Que son los timbres de los instrumentos. Desarrollo metódico de una lección abierta sobre literatura musical "Timbres de instrumentos musicales de una orquesta sinfónica".

Muchos cantantes al comienzo de su viaje vocal encuentran interesante comprender los términos teóricos clave de esta profesión (hay timbre entre tales conceptos). El timbre de la voz determina el tono y el color del sonido que se escucha durante la reproducción del sonido.

Es muy difícil aprender voces sin conocimientos teóricos especiales; sin ellos, puede ser difícil evaluar su propia voz o solo los datos del habla y corregirlos hábilmente.

Para determinar esta característica de su voz, primero debe comprender en general qué es un timbre. Este término se entiende cómo y cuánto se colorea la voz en el proceso de hablar o cantar, sus características individuales, así como la calidez del sonido que se pronuncia.

El tono principal y el sobretono (un matiz específico del tono principal) determinan el sonido de la voz en su conjunto. Si los armónicos están saturados (brillantes), el sonido hablado tendrá las mismas cualidades. La interacción del tono y el sobretono correspondiente es una característica vocal puramente individual, por lo que es muy difícil encontrarse con dos personas con las mismas tonalidades.

• forma anatómica de la tráquea;
• tamaño de la tráquea;
• el volumen del resonador (resonador - cavidades en el cuerpo humano que son responsables de amplificar el sonido - las cavidades oral y nasal, así como la garganta);
• tensión de las cuerdas vocales.

El estado psicológico, como todas estas características anatómicas, determina qué tipo de voz suena en un momento dado. Es por eso que el timbre puede usarse para juzgar el estado de una persona, así como su bienestar. Esta característica es inestable: una persona puede cambiar su tono arbitrariamente.

• postura de una persona;
• velocidad de pronunciación de las palabras;
• fatiga.

La tonalidad se vuelve menos clara si el hablante está cansado o pronuncia todas las palabras muy rápido. Con una postura torcida, una persona también respira incorrectamente. El sonido del habla depende de la respiración, por lo que la postura no puede sino afectar el timbre de la voz.

Tipos de voz

Cuando una persona tiene un timbre de voz tranquilo y medido, su discurso se vuelve armonioso, "correcto" para los demás. No todo el mundo tiene esta cualidad desarrollada desde la infancia. Cualquier timbre inicial de la voz puede volverse puro si se entrena adecuadamente.

A nivel profesional, a los cantantes se les enseña a controlar el componente emocional del habla y la frecuencia de los sonidos. Para dominar tales habilidades, basta con recurrir a una persona que entienda la voz o la producción de un tono de voz clásico.

Hay diferentes tipos de timbres. La clasificación más simple tiene en cuenta las características de género y edad, es decir, el tono es masculino, femenino, infantil.

• mezzosoprano;
• soprano (tono de canto alto: la soprano se divide en coloratura, lírica, dramática);
• contralto (cantando en voz baja femenina).

• barítono;
• bajo (voz baja masculina, subdividida en central, melodiosa);
• tenor (tono de canto alto en los hombres, subdividido en dramático, lírico).

Llaves para niños:

• alto (más alto que el tenor);
• agudos (sonando como una soprano, pero típico de los niños).

• suave;
• melódico;
• bonito;
• metal;
• sordo.

Teclas de escenario (es importante que esto sea típico solo para cantantes):

• terciopelo;
• oro;
• cobre;
• plata.

• frío;
• suave;
• pesado;
• débil;
• sólido;
• difícil.

Todas estas características no son definitivas: el mismo cantante puede cambiarlas arbitrariamente durante el entrenamiento.

¿Qué puede afectar el tono?

Hay varios factores que pueden cambiar el timbre de la voz de una persona de forma espontánea. Éstos incluyen:

• pubertad (como resultado del crecimiento, el tono de una persona cambia, se vuelve más fuerte, más áspero; es imposible detener este proceso, el sonido ya no será el mismo que a una edad temprana);
• resfriados, hipotermia (por lo tanto, con un resfriado, puede aparecer dolor de garganta y tos, el tono durante este período cambia, se vuelve más ronco, sordo, predominan las voces bajas durante un resfriado);
• falta crónica de sueño, sobreesfuerzo emocional;
• fumar (con el tabaquismo prolongado, el timbre de la voz se vuelve gradualmente más bajo, más áspero);
• consumo crónico de alcohol (el alcohol irrita las cuerdas vocales y transforma la voz en una voz baja y ronca).

Casi todos los factores se pueden eliminar. Por eso es mejor abandonar los malos hábitos, tratar de evitar el estrés y no fumar para mantener el tono del discurso tan puro como inicialmente.

¿Es posible cambiar el tono?

El timbre de la voz no se establece genéticamente y, por lo tanto, se puede corregir durante las clases con un especialista vocal. Las cualidades anatómicas de los ligamentos (estos son pliegues en la región del centro productor de sonido) no pueden ser cambiadas de manera conservadora por una persona, ya que se colocan anatómicamente desde el momento en que se forman las cualidades genéticas. Para esto, existen operaciones quirúrgicas especiales, durante las cuales se corrigen los defectos que han surgido.

El origen del sonido comienza en la laringe, pero la formación final y el timbre se produce en las cavidades resonadoras (bucal, nasal, faríngea). Por lo tanto, varios ajustes en el ajuste y la tensión de ciertos músculos también pueden afectar el timbre.

Cómo identificar y cambiar el tono

Debido a la falta de conocimientos especiales, puede ser difícil determinar el timbre de una voz en el hogar, solo se puede suponer. Para una determinación precisa, debe comunicarse con un especialista vocal o usar un espectrómetro especial.

El espectrómetro determina el timbre de la voz de forma más fiable. El dispositivo analiza el sonido pronunciado por una persona, al mismo tiempo que lo clasifica. El dispositivo tiene un amplificador de sonido y un micrófono: un espectrómetro con la ayuda de filtros divide el sonido en componentes elementales y determina la altura de su sonido. Más a menudo, el dispositivo reacciona a las letras consonantes (suficiente para analizar esas tres letras consonantes que sonaron primero en el habla).

Espontáneamente, el tono cambia solo durante la adolescencia; al mismo tiempo, una persona deja de usar su potencial del habla, ya que la mayor parte se destina a controlar el sonido que se pronuncia: entonación o volumen. A veces, el tono y el timbre cambian bajo estrés, pero esto sucede con menos frecuencia.

Cómo escuchar tu voz real

Una persona no puede determinar objetivamente el timbre del sonido en sí mismo debido al hecho de que se escucha a sí mismo de manera diferente a como lo hacen los demás. Las ondas de sonido viajan al interior y, por lo tanto, se distorsionan en el oído interno y medio. La técnica captura el sonido real que otros escuchan, por lo que a veces es difícil reconocerlo en la grabación.

También puede tomar 2 hojas de cartón (a veces toman una pila de hojas o una carpeta) y luego se adhieren a ambas orejas. El papel protege las ondas de sonido, por lo que al pronunciar palabras en esta posición, una persona escuchará un sonido real, ya que este blindaje afecta el tono audible de la voz.

El timbre de las voces femeninas y masculinas es una característica importante de la voz y el habla de los cantantes. También es importante para la gente común. El timbre se puede corregir con ejercicios o gimnasia especialmente seleccionados, ya que a menudo no es del todo correcto para una persona común.

El timbre de un instrumento musical está determinado por el material, la forma, el diseño y las condiciones de vibración de su vibrador, varias propiedades de su resonador, así como la acústica de la habitación en la que suena este instrumento. En la formación del timbre de cada sonido en particular, sus armónicos y su proporción en altura y volumen, los armónicos de ruido, los parámetros de ataque (el impulso inicial de la producción de sonido), los formantes, las características del vibrato y otros factores son de importancia clave.

Al percibir timbres, generalmente surgen varias asociaciones: la especificidad del timbre del sonido se compara con las sensaciones organolépticas de ciertos objetos y fenómenos, por ejemplo, los sonidos se llaman brillante, brillante, mate, cálido, frío, profundo, completo, agudo, rico, jugoso, metal, vidrio; también se utilizan definiciones auditivas (por ejemplo, expresado, sordo, ruidoso).

Aún no se ha desarrollado una tipología de timbre científicamente fundamentada. Se ha establecido que la audición del timbre tiene un carácter zonal.

El timbre se utiliza como un medio importante de expresión musical: con la ayuda del timbre, se puede distinguir uno u otro componente del todo musical, los contrastes se pueden fortalecer o debilitar; el cambio de timbres es uno de los elementos de la dramaturgia musical.

Hoy en día se han creado bancos muy extensos de timbres nuevos (en su mayoría sintetizados artificialmente) en el campo de la música electrónica.

ver también

Literatura

• Nazaikinskiy E., Pags Yu., Percepción de los timbres musicales y el significado de los armónicos sonoros individuales, en el libro: Aplicación de métodos de investigación acústica en musicología, M., 1964.
• Garbuzov N., Sobretonos naturales y su significado armónico, en el libro: Colección de obras de la comisión de acústica musical. Actas del HIMNO, vol. 1, M., 1925.
• Garbuzov N., El carácter zonal del rumor del timbre, M., 1956.
• Volodin A., El papel del espectro armónico en la percepción del tono y timbre del sonido, en el libro: Arte y Ciencia Musical, número 1, M., 1970.

Fundación Wikimedia. 2010 .

Vea qué es "Timbre" en otros diccionarios:

Timbre, un [te]... Estrés de palabras rusas

timbre- timbre, y ... Diccionario ortográfico ruso

timbre- timbre/... Diccionario ortográfico morfémico

- (fr.). El tono del mismo tono en diferentes voces o instrumentos. Diccionario de palabras extranjeras incluidas en el idioma ruso. Chudinov A.N., 1910. TEMP es un tono de sonido del mismo tono en diferentes voces o instrumentos. ... ... Diccionario de palabras extranjeras del idioma ruso.

- [té; M. [Francés. timbre] La coloración característica del sonido, dada por armónicos, armónicos, según los cuales los sonidos del mismo tono difieren entre sí. Agradable T baja Varios timbres. T. voz, instrumento. ◁ Timbre, oh, oh.… … diccionario enciclopédico

- [timbre], timbre, marido. (Timbre francés). El colorido característico impartido al sonido de un instrumento o voz por armónicos, armónicos. Tono suave. Tono agudo. Violonchelo, timbre de violín. Los sonidos de las vocales del habla difieren entre sí en ... ... Diccionario explicativo de Ushakov

timbre- una característica subjetivamente percibida del sonido en forma de su color, asociada con el impacto simultáneo de vibraciones sonoras de diferentes frecuencias que forman un sonido complejo. Diccionario de psicólogo práctico. Moscú: AST, Cosecha. S. Yu. Golovin. 1998.… … Gran Enciclopedia Psicológica

timbre- Una definición comúnmente utilizada en psicoacústica. El timbre es un atributo de la sensación auditiva, en términos del cual el oyente puede juzgar hasta qué punto dos sonidos son diferentes, presentados de manera similar y con el mismo volumen... Manual del traductor técnico

- (timbre francés) ..1) en fonética, la coloración del sonido, determinada por la posición de los formantes en el espectro de frecuencia del sonido2)] En música, la calidad del sonido (su coloración), que permite distinguir sonidos de la misma altura, realizados en diferentes instrumentos o diferentes... Gran diccionario enciclopédico

TIMBRE- TEMBR. Una característica cualitativa o coloración específica del sonido, en el sentido físico, que representa una determinada combinación de tonos. T. es característico de los sonidos musicales, de los sonidos del habla humana. Los idiomas existentes difieren en T. como ... Un nuevo diccionario de términos y conceptos metodológicos (teoría y práctica de la enseñanza de lenguas)

TIMBRE- timbre, cualidad del sonido que permite, en el mismo tono, distinguir los sonidos de instrumentos musicales individuales, los sonidos de las voces de diferentes personas, etc. El timbre se debe a la presencia de armónicos en la composición del sonido y es determinado por la intensidad relativa ... ... Gran enciclopedia médica

Libros

• Un juego de mesas. Física. ondas mecánicas. Acústica (8 mesas) , . Álbum educativo de 8 hojas. Artículo - 5-8665-008. proceso de ondas ondas longitudinales. ondas transversales. Ondas periódicas. Reflexión de las olas. ondas estacionarias. Ondas sonoras. Tono de sonido...

(Presentación de la lección "Voces - colores musicales")

"Timbres - colores musicales"

(desarrollo de una lección para el grado 6)

Objetivo: Formación de la necesidad de comunicarse con la música a través de actividades artísticas y creativas.

Tareas:

educativo- Familiarizarse con la variedad de timbres de una orquesta sinfónica.

Educativo - Educar el gusto musical, la cultura escénica, la cultura auditiva; formar un sentido de responsabilidad personal por el resultado del trabajo conjunto

Educativo - Desarrollar destrezas, habilidades, formas de actividad musical y creativa (canto coral, improvisación vocal e instrumental)

Problema de la lección:¿Por qué los timbres en la música pueden llamarse colores musicales?

tipo de lección: Lección de descubrir nuevos conocimientos

Métodos de enseñanza:

Verbal-inductivo (conversación, diálogo)

Método de hacer música

El método de la "participación"

Método de buceo

Formas de estudio: colectivo, grupo

Material para la lección: Johann Strauss "La rosa del vals del sur""; SOBRE EL. Rimsky-Korsakov Suite Sinfónica "Scheherazade"; I. Strauss "Polka - pizzicato"; PI. la "Danza napolitana" de Tchaikovsky del ballet "El lago de los cisnes"; ES. Bach Suite No. 2 "Broma"; GEORGIA. Struve "¡Un amigo está con nosotros!"; reproducción del cuadro "Vals" de A. Lyamin; poema del poeta japonés Hitakara Hakushu "Ton.ton.ton"

Equipo de lección: un ordenador , proyector, pantalla, instrumentos musicales (piano, xilófono, metalófono, tambor, darbuka, campanas, clavis, cajas, maracas, triángulo), 3Reproductor de MP3, lápices de colores, tarjetas con instrumentos musicales.

Términos, conceptos: pizzicato, imagen, modo, tempo, dinámica, timbre

Durante las clases.

Introducción a la lección:

Saludo musical.

W: Chicos, nos acabamos de saludar. ¿Cómo fue nuestro saludo?

D: Alegre, ligero y hermoso.

U: Y si mentalmente toma pinturas, pinceles y dibuja un saludo como una imagen, ¿qué colores prevalecerán en él?

D: amarillo, rojo...

W: Mira a tu alrededor: el mundo está lleno de colores, es multicolor. Recuerda el jardín de primavera, los prados de verano, el bosque de otoño, el brillo invernal de la nieve. Sí, estamos rodeados de un mundo colorido, los artistas han aprendido a expresarlo en lienzo, con la ayuda de pinturas, pero ¿en música? ¿Cuáles serán los colores en la música, qué nos ayudará a tocar y cantar un mundo multicolor?

DIAPOSITIVA #1

El tema de nuestra lección: "Timbres - colores musicales".

Cada lección implica la repetición de lo conocido, el descubrimiento de lo nuevo. ¿Qué te gustaría aprender cosas nuevas para aprender?

D: Por qué el timbre se llama colores musicales, para saber cómo suenan los diferentes instrumentos.

T: Ese será el propósito de nuestra lección.

Definamos qué tareas tenemos que resolver en la lección para que se logre nuestro objetivo.

D: Necesitas escuchar obras musicales, tratar de escuchar cómo el timbre de los instrumentos musicales los hace coloridos; necesitas aprender a comparar pinturas de artistas y obras musicales.

T: Genial, a eso dedicaremos nuestra lección. Son buenos estudiantes y hemos completado la parte de la lección en la que eran solo estudiantes.

Y ahora seremos transformados: hay profesiones muy raras en el mundo, gracias a las cuales la cultura se conserva y se transmite a las próximas generaciones de siglo en siglo.

Vamos a familiaricémonos:

Antes de ustedes, restauradores, este es el grupo número 1.

Grupo número 2 - historiadores del arte.

Grupo número 3 - músicos de la orquesta sinfónica.

El Grupo No. 4 es el público que, por suscripción, acudió a la Filarmónica para un elegante encuentro dedicado al timbre en la música.

Cada grupo realizará una tarea muy importante. Y actuaré como asistente principal que acompaña a los estudios grupales, como moderador (líder) de una sala de conferencias musicales y como director de orquesta.

(los niños reciben tarjetas con una tarea, responden preguntas en 3-4 minutos)

Grupo de tareas número 1:

Estimados restauradores! Sucedió un evento triste: la imagen del artista contemporáneo Alexei Lyamin perdió su color y nombre. Restaure ambos.

¿Qué ha cambiado en la imagen después del regreso del color y el nombre?

Comienza tu respuesta así...

“Examinamos la pintura del artista Alexei Lyamin y decidimos que debería contener ____________________________________________________________________

colores porque __________________________________________________________

______________________________________________________________________.

Cuando la pintura tomó color, sentimos que _____________________

___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________»

Grupo de tareas número 2:

¡Estimados críticos de arte! Mire cuidadosamente la imagen del artista Alexei Lyamin, escuche una pieza musical interpretada por una orquesta sinfónica. ¿Qué une una pieza musical y una obra de arte? ¿Cómo se diferencian?

(ESCUCHAR POR AURICULARES) I. Strauss "Vals"

Grupo de tareas número 3:

¡Queridos músicos! Considere una fotografía de una orquesta sinfónica. Prepárate para contarles a todos qué es una orquesta sinfónica. ¿Qué instrumentos se tocan en una orquesta sinfónica? Ordena las herramientas en grupos.

Prepárate para contar cómo los agrupaste.

Arregle los instrumentos como están en la orquesta. ¿Por qué los instrumentos ocupan tal lugar en la orquesta?

Asignación al grupo No. 4

¡Estimados espectadores! Ya sabemos que la música y la pintura están en consonancia. Pero, ¿cómo se construye el patrón musical de una obra poética, especialmente una en la que no hay rima? Intentemos captar el ritmo musical y jugar con el timbre de la voz, leyendo los poemas del poeta japonés Hitakari Hakoshu. Cada uno de ustedes tiene su propio timbre de voz, hagamos una orquesta de voces.

Lee el poema rítmicamente, eligiendo el timbre de la voz.

Y ahora, ¡una palabra para los jóvenes guardianes de la cultura!

DIAPOSITIVA #2

U: Palabra a los restauradores:

(en este momento en la pantalla - una diapositiva de imagen). Los niños responden la pregunta.

W: CONCLUSIÓN. Por lo tanto, sintió que la imagen sonaba de una manera nueva.

DIAPOSITIVA #3

U: Palabra para ustedes, historiadores del arte:

En este momento, aparece una imagen en color en la pantalla y suena música de vals. Los niños responden preguntas .

U: Resumiendo tu trabajo, podemos decir que hay medios comunes de expresión en la música y la pintura.

W: ¡Palabras para ustedes, músicos!

¡Bien hecho, cada grupo hizo un muy buen trabajo!

Y ahora es el momento de visitar nuestra sala de conferencias de música. El tema de nuestra conversación son los timbres de los instrumentos musicales.

Entonces, suena la reina de la música: el violín.

DIAPOSITIVA #4

Escuchando un extracto de la suite sinfónica de N.A. Rimski - Korsakov "Shezerazade"

D: suavemente, melodiosamente, suavemente...

W: En la siguiente pieza musical, escuchará el sonido no solo del violín, sino también de otros instrumentos musicales. ¿Notas si el sonido del violín ha cambiado?

Escuchando un extracto de la obra musical de I. Strauss "Pizzicato Polka"

D: cambió

W:¿Qué causa una coloración diferente del sonido?

D: del método de extracción.

W: Este método de extracción se llama pizzicato. (EN LA PANTALLA)

DIAPOSITIVA #5

W: Y ahora vamos a familiarizarnos con los timbres de los instrumentos de viento. En la Edad Media, este instrumento acompañaba las festividades y ceremonias solemnes, llamando al ejército a la batalla. ¿Qué instrumento crees que es? Mira a la pantalla.

D: es una pipa

Escuchando un extracto de P.I. Tchaikovsky "Danza napolitana"

del ballet "El lago de los cisnes"

W: Elige adjetivos que caractericen el sonido de la trompeta.

D: El sonido es brillante, lejano, festivo, solemne.

U: Mira: en mis manos está uno de los instrumentos de viento más famosos: una flauta. Escuchar cómo suena (el profesor toca la flauta). Este es un instrumento para músicos principiantes, y en la pantalla se ve la flauta de una orquesta sinfónica. Presta atención al sonido de la flauta.

ES. Bach "Broma de la Suite No. 2

P: ¿Cómo sonaba la flauta?

D: (respuestas de los niños)

U: Gracias por su participación activa y creativa en nuestra sala de conferencias, y nos estamos moviendo al escenario: ahora somos una orquesta, y tenemos un ensayo de uno de los fragmentos de la futura sala de conferencias: necesitamos combinar el timbre de la voz y el timbre de los instrumentos musicales. Tenemos una orquesta juvenil, y por eso amamos mucho el ritmo, y, por tanto, los instrumentos de percusión. Hay instrumentos musicales de percusión sobre la mesa: elige el instrumento que te guste. Cada uno de ellos tiene su propio timbre: escucha el instrumento elegido, ¿cómo suena?

DIAPOSITIVA №7

T: Ahora te pido que muestres el trabajo terminado a los miembros del grupo No. 4.

U: Muchachos, tengan cuidado, ahora los participantes adultos leerán el texto del poema, y ​​la tarea de nuestra orquesta es hacer coincidir el timbre de un instrumento musical con la imagen poética del poema.

LEER ADULTOS.

T: ¿Cuántas imágenes poéticas puedes identificar?

D: hoja de arce, viento de montaña, luz de luna.

P: ¿Suenan igual o diferente? ¿Qué herramientas transmitirán mejor la imagen de una hoja de arce? (maracas, primavera)

viento de montaña? (platos)

¿Luz de la luna? (metalófono, triángulo)

U: Y ahora intentemos juntos: los adultos leemos, y expresamos estas líneas.

(CONDUCTIBLE)

W: Gracias. Tenemos un buen equipo creativo.

¿Crees que logramos combinar el timbre de la voz y el timbre de los instrumentos musicales?

(los adultos gracias, siéntense)

U: Crear y presentar cuadros multicolores influenciados por el timbre de la voz y el timbre de los instrumentos, ¿podemos decir que el timbre son los colores en la música?

Gracias por las respuestas inteligentes, deja tus herramientas y toma asiento.

¿Qué es lo más importante para una orquesta?

Profesionalidad y talento de los músicos, unidad, cooperación.

T: Al comienzo de la lección, definiste qué es una orquesta. Recuerda tus sentimientos cuando trabajas en una orquesta, y en una palabra di: la orquesta es…..

U: ¿Crees que cualidades como la co-creación, la solidaridad, la amistad seguirán siendo importantes si creamos una orquesta, solo de voces, un coro? ¿Y cómo, con la ayuda del timbre de nuestras voces, transmitir la alegría de que hay verdaderos amigos cerca, que juntos podemos hacer muchas, muchas buenas obras?

