ella tan repentinamente. El ladrón explica que no de repente, ella no tiene alma, como los animales, ella y su marido. Vasilisa le confiesa a Ash que amaba la esperanza en él de que la sacaría de aquí. Ella le ofrece a Ash una hermana si él la libera de su esposo: "Quítame esta soga". Ashes sonríe: es genial que se le ocurriera todo: su esposo, en un ataúd, su amante, en trabajos forzados, y ella misma ... Vasilisa le pide ayuda a través de sus amigos, si el propio Pepel no quiere. Natalia será su pago. Vasilisa golpea a su hermana por celos y luego llora de pena. Kostylev, entrando en silencio, los encuentra y le grita a su esposa: "Un mendigo ... un cerdo ..."

Ash conduce a Kostylev, pero él es el dueño y decide dónde debe estar. El collar de Kostylev sacude fuertemente las cenizas, pero Luka hace ruido en la estufa y Vaska libera al dueño. Ashes se dio cuenta de que Luka había escuchado todo, pero no lo negó. Comenzó a hacer ruido deliberadamente para que Pepel no estrangulara a Kostylev. El anciano le aconseja a Vaska que se mantenga alejado de Vasilisa, tome a Natasha y se vaya con ella lejos de aquí. Ash no puede decidir qué hacer. Luke dice que Pepel aún es joven, que tendrá tiempo de "conseguir una mujer, es mejor que se vaya de aquí solo, antes de que lo maten aquí".

El anciano nota que Anna ha muerto. A Ash no le gustan los muertos. Luke responde que hay que amar a los vivos. Van a la taberna para informar a Klesh sobre la muerte de su esposa. El actor recordó un poema de Paul Beranger, que quiso contarle a Luca por la mañana:

¡Caballero! Si la verdad es santa

El mundo no puede encontrar el camino,

Honor al loco que inspirará

¡La humanidad tiene un sueño dorado!

Si mañana la tierra es nuestro camino

Olvidé brillar nuestro sol

Mañana todo el mundo se iluminaría

La idea de un loco...

Natasha, que estaba escuchando al actor, se ríe de él y le pregunta a dónde ha ido Luka. En cuanto haga calor, el Actor irá a buscar una ciudad donde lo están tratando por borrachera. Admite que su nombre artístico es Sverchkov-Zavolzhsky, pero nadie aquí lo sabe y no quiere saberlo, es muy decepcionante perder un nombre. “Incluso los perros tienen apodos. Sin nombre, no hay persona.

Natasha ve a Anna muerta y se lo cuenta al actor y a Bubnov. Bubnov advierte: no habrá nadie para toser por la noche. Advierte a Natasha: Las cenizas "le romperán la cabeza", a Natasha no le importa de quién morir. Los que entraron miran a Anna, y Natasha se sorprende de que nadie se arrepienta de Anna. Lucas explica que los vivos deben ser compadecidos. "No nos compadecemos de los vivos... no podemos compadecernos de nosotros mismos... ¿dónde está?" Bubnov filosofa: todos morirán. Todos aconsejan a Kleshch que denuncie la muerte de su esposa a la policía. Se aflige: solo tiene cuarenta kopeks, ¿por qué enterrar a Anna? Crooked Goit promete que cobrará una moneda de diez centavos cada uno para una casa de huéspedes: una moneda de diez centavos. Natasha tiene miedo de pasar por el oscuro pasaje y le pide a Luka que la acompañe. El anciano le aconseja que tenga miedo de los vivos.

El actor le grita a Luka que nombre la ciudad donde tratan las borracheras. Satin está convencida de que todo es un espejismo. No existe tal ciudad. El tártaro los detiene para que no griten cuando estén muertos. Pero Satine dice que a los muertos no les importa. Luka aparece en la puerta.

tercer acto

Yermo lleno de basura. En las profundidades hay un muro de ladrillos refractarios, a la derecha un muro de troncos y todo está cubierto de maleza. A la izquierda está el muro de la pensión de Kostylev. En un estrecho pasaje entre las paredes hay tablas y madera. Tardecita. Natasha y Nastya están sentadas en las tablas. En la leña - Luke y Baron, junto a ellos están Klesch y Baron.

Nastya habla de su supuesta cita anterior con un estudiante enamorado de ella, dispuesto a suicidarse por su amor por ella. Bubnov se ríe de las fantasías de Nastya, pero el Barón pide no interferir con las mentiras.

