Yevgeny Bazarov está enterrado en esta tumba. El significado simbólico de la muerte de Bazarov.

Es una pena por la fuerza perdida, desperdiciada ...
I. S. Turgenev

En 1874, Vasily Grigorievich Perov pintó el cuadro "En el cementerio rural". Cualquiera que haya leído la novela Padres e hijos de Turgenev reconocerá en ella la trágica escena al final de la novela: “Hay un pequeño cementerio rural en uno de los rincones más remotos de Rusia... Una verja de hierro rodea la tumba; dos árboles de Navidad jóvenes están plantados en ambos extremos: Yevgeny Bazarov está enterrado en esta tumba... Las flores que crecen en él miran serenamente... nos miran con sus ojos inocentes... hablan... de eterna reconciliación y vida sin fin . ..”

La imagen fue escrita 12 años después de la novela de Turgenev, pero parece que fue inspirada por una nueva impresión directa de leer Padres e hijos. Las figuras solitarias de dos ancianos, congelados en la tumba de su hijo, parecen estar descartadas de los padres de Bazarov: Vasily Ivanovich y Arina Vlasyevna. ¡Y la tumba en la imagen es tan similar a la que describió Turgenev! Al mirar esta imagen, no puedo evitar pensar en el destino de Yevgeny Bazarov, en su vida y muerte tan cortas ...

Al final de la novela, Bazarov habla con dolor sobre la brevedad de la existencia humana: “El lugar estrecho que ocupo es tan pequeño en comparación con el espacio principal... y la parte del tiempo que logro vivir es tan pequeña. insignificante ante la eternidad.” Bazarov aún no ha pronunciado las palabras sobre la "reconciliación eterna", pero ya se sienten en el anhelo de "Bazarov", en su "extraña fatiga", la falta de vivienda. Todo está dirigido hacia un centro: la revelación de la melancolía de Bazarov. Bazarov responde repentinamente a la propuesta de su padre de curar a los campesinos, en un discurso sobre la "liberación inminente de los campesinos". La visión crítica establecida desde hace mucho tiempo del atrasado campo ruso atormenta al ex "negador". Bazarov se esfuerza, aunque no sin ironía, por comprender a los campesinos, su actitud hacia el "futuro de Rusia", hacia la "nueva era de la historia". Pero fue en vano: los campesinos no lo reconocieron como propio.

No sin razón, parece que Bazarov está perdiendo la fe en el futuro que vio. Es cierto que su razonamiento es todavía un poco, pero similar a los discursos del "maximalista Bazarov": "... tómate por la cresta y sácate como un rábano de un jardín ..." Y se saca de un entorno ajeno a él, primero se separa internamente, luego va a la casa de sus padres. Finalmente se sintió decepcionado con la Arcadia "suave", está buscando "personas reales" en todas partes, pero no las encuentra. La soledad lleva a Bazarov a dudas trágicas. Como resultado, surge ese juicio del héroe, que durante mucho tiempo no se le pudo perdonar al autor de la novela: “Pero odié a este último campesino, por quien tengo que salir de mi piel y que no lo hará. incluso agradecerme… ¡¿y por qué debería agradecerle?!» Cada réplica de Bazarov es un montón de sufrimiento mental: “... Me caí debajo del volante. El viejo chiste es la muerte, pero es nuevo para todos ... Lo hice ... pensé: romperé muchas cosas, no moriré, ¡dónde! ¡Hay una tarea, porque soy un gigante! Y ahora toda la tarea del gigante es cómo morir decentemente ... "

Ante la muerte, se manifiestan las mejores cualidades de Bazarov: coraje, ternura por los padres, oculta bajo la severidad externa; amor poético por Odintsova; sed de vida, trabajo, heroísmo, fuerza de voluntad ... D. I. Pisarev consideró que la escena de la muerte de Bazarov era la más fuerte de la novela. Parece expresar más claramente la actitud del autor hacia el héroe: admiración por su resistencia mental, sentimientos de tristeza causados ​​​​por la muerte de una persona tan maravillosa. material del sitio

Ante la muerte, los pilares que alguna vez sostuvieron la confianza en sí mismo de Bazarov resultaron ser débiles. El moribundo Bazarov es simple y humano, expía la unilateralidad de su programa de vida con la muerte. Bazarov es un hombre que, por su destino, ha encarnado todos los costos de las teorías nihilistas. Como escribió D. I. Pisarev: "Incapaz de mostrarnos cómo vive y actúa Bazarov, Turgenev mostró cómo muere ..." Este tipo de persona solo tomó forma y solo pudo completarse con el tiempo. "Morir como murió Bazarov es lo mismo que lograr una gran hazaña ...", señaló correctamente Pisarev.

Dos grandes amores consagran la tumba de Bazarov: paterno y nacional. La memoria del difunto Bazarov, por así decirlo, se concentra en la "vida eterna" eterna. Probablemente no exista una forma más refinada de despedida de Bazarov y legar su experiencia a las generaciones futuras. La reconciliación de Bazarov con la vida no llegó, al final del camino llegó la calma, pero el espíritu rebelde siguió viviendo en Bazarov hasta su último aliento...

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La novela "Padres e hijos" de I.S. Turgenev termina con la muerte del personaje principal. Comprender las razones por las que el autor termina su obra de esta manera es posible a través del análisis del episodio "La muerte de Basarov". "Padres e hijos" es una novela en la que la muerte del protagonista ciertamente no es accidental. Quizás tal final habla del fracaso y las convicciones de este personaje. Entonces, tratemos de resolverlo.

¿Quién es Basarov?

Un análisis del episodio de la muerte de Bazarov es imposible sin comprender cómo es este personaje. Gracias a lo que se cuenta de Eugene en la novela, imaginamos a un joven cínico, inteligente y seguro de sí mismo, que niega los principios e ideales morales generalmente aceptados. Considera que el amor es "fisiología", en su opinión, una persona no debe depender de nadie.

Posteriormente, sin embargo, Turgenev nos revela en su héroe cualidades como la sensibilidad, la amabilidad y la capacidad de sentimientos profundos.

Bazarov es un nihilista, es decir, una persona que niega todos los valores generalmente aceptados, incluso él no comparte el entusiasmo de los aficionados. En su opinión, solo lo que trae un beneficio práctico es significativo. Todo lo bello lo considera sin sentido. Eugene designa su principal "trabajo en beneficio de la sociedad". Su tarea es "vivir para la gran meta de renovar el mundo".

