Pripremite izvještaj o Fedoru Chaliapinu. U kojim operama je Šaljapin izveo glavne uloge? "Pskovljani" (Ivan Grozni), "Život za cara" (Ivan Susanin), "Mocart i Salijeri" (Salijeri)

Ruski operski i kamerni pevač Fjodor Ivanovič Šaljapin rođen je 13. februara (1. februara po starom stilu) 1873. godine u Kazanju. Njegov otac, Ivan Jakovlevič Šaljapin, dolazio je iz seljaštva vjatske provincije i služio je kao činovnik u Kazanskom okružnom zemskom vijeću. Godine 1887. Fjodor Šaljapin je primljen na istu poziciju sa platom od 10 rubalja mjesečno. U slobodno vreme Šaljapin je pevao u biskupskom horu, voleo je pozorište (učestvovao je kao statist u dramskim i operskim predstavama).

Šaljapinova umetnička karijera započela je 1889. godine kada se pridružio dramskoj trupi Serebrjakova. 29. marta 1890. godine održana je prva solo izvedba Fjodora Šaljapina, koji je izveo ulogu Zaretskog u operi "Evgenije Onjegin", koju je postavilo Kazansko društvo ljubitelja scenske umetnosti.

U septembru 1890. Šaljapin se preselio u Ufu, gde je počeo da radi u horu operetne trupe pod upravom Semjona Semjonova-Samarskog. Igrom slučaja, Chaliapin je imao priliku igrati ulogu soliste u Moniuszkovoj operi "Šljunak", zamijenivši bolesnog umjetnika na sceni. Nakon toga, Chaliapin je počeo povjeravati male operne dijelove, na primjer, Fernanda u Il trovatore. Potom se pjevač preselio u Tbilisi, odakle je uzimao besplatne časove pjevanja poznata pevačica Dmitry Usatov, nastupao na amaterskim i studentskim koncertima. Godine 1894. Šaljapin je otišao u Sankt Peterburg, gde je pevao u predstavama koje su se održavale u seoskom vrtu Arkadije, zatim u pozorištu Panajevski. 5. aprila 1895. debitovao je kao Mefistofeles u Faustu Šarla Gunoa u Marijinskom teatru.

Godine 1896. Šaljapina je pozvao mecena Savva Mamontov u Moskvu privatna opera, gde je zauzeo vodeću poziciju i u potpunosti otkrio svoj talenat, stvorivši čitavu galeriju tokom godina rada u ovom pozorištu živopisne slike koji su postali klasici: Ivan Grozni u Pskovčanki (1896) Nikolaja Rimskog-Korsakova; Dositej u "Hovanščini" Modesta Musorgskog (1897); Boris Godunov u istoimenoj operi Modesta Musorgskog (1898).

Od 24. septembra 1899. Šaljapin je bio vodeći solista Boljšoj, a istovremeno i Marijinskog teatra. Godine 1901. održana je Šaljapinova trijumfalna turneja po Italiji (u pozorištu La Skala u Milanu). Šaljapin je bio član "Ruskih sezona" u inostranstvu, čiji je domaćin bio Sergej Djagiljev.

Tokom Prvog svetskog rata, Šaljapinove turneje su prestale. Pevač je o svom trošku otvorio dve ambulante za ranjene vojnike, donirane velike sume za dobrotvorne svrhe. Godine 1915. Chaliapin je debitirao na filmu, gdje je i nastupio vodeća uloga u istorijskoj filmskoj drami "Car Ivan Vasiljevič Grozni" (bazirana na djelu Leva Meya "Pskovska sluškinja").

Nakon Oktobarske revolucije 1917. godine, Fjodor Šaljapin se bavio kreativnom rekonstrukcijom nekadašnjih carskih pozorišta, bio je izabran za člana direkcija Boljšoj i Marijinskog teatra, a 1918. je režirao umjetnički dio potonjeg. Iste godine prvi je od umjetnika dobio zvanje Narodnog umjetnika Republike.

Godine 1922., nakon što je otišao na turneju u inostranstvo, Chaliapin se nije vratio u Sovjetski Savez. U avgustu 1927. dekretom Vijeća narodnih komesara RSFSR-a oduzeto mu je zvanje narodnog umjetnika i pravo na povratak u zemlju.

Krajem ljeta 1932. Chaliapin je igrao glavnu ulogu u filmu "Don Kihot" austrijskog filmskog reditelja Georga Pabsta. istoimeni roman Miguel Cervantes.

Fjodor Šaljapin je takođe bio izuzetan kamerni pevač - izvodio je ruske narodne pesme, romanse, vokalna djela; Glumio je i kao reditelj - postavio je opere "Hovanščina" i "Don Kihot". Peru Chaliapin posjeduje autobiografiju "Stranice iz mog života" (1917) i knjigu "Maska i duša" (1932).

Šaljapin je takođe bio izuzetan crtač i okušao se u slikanju. Sačuvana su njegova djela "Autoportret", desetine portreta, crteža, karikatura.

Od 1935. do 1936. godine pjevač je otišao na svoju posljednju turneju na Dalekom istoku, održavši 57 koncerata u Mandžuriji, Kini i Japanu. U proljeće 1937. dijagnosticirana mu je leukemija, a 12. aprila 1938. umire u Parizu. Sahranjen je na groblju Batignolles u Parizu. 1984. pepeo pevačice prevezen je u Moskvu i sahranjen na Novodevičjem groblju.

11. aprila 1975. u Sankt Peterburgu je otvoren prvi u Rusiji posvećen njegovom radu.

Godine 1982. osnovan je operski festival u domovini Šaljapina u Kazanju, koji je dobio ime velikog pjevača. Inicijator stvaranja foruma bio je direktor Tatara opera Raufal Mukhametzyanov. 1985. Chaliapin festival je dobio status sveruskog, a 1991. je objavljen.

Vijeće ministara RSFSR-a je 10. juna 1991. godine usvojilo Rezoluciju br. 317: „Ukida rezoluciju Vijeća narodnih komesara RSFSR-a od 24. avgusta 1927. godine „O oduzimanju F. I. Chaliapina zvanja „Narodnog umjetnika” kao nerazumno."

Buharski emir dodelio je pevaču Orden Zlatne zvezde trećeg stepena, 1907. godine, posle nastupa u berlinskom kraljevskom pozorištu, Kajzer Vilhelm je pozvao slavnog umetnika u svoju ložu i poklonio mu zlatni krst pruskog orla. . Godine 1910. Chaliapin je dobio titulu soliste Njegovog Veličanstva, 1934. u Francuskoj je dobio Orden Legije časti.

Chaliapin je bio oženjen dva puta, a iz oba braka imao je devetoro djece (jedno je umrlo u ranoj mladosti).

Materijal je pripremljen na osnovu informacija RIA Novosti i otvorenih izvora

Kako se izračunava rejting?
◊ Ocjena se izračunava na osnovu bodova prikupljenih u prošloj sedmici
◊ Bodovi se dodjeljuju za:
⇒ posjećivanje stranica posvećenih zvijezdi
⇒ glasajte za zvezdicu
⇒ komentarisanje zvjezdice

Biografija, životna priča Chaliapina Fedora Ivanoviča

Fedor Ivanovič Šaljapin rođen je 13. februara 1873. godine. Ovaj događaj se održao u ulici Rybnoryadskaya u gradu Kazanju. Dječak je rođen u porodici jednostavnog seljaka iz Vjatke, koji se zvao Ivan Jakovlevič. Fedjina majka bila je Evdokia Mihajlovna (rođena Prozorova), jednostavna zena iz seljačke klase, rođen u Kumenskoj volosti u selu Dudintsy.

Djetinjstvo i mladost

Takođe u rano djetinjstvo Fedor je bio pjevač u crkvenom horu, ali je bilo potrebno steći specijalnost. Roditelji su dječaku dali da nauči obućarski rad, a nešto kasnije - okretanje. Chaliapin je ipak uspio odrediti svog sina da uči u gradskoj osnovnoj školi, Fedya je završio svoja četiri razreda sa hvalevrijednom diplomom.

Početak umjetničke karijere

Fjodor Šaljapin je prvi put došao u pozorište 1883. godine zbog predstave pod nazivom "Ruska svadba" prema drami Petra Petroviča Suhonjina. Krajem 19. veka igrali su na sceni kazališta u Kazanju veličanstveni majstori: , Pisarev, Svobodina-Barysheva, Ivanov-Kozelsky i drugi. Nije iznenađujuće što se desetogodišnji dječak ozbiljno zainteresirao za pozorište, a kada se 1886. godine u gradu pojavila operska trupa Mihaila Efimoviča Medvedeva (Meer Khaimovich Bernstein), mladi Šaljapin je bio bijesno oduševljen operom Život. za cara (Ivana Susanina)", ova genijalna kreacija.

Mladić je počeo da sanja o pevačkoj karijeri. Davne 1889. godine Šaljapin je primljen (iako samo kao statista) u zabavni hor Vasilija Bogdanoviča Serebrjakova i tu je imao prolazan susret sa budućim piscem. tada je hor primljen kao punopravni član, ali Šaljapin nije. Kasnije, 1900. godine, ponovo susrevši već zrele ljude u Nižnji Novgorod Postali su doživotni prijatelji.

NASTAVLJA SE U nastavku

Fjodor Šaljapin je čvrsto odlučio da postane umetnik. Njegov debi dogodio se na kazanskoj sceni 1980. godine, kada je mladić po prvi put otpjevao svoju prvu solo dionicu. Bila je to uloga Zaretskog u amaterskoj produkciji opere " Pikova dama“, napisao je genije.

Priznati operski pjevač

Fedor Ivanovič Šaljapin je većinu delova izveo na sceni Privatne ruske opere u Moskvi, pevao je i u Marijinskom teatru u Sankt Peterburgu i u Boljšoj.

Najbolje Šaljapinove partije su partije princa tame Mefistofela, koje je on izveo u operi Faust, koju je napisao, i u operi Mefistofeles koju je stvorio Italijan Arrigo Boito. Ukupno na repertoaru poznata pevačica obuhvatio oko četiri stotine različitih pjesama, klasičnih romansi i drugih kamernih vokalnih djela. Među remek-djelima su čuvena "Buva" i mnoge druge narodne pjesme.

Lični život

Sa svojom prvom suprugom, italijanskom glumicom i balerinom Iolom Tornagi, Fedor Ivanovič se upoznao u Nižnjem Novgorodu, venčali su se 1896. godine u crkvi sela Gagino.

Ukupno je u ovom braku Chaliapin imao šestero djece: blizance Fedora i Tatjanu, sina Borisa, kćeri Lidiju i Irinu. Bio je i sin Igor, ali beba je umrla u dobi od četiri godine.

Iola Tornagi je dugo živjela u Rusiji, već se rastala od Fjodora Ivanoviča, a tek krajem 50-ih godina prošlog stoljeća preselila se u Rim na poziv vlastitog sina Fjodora.

Fjodor Ivanovič Šaljapin upoznao se, još u braku sa Iolom, u Petrogradu sa Marijom Valentinovnom Petzold (rođenom Eluhen). Ova mlada žena je već imala dvoje djece iz prvog braka. Šaljapin, koji je zapravo živeo u dve kuće i razapet između Sankt Peterburga i Moskve, postao je otac tri ćerke, koje mu je rodila sugrađanka. Zvali su se Marina, Marta i Dasija. Službeno, Fedor Ivanovič se oženio Marijom Valentinovnom tek nakon što je emigrirao. To se dogodilo u Parizu 1927. godine, a 12. aprila 1938. umro je Fjodor Ivanovič Šaljapin.

