1. Васнецов е епичен художник.
2. Описание на снимката:
   • рицар на бял кон;
   • камък за гадаене;
   • зловещо поле;
3. Фон (природа).
4. Моето отношение към картината.

Виктор Михайлович Васнецов е известен на всички не само като художник-приказник, но и като епичен разказвач, който ни предава не с една дума, а с помощта на художествени образилегенди от дълбока древност, които са достигнали до нас през вековете.

Художникът посвети много платна на темата за епоси и легенди. Сред тях най-известният е "Богатирите". И този героичен цикъл се отваря с картината „Рицарят на кръстопът“, която Васнецов рисува в продължение на петнадесет години. Това е един от философски произведенияхудожник, който насърчава зрителя не само да съзерцава, но и да мисли. Освен това, за да мислим не само за съдбата на героя, но и за по-дълбоко, вечни проблемидоброто и злото, справедливостта и измамата, проблемът за избора по-нататък житейски пъткоито безпокоят вероятно всеки човек.

На преден план е древен руски рицар на бял кон, спрял в полето близо до огромен камък с издълбан надпис. Ездачът е обърнат с гръб към нас, така че не виждаме лицето му. Героят е облечен в бойни доспехи. Даже е готов неочаквана срещас врага. Той носи лъскав железен шлем, дълга ризница, подсилена с метални пластини на гърба и вероятно на гърдите.

Зад него има голям тежък кръгъл щит. Към колана на широк колан е прикрепен кафяв кожен колчан, украсен с метални декоративни наслагвания. Колчанът е пълен със стрели. Отстрани виси масивен боздуган. AT дясна ръкарицарят държи дълго остро копие на червен прът. Той е спуснат с върха надолу, леко свитата ръка на героя слабо го стиска - воинът е спокоен и уверен в себе си. На краката си има високи светлозелени ботуши с позлатен кант в горната част на горнището.

Пътникът трябва да е пътувал много дълго време и да е бил уморен. Силното му тяло сега е отпуснато, а раменете му отпуснати. Ездачът не се втурна с коня си през широкото поле: само върховете на ботушите му бяха вкарани в стремената. По залез слънце той се натъкна на пророчески камък на разклонение на пътя. Не се знае дали е търсил тази показалка или не. Но надписът върху него го накара да спре и да се замисли дълбоко. Юнакът леко наведе глава, спусна поводите на коня си. Белият кон също наведе глава след собственика, сякаш вземаше трудно решение. Дългата му рошава грива виси почти до земята.

Юнашкият кон е съвпадение на самия герой: силен, елегантен, с гъста грива, копринена опашка, с мощни крака, които стъпват здраво на земята и, ако е необходимо, бързо отвеждат ездача, където той нареди. И сега той кротко и търпеливо стои, чакайки решението на господаря си.

Полето, по което язди епическият герой, е необработено плодородно поле, което радва окото. Това е зловещо безжизнено пространство, върху което на малки островчета расте трева от горчив пелин. Полето е осеяно с големи сиви камъни. Един от тези камъни
изникнал от земята - пророчески камък, пред който рицарят спря. От плоската му страна са издълбани думи-предсказания за всички, които решат да продължат пътуването си по-нататък. Толкова е древно, че е потъмняло с времето и покрито с мъх, който скри някои от думите.

Приказките и епосите обикновено говорят за три пътя, които се предлагат на пътешественика да избира. На своето платно обаче художникът реши да се отклони от това важен момент. С тази техника той визуално засили смущаващия сюжет на картината, остави епичния герой без алтернатива за избор на път, защото само тези думи могат да бъдат разграничени на камъка:

„Как да отида направо - живея, за да не бъда.
Няма път нито за пътник, нито за минувач, нито за преминаващ ... ".

Така че няма други пътища. Какво търси рицарят в тази изоставена земя? Кой път и съдба ще избере: напред или крачка назад? Ако напред, какво го чака там? Почти непосредствено зад камъка твърдата земя се превръща в нестабилна блатиста почва. В бъдещето няма нищо, което да вдъхне радостна надежда. Само все по-дълбокият здрач, студът и несигурността, проникващи в душата, се приближават към героя. Има тясна пътека, която върви вляво, виеща се между камъни. Води незнайно къде и постепенно се разтваря. Пророческият камък не казва нищо за нея. Няма трети път, както трябва да бъде в приказките.

Потискащо чувство се развива от района, в който героят е карал. Из полето са разпръснати кости на хора и животни. И точно пред камъка виждаме черепите на човек и кон. Явно е имало много смелчаци, които някога са решили да прекрачат линията, на която стои камъкът-пророк, но предсказанието се е сбъднало за тях твърде бързо. Така че черните врани кръжат над полето в очакване на нова плячка.

Вечерна мъгла пада върху полето. Притеснителното жълтеникаво небе потъмнява. Покрай хоризонта се простираше тесен тъмен оловен облак. Слънцето почти е залязло. Последните му отблясъци пламтят като сияние в далечината над един от високите мрачни хълмове.

В емоционалното си настроение тази картина създава болезнено, мрачно впечатление. Вероятно в живота на всеки човек има толкова трудни моменти, когато трябва да вземете решение за определен избор на бъдещия път. Някой решава да продължи напред независимо от всичко. И някой ще се обърне назад, уплашен от неизвестното.

Но руските герои никога не са търсили лесни пътища. Рицарят на бял кон знае, че ще трябва да срещне значителни трудности и неслучайно е в пълна бойна готовност. Мисля, че той няма да отстъпи, няма да се отклони от прекия път и ще излезе с чест от всяка битка.

История на създаването

Описание и анализ

Описание на картината "Рицарят на кръстопът" от В. Васнецов

Руският герой спря в дълбок размисъл в средата на блатиста равнина пред гадателски камък - къде да запази пътеката? Могъщият му кон унило сведе глава към земята и сякаш също се замисли. Полето на смъртта, осеяно с човешки останки, зловещи гарвани на фона на залеза и надписът, който гласи „който върви направо, ще изгуби живота си ...“ предизвикват зрителя тревожни мислии очакване на трагичен край.

История на създаването

Васнецов започва работа върху картината „Рицарят на кръстопът“ през 1870 г. с малка скица на „Рицарят на кон и във верижна риза“. Сюжетът на бъдещата работа е роден под впечатлението от епоса "Иля Муромец и разбойниците". Васнецов рисува платното почти петнадесет години, като същевременно работи върху други платна.

Картината е завършена през 1877 г., а през 1878 г. е представена на шестата изложба на Странниците. Това събитие беше повратна точка в творчески животВаснецов. Творбата "Рицарят на кръстопът" бележи началото на нов цикъл от творби на художника, посветен на темата за руския епос.

През 1882 г. майсторът създава втората версия на платното "Рицарят на кръстопът" специално за колекцията на Сава Мамонтов. Той избира платното големи размери, финализира някои детайли от композицията и общ цветова схема, прави фигурата на героя по-монументална.

Картината "Рицарят на кръстопът" от 1882 г. се съхранява в Държавния руски музей (Санкт Петербург). Първата версия на платното е в колекцията на Музея за история и изкуство в Серпухов.

Описание и анализ

На ранни стадиидокато работи върху картината, художникът поставя рицаря с лице към зрителя. Братът на художника е избран като вид прототип за образа на главния герой. По-късно обаче Васнецов явно е решил така ключова точкакартината трябва да съдържа съдържанието на надписа върху камъка, така че той обърна гърба на рицаря.

Значително е променена и панорамата около камъка. Ако в първите скици Васнецов изобрази път, символизиращ възможен изход от трудностите, то в окончателния вариант на картината той го премахна, за да подчертае усещането за безнадеждност и да засили потискащия емоционален фон на картината.

Върху гадателския камък авторът е оставил само един от трите традиционни надписа - „направо ще вървиш, жив няма да си”, подчертавайки, че няма друг начин. И за по-голяма убедителност той изобрази останките на хора и животни, разпръснати наоколо. Особено внимание привличат скелетите на човек и кон, изобразени на преден план под камъка. Може би някой ездач вече се е опитал да мине оттук?

И без това мрачната композиция беше допълнена от тревожно залязващо небе, изображения на древни камъни и зловещи гарвани, кръжащи над полето. Дори водата, която се вижда на заден план, е свързана с непроходимо смъртоносно блато.

Творбата изглежда необикновена не само поради майсторски създаденото в нея усещане за безнадеждност, но и заради пехотното копие в ръцете на ездача. Всички, които внимателно разгледаха картината, отбелязаха, че тя изобразява не рицарско копие, а пехотно копие, което има „поток“, а другият край е завързан. AT старите днитова беше направено, за да бъде по-удобно за лакея да забие оръжие в земята, отблъсквайки атака от конни рицари. За ездача подобно покритие на долната част на копието е много неудобно и дори може да нарани.

Историците на изкуството не могат да отговорят на въпроса дали несъответствието в изображението на копието е грешка на Васнецов или художникът умишлено е избрал този вариант. Може би майсторът е искал по този начин да предаде идеята, че руският рицар е готов да се бие с врага, ако загуби коня си?

Героичното начало е хармонично съчетано в тази картина с фина лирична интонация, която се носи от образа на залезен пейзаж с потъмняващи мистериозни далечини.За да увеличи максимално предаването на епичната структура на епичната приказка, художникът използва голям -форматно платно, пластични форми и подчертана широтата на пространството. Като цяло картината е изпълнена по свободен живописно-обобщен начин. Образът на руския богатир на бял кон, спрял замислен пред „пророческия” камък, сякаш възкресява духа на древните народни легенди.

Въпросът за избора на път като един от ключовите човешки животпридобива епично звучене върху платното "Рицарят на кръстопът". Основният акцент в картината е върху проблема за самоопределението, пред който е изправен всеки човек. Тръгнете направо с риск да загубите всичко, дори собствен живот, или заобиколете препятствието, като изберете повече лесен начин? въпреки това драматичен сюжет платно за рисуванес липсата на живи персонажи, с изключение на предчувствието неизбежна смъртчерни врани, дава да се разбере, че този път е невъзможно да се избегне опасността. Надписът върху камъка изглежда като фатално пророчество. Изглежда, че и главен геройкартини добре осъзнават неизбежността на трагичната развръзка.

Времето за написване на картината "Рицарят на кръстопът" съвпадна с етапа на избор на по-нататъшен творчески път от самия художник. По време на създаването на платното Васнецов вече е признат пътуващ художник. Успешно изпълнява жанрови композиции на остри социални теми. Художникът обаче не престава да се вълнува от приказната и епична тема. Именно тя продиктува нова посока в творчеството му.

Докато пише своите "приказни" картини, Васнецов избягва проблемите на модерността и напълно се потапя в мистериозен святРуска древност и фолклор. Решението да се откаже от реалистичната посока не беше лесно за Васнецов. промяна фин жанрбеше рискована стъпка от негова страна, но художникът смело последва вдъхновението си, без да се страхува от евентуално осъждане от публика и колеги. Художникът не се стреми към всеобщо признание. Той счита за основна задача да предаде уникалната красота на Древна Рус.

През 2013 г. търсачката Yandex постави на главната си страница лого, базирано на картината „Рицарят на кръстопът“, съвпадащо със 165-ата годишнина от рождението на Виктор Васнецов.

Художникът V.M.Vasnetsov често рисува приказни и епични сцени. Например "Богатир", "Альонушка", "Иван Царевич на сивия вълк" и др. Тези картини са приказни и вълшебни сами по себе си, толкова прекрасно и загадъчно има в тях!

Картината "Рицарят на кръстопът" изобразява герой или Иван Царевич, който се приближи до камък, за да разбере какво го очаква по този път. И какво? На камъка има страхотно предупреждение: "Аз живея, за да не бъда." Но къде да отида, ако не тук? Наоколо вече няма пътища, само зловещи камъни, които приличат на гробове, гарван обикаля, сякаш търси мърша, друг седи до камък, а череп лежи и се усмихва под камък. Рицарят помисли тъжно. Той не знае как да бъде. Кръстопътят не е толкова в открито поле, но в мислите на героя, той не може да реши.

Отпред художникът изобрази черен облак. Тя сякаш плаши рицаря, предупреждава го за опасност. Но тогава небето е чисто и малко розово. Сигурно е зората там. Струва ми се, че художникът иска да покаже, че пътят ще бъде труден и опасен, но все пак ще доведе до добро. Вероятно рицарят все пак ще реши да продължи напред и да победи всички опасности.

Много ми хареса снимката. Тя е страшна и мистериозна, но има чувството, че всичко ще свърши добре, както винаги се случва в приказките.

Композиция по картината на Васнецов "Рицарят на кръстопът"

Тази картина на V.M. Васнецов е написан, както много други негови картини, под влияние на приказки и епични истории. В центъра на творбата е Иля Муромец. Той е известен като най-смелият и силен герой в Русия. Лицето му не се вижда, той седи на белия си кон, въоръжен с копие, щит, боздуган, лък, пълен със стрели. Цялото изображение говори за неговата медитация, фигурата на героя е величествена и мощна. В наведената глава се вижда замисленост. Копието му също е наклонено надолу. Авторът показва единството между него и неговия галантен приятел – коня, тъй като позата на коня също е обърната надолу. Въпреки факта, че конят стои уверено, главата му е наклонена.

Пред героя има камък, на който е написано, че ако вървиш направо, е невъзможно никой да остане жив: „нито минувач, нито минувач, нито минаващ“. Пише се и в руските епоси. Всички останали надписи върху камъка са заличени, защото са минали много години. Той разбира, че има само един път, който ще го отведе до смъртта.

Мрачният фон само подчертава настроението на V.M. Васнецов. Местността е изобразена като блатиста, няма почти никаква растителност, камъни също са разпръснати в най-мрачните тонове. Виждат се костите, останали след битката, а над тях летят гарвани в търсене на лесната си плячка. Героят е изправен пред труден избор, бреме на отговорност. Много му е трудно да вземе това решение.

Картината се допълва от надвиснали гръмотевични облаци, които още повече ескалират ситуацията и показват пълната безнадеждност на ситуацията: няма път наляво или надясно, а ако вървите направо, тогава смъртта ви очаква. Иска ми се да вярвам, че смелостта на героя ще надделее над мрачните мисли и сили, той ще се събуди от тежките си мисли, ще тръгне направо и ще унищожи злата сила и всички врагове, които препречват пътя му. Така той отново ще спаси Рус.

Композиция по картината "Рицарят на кръстопът" на Васнецов

Виктор Михайлович Васнецов повече от веднъж се обръщаше в работата си към произведения на фолклора: приказки, епоси. А образите на руските герои го вълнуват и привличат от самото начало на кариерата му. Има много скици, рисунки, изобразяващи епични герои. Васнецов има идеята да нарисува картината "Рицарят на кръстопът" отдавна, когато художникът е още на двадесет години. И той създава творението си през 1882 г. Според майстора тази картина е израз на собствените му мисли.

Централно място в картината заема образът на герой, който се приближава до камък с ясно запазен надпис: „Как да карам направо - живея да не съм - няма път нито за минувач, нито за минувач -by или педя." В безсилие героят свали копието си, четейки надписа. Мислеше за своя дял. В края на краищата останалите надписи бяха обрасли с мъх и се изтриваха от време на време. И така, има само един път за него - там, където няма живот.

Безпокойството на героя се засилва от голия череп близо до камъка и хвърчилото, което кръжи в търсене на плячка. Той предвещава неприятности на уморен пътник. Залязващата зора е покрита от приближаващите гръмотевични облаци. Къде трябва да отиде рицарят? Къде да отидем? Все пак път няма. Всичко е обрасло. Изглежда пълна безнадеждност, няма път нито надясно, нито наляво, но директно - смърт.

Но когато погледнете картината, си спомняте епоса "Иля Муромец и разбойниците", който е вдъхновен от сюжета на картината на Васнецов. Иля не се страхуваше от трудния път и победи разбойниците, изчисти пътя. Изглежда, че рицарят, събуждайки се от тежки мисли, ще отиде направо, за да унищожи злата сила, която е блокирала този път.

Тази страница търси:

1. есе за картината рицар на кръстопът
2. композиция по картината на Васнецов Рицарят на кръстопът
3. есе рицар на кръстопът
4. рицар на кръстопът есе
5. есе за рицар на кръстопът

Продължаваме проекта "Историята на една картина". В него говорим за най-много известни платнаот петербургските музеи. Днес - "Рицарят на кръстопът" от Виктор Васнецов. Освен това 15 май, според новия стил, е рожденият ден на художника.

Виктор Васнецов. Рицар на кръстопът. 1882, масло върху платно. 167x299 cm Държавен руски музей, Санкт Петербург.

Факт първи. епичен

В средата на 1870-те години Васнецов се интересува от епос и руски приказки. Това се отразява в работата на художника, който набира популярност. Той прави скици с молив за много от бъдещите си картини. "Рицарят на кръстопът" е вдъхновен от историята на Иля Муромец и разбойниците. Както е известно, епичен геройсе качи до камъка, на който бяха изписани три възможности за продължаване на пътя: да се ожениш, да забогатееш или да оставиш „дивата си глава“. Моментът, в който богатирът взе решение, е заловен на платното.

Факт втори. Братски

Работата по картината започва с няколко скици. След това дойдоха скиците, по които се формира композицията на картината. Художникът работи дълго върху фигурата на героя. В първите версии на Иля Муромец той копира от брат си Аполинарий - между другото, също художник. Но Аполинарий беше млад мъж не с най-героичните размери. Трябваше да продължа да търся. С течение на времето героят стана по-дебел и дори монументален. Начинът, по който той се появява пред читателя на епосите.

Факт три. Исторически

Васнецов завършва първата версия на картината през 1877 г. Година по-късно той го показа пътуваща изложбаи снимката беше успешна. Привличането към сюжетите на епосите тогава беше любопитство. Но този сюжет не напусна Васнецов дълго време, така че той продължи търсенето си. Окончателната версия е оформена едва пет години по-късно, през 1882 г. Той не е малко по-различен от това, което беше показано на изложбата през 1878 г.

Четвърти факт. Изкуство

За пет години картината се промени, сякаш работят върху нея. различни хора. Ако в първите скици рицарят е почти изцяло обърнат към зрителя, то във версията от 1882 г. той седи с гръб към него. Затер Васнецов и пътят, по който дойде героят - се виждаше в първите версии. Това беше направено, за да се покаже, че връщане назад няма. Само камъкът, черната врана, костите по земята и мрачният блатен пейзаж останаха почти непроменени. Тази версия на картината веднага беше призната за шедьовър. Скоро той попада в колекцията на Сава Мамонтов, покровител на изкуствата, който оказва сериозна подкрепа на много художници, включително Васнецов.

Пети факт. Текстологичен

Надписът върху камъка повтаря епическия текст. Освен това Васнецов проведе истинско историческо изследване, сравнявайки различни записи на тази история (има няколко десетки от тях). След като установи какъв вид надпис трябва да има върху камъка, Васнецов реши да не поставя всички карти на масата. Зрителят вижда думите "Как да вървя направо - живея, за да не бъда - няма път нито за минувач, нито за минувач, нито за педя." И ето продължението на фразата: „На правото да отида - да се оженя; отидете наляво - бъдете богати" вече не се виждат. Художникът умело ги скри под мъха.

Факт шести. Мистериозен

Внимателните зрители забелязаха важно несъответствие в картината. Факт е, че в ръцете на Иля Муромец е изобразено пехотно копие, което конниците не са използвали. Това копие има "обток" - така нареченият обвързан тъп край. Това е необходимо, за да бъде по-удобно за лакей да забие оръжие в земята, отблъсквайки атака на кавалерия. За ездача такова покритие на долната част на копието е много неудобно. Защо Васнецов направи такава грешка, все още е загадка. Особено като се има предвид, че на останалите „епични“ платна на художника копията на героите са нормални.

Факт седми. музей

Версията на картината от 1882 г. се съхранява в Държавния руски музей. А първата версия от 1878 г. е в Музея за история и изкуство в Серпухов. Има още няколко "междинни" опции и скици, те са в частни колекции. И някои от тях са в чужбина.

Факт осми. Индустриален

"Рицарят на кръстопът" беше първото произведение от епичната поредица на Васнецов. След това художникът създава още няколко творби по тази тема. Особено известни са „След битката на Игор Святославич с половците“ (1880), „Альонушка“ (1881), „Иван Царевич на сив вълк“(1889), „Герои” (1881-1898), „Цар Иван Василиевич Грозни” (1897).

Факт девети. героичен

Иля Муромец се появява още няколко пъти върху платната на Васнецов. Повечето известен пример- картината "Герои", в която Альоша Попович и Добриня Никитич също са на патрул. И в последен пъттози епичен герой Васнецов изобразява през 1914 г. В картината „Иля Муромец“ мрачен герой лети някъде на коня си. Времето беше сурово, военно, така че картината е по-скоро като пропаганден плакат: „Да отвърнем на врага“. Между другото, Иля има камшик в дясната си ръка и доста подходящо копие в лявата.

Факт десети. Посмъртно

Картината „Рицарят на кръстопът“ прославя Виктор Васнецов толкова много, че когато художникът умира през 1926 г., този конкретен сюжет е използван върху надгробния му камък. Между другото, гробът му на Лазаревското гробище в Москва по-късно е прехвърлен във Введенското гробище. Градските власти решиха да унищожат стария църковен двор. Това беше последната вилица в живота на Васнецов.