Bogorodsk juguete tallado para niños. Juguete de Bogorodsk: la historia del desarrollo de la artesanía popular.

Talla Bogorodskaya, juguete Bogorodskaya - Artesanía popular rusa, que consiste en la fabricación de juguetes tallados y esculturas de maderas blandas (tilo, aliso, álamo temblón). Su centro es el pueblo de Bogorodskoye (distrito de Sergiev Posad de la región de Moscú).

Historia

Origen

Sergiev Posad y sus alrededores se han considerado durante mucho tiempo el centro histórico de la fabricación de juguetes en Rusia. A veces se la llamaba la "capital rusa del juguete" o "la capital del reino del juguete". Se fabricaban juguetes en muchos pueblos de los alrededores. Pero el más famoso fue el pueblo de Bogorodskoe, ubicado a unos 29 kilómetros de Sergiev Posad. Los expertos llaman a las artesanías de juguete de Sergiev Posad y el pueblo de Bogorodsky como dos ramas en un tronco. De hecho, la artesanía tiene raíces comunes: las tradiciones de los antiguos plásticos en forma de pilares y la escuela de tallado en madera en relieve tridimensional en Trinity-Sergius Lavra, conocida desde el siglo XV.

Según la leyenda popular, hace mucho tiempo vivía una familia en el pueblo. La madre decidió divertir a los niños pequeños. Recortó una figurita "auka" de un bloque de troncos. Los niños estaban felices, jugaban y tiraban el "auka" a la estufa. Una vez, el esposo comenzó a reunirse para el bazar y dijo: "Tomaré el "auka" y se lo mostraré a los comerciantes en el bazar". "Auka" compró y ordenó más. Desde entonces, la talla de juguetes ha aparecido en Bogorodskoye. Y comenzó a llamarse "Bogorodskaya".

Es bastante difícil determinar la fecha real del origen de la pesca. Durante mucho tiempo, la mayoría de los investigadores creyeron que Bogorodskoye ya se había dedicado al tallado volumétrico en madera desde el siglo XVII. La base de tales declaraciones fueron los libros del palacio del zar Alexei Mikhailovich, que habla de comprar juguetes para los niños reales en el camino al Monasterio Trinity-Sergius. Además, generalmente no se refieren a la fuente primaria, sino a los trabajos de D. Vvedensky y N. Tseretelli, conocidos investigadores de juguetes campesinos rusos en la década de 1930, que tampoco se basan en documentos de archivo, sino en la investigación de I. E. Zabelín. Sin embargo, este último cometió un error: la compra de juguetes de madera se indica en el libro de gastos de Ekaterina Alekseevna, la esposa de Pedro I, en la entrada de 1721. Pero, como escribe I. Mamontova en su artículo: "Sin embargo, la fuente afirma sin ambigüedades que la compra se realizó en Moscú ...".

Se cree que las primeras obras sobrevivientes de la artesanía de Bogorodsk (ubicadas en el Museo Estatal de Historia, el Museo Estatal Ruso, el Museo de Arte Popular que lleva el nombre de S. T. Morozov y el Museo de Arte y Pedagógico de los Juguetes) datan de principios del siglo XIX. siglo. Lo más probable es que sea legítimo atribuir el origen del juguete tallado de Bogorodsk a los siglos XVII-XVIII, y la formación de la artesanía a fines del siglo XVIII y principios del XIX.

En un principio, la artesanía era una típica producción campesina. Los productos se elaboraban estacionalmente: desde finales de otoño hasta principios de primavera, es decir, cuando había un receso en las labores agrícolas. Durante mucho tiempo, los talladores de Bogorodsk dependieron directamente del oficio de Sergiev, trabajando directamente a pedido de los compradores de Sergiev y fabricando, principalmente, los llamados productos "grises", que finalmente se terminaron y pintaron en Sergiev Posad.

Al mismo tiempo, fue en la etapa inicial de formación de la artesanía de Bogorodsk que comenzaron a aparecer obras que se consideran obras maestras del arte popular, entre ellas: "El pastor", que se ha convertido en una especie de clásico de Bogorodsk, leones con cachorros. , perros con cachorros.

La artesanía surgió en un ambiente puramente campesino, pero se desarrolló bajo la fuerte influencia de la producción artesanal con un tipo de cultura diferente - el municipio. Este tipo de cultura es una simbiosis de tradiciones urbanas y campesinas, que ha sido influenciada por la escultura en porcelana, ilustraciones de libros, estampas populares populares y obras de pintores profesionales.

Desarrollo

Ya a mediados del siglo XIX, el centro de tallado se trasladó a Bogorodskoye y la artesanía de Bogorodsky se independizó. Una gran influencia en la formación del estilo de Bogorodsk propiamente dicho fue ejercida por el trabajo de maestros como A. N. Zinin, y algo más tarde por la actividad de un artista profesional, un nativo de Bogorodsk P. N. Ustratov. El período de 1840 a 1870, según varios expertos, es el apogeo de la artesanía tallada de Bogorodsk.

La siguiente etapa en el desarrollo del negocio de juguetes en Bogorodskoye está asociada con las actividades del Zemstvo Provincial de Moscú en 1890-1900 en esta área. En 1891, se organizó un taller educativo y de demostración en Sergiev Posad, que combinó las funciones de una institución educativa y de investigación, y también vendió juguetes en Rusia y en el extranjero. Unos años antes, en Moscú, con el apoyo de S. T. Morozov, se inauguró el Museo de Artesanía de Moscú. De hecho, fue todo un movimiento, reviviendo y apoyando la base nacional en el arte popular moribundo. Figuras y artistas de zemstvo como N. D. Bartram, V. I. Borutsky, I. I. Oveshkov desempeñaron un papel importante en el desarrollo de la artesanía de Bogorodsk.

Un artista profesional, coleccionista y más tarde el fundador y primer director del Museo Estatal del Juguete (ahora el Museo Artístico y Pedagógico del Juguete), N. D. Bartram fue uno de los primeros en tratar de preservar y revivir las tradiciones antiguas. Sin embargo, al ver que las obras antiguas no cautivaban a los artesanos, comenzó a orientarlos hacia la creación de obras al estilo popular, pero siguiendo los modelos de los artistas profesionales. El opositor a este camino fue el artista y coleccionista A. Benois, quien consideró este proceso como un rescate artificial de la pesquería.

Puede hablar mucho sobre lo que es más: el daño o el beneficio trajo la intervención de artistas profesionales en la artesanía popular, pero el factor indiscutible es que durante varias décadas, los productos del período Zemstvo fueron una especie de estándar para los maestros talladores.

En 1913 se organizó un artel en Bogorodskoye. Esto ayudó a la gente de Bogorodsk a obtener independencia económica de los compradores de Sergio. Los iniciadores de la creación del artel ya eran bien conocidos en ese momento, los talladores A. Ya. Chushkin y F. S. Balaev. A la cabeza del artel había una especie de "consejo artístico", que estaba formado por los artesanos más antiguos y experimentados. Recién incorporados al artel, los talladores fueron asignados primero al trabajo más fácil, si el joven maestro se las arreglaba con la fabricación de un juguete simple, la tarea se le complicaba: la ejecución de figuras de animales, composiciones de múltiples figuras.

En el mismo 1913, se abrió un taller educativo y de demostración con una clase de instructor en Bogorodskoye, y en 1914 se abrió una escuela zemstvo sobre la base, en la que los niños estudiaban con pensión completa.

En la primera década después de la Revolución de Octubre, se conservaron muestras antiguas de zemstvo en Bogorodskoye y los productos del comercio se exportaron en grandes cantidades. En 1923, se restauró el artel "tallador de Bogorodsky", en el que los maestros de la generación anterior continuaron su trabajo y la artesanía de Bogorodsky ocupa uno de los lugares principales. El cambio en la estructura social estimuló a los artesanos a buscar nuevas formas y soluciones artísticas. Sin embargo, fue precisamente en ese momento cuando surgió el problema de la “pintura de caballete” que surgió allá por el “período zemstvo”. En la década de 1930 apareció la llamada escultura-juguete, que se distinguió por la novedad del tema y su divulgación.

Durante las siguientes dos décadas (1930 - 1950), artistas profesionales y críticos de arte intervienen nuevamente en los asuntos del oficio, principalmente empleados del Instituto de Investigación Científica de la Industria del Arte (NIIKhP) creado durante este período. No solo en Bogorodskoye, sino también en otros campos, comienza la politización absoluta. Los maestros fueron llamados temas que eran ajenos a la naturaleza campesina y la comprensión de la belleza de la gente. En Bogorodskoye, la reacción a la presión ideológica fue el desarrollo de un tema de cuento de hadas. La convencionalidad de la talla de Bogorodsk fue la mejor manera de expresar lo inusual en un cuento de hadas, para crear imágenes vívidas y memorables. El tema histórico en estos años se ha estrechado significativamente, localizado. En primer lugar, reflejó los acontecimientos de la Gran Guerra Patriótica.

Una de las fechas más trágicas en la historia de la artesanía de Bogorodsk se puede llamar 1960, cuando la organización de artel del trabajo tradicional para la artesanía fue liquidada y reemplazada por una de fábrica. Este proceso a veces se denomina acertadamente como la "fabricación" de la pesca. A partir de ese momento, la artesanía comenzó a morir lentamente, y los conceptos de "industria del arte", "plan", "val" y otros conceptos completamente ajenos vinieron a reemplazarla. Una década y media más tarde, por un giro del destino, el pueblo de Bogorodskoye con su peculiar paisaje y las características del río Kunya atrajo la atención de los ingenieros eléctricos. La situación en el campo ha empeorado. Se demolieron casas de troncos con arquitrabes de encaje, se cortaron jardines y se fueron las reuniones tradicionales de Bogorodsk y la simplicidad de la comunicación rural. Los maestros talladores se mudaron a edificios de gran altura en los pisos superiores, las artesanías tradicionales se volvieron cada vez más problemáticas. Allá por 1984, G. L. Dine escribió en la revista “Arte Decorativo de la URSS”: “... el pueblo parece pequeño, miserable al lado de los nuevos edificios que avanzan sobre él. Probablemente la zona de seguridad tampoco la salvará ahora. Inevitablemente, la forma de vida de las personas, su apariencia espiritual y moral cambiará, lo que significa que el arte de Bogorodsk también se transformará.

En las décadas de 1970 y 1980, alrededor de 200 talladores trabajaron en la Fábrica de tallas de arte de Bogorodsk. Entre ellos se encontraban maestros de clase alta que desarrollaron muestras interesantes, hubo maestros intérpretes. En relación con los turbulentos acontecimientos de finales de los 80 y principios de los 90, la situación de la pesca empeoró aún más. Actualmente, la pesquería de Bogorodsk se encuentra en un proceso interminable de lucha por la supervivencia. Su posición es inestable: los mercados de venta tradicionales se han perdido, las materias primas han subido de precio, los altos precios de la energía: todos estos factores no conducen a mejorar la situación. La fábrica de tallas de arte de Bogorodsk ha cambiado de nombre tantas veces durante la última década que, según el actual artista jefe de esta organización, “apenas tenemos tiempo para cambiar los letreros y sellos”.

En Bogorodskoye, se crearon dos organizaciones que producían los mismos productos. Los mejores artesanos dejan la "artesanía oficial", pero en casa continúan creando cosas de clase alta, aunque no todos pueden hacer esto. La mayoría de los jóvenes artesanos siguen el mercado, realizando trabajos que son insignificantes desde el punto de vista de la tradición popular, o completamente alejados de ella. No tienes que ir muy lejos para encontrar un ejemplo. Uno de los principales artesanos, que todavía trabajaba en el campo, S. Pautov, dijo con amarga ironía: “Las heladas mataron a los franceses cerca de Moscú en 1812, a los alemanes en 1941, y pronto matarán a los talladores de Bogorodsk”. El artista tenía en mente tallas de madera que representaban a Papá Noel, un personaje favorito de las vacaciones de Año Nuevo, que reemplazó al notorio oso por trabajadores a domicilio. En los días de apertura y en los estantes de las tiendas, lo peor de lo que todavía se está haciendo en Bogorodskoye se encuentra con mayor frecuencia. El interés en el juguete y la escultura de Bogorodsk está disminuyendo debido a la baja calidad de la mano de obra, el bajo nivel artístico y el costo bastante alto.

Modernidad

En la actualidad, la situación en el campo es difícil, pero la fábrica continúa produciendo productos. Se ha desarrollado una situación difícil en el Colegio de Arte e Industria de Bogorodsk. Esta es una escasez constante de jóvenes locales; la afluencia de estudiantes de las materias de la federación, por un lado, promueve la popularización de la talla artística de Bogorodsk y, por otro lado, anula la tradición clásica de Bogorodsk.

Entre los maestros soviéticos de la talla de Bogorodsk se encuentran F. S. Balaev, A. G. Chushkin, V. S. Zinin, I. K. Stulov, M. A. Pronin, M. F. Barinov y otros.

Características de la pesca

El tallado de Bogorodsk se realiza con un cuchillo especial "Bogorodsk" ("pica").

Una de las características distintivas de la artesanía siempre ha sido la fabricación de juguetes móviles. El juguete más famoso es "Herreros", que generalmente representa a un hombre y un oso, que golpean alternativamente el yunque. Este juguete, que, según algunas fuentes, tiene más de 300 años, se ha convertido en un símbolo tanto de la industria de Bogorodsk como de la propia Bogorodsky, habiendo entrado en el escudo de armas del pueblo.

20.10.2010

La capital del juguete de Bogorodsk.

El "juguete Bogorodskaya" debe su nacimiento al pueblo de Bogorodskoye, ahora ubicado en el distrito Sergiev Posad de la región de Moscú. En el siglo XV, el famoso boyardo de Moscú M.B. Pleshcheev, después de cuya muerte, el pueblo, junto con los campesinos, fue heredado por su hijo mayor, Andrei, y luego por su nieto Fedor.

A partir de 1595, el pueblo de Bogorodskoye se convirtió en propiedad del Monasterio Trinity-Sergius, y los campesinos se convirtieron en siervos monásticos. Fueron los campesinos quienes sentaron las bases del tallado en madera en los siglos XVI y XVII, lo que glorificó a Bogorodskoye, la actual "capital del reino del juguete", en todo el mundo.

Leyendas del pueblo de Bogorodskoe

Cuál de los campesinos talló el primer juguete de madera que sentó las bases para la artesanía popular, los habitantes del pueblo de Bogorodskoye ya no recuerdan, pero durante más de 300 años se han transmitido de boca en boca dos leyendas interesantes sobre este evento.

La primera leyenda dice: “Una familia campesina vivía en el pueblo de Bogorodskoye. Entonces, la madre concibió para divertir a los niños: cortó una figura divertida de un bloque de troncos y la llamó "auka". Los niños jugaron con el "auka" y lo tiraron detrás de la estufa. Así que el esposo de una campesina fue al mercado y llevó consigo un “auka” para mostrárselo a los comerciantes. Inmediatamente se compró “Auka” y se ordenaron más juguetes. Dicen que desde entonces comenzó el tallado de juguetes de madera y empezaron a llamarse "Borogodsky".

La segunda leyenda cuenta cómo un residente de Sergiev Posad talló una vez una muñeca de nueve pulgadas de un churak de cal. Fui a Lavra, donde comerciaba el comerciante Erofeev, y se lo vendí. El comerciante decidió poner un juguete divertido en la tienda como decoración. No tuve tiempo de entregar, ya que el juguete se compró de inmediato, pero con una gran ganancia para el comerciante. El comerciante encontró a un campesino y le encargó un lote completo de los mismos juguetes. Desde entonces, el juguete de Bogorodsk se ha hecho famoso.

La historia del desarrollo de la artesanía popular.

Según los historiadores, el tallado en madera en el siglo XVII fue realizado por campesinos en muchos pueblos, incluidos los de Sergiev Posad y Bogorodskoye. Así que las dos historias anteriores son ciertas.

Al principio, los talladores del pueblo de Bogorodskoye dependían de los compradores de Sergiev Posad, cumpliendo con sus pedidos. El comercio de Sergievsky se basaba en la compra a los campesinos de los llamados "productos grises", que luego se procesaban, teñían y vendían. Aproximadamente desde mediados del siglo XIX, el centro de la artesanía popular se trasladó de Sergiev Posad al pueblo de Bogorodskoye, que en ese momento era "la personificación de las tradiciones locales de tallado en madera". Según los investigadores, la industria del tallado de Bogorodsk floreció a fines del siglo XIX. Un gran mérito en la formación del "estilo Bogorodsk" del juguete pertenece a maestros antiguos como A. N. Zinin. Sin embargo, la estrecha cooperación entre Sergiev Posad y los talladores de Bogorodsk también tuvo una gran influencia en la formación de un sistema unificado de imágenes y tramas de juguetes.

En 1913, por iniciativa de los talladores más antiguos F.S. Balaev y A. Ya. Chushkin, se organizó un artel en el pueblo de Bogorodskoye, que dio a los artesanos de Bogorodsk una independencia económica completa de los compradores de Sergiev Posad. En 1923, debido a la reposición del personal con nuevos artesanos, el artel creado anteriormente se transformó en el artel Bogorodsky Carver, en el que comenzó a funcionar una escuela, enseñando a los niños, a partir de los 7 años, la habilidad de tallar en madera. En 1960, el artel "tallador de Bogorodsky" recibió el estatus de fábrica de tallado de arte. Este evento se programó para coincidir con el 300 aniversario del nacimiento de la artesanía popular en Bogorodskoye.

¿Cómo se fabrica el juguete de Bogorodsk?

Los juguetes de Bogorodsk están hechos tradicionalmente de madera blanda: tilo, álamo temblón, aliso, ya que es más fácil trabajar con madera blanda. Los troncos de tilo cosechados se secan con una tecnología especial durante al menos 4 años, por lo que la cosecha de tilo es un proceso continuo. Los troncos secos se aserran y se envían a la muesca. El maestro marca los espacios en blanco resultantes de acuerdo con el patrón y luego corta el juguete con un cuchillo especial de Bogorodsk. En el trabajo del tallista también se utiliza un cincel. Las partes terminadas del juguete se envían al taller de ensamblaje y, en la etapa final, se pintan. Los juguetes que no están sujetos a coloración se cubren con un barniz incoloro.

Características de los juguetes "estilo Bogorodsk".

Anteriormente, estaba en muchos jardines de infancia, y los pedidos de fabricación llegaban incluso desde arriba. Ahora el juguete Bogorodskaya es muy difícil. Al estado no le importa la pesca. Los artesanos que trabajan en la fábrica por un centavo no la dejan morir por completo. Incluso en pedidos privados de madera, no puedes ir muy lejos, te animan más que los negocios. Los trabajadores de la fábrica todavía recuerdan cómo un día vino un nuevo ruso y pidió que le hicieran una estupa a su suegra como regalo. con una pista)

Hoy es la fábrica de juguetes Bogorodskaya.
El juguete tiene unos 350 años. Luego, bajo el control de Trinity-Sergius Lavra, la carpintería comenzó a desarrollarse en el pueblo cercano de Bogorodskoye. Tallaron inocostas, jambas, esculturas de madera y juguetes. Más tarde apareció una escuela de maestros talladores y un artel profesional, la actual fábrica.

Una versión más romántica habla de un campesino cuyos hijos se cansaron de jugar con una muñeca de madera y la abandonaron. El campesino llevó la muñeca a la feria, donde tuvo suerte: el comerciante vio el juguete y ordenó un lote. Entonces, los habitantes de Bogorodsky comenzaron a participar en el "negocio de los juguetes".

1. Un juguete está hecho de tilo secado durante 3-5 años. Esta madera blanda es buena para cortar.

2. Después del secado, el árbol se envía a la muesca. Procese el futuro juguete manualmente o en un torno.

3. La pieza de trabajo del producto se corta primero con un hacha o se corta con una sierra para metales de acuerdo con una plantilla

4. Luego se procesan con herramientas: cinceles y cuchillos especiales muy afilados de Bogorodsk. Sí, los cuchillos también eran locales. Érase una vez, mientras una parte del pueblo fabricaba juguetes, la otra preparaba cuchillos y cinceles para su fabricación. Ahora los maestros usan herramientas importadas o las hacen ellos mismos, solo queda el nombre

5. Un trabajador experimentado tarda entre 15 y 20 minutos en cortar una pieza de trabajo. Sin embargo, la jornada laboral del maestro en la fábrica es corta, hasta el almuerzo. Luego muchos se van a casa por trabajo particular o para cumplir con el pedido de la fábrica. Llegamos justo a tiempo para la cena y ya se habían ido todos los maestros. Tuve que mostrar todo a la escolta.

6. En un mes, según la norma, se supone que se entregarán 130-140 productos. Los cortes y las abrasiones son comunes en el trabajo, pero las personas no se desaniman.

7. Trabaja aquí. Huele a madera por dentro

9. Después del procesamiento, el juguete se ensambla en partes.

10. Y estos son los futuros Carlson. A continuación se coloreará

11. Aunque tradicionalmente el juguete no estaba pintado, ahora esta regla a veces se desvía. Resulta que no es peor)
Trabaje con gouache y luego cubra con barniz de aceite inofensivo.

12. Anteriormente, las cosas iban bien en la fábrica y trabajaban varios cientos de personas. Ahora hay cada vez menos trabajadores, algunas tiendas incluso están vacías. Dicen que en 12 años el equipo ha disminuido 2 veces y ha envejecido mucho

13. Sin embargo, el juguete sigue siendo maravilloso. Mira que genial Carlson

14. Amable y divertido

15. Solo clase. El juguete se sostiene en sus manos, la pelota gira - Carlson mueve la mano y come mermelada, un frasco con el que aún no se ha unido

16. Pero la cuchara ya se ha repartido

17. Y él es feliz)

18. Hay juguetes con héroes de otros cuentos de hadas. Aquí la pelota está girando y la abuela y el abuelo están horneando un bollo.

