Kako nacrtati vrlo lijep pejzaž. Kako nacrtati prirodu olovkom korak po korak

Apsolutno svaki umjetnik početnik prije ili kasnije razmišlja o tome kako crtati jesenji pejzaž. Upravo ovo godišnje doba čini prirodu izuzetno svijetlom i lijepom, inspirirajući slikare da stvaraju zaista veličanstvene pejzaže. Naravno, naučiti kako crtati jesenji pejzaž u fazama najbolje je skicirati iz života negdje u parku ili izvan grada. Ali, ako to nije moguće, onda se mogu koristiti i fotografije. Ali razumjeti kako nacrtati jesenski krajolik u fazama za početnike bez prirode ili fotografije, najvjerojatnije, neće raditi. Uostalom, crtajući krajolik maštom, lako možete napraviti razne greške.
Prije nego što nacrtate jesenski krajolik olovkom, pripremite se:
jedan). Olovka - možete koristiti i običnu, ali dobro naoštrenu olovku i mehaničku;
2). Olovka sa crnim gel dopunom;
3). Olovke u boji;
četiri). Eraser;
5). List papira.

Ako je sve što vam treba već pripremljeno, možete početi učiti kako crtati jesenski krajolik olovkom u fazama:
1. Nacrtajte liniju horizonta svijetlim linijama i ocrtajte ogradu;
2. Nacrtajte obrise velikog drveća i malog grmlja;
3. Nacrtajte ogradu;
4. Nacrtajte dvije breze i skicirajte njihovo lišće. Označite stazu koja ide u daljinu;
5. Zaokružite crtež olovkom, navodeći detalje. Kada crtate grmlje i drveće, izbjegavajte pretjerane detalje - ne biste trebali crtati svaki list. Nacrtajte velike kumulusne oblake na nebu. Nacrtajte pticu na ogradi;
6. Gumicom za brisanje uklonite skicu olovkom;
7. Zasjeniti travu zelenim nijansama, žutim i svijetlosmeđim;
8. Sivo-smeđim olovkama obojite stazu i kamenje;
9. Obojite stabla crnim, sivim i smeđim olovkama;
10. Koristeći olovke svijetlih, zasićenih tonova, obojite lišće grmlja i drveća;
11. Obojite ogradu sivim i smeđim olovkama;
12. Zelena, žuta i narandžasta boja iznad šume u daljini;
13. Zasenčite nebo plavom olovkom. plava i ljubičaste nijanse lagano farbajte oblake.
Sada je crtež svijetlog jesenskog pejzaža potpuno spreman! Shvativši kako nacrtati jesenji pejzaž, možete ga obojiti bojama. Za to najbolje odgovaraju boje poput akvarela i gvaša, koje imaju izuzetno svijetle nijanse, lako se miješaju i ekonomično se troše.

Priroda je veoma lepa. Svaki od njegovih elemenata je individualnost sa jedinstvenim dizajnom. Stoga ćemo danas pokušati to utjeloviti na komadu papira. Završeno farbanje može se staviti u okvir i diviti mu se u bilo koje vrijeme.

Neophodni materijali:

• obojene olovke u žutim, zelenim, plavim, smeđim tonovima;
• crni marker;
• obična olovka;
• papir;
• gumica.

Koraci crtanja:

1. Nacrtajte horizont kao liniju. U daljini ćemo imati, koju označavamo na listu u obliku trokuta. Zatim izbrišite linije između njih i ostavite samo obris.

2. Žbunje i biće vidljivo u blizini planina u daljini. Također ćemo ih nacrtati i označiti na našem crtežu. Sa planina će biti duga i prilično široka staza koja će voditi do zelene livade sa drvećem. Na desnoj strani lista nacrtajte malo drvo.

3. Sada idemo na prvi plan i nacrtamo veliko drvo na lijevoj strani. Imat će široku i masivnu krošnju s puno grana. Količina lišća će biti mala, ali uprkos tome, drvo izgleda veće od planina u daljini. Ne zaboravimo na malo lišće na čistini.

4. Ocrtajte svaku liniju markerom, dopunite sitnih detalja. Obrišite nepotrebne linije gumicom.

5. Zatim idite na stabla dva stabla i obojite ih smeđom olovkom.

6. Sada obojite lišće na drveću svijetlozelenom olovkom.

7. Za potamnjenje koristite smaragdnu ili tamnozelenu olovku.

8. Istim olovkama obojite zelenu livadu i travu na našem crtežu.

9. U daljini se vide planine. Mi ćemo im dati Plava boja, a u podnožju će biti zelene nijanse. Miješanjem dvije boje dobijamo vrlo lijep i originalan izgled.

10. Stazu ćemo ukrasiti žuta olovka, a na liniji konture ćemo proći kroz smeđu.

11. Na kraju, svijetloplavom olovkom nacrtajte nebo.

12. Ovim zaključujemo naše crtanje korak po korak. Na njemu se vide planine, i zeleni travnjak sa stazom, i drveće, i vedro plavo nebo. Svako od vas, koji želi da se odmori od gradske vreve, želi da bude na ovako divnom mestu! Cijenite svijet oko nas!

