Prezentácia na tému "báječný epický žáner". Zhrnutie lekcie o výtvarnom umení na tému „Žáner rozprávkovej epiky

Snímka 10

Koschei nesmrteľný

snímka 11

Magický koberec

snímka 12

Princezná Žaba

snímka 13

Snehulienka

Snímka 14

Michail Vrubel (1856-1910)

Vrubel vo všetkom predbehol dobu. Objavil nové možnosti farieb, naučil sa prenášať objem pomocou mnohých lámavých hrán. To mu umožnilo písať svoje rozprávkové postavy tak bravúrne. M. Vrubel. Autoportrét.

snímka 15

M. A. Vrubel. Démon.

Akého démona má Vrubel? Krutý, mäkký, slobodný, namyslený, lyrický, zlomyseľný, silný, ponorený, smutný, rebelský.

snímka 16

Princezná - labuť

Aký moment z rozprávky umelec zachytil? Harmonické spojenie fantastického a skutočného môžeme vidieť aj na obraze „Labutia princezná.“ Kompozícia je postavená tak, že sa zdá, ako keby sme nahliadli do rozprávkového sveta, kde sa náhle objavilo čarovné vtáčie dievčatko. zjavuje sa a chystá sa zmiznúť, plávajúc k vzdialenému tajomnému pobrežiu.Posledné lúče slnka sa hrajú na jemnom pere, trblietajúcom sa dúhovými farbami. v nich boľavá túžba po samote.

Snímka 17

"panvica"

Na obraze „Pan“ sa grécky boh mení na ruského škriatka.Starý, vráskavý, s bezodnými modrými očami, hrboľatý, ako vetvičky, prsty, akoby vystupoval z machového pňa.Charakteristická ruská krajina nadobúda fantastickú magickú farbu - nekonečné vlhké lúky, kľukatá riava, tenké brezy, zamrznuté v tichu súmraku klesajúceho k zemi, osvetlené karmínovým rohom mesiaca ...

Snímka 18

Ivan Jakovlevič Bilibin (1876 - 1942)

Ivan Jakovlevič Bilibin je slávny ruský grafický ilustrátor a divadelný umelec. „Bilibinský štýl“, charakteristický pre jeho knižné ilustrácie, vychádza zo symbolov ruského ľudového umenia. Ilustrácie I. Ya. Bilibina k rozprávkam a eposom vytvárajú fantastický a rozprávkový svet.

Snímka 19

Ilustrácia k rozprávke "Sestra Alyonushka a brat Ivanushka"

Venujte pozornosť ornamentu pozdĺž okraja obrazu, prevzatému z ľudových ozdôb

Snímka 20

Ilustrácia k "Príbeh zlatého kohútika"

snímka 21

Rozprávková ilustrácia

K akému príbehu je ilustrácia určená? Prečo si umelec vybral pre túto kresbu taký rám?

snímka 22

Vasiljev Konstantin Alekseevič

Konstantin Alekseevič Vasiliev (1942-1976) je ruský umelec, ktorého tvorivé dedičstvo zahŕňa viac ako 400 malieb a kresieb: portréty, krajiny, surrealistické kompozície, maľby epických, mytologických a bojových žánrov. Mimoriadny talent, bohatý duchovný svet a vzdelanie, ktoré získal, umožnili Konstantinovi Vasilievovi zanechať svoju vlastnú, neporovnateľnú stopu v ruskej maľbe. Jeho obrazy sú ľahko rozpoznateľné

Vznik rozprávkového epického žánru maľby sa zvyčajne pripisuje druhej polovici 19. storočia. Vznik tohto nového trendu v Rusku súvisí so zvýšeným záujmom nielen umelcov, ale ruskej vzdelanej verejnosti vôbec o národný a pôvodný pôvod našej krajiny.

Kultúrna situácia

Začiatkom storočia medzi viacerými kruhmi inteligencie vznikli ostré spory o spôsoboch rozvoja našej krajiny. Niektorí hovorili, že štát patrí medzi európske veľmoci a má s nimi spoločnú cestu rozvoja. Iní, naopak, verili, že Rusko by malo nasledovať svoju vlastnú originálnu a jedinečnú cestu rozvoja, čo hľadali potvrdenie na príkladoch starovekej histórie.

Predpoklady pre vznik žánru

Takéto diskusie boli veľmi plodné nielen pre sociálne a politické myslenie, ale aj pre stav kultúry vo všeobecnosti. Žáner rozprávkovej epiky sa objavil takpovediac na vlne vyššie uvedených filozofických prúdov a trendov. Zároveň sa stala prirodzeným vyústením vývoja ruského výtvarného umenia, v ktorom historická tematika tradične zaujímala jedno z popredných miest. V 18-19 storočí mnohí umelci zachytili na svojich plátnach obrazy z dávnej ruskej histórie, ktoré slúžili ako impulz pre záujem o ruské ľudové rozprávky, eposy a staré legendy. Koniec koncov, mnohé staré ruské príbehy boli pokryté epickou romantikou, vďaka čomu boli také atraktívne.

Vlastnosti kompozícií

Rozprávkový epický žáner v druhej polovici 19. storočia zaujímal jedno z popredných miest vo výtvarnom umení. Tento nový smer mal svoje.V prvom rade väčšina obrazov bola farebná a nezvyčajne výrazná. Ak si spomenieme na najznámejšie diela tohto žánru, ohromujú bohatosťou farieb a odtieňov. Je to spôsobené túžbou maliarov dodať obrazom plasticitu a zároveň na ne upútať pozornosť verejnosti.

Po druhé, rozprávkovo-epický žáner sa vyznačoval svojou mierkou a monumentálnosťou. Súvisí to s témou príbehu. Faktom je, že umelci si ako objekt pre svoje plátna spravidla vybrali hrdinské scény z minulosti krajiny a veľmi často sa zdržiavali na tých eposoch, ktoré obzvlášť zodpovedali ich predstavám. Napríklad obraz „Traja hrdinovia“ sa vyznačuje nezvyčajnou vážnosťou a vážnosťou. Je vyrobený v duchu starých ruských legiend a eposov, oslavujúcich činy obrancov ruskej krajiny.

snímky

Rozprávkový epický žáner má aj tú charakteristickú črtu, že autori pracujúci v tomto smere si ako objekt obrazu vybrali tie najvýraznejšie obrazy a zápletky, ktoré tak či onak odrážali najslávnejšie stránky minulosti a zároveň sprostredkovali ducha starovekej éry. Najčastejším obrazom v maľbe tohto smeru je hrdina, bojovník, obranca ruskej zeme. Napríklad plátno „Rytier na rázcestí“ je odrazom starých legiend a zároveň ukazuje, ako si autor predstavoval éru starovekého Ruska. Obraz má zároveň odkazy na ľudové rozprávky: plátno zobrazuje rytiera, ktorý si vyberá cestu čítaním nápisu na kameni. Kombinácia rozprávkových, epických a historických prvkov v tomto obraze prekvapivo harmonicky konvergovala. Tento princíp je všeobecne charakteristický pre Vasnetsovovu tvorbu, ktorá zabezpečila takú popularitu jeho obrazov.

Báječný epický žáner vo výtvarnom umení zaujal jedno z popredných miest v ruskej maľbe. Charakteristickým pre neho je aj to, že obľúbené boli najmä rozprávkové hrdinky, napríklad Vasilisa Múdra alebo Labutia princezná. Tieto ženské obrázky boli v rozprávkach najobľúbenejšie, a tak niet divu, že sa k nim autori tak často obracali.

Ďalším obrazom je rozprávač. Napríklad jedným z najznámejších obrazov Vasnetsova je plátno „Bayan“, ktoré zobrazuje starovekého ruského speváka gusli, ktorý vojakom rozpráva starú legendu. Je charakteristické, že práve tento hrdina sa stal námetom pre obraz. Príťažlivosť jeho obrazu je veľmi významná v tom zmysle, že umelci pochopili, že práve vďaka takýmto rozprávačom sa k nám tieto eposy, rozprávky a legendy dostali.

Spojenie s hudbou

Rozprávkovo-epická opera dostala do značnej miery impulz k rozvoju tým, že v inkriminovanom čase sa mnohí skladatelia pri písaní opier obracali na staroruské námety. V ich dielach samozrejme nechýbali ani motívy rozprávok, eposov a starých legiend. Umelci veľmi často maľovali kulisy v patričnom duchu, čo prispelo k rozkvetu študovaného žánru. Ako príklad opier tohto druhu možno uviesť hudobné kompozície Rimského-Korsakova, ktorý sa veľmi často obracal k historickým, epickým a rozprávkovým témam. Tieto námety vo svojich dielach využívali aj iní skladatelia (napríklad Stravinskij). Tieto diela boli na Západe veľmi populárne, čo slúžilo ako impulz pre rozvoj tohto trendu v maľbe.

Slávne plátna

Obrazy žánru rozprávkovej epiky zaujímajú popredné miesto nielen v mnohých dielach historických námetov, ale aj vo výtvarnom umení vôbec. Okrem vyššie uvedených diel by ste mali pomenovať plátna venované výlučne zápletkám zo starých ruských ľudových rozprávok. Napríklad obraz „Ivan Tsarevich a šedý vlk“ je v tomto ohľade majstrovským dielom. Rozprávkové a historické prvky sú v tomto diele autora spojené v takej harmonickej jednote, že pri pohľade naň je ťažké rozlíšiť rozprávkové od skutočného.

Ďalším príkladom v tejto sérii je obraz "Alyonushka" od toho istého autora. Je známe, že to maľoval od jednoduchého roľníckeho dievčaťa, čo dáva plátnu taký jas a výraznosť. Nepochybnou výhodou diel tohto smeru je skutočnosť, že motívy rozprávok, eposov a legiend v nich mali také živé a výrazné zafarbenie, že zápletky dostali historický zvuk a boli vnímané ako súčasť kultúrnej minulosti.

zástupcovia

Umelci rozprávkového epického žánru majú celosvetové uznanie. Ich diela sú dôstojným prínosom nielen pre domácu, ale aj pre svetovú kultúru. Okrem Vasnetsova treba v tejto sérii spomenúť aj Bilibina. Preslávil sa maľovaním rozprávkových námetov. Obzvlášť populárne sú jeho ilustrácie k slávnemu Puškina „Príbeh cára Saltana“. Jeho diela sa vyznačujú jasom a bohatosťou farieb a vzhľadom sú veľmi podobné rámom z karikatúr. V tomto smere autor prežil svoju dobu: jeho kresby sa dodnes používajú ako štandard pri tvorbe animácií.

Vrubel sa obrátil aj na rozprávky. Známy pre svoj obraz „Labutia princezná“, napísaný na základe tej istej rozprávky. Štýl tohto umelca je veľmi originálny a špecifický, a teda veľmi odlišný od tvorby jeho predchodcov. Jeho farby sú trochu vyblednuté a tlmené, na rozdiel od Bilibinových svetlých kresieb.

Význam žánru

Vo výchovno-vzdelávacom procese v škole zaujíma popredné miesto žáner rozprávkový epos (7. ročník). Už v strednom stupni sú žiaci oboznámení s hlavnými dielami v tomto smere. Okrem toho sa dajú ukázať na hodinách dejepisu aj v literatúre. Tieto diela pomáhajú vo vizuálnej forme demonštrovať črty umelcovej práce a špecifiká starovekej ruskej spoločnosti. Veľmi často na ich základe študujú život, oblečenie, obydlia, kultúru tých vzdialených čias. Okrem toho v tomto veku školáci veľmi živo vnímajú živé obrazy, a preto by sa obrazy vyššie uvedených majstrov mali analyzovať v kontexte diel starej ruskej literatúry. Bola to najdôležitejšia etapa vo vývoji ruskej maľby, ktorú treba označiť za samostatné obdobie vo výtvarnom umení.

> sa narodil v roku 1876 v Petrohrade v rodine vojenského lekára. Otec nepodporoval synove ašpirácie na kreslenie a na žiadosť svojho otca Bilibin vyštudoval právnickú fakultu sv. V roku 1898 odcestoval do Mníchova pracovať v dielni profesora Ashbeho. Bilibin si po celý život zachoval základy presnej kresby. Bilibin trávi leto 1899 v provincii Tver, kde sa začína jeho spoznávanie ruského vidieka a ľudového umenia. V tom istom roku začala Expedícia štátnych listov vydávať ruské ľudové rozprávky s kresbami od Bilibina. Bilibinovo meno sa stalo všeobecne známym po celom Rusku. V jeho tvári bol majster, ktorý dokonale sprostredkoval ducha radostnej a ľudovej rozprávky. Dodnes sú tieto rozprávky „Bilibino“ príkladom špičkovej technológie tlače. Táto séria zahŕňala „Vasilisa krásna“, „Príbeh Ivana Tsareviča a sivého vlka“<Рисунок 2 >, „Biela kačica“, „Žabia princezná“ atď. Bilibin sa plne pripojil k združeniu „World of Art“. Prvý výrazný úspech bol impulzom pre ďalší rozvoj umelcovej tvorby. Podnikal cesty na sever Ruska, kde objavoval krásu drevenej architektúry a ornamentálne bohatstvo ľudových krojov a výšiviek. Výsledky výletu sa ukázali veľmi skoro. V roku 1904 vyšiel z tlače epos „Volga“ s kresbami od Bilibina. Toto je jedna z najlepších publikácií nášho storočia. Ilustrácie tohto eposu zobrazujú odchod volžskej jednotky, fantastické indické kráľovstvo, útroby mora, vtáky a báječné zvieratá. Všetko vo vydaní tohto eposu sa vyznačovalo vkusom a milosťou. Vo svojom ďalšom vývoji sa Bilibin stretáva s prácou Puškina a v roku 1905 sa objavujú „Príbeh o cárovi Saltanovi“ a „O zlatom kohútiku“.<Рисунок 3 >. Bilibin sa však nezaujímal len o rozprávky a eposy, priťahovali ho aj iné aspekty ľudového umenia: porekadlá a hádanky. V kresbách k hádankám, oblečeným do atraktívnej a dekoratívnej podoby, nechýba ani humor. Dekoratívne kvality Bilibinovej tvorby, jeho fantázia a hlboká znalosť štýlov ho prilákali k divadelnej tvorbe.

Počas občianskej vojny skončil Bilibin v Egypte, v roku 1925 sa usadil v Paríži, no všade bol zaneprázdnený svojou obľúbenou prácou ilustrovania kníh. V roku 1936 sa Bilibin vrátil do vlasti, prišiel do Petrohradu-Leningradu a začal pôsobiť ako profesor v grafickej dielni Akadémie umení, čím vyvolal, ako inak, u študentov rešpekt. Začala sa však vojna, Bilibin sa presťahoval zo svojho súkromného bytu do suterénu Akadémie umení, kde boli ubytovaní učitelia. Ťažké podmienky života v suteréne a nedostatok správnej výživy podkopali Bilibinovo zdravie. Odmietol evakuáciu hlboko do Ruska a neustále pokračoval v práci na sérii dekoratívnych panelov spojených spoločnou témou - "Bogatyrs". Jeho posledným dielom bola ilustrácia k eposu „Vojvoda Stepanovič“. Bola to detailná prípravná kresba, ktorú bolo treba prekryť akvarelom, no zostala ceruzkou. Bilibin cítil, že ho opúšťajú sily, a tak pod horné tlačidlo, ktoré držalo papier na tabuli, umiestnil osemcípy kríž. Bol to posledný dotyk, „posledné odpustenie“ umelca. Umelec zomrel v noci zo 7. na 8. februára 1942.

