Čo spája Sophiu s Chatskym. Zloženie: A.S. Griboyedov "obrazy Chatského a Sophie v komédii" Beda z Wit "

Vo svojej neutíchajúcej komédii "Beda z vtipu" "Griboyedov dokázal vytvoriť celú galériu pravdivých a typických postáv, ktoré sú dnes rozpoznateľné. Obrazy Chatského a Sophie sú pre mňa najzaujímavejšie, pretože ich vzťah ani zďaleka nie je taký jednoduchý ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať.

Sophia aj Chatsky majú vlastnosti, ktoré väčšina predstaviteľov spoločnosti Famus nemá. Vyznačujú sa silou vôle, schopnosťou zažiť „živé vášne“, nesebeckosťou, schopnosťou vyvodzovať vlastné závery.

Sofya a Chatsky vyrástli a vyrastali spolu vo Famusovovom dome:

Zvyk byť spolu každý deň je neoddeliteľný

Spojila nás s detským kamarátstvom...

Počas spoločne stráveného času sa Chatsky podarilo v Sophii rozpoznať inteligentné, vynikajúce, odhodlané dievča a zamiloval sa do nej pre tieto vlastnosti. Keď dozrel, získal rozum, veľa videl a vrátil sa do svojej vlasti, pochopili sme, že jeho pocity „neochladila vzdialenosť, ani zábava, ani zmena miesta“. Je šťastný, že vidí Sophiu, ktorá počas odlúčenia prekvapivo skrásnela, a zo stretnutia sa úprimne teší.

Chatsky v žiadnom prípade nemôže pochopiť, že za tri roky, čo bol preč, spoločnosť Famus zanechala na dievčati svoju škaredú stopu. Sophia po prečítaní francúzskych sentimentálnych románov túži po láske a chce byť milovaná, no Chatsky je ďaleko, a tak si na vyjadrenie citov vyberie osobu, ktorá v žiadnom prípade nie je hodná jej lásky. Pochlebovač a pokrytec, „najbiednejšie stvorenie“ Molchalin využíva svoj vzťah so Sophiou iba na sebecké účely a dúfa v ďalšie povýšenie. Ale Sophia, zachvátená citmi, nedokáže pod maskou vidieť pravú tvár, a preto svoju úprimnú, nežnú, obetovať sa pripravenú lásku nasmeruje k zbabelcovi a nízkemu ctiteľovi.

Chatsky si čoskoro uvedomí, že Sophia nezdieľa jeho pocity a chce vedieť, kto je jej vyvolený - jeho rival. Veľa hovorí, že tento šťastlivec je Molchalin, ale Chatsky tomu nechce a nemôže uveriť, pretože na prvý pohľad vidí skutočnú podstatu nízkej ropuchy.

Ale je v ňom tá vášeň, ten pocit, ten zápal,

Takže okrem vás má celý svet

Bol to prach a márnosť?

Tak, že každý úder srdca

Zrýchlila láska k vám?

Akceptujúc chlad Sophie, Chatsky od nej nevyžaduje vzájomné pocity, pretože nie je možné, aby sa srdce zamilovalo! Hľadá však logiku jej konania, voľby, chce poznať tie prednosti Molchalina, ktoré prinútili dievča, aby si ho vybrala, no nijako ich nenachádza. Veriť, že Sophia a Molchalin sú si blízki, pre Chatského znamená zničenie jeho viery a myšlienok, uznanie, že Sophia nielenže počas odlúčenia duchovne nerástla, nenaučila sa kriticky chápať, čo sa deje, ale zmenila sa na radový predstaviteľ spoločnosti Famus.

Sophia naozaj chodila do dobrej školy v dome svojho otca, naučila sa predstierať, klamať, uhýbať, ale nerobí to zo sebeckých záujmov, ale snaží sa chrániť svoju lásku. Má hlboký odpor k ľuďom, ktorí nestranne hovoria o jej vyvolenom, a tak sa Chatsky so svojou horlivosťou, vtipmi a útokmi pre dievča zmení na nepriateľa. Na obranu svojej lásky je Sophia dokonca pripravená pomstiť sa starému blízkemu priateľovi, ktorý je do nej šialene zamilovaný: šíri fámu o Chatskyho šialenstve. Vidíme, že Sophia odmieta Chatského len zo ženskej hrdosti, ale aj z rovnakých dôvodov, pre ktoré ho Famus Moskva neprijíma: jeho nezávislá a posmešná myseľ Sophiu desí, „nie je jeho“, z iného kruhu:

Urobí takáto myseľ rodinu šťastnou?