Uhvatite lekciju o crtanju prirode :)

Verovatno ste primetili da (u zavisnosti od osvetljenja) oblaci ne izgledaju uvek isto. Ako svjetlost pada na oblake iza posmatrača, tada oblaci izgledaju voluminozniji, osvijetljeni, poput komadića vate.

Ako se svjetlost iza oblaka probije do posmatrača, rubovi su svjetliji i bjelji, dok je sredina tamnija. Pokušajmo nacrtati oblake akvarelom u ovom svjetlu.

Nećemo odmah navlažiti cijeli list papira. Širokim kistom nanesite poteze plave boje. Ovo će biti nebo. Tamo gdje ostane čist suh list, bit će rubovi oblaka.

Obojimo sredinu tamne boje. Pomiješajte na paleti plava boja sa crnom. I opet - obojite unutrašnjost oblaka, ne dopirući do ruba, tako da budu svijetle ivice obasjane suncem iznutra.

Širokim potezima horizontalno slikajte more. Ostavite svjetlosnu traku na liniji horizonta. To se može učiniti tako da malu traku ostavite neobojenom, a zatim nježno zamutite rubove vodom. Ili (dok se akvarel na oblacima još ne osuši) obrišite traku salvetom ili čistom, polusuhom četkom, uklanjajući višak boje.

Odsjaj na vodi se nanosi bijelim gvašom nakon što se akvarel osuši ili unaprijed iscrtava bijelom kredom ili svijećom.

Nacrtajte nebo pastelom. I ne samo nebo – oblaci! Za suhe umjetničke pastele bolje je koristiti poseban papir koji se prodaje u bilo kojoj umjetničkoj radnji.

Za gornji dio neba uzmite najsvjetliju kredu, dodajte dodire ružičaste.

Izbrusimo bojice da dobijemo glatki prijelaz boja. Malo niže osvijetlite nebo najsvjetlijim, skoro bijelim žuta i ponovo protrljajte bojice.

Skicirajmo svjetlosnim linijama približnu lokaciju kumulusni oblaci i počnite crtati nebo ispod gornjih oblaka.

Protrljajte ga prstom i dodajte malo svijetložute bojice da označite svjetlosne zrake.

Najsvjetlijom ružičastom, počet ćemo maziti gornji sloj perjastih oblaka.

Ne vrijedi snažno trljati, samo malo da se pokaže svjetlost ispod njih, glavni potezi svijetloružičastom kredom trebaju ostati.

Pozadina je već skoro nacrtana, pa počinjemo crtati kumulusne oblake.

Boja je malo drugačija zbog različitog osvjetljenja. Dodajmo volumen na vrh oblaka i malo žuta boja u svetlosnom delu. Nastavljamo crtati sljedeći dio oblaka.

Dodajte malo na svijetlu lijevu ivicu bijele boje. U prvom planu obojite plavom bojom masu oblaka jake kiše, raspoređujući volumen svjetlijim i tamnijim bojama. U plavoj, možete dodati malo roze.

Uopće nije potrebno crtati pticu, ali ako želite, pustite je da leti u prostranstvu neba bez dna iznad ogromnih oblaka.

KORAK 1 - šrafiranje

Koristim poziciju slobodnog držanja kada kreiram šrafiranje. Smatram da će samo težina olovke na papiru stvoriti lagane i konzistentne poteze olovkom.

Izlijem 3 sloja grafita na svoj papir koristeći F olovo. Prvi sloj se postavlja vodoravno na površinu, sljedeća dva sloja su dijagonalna.

KORAK 2 - miješanje

Korištenje umotane divokoze kažiprst, Ja blendam grafit glatkom. Divokoza sa čvrstim, pa čak i pritiskom. Može potrajati nekoliko prolaza sa divokozom da bi se stvorio glatki, ujednačeni ton. Obavezno spojite rubove područja za crtanje, kao i preklapajuće zgrade, drveće i područja horizonta. Mnogo je lakše izbrisati nego kasnije dodati dio koji nedostaje.

Ne dodirujte površinu papira prstima. Tokom ove faze procesa miješanja magično će se pojaviti mrlje ili otisci prstiju. Ako se pojave, vrlo ih je teško popraviti (osim ako su završili u formaciji oblaka) i mnogo puta jednostavno moram početi ispočetka!

Dodaću još 2 sloja šrafiranja sa 2N olovom i ponovo spojiti sa divokozom. Ovo stvara lijepu glatku završnu obradu. Rubove crteža obrezujem pomoću t-kvadrata ravnala i plastične gumice.

KORAK 3 - PODIZANJE IZ OBLAKA

Koristim mars plastičnu gumicu sa ivicom dlijeta i brišem svoje oblake na nebu. Za lagane tanke oblake koristim Blu-so i samo ga prevlačim po cijeloj površini.

KORAK 4 - DETALJI

Koristite 2H olovku da dovedete do sloja u tamnim područjima pored snježno bijelih vrhova oblaka. Tortillion se koristi za uklapanje u rad i detalje. Miješanjem, podizanjem, uklanjanjem i preklapanjem više grafita na papiru se pojavljuju oblaci.

Omekšavam oblake koristeći Blu-tacks. Da bi dramatičniji oblaci bili tamniji od pozadine neba. To omogućava potpunije formiranje bijelih vatiranih oblaka. Imajte na umu da ako su fokus crteža oblaci, oni se ne bi trebali nadmetati s ostatkom pejzaža. Oni bi trebali biti suptilni i nežno voditi oko gledatelja preko pozornice. Obično koristim snopove svjetlosti i naznake oblaka u većini svojih pejzaža.

Obično provedem 5-8 sati samo slikajući nebo i oblasti oblaka. STRPLJENJE igra ključnu ulogu u stvaranju glatkog nepca.

Posle tebe osnovna tehnika stvaranje mekih tonova i opšte obrazovanje oblaci, nebo je granica za sve mogućnosti i promjene koje možete stvoriti. Svaki minut... svaki sat... svaki dan... svako godišnje doba... nebo menja svoje raspoloženje i dizajn, dajući nam neograničen izvor inspiracije za naše pejzaže.

Kako nacrtati zalazak sunca olovkom korak po korak

Prvi korak. U svakom pejzažu prvo morate nacrtati liniju horizonta. Nakon što smo to uradili, dodaćemo malo zalazeće sunce i siluetu broda na vodi.
Drugi korak. Ocrtajmo svaki od nacrtanih elemenata, dodamo prikaz broda na vodi.
Treći korak. Snažno zasjenite jedra, kao i proizvoljnu valovitu liniju nacrtajte rastuću travu na bliskoj pozadini.
Četvrti korak. Dodajmo još malih valova u vodu i prikažimo visoku travu. Izbrišite dodatne linije gumicom.

Vraćamo se na novi dokument koji smo kreirali i počinjemo praviti praznine za buduće listove. Da pripremim ovaj tutorijal, napravio sam 4 različita kista:

1) najgušće lišće
2) manje listova
3) 3 lista
4) pojedinačni list

Prvi i glavni kist ćemo koristiti za kreiranje glavnog niza budućeg stabla. Drugi i treći su više za ispravljanje oblika i stvaranje dodatnih detalja. Četvrto je dodavanje pojedinačnih listova kruni tako da ne izgleda monotono.

Na internetu postoji mnogo opisa kako nastaju četkice. Istaknuto - veličina dokumenta je do 1024 * 1024 piksela, potrebno je crtati na bijeloj pozadini crnom bojom. Crna boja u četkici će biti najneprozirnija, bijela naprotiv - prozirna. Sve nijanse sive će imati različitu transparentnost u zavisnosti od blizine crnoj ili bijeloj.

Dakle, crtamo lišće. Sve ovisi o vašoj mašti i željama. Dobio sam nešto apstraktno, hibrid breze i javora s primjesom topole.

Nakon što su svi kistovi nacrtani, morate ih dodati u set kistova. Idite na meni „Uredi“ i tamo kliknite na „Definiši unapred postavljenu četku“. U dijaloškom okviru koji se pojavi odaberite naziv kista i voila, gotovi ste. Naš kist se pojavio u setu, čiji se dijaloški okvir poziva pritiskom na tipku F5

Dodajemo redom sve nacrtane kistove i nastavljamo direktno sa stvaranjem jedinstvenog pejzaža.

Prvo morate ocrtati i nacrtati deblo sa granama na zasebnom sloju. Pozadinu sam napravio prljavo sivom, drvo sivo-braon. Ali dalje ovoj fazi to još nije važno.

Zatim kreirajte sloj ispod stabla i postavite četke.
U prozoru Četke nas zanimaju tri glavne grupe:
1) Dinamika oblika - dinamika oblika
2) Scattering - Scattering
3) Color Dynamics - dinamika boja

Sad redom:
1) Shape Dynamics je odgovoran za promjenu veličine kista tokom slikanja. Glavni parametar Size Jitter je najbolje ostaviti na nuli. Postavite kontrolu na Pritisak olovke. Kao rezultat toga, jak pritisak će ostaviti najveće listove, slab - manji. Drugi je da ostavite ugao Jitter na nuli. Kontrola - Smjer. Prilikom crtanja, smjer poteza će se uzeti u obzir i četkica će se rotirati u skladu sa smjerom. Ovo pomaže da se donekle izbjegnu ista područja na slici. Ostatak ove kartice može ostati netaknut.

2) Rasipanje govori samo za sebe - koliko će se slika pojaviti od centra kista. Parametar Scatter se mjeri kao postotak. Što više - što dalje od centra povlači kist. Ovdje morate pokušati da se izložite različita značenja i shvatite kako vam je ugodnije i koliko pogodnije za crtanje. U mom slučaju je bilo oko 200%. Također je bolje postaviti kontrolu na Pritisak olovke. U kombinaciji s parametrima Shape Dynamics, kada se snažno pritisne, imat ćemo velike listove veća udaljenost jedno od drugog.

3) Dinamika boja je odgovorna za variranje raspona boja kista od odabrane boje u paleti. Potrebni parametri:
- Hue Jitter - koliko će nijansa kista odstupati na skali boja. Što je procenat veći, to će boja jača otići od odabrane. U našem slučaju će biti dovoljno 4-5% da boja lišća ne varira jako i da se ne pojavljuju nijanse koje su nam potpuno nepotrebne.
- Saturation Jitter - varijacije zasićenja. Nisam dirao, ali možete pokušati eksperimentirati.
- Brightness Jitter - koliko svjetlina kista može odstupiti prema bijeloj i crnoj boji. U mom slučaju 10-12%.

Sada kada su osnovni parametri razvrstani, možete malo vježbati kako biste razumjeli kako se četke ponašaju, a zatim početi slikati lišće. Odaberite osnovnu boju i krenite.

1) Sa nekoliko poteza prvog kista označio sam krunu iza debla.

2) Četkicom broj 2 označite donje grane.

3) Napravite novi sloj iznad debla. Kistovima 1-3 slikam krunu u prvom planu.

4) U ovom trenutku promijenila sam nijansu kista u svjetliji ton. Kruna je postala deblja, kako u prvom planu tako iu pozadini.

5) Hajde da dodamo malo volumena našem stablu ako to već niste učinili.

6) Dodajmo malo zasićenosti pozadini.

7) Dodajmo žućkaste listove za raspoloženje.

8) Obojimo travu u prednjem planu i malo dotjeramo stražnju stranu (četka, opet, zgodnije je da to uradite sami, kao što sam ja uradio).

9) I dalje poslednji korak Napravio sam gradijent ispunu za nebo, ispravio boju i svjetlinu nekih slojeva, slikao na par oblaka i tvrdim četvrtastim kistom, sa uključenom opcijom Scattering, dodao poteze na vrhu krune kako bi posao bio dobar ne izgledaju dosadno i monotono.

Dakle, naš rad je spreman. Za pola sata nastao je prilično sladak i ugodan krajolik. Od ovih 30 minuta, vaš poslušni sluga proveo je dvije trećine vremena pripremajući ilustracije za ovu lekciju.
Ovo svakako nije remek-djelo, ali sam težio još jednom cilju – pokazati koliko rad s četkicama može biti efikasan, ako mudro pristupite problemu koji rješavate. Kućište se ne može ograničiti na četiri četke, ne mora biti lišće drveća ili trava. To mogu biti bilo koji nizovi - mjehurići, valovi na vodi, jata insekata u zraku, oblaci i još mnogo toga.
Ali isto tako ne zaboravite da ova metoda nije lijek za liječenje i služi samo određenim svrhama u vašem radu. Glavna stvar je vješto ga koristiti kada je zaista potrebno. Ne zaboravite eksperimentirati, čitati tutorijale, učiti od svojih vršnjaka i razviti vlastiti jedinstveni stil.

Kako nacrtati more olovkom korak po korak

Prvi korak. Skicirajmo liniju horizonta, a ove brojke će ukazati na lokaciju ptica galebova.
Drugi korak. Sada crtamo obrise samih ptica.

Treći korak. Nacrtajmo svaku pticu do detalja.

Četvrti korak. Dodajmo šrafiranje kako bismo stvorili izgled valova. Možda čak čujete i zvuk surfanja.

Ne zaboravite farbati!

Kako nacrtati prirodu olovkom korak po korak

Prvi korak. Odmah izaberemo mali ribnjak sa obalama sa linijama i istim linijama nacrtamo nekoliko stabala na obalama. Nekoliko krugova u vodi poslužit će za pretvaranje u patke.
Drugi korak. U nastavku crtamo visoka trava, krugovi se polako pretvaraju u ptice. Debelom linijom pažljivo ocrtajte rubove obale.
Treći korak. U ovom koraku prebacite svu pažnju na pozadinu iza linije horizonta. Hajde da nacrtamo oblake tamo.
Četvrti korak. Sada nacrtajte male valove i sjene na vodi, učinite travu debljom i zasjenčite pozadinu.
Korak peti. Nacrtajte preostale oblake na nebu i mjesta koja nedostaju na drveću i tlu, a zatim pažljivo dovršite crtež senčenjem pataka.

Kako nacrtati šumu olovkom korak po korak

Prvi korak. Počnimo s jednostavnim: nacrtajte liniju horizonta i nacrtajte putanju s dvije okomite linije.
Drugi korak. Na stranama izmišljene staze crtamo stabla drveća, velika i mala.
Treći korak. Nacrtajmo debla više i skicirajmo im dno olovkom. Također ćemo dodati malo trave u podnožju debla.
Sha četvrti. Na kraju nacrtajte vrhove s granama, dodajte sjene.
Korak peti.
Šesti korak.

Kako nacrtati jezero olovkom korak po korak

Prvi korak. Nacrtajte nekoliko linija olovkom, odaberite oblik jezera u sredini.
Drugi korak. Nacrtajmo zemlju oko jezera sa svom vegetacijom i malim prikazom u vodi.
Treći korak. Učinimo vegetaciju opsežnijom i detaljnijom, prilagodimo konture planina u pozadini.
Četvrti korak. Potpuno zasjeniti cijelo područje, skicirati površinu vode tako da ton boje bude drugačiji.

Kako nacrtati rijeku olovkom korak po korak

Prvi korak. Uzimamo olovku u ruke i crtamo šumski pejzaž. Počnimo sa crtanjem valovite linije, iz koje će tada ispasti prelijepa rijeka. Drugi horizontalna linija je linija horizonta.
Drugi korak. Pošto je naša rijeka sretna što živi u šumi, oko nje bi trebalo biti mnogo drveća. Crtamo ih, puno debla svih veličina.
Treći korak. Stabla su tu, ali listovi se ne vide. Popravljamo - crtamo oblake na deblima, kasnije će dobiti potreban zeleni šešir. U blizini naše rijeke su i dva mala vodopada, ni njih ne zaboravljamo.
Četvrti korak. Veliko sjenčanje crta različite sjene. Ovo je šuma, i biće ih mnogo. Na ruci crtamo linije s istim šrafurom, što ukazuje na smjer toka.
Korak peti. Kao što je kod nas uobičajeno u zadnjem koraku, uklanjamo sve oblake zelenila koji se nisu uklapali, svo otpalo lišće, općenito, uklanjamo sve nepotrebno i prilagođavamo crtež po svom ukusu.

Kako nacrtati vodopad olovkom korak po korak

Prvi korak.

Nacrtajmo na našem crtežu sve potrebne nivoe reljefa: visinu planine i nizije. Na vrhu ćemo prikazati stabla drveća. Označite položaj velikog kamenja u vodi. I nacrtajte nekoliko linija koje pokazuju smjer toka.

Drugi korak.

Vodopad skriva izbočene stijene. Ali između vodenog tijela vidimo velike gromade. U nastavku dodajemo još par kamenčića. Nacrtajmo dva praga za naš vodopad.

Treći korak.

U ovom koraku naša slika je već jasnije vidljiva. Na stablima drveća pojavile su se grane. Planina, gromade i kamenje su se oblikovale. U snažnom toku vodopada povući ćemo nekoliko ravnih linija usmjerenih prema dolje. A na mestu gde je pala voda - pena.

Četvrti korak

Sada morate pažljivo razmotriti sliku vodopada i odrediti lokaciju sjena. Uz pomoć kratkih šrafiranih linija završićemo naš crtež. Ovdje će se pojaviti volumen na isturenim dijelovima planine, chiaroscuro na kamenju, linije koje pokazuju kretanje vode. A između drveća u pozadini proviruje šuma. Evo našeg pejzaža.

Kako nacrtati talase olovkom korak po korak

Prvi korak. Prvo olovkom nacrtamo takav cik-cak oblik, a unutar njega je pentagon za tijelo surfera.
Drugi korak. Urednim velikim sjenčanjem dajemo oblik valova i smjer kretanja. Posebna preciznost nije potrebna, samo nacrtajte željene linije.
Treći korak. U središtu vala crtamo surfera na dasci. U blizini njega činimo val detaljnijim i tamnijim.
Četvrti korak. Više senki za talas, posebno u blizini osobe. Na lijevoj strani crtamo paru, koja se pojavljuje kao rezultat kretanja vala.
Korak peti. Gumicom brišemo linije koje su sportistu poslužile kao skica, uklanjamo nepotrebne linije, činimo val realističnijim i dinamičnijim.

Kako nacrtati polje olovkom korak po korak

Prvi korak. Označimo liniju horizonta. Hajde da nacrtamo oblake. Drugi korak. Popravimo ponovo oblake. Treći korak. Nacrtajte nekoliko udaljenih objekata na horizontu. Četvrti korak. Dodajmo bilje u prvi plan. Bliže nam je veće, a ono što je dalje prirodno izgleda malo. Može biti u boji.

Kako nacrtati planine olovkom korak po korak

Prvi korak. Zakrivljenim linijama ocrtaćemo konture brda, a jednom dugom horizontalnom linijom podijelit ćemo list na pola, stvorit ćemo horizont.
Drugi korak. Detaljno opisujemo sve uspone i spustove, velike kamene prijelaze i spojeve svake planine.
Treći korak. Nacrtajmo oblake, učinimo linije vrhova vidljivijima i debljim. Šrafiranje će dodati sjene.
Četvrti korak. Sada pređimo na sjenčanje. Zasjenit ćemo svaki spust, zasjeniti područja zatvorena od sunca, ispraviti oblake.
Ovako bi otprilike trebalo funkcionirati. Kako vam se sviđa ovaj pejzaž? Napišite svoje komentare, šta mislite o ovom crtežu i pokažite svoj rad.

“Umjetnost je poput prirode. Ako ga ne pustiš na vrata,

ući će u prozor.

Butler S.

Pjesnici i pisci svoju zahvalnost prirodi izražavaju riječima, kompozitori kombinacijom zvukova, a umjetnici prikazom pejzaža, crtanjem prirode. Svako ima svoj jedinstveni i pristupačan instrument, svoju individualnost. Jedina stvar je, možda, predmet divljenja (sama priroda) i jedinstven raspon osjećaja koje ovo ili ono umjetničko djelo izaziva u čovjeku.

Priroda! To je ono što uvijek privlači, privlači poglede, tjera vas da zastanete, divite se, divite se.

U slikarstvu pejzaž- to može biti opšti oblik bilo koje područje; slike ili crteži koji prikazuju prirodu, njene različite vrste i manifestacije, pojedine prirodne pojave.

Prikazujući bilo koji pejzaž, umjetnik, naravno, u proces ulaže svoju dušu. On ne nastoji u potpunosti kopirati zaplet, već ga provlači kroz svoj unutrašnji svet, svoju viziju, stavljanje djelića sebe u proces crtanja prirode. Zato to kažu scenski pejzaž- ovo nije toliko slika, slika ili kopiranje prirode koliko duša autora djela.

Zato je napravljena ista slika različiti ljudi izgledat će i osjećati se potpuno drugačije.

To ne znači da u crtanju prirode ne postoje obrasci i pravila. Oni su. A upravo obraćajući pažnju na ove šare, lako možete ponoviti gotovo bilo koju radnju pejzaža koja vam se sviđa (naravno, proći kroz svoj unutrašnji svijet, svoju individualnost) i dobiti svoju jedinstvenu, cjelovitu i „živu“ sliku .

Uz vašu dozvolu, željeli bismo vam ponuditi neke važne lekcije crtanja prirode. Nadamo se da će vam pomoći da kreirate i izrazite sebe, stvarajući jedinstvene pejzaže i raspoloženja oko sebe.

Gdje počinje crtanje prirode?

Prije svega, morate razumjeti šta tačno želite prikazati. Pronađite i odlučite o zapletu, kompoziciji buduće slike.

Ovdje vam može pomoći: vlastita mašta, prava slika prirode izvan prozora, možda je neko već nacrtao zaplet ili prekrasnu fotografiju.

Usput, ideja crtanja pejzaža sa fotografije je vrlo dobra. U svakom slučaju, više ne možete brinuti o tome da će se promijeniti vrijeme i boje. Možete bezbedno da prekinete kreativni proces i lako ponovo zaronite u njega bez pokušaja da sve detalje pejzaža zadržite u glavi. Samo pogledajte temu fotografije koja vas je inspirisala i ponovo ste u procesu!

Skyline

Čim je to jasno, na listu crtamo liniju horizonta. Štaviše, trošite ga gde vam odgovara (sve zavisi od vaše ideje ili zapleta koji ste odabrali). Međutim, obratite pažnju - bolje je nacrtati liniju horizonta malo iznad ili malo ispod sredine lista, nemojte dijeliti list točno na pola. Ako je slika podijeljena na jednake dijelove, javlja se osjećaj izvještačenosti i neprirodnosti slike.

Tada se crtaju svi ostali planovi. Istovremeno, zapamtite da plan koji je najbliži gledaocu treba nacrtati posljednji. U skladu s tim, prvo se crta pozadina, plan je iznad linije horizonta. Tokom rođenja vašeg remek-djela, prirodno ćete moći dodati detalje u bilo koji od planova.

Zašto su pejzaži tako očaravajući? Privlače pogled i kao da uranjamo u sliku.

Šta kod gledaoca izaziva upravo taj osećaj „živosti“, prirodnosti slike?

Šta stvara integritet percepcije, odakle dolazi osjećaj dubine i ravnoteže kada promatramo pejzaž?

Obratite posebnu pažnju na našim časovima crtanja prirode na sljedeće točke, koje će pomoći vašoj slici dodati "živost" i prirodnost. Vjerujemo da će vam pomoći da kreirate svoju jedinstvenu priču.

Planovi i perspektiva

Daleki plan:

• koriste se hladnije boje (obično sa dodatkom bele i sive, sivo-plave boje) - ovo vam savršeno omogućava da stvorite iluziju dubine prostora na slici;
• manje svijetle, manje zasićene (uključujući sjene od manje zasićenih objekata);
• detalji su generalizovaniji, nema jasnog crteža objekata (jedva se razlikuju, ali se mogu prepoznati);
• vidimo ga kao u izmaglici vazduha, kao da gledamo kroz sloj vazduha.

To se vrlo dobro vidi na primjeru planinskih (vodno-planinskih) pejzaža.

srednji plan:

• slika je manje svijetla, manje sočna;
• manje jasno, bez pretjeranih detalja i detalja crtanja;
• znatno manje veličine objekata;
• jedva vidljivi detalji.

prednji plan:

• po pravilu se crta toplijim bojama;
• mogu se identifikovati kontrastne svetle tačke;
• potezi mogu biti izražajniji;
• objekti, objekti se crtaju svjetlije i jasnije, veći;
• koriste se tamne sjene.

Prvi ili prvi plan razlikuje se po tome što u odnosu na pozadinu drugih planova dobija jasnije forme. A to se može postići kako jasnim crtanjem detalja, tako i rješenjima svjetla i sjene.

Ako crtate, uključujući i neke prirodni fenomen, na primjer, snježne padavine ili magla, a zatim se pojačavaju vazdušna perspektiva. U tom slučaju srednji i dalji planovi postaju još ujednačeniji, izblijedjeliji u odnosu na bliži (glavni) plan, još više zamagljeni sa jedva uočljivim konturama.

Veličina i lokacija objekta

Ovo će biti neka vrsta objekta, takozvanog centra pažnje, interesovanja. Opet, sve zavisi od vaše ideje!

Obično glavni objekat pejzaž je istaknut sa:

• boje - predmet ne mora biti svjetliji, ali mora biti raznolikiji u boji, zasićeniji;
• veličina - objekat može zauzeti većina slike (ali ne nužno - mora, sve je vrlo individualno);
• lokacija - objekat se nalazi u bliskom (prednjem) planu, ali ne nužno u centru slike;
• okruženje - područje oko glavnog objekta, naprotiv, treba biti malo manje uočljivo, manje svijetlo, manje upadljivo,

Poenta je da se prvo fokusirate na objekat!

Kako bi se pejzaž zaigrao i zaživio, postoji nekoliko tačaka na koje treba obratiti posebnu pažnju i izbjegavati ove "oštre kutove" na slici.

Šta treba izbjegavati na slici objekata

Da se pažnja ne bi raspršila i pogled (kako je autor pejzaža tobože naumio) bio prikovan za jedan predmet, tako da postoji osjećaj harmonije (a ne disharmonije), treba definitivno izbjegavati:

• identične linije (na primjer, dva apsolutno identična ravna ili zakrivljena stabla, cvijeće, vlati trave, itd.),
• iste veličine i oblika (na primjer, dva identična planinska vrha, dva potpuno identična prozora u kući, dvije ili više identičnih životinja, itd.).

Ako ste zamislili da se središnji objekt sastoji od nekoliko objekata (na primjer, nekoliko životinja ili ljudi) - unesite različite oblike, dajte kretanje tim objektima. Jedan, na primjer, može biti više, drugi manje. Jedan se može kretati, drugi može stajati ili ležati mirno. Glavna stvar je da jesu različite poze, različite veličine i tako dalje.

Ako koristite rijeku ili put kao objekt, obratite pažnju da linije nisu ravne, već naprotiv, više zakrivljene, kao da „vode“ pogled u sliku.

Zapamtite da voda, putevi - stvaraju osjećaj kretanja. Zatim, kada su linije manje ravne, čini se da oko prati liniju i zadržava se na slici. Ako je, naprotiv, put previše ravan, tada se pogled osobe ne zaustavlja na njemu dugo vremena, već, takoreći, "prolazi" i brzo izmiče.

Što se tiče pravih linija, generalno, vrlo zanimljiva i zasebna priča, sa svojim pravilima.

Imajte na umu da ako trebate koristiti "prave linije" kao objekt - na primjer, nacrtate neku vrstu mosta, stup, brodski jarbol, zid kuće ili dio krova - onda ih ne biste trebali crtati previše ravnomjerno "na vladar“. Naprotiv, učinite ih hrabro iskrivljenim (ovo će dati više prirodan izgled), maskirajte linije koje su previše ravne (na primjer, ravan zid kuće može se maskirati vegetacijom, klupom). Pravi stubovi u blizini mosta mogu se blago savijati.

Bolje je uopće ne koristiti kvadrate, krugove, trokute u "čistom" geometrijskom obliku. To ne znači da je uvijek potrebno prikazati krive prozore, vrata, a na nekim mjestima možete jednostavno prekinuti geometrijski oblik. Na primjer, možete staviti cvijet u lonac na pravokutni prozor, što će već unijeti živost i sklad u krajolik.

Boja

Što se tiče izbora boja, ima ih nekoliko važni savjeti, koji će vam (zaista se nadamo) pomoći da stvorite "živu" i skladnu sliku.

Pravilo - miješajte boje! Pokušajte da nikada ne koristite čistu boju kakvu imate. Uključite svjetlinu!

Slobodno miješajte boje jedna s drugom! Glavna stvar je da se boja ne zaprlja, s nerazumljivim siva nijansa. A sve ostalo je dobrodošlo i sasvim prihvatljivo.

Izbor boje takođe treba da vam pruži osećaj harmonije. Kada ga odaberete, prolazite kroz svoj unutrašnji svijet, kroz svoju viziju pejzaža. Stoga ne pokušavajte precizno odabrati sema boja, koje vaše oko percipira (ako prenesete radnju, na primjer, sa fotografije). Glavna stvar je da vam se, prije svega, sviđa boja koju dobijete miješanjem boja.

Naravno, sama majka priroda nas mnogo toga uči. S obzirom na forme, boje, zasićenost prirodnih slika i objekata. Najvažnije je vaše zapažanje i želja za stvaranjem, crtanjem. Glavna stvar je uzeti i učiniti nešto, čak i ako ne baš vješto, a možda čak i prvi put. Samo dozvoli sebi da probaš, dodirneš.

Inspirirajte se, za početak, nekim pejzažom. Pokupiti željene boje, uzmite list papira i odredite liniju horizonta, označite lokaciju glavnog objekta ...

Glavna stvar je da svoj unutrašnji individualni svijet možete izraziti u svom radu, na slici prirode. A možda ćete stvoriti nešto posebno i čarobno! slika! Koji će oduševiti i oduševiti ne samo vas, već i nekog drugog!

Zapamtite, imate pravo na kreativne slobode!

Želimo vam radost i kreativno samoizražavanje! Priuštite sebi zadovoljstvo, samo dopustite sebi da budete umetnik!

Oksana! Hvala ti!
Sjajno je što vam se činilo vrlo informativnim i korisnim - najvažnije je kada materijal može dobro doći! Sretno sa vašim pejzažima!

Julia, hvala vam puno za članak! Glavne ideje za prikaz pejzaža izražene su vrlo sažeto i jasno, ilustracije su dobro odabrane. Inspiring!

Iako je Gospod napravio mnogo problema (ne računajući bolesti, zločine, glad, siromaštvo, ratove, korupciju i rusku pop muziku), ipak je uspeo da stvori dobru atmosferu života na našoj planeti. Zemlja i voda su često hiroviti, dogovarajući masovne žrtve. Ali na nekim mjestima se pokazalo da nije loše, čak možete napraviti gomilu slatkih fotografija. Ali možemo kopati još dublje. U ovom vodiču ćete naučiti kako crtati prirodu koristeći se jednostavna olovka. Nakon toga, možete uzeti svoje alate za crtanje i hrabro otići na ugodno mjesto kako biste stvorili neopisivo remek-djelo. priroda - simbolično ime za sve što oči vide. Jedini izuzetak su plastika ili reality show, ostalo se odnosi na jedan formalni organizam koji kontrolira život i ima neki čudan plan za proizvodnju i održavanje svog života. Kao običan strogi šef, priroda lako uklanja svaki uredski plankton, ponekad i čitavu vrstu, i, kao i svaka djevojka, voli hirove i nestašluke. Posljednji kritični dani ove dame završeni su rođenjem Hitlera, Husseina i Justina Biebera, što je u velikoj mjeri uticalo na stanje planete u cjelini. Možda se čini da je priroda zla i besprijekorna, ali u stvari, njoj nije stalo isto kao i psu na etničko poreklo buve u njenom krznu. Odjednom se ispostavlja da je prirodi potrebna pomoć, a neki ljudi čvrsto vjeruju u nju, a ne mogu se zaštititi ni od lokalnih pankera. Ako se odjednom ispostavi da ste vi sama priroda, evo vaših privilegija:

• Ti si prelijepa jer si sam koncept bića.
• Postojite, iako to nikada nećete shvatiti.
• Posjedujete sve vrijedne metale na planeti, što znači da ste vi Novac ne pati.
• Vaši portreti vise u skoro svakoj kući na svakom zidu.
• Nema potrebe da brinete da ste pogrešili, vaša greška će završiti ili u cirkusu nakaza ili u crvenoj knjizi.
• Uvijek možete organizirati vatromet iz vulkana.
• Stavljate šraf na teoriju relativnosti, jer možete biti na svim mjestima u isto vrijeme.
• Možete izliječiti rak, ali vam niko neće vjerovati.

Sada uzmite olovku u ruke i postepeno pokušavajte nacrtati majku prirodu.

Kako nacrtati prirodu olovkom korak po korak

Prvi korak. Odmah izaberemo mali ribnjak sa obalama sa linijama i istim linijama nacrtamo nekoliko stabala na obalama. Nekoliko krugova u vodi poslužit će za pretvaranje u patke.
Drugi korak. Na dnu crtamo visoku travu, krugovi se polako pretvaraju u ptice. Debelom linijom pažljivo ocrtajte rubove obale.
Treći korak. U ovom koraku prebacite svu pažnju na pozadinu iza linije horizonta. Hajde da nacrtamo oblake tamo.
Četvrti korak. Sada nacrtajte male valove i sjene na vodi, učinite travu debljom i zasjenčite pozadinu.
Korak peti. Skicirajte preostala mjesta na drveću i tlu, a zatim pažljivo dovršite crtež osjenčavanjem pataka.
Pogledajte još sličnih lekcija o crtanju pejzaža.