Zátišie v čiernobielej grafike. Šachovnicová štylizácia zátišia

Čiernobiele zátišie je možné maľovať rôznymi spôsobmi. Môže to vyzerať ako štandardná skica ceruzkou alebo zaujímavá ilustrácia škvŕn alebo písmen. Dnes si povieme niečo o rôznych technikách, ktoré si ľahko zopakujete aj doma.

Bodkovaný vzor

Čiernobiele zátišie sa najčastejšie robia dekoratívne. prečo? Áno, pretože vyzerá tak dobre. Realistický obrázok bez farieb môže vyzerať vhodne, ak ide o portrét, ilustráciu alebo niečo podobné s mnohými detailmi. Realistické zátišie nie je veľmi zaujímavé zvážiť. Preto mnohí umelci uprednostňujú dekoratívne diela. Čiernobiele zátišie je nakreslené veľmi jednoducho. Najprv musíte zostaviť kompozíciu. Môžete čerpať z prírody, čo bude jednoduchšie, alebo si vymyslieť nastavenie vo svojej fantázii. V našom prípade je na stole džbán a miska s jablkami. Na stene visí mašľa a záves. Keď to všetko nájde vhodné miesto na hárku a doladia sa detaily, môžete pristúpiť k rozdeleniu predmetov na časti. Okrem toho by sa to nemalo robiť chaotickým spôsobom, ale jasne premyslieť, aby biele časti susedili s čiernymi a nestratil sa ani jeden z predmetov.

perokresba

Čiernobiele zátišie je možné maľovať rôznymi technikami. Jedným z nich je obraz kresby pomocou čiar. Ak chcete nakresliť takýto obrázok, musíte si vziať predmety, ktoré majú jasne definovanú textúru. Ak tomu tak nie je, potom bude musieť byť vynájdená úľava. Musíte začať kresliť čiernobiele zátišie vytvorením kompozície. Najprv načrtneme všetky položky. V našom prípade ide o hrnček s kvetmi, jablkami a dreveným stolíkom. Keď všetky položky zaujmú svoje miesto, začneme vypracovávať tvar a potom detaily. Poslednou akciou je obrázok textúry. Hrnček získava vodorovné pruhy, kvety a jablká - odrezaný okraj. Nezabudnite ukázať textúru tabuľky. V zátiší je vhodné kombinovať vodorovné a zvislé čiary, aby predmety nesplývali, ale vystupovali oproti sebe.

Kreslenie z písmen

Tento obrázok bude vyzerať ako čiernobiela grafika. Zátišie pozostáva z písmen, ktoré sa plynule menia na slová a dokonca aj na vety. Ako nakresliť takú originálnu dekoratívnu kompozíciu? Najprv musíte nakresliť náčrt. Načrtnite pohár a noviny, ktoré budú ležať v pozadí. Potom musíte kresbu rozdeliť podľa tónov. Napríklad káva v hrnčeku by mala byť najviac nasýtená, druhé miesto je obsadené padajúcim tieňom a tretie je vaše vlastné. Takto je možné rozdeliť celý náčrt čiarami. Potom, ak ste si istí svojimi schopnosťami, môžete kresbu premaľovať gélovým perom a ak sa obávate, že niečo nevyjde, najprv si urobte podmaľovanie písmen ceruzkou. Je pravda, že v tomto prípade budú musieť byť písmená zakrúžkované atramentom. Gélové pero sa s ceruzkou nekreslí dobre. Písmená by mali byť prekryté podľa tvaru predmetov. A určite sa pohrajte s výškou a šírkou. Jedno slovo môže byť veľmi úzke a iné dvakrát alebo trikrát väčšie. Niektoré frázy na takomto obrázku môžete zašifrovať, alebo môžete napísať ľubovoľné slová.

Slovo „zátišie“ pochádza z francúzskeho výrazu „nature morte“ a znamená umŕtvená alebo mŕtva príroda. Ale zdá sa mi, že podstatu tejto umeleckej formy lepšie vystihuje anglický výraz „zátišie“ – „nehybný, zmrazený život“. Zátišie vo svojej podstate nie je nič iné ako zachytený kúsok života.

Pri zhromažďovaní materiálu pre tento článok som narazil na určité ťažkosti. Nafotiť zátišie je na prvý pohľad jednoduché. Položte šálku na stôl, pridajte k nej nejaké detaily, nastavte svetlo a kliknite na uzávierku pre seba. Fotomodelky sú vždy po ruke, neobmedzený čas na fotenie. Pohodlné a minimálne náklady. Preto začínajúci fotografi tento žáner tak milujú. A niektoré dosahujú veľmi zaujímavé výsledky. Prejdite na akúkoľvek fotografickú stránku, vyberte príslušnú sekciu a obdivujte skutočne elegantné obrázky. Ale čas plynie a vyvstáva veľa otázok: "Prečo to strieľať? Kto to potrebuje? Čo z toho budem mať?" Keďže mnohí nedokážu nájsť odpovede na tieto otázky, prechádzajú na fotenie svadieb, bábätiek alebo zvierat, ktoré poskytujú určitý príjem. Zátišie sa medzi majstrami fotografie netešia špeciálnej úcte. Toto nie je ziskový biznis. Ak niečo môže priniesť, je to len estetické uspokojenie. A z času na čas natáčajú zátišia, aby takpovediac zdokonalili svoje schopnosti.

Ale je pár takých, ktorí v zátiší vidia niečo viac ako len krásny obraz. Práve týmto majstrom zátišia venujem svoj článok.

Priznám sa, najprv som chcel urobiť výber prác fotografov, ktorých mám rád a ktorí právom obsadzujú prvé miesta v hodnoteniach na rôznych fotografických stránkach. A potom vyvstala otázka: "prečo?" Každý vie, ako používať internet, väčšina z nich má viackrát preštudované stránky s fotografiami, pozná najlepšie diela a informácie o fotografovi, o ktorého majú záujem, sa vždy dajú nájsť pomocou vyhľadávača. Rozhodol som sa vám porozprávať o Špeciálnych fotografoch – tých, ktorých práca prevracia uznávané kánony naruby, ktorí do fotografie zátišia priniesli naozaj niečo nové, ktorí dokázali v obyčajných veciach vidieť niečo výnimočné. K ich práci sa môžete vzťahovať rôznymi spôsobmi: obdivovať alebo naopak neprijímať. Ich práca však rozhodne nemôže nikoho nechať ľahostajným.

1. Cara Barerová

Kara Barer (1956), fotografka z USA, si vybrala jeden námet na fotenie – knihu. Pretvára ho a vytvára úžasné knižné sochy, ktoré fotografuje. Na jej fotky sa dá pozerať donekonečna. Koniec koncov, každá takáto knižná socha má určitý význam a je nejednoznačný.

2. Guido Mocafico

Švajčiarsky fotograf Guido Mocafico (1962) sa vo svojej tvorbe neobmedzuje iba na jeden námet. Zaujímajú ho rôzne veci.

Ale aj keď si vezme jedinú vec, dostane úžasnú prácu. Známy pre svoju sériu "Pohyb" ("Pohyb"). Zdá sa, že hodinové mechanizmy sú jednoducho vzaté, ale každý, ak sa pozriete pozorne, má svoj vlastný charakter.

V zátišiach, ako viete, je odstránená „neživá príroda“. Guido Mocafico vo svojej sérii „Hady“ toto pravidlo porušil a ako námet zátišia vzal živého tvora. Stočené hady vytvárajú úžasný, jasný a jedinečný obraz.

Fotograf však vytvára aj tradičné zátišia, natáča ich v holandskom štýle a ako rekvizity používa skutočne „neživé predmety“.

3. Carl Kleiner

Švédsky fotograf Karl Kleiner (1983) používa na svoje zátišia tie najobyčajnejšie predmety a skladá ich do bizarných obrázkov. Fotografie Karla Kleinera sú farebné, grafické a experimentálne. Jeho fantázia je bezhraničná, používa úplne iné materiály, od papiera až po vajíčka. Všetko, ako sa hovorí, ide do práce.

4. Charles Grogg

Zátišia od Američana Charlesa Grogga sú vyrobené v čiernej a bielej farbe. Fotograf na fotenie využíva aj bežné domáce potreby, ktoré sú dostupné v každej domácnosti. Ale experimentovaním s ich usporiadaním a ich kombinovaním do nezvyčajných kombinácií fotograf vytvára skutočne fantastické snímky.

5. Chema Madoz

Som si istý, že dielo Chema Madoza (1958), fotografa zo Španielska, mnohí poznajú. Jeho čiernobiele zátišia, vyhotovené v surrealistickom štýle, nenechajú nikoho ľahostajným. Jedinečný pohľad fotografa na bežné veci je obdivuhodný. Madozove diela sú plné nielen humoru, ale aj hlbokého filozofického zmyslu.
Sám fotograf hovorí, že jeho fotografie sú robené bez akéhokoľvek digitálneho spracovania.

6. Martin Klimas

V dielach Martina Klimasa (1971), fotografa z Nemecka, tiež chýba photoshop. Len krátky, alebo skôr superkrátky čas uzávierky. Jeho špeciálne vyvinutá technika umožňuje zachytiť jedinečný moment, ktorý ľudské oko ani nevidí. Martin Klimas natáča svoje zátišia v úplnej tme. Pomocou špeciálneho zariadenia sa v momente rozbitia predmetu na zlomok sekundy zapne blesk. A kamera zachytáva Zázrak. Tu máte len vázu s kvetmi!

7. John Chervinsky

Američan John Chervinsky (1961) - vedec pôsobiaci v oblasti aplikovanej fyziky. A jeho zátišia sú zmesou vedy a umenia. Tu nebudete rozumieť: buď zátišie, alebo učebnica fyziky. John Chervinsky pri vytváraní svojich zátiší využíva fyzikálne zákony a dosahuje neuveriteľne zaujímavý výsledok.

8. Daniel Gordon

Daniel Gordon (1980), americký fotograf, ktorý sa nezaoberá vedeckými otázkami. Pri fotení zátiší zvolil inú cestu. Vytlačí farebné obrázky stiahnuté z internetu na tlačiarni, tieto kúsky papiera pokrčí a potom do nich zabalí rôzne predmety. Ukazuje sa niečo ako papierové sochy. Svetlé, krásne, originálne.

9. Andrew B. Myers

Zátišia od Andrewa Myersa (1987), fotografa z Kanady, si nemožno pomýliť so žiadnymi inými – vždy sa dajú rozoznať. Jednoduché jemné, pokojné pozadie, veľa prázdneho priestoru, ktorý vytvára pocit plnosti obrazu svetlom a vzduchom. Najčastejšie na tvorbu zátiší využíva predmety zo 70. a 80. rokov. Jeho diela sú grafické, štýlové a vyvolávajú určitú nostalgiu.

10. Regina DeLuiseRegina DeLuise

Regina DeLuise (1959), fotografka z USA, pri tvorbe svojich diel nepoužíva zrkadlovku. Zvolila si iný spôsob - tlačí negatívy z filmu na špeciálny handrový papier. Jej poetická obraznosť obsahuje širokú škálu tónov a mnoho textúr. Zátišia sú veľmi jemné a poetické. Úžasná hra svetla a tieňov.

11. Bohchang Koo

Bohchang Koo (1953), juhokórejský fotograf, preferuje bielu farbu. Zátišia, ktoré vytvoril – biele na bielom – sú jednoducho úžasné. Sú nielen krásne, ale nesú aj určitý význam – zachovanie starej kórejskej kultúry. Koniec koncov, fotograf špeciálne cestuje po svete a hľadá predmety kultúrneho dedičstva svojej krajiny v múzeách.

12. Chen Wei

Na druhej strane čínska fotografka Chen Wei (1980) nachádza inšpiráciu pre svoju prácu blízko domova. Predstavuje zvláštne priestory, scény a predmety a používa rekvizity, ktoré iní vyhodili na skládky.

13. Alejandra Laviada

Alejandra Laviada, fotografka z Mexika, používa na svoje fotografie zničené a opustené budovy a vytvára zátišia z predmetov, ktoré sa tam našli. Jej zátišia rozprávajú skutočné príbehy o ľuďoch, ktorí v týchto budovách žili a veci, ktoré zostali, používali ako nepotrebné.

Na hodinách maľby sa u nás venuje osobitná pozornosť zátišiam, vyrobeným v r technika dekoratívnej maľby.

Dekoratívna maľba je rôznorodá a rozsiahla téma. Vo vývoji, ktorý vyvinuli naši učitelia, je séria lekcií o štúdiu dekoratívnych techník pre prácu s farbami. Napríklad boli pripravené špeciálne zátišia, na ktorých môžete jasne ukázať rôzne techniky a vlastnosti dekoratívneho štýlu.

Účelom úlohy je dekoratívne zátišie.

• Naučte sa zobrazovať predmety pomocou dekoratívnej maľby.
• Osvojte si zručnosti premeny, delenia a aranžovania kvetov do tvaru.
• Vyskúšajte rôzne techniky dekoratívneho maľovania.

Je rozšírené presvedčenie, že dekoratívne obrazové štýly sa nehodia do akademických osnov a sú v rozpore so základnými obrazovými pravidlami. V skutočnosti je to hlboká mylná predstava. Všetky metódy a princípy dekoratívneho štýlu vyplývajú priamo z akademického programu a sú jeho ďalším vývojom a neustálym vývojom celého akademického umenia.

Na prvý pohľad zjednodušené modelovanie a nedostatok realistického obrazu môžu predstavovať nesprávny obraz. Dekoratívne prevedenie diela predstavuje mnoho ďalších, zložitejších úloh.

Dekoratívna maľba zahŕňa hlbokú štúdiu miestnej farby, kompozíciu farebných škvŕn, hľadanie výrazových akcentov a veľkolepých priestorových riešení.

Od umelca sa vyžaduje, aby sprostredkoval obraz, dojem skutočného modelu čo najjasnejšie, s použitím minima prostriedkov. Je potrebné ukázať objem objektu, materiál, textúru bez toho, aby ste sa uchýlili ku klasickému modelovaniu. Hodnota analýzy tvaru objektu stúpa, je potrebné vybrať a vymodelovať štylizovaný obrázok, ktorý prenesie objekt z realistického obrazu do farebnej roviny.

V dekoratívnej maľbe nadobúda väčší význam línia, ktorá sa stáva plnohodnotným účastníkom obrazu a spolu s farbou a tónom sa podieľa na formovaní celkovej kompozície. Zmena hrúbky a výraznosti línie zreteľnejšie zdôrazňuje objem a plasticitu objektu.

Veľká rozmanitosť môže priniesť aj zmenu tvaru a frekvencie nanášania ťahu, ktorý okamžite premení povrch plátna na dekoratívny panel alebo mozaiku.

V prvej fáze oboznámenia sa s možnosťami dekoratívnej maľby odporúčame maľovať sériu zátiší, pretože v zátiší je možné zvoliť kombinácie predmetov a látok, aby ste názorne demonštrovali techniky dekoratívneho štýlu.

Druhy dekoratívneho zátišia.

Existuje niekoľko bežných techník, ktoré sa osvedčili v praxi a v procese učenia. Mená sa vyberajú podmienene, pretože v modernej maľbe neexistuje jasná medzinárodná klasifikácia štýlov a jednotných mien.

Maľovanie zo zvyškov. Všetky farebné kombinácie v tejto technológii sú zobrazené ako samostatné segmenty, ktoré zdôrazňujú štruktúru objektov a zobrazujú ich najvýraznejšie vlastnosti. Často sa používajú čisté farby a plošné mapovanie priestoru.

Maľba s jasne definovaným obrysom. Na vylepšenie formy a farebných vzťahov sa používa takzvaná „metóda farebného skla“, keď sú všetky objekty a body lomu formy ohraničené čiernymi alebo tmavými čiarami, čím sa vytvárajú jasné obrysy a hranice medzi farbami. Diela vyrobené touto technikou sú veľmi veľkolepé a svetlé.

Ďalšie dekoratívne techniky sú založené na kombináciách čistých farieb, rôznych typoch zmien ťahu, použití paletového noža, širokých štetcov a iných nástrojov. Formát článku neumožňuje popísať každú techniku ​​a spôsob nanášania farby. Viac sa môžete dozvedieť pri návšteve našich tried.

Je známe, že fotografie zátišia sú celkom bežné. Mnohí fotografi často radi prezentujú svoje zátišia čiernobielo. Aby ste to dosiahli, musíte nájsť predmety, porovnať každodenné predmety vo svojom prostredí a tiež zvýšiť rozdiel v textúrach a tónoch. Konverzia na čiernobielu vám dáva veľa možností pri prezeraní samotnej fotografie.