A Chatskij medzitým stále hľadá definície Sophiiných citov a je oklamaný, pretože všetko, čím sa ním pohŕda, je vo vznešenej Moskve povýšené na hodnosť cnosti. Chatsky stále dúfa v jasnosť Sophiinej mysle a pocitov, a preto Molchalina opäť odpisuje:

S takými pocitmi, s takou dušou

Láska!.. Podvodník sa mi vysmial!

Tu je však tragický moment riešenia! Tento moment je naozaj krutý a tragický, pretože ním trpeli všetci. Čo sa naši hrdinovia naučili z tejto lekcie?

Chatsky je tak šokovaný jednoduchosťou riešenia, že nielenže pretrhne nitky spájajúce ho so spoločnosťou Famus, ale rozbije svoj vzťah so Sophiou, urazený a ponížený jej voľbou až do špiku kostí:

Tu som darovaný komu!

Neviem, ako som v sebe zmiernil hnev!

Pozrel som a videl a neveril som!

Nedokáže udržať svoje emócie, svoje sklamanie, rozhorčenie, odpor a zo všetkého obviňuje Sophiu. Keď stráca sebakontrolu, vyčíta dievčaťu klamstvo, hoci práve vo vzťahu s Chatským bola Sophia prinajmenšom krutá, ale úprimná. Teraz je dievča skutočne v nezávideniahodnej situácii, ale má dostatok vôle a sebaúcty, aby prerušila vzťahy s Molchalinom a priznala si svoje ilúzie a chyby:

Odvtedy ťa nepoznám.

Výčitky, sťažnosti, moje slzy

Neopováž sa očakávať, nestojíš za nich,

Už nikdy o tebe nepočuť.

Sophia obviňuje „seba okolo“ za všetko, čo sa stalo. Jej situácia sa zdá byť beznádejná, pretože po tom, čo odmietla Molchalina, stratila oddaného priateľa Chatského a odišla s nahnevaným otcom, je opäť sama. Nebude nikto, kto by jej pomohol prežiť smútok a poníženie, kto by ju podporil. Chcem však veriť, že sa so všetkým vyrovná a že Chatsky hovorí: "Po zrelej úvahe sa s ním zmierte," je nesprávne.

Gribojedovova komédia mi opäť pripomenula, že pôvod konania ľudí sú nejednoznačné, často protichodné motívy a na ich správne vyriešenie treba mať nielen čistú myseľ, ale aj intuíciu, široké srdce, otvorenú dušu.

Mnohí moderní bádatelia v chápaní „posledného obsahu“ Griboedovovej komédie zostávajú v hraniciach toho sémantického poľa, ktoré definoval už I. Gončarov v článku „Milión múk“. No ak má veľký filológ-mysliteľ 20. storočia M. Bachtin pravdu vo svojom tvrdení, že „klasické umelecké diela lámu hranice svojej doby“, že „v procese svojho nasledujúceho života sa obohacujú o nové významy, nové významy“, aké nové aspekty a významy vo významných obrazoch komédie sa dnes otvárajú modernému čitateľovi? Ako dnes chápeme hlavné postavy "Beda z Wit" - Chatsky a Sophia? Aký je ich vzťah k spoločnosti Famus, v ktorej vyrastali?
Skúsme si prečítať Gribojedovovu hru nie tak, ako ju nedávno čítal L.S. Aizermana (pozri „Literatúra“, č. 1, 1995), nie v konkrétnej historickej rovine ako „najvážnejšie politické dielo ruskej literatúry 19. storočia“ (V. Kľučevskij), ale v univerzálnej ľudskej rovine – ako tzv. dráma talentovaného človeka, ktorý má „rozladené srdce“.
Je veľmi dôležité vidieť, kedy a ako, v akých prvkoch štruktúry celku sa na začiatku hry zrodí výtvarná myšlienka a ako sa ďalej rozvíja v jej následných väzbách. Prvýkrát sa čitateľ dozvie o Chatskom zo slov Lisy, ktorá ho porovnáva so Skalozubom:
Áno, pane, takpovediac výrečný, ale bolestne nie prefíkaný: Ale buďte vojak, buďte civilista.
Kto je taký citlivý, veselý a ostrý. Ako Alexander Andreevich Chatsky. Všímajme si rým „neprefíkaný – ostrý“. Rým „V komédii vo veršoch“ je jednou z najdôležitejších foriem vyjadrenia polohy autora. Na prvý pohľad sú Chatsky a Skalozub vo vyjadreniach Lisy proti sebe, ale rým ich vyrovná. Chatsky a Skalozub sú si rovní nielen pre Sophiu ako ňou odmietnutých možných nápadníkov, ale v istom zmysle aj pre autorku. Dodnes je ťažké pochopiť tento význam, ale prostredníctvom rýmu autor ovplyvňuje podvedomie čitateľa, jeho emocionálny postoj k hrdinovi. Už prvá poznámka o Chatskom spôsobuje pozorný, na slovo čitateľský citlivý, zatiaľ nevedomý, ambivalentný postoj k hrdinovi. Dá sa predpokladať, že je to aj postoj autora, keďže práve autor tvorí text, vyberá slová a rýmy, odovzdáva ho čitateľovi, nakazí ho svojim postojom. Na jednej úrovni – vonkajšej, ideologickej – sú Chatsky a Skalozub proti sebe, na druhej – hlbokej – sú si rovní. Autorov hlas v „komédii vo veršoch“ na rozdiel od „románu vo veršoch“ neznie oddelene a nezávisle. Je to rozlíšiteľné (okrem poznámok) len v hlasoch rôznych postáv. V Griboedovovej hre jednoducho veľa neuvidíme a nepochopíme, ak nebudeme neustále brať do úvahy dialogickosť umeleckého slova (prítomnosť aspoň dvoch hlasov) a nie subjektívno-monologickú, ale objektívno-dialogickú polohu Autor.

