Ako sa volá slepý afroamerický hudobník. slávnych slepých hudobníkov

Stevie Wonder (rodeným menom Stevie Wonder; vlastným menom Stivland Hardaway Morris; 13. máj 1950, Saginaw, Michigan) je americký soulový spevák, žijúca legenda svetového popového priemyslu, skladateľ, klavirista, bubeník, harper, hudobný producent a verejná osobnosť. ktorý mal obrovský vplyv na vývoj hudby XX storočia, trpiaci slepotou. 25-násobný držiteľ ceny Grammy. Jeden zo zakladateľov klasického soulu a R'n'B. Stevie je jedným z najznámejších vokalistov na svete, neustále je zaradený do "zoznamov najlepších spevákov všetkých čias." Krátko po narodení, zaslepený, ako jedenásťročný podpísal svoju prvú nahrávaciu zmluvu s Motown Records a dodnes tam vystupuje a nahráva. Stevie Wonder je multiinštrumentalistický hudobník: má hlasový rozsah štyroch oktáv a neuveriteľne komplexnú hlasovú techniku, majstrovsky vlastní klavír a všetky druhy syntetizátorov, bicie, klarinet, ústnu harmoniku. Stevie dosiahol vynikajúci úspech v hudobnej oblasti, pretože bol slepý. Stevie Wonder je spolu s Rayom Charlesom najznámejším a najobľúbenejším nevidiacim hudobníkom na svete. Niektoré z najznámejších piesní Stevieho Wondera sú „My Cherie Amour“, „For Once in My Life“, „Pastime Paradise“, „Superstition“, „Living For The City“, „Skeletons“, „All In Love Is Fair“, „Sir Duke“, „Prajem si“, „Nie je krásna“.

V Rusku je najznámejšia pieseň „I Just Called to Say I Love You“. Najznámejšie albumy „klasického obdobia“: Characters, Innervisions a Songs in the Key of Life. Wonder nahral viac ako tridsať najlepších amerických hitov, napísal viac ako 2 000 skladieb a získal rekordných 25 cien Grammy za vynikajúce nahrávanie. Známy je aj svojou prácou politického aktivistu, vrátane jeho kampane v roku 1980 za to, aby sa narodeniny Martina Luthera Kinga Jr. stali štátnym sviatkom v Spojených štátoch. Pri tejto príležitosti Wonder, ktorý bol v tom čase už známym obhajcom práv Afroameričanov, nahral pieseň „Happy Birthday“, ktorá je celá venovaná kampani na podporu sviatku. V roku 2009 bol Stevie Wonder vyhlásený za vyslanca OSN. V roku 2008 časopis Billboard zverejnil zoznam „100 najväčších umelcov všetkých čias“, v ktorom sa Wonder umiestnil na piatom mieste.

Stevie Wonder bol označovaný za jedného z najväčších hudobníkov našej doby:

1. Získal 25 cien Grammy
2. Stal sa jedným z hudobníkov, ktorí vlastne určovali populárne štýly „čiernej“ hudby – rhythm and blues a soul polovice 20. storočia,
3. Meno Wondera je zvečnené v Rock and Roll Hall of Fame (1989) a Composers Hall of Fame (1983),
4. Víťaz Gershwinovej ceny.

Počas svojej kariéry nahral viac ako 30 albumov. Ich posledný štúdiový album A Time to Love vyšiel v roku 2005. Album debutoval na piatom mieste v americkej popovej hitparáde. Získal uznanie kritiky, cenu Grammy za najlepší mužský popový vokálny výkon ("From The Bottom Of My Heart") a do leta 2007 sa z neho predalo 169 000 kópií (podľa Nielsen SoundScan). Posledný oficiálny živý album Stevieho Wondera vyšiel v roku 2008, záznam z londýnskeho koncertu v O2 Aréne. Album obsahuje 27 skladieb, väčšinou Wonderových vlastných skladieb, plus jednu Milesa Davisa („All Blues“), jednu Chicka Coreu („Španielsko“) a zmes The Beatles a The Rolling Stones.

Stevie Wonder sa narodil 13. mája 1950 v meste Saginaw v štáte Michigan, úplne slepý. Bol to zázračné dieťa, ktoré začalo svoju kariéru vo veku 12 rokov v Motown Records. V priebehu niekoľkých rokov z neho vyrástol hudobný génius, ktorého poznáme a milujeme dlhé roky. Stále počúvame také hity ako „I Just Called to Say I Love You“ a „Superstition“. Dnes má Stevie Wonder 66 rokov, takže zámienky zapamätať si to najlepšie z jeho skladieb.

Stevie Wonder odštartoval svoju hudobnú kariéru, keď mal 12 rokov a o rok neskôr sa jeho meno dostalo na prvé miesto rebríčkov. Pieseň „Fingertips“ sa stala číslom 1 v roku 1963 a potom sa čoraz viac hitov od Stevieho Wondera začalo umiestňovať na popredných miestach hitparád. Wonder sa ľahko presunul z takzvaného „Motown soundu“ 60. rokov k sociálnejším a ambicióznejším albumom 70. rokov a napokon k nablýskaným MTV hitom 80. rokov.

TOP 10 PIESNÍ STEVAYHO Wandera

BOOGIE NA REGGAE ŽENE

Mnohí sa teraz mylne domnievajú, že túto pieseň odohrala americká rocková skupina Phish. Ale tí, čo počúvali rádio v roku 1974, určite vedia, že „Boogie on Reggae Woman“ hrá Stevie Wonder. Ide o absolútny hit albumu "Fulfillingness' First Finale", ktorý sa stal prvým od jeho autonehody v roku 1973. Na rozdiel od reggae alebo boogie je táto skladba plná jedného z najstrašidelnejších basových syntezátorových zvukov v histórii hudby.

VERÍM (KEĎ SA ZAMILUJEM, BUDE TO NAVŽDY)

Kariéra Stevie Wonder novú úroveň dosiahla v roku 1972 vydaním albumu Talking Book. Mal len 22 rokov a už bol uznávaným géniom s 15 albumami na svojom konte. Stevie Wonder užíval si neobmedzenú tvorivú slobodu a turné s Rolling Stones ho predstavilo novému publiku. Tento album obsahuje mnoho slávnych diel hudobníka („Superstition“, „You Are the Sunshine of My Life“), no hlavným hitom je stále optimistická „Believe (When I Fall In Love It Will Be Forever)“

SIR DUKE

Táto pieseň je poctou Dukovi Ellingtonovi. A z piesne zostali ohromení aj tí, ktorí o tejto jazzovej legende nikdy nepočuli. V roku 1977 to znelo odvšadiaľ. A zatiaľ čo táto pieseň bola zameraná na Ellingtonov odkaz, Stevie Wonder ho dokázal rozšíriť, aby vzdal hold aj grófovi Basiemu, Ellie Fitzgeraldovej, Louisovi Armstrongovi a Glenovi Millerovi. Niekto môže namietať, že Miller nie je úplne na úrovni ostatných, ale kto sa bude hádať so Steviem Wonderom, pokiaľ ide o hudbu?

PREŠŤASTNÝ

Mnohé z najväčších hviezd 70. rokov sa snažili nájsť svoje miesto v radikálne odlišnom popovom vesmíre 80. rokov, ale Stevie Wonder nebol taký problém. Počas celého desaťročia pokračoval vo vydávaní nových hitov. A jeho skladba „Overjoyed“ obsadila v rebríčku Hot 100 24. miesto. Pôvodne túto pieseň nahral v roku 1979 pre album Stevieho Wondera Journey Through The Secret Life of Plants, ale nikdy sa nedostala na album. A o 6 rokov neskôr ju nahral pre In Square Circle. Bol to jeden z jeho posledných veľkých hitov.

Stevie Wonder spomína na svoje detstvo ako „malý chlapec s chlpatou hlavou“ vo svojom hite „I Wish“ z roku 1976. Bola napísaná na elektronickom rhodesskom klavíri. V roku 1999 použil Will Smith pieseň vo svojom filme Wild Wild West a dokonca ju spieval so Steviem Wonderom na udeľovaní cien MTV Movie Awards. Tento nevydarený film však nedokázal zachrániť ani jeden Stevie Wonder.

VYŠŠÍ GROND

Stevie Wonder v roku 1973 takmer explodoval hudobnými nápadmi a v šialenstve kreativity nahral skladbu „Higher Ground“. Ako sám povedal:

„Napísal som to 11. mája. Pamätám si dátum. Potom som urobil všetko - slová, hudbu a dokonca som nahral skladbu - za tri hodiny. Toto je prvýkrát, čo som dokončil pieseň tak rýchlo. Bolo to, akoby som potreboval dokončiť túto pieseň. Cítil som, že sa niečo chystá. Nevedel som čo a kedy, ale cítil som to."

O mesiac neskôr Stevie Wonder sa dostal do strašnej dopravnej nehody a bol dlho v kóme. V roku 1989 predstavili The Red Hot Chili Peppers pieseň úplne novej generácii publika.

Stevie Wonder vyhlásil svoju nehynúcu lásku k žene v "As", ďalšej piesni na tomto zozname od Songs In The Key Of Life. Dnes sa považuje za Wonderovu najlepšiu ľúbostnú lyriku, aj keď v tom čase bolo publikum z Wondera trochu unavené a pieseň obsadila iba 36. miesto na Hot 100. Tento singel ukončil zlaté obdobie kreativity Stevieho Wondera. Keď sa o tri roky neskôr vrátil s Cestou Stevieho Wondera cez tajný život rastlín, časť iskry sa už stratila.

LEN VOLÁM, ŽE ŤA MILUJEM

Málokto si pamätá sexuálnu komédiu Gene Wildera The Woman in Red z roku 1984, no každý si pamätá soundtrack I Just Called od Stevieho Wondera, aby som povedal, že ťa milujem. Stala sa hitom č. 1 a dokonca získala Oscara za najlepšiu pieseň, čím predbehla Raya Parkera Jr. s Ghostbusters. Stevie Wonder dokonca naspieval úryvok piesne s moderátormi The Cosby Show, keď ho tam o pár rokov neskôr pozvali. Do štúdia pozval celú rodinu a spoločne si zaspievali túto pieseň. Bola to jedna z najlepších epizód v histórii programu.

ŽIŤ PRE MESTO

V roku 1973 americké mestá hnili alarmujúcou rýchlosťou a Stevie Wonder nasmeroval hnev mnohých obyvateľov miest do svojho klasického albumu Innervisions. Pieseň rozpráva príbeh chudobného chlapca z Mississippi, ktorý sa presťahuje do New Yorku, aby začal nový život, no zapletie sa do obchodovania s drogami a je odsúdený na 10 rokov väzenia. Väčšina príbehu znie ako príbeh v medzihre uprostred pesničky, no v rádiách sa často strihalo. Ku koncu Wonder prejde na vrčanie, ktoré lepšie vyjadruje jeho hnev na súčasnú situáciu menšín v Amerike. Toto je silná pieseň s posolstvom, ktoré sa v dnešnej dobe často stráca.

SUPERSTITÁCIA

Touto skladbou sa v roku 1972 začal maratón hitových singlov od Stevieho Wondera. Nahrávanie piesne začalo, keď Jeff Beck prišiel do štúdia, aby zahral svoj gitarový part pre Talking Book. Názory sa mierne líšia, ale Beck vytvoril intro na bicie a Wonder navrhol skladbu gitaristovi. Aj keď to tvrdí Berry Gordy Stevie Wonder Túto pieseň som napísal sám. Stal sa celosvetovým hitom a Jeff Beck ho nasledujúci rok zaradil na svoj album. Pieseň spoločne predviedli v rokenrolovej sieni slávy v deň jej výročia.

Počas celej kariéry Stevie Wonder získal 25 cien Grammy vrátane hlavnej ceny za celoživotné dielo a v roku 1989 bol zaradený do Rokenrolovej siene slávy. Jeho hudba je univerzálna, a tak nestratila na popularite už 50 rokov.

Stevie Wonder pohltil jedinečný zvuk vydavateľstva Motown od útleho veku a pokračoval v tradícii tohto nahrávacieho štúdia. Jeho repertoár spočiatku tvorili skladby v žánroch pop music a soul. Neskôr Wonder ponúkol poslucháčom ambiciózny hybrid akordov Tin Pan Alley, R&B energie s jasnými kvapkami jazzu, reggae a afrických rytmov.

Stevie Wonder je inovátor v štúdiovom nahrávaní a priekopník v používaní syntetizátorov. Je jedným z mála hudobníkov, ktorí na svojich platniach predvádzajú party takmer všetkých nástrojov, a to majstrovsky a prirodzene.

Stevie Wonder - biografia, fakty, fotografie

Wonderove piesne sú pozoruhodné spoločensky významnými témami o živote v gete a porušovaní občianskych práv.

Wonder at Motown Studios

Aktívny zástanca nenásilných politických zmien, prívrženec Martina Luthera Kinga Jr. a Mahátmu Gándhího Wondera zosobňuje naivný utopizmus 60. rokov. Interpret zároveň zostal vo svojich hudobných experimentoch absolútne moderný.

Malý Stevie Wonder

Stevie a Barry

Vynikajúci talent Stevieho Morrisa (skutočné meno hudobníka) bol jedným z prvých, ktorý ocenil Ronnie White z The Miracles.

Náhodou začul 10-ročného slepého chlapca hrať na ústnej harmonike a predstavil mladý talent generálnemu riaditeľovi a prezidentovi Motown, legendárnemu Barrymu Gordymu Jr.

Jeho zase uchvátil talent zázračného dieťaťa. Pomenovanie chlapca Little Stevie Wonder - Stevie's Little Wonder - Gordy Jr. mu ponúkol zmluvu.

8 mesiacov neskôr singel Wonder Fingertips na čele rebríčka R&B. Na štúdiových nahrávkach aj na koncertoch mladý Stevie nielen spieval, ale hral aj na ústnej harmonike, bicích, klavíri a organe.

Prvé 3 roky v šoubiznise bol chlapec prezentovaný verejnosti ako vynikajúci R&B interpret „v štýle Raya Charlesa“, v neposlednom rade aj vďaka tomu, že obaja hudobníci boli nevidomí.

Wonder stelesňuje naivný utopizmus 60. rokov

Rám z filmu so Steviem Wonderom

Snímka filmu Muscle Beach Party

V roku 1964 sa Stevie Wonder objavuje na striebornom plátne vo filmoch Muscle Beach Party a jej pokračovaní Bikini Beach.

Koncom 70. rokov sa Wonderov štýl stal rôznorodejším. V repertoári sa objavuje cover verzia Dilanovovej Blowin' in the Wind, optimistická A Place in the Sun a inštrumentálna verzia Alfie od Berta Baccaraca. V roku 1969 sa na vrchol hitparády dostávajú balady My Cherie Amour a Yester-Me, Yester-You, Yesterday.

Vlastnou cestou

Keď Stevie Wonder vyrastal, rozhodol sa prevziať kontrolu nad rozvojom svojej kariéry. V čase vydania Sealed & Delivered bol vlastne jeho vlastným producentom a aranžérom, hral na časti väčšiny nástrojov a písal nový materiál v spolupráci so svojou manželkou Cyrithou Wrightovou.

Svadba Stevieho Wondera a Cyrity Wrightovej

Počas tohto obdobia boli nahrané ďalšie 3 single: Signed, Sealed, Delivered I'm Yours, Heaven Help Us All a If You Really Love Me.

V roku 1971, vo veku 21 rokov, Wonder podpísal novú zmluvu s Motown, vďaka čomu sa stal prvým umelcom, ktorý mal plnú kreatívnu kontrolu, ako aj peniaze, ktoré zarobil ako neplnoletý. Pravda, zo zarobených 30 miliónov dolárov dostal len 1 – to boli podmienky prvej zmluvy.

V tom čase jeho piesne podporovali firemnú tradíciu vydavateľstva vydávania pozitívnych skladieb, ktoré rádiové stanice dychtivo striedali. Napriek tomu sa predsa len líšili od hlavnej masy, vyčnievali spoločensky významnými témami. Texty boli o útrapách života v gete či porušovaní občianskych práv.

Počnúc Music of My Mind sa hudobná paleta Wonderových albumov výrazne rozširuje. Hudba je ovplyvnená gospelom, rokenrolom, jazzom, africkými a latinskoamerickými rytmami.

Nástrojový arzenál je obohatený o syntetizátory, ktoré sa stávajú výraznou črtou jeho zvuku.

Stevie Wonder a Mick Jagger (1972)

Vďaka spoločnému turné s The Rolling Stones v roku 1972 sa publikum jeho fanúšikov výrazne rozšírilo. O niekoľko mesiacov neskôr dve skladby Wonder sebavedomo viedli hitparády. Sú to Superstition, pôvodne napísané pre Jeffa Becka, a You Are the Sunshine of My Life z Talking Book.

V roku 1972 sa jeho manželstvo s Cyritou Wrightovou, ktoré trvalo len rok, rozpadlo. Nasledujúci rok mal vážnu autonehodu, po ktorej na 4 dni upadol do kómy.

Hity Stevieho Wondera

Počas 80. rokov Wonder obmedzil svoje štúdiové aktivity a väčšinu času koncertoval.

Počas nasledujúcich 4 rokov vydal Wonder tri albumy, ktoré obsahovali aj 3 top single (You Haven't Done Nothin; I Wish; Sir Duke), z ktorých sa z každého predalo milióny kópií. Počas tejto doby získal Wonder 15 cien Grammy.

K Wonderovým piesňam bolo a stále je nahraných množstvo cover verzií. Jeho vplyv na ich tvorbu rozpoznalo množstvo hudobníkov, od Jeffa Becka po Boba Marleyho.

Stevie Wonder a B.B. King (1972)

Vďaka spolupráci s The Jackson Brothers, The Supremes, Minnie Ripperton, Rufus a Cyrita Wright sa Wonder etabloval ako skladateľ a producent.

Doska Piesne v kľúči života, vydaný na základe novej zmluvy s Motown (v hodnote 13 miliónov dolárov), bol skutočným prejavom umeleckej zrelosti a sily. Na 14 týždňov sa album etabloval na vrchole hitparád.

Hľadá sa nový zvuk

ďalší disk, Cesta tajným životom rastlín, ktorej nahrávanie trvalo 3 roky, bolo soundtrackom k rovnomennému dokumentárnemu filmu. Prevažne inštrumentálny album v tom čase nevyvolal veľký záujem. Dnes ho možno považovať za predchodcu hudby New Age.

Teplejšie ako júl sa stal akýmsi návratom k tanečnému duchu prvých albumov, aktualizovanom modernými trendmi ako reggae a rap. Obsahoval Master Blaster (Jammin') a Happy Birthday, umelcovu prosbu, aby sa narodeniny Martina Luthera Kinga stali národným sviatkom.

Stevie Wonder so študentmi divadla v Harleme

V roku 1982 si fanúšikovia Wonderovej tvorby, ktorí dlho čakali na album s novým materiálom, vypočuli That Girl, Do I Do, duet s Paulom McCartneym Ebony a Ivory a retrospektívu najlepších skladieb Musiquarium.

V 80. rokoch Wonder obmedzil činnosť v štúdiu, no pokračoval v koncertovaní.

Stevie Wonder sa stal prvým umelcom z Motownu, ktorý hral vo východnom bloku.

Stevie Wandre a Bob Dylan

V roku 1982 sa Wonder zúčastnil spolu s Bobom Dylanom a Jacksonom Brownom na koncertnom zhromaždení Peace Sunday na štadióne Rose Bowl, kde vyzval na ukončenie pretekov v jadrovom zbrojení.

O dva roky neskôr dostal symbolické kľúče od Detroitu, kde prežil detstvo a následne dokonca uvažoval o kandidatúre na primátora mesta.

Elton John a Stevie Wonder 1973

Z ďalších udalostí desaťročia stojí za zmienku:

Nahrávanie harmoniky na skladbe Eltona Johna I Guess That's Why They Call It the Blues.

Má podiel na nahrávaní skladby We Are the World.

O skar za najlepšiu pieseň I Just Called to Say I Love You, ktorá je súčasťou soundtracku k filmu „The Woman in Red“.

Venovaním ceny Nelsonovi Mandelovi Wonder tak nahneval juhoafrické úrady, že všetku jeho hudbu zakázali vysielať v miestnych rádiách.

Part-Time Lover sa stal prvým singlom, ktorý súčasne viedol hitparády v rôznych smeroch – pop, R&B, disco.

album V štvorcovom kruhu, ktorá obsahovala túto skladbu, sa dostala na 5. miesto rebríčka a Wonderovi vyniesla Grammy v kategórii Najlepší mužský R&B vokálny výkon.

Kritici a verejnosť priaznivo zaobchádzali s dielom Wondera. Úspech týchto diel sa nedal porovnať so všeobecným uznaním, aké jeho rekordy dosiahli v 70. rokoch.

Stevie Wonder a Michael Jackson

Stevie Wonder a Michael Jackson

Vďaka duetom s Michaelom Jacksonom (Get It) a Juliom Iglesiasom (My Love), nahraným v roku 1988, bolo meno Wonder stále na perách každého.

O rok neskôr ho slávnostne uviedli do Rokenrolovej siene slávy. Zoznam ocenení bol doplnený o cenu Grammy za celoživotné hudobné dielo.

V roku 1995, 4 roky po prevzatí ceny Nelsona Mandelu Courage Award, vydal album Conversation Peace, na ktorom pracoval od konca 80. rokov.

Kritická odozva na 74-minútové predstavenie bola zmiešaná, ale vo všeobecnosti pozitívna. Všetci sa tešili zo samotného faktu, že Wonder sa po 8-ročnej prestávke vrátil k štúdiovej práci.

Stevie Wonder a Miles Davis

V roku 1999 Wonder vystúpil v programe koncertu Super Bowl a bol tiež medzi tými, ktorí dostali každoročné vyznamenanie Kennedyho centra za celoživotné dielo a prínos do americkej kultúry.

Na radosť fanúšikov sa objavil v hodinovej talkshow Donny & Marie, kde predviedol niekoľko hitov, väčšinou sa sprevádzal na klávesoch.

Na záver dekády a storočia ako celku vydal Wonder v novembri 1999 štvordiskový box At the Close of the Century. Na ňom v chronologickom poradí boli zhromaždené jeho najlepšie piesne za 40 rokov.

Čas milovať

V roku 2005 nahral slávny hudobník prvý album s pôvodným materiálom za viac ako desať rokov, A Time to Love.

• Na nahrávaní titulnej skladby sa podieľali Paul McCartney a India.Ari.
• So What the Fuss obsahuje gitaru a vokály dievčat z En Vogue.
• Na How Will I Know sa k Wonderovi pripojila jeho dcéra Aisha Morris.
• Singel From the Bottom of My Heart priniesol hudobníkovi ďalšiu cenu Grammy za najlepší mužský popový vokálny výkon. Na odovzdávaní cien predviedol slávny Higher Ground v duete s Aliciou Keys.

Wonder a McCartney

V tom istom roku sa Wonder zúčastnil koncertu Live 8 vo Philadelphii a predviedol zmes svojich hitov pred začiatkom Super Bowlu v rodnom Detroite.

Nasledujúci rok sa niesol v znamení účasti v televíznej šou American Idol, kde Wonder pôsobil ako mentor. V rámci projektu každý z 12 účastníkov predviedol jeden zo svojich hitov pred niekoľkomiliónovým televíznym publikom. V roku 2007 umelec podnikol svoje prvé koncertné turné po 10 rokoch, A Wonder Summer's Night, najskôr v USA a potom v Európe.

V rozhovore pre Rolling Stone vtedajší kandidát na prezidenta USA Barack Obama označil Wondera za svojho „hudobného hrdinu“ a on mu tento kompliment čoskoro vrátil prejavom na Demokratickom národnom zhromaždení v Denveri v roku 2008.

Pieseň Signed, Sealed, Delivered I'm Yours sa stala Obamovou neoficiálnou hymnou kampane.

V januári 2009 vystúpil Wonder na Obamovom inauguračnom ceremoniáli v Lincolnovom pamätníku, ako aj na jednom z desiatich inauguračných plesov. O mesiac neskôr, na špeciálnej ceremónii v Bielom dome, Obama odovzdal Wonderovi cenu Gershwina za celoživotné dielo.

Barack Obama udeľuje Steviemu Wonderovi Gershwinovu cenu

Stevie Wonder v Bielom dome

V roku 2009 umelec predviedol sériu veľkolepých vystúpení, z ktorých prvým bolo spoločné predstavenie Superstition s Jonas Brothers na 51. odovzdávaní cien Grammy. V júli sa Wonder zúčastnil na rozlúčke Michaela Jacksona v Los Angeles Staples Center, kde vystúpil Never Dreamed Youd Leave in Summer a They Won't Go When I Go.

Wonder a Sir Elton John

Vo svojej humanitárnej práci sa Stevie Wonder zameriava na:

• v boji proti šíreniu AIDS a apartheidu,
• účasť na kampaniach proti jazde pod vplyvom alkoholu a zneužívaniu drog,
• získavanie finančných prostriedkov pre nevidomé deti a deti so špeciálnymi potrebami,
• na pomoc bezdomovcom.

Preklad Ella Veselková. Článok novinára Daniela Krepsa z encyklopédie Rock and Roll (2001) od Rolling Stone, ktorú vydal Simon & Schuster.

Vo svete je neustále zaradený do „zoznamov najlepších vokalistov všetkých čias“. Oslepený krátko po narodení podpísal svoju prvú nahrávaciu zmluvu vo veku jedenástich rokov Motown Records a vystupuje a nahráva na ňom dodnes. Stevie Wonder je hudobník-multiinštrumentalista: má hlasový rozsah štyroch oktáv a neuveriteľne komplexnú hlasovú techniku, majstrovsky vlastné krídlo a všetky druhy syntetizátory , bicie súpravy , klarinet , harmonika. Stevie Wonder dosiahol vynikajúci úspech v hudobnej oblasti, pretože je slepý. Spolu s Ray Charles Stevie Wonder je najznámejší a najobľúbenejší nevidiaci hudobník na svete.

Niektoré z najznámejších piesne Stevie Wonder: „My Cherie Amour“, „For Once in My Life“, „Podpísané, zapečatené, doručené I „m Yours“, „Superstition“, „Living For The City“, „Higher Ground“, „All In Love Is“ Fair", "Sir Duke", "Wish", "Nedávno". Rusko Najznámejšia pieseň je " Volám len, aby som ti povedal, že ťa milujem» . Najznámejší albumov"klasické obdobie": Hovoriaca kniha, vnútorné vízie a Piesne v kľúči života. Wonder zaznamenal viac ako 30 hitov v prvej desiatke USA, napísal viac ako 2000 skladieb a dostal záznam 25 ceny grammy, ocenený za najvyššie úspechy v oblasti záznamu zvuku. Je známy aj svojou prácou politického aktivistu, vrátane jeho kampane k narodeninám v roku 1980 Martin Luther Kingštatút štátneho sviatku v Spojených štátoch. Pri tejto príležitosti Wonder, ktorý bol v tom čase už známym obhajcom práv Afroameričanov, nahral pieseň „Happy Birthday“, ktorá je celá venovaná kampani na podporu sviatku. V roku 2009 bol Stevie Wonder vyhlásený za posla OSN. V roku 2008 časopis billboard zverejnil zoznam „100 najväčších umelcov všetkých čias“, v ktorom sa Wonder umiestnil na piatom mieste.

Stevie Wonder bol označovaný za jedného z najväčších hudobníkov našej doby:

Ich posledný štúdiový album A Time to Love vyšiel v roku 2005. Album debutoval na piatom mieste v americkej popovej hitparáde. Dostala veľa pozitívnych recenzií od kritikov, ocenenie " Grammy"za najlepší mužský popový spev ("From The Bottom Of My Heart") a v lete 2007 sa predalo 169 tisíc kópií (podľa Nielsen SoundScan). Posledný oficiálny živý album Stevieho Wondera vyšiel v roku 2008, toto je záznam z koncertu v Londýne O2 aréna. Album obsahuje 27 skladieb, prevažne piesne od samotného Wondera, je tam aj jedna skladba Miles Davis("All Blues"), jeden Chick Corea ("Španielsko") a potpourri na témy piesní Chrobáky a Rolling Stones

Životopis

Detstvo

Stevie Wonder sa narodil 13. mája 1950 v Saginaw, Michigan, bol tretím zo šiestich detí v rodine. Keď mal Stevie štyri roky, jeho matka opustila manžela a presťahovala sa s deťmi do Detroit.

Hudobníkovu slepotu do istej miery spôsobila lekárska chyba. Stevie sa narodil predčasne, cievy očí sa mu ešte nevyvinuli správne, ide o typické ochorenie predčasne narodených detí - Retinopatia nedonosených. Do jeho inkubátora bola dodávaná veľká dávka kyslíka, čo zhoršilo rozvoj slepoty, tento faktor si pravdepodobne nespôsobuje sám. Samotný hudobník v rozhovore pre CNN hovorí, že lekári až neskôr našli vzorec takéhoto účinku kyslíka na predčasne narodené deti s jeho chorobou. Keby to vedeli predtým, možno by videl aspoň niečo.

Je hlúpe nechať sa uraziť osudom, je hlúpe fňukať a ešte hlúpejšie je ľutovať sa. Zabudnite na to, čo vaše oči nevidia, a žite ako všetci ostatní – len oveľa lepšie, oveľa zaujímavejšie.

Lula Mae Judkins, matka Stevieho Wondera

Matka sa ho snažila držať doma v obave, že nevidiace dieťa sa v uliciach mesta nebude vedieť postaviť za seba. Naučila ho čítať kúsok po kúsku. Navyše, podľa niektorých zdrojov to urobila podľa obvyklého základného náteru (vďaka jedinečnej prirodzenej citlivosti Stevieho prstov, ktoré začali hmatom rozlišovať najmenšie zrnká tlačiarenskej farby); pre ostatných, s pomocou Braillovo písmo. Aby sa syn nenudil, začala mu nosiť hudobné nástroje: ústnu harmoniku, bicie. Stevie zároveň spievala v kostolnom zbore. Volá svoj prvý nástroj klavír. Jedným z jeho detských idolov bol Ray Charles aj slepý. Podľa Stevieho boli pre neho, rovnako ako pre všetkých nevidomých, veľmi dôležité hmatové vnemy a fakt, že sú kombinované so zvukmi, vzbudil veľký záujem. Mal piatich bratov a sestru (jeden z bratov neskôr zomrel).

Muzikant považoval svoju mamu za hlavu rodiny, o čom hovorí v rozhovore Larry Kingu :

Otec určite nebol hlavou rodiny, vychovávala nás mama. A pracovala v rybej spoločnosti až do tej šťastnej chvíle, keď si všimli môj talent. Mal som 9, v 10 sme podpísali zmluvu s Motown a v 11 sme mali vonku prvú nahrávku.

Stevieho „objav“ a prvé nahrávky na Motowne

Jedným z prvých slávnych hudobníkov, ktorí počuli malého Stevieho, bol Ronnie White z The Miracles. Stevie mal konkurz s generálnym riaditeľom a prezidentom firmy. Motown Berry Gordy, ktorý bol zasiahnutý mimoriadnym muzikantským umením malého interpreta, podpísal s jedenásťročným chlapcom svoju prvú zmluvu. Ako hovorí legenda, Gordy po konkurze povedal: „Ty chlapík, si skutočný zázrak, radím ti, vezmi si toto. pseudonym". Producent Motown Clarence Paul pred podpisom zmluvy uviedol, že „Stevie je ôsmy div sveta“! Takto sa objavil spevákov pseudonym - "Wonder Stevie" alebo "Stevie Wonder", alebo skôr, vtedy ešte "malý Stevie Wonder". Koncom roku 1961 robí svoje prvé nahrávky Motown - slobodný„Ja tomu hovorím pekná hudba, ale starí tomu hovoria blues“ a v roku 1962 vydali prvé dva album: „The Jazz Soul of Little Stevie“ a „Tribute to Uncle Ray“, ktoré sú väčšinou inštrumentálne s dlhými sólo na harmonika a perkusie. Napriek úžasnému nadanie chlapče, tieto prvé nahrávky nemali veľký úspech.

Hudobná kariéra

Prvé hity a: 1963-1971

Vo veku 13 rokov Stevie zaznamenal svoj prvý skutočný zasiahnuť- Fingertips (Pt. 2), singel bol prevzatý z albumu Recorded Live: The 12 Year Old Genius z roku 1963. Pieseň so Steviem ako spevákom a interpretom bongá a harmonika, ako aj mladí Marvin Gaye na bicie sa stal hitom č. 1 v americkom pope a R"n"B grafy a poznamenal Wonder v povedomia verejnosti.

V roku 1964 debutoval Stevie Wonder na Muscle Beach Party ako sám v r kreditov uveďte jeho meno: „malý Stevie Wonder“. O päť mesiacov neskôr sa vracia na obrazovku pokračovanie Bikini Beach. Účinkoval v oboch filmoch, spieval piesne „Happy Street“ a „Happy Feelin“ (Dance and Shout)“.

Stevie Wonder, ktorý v polovici 60. rokov vypustil prezývku „malá“ zo svojej prezývky, má množstvo hitov ako „Uptight (Everything's Alright)“, „With a Child's Heart“ a cover verzia piesne Bob Dylan„Blowin' in the Wind“, čo je zaujímavé, pretože to bola jedna z prvých piesní, ktoré reflektovali povedomia verejnosti Stevie. Začína pracovať aj ako skladateľ pre Motown, píše piesne pre seba a svojich kolegov z vydavateľstva, napríklad jeho pieseň „Tears of a Clown“ sa stala hitom číslo 1 od Smokey Robinson a The Miracles.

V roku 1968 Wonder nahral inštrumentálny album duša -jazz predovšetkým kompozície sólová harmonika, pod pseudonymom (album sa tiež volal) Eivets Rednow, čo znamená „Stevie Wonder“, písaným pozpátku. Album zostal takmer nepovšimnutý, jediný singel " Alfie“, dosiahol iba 66 v americkej popovej hitparáde a 11 v americkej hitparáde pre dospelých. Stevie však v rokoch 1968 až 1970 stihla vydať niekoľko hitov, konkrétne „My Cherie Amour“, „I Was Made to Love Her“, „For Once in My Life“ a „Signed, Sealed, Delivered I'm Yours. V septembri 1970 sa Wonder vo veku 20 rokov oženil so Syreetou Wrightovou, bývalou sekretárkou a skladateľkou Motownu. S dovolením Berry Gordy, pomohla Steviemu produkovať jeho ďalší album Odkiaľ pochádzam (preložené z Angličtina Odkial som). Tento veľmi dôležitý disk v Wonderovej kariére treba povedať samostatne.

Čo sa týka názvu albumu, krátko pred jeho vydaním v jednom zo sporov s lídrami Motown Stevie povedal vetu pozoruhodnú svojou nejednoznačnosťou: „Keď budem mať 21 rokov, prevezmem kontrolu nad svojou kariérou. Zdá sa mi, že ma veľmi dobre nepoznáš a máš zlú predstavu o tom, odkiaľ som prišiel. Po vydaní albumu v Motown to postupne začínajú chápať. Zaujímavé je, že s vydaním 1971 album „Where I'm Coming From“, všetky nasledujúce štúdiové albumy Stevieho Wondera (s výnimkou zvukové stopy) niesli názvy, ktoré sa nezhodovali s názvom žiadnej z piesní zahrnutých v týchto záznamoch. A to ich obzvlášť zdôrazňovalo koncepčnosť. Táto tradícia bola prerušená až v roku 1995 vydaním albumu „Conversation Peace“, ktorý obsahoval rovnomennú skladbu. 12. apríla 1971 album „Where I'm Coming From“ ide do predaja. Album je plynulým prechodom od tradičného „sladkého“ zvuku Motown k zvuku Stevieho Wondera, ktorého bude čoskoro obdivovať celý svet. Album je po vydaní spočiatku vnímaný nejednoznačne. Jeho aranžmány sú vo všeobecnosti tradičné Motown, zatiaľ nie sú k dispozícii. syntetizátory. Existuje však niekoľko dôležitých funkcií, ktoré odlišujú tento album od jeho predchodcov:

Po prvé, Stevie Wonder je prvý kompletný a jediný výrobca vlastný album, inými slovami, je zodpovedný za jeho zvuk, usporiadanie a repertoár. Hoci formálne bol na niektorých predchádzajúcich albumoch uvedený ako producent, v skutočnosti ním ešte nebol. Takže napríklad na albume Signed, Sealed & Delivered z roku 1970 mu pomáha celý tím aranžérov z Motownu: Henry Cosby, Paul Riser, Wade Marcus, Tom Baird, Dave Blumberg, a presne povedané, toto ešte nie je “ zvuk Stevieho Wondera“, ale veselý „zvuk Motown“, určený pre pomerne širokú masu pop -duša publikum vrátane bielych. Na Where I'm Coming From je zvuk už iný: jemný, jemný dojednania, s veľmi zaujímavými zisteniami. Niektoré skladby, ako napríklad „Something Out Of The Blue“, používajú nie celkom typické duša-hudobné nástroje ako napr hoboj , flauta, sólo husle, ako aj ďalšie sláčikové nástroje. Wonderova prvá výrobná skúsenosť bola vo všeobecnosti úspešná. Najlepšie piesne z albumu Where I'm Coming From už predpovedajú Wonderovu neuveriteľnú produkčnú chuť, aj keď nie každý tomu ešte rozumie.

Po druhé, Stevie Wonder je prvý kompletný a jediný autor hudby vlastný album, všetky piesne napísal sám. Na predošlých platniach (hlavne tých najranejších) bolo pomerne veľa hudby iných skladateľov, často dosť priemernej (aj keď tam boli aj skladby vysokej úrovne ako Sunny Bobby Hebb, The Shadow Of Your Smile či Zvládneme to John Lennon a Paul McCartney). V prvých rokoch jeho kariéry, dokonca aj k piesňam, ktoré v skutočnosti napísal samotný Wonder, sa na obaly platní pridávali mená ďalších slávnych autorov (najčastejšie Moy a Cosby), aby prilákali kupcov. V najlepších skladbách albumu je už počuť jemný Wonderov podpis melodický a úžasné harmonická vynaliezavosť. Aj keď vo všeobecnosti je materiál albumu stále nevyrovnaný. Stevie sa sebavedomo deklaruje ako plnohodnotný autor hudby k svojim platniam a vedenie Motownu po prvý raz chápe, že sa skutočne odhaľuje pri nahrávaní a predvádzaní vlastných, a nie cudzích skladieb.

Vo všeobecnosti súčasníci reagovali na album srdečne, ale pokojne a nestal sa hitom. Dnes je album aj napriek spomínanej „prechodnosti“ zaslúžene považovaný za klasiku soulovej hudby. V súčasnosti sú aspoň tri z deviatich piesní na tejto nahrávke („Do Yourself A Favor“, „If You Really Love Me“ a „Never Dreamed You'd Leave In Summer“, pričom posledná uvedená je obzvlášť populárna) cover verzie iní hudobníci, vrátane svetoznámych ako napr Phil Collins , farebná scéna oceánu a ďalšie.

13. máj 1971 – v deň svojich 21. narodenín Stevie Wonder ukončil svoju prvú zmluvu, ktorej platnosť vypršala, s Motownom a dostáva z nej svoj prvý zarobený milión dolárov.

Koncepčné albumy a vrcholný úspech: 1972-1976

Po ukončení zmluvy so Steviem Wonderom, prednostom Motown Berry Gordy si uvedomil, že prišiel minimálne o svoju najväčšiu hviezdu štítok prinajmenšom. A okamžite začali rokovania o návrate Wondera do Motownu. Výsledkom rokovaní bola nová 120-stranová zmluva, vďaka ktorej dostal Stevie Wonder plnú tvorivú kontrolu nad celým procesom výroby budúcich platní a právami na vlastné skladby.

Skutočný zlom v jeho tvorbe nastal začiatkom sedemdesiatych rokov, keď vo veku 21 rokov dostal všetky zarobené peniaze a mohol prejsť od vydávania singlov k nahrávaniu. koncepčné albumy. Prvé záznamy „nového Stevieho Wondera“ boli „ Hudba mojej mysle"("Hudba mojich myšlienok") a "Talking Book" ("Hovoriaca kniha") (obe - 1972), ktoré sa nepodobajú takmer ničomu z toho, čo robil predtým, hoci hlavné línie vývoja boli načrtnuté na predchádzajúcom disku " Where Im Coming From" ("Where am I from" - 1971). S. Wonder dokázal naplno zachovať krásu svojich melódií, pričom upustil od zaužívanej sentimentality „Motuan“ a priblížil sa k tvorbe takých hudobníkov ako napr. Sly Stone , Curtis Mayfield , Jimi Hendrix. Urobil tak rozhodný krok smerom k skala, svojou väčšou poctivosťou, dodržiavaním zásad a nekompromisnosťou.

V textoch, ktoré si Wonder napísal sám, okrem tradičných romantických námetov, sociálnej , politické a mystický. V hudbe začal Stevie využívať nové nahrávacie technológie: dabing a prekrývanie hlasov, inštrumentálnych partov a sprievodné vokály. To mu umožnilo nahrať album prakticky sám – sám spieva všetky vokálne party, čím vytvára celok paleta polyfónne sprievodné vokály hrá na všetky nástroje (okrem sólo na trombón Art Baron in Love Have You Around and gitaru sólo Buzzy Feiton v Superžene). najprv syntetizátor sa stáva plnohodnotným členom nahrávky, pred týmto albumom syntetizátory v čiernej hudbe sa takmer nepoužíva. album Hudba mojej mysle znamenal začiatok dlhej spolupráce Stevieho Wondera s Malcolmom Cecilom a Robertom Margouleffom z angličtiny elektronické muzikál duet. AT 2003 album sa dostal do zoznamu, kde obsadil 284. miesto. V súčasnosti majú všetky skladby na tejto platni (s výnimkou „Sweet Little Girl“) cover verzie iní hudobníci (napríklad cover verziu skladby „Evil“ predviedli hudobníci z CIS), vrátane svetoznámych, akými sú napr Quincy Jones, George Duke, Lionel Hampton, The Main Ingredient a ďalší.

Hovoriaca kniha (1972)

Za dve piesne z Talking Book dostal Wonder tri ceny Grammy. V epizóde populárnej detskej televíznej show " sezamová ulica“, ktorý bol odvysielaný v apríli 1973, Wonder a jeho skupina zahrali „Superstition“, ako aj pôvodnú pieseň „Sesame Street“, ktorú Wonder naspieval s novým, v tom čase, vokálnym gadgetom s názvom „Talk Box“. Album „Talking Book“ vyhral tri ceny Grammy(boli to prvé ocenenia v jeho kariére) a v r 2003 vstúpil do zoznamu 500 najlepších albumov všetkých čias od Rolling Stone, kde obsadil 90. miesto. V súčasnosti existuje veľa skladieb z tohto disku cover verzie iní hudobníci, vrátane svetoznámych ako napr Ray Charles , Frank Sinatra , Quincy Jones, Herbie Hancock, George Michael , Liza Minnelli , Joe Pass , Ella Fitzgeraldová , Štefan Grappelli , Tom Jones , Stevie Ray Vaughan , Phil Collins , Larisa Dolina a veľa ďalších.

Innervisions (1973)

Prvé finále Fulfillingness (1974)

Songs In The Key Of Life (1976)

Hudba od Stevieho Wondera

Piesne Stevieho Wondera sú povestné tým, že sú dosť náročné na spievanie. Vďaka svojmu skvele vyvinutému zmyslu pre harmóniu Wonder rád používa vo svojich kompozíciách mnoho zložitých vzorov. akordy, často s neakordovými zvukmi, siedme akordy , nonchords, akordy s mínusom piaty atď. Wonder často používa sekvencie, častejšie vzostupné (napríklad refrén „Golden Lady“), no nájdu sa aj zostupné („Never In Your Sun“). Mnohé z jeho melódií spôsobujú náhle, nepredvídateľné zmeny. Problém ich implementácie spočíva v tom, že sú široko používané melizmy, čo znamená, že slabika sa spieva cez niekoľko nôt. Mnohé z jeho piesní sú tiež napísané v netypickom jazyku pre populárnu hudbu. kľúče, ktoré sú bežnejšie v jazz, než v pop a rocková hudba. Napríklad také slávne skladby ako „Superstition“, „Higher Ground“ a „I Wish“ boli napísané v r. v es moll a „Ty a ja“ v G-dur. Často nájdené modulácia ostatným kľúče, často celkom ďaleko od originálu. Napríklad v známej skladbe „Living For The City“ je modulácia z hlavnej tóniny G-dur v G dur. Tiež dosť často Wonderove kompozície začínajú a končia v rovnakej tónine, no vo vnútri majú veľmi zložitý tónový plán. Živým príkladom toho je pieseň „Overjoyed“. Pomerne zriedkavý príklad použitia celej tony váhy vo Wonderovej hudbe je intro k „You Are The Sunshine Of My Life“ (prvých osem bary).

Cover verzie a kompozície pre iných umelcov

Účasť na projektoch iných hudobníkov

Účasť na spoločensky významných udalostiach

Koncertná činnosť

Stevie Wonder sa po 20-ročnej odmlke rozhodol vrátiť k aktívnej koncertnej činnosti a svoje americké turné začal 23. augusta 2007 koncertom v San Diegu. Turné "A Wonder Summer's Night", ktoré sa konalo v 13 mestách Spojených štátov amerických, sa skončilo v Bostone 20. septembra a malo úspech. Stevie Wonder bol hlavnou hviezdou a čestným hosťom festivalu. Nová vlna"v Jurmala (Lotyšsko) v roku 2007.

Ocenenia a uznania

Ceny Grammy

Stevie Wonder je na druhom mieste medzi popovými hudobníkmi z hľadiska počtu ceny grammy: dostal Cena Grammy 25-krát, vrátane Grammy za celoživotné dielo. Viac ako on dostal len jeho kamarát a kolega Quincy Jones ktorý toto ocenenie získal 27-krát. Wonder je jedným z mála účinkujúcich (spolu s Frank Sinatra a Pavol Šimon), ktorí boli ocenení jednou z najprestížnejších cien Grammy “ Album roka» najvyšší počet krát. A tiež jediný hudobník na svete, ktorý dostal „ Album roka» trikrát za sebou pre svoje albumy vnútorné vízie(1973), Fulfillingness“ First Finale (1974) a Songs In The Key Of Life (1976).

rok	Nominácia	názov
1973	Najlepšia R&B pieseň	Poverčivosť
1973		Poverčivosť
1973		"Si slnko môjho života"
1973	Najlepší album roka	vnútorné vízie
1973		vnútorné vízie
1974	Najlepšia R&B pieseň	"Žiť pre mesto"
1974	Najlepší mužský R&B vokálny výkon	"Boogie On Reggae Woman"
1974	Najlepší mužský popový vokálny výkon	Splnenie“ prvé finále
1974	Najlepší album roka	Splnenie“ prvé finále
1974	Najlepší neklasický producent roka*	Splnenie“ prvé finále
1976	Najlepší mužský R&B vokálny výkon	"Prajem si"
1976	Najlepší mužský popový vokálny výkon	Piesne v kľúči života
1976	Najlepší neklasický producent roka*	Piesne v kľúči života
1976	Najlepší album roka	Piesne v kľúči života
1985	Najlepší mužský R&B vokálny výkon	V štvorcovom kruhu
1986	Najlepší popový vokálny výkon dua alebo skupiny (tiež ocenený Dionne Warwicková , Elton John a Gladys Knight)	"Na to sú priatelia"
1995	Najlepšia R&B pieseň	"Pre tvoju lásku"
1995	Najlepší mužský R&B vokálny výkon	"Pre tvoju lásku"
1996	Grammy za celoživotné dielo	Domov
1998	Najlepšia inštrumentálna aranžmá v sprievode speváka(ov) (udelená aj Herbiemu Hancockovi a Robertovi Sadinovi)	„Sv. Louis Blues »
1998	Najlepší mužský R&B vokálny výkon	„Sv. Louis Blues »
2002	Vezmite 6)	"Láska dnes potrebuje lásku"
2005	Najlepší mužský popový vokálny výkon	"Z hĺbky môjho srdca"
2005	Najlepší R&B vokálny výkon dua alebo skupiny (Spoločný zázrak a beyoncé)	"Tak úžasný"
2006	Najlepší spoločný popový vokálny výkon (Spoločný zázrak a Tony Bennett)	"Raz v mojom živote"

• V období od roku 1965 do roku 1980 v nomináciách " Nahrávka roka" a " Album roka» umelca, ktorý je zároveň výrobca vlastnú nahrávku alebo album, dostal jeden Cena Grammy ako umelec a dodatočné ocenenie ako výrobca.

Ďalšie ocenenia a uznania

Diskografia

Diskografia Stevieho Wondera obsahuje 23 štúdiových albumov, tri soundtracky, štyri live albumy, 10 kompilácií, jeden box set a 98 singlov. Štyri albumy sú zahrnuté v zozname časopisu "500 najlepších albumov všetkých čias". Valiaci sa kameň , menovite: vnútorné vízie (1973, 23. miesto), Piesne v kľúči života (1976, 56. miesto), Hovoriaca kniha(1972, 90. miesto) a Hudba mojej mysle (1972, 284. miesto).

Dodatočné fakty

Váš magický svet, čistý ako diamant; vidieť všetko, nie je dosť očí.

A ktokoľvek z nás vstúpi do vášho mesta, skloniac hlavu pred krásou

V rozprávkových farbách, na modrej oblohe, v nádherných oblakoch, váš čarovný domov.

A bez toho, aby si sa zo svojej výšky pozrel dole, urobil si krutý svet o niečo láskavejší

Asi máte pravdu: len spievať by bolo lepšie sa vôbec nerozhliadať

A keď zatvoríte oči, je posvätné veriť v mýtus - že ľudský svet je rozprávkovo krásny.

• Sovietsko-ruská rocková skupina" Stroj času venoval pieseň Steviemu Wonderovi. Na albume Bolo to tak dávno...“, nahraná v roku 1978 a vydaná v roku 1992, existuje skladba „Dedication to Steve Wonder“ s textom Andrej Makarevič.
• Sovietska VIA" Smiešni chlapci"V roku 1979 vydal album" Musical Globe ", ktorý obsahoval skladbu " School Time "s ruským textom V. Kharitonova. Toto je pôvodná pieseň Stevieho Wondera „Ebony Eyes“ z albumu Piesne v kľúči života 1976.
• V roku 1974 na albume Stevie Wonder predstavuje Vychádza Wonderova pieseň „Cause We've Ended As Lovers“ (preložená z Angličtina Pretože už nie sme milenci ) v podaní jeho už bývalej manželky Syrity Wrightovej. Pieseň je zaujímavá tým, že je to jedna z najsilnejších Wonderových piesní, ktorú on sám nikdy nehral. V roku 1975 bola inštrumentálna verzia tejto skladby vydaná na sólovom albume britského gitaristu Jeff Beck Úder za úderom v úplne inom smrteľné usporiadanie. "Cause We've Ended As Lovers" sa stáva takmer jeho hlavným hitom a prináša hudobníkovi medzinárodnú slávu.
• V roku 1998 britský popový spevák George Michael zaznamenané s Mary J. Blige svoju verziu piesne „As“ a nakrútil k nej videoklip. Pôvodne pieseň od Stevieho Wondera z albumu Piesne v kľúči života 1976.
• V roku 1999 americký herec a hip-hopový umelec Will Smith nahral skladbu „Wild Wild West“ a natočil k nej videoklip (v ktorom bol natočený aj samotný Stevie Wonder). Pôvodná pieseň je „I Wish“ od Stevieho Wondera z albumu Piesne v kľúči života 1976.
• V skladbe „Is't She Lovely“ z albumu Piesne v kľúči života 1976 je počuť plač Wonderovej dcéry Aishy Morris, ktorá mala v čase nahrávania albumu len rok. Následne sa Aisha Morris stala speváčkou, v súčasnosti vystupuje so svojím otcom ako sólo a