Actitud hacia los demás

No se puede realizar un análisis del episodio de la muerte de Bazarov en la novela "Padres e hijos" de Turgenev sin comprender cómo se construyó la relación del protagonista con las personas que componían su círculo social. Cabe señalar que Bazarov trató a los demás con desprecio, puso a los demás por debajo de él. Esto se manifestó, por ejemplo, en las cosas que le dijo a Arkady sobre sí mismo y sus parientes. Apego, simpatía, ternura: todos estos sentimientos que Eugene considera inaceptables.

Liubov Bazarova

Un análisis del episodio de la muerte de Bazarov requiere mencionar que, con todo su desdén por los sentimientos elevados, él, irónicamente, se enamora. Su amor es inusualmente profundo, como lo demuestra la explicación con Anna Sergeevna Odintsova. Al darse cuenta de que es capaz de tal sentimiento, Bazarov deja de tratarlo como fisiología. Empieza a considerar posible la existencia del amor. Tal cambio de puntos de vista no podía pasar sin dejar rastro para Eugene, quien vivía con las ideas del nihilismo. Su vida anterior es destruida.

La explicación del amor de Bazarov no son solo palabras, es un reconocimiento de su propia derrota. Las teorías nihilistas de Eugene se hacen añicos.

Turgenev considera inapropiado terminar la novela con un cambio en las opiniones del protagonista, pero decide terminar la obra con su muerte.

La muerte de Bazarov: ¿un accidente?

Entonces, en el final de la novela, el evento principal es la muerte de Bazarov. El análisis del episodio requiere recordar el motivo por el cual, según el texto de la obra, muere el personaje principal.

Su vida se vuelve imposible debido a un desafortunado accidente: un pequeño corte que Bazarov recibió durante la autopsia del cuerpo de un campesino que murió de tifus. Irónicamente, él, un médico que hace un trabajo útil, no puede hacer nada para salvar su vida. La comprensión de que iba a morir le dio tiempo al protagonista para evaluar sus logros. Bazarov, consciente de la inevitabilidad de su muerte, se muestra tranquilo y fuerte, aunque, por supuesto, al ser una persona joven y enérgica, lamenta que le quede tan poco por vivir.

La actitud de Bazarov hacia la muerte y hacia sí mismo.

Un análisis del episodio de la muerte de Bazarov es imposible sin una comprensión más profunda de cómo el héroe se relaciona con la proximidad de su final y la muerte en general.

Ni una sola persona puede darse cuenta tranquilamente de que se acerca el final de su vida. Eugene, siendo un hombre, ciertamente fuerte y seguro de sí mismo, no es una excepción. Lamenta no haber cumplido con su tarea principal. Comprende el poder de la muerte y habla de los últimos minutos que se aproximan con amarga ironía: "Sí, adelante, trata de negar la muerte. ¡Te niega a ti y ya está!".

Entonces, se acerca la muerte de Bazarov. El análisis del episodio, que es uno de los clave de la novela, necesita comprender cómo ha cambiado el carácter del protagonista. Eugene se vuelve más amable y más sentimental. Quiere encontrarse con su amada, una vez más para decir sobre sus sentimientos. Bazarov es más suave que antes, trata a sus padres, ahora comprende su importancia.

Un análisis del episodio de la muerte de Bazarov muestra cuán solo está el protagonista de la obra. No tiene una persona cercana a quien poder transmitir sus creencias, por lo tanto, sus puntos de vista no tienen futuro.

Comprender los valores verdaderos

Ante la muerte ellos cambian. Llega la comprensión de lo que es realmente importante en la vida.

Un análisis del episodio "La muerte de Bazarov" basado en la novela de I. S. Turgenev requiere una comprensión de los valores que el protagonista ahora considera verdaderos.

Lo más importante para él ahora son sus padres, su amor por él, así como sus sentimientos por Odintsova. Quiere despedirse de ella, y Anna, sin miedo a infectarse, acude a Evgeny. Con ella, Bazarov comparte sus pensamientos más íntimos. Llega a la conclusión de que Rusia no lo necesita en absoluto, necesita a quienes hacen su trabajo habitual todos los días.

A Bazarov le resulta más difícil aceptar su muerte que a cualquier otra persona, porque es ateo y no cree en la vida después de la muerte.

Turgenev termina su novela con la muerte de Bazarov. Los principios por los que vivía el héroe son destruidos. Más fuertes, nuevos ideales no aparecieron en Bazarov. Turgenev señala que fue precisamente el profundo compromiso con el nihilismo lo que mató al protagonista, lo que lo obligó a abandonar los valores universales que le permiten vivir en este mundo.

Las ideas del nihilismo no tienen futuro;

Vamos más adelante, pero la epifanía del héroe, el despertar: la naturaleza humana prevalece sobre una idea errónea;

Bazarov busca no mostrar su sufrimiento, consolar a sus padres, evitar que busquen consuelo en la religión.

La mención de Sitnikov y Kukshina es una confirmación de lo absurdo de las ideas del nihilismo y su ruina;

La vida de Nikolai Petrovich y Arkady es un idilio de felicidad familiar, lejos de las disputas públicas (una variante del camino noble en la Rusia futura);

El destino de Pavel Petrovich – el resultado de una vida arruinada por amores vacíos (sin familia, sin amor, lejos de la Patria);

El destino de Odintsova es una variante de una vida plena: la heroína se casa con un hombre que es una de las futuras figuras públicas de Rusia;

La descripción de la tumba de Bazarov es una declaración de la eternidad de la naturaleza y de la vida, la temporalidad de las teorías sociales vacías que pretenden ser eternas, la futilidad del deseo humano de conocer y cambiar el mundo, la grandeza de la naturaleza frente a la vanidad de vida humana.

Evgeny Vasilyevich Bazarov es el protagonista de la novela. Inicialmente, el lector solo sabe de él que es un estudiante de medicina que ha venido al pueblo para las vacaciones. Primero, Bazarov visita a la familia de su amigo Arkady Kirsanov, luego lo acompaña a la ciudad provincial, donde conoce a Anna Sergeevna Odintsova, vive durante algún tiempo en su propiedad, pero después de una declaración de amor fallida, se ve obligado a irse y , finalmente, acaba en casa de sus padres, adonde se dirigía desde un principio. No vive mucho tiempo en la hacienda de sus padres, la añoranza lo ahuyenta y lo obliga a repetir el mismo camino una vez más. Al final, resulta que no hay lugar para él en ninguna parte. Bazarov regresa a casa nuevamente y pronto muere.