Teraz sa pozrime, ako sa hlavný hrdina prvýkrát objaví na scéne. A opäť, stredobodom našej pozornosti bude rým:

Lisa. Prepáčte, dobre, aký je Boh svätý,
Chcel som ten hlúpy smiech
Pomohlo vám to trochu rozveseliť.

sluha. Pre vás Alexander Andreevich Chatsky.

Tento nečakaný čisto komediálny rým „hlúpy – Chatsky“ nevyhnutne zasiahne do podvedomia čitateľa, vyvoláva určité pocity a emócie (úsmev, dobrý smiech, irónia?). Áno, a už prvé slová šikovného Chatského nesú nádych komiky:

Trochu svetla - už na nohách! a som pri tvojich nohách. (Vášnivo mu pobozká ruku.)

Čo sa prejavuje v týchto slovách: sebairónia alebo autorov ironický postoj k svojmu hrdinovi? Dokáže sa Chatsky pozrieť na seba zvonku, zasmiať sa na sebe? Všíma si sám, ako komicky znejú napríklad jeho slová, keď hovorí o svojej vášnivej láske k Sophii: „Prikáž mi do ohňa: pôjdem ako na večeru“? Mohli by tak povedať Skalozub či Famusov, pre ktorých sú „láska“ a „obed“ slová rovnakej série.
Ak sú naše pocity správne, spôsobené vplyvom rýmu, potom je komédia ("hlúpy - Chatsky") zakotvená v štruktúre postavy, v jej jadre. A súčasne susedný verš - "Odpusť mi, naozaj, aký je Boh svätý" - evokuje sémantickú asociáciu s vysokým, ideálom, ktorý je nepochybne v Chatskom. Lisino prozaické slovo („ako Boh je svätý“), zapadajúce do básnického kontextu, je plné nových asociatívnych významov a významov.
Je tiež veľmi dôležité poznamenať, že v texte hry sa medzi dvoma označenými komediálnymi riekankami nachádzajú slová od Lisy, ktoré nepochybne vyjadrujú autorov postoj k hrdinovi:

Ale len? ako keby? ~ Prelievať slzy
Pamätám si, chudák, ako sa s tebou rozlúčil.
…..
Zdalo sa, že chudák vedel, že o tri roky ...
Autor tak prostredníctvom rýmu a Lizinho „hlasu“ ukazuje svoj postoj k Chatskému a nakazí čitateľa svojim citom. Chatsky, vysmiaty sa druhým (ako vidíme neskôr v hre), ale aj sám sebe vtipný a zároveň hlboko a úprimne trpiaci, vyvoláva v Chatsky ironický postoj a prirodzený súcit a súcit. Zložitosť a nejednoznačnosť tohto ambivalentného postoja autora k svojmu hrdinovi pre mnohých čitateľov vysvetľuje skutočnosť, že ľútosť je vyjadrená jednoduchým textom, slovami Lisy, čo vzbudzuje dôveru čitateľov, a irónia je „iba“ cez rým.
Poznámka „ruku bozkáva s vrúcnosťou“ a ďalších dvanásť veršov prvého Chatského výroku prezrádzajú podstatné črty v charaktere hrdinu: nielