Ako sa naučiť kresliť portréty ľudí. Ako nakresliť portrét - krok za krokom návod pre začiatočníkov

Dnešná lekcia je venovaná takému typu kresby, ako je portrét. Portrét je obraz osoby alebo skupiny ľudí, ktorá existuje (alebo existovala) v skutočnosti. Hlavnou úlohou portrétu je zopakovať línie živej tváre s umeleckou interpretáciou. Fotil som napríklad úžasnú americkú speváčku, herečku Debbie Ryan. Tu je jej fotografia: Hneď poviem, že portrét je jedným z najťažších typov kresby, pretože musíme sprostredkovať všetky črty človeka. Ak sa vám to nepodarí na prvýkrát, nenechajte sa odradiť, ľudia sa učia na chybách =). Tak skúsme nakreslite portrét tohto dievčaťa krok za krokom ceruzkou.

KROK 1. Začnite kresliť kruhom popisujúcim tvár. Naneste naň ľahké ťahy tam, kde budú umiestnené oči a nos. KROK 2. Teraz ľahkými ťahmi načrtnite obrysy skutočného tvaru hlavy. Upozorňujeme, že má mierne štvorcový tvar. Pridajte ofinu naklonenú na pravú stranu ako y. KROK 3. Prejdime k obrysu prvkov tváre. Nakreslite tenké obočie, horné viečka a mihalnice ťahmi. Potom začnite kresliť nos. Nos je veľmi dôležitou súčasťou portrétu, ktorú začiatočníci niekedy prehliadajú. Tento prvok môže drasticky zmeniť celý portrét ako celok. V ďalších lekciách sa na to pozrieme bližšie. Ideme ďalej. 4. Zostáva nám dokončiť skicovanie očí. Tu musíte starostlivo načrtnúť očné buľvy. Pridajte aj mihalnice a horné, dolné viečka. KROK 5. Už ste skoro tam. Teraz musíme nakresliť ústa. Pozrite sa pozorne na jej pery. (Chcete sa naučiť, ako správne nakresliť pery? Potom si prečítajte lekciu: Ako nakresliť úsmev) Nakreslite záhyby na koži, aby ste ukázali jej emócie, úsmev. Pysky sú mierne zdvihnuté. Okraje môžu byť trochu zatienené ceruzkou. KROK 6. Posledná vec, ktorú musíme urobiť, je účes. Má dlhé rovné vlasy, mierne vlnité. Skúste kresliť hladkými čiarami a môžete pridať aj hrubšie čiary, aby ste vytvorili efekt objemných vlasov. Po tom všetkom vymažeme pomocné čiary gumou, upravíme okraje. Mali by sme dostať tento obrázok: Dúfam, že vám všetko vyšlo. Pýtajte sa na lekciu. Ukážte svoje majstrovské diela! Zanechajte svoje komentáre nižšie, napíšte, aké lekcie kreslenia ceruzkou stále chcete vidieť. Odporúčam absolvovať nasledujúce lekcie:

Známy umelec povedal, že ak kreslíte 30 minút každý deň, po 2 rokoch (350 hodinách) sa môžete naučiť fotiť čokoľvek. Veril som.

Chyba #1: Aby ste sa naučili kresliť, musíte vedieť nakresliť rovnú čiaru a okrúhly kruh. Prečítal som si to na hlave v úbohom článku. Čiary, ktoré mám stále, sú krivé a kruhy nie sú okrúhle. No a čo? Pozri na moje úprimné oko, nie zlé na krivé ruky.

Chyba č. 2: Učenie sa bez plánu alebo účelu. Pokúsil som sa kresliť niekoľkokrát: nakreslil som „nekruhové kruhy“, okamžite som vzal portrét - kým som si neuvedomil, že to nie je môj. Demoralizácia zaručená. Viera vo tvoje pokrivené ruky a priemernosť len silnie. Do 28 rokov som veril, že nemám „talent“.

Pre dospelých začiatočníkov je otázka „Ako sa naučiť kresliť? sa zmení na "Ako sa naučiť kresliť?". A za ním vzniká - "Čo kopírovať?". Potrebujete plán krok za krokom, zoznam obrázkov na každý deň. Ak ste si sadli k štúdiu, mali by ste vedieť, čo budete kresliť, aby ste sa nezasekli pri výbere toho správneho obrázka.