Všetky diela umelca spája jedna nemenná vlastnosť - výnimočná remeselná zručnosť. Bilibinove diela učia rešpektu k práci a zodpovednosti za každú líniu, za každý vzor. Vo všetkých dielach umelca je viditeľná jeho láska k starovekému svetu Ruska a celý svoj život niesol obdiv k tomuto svetu. Podmanivý je jeho sen o šťastí, o využití všemožných obrazov krásy v živote. Kto v sebe zachová mladosť duše, ten nájde radosť v dielach Bilibina.

Savina Galina Vladimirovna

Učiteľ umenia

"Berestyanskaya school" - pobočka MKOU "Demushkinskaya school"

« Organizácia výtvarných a estetických aktivít školákov na hodinách estetického cyklu»

Pracovný program pre výtvarné umenie ročník 7 k učebným materiálomA. S. Piterskikh, G. E. Gurov "Výtvarné umenie stupeň 7-8" editoval B. M. Nemensky.

Lekcia výtvarného umenia "Rozprávkovo-epický žáner. Čarovný svet rozprávky." 7. trieda

Účel lekcie:

vzdelávacie - vytvoriť si predstavu o rozprávkovo epickom žánrina príklade obrázkov ilustrácií k rozprávkamV.M. Vasnetsov

Vzdelávacie - pestovať lásku k ľudovému umeniu,morálne a estetickéumelecký a estetickývzťah k svetulásku detí k tvorbe výtvarníkov detskej knihy a záujem o umenie.

Vzdelávacie - rozvíjať všeobecný rozhľad, pamäť, reč,tvorivý prístup k úlohe.

Úlohy :

1. Vzdelávacie - vytvoriť si predstavu o báječnom epickom žánri.

2. Výchovné - vychovávať k mravnému a estetickému postoju k svetu, láske a záujmu o umenie.

3. Rozvíjanie - rozvíjať zručnosti práce pri hľadaní a kolektívneho vnímania, tvorivý prístup k úlohe.

Vybavenie a materiály:

1. Multimediálny projektor; multimediálna prezentácia na lekciu.

2. Reprodukcie diel V.M.Vasnetsova na motívy rozprávok, ako aj kníh s ilustráciami.

3. Výtvarné materiály: akvarelové a gvašové farby, štetce, farebné ceruzky, nádoby na vodu, paleta.

4. Na stojanoch, stenách, skrinkách - ilustrácie pre ruské ľudové rozprávky: "Alyonushka", "Bogatyrs", "Ivan Tsarevich na sivom vlku"
5. Na tabuli sú slová „Rozprávky! Kto ich nemiloval v Rusku!

Štruktúra lekcie osvojovania si nových vedomostí:

Akcia učiteľa

Študentská akcia

Organizovanie času

Ahojte chalani! Skontrolujte pripravenosť pracoviska. Na stoloch by ste mali mať:akvarelové a gvašové farby, štetce, farebné ceruzky, nádoby na vodu, paleta.

S pozdravom učiteľ!

1 minúta

Opakovanie naučeného.

Pokračujeme v zvažovaní žánrov maľby. Spomeňme si na všetky žánre, ktoré poznáte.

Učiteľ zapisuje názvy žánrov na tabuľu alebo hotové vytlačené prikladá na tabuľu, ak to majú deti ťažké, pomáha.

študentovnazývané žánre.

- mytologický žáner

Bojový žáner

domáci žáner

Krajina

historický žáner

Zátišie

Živočíšny žáner

Portrét

- Rozprávkový epický žáner

Vytvorenie problémovej situácie.

A aby som zistil tému dnešnej lekcie, navrhujem dokončiť malú úlohu. Karty dávajú definície žánrov, ktoré sme napísali na tabuľu. Vašou úlohou je vybrať pre každú správnu definíciu. Aby sme to dosiahli, vezmeme jednu úlohu,a na tabuli spojíme definíciuk príslušnému žánru.

Učiteľ rozdá kartičky žiakom.

(1 list) -mytologický žáner

(2 listy) -Bojový žáner

(3 listy) -domáci žáner

(4 listy) -Krajina

(5 listov) -historický žáner

(6 listov) -Zátišie

(7 listov) -Živočíšny žáner

(8 listov) -Portrét

S úlohou sa vyrovnali, ale jeden žánerminul, Pomenujte to.

Aká je téma našej lekcie?

správne. Výborne! A naša konečná definícia.

(9 listov) -Žáner rozprávky (pripája definíciu)

1 – ilustrácie mýtov a legiend rôznych národov.

2 – obraz bitiek, vojenských vykorisťovaní, vojenských operácií

3 – obraz scén každodenného, ​​osobného života človeka

4 – obraz prírody, prostredia, pohľady na krajinu a pod.

5 – zobrazenie historických udalostí a postáv

6 – zobrazenie neživých predmetov(náčinie, ovocie, uhynutá zver, kytice kvetov atď.)

7 – zvierací obraz.

8 – obraz vonkajšieho a vnútorného vzhľadu osoby alebo skupiny ľudí

Deti sú tzv.

Formulujte tému lekcie.

Fabulous - epický žáner.

9 – opis rozprávok a eposov

Stanovenie cieľa lekcie.

Predstavte si, že ak sa ocitnete v neznámej spoločnosti a aby ste nejako oslovili prítomných, čo urobíte?

správne. A tak si zapíšeme, čo máme, aby sme určili účel našej hodiny.

Učiteľ robí poznámky na tabuľurozprávkový epický žáner“, „V.M. Vasnetsov“, „Zoznámiť sa“.

Pokúsme sa na základe toho sformulovať účel našej lekcie (učiteľ pomáha v prípade potreby).

Napíše na tabuľu tému hodiny. Požiadajte jedného zo študentov, aby prečítal.

Poďme sa zoznámiť.

Žiaci uvádzajú účel hodiny.

Zoznámiť sa s rozprávkovo-epickým žánrom v maľbe na príklade V.M. Vasnetsov.

Aktualizácia znalostí

snímka 1. - portrét umelca V.M. Vasnetsova.

Na stoloch máte knihy. Prečítajte si podrobnosti o interpretoviV.M. Vasnetsov.

(Jeden študent číta nahlas, zvyšok nasleduje knihu).

Snímka 2.

Čo sa týka témy lekcie, aké dva kľúčové pojmy sú tu vysvetlené?

Pripomeňme si, čo je rozprávka, čo je epos?

Učiteľ zobrazí na snímke definície pojmov „Rozprávka“ a „Epos“. Požiadajte deti, aby čítali.

Snímka 3.

snímka 4.

Jeden zo študentov číta nahlas, zvyšok nasleduje text.

Viktor Michajlovič Vasnetsov sa narodil v roku 1848 15. mája v obci s vtipným menom Lopyal. Vasneitsov otec bol kňaz, rovnako ako jeho starý otec a pradedo. Viktor Vasnetsov mal 5 bratov, z ktorých jeden sa stal aj slávnym umelcom, volal sa Apollinaris.
Vasnetsovov talentsa prejavilo už od detstva, ale mimoriadne nešťastná finančná situácia v rodine nezanechala žiadne možnosti, ako poslať Viktora v roku 1858 na teologickú školu Vyatka. Už vo veku 14 rokov študoval Viktor Vasnetsov na teologickom seminári Vyatka. Deti kňazov tam vozili zadarmo.

Viktor Vasnecovzomrel23. júla1926.

Dajte hypotetické odpovede.

Rozprávka, epická.

Deti čítajú.

Rozprávka je čarovný svet, do ktorého sa často ponoríme. Prežívame pocit smútku, radosti ... Rozprávka je zázrak!

Eposy sú staré ruské epické piesne-rozprávky, v ktorých sa spievajú hrdinské činy odrážajúce historické udalosti 11. – 16. storočia.

Minúta telesnej výchovy

Teraz navštívime múzeum, kde budeme obdivovať ilustrácie k rozprávkam. Aby sme to urobili, poďme na obrazy, ktoré sú v našej improvizovanej galérii.

- Pozrite sa na tento obrázok. Zobrazuje troch slávnych hrdinov ruských legiend a eposov - Dobryňu Nikitiča, Iľju Muromca a Aljoša Popoviča.

Prejdime k ďalšej reprodukcii. Tu vidíme Alyonushku, ktorá je ilustráciou k rozprávke „Sestra Alyonushka a jej brat Ivanushka“.

Ďalší obraz Viktora Vasnetsova, Ivan Tsarevich o sivom vlkovi, je možno jedným z najfolklórnejších diel ruského výtvarného umenia.

Naše turné sa skončilo. Choďte na svoje miesta.

Deti vstanú a idú k obrázkom.

Študenti počúvajú.

študentovzaujať ich miesta.

Upevnenie získaných vedomostí.

Dnes v lekcii budete ilustrátormi a farebnými knihami - domácimi pre detské rozprávky a eposy. Pripomeňme si ich meno.

Výborne!

Teraz budem rozdávať omaľovánky do rozprávok. Zložíte ich na polovicu a dostanete knihy - domáce, (jasne sa zobrazuje)

ktoré môžete dať svojim malým sestrám a bratom.

Voliteľne môžete podpísať text k ilustráciám.

Učiteľka radí deťom podľa potreby.

Snímka 5.

Bylin - "Dobrynya Nikitich", "Ilya Muromets a Alyosha Popovich"

Rozprávky- „Sestra Alyonushka a brat Ivanushka“, „Ivan Tsarevicha šedý vlk

Deti sa pustia do práce.

Domáca úloha

Zapíšte si domácu úlohu. Dokončite prácu vo farbe, ktorá bude ohodnotená na nasledujúcej hodine.

A teraz si v dnešnej lekcii vyberte emotikon, ktorý zodpovedá vašej nálade.

(Smajlíci ležia na portoch vopred)

Zapisujte si úlohy do denníka.

Reflexia (zhrnutie lekcie)

Na záver hodiny si pripomeňme, s akou témou sme sa stretli na dnešnej hodine.

Správne, dobre!

A vráťme sa k účelu našej lekcie.

Dosiahli ste ciele lekcie?

Čo nové ste sa pre seba naučili?

Aká bola vaša praktická práca?

Ďakujem vám všetkým za lekciu, ahoj!

snímka 6.

(Každý si upratuje svoje pracovisko).

Fabulous - epický žáner.

- Zoznámiť sa s báječným epickým žánrom v maľbe na príklade kreativity

V.M. Vasnetsov.

študentovodpoveď.

Vyfarbite ilustrácie a vytvorte domáce knihy pre deti.

Dodatočný materiál k lekcii:

1. Epigraf.

"Rozprávky! Kto ich nemiloval v Rusku!

2. Žánre.

mytologický žáner

Bojový žáner

domáci žáner

Krajina

3. Málo pochopené, treba urobiť viac práce

Žáner rozprávky. (mytologický žáner)

• Z gréčtiny (môj thos) - tradícia.
• Žáner výtvarného umenia venovaný udalostiam a hrdinom, o ktorých rozprávajú mýty, legendy, tradície.
• Mytologický žáner sa sformoval v renesancii, keď staroveké legendy poskytovali najbohatšie námety pre obrazy S. Botticelliho, Giorgioneho a fresky od Raphaela.

• S. Botticelli "jar"

• Giorgione "Klaňanie pastierov"

• Raphael
• "Vízia Ezechiela"

• Vasnetsov Viktor Michajlovič
• (1848-1926)

• vynikajúci ruský umelec, majster maľby, vytvoril diela na témy národných dejín, ruské eposy a ľudové rozprávky, ktorým venoval takmer celú svoju budúcu tvorbu. Jeden z prvých ruských umelcov, ktorý sa obrátil k ruskému folklóru, sa Vasnetsov snažil dať svojim dielam epický charakter, stelesniť stáročné ľudové ideály a vysoké vlastenecké cítenie v poetickej forme.

• Náčrt pre "Alyonushka"

• "Ivan Tsarevich na sivom vlkovi"

• "Princezná žaba"

• Stretnutie Olega s kúzelníkom

• Koschei nesmrteľný

• Je výrazným predstaviteľom „moderny“ v ruskej grafike, vytvoril ornamentálno-dekoratívny grafický expresív
• "Bilibinsky štýl" knižnej ilustrácie, založený na štylizácii ľudových tlačových motívov, výšiviek, drevorezieb.

• "Volga"

• Dielo Michaila Alexandroviča Vrubela je jedným z najvýznamnejších a najzáhadnejších fenoménov ruského umenia konca 19. storočia. Skvelá zručnosť, tragédia, hrdinský duch a jedinečný dekoratívny darček robia z Vrubela umelca navždy. Vrubel, ktorý večne žil vo svojom vlastnom svete, neprístupnom pre ostatných, dokázal svoj zložitý svet znovu vytvoriť v obrazoch svojho nezvyčajného umenia a tieto obrazy sa stali jedným z najdôležitejších míľnikov ruskej kultúry na prelome storočí.

• Vrubel Michail Alexandrovič
• (1856-1910)

• ... za morom je princezná,
• Z čoho nemôžete spustiť oči:
• Vo dne zatmie svetlo Božie,
• V noci osvetľuje zem
• Mesiac svieti pod kosou,
• A v čele horí hviezda.
• A.S. Puškin

• "33 hrdinov"

• "Orientálna rozprávka"

• "Princezná Volkhova"

• "Veštec"

• "Bogatyr"

• 1. možnosť
• Ktorý z bratov Vasnetsovcov vytvoril obraz „Bogatyrs“: Victor alebo Apollinaris?
• Ktorý ruský umelec navrhol fasádu budovy Treťjakovskej galérie?
• Sediaci, lietajúci, porazený... A stále tá istá postava toho istého umelca, len obrázky sú iné. Pomenujte umelca a postavu.

• Možnosť 2
• Ktorý z bratov Vasnetsovcov namaľoval obrazy „Moskovský Kremeľ pod vedením Ivana Kalitu“ a „Moskovský Kremeľ pod vedením Dmitrija Donskoya“: Viktor alebo Apollinaris?
• V roku 1896 bol Pavlovi Michajlovičovi Treťjakovovi udelený vysoký titul čestného občana Moskvy. Ktorý umelec namaľoval túto listinu?
• Pomenujte ruského umelca, autora obrazu „Labutia princezná“.

• Viktor Vasnetsov.
• Viktor Michajlovič Vasnetsov.
• Vrubel Michail Alexandrovič.

• Apolinár Vasnetsov.
• Viktor Vasnetsov.
• Vrubel Michail Alexandrovič.

• otázky:
• Aký je rozdiel medzi obrazmi I. Bilibina a V. Vasnetsova?
• Kto sú hlavné postavy obrazov (ľudia alebo rozprávkové postavy)?