Nastya continúa fantaseando con que los padres del estudiante no dan su consentimiento para su matrimonio, pero él no puede vivir sin ella. Aparentemente, se despide con ternura de Raoul. Todos se ríen: la última vez que el amado se llamaba Gaston. Nastya está indignada porque no le creen. Ella afirma que tuvo un amor verdadero. Luka consuela a Nastya: "¡Dime, niña, nada!" Natasha le asegura a Nastya que todos se comportan así por envidia. Nastya continúa fantaseando con las tiernas palabras que le dijo a su amante, persuadiéndolo de que no se quitara la vida, que no molestara a sus amados padres / El Barón se ríe: esta es una historia del libro "Amor fatal". Luka consuela a Nastya, le cree. El barón se ríe de la estupidez de Nastya, aunque nota su amabilidad. Bubnov se pregunta por qué a la gente le gustan tanto las mentiras. Natasha está segura: es más agradable que la verdad. Entonces ella sueña que mañana vendrá un extraño especial y sucederá algo completamente especial. Y entonces se da cuenta de que no hay nada que esperar. El Barón retoma su frase de que no hay nada que esperar, y él no espera nada. Todo ya... estaba! Natasha dice que a veces se imagina muerta y se aterra de ella. El barón se apiada de Natasha, que está siendo atormentada por su hermana. El amable pregunta: ¿Y quién más fácil?

De repente Tick grita que no todo el mundo es malo. Si tan solo todos no estuvieran tan ofendidos. Bubnov se sorprende por el grito de Klesch. El barón acude a Nastya para que lo aloje, de lo contrario, no le dará de beber.

Bubnov no está contento de que la gente mienta. De acuerdo, Nastya está acostumbrada a "pintarse la cara ... un rubor trae al alma". Pero, ¿por qué Luka miente sin ningún beneficio para sí mismo? Luka reprende al barón que no perturbe el alma de Nastya. Déjala llorar si quiere. Barón está de acuerdo. Natasha le pregunta a Luka por qué es amable. El anciano está seguro de que alguien necesita ser amable. "Es bueno sentir lástima por una persona en el tiempo ... sucede bien ..." Cuenta la historia de cómo, siendo un vigilante, se apiadó de los ladrones que subieron a la casa de campo custodiada por Luka. Entonces estos ladrones resultaron ser buenos hombres. Luke concluye: “Si no hubiera tenido piedad de ellos, podrían haberme matado... o algo más... Y luego, un tribunal y una prisión, y Siberia... ¿cuál es el punto? Prisión: no enseñará bien, y Siberia no enseñará ... pero una persona enseñará ... ¡sí! Una persona puede enseñar cosas buenas... ¡muy simple!

El mismo Bubnov no puede mentir y siempre dice la verdad. La garrapata salta como si la hubieran picado y grita, ¿dónde ve Bubnov la verdad? "No hay trabajo, ¡esa es la verdad!" La garrapata odia a todos. Luka y Natasha sienten pena por Tick, que parece un loco. Ash pregunta por Tick y agrega que no lo ama, está dolorosamente enojado y orgulloso. de qué estas orgulloso? Los caballos son los más trabajadores, ¿son más altos que una persona?

Luka, continuando la conversación iniciada por Bubnov sobre la verdad, cuenta la siguiente historia. Vivía un hombre en Siberia que creía en la "tierra justa", que está habitada por personas buenas especiales. Este hombre soportó todos los insultos e injusticias con la esperanza de que algún día llegaría allí, ese era su sueño favorito. Y cuando un científico vino y probó que no existía tal tierra, este hombre golpeó al científico, lo maldijo como un sinvergüenza y se estranguló. Luka dice que pronto dejará la casa de huéspedes para "Khokhly", para mirar la fe allí.

Pepel invita a Natasha a irse con él, ella se niega, pero Pepel promete dejar de robar, sabe leer y escribir, trabajará. Se ofrece para ir a Siberia, asegura: es necesario vivir de manera diferente a como viven, mejor, "para que puedas respetarte a ti mismo".

Fue llamado ladrón desde la infancia, por lo que se convirtió en ladrón. "Llámame de otra manera, Natasha", pregunta Vaska. Pero Natasha no confía en nadie, está esperando algo mejor, le duele el corazón y Natasha no ama a Vaska. A veces le gusta, y otras veces es repugnante mirarlo. Ash convence a Natasha de que con el tiempo ella lo amará, como él la ama. Natasha pregunta con desdén cómo Ash logra amar a dos personas al mismo tiempo: ¿ella y Vasilisa? Ash responde que se está hundiendo, como en un lodazal, lo que sea que agarre, todo está podrido. Podría haberse enamorado de Vasilisa si ella no hubiera sido tan codiciosa por el dinero. Pero ella no necesita amor, sino dinero, voluntad, desenfreno. Ash admite que Natasha es otro asunto.

Luka convence a Natasha para que se vaya con Vaska, solo para recordarle más a menudo que es bueno. ¿Y con quién vive? Su familia es peor que los lobos. Y Pepel es un tipo duro. Natasha no confía en nadie. Ashes está seguro: solo tiene un camino... pero él no la dejará ir allí, es mejor matarlo él mismo. Natasha se sorprende de que Pepel aún no sea marido, pero ya la va a matar. Vaska abraza a Natasha y ella amenaza con que si Vaska la toca con un dedo, no aguantará, se estrangulará. Ash jura que sus manos se marchitarán si ofende a Natasha.

Vasilisa, que estaba parada en la ventana, escucha todo y dice: “¡Así que nos casamos! ¡Consejos y amor!..” Natasha está asustada, y Pepel está seguro: nadie se atreverá a ofender a Natasha ahora. Vasilisa objeta que Vasily no sabe ofender ni amar. Tuvo más éxito en las palabras que en los hechos. Luka se sorprende por el veneno de la lengua de la "anfitriona".

Kostylev insta a Natalya a ponerse el samovar y poner la mesa. Ash intercede, pero Natasha evita que le ordene: "¡Es demasiado pronto!".

Pepel le dice a Kostylev que se burlaron de Natasha y eso es suficiente. "¡Ahora ella es mía!" Los Kostylev se ríen: aún no ha comprado a Natasha. Vaska amenaza con no divertirse mucho, por mucho que tengan que llorar. Luke conduce a Ashes, a quien Vasilisa incita, quiere provocar. Ash amenaza a Vasilisa y ella le dice que el plan de Ash no se hará realidad.

Kostylev pregunta si es cierto que Luka decidió irse. Él responde que irá donde miren sus ojos. Kostylev dice que no es bueno deambular. Pero Luke se llama a sí mismo un vagabundo. Kostylev regaña a Luka por no tener pasaporte. Lucas dice que "hay gente, y hay gente". Kostylev no entiende a Luka y se enfada. Y él responde que Kostylev nunca será un hombre, incluso si "el Señor Dios mismo lo ordena". Kostylev ahuyenta a Luka, Vasilisa se une a su esposo: Luka tiene una lengua larga, déjalo salir. Luka promete irse en la noche. Bubnov confirma que siempre es mejor irse a tiempo, cuenta su historia sobre cómo él, habiéndose ido a tiempo, escapó del trabajo duro. Su esposa se puso en contacto con el maestro peletero, y tan hábilmente que, por si acaso, envenenaron a Bubnov para no interferir.

Bubnov golpeó a su esposa y el maestro lo golpeó. Bubnov incluso consideró cómo "matar" a su esposa, pero se contuvo y se fue. El taller se grabó en su esposa, por lo que resultó estar desnudo como un halcón. Esto se ve facilitado por el hecho de que Bubnov es un borracho y muy vago, como él mismo le admite a Luka.

Aparecen Satin y el actor. Satin exige que Luca confiese haberle mentido al actor. El actor no bebió vodka hoy, pero trabajó: la calle estaba marcada. Muestra el dinero ganado: dos piezas de cinco kopeks. Satin se ofrece a darle el dinero, pero el actor dice que se gana la vida a su manera.

Satin se queja de que voló "todo en pedazos" en las cartas. Hay un "más agudo más inteligente que yo!" Luka llama a Sateen una persona alegre. Satin recuerda que en su juventud era divertido, le encantaba hacer reír a la gente, representar en el escenario. Luke se pregunta cómo llegó Satin a esta vida. Es desagradable que el satén conmueva el alma. Luka quiere entender cómo una persona tan inteligente de repente cayó al fondo. Satin responde que pasó cuatro años y siete meses en prisión, y después de la prisión no se va a ninguna parte. Luka se pregunta por qué Sateen fue a la cárcel. Él responde que por un sinvergüenza, a quien mató en su temperamento e irritación. En prisión aprendió a jugar a las cartas.

¿Por quién mataste? —pregunta Lucas. Satin responde que por su propia hermana, pero no quiere contar nada más, y su hermana murió hace nueve años, ella era gloriosa.

Satin le pregunta a Tick por qué está tan triste. El cerrajero no sabe qué hacer, no hay herramienta, todos los funerales fueron "comidos". Sateen aconseja no hacer nada, solo vivir. Pero Klesch se avergüenza de una vida así. Objetos satinados, porque la gente no se avergüenza de haber condenado a Tick a una existencia tan bestial.

Natasha grita. Su hermana la golpea de nuevo. Luka aconseja llamar a Vaska Ash, y el actor corre tras él.

Crooked Zob, Tatarin, Medvedev están involucrados en la pelea. Satin intenta alejar a Vasilisa de Natasha. Aparece Vaska Pepel. Empuja a todos a un lado, corre detrás de Kostylev. Vaska ve que las piernas de Natasha están escaldadas con agua hirviendo, casi inconscientemente le dice a Vasily: "Tómame, entiérrame". Vasilisa aparece y grita que Kostylev ha sido asesinado. Vasily no entiende nada, quiere llevar a Natasha al hospital y luego pagar a sus delincuentes. (Se apagan las luces en el escenario. Se escuchan exclamaciones y frases separadas de sorpresa.) Entonces Vasilisa grita con voz triunfante que Vaska Pepel mató a su esposo. Llamando a la policía. Ella dice que vio todo. Ashes se acerca a Vasilisa, mira el cadáver de Kostylev y le pregunta si deberían matarla, ¿vasilisa? Medvedev llama a la policía. Satin tranquiliza a Ash: matar en una pelea no es un delito muy grave. Él, Satin, también golpea al anciano y está listo para declarar. Ash confiesa: Vasilisa lo animó a matar a su esposo. Natasha grita de repente que Pepel y su hermana están al mismo tiempo. Vasilisa fue obstaculizada por su esposo y su hermana, por lo que mataron a su esposo y la escaldaron, derribando el samovar. Ash está atónito por la acusación de Natasha. Quiere refutar esta terrible acusación. Pero ella no escucha y maldice a sus ofensores. Satin también se sorprende y le dice a Cinder que esta familia lo "ahogará".

Natasha, casi delirando, grita que su hermana enseñó, y Vaska Pepel mató a Kostylev y pide que la envíen a prisión.

acto cuatro

El escenario del primer acto, pero no hay sala de cenizas. Klesch se sienta a la mesa y repara el acordeón. En el otro extremo de la mesa: Satin, Baron, Nastya. Beben vodka y cerveza. El actor está ocupado en la estufa. Noche. Hay viento afuera.

Tick ​​no se dio cuenta de cómo Luka desaparecía en la confusión. El barón agrega: "... como humo de la cara del fuego". Satin dice en las palabras de una oración: "Así los pecadores desaparecen del rostro de los justos". Nastya defiende a Luka y llama a todos los presentes oxidados. Satin se ríe: Para muchos, Luka era como una miga para los desdentados, y el Barón agrega: “Como un yeso para los abscesos”. La garrapata también defiende a Luka, llamándolo compasivo. El tártaro está convencido de que el Corán debería ser la ley para las personas. La garrapata está de acuerdo: debemos vivir de acuerdo con las leyes de Dios. Nastya quiere irse de aquí. Satin le aconseja que se lleve al Actor con ella, están en camino.

Satin y el Barón enumeran las musas del arte, pero no pueden recordar a la patrona del teatro. El actor les dice: este es Melpomene, los llama ignorantes. Nastya grita y agita los brazos. Satin le aconseja al barón que no interfiera con los vecinos para que hagan lo que quieran: que griten, que se vayan no se sabe adónde. El barón llama a Luka un charlatán. Nastya indignado lo llama un charlatán.

Kleshch señala que a Luke "le desagradaba mucho la verdad, se rebeló contra ella". Satin grita que "¡hombre, esa es la verdad!". El anciano mintió por lástima por los demás. Satin dice que ha leído: hay una verdad que es reconfortante, reconciliadora. Pero esta mentira la necesitan los débiles de alma, que se esconden detrás de ella como un escudo. Quien es el amo, no le teme a la vida, no necesita una mentira. “La mentira es la religión de esclavos y amos. La verdad es el Dios de un hombre libre".

El barón recuerda que su familia, que salió de Francia, era rica y noble bajo Catalina. Nastya interrumpe: el Barón inventó todo. El se enoja. Satin lo tranquiliza, "... olvídate de los carruajes del abuelo... en el carruaje del pasado, no irás a ningún lado...". Satin le pregunta a Nastya sobre Natasha. Ella responde que Natasha salió del hospital hace mucho tiempo y desapareció. Los compañeros de cuarto discuten quién “sentará” a quién más firmemente, Vaska Pepel Vasilisa o ella Vaska. Llegan a la conclusión de que Vasily es astuto y "saldrá", y Vaska realizará trabajos forzados en Siberia. El Barón vuelve a pelear con Nastya y le explica que él no es como él, el Barón. Nastya se ríe en respuesta: el Barón vive de sus limosnas, "como un gusano, una manzana".

Al ver que el tártaro fue a rezar, Satén dice: “El hombre es libre... él mismo paga todo, ¡y por lo tanto es libre!... El hombre es la verdad”. Satin afirma que todas las personas son iguales. “Solo existe el hombre, todo lo demás es obra de sus manos y de su cerebro. ¡Humano! ¡Es genial! ¡Eso suena… orgulloso!” Luego agrega que una persona debe ser respetada, no humillada con lástima. Habla de sí mismo que es "un presidiario, un asesino, un afilador de naipes" cuando camina