La base de las acciones y el comportamiento del héroe es su compromiso con las ideas. nihilismo. Bazarov se llama a sí mismo “nihilista” (del latín nihil, nada), es decir, una persona que “no reconoce nada, no respeta nada, trata todo desde un punto de vista crítico, no se inclina ante ninguna autoridad, no acepta una sola principio de fe, no importa cuánto respeto pueda rodearse de este principio. Niega categóricamente los valores del viejo mundo: su estética, el orden social, las leyes de vida de la aristocracia; el amor, la poesía, la música, la belleza de la naturaleza, los lazos familiares, categorías morales como el deber, el derecho, el deber. Bazarov actúa como un oponente despiadado del humanismo tradicional: a los ojos del “nihilista”, la cultura humanista resulta ser un refugio para los débiles y tímidos, creando hermosas ilusiones que pueden servirles de justificación. El "nihilista" opone los ideales humanistas a las verdades de las ciencias naturales, que afirman la lógica cruel de la lucha por la vida.

Bazarov se muestra fuera del entorno de personas de ideas afines, fuera de la esfera del trabajo práctico. Turgenev habla de la disposición de Bazarov a actuar en el espíritu de sus convicciones democráticas, es decir, a destruir para dejar sitio a los que construirán. Pero el autor no le da la oportunidad de actuar porque, desde su punto de vista, Rusia aún no necesita tales acciones.

Bazarov lucha contra las viejas ideas religiosas, estéticas y patriarcales, ridiculiza sin piedad la deificación romántica de la naturaleza, el arte y el amor. Afirma valores positivos sólo en relación con las ciencias naturales, partiendo de la convicción de que el hombre es un “trabajador” en el taller de la naturaleza. Una persona se le aparece a Bazarov como una especie de organismo corporal y nada más. Según Bazarov, la sociedad tiene la culpa de las deficiencias morales de los individuos. Con la correcta organización de la sociedad, todas las enfermedades morales desaparecerán. El arte para el héroe es una perversión, una tontería.

La prueba de amor de Bazarov por Odintsova."Tonterías románticas" considera Bazarov y el refinamiento espiritual de los sentimientos de amor. La historia del amor de Pavel Petrovich por la princesa R. no se presenta en la novela como un episodio intersticial. Es una advertencia para el arrogante Bazarov.

En una colisión amorosa, se prueba la fuerza de las creencias de Bazarov, y resulta que son imperfectas, no pueden aceptarse como absolutas. Ahora el alma de Bazarov se está dividiendo en dos mitades: por un lado, vemos la negación de los fundamentos espirituales del amor, por otro lado, la capacidad de amar apasionadamente y espiritualmente. El cinismo está siendo reemplazado por una comprensión más profunda de las relaciones humanas. Racionalista que niega el poder del amor verdadero, Bazarov se siente atrapado por una pasión por una mujer que le es ajena tanto en estatus social como en carácter, tan atrapado que el fracaso lo sumerge en un estado de depresión y anhelo. Rechazado, obtuvo una victoria moral sobre una mujer egoísta del círculo noble. Cuando ve la completa desesperanza de su amor, nada le provoca quejas y peticiones de amor. Siente dolorosamente la pérdida, parte hacia sus padres con la esperanza de ser curado del amor, pero antes de morir se despide de Odintsova en cuanto a la belleza de la vida misma, llamando al amor una "forma" de la existencia humana.

El nihilista Bazarov es capaz de un amor verdaderamente grande y desinteresado, golpeándonos con profundidad y seriedad, tensión apasionada, integridad y fuerza de sentimientos sinceros. En un conflicto amoroso, parece una personalidad grande y fuerte, capaz de sentir algo real por una mujer.

Bazarov y Pavel Petrovich Kirsanov. Pavel Petrovich Kirsanov - aristócrata, anglosajón, liberal. En esencia, el mismo doctrinario que Bazarov. La primera dificultad, el amor no correspondido, hizo que Pavel Petrovich fuera incapaz de hacer nada. Una carrera brillante y éxitos seculares se ven interrumpidos por un amor trágico, y luego el héroe encuentra una salida al renunciar a las esperanzas de felicidad y cumplir con el deber moral y cívico, Pavel Petrovich se muda al pueblo, donde trata de ayudar a su hermano en su transformaciones económicas y aboga por reformas gubernamentales liberales. La aristocracia, según el héroe, no es un privilegio de clase, sino una alta misión social de un cierto círculo de personas, un deber para con la sociedad. Un aristócrata debe ser un partidario natural de la libertad y la humanidad.

Pavel Petrovich aparece en la novela como un hombre convencido y honesto. pero claramente limitada. Turgenev muestra que sus ideales están irremediablemente lejos de la realidad, y su posición en la vida no le brinda tranquilidad ni siquiera a él mismo. En la mente del lector, el héroe permanece solo e infeliz, un hombre de aspiraciones incumplidas y un destino incumplido. Esto, hasta cierto punto, lo acerca a Bazarov. Bazarov es un producto de los vicios de la generación anterior, su filosofía es la negación de las actitudes de vida de los "padres". Turgenev muestra que absolutamente nada puede construirse sobre la negación, porque la esencia de la vida radica en la afirmación, no en la negación.

Duelo de Bazarov y Pavel Petrovich. Por el insulto infligido a Fenechka, Pavel Petrovich desafió a Bazarov a duelo. Este es también el nodo de conflicto de la obra. El duelo completó y agotó su conflicto social, porque después del duelo Bazarov se separaría para siempre tanto de los hermanos Kirsanov como de Arkady. Ella, poniendo a Pavel Petrovich y Bazarov en una situación de vida o muerte, no reveló las cualidades separadas y externas, sino las esenciales de ambos. El verdadero motivo del duelo es Fenechka, en cuyas características Kirsanov Sr. encontró similitudes con su amada fatal Princesa R. y a quien también amaba en secreto. No es casualidad que ambos antagonistas tengan sentimientos por esta joven. Incapaces de arrancar el amor verdadero de sus corazones, intentan encontrar algún tipo de sustituto para este sentimiento. Ambos héroes son personas condenadas. Bazarov está destinado a morir físicamente. Pavel Petrovich, habiendo resuelto el matrimonio de Nikolai Petrovich con Fenechka, también se siente como un hombre muerto. La muerte moral de Pavel Petrovich es la partida de lo viejo, la ruina de lo obsoleto.

Arkadi Kirsanov. En Arkady Kirsanov, los signos inmutables y eternos de la juventud y la juventud, con todas las ventajas y desventajas de esta era, se manifiestan más abiertamente. El "nihilismo" de Arkady es un juego animado de fuerzas jóvenes, un sentimiento juvenil de completa libertad e independencia, una actitud relajada hacia las tradiciones y las autoridades. Los Kirsanov están igualmente lejos tanto de la aristocracia noble como de la raznochintsy. Turgenev está interesado en estos héroes no desde un punto de vista político, sino universal. Las almas ingeniosas de Nikolai Petrovich y Arkady conservan su sencillez y falta de pretensiones mundanas en la era de las tormentas sociales y las catástrofes.

Pseudonihilistas Kukshin y Sitnikov. Bazarov está solo en la novela, no tiene verdaderos seguidores. Es imposible considerar a los sucesores del trabajo del héroe de sus compañeros de armas imaginarios: Arkady, quien, después de su matrimonio, se olvida por completo de su pasión juvenil por el libre pensamiento de moda; o Sitnikova y Kukshina: imágenes grotescas, completamente desprovistas del encanto y la convicción del "maestro".

Kukshina Avdotya Nikitishna es un terrateniente emancipado, un pseudo-nihilista, descarado, vulgar, francamente estúpido. Sitnikov es un pseudo-nihilista, recomendado a todos como un "estudiante" de Bazarov. Está tratando de demostrar la misma libertad y dureza de juicios y acciones que Bazarov. Pero el parecido con el "maestro" resulta paródico. Al lado de un hombre verdaderamente nuevo de su tiempo, Turgenev colocó a su “doble” caricaturizado: el “nihilismo” de Sitnikov se entiende como una forma de superación de complejos (se avergüenza, por ejemplo, de su padre-agricultor, que se lucra soldando al pueblo , al mismo tiempo está agobiado por su insignificancia humana).

La crisis de la cosmovisión de Bazarov. Negando el arte y la poesía, descuidando la vida espiritual de una persona, Bazarov cae en la unilateralidad, sin darse cuenta él mismo. Al desafiar a los "malditos barchuks", el héroe va demasiado lejos. La negación de "tu" arte se convierte en él en una negación del arte en general; la negación de "tu" amor - en la afirmación de que el amor es un "sentimiento fingido", explicable sólo por la fisiología de los sexos; la negación del noble amor sentimental por el pueblo, en desprecio por el campesino. Así, el nihilista rompe con los valores eternos y perdurables de la cultura, colocándose en una situación trágica. El fracaso en el amor condujo a una crisis en su visión del mundo. Dos enigmas surgieron ante Bazarov: el misterio de su propia alma y el enigma del mundo que lo rodea. El mundo, que parecía simple y comprensible para Bazarov, se llena de secretos.

Entonces, ¿es esta teoría necesaria para la sociedad y necesitas a él este tipo de héroe como Basarov? El moribundo Yevgeny trata de meditar sobre esto con amargura. “Rusia me necesita... no. aparentemente no se necesita”, y se hace la pregunta: “Sí, ¿y a quién se necesita?” La respuesta es inesperadamente simple: necesitamos un zapatero, un carnicero, un sastre, porque cada una de estas personas discretas hace su trabajo, trabajando por el bien de la sociedad y sin pensar en metas elevadas. Bazarov llega a esta comprensión de la verdad al borde de la muerte.

El principal conflicto de la novela no es la disputa entre "padres" e "hijos", sino conflicto interno experimentado por Bazarov, las exigencias de la naturaleza humana viva son incompatibles con el nihilismo. Siendo una personalidad fuerte, Bazarov no puede renunciar a sus convicciones, pero tampoco puede apartarse de las exigencias de la naturaleza. El conflicto es irresoluble y el héroe es consciente de ello.

la muerte de Basarov. Las convicciones de Bazarov entran en conflicto trágico con su naturaleza humana. No puede renunciar a sus convicciones, pero no puede sofocar a la persona despierta en sí mismo. Para él no hay salida a esta situación, y por eso muere. La muerte de Bazarov es la muerte de su doctrina. El sufrimiento del héroe, su muerte prematura es el pago necesario de su exclusividad, de su maximalismo.

Bazarov muere joven, sin tener tiempo de iniciar la actividad para la que se estaba preparando, sin completar su trabajo, solo, sin dejar hijos, amigos, personas afines, no comprendidos por la gente y lejos de él. Su gran poder se desperdicia. La gigantesca tarea de Bazarov quedó sin cumplir.

En la muerte de Bazarov, se manifestaron las opiniones políticas del autor. Turgenev, un verdadero liberal, partidario de la transformación reformista gradual de Rusia, opositor de todos los estallidos revolucionarios, no creía en la promesa de los demócratas revolucionarios, no podía depositar grandes esperanzas en ellos, los percibía como una gran fuerza, pero transitorios, creían que muy pronto saldrían de la arena histórica y darían paso a nuevas fuerzas sociales: reformadores gradualistas. Por lo tanto, los revolucionarios democráticos, incluso si eran inteligentes, atractivos, honestos, como Bazarov, le parecían al escritor solitarios trágicos, históricamente condenados.

La escena de la muerte y la escena de la muerte de Bazarov es el examen más difícil para el derecho a ser llamado hombre y la victoria más brillante del héroe. "Morir como murió Bazarov es lo mismo que hacer una gran hazaña" (D. I. Pisarev). Tal persona que sabe morir con calma y firmeza no retrocederá ante un obstáculo y no retrocederá ante el peligro.

El moribundo Bazarov es simple y humano, no hay necesidad de ocultar sus sentimientos, piensa mucho en sí mismo, en sus padres. Antes de morir, llama a Odintsova para decirle con repentina ternura: “Escucha, entonces no te besé... Sopla la lámpara moribunda y déjala apagarse”. El tono mismo de las últimas líneas, el discurso rítmico poético, la solemnidad de las palabras que suenan como un réquiem, enfatizan la actitud amorosa del autor hacia Bazarov, la justificación moral del héroe, el arrepentimiento por una persona maravillosa, el pensamiento de la futilidad. de su lucha y aspiraciones. Turgenev reconcilia a su héroe con la existencia eterna. Solo la naturaleza, que Bazarov quería convertir en un taller, y los padres que le dieron vida, lo rodean.

La descripción de la tumba de Bazarov es una declaración de la eternidad y la grandeza de la naturaleza y la vida en comparación con la vanidad, la temporalidad, la inutilidad de las teorías sociales, las aspiraciones humanas de conocer y cambiar el mundo y la mortalidad humana. Turgenev se caracteriza por un lirismo sutil, esto es especialmente evidente en las descripciones de la naturaleza. En el paisaje, Turgenev continúa las tradiciones del difunto Pushkin. Para Turgenev, la naturaleza como tal es importante: la admiración estética por ella.

