La actriz francesa Marion Cotillard dio a luz a una niña. Historias de amor de Marion Cotillard y Guillaume

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Muy bien podría aparecer del brazo de él mañana en el estreno ruso de The Dark Knight Rises (2012)...
No sabe cómo se las habría arreglado sin ella en los momentos más difíciles, cuando no podía obtener una palabra de verdad de amigos y conocidos...
Simplemente se enamoraron con "los ojos abiertos", cuando sabían casi todo el uno del otro...

Ella es...

Nació en una familia bohemia-creativa de una actriz y directora de teatro en París. Su casa siempre estaba llena de invitados: los amigos de Marion literalmente soñaban con vivir en su departamento para siempre: a los padres de la niña les encantaba viajar a países exóticos y siempre regresaban con una montaña de regalos inusuales y muchas historias interesantes.

Desde los seis años, Marion comenzó a subir al escenario, ya sea para ayudar a su madre (para dar líneas durante los ensayos) o para brillar como prima en actuaciones infantiles especialmente organizadas por su padre.

Se crió con libros y películas en las que las personas superan los obstáculos de la vida por amor y viven felices para siempre. Por lo tanto, la niña no asumió ningún otro destino para ella.

Por desgracia, en la vida, como suele suceder, los "vasos de color rosa" caen de alguna manera repentina y rápidamente. Estaba claro para todos desde el principio que la relación de Marion con el hijo de la famosa figura cultural francesa Claude Berry, Julien Rassam, estaba condenada al fracaso. Era un actor talentoso, pero sufría de un trastorno mental y adicción a las drogas.

El amor de Marion no pudo superar todos los obstáculos y cambiar el Destino. Un Julien suicida saltó por una ventana justo en frente de sus ojos. Pero no murió a la misma hora, sino que quedó lisiado, encadenado a una silla de ruedas. Marion cuidó a su amado, creyendo que, tal vez, las cosas aún cambiarían ... Por desgracia, dos años después, Julien nuevamente intentó suicidarse. Y esta vez es bueno...

Este evento conmocionó tanto a la actriz que literalmente comenzó a evitar situaciones que le dieran al menos una pizca de felicidad familiar: tenía tanto miedo de volver a conocer la amargura del sufrimiento. Mientras tanto, le tocó protagonizar una comedia romántica, donde su compañero de plató era Él...

Él…

Nació cerca de París, y desde su más tierna infancia estuvo preparado para el hecho de que su futuro sin duda estaría relacionado con los caballos: los padres de Guillaume eran criadores de caballos y se predijo que su hijo se convertiría en jinete.

Por desgracia (o viceversa, afortunadamente), la lesión borró por completo su futuro como jockey. Pero al mismo tiempo, abrió perspectivas en el campo de la actuación. Guillaume se graduó de los cursos de actuación de Francois Florent, y en 1994 hizo su debut en el escenario, dándose cuenta de sí mismo en el papel de jóvenes románticos e ingenuos.

A la edad de 28 años, Guillaume decidió dar un paso serio: se casó. Su elegida fue una modelo y actriz alemana. diane kruger. Durante casi dos años, su relación recordó a una luna de miel, cuando ambos parecían resplandecer de felicidad. Por lo tanto, a Guillaume le resultó fácil actuar en una comedia romántica y, sinceramente, no entendía por qué su coprotagonista en la película tenía los ojos húmedos constantemente.

Mientras tanto, esta belleza deprimente era Ella...

Están...

Se conocieron en el set de filmación. Enamórate de mí, si te atreves(2003). Guillaume francamente molestó a Marion: su rostro feliz de recién casado no encajaba en su concepto de "mundo infeliz".

Pero al mismo tiempo, tenían que interpretar a una pareja enamorada, que competía sin parar y hacía chistes chispeantes.

Guillaume ha encontrado una salida a la situación. Según la trama, su pareja constantemente se lanzaba desafíos estúpidos que encajaban en el concepto de "¿Débil?" En realidad, no buscó tejer un nuevo romance: estaba felizmente casado. Pero era necesario continuar filmando la foto y hacer algo con esta "señora llorosa".

Para comprender mejor el papel y construir un sistema de relaciones en el marco, Guillaume sugirió seguir el ejemplo de los personajes y jugar su juego, desafiándose constantemente unos a otros. Y funcionó. En el sentido de que Marion, siendo jugadora, encontró la fuerza para pasar de su depresión al trabajo, y encontró en su persona a una verdadera amiga que siempre le decía la verdad a la cara.

Eran inseparables mientras su matrimonio se desmoronaba lentamente. No, la razón no fue Marion. Es solo que Guillaume trabajó duro, logró cierto éxito y gradualmente perdió a todos sus amigos (incluso a los más cercanos a él): las "celebridades" intentaron no objetar, pero él quería discutir con razón ... Marion se convirtió en su única salida: ella siempre le decía la verdad a los ojos, mientras que los demás trataban de ser políticamente correctos.

En algún momento, la ya comedida Diana se dio cuenta de que su matrimonio con Guillaume fue un "error de juventud", y quiso dedicar toda su atención a su carrera. Finalmente se divorciaron.

Marion apoyó a su amiga de todas las formas posibles durante este período difícil. Pero ambos tenían miedo de admitir que entre ellos durante mucho tiempo no fue solo amistad ... Ella tenía francamente miedo a la felicidad, no quería apurarla y derramó su alma en su diario.

Pero el momento de la explicación aún llegaba. Pero los amantes no se precipitaron en la vorágine de una nueva relación con sus cabezas, sino que dominaron cuidadosamente un nuevo sentimiento por sí mismos, reduciendo gradualmente la distancia. Durante mucho tiempo, nadie supo de su romance, excepto el padre de Marion. Ni siquiera se atrevió a mudarse con Guillaume y, en cambio, alquiló un apartamento en la misma calle. Pero…

…Que no se han evitado. Unos años después del comienzo de su romance, nació la pequeña Marsella, llamada así por el boxeador Marcel Cerdan, el difunto amante de su heroína Edith Piaf, quien alguna vez fue interpretada por Marion...

La vida personal de una talentosa actriz francesa está llena de altibajos emocionales. Aún así, cuando era una niña a la edad de dieciséis años, tuvo una tormentosa aventura con el apuesto director Julien Rassam. Él le dio el papel principal en el cortometraje The Game. Marion estaba extremadamente feliz. Una vez finalizada la filmación, la pareja comenzó a vivir juntos. Pero las trágicas circunstancias no pudieron mantener unida a esta hermosa pareja. Abusando de las drogas, Julien intentó suicidarse. Cuando murió, Marion partió desesperada hacia la exótica India.

Habiéndose calmado, la niña decidió regresar a París. Dirigida por Jan Samuel la invitó a protagonizar la película "Enamórate de mí si te atreves". Aquí, en el plató, conoce a Guillaume Canet. El actor en ese momento estaba casado y Marion se reunió con el músico Bob Sinclair. Marion Cotillard y Guillaume Canet encontraron rápidamente temas comunes de conversación y se hicieron amigos. Según el guión, tuvieron una historia de amor. La joven pareja interpretó sus papeles de manera tan natural e innata que después del final de la filmación hubo rumores sobre su relación conjunta. Pero los jóvenes negaron todo.

A principios de 2003, la niña vuela a Estados Unidos para rodar su primera película en el extranjero, Big Fish. Y Guillaume está rodando en Francia en la película Narcos. Los actores se mantuvieron en contacto todo el tiempo. Durante mucho tiempo ocultaron su relación reverente y tierna. Incluso en la presentación del prestigioso Oscar, que Marion merecía con razón por su papel de la gran Edith Piaf en la película La Vie en Rose, Guillaume no la acompañó. En ese momento, ya estaba divorciado.

Recién en la primavera de 2009 brillaron como pareja en el Festival de Cine de Cannes. Luego presentaron el cuadro "El último vuelo". E incluso en ese momento, la vida personal de Marion Cotillard no se hizo pública, aunque según la trama, la pareja de estrellas jugó el amor verdadero. La película fue dirigida por el propio Guillaume, con Marion en el papel principal. Un año después, en el mes de diciembre, en el festival de Marrakech, la pareja ya no ocultaba que llevaban una vida tormentosa juntos. Por el momento, llevan cuatro años juntos y están criando a su pequeño hijo Marcel, que nació en mayo de 2011.

La pareja de actores vive una vida tranquila y tranquila, evita las fiestas ruidosas. Juntos prefieren pasear por la ciudad, ir a cafés e ir de compras. Su relación conjunta no se discute en la prensa. Hay muchos planes creativos por delante, para cuya implementación queda toda una vida por delante. Marion es una ávida fanática del club de fútbol inglés Leeds United. También es miembro de la organización internacional Greenpeace y aboga por la protección del medio ambiente natural.

PRESTIGIO DEL CINE

representa

Marion Cotillard y Guillaume Canet

en comedia

"JOVEN PARA SIEMPRE"
"Rock and roll"

Francia, 2017, comedia, 123 min.

“Esta película es puro placer. ¡Disfrutar!"

cinéfilo

“Una maravillosa historia autocrítica. Kane se ríe de sí mismo y de su propia esposa

Marion Cotillard, ¡y lo hace con tanta fuerza!

frenchcinemareview.com

Una comedia con la participación de la principal actriz francesa de los últimos años: Marion Cotillard ("Aliados", "Assassin's Creed"), otro brillante trabajo de dirección de su esposo Guillaume Canet ("No se lo digas a nadie", "Lazos de sangre"). El resto de papeles también son todos estrellas: Gilles Lellouche ("Tránsito francés"), Ben Foster ("Warcraft"), Ivan Attal ("Elusive") y el mítico Johnny Hallyday. La taquilla francesa bruta es de aproximadamente $ 9 millones.

Guillaume y Marion y en la película - un matrimonio actor con experiencia. Marion es una estrella, una belleza. Siempre está ocupada, tiene un contrato tras otro, incluso no tiene tiempo para cumplir con los deberes maritales: necesita meterse en un nuevo rol. Bueno, no funciona en casa: Guillaume decide ligar con un compañero joven en la serie. Pero aquí hay un fastidio: la aspirante a actriz dice que "ya no es rock and roll", que en su lista de amantes potenciales se le asigna el primer lugar desde el final y que "no viven tanto". Guillaume entiende que algo necesita ser cambiado urgentemente...

Marion Cotillard y Guillaume Canet: ¡DEJA DE CREER LO QUE TE DICEN!

(entrevista de revista señora fígaro )

En la película "Todo será rock and roll" desmontas el mito de una pareja glamurosa del cine francés. ¿Por qué juegas con tu imagen?

Guillermo Canet: Una vez, un joven periodista notó que mi vida no es sexual y no es “rockera” (como la de los jóvenes), porque tengo cuarenta años y vivo con la misma mujer desde hace muchos años. Esto me llevó a la idea de hacer una comedia donde una frase tan simple lleva a una persona a una profunda crisis existencial. En la película toco esas neurosis que todos cultivamos en nosotros mismos: el miedo a envejecer, el deseo de ser visto como “diferente”, la necesidad de reconocimiento…

Marion Cotillard: Cuando Guillaume me habló de su idea, pensé que hay material para escenas muy divertidas. Y, por supuesto, un motivo para reflexionar sobre la imagen. Pero lo más importante, me alegró que Guillaume encontrara una historia que lo trajera de vuelta detrás de la cámara. Realmente es un gran director. Su anterior película Blood Ties, que adoro, fue muy criticada. La oportunidad de verlo nuevamente en acción me emocionó.

G K.: Después de "Blood Ties" tuve un periodo de dudas. Tomé un descanso durante un año, cambiando mi enfoque: carreras, familia, amigos. Poco a poco, la sensación de placer del cine volvió. Trabajé fácilmente en esta película con mis seres queridos: con un agente, un productor, amigos y, por supuesto, con mi esposa. Escuché tantas cosas increíbles sobre Marion y sobre mí que quería jugar con nuestras imágenes, con la forma en que la gente nos percibe.

¿Le ofende esta imagen prevaleciente, errónea?

MK: A partir de la película "Life in Pink", en la mente de las personas se ha formado una imagen que está muy lejos de mí. Creen que estamos encerrados en una torre de marfil porque solo nos ven cuando hablamos en público. Probablemente de ahí provenga la incoherencia.

G K.: Regularmente leo noticias absurdas sobre nosotros. Por ejemplo, que Marion vive en Los Ángeles. La gente piensa que vivimos de alguna manera diferente. Pero nosotros, como ellos, vamos de compras, cocinamos, llevamos a nuestro hijo a la escuela. En la película quise comenzar mostrando la verdad y luego caricaturizarla con el mensaje: “¡Deja de creer lo que te dicen!”.

MK: No me dejo envolver por la negatividad. Trabajo para mí, no me tomo nada a pecho. Cuando aprendí a aceptarme como soy y vivir el presente, mi tranquilidad dejó de depender de los demás. Libera.

G K.: Le doy poca importancia a cómo me retratan. Pero me molesto cuando algunos retratan a Marion como una chica sexualmente obsesionada...

MK: ¡Qué podría ser! ¡Pero no! ( risas)

G K.: Quería mostrarle a Marion la forma en que la conozco: con carácter, divertida y loca. La película es prueba de ello porque ninguna estrella internacional como ella se conformaría con un escenario tan disparatado. Tiene un excepcional sentido de la ironía consigo misma.

¿Cómo lidias con la presión de los medios?

G K.: Ahora es el momento de la exageración, independientemente de si tiene significado, profundidad o incluso una pizca de verdad. Una vez tomé todo muy cerca de mi corazón. En el cumpleaños de nuestro hijo, por ejemplo, me enfurecí porque uno de los paparazzi irrumpió por la puerta y nos hizo perder ese hermoso momento. Con el tiempo, hemos aprendido a protegernos mejor de cualquier cosa tóxica. Hoy, con un teléfono móvil, cualquiera puede convertirse en paparazzi. ¿Alguien quiere unirse a nosotros? Déjalos venir. Ese es el objetivo de mi película. Ábreles la puerta, juega con sus fantasías y aléjate de estas tonterías.

Su comedia también trata sobre el culto a la juventud. Para los actores y actrices, ¿es realmente tan destructivo?

G K.: Vivimos en un mundo extraño que no quiere verse viejo. La apariencia es lo primero. En las redes sociales, debes crear tu propia imagen ideal: este es un culto a la personalidad. Todo es artificial. El miedo a envejecer se siente mucho en nuestro negocio. Muchos actores y actrices, especialmente en los Estados Unidos, no se resisten a la búsqueda de la belleza absoluta. Al final, todos se vuelven similares entre sí, sin edad y sin expresividad. ¡Me asusta más que la vejez!

¿El número de roles disminuye con la edad?

MK: Creo que es mucho más difícil para las actrices. Se equipara la edad en la mujer con una enfermedad, aunque estamos hablando de la madurez de una persona. En los EE. UU., en los éxitos de taquilla, no vemos heroínas de 40-45 años... ¡Pero seamos optimistas! Aún así, hay guionistas que escriben papeles fuertes para mujeres mayores de 40 años. Las situaciones son diferentes.

Hay algunas escenas divertidas en la película, especialmente cuando Marion Cotillard está aprendiendo el papel en Quebec.

G K.: Esta es mi pequeña venganza risas). En los nueve años que hemos estado juntos, he tratado repetidamente de acostumbrarme a papeles difíciles; en la película los llamo papeles "con acento" o "con dificultades". Marion no tuvo que hacer nada más que ver divagar a mi personaje, y el acento le permitió desempeñar el papel cómico.

MK: Prefiero los papeles que están lejos de mí, en los que todo se construye. El movimiento hacia ellos es gradual, es como una forma de empezar a respirar. Quiero poner mi cuerpo y alma en el papel. El proceso me atrapa, y no siempre es fácil compaginar este estado con la vida personal. En la película, por supuesto, Guillaume fue demasiado lejos.

¿Cómo os veis?

G K. R: Realmente admiro a Marion, lo que alimenta mi amor por ella. Respeto su talento, su genialidad como actriz que sabe transmitir todas las emociones con una comprensión del texto asombrosa. La amo como actriz y como la mujer en la que se ha convertido: tranquila, segura de sí misma. También me encanta la forma en que cría a nuestro hijo. Creo que ella también hizo un gran trabajo conmigo. risas) He cambiado mucho desde que estamos juntos.

MK: Me pasó a vivir con una persona que cambia milagrosamente. es inspirador Él me lleva a la cima, ayuda, acepta y enriquece. Las actrices tenemos un ego desarrollado que sutilmente puede tomar el control por completo. Guillaume evita que me convierta en un "monstruo". Es amable y tiene el corazón para hacer felices a su familia y amigos.

¿Cuál es la fuerza de su fuerte relación?

MK: Nos conocimos hace 14 años, primero nos hicimos amigos y solo entonces, una pareja. Esta es nuestra fuerza. Siempre nos divertimos juntos. Somos socios en el verdadero sentido de la palabra. Es mi amigo y hombre.

Tu segundo hijo nacerá pronto. ¿Cuál es tu estado de ánimo ahora?

MK R: Estoy deseando que llegue este momento. Durante el embarazo, tuve que protagonizar cinco películas. ¡Es hora de hacer algo diferente!

Madame Figaro febrero de 2017

traducción – Marfa Veselova

GUILLAUME CANET: Y no sabías que Marion es testaruda y habladora...

¿Cómo surgió la idea de esta película?