Pre začiatočníka je dôležité naučiť sa kresliť postupne. Nielen dnes kreslím ceruzkou Homera, zajtra Mickey Mouse. Nie Obtiažnosť sa musí zvýšiť. Hľadal som plán v kníhkupectvách, vybral som si knihu. V podstate ide o akademickú kresbu: 10 strán teórie a 1 príklad. Namiesto ilustrácií krok za krokom, čo a ako robiť, kopec textu a odporúčaní – ako držať ceruzku, aké ceruzky si vybrať, aké ťahy sú tam – naštve. Chcem sa naučiť kresliť niečo jednoduché a zábavné a je to ako keby ma pripravovali na umeleckú akadémiu.

A hurá, Markova kniha ma zaujala: „Môžeš kresliť za 30 dní“, s kopou príkladov krok za krokom, s minimom teórie. Tento kurz je najsilnejší, aký poznám, ak sa chcete naučiť kresliť ceruzkou sami. Bez výkresového plánu je malá šanca.

Prečo sa učiť kresliť

Nasledujúce kresby som začal kresliť v presvedčení, že som v kreslení priemerný. Ale pretože viem, že takmer všetko, čo o sebe viem, nie je pravda. Rozhodol som sa ešte raz skontrolovať: či mám naozaj krivé ruky alebo som v škole tak trpel.

Sphere

Hlavný prvok kreslenia. Nakreslíme tiene a polotiene gule.

Uvedený čas zohľadňuje čítanie učebnice. Samotné kreslenie zaberie polovicu času.

Kocka

Základná stavebná tehla akéhokoľvek vzoru.

Úpravy kocky

Kreslenie textúry ceruzkou

Vlajky a ruže

Kresliť kocky - pokročilá úroveň

Kreslenie gúľ – pokročilý

Od tejto fázy vy povinný kúpiť tieňovanie - papierová ceruzka. V predchádzajúcich tutoriáloch som miešal prstom a potom pierkom #3.

Všetko kúzlo penumbry: objem, malé tiene v rohoch, pri kreslení oka a portrétu - vďaka tieňovaniu. Zdá sa, že vaša schopnosť kresliť sa vynásobí tromi! Keď porovnáte svoje výsledky, budete ohromení.

Vlajky, zvitky

Valce: sopka, pohár

Nakreslite živý strom

Izba v perspektíve

Ulica v perspektíve

Kresba v centrálnej perspektíve: hrad, mesto

Perspektívne písmo

Naučiť sa kresliť portrét

Naučiť sa kresliť ruku

Skúška: prvý portrét!

Kreslenie ľudí je oveľa ťažšie ako kreslenie ruží alebo anime. Tvár nesmie byť zdeformovaná - každá chyba je okamžite viditeľná. Musíte sa naučiť kresliť ľudí, keď máte istotu, že dokážete nakresliť rozpoznateľný obrys a náčrt tváre.

Portréty sa nedajú nakresliť rýchlo, vyžaduje sa pracovitosť a starostlivosť. Tu je portrét mojej manželky:

Naučiť sa kresliť obrázky od začiatku

Namaľoval som celkovo osem obrazov za deň, polovicu času. Jeden deň som cvičila aj s ceruzkou. Naučiť sa kresliť k rovnakým výsledkom trvá 50-150 hodín, aj keď vám „rastú ruky zo zadku“. Pokiaľ ide o seriály, sú to 2-3 sezóny Dr. House.

Vasya Lozhkina maľovala prvú akrylovú maľbu „A mám ťa rád“ 6 hodín. Čo je akryl a ako s ním zaobchádzať - nevedel som. Prvýkrát som držala štetec aj po škole.

Nie je ľahké miesiť požadovaný odtieň. Ukončite všetko, pretože to nefunguje - každú pol hodinu ma trhali. Potrebujete niekoho, kto vás podrží. Išiel som študovať do výtvarného ateliéru a kreslil som pod dohľadom výtvarníka. O rok neskôr som niekoľkokrát absolvoval lekcie kreslenia online od toho istého učiteľa.

Naučil som sa kresliť ceruzkou a táto zručnosť sa ukázala ako zložitá. Prvýkrát som po škole zobral štetec a maľoval. Dlhých 6 hodín, krivo, ale aké cool! Teraz môžem vyrobiť mimoriadny darček - nakresliť obrázok pre priateľa, záložku do zošita, karikatúru do práce. Dokonca urobil malú karikatúru.

Prvá maľba: pastel, akryl, kvaš a olej. Všetky techniky sú od začiatku a zavesiť na stenu nie je hanba.

Ako sa naučiť správne kresliť - algoritmus

Základom je naučiť sa kresliť ceruzkou: demolačné uhly, veľkosti čiar, rešpektujte proporcie. Stačí sa naučiť nebáť sa kresliť. Zvládnite počiatočnú úroveň a potom už len zábavnejšie a jednoduchšie.

Ako sa naučiť kresliť

Kreslíme jednoduchou ceruzkou.

Základný nástroj na kreslenie. Takmer všetky ilustrácie, náčrty a maľby sú najskôr nakreslené ceruzkou. Potom sa rozotrie na sotva viditeľné čiary alebo na vrch kreslíme farbami. Chyby sa dajú ľahko opraviť. #1 pre začiatočníkov.

Kreslíme gélové perá.

Jednoduchý nástroj na farebné kreslenie. Technika kreslenia je podobná technike kreslenia ceruzkou – koniec koncov perom, nie štetcom. Chyby je možné opraviť iba vo Photoshope.





Kreslíme fixkami. Analógy: markery a profesionálne "kopie".

Viac farieb ako gélové perá. Sada bude stáť menej. Po 1-2 rokoch fixky vyschnú a treba si kúpiť novú sadu.





Plsti trochu namočia papier a začne sa prehýbať, preto s nimi nerada kreslím. Môžete ukázať 2-3 krát a čiara sa stane viac nasýtenou, môžete nakresliť penumbru.

Kreslíme vodovými farbami.

Lacné materiály a známe zo školy. Riedia sa vodou, takže nová vrstva farby rozmazáva predchádzajúcu. Je ťažké zvládnuť, ako sa bude správať. Od nuly, na vlastnú päsť, nie je ľahké naučiť sa kresliť detaily. Výhodou je dostupnosť.

• Kreslíme kvašom.

  Matná farba, hustejšia ako akvarel, sa tiež riedi vodou. Skvelé pre začiatočníkov: je ľahšie opraviť nepresnosti ako akvarel. Lacný materiál.

  
  

• Kreslíme akrylové farby.

  Najdostupnejší odborný materiál. Akryl rýchlo schne, 5-15 minút. Je pre nich ľahké aplikovať druhú vrstvu, opraviť chyby. Ak je kvalitná, tak je odolná voči vode.

  Akrylová farba na plátne. Môžete tiež načrtnúť čokoľvek: stenu, taburetku, šálku, prilbu, popolník, tričko, fotorámčeky. Odporúčam potom dielo otvoriť lakom z plechovky.

  

• Kreslíme pastel - suchý a olejový.

  Technika kreslenia pastelom je nezvyčajná - musíte kresliť pastelkami a trieť ich na papier.

  
  

  Technika kresby olejovými pastelmi je podobná kresbe ceruzkami, ale má svoje vlastné charakteristiky.

  
  

• Kreslíme olejmi.

  Komplexné profesionálne farby. Odolné, ale nemôžete si kúpiť lacné - praskajú.

  Schne dlho, asi 2-10 dní. To je plus - vždy môžete odstrániť vrstvu, kresliť, tieňovať. Ale tiež mínus, musíte veľmi opatrne naniesť vrstvu na vrch, aby ste nepokazili to, čo je. Neodporúčam ich používanie začiatočníkom.

  

Viete sa naučiť kresliť ceruzkou? . Nájdite „Prečo?“, kúpte si učebnicu a kreslite pre zábavu. Za mesiac - prekvapte svojimi schopnosťami.

Toto je druhá lekcia španielskeho umelca Luisa Serrana, prvá bola kreslenie mužského portrétu.

Budeme maľovať portrét herečky Audrey Hepburn z legendárneho filmu Raňajky u Tiffanyho (1961). Na lekciu potrebujeme ceruzky B, 3B a 6B, gumu, papier Canson Marfil.

Ak chcete získať dobre nakreslený portrét, je potrebné v prvom rade nakresliť dobrý náčrt. Aby sme to dosiahli, musíme správne zobraziť všetky detaily tváre a proporcií, aby sme dosiahli podobnosť s fotografiou. Len tak dosiahneme najlepší výsledok. Ak urobíme zlú skicu, bude veľká pravdepodobnosť, že náš portrét nevyjde. Nakreslite vodiace čiary, aby ste uľahčili skicovanie.

