Театрално студио за юноши. Програма на театралния клуб "творческа работилница"

Страната ни е богата театрална историяи обещаващо настояще: в допълнение към утвърдените „убежища на Мелпомена“ с класическа гледка към творчески процеси утвърден репертоар се появяват и нови групи - модерни, дръзки, търсещи. Всичко това предизвиква голям интерес сред зрителите – както възрастни, така и деца. Освен това много деца сами искат да участват в пиеси и продукции, да опитат ролята и статуса на актьор.

Няма нищо невъзможно: театрални студия, клубове, творчески асоциации, в който момчета и момичета могат да научат основите действащ, речеви техники, сценично движение. В това ще им помогнат внимателни и опитни учители-ментори - хора, пряко свързани с изкуството.

Класове в театрални сдруженияпозволяват формирането на хармонична личност, участват в духовното, моралното и физическото възпитание на по-младото поколение. Първо, момчетата се освобождават, преодоляват ограниченията и комплексите, второ, разкриват своите способности, подобряват речта, паметта, намират съмишленици, трето, подобряват здравето, мускулите, стойката - в края на краищата много внимание се обръща на физическото обучение на млади артисти: по-специално хореография, гимнастика, ритъм.

Как да увеличим изразителността на млад актьор

Всеки актьор - дори и най-малкият - трябва да изглежда на сцената по такъв начин, че никой да не може да каже: „Не вярвам“, както правеше Станиславски навремето. Следователно сценичното изкуство изисква артистът да бъде правдив и изразителен. Може би най-простият, но в същото време ефективен начине пантомима. С негова помощ се създава художествен образбез думи, но използвайки пластичността на собственото си тяло. Ще бъде много полезно за децата, а освен това ще развие въображението им и ще ги забавлява. Например, можете да „влезете в ролята“ на някое животно, герой или дърво.

С какво са полезни часовете по сценична реч за децата?

Класовете по сценично говорене ще бъдат полезни не само за тези, които мечтаят да бъдат актьори. Много други обществени професии изискват правилни и убедителни умения за говорене. Успехът на всяка реч пред училищен клас - четене на поезия, доклад, защита на проект - зависи 90% от това как ученикът говори. По време на часовете по сценична реч децата правят дихателни упражнения, са сгодени артикулационна гимнастика, тренирайте дикцията и отстранете нейните недостатъци. Детето се интересува от игри, четене на езици, обучение на глас и всичко това по спокоен начин помага да се развият важни качества и умения. Ученикът става инициативен, но в същото време координира действията си с екипа, преодолява смущението и страховете, научава се да изразява мисли, тренира въображение, памет, ухо за музика. Голям плюс на часовете по сценична реч е лечебният ефект. С развитието на дихателната система едновременно се укрепва и сърдечно-съдовата система. Така че ползите от часовете по сценична реч са неоспорими.

За да се уверите в посещението си театрален клуб- не е детска дейностТрябва да вземете безплатен пробен урок.

Много се стараехме да композираме актьорска програмапо такъв начин, че всички студенти да могат да получат пълни теоретични знания и достатъчен брой практически уроци.

Ние не предоставяме повърхностни познания, цялата програма е разделена на блокове, всеки от които решава конкретни проблеми. Също така предлагаме да изберете конкретен курс по актьорско майсторство. Всеки клиент има право да получи отговори на своите въпроси и да очаква решения на конкретни проблеми. Някои хора искат да се отпуснат и да се научат да общуват, други имат нужда от сериозни публични изказвания, а трети гледат на часовете по актьорско майсторство като на лесно занимание в свободното време и искат да дадат воля на творческия си потенциал.

Клуб по актьорско майсторство за възрастни

Театрални актьорски клубове решаване на множество проблеми с речта и дикцията. Бърза или бавна реч, неясно произношение, акцент и диалект, накъсан преразказ и безинтересно представяне на текста, неприятен глас, монотонност.

Всеки ден общуваме като екип, има много форми на диалог, жанрове ораторство, човешки характери и начини за взаимодействие с тях. За ефективно справяне с тях са необходими специални познания и обучение, което се провежда в театрални курсове.

Сценичната реч се различава значително от устната реч: в нея няма дреболии. Съдържанието и изразителността, оригиналността на изложението и, разбира се, имиджът на оратора се вземат предвид.

Театралните клубове за възрастни в Москва също са уникална платформа за практикуване на специални техники за въздействие върху публиката. Учителите по актьорско майсторство ви казват как да избягвате неудобните въпроси, да отговаряте на тях едносрично и да ги накланяте във вашата посока.

Театралните клубове в Москва предлагат специални, адаптирани към всяко ниво на обучение. литературен материал. По правило възрастните могат да поставят 1-2 представления от междинен и отчетен тип на курс.

Ако искате задълбочено изучаване на актьорски техники, проникнете в методите на трансформация и работа върху роля, научете тайните на известните, талантливи актьори, тогава театралните клубове за възрастни са подходящи за тези цели.

В тях учениците се учат как бързо да запомнят репликите на своя герой, да разберат какви емоции изпитва героят и как да ги демонстрират на зрителя, използвайки общоприети „клишета“. В часовете учителят по актьорско майсторство преподава импровизация, изкуството да бъдеш автентичен, ярък и запомнящ се.

Много възрастни не могат да се похвалят със способността да предприемат независим процес на самоусъвършенстване. Те не могат или не обичат да учат с наръчник за самообучение или да викат приятели на помощ, за да могат да репетират роля с него. В този случай имаме нужда от театрални занимания за възрастни. Те събраха съмишленици, хора, обединени от конкретна, обща цел. За тях не е трудно или смешно да работят 30 минути върху произношението на труден звук. Тук работим заедно за едни и същи цели.

Театралните клубове и школите по актьорско майсторство могат също да включват съвместни изяви извън студиото: литературни вечери, ходене на театър или кино. Групите също се срещат за скечове и мафиотски игри.

Ако обичате да играете на сцена, това лесно може да се превърне във ваше хоби. Клубът по актьорско майсторство ще ви помогне с това. Тоест, прилагате на практика това, към което сте страстен.

Трябва да се каже, че често се случва хобито на човек да го завладява много повече от работата му. Случва се дори човек изобщо да не обича работата, но да играе в театъра го вдъхновява. Сега, ако той завърза всичките си професионална дейностс театъра би било много по-добре, защото е препоръчително да правиш точно това, което те вълнува. Тогава потенциалът, скрит в човека, се реализира.

Проблемът на повечето хора е, че не приемат сериозно хобитата си. И си остават обикновени хобита, средство за освобождаване от ненужния стрес. И потенциалът остава в човек за дълго време, често през целия му живот. Може би си струва да правите само това, което причинява истинска радост, какво ви вдъхновява, към което сте привлечени, към областта, в която съдбата предоставя максимални възможности? И тогава може би човек се реализира максимално в живота.

Да бъдете интересни не само за себе си, да можете красиво да изразявате мислите си или просто да дадете воля на емоциите, а може би и да спечелите фенове - причините, поради които хората идват, са безкрайни. Театралният клуб за възрастни е интересен, макар и само за оригинално забавление.

Опитвайки се в ролята на друг човек или изразявайки нещо, което отдавна се е натрупало в душата - всеки имаше такива мисли. Така че защо не губите време, преминете през много от тях като средство за саморазвитие важни областив живота?

Театралният клуб за възрастни в Москва не подготвя столични артисти и звезди от световна класа. Дава ти възможност да станеш такъв.

Освобождението на сцената ви помага да станете по-ярки, по-свободни от стандартите, да общувате и да живеете по такъв начин, че кариерата и личният ви живот да станат по-богати.

Професиите, свързани с проявлението на актьорския дух, просто изискват посещение на театрален клуб. Всеки ден учители, заместници и ръководители са изправени пред необходимостта да се доказват пред другите.

Изпълнение пред широка публика или посещение - театралното обучение никога не е на място. В крайна сметка всеки ден човек провежда мини-презентации на себе си в различни ситуации.

Колко затворени в себе си хора не могат да намерят изход в рамките на психологическата рамка, която са си изградили.

По отношение на хората, които са дошли на курсове в името на професионализма актьорска кариера, може да се каже, че имат нужда от това. Това е жизненоважно за един бъдещ актьор. Всички основи, целият необходим багаж могат и трябва да бъдат получени в курсове по актьорско майсторство.

Ораторското изкуство, владеенето на езика на тялото и емоциите - това трябва да е "багажът" на всеки бъдещ кандидат или просто успял човек. Записването в театрален клуб за възрастни е лесно. Нови лични способности ще изненадат всеки, който влезе необичаен свят.

Какво в крайна сметка ще ви дадат курсовете по актьорско майсторство? Грамотна реч и правилно дишане, способност за бързо ориентиране в ситуация, общуване открито и смело дори с непознати, развитие на въображението и светлите страни на личността. И най-важното е да намериш себе си. В общуването, в личния живот или кариерата. На сцената могат да дойдат хора от всяка възраст. Талантите не се раждат, те се създават.

