Fonvizin análisis de sotobosque de la mesa de trabajo. "Sotobosque": características del género, clasicismo y realismo (análisis detallado)

El rico contenido ideológico y temático de la comedia "Undergrowth" se materializa en una forma de arte magistralmente diseñada. Fonvizin logró crear un plan de comedia armonioso, entrelazando hábilmente las imágenes de la vida cotidiana con la revelación de las opiniones de los personajes. Con mucho cuidado y amplitud, Fonvizin describió no solo a los personajes principales, sino también a los secundarios, como Yeremeevna, los maestros e incluso la sastre Trishka, revelando en cada uno de ellos algún lado nuevo de la realidad, sin repetir en ninguna parte. Todos los héroes de su comedia están dibujados no por un contemplador indiferente de la vida, sino por un escritor ciudadano que muestra claramente su actitud hacia las personas que retrata. A algunos los ejecuta con airada indignación y cáustica, matando la risa, trata a otros con alegre burla, atrae a otros con gran simpatía. Fonvizin demostró ser un profundo conocedor del corazón humano, el carácter de una persona. Revela hábilmente la vida espiritual de los personajes, su actitud hacia las personas, sus acciones. El mismo propósito se cumple en la comedia y los comentarios, es decir, las instrucciones del autor a los actores. Por ejemplo: "tartamudeando por timidez", "con molestia", "asustado, con ira", "entusiasmado", "con impaciencia", "temblando y amenazando", etc. Tales comentarios fueron noticia en las obras dramáticas rusas del siglo XVIII.

En el estilo artístico de la comedia, se nota la lucha entre el clasicismo y el realismo, es decir, el deseo de la representación más veraz de la vida. El primero está claramente del lado del realismo.

Esto se manifiesta principalmente en la representación de personajes, especialmente negativos. Son representantes típicos de su clase, amplia y diversificada. Estas son personas vivas, y no la personificación de ninguna cualidad, que era típica de las obras del clasicismo. Incluso las imágenes positivas no están desprovistas de vitalidad. Y Prostakova, Skotinin, especialmente Mitrofanushka son tan vitales y típicos que sus nombres se han convertido en sustantivos comunes.

Las reglas del clasicismo se violan en la construcción misma de la comedia. Estas reglas prohibían mezclar lo cómico y lo dramático, lo alegre y lo triste en la obra. En la comedia, se suponía que debía corregir la moral con la risa. En "Undergrowth", además de divertido (cómic), también hay escenas dramáticas (el drama de Prostakova al final del trabajo). Junto a las imágenes cómicas, hay escenas que revelan los aspectos difíciles de la vida de servidumbre. Además, se introducen escenas en la comedia que solo están indirectamente relacionadas con la acción principal (por ejemplo, la escena con Trishka y varias otras), pero el autor las necesitaba para un bosquejo amplio y veraz de la vida cotidiana.

El lenguaje de la comedia es tan brillante y certero que de él han pasado algunas expresiones a la vida como refranes: “No quiero estudiar, quiero casarme”; “La riqueza no ayuda al hijo estúpido”, “Aquí hay frutos dignos de la maldad”, etc.

Esta victoria del realismo en el área más importante, en la imagen de una persona, es el lado más valioso de Fonvizin, el artista de la palabra. La veracidad en la representación de la vida está estrechamente relacionada con las visiones progresistas de Fonvizin, con su lucha contra los principales males de su tiempo, tan vívidamente revelados por él en la comedia "La maleza".

Esas importantes cuestiones que Fonvizin planteó y destacó en la comedia "La maleza" determinaron su gran trascendencia social, principalmente en su época contemporánea. Desde las páginas de la comedia, desde el escenario del teatro, sonaba la voz audaz de un escritor avanzado, que denunciaba con enojo las úlceras y las carencias de la vida de esa época, llamaba a luchar contra ellas. La comedia pintó cuadros auténticos de la vida; mostró personas vivas, buenas y malas, llamadas a imitar a las primeras ya combatir a las segundas. Iluminó la conciencia, hizo surgir los sentimientos cívicos, llamó a la acción.

La importancia de "Undergrowth" también es grande en la historia del desarrollo del drama ruso. No es de extrañar que Pushkin llamara "Undergrowth" una "comedia popular". La comedia de Fonvizin ha permanecido en el escenario del teatro hasta nuestros días. La vitalidad de las imágenes, la descripción históricamente correcta de las personas y la vida cotidiana del siglo XVIII, el lenguaje coloquial natural, la hábil construcción de la trama: todo esto explica el gran interés que despierta la comedia en la actualidad.

"La maleza" Fonvizin es el antepasado de la comedia sociopolítica rusa (según Gorky) "acusadora-realista". Continuando con esta línea, en el siglo XIX aparecieron comedias tan maravillosas como La desgracia del ingenio de Griboyedov y El inspector general de Gogol.

37. El problema de la educación y su expresión artística en D.I. Fonvizin "Sotobosque"

En comedia D.I. La "Maleza" de Fonvizin, por supuesto, la crítica de la nobleza ignorante, los siervos crueles, corrompidos por el decreto de Catalina II "Sobre la libertad de la nobleza" (1765) pasa a primer plano. En relación con este tema, se plantea otro tema en la comedia: el problema de la educación. ¿Cómo podemos hacerlo de tal manera que corrija la situación, de modo que la generación más joven representada por Mitrofanushka y otros ignorantes se convierta en un verdadero apoyo para el estado? Fonvizin solo vio una salida: educar a los jóvenes en el espíritu de los ideales educativos, cultivar las ideas de bondad, honor y deber en las mentes jóvenes.

Así, el tema de la educación se convierte en uno de los protagonistas de la comedia. Ésta, en muchos de sus aspectos, se desarrolla a lo largo de la obra. Entonces, primero vemos escenas de la "educación" de Mitrofanushka. Esto es también lo que sus padres inculcan y demuestran al menor de edad, principalmente su madre, la señora Prostakova. Ella, acostumbrada a guiarse por una sola ley: su deseo, trata inhumanamente a los siervos, como si no fueran personas, sino objetos sin alma. Prostakova considera completamente normal rebajarse a jurar y golpear, y para ella esta es la norma de comunicación no solo con los sirvientes, sino también con los miembros de la familia, con su esposo. Solo por su hijo, a quien adora, la heroína hace una excepción.

Prostakova no entiende que al comunicarse con los demás de esta manera, primero se humilla a sí misma, pierde su dignidad humana y su respeto. Fonvizin muestra que la forma de vida que llevó la nobleza provincial rusa, gracias, entre otras cosas, a la política estatal, es destructiva, fundamentalmente incorrecta.

El dramaturgo señala que Mitrofanushka adoptó la forma de tratar con las personas de su madre, no sin razón su nombre se traduce como "revelar a su madre". Vemos cómo este héroe se burla con su niñera Eremeevna, otros siervos, descuida a sus padres:

"Mitrofán. Y ahora estoy caminando como un loco. Durante toda la noche esa basura subió a los ojos.

Sra. Prostakova. ¿Qué tipo de basura, Mitrofanushka?

Mitrofán. Sí, luego tú, madre, luego padre.

Mitrofan crece como un paleto malcriado, ignorante, vago y egoísta que sólo piensa en su propio entretenimiento. No estaba acostumbrado a trabajar ni mental ni, por supuesto, físicamente.

Si es necesario, la madre de Mitrofan contrata maestros: según el nuevo decreto de la emperatriz, los nobles deben ser educados, de lo contrario no podrán servir. Y así, a regañadientes, el joven héroe se dedica a las "ciencias". Es importante que ni siquiera piense en los beneficios de su propia iluminación. Solo busca ganancias en la educación, que se le da a este héroe con gran dificultad.

Sí, y el maestro de la maleza es un rival para él. El seminarista Kuteikin, el sargento retirado Tsyfirkin, el maestro Vralman, todos ellos no tienen nada que ver con el conocimiento real. Estos pseudo-maestros le dan a Mitrofan un miserable conocimiento fragmentario, pero él no es capaz de recordar ni siquiera eso. Fonvizin dibuja imágenes cómicas de la educación del joven Prostakov, pero detrás de esta risa está la amarga indignación del dramaturgo: ¡tales malezas determinarán el futuro de Rusia!

En contraste con tal educación, Fonvizin presenta su ideal de educación. Encontramos sus principales postulados en los discursos de Starodum, quien en muchos aspectos es el razonador del autor. Starodum comparte su experiencia, puntos de vista sobre la vida con su sobrina Sophia, y esto se presenta en la obra como otra forma de educación: la transmisión de la sabiduría vital de la generación mayor a la más joven.

De la conversación de estos héroes, aprendemos que Sophia quiere ganarse "una buena opinión de sí misma de parte de personas dignas". Quiere vivir de tal manera que, si es posible, nunca ofenda a nadie. Starodum, sabiendo esto, instruye a la niña sobre el "camino verdadero". Sus "leyes" de vida se relacionan con el estado, las actividades sociales de un noble: los "grados de nobleza" se calculan según el número de hechos que el gran maestro hizo por la patria "; “no el rico que cuenta el dinero para esconderlo en un cofre, sino el que cuenta lo que sobra en sí mismo para ayudar a quien no tiene lo que necesita”; "Un hombre honesto debe ser un hombre perfectamente honesto".

Además, Starodum también da consejos sobre “asuntos del corazón”, la vida familiar de una persona de buen comportamiento: tener “amistad con su marido que sería como el amor. Será mucho más fuerte”, “es necesario, amiga, que tu marido obedezca a la razón, y tú a tu marido”. Y, finalmente, como acorde final, la instrucción más importante: “... hay felicidad más que todo esto. Se trata de sentirse digno de todas las cosas buenas que puedes disfrutar".

Creo que las instrucciones de Starodum yacen en un terreno fértil. Sin duda, darán resultados positivos: Sophia y Milon serán guiados por ellos y criarán a sus hijos de acuerdo con ellos.

Así, el problema de la educación es central en la comedia "La maleza" de Fonvizin. Aquí, el dramaturgo plantea la cuestión del futuro de Rusia, en relación con la cual surge el problema de la educación. El estado real de las cosas en esta zona no le conviene al escritor, él cree que la nobleza se está degradando, convirtiéndose en una multitud ignorante de ganado y simplones. Esto se debe en gran parte a la connivencia de Catalina II.

Fonvizin cree que solo la educación en el espíritu de las ideas educativas puede salvar la situación. Los portadores de estas ideas en la comedia son Starodum, Sophia, Milon, Pravdin.

Considere las características de la comedia creada por Fonvizin ("Maleza"). El análisis de esta obra es el tema de este artículo. Esta obra es una obra maestra de la literatura rusa del siglo XVIII. Este trabajo está incluido hoy en el fondo de la literatura clásica rusa. Toca una serie de "problemas eternos". Y la belleza de un gran estilo todavía atrae a muchos lectores hoy. El nombre de esta obra está relacionado con el decreto emitido por Pedro I, según el cual los "maleza" (jóvenes nobles) tienen prohibido ingresar al servicio y casarse sin educación.

La historia de la creación de la obra.

Allá por 1778, la idea de esta comedia surgió de su autor, quien es Fonvizin. "Sotobosque", cuyo análisis nos interesa, fue escrito en 1782 y presentado al público en el mismo año. Cabe destacar brevemente el momento de creación de la obra que nos interesa.

Durante el reinado de Catalina II, Fonvizin escribió "La maleza". El análisis de los héroes que se presenta a continuación demuestra que fueron los héroes de su tiempo. El período en el desarrollo de nuestro país está asociado con el dominio de las ideas, que los rusos tomaron prestadas de los ilustradores franceses. La difusión de estas ideas, su gran popularidad entre el filisteísmo educado y la nobleza fue facilitada en gran medida por la propia emperatriz. Ella, como saben, mantuvo correspondencia con Diderot, Voltaire, d'Alembert. Además, Catalina II abrió bibliotecas y escuelas, apoyó el desarrollo del arte y la cultura en Rusia por diversos medios.

Continuando con la descripción de la comedia creada por D. I. Fonvizin ("Maleza"), analizando sus características, cabe señalar que, como representante de su época, el autor, por supuesto, compartió las ideas que dominaban en ese momento en la noble sociedad. . Trató de reflejarlos en su trabajo, revelando no solo aspectos positivos a lectores y espectadores, sino también señalando conceptos erróneos y deficiencias.

"Sotobosque" - un ejemplo de clasicismo

El análisis de la comedia "La maleza" de Fonvizin requiere considerar esta obra como parte de una época cultural y de tradición literaria. Esta obra es considerada uno de los mejores ejemplos del clasicismo. En la obra, hay una unidad de acción (no hay tramas secundarias en ella, solo se describe la lucha por la mano de Sophia y su propiedad), lugares (los personajes no se mueven largas distancias, todos los eventos tienen lugar cerca de la la casa de Prostakovs o dentro de ella), y el tiempo (todos los eventos no duran más de un día). Además, usó apellidos "parlantes", que son tradicionales para la obra clásica, Fonvizin ("Maleza"). El análisis muestra que, siguiendo la tradición, dividió sus personajes en positivos y negativos. Los positivos son Pravdin, Starodum, Milon, Sophia. Se oponen a Prostakov, Mitrofan, Skotinin de D. I. Fonvizin (la obra "Maleza"). Un análisis de sus nombres muestra que le permiten al lector comprender qué rasgos en la imagen de tal o cual personaje son predominantes. Por ejemplo, la personificación de la moralidad y la verdad en el trabajo es Pravdin.

Un nuevo género de comedia, sus características.

“La maleza” en el momento de su creación supuso un importante paso adelante en el desarrollo de la literatura en nuestro país, en particular, del teatro. Denis Ivanovich Fonvizin creó un nuevo sociopolítico. Combina armoniosamente una serie de escenas realistas representadas con sarcasmo, ironía, risas de la vida de algunos representantes ordinarios de la alta sociedad (la nobleza) con sermones sobre la moralidad, la virtud, la necesidad de educar las cualidades humanas que eran características de los ilustradores. Al mismo tiempo, los monólogos instructivos no sobrecargan la percepción de la obra. Complementan este trabajo, como resultado de lo cual se vuelve más profundo.

Primera acción

La obra se divide en 5 actos, cuyo autor es Fonvizin ("Maleza"). El análisis de la obra implica una descripción de la organización del texto. En el primer acto nos familiarizamos con los Prostakov, Pravdin, Sofya, Mitrofan, Skotinin. Los personajes de los personajes emergen de inmediato, y el lector comprende que Skotinin y Prostakovs, y Sophia y Pravdin, son positivos. En el primer acto tiene lugar la exposición y el argumento de esta obra. En la exposición, conocemos a los personajes, nos enteramos de que Sofya vive al cuidado de los Prostakov, que se casarán como Skotinin. Leer una carta de Starodum es el comienzo de la obra. Sophia ahora resulta ser una rica heredera. Día tras día, su tío regresa para llevarle a la niña.

El desarrollo de los acontecimientos en la obra creada por Fonvizin ("La maleza")

Continuamos el análisis de la obra con una descripción de cómo se desarrollaron los hechos. Las acciones 2ª, 3ª y 4ª son su desarrollo. Nos familiarizamos con Starodum y Milon. Prostakova y Skotinin están tratando de complacer a Starodum, pero su adulación, falsedad, falta de educación y una gran sed de ganancias solo los repele. Se ven estúpidos y divertidos. La escena más ridícula de esta obra es el interrogatorio de Mitrofan, durante el cual se expone la estupidez no solo de este joven, sino también de su madre.

Climax y desenlace

5to acto - clímax y desenlace. Cabe señalar que las opiniones de los investigadores sobre qué momento debe considerarse la culminación difieren. Hay 3 versiones más populares. Según la primera, se trata del secuestro de Prostakova Sofya, según la segunda, la lectura de una carta de Pravdin en la que afirma que la herencia de Prostakova está siendo transferida bajo su cuidado y, finalmente, la tercera versión es la rabia de Prostakova después de comprender su propia impotencia. y trata de "recuperarse" de sus sirvientes. Cada una de estas versiones es cierta, ya que considera la obra que nos interesa desde diferentes puntos de vista. El primero, por ejemplo, destaca la línea argumental dedicada al matrimonio de Sophia. Un análisis del episodio de la comedia "La maleza" de Fonvizin asociado al matrimonio, en efecto, nos permite considerarlo clave en la obra. La segunda versión examina la obra desde un punto de vista sociopolítico, destacando el momento en que la justicia triunfa en la hacienda. El tercero se centra en el histórico, según el cual Prostakova es la personificación de los principios e ideales debilitados de la antigua nobleza, que, sin embargo, todavía no cree en su propia derrota. Esta nobleza, según el autor, se basa en la ignorancia, la falta de educación, así como en los bajos estándares morales. Durante el desenlace, todos abandonan Prostakova. No le queda nada. Señalándola, Starodum dice que estos son "frutos dignos" de "malicia".

Caracteres negativos

Como ya hemos señalado, los personajes principales se dividen claramente en negativos y positivos. Mitrofan, Skotinin y Prostakov son personajes negativos. Prostakova es una mujer en busca de ganancias, sin educación, grosera, dominante. Ella sabe cómo halagar para obtener ganancias. Sin embargo, Prostakova ama a su hijo. Prostakov aparece como la "sombra" de su esposa. Este es un personaje inactivo. Su palabra significa poco. Skotinin es el hermano de la Sra. Prostakova. Esta es una persona igualmente inculta y estúpida, bastante cruel, como su hermana, codiciosa por el dinero. Para él, un paseo a los cerdos en el corral es lo mejor que puede hacer. Mitrofan es un típico hijo de su madre. Se trata de un joven mimado de 16 años, que heredó de su tío el amor por los cerdos.

Problemas y herencia

Cabe señalar que en la obra se otorga un lugar importante al tema de los lazos familiares y la herencia Fonvizin ("Masuelo"). Analizando este tema, digamos, por ejemplo, que Prostakova solo está casada con su esposo (una persona "simple" que no quiere mucho). Sin embargo, en realidad es Skotinina, similar a su hermano. Su hijo absorbió las cualidades de ambos padres: cualidades "animales" y estupidez de su madre y falta de voluntad de su padre.

Se pueden rastrear lazos familiares similares entre Sophia y Starodum. Ambos son honestos, virtuosos, educados. La niña escucha atentamente a su tío, lo respeta, "absorbe" la ciencia. Los pares de opuestos crean caracteres negativos y positivos. Niños: el estúpido mimado Mitrofan y la mansa e inteligente Sophia. Los padres aman a los niños, pero abordan su educación de manera diferente: Starodub habla sobre los temas de la verdad, el honor, la moralidad, y Prostakova solo mima a Mitrofan y dice que la educación no le es útil. Un par de novios: Milon, que ve el ideal y su amiga en Sophia, que la ama, y ​​Skotinin, que calcula la fortuna que recibirá después de casarse con esta chica. Al mismo tiempo, Sophia como persona no le interesa. Skotinin ni siquiera intenta equipar a su novia con una vivienda cómoda. Prostakov y Pravdin son en realidad la "voz de la verdad", una especie de "auditores". Pero en la persona de un funcionario encontramos fuerza activa, ayuda y acción real, mientras que Prostakov es un personaje pasivo. Lo único que pudo decir este héroe fue reprochar a Mitrofan al final de la obra.

Cuestiones planteadas por el autor.

Al analizar, queda claro que cada uno de los pares de personajes descritos anteriormente refleja un problema separado que se revela en el trabajo. Este es un problema de educación (que se complementa con el ejemplo de maestros medio educados como Kuteikin, así como impostores como Vralman), crianza, padres e hijos, vida familiar, relaciones entre cónyuges, la actitud de los nobles hacia los sirvientes. Cada uno de estos problemas se considera a través del prisma de las ideas ilustradas. Fonvizin, agudizando su atención sobre las carencias de la época mediante el uso de técnicas cómicas, enfatiza la necesidad de cambiar fundamentos obsoletos, tradicionales e irrelevantes. Arrastran la tontería, la malevolencia al pantano, comparan a las personas con los animales.

Como mostró nuestro análisis de la obra de teatro "La maleza" de Fonvizin, la idea principal y el tema de la obra es la necesidad de educar a la nobleza de acuerdo con los ideales educativos, cuyos fundamentos siguen siendo relevantes en la actualidad.

El cartel en sí explica los personajes.
P. A. Vyazemsky sobre la comedia "Undergrowth"

Una verdadera comedia comunitaria.
N. V. Gogop sobre la comedia "Undergrowth"

La primera aparición de la comedia "Undergrowth" en el escenario en 1872 provocó, según las memorias de los contemporáneos, "tirar billeteras": el público arrojó billeteras llenas de piezas de oro al escenario, tal fue su admiración por lo que vieron.

Antes de D. I. Fonvizin, el público casi no conocía la comedia rusa. El primer teatro público, organizado por Peter I, representó las obras de Moliere, y la aparición de la comedia rusa está asociada con el nombre de A.P. Sumarokov. "La propiedad de la comedia es corregir el temperamento con una burla": Denis Ivanovich Fonvizin encarnó estas palabras de A.P. Sumarokov en sus obras.

¿Qué causó una reacción tan violenta de la audiencia? La vivacidad de los personajes, especialmente los negativos, su discurso figurativo, el humor del autor, tan cercano al folklore, el tema de la obra es una sátira sobre los principios de vida y educación de los hijos de los terratenientes, denuncia de la servidumbre.

Fonvizin se aparta de una de las reglas de oro de la comedia clásica: observando la unidad de lugar y tiempo, omite la unidad de acción. En la obra, en realidad no hay desarrollo de la trama; consiste en conversaciones entre personajes negativos y positivos. Esta es la influencia de la comedia europea contemporánea en el autor, aquí va más allá de Sumarokov. “La comedia francesa es absolutamente buena... Hay grandes actores en la comedia... cuando los miras, por supuesto te olvidas de que están interpretando una comedia, pero parece que ves una historia directa”, Fonvizin escribe a su hermana, viajando por Francia. Pero Fonvizin de ninguna manera puede ser llamado un imitador. Sus obras están llenas de un espíritu verdaderamente ruso, escritas en un idioma verdaderamente ruso.

Fue a partir de la "Maleza" que creció la fábula de I. A. Krylov "El caftán de Trishkin", fue a partir de los discursos de los héroes de la obra que surgieron los aforismos "hijo de madre", "No quiero estudiar, quiero casarme ”, “temiendo el abismo de la sabiduría” salió ...

La idea principal de la obra es mostrar los frutos de una mala educación, o incluso su ausencia, y se convierte en un cuadro aterrador de la malevolencia del terrateniente salvaje. Contrastando "personajes malvados" tomados de la realidad, presentándolos de manera divertida, Fonvizin pone los comentarios del autor en boca de personajes positivos, personas inusualmente virtuosas. Como si no esperara que el propio lector descubra quién es malo y qué es malo, el escritor asigna el papel principal a los personajes positivos.

“Cierto: Starodum, Milon, Pravdin, Sophia no son tanto rostros vivientes como tontos moralistas; pero incluso sus originales reales no eran más vivos que sus tomas dramáticas... Caminaban, pero todavía esquemas sin vida de una nueva buena moralidad...

Se necesitó tiempo, intensificación y experimentos, para despertar la vida orgánica en estos preparados culturales aún muertos”, escribió el historiador V. O. Klyuchevsky sobre la comedia.
Los personajes negativos aparecen completamente vivos ante el espectador. Y este es el principal mérito artístico de la obra, la suerte de Fonvizin. Al igual que los caracteres positivos, los negativos tienen nombres reveladores, y el apellido "Skotinin" se convierte en una imagen artística completa. En el primer acto, Skotinin se sorprende ingenuamente de su amor especial por los cerdos: “Amo a los cerdos, hermana; y tenemos cerdos tan grandes en el vecindario que no hay uno solo de ellos que, parado sobre sus patas traseras, no sea más alto que cada uno de nosotros con una cabeza entera. La burla del autor es tanto más poderosa cuanto que se pone en boca del héroe del que nos reímos. Resulta que el amor por los cerdos es un rasgo familiar.

“Prostakov. ¡Es extraño, hermano, cómo los parientes pueden parecerse a los parientes! Nuestro Mitrofanushka es como un tío, y se ha convertido en un cerdo tan cazador como tú. Como todavía tenía tres años, cuando veía un cerdo, temblaba de alegría. .

Skotinina. ¡Esto sí que es una curiosidad! Bueno, vamos, hermano, Mitrofan ama a los cerdos porque es mi sobrino. Aquí hay cierta similitud: pero ¿por qué soy tan adicto a los cerdos?

Prostakov. Y hay algunas similitudes. Así es como hablo".

El mismo motivo es interpretado por el autor en las réplicas de otros personajes. En el cuarto acto, en respuesta a las palabras de Skotinin de que su familia es "grande y antigua", Pravdin comenta irónicamente: "Así nos asegurarás que es mayor que Adam". Skotinin, desprevenido, cae en una trampa y lo confirma fácilmente: “¿Qué piensas? Al menos un poco…”, y Starodum lo interrumpe: “Es decir, tu antepasado fue creado incluso en el sexto día, pero un poco antes que Adán. Starodum se refiere directamente a la Biblia: en el sexto día, Dios creó primero a los animales, luego al hombre. La comparación de cuidar cerdos con cuidar a una esposa, que suena de labios del mismo Skotinin, evoca el comentario indignado de Milon: "¡Qué comparación bestial!" Kuteikin, un eclesiástico astuto, pone la descripción del autor en boca del propio Mitrofanushka, obligándolo a leer según el libro de horas: "Soy ganado, no un hombre, un reproche para la gente". Los propios representantes de los Skotinins, con cómica inocencia, repiten sobre su naturaleza "bestial".

"Prostakov. Después de todo, soy el padre de los Skotinin. El padre fallecido se casó con la madre fallecida; la apodaron Priplodins. Tuvieron dieciocho hijos…” Skotinin habla de su hermana en los mismos términos que de sus “cerdos lindos”: “Para ser honesto, una camada; Sí, ves cómo chilló ... "La propia Prostakova compara el amor por su hijo con el afecto de un perro por sus cachorros, y dice sobre sí misma:" Yo, hermano, no ladraré contigo, "Ah, yo". ¡Soy la hija de un perro! ¡Qué he hecho!". La peculiaridad de la obra "La maleza" es también que cada uno de los personajes habla su propio idioma. Esto fue debidamente apreciado por los contemporáneos de Fonvizin: "cada uno es diferente en sus dichos de carácter".

El discurso del soldado retirado Tsyfirkin está lleno de términos militares, el discurso de Kuteikin está construido sobre giros eslavos eclesiásticos, el discurso de Vralman, un alemán ruso, obsequioso con los propietarios y arrogante con los sirvientes, está lleno de peculiaridades bien captadas de pronunciación.

La brillante tipicidad de los héroes de la obra (Prostakov, Mitrofanushka, Skotinin) va mucho más allá de sus límites en el tiempo y el espacio. Y en A. S. Pushkin en "Eugene Onegin", y en M. Yu. Lermontov en "The Tambov Treasurer", y en M. E. Saltykov-Shchedrin en "Lords of Tashkent" encontramos mención de ellos, todavía vivos y portando la esencia de la señores feudales, tan hábilmente revelados por Fonvizin.

idea de comedia "Maleza" se originó con Denis Fonvizin en 1778, y cuatro años más tarde presentó la obra a sus amigos. Pero el camino de la obra al escenario resultó ser espinoso. En San Petersburgo y Moscú, la comedia se negó de inmediato a ser representada. Los censores tenían miedo de algunos comentarios atrevidos.

En septiembre de 1782, el Teatro Ruso Libre en Tsaritsyn Meadow se aventuró a representar la obra. El éxito fue impresionante. Es cierto que este coraje le costó al teatro cerrar, pero ya era demasiado tarde: la comedia de Fonvizin ganó una inmensa popularidad. Desde entonces, la obra no ha dejado los escenarios.

La "maleza" provocó un grave descontento con Catalina II. A Fonvizin no se le permitió publicar más obras, ni siquiera una traducción al ruso de las obras del historiador romano Tácito.

El nombre de la comedia está asociado con el decreto de Pedro I, según el cual los hijos de nobles que no hayan recibido educación no tienen derecho a servir y casarse. Tales jóvenes fueron llamados "malezas". Se creía que no estaban preparados para la vida adulta consciente.

Problemas principales, que el autor plantea en la comedia: la educación viciosa y descomposición de la nobleza en las condiciones de la servidumbre. La educación, según Fonvizin, determina el carácter moral de la generación más joven. Confiando a sus hijos a niñeras siervas analfabetas, sacristán sin educación y extranjeros dudosos, la nobleza se sumerge en el abismo de la ignorancia, la estupidez, el avaricia y la inmoralidad. Los Skotinins y Prostakovs solo son capaces de criar a Mitrofanushki.

Fonvizin, usando ejemplos simples, muestra que los terratenientes en su mayoría han olvidado no solo el honor de la nobleza, sino incluso la dignidad humana. En lugar de servir a los intereses del país, no cumplen ni con la moral ni con las leyes estatales.

El patetismo especial de la comedia está dado por la victoria accidental de las fuerzas del bien. Si Pravdin no hubiera recibido la orden de hacerse cargo de la propiedad de los Prostakov y Starodum no hubiera regresado a tiempo de Siberia, todo no podría haber terminado tan felizmente.

La comedia "Undergrowth" se construye de acuerdo con las leyes. clasicismo. Solo hay una historia, un lugar de acción y todos los eventos tienen lugar durante el día. Pero la obra también muestra algunas características. realismo: una representación fidedigna de la vida cotidiana, personajes lejos de la esquemática, elementos individuales del drama. Fonvizin creó un nuevo género- Comedia sociopolítica. En el centro de la trama, contrariamente a los cánones del clasicismo, no hay una historia de amor, sino un agudo conflicto social.

La obra consta de cinco actos. En el primero, el autor nos presenta a los personajes principales, comienza la trama: una carta de Starodum, en la que se llama a Sophia una rica heredera. El clímax llega en el quinto acto, cuando Pravdin lee una carta sobre la transferencia de la propiedad de Prostakov bajo su cuidado. El desenlace son las últimas palabras del Starodum: “¡Aquí hay frutos dignos de la maldad!”

En "La maleza" se muestran casi todas las clases del estado ruso. Están los siervos Trishka, Palashka y Eremeevna, los terratenientes Prostakov y Skotinin, el oficial Milon y el sargento retirado Tsyfirkin, el oficial Pravdin, el clérigo Kuteikin. De acuerdo con las tradiciones del clasicismo, todos los personajes se dividen claramente en negativos y positivos, y sus nombres indican los rasgos principales del personaje. Pravdin personifica la justicia, Starodum: sabiduría y moralidad, y los nombres Vralman y Skotinin son comprensibles incluso para un niño.

Los personajes negativos y positivos de la comedia son creados por pares de antagonistas: "niños" - Mitrofan y Sophia, "novios" - Skotinin y Milon, "principal" - Prostakova y Starodum, "jefe asistente" - Prostakov y Pravdin, "maestros "- Tsyfirkin desinteresado y Kuteikin codicioso.

La Sra. Prostakova es la imagen cómica más llamativa. El terrateniente vicioso, astuto, descarado y extremadamente activo maldice y golpea constantemente a los sirvientes. Prostakova se esfuerza por tomar todo en sus propias manos, tiene control exclusivo no solo sobre los siervos, sino también sobre los familiares. Su esposo es una criatura impotente que no se atreve a dar un paso sin la orden de su esposa. Prostakova extiende su poder a todos los que no tienen la fuerza para defenderse: Sofya, Skotinin, maestros. El lema principal del terrateniente: "Lo que yo quiera, lo pondré por mi cuenta".

La heroína ama ciegamente a su único hijo y está lista para cualquier cosa por su bien. Prostakova se precipita con los puños hacia su hermano, protegiendo a Mitrofanushka, asegurándose de que el "niño" coma bien y no se moleste con las ciencias. Ella toma todas las decisiones por su hijo, lo protege del más mínimo problema, paralizando el destino del joven.

Con tal educación, no es de extrañar que el hijo crezca como un cobarde, un holgazán, un glotón y un patán. La ignorancia y la estupidez de Mitrofan lo horrorizan entre risas: ¿cuál es el futuro de un país donde crece una generación así? Al mismo tiempo, la “maleza” es lo suficientemente inteligente como para manipular a su despótica madre y despertar la ternura de su padre. Él, como su madre, solo entiende el poder de los fuertes, puede fingir ser amable, educado, cariñoso, agradecido. Pero solo Prostakova pierde su poder, su amado hijo la empuja bruscamente.

En el contexto de imágenes vívidas de personajes negativos, Starodum positivo, Pravdin, Milon, Sophia se ven pálidos e inexpresivos. Pero son necesarios para el desarrollo de la trama, la dinámica de los acontecimientos. Al mismo tiempo, estos actores hablan en nombre del propio autor. Sus conversaciones instructivas muestran el camino correcto de un hombre honesto, explican los verdaderos deberes de un noble y las reglas de la moralidad familiar.

El contraste entre el mundo de Prostakova y Starodum se ve más claramente en su actitud hacia la educación. La propia dueña no sabe leer y le dice a su hijo: "¡No aprendas esa estúpida ciencia!" Starodum recibió una excelente educación y llama a la educación "garantía del bienestar del estado".

Fonvizin es un gran maestro de las palabras. Cada uno de sus personajes tiene sus propias características lingüísticas. Prostakova derrama expresiones ásperas y comunes. Starodum, Sofya, Pravdin hablan libre y bellamente. El discurso de Mitrofan y Skotinin, como el discurso de los siervos, es pobre, primitivo. El vocabulario de Kuteikin es rico en palabras eslavas eclesiásticas, y el sargento retirado Tsyfirkin hace alarde de jerga militar. El analfabetismo del alemán Vralman se transmite por su característica lengua trabada.

La idea original de la comedia "La maleza" de Fonvizin era revelar el tema de la educación, que fue muy relevante en la Ilustración, un poco más tarde se agregaron a la obra temas sociopolíticos.

El nombre de la obra está directamente relacionado con el decreto de Pedro el Grande, que prohibió la oportunidad de servir y casarse con jóvenes nobles menores de edad sin educación.

historia de la creacion

Los primeros bocetos manuscritos de La maleza datan de alrededor de 1770. Para escribir la obra, Fonvizin tuvo que reelaborar muchas obras con la ideología adecuada: las obras de escritores contemporáneos rusos y extranjeros (Voltaire, Rousseau, Lukin, Chulkov, etc.), artículos de revistas satíricas e incluso comedias escritas por la propia emperatriz Catalina II. . El trabajo sobre el texto se completó en 1781. Un año después, tras algunos obstáculos de la censura, tuvo lugar la primera representación de la obra, siendo el propio Fonvizin el director, y la primera publicación de la obra tuvo lugar en 1773.

Descripción de la obra

Acción 1

La escena comienza con una tormentosa discusión sobre un caftán cosido para Mitrofanushka. La Sra. Prostakova regaña a su sastre Trishka y Prostakov la apoya en un esfuerzo por castigar al sirviente negligente. La situación se salva con la aparición de Skotinin, justifica el desafortunado sastre. A esto le sigue una escena cómica con Mitrofanushka: se manifiesta como un joven infantil, al que también le encanta comer con fuerza.

Skotinin discute con la pareja Prostakov las perspectivas de su matrimonio con Sofyushka. El único pariente de la niña, Starodum, envía inesperadamente la noticia de la adquisición de una herencia impresionante por parte de Sophia. Ahora la joven no tiene fin a los pretendientes, ahora el "menor" Mitrofan aparece en la lista de candidatos a esposos.

Acción 2

Entre los soldados que se detuvieron en el pueblo por casualidad se encuentra el prometido de Sofyushka, el oficial Milon. Resulta ser un buen amigo de Pravdin, un funcionario que vino a ocuparse de la anarquía que está ocurriendo en la finca de Prostakov. En un encuentro casual con su amado, Milon se entera de los planes de Prostakova para arreglar el destino de su hijo casándose con una chica ahora rica. A esto le sigue una pelea entre Skotinin y Mitrofan por la futura novia. Aparecen los maestros: Kuteikin y Tsyfirkin, comparten con Pravdin los detalles de su aparición en la casa de los Prostakov.

Acción 3

Llegada del Starodum. Pravdin conoce por primera vez al pariente de Sophia y le informa sobre las atrocidades que ocurren en la casa de los Prostakov en relación con la niña. Toda la familia anfitriona y Skotinin saludan a Starodum con alegría hipócrita. El tío planea llevar a Sofyushka a Moscú y casarla. La niña se somete a la voluntad de su pariente, sin saber que eligió a Milon como su esposo. Prostakova comienza a elogiar a Mitrofanushka como una estudiante diligente. Después de que todos se hayan dispersado, los maestros restantes Tsyfirkin y Kuteikin discuten la pereza y la mediocridad de su estudiante de maleza. Al mismo tiempo, acusan al pícaro, el ex mozo de cuadra de Starodum, Vralman, de entorpecer el proceso de aprendizaje del ya estúpido Mitrofanushka con su densa ignorancia.

Acción 4

Starodum y Sofyushka hablan de altos principios morales y valores familiares: el verdadero amor entre los cónyuges. Después de una conversación con Milon, habiendo comprobado las altas cualidades morales del joven, el tío bendice a su sobrina para casarse con su amante. Lo que sigue es una escena cómica en la que los desafortunados pretendientes Mitrofanushka y Skotinin se muestran bajo una luz muy desfavorable. Al enterarse de la partida de una pareja feliz, la familia Prostakov decide interceptar a Sophia en el camino.

Acción 5

Starodum y Pravdin tienen conversaciones piadosas, al escuchar un ruido, interrumpen la conversación y pronto se enteran del intento de secuestro de la novia. Pravdin acusa a los Prostakov de esta atrocidad y los amenaza con castigarlos. Prostakova de rodillas le pide perdón a Sophia, pero tan pronto como lo recibe, inmediatamente acusa a los sirvientes de lentitud en el secuestro de la niña. Llega un documento del gobierno que anuncia la transferencia de todas las propiedades de los Prostakov a la custodia de Pravdin. La escena del pago de las deudas a los maestros termina con un desenlace justo: se revela el engaño de Vralman, el modesto trabajador Tsyfirkin recibe una generosa dotación y el ignorante Kuteikin se queda sin nada. Los jóvenes felices y Starodum se preparan para partir. Mitrofanushka sigue el consejo de Pravdin de unirse al ejército.

personajes principales

Teniendo en cuenta las imágenes de los personajes principales, vale la pena señalar que los nombres hablados de los personajes de la obra expresan la naturaleza de una sola línea de su carácter y no dejan dudas sobre la evaluación moral del autor de los personajes de la comedia.

La soberana dueña de la hacienda, una mujer déspota e ignorante, que cree que todos los asuntos, sin excepción, se pueden resolver con la ayuda de la fuerza, el dinero o el engaño.

Su imagen es el foco de la estupidez y la ignorancia. Tiene una sorprendente falta de voluntad y falta de voluntad para tomar decisiones por sí mismo. La maleza Mitrofanushka fue nombrada no solo por su edad, sino también por su total ignorancia y bajo nivel de educación moral y cívica.

Una chica amable, simpática que recibió una buena educación, tiene un alto nivel de cultura interna. Vive con los Prostakov después de la muerte de sus padres. Con todo su corazón está dedicada a su prometido, el oficial Milon.

Una persona que personifica la verdad de la vida y la palabra de la ley. Como funcionario del gobierno, está en la propiedad de los Prostakov para resolver la anarquía que está ocurriendo allí, en particular, el maltrato injusto de los sirvientes.

El único pariente de Sophia, su tío y tutor. Un hombre exitoso que logró realizar sus altos principios morales.

El amado y esperado prometido de Sophia. Un joven oficial valiente y honesto de gran virtud.

Persona de mente estrecha, codiciosa, sin educación, que no desdeña nada en aras de la ganancia y se distingue por el engaño y la hipocresía en alto grado.

análisis de comedia

"La maleza" de Fonvizin es una comedia clásica en 5 actos, en ella se observan estrictamente las tres unidades: la unidad de tiempo, lugar y acción.

La solución al problema de la educación es el momento central de la acción dramática de esta obra satírica. La escena sarcástica acusatoria del examen de Mitrofanushka es una verdadera culminación en el desarrollo de un tema educativo. En la comedia de Fonvizin, dos mundos chocan, cada uno con diferentes ideales y necesidades, con diferentes estilos de vida y dialectos de habla.

El autor muestra de manera innovadora la vida del terrateniente de esa época, la relación entre los propietarios y los campesinos comunes. Las características psicológicas complejas de los personajes impulsaron el desarrollo posterior de la comedia cotidiana rusa como género teatral y literario de la era del clasicismo.

Cotizaciones de héroes

mitrofanushka- “No quiero estudiar, quiero casarme”;

— “La dignidad directa en una persona es el alma” y muchos otros.

Prostakov — « Sin ciencia, la gente vive y vive"

Conclusión final

La comedia de Fonvizin se ha convertido en una obra de referencia única para los contemporáneos. En la obra hay una vívida oposición entre altos principios morales, verdadera educación y pereza, ignorancia y rebeldía. En la comedia sociopolítica "Undergrowth" surgen tres temas:

• el tema de la educación y la crianza;
• el tema de la servidumbre;
• el tema de la condena del poder autocrático despótico.

El propósito de escribir este brillante trabajo es claro: la erradicación de la ignorancia, la educación de las virtudes, la lucha contra los vicios que azotaron a la sociedad y el estado rusos.