19.

Hay varias tramas en movimiento: un gato atrapa peces, los pollos picotean granos. Tal juguete desarrolla la imaginación y las manos.

20. Un juguete sin pintar a menudo representa la vida de un campesino, "ayudado" por animales. Sin embargo, hay muchas tramas, y lo que harán los personajes depende de la imaginación del maestro. También hay móviles, como este, el más famoso, "Herreros".

21. Como juguetes con animales

22. Mayormente con osos

23. O panel

24. En el museo de la fábrica, las composiciones sobre temas de cuentos de hadas se encuentran

25. Se tallan maestros y cosas únicas, como estas piezas de ajedrez de la Guerra del Norte. Pedro y Carlos XII con sus reinas

El gran problema de la fábrica es el personal nuevo. Después de graduarse de una escuela de arte local, los jóvenes se van o se dedican al corte privado. De lo contrario, no sobrevivirás. Aquí están los talleres a domicilio. También es más rentable para muchos trabajadores trabajar en casa y recibir un porcentaje del pedido de la fábrica que acudir a ella por un ridículo salario de varios miles.
Estropear la situación y "maestros" vendiendo falsificaciones. Son muchos, según los trabajadores. Su calidad es baja y el cliente puede ser fácilmente engañado.
La fábrica también cuenta con la asistencia de Zagorskaya PSP ubicada en Bogorodskoye. Se ha renovado el museo y parte del recinto, se realizan festivales de artesanía y no se olvidan del todo las tradiciones.

Además de juguetes, los artesanos de la fábrica fabrican muebles tallados a medida, paneles de pared de madera con imágenes tridimensionales de personas y animales. No hay problemas con las materias primas. En el pueblo, los comerciantes venden tilos de automóviles. Los precios son asequibles: un metro cúbico cuesta varios miles y durará un año de trabajo.

Alguien dice que la pesca se arruinó por la creación de una sola fábrica. Hacer un juguete es un negocio creativo, y poner al maestro en la oficina por un día de trabajo, exigiéndole una asignación mensual es una burla. En tales condiciones, nadie recordará la inspiración, tendrás que trabajar para el plan y no para el alma. Hay algo de verdad en esto.

Y también recordé recientemente caminando en Internet Masha. Es una pena que tales productores ahora estén mejor que buena suerte.


Foto de Internet

El juguete de Bogorodsk no entró en los símbolos de los Juegos Olímpicos de Sochi, no se llamó hermoso en la parte superior, sino que de hecho fue un conjunto vacío de palabras televisivas como "orgullo de la región, con la ayuda de la cual Rusia continúa reviviendo". ” No se entrega a los extranjeros en las recepciones. Hoy, los tiempos de órdenes superiores y de masas han terminado. Pero el juguete está vivo. Los maestros restantes, en su mayoría mujeres, son fanáticos de su oficio.

La fábrica tiene una tienda. Precios: desde varios cientos de rublos, hay una opción. En las tiendas de Moscú, seguramente será más caro. Y, en general, ¿es posible comprar este juguete en Moscú?

Candidato de Ciencias Pedagógicas L. REZANOV, profesor de tecnología en el Centro de Educación No. 1828 "Saburovo" (Moscú).

De la historia de la pesca

Ciencia y vida // Ilustraciones

Los herreros Mishka y Muzhik son un símbolo de la industria de Bogorodsk.

Juguete de pelota de equilibrio.

El antiguo edificio del principal edificio educativo de la escuela de formación profesional de Bogorodsk. Foto tomada en 1958.

El tallador hereditario S. I. Balaev muestra a los alumnos de la Academia Infantil de Cultura Rusa del Centro de Educación Saburovo cómo hacer un péndulo de juguete.

El trabajo de un maestro sobre un juguete móvil ya no se asemeja al arte de un escultor, sino al de un diseñador que ensambla una composición a partir de diferentes partes.

Alumnos de la Academia Infantil de Cultura Rusa en el taller casero del tallador hereditario V. G. Eroshkin (sentado a la derecha).

El trabajo manual en un juguete lleva bastante tiempo. Primero, la pieza de trabajo se corta con un hacha, luego comienzan a procesarse con cinceles y cuchillos especiales de Bogorodsk.

Ciencia y vida // Ilustraciones

Ciencia y vida // Ilustraciones

Ciencia y vida // Ilustraciones

El pueblo de Bogorodskoye está ubicado en la orilla alta del río Kunya, no lejos de Sergiev Posad. La artesanía de juguetes se originó aquí en el siglo XVII bajo la influencia del Monasterio Trinity-Sergius, en ese momento uno de los mayores centros de artesanía artística en Moscú, Rusia. Los artesanos locales tallaron figuras de personas y animales en madera. A menudo, tales figurillas tenían un significado simbólico. El oso, personaje de muchos cuentos populares, según las creencias paganas, era un símbolo de poder. La cabra personificaba el buen poder, patrocinaba la cosecha. Un carnero y una vaca simbolizaban la fertilidad, un ciervo: abundancia, un matrimonio exitoso.

Las primeras figuras de personas, animales y pájaros eran únicas y, como es habitual, sin pintar. La belleza fue sugerida por la talla estampada. A partir de la segunda mitad del siglo XIX, los talladores comenzaron a realizar grupos escultóricos de varias figuras sobre una base común: “Agricultura Campesina”, “Troika”, “Caballería”, “Tea Party”, etc. El “Hombre y el Oso” en diversas producciones argumentales se convirtió en el símbolo del oficio.