Vlasnik titule prvog narodnog umjetnika - Fedor Chaliapin. Pjevač i glumac bio je obdaren visokim basom, koji ga je proslavio na svjetskoj opernoj sceni, i jednako visokim stasom, zbog čega umjetnik postaje poseban.

Fedor Ivanovič rođen je u Kazanju krajem zime 1873. Njegov otac Ivan Jakovlevič služio je kao pisac, što je bilo neobično zanimanje za seljaka. Majka pevača bila je domaćica. Sa očeve strane, Šaljapin je potomak drevne porodice Vjatka.

Mladost

• U djetinjstvu, mladi Fedor je imao prekrasan visoki tonac, što mu je omogućilo da pjeva u crkvenom horu, pa je dječak tamo dobio osnovno znanje o muzičkoj pismenosti. Osim što je predavao muziku, otac je sina dao za šegrta kod obućara.
• Fedor je stekao osnovno obrazovanje u privatna škola. Odakle je otišao da nastavi školovanje u župnoj školi, diplomirao je sa dvanaest godina i postigao najviši rezultat na kraju studija.
• Dječak zamjenjuje župnu školu zanatskom, krenuvši 1885. godine u grad Arsk. Ovaj period života je dosadan mladi momakčiji glas počinje da se kida, što znači da je lišen mogućnosti da peva, radeći kao činovnik.

Početak puta

• Podstrek za početak karijere mlada pevačica služio je kao audicija u Kazanskoj operi, koju je Chaliapin posjetio. U dobi od šesnaest godina, mladić, koji već posjeduje bas, pada na audiciji u pozorištu i dolazi kao statist u trupu V. B. Serebryakova.
• U proleće 1890. Šaljapin je stupio na scenu sa ulogom Zareckog. Opera "Eugene Onegin" započinje karijeru mladog pjevača. Narednih nekoliko mjeseci mlada izvođačica radi kao horistkinja u operetskoj družini.
• Talentovana samouka osoba seli se u Ufu. Novi posao u refrenu daje Fedoru samopouzdanje. Međutim, incidenti koji su se desili, poput pada pored stolice na sceni, zauvijek će naučiti umjetnika da prati rekvizite uključene u performans. Sedamnaestogodišnji Chaliapin počinje da prima operne uloge, dokazavši se tokom zamjene bolesnog umjetnika.
• Godinu dana kasnije, mlada pjevačica pridružuje se lutačkoj trupi pozorišta Male Rusije, kojom upravlja G. I. Dergach. Nakon mnogo putovanja sa pozorištem po zemlji, na kraju Šaljapin stiže u Tbilisi (bivši Tiflis). U Tiflisu, nakon godinu dana života u novom gradu, Fjodor Šaljapin je izveo prvu bas dijelovi. Osim rada u pozorištu, umjetnik se bavi vokalom s bivšim tenorom Boljšoj teatra, koji je primijetio perspektivnog pjevača.

kreativna karijera

Nakon Tbilisija, Šaljapin se preselio u Moskvu, a zatim u Sankt Peterburg. Sa dvadeset i jednom, Fedor ulazi u službu Carskog pozorišta. Kratka usluga u takvim zvaničnog pozorišta, opteretio Šaljapina i, zahvaljujući prilici, uspešno prešao na rad u pozorištu Savve Mamontova.

Tokom svog rada u ovom pozorištu, Chaliapin u potpunosti otkriva svoj potencijal, dobivši potpunu slobodu djelovanja od poznatog dobrotvora. Tamo je veliki pevač otpevao mnoge ruske operne bas deonice, ostavljajući neke i dalje kao mjerila za performanse.

Za četiri sezone rada u Operi Mamut, do dvadeset i šeste godine, umjetnik dobiva priznanje i slavu. U svojoj autobiografiji, Šaljapin će godine provedene u pozorištu Mamontov nazvati najvažnijim u svojoj karijeri.

Nakon četiri uspješne sezone, Chaliapin ponovo počinje raditi u glavnim pozorištima. Karijeru nastavlja kao solista Marijinskog teatra, kao i nastupa u Boljšoj teatru u Moskvi. Turneje na tako poznatim pozornicama donose umetniku nastup u Metropoliten operi u Njujorku. Ovaj period poznati bas provodi okružen kreativnom elitom zemlje. Jedan od Šaljapinovih najbližih prijatelja je Maksim Gorki.

Umetnik je svoje nastupe pretvorio u donacije sredstava za potrebe radnika, nailazeći na poštovanje vlasti. Nakon revolucije, Chaliapin je postao prvi narodni umjetnik Republike i imenovan je za šefa Marijinskog teatra. Pošto je kratko radio na toj poziciji, sa četrdeset devet godina, Šaljapin je sa porodicom emigrirao u inostranstvo. Nakon toga, pjevačici je oduzeta titula narodnog umjetnika.

Pored pjevačke karijere, Fedor Chaliapin se bavio slikarstvom, vajanjem i igrao je nekoliko uloga u kinu: Don Kihota, kao i Ivana Groznog.

Lični

Chaliapin je svoju prvu suprugu upoznao u mlađim godinama, postala je balerina Iola Tornagi. U prvom braku rođeno je šestoro djece, od kojih je jedno umrlo u dobi od četiri godine.

Druga supruga umjetnika bila je Maria Petzold, tokom susreta oboje su bili zakonski vjenčani, što nije postala prepreka zajedničkom životu i rođenju tri kćeri.

Sredinu tridesetih godina obilježila je posljednja turneja poznatog umjetnika. Putovanje po zemljama Daleki istok, Chaliapin ima više od pedeset koncerata. Po povratku u Pariz, gde je pevač živeo, osećao se loše i obraćajući se ljekarima saznali za smrtonosnu bolest krvi.

Nakon što je poživeo još godinu dana, u šezdeset petoj godini, Fjodor Šaljapin je umro u proleće 1938. u svom stanu u Parizu. Četrdeset i šest godina kasnije, Šaljapinov pepeo je ponovo sahranjen na Novodevičjem groblju u glavnom gradu Rusije.

Operski i kamerni pevač
Narodni umetnik Republike

Fedor Chaliapin rođen je 13. februara 1873. godine u Kazanju u porodici seljaka iz sela Syrcovo, Vjatska gubernija, Ivana Jakovljeviča Šaljapina.

Njegova majka Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (rođena Prozorova) bila je iz sela Dudinskaya, Vjatka provincija. Šaljapinov otac je služio u zemskom savetu. Roditelji su dali Fedju rano da nauči zanat obućara, a zatim i tokara. Šaljapin je uspeo i da sredi Feđu u 6. gradskoj četvorogodišnjoj školi, koju je završio sa hvale vrednom diplomom.

Zanimljive su karakteristike koje je Šaljapin kasnije dao svom ocu Ivanu Jakovleviču i rođacima: „Moj otac je bio čudna osoba. Visok, šupljih grudi i podšišane brade, nije ličio na seljaka. Kosa mu je bila meka i uvek dobro počešljana, nikad nisam videla ovako lepu frizuru. Bilo mi je zadovoljstvo maziti ga po kosi u trenucima naše ljubazne veze. Nosio je košulju koju je izradila njegova majka. Mekana, sa oborenom kragnom i sa trakom umesto kravate... Preko košulje - "pinžak", na nogavicama - nauljene čizme..."

Ponekad su im zimi dolazili bradati u cipelama i cipelama; jako su mirisale ražani hljeb i još nešto posebno, neka vrsta mirisa Vjatke: to se može objasniti činjenicom da ljudi Vjatiči jedu puno zobenih pahuljica. To su bili rođaci oca - njegov brat Dorimedon sa sinovima. Fedku su poslali po votku; za neplaćanje poreza nekome je ukradena stoka, oduzet samovar...

Dorimedont Chaliapin je imao moćan glas. Vraćajući se uveče sa oranice, vikao bi, dešavalo se: "Ženo, stavi samovar, idem kući!" - tako se čuo čitav okrug. I njegov sin Mihej, rođak Fjodora Ivanoviča, takođe je imao jak glas: orao je, ali kako bi urlao ili pevao, pa s kraja na kraj polja, pa kroz šumu u selo da čuje sve.

S godinama je očevo opijanje postajalo sve češće, u pijanom ludilu je majku žestoko tukao do beznačajnog stanja. Tada je počeo „običan život“: trezveni otac je ponovo pažljivo otišao u „Prisustvo“, majka je prela predivo, šila, popravljala i prala veš. Na poslu je uvijek nekako posebno tužno pjevala pjesme, promišljeno i istovremeno poslovno.

Spolja, Avdotja Mihajlovna je bila obična žena: malenog rasta, mekog lica, sivih očiju, plave kose, uvijek uredno začešljana - i tako skromna, jedva primjetna. U svojim memoarima „Stranice iz mog života“, Šaljapin je pisao da je kao petogodišnji dečak slušao kako su njegova majka i komšije uveče „uz zujanje vretena počeli da pevaju turobne pesme o belim pahuljastim snegovima, o djevojačke čežnje i o iveru, žaleći se da nerazgovjetno gori. I zaista je gorjela. Pod tužnim riječima pjesme, moja duša je tiho sanjala o nečemu, ja... jurila sam kroz polja među pahuljastim snijegovima... ".

Iznenadila me je tiha postojanost majke, njen tvrdoglavi otpor oskudici i siromaštvu. U Rusiji postoje neke posebne žene: one se cijeli život neumorno bore sa potrebama, bez nade u pobjedu, bez pritužbi, podnoseći udarce sudbine sa hrabrošću velikih mučenika. Šaljapinova majka bila je jedna od tih žena. Pekla je i prodavala pite sa ribom, sa bobicama, prala suđe na parobrodima i odatle donosila ostatke: neprobavljene kosti, komadiće kotleta, piletine, ribe, komadiće hleba. Ali to se takođe retko dešavalo. Porodica je gladovala.

Evo još jedne priče Fjodora Ivanoviča o njegovom djetinjstvu: „Sećam se sebe pet godina. U mračno jesenje veče, sedim na podu mlinara Tihona Karpoviča u selu Ometeva kod Kazana, iza Sukne Slobode. Mlinareva žena Kirilovna, moja majka i dvoje-troje komšija predu u polumračnoj prostoriji, obasjani neujednačenom, prigušenom svetlošću baklje. Baklja je zabodena u gvozdeni držač - lampa; užareni ugljevi padaju u kadu s vodom, i sikću i uzdišu, a senke puze po zidovima, kao da neko nevidljiv visi crni muslin. Kiša šušti ispred prozora; vjetar uzdiše u dimnjaku.

Žene se vrte, tiho govore jedna drugoj horor priče o tome kako mrtvi, njihovi muževi, noću lete mladim udovicama. Pokojni muž će uletjeti poput vatrene zmije, raspršiti se po dimnjaku kolibe u snopu iskri i iznenada se pojaviti u peći kao vrabac, a zatim se pretvoriti u voljenog, za kojim žena čezne.

Ona ga ljubi, smiluje se, ali kada želi da se zagrli, traži da mu ne dira leđa.

