Nema šanse za neuspjeh. Dostojevski je ispao smiješan Performans Zločin i kazna Baltic House

Novinarka Olga Komok, koja je otišla u Aleksandrinski teatar da pogleda "Zločin i kazna", navodi da je predstava pravi test za gledaoca. Bar na neko vrijeme.

u Aleksandrinskom teatru i Na istoimenom festivalu održana je, ako ne najuspješnija, onda svakako najglasnija premijera godine. Umetnički direktor Mađarske nacionalnog teatra Atila Vidnjanski postavio je roman Dostojevskog Zločin i kazna kao operu. Da, ne bilo koji, već najpostwagnerijanski: pet i po sati epske akcije, opširni junaci nisu ljudi, već personifikacija svakojakih različitih ideja i moralno-etičkih koncepata, uzavrele strasti se ne odnose na svakodnevicu života, ali odmah do večnosti (ili u antologiji o istoriji književnosti). I, naravno, muzika: ona je ta koja vlada loptom na sceni. dramsko pozorište, gura radnju naprijed, preplavljuje monologe likova zvučnim olujama, uzbuđuje sveprisutne mimame u zatvorskim podstavljenim jaknama.

I ovaj Mimans je peva kao što operski hor treba. Živahni glasovi stvaraju šarmantan kontrapunkt glavnom fonogramu (koji je enciklopedija austro-njemačkog ekspresionizma 20. stoljeća isprepletenog gregorijanskim koralom i poznatim barokom): nešto iz ruske crkvene upotrebe, malo folklora s trga, plus vokalni aranžman hita Amy Winehouse- ovo je bonus za one koji su odlučili da ostanu na drugom dijelu "koncerta" nakon 2,5-satnog nastupa.

Ostali bonusi u drugomčina gotovo da i nema: u prva 2 sata javnosti je već predstavljeno svo znanje iz opere Zločin i kazna. Crno-bijeli konstruktivizam vrlo dobro odgovara rezultatu. Zlokobno veseli mimams kotrlja apstraktne fragmente ljudskih (ljudskih?) nastambi na svakom koraku dobro poznatog zapleta. Poštovanje glavnog ruskog romana prikazano je u potpunosti, umjetnici izgovaraju tekst klasika na cijelim stranicama. Osim ako se, radi ubrzanja procesa, višeglasno preklapaju: na primjer, Marmeladov (Sergei Parshin) priznaje da je pijana, a paralelno, majka Raskoljnikova (Marija Kuznjecova) čita pismo svom sinu. U početku su monolozi bogato ilustrovani: Sonya (Anna Blinova, lijepa u umjetničkoj suzdržanosti) opisuje priču o svom padu kroz plastične vježbe. Hakovane starice, a kasnije i pokojni Marmeladov, ne silaze sa scene, kao što ni operski lajtmotivi ne nestaju iz partiture. Raskoljnikovov san o ubijanju konja generalno se pretvara u nasilnu scensku apokalipsu, uključujući i one koji čuju građane koji nisu navikli na nivoe decibela na stadionu.

Svi dijelovi predstave su zakazani strogo u skladu sa uputstvima kompozitora, odnosno pisca. Mršava, opsednuta Katerina Ivanovna (Viktorija Vorobjova) juri sa decom u kostimima zečića, Razumihin (Viktor Šuralev) je pozitivni hipster u majici sa Gagarinom, Lužin je karikatura službenika, Lebezjatnikov (Ivan Efremov) je idealista od onih koji su 1991. izgradili barikade u Beloj kući, Svidrigajlov - briljantno odvratni, koreografski tačan Dmitrij Lisenkov - ne napušta ni na trenutak svoju predodređenu ulogu. Čak i sam Raskoljnikov ne izgleda kao živi, ​​samostalni heroj - Aleksandar Polamišev glumi dušu, zbunjenu do stanja potpune neizvesnosti. A samo jedan glumac (ili lik?) igra Dostojevskog u potpunosti: Vitalij Kovalenko je istražitelja Porfirija Petroviča pretvorio u neku vrstu klauna iz horor filma, višeličnog zmija-iskušavača sa histeričnim smehom i navikama parodijskog sekularnog lava . Ovdje nije uloga ta koja kontrolira umjetnika, već naprotiv.

U drugom činu ovo zmija se presvlači u katoličku mantiju i đavolskim pritiskom šapuće Raskoljnikovu misli koje su već spasonosne – o dobrobitima vere i pokajanja. Otprilike isto - u čelo, dugo, bez ikakvih trikova - prenosi i Sonya. Nakon gromoglasnog marša lika u čast svim zlima i mrtvima (sa urnebesnom divovskom sjekirom za transparent), čini se da režiser gubi interes da scenu ispuni pokretom. Zidovi se ne kotrljaju, hor blijedi u mraku. Slijedi serija bolnih sola. Svaki lik govori o tome poslednji dah, do zadnje napomene - čista kazna za gledaoca, kasnjenje u metro. A kada se Svidrigajlov, pošto se dovoljno ispovedio, popeo na zidove i otkotrljao po podu, konačno puca u isto vreme kada i Raskoljnikovljevo sakramentalno "Ubio sam!"

Odaberite fragment s tekstom greške i pritisnite Ctrl+Enter

Predstava - "Zločin i kazna"
Direktor - Vadim Skvirski
Pozorište - Teatar-Studio Malo dramsko pozorište u režiji Leva Erenburga (Sankt Peterburg).

Na devetom festivalu "Tvoja šansa" u Moskvi prikazana je predstava "Zločin i kazna" po romanu F. M. Dostojevskog pozorišta-studija Malog dramskog pozorišta (NDT) iz Sankt Peterburga. U programu predstave stoji da je predstava nastala na osnovu etidnog materijala pripremljenog u procesu studiranja glumačkog kursa L.B. Ehrenburg (diplomac 2011, BIYAMS). Sada je predstava već uvrštena na repertoar NDT Studio teatra. Glavne uloge u predstavi igraju bivši studenti kursa, od kojih su neki primljeni u trupu NDT Studio Teatra, ali su dve centralne, ključne uloge dodeljene glavnim (međutim, u NDT-u svi vodeći umetnici) glumci NDT Studio Teatra. Ulogu Raskoljnikova Rodiona Romanoviča tumači Daniil Šigapov, a ulogu Porfirija Petroviča Evgenij Karpov.

Svako ko poznaje rad Leva Erenburga i njegovog pozorišta zna da pozorište ima svoj individualni pozorišni stil. Stil je čvrst, radoznao, pedantan, korozivan, realističan, autentičan, naturalistički. Ako igraš ulogu, onda ne igraj, nego živi. Ako se boriš, bori se pošteno, do modrica i krvi. Ako volite, onda volite istinski. Gledalac ne treba da sumnja u iskrenost i poštenje. Gotovo sve predstave Studijskog teatra NDT izvode se metodom etide, tj. ne postoji kontinuirana akcija od kraja do kraja. Radnja se odvija i dobija na zamahu od jedne skice do druge. Nekima se sviđa, drugima, naprotiv, ovaj stil izaziva odbacivanje i razočaranje. Bolje je jednom pogledati predstave pozorišnog studija NDT nego sto puta čuti o njima da biste imali svoje mišljenje. I ima se šta pogledati u NDT-u, vjerujte mi.

Nakon gledanja predstave "Zločin i kazna", stiče se osjećaj da je glumac i direktor NDT teatra-studija V. Skvirski nadmašio svog učitelja. Ali, nažalost, rođeni osjećaj je varljiv. Stvar je u tome što je V. Skvirski u svoj debitantski rad uložio cijelog sebe, što je za debi izuzetno pohvalno. Nadam se da naredni nastupi u njegovoj produkciji neće biti ništa lošiji od debija. Predstava se pokazala snažnom, jasnom, izgrađenom, odigranom i logično kompletnom.

Naravno, jasno je šta je reditelj htio poručiti svojim nastupom. Vidi se da je roman "Zločin i kazna" više puta čitan i analiziran. Nema prolaznih scena iz romana. Nedostaje čak ni scena ubistva starog zalagača. Gledalac neće imati pitanje: Zašto ova scena? Reditelj je namjerno odabrao samo one scene koje na kraju stoje logički lanac performanse.

Forma performansa je definisana kao "predavanje za napredak nekako celog čovečanstva". Predavač je žena koja poznaje i duboko razume rad ne samo Dostojevskog, već i L. Tolstoja. Upravo ta njena ozbiljna saznanja pomažu gledaocima da sagledaju roman sa druge strane, tj. pobjeći od prljavih stereotipa školskog programa.

Predstava, prije svega, ne govori o zločinu i kazni, već o slobodi pojedinca – u njegovom stvarnom i izvornom poimanju. O oslobađanju od onih ideja i riječi koje te sprečavaju da budeš ono što si - osoba. Ubijte lažne stereotipe u sebi. Još jedna spekulacija o moći života. Raskoljnikov je išao na ovo izbavljenje čitavu predstavu, pokušavajući da pobegne priča roman. Kako kaže: "kao u knjizi - neće!". I puštanje se dogodilo, ali već na kraju nastupa na teškom radu. Raskoljnikov spašava Sonečku od smrti, videći osobu u njoj. Ponaša se kao muškarac, spašavajući je dajući joj svoju odjeću. Sonechka, slatko zaspala, oporavlja se, ležeći na boku. Kulminacija predavanja (performansa) je univerzalno oslobođenje i divljenje. Svi likovi bez izuzetka.

Na maloj sceni pozorišta "Baltic House" Aleksandrov park, 4

"Zločin i kazna" - predavanje za nekako pomoć cijelom čovječanstvu prema romanu F.M. Dostojevski. Predstavu su kreirale snage mladog studija - maturanti L.B. Ehrenburg na BIYAMS-u (diploma 2011.) koju vodi učitelj, glumac i režiser Vadim Skvirski.

Trajanje predstave je 3 sata i 15 minuta. sa jednim prekidom.

"Zločin i kazna" nije baš predstava Malog dramskog pozorišta, iako ima sve karakteristike svog stila. Ovo je predstava koju su osmislile snage mladog studija - diplomaca L.B. Ehrenburga na BIYAMS-u (diploma 2011.) na čelu sa učiteljem, glumcem i rediteljem Vadimom Skvirskim (gledaocima poznatim po ulogama Solyonyja u "Tri sestre", Luke u "Na dnu", Enriquea u "U Madrid, u Madrid! “, itd.). Pored novih mladih glumaca, u predstavi učestvuju i oldtajmeri NDT Evgenij Karpov i Daniil Šigapov. Bolno je, gorko, ali u isto vreme - (kao i uvek u NDT) ironično i kroz reč smijesna prica o traganju za smjernicama, moralnim, duhovnim, univerzalnim; o zabludama i iluzijama; o slobodi i ljubavi.

“Predstava je vrlo intenzivna i zaista smiješna. Glumce posmatrate bez prestanka, osećajno reaguju jedni na druge, postoje kao jedan ansambl, mladi umetnici ne liče na "studente" pored iskusnih Erenburgera. Rad svakog glumca treba pisati posebno, želim analizirati svaku scenu, želim opisati, snimiti, diviti se glumcima i odlukama (...). Žanr predstave je označen kao "predavanje za napredak nekako čitavog čovječanstva". I možemo reći da se, uprkos ironiji, ovaj zadatak izvršava. Zadivljujuće predavanje o nemoći riječi i ideja, o moći života, o "apsurdnom i smiješnom", po mom mišljenju, zaista uvjerava, demonstrira njegovo viđenje Dostojevskog u najbolje tradicije pozorište Ehrenburg, i "nekako ubrzano", pomaže - ako ne cijelom čovječanstvu, onda gledaocu mala scena Baltic house. Želeo bih da se upišem na ceo kurs predavanja. Olga Izjumova, blog Peterburškog pozorišnog časopisa

Diplome i nagrade: Nezavisni pozorišnu nagradu Petersburg "Bronzani lav" u sljedećim kategorijama: Najbolja izvedba mala forma - "Zločin i kazna", najbolji glumac - Daniil Šigapov (Raskoljnikov), najbolji sporedni glumac - Evgenij Karpov (Porfirij Petrovič), mart 2014; IX Međunarodni pozorišni forum mladih “M.art.contact”, Specijalna nagrada predstava "Zločin i kazna" - "Naj performanse mladih» (Mogilev, Bjelorusija, mart 2014.); IX Međunarodni festival studentske i postdiplomske predstave "Tvoja šansa" (Moskva, maj 2013). Grand Prix za predstavu Vadima Skvirskog "Zločin i kazna".

Predstava za gledaoce od 16 godina.

Ključne riječi: Zločin i kazna, 2018, poster Sankt Peterburg, Pozorište Ehrenburg, Malo dramsko pozorište, Malo dramsko pozorište SPb, cijena, cijena ulaznice, naručivanje karata, kupovina karata, adresa, kako doći, blagajna, kontakti, plakat Malo dramsko pozorište, januar, februar

"Malo dramsko pozorište" je premijerno objavilo roman "Zločin i kazna" Fjodora Dostojevskog. Produkcija Vadima Skvirskog zasnovana je na skici iz prošlogodišnjeg izdanja Leva Erenburga, osnivača NDT-a. Nije ni čudo što se u samoj predstavi u svemu osjeća ruka majstora, a novi "Zločin" lako ulazi na repertoar pozorišnog studija Erenburg.

Na pozornici su vječne skele, što savršeno odgovara opisu ljetnog Peterburga koji daje klasik: „svuda ima kreča, skele, cigle, prašine“. Predavač će se prvi pojaviti na pozadini ovih šuma, lišenih ne samo ljepote, već i prosječnog zdravlja. Njena kratka desna ruka, pogođena talidomidnom nemoći, grčevito steže tom Dostojevskog, u kojoj je tražila „plavu čarapu“, ali nije našla istinu i sreću. I zato je danas sebe postavila za glavnog tužitelja i razotkrivača klasike.

- Svetom ne vlada ljubav a ne Bog! tvrdoglavo insistira. - Estetika!

I u prvi mah svrha predstave-predavanja o dostojevizmu, naznačena na programu, „za napredak nekako čitavog čovečanstva“ deluje jednostavno, čak i podrugljivo. Otkrivenje se spušta tek pred kraj predstave. Nije ni čudo što se to kaže uz smeh ljudska duša uspeva da se probije brže od pouke, a publika na premijeri Skvirskog neprestano se smeje. I nije ni čudo: čak je i krezubi bombaš samoubica Marmeladov (Aleksandar Belousov), koji se napio pred očima javnosti prije rušenja sa drugog sprata skele, smiješan.

Ali najvažnije je da u predstavi nema poznatih, pa samim tim već ravnih likova. književne slike nad kojima se jedva možete nasmijati dok čitate roman. Tako se ubistvo starog zalagača ne prikazuje javnosti, samo se nesretni predavač sublimira prije nego što padne od nevidljivog, a svjedoči krvavi mlaz udarca sjekirom. I tu kod gledaoca počinje da dolazi do shvatanja da se sve globalne gluposti na svetu rade sa ozbiljnim izrazom lica. A kontrast između zamućenog predavača i imbecilne Lizavete, koju je također ubio Raskoljnikov (obje heroine glumi Julija Grishaeva), predstavlja gledatelja koji zamišlja sebe intelektualcem sa čvrstim šamarom: glupost je općenito sretnija od uma, barem zaljubljena.

Zato je Raskoljnikova majka (Tatjana Vlasova) ljubazna i glupa, zbog čega se čak i Rodion (Kiril Kobzarev), koji nesrećno pokušava da ideju („fikciju“ od reči „misli“!) postavi iznad života, penje iznad života. na bečku stolicu i recituje poeziju, kao u detinjstvu navlačeći pantalone do kolena. I apsolutno, devičanski glupa Sonečka Marmeladova (Anastasija Asejeva), koja ne razume ni reč u Raskoljnikovljevom zaumu, ali upravo ove tri žene dobijaju tone ljubavi i nevidljiva krila anđela čuvara.

Analizirajući Dostojevskog „umom“, strašni predavač, kojem u životu nedostaje pozitive, klizeći u emocije i instinkte, povikaće: „Ljudi traže odgovore u knjigama, a postoji jedan veliko pitanje! Ali da bi se dobio odgovor, pitanje mora biti ispravno formulirano. NTD je uspio, a gledalac će dobiti odgovor.