Hace unos años, ya estaba pensando en hacer una película sobre las celebridades y la actitud del público hacia ellas, una especie de falso documental sobre cómo la vida real de las estrellas no tiene nada que ver con lo que imaginan sus fans. La historia fue así: seguimos al tipo que sabe que está siendo filmado, pero periódicamente pide que se apague la cámara. Y la idea es que no tienes que creer lo que te dice la gente, no tienes que ver solo lo que quieres ver. Hay mil cosas diferentes detrás de esto, no necesariamente buenas, tal vez malas, pero definitivamente no es lo que piensas.

Ya he escrito algunas escenas, pero luego salió I'm Still Here de Casey Affleck con Joaquin Phoenix. Era el mismo falso documental que iba a hacer, así que tuve que abandonar mi propia idea.

¿Qué te hizo volver ahora?

Hace dos años, durante una entrevista, un periodista de repente comenzó a decir cosas sobre mí que no entendía. “Esta es toda tu imagen que creaste para el público”, insistió. Y volvieron las ganas de jugar con su propia imagen. Se me ocurrió una película en la que me interpretaré a mí mismo, demostrando que no soy como me conoce el público, lo que les hará pensar que estoy aquí de verdad. Llamé a dos de mis cómplices, Philippe Lefebvre, con quien escribimos los guiones de las películas Como dices y no se lo digas a nadie, y Rodolphe Loga, que trabajó como operador de cámara fija en casi todas mis películas. Y empezamos a trabajar.

Pero al final, la película realmente no suena como lo que dices...

Quería que fuera una comedia, pero con sentido. Por ejemplo, se refirió al problema de la discriminación por edad total. Me sorprende, por ejemplo, que algunas mujeres de 60-70 años, sobre todo las americanas, no tengan ni una sola arruga. Que los hombres se pongan inyecciones de Botox y visiten constantemente el solarium. Esto llevó a la idea de hacer una película sobre un tipo que, en sus cuarenta,

se dio cuenta de que estaba envejeciendo. Le preocupa que ya no sea "rock 'n' roll". Y sobre todo quería hablar de esto, porque son los hombres los que lo viven aquí.

En la película, eres muy imparcial contigo mismo. Y Mario también.

Nuestra imagen pública con Marion no siempre se corresponde con la real. Tiene la imagen de una mujer dulce y amable, que por supuesto lo es. Pero la gente se sorprenderá al saber que

Ella también vive una vida plena, es terca y habladora. No tengo palabras para expresarle todo mi agradecimiento por su disposición a reírse así de sí misma. Sin ella, este proyecto no hubiera sido posible. Mi propia imagen me preocupa poco. Aunque, por supuesto, la protección de mi privacidad es una preocupación. Ser famoso no significa contar todo sobre ti. Debes mantener algo en secreto del público. ¡Se requiere el elemento de misterio! Especialmente para los actores. Con esta película, como que digo: ¿quieres conocer todos mis entresijos? ¡Por favor! Mostrarte todo: mis amigos, mi agente, mi madre, yo mismo en la cama con Marion... Quería jugar con nuestras imágenes y nuestra fama, pretender abrir nuestra puerta. Si escuchamos todo tipo de tonterías sobre nosotros, ¿por qué no inventarlas nosotros mismos? Así, el pretendido documental se convirtió en una completa ficción.

¿Cómo puedes escribir un guión tan inusual?

No te detengas. Philippe Lefebvre, Rodolphe Loga y yo hicimos precisamente eso. Es fácil reírse de uno mismo, puedo hacerlo. Es más difícil cuando tus coautores lanzan ideas que no te resultan muy halagadoras. Pero estoy acostumbrado. Incluso lo disfruté. La historia principal - "el tipo quiere ser un jugador de rock and roll, aunque nunca lo fue en su juventud" - se pensó rápidamente. Esta música es muy groovy, aunque personalmente prefiero Demis Roussos y Aphrodite's Child. Mis amigos a menudo se pelean conmigo por esto.

Hay muchas escenas divertidas en la película, donde te llaman Monsieur Cotillard, el reloj de cuco suena en tu casa, Marion domina el dialecto de Quebec...

Durante los nueve años de nuestra vida juntos, varias veces me encontré en situaciones absolutamente surrealistas cuando ella se sumergió por completo en su nueva heroína. Cuando estábamos escribiendo el guión, ella se estaba preparando para una película de Xavier Dolan. Y pensamos que sería divertido reducir su trabajo en el papel a dominar el acento de Quebec. Porque, de hecho, Marion a menudo interpreta personajes complejos y es muy trabajadora. Por supuesto, hay hechos reales en la película: mis gustos musicales, la pasión de Marion por la comida orgánica. A los que nos conocen al menos un poco no les sorprenderá ver un jardín en medio del salón de la película.

¿Cómo conseguiste a Johnny Hallyday?

Pensamos: dado que nuestro héroe quiere ser un jugador de rock and roll, ¿por qué no enviarlo al rey francés del rock and roll? Johnny Hallyday le explicará que la época del rock and roll ha terminado y que ya nadie destroza los muebles de los hoteles. Me había cruzado con Holliday varias veces antes, pero apenas nos conocíamos. Me sorprendió que aceptara interpretar un papel, especialmente uno tan autocrítico. Holliday es rock and roll.

De donde tu personaje va al cirujano plástico, la película tiene un toque de comedia negra...

Una noche me desperté con sudor frío: soñé que tenía los labios bombeados con Botox. Al día siguiente les dije a Philippe y Rodolphe: el problema de Guillaume no es que no sea "rock 'n' roll", sino el miedo a envejecer. Esta es una obsesión de muchas personas que controlan estrictamente su imagen. Pero las "pequeñas correcciones" de la cara se convierten fácilmente en adicción.

Sin embargo, ¿esta adicción hace feliz a tu héroe?

Sí, se siente como si hubiera renacido. ¡Es joven otra vez y está de vuelta en el juego! Y es tan conmovedor. Da miedo pensar hasta dónde lo llevará este rejuvenecimiento. Y da miedo pensar que su esposa seguirá el mismo camino, después de que no fue aprobada para el papel, nombrando a una actriz más joven. Pero se enamoraron el uno del otro con renovado vigor. Reiniciado.

Inicialmente, ibas a hacer el proyecto de bajo presupuesto...

Eso es lo que le dije a Alain Attal: solo una ubicación, un apartamento y un pabellón de estudio. Bueno, y luego hubo ideas con efectos especiales, el final con cocodrilos en Miami... En general, la película pasó a otra categoría.

¿Cómo fue el tiroteo?

He estado trabajando con el mismo equipo toda mi vida. Empezando por los cortometrajes. Con el director de fotografía Christoph Offenstein somos como hermanos. Todos en el grupo me conocen bien. Saben que soy muy exigente, tanto conmigo mismo como con ellos. Todo el mundo es muy paciente con mi quisquilloso. Tuvimos la suerte de que nuestros objetos estuvieran listos una semana antes de la filmación y pudimos ensayar algunas escenas con Marion en un ambiente relajado y discutir ángulos y planes con Christophe y Rodolphe Loga.

¿Tuviste en mente alguna película pasada mientras filmabas?

Cuando escribí el guión, no pude evitar pensar, por supuesto, en Insidious Glory de Michel Blanc. Esa película también trataba sobre el problema de la imagen, y también sobre la autocrítica. Hay muchas películas como esta, pero yo quería contar mi propia historia. Si es necesario establecer paralelismos, solo con mi primer trabajo como director, Como dices. Aquí quería lograr la misma entonación inusual: filmar una comedia estúpida, pero creíble y sincera.

MARION COtillard: Hay un huerto en mi apartamento de París

¿Cómo reaccionó cuando supo de qué tratará la película?

Pensé: ¡muy inspirador! Ya en las versiones de trabajo del guión, había lugar para el humor, para escenas muy divertidas relacionadas con el problema de la imagen del actor...

que le concierne personalmente...

Por supuesto. Es siempre hay una discrepancia entre usted como persona, la imagen que crea en los medios (o le gustaría crear) y lo que la gente piensa de usted. Esta discrepancia se ve exacerbada por el hecho de que, a veces, una sola palabra o declaración es suficiente para distorsionar la realidad y ampliar la brecha entre la fantasía, el mito y la verdad.

En la película, una entrevista ordinaria del héroe para una revista glamorosa provoca un verdadero tsunami...

Me gusta esta imagen: una pequeña semilla, arrojada casualmente a su mente, hace que el héroe cambie por completo. Esto demuestra claramente cuánto puede depender de la opinión de otra persona. Y si esto le pasa a un hombre de 40 años, es una pesadilla.

¿Le preocupaba que ambos se interpretaran a sí mismos aquí?

No tuve miedo ni por un segundo. Por dos razones: el tono cómico de la película y mi fe absoluta en Guillaume.

En la película, Marion Cotillard argumenta que un buen papel es una heroína con un defecto físico, o al menos con acento...

Naturalmente, esto es una caricatura de la opinión de algunas personas sobre mis papeles. Y esta es la venganza de Guillaume por el tiempo que tiene que aguantarme preparando la próxima película. Cuando insinuó por primera vez este proyecto, pensé: bueno, ¡por fin! ¡Una película francesa en la que no tengo que pasar días con un profesor aprendiendo un acento! Pero luego vi que Guillaume estaba sonriendo enigmáticamente. Y luego leí el primer borrador del guión. Fue tan divertido que felizmente comencé a trabajar con un tutor en mi francés canadiense. Esto ni siquiera es un acento, sino, se podría decir, un idioma diferente.

Usted y Guillaume parecen haber disfrutado del "efecto espejo" en el que su propia historia se refleja en la película.

Muchas de las escenas tuvieron lugar en la vida real, pero tomaron una forma extrema en la película. A veces, un artista, al sumergirse en un papel, puede comportarse de una manera extraña, dependiendo de lo que tenga que interpretar. Todavía recuerdo la expresión del rostro de Guillaume cuando le anuncié que interpretaría a Lady Macbeth. Y mi cara no mejoró cuando descubrí que Cedric Angers le ofreció interpretar a un asesino en serie en la película "La próxima vez dispararé en el corazón".

Jardín en la sala de estar: ¿verdad o ficción?

Realmente tengo un jardín en mi apartamento parisino. Es cierto, en el balcón. Cuando mi hijo y yo estamos jugando con frijoles o tomates, ¡es tan emocionante!

¿Qué Guillaume es el director?

Es perfeccionista y perfeccionista. Él vigila de cerca todo, hasta los más mínimos detalles, y no deja que nada siga su curso. Pero también es actor. Entiende cómo nos sentimos los actores, entiende nuestros miedos, nuestras dudas, nuestra montaña rusa emocional. Como no tengo mucha experiencia en el género de la comedia, estaba un poco tenso al comienzo de la filmación: tenía que encontrar un equilibrio entre la sinceridad y la comedia. Tuve que "sacar" el payaso de mí. Guillaume me apoyó mucho y me ayudó a sintonizar. Nada funcionará sin confianza en el set.

Forever Young es una película muy divertida. Pero también plantea serios problemas. Miedo a envejecer, por ejemplo.

Este miedo es especialmente fuerte en los actores. Tarde o temprano, mirándonos en la pantalla, comprendemos que nos estamos haciendo viejos. Nuestros roles cambian a medida que envejecemos. Esto es especialmente preocupante y desconcertante para aquellos que continúan identificándose consigo mismos cuando son jóvenes. Al responder a estos temores, la sociedad moderna ofrece un remedio instantáneo. En lugar de un proceso gradual y largo de reconciliación de una persona consigo misma, se le ofrecen inyecciones y operaciones. Aquí y ahora. La película habla de esto, por supuesto, irónicamente.

Las metamorfosis con el héroe después de la cirugía plástica se ven espeluznantes ...

Aquí es donde radica el verdadero desarrollo de la historia. Al principio, la realidad de la película es muy cercana a nuestra vida real, pero gradualmente se mezcla deliberadamente con la ficción y se lleva al punto del absurdo.

Pero el héroe mismo es feliz.

Esta es la paz temporal. No puedes vivir con una cara como la suya durante décadas. Así que se necesitan nuevas modificaciones.

Disparas mucho en el extranjero. ¿El estreno de una película francesa le provoca algún sentimiento especial?

No. Cada película es única, cada una es como una nueva aventura. Pero este es definitivamente especial. Estaba feliz de volver a trabajar con Guillaume. Su película anterior "Blood Ties", que adoro, desafortunadamente, no encontró su audiencia. Guillaume estaba muy preocupado. Así que verlo nuevamente en el set, liderando el proceso, con una historia tan personal, en un estado de tranquilidad que crea la comedia, es increíblemente emocionante.

ALEN ATTAL: Las formas de hacer cine son inescrutables

Tú y Kane parecen inseparables. Fuiste el productor de todas sus películas.

Nos conocemos desde 1993. Pero no tenemos obligaciones entre nosotros: la película ha terminado, se ha pasado la página. Tengo ese tipo de relación con todos los directores con los que trabajo. En ausencia de cualquier obligación hay un poder enorme: solo haces lo que quieres hacer y cuando hay una buena razón para ello.

Ambos tuvieron altibajos después de As You Say...

El éxito nos acercó y los desastres nos acercaron aún más. Sobrevivir a una tormenta une a las personas. Somos amigos, pero nuestra amistad no impide que seamos extremadamente exigentes el uno con el otro. No hay nada de lo que no podamos hablar. Muchos años de experiencia nos ayudaron en esta película.

¿Cómo se trabaja en las primeras etapas de un proyecto?

Guillaume ama los proyectos para seguir uno tras otro. Y mi trabajo es apoyarlo. Tiene muchas ideas y deseos, pero, noté, adquieren contornos exactos solo cuando el proyecto anterior está completamente completado. Trabaja por inspiración. No es el tipo de persona que se sienta en una mesa, escribe un plan, luego una sinopsis, luego un guión. Canet empieza a escribir sólo cuando ya ha ideado varias escenas en detalle. Él está obsesionado. Tienes que ser firme con él.

¿Te sorprendió el tema de "Forever Young"?

Sin embargo, inmediatamente me fascinó y me entusiasmó esta idea, temiendo que Guillaume no quisiera ir demasiado lejos en su autocrítica. Su esposa, amigos, familia estaban involucrados en la historia y me preocupaba que se escondiera detrás del cliché de una imagen demasiado perfecta. Mientras escribía el guión, me di cuenta de que no había necesidad de presionarlo: estaba decidido a hacer una comedia "negra".

Este es un proyecto audaz e inusual.

¡Increíble! Algunas personas intentaron advertir a Guillaume contra él, pero yo no. Le di la oportunidad de expresarse en su totalidad. Mientras escribía, le dije que esta debería ser una historia no solo sobre los miedos de un cineasta, sino también sobre lo que es familiar para todas las personas: sobre la crisis de la mediana edad, sobre las dudas, el amor, los problemas, la elección de un camino.

Inicialmente, Guillaume iba a hacer una película de bajo presupuesto.

Las formas de hacer cine son inescrutables. Tenía muchas ganas de hacer la película rápidamente, con un grupo pequeño. Pero cuanto más se me ocurrían nuevas escenas, más rápido el proyecto pasaba de ser un falso documental planificado a un juego completo. Apoyé este cambio. Traer a los actores que quería filmar, asegurar el tiempo de ejecución que necesitaba y esa "estupidez" estadounidense en el final, por supuesto, requirió un gran equipo y efectos especiales.

¿El complejo maquillaje de Guillaume en las escenas finales debe haber creado problemas particulares?

¡Enorme! Siempre es complicado cuando un actor pasa varias horas maquillándose antes de comenzar a filmar. Pero cuando también se pone un “traje” de bíceps bombeados, cuando se usan efectos especiales y otras tecnologías complejas, los problemas se agravan. Y cuando un actor está filmando en cada escena y, además, también es el director de la película, aquí es donde comienza.

¡Rock and roll de verdad! Cuando Guillaume, de gala -bíceps, maquillaje- daba instrucciones al equipo de filmación, había algo de esquizoide en ello.

Has trabajado con muchos directores que comenzaron su carrera como actores (Nicole Garcia, Gilles Lellouche y otros)…

Mi amor por el cine llegó a través de las películas de los actores y directores, John Cassavetes, por ejemplo. Sus películas me fascinan. Durante veinte años he producido muchas películas de actores que se convirtieron en directores. Pero nunca protagonizaron sus películas, y ciertamente no interpretaron los papeles principales, ¡lo que requería tres horas diarias de maquillaje!

Aquí también actuaste por primera vez como actor.

Guillaume me dio una gran escena entre su personaje y el productor para leer y se ofreció a jugar. Me negué categóricamente. Me estaba riendo salvajemente mientras lo leía, pero su idea de mi actuación me dejó aturdido. No soy actor, y como productor (en realidad) no quería estropear la película con mi inexperiencia. estaba horrorizado Entonces Guillaume me tranquilizó, diciendo que Ivan Attal participaría en la escena, que tocarían todas las cosas más importantes entre ellos y que solo retrataría la ira del productor de fondo. En principio, soy una persona tranquila, pero una o dos veces Guillaume me vio con una rabia terrible. Esto es lo que decidió usar en la película.

¿Cómo financió la película, cuyo guión cambiaba constantemente?

Aunque las escenas se reescribieron en el transcurso del trabajo y se inventaron nuevas decisiones de dirección, la naturaleza de la película, una comedia "negruzca", se determinó de inmediato. Por lo tanto, logré interesar a los socios. Cada actor famoso que respondió a la invitación de Guillaume agregó peso al proyecto. A pesar de las rarezas del guión, nuestros socios -Pathé, Canal Plus, M6- creyeron en el proyecto, Guillaume y yo, nos apoyamos, dándonos una gran libertad.

	Guillaume Canet /Guillaume Canet/ Nacido el 10 de abril de 1973 en Boulogne-Billancourt, Francia. Ganador del premio "Cesar" a la dirección ("No se lo digas a nadie"). Protagonizó las películas "Cezanne and Me", "Love and Penguins", "Dope", "La próxima vez dispararé en el corazón", "El hombre que fue amado demasiado", "De derecha a izquierda", " Vida maravillosa", "Anoche en Nueva York", "Último vuelo", "Llave", "Cariño", "Solo juntos", "Infierno", "Feliz Navidad", "Glitch", "Llaves del auto", "Vidok " , "Lealtad", "Playa", "Barracuda". Director de las películas No puedo dormir, Como dices, No se lo digas a nadie, Secretitos, Lazos de sangre.
	Marion Cotillard / Marion Cotillard / Nació el 30 de septiembre de 1975 en París. Ganadora (La Vie en Rose) y nominada (Two Days, One Night) del Premio de la Academia, European Film Academy, British Academy Film Awards, Cesar, todo por su papel de Edith Piaf en La Vie en Rose. Protagonizó las películas Ismael's Ghosts, Assassin's Creed, Allies, It's Only the End of the World, Illusion of Love, Macbeth, Fatal Passion, The Dark Knight Rises, Midnight in Paris", "Infection", "Beginning", "Nine ”, “Johnny D.”, “Enamórate de mí si te atreves”, “Taxi”.
	Gilles Lellouche / Gilles Lellouche / Protagonizó las películas Model Families, French Transit, Payback, The Whistleblower, Right to Left, My Piece of the Pie, Adele's Extraordinary Adventures, A Little Turbulence Zone, Enemy of the State No. 1", "Masked Bandits", "Elusive ”, “Mi esposa es actriz”, “Enamórate de mí si te atreves”.
	ben fomentar Protagonizó las películas "Inferno", "Warcraft", "Any Cost", "And the Storm Came", "Dope", "A Streetcar Named Desire", "Survivor", "On the Run", "Mechanic".
	IVAN ATTAL /Yvan Attal/ Protagonizó las películas El último diamante, Su mujer, Los amantes de toda la vida, Atracción, Hora punta 3, Múnich, Escurridizo, El traductor, Las llaves del coche, Más fácil para el camello…”, “Después del amor”.
	KEV ADAMS /Kev Adams/ Protagonizó las películas "Mad Teachers", "Son", "The New Adventures of Aladdin".
	Camille Rowe /Camille Rowe/ Ella protagonizó las películas "Ideal", "Nuestro día llegará".
	Johnny Hallyday /Johnny Hallyday/ Leyenda del rock. Protagonizó las películas "Te amamos, bastardo", "Pink Panther-2", "Robo en francés", "El hombre del tren", "La bestia".

GRUPO DE TIRO

Guillaume Canet / Escrita y dirigida por Guillaume Canet
Nacido el 10 de abril de 1973 en Boulogne-Billancourt, Francia. Ganador del premio "Cesar" a la dirección ("No se lo digas a nadie"). Protagonizó las películas "Cezanne and Me", "Love and Penguins", "Dope", "La próxima vez dispararé en el corazón", "El hombre que fue amado demasiado", "De derecha a izquierda", " Vida maravillosa", "Anoche en Nueva York", "Último vuelo", "Llave", "Cariño", "Solo juntos", "Infierno", "Feliz Navidad", "Glitch", "Llaves del auto", "Vidok " , "Lealtad", "Playa", "Barracuda". Director de las películas No puedo dormir, Como dices, No se lo digas a nadie, Secretitos, Lazos de sangre.

PHILIPPE LEFEVRE / Philippe Lefebvre / - guionista
Nacido el 17 de diciembre de 1968. Protagonizó las películas "Soltero", "Agentes especiales de vacaciones", "Mi pedazo del pastel", "El italiano", "No le digas a nadie", "Como dice Charlie", "Aficionados". Es el guionista de las películas As You Say, Real Weekend, We Are Legends.

Christophe Offenstein / Christophe Offenstein / - operador
Director de fotografía de todas las películas de Guillaume Canet, así como de las películas "The End", "Valley of Love", "The Kidnapping of Michel Houellebecq", "Free Exchange" y otras.

MAXIM NUCCI /Maxim Nucci/ - compositor
Nació el 23 de febrero de 1979 en Creteil, Francia. Músico famoso, autor de cinco álbumes, actor. Protagonizó las películas "No le digas a nadie", "Érase una vez en Marsella", "Pequeños secretos".

ALEN ATTAL /Alain Attal/ – productor
Participó en la creación de las películas "Ilusión de amor", "Bailarín", "Mi rey", "La próxima vez dispararé en el corazón", "Ella lo ama", "Lazos de sangre", "Amor en la punta de los dedos", "Balcón con vistas al mar", "Pequeños secretos", "Concierto", "No se lo digas a nadie".

Nueva película del actor y director francés Guillermo Canet "Joven para siempre" eleva el género autocrítico (¿o es, por el contrario, autoengrandecedor?) de la sátira de celebridades a un nuevo nivel. Excepto que Kane y su esposa de hecho Marion Cotillard aparecer en la pantalla a la imagen de sí mismos, el director logró atraer a otros actores franceses famosos al trabajo, que también aparecieron en un cameo.

Esta película es una comedia ingeniosamente construida sobre la crisis de la mediana edad y un actor de 42 años que la experimenta mientras explora destructivamente su ego durante dos horas y media. Todo esto va acompañado de chistes divertidos y francamente locos sobre la industria del entretenimiento, que definitivamente atraerán a los fanáticos del cine francés. Además, en ocasiones, el juego diligente y provocador de una pareja casada podría promover esta película tan local en el mercado internacional.

Canet es más conocido fuera de Francia por su papel en la película danny boyle“La Playa”, mientras en casa creaba imágenes inolvidables en las películas de directores independientes ( "La próxima vez dispararé en el corazón", "Vida maravillosa") y se observó en productos comerciales de la cultura de masas ( "Feliz Navidad", "De derecha a izquierda"). Además, dirigió el thriller Tell No One y la comedia dramática sentimental Little Secrets.

Volviendo a su ambiente familiar y más cómodo y enfocándose con la cámara desde un ángulo inusual, Guillaume pudo presentar una nueva parodia de una celebridad que no perdió el lado feo de la vida de la celebridad, que se intensifica enormemente hacia el final de la historia, que se convierte en algo extravagante.

El comienzo de la película es bastante comedido, sin embargo, cuando el héroe de Canet empieza a rodar en la película de su amigo-director ( Felipe Lefebvre), tiene un conflicto con una modelo que se ha convertido en actriz ( Camille Rowe). El problema es que él interpreta no solo al sacerdote, sino también a su padre, lo que asesta un golpe significativo al ego del actor, que se agrava después de que Rowe dice en una entrevista que considera que su coprotagonista es demasiado mayor y no "rockero". n” suficiente. rollo" en comparación con estrellas jóvenes como ella.

Al mismo tiempo, el personaje de Canet se obsesiona literalmente con su apariencia y edad, y cuando trata de quejarse de esto a su conviviente Cotillard, con quien tiene un hijo juntos, ella está demasiado ocupada con su propia carrera para prestar atención a su problemas. "¡Solo pueden jugar tartamudos o discapacitados!" - se derrumba con su esposa que lo ignora, refiriendo a la audiencia a los papeles de Marion en las películas "Es solo el fin del mundo" Javier Dolana y "Óxido y hueso" jacques audiard. Pero su papel actual es aún peor: está aprendiendo el acento de Quebec para la nueva pintura de Dolan e insiste en usar la forma más radical de ese dialecto.

El chiste de este episodio apenas es considerado por aquellos que no hablan francés, pero Cotillard lo interpreta con tanta sinceridad que no puede evitar provocar risas. Canet también queda bien en el papel de tonto, pero se comporta de forma más reservada, lo que le aleja del estilo habitual de las comedias francesas. En cada una de estas historias se incluyen hechos documentales, y actores como gilles lellouche y Iván Attal. Incluso hay un cameo ridículo de la leyenda del rock. johnny vacaciones, que sólo tiene sentido si el espectador sabe quién es.

Tal vez algunos de los gags sean incomprensibles para la audiencia, pero definitivamente a todos les gustará el giro de la trama cuando Kane deja de pretender ser un fiestero y, al no haber podido tener sexo ni con Cotillard, ni con Rowe, ni con nadie más, decide bombear. sus datos físicos. Sin entrar en detalles, podemos decir que en este caso me viene a la mente Mickey Rourke y los resultados están lejos de ser ideales. El cambio de imagen del héroe es tan exagerado que "Todo será rock and roll" finalmente pierde parte de su credibilidad. Sin embargo, es impresionante gracias al excelente trabajo de los maquilladores y el equipo de efectos visuales.

Marion Cotillard, de 40 años, con quien Brad interpretó el amor en la película "Allies". Las noticias sobre y volaron por completo los editoriales. Los chismes afirmaron que fue Pitt quien fue el padre del bebé por nacer. Numerosos fanáticos de Brangelina bombardearon a Marion con amenazas e insultos.

La situación se agravó tanto que la conviviente de la actriz Guillaume Canet tuvo que pronunciarse. El actor y director dijo que él era el padre del niño por nacer y le pidió a Cotillard que no interfiriera más con Angelina y Brad. Una carta abierta apareció en la página de su amada Marion en Instagram.

"No comento rumores sobre nosotros, no tengo la costumbre de hablar con franqueza sobre mi vida personal, que hasta ahora siempre he tratado de proteger. Pero me vi obligado a cambiar mis principios y hablar estúpido y corrupto". gente que se hace llamar periodista, representante de los tabloides, así como haters, que se sienten tan omnipotentes, sentados frente al teclado y arrojando lodo sobre gente inocente", Guillaume no oculta su indignación.

Foto publicada por Guillaume Canet (@guillaumecanetofficiel) 30 de agosto de 2016 a las 10:02 PDT

El actor aseguró a sus suscriptores que él y Cotiyar, a pesar del bombo y los chismes sucios, todo está despejado. "Me obligaron a admitir que estoy orgulloso de Marion, la amo, la respeto y la admiro. Para mí, ella sigue siendo fuerte e inteligente, a pesar de que se hacen acusaciones estúpidas e infundadas en su contra. Incluso en una situación tan fea, yo Quiero mantener una actitud positiva y no hundirme al nivel de estas personas. Y como dijo Marion, deseo que todos sean mejores y luchen por algo más en su vida que arrojar barro sobre los demás ", concluyó Kane.

"Estará en el flujo de noticias que estallaron en las últimas 24 horas. Por lo general, no comento sobre esas cosas y ni siquiera les presto atención, pero como el escándalo afecta a las personas que amo, tengo que hablar". sobre esto”, escribió Marion. La actriz explicó que esperaba un hijo de su esposo Guillaume Canet, y también lo llamó el único hombre y mejor amigo. La pareja está criando a un hijo de cinco años, Marcel, que pronto tendrá un hermano o una hermana.

La actriz también respondió a quienes estaban preocupados por su salud y sus nervios. “Me siento bien, gracias. El ruido que se crea alrededor de todo esto no me cansa. Y a todos los medios y haters que sacan conclusiones tan precipitadas, les deseo una pronta recuperación de esta enfermedad”, agregó.