D: ¡Cantemos una canción juntos!

DIAPOSITIVA #8

Interpretación de la canción "¡Amigo con nosotros!" GEORGIA. Struve

Estos son los colores que escuchamos.

Mira cualquier pintura o fotografía. Pero ningún cuadro hubiera resultado si estuviera todo pintado con la misma pintura, sin matices.
Echa un vistazo a cuántos de ellos, estos tonos parlantes.
Decenas de tonos del mismo color. También tienen sonido.
La misma nota, el mismo sonido de tono, puede ser tocado por diferentes instrumentos musicales. Y aunque el tono es exactamente el mismo, reconocemos o la voz de un violín, o la voz de una flauta, o la voz de una trompeta, o una voz humana.
¿Cómo lo hacemos?

Nuestro oído es tan sensible como nuestra vista. Incluso el niño más pequeño entre muchas voces reconoce inmediatamente la voz de su madre y no la confunde con la voz de su abuela. Reconocemos a amigos y conocidos por la voz en el auricular. Probablemente reconocerá inmediatamente las voces de sus artistas y cantantes favoritos por los primeros sonidos. Y todos juntos nos divertimos, adivinando sus voces en un lúdico mimetismo de artista de la parodia. Para lograr similitud, cambia el color de su voz, el timbre.
Y reconocemos diferentes instrumentos musicales porque cada uno de ellos tiene su propio colorido sonoro. El sonido puede ser de la misma altura, pero a veces con un silbido, a veces un poco de timbre, a veces como si fuera suave y a veces áspero. Una cuerda suena diferente a una placa de metal y un tubo de madera suena diferente a un tubo de cobre. Después de todo, cada sonido tiene matices. Estos tonos son sobretonos y cambian el “color” del sonido. El colorido del sonido es el timbre. Y cada instrumento musical tiene el suyo.
TIMBRE- un importante medio de expresión artística. Un mismo pensamiento musical, dependiendo de la encarnación del timbre, puede sonar con diversos grados de brillo, brillantez, suavidad, ternura, decisión, severidad, severidad, etc. Por lo tanto, el timbre realza el impacto emocional de la música, ayuda a darse cuenta de sus matices semánticos y, en última instancia, contribuye a una revelación más profunda de la imagen artística.
El cambio de timbre, muy utilizado en las composiciones instrumentales, suele convertirse en un factor importante en la expresión musical.
La clasificación inicial de los timbres de instrumentos orquestales es su división en timbres puros (simples) y mixtos (complejos).
Timbre puro (simple): el timbre de los instrumentos solistas, así como todas las combinaciones al unísono de instrumentos idénticos. El timbre puro se usa tanto en monofonía como en polifonía (por ejemplo, conjuntos de acordeones o acordeones a botones, domras o balalaikas).
El timbre mixto (complejo) es el resultado de combinaciones de varios instrumentos. Se utiliza en monofonía y polifonía. Tales combinaciones se utilizan para cambiar las cualidades fónicas de voces y conjuntos y son causadas por factores expresivos o formativos.
En varias composiciones de la orquesta popular, la mayor unidad se encuentra en conjuntos de instrumentos idénticos, así como en instrumentos, representantes de la misma familia. Las balalaikas se fusionan de manera más orgánica con el grupo domra, porque las técnicas de interpretación en domras, balalaikas, así como en instrumentos de percusión se basan en los principios generales de extracción de sonido: los sonidos cortos se ejecutan con un golpe (pluck) y los largos, con medio de trémolo.
Los instrumentos de viento (flautas, oboes) se fusionan muy bien con acordeones de botones y acordeones. La variedad tímbrica del sonido del acordeón (bayan) se debe a la presencia de registros. Algunos de ellos recibieron nombres similares a esos u otros instrumentos de una orquesta sinfónica: clarinete, fagot, órgano, celesta, oboe.
El mayor grado de afinidad tímbrica y fusión de sonido se produce cuando se combinan instrumentos de viento y percusión.
RELACIONES DE MADERA de instrumentos orquestales y conjuntos es un concepto que determina el grado de su fusión y contraste mientras suenan simultáneamente.

