Najkrajšie obrazy od Shishkina. Najznámejšie obrazy Shishkin Aké obrazy namaľoval Shishkin mená

13. (25. januára) 1832, pred 180 rokmi, sa narodil budúci vynikajúci ruský krajinár, maliar, kresliar a rytec – vodný maliar Ivan Ivanovič Šiškin.

Shishkin sa narodil v malom mestečku Elabuga na brehu rieky Kama. Husté ihličnaté lesy obklopujúce toto mesto a drsná príroda Uralu uchvátili mladého Šiškina.

Zo všetkých druhov maľby Shishkin uprednostňoval krajinu. „...Príroda je vždy nová... a vždy pripravená rozdávať s nevyčerpateľnou zásobou svojich darov, ktoré nazývame život... Čo môže byť lepšie ako príroda..." - píše si vo svojom denníku.

Úzka komunikácia s prírodou a jej starostlivé štúdium prebudili v mladom bádateľovi prírody túžbu zachytiť ju čo najspoľahlivejšie. „Iba bezpodmienečné napodobňovanie prírody,“ píše vo svojom študentskom albume, „môže plne uspokojiť požiadavky krajinára a najdôležitejšou vecou pre krajinára je usilovné štúdium prírody – v dôsledku toho maľba od života by mal byť bez fantázie.“

Len tri mesiace po nástupe na Akadémiu umení v Petrohrade upútal Shishkin pozornosť profesorov svojimi prírodnými kresbami krajiny. Netrpezlivo očakával svoju prvú skúšku na Akadémii a jeho radosť bola veľká, keď mu bola udelená malá strieborná medaila za obraz „Pohľad na okolie Petrohradu“ odovzdaný do súťaže. Podľa jeho slov chcel obrazom vyjadriť „vernosť, podobnosť, portrétovanie zobrazovanej prírody a sprostredkovať život horko dýchajúcej prírody“.

Obraz „Pohľad na okolie Düsseldorfu“, namaľovaný v roku 1865, priniesol umelcovi titul akademika.

V tom čase už o ňom hovorili ako o talentovanom a virtuóznom kresliarovi. Jeho perokresby, realizované najmenšími ťahmi, s filigránskym dotvorením detailov, prekvapili a ohromili divákov v Rusku aj v zahraničí. Dve takéto kresby získalo düsseldorfské múzeum.

Živý, spoločenský, očarujúci, aktívny Shishkin bol obklopený pozornosťou svojich kamarátov. I. E. Repin, ktorý sa zúčastnil slávnych „štvrtkov“ petrohradského Artela umelcov, o ňom neskôr hovoril: „Hlas hrdinu I. I. Šiškina bolo počuť hlasnejšie ako ktokoľvek iný: ako zelený mohutný les ohromil každého svojím zdravie, dobrú chuť a pravdivú ruskú reč .V týchto večeroch kreslil perom množstvo svojich vynikajúcich kresieb. Verejnosť mu za chrbtom lapala po dychu, keď so svojimi mocnými páčidlami a nemotornými prstami mozolnatými od práce začal skresľovať a vymazať jeho brilantnú kresbu a kresba sa mu zdala ako zázrak alebo mágia hrubé zaobchádzanie autor vystupuje čoraz elegantnejšie a brilantnejšie.“

Už na prvej výstave Wanderers sa objavil slávny obraz Shishkina " Pinery. Stožiarový les v provincii Vjatka." Divákovi sa naskytne obraz majestátneho, mohutného ruského lesa. Pri pohľade na obraz vzniká dojem hlbokého pokoja, ktorý nerušia ani medvede pri strome s úľom, alebo vtáka letiaceho vysoko na oblohe. Všimnite si, ako krásne sú namaľované kmene starých borovíc: každá má svoj vlastný „charakter“ a „svoju tvár“, ale vo všeobecnosti – dojem jeden svet príroda, plná nevyčerpateľného vitalita. Vo voľnom čase podrobný príbeh, množstvo detailov spolu s identifikáciou typických, charakteristických, celistvých záberov, jednoduchosti a dostupnosti umelecký jazyk- toto sú charakteristické rysy Tento obraz, ako aj následné diela umelca, vždy priťahovali pozornosť divákov na výstavách Združenia kočovníkov.

IN najlepšie maľby Shishkin I. I., ktorý vznikol koncom 70. a v 80. rokoch, cítiť monumentálny epický začiatok. Obrazy sprostredkúvajú slávnostnú krásu a silu nekonečných ruských lesov. Šiškinove diela potvrdzujúce život sú v súlade so svetonázorom ľudí, ktorí spájajú myšlienku šťastia a spokojnosti ľudského života so silou a bohatstvom prírody. Na jednom z umelcových náčrtov môžete vidieť nasledujúci nápis: "... Rozloha, priestor, zem. Žito... Milosť. Ruské bohatstvo." Dôstojným zavŕšením Shishkinovej integrálnej a originálnej kreativity bol obraz z roku 1898. Lodný háj".

V Shishkinovom obraze „Polesie“ súčasníci poukázali na to, že umelec nebol schopný dosiahnuť dokonalosť farieb, ktorá odlišovala jeho kresby. N. I. Murashko poznamenal, že by rád videl viac svetla v obraze „Polesie“ „s jeho zlatou hrou, s tisíckami červenkastých alebo vzdušno-modrých prechodov“.

Pozornosti jeho súčasníkov však neunikol fakt, že v jeho dielach 80. rokov začala hrať oveľa väčšiu úlohu farba. V tomto ohľade je dôležité najvyššie ocenenie malebných kvalít Shishkinovho slávneho náčrtu „Borovice osvetlené slnkom“.

Počas pôsobenia ako profesor Shishkin požadoval od svojich študentov, aby vykonali starostlivé predbežné práce na mieste. V zime, keď som musel pracovať v interiéri, som nútil začínajúcich umelcov robiť copy-paints z fotografií. Shishkin zistil, že takáto práca prispela k pochopeniu foriem prírody a pomohla zlepšiť kresbu. Veril, že len dlhé, intenzívne štúdium prírody môže nakoniec krajinárovi otvoriť cestu k samostatnej tvorbe. Okrem toho Shishkin poznamenal, že priemerný človek to otrocky skopíruje, zatiaľ čo „človek s inštinktom si vezme, čo potrebuje“. Nebral však do úvahy, že kopírovanie jednotlivých detailov z fotografií zhotovených mimo ich prirodzeného prostredia ich nepribližuje, ale skôr vzďaľuje od jej hlbokého poznania, ktoré hľadal u svojich žiakov.

V roku 1883 je umelec na úsvite tvorivé sily. Práve v tom čase Shishkin vytvoril hlavné plátno „Medzi plochým údolím...“, ktoré možno vo svojej úplnosti považovať za klasické. umelecký obraz, úplnosť, monumentálnosť zvuku. Súčasníci obdivovali zásluhy maľby a všimli si podstatnú črtu tohto diela: odhaľuje tie črty prirodzeného života, ktoré sú drahé a blízke každému ruskému človeku, zodpovedajú jeho estetickému ideálu a sú zachytené v ľudovej piesni.

K umelcovi sa zrazu prikradla smrť. Zomrel pri svojom stojane 8. (20. marca) 1898 pri práci na obraze „Lesné kráľovstvo“.

Veľký maliar, brilantný kresliar a leptač zanechal obrovské umelecké dedičstvo.

Na základe knihy "Ivan Ivanovič Shishkin" zostavila I. N. Shuvalova

Obrazy Shishkina I.I.

Morské pobrežie	Morské pobrežie. Mary Hovey	Pobrežie rybníka	breh rieky	Brezový les

Bolshaya Nevka	Denníky. V blízkosti obce Konstantinovka Krasnoje Selo	Mohyly	Bukový les vo Švajčiarsku	Bukový les vo Švajčiarsku

Goby	V smrekovom lese	Na Kryme	V lesných húštinách	V lese

V Grófkinom lese Mordvinovej	V listnatom lese	V okolí Düsseldorfu	V parku	V háji

Mestský štátom financovaná organizácia dodatočné vzdelanie

Centrum detskej technickej tvorivosti č.1 v Uljanovsku

Správa na tému: „Kreativita I. I. Shishkina“

Vyvinutý:

učiteľ doplnkového vzdelávania

Nazarova Julia Evgenevna

Uljanovsk,

2017

Ivan Ivanovič Šiškin (1832-1898) - ruský krajinár, maliar, kresliar a rytec. Predstaviteľ Düsseldorfskej umeleckej školy.Akademik (1865), profesor (1873), vedúci krajinskej dielne (1894-1895) Akadémie umení. Zakladajúci člen Asociácie putovných umeleckých výstav.

Životopis Ivana Shishkina

Ivan Ivanovič Shishkin je známy ruský umelec (krajinár, maliar, rytec) a akademik.

Ivan sa narodil v meste Elabuga v roku 1832 v rodine obchodníka. Umelec získal svoje prvé vzdelanie na gymnáziu v Kazani. Po štyroch rokoch štúdia tam Shishkin vstúpil do jednej z moskovských maliarskych škôl.

Po absolvovaní tejto školy v roku 1856 pokračoval vo vzdelávaní na Akadémii umení v Petrohrade. V stenách tejto inštitúcie získal Shishkin vedomosti až do roku 1865. Okrem akademickej kresby si umelec zdokonaľoval aj mimo akadémie, na rôznych malebných miestach na predmestí Petrohradu. Teraz sú obrazy Ivana Shishkina cenené viac ako kedykoľvek predtým.

V roku 1860 získal Shishkin významné ocenenie - Zlatá medaila akadémie. Umelec mieri do Mníchova. Potom - do Zürichu. Všade pracuje v dielňach naj slávnych umelcov vtedy. Za obraz „Pohľad do okolia Düsseldorfu“ čoskoro získal titul akademik.

V roku 1866 sa Ivan Šiškin vrátil do Petrohradu. Shishkin, ktorý cestoval po Rusku, potom prezentoval svoje obrazy na rôznych výstavách. Namaľoval množstvo obrazov borovicového lesa, medzi najznámejšie patria „Potok v lese“, „Ráno v borovicovom lese“, „Borovicový les“, „Hmla v borovicový les“, „Rezervovať. Pinery“. Umelec ukázal svoje obrazy aj na Asociácii putovných výstav. Shishkin bol členom aquafortistického kruhu. V roku 1873 získal umelec titul profesora na Akadémii umení a po nejakom čase bol vedúcim cvičnej dielne.

Diela Ivana Ivanoviča Šiškina

Skorá kreativita

Pre rané práce majstrov („Pohľad na ostrov Valaam“, 1858, Kyjevské múzeum ruského umenia; „Výrub lesa“, 1867, Tretiakovská galéria) charakteristická je určitá fragmentácia foriem; pridŕžajúc sa „scénovej“ štruktúry obrazu, tradičnej pre romantizmus, jasne označujúcej plány, stále nedosahuje presvedčivú jednotu obrazu.

Vo filmoch ako „Poludnie. V blízkosti Moskvy“ (1869, tamtiež) sa táto jednota javí ako zrejmá realita, predovšetkým vďaka jemnej kompozičnej a svetlo-vzduchovo-koloristickej koordinácii zón oblohy a zeme, pôdy (to posledné cítil Šiškin obzvlášť oduševnene , v tomto ohľade nemá v ruskom krajinnom umení obdobu).

poludnie. V okolí Moskvy

Pohľad na ostrov Valaam

Rezanie dreva

V 70. rokoch 19. storočia. Ivan Shishkin vstupoval do obdobia bezpodmienečnej tvorivej zrelosti, o čom svedčia obrazy „Sosnovy Bor. Stožiarový les v provincii Vyatka" (1872) a "Rye" (1878; obe - Treťjakovská galéria).

Umelec Ivan Shishkin, ktorý sa zvyčajne vyhýba nestabilným, prechodným stavom prírody, zachytáva jej najvyšší letný rozkvet a dosahuje pôsobivú tónovú jednotu práve vďaka jasnému poludňajšiemu letnému svetlu, ktoré určuje celú farebnú škálu. Monumentálno-romantický obraz Prírody s veľké písmená je vždy prítomný na obrazoch. Objavujú sa nové realistické trendy v oduševnenej pozornosti, s ktorou sa zapisujú znaky konkrétneho kúska zeme, rohu lesa či poľa, či konkrétneho stromu.

Ivan Shishkin je pozoruhodným básnikom nielen pôdy, ale aj stromu, s bystrým zmyslom pre charakter každého druhu [vo svojich najtypickejších príspevkoch zvyčajne spomína nielen „les“, ale les „ostrice , bresty a čiastočne duby“ (denník z roku 1861) alebo „lesný smrek, borovica, osika, breza, lipa“ (z listu I. V. Volkovskému, 1888)].

raž

Pinery

Medzi rovinatými dolinami

Umelec so zvláštnou túžbou maľuje najmocnejšie a najsilnejšie druhy, ako sú duby a borovice - v štádiách zrelosti, staroby a nakoniec smrti. Klasické diela Ivan Ivanovič - napríklad „Žito“ alebo „Medzi plochým údolím...“ (obraz je pomenovaný podľa piesne A. F. Merzlyakova; 1883, Kyjevské múzeum ruského umenia), „Lesné vzdialenosti“ (1884, Treťjakovská galéria) - sú vnímané ako zovšeobecnené, epické obrazy Ruska.

Umelec Ivan Shishkin je rovnako úspešný vo výhľadoch do diaľky aj v lesných „interiéroch“ („Borovice osvetlené slnkom“, 1886; „Ráno v borovicovom lese“, kde medvede maľoval K. A. Savitsky, 1889; obe na rovnakom mieste) . Jeho kresby a náčrty, ktoré predstavujú podrobný denník prirodzeného života, majú nezávislú hodnotu.

Zaujímavé fakty zo života Ivana Šiškina

Vedeli ste, že Ivan Shishkin nenapísal svoje majstrovské dielo venované medveďom v lese sám?

Zaujímavý fakt je to, že zobrazuje medvede, ktoré Shishkin priťahuje slávny maliar zvierat Konstantin Savitsky, ktorý sa s úlohou vyrovnal vynikajúco. Shishkin spravodlivo zhodnotil príspevok svojho spoločníka, a tak ho požiadal, aby dal svoj podpis pod obraz vedľa svojho. Práve v tejto podobe bol obraz „Ráno v borovicovom lese“ prinesený Pavlovi Tretyakovovi, ktorému sa podarilo kúpiť obraz od umelca počas pracovného procesu.

Pri pohľade na podpisy bol Treťjakov rozhorčený: hovoria, že si obraz objednal od Šiškina, a nie od tandemu umelcov. No prikázal zmyť druhý podpis. Vyvesili teda obraz s podpisom jedného Šiškina.

Pod vplyvom kňaza

Bol tam ešte jeden z Yelabuga úžasný človek- Kapiton Ivanovič Nevostroev. Bol kňazom, slúžil v Simbirsku. Rektor Moskovskej teologickej akadémie si všimol jeho vášeň pre vedu a pozval Nevostroeva, aby sa presťahoval do Moskvy a začal popisovať slovanské rukopisy uložené v synodálnej knižnici. Začali spolu a potom Kapiton Ivanovič pokračoval sám a dal vedecký popis všetky historické dokumenty.

Bol to teda Kapiton Ivanovič Nevostroev, ktorý mal najsilnejší vplyv na Šiškina (podobne ako obyvatelia Elabugy udržiavali kontakt v Moskve). Povedal: „Krása, ktorá nás obklopuje, je krása božskej myšlienky rozptýlenej v prírode a úlohou umelca je čo najpresnejšie preniesť túto myšlienku na svoje plátno. To je dôvod, prečo je Shishkin vo svojich krajinách taký starostlivý. S nikým si ho nepomýlite.

Povedz mi ako umelec umelcovi...

– Zabudnite na slovo „fotografický“ a nikdy ho nespájajte s menom Shishkin! - Lev Michajlovič bol rozhorčený, keď som sa pýtal na ohromujúcu presnosť Shishkinových krajín.

– Kamera je mechanické zariadenie, ktoré jednoducho sníma les alebo pole daný čas pod týmto osvetlením. Fotografia je bez duše. A v každom ťahu umelca je cítiť, že cíti k okolitej prírode.

Aké je teda tajomstvo veľkého maliara? Koniec koncov, pri pohľade na jeho „Potok v brezovom lese“ zreteľne počujeme šumenie a špliechanie vody a pri obdivovaní „Rye“ doslova cítime úder vetra na našej koži.

– Shishkin poznal prírodu ako nikto iný,“ hovorí spisovateľ. „Veľmi dobre poznal život rastlín a do určitej miery bol dokonca botanik. Jedného dňa prišiel Ivan Ivanovič do Repinovej dielne a pozrel sa na neho nový obrázok, kde boli vyobrazené plte plávajúce po rieke, spýtal som sa, z akého dreva sú vyrobené. "Koho to zaujíma?!" – prekvapil sa Repin. A potom Shishkin začal vysvetľovať, že rozdiel je veľký: ak postavíte plť z jedného stromu, polená sa môžu nafúknuť, ak z iného, ​​potopia sa, ale z tretieho získate použiteľné plávajúce plavidlo! Jeho znalosť prírody bola fenomenálna!

Nemusíte byť hladní

„Umelec musí byť hladný,“ hovorí známy aforizmus.

– V našom vedomí je totiž pevne zakorenené presvedčenie, že umelec by mal byť ďaleko od všetkého materiálneho a venovať sa výlučne tvorivosti, hovorí Lev Anisov. – Napríklad Alexander Ivanov, ktorý napísal „Zjavenie Krista ľudu“, bol pre svoju prácu taký zanietený, že niekedy čerpal vodu z fontány a uspokojil sa s kôrkou chleba! Ale napriek tomu táto podmienka nie je ani zďaleka nevyhnutná a rozhodne neplatila pre Shishkina.

Pri vytváraní svojich majstrovských diel však Ivan Ivanovič žil život naplno a nemal veľké finančné ťažkosti. Bol dvakrát ženatý, miloval a vážil si pohodlie. A bol milovaný a oceňovaný krásna žena. A to aj napriek tomu, že na ľudí, ktorí ho dobre nepoznali, pôsobil umelec dojmom mimoriadne zdržanlivého až pochmúrneho predmetu (v škole ho z tohto dôvodu dokonca prezývali „mních“).

V skutočnosti bol Shishkin jasnou, hlbokou a všestrannou osobnosťou. Ale iba v úzkej spoločnosti blízkych ľudí sa objavila jeho skutočná podstata: umelec sa stal sám sebou a ukázalo sa, že je zhovorčivý a vtipný.

Sláva prišla veľmi skoro

V čase, keď absolvoval Petrohradskú akadémiu umení, bol Šiškin známy aj v zahraničí, a keď mladý umelec študoval v Nemecku, jeho diela sa už dobre predávali a kupovali! Známy je prípad, keď majiteľ mníchovského obchodu nesúhlasil, aby sa za akékoľvek peniaze rozdelil s niekoľkými Shishkinovými kresbami a leptami, ktoré zdobili jeho obchod. Sláva a uznanie sa krajinárovi dostalo veľmi skoro.

Poludňajší umelec

Shishkin je umelcom popoludnia. Umelci zvyčajne milujú západy slnka, východy slnka, búrky, hmly - všetky tieto javy sú skutočne zaujímavé na maľovanie. Ale napísať poludnie, keď je slnko za zenitom, keď nevidíš tiene a všetko splýva, je letecká akrobacia, hore umeleckej tvorivosti! Aby ste to dosiahli, musíte cítiť prírodu tak jemne! Možno v celom Rusku bolo päť umelcov, ktorí dokázali sprostredkovať všetku krásu poludňajšej krajiny, a medzi nimi bol Shishkin.

V každej chate je reprodukcia Shishkina

Keďže žijeme neďaleko od maliarovho rodiska, samozrejme veríme (alebo dúfame!), že ich na svojich plátnach odrážal práve on. Náš partner však rýchlo sklamal. Geografia Shishkinových diel je mimoriadne široká. Počas štúdia na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry maľoval moskovskú krajinu - navštívil Trinity-Sergius Lavra, veľa pracoval v Losinoostrovskom lese, Sokolniki. Kým žil v Petrohrade, cestoval do Valaamu a Sestroretska. Keď sa stal ctihodným umelcom, navštívil Bielorusko a maľoval v Belovezhskaya Pushcha. Shishkin tiež veľa pracoval v zahraničí.

Avšak v posledné roky Ivan Ivanovič počas svojho života často navštevoval Yelabugu a písal aj miestne motívy. Mimochodom, jedna z jeho najznámejších, učebnicových krajiniek – „Rye“ – bola namaľovaná práve niekde neďaleko jeho rodiska.

– Videl prírodu očami svojho ľudu a ľudia ho milovali,“ hovorí Lev Michajlovič. – V každom dedinskom dome na viditeľnom mieste bolo možné nájsť reprodukciu jeho diel „Medzi rovinatým údolím...“, „Na divokom severe...“, „Ráno v borovicovom lese“ vytrhnutých z časopis.

Literatúra:

F. Bulgakov, „Album ruskej maľby. Maľby a kresby I. I. Sh.“ (SPb., 1892);

A. Palchikov, "Zoznam vytlačených listov I. I. Sh." (SPb., 1885)

D. Rovinský, „Podrobný slovník ruských rytcov 16.-19. (II. diel, Petrohrad, 1885).

I. I. Shishkin. "Korešpondencia. Denník. Súčasníci o umelcovi.“ L., Umenie, 1984. - 478 s., 20 l. ochor., portrét. - 50 000 kópií.

V. Manin Ivan Šiškin. M.: Biele mesto, 2008, s.47 ISBN 5-7793-1060-2

I. Šuvalovej. Ivan Ivanovič Šiškin. Petrohrad: Umelci Ruska, 1993

F. Malceva. Majstri ruskej krajiny: Druhá polovica 19. storočia. M.: Umenie, 1999

Akí skutočne skvelí sú umelci, ktorých nevyčerpateľná zásoba duchovnej sily a životných postrehov je naliata do mimoriadne prehľadnej, jednoduchej formy, prístupnej najširšiemu publiku. Celá filozofia ich obrazov je hymnou živej prírody, krásy prírody. Ich tvorba pripomína pokojnú pieseň, epickú a slobodnú. Najlepšie plátna umelci sa stávajú míľnikmi vo vývoji umenia krajiny, v ktorej žili a písali. Ich krajania sú hrdí na svoje obrazy ako národné poklady, taký veľký je zovšeobecnený pocit občianstva a citu vlasti v týchto realistických dielach.

V druhej polovici 19. storočia sa bezpodmienečne vytvorila ruská národná krajina. To je dôvod, prečo Shishkinove pracovné značky dôležitá etapa vo vývoji tohto žánru. Medzi vynikajúcich umelcov Šiškin Ivan Ivanovič(1832-1896) predstavuje svojím umením výnimočný fenomén, ktorý v regióne nebol známy krajinomaľba predchádzajúce éry. Ako mnohí ruskí umelci mal prirodzene obrovský prirodzený talent. Nemirovič-Dančenko o svojom diele hovoril takto: „Básnik prírody, presne básnik, ktorý premýšľa v jej obrazoch, rozpoznávajúc jej krásu tam, kde by obyčajný smrteľník ľahostajne prešiel.“ Shishkinova kreativita presiaknutý pátosom života a potvrdením krásy a sily prírody rodnej krajiny.

Budúci umelec narodený v Elabuge na Kame - nepočujúci Ruská provincia. Obyvatelia tohto mesta starostlivo zachovali domorodé základy patriarchálny spôsob života. Jeho otec bol obchodník kultivovaný človek. Jeho otec bol prvým, u ktorého Vanya našiel podporu vo svojich ašpiráciách na umenie. V roku 1852 mlad Shishkin vstupuje na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry. Potom štyri roky štúdia na Akadémii umení v Petrohrade. Už počas tohto obdobia Shishkin predstavil inováciu krajinného žánru - skicový prístup k predmetu obrazu, prirodzené skúmanie prírody. Jedno z diel akademického obdobia „POHĽAD NA OSTROV VALAAME“ (oblasť Kukko) (1858, Kyjevské múzeum ruského umenia). Budúci umelec obdivoval lúky a lesy, trávy a kvety, pne a kamene, kríky a machy, v ktorých sa prejavila myšlienka života a večného rastu prírody. Shishkin bol priťahovaný túžbou po umeleckom objavovaní prírody. Starostlivo skúmal, sondoval, študoval každú stonku, kmeň stromu, chvejúce sa lístie na konároch, vztýčené bylinky a machy. Za tento obraz dostal Shishkin po absolvovaní akadémie veľkú zlatú medailu a právo zlepšiť svoju kreativitu v zahraničí.

Počas dvoch rokov umelec získaval vedomosti vo Švajčiarsku a Nemecku. Odkiaľ sa vrátil ako vysokoodborný, stal sa profesorom (vedúcim krajinskej triedy) a členom Spolku potulných. Tu pestoval svoj pohľad na kreativitu a určoval témy budúcich diel. Život v cudzej krajine mu vycibril zmysel pre rodný kraj.

Opačný dej má ďalší obraz umelca „SESTROETSKY BOR“ (1887). Tu nie je húština, ale slnečné svetlo, prerážanie borovíc a ohrievanie zeme. A opäť tie hlavné postavy v Shishkinových krajinách sú stromy. Umelec ich v duchu svojej doby poetizuje, z úvodných riadkov básne ich nazýva: „Medzi plochým údolím...“, „Na divokom severe...“.

“AMID THE FLAT DALLEY...” (1883, Kyjevské múzeum ruského umenia) – romantické maľovanie, ktorý sa stal pokračovaním majestátnej krajiny, vytvorenej na motívy rovnomennej básne Alexeja Merzľakova. Umelec vytvoril vizuálne podmanivý obraz plný vôní planiny a chladu blednúceho dňa. Shishkin strávil celý svoj život zobrazovaním lesov, ale tu je v celom obrovskom priestore iba jeden strom. Obraz je zameraný na blaho človeka v obrovskom svete. Shishkinov muž je pripevnený k zemi. Príroda vyjadruje hudbu ľudská duša. Prostredníctvom jej stavov sa človek zamýšľa nad životom. Umelcova krajina teda vyjadruje stav prírody a pocity človeka, ktorý na tento stav reaguje. Je veľmi ťažké povedať, ktoré z umelcových diel je najpozoruhodnejšie. Všetky Shishkinove diela ukazujú, ako jeho kreatívne úlohy a ako pravý krajinár chcel vyjadriť najlepšie ľudové ideály a túžby v obrazoch ruskej prírody.

IN obrazy od Shishkina ako to znie „duch a obraz veľkého, mocného priestoru“ nazývaného Rusko. Na obrazoch umelca žije éra, predstavuje sa mocný, neunáhlený ľud, je vidieť obrovská nekonečná krajina, ktorá nemá konca a ktorá sa stále vzďaľuje a vzďaľuje do nekonečných horizontov. Najviac si podmanil svojimi dielami Shishkin široké kruhy spoločnosti. Koniec koncov, vytvoril skutočný epos ruského lesa, zachytávajúci nielen vzhľad národnej povahy, ale aj charakter ľudí. Práve zo Shishkinovej lásky k prírode sa zrodili obrazy, ktoré sa už dlho stali jedinečnými symbolmi Ruska. Už postava Šiškina zosobňovala ruskú povahu pre jeho súčasníkov. Nazývali ho „lesný hrdina-umelec“, „kráľ lesa“, „starý lesný muž“, prirovnávali ho k starej silnej borovici, no s najväčšou pravdepodobnosťou je ako osamelý dub. slávny obraz. Umelec mal napokon ťažký osud. Dvakrát sa oženil z lásky a dvakrát mu smrť vzala milované ženy. Jeho synovia zomreli. Ale Shishkin si nikdy nedovolil preniesť svoj ťažký stav do prírody.

Shishkin zomrel 20. marca 1898, as skutočný umelec- v práci. Jeho študent Grigory Gurkin pracoval v Shishkinovej dielni. Počul neprirodzene hlasný vzdych, pozrel sa spoza plátna a videl, ako sa učiteľ pomaly posúva na jeho stranu. Takto opisuje smrť Ivana Ivanoviča jeho neter. Ale kreativita majstra je živá, v ktorej znie „duch a obraz veľkého, mocného priestoru“ nazývaného Rusko.

Umelec Ivan Ivanovič Šiškin Najväčší krajinár, úžasný majster maľovania lesných krajiniek a dodnes zostáva nesporným lídrom ruskej krajinomaľby pri vytváraní neuveriteľného množstva plátien s lesnými výhľadmi. Skutočný znalec lesnej vegetácie, pestré tvary kmeňov stromov, zamatové lístie, lesné paseky s jasnou trávou prežiarené slnečnými lúčmi cez stromy, malebné pne obrastené machom a obklopené rôznymi hubami. Umelec Shishkin, ako nikto iný, videl v prírode lesa všetky skryté krásy divokých zarastených miest, kam ľudská noha len zriedka vkročila.

Po prvýkrát v ruskom výtvarnom umení dokázal umelec majstrovsky ukázať všetku túto bezprecedentnú krásu vo svojich dielach.

Ivan Ivanovič Shishkin - životopis. Umelec Shishkin sa narodil v roku 1832 v malom mestečku na brehu rieky Kama v Yelabuga v provincii Vyatka v rodine chudobného obchodníka. Vo veku 12 rokov bol prijatý na štúdium na prvom kazanskom gymnáziu.

Štúdium na gymnáziu netrvalo dlho, cítil jeho volanie výtvarného umenia Ivan Shishkin, ktorý nedokončil štúdium na gymnáziu až do 5. ročníka, ho opustil a v roku 1852 vstúpil na Moskovskú školu maľby, sochárstva a architektúry. Po štúdiu do roku 1856 bol mladý umelec prijatý na Akadémiu umení v r St. Petersburg, pričom sa potrebné zručnosti naučil od profesora S. M. Vorobyova.

Samozrejme, Shishkina v akadémii nemali radi vzdelávacie témy a mladý umelec v voľný čas Vystačil si s písaním náčrtov z prírody v okolí Petrohradu, občas chodieval písať náčrty na ostrov Valaam. To všetko veľmi pomohlo Shishkinovi rozvinúť schopnosti mladého majstra, ktorý na kresbách ceruzkou rozpoznal tvary konárov stromov, kríkov s listami, ktoré boli neskôr reprodukované v náčrtoch.

vzadu kresby ceruzou v okolí Petrohradu mu udelili dve malé strieborné medaily a neskôr v roku 1859 Ivan Šiškin zaslúžene dostal malú zlatú medailu za krásna krajina v okolí Petrohradu. Šiškin, inšpirovaný svojimi úspechmi, vytrvalo veľa pracoval, odhaľoval v sebe veľké vedomosti, fascinovaný miestami na Valaame a Kukko, vytvoril diela, za ktoré bol v roku 1860 ocenený veľkou zlatou medailou a zaslúžil si odchod na dôchodok do zahraničia.

V roku 1862 odišiel Shishkin prvýkrát do zahraničia, navštívil Mníchov, Zürich, Ženevu a Dusseldorf, kde namaľoval obraz na predmestí Dusseldorfu, za ktorý bol Shishkin následne ocenený. čestný titul akademik

Aj v zahraničí umne kreslí kresby perom a zaslúži si veľkú pozornosť cudzincov, ktorí boli veľmi prekvapení a šokovaní nevídaným talentom kresliara Šiškina. Niektoré z týchto kresieb boli umiestnené v Düsseldorfskom múzeu na úrovni diel slávnych umelcov Európe. Šiškin však túžil po svojej vlasti a ruských miestach, pochopil, že v zahraničí je nemožné maľovať ruskú krajinu a v roku 1865 sa vrátil do Ruska.

V Rusku sa umelec opäť zapája do umeleckých kruhov, navštevuje výstavy a umelecké diela umelcov. V úzkej spolupráci s kresbami a náčrtmi vytvoril do roku 1867 veľkolepé dielo, obraz Felling Wood. Shishkin, ktorý si presne všimol rysy ruskej krajiny, vytvoril v roku 1869 niekoľko diel, obraz Pri západe slnka, keď žil na panstve Bratsevo. , vytvoril krásnu letnú krajinu Poludnie. Okolie Moskvy.

1870 Ivan Šiškin sa pripája k artelu umelcov z Peredvizhniki pod vedením I. Kramského. stať sa doživotným členom zakladateľov putovných výstav umelcov, ktorí nesúhlasili s vtedajšími akademickými základmi.

Shishkin, verný svojej práci, je naďalej kreatívny, vytvára nové plátna a putovná výstava vystavuje nové obrazy: Večer, Borovicový les, Brezový les a obraz Divočina, súčasníkom veľmi dobre oceňovaný, mnohí Pozitívna spätná väzba K tomuto obrazu napísal Prakhov A. V. Za toto dielo získal Ivan Shishkin čestný titul profesora krajinomaľby. v roku 1878 majster opäť všetkých šokoval svojou novou krajinkou Žitnou, na 6. putovnej výstave. Práca mala veľa pozitívnych recenzií.

V roku 1877 sa Ivan Shishkin oženil s umelkyňou Olgou Antonovou Lagodou, ich krásny dom Veľmi nás navštevujú jeho kolegovia a priatelia, kde boli hody a zábavy.

V roku 1883 Shishkin namaľoval obraz s veľkým a luxusným dubom v údolí, obraz sa nazýval Medzi plochými údoliami.

V roku 1884 veľmi vzdušnú krajinu s rozľahlou panorámou nazval umelec Forest Distances.

Obraz Dubový háj z roku 1887, v ktorom Shishkin majstrovsky sprostredkúva stav mohutných dubov s hustými vlniacimi sa konármi, dynamickými tieňmi a jemnými lúčmi slnka.

V roku 1889 vytvoril Ivan Shishkin jeden zo svojich najjasnejších obrazov, tento obraz

Ráno v borovicovom lese, obraz je nasýtený ranným lesným vzduchom, je cítiť panenskú lesnú divočinu, obraz je populárny dodnes a pravdepodobne toto Shishkinovo majstrovské dielo nemá obdobu.

V 90. rokoch umelkyňa vytvorila množstvo malieb, niektoré z nich krásne zobrazujú divočinu lesa v okolí Oranienbaum V lese grófky Mordvinovej. Peterhof.

Šiškin presne vystihol stav daždivého počasia v obraze Dážď v dubovom lese na motívy básne M. Lermontova. nezvyčajný obrázok Na divokom severe na objednávku P.P. Končalovskij, osamelá zasnežená borovica stojí na pozadí mesačnej noci.

V roku 1898 umelec namaľoval svoje nové dielo Lodný háj, dalo by sa povedať, že ide o záverečné dielo majstra, ktoré demonštruje všetok talent a zručnosť veľkého umelca nahromadeného počas jeho života. Shishkin, rovnako ako jeho kolega Kramskoy, zomrel ako umelec, priamo pri stojane pri maľovaní svojho ďalšieho nového obrazu, stalo sa tak v marci 1898, zanechal svojim potomkom svoje veľmi bohaté dedičstvo.

Mnohé z jeho obrazov si získali obrovskú obľubu nielen medzi jeho súčasníkmi, tieto obrazy sú dodnes známe širokému okruhu obdivovateľov jeho diel. Nikto pred Shishkinom nepovedal divákovi s takou ohromujúcou úprimnosťou o svojej láske k rodnej ruskej povahe.

Diela I. I. Shishkina sa stali klasikou národnej ruskej krajinomaľby a získali obrovskú popularitu. Obrazy jeho krajiniek možno dnes vidieť na mnohých miestach na rôznych reprodukciách, darčekových baleniach, škatuľkách na suveníry a dokonca aj cukríkoch so známymi medveďmi, to všetko hovorí o Veľká láskaľudí k jeho veľkej kreativite.

Mnoho krajinárskych umelcov študuje z Shishkinových obrazov; veľa ľudí je vždy fascinovaných jeho dielami. Jeho reprodukcie slávne krajiny vie každé dieťa. Samozrejme, záležitosť sa nezaobíde bez kritikov a niektorých kritikov súčasných umelcov jasne proti fotorealizmu umelca, ale to všetko je od toho zlého alebo pochádza z neznalosti diela veľkého majstra a nie z neschopnosti vytvoriť niečo podobné.