Críticos de la novela.“¿Quería regañar a Bazarov o exaltarlo? ¡Yo mismo no lo sé, porque no sé si lo amo o lo odio! "Toda mi historia está dirigida contra la nobleza como clase avanzada". “La palabra “nihilista” que pronuncié fue utilizada entonces por muchos que solo esperaban una oportunidad, un pretexto para detener el movimiento que se había apoderado de la sociedad rusa...”. "Soñé con una figura sombría, salvaje y grande, medio crecida del suelo, fuerte, viciosa, honesta, y sin embargo condenada a muerte porque todavía se encuentra en la víspera del futuro" (Turgenev). Conclusión. Turgenev muestra a Bazarov de manera inconsistente, pero no busca desacreditarlo, destruirlo.

De acuerdo con los vectores de lucha de los movimientos sociales en los años 60, también se alinearon puntos de vista sobre la obra de Turgenev. Junto a las valoraciones positivas de la novela y del protagonista en los artículos de Pisarev, también se escucharon críticas negativas desde las filas de los demócratas.

Posición MA Antonovich (artículo "Asmodeo de nuestro tiempo"). Una posición muy dura que niega el significado social y el valor artístico de la novela. En la novela "... no hay una sola persona viviente y alma viviente, sino que todas son solo ideas abstractas y diferentes direcciones, personificadas y llamadas por sus propios nombres". El autor no está dispuesto hacia la generación más joven y "da total preferencia a los padres y siempre trata de elevarlos a expensas de los niños". Bazarov, según Antonovich, es a la vez un glotón, un hablador, un cínico, un borracho, un fanfarrón, una lamentable caricatura de la juventud, y toda la novela es una calumnia de la generación más joven. Dobrolyubov ya había muerto en ese momento, y Chernyshevsky fue arrestado, y Antonovich, que tenía una comprensión primitiva de los principios de la "crítica real", tomó la intención del autor original para el resultado artístico final.

La novela fue percibida más profundamente por la parte liberal y conservadora de la sociedad. Incluso aquí, sin embargo, hay juicios extremos.

La posición de M.N.Katkov, editor de la revista Russky Vestnik.

“Qué vergüenza para Turgenev bajar la bandera frente al radical y saludarlo como ante un guerrero bien merecido”. “Si Bazarov no se eleva a la apoteosis, entonces uno no puede dejar de admitir que de alguna manera aterrizó accidentalmente en un pedestal muy alto. Realmente suprime todo a su alrededor. Todo lo que tiene delante es harapos o débil y verde. ¿Era deseable tal impresión? Katkov niega el nihilismo, considerándolo una enfermedad social que debe ser combatida fortaleciendo los principios protectores conservadores, pero señala que Turgenev pone a Bazarov por encima de todo.

La novela en la valoración de D.I. Pisarev (artículo "Bazarov"). Pisarev da el análisis más detallado y detallado de la novela. “A Turgenev no le gusta la negación despiadada y, sin embargo, la personalidad de un negador despiadado se manifiesta como una personalidad fuerte e inspira respeto involuntario en todos los lectores. Turgenev se inclina hacia el idealismo y, mientras tanto, ninguno de los idealistas criados en su novela puede compararse con Bazarov ni en fuerza mental ni en fuerza de carácter.

Pisarev explica el significado positivo del protagonista, enfatiza la importancia vital de Bazarov; analiza la relación de Bazarov con otros héroes, determina su actitud hacia los campos de "padres" e "hijos"; demuestra que el nihilismo tuvo su comienzo precisamente en suelo ruso; define la originalidad de la novela. Los pensamientos de D. Pisarev sobre la novela fueron compartidos por A. Herzen.

La interpretación artísticamente más adecuada de la novela pertenece a F. Dostoevsky y N. Strakhov (revista Vremya). Las opiniones de F.M. Dostoievski. Bazarov es un "teórico" que está en desacuerdo con la "vida", víctima de su teoría seca y abstracta. Este es un héroe cercano a Raskolnikov. Sin considerar la teoría de Bazarov, Dostoievski cree que cualquier teoría abstracta y racional trae sufrimiento a una persona. La teoría se rompe contra la vida. Dostoievski no habla de las razones que dan lugar a estas teorías. N. Strakhov señaló que I. S. Turgenev "escribió una novela que no era ni progresista ni retrógrada, sino, por así decirlo, eterna". El crítico vio que el autor "representa los principios eternos de la vida humana", y Bazarov, que está "alienado de la vida", mientras tanto, "vive profunda y fuertemente".

El punto de vista de Dostoievski y Strakhov es bastante consistente con los juicios del propio Turgenev en su artículo "Con motivo de padres e hijos", donde se llama a Bazarov una persona trágica.

NOVELA CRIMEN Y CASTIGO (1866)

Originalidad del género. La novela de Dostoievski se puede definir tanto como psicológica como filosófica. Todas las tramas se representan de forma realista, el entorno social está claramente marcado, el mundo interior de los personajes y sus conflictos psicológicos se recrean en detalle. eso novela polifónica. El principio del "polifonismo" (polifonía) o "diálogo" es que cada personaje tiene su propio mundo interior independiente.

Problemas. El héroe de Dostoievski actúa como un "hombre de la idea", está indefenso ante el poder de la idea. La idea es el objeto central de la imagen del autor. El problema de la "restauración de un muerto" en el epílogo de la novela.

disputa de ideas en la novela. La novela de Dostoievski es una "novela de ideas".

1. La ideología de Raskolnikov se expone en el artículo "Sobre el crimen", cuyo contenido aprendemos del diálogo de Raskolnikov con Porfiry Petrovich. La teoría es minuciosa, honesta, es despiadada y verdadera a su manera. El mundo entero es criminal, por lo tanto no existe el concepto de crimen. Una clase de personas - "material", otros - la élite, héroes o genios, lideran la multitud, cumpliendo una necesidad histórica. A la pregunta de Porfiry Petrovich, a qué categoría se considera. Raskolnikov no quiere responder. Todos los eventos que precedieron al asesinato (una carta de su madre, la historia de Sonya, reflexiones sobre "víctimas sin sentido", la conversación de Raskolnikov entre un estudiante y un oficial sobre un viejo prestamista, reuniones en las calles) sirven para confirmar la exactitud de su teoría de Raskolnikov.

2. La ideología de Svidrigailov. Svidrigailov predica el individualismo extremo. La crueldad es inherente al hombre por naturaleza, está predispuesto a cometer violencia contra otras personas para satisfacer sus deseos. Esta es la ideología de Raskolnikov, pero sin retórica "humanista" (según Raskolnikov, la misión de los "Napoleones" es hacer el bien a la humanidad). No debe olvidarse que los crímenes de Svidrigailov se informan solo en forma de "rumores", mientras que él mismo niega categóricamente la mayoría de ellos. El lector no sabe con certeza si Svidrigailov los cometió, esto sigue siendo un misterio y le da a la imagen del héroe un sabor en parte romántico ("demoníaco"). Por otro lado, Svidrigailov realiza "buenas acciones" casi más específicas a lo largo de toda la acción de la novela que el resto de los personajes. Así, el autor muestra otra faceta del carácter de Svidrigailov, en apoyo de la idea cristiana de que en cualquier persona hay tanto el bien como el mal, y hay libertad de elección entre el bien y el mal.

3. La ideología de Porfiry Petrovich. El investigador Porfiry Petrovich actúa como el principal antagonista ideológico y "provocador" de Raskolnikov. Intenta refutar la teoría del protagonista, pero tras un examen más detenido resulta que el propio Porfiry construye su relación con Raskolnikov precisamente de acuerdo con los principios de esta misma teoría: no fue por nada que se interesó tanto en ella. Porfiry busca destruir psicológicamente a Raskolnikov, para lograr el poder total sobre su alma. Él llama a Raskolnikov su víctima. En la novela, se le compara con una araña que persigue una mosca. Porfiry pertenece al tipo de "psicólogo provocador" que a veces se encuentra en las novelas de Dostoievski.

4. La ideología de Luzhin. Luzhin representa el tipo de "adquirente" en la novela. La santurrona moralidad burguesa encarnada en Luzhin le parece misántropa a Raskolnikov. El encuentro con Luzhin de cierta manera afecta el proceso psicológico interno de Raskolnikov, le da otro impulso a la rebelión metafísica del héroe: "¿Debería Luzhin vivir y hacer abominaciones, o debería morir Katerina Ivanovna?"

El papel ideológico y compositivo de la imagen de Sonya. Sonya es casi el único héroe no ideológico de la novela. Ella no tiene ninguna "teoría" aparte de creer en Dios, pero eso es solo una creencia, no una ideología. Sonya nunca discute con Raskolnikov. Sonya sufre, pero no se queja, es imposible que se suicide. Al principio, le da la impresión a Raskolnikov de "santo tonto", "extraño". Muchos investigadores creen que Sonya es la encarnación del ideal del autor del amor cristiano, el sufrimiento sacrificial y la humildad. Con su ejemplo, muestra el camino a Raskolnikov: restaurar los lazos perdidos con las personas a través de la fe y el amor.

Crimen y Castigo Raskolnikov. El protagonista de la novela "Crimen y castigo" de Dostoievski, el estudiante medio educado Rodion Romanovich Raskolnikov comete un crimen terrible, quitarle la vida a otra persona, bajo la influencia de teorías populares entre los jóvenes en los años 60 del siglo XIX. Dostoievski en su novela describe la colisión de las teorías con la lógica de la vida. No se puede vivir de la teoría.

Rodion Romanovich Raskolnikov es una persona amable y sensible al sufrimiento de otras personas, una persona comprensiva y amable por naturaleza, que percibe dolorosamente el dolor de otra persona. Arriesgando su vida, salva a los niños de las llamas, comparte sus escasos centavos con el padre de un camarada fallecido y le da el último dinero a la familia Marmeladov. Este es un joven talentoso y honesto, dotado de una mente aguda e inquisitiva. Pero es orgulloso, huraño, solitario, convencido de su exclusividad. Su orgullo está herido a cada paso: se esconde de la anfitriona, a quien le debe una habitación, come las sobras, aparece en la calle en harapos, provocando el ridículo. Ser "aplastado por la pobreza" y no poder ayudar a los seres queridos. Raskolnikov busca una salida y "se enferma con la idea" de transformar el mundo y la sociedad. Bajo el techo bajo de la perrera de un mendigo, una monstruosa teoría del crimen nació en la mente de un hombre hambriento. El mundo le parece imperfecto a Raskolnikov, y el héroe se considera capaz de corregirlo. Sueña con proteger a todos los débiles y desfavorecidos, restaurando los derechos de los oprimidos y privados de sus derechos.

Pensando mucho en las razones de la estructura injusta de la sociedad, Raskolnikov crea una teoría según la cual Toda la humanidad se divide en dos categorías: sobre la gente común, que constituye la mayoría y se ve obligada a someterse a la fuerza (“una criatura temblorosa” es una multitud que no es capaz de cambiar de posición), y sobre la gente extraordinaria (como Napoleón), que está llamada a Mando al resto, el mundo se mueve a través de sus esfuerzos, el progreso. Si es necesario eliminar los obstáculos que interfieren para lograr la armonía, entonces una persona especial puede permitirse violar la ley moral y "pasar por encima del cadáver, a través de la sangre". A tales personas se les "permite sangrar según su conciencia", para ellos existen criterios especiales para el bien y el mal. Al dividir a las personas en dos categorías, Raskolnikov refiere a la anciana a las "criaturas temblorosas", aceptando silenciosa y mansamente cualquier orden de cosas. Al segundo, "los poderes fácticos", a quienes no vale la pena violar ninguna norma moral, se refiere no solo a Napoleón, Mahoma, sino también a él mismo. Al cometer un crimen, quería averiguar a qué categoría de personas pertenece: ".. ¿Soy un piojo, como todos los demás, o un hombre?". "Esto es lo que: quería convertirme en Napoleón, por eso maté", admite Raskolnikov.

vina raskolnikov radica en el hecho de que traspasa esos límites morales que una persona, si quiere seguir siendo hombre, bajo ninguna circunstancia puede traspasar. Raskolnikov podría ser fácilmente absuelto si matara a causa de la pobreza. La pobreza lo empujó al crimen, el propio héroe lo admite. Pero Dostoievski mostró claramente el deseo de Raskolnikov de sobresalir entre la multitud. El dinero no es importante para él, lo principal es demostrarte a ti mismo que tú, como Napoleón y Mahoma, eres capaz de superar a la multitud matando. El principal error de Rodion y su culpa es que se olvidó de lo más importante: nadie tiene derecho a quitarle la vida a los demás. No puedes resolver tus problemas a expensas de los demás, es mejor sufrir tú mismo que hacer sufrir a los demás, este es el gran sentido moral de la novela.

Rodion Raskolnikov es un hombre que, según los conceptos cristianos, es profundamente pecador. Esto no significa el pecado del asesinato, sino el orgullo, la aversión por las personas. El pecado de asesinato, según Dostoievski, es secundario. El crimen de Raskolnikov es ignorar los mandamientos cristianos, y una persona que, en su orgullo, logró transgredir, es capaz de cualquier cosa según los conceptos religiosos. Entonces, según Dostoievski, Raskolnikov comete el primer crimen principal ante Dios, el segundo, el asesinato, ante las personas.

