Motivos mitológicos en la historia de I.A. bunina "caballero de san francisco

El cuento de Bunin "El caballero de San Francisco" cuenta que todo se deprecia ante el hecho de la muerte. La vida humana está sujeta a la decadencia, es demasiado corta para desperdiciarla en vano, y la idea principal de esta instructiva historia es comprender la esencia de la existencia humana. El significado de la vida del héroe de esta historia radica en su creencia de que todo se puede comprar con la riqueza disponible, pero el destino decidió lo contrario. Ofrecemos un análisis de la obra "El caballero de San Francisco" según el plan, el material será útil para prepararse para el examen de literatura en el grado 11.

Breve análisis

año de escritura– 1915

historia de la creacion- En un escaparate, Bunin accidentalmente llamó la atención sobre la portada del libro de Thomas Mann "Muerte en Venecia", este fue el ímpetu para escribir la historia.

Tema– Los opuestos que rodean a una persona en todas partes son el tema principal de la obra: esto es vida y muerte, riqueza y pobreza, poder e insignificancia. Todo esto refleja la filosofía del propio autor.

Composición– La problemática de “El caballero de San Francisco” incluye tanto carácter filosófico como sociopolítico. El autor reflexiona sobre la fragilidad de la vida, sobre la actitud de una persona hacia los valores espirituales y materiales, desde el punto de vista de varios estratos de la sociedad. La trama de la historia comienza con el viaje del maestro, el clímax es su inesperada muerte, y en el desenlace de la historia el autor reflexiona sobre el futuro de la humanidad.

Género- Una historia que es una parábola significativa.

Dirección- Realismo. En la historia de Bunin, adquiere un profundo significado filosófico.

historia de la creacion

La historia de la creación del cuento de Bunin se remonta a 1915, cuando vio la portada del libro de Thomas Mann. Después de eso, visitó a su hermana, recordó la portada, por alguna razón ella hizo que lo asociara con la muerte de uno de los estadounidenses de vacaciones, que ocurrió durante unas vacaciones en Capri. Inmediatamente, se le ocurrió la repentina decisión de describir este incidente, lo que hizo en el menor tiempo posible: la historia se escribió en solo cuatro días. Con la excepción del estadounidense fallecido, todos los demás hechos de la historia son completamente ficticios.

Tema

En El caballero de San Francisco, el análisis de la obra nos permite destacar idea principal de la historia, que consiste en las reflexiones filosóficas del autor sobre el sentido de la vida, sobre la esencia del ser.

Los críticos reaccionaron con entusiasmo a la creación del escritor ruso, interpretando la esencia de la historia filosófica a su manera. tema de la historia- la vida y la muerte, la pobreza y el lujo, en la descripción de este héroe, que vivió su vida en vano, refleja la cosmovisión de toda la sociedad, dividida en clases. La alta sociedad, que posee todos los valores materiales, que tiene la oportunidad de comprar todo lo que solo está a la venta, no tiene lo más importante: los valores espirituales.

En el barco, una pareja de baile, que representa una felicidad sincera, también es falsa. Estos son actores que han sido comprados para jugar al amor. No hay nada real, todo es artificial y fingido, todo se compra. Y la gente misma es falsa e hipócrita, no tienen rostro, que es lo que el significado del nombre esta historia.

Y el maestro no tiene nombre, su vida no tiene rumbo y está vacía, no trae ningún beneficio, solo disfruta de los beneficios creados por representantes de otra clase inferior. Soñaba con comprar todo lo que fuera posible, pero no tuvo tiempo, el destino lo decretó a su manera, y le quitó la vida. Cuando muere, nadie lo recuerda, solo causa molestias a los demás, incluida su familia.

La conclusión es que murió, eso es todo, no necesita riqueza, lujo, poder ni honor. No le importa dónde yace: en un lujoso ataúd con incrustaciones o en una simple caja de refrescos. La vida fue en vano, no experimentó sentimientos humanos reales y sinceros, no conoció el amor y la felicidad, en la adoración del becerro de oro.

Composición

La narración se divide en dos partes: cómo un caballero navega en un barco a la costa de Italia, y el viaje del mismo caballero de regreso, en el mismo barco, solo que ya en un ataúd.

En la primera parte, el héroe disfruta de todos los beneficios posibles que el dinero puede comprar, tiene todo lo mejor: una habitación de hotel, comidas gourmet y todos los demás placeres de la vida. El señor tiene tanto dinero que planeó un viaje durante dos años, junto a su familia, esposa e hija, quienes tampoco se niegan nada.

Pero después del clímax, cuando el héroe es superado por una muerte súbita, todo cambia dramáticamente. El dueño del hotel ni siquiera permite poner el cadáver del caballero en su habitación, habiendo asignado para este propósito el más barato y el más discreto. Ni siquiera hay un ataúd decente en el que se pueda poner al caballero, y se lo pone en una caja común, que es un contenedor para algunos productos. En el barco, donde el caballero estaba feliz en cubierta entre la alta sociedad, su lugar está solo en la bodega oscura.

personajes principales

Género

"El Caballero de San Francisco" se puede resumir como historia de genero a, pero esta historia está llena de un profundo contenido filosófico y difiere de otras obras de Bunin. Por lo general, las historias de Bunin contienen una descripción de la naturaleza y los fenómenos naturales, sorprendentes por su vivacidad y realismo.

En la misma obra hay un personaje principal, en torno al cual se anuda el conflicto de esta historia. Su contenido nos hace pensar en los problemas de la sociedad, en su degradación, que se ha convertido en una criatura espiritualmente mercantil, adorando a un solo ídolo: el dinero, y renunciando a todo lo espiritual.

Toda la historia está sujeta dirección filosófica, y en plano del terreno es una parábola instructiva que da una lección al lector. La injusticia de una sociedad de clases, donde la parte baja de la población vegeta en la pobreza, y la flor y nata de la alta sociedad quema sin sentido la vida, todo esto, al final, lleva a un final único, y ante la muerte todos son iguales. , tanto pobres como ricos, nadie puede comprarlo con dinero.

La historia de Bunin "El caballero de San Francisco" es considerada con razón una de las obras más destacadas de su obra.

Prueba de ilustraciones

Clasificación de análisis

Puntuación media: 4.6. Calificaciones totales recibidas: 769.

La historia "El caballero de San Francisco", cuyo significado se explica en este artículo, es una de las obras más famosas de Ivan Bunin. Esta es una especie de parábola, que habla sobre la falta de sentido de la riqueza y la fama frente a la inevitabilidad de la muerte. La idea clave de la obra es la comprensión de una persona de la esencia de su ser, la comprensión de cuán frágil es la vida, cuán insignificante es si carece de belleza y autenticidad.

El significado del nombre

La historia "El caballero de San Francisco", cuyo título se revela en este artículo, vio la luz por primera vez en 1915.

La característica principal de esta obra es que el autor no nombra al protagonista. Incluso en el título, simplemente se lo menciona como el caballero de San Francisco. Este es el significado del título de la obra.

Este señor era representante de una falsa, aburrida y monótona supuesta alta sociedad. El autor despreciaba a esas personas, el círculo social al que se atribuían, por su falta de alma y su creencia en la permisividad a expensas del dinero, las relaciones falsas, el amor a la conveniencia. Por todo esto, Bunin ni siquiera comenzó a dar un nombre a su héroe, enfatizando esto en el título. Este es el significado del título "El Caballero de San Francisco".

La trama de la historia

Sin nombrar al personaje principal de la historia por su nombre, el autor enfatiza su actitud hacia él, señalando que nadie recordaba su nombre ni en Capri ni en Nápoles, donde se quedó. Junto con su familia (esposa e hija), va al Viejo Mundo. Bunin en "El caballero de San Francisco" escribe que durante dos años completos los héroes solo tenían la intención de divertirse y moverse de un lugar a otro. El caballero ha trabajado duro durante los últimos años, ahora puede permitirse esas vacaciones.

La familia navega en un gran barco: "Atlantis". Parece más un hotel de lujo, que tiene todo lo necesario para un viaje cómodo.

La vida en el barco en la historia de Bunin "El caballero de San Francisco" fluye con mucha mesura. Los pasajeros toman chocolate por la mañana, luego van a bañarse, hacen gimnasia, caminan tranquilamente por las cubiertas llenas de la misma gente feliz. Todo esto para abrir el apetito. Solo después de hacer ejercicio al aire libre van al primer desayuno.

Después de una comida, leen la última prensa en previsión de un segundo desayuno. Luego se dedican dos horas al descanso. Para ello, en las cubiertas se instalan cómodas sillas de junco, sobre las que se puede desmoronar cómodamente, cubierto con una manta. Aquí los viajeros pasan su tiempo hasta el almuerzo, admirando el cielo sin nubes.

Por la tarde un pequeño refrigerio - té con galletas. Almuerzo por la noche. Para los vacacionistas de la "Atlántida" este es, se podría decir, el objetivo principal de la existencia.

En el enorme salón donde los ricos pasan todas las tardes, toca una orquesta. Y fuera de los muros en este momento el océano es ruidoso. Pero estos hombres con esmoquin y mujeres con vestidos de noche escotados ni siquiera se acuerdan de él. Todas las noches, después de la cena, comienza el baile en el salón.

Al bar acuden hombres poderosos, donde beben licores y cocteles. Los negros en camisolas rojas obligatorias les sirven.

vieja europa

La primera gran parada del barco de vapor tiene lugar en Nápoles. En esta ciudad, la familia de un caballero de San Francisco se aloja en un hotel de moda. Pero su rutina diaria de esto prácticamente no cambia. Desayuno por la mañana temprano, programa cultural por la tarde - visita a museos y templos. Luego, el segundo desayuno, el té de la tarde y luego la preparación para la cena. Un buen almuerzo es una especie de cereza en el pastel de todos los días.

Solo el tiempo en Nápoles estropea la impresión. Los personajes de "El caballero de San Francisco" llegan en diciembre. En esta época del año, el mal tiempo es constante: viento fuerte, a veces lluvia torrencial, barro bajo los pies. Por lo tanto, la familia decide mudarse a la isla de Capri. Todos a su alrededor aseguran que en él estarán como en el paraíso. La familia estará rodeada solo por el sol, el calor y los limones en flor.

Americanos en Capri

Los héroes de "Mr. from San Francisco" se mudan a la isla. Navegan en un pequeño bote. En el camino, sufren mareos, ya que el barco parlotea mucho sobre las olas.

Pero aquí están en la playa. El funicular los lleva a un pueblo en miniatura ubicado en lo alto de una montaña. Se registran en un hotel donde son recibidos por un personal amable. Y empiezan a prepararse para la cena.

El protagonista se viste ante sus familiares y acude solo a la acogedora sala de lectura del hotel, donde se familiariza con la actualidad periodística. Comienza a leer, pero de repente las líneas comienzan a saltar frente a él. El caballero, retorciéndose con todo su cuerpo, se desliza hasta el suelo. Un invitado que estaba cerca pide ayuda, todos están preocupados. El dueño del hotel busca tranquilizar a los huéspedes, pero todo es en vano. La velada ya está arruinada.

Muerte

El caballero de San Francisco se aloja en la habitación más barata y pequeña. Su esposa y su hija esperan horrorizadas. Sucede lo que más temían: él muere.

La mujer del protagonista quiere trasladar el cuerpo a su apartamento. Pero el dueño está en contra. Aprecia demasiado estas habitaciones y teme que los invitados comiencen a evitar quedarse en su casa si descubren que hubo un cadáver aquí. Después de todo, Capri es una isla pequeña y todos lo sabrán de inmediato. También es problemático conseguir el ataúd, solo es posible encontrar una caja larga en la que solían estar las botellas de agua con gas.

Viaje de vuelta

La familia del caballero de San Francisco emprende su viaje de regreso. En el mismo "Atlantis", en el que navegaron hasta aquí, se van a casa.

Pero ahora los muertos son llevados en un ataúd, que está escondido de los demás en la bodega. Y en las cubiertas en este momento, la vida medida habitual continúa. Todos desayunan, se preparan para la cena todas las noches y aún admiran el océano fuera de la ventana.

Análisis de la historia

El análisis de “El caballero de San Francisco” debe comenzar con la idea de la historia. Se revela cuando la familia termina en Capri. Aquí es donde el plan filosófico de Bunin se vuelve claro.

Tras la muerte del protagonista, sucede algo paradójico. Lo llevan a la habitación más sucia y repugnante que jamás haya existido en un hotel, y el cuerpo se envía al barco en una caja de botellas para que la menor cantidad posible de huéspedes se entere de la tragedia.

Este es el tema principal de El caballero de San Francisco. Después de la muerte, la riqueza, la fama y el honor pierden completamente su importancia. Entonces el autor demuestra claramente la esencia de la existencia humana. El dinero y el respeto, que eran tan importantes en la vida, se vuelven absolutamente inútiles después de la muerte.

Bunin también usa el contraste simbólico cuando describe a los representantes de la burguesía y la gente pobre. En el análisis de "El caballero de San Francisco" vale la pena señalar que las imágenes del autor de la gente común son vivaces, reales y atractivas. Pero describe a los ricos con un desdén no disimulado.

El problema de "El caballero de San Francisco" es también que el lujo y el dinero no protegen a una persona de la vida real. Las personas que solo se preocupan por su billetera, según Bunin, están condenadas a la bajeza moral.

Ivan Alekseevich Bunin es un destacado escritor, el primer ganador del Premio Nobel ruso. Pasó mucho tiempo viajando: a Italia, a Ceilán, a Egipto y Palestina. Entonces Ivan Alekseevich experimentó una aguda ansiedad por las estrictas normas de "felicidad" que estaban estableciendo los nuevos maestros de la vida. Le asustaba la rapidez con que se mecanizaba la vida, convertida en un simple funcionamiento. ¿Qué necesita una persona para vivir? ¿Qué debería ser lo más importante para él? En el cuento “El Caballero de San Francisco”, Ivan Alekseevich Bunin habla de la vida y la muerte utilizando el ejemplo del Caballero, un representante típico del siglo XX.

Cada detalle, cada pequeña cosa te hace pensar en la pregunta: “¿Cuál es el sentido de la vida del Señor de San Francisco?” Pero entonces de todos modos comprendemos que no está presente.

Bunin no se limita a decir ni el nombre del maestro, ni los nombres de su esposa e hija. Son uno de los miles de caballeros como ellos de diferentes países del mundo, que no se destacan de la masa gris de los de su propia especie.

Todo el tiempo el Maestro estuvo trabajando para ganar la mayor cantidad de dinero posible. Primero trabajó él mismo, luego utilizó mano de obra barata. Trabajando irreflexivamente, está tratando de hacer capital. Pero todas sus actividades están dirigidas solo al bienestar material. El héroe quiere caminar, divertirse.

De hecho, la vida del Caballero de San Francisco no es real, es artificial. Y dondequiera que va, está rodeado solo de ilusiones y engaños. En su sociedad, todo es como debe ser: la gente se viste con la misma ropa, sigue la misma rutina diaria: “ponerse un pijama de franela, tomar café, chocolate, cacao; luego se sentaban en los baños, hacían gimnasia ... ”Y tienen miedo de ser diferentes, tienen miedo de que se piense mal de ellos o se diga de ellos. Tal rutina ya se ha convertido en la norma para la sociedad, que ni siquiera piensan en cambiar. Sí, el personaje principal realmente está tratando de disfrutar la vida: come mucho, bebe, descansa. Y es su dinero lo que le ayuda en esto. Pero detrás de toda la ociosidad y la ociosidad, nunca verá el mundo real, lleno de amor y felicidad.

Saliendo de viaje, el caballero y su familia navegan en el vapor "Atlantis". Su nombre, por así decirlo, nos indica una civilización condenada a la destrucción. La muerte es lo que le espera a todas las personas que viven con valores falsos. Todo alrededor es mentira. Aquí vemos a una pareja de enamorados, bailando apasionadamente, en la que se fijan los ojos de todos los presentes: "bailaba solo con ella, y todo resultó tan sutil, encantador ..." Pero, ¿cuántas personas saben que el capitán contrató? estos dos para entretener al publico? Y no tienen sentimientos reales, todo esto es solo una ilusión. Luego observamos cómo el lacayo se inclina respetuosamente y sonríe al Maestro y su esposa. Pero tan pronto como se van, los sirvientes inmediatamente comienzan a burlarse de ellos y reírse de ellos. Todas las sonrisas y reverencias amistosas son una mentira. El barco en sí simboliza una sociedad típica: sirvientes y trabajadores viven en las cubiertas inferiores, brindando comodidad a los estratos superiores de la población. Y de la voluntad de los amos depende la vida de la clase obrera.

Después de la muerte del maestro, todas las mentiras salen a la luz. Incluso se le negó un ataúd, ya que ya no podía ofrecerles mucho dinero. Su familia fue echada de un buen número, como si hubieran dejado de fijarse en ellos, porque al dueño "no le interesaban nada esas bagatelas que ahora podían dejar en su taquilla los que venían de San Francisco". La muerte del protagonista no hizo simpatizar a nadie en el hotel, el "viejo muerto" no provocó ninguna emoción en quienes lo rodeaban, solo los asustó con un "recordatorio de la muerte". Cada turista estaba preocupado solo por sí mismo, prefiriendo no notar nada a su alrededor. La gente se ha encerrado en su propio capullo y finge que no pasa nada malo. Pero esto también les puede pasar a ellos.

Luego, Ivan Alekseevich nos muestra cómo dos montañeros de Abruzzo descienden por los acantilados de Monte Solaro. Todo el país se extiende ante ellos, el sol calienta con fuerza. Deteniéndose frente a la estatua de la Madre de Dios, se quitaron los sombreros y "se derramaron alabanzas ingenuas y humildemente alegres a su sol, mañana, ella ..." Todo lo demás les es ajeno y no tan significativo. Otra imagen que vemos en la historia de I. A. Bunin es el viejo barquero Lorenzo. Su vida es simple: pesca langostas y las vende por casi nada; camina descuidadamente; sirve de modelo a muchos pintores. Necesita más, "puede permanecer en silencio incluso hasta la noche, mirando a su alrededor con un hábito real ..." Tal vida no lo agobia de ninguna manera, no contradice su esencia. Los montañeses y el anciano Lorenzo son la personificación de la felicidad, que no requiere dinero, entretenimiento, sino solo amor.

Para el héroe, se acabaron todas las mentiras, ya nadie lo engañará. Sin embargo, la sociedad en sí no ha cambiado ni un poco. Ninguno de los pasajeros del Atlantis sabrá jamás que mientras se divierten y se relajan, un ataúd alquitranado con un Maestro muerto yace en la bodega. Y nadie podrá romper este ciclo de ilusiones y falsedades.