To je zato što, dragi moji, - objasni Kirillovna, on nema leđa, a na njenom mestu je zelena vatra, ali takva da će, ako je dodirnete, spaliti osobu sa dušom zajedno...

Ognjena zmija je dugo doletjela jednoj udovici iz susjednog sela, tako da je udovica počela da se suši i razmišlja. Komšije su to primijetile; otkrio šta je u pitanju, i naredio joj da razbije kuglice u šumi i da njima pređe sva vrata i prozore i svaku pukotinu gdje ih ima. Tako je i uradila, slušajući dobri ljudi. Ovdje je zmija uletjela, ali ne može ući u kolibu. Od zla se pretvorio u ognjenog konja, i udario kapiju tako snažno da je srušio čitavu krpu...

Sve te priče su me jako oduševile: bilo ih je i zastrašujuće i ugodno slušati. Pomislio sam: kakve neverovatne priče postoje na svetu...

Prateći priče, žene su, uz zujanje vretena, počele da pevaju turobne pesme o belim pahuljastim snegovima, o devojačkoj čežnji i o iveru, žaleći se da ne gori jasno. I zaista je gorjela. Pod tužnim rečima pesme moja duša je tiho sanjala o nečemu, leteo sam nad zemljom na ognjenom konju, jurio kroz polja među pahuljastim snegovima, zamišljao Boga, kako pušta sunce iz zlatnog kaveza u prostranstvo plavo nebo - vatrena ptica.

Posebnom radošću su me ispunile kolo, koje su se održavale dva puta godišnje: za Semik i za Spasitelja.

Djevojke su dolazile u grimiznim vrpcama, u svijetlim sarafanima, porubljene i izbijeljene. Momci su se takođe obukli na poseban način; svi su stajali u krugu i, vodeći kolo, pjevali divne pjesme. Gazište, odeća, praznična lica ljudi - sve je oslikavalo neki drugi život, lep i važan, bez tuča, svađa, pijanstva.

Dešavalo se da je moj otac otišao sa mnom u grad u kupatilo.

Bila je duboka jesen, bio je led. Moj otac se okliznuo, pao i uganuo nogu. Nekako su stigli kući, - majka je pala u očaj:

Šta će biti sa nama, šta će biti? - ponovila je mrtva.

Ujutro ju je otac poslao u vijeće da kaže sekretarici zašto njen otac ne može doći na posao.

Neka pošalje nekoga da se uveri da sam stvarno bolestan! Odvezite se, đavoli, možda...

Već sam shvatio da ako mog oca izbace iz službe, naša situacija bi bila strašna, čak i u svijet! I tako smo se skupljali u seoskoj kolibi za jednu i po rublju mjesečno. Dobro se sećam straha sa kojim su moj otac i majka izgovorili reč:

Izbacite se iz službe!

Majka je pozivala iscjelitelje, važne i strašne ljude, mijesili su očevu nogu, trljali je nekakvim ubilačkim mirisima, čak su je, sećam se, palili vatrom. Ali ipak, otac nije mogao da ustane iz kreveta jako dugo. Ovaj incident je primorao moje roditelje da napuste selo i, kako bismo se približili radnom mestu mog oca, preselili smo se u grad u ulici Rybnoryadskaya u Lisitsinovu kuću, u kojoj su moj otac i majka ranije živeli, a gde sam ja rođen. 1873. godine.

Nije mi se dopao bučan, prljav život u gradu. Svi smo bili smješteni u jednu prostoriju - majka, otac, ja i mlađi brat i sestra. Tada sam imao šest ili sedam godina. Majka je otišla na dnevni rad - da pere podove, pere veš, a mene sa mališanima zatvorila u sobu po ceo dan od jutra do večeri. Živjeli smo u drvenoj kolibi i - da je bilo požara - zaključani, izgorjeli bismo. Ali ipak, uspeo sam da stavim deo okvira na prozor, sve troje smo izašli iz sobe i potrčali ulicom, ne zaboravljajući da se vratimo kući u poznati sat.

Ponovo sam pažljivo zapečatio okvir i sve je ostalo sašiveno i pokriveno.

Uveče, bez vatre, bilo je strašno u zaključanoj prostoriji; Osećao sam se posebno loše kada sam se prisećao strašnih priča i tmurnih priča Kirilovne, uvek se činilo da će se Baba Jaga i Kikimora pojaviti. Uprkos vrućini, svi smo se skupili ispod pokrivača i ležali u tišini, bojeći se da ispružimo glavu, gušeći se. A kada se neko od njih trojice zakašljao ili uzdahnuo, rekli smo jedno drugom:

Ne dišite, budite tihi!

U dvorištu se začula prigušena buka, oprezno šuštanje iza vrata... Užasno sam se obradovao kada sam čuo mamine ruke kako samouvereno i mirno otključavaju bravu. Ova vrata su se otvarala u polumračan hodnik, koji je bio "stražnja vrata" u stan žene nekog generala. Jednom, srevši me u hodniku, generalova žena mi je nešto ljubazno razgovarala o nečemu, a onda me pitala da li sam pismen.

Evo, dođi kod mene, moj sin će te naučiti čitati i pisati!

Došao sam kod nje, a njen sin, srednjoškolac od oko 16 godina, je odmah, kao da je dugo čekao na ovo, počeo da me uči da čitam; Naučio sam da čitam prilično brzo, na zadovoljstvo generalove žene, a ona me je počela terati da joj čitam naglas uveče.

Ubrzo mi je u ruke pala priča o Bovi Koroljeviču - bio sam jako iznenađen da je Bova jednostavno mogao ubiti i rastjerati stohiljaditu vojsku metlom. "Dobar dečko! Mislio sam. "Tako mi je!" Uzbuđen željom za postignućem, izašao sam u dvorište, uzeo metlu i bijesno jurio kokoške, zbog čega su me vlasnici pilića nemilosrdno tukli.

Imao sam oko 8 godina kada sam, u vrijeme Božića ili Uskrsa, prvi put vidio glupana Jašku u separeu. Jakov Mamonov je u to vrijeme bio poznat širom Volge kao "klovn" i "dan nafte".

Fasciniran uličnim umjetnikom, stajao sam ispred separea dok mi se noge nisu ukočile, a oči su mi se mreškale od šarenila odjeće štandžija.

Ovo je sreća biti takva osoba kao Yashka! Sanjao sam.

Svi njegovi umjetnici činili su mi se ljudima puni neiscrpne radosti; ljudi koji vole da se šale, šale i smeju. Više puta sam vidio da kad se popnu na terasu separea, iz njih se diže para, kao iz samovara, i, naravno, nije mi palo na pamet da taj znoj isparava, izazvan đavolskim radom, nesnosnim napetošću mišića. Ne mogu sa sigurnošću reći da je Jakov Mamonov dao prvi zamah, koji je, za mene neprimjetno, probudio u mojoj duši privlačnost za život umjetnika, ali možda je upravo ta osoba bila ta koja se dala zabavi gomile koju dugujem svoje rano zanimanje za pozorište, "reprezentaciji" tako nesličnoj stvarnosti.

Ubrzo sam saznao da je Mamonov obućar i da je prvi put počeo da "predstavlja" sa suprugom, sinom i učenicima svoju radionicu, od koje je činio svoju prvu trupu. Ovo me još više potkupilo u njegovu korist - ne može svako izaći iz podruma i otići do separea! Cijele dane sam provodio u blizini separea i bilo mi je strašno žao kada sam kročio odličan post, Uskrs i Fominova sedmica je prošla - tada je trg siročadi uklonjen, a platno sa separea, otkrivena su tanka drvena rebra, a ljudi nije bilo na ugaženom snijegu, prekrivenom suncokretovim ljuskama, ljuskama oraha, komadima papira od jeftinih slatkiša. Praznik je nestao kao san. Donedavno je ovdje sve živjelo bučno i veselo, a sada je trg kao groblje bez grobova i krstova.

Dugo sam kasnije sanjao neobične snove: neke dugačke hodnike sa okruglim prozorima, iz kojih sam video fantastično lepe gradove, planine, neverovatne hramove, kakvih nema u Kazanju, i mnogo lepote koja se može videti samo u san i panorama.

Jednom sam ja, koji sam rijetko išao u crkvu, svirao u subotu uveče kod crkve sv. Varlaamia je ušao u to. Bila je to čitava noć. S praga sam čuo skladno pjevanje. Stisnuo se bliže pevačima - muškarci i dečaci su pevali u klirosu. Primetio sam da dečaci u rukama drže nažvrljane listove papira; Već sam čuo da postoje note za pjevanje, a čak sam negdje i vidio ovaj poređani papir sa crnim škriljama, koje je, po mom mišljenju, bilo nemoguće razumjeti. Ali ovdje sam primijetio nešto potpuno nedostupno razumu: dječaci su u rukama držali, doduše iscrtan, ali potpuno čist papir, bez crnih škriljaca. Morao sam mnogo da razmislim pre nego što sam shvatio da je notni zapis postavljen na stranu papira koja je okrenuta ka pevačima. Prvi put sam čuo horsko pevanje i veoma mi se dopalo.

Ubrzo nakon toga, ponovo smo se preselili u Sukonu Slobodu, u dvije male sobe u suterenu. Čini se da sam istog dana čuo crkveno pjevanje nad glavom i odmah prepoznao da mi je crkveno pjevanje iznad glave i odmah saznao da regent živi iznad nas i sada ima probu. Kada je pjevanje prestalo i pjevači se razišli, ja sam hrabro otišla gore i tamo pitala čovjeka kojeg sam od stida jedva vidjela da li će me odvesti do pjevača. Čovek je ćutke uzeo violinu sa zida i rekao mi:

Povucite luk!

Marljivo sam "izvukao" nekoliko nota iza violine, onda je regent rekao: - Ima glas, ima sluha. Pisaću vam beleške - naučite!

Napisao je skalu na papirnim lenjirima, objasnio mi šta su oštri, ravni i ključevi. Sve me to odmah zainteresovalo. Brzo sam shvatio mudrost i nakon dva bdenja već sam delio note pevačima prema ključevima. Majka je bila užasno srećna zbog mog uspeha, otac je ostao ravnodušan, ali je ipak izrazio nadu da ako dobro pevam, možda bih mogao da zaradim bar rublju mesečno uz njegovu mizernu zaradu. I tako se dogodilo: tri meseca sam pevao besplatno, a onda mi je regent dao platu - jednu i po rublju mesečno.

Regent se zvao Ščerbinjin i bio je posebna osoba: nosio je dugu, začešljanu kosu i plave naočare, koje su mu davale vrlo strog i plemenit izgled, iako mu je lice bilo ružno ispucano boginjama. Obukao se u nekakvu široku crnu haljinu bez rukava, lava, na glavi je nosio razbojničku kapu i nije bio mnogo pričljiv. Ali i pored svoje plemenitosti, on je očajnički pio kao i svi stanovnici Sukone slobode, a pošto je služio kao pisar u okružnom sudu, 20. je i za njega bio koban. U Suknenoj Slobodi, više nego u drugim dijelovima grada, nakon 20. ljudi su postali jadni, nesretni i ludi, praveći očajnički nered uz učešće svih elemenata, i čitavu ponudu psovki. Bilo mi je žao regenta, a kad sam ga vidio divlje pijanog, duša me zaboljela za njim.