En la primera parte En la novela, Raskolnikov comprueba si puede trascender las leyes humanas generalmente aceptadas, en particular, si es capaz de trascender la vida de otra persona. Los hechos de la vida, al parecer, confirman la exactitud de sus ideas (el destino de la familia Marmeladov, la situación de la madre y la hermana, las escenas callejeras, etc.). Raskolnikov comete un crimen, matando por casualidad no solo al "piojo malicioso", el viejo prestamista, sino también a la inocente Lizaveta y a él mismo, como él mismo dice más tarde.

La segunda parte es como un desastre. De todas las sensaciones que Raskolnikov experimentó después del asesinato (desde la alegría animal de no haber sido atrapado, hasta la desesperación, ¿dejó alguna evidencia, se derramó los frijoles?), la más insoportablemente fuerte, repentina e imprevista fue la sensación de "Soledad y alienación sin fin". Experimentó este sentimiento en la oficina de policía, en el puente Nikolaevsky, y fue especialmente agudo cuando conoció a su madre y hermana. Raskolnikov sintió que por su crimen "como con unas tijeras" se separó de todos y de todo. Al reunirse con sus familiares, una insoportable y repentina conciencia lo golpeó, "como un trueno". No pudo abrazar a su madre y Dunechka: "las manos no se levantaron".

Aterrador El sueño de Raskolnikov sobre un caballo siendo torturado por hombres borrachos. Esta criatura que vio en un sueño, golpeada hasta la muerte, inocente de cualquier cosa, personificaba el alma de Raskolnikov, pisoteada por él, lisiada por sus propias malas decisiones. La mente, separada del corazón, destruye a una persona. Al despertar de un sueño terrible, Raskolnikov sintió que se había quitado de encima la carga muerta de las fabricaciones criminales. El sueño de un caballo logró razonar con Raskolnikov solo por un momento.

La naturaleza humana de Raskolnikov no acepta la alienación de las personas. Resulta que una persona no puede vivir sin comunicación, la lucha mental del héroe se vuelve cada vez más intensa. Raskolnikov todavía cree en la infalibilidad de su idea y se desprecia a sí mismo por su debilidad, llamándose de vez en cuando un sinvergüenza. Dostoievski demuestra que la teoría misma de las "dos categorías" es criminal. Esta teoría ni siquiera es una justificación del crimen, sino el crimen mismo, porque desde el principio predetermina quién vivirá y quién no.

Trama y composición. La relación compositiva de las partes demuestra la importancia secundaria de la trama detectivesca (una parte está dedicada a la comisión de un crimen, el resto a la búsqueda de la verdad y los problemas de retribución).

Primera parte– preparación y comisión de un crimen (correlación de partes: seis capítulos sobre el desarrollo de la teoría de Raskolnikov, el último capítulo está dedicado al asesinato en sí):

la vida del héroe prerrequisitos sociales para el surgimiento de la teoría de Raskolnikov; la confesión de Marmeladov; chica borracha en el bulevar; una conversación entre un estudiante y un oficial; carta de la madre El primer sueño de Raskolnikov es sobre matar un caballo; cometiendo un crimen: el doble asesinato de una anciana prestamista y su hermana; la muerte de la inocente Lizaveta es la primera "grieta" en la teoría de Raskolnikov.

La segunda parte– análisis del estado del héroe después de la comisión del crimen, conocimiento de los personajes principales:

Estado morboso del héroe: miedo, sospecha. El colofón es una visita a la oficina, desmayo; conocimiento del "doble" - Luzhin. la repulsiva teoría de Luzhin elevada a estilo de vida; la muerte de Marmeladov; primer encuentro con Sonya; el segundo sueño, sobre golpear a la casera, es un reflejo del estado mental de Raskolnikov.

la tercera parte- discusiones en torno a la teoría de Raskolnikov, su confirmación y refutación:

la historia de la madre y la hermana de Raskolnikov sobre Svidrigailov. La imagen del segundo "doble" es un vicio elevado al principio de la vida; el inicio de un duelo intelectual con Porfiry Petrovich; el tercer sueño es la reexperimentación del asesinato, la aparición de la víctima; la tensión extrema de la fuerza mental de Raskolnikov.

Cuarta parte- encuentros y conversaciones que refutan la teoría del héroe:

discusiones con Svidrigailov (confrontación entre los principios diabólicos y divinos); la teoría de Luzhin - la teoría del maestro de la vida; Sonya y Raskolnikov: la proximidad de los destinos y la polaridad de las cosmovisiones; el significado de la historia bíblica "La resurrección de Lázaro" en la evolución de las opiniones del héroe; diálogo-lucha con Porfiry Petrovich; La confesión de Mikolka es la liberación formal del héroe de la sospecha.

Parte quinta- la vida refuta la teoría de Raskolnikov:

la tragedia de la situación y la fuerza espiritual de Sonya; la tragedia del destino de Katerina Ivanovna y sus hijos; reconocimiento de Raskolnikov a Sonya (el alma no pudo soportarlo y está esperando juicio); Sonya es jueza y salvadora.

sexta parte- la última lucha de un alma viviente y una teoría muerta:

reunión con Porfiry Petrovich en el apartamento de Raskolnikov. La convicción del investigador en la culpabilidad del sospechoso, la negativa del héroe a venir con una confesión; Suicidio de Svidrigailov: un alma entregada al infierno no puede vivir; reconocimiento de Raskolnikov, falta de remordimiento.

El significado del epílogo.- la resurrección del alma de Raskolnikov, la victoria final de lo divino sobre lo diabólico:

la vida en trabajos forzados; el cuarto sueño es la encarnación mundial de la teoría en la vida; renacimiento a una nueva vida, amor por Sonya, regreso a la gente.

El sistema de imágenes en relación con la teoría de Raskolnikov:

imágenes de humillados y ofendidos, que confirman la injusticia de este mundo (Marmeladov, Katerina Ivanovna);

Las imágenes gemelas de Raskolnikov: en la vida práctica, se guían por la teoría "todo está permitido" (Svidrigailov, Luzhin);

imágenes que refutan la teoría de Raskolnikov (Dunechka, Razumikhin, Porfiry Petrovich, Sonechka Marmeladova).

El significado de la imagen de Sonya Marmeladova en el destino del héroe y el conflicto de la novela:

la proximidad del destino de Sonya y Raskolnikov (ambos cruzaron la línea: un asesino y una ramera);

diferencia fundamental: confrontación ideológica (Sonya, prostituyéndose, salvó su alma, la base de su caída es el sacrificio; Raskolnikov, habiendo matado a la anciana y a Lizaveta, "se suicidó", la base de su crimen es el orgullo y la caída espiritual) ;

El papel de Sonya en el arrepentimiento de Raskolnikov: su actitud ante la vida, los diálogos con Raskolnikov ayudan al héroe a ver el mundo de nuevo, a comprender que dividir a las personas en dos categorías es inmoral, criminal, mueve al héroe al arrepentimiento y al arrepentimiento.

Medios de revelar la imagen:

retrato: “Estaba tan mal vestido que otro, incluso una persona decente, se avergonzaría de salir a la calle con esos harapos durante el día”;

hablar nombre y apellido (Rodion - familia y él, Raskolnikov - split);

acciones (ayudar a otras personas, matar);

descripción del estado psicológico del héroe (enfermedad de Raskolnikov, sentirse "aislado del mundo entero", acciones ilógicas);

Sueños Raskolnikov - un reflejo de su vida interior;

monólogos y diálogos del héroe;

Relaciones con otros personajes.

La imagen de Raskolnikov es un prototipo de todo tipo de "antihéroes" e ideas del siglo XX, que proclamaban la idea de la posibilidad de que individuos seleccionados decidieran el destino de las personas y la humanidad.

El tema de la lección es "Análisis de un episodio de la novela "Padres e hijos".

Hoy en la lección, en preparación para el examen, analizaremos un extracto de la novela, nos prepararemos para las tareas de las partes B y C y descubriremos la actitud del autor hacia el personaje principal de la novela.

En la pantalla y en las mesas hay un extracto de la novela. Lectura expresiva del pasaje por parte del profesor.

¿Qué es este pasaje? ¿Cuál es su lugar en la estructura general de la obra?

(Este es el epílogo de la novela. La última página de la novela. Está precedida por páginas dedicadas a la muerte de Bazarov y páginas que cuentan sobre el futuro destino de otros héroes de la novela).

¿Cuál es la base del epílogo?

(Una imagen de un cementerio rural. 1/3 del epílogo está ocupado por imágenes de la naturaleza).

¿Cuál es el papel habitual del paisaje en el arte? ¿trabajar?

(Las imágenes de la naturaleza armonizan con los sentimientos y experiencias del héroe o los matizan). Turgenev termina su novela con una descripción filosófica de la naturaleza. Tuvo una educación filosófica e incluso defendió su tesis.

En el mundo artístico de Turgenev, la naturaleza a menudo es cruel con una persona, capaz de destruir su felicidad o su vida.

Volvamos al texto. Ante nosotros hay una imagen de un cementerio rural.

¿Cuál es el tono de este pasaje? ella esta cambiando?

(Se abre una descripción de una imagen triste de un cementerio rural, pero el tono cambia gradualmente, de las notas tristes el autor eleva gradualmente la voz al patetismo solemne. Luego, nuevamente una imagen triste es una descripción del sufrimiento de los ancianos solitarios de la Bazarovs.

¿Qué medios de expresión ayudan a transmitir el estado de ánimo al comienzo del pasaje?

Epítetos: aquí reina la paz eterna, la vista es triste.

¿Qué transmite una sensación de abandono, abandono?

Verbos: las zanjas están cubiertas de maleza, las cruces de madera están caídas y podridas, las ovejas deambulan libremente sobre las tumbas, 2-3 árboles arrancados dan una sombra escasa.

La descripción del cementerio abandonado se ve interrumpida por una elipsis…. Y aquí ante nuestros ojos está la tumba de Bazarov.

Contraste.

¿Qué papel juega el contraste?

¿Qué otros medios de expresión utiliza el autor al dibujar la tumba de Bazarov?

(Personificación: “las flores nos miran serenas con sus ojos inocentes”. Esta técnica permite al autor crear una imagen de la naturaleza que vive su propia vida.

Además de los léxicos, ¿qué otros medios de expresión usa el autor al describir la tumba de Bazarov?

(Medios de sintaxis. Diversos tipos de construcciones. SPP con oraciones subordinadas unidireccionales: “Pero entre ellas hay una que una persona no toca, que un animal no pisotea”. SBP: “Una reja de hierro la rodea; se plantan dos árboles de Navidad jóvenes en ambos extremos: Yevgeny Bazarov está enterrado en esta tumba.) Gracias a estas construcciones sintácticas, el tono cambia, las líneas comienzan a sonar solemnes.

Busca otra expresión. una herramienta de sintaxis que realza el sonido emocional del texto y ayuda a comprender el pensamiento del autor.

(Pregunta retórica: "¿Son infructuosas sus oraciones, sus lágrimas? ¿No es el amor, el amor santo, devoto, todopoderoso?")

Y luego viene la exclamación - ¡Oh, no! Por muy apasionado, pecador, rebelde que esté el corazón escondido en la tumba, las flores que crecen en él nos miran serenas con sus ojos inocentes: nos hablan no sólo de la eterna calma, de esa gran calma de la naturaleza “indiferente”; también hablan de la eterna reconciliación y la vida sin fin.

En esta última oración hay otro recurso expresivo, que es una cadena de definiciones con un aumento gradual de significado. ¿Cual?

(Gradación: Corazón apasionado, pecador, rebelde.)

En la misma última oración, nuevamente observamos un contraste. ¿Dónde?

(Por un lado, un corazón apasionado, pecador, rebelde, y por otro, la naturaleza indiferente y las flores que nos miran con sus ojos inocentes. Hablan de eterna reconciliación y de vida sin fin.

Pero, ¿qué tipo de vida? ¿Y de la reconciliación de quién con quién?

(Probablemente sobre la continuación interminable de la vida de la naturaleza. El hombre es mortal y la naturaleza es eterna. Tal vez sobre la eternidad de los valores humanos. O tal vez las disputas entre padres e hijos son eternas, es de estas disputas y enfrentamientos que consiste la vida .

Sobre la reconciliación del hombre y la naturaleza, el hombre con el mundo, consigo mismo)

El epílogo está lleno de profundo significado filosófico. Hay que decir que Turgenev no nos da una respuesta, invita a sus lectores a reflexionar.

¿Por qué los últimos versos de la novela suenan tristes ya la vez majestuosos, solemnes?

(En las últimas líneas, suena la voz penetrante del autor. Esto solo se puede decir sobre una persona querida. El autor no habla sobre la lucha, no sobre la rebelión de Bazarov, sino sobre la reconciliación. Al final de la novela, Turgenev ama a su héroe, simpatiza con él, llora por él "Cuando escribí las líneas finales, me vi obligado a inclinar la cabeza para que las lágrimas no cayeran sobre el manuscrito ", escribió Turgenev.