Robíme náčrt ceruzkou B a snažíme sa na ceruzku príliš netlačiť. Kresliť začíname od ľavého oka, ak ste pravák (ak ľavák, tak z pravého).

Kreslíme ďalšie črty tváre, neustále porovnávame s originálom a snažíme sa zachovať proporcie. Pokúste sa menej mazať pomocou gumy, pretože papier sa zašpiní a znehodnotí.

Podobnosť náčrtu nie je príliš veľká, ale vidíme, že hlavné črty a proporcie sú vyjadrené správne. Po dokončení náčrtu si oddýchnite a pozrite sa naň čerstvými očami, ak vám všetko vyhovuje, pokračujte.

Krok 1. Začnime kresliť oči. Oko začneme kresliť ceruzkou 3B, a to zrenicu a mihalnice. Nakreslíme oko, ktoré sa nachádza na ľavej ruke.

Krok 2. Pozorne sa pozrite na hornú časť oka, zrenička a očná buľva sú najviac stmavené. očné viečko vždy vrhá tieň, a preto oko nevyzerá plocho. Kreslíme mihalnice. Najprv nakreslite hrubú čiaru, potom pridajte malé ťahy ceruzkou, napodobňujúce mihalnice. Urobte si tiene na vrch oka, aj do kútika oka.

Krok 3. Nakreslíme druhé oko, rovnako ako obočie. Potom začneme kresliť nos. Všetky sú kreslené ceruzkou 3B, pokiaľ nie je uvedené inak. Začína sa maľovať noštekmi, snaží sa ich nerobiť príliš veľké a zväčšené, aby nos nevyzeral ako prasa. Naneste jemné tiene na pravú a spodnú časť nosa, aby ste nosu dodali objem. Tiene by mali byť mäkké, aby vyjadrili tón fotografie. Tiene nanášame na tvár na pravej strane.

Krok 4. Pokračujeme v tieňovaní tváre, nanesieme tieň pod nos a mierne zvýrazníme zárez nad hornou perou. Veľmi jemne a jemne naneste tieň na líčka na ľavej strane. Potom nakreslíme ústa - to je náročná úloha, najmä ak sú otvorené, našťastie jej sotva vidno zúbky, takže to budeme mať o niečo jednoduchšie. V prvom rade si nakreslíme oblasť vnútri úst, zuby pri kreslení nezväčšujeme. Pri kreslení vnútra úst môžete použiť jemnejšiu ceruzku, aby ste získali tmavší odtieň. Potom začneme kresliť hornú peru a vytvoríme tieňové prechody.

Krok 5. Nakreslite spodnú peru. Najprv vytieňujte hornú a dolnú oblasť spodnej pery tak, aby bol stred nedotknutý a zostal biely. Potom samostatnými ťahmi, opakovaním tvaru pery, aplikujeme tiene na spodnú peru, čím vytvoríme imitáciu oslnenia.

Krok 6. Naneste tieň na bradu.

KROK 7. Teraz začnime kresliť vlasy, u niektorých ľudí to vyvoláva paniku. Ale je potrebné nakresliť vlasy, aby sa dosiahla úplnosť portrétu, pretože. vystopované črty tváre a podkreslené vlasy vytvárajú strašný dojem, nejedia dobre. Najprv nakreslíme ucho, potom sa pozrieme na fotografiu a vymedzíme tmavé oblasti vlasov, potom ich nakreslíme.

Krok 8. Potom stmavte svetlejšiu oblasť vlasov jemnejším tónom, ťahy by mali byť nerovnomerné. Potom nakreslíme čiary medzi tmavými oblasťami, aby sme simulovali lesk vlasov.

Ak sa pozriete na temeno Audreyinej hlavy, uvidíte výsledok týchto akcií. Vlasy, ako všetko ostatné, majú tieň, jas. hrbole. Typickou chybou pre začiatočníkov je nakresliť veľa vlasov bez vymedzenia tmavých a svetlých oblastí vlasov, ukáže sa niečo ako kefa na vlasy. robíme túto chybu, pretože vieme, že vlasy sa skladajú z mnohých vlasov, ale keď sa na ne pozrieme, nevidíme všetky vlasy, vidíme celkový obraz, stávajú sa ako celok, majú kučery, pramene. Nakreslite zvyšok vlasov na základe vyššie uvedeného.

Krok 9. Nakreslíme bang, potom nakreslíme náušnicu s náplasťou svetla vo forme hviezdy.

Krok 10. Nakreslíme náušnicu, jej detaily nie sú jasné, pretože. obraz je príliš kontrastný a stráca sa veľa detailov.

Krok 11. Na krk nanesieme tieň, mal by byť dostatočne tmavý, aby bolo vidieť, že ide o tieň.

Krok 12 Teraz prejdime k ruke. Mnoho ľudí ich nenávidí kresliť, pretože nerozumiem ako. V Audrey sú detaily rúk sotva viditeľné, aj my ich tak nakreslíme. Začneme vyliahnuť chrbát ruky s veľmi ľahkým tónom.

Pridajte jemné tiene na prsty. Na kĺby dám tmavší tieň, nechty na ukazováku a prostredníku zľahka označím bez toho, aby som zachádzal do detailov.

Krok 13 Natiahnite cigaretu. Aplikujeme tiene so zameraním na tmavé a svetlé oblasti.

Krok 14. Teraz nakreslíme náhrdelník, ale na fotografii je to ťažko vidieť, takže zapneme predstavivosť a víziu, bez toho, aby sme zachádzali do detailov, pomocou ostrých tieňov nakreslíme niečo podobné ako náhrdelník.

Krok 15. Nakreslite šaty, čím je tón šrafovania tmavý. V spodnej časti urobíme plynulý prechod, aby z toho neboleli oči. Potom nanesieme tiene na rameno (prúžok na ramene je tieň z trysky na cigarete). A dokončujeme našu prácu. Pozeráme sa na to, ak ste viac-menej spokojní, dielo podpisujeme. Nakreslili sme Audrey Herburn.

Na zvládnutie portrétu potrebujeme papier, ceruzku a v extrémnych prípadoch – vo veľmi extrémnom prípade – aj gumu. Používame ju až vtedy, keď pochopíme, že kresbe ceruzkou si už nepomôžeme. Potom sa izolujeme od spoločnosti – žiadame okolie, aby sa do vás nemiešalo – a to slávnostne začnite sa učiť kresliť portrét ceruzkou.

Aby bolo pohodlnejšie správne pochopiť a vykonať kresbu, je lepšie dodržiavať určitý druh „ inštrukcie na používanie».

Najprv si musíte urobiť podrobnú obhliadku nášho predmetu kreslenia - tzn. Je potrebné starostlivo zvážiť všetko a premyslieť formu ... Alebo lepšie urobiť pár náčrtov, aby bolo pohodlnejšie vidieť konštruktívnu formu.

Bolo by veľmi dobré kresliť samotnú prírodu v rôznych polohách, s rôznymi zákrutami a uhlami. Môžete tiež ľahko pohybovať ceruzkou po predmete kreslenia, aby ste presne cítili, ako je tvar usporiadaný.

Teraz je rovnako dôležitá časť portrétu vaša miesto výkonu práce. Musí sa vybrať s prihliadnutím na pohodlný a prijateľný pohľad na prírodu. Na začiatok je lepšie, aby samotná príroda bola v pokojnom stave - to znamená, že žiadne silné a nezvyčajné uhly.

Rozloženie kompozície

Teraz musíte zložiť celú kompozíciu na papier. V tomto momente ten náš funguje v vylepšenom režime, pretože budeme musieť nájsť miesta pre jednotlivé časti kompozície – napr. hlavy a trupy.

Prekontrolujeme hlavné objemy, zisťujeme rotácie a hlavné, základné konštrukčné osi. Teraz musíme vytvoriť tvar: najprv všetci spolu, potom všetci postupne a potom znova všetci spolu.

Pri každej zmene alebo doplnení kresby treba pamätať aj na pomer perspektívy, proporcionalitu foriem a zhodu týchto foriem medzi sebou. To znamená, že musíte zabezpečiť, aby bolo všetko harmonické.

Teraz musíme zdôrazniť večnú opozíciu - inými slovami, musíme oddeliť svetlo a tieň. Na to sa používa úhľadný neponáhľaný.

Modelovanie tvaru portrétu

Ďalším krokom je modelovanie formulára s tým, čo už máme: nadložný šerosvit a priestorové videnie. V procese modelovania rôznych maličkostí je dôležité mať na pamäti, že táto maličkosť je súčasťou všetkého, a preto musí harmonicky zapadnúť do tohto „všetkého“.

V dôsledku toho by ste mali dostať niečo také

Ako každý študent, aj vy nájdete chyby – neváhajte, ale ani sa nenechajte odradiť. Teraz pristúpme k ich analýze, a teda k oprave.

Takže jednou z najčastejších chýb, či skôr efektov je, že dielo je veľmi tmavé, prekreslené. Druhým efektom sú vzdušné formy, sú akoby vatované, nie ako skutočné. Tento vzor sa tiež nazýva liatina. Všetko je to o proporciách. Okrem toho môžu byť konštrukčné čiary príliš vyjadrené.

Takéto poruchy môžu byť spôsobené umelcove problémy s šerosvitom. Alebo skôr aj so šerosvitom na zväzkoch. Koniec koncov, snaží sa správne sprostredkovať objem hlavy, ale nedokáže oddeliť konkrétne od všeobecného, ​​to znamená, že nanesie tieň nielen na celú kresbu, ale aj na jednotlivé časti tak, aby vyzerá prijateľne.

Možno je chyba aj v tom, že ten, kto sa snaží kresliť portrét, nevie jednotlivé detaily nijako pospájať do celkového obrazu a kresba vyzerá ... ako roztrhaná. Navrhovateľ sa snaží pomocou šrafovania „prepísať“ toto prehliadnutie.

Inými slovami, navrhovateľ by mal opäť vypracovať nákres detailov.

Ak sa vo vašom výkrese vyskytnú vyššie uvedené efekty, prejdite na spôsoby, ako sa tomu vyhnúť. Ak počas prenosu formy šrafovaním máte pocit, že niečo nie je v poriadku - okamžite odložte prácu na tonalite a ešte raz dôkladne zvážte objem hlavy. Môžete ľahko prejsť tvar ceruzkou, označiť s presnosťou akýkoľvek detail, sklony, otáčky, odsadenie atď. tým budete môcť pocítiť vzájomné prepojenie všetkých oblastí.

Navyše zapneme naše logické myslenie - nie znova, ale znova - a zvážime práve tieto detaily hlavy, teda kde začína a končí, prečo tak a nie inak. Okrem toho pomocou tejto analýzy môžete stále distribuovať svetlo a tieň, ako aj polohu v perspektíve. (ktorá položka je aktívna je bližšie a ktorá nie je).

Tento problém bol vyriešený. Ďalej, v odpočítavaní: ak ste sa začali zaoberať konštruktívnou formou a objemom, náhle a náhle ste pocítili nepohodlie (náhle nutkanie kýchnuť, ísť na toaletu alebo piť vodu sa nepočíta) a potom vyberte jednu z nasledujúcich možností.

Snažíme sa pohľadom mentálne rozdeliť objekt kresby (v našom prípade hlavu) ohybmi formy na rovine. Takto bude jednoduchšie modelovať objem.

Kreslenie detailov

Snažíme sa pochopiť podstatu formulára: ako presne je usporiadaný. Potom vytvoríme objem pomocou akýchkoľvek podmienených rovín alebo konštruktívnych čiar (ak zmiešate všetko - nie je to strašidelné).

Opäť by to nemalo vyjsť menej dobre ako na obrázku:

Nižšie je uvedený ďalší výkres, ktorý je mierne prekreslený, ale je oveľa pohodlnejšie zvážiť ako príklad prácu na hlasitosti hlavy, tóne a detailoch.

Je veľmi ťažké ich vložiť do otvorov na to určených - zvyčajne vychádzajú buď ploché alebo vypuklé, ako žaba.

Takže pri kreslení očí si musíte pamätať na ich dizajn - že majú objemnú očnú buľvu, spodné a horné viečka, nadočnicové oblúky, ktoré majú tendenciu vrhať tieň na oči.

Tiež nie je ľahké rozložiť šerosvit na vlasoch: napríklad horná časť vlasov je zosvetlená, zatiaľ čo časová časť je skrytá penumbrou. Vlasy na časovej línii sú vypracované obzvlášť jasne, pretože tam ide hlava do zadnej časti hlavy - takto zobrazujeme objem vlasov.

Je veľmi dôležité úspešne hľadať proporcie objemov - všeobecne aj samostatne, detaily, vzájomnú proporcionalitu týchto detailov. Skutočnosť, že proporcionalita nie je nájdená alebo skreslená, pochopíte, ak na nakreslenom portréte nespoznáte svoju povahu.

Opakujem ešte raz: preto neváhajte najskôr na nich popracovať. Najdôležitejšie sú hlavné proporcie, objem, najrôznejšie roviny a konštruktívne body.