Creo que la gente no debe vivir sólo valores materiales. Los altos principios morales son el estándar correcto de comportamiento, pensamiento, visión del mundo, al que cada persona debe esforzarse. Son ellos los que hacen posible permanecer razonable y no rebajarse al nivel en que una persona vive exclusivamente por instinto.

Simbolismo y significado existencial de la historia

"Señor de San Francisco"

En la última lección, nos familiarizamos con el trabajo de Ivan Alekseevich Bunin y comenzamos a analizar una de sus historias, "El caballero de San Francisco". Hablamos sobre la composición de la historia, discutimos el sistema de imágenes, hablamos sobre la poética de la palabra de Bunin. Hoy en la lección tenemos que determinar el papel de los detalles en la historia, notar las imágenes simbólicas, formular el tema y la idea del trabajo y llegar a la comprensión de la existencia humana por parte de Bunin.

· Hablemos de los detalles de la historia. ¿Qué detalles viste? cuál de ellos te pareció simbólico.

Comencemos con la noción de "detalle".

Detalle - un elemento destacado particularmente significativo de una imagen artística, un detalle expresivo en una obra que lleva una carga semántica e ideológica y emocional.

1. Ya en la primera frase, hay cierta ironía para el Sr.: "nadie recordaba su nombre ni en Nápoles ni en Capri", por lo que el autor enfatiza que el Sr. es solo un hombre.

2. El caballero de S-F es en sí mismo un símbolo: esta es una imagen colectiva de todos los burgueses de esa época.

3. La ausencia de un nombre es un símbolo de la falta de rostro, la falta interior de espiritualidad del héroe.

4. La imagen del vapor "Atlantis" es un símbolo de la sociedad con su jerarquía: la aristocracia ociosa que se opone a las personas que controlan el movimiento del barco, trabajando con el sudor de su frente en la cámara de combustión "gigantesca". , que el autor llama el noveno círculo del infierno.

5. Las imágenes de los residentes ordinarios de Capri están vivas y reales, y así el escritor enfatiza que el bienestar externo de los estratos ricos de la sociedad no significa nada en el océano de nuestra vida, que su riqueza y lujo no son protección contra el corriente de la vida real, real, que tales personas están condenadas desde el principio a la bajeza moral y la vida muerta.

6. La imagen misma del barco es un caparazón de vida ociosa, y el océano es el resto del mundo, furioso, cambiante, pero de ninguna manera toca a nuestro héroe.

7. El nombre del barco - "Atlantis" (¿Qué está asociado con la palabra "Atlantis"? - una civilización perdida), es una premonición de una civilización que desaparece.

8. ¿La descripción del vapor le causa alguna otra asociación? La descripción es similar a "Titanic", lo que confirma la idea de que una sociedad mecanizada está condenada a un triste desenlace.

9. Sin embargo, hay un comienzo brillante en la historia. La belleza del cielo y las montañas, que, por así decirlo, se fusiona con las imágenes de los campesinos, sin embargo, afirma que hay una vida verdadera y real en la vida, que no está sujeta al dinero.

10. La sirena y la música también es un símbolo hábilmente utilizado por el escritor, en este caso, la sirena es el caos mundial y la música es armonía y paz.

11. La imagen del capitán del barco, a quien el autor compara con un dios pagano al principio y al final de la historia, es simbólica. En apariencia, este hombre realmente parece un ídolo: rojo, de tamaño y peso monstruosos, con un uniforme marino con amplias franjas doradas. Él, como corresponde a un dios, vive en la cabina del capitán, el punto más alto del barco, donde los pasajeros tienen prohibido ingresar, rara vez se muestra en público, pero los pasajeros creen incondicionalmente en su poder y conocimiento. Y el propio capitán, siendo todavía un hombre, se siente muy inseguro en el océano embravecido y espera una máquina de telégrafo, de pie en la siguiente sala de cabina de radio.

12. El escritor termina la historia con una imagen simbólica. El vapor, en cuya bodega yace el ex millonario en un ataúd, navega a través de la oscuridad y la ventisca en el océano, y desde las rocas de Gibraltar el Diablo, “enorme como un acantilado”, lo observa. Fue él quien consiguió el alma del caballero de San Francisco, posee las almas de los ricos (págs. 368-369).

13. Empastes de oro para caballeros de San Francisco

14. su hija - con "delicadas espinillas rosadas cerca de los labios y entre los omóplatos", vestida con inocente franqueza

15. Siervos negros "con ardillas como huevos duros pelados"

16. detalles de color: Sr. ahumado hasta el enrojecimiento carmesí de la cara, fogoneros - carmesí de las llamas, chaquetas rojas de músicos y una multitud negra de lacayos.

17. príncipe heredero todo de madera

18. la belleza tiene un pequeño perro en mal estado doblado

19. un par de "amantes" que bailan: un hombre guapo que parece una sanguijuela enorme

20. El respeto de Luigi es llevado al punto de la idiotez.

21. gong en un hotel en Capri suena "fuerte, como en un templo pagano"

22. La anciana en el pasillo "encorvada, pero con escote", se apresuró hacia adelante "como un pollo".

23. El Sr. yacía en una cama de hierro barata, una caja de gaseosa se convirtió en un ataúd para él.

24. Desde el comienzo mismo del viaje, está rodeado por una masa de detalles que presagian o recuerdan la muerte. Primero va a ir a Roma a escuchar allí la oración católica de penitencia (que se lee antes de morir), luego el vapor Atlantis, que es un doble símbolo en la historia: por un lado, el vapor simboliza una nueva civilización, donde el poder está determinado por la riqueza y el orgullo, por lo tanto, al final, el barco, y aún con ese nombre, debe hundirse. Por otro lado, "Atlantis" es la personificación del infierno y el cielo.

· ¿Cuál es el papel de numerosos detalles en la historia?

· ¿Cómo dibuja Bunin un retrato de su héroe? ¿Cómo se siente el lector y por qué?

("Seco, bajo, extrañamente entallado, pero bien cosido... Había algo de mongol en su cara amarillenta con bigotes plateados recortados, sus dientes grandes brillaban con empastes de oro, su cabeza calva fuerte era como un hueso viejo..." Este la descripción del retrato no tiene vida, evoca un sentimiento de repugnancia, ya que tenemos una especie de descripción fisiológica frente a nosotros, la tragedia aún no ha llegado, pero ya se siente en estas líneas).

Irónico, Bunin ridiculiza todos los vicios de la imagen burguesa vida a través de la imagen colectiva del maestro, numerosos detalles: las características emocionales de los personajes.

· Probablemente hayas notado que el tiempo y el espacio se destacan en el trabajo. ¿Por qué crees que la historia se desarrolla a lo largo del viaje?

El camino es un símbolo del viaje de la vida.

· ¿Cómo se relaciona el héroe con el tiempo? ¿Cómo planeó el maestro su viaje?

al describir el mundo que nos rodea desde el punto de vista de un caballero de San Francisco, el tiempo se indica con precisión y claridad; En una palabra, el tiempo es específico. Los días en el barco y en el hotel napolitano se planifican por horas.

· ¿En qué fragmentos del texto la acción se desarrolla rápidamente y en qué trama el tiempo parece detenerse?

La cuenta del tiempo pasa desapercibida cuando el autor cuenta una vida real y plena: un panorama del Golfo de Nápoles, un boceto de un mercado callejero, imágenes coloridas del barquero Lorenzo, dos montañeses de Abruzzo y, lo más importante, una descripción de un país “alegre, hermoso, soleado”. Y el tiempo parece detenerse cuando comienza la historia sobre la vida mesurada y planificada de un caballero de San Francisco.

· ¿Cuándo es la primera vez que un escritor dice que un héroe no es un maestro?

(Camino a la isla de Capri. Cuando la naturaleza lo vence, se siente anciano: “Y el señor de San Francisco, sintiéndose como debía, - un hombre muy viejo, - ya pensaba con añoranza y malicia en todas esas personitas codiciosas con olor a ajo que se llaman italianos…” Ahora mismo, sentimientos están despertando en él: “anhelo e ira”, “desesperación”. Y nuevamente hay un detalle: ¡"disfrute de la vida"!)

· ¿Qué significan el Nuevo Mundo y el Viejo Mundo (por qué no América y Europa)?

La frase "Viejo Mundo" aparece ya en el primer párrafo, cuando habla del propósito del viaje del caballero desde San Francisco: "únicamente por diversión". Y, al enfatizar la composición del anillo de la historia, también aparece al final, en combinación con el "Nuevo Mundo". El Nuevo Mundo, que dio origen al tipo de gente que consume cultura “sólo por diversión”, el “Viejo Mundo” son gente viva (Lorenzo, montañeses, etc.). El Nuevo Mundo y el Viejo Mundo son dos facetas de la humanidad, donde hay una diferencia entre el aislamiento de las raíces históricas y un sentido vivo de la historia, entre la civilización y la cultura.

· ¿Por qué los eventos tienen lugar en diciembre (Nochebuena)?

esta es la proporción de nacimiento y muerte, además, el nacimiento del Salvador del viejo mundo y la muerte de uno de los representantes del nuevo mundo artificial, y la coexistencia de dos líneas de tiempo: mecánica y genuina.

· ¿Por qué la muerte se apoderó de un Sr. de San Francisco en Capri, Italia?

Todas las personas, independientemente de su situación económica, son iguales ante la muerte. El hombre rico, que decidió obtener todos los placeres a la vez, “Empezando a vivir” a los 58 (!), muere repentinamente.

· ¿De qué manera la muerte del anciano evoca sentimientos en quienes lo rodean? ¿Cómo se comportan los demás con la esposa y la hija del amo?

Su muerte no causa simpatía, sino una terrible conmoción. El posadero se disculpa y promete arreglar todo rápidamente. La sociedad está indignada porque alguien se atrevió a arruinar sus vacaciones, para recordarles la muerte. A un compañero reciente y a su esposa les experimenta repugnancia y repugnancia. El cadáver en una caja tosca se envía rápidamente a la bodega del vapor. El hombre rico, que se consideraba importante y significativo, convertido en un cadáver, no es necesario para nadie.

La idea se puede rastrear en los detalles, en la trama y la composición, en la antítesis de la existencia humana falsa y genuina. (Se contrastan falsos ricos: una pareja en un barco de vapor, la imagen-símbolo más fuerte del mundo del consumo, juega al amor, estos son amantes contratados, y los verdaderos residentes de Capri, en su mayoría pobres).

La idea es que la vida humana es frágil, todos son iguales ante la muerte. Se expresa a través de una descripción de la actitud de los demás hacia el señor vivo y hacia él después de la muerte. El maestro pensó que el dinero le daba una ventaja. “Estaba seguro de que tenía todo el derecho al descanso, al placer, a viajar en todos los sentidos excelente... en primer lugar, era rico, y en segundo lugar, acababa de empezar a vivir”.

· ¿Nuestro héroe vivió una vida plena antes de este viaje? ¿A qué dedicó toda su vida?

El Sr. hasta ese momento no vivía, sino que existía, es decir, toda su vida consciente la dedicó a “hacer iguales a aquellos a quienes el Sr. tomó como modelo”. Todas las creencias del señor resultaron ser erróneas.

· Preste atención al final: es la pareja contratada la que se destaca aquí, ¿por qué?

Después de la muerte del maestro, nada ha cambiado, todos los ricos también continúan viviendo sus vidas mecanizadas, y la "pareja de enamorados" también continúa jugando al amor por el dinero.

· ¿Podemos llamar a la historia una parábola? ¿Qué es una parábola?

parábola - una breve historia edificante en forma alegórica, que contiene enseñanza moral.

· Entonces, ¿podemos llamar a la historia una parábola?

Podemos, porque habla de la insignificancia de la riqueza y el poder frente a la muerte y el triunfo de la naturaleza, el amor, la sinceridad (imágenes de Lorenzo, los montañeses de Abruzzo).

· ¿Puede el hombre resistirse a la naturaleza? ¿Puede planear todo como un caballero de S-F?

Una persona es mortal ("de repente mortal" - Woland), por lo tanto, una persona no puede resistir la naturaleza. Todos los avances tecnológicos no salvan a una persona de la muerte. Esta es la eterna filosofía y tragedia de la vida: una persona nace para morir.

· ¿Qué nos cuenta la historia?

"Sr. de..." nos enseña a disfrutar de la vida, ya no estar internamente desalmados, a no sucumbir a una sociedad mecanizada.

La historia de Bunin tiene un significado existencial. (Existencial - asociado con el ser, la existencia de una persona.) En el centro de la historia hay cuestiones de vida y muerte.

· ¿Qué es capaz de resistir la no existencia?

La existencia humana genuina, que el escritor muestra en la forma de Lorenzo y los montañeses de Abruzzo. (fragmento de las palabras "Solo el mercado negocia en un área pequeña... 367-368").

· ¿Qué conclusiones podemos sacar de este episodio? ¿Qué 2 caras de la moneda nos muestra el autor?

Lorenzo es pobre, los montañeses de Abruzzo son pobres, cantando la gloria del mayor pobre de la historia de la humanidad: la Madre de Dios y el Salvador, que nació "en pobre casa del pastor". "Atlantis", la civilización de los ricos, que está tratando de superar la oscuridad, el océano, la ventisca: una ilusión existencial de la humanidad, una ilusión diabólica.

La idea de escribir esta historia se le ocurrió a Bunin mientras trabajaba en la historia "Los hermanos", cuando se enteró de la muerte de un millonario que había venido a descansar a la isla de Capri. Al principio, el escritor llamó así a la historia: "Muerte en Capri", pero luego la renombró. Es el caballero de San Francisco con sus millones quien está en el centro de la atención del escritor.