Godine 1883. Fjodor Šaljapin je prvi put ušao u pozorište. Uspio je dobiti ulaznicu za galeriju za produkciju "Rusko vjenčanje" Petra Suhonjina. Prisećajući se tog dana, Šaljapin je kasnije napisao: „Imao sam dvanaest godina kada sam prvi put otišao u pozorište. Desilo se ovako: u duhovnom horu gde sam pevao, bio je zgodan mladić Pankratjev. Imao je već 17 godina, ali je i dalje pevao u visokim tonima...

Pa me je jednom za vreme mise Pankratjev pitao – da li bih želeo da idem u pozorište? Ima dodatnu kartu od 20 kopejki. Znao sam da je pozorište velika kamena zgrada sa polukružnim prozorima. Kroz prašnjavo staklo ovih prozora malo smeća gleda na ulicu. U ovoj kući se jedva nešto može uraditi što bi mi bilo zanimljivo.

I šta će tamo biti? Pitao sam.

- "Rusko vjenčanje" - dnevna predstava.

Vjenčanje? Toliko sam često pjevala na svadbama da ova ceremonija više nije mogla pobuditi moju radoznalost. Imao sam francusko vjenčanje, to je zanimljivije. Ali ipak sam kupio kartu od Pankratjeva, iako ne baš voljno.

I evo me u galeriji pozorišta. Bio je praznik. Ima puno ljudi. Morao sam stajati s rukama na plafonu.

Gledao sam začuđeno u ogroman bunar, okružen polukružnim mjestima na zidovima, na njegovom tamnom dnu, postavljen u redove stolica, među kojima su se širili ljudi. Gorio je plin, a njegov miris mi je ostao najprijatniji miris do kraja života. Na zavesi je bila naslikana slika: „Hrast zeleni, na hrastu zlatni lanac“ i „Mačak naučnik hoda oko lanca“ – Medvedevljeva zavesa. Orkestar je svirao. Odjednom je zavesa zadrhtala, podigla se, a ja sam odmah bio zapanjen, očaran. Preda mnom je oživjela priča koja mi je bila nejasno poznata. Veličanstveno obučeni ljudi šetali su prostorijom, divno uređenom, razgovarajući jedni s drugima na posebno lijep način. Nisam razumeo šta govore. Bio sam šokiran do dubine duše spektaklom i, ne trepnuvši, ne razmišljajući ni o čemu, pogledao sam ova čuda.

Zavjesa je pala, a ja sam stajao tu, fasciniran snom na javi, koji nikad nisam vidio, ali uvijek sam ga čekao, čekam ga i dalje. Ljudi su vikali, gurali me, odlazili i vraćali se, ali ja sam stajao. I kada je nastup završio, počeli su da gase vatru, bio sam tužan. Nisam mogao vjerovati da je ovaj život gotov.

Ruke i stopala su mi utrnuli. Sjećam se da sam se teturao kada sam izašao na ulicu. Shvatio sam da je pozorište neuporedivo zanimljivije od štanda Jaške Mamonova. Bilo je čudno vidjeti da je vani dan i da je bronzani Deržavin obasjan suncem na zalasku. Vratio sam se ponovo u pozorište i kupio kartu za večernju predstavu...

Pozorište me je izluđivalo, skoro poludilo. Vraćajući se kući pustim ulicama, videći, kao kroz san, kako retki lampioni namiguju jedni drugima, zastao sam na trotoarima, prisjetio se veličanstvenih govora glumaca, recitovao, oponašajući izraze lica i gestove svakog od njih.

Ja sam kraljica, ali žena i majka! - oglasio sam u tišini noći, na iznenađenje pospanih čuvara. Desilo se da se ispred mene zaustavi tmurni prolaznik i upita:

Sta je bilo?

Zbunjen sam pobegao od njega, a on je, gledajući za mnom, verovatno mislio da je pijan, dečko!

... Ni sam nisam razumio zašto se u pozorištu o ljubavi priča lijepo, uzvišeno i čisto, dok je u Sukni Sloboda ljubav prljava, bezobrazna stvar koja izaziva zli podsmijeh? Na sceni ljubav izaziva podvige, a kod nas - svađe. Šta su dve ljubavi? Jedno se smatra najvišom životnom srećom, a drugo razvrat i grijeh? Naravno, tada nisam baš razmišljao o ovoj kontradiktornosti, ali, naravno, nisam mogao da je ne vidim. Baš me pogodilo u oči i u dušu...

Kada sam pitao oca da li mogu da idem u pozorište, nije mi dozvolio. On je rekao:

Moraš ići kod domara, pa kod domara, a ne u pozorište! Moraš biti domar, pa ćeš imati parče hljeba, skote! Šta je dobro u pozorištu? Nisi hteo da budeš zanatlija i trunućeš u zatvoru. Zanatlije izgledaju kao da žive siti, obučeni, obuveni.

Video sam zanatlije uglavnom odrpane, bose, polugladne i pijane, ali sam vjerovao svom ocu.

Uostalom, ja radim, prepisujem papire - rekao sam. koliko si napisao...

Prijetio mi je: Ako završiš s učenjem, upregnut ću te u posao! Znaš, bezveze!

Posjeta pozorištu odlučila je o sudbini Fjodora Šaljapina. Veoma mlad, želeo je da nastupa u zabavnom horu Serebryakova, gde se susreo sa Maksimom Gorkim, koji je primljen u hor, ali Šaljapin nije. Bez upoznavanja, rastali su se da bi se sreli u Nižnjem Novgorodu 1900. godine i postali prijatelji za ceo život. 17-godišnji Chaliapin napustio je Kazanj i otišao u Ufu, potpisavši ugovor za ljetnu sezonu sa Semenov-Samarsky. Kasnije, dok je bio u Parizu, Fjodor Šaljapin je pisao Gorkom 1928. godine: „Osećao sam se pomalo tužno, dok sam čitao u pismu o vašem boravku u Kazanju. Kako mi je pred očima rastao u sjećanju ovaj najljepši (za mene, naravno) od svih gradova na svijetu - grad! Sjetio sam se svog raznolikog života u njemu, sreće i nesreće... i umalo zaplakao, zaustavljajući svoju maštu u skupom Kazanskom gradskom pozorištu...“.

Fjodor Šaljapin je 30. decembra 1890. godine prvi put otpevao solistički deo u Ufi. O ovom događaju je ispričao: „Očigledno sam, čak i u skromnoj ulozi pjevača, uspio pokazati svoju prirodnu muzikalnost i dobar glas. Kada je jednog dana jedan od baritona trupe iznenada, uoči nastupa, iz nekog razloga odbio ulogu Stolnika u Moniuszkovoj operi "Galka", a u trupi nije bilo nikoga da ga zameni, preduzetnik Semjonov- Samarsky se okrenuo prema meni - da li bih pristao da otpevam ovaj deo. Uprkos mojoj ekstremnoj stidljivosti, pristao sam. Bilo je previše primamljivo: prva ozbiljna uloga u mom životu. Brzo sam naučio tu ulogu i izveo. Uprkos tužnom incidentu (seo sam na pozornicu pored stolice), Semjonov-Samarski je ipak bio dirnut i mojim pevanjem i mojom savesnom željom da prikažem nešto slično poljskom magnatu. Dodao je pet rubalja na moju platu i počeo mi povjeravati druge uloge. I dalje sujeverno razmišljam: dobar znak za početnika u prvom nastupu na sceni pred publikom je da sedne pored stolice. Međutim, tokom svoje dalje karijere, budno sam motrio na stolicu i plašio se ne samo da sedim pored, već i da sednem u fotelju drugog... U ovoj svojoj prvoj sezoni pevao sam i Fernanda u Il trovatore i Neizvestnog u Askoldov grob. Uspeh je konačno učvrstio moju odluku da se posvetim pozorištu.

Tada se mladi pjevač preselio u Tiflis, gdje je uzeo besplatne časove pjevanja od pjevača Dmitrija Usatova, nastupao na amaterskim i studentskim koncertima. Godine 1894. pjevao je u predstavama koje su se održavale u vrtu u predgrađu Sankt Peterburga "Arcadia", zatim u pozorištu Panaevsky. 5. aprila 1895. Fjodor je debitovao kao Mefistofel u Faustu Šarla Gunoa u Marijinskom teatru.

Godine 1896. Šaljapina je Savva Mamontov pozvao u Moskovsku privatnu operu, gdje je zauzeo vodeću poziciju i u potpunosti otkrio svoj talenat, stvarajući tokom godina rada u ovom pozorištu čitavu galeriju nezaboravnih slika u ruskim operama: Ivan Grozni u Pskovljanka Nikolaja Rimskog-Korsakova, Dosifej u "Hovanščini" i Boris Godunov u istoimenoj operi Modesta Musorgskog. „Jedan veliki umetnik je postao više“, napisao je V. Stasov o dvadesetpetogodišnjem Šaljapinu.

Šaljapin kao car Boris Godunov.

„Mamontov mi je dao pravo da radim slobodno“, prisjetio se Fjodor Ivanovič. „Odmah sam počeo da unapređujem sve uloge svog repertoara: Susanina, Melnika, Mefistofela.”

Šaljapin je, nakon što je odlučio da postavi operu Rimskog-Korsakova, Deva iz Pskova, rekao: „Da bih pronašao lice Groznog, otišao sam u Tretjakovska galerija pogledajte slike Švarca, Repina, skulpturu Antokolskog... Neko mi je rekao da inženjer Čokolov ima portret Groznog Viktora Vasnjecova. Čini se da je ovaj portret još uvijek nepoznat široj javnosti. Na mene je ostavio veliki utisak. Na njemu je lice Groznog prikazano u tri četvrtine. Kralj s vatrenim tamnim okom gleda negdje u stranu. Od kombinacije svega što su mi dali Repin, Vasnjecov i Švarc, napravila sam prilično uspešan make-up, figuru koja je, po mom mišljenju, tačna.

Premijera opere održana je u Mamut teatru 12. decembra 1896. godine. Grozno je otpevao Fjodor Šaljapin. Scenografija i kostimi za nastup rađeni su prema skicama Viktora Mihajloviča Vasnjecova. "Pskovityanka" je digla Moskvu u vazduh, otišla sa punim honorarima. „Glavni ukras predstave bio je Šaljapin, koji je igrao ulogu Groznog. Stvorio je vrlo karakterističnu figuru “, divio se kritičar Nikolaj Kaškin.

„Pskovityanka“ me je zbližila sa Viktorom Vasnjecovim, koji je generalno bio srdačan prema meni“, rekao je Šaljapin. Vasnetsov je pozvao umjetnika u svoj dom, u Meščanskoj ulici. Pjevač je bio oduševljen svojom kućom, izrezanom od velikih debelih trupaca, jednostavnim hrastovim klupama, stolom, tabureima. „Bilo mi je drago u takvom okruženju“, nastavio je Šaljapin, „što sam čuo kako Vasnjecov toplo hvali sliku Ivana Groznog kojeg sam stvorio, koju je naslikao silazeći sa stepenica u rukavicama i štapom.

Chaliapin i Vasnetsov su postali prijatelji. Viktor Mihajlovič se iskreno prisjetio svog djetinjstva i mladosti u Vjatki. Chaliapin je svom prijatelju pričao o svojim tužnim, nemirnim lutanjima po Rusiji, o siromašnom lutačkom životu umjetnika. Jednom je Fjodor Ivanovič podijelio svoja razmišljanja o ulozi Melnika u operi Dargomyzhskog "Sirena", u kojoj je uskoro trebao nastupiti u pozorištu Mamut. Umjetnik zainteresiran za ovo je napravio skicu kostima i šminke za ulogu Milera. U njemu je prenio staloženost, lukavost, dobroćudnost, hvatanje Melnika. Ovako ga je Fjodor Šaljapin prikazao na sceni.

Nastup se pokazao super uspješnim, Viktor Mihajlovič je također bio sretan zbog umjetnika. Nakon toga, više puta se prisjećao Chaliapina u ulozi Millera. Kada je Vasnjecov kupio malo staro imanje sa zaustavljenom vodenicom u Moskovskoj oblasti, rekao je svojim rođacima: „Svakako ću narediti da se mlin popravi i pozvaću najboljeg mlinara u Rusiji - Fedora Šaljapina! Neka melje brašno i peva nam pesme!

Kada je 1902. godine Šaljapin uvežbavao ulogu Farlafa u Glinkinom Ruslanu i Ljudmili, Viktor Mihajlovič je na njegov zahtev napravio skicu kostima i šminke: u verigi do kolena, sa ogromnim mačem, stoji ovaj „neustrašivi“ vitez. , ponosno akimbo i ispruži nogu. Umjetnik je naglasio Farlafovu razmetljivu hrabrost, njegovu aroganciju i aroganciju. Šaljapin je razvio crte ocrtane na skici, dodajući im neobuzdanu hvalisavost i narcizam. U ovoj ulozi, umjetnik je imao ogroman, kolosalan uspjeh. „U mom slavnom i velikom zemljaku, njegov genij mi je drag i vrijedan, šarmantan za sve nas“, rekao je Viktor Mihajlovič.

„Osetio sam kako je Vasnjecov duhovno transparentan, uprkos svojoj kreativnoj masivnosti“, napisao je Šaljapin. – Njegovi vitezovi i heroji, oživljavajući samu atmosferu Drevna Rusija dao mi je osećaj velika moć- fizički i duhovni. Iz djela Viktora Vasnjecova dahnula je "Priča o Igorovom pohodu".

Komunikacija u pozorištu Mamut sa najbolji umetnici Rusija V. Polenov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin dali su pevačici snažne podsticaje za kreativnost: njihova scenografija i kostimi pomogli su da stvori ubedljivu scensku sliku. Pevačica je u pozorištu pripremila niz operskih delova sa tadašnjim dirigentom početnikom i kompozitorom Sergejem Rahmanjinovom. Kreativno prijateljstvo spajalo je ovo dvoje velikih umjetnika do kraja života. Rahmanjinov je pevaču posvetio nekoliko svojih romansi: "Sudbina" na reči A. Apuhtina i "Ti si ga poznavao" na reči F. Tjučeva i druga dela.

Fjodor Šaljapin, Ilja Repin i njegova ćerka Vera Ilnična.

Duboko nacionalna umjetnost pevaču su se divili savremenici. „U ruskoj umetnosti, Šaljapin je era, poput Puškina“, napisao je Gorki. Zasnovan na najboljim nacionalnim tradicijama vokalna škola, otkrio je Chaliapin nova era u domacem muzičko pozorište. Uspio je nevjerovatno organski spojiti dva najvažnija principa operska umjetnost- dramatičan i muzički, svoj tragični dar, jedinstvenu scensku plastičnost i duboku muzikalnost podredi jednom singlu umjetnička namjera. „Skulptor operskog gesta“, tako je pevačicu nazvao muzički kritičar B. Asafiev.

Od 24. septembra 1899. Šaljapin je postao vodeći solista Boljšoj, a istovremeno i Marijinskog teatra, sa trijumfalnim uspehom gostovao u inostranstvu. Godine 1901. u milanskoj Skali pevao je sa velikim uspehom deo Mefistofela u istoimenoj operi A. Boita sa Enrikom Karuzom, pod dirigentskom palicom Artura Toskaninija. Svetsku slavu ruske pevačice potvrdile su turneje u Rimu 1904, Monte Karlu 1905, Orandžu u Francuskoj 1905, Berlinu 1907, Njujorku 1908, Parizu 1908 i Londonu od 1913. do 1914. Božanstvena ljepota Šaljapinovog glasa očarala je slušaoce svih zemalja. Njegov visoki bas, koji je dala priroda, baršunasto mekog tona, zvučao je punokrvno, snažno i imao je bogatu paletu vokalnih intonacija.

Chaliapin i pisac A.I. Kuprin.

“Hodam i razmišljam. Hodam i razmišljam - i razmišljam o Fjodoru Ivanoviču Šaljapinu, - napisao je pisac Leonid Andrejev 1902. godine. - Sjećam se njegovog pjevanja, njegove moćne i vitke figure, njegove neshvatljivo pokretljive, čiste Rusko lice- a pred mojim očima se dešavaju čudne preobrazbe ... sam Mefistofeles me gleda iza dobrodušne i meko ocrtane fizionomije vijatskog seljaka sa svom bodljikavošću njegovih crta lica i sotonskim umom, sa svom svojom đavolskom zlobom i misteriozna insinuacija. Sam Mefistofel, ponavljam. Ne vulgarno cerekasto što zajedno sa razočaranim frizerom uzalud luta binom i peva ružno uz dirigentsku palicu - ne, pravi đavo, iz kojeg šibi horor.

... I sama kraljica
I njenim damama u čekanju
Nije bilo urina od buva,
Nije više bilo života. Haha!

I plaše se dodirivanja
Nije kao da ih udaraš.
A mi, koji smo počeli da grizemo,
Hajde sad - guši se!
Ha-ha-ha-ha-ha-ha-ha-ha.
Ha-ha-ha-ha-ha-ha-ha-ha.

Odnosno – „izvinite, braćo, mislim da sam se šalio o nekakvoj buvi. Da, šalio sam se - da li da popijemo pivo: ovde ima dobrog piva. Hej konobar! A braća, škiljeći u nevjerici, krišom tražeći strančev podmukli rep, guše se pivom, ugodno se osmjehuju, jedan po jedan izmiču iz podruma i ćutke se vraćaju kući kraj zida. I samo kod kuće, zatvorivši kapke i ogradivši se od svijeta debelim tijelom frau Margarite, misteriozno, sa strepnjom joj šapuću: "Znaš, draga moja, danas sam kao da sam vidio đavola" .. .

Šta još mogu reći? Da li je samo da se našalimo na kraju priče zajedno sa Šaljapinom. Kao što je Čehov pisao: „Čovek ne razume šalu - piše uzalud! I da znaš: ovo nije prava pamet, budi čovjek od najmanje sedam raspona u čelu.

Jednog dana jedan pevač amater došao je Šaljapinu i prilično drsko upitao:

- Fedore Ivanoviču, potreban mi je vaš kostim za iznajmljivanje, u kojem ste pevali Mefistofela. Ne brini, ja ću ti platiti!

Šaljapin stoji u teatralnoj pozi, uvlači vazduh u pluća i peva:

- Buvlji kaftan?! Ha-ha-ha-ha-ha!"

Učinak umjetničke transformacije zadivio je slušaoce u pjevaču, a pjevač je oduševio ne samo svojim vanjskim izgledom (Chaliapin je posebnu pažnju posvetio šminki, kostimu, plastičnosti, gestu), već i dubokim unutrašnjim sadržajem koji je prenosio njegov vokalni govor. U stvaranju prostranih i scenski izražajnih slika, pjevaču je pomogla njegova izuzetna svestranost: bio je i vajar i umjetnik, pisao je poeziju i prozu. Takav svestrani talenat velikog umjetnika podsjećao je na majstore renesanse. Savremenici su upoređivali njegove operske junake sa Mikelanđelovim titanima.

Umetnost Šaljapina prešla je nacionalne granice i uticala na razvoj svetske opere. Mnogi zapadni dirigenti, umetnici i pevači mogli su da ponove reči italijanskog dirigenta i kompozitora D. Gavazenija: „Šaljapinova inovacija u sferi dramske istine operske umetnosti imala je snažan uticaj na italijanski teatar... Dramska umetnost velikih Ruski umjetnik ostavio je dubok i trajan trag ne samo u oblastima izvođenja ruskih opera talijanskih pjevača, već i općenito u cjelokupnom stilu njihove vokalne i scenske interpretacije, uključujući i djela Verdija...”.

Moskva je potpuno i nepovratno promijenila Šaljapinov život. Ovdje je Fjodor Ivanovič upoznao svoje buduca zena- Italijanska balerina Iola Lo-Presti, koja je nastupala pod pseudonimom Tornaghi. Očajno zaljubljen, pevač je na najoriginalniji način priznao svoja osećanja. Na probi "Evgenija Onjegina" u Greminovoj ariji odjednom su zazvučale riječi: "Onjegine, kunem se mačem, ludo sam zaljubljen u Tornagija!" Iola je u tom trenutku sjedila u hodniku.

Chaliapin i Iola Tornaghi.

„U leto 1898“, prisećao se Šaljapin, „oženio sam se balerinom Tornagi u maloj seoskoj crkvi. Poslije vjenčanja imali smo neku duhovitu tursku gozbu: sjedili smo na podu, na ćilimima i igrali se nestašni kao mali momci. Nije bilo ničega što se smatralo obaveznim na svadbama: nije bilo bogato ukrašenog stola sa raznim jelima, nije bilo elokventnih zdravica, ali je bilo puno poljskog cvijeća i crnog vina.

Ujutro, u šest sati, na prozoru moje sobe začula se paklena buka - gomila prijatelja na čelu sa S. I. Mamontovim izvela je koncert o pogledima na peć, gvozdenim kapcima, o kantama i nekim pištavim zviždaljkama. Malo me podsjetilo na Cloth Slobodu.

"Šta dovraga radiš ovdje?" viknuo je Mamontov. “Ne dolaze u selo da spavaju!” Ustani, idemo u šumu po pečurke. I ne zaboravite vino!

I opet su lupali po kapcima, zviždali, vikali. A ovu nezadrživu zbrku vodio je S. V. Rahmanjinov.”

Nakon vjenčanja, mlada supruga je napustila scenu, posvetivši se porodici. Rodila je Šaljapinu šestoro dece.

Štampa je voljela izračunavati umjetnikove honorare, podržavajući mit o nevjerovatnom bogatstvu, Chaliapinovoj pohlepi. Čak ni Bunin, u briljantnom eseju o pjevaču, nije mogao odoljeti filisterskom rasuđivanju: "Volio je novac, gotovo nikada nije pjevao u dobrotvorne svrhe, volio je reći: "Samo ptice pjevaju besplatno." Ali poznati su pevačevi nastupi u Kijevu, Harkovu i Petrogradu pred ogromnom radnom publikom. Tokom Prvog svetskog rata, Šaljapinove turneje su prestale. Pevač je o svom trošku otvorio dve ambulante za ranjene vojnike, ali nije reklamirao svoja "dobra dela". Advokat M.F. Volkenstein, koji je godinama upravljao finansijskim poslovima pjevačice, prisjetio se: "Kad bi samo znali koliko je Chaliapinovog novca prošlo kroz moje ruke da pomognem onima kojima je bio potreban!".

Evo šta je sam Šaljapin napisao u pismu Gorkomu iz Monte Karla 1912: „... 26. decembra, popodne, održao sam koncert u korist gladnih. Sakupio sam 16.500 čistih rubalja. Ovaj iznos je podijelio između šest provincija: Ufa, Simbirsk, Saratov, Samara, Kazan i Vyatka...".

U svom pismu kćeri Irini, Fjodor Šaljapin je izvestio da je 10. februara 1917. godine priredio predstavu u Boljšoj teatru u dobrotvorne svrhe. Bila je opera Don Carlos. Zaradu od nastupa podijelio je siromašnom stanovništvu Moskve, ranjenim vojnicima i njihovim porodicama, političkim prognanima, uključujući Narodna kuća u selu Vozhgalakh (provincija i okrug Vjatka) - 1800 rubalja.

Poznata je sljedeća priča. Ratno vrijeme 1914. pronađen Chaliapin izvan Rusije, u Bretanji. Moskovljani koji su se vratili iz Bretanje govorili su o divnom, čudesnom dnevnom koncertu koji je tamo održao Šaljapin pod otvoreno nebo na plaži. Vrijeme je bilo sjajno. Šaljapin je, između ostalih, šetao obalom, čekajući sveže novine. Odjednom su se pojavili "kamloti" sa letcima:

- Ruska pobeda u Istočnoj Pruskoj!!!

Šaljapin je ogolio glavu. Cijela gomila ih je slijedila. Odjednom su se začuli zvuci jedinstvenog, moćnog Šaljapinovog glasa. Pevao je mnogo i rado, a onda je uzeo šešir i počeo da skuplja u korist ranjenika. Dali su velikodušno. Šaljapin je ovaj novac poslao za potrebe fronta.

Nakon Oktobarske revolucije 1917. godine, Fjodor Šaljapin se bavio kreativnom rekonstrukcijom nekadašnjih carskih pozorišta, bio je izabran za člana direkcija Boljšoj i Mariinskog pozorišta, a 1918. upravljao je umjetničkim dijelom Marijinskog teatra. Iste godine prvi je od umjetnika dobio zvanje Narodnog umjetnika Republike. Istovremeno, pevač je na sve moguće načine pokušavao da pobegne od politike, u knjizi svojih memoara je napisao: „Ako sam bio išta u svom životu, onda samo glumac i pevač, bio sam potpuno posvećen svom zvanje. Ali najmanje od svega sam bio političar.”

Izvana bi se moglo činiti da je Chaliapinov život bio prosperitetan i kreativno zasićen. Pozvan je da govori u zvaničnih koncerata, mnogo je nastupao za širu publiku, dobijao počasna zvanja, tražio da vodi rad raznih vrsta umetničkih žirija, pozorišnih saveta. Ali tada su se čuli oštri pozivi da se "socijalizuje Chaliapin", "svoj talenat stavi u službu naroda", često su se izražavale sumnje u "klasnu lojalnost" pevača. Neko je tražio obavezno uključivanje njegove porodice u obavljanje radne službe, neko je upućivao direktne pretnje bivšem umetniku carskih pozorišta... „Sve jasnije sam uviđao da nikome nije potrebno ono što ja mogu da radim, da nema tačka u mom radu nije", priznao je umetnik. Vrhunac pjevačeve popularnosti poklopio se s dolaskom sovjetske vlasti. Lenjin i Lunačarski, shvativši kakav je uticaj Šaljapin imao na umove slušalaca, izmislili su način da privole umetnika na svoju stranu. Posebno za Šaljapina 1918. ustanovljeno je zvanje "Narodnog umetnika Republike". Do tada je pjevačica pjevala u Boljšoj i Marijinskom pozorištu, često je išla na turneju i mnogo zarađivala. Ali i njegovi su troškovi bili veliki: zapravo je živio u dvije kuće. U Sankt Peterburgu je pjevač imao drugu porodicu - suprugu Mariju i tri ćerke, ne računajući ženine dvije djevojčice iz prvog braka. Iola, koji se nije razveo, i njegovo petoro starije djece ostali su u Moskvi. I jurio je između dva grada i dvije voljene žene.

Dana 29. juna 1922. godine, Fedor Ivanovič Chaliapin je napustio Rusiju u emigraciju, službeno na turneji. Odluka da napusti Rusiju nije došla do Šaljapina odmah. Iz pevačevih memoara:

„Ako sam se sa svog prvog putovanja u inostranstvo vratio u Sankt Peterburg sa nekom nadom da ću se nekako osloboditi, onda sam se sa drugog vratio kući sa čvrstom namerom da ostvarim ovaj san. Uverio sam se da u inostranstvu mogu da živim mirnije, samostalnije, ne dajući nikome ništa, ne pitajući, kao učenik pripremnog razreda, da li se može izlaziti ili ne...

Život sam u inostranstvu, bez voljene porodice, nije mi bio zamisliv, a putovati sa cijelom porodicom je, naravno, bilo teže – da li bi im bilo dozvoljeno? I evo - priznajem - odlučio sam da prevarim. Počeo sam da razvijam ideju da su moji nastupi u inostranstvu bili od koristi sovjetskoj vladi i to je bila odlična reklama. “Evo, kažu, kakvi umjetnici žive i napreduju u “vijećima!” Nisam o tome razmišljao, naravno. Svi shvaćaju da ako dobro pjevam i sviram, onda predsjednik Vijeća narodnih komesara nije kriv ni dušom ni tijelom, da me je Gospod Bog stvorio takvog, mnogo prije boljševizma. Samo sam to ubacio u svoj profit.

Međutim, moja ideja je shvaćena ozbiljno i vrlo povoljno. Ubrzo je u mom džepu ležala cenjena dozvola da sa porodicom odem u inostranstvo...

Međutim, moja ćerka, koja je udata, moja prva žena i moji sinovi su ostali u Moskvi. Nisam želeo da ih izlažem nevoljama u Moskvi i zato sam se obratio Feliksu Dzeržinskom sa molbom da ne donosi ishitrene zaključke iz bilo kakvih izveštaja o meni u stranoj štampi. Možda će se naći neki preduzimljivi novinar koji će sa mnom objaviti senzacionalan intervju, ali o tome nisam ni sanjao.

Dzeržinski me je pažljivo saslušao i rekao: - "Dobro."

Dvije-tri sedmice kasnije, u rano ljetno jutro, na jednom od nasipa Neve, u blizini Akademija umjetnosti, okupio se mali krug mojih poznanika i prijatelja. Bio sam na palubi sa svojom porodicom. Mahali smo maramicama. A moji najdraži muzičari Marijinskog orkestra, moje stare krvne kolege, svirali su marševe.

Kada se pomerio parobrod, sa čije sam krme sam, skidajući kapu, mahnuo njime i naklonio mu se - tada u ovom za mene tužnom trenutku, tužan jer sam već znao da se neću vratiti u domovinu još dugo - muzičari su počeli da sviraju "The Internationale" ...

Tako se pred očima mojih prijatelja, u hladnim čistim vodama Carice-Neve, zauvijek otopio imaginarni boljševik Fedor Chaliapin.

Gostovanje umjetniku I. Repinu u Penatima.

U proleće 1922. Šaljapin se nije vratio sa inostranih turneja, iako je neko vreme nastavio da smatra da je njegov nepovratak privremeni. Domaće okruženje je odigralo značajnu ulogu u onome što se dogodilo. Briga o djeci, strah da će ih ostaviti bez sredstava za život prisilio je Fedora Ivanoviča da pristane na beskrajne turneje. Najstarija kćer Irina je ostala u Moskvi sa suprugom i majkom, Paulom Ignatievnom Tornagi-Chaliapinom. Ostala djeca iz prvog braka - Lidija, Boris, Fedor, Tatjana i djeca iz drugog braka - Marina, Marta, Dasija i djeca Marije Valentinovne (druga supruga) - Edward i Stella živjeli su s njima u Parizu. Šaljapin je bio posebno ponosan na svog sina Borisa, koji je, prema N. Benoa, postigao „velike uspehe kao pejzažista i portretista“.

Šaljapin sa sinovima Fedorom i Borisom, 1928

Fjodor Ivanovič je svojevoljno pozirao svom sinu; portreti i skice njegovog oca koje je napravio Boris postali su neprocenjivi spomenici velikom umetniku.

Boris Chaliapin. Fedor Ivanovič Šaljapin, 1934.

Ali i kasnije, pevač je sebi više puta postavljao pitanje zašto je otišao i da li je uradio pravu stvar? Evo fragmenta iz memoara jednog od ljudi najbližih Fjodoru Ivanoviču - umjetnika Konstantina Korovina:

„Jednog ljeta otišli smo sa Šaljapinom na Marnu. Zaustavili smo se na plaži u blizini malog kafića. Okolo je bilo veliko drveće. Chaliapin je govorio:

Slušaj, sad sedimo sa tobom pored ovih drveća, ptice pevaju, proleće je. Pijemo kafu. Zašto nismo u Rusiji? Sve je tako komplikovano - ništa ne razumem. Koliko god se puta pitao - šta je bilo, niko nije znao da mi objasni. Gorko! Nešto kaže, ali ne može ništa da objasni. Iako se pretvara da nešto zna. I počinjem da se osećam kao da on ništa ne zna. Ovaj međunarodni pokret može obuhvatiti svakoga. Kupio sam na različitim mjestima u kući. Možda će morati ponovo da trčim.

Šaljapin je govorio zauzeto, lice mu je bilo kao pergament - žuto, i činilo mi se da mi se obraća neka druga osoba.

Idem u Ameriku na koncerte - nastavio je. - Jurok zove... Moramo se lečiti što je pre moguće. Čežnja...".

U međuvremenu, u inostranstvu koncerti Fjodora Šaljapina uživali su konstantan uspeh, obišao je skoro sve zemlje sveta - Englesku, Ameriku, Kanadu, Kinu, Japan, Havajska ostrva. Od 1930. Chaliapin je nastupao u trupi ruske opere, čije su predstave bile poznate visoki nivo inscenirana kultura. U Parizu su posebno uspele opere Rusalka, Boris Godunov i Knez Igor. Godine 1935. Šaljapin je zajedno sa Arturom Toskaninijem izabran za člana Kraljevske muzičke akademije i dobio je akademsku diplomu.

- Jednom smo, - rekao je Aleksandar Vertinski, - sedeli sa Šaljapinom u kafani posle njegovog koncerta. Nakon večere, Šaljapin je uzeo olovku i počeo da crta po stolnjaku. Prilično je dobro crtao. Kada smo platili i izašli iz kafane, domaćica nas je sustigla već na ulici. Ne znajući da je to Šaljapin, napala je Fjodora Ivanoviča, vičući:

Uništio si mi stolnjak! Plati deset kruna za to!

pomislio je Šaljapin.

„Vrlo dobro“, rekao je, „platiću deset kruna. Ali poneću stolnjak sa sobom.

Domaćica je donela stolnjak i dobila novac, ali dok smo čekali auto, već joj je objašnjeno šta je u pitanju.

„Budalo“, rekao joj je jedan od njenih prijatelja, „treba da uokviri ovaj stolnjak pod staklo i okači ga u hodniku kao dokaz da imaš Šaljapina. I svi bi otišli do tebe i gledali.

Domaćica nam se vratila i pružila deset kruna uz izvinjenje tražeći da vratimo stolnjak.

Chaliapin je odmahnuo glavom.

„Izvinite, gospođo“, rekao je, „stolnjak je moj, kupio sam ga od vas“. A sada, ako hoćeš nazad... pedeset kruna!

Domaćica je platila novac i uzela stolnjak.

Šaljapinov repertoar obuhvatao je oko 70 delova. U operama ruskih kompozitora stvorio je slike Melnika u produkciji Sirene, Ivana Susanina u produkciji Ivana Susanina, Borisa Godunova i Varlaama u produkciji Borisa Godunova, Ivana Groznog u produkciji Pskovske sluškinje. . Među njegovim najboljim predstavama u zapadnoevropskoj operi bili su Mefistofeles u Faustu i Mefistofelu, Don Bazilio u Seviljskom berberu, Leporelo u Don Đovaniju i Don Kihot u Don Kihotu.

Šaljapin je bio podjednako zapažen i u kamernom vokalnom izvođenju, gde je uneo element teatralnosti i stvorio svojevrsno „romantično pozorište“. Njegov repertoar obuhvatao je do 400 pesama, romansi i drugih žanrova kamerne vokalne muzike. Među njegovim remek-djelima scenske umjetnosti su "Bloch", "Zaboravljeni", "Trepak" Musorgskog, "Noćni pregled" Glinke, "Prorok" Rimskog-Korsakova, "Dva grenadira" R. Šumana, "Dvojnik" F. Šuberta, kao i ruske narodne pesme "Zbogom, radosti", "Ne naređuju Maši da ide dalje od reke", "Zbog ostrva do štapa". Tokom 1920-ih i 1930-ih napravio je oko 300 snimaka. „Volim gramofonske ploče ... - priznao je Fedor Ivanovič. “Uzbuđen sam i kreativno uzbuđen idejom da mikrofon ne simbolizira određenu publiku, već milione slušatelja.” Sam pjevač je bio vrlo izbirljiv oko snimanja, među omiljenima mu je snimak Massenetove "Elegije", ruske narodne pesme, koje je kroz svoj stvaralački život uključivao u programe svojih koncerata. Prema Asafjevovim memoarima: "Širok, moćan, nepresušan dah velikog pjevača zasitio je melodiju i, čulo se, nije bilo granica poljima i stepama naše domovine."

Vijeće 24. avgusta 1927 narodni komesari usvojio rezoluciju kojom se Šaljapinu oduzima zvanje narodnog umjetnika. Gorki nije vjerovao u mogućnost uklanjanja titule narodnog umjetnika od Chaliapina, o čemu se pričalo već u proljeće 1927.: „Titulu„ Narodnog umjetnika “dalo vam je Vijeće narodnih komesara, samo Vijeće narodnih komesara Komesari mogu biti otkazani, što on nije učinio, da, naravno i neće to učiniti." Međutim, u stvarnosti, sve se uopšte nije dogodilo onako kako je Gorki očekivao... Komentarišući odluku Saveta narodnih komesara, Lunačarski je odlučno odbacio političku pozadinu, tvrdeći da je „jedini motiv da se Šaljapinu oduzme njegova titula bio njegov tvrdoglava nespremnost da barem nakratko dođe u domovinu i umjetnički služi istom narodu, čijim je umjetnikom proglašen.

Razlog za tako oštro pogoršanje odnosa između Chaliapina i Sovjetska vlast poslužio kao specifičan čin umjetnika. Evo kako je sam Šaljapin pisao o njemu u svojoj biografiji:

Do ovog trenutka, zahvaljujući uspjehu u različite zemlje U Evropi, a uglavnom u Americi, moji materijalni poslovi su bili u odličnom stanju. Pošto sam prije nekoliko godina napustio Rusiju kao prosjak, sada sebi mogu urediti dobru kuću, namještenu po svom ukusu. Nedavno sam se uselio u ovaj svoj novi dom. Po svom starom vaspitanju, želeo sam da se religiozno odnosim prema ovom prijatnom događaju i da u svom stanu priredim molitvu. Nisam toliko religiozna osoba da vjerujem da će za služenu molitvu Gospod Bog ojačati krov moje kuće i poslati mi život ispunjen milošću u novom domu. Ali ja sam, u svakom slučaju, osjetio potrebu da zahvalim Višem Biću poznatom našoj svijesti, koje zovemo Bog, a u suštini ne znamo ni da li postoji ili ne. Postoji neko zadovoljstvo biti zahvalan. S tim mislima sam otišao po sveštenika. Moj prijatelj je išao samnom sa mnom. Bilo je ljeto. Otišli smo u portu... otišli smo kod najdražeg, najobrazovanijeg i najdirljivijeg sveštenika, oca Georgija Spaskog. Pozvao sam ga da dođe kod mene na molitvu... Kada sam izlazio od oca Spaskog, neke žene, odrpane, odrpane, sa istom takvom raščupanom i raščupanom decom, prišle su mi na samom tremu njegove kuće. Ova djeca su stajala na krivim nogama i bila su prekrivena krastama. Žene su tražile da im daju nešto za kruh. Ali dogodila se takva nesreća da ni ja ni moj prijatelj nismo imali novca. Bilo je tako neugodno reći ovim nesretnicima da nemam novca. To je poremetilo radosno raspoloženje s kojim sam napustio sveštenika. Te noći sam se osećao odvratno.

Nakon molitve, dogovorio sam doručak. Na mom stolu je bilo kavijara i dobrog vina. Ne znam kako da to objasnim, ali iz nekog razloga sam se sjetio pjesme za doručkom:

„I despot piruje u raskošnoj palati,
Anksioznost toči vino..."

Moje srce je bilo zaista zabrinuto. Bog neće prihvatiti moju zahvalnost, a da li je ova molitva uopšte bila potrebna, pomislio sam. Razmišljao sam o jučerašnjem incidentu u porti crkve i opušteno odgovarao na pitanja gostiju. Ovim dvjema ženama je svakako moguće pomoći. Ali da li ih ima samo dva ili četiri? Mora biti puno. I tako sam ustao i rekao:

Oče, jučer sam vidio nesretne žene i djecu u porti crkve. Vjerovatno ih ima dosta u blizini crkve, a vi ih poznajete. Dozvolite mi da vam ponudim 5.000 franaka. Podijelite ih, molim vas, prema vlastitom nahođenju.

U sovjetskim novinama, čin umjetnika smatran je pomoći bijeloj emigraciji. Međutim, u SSSR-u nisu odustali od pokušaja da vrate Chaliapina. U jesen 1928. Gorki je pisao Fjodoru Ivanoviču iz Sorenta: „Kažu da ćeš pevati u Rimu? Doći ću da slušam. Zaista žele da vas slušaju u Moskvi. To su mi rekli Staljin, Vorošilov i drugi. Čak bi ti „kamene” na Krimu i neka druga blaga bila vraćena.”

Šaljapinov susret sa Gorkijem u Rimu održan je u aprilu 1929. Šaljapin je pevao "Boris Godunov" sa velikim uspehom. Evo kako se snaha Gorkog priseća ovog susreta: „Posle predstave okupili smo se u kafani Biblioteka. Svi su bili jako dobro raspoloženi. Aleksej Maksimovič i Maksim ispričali su mnogo zanimljivih stvari o Sovjetskom Savezu, odgovorili na mnoga pitanja, u zaključku, Aleksej Maksimovič je rekao Fjodoru Ivanoviču: „Idite kući, pogledajte izgradnju novog života, nove ljude, njihov interes za ti si ogroman, videći da ćeš želeti da ostaneš tamo, siguran sam." U tom trenutku, Šaljapinova žena, koja je ćutke slušala, iznenada je odlučno izjavila, okrenuvši se Fjodoru Ivanoviču: „U Sovjetski Savez ćete ići samo preko mog leša“. Svima je palo raspoloženje, brzo su se spremili za odlazak kući.

Šaljapin i Maksim Gorki.

Šaljapin i Gorki se više nisu sreli. Chaliapin je uvidio da okrutno vrijeme rastuće masovne represije lomi mnoge sudbine, nije želio postati ni dobrovoljna žrtva, ni glasnik Staljinove mudrosti, ni vukodlak, ni pjevač vođe naroda.

Godine 1930. izbio je skandal oko objavljivanja "Stranica iz mog života" u izdavačkoj kući "Priboy", za koju je Šaljapin tražio isplatu tantijema. Ovo je dovelo do poslednje pismo Gorkog, napisano grubim, uvredljivim tonom. Chaliapin je teško primio prekid u odnosima s Gorkijem. „Izgubio sam najboljeg prijatelja“, rekao je umetnik.

Dok je živeo u inostranstvu, Chaliapin je, kao i mnogi njegovi sunarodnici, nastojao da održi veze sa porodicom i prijateljima, vodio je opsežnu prepisku s njima i zanimao se za sve što se dešavalo u SSSR-u. Sasvim je moguće da je ponekad znao više i bolje o životu na selu od svojih adresata, koji su živjeli u uslovima vrlo ograničenih i iskrivljenih informacija.

F.I. Chaliapin u K.A. Korovinu u njegovoj pariskoj radionici. 1930

Daleko od kuće, Šaljapinu su bili posebno dragi susreti sa Rusima - Korovinom, Rahmanjinovom i Anom Pavlovom. Chaliapin je bio upoznat sa Totijem Dal Monteom, Mauriceom Ravelom, Charlie Chaplinom i HG Wellsom. Godine 1932. Fjodor Ivanovič glumi u filmu Don Kihot na prijedlog njemačkog reditelja Georga Pabsta. Film je bio popularan u javnosti.

Šaljapin i Rahmanjinov.

U opadajućim godinama, Šaljapin je žudio za Rusijom, postepeno je gubio vedrinu i optimizam, nije pjevao nove operske dionice i počeo je često da se razbolijeva. U maju 1937., posle turneje po Japanu i Americi, uvek energični i neumorni Šaljapin vratio se u Pariz iscrpljen, veoma bled i sa čudnom zelenkastom kvržicom na čelu, o čemu se tužno našalio: „Još sekund, i ja ću biti prava rogonja!”. Porodični lekar, gospodin Gendron, objasnio je njegovo stanje običnim umorom i savetovao pevaču da se odmori u tada popularnom letovalištu u Rajhenholu, u blizini Beča. Međutim, život odmarališta nije uspio. Prevazilazeći sve veću slabost, u jesen Šaljapin je ipak održao nekoliko koncerata u Londonu, a kada je stigao kući, dr Gendron se ozbiljno uzbunio i pozvao je najbolje francuske lekare na konsultacije. Pacijentu je uzeta krv na analizu. Sutradan je odgovor bio spreman. Pevačeva supruga Marija Vikentijevna obaveštena je da njen muž boluje od leukemije - leukemije, a njemu je ostalo četiri meseca života, najviše pet. Tada nije rađena transplantacija koštane srži, lekovi koji su suzbijali proizvodnju "malignih" leukocita takođe nisu postojali. Kako bi nekako usporili razvoj bolesti, liječnici su preporučili jedini mogući lijek - transfuziju krvi. Ispostavilo se da je donator bio Francuz po imenu Šijen, a na ruskom Šarikov. Chaliapin, koji nije bio svjestan strašne dijagnoze, bio je izuzetno zabavljan ovom okolnošću. Tvrdio je da bi nakon procedure, već na prvom nastupu, lajao na sceni kao pas. Ali povratak u pozorište nije dolazio u obzir. Pacijentu je bilo sve gore: u martu više nije ustajao iz kreveta.

Vijest o bolesti velikog umjetnika procurila je u štampu. Na vratima Šaljapinovog dvora danonoćno su dežurali novinari, na svim kanalima francuskog i engleskog radija u njegovoj izvedbi zvučala je završna arija umirućeg Borisa Godunova. Poznanik koji je posetio Šaljapina u zadnji dani, šokirao se svojom hrabrošću: „Kakav veliki umjetnik! Zamislite, čak i na rubu groba, shvativši da je kraj blizu, osjeća se kao na pozornici: smrt se igra! Dana 12. aprila 1938., prije smrti, Šaljapin je pao u zaborav i uporno zahtijevao: „Daj mi vode! Grlo je veoma suvo. Morate piti vodu. Uostalom, publika čeka. Moramo pjevati. Javnost se ne smije zavaravati! Platili su…” Mnogo godina kasnije, dr Gendron je priznao: "Nikada u svom dugom životu kao doktora nisam video ljepšu smrt."

Nakon smrti Fjodora Ivanoviča, nije bilo ozloglašenih "Šaljapinovih miliona". Ćerka velike ruske pjevačice, dramske umjetnice Irine Fjodorovne, napisala je u svojim memoarima: „Otac se uvijek plašio siromaštva - vidio je previše siromaštva i tuge u svom djetinjstvu i mladost. Često je ogorčeno govorio: "Moja majka je umrla od gladi." Da, moj otac je, naravno, imao novac zarađen velikim radom. Ali znao ih je potrošiti - naširoko, da pomogne ljudima, za javne potrebe.

Do kraja života, Chaliapin je ostao ruski državljanin, nije prihvatio strano državljanstvo i sanjao je da bude sahranjen u svojoj domovini. 46 godina nakon njegove smrti, želja mu se ostvarila: pepeo pevača prevezen je u Moskvu i sahranjen 29. oktobra 1984. na Novodevičjem groblju.

Godine 1991. vraćeno mu je zvanje "Narodnog umjetnika Republike".

O vezi Fjodora Šaljapina i Iole Tornage snimljeno je TV Broadcast iz ciklusa "Više od ljubavi".

1992. godine snimljen je dokumentarni film "Veliki Šaljapin" o Fedoru Šaljapinu.

Vaš pretraživač ne podržava video/audio oznaku.

Vaš pretraživač ne podržava video/audio oznaku.

Tekst je pripremila Tatyana Khalina

Korišteni materijali:

Kotljarov Yu., Garmash V. Hronika života i rada F.I. Chaliapina.
F.I. Chaliapin. „Maska i duša. Mojih četrdeset godina u pozorištu" (autobiografija)
Fjodor Ivanovič Šaljapin. Album-katalog iz fondova Državnog centralnog pozorišnog muzeja nazvanog po A.I. A.A. Bakhrushina
Materijali sajta www.shalyapin-museum.org
Igor Pound povodom 140. godišnjice rođenja F.I. Chaliapina

12. aprila 1938, Pariz) - ruski operski i kamerni pevač (visoki bas), u različito vreme solista Boljšoj i Mariinskog pozorišta, kao i Metropoliten opere, prvi narodni umetnik Republike (1918), 1918- 1921 - umjetnički direktor Marijinskog teatra. Ima reputaciju umetnika koji u svom radu kombinuje "prirodnu muzikalnost, sjajne vokalne sposobnosti, izvanredne glumačke sposobnosti". Studirao je i slikarstvo, grafiku i skulpturu. Imao je veliki uticaj na svetsku opersku umetnost.

Biografija

Fedor Ivanovič Šaljapin rođen je februara 1873. godine u Kazanju. Njegov otac, sitni činovnik, radio je kao arhivar u okružnom zemskom vijeću. Šaljapinovo djetinjstvo bilo je siromašno i gladno. Dobio je najnepretencioznije obrazovanje - diplomirao je (i tada s poteškoćama) u lokalnoj župnoj školi. Otac ga je uredio za činovnika, prvo u okružnom zemskom vijeću, zatim u kamatara, i na kraju - u sudsku komoru. Međutim, Chaliapin se nije izdržao ni na jednom od ovih mjesta. Osim toga, nije volio činovnički rad. Svoj poziv je otišao na potpuno drugačiji način. Komšija ga je naučio osnovama muzički zapis. Nakon toga, Chaliapin, koji je po prirodi imao prekrasan visoki tonac, počeo je pjevati u crkvenom horu Sloboda. Bio je primećen, počeli su da ga pozivaju u druge crkve, da peva na venčanjima i sahranama, zatim su ga odveli u arhijerejski hor u Spaskom manastiru. Kada je glas počeo da se kida, pevanje je moralo da se napusti. Neko vrijeme Chaliapin je radio kao pisar u konzistoriji, a 1890. uspio je dobiti posao u operskoj trupi Semjonova-Samarinskog u Ufi (do tada mu se vratio glas, ali ne visoki, već bariton).

Jednom, kada je Chaliapin već bio poznat, u jednoj od taverni, tokom nastupa balalajkinog orkestra, tiho je počeo da peva solistu: „Stepa i stepa svuda okolo...“ A onda, iza obližnjeg stola , neki gospodin mu je dao primjedbu. Kao rezultat toga, oboje su doživjeli neugodnost. Stranac je odmah upitan kome je dao primedbu. Chaliapin nije bio ništa manje posramljen, jer su ga prvi put u životu zamolili da prestane da pjeva.
Kao pjevač, bio je praktično samouk. Ali slučaj ga je doveo do poznatog učitelja, učitelja pjevanja, bivši umetnik Carska pozorišta Usatov. To se dogodilo u Tiflisu, gde je Šaljapin boravio tokom svojih lutanja u potrazi za poslom. Kako se kasnije prisjetio sam pjevač, Usatov je započeo audiciju riječima: „Pa, šta? Hajde da vrištimo." Šaljapin je pevao, profesor ga je pratio. Najzad, ne mogavši ​​da izdrži, Šaljapin je upitao: „Šta? Mogu li naučiti pjevati?" Usatov je odgovorio: „Mora! Ostani ovdje, uči od mene. Neću uzeti novac od tebe." „Tada sam bio otrcan i prljav, imao sam jednu košulju, koju sam oprao u Kuri“, piše pevač u svojim memoarima. Ubrzo ga je Usatov opskrbio posteljinom i nešto odjeće.
Na istom mestu, septembra 1893. godine, prvi nastup Šaljapina održan je na sceni Tifliske opere. Godinu dana kasnije otpevao je ceo repertoar namenjen njegovom glasu. U Tiflisu mu je stiglo priznanje, međutim, tada je još uvijek bilo prilično lokalno. Međutim, operska zajednica u glavnom gradu već je znala za talentovanog basa.

Šaljapin je 5. aprila 1895. debitovao u Marijinskom teatru u Sankt Peterburgu, a 1896. u Moskovskoj privatnoj ruskoj operi Savva Mamontova, gde su pevačev muzički i glumački talenat već bili u potpunosti otkriveni. U predstavama Opere Mamut, koje su se igrale prvo na sajmu u Nižnjem Novgorodu, a zatim u Moskvi, Šaljapin je pevao svoje najbolje delove. Šaljapinov debi u Moskvi dogodio se krajem septembra 1896. Izveo je deo Susanina u Glinkinoj operi. Štampa je odmah primijetila njegov izuzetan talenat. Nekoliko dana kasnije izveo je ulogu Mefistofela u Faustu i postigao veliki uspjeh. Dva mjeseca kasnije, njegovo ime je već bilo na usnama svih moskovskih pozorišta. Ali prava slava stigla je do Šaljapina krajem godine, kada je Mamontov postavio predstavu Rimskog-Korsakova „Pskovska deva“. Chaliapin je ovdje prvi put nastupio kao Ivan Grozni.

Godine 1899. pozvan je u veliko pozorište sa pravom izbora i scenskim nastupima. Njegovo prvo pojavljivanje na sceni Boljšoj dočekano je fantastičnim ovacijama. To se pretvorilo u solidan trijumf, kakav, prema tvrdnjama savremenika, zidovi ovog pozorišta odavno nisu videli. Kritičari su pisali da je Šaljapinov fenomen od velike važnosti, jer simbolizira kraj dugog i složen proces stvaranje ruske nacionalne opere. I zaista je bilo tako. Sa pojavom Šaljapina počinje obnova pozorišnog repertoara operama ruskih kompozitora, koje je Šaljapin uvek smatrao remek-delima sveta. muzički klasici. Ljubav prema ruskoj operi i kamernoj muzici bila je pevačev kreativni kredo. Na repertoaru su bila ona djela u kojima je Chaliapin postigao najveći uspjeh. Godine 1901. na Boljšoj su postavljeni Boris Godunov, Pskovska deva, Mocart i Salijeri - sve one stvari koje je zvanična scena ranije arogantno odbacivala. Nakon što je Chaliapin bljesnuo u njima, već su izgledali kao priznati klasici, ni na koji način ne inferiorni od europskih opernih remek-djela.

Tada je već bio megazvijezda. Jednom je Šaljapin vozio taksi, koji je cijelim putem bio pijan i urlao pjesme. "O cemu pricas?" upita Chaliapin. „Ali ja uvek pevam kad sam pijan“, odgovorio je vozač. „Pogledaj se“, rekao je Šaljapin, „ali kad sam pijan, Vlasov mi peva. Stepan Grigorijevič Vlasov bio je solista Boljšoj teatra i često je nazivan Chaliapin ...

Od 1899. godine ponovo je u službi Carske ruske opere u Moskvi (Boljšoj teatar), gde je postigao ogroman uspeh. Bio je veoma cijenjen u Milanu, gdje je nastupio u La Scali u naslovnoj ulozi Mefistofela.

U revoluciji 1905. pridružio se naprednjačkim krugovima, donirao honorare od svojih govora revolucionarima.

Od 1914. nastupa u privatnim operskim predstavama S. I. Zimina (Moskva), A. R. Aksarina (Petrograd).

Od 1918. - umjetnički direktor Marijinskog teatra. Dobio je zvanje Narodnog umetnika Republike.

Godine 1927. Šaljapin je prihod od jednog od koncerata poklonio djeci emigranata, što je protumačeno i predstavljeno kao podrška Bijeloj gardi. Godine 1928. dekretom Vijeća narodnih komesara RSFSR-a oduzeto mu je zvanje narodnog umjetnika i pravo na povratak u SSSR.

Krajem ljeta 1932. igrao je glavnu ulogu u filmu Don Kihot austrijskog režisera Georga Pabsta.

U proljeće 1937. godine dijagnosticirana mu je leukemija, a 12. aprila 1938. umire na rukama svoje supruge. Sahranjen je na groblju Batignolles u Parizu.

1956. Centralni komitet KPSS i Vrhovni sovjet RSFSR-a razmatrali su "predloge da se F. I. Chaliapin posthumno vrati zvanje Narodnog umetnika Republike", ali oni nisu prihvaćeni. Uredbu iz 1928. Vijeće ministara RSFSR je ukinulo tek 10. juna 1991. godine.