En 1911, los vecinos del lugar decidieron organizar talleres de formación. En 1913, la Dirección General de Agricultura y Ordenamiento Territorial estableció un Taller Educativo y Demostrativo con una clase de instructor en tallado. El método del proceso educativo fue inventado e introducido por primera vez en la escuela por el maestro Andrey Yakovlevich Chushkin. A los niños se les enseñó dibujo, tecnología de carpintería y tallado en madera.

Al mismo tiempo, los artesanos fundaron un artel, una pequeña producción conjunta, donde resolvieron conjuntamente los problemas de adquisición de material, mejora de la calidad de las herramientas, comercialización de productos, etc. Artel. La empresa se llamó así: “Artel de artesanía-juguete”. Incluía 19 talladores talentosos. Trabajaron de acuerdo con la carta aprobada por el gobernador general de Vladimir I. N. Sazonov.

En 1914 apareció en el Taller Educativo y Demostrativo un albergue para 10 alumnos, quienes se encontraban en un internado de pleno gobierno. En 1922, el taller pasó a llamarse Escuela Vocacional, que desde 1990 se convirtió en la Escuela Industrial y de Arte de Bogorodsk.

Artel en 1923 fue nombrado "Bogorodsky Carver". Desde 1961, ha sido la fábrica de tallas de arte de Bogorodsk. En 1993, el nombre de "tallador de Bogorodsky" volvió a la fábrica.

Muchas generaciones de gloriosos maestros talladores están inscritas en los anales del oficio: los Boblovkins, Barashkovs, Bardenkovs, Eroshkins, Zinins, Puchkovs, Stulovs, Ustratovs, Chushkins, Shishkins y otros. Estos nombres son la encarnación de brillantes habilidades interpretativas y pensamiento creativo. .

tecnología de fabricación de juguetes

Antes de que un juguete llegue al mostrador, recorre un largo camino. Primero necesitas encontrar un tilo, de modo que haya menos nudos. Los nudos se ven mal en los productos, por lo que se pasan por alto o se cortan. Puede quitar el tilo de la raíz solo en invierno, cuando todo el jugo va al suelo y queda menos humedad en el árbol. ¿Y por qué los juguetes están hechos de tilo? Sí, porque es el más suave para el tallador, maleable, es más fácil trabajar con él. Después de quitar la corteza, el tilo se seca durante dos o tres años al aire bajo un dosel. La corteza se deja solo en los bordes del tronco en forma de anillos para que la madera no se agriete cuando se seca. El tronco seco se aserra en "churaks", es decir, troncos cortos. Y solo después de eso, el maestro procede al trabajo planeado.

Los productos de Bogorodsk se fabrican tanto manualmente como en tornos. El trabajo manual es mucho más difícil. La pieza de trabajo se corta primero con un hacha, se hace la llamada muesca, los cortes se hacen con una sierra para metales para madera. Estas operaciones dan al producto un esquema general. Luego proceda al procesamiento con cinceles. El juguete terminado sin pintar se llama "lino".

Dinámico, expresivo, divertido…

Los juguetes de Bogorodsk son amables, divertidos, instructivos, "vivos". Tirarás del sonriente Twitch Bear por la cuerda, y él, saludándonos, extenderá sus patas hacia los lados. Los herreros Mishka y Muzhik, los personajes principales del comercio de Bogorodsk, golpean el yunque con martillos si mueves las barras una por una. De acuerdo con el mismo principio, se hizo el juguete "Soldados en un divorcio". Separas los tablones de madera: los soldados divergen hacia los lados, mueves los tablones, convergen en líneas delgadas. El cascanueces rompe avellanas al tocar una palanca detrás de él. Los "pollos en círculo" picotean los granos gracias a la balanza de bolas que se desenrolla. Y hay juguetes que funcionan con un mecanismo de resorte escondido en una mesita de noche. Cuando presionas el botón asociado con el resorte, las figuras comienzan a moverse. La osa sacude la cuna, lava la ropa e incluso puede planchar con una plancha. Para animar las escenas de género, los talladores introducen en la composición imágenes de árboles con hojas que se balancean, montadas sobre finos resortes de alambre.

Columpiarse y circular, tirar y empujar, empujar y deslizar: estos elementos universales de los juguetes mecánicos móviles sirven para desarrollar la destreza de los niños y desarrollar las habilidades motoras finas de los dedos. Para los niños, tal diversión es lo mejor.

Excursión a la casa taller

Junto con los alumnos de la Academia Infantil de Cultura Rusa del Centro de Educación Saburovo, visité Bogorodskoye más de una vez. Nuestra última expedición etnográfica a estas regiones tuvo lugar en febrero de este año. Los escolares de Moscú observaron el trabajo y trabajaron ellos mismos en los talleres caseros de V. G. Eroshkin y S. I. Balaev.

En la fachada de la casa de Sergei Ivanovich Balaev, cuyo abuelo estuvo en los orígenes de la creación del artel, hay figuras talladas de pájaros y animales pintados de blanco. Al pasar, miras involuntariamente.

Sergei Ivanovich nos invitó a visitar. Todo en su casa recuerda la forma de vida tradicional de una familia campesina amable y fuerte. Una gran estufa encalada, un rincón rojo con iconos, una cama alta con numerosos almohadones, una vieja cómoda, fotografías en blanco y negro en las paredes. Por supuesto, también hay un banco de trabajo. Se ubica cerca de la ventana, donde hay más luz natural, para que la vista se canse menos. La herramienta está en las celdas de una bolsa plegable de trapo, que se despliega fácilmente en un banco de trabajo y se pliega con la misma facilidad sin ocupar mucho espacio. Los cortadores en una bolsa de este tipo no son romos y no lastimarán a nadie. En el lado frontal del banco de trabajo, se fija una tabla de empuje corta, toda perforada con incisivos que saltan durante el trabajo. Gracias a este tablero, que se puede sustituir fácilmente por uno nuevo, el banco de trabajo no se deteriora. Sobre el banco de trabajo, se cuelgan las herramientas de carpintero necesarias para el tallador, plantillas de cartón de varios productos. La plantilla se aplica a la pieza de trabajo y se delinea con un lápiz.

Debe haber un tocón al lado del banco de trabajo, en el que la pieza de trabajo está cortada o cortada con una sierra para metales. Solo después de esto comienza el procesamiento del producto con cinceles y cuchillos afilados de Bogorodsk. El cortador prepara la herramienta y el material por adelantado. Para que la madera no se seque, en invierno se almacena en una bolsa de plástico y, a veces, incluso se envuelve en un paño húmedo y se coloca en una bolsa. El material seco es más difícil de cortar.

Los profesionales no tienen grandes desperdicios de tilo en su trabajo. Aprecia cada pieza, utilízala para todo tipo de pequeñas cosas. Y solo las virutas y los recortes nudosos van al horno.

Sergei Ivanovich nos mostró con placer cómo hace un juguete de péndulo "Un niño que sostiene un pájaro de fuego por la cola" usando las herramientas más simples: un hacha, un cuchillo, cinceles y cinceles.

Cómo convertirse en un fabricante de juguetes

Puede dominar la técnica de tallado y obtener la profesión de artista-maestro de una artesanía popular rusa única en la Escuela de Arte e Industria de Bogorodsk. Los exámenes de ingreso para los solicitantes sobre la base de los grados 9-11 se llevan a cabo anualmente en agosto. Los estudiantes para el período de estudio (cuatro años incompletos) dominan el dibujo académico, la escultura, la pintura, el diseño gráfico.

Los maestros desarrollan la observación, la iniciativa creativa en los estudiantes y hacen un gran esfuerzo para que los estudiantes puedan participar en varios concursos y exhibiciones. Cada año, las obras de los estudiantes se exhiben en la Feria de Moscú de Artesanías Artísticas Populares de Rusia "Ladya", en la "Ciudad de los Maestros" en el Centro de Exposiciones de toda Rusia, en la Exposición de toda Rusia "Jóvenes Talentos de Rusia" y suele ganar premios.

Durante los 95 años de su existencia, la Escuela de Arte Industrial de Bogorodsk ha liberado a cientos de talladores de sus paredes, muchos de ellos se han convertido en artistas de primera clase. El Museo de Muestras y Diplomas de Graduados Escolares complementa la enorme colección de exhibiciones del museo de la fábrica Bogorodsky Carver. Ambas colecciones conservan la historia y el patrimonio de la industria de Bogorodsk.

Los productos de los artesanos de Bogorodsk se exhiben en el Museo Histórico Estatal, el Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular de toda Rusia, el Museo del Juguete y el Museo-Reserva Estatal Histórico y Artístico de Sergiev Posad y en muchos otros centros culturales del país. También son conocidos en el extranjero. Los juguetes y esculturas de Bogorodsk fueron ampliamente presentados este otoño en la exposición en el Palacio Stroganov, una de las sucursales del Museo Ruso (San Petersburgo).

El artículo está ilustrado con fotografías proporcionadas por el personal docente de la Escuela de Arte e Industria de Bogorodsk.

Ya hemos visto el famoso juguete de Bogorodsk en la exposición del Museo de Artes Decorativas y Aplicadas de Moscú. Es hora de ir a Bogorodskoye, cerca de la propia Moscú. Hay una fábrica donde se fabrican estos juguetes, y con ella, un museo. Es bastante fácil identificar la fábrica: ya encima de la puerta hay figuras talladas.

La escultura de madera se encuentra con nosotros en el patio de la fábrica: solo tiene que mirar de cerca.

El museo está ubicado en el propio complejo de la fábrica. Así que siéntase libre de entrar, donde está escrito "entrada" en la puerta; ya le explicarán qué y cómo.
Explicarán, entre otras cosas, que la tradición de tallar madera en Bogorodskoye es muy antigua. Durante mucho tiempo ha sido decorada con cosas completamente cotidianas: yugos, ruedas giratorias y todo eso.

¿Cuándo aparecieron los juguetes aquí? A menudo referido como el siglo XVII. Sin embargo, la fecha exacta, por supuesto, es difícil de nombrar. El museo en la fábrica, entonces todavía el artel "tallador de Bogorodsky", surgió hace más de cien años. Inicialmente, como gabinete de surtido, es decir, una colección de muestras para uso interno. Pero más tarde se abrió al público. Aquí se recopilan las obras de los maestros de Bogotá desde el siglo XIX hasta la actualidad; en total, la colección contiene más de tres mil exhibiciones.

El juguete de Bogorodsk comenzó con personajes y tramas de carácter doméstico.

Por supuesto, aquí también hay soldados.

Las primeras figurillas son en su mayoría pequeñas: el juguete tradicional estaba destinado principalmente a los niños. Y aquí destaca el hecho de que el juguete se mueve, aunque es poco probable que sus primeros autores pudieran hablar científicamente de los beneficios de desarrollar la micromotricidad.

Hay varias tecnologías aquí. Aquí hay un juguete de botón: se pone en movimiento cuando presiona un botón o una tecla en un pedestal. Luego, el zorro intentará agarrar a Kolobok y el oso comenzará a cortar el tronco.