В нашето време да бъдем популярен актьормодерен и престижен. Но това не е единствената причина децата да се стремят да станат такива. Тяхната душа е отворена за всичко ново, гъвкава и податлива на възрастта. Театърът за деца е игра, в която те могат да пробват нови роли и да сбъднат мечтата си да станат други, поне на сцената. Поради това те са много популярни в училищата, а в големите градове децата и тийнейджърите имат възможност да посещават курсове по актьорско майсторство, подобрявайки уменията си и придобивайки нови знания.

Защо е полезно

В процеса на обучение децата се учат не само да играят, те придобиват уменията, необходими за един актьор. Опитните учители ви помагат да се отворите, да спрете да бъдете ограничени, притиснати и да преодолеете срамежливостта. За децата това е задължително развитие на речта, способността да се сдържат емоциите, да се координират движенията и да се развиват комуникативни умения. Разнообразният репертоар развива интелигентността и разширява кръгозора на детето.

Актьорството или театърът помагат за хармоничното развитие на тяхната личност. Актьорските умения за деца се преподават от опитни учители. По време на учебния процес се използват различни упражнения, по време на които детето не само се учи да изпълнява, но и придобива умения за взаимодействие с други герои на сцената. Този опит също ще е необходим в Истински животкогато трябва да общувате с други хора. Актьорските умения ще бъдат полезни и за онези деца, които не възнамеряват да станат артисти, но посещават класове, за да развият умения за публично говорене и да спрат да се страхуват от публиката.

За кого е подходящо?

Талантът се събужда във всяко дете поотделно. Някой с детска градинаобича да се изявява пред публика и участва в продукции музикален директор. Други съзряват по-късно, виждайки преживяванията на своите другари или размишлявайки върху тях бъдеща професия. Въпреки това има курсове по актьорско майсторство, които могат да посещават деца от всяка възраст. Родителите трябва да насърчават интересите на детето си от този вид. След всичко подобни дейности- това е забавно, интересно и просто страхотно. Тъй като курсовете по актьорско майсторство са много търсени, в Москва има няколко места, които обучават деца.

Училище "КиноРебенок"

Тук децата се учат да бъдат спокойни и уверени. Училището разполага със собствена актьорска база, към която детето автоматично се присъединява след завършване на този курс. След завършване на обучението децата не се страхуват от камерата, участват успешно в кастинги и получават роли в телевизионни сериали, филми или реклами. провеждани от актьори със специално образование и опит телевизионно заснемане. Сред тях са водещият на предаването „Jump-Skok Team” на канала Karusel и Сергей Друзяк, познат на децата на Каляк-Маляк от същия телевизионен канал. Програмата на урока включва актьорско майсторство, вокал и развитие на речта. Освен това на децата се показва как да работят със сценария. Ще научат какво е драматургия, как се рисува роля, емоционалното състояние на героите, как работят снимачна площадка. В допълнение, известни режисьори провеждат майсторски класове във филмовото училище. Тук могат да се обучават актьорски умения за деца по индивидуална програма.

Театрално студио за деца "Отражение"

Тя не си поставя глобални цели. Тя кани деца в часовете си именно с цел да подобри уменията за комуникация и самопрезентация, разкривайки творческия потенциал на детето. Студийната програма се състои от три етапа. Първо, децата учат актьорски умения. След завършване на първия отчетни концерти. На втория етап започва развитието на диалози, сценични паузи и действия. На третия децата са поканени да се запознаят с произведенията на драматурзи и поети. Учат ги да импровизират и да работят с обекти на сцената. В резултат на това децата участват в пълноценно представление. По-нататъшното проучване продължава литературни жанрове. Преминаването през всички етапи означава, че актьорството е напълно усвоено и предлага други възможности за класове.

Детско професионално студио "Актьор"

Програмата се състои от основни и допълнителни занятия. Обученията се провеждат в следните направления: актьорско майсторство, сценични движения и реч, кастинг методи, вокали и танци, обучение по техники на актьорско майсторство. Допълнително се изучават теориите на киното и театъра, работата на журналиста и озвучаването. Проведено практически уроцис режисьори, гримьори, майсторски класове известни актьори. Децата посещават музеи и театри като част от цялостното им развитие.

Театрално студио "ГлазАлмаз"

Учебният процес се провежда в групи разделени по възраст на деца от 5 до 18 години. Програмата включва актьорска игра, постановъчни скечове и импровизация. Освен това, хореография и музикални класове. Актьорските умения, придобити тук, означават за децата възможността да участват в представления, както и в различни обществени събития и концерти в Москва.