En la música del siglo XX, una característica del sonido como el timbre comenzó a jugar un papel clave en el concepto de lo nuevo y en la formación de nuevas técnicas vocales. ¿Qué es el timbre y cuáles son sus variedades?

Timbre en la música: ¿qué es esta categoría?

"Timbre" se traduce del francés. como un "signo". El timbre en la música es una coloración específica del sonido. Si toma la misma nota del mismo tono o volumen en diferentes instrumentos, el sonido seguirá siendo significativamente diferente debido a las características del timbre del instrumento. Las mismas partes vocales, interpretadas por dos vocalistas diferentes, son fáciles de distinguir al oído debido a la coloración especial del timbre de la voz.

El concepto de definición de "timbre" en la música está lejos de ser el único, pero todos se reducen al hecho de que el timbre es la misma característica importante del sonido que, por ejemplo, el volumen, el tono o la duración. Se utilizan una variedad de adjetivos para describir el timbre: bajo, denso, profundo, suave, brillante, apagado, sonoro, etc.

Tipos de timbres según A.N. Sohoru

El timbre en la música es un fenómeno de múltiples componentes. El famoso musicólogo A.N. Sohor distingue 4 tipos de timbre:

• instrumental: depende de las características estructurales del instrumento y la naturaleza de la extracción del sonido;
• armónico: depende de la naturaleza de la combinación de sonidos;
• registro - depende directamente de la tesitura natural de la voz o registro del instrumento;
• texturizado: depende del nivel de densidad y "viscosidad" del sonido, la acústica, etc.

timbres de voz

El timbre en la música es una característica importante para una voz cantante. Especialmente en las condiciones de la competencia pop, es importante cuán memorable es el timbre del vocalista.

El timbre de la voz humana depende principalmente de la estructura del aparato vocal. El grado de desarrollo y "entrenamiento" del aparato vocal también tiene una influencia suficiente en las características del timbre. A menudo, después de un arduo trabajo, los vocalistas cambian a uno más alto y, después de sufrir enfermedades del aparato vocal, el timbre se vuelve más bajo.

¿Por qué son importantes las características del timbre?

La necesidad de destacar una categoría más entre las características del sonido, el timbre, está dictada por una serie de razones. El más importante de ellos es que el timbre (ya sea instrumental o vocal) ayuda a darle el tono adecuado a una pieza musical, a colocar acentos importantes.

Cuando se realiza un arreglo musical (sobre todo si se trata de una orquestación), es sencillamente imposible no tener en cuenta el quehacer creativo y las características tímbricas de los instrumentos. Por ejemplo, no será posible dar ligereza y ligereza al sonido si confía la interpretación de un pasaje musical a un contrabajo o trombón, en el que el timbre del sonido se distingue por una gran cantidad de armónicos graves; es imposible lograr el efecto de forzar la atmósfera usando el suave toque de un arpa.

Lo mismo sucede durante la selección del repertorio para el vocalista. Como regla general, las partes de blues y jazz no funcionan bien para sopranos o tenores, porque esto requiere un timbre de sonido denso, aterciopelado, jugoso y bajo, tal vez incluso con "ronquera"; esto es requerido por los detalles específicos del género (el ambiente ahumado de cabaret, cafés y etc.). Al mismo tiempo, los intérpretes con timbres bajos se ven desfavorables en muchos otros géneros musicales y técnicas de interpretación (por ejemplo, en "gritos", que está diseñado solo para voces sonoras altas).

Por lo tanto, el timbre es la característica que determina en gran medida la atmósfera de una pieza musical que suena y, lo que es más importante, evoca ciertas emociones en una persona sobre lo que escucha.