La segunda técnica cinética es el equilibrio. Para poner en acción un juguete de este tipo, debe balancear la pelota suspendida desde abajo. Así es como se organizan las clásicas "gallinas" de Bogorodsk picoteando el grano.

También hay una gran variedad de personajes y tramas.

Finalmente, el más clásico - "listones". Así están dispuestos los famosos "El hombre y el oso", que -si las barras se mueven una respecto a la otra- se turnan para golpear el yunque.

No es casualidad que este juguete se haya convertido en el emblema de la fábrica de Bogorodsk y luce en su fachada. Y en el museo, se presenta incluso en un crecimiento bastante humano: los pequeños visitantes pueden sentirse como uno de los héroes.

Aquí hay otra versión del juguete "tablón".

Y una variación de la misma técnica: aquí las tablas se mueven según el principio de un acordeón.

Hay formas más raras de poner los juguetes en movimiento. Básicamente, estas ya son composiciones más grandes y detalladas.

Aquí ya estamos pasando a un peculiar género de “escultura de gabinete”. Inicialmente, había escenas rurales, carruajes, "fiestas de té". Pero a veces personajes históricos.

Pero aún así, el personaje principal de la talla de Bogorodsk ha sido durante mucho tiempo un oso. A veces solo, a veces con la persona.

Pero ahora llegamos a los escaparates de la época soviética y vemos que las tramas son completamente diferentes.

Un hombre y un oso nos obsequian con el escudo de armas soviético. Y la siguiente escena es "Decreto de Tierras".

En general, hay bastantes de Lenin y en diferentes variaciones y tipos. Aunque tales cosas no se hicieron en una gran cantidad de copias, se hicieron principalmente por encargo como obsequios oficiales.

Pero estos "tres héroes" son de hecho Frunze, Budyonny y Kotovsky. Y también están presentes otros Chapaevs y carros.

Pero la misma época nos regala tramas fabulosas y literarias.

Y aquí está el joven Pushkin con Arina Rodionovna.

Lo que es gracioso: las esculturas que representan a los políticos a veces se ordenan a los maestros de Bogorodsk incluso hoy en día. Me llamaron, en particular, los nombres de Putin y Luzhkov. Es una pena, pero sus imágenes no se presentan en la exposición del museo.

Por otro lado, por supuesto, no solo se siguen produciendo juguetes para niños en muchos lugares (donde ahora puede aparecer una liebre no solo con un tambor, sino también con una computadora portátil), sino también una escultura de gabinete. Es sobre todo animación ahora.

También hay interesantes variantes de altos relieves.

Además, una escultura de oficina de este tipo bien puede alcanzar el tamaño de un parque completo, en pleno crecimiento bajista.

Otra innovación reciente es la aparición de temas religiosos (después de todo, Sergiev Posad no está muy lejos).

Y, por supuesto, se muestra la tecnología de tallado manual, por supuesto, en el ejemplo de los osos. El material es madera blanda, principalmente tilo.

Y aquí está la dueña del museo, Natalya Alexandrovna, quien les contará todos estos y muchos otros detalles.

Salimos - y una vez más consideramos las esculturas del parque instaladas allí. Las historias son en su mayoría ficticias. Bueno, o "oso".

Pero los árboles en el camino a Bogorodskoye estaban tan helados. Bueno, no prometo un espectáculo similar en ningún momento, depende del clima.

En principio, el museo de la fábrica de Bogorodsk está abierto regularmente de lunes a viernes, hasta las 17:00. Sin embargo, en primer lugar, puede reservar un recorrido e incluso una clase magistral los sábados; solo debe hacerlo con anticipación.

En segundo lugar, en mayo aquí, en el territorio de la fábrica, se llevará a cabo un festival tradicional: esto es 16-17-18 de mayo, es decir, viernes, sábado y domingo. Por supuesto, el festival está abierto al público.

Bueno, y en tercer lugar, el museo está pensando seriamente en hacer del sábado, en principio, un día de excursión abierta. Esperaremos información al respecto.

Ahora cómo llegar.

En primer lugar, para llegar de una forma u otra en Sergiev Posad. Es posible en automóvil (lo cual es conveniente, aunque está lleno de atascos a la salida de Moscú). Puede tomar el tren (que, como resultó, va en dirección a Sergiev Posad con bastante frecuencia; lo más probable es que no tenga que esperar más de media hora en cualquier momento del día).

Más para los automovilistas: después de ingresar a Sergiev Posad y avanzar por la carretera principal, no se pierda poco después de que Lavra se fue a la izquierda, gire a la izquierda hacia Uglich-Kalyazin. Además, de acuerdo con el esquema presentado en el sitio web del museo (en otras palabras, todo el tiempo recto, hasta el giro a la derecha en el enorme cartel "Zagorskaya PSP").

Para aquellos que viajan en transporte público: hay una estación de autobuses justo enfrente de la estación de tren en Sergiev Posad. Desde donde se puede llegar a Bogorodskoye en autobús o minibús con el mismo número 49. El minibús pasa más a menudo y va más rápido. Autobús: con menos frecuencia y según el horario (alrededor de una vez por hora). En general, tiene una ventaja, tal vez, solo para los residentes locales que viajan regularmente y que tienen tarjetas de viaje para ello, pero para un solo viaje, el minibús es aún más conveniente.

En cualquier caso, debes ir hasta la parada final. Desde donde avanzar un poco en la dirección del viaje (punto de referencia: una tubería roja y blanca saludable). La dirección oficial de la fábrica es Bogorodskoye, 79 B (así es, sin calle).