Môžete zachytiť hlasitosť hlavy okoloidúceho, ktorá vás zaujíma ( alebo okoloidúci), obľúbený herec alebo len malý muž z reklamy ( nie, tak čo? dobrý spôsob, ako premeniť dlhé minúty reklamnej prestávky na zaujímavú a užitočnú aktivitu).

div > ", oneskorenie:300)">

Študujeme štruktúru a proporcie tváre a hlavy, venujeme pozornosť svalom tváre. Kreslíme a učíme sa aj všetky črty častí tváre a hlavy – oči, nos, pery, uši atď.

Znalosť štruktúry lebky je nevyhnutná na nakreslenie dobrých portrétov. Študujeme štruktúru kostí a svalov hlavy. Vytváranie expresívneho portrétu pomocou rôznych techník tieňovania.

Veľkú pozornosť budeme venovať štúdiu šerosvitu. Kombináciou svetla a tieňa môžeme vytvoriť dojem hĺbky priestoru, objemu a hustoty.

Štúdium proporcií hlavy.

Ceruzkou nakreslite hlavu Venuše. Plná tvár.

Čo robí dobrý portrét? Osvetlenie a kontrasty majú pri kreslení portrétu veľký význam. Naučíte sa vidieť objekt ako formu. Ako vyzerajú jednotlivé časti tváre, aké sú ich veľkosti, aké tvary sú vo vnútri väčšieho tvaru, ako sa vzájomne ovplyvňujú. Všetko, čo odteraz nakreslíte, by mali byť dieliky puzzle, ktoré po spojení vytvoria ucelený obraz. Musíte sa len sami rozhodnúť, aký majú tvar a ako sú tmavé alebo svetlé. V tejto lekcii uvidíte, ako to platí pri kreslení ľudskej tváre.

Zvážte základy štruktúry detailov tváre a princípy ich obrazu (oči, viečka, obočie, uši, nos, brada, krk).

Suchým pastelom nakreslite portrét(mäkký materiál) podľa obrázkov.

Naučíte sa kresliť pastelom. Pracujeme na tónovanom papieri.

Poďme sa rozprávať o rôznych štýloch portrétov.

Dozviete sa tiež, ako kresliť ľudí rôzneho veku a prenášať ľudské emócie na papier.

Načrtnutie portrétu fixkami.

Skicovanie je rýchla technika kreslenia. Umožňuje vám vykonávať rýchle kresby, odrážajúce kompozíciu a hlavné myšlienky, sprostredkujúce emócie a atmosféru.

Naučíte sa kresliť fixkami a vytvárať štýlové kresby.

Počas hodiny nakreslíme 1-2 diela. Formát A4.

Portrét je jedným z najpútavejších a najnáročnejších žánrov pre kresliča. Koniec koncov, náčrty sú rýchly proces, bez mnohých hodín objasňovania a štúdia. Takže musíte chytiť a sprostredkovať postavu doslova v niekoľkých riadkoch. Ale práve táto vzdušnosť uchváti diváka. Mnoho skicárov, ktorí sú si istí svojimi schopnosťami, sa skôr či neskôr obráti na portrétny žáner a niektorí do toho idú úplne.

Kreslenie portrétu akvarelom.

Používame akvarel, vodové ceruzky a liner.

Skicovanie je úžasná zručnosť, ktorá vám pomôže rýchlo, efektívne, krásne a chladne preniesť váš nápad z hlavy na papier. Inými slovami, skicovanie je jedinečný nástroj na realizáciu vašich predstáv.

Nakreslíme 1-2 diela formátu A4.

Portrét vyrobený technikou skicovania je často živší a realistickejší. Dôvodom je, že pracujeme na skicovaní srdcom, nie hlavou. Zachytávame samotnú podstatu a charakter tváre, kreslíme s minimálnymi prostriedkami, ale priestrannejšie, bez veľkého premýšľania a vášnivej túžby dostať sa presne do proporcií.

9. a 10. vyučovacia hodina

kreslíš portrét z vašich fotografií. Nakreslite toho, koho chcete nakresliť (príbuzný, známy, autoportrét).

Materiál si vyberáte sami – ceruzka, pastel, akvarel, uhľ. a môžete nakresliť jedno dielo v 2 vyučovacích hodinách, alebo 1 dielo v každej lekcii. Formát A4 alebo A3 (podľa vášho výberu)