Al describir el lujo loco de la vida de los ricos, Bunin tiene en cuenta cada pequeña cosa. Y ni siquiera le da un nombre al maestro, nadie recuerda a este hombre, no tiene rostro ni alma, es solo una bolsa de dinero. El escritor crea una imagen colectiva de un empresario burgués, cuya vida entera es la acumulación de dinero. Habiendo vivido hasta los 58 años, finalmente decidió obtener todos los placeres que se pueden comprar: “... pensó en hacer un carnaval en Niza, en Montecarlo, donde en ese momento acude la sociedad más selectiva, donde algunos se entregan con entusiasmo a las carreras de coches y de vela, otros a la ruleta, el tercero a lo que comúnmente se llama coqueteo, el cuarto al tiro de palomas. Toda su vida este señor ahorró dinero, nunca descansó, se volvió "decrépito", enfermizo y devastado. Le parece que "acaba de empezar a vivir".

En la prosa de Bunin no hay moralización ni denuncia, pero el autor trata a este héroe suyo con sarcasmo y causticidad. Describe su apariencia, hábitos, pero no hay un retrato psicológico, porque el héroe no tiene alma. El dinero se llevó su alma. El autor señala que durante muchos años el maestro ha aprendido a suprimir cualquier manifestación del alma, incluso débil. Habiendo decidido divertirse, el rico no puede imaginar que su vida podría terminar en cualquier momento. El dinero reemplazó su sentido común. Está seguro de que mientras estén allí, no tiene nada que temer.

Bunin, utilizando la técnica del contraste, representa la solidez externa de una persona y su vacío y primitivismo internos. Al describir al hombre rico, el escritor usa comparaciones con objetos inanimados: una cabeza calva como el marfil, una muñeca, un robot, etc. El héroe no habla, pero pronuncia varias líneas con voz ronca. La sociedad de caballeros ricos, en la que gira el héroe, es igual de mecánica y sin alma. Viven de acuerdo con sus propias leyes, tratando de no fijarse en la gente común, a la que tratan con escrupuloso desprecio. El sentido de su existencia se reduce a comer, beber, fumar, disfrutar y hablar de ellos. Siguiendo el programa de viaje, el rico visita museos, inspecciona monumentos con la misma indiferencia. Los valores de la cultura y el arte son palabras vacías para él, pero pagó las excursiones.

El vapor Atlantis, en el que navega el millonario, es representado por el escritor como un esquema de la sociedad. Tiene tres niveles: en la parte superior, el capitán, en el medio, los ricos, en la parte inferior, los trabajadores y asistentes. Bunin compara el nivel inferior con el infierno, donde los trabajadores cansados ​​​​en un calor terrible día y noche arrojan carbón a cámaras de combustión al rojo vivo. Un océano terrible se cierne alrededor del barco, pero la gente ha confiado su vida a una máquina muerta. Todos ellos se consideran dueños de la naturaleza y están seguros de que si pagaron, entonces el barco y el capitán están obligados a llevarlos a su destino. Bunin muestra la irreflexiva confianza en sí mismo de las personas que viven en la ilusión de la riqueza. El nombre del barco es simbólico. El escritor deja claro que el mundo de los ricos, en el que no hay propósito ni sentido, algún día desaparecerá de la faz de la tierra, como la Atlántida.

El escritor enfatiza que todos son iguales ante la muerte. El hombre rico, que decide obtener todos los placeres a la vez, muere repentinamente. Su muerte no causa simpatía, sino una terrible conmoción. El posadero se disculpa y promete arreglar todo rápidamente. La sociedad está indignada porque alguien se atrevió a arruinar sus vacaciones, para recordarles la muerte. A un compañero reciente y a su esposa les experimenta repugnancia y repugnancia. El cadáver en una caja tosca se envía rápidamente a la bodega del vapor.

Bunin llama la atención sobre un cambio brusco de actitud hacia el hombre rico muerto y su esposa. El obsequioso dueño del hotel se vuelve arrogante e insensible, y los sirvientes se vuelven distraídos y groseros. El hombre rico, que se consideraba importante y significativo, convertido en un cadáver, no es necesario para nadie. El escritor termina la historia con una imagen simbólica. El vapor, en cuya bodega yace el ex millonario en un ataúd, navega a través de la oscuridad y la ventisca en el océano, y desde las rocas de Gibraltar el Diablo, “enorme como un acantilado”, lo observa. Fue él quien consiguió el alma del caballero de San Francisco, es él quien posee las almas de los ricos.

El escritor plantea cuestiones filosóficas sobre el sentido de la vida, sobre el misterio de la muerte, sobre el castigo por el pecado del orgullo y la complacencia. Predice un final terrible para un mundo donde el dinero gobierna y no hay leyes de conciencia.

Composición sobre el tema "El tema del significado de la vida en la historia de I. A. Bunin "Sr. de San Francisco" actualizado: 14 de noviembre de 2019 por: Artículos científicos.Ru