Čiernobiele zátišie vám umožňuje zamerať sa na línie fotografie, textúry a formy. V tomto prípade je oveľa jednoduchšie zamerať sa na tieto prvky, pretože nie je potrebné rozptyľovať sa farbami. Dobré použitie tejto techniky nielenže poskytne objektívnejší obraz z hľadiska jeho celistvosti, ale tiež zvýši napätie medzi rôznymi predmetmi a materiálmi. Takéto kombinácie nájdete všade, napríklad v parku, na pláži atď. Môžete fotiť akékoľvek predmety. Objekty navyše môžete fotografovať vo dvojici, prípadne vo väčšom počte. Treba poznamenať, že sa neodporúča aplikovať rovnaké metódy prevodu fotografie na čiernobielu.

Ak chcete vytvoriť čiernobiele zátišie, musíte mať:

Žiaci vykonávajú dekoratívne zátišie v umeleckej škole podľa tejto metodiky:

1. Usporiadanie predmetov v hárku.
2. Transformácia (štylizácia formy).
3. Prekrytie alebo opletenie siluet navzájom.
4. Vyplnenie siluety textúrou a dekoratívnymi riešeniami.

Ako viete, zátišie je výroba neživých predmetov. V maliarskom stojane sa zátišia maľujú tradične: vyrezávajú objem predmetov, sprostredkúvajú šerosvit, lineárnu a vzdušnú perspektívu, priestor... V dekoratívnom zátiší to nie je dôležité. Forma zobrazených predmetov sa stáva plochá a podmienená. Chýba šerosvit. Namiesto toho je každá silueta vypracovaná dekoratívne.

Pri transformácii formulára sa musíte zastaviť samostatne. Jeho podstata spočíva v premene pôvodnej formy objektu na podmienenú. To znamená, že kresba je zjednodušená, zbavená nepotrebných detailov. Forma je zredukovaná na podmienene geometrickú, to znamená, že je založená na jednoduchých geometrických tvaroch (kruh, obdĺžnik, trojuholník ...). Napríklad džbán môže byť vyrobený z kruhu a valca a vrch a spodok môžu byť doplnené kruhmi alebo elipsami. Zostáva teda len charakter objektu. Musí byť rozpoznateľný. A kontúry už budú transformované a privedené do spoločného štýlu.

Prekrývajúce sa alebo zapletané siluety je technika v dekoratívnom umení a dizajne. Vzájomné uloženie siluet je z definície pochopiteľné - vtedy sa predmety navzájom zakrývajú a obraz sa stáva akoby viacvrstvovým. Ale tkanie je zložitejšie. Napríklad, keď je časť džbánu zakrytá jablkom, môže umelec zobraziť pretínajúce sa časti džbánu a jablka v úplne inej farbe. Objekty sa stávajú akoby „priehľadnými“ a ich pretínajúce sa časti sú pre diváka viditeľné. Siluety predmetov sú prepletené tak zložito, že v konečnom dôsledku je niekedy ťažké ich rozlíšiť. A to dáva dekoratívnej práci osobitnú príťažlivosť.

Vyplnenie obrysov predmetov textúrou- nie je obzvlášť ťažké. Môžete nastriekať farbu, môžete ju natrieť chaotickými ťahmi atď. Ale vyplniť siluetu dekoratívnym riešením je ťažšie. Umelec prichádza s akýmsi „ornamentom“, hoci toto slovo tu nie je celkom vhodné. Touto „ozdobou“ vypĺňa siluetu. Tento „ornament“ je vytvorený na základe tvoriacej čiary. Formovacia čiara je čiara, ktorá tvorí obrys objektu. Napríklad obrys gréckej amfory bude elegantne zakrivený. Preto bude vnútorná výzdoba siluety založená na zakrivených líniách podobným spôsobom. Samostatné časti takejto dekorácie predmetov, ako aj samotné predmety, môžu byť opletené. Tiež medzi nimi môžete preskočiť doslovný ornament. Preto takáto dekorácia nie je len vyplnenie siluety iba textúrou alebo sfarbením. Ide o zložitejší proces. Ale aj veľkolepejšie, na ktorých je založená podstata dekoratívneho zátišia.