Висше училище по актьорско майсторство "Галатея"

Тук могат да учат както деца, така и възрастни. В зависимост от възрастта се предлага и програма за обучение. Детската стая се състои от три нива. Първият етап включва овладяване на пластичната хирургия, правилно дишане, артикулация. Децата се запознават с професионални понятия. Новото за тях е възможността да използват своите емоции и чувства, за да създадат актьорски етюд. Този етап продължава една година. В края на този период децата вече са усвоили актьорски умения и са разкрили своя талант. Втората година е началото на втория етап на обучение. Тук се набляга на поставянето на професионален спектакъл. За да направят това, децата получават по-задълбочено разбиране за това как да действат на сцената и придобиват умения за импровизация. В края на третия етап те са в състояние да работят самостоятелно върху ролята и с текста и могат да се представят на различни сцени.

Ако не е възможно да заведете детето си на специални курсове по актьорско майсторство, можете да подобрите уменията му у дома. Насърчавайте желанието му да театрална дейност, сценични пиеси, поне за членовете на семейството. Това несъмнено ще има положителен ефект върху комуникативните и ораторските качества на детето, ще му помогне да общува в екип и да не се срамува да говори публично.

• 1998 - 2002 г Завършва с отличие RATI-GITIS ( Руска академия театрално изкуство) - режисьорски отдел, Работилница на заслужения артист на Руската федерация, професор М. В. Скандаров. и професор Голомазов С.А. специалност: Актьор драматичен театъри киното.
• 2002 - 2005 г Следдипломно обучение в RATI-GITIS, специалност: Актьорско майсторство.
• 2005 - 2007 г Институт за кандидат на изкуствата към RATI-GITIS по специалността: Актьорско майсторство.
• 2013 Влиза и завършва Международната лятна филмова академия Никита Михалков.

Опит в театъра:

• 2002 – 2012 г Театър "Сатирикон" под ръководството на народния артист на Русия Константин Райкин.
• 2010 – до момента. "Театър на вкуса" под ръководството на Юрий Макеев.

Учителски опит:

РАТИ-ГИТИС:

• 2003 – 2007 г Стажант-асистент по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М. В. Скандаров. актьорско майсторство.

Заключителна работа: Дипломно представление „Училище за майки“ пиеса със същото имеНАСТОЛЕН КОМПЮТЪР. дьо К. Мариво.

• 2007 – 2011 г Преподавател по актьорско майсторство в работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М. В. Скандаров. актьорско майсторство.

Заключителна работа: Дипломно представление „Моминско парти“ по романа на Лора Кънингам „Красиви тела“ (драматизация, специален дизайн, костюми, грим, музикално оформлениеи продукция на А. Оханян).

• 2011 – досега. Старши учител по актьорско майсторство в Работилницата на заслужения артист на Руската федерация, професор М. В. Скандаров. актьорско майсторство.

Заключителна работа: Дипломен спектакъл „Филистерска сватба” по едноименната пиеса на Б. Брехт.

• 2014 – досега. Старши учител по актьорско майсторство в Работилницата на народния артист на Руската федерация, професор С.И. Яшина.
• 2014 (октомври-ноември) Майсторски клас за студенти от London College of Arts “East 15 Acting School” (Великобритания) като част от Международната образователна програмаРУТИ-ГИТИС.

Заключителна работа: Композиция по пиесата на А.П. Чехов "Безбащинство".

• 2017 (януари) „Вашите кучета хапят, не досаждайте на някой друг“ - комедия (втората част от трилогията за Балзаминов) A.N. Островски - дипломен спектакъл на ученици от Работилницата на народния артист на Русия, професор С. И. Яшин, актьорско майсторствоРУТИ-ГИТИС, учебно-театрален комплекс ГИТИС.

ТЕАТРАЛНО СТУДИО ЛИСЕ:

• 2008 – досега. Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч:

Младша група - подготовка за влизане в театрални колежи и университети (проза, басни, стихове, монолози)

Старша група - упражнения за комуникация, доверие, еманципация, разкриване, взаимодействие; тийм-билдинг

Годишни финални прожекции и пробни уроци на скици, наблюдения и откъси. Режисьорски работи:

• 2010 Спектакъл „Фантазиите на Фарятев” по едноименната пиеса на А. Соколова.
• 2014 Изпълнение " Вишневата градина» А.П. Чехов.
• 2015 Изпълнение " Мъртви души» Н.В. Гогол.

Продуцентски център "КАМПИОН"

• 2009 – 2011 г Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч.

Продуцентски център "ПРАЗНИЦИ"

• 2012 – досега. Преподавател по актьорско майсторство и сценична реч.
• 2014 август. "Титаник" - джаз-драматичен спектакъл (базиран на филм със същото име) – финална работа.
• 2015 август. „Чудо! - “Чайка”!” - драматичен спектакъл (по пиесата на А. П. Чехов „Чайка“ и биографията на Валентина Караваева) – финална работа.
• 2016 януари. Зимна приказка"Кай и Герда" от мотиви на Г-Х. Андерсън" Снежната кралица“ - финална работа.
• 2016 август. “Dost.Quest” - драматичен спектакъл (базиран на романа “Идиотът” от Ф. М. Достоевски, разказите “Юшка” от А. Платонов, “Достоевски-пътешествие” от В. Сорокин) - финалната работа.
• 2016 август. „Пеене под дъжда“ - мюзикъл (базиран на едноименния филм) - последната работа.
• 2016 август. “Лидочка и Любочка” - драматичен спектакъл (по стиховете на А. Барто) - финална работа.
• 2017 януари. “12 месеца” - драматичен спектакъл (въз основа на приказката на С. Маршак) - финална работа.

ТВ и радио компания "ГЛАС"

• 2012 – 2013 г Учител по сценична реч.

Школа по актьорско майсторство и сценична реч "БЕНЕФИТ"

• 2015 – досега. Учител по актьорско майсторство.
• 2015 ноември. Литературно съчинение„Руската поезия на 20 век” - заключителна работа.

Участие в конкурси и фестивали

• 2001 април. VII театрален фестивал "Млади звезди" (Ижевск, Удмуртска република) - носител на наградата за ролята на Трилецки в пиесата "Безбащинство" от А. П. Чехов, реж. Сергей Голомазов.
• 2002 март. Ежегоден студентски конкурс за четене „Страници с любими произведения“ (Москва) - второ място за изпълнение на разказа „Шампанско“ от А.П. Чехов, режисьор, преподавател по сценична реч Народен артист RF Антонина Кузнецова.
• 2002 юни. Международен фестивал театрални школи(Варшава, Република Полша) - носител на наградата за ролята на Трилецки в пиесата "Безбащинство" от А. П. Чехов, реж. Сергей Голомазов - най-добра поддържаща мъжка роля.
• 2007 октомври. фестивал " Златна маскав Латвия" (Рига, Република Латвия) - участник в пиесата "Ричард III" от У. Шекспир, реж. Юрий Бутусов, ролята на лорд-кмета на Лондон.
• 2011 март. VI Международен младежки театрален форум "M.art.contact" (Могильов, Република Беларус) - участник, пиеса "Руини" от Ю. Клавдиев, реж. Кирил Витоптов, главната роляИракли Неверин.
• 2012 май. XXI Международен театрален фестивал"Контакт" (Торун, Република Полша) - участник, пиесата "Руини" от Ю. Клавдиев, реж. Кирил Витоптов, главна роля на Иракли Неверин.
• 2013 април. Младежки фестивал„Бъдеще театрална Русия"(Ярославъл) - участник, спектакъл "Pagliacci. Драма“ от Руджеро Леонкавало, постановка Леонид Лавровски-Гарсия, хореограф – Народен артистСССР, проф. Лавровски М.Л., главна роля на Санио.
• 2014 февруари. X Международен театрален фестивал "Пет вечери" на името на. Александра Володина (Санкт Петербург) - участник, пиесата "Развалини" от Ю. Клавдиев, реж. Кирил Витоптов, главната роля на Иракли Неверин.
• 2014 ноември. Фестивал "Московско крайпътно" STD RF (Москва) - награда за най-добра поддържаща мъжка роля, ролята на Капитана в пиесата "Войцек" от Г. Бюхнер, реж. Мария Павловская.
• 2015 юли. Международен фестивал на изкуствата "Градината на гении" Музей-имение на Л.Н. Толстой" Ясна поляна" (Тулска област) - участник в пиесата "Принцеса Мария" по романа на Л.Н. "Война и мир" на Толстой, режисиран от Сергей Поселски, ролята на княз Василий Курагин.
• 2015 октомври. XIII международно състезаниесамостоятелни ученически работи на тема "Басни на Жан дьо Лафонтен", XIII международенрежисьорски работилници театрален институтна името на Борис Шчукин (Москва) - Голяма наградаза най-добър актьор и главната награда за най-добра режисьорска работа (режисьор Кристина Работенко) басня „Мъж на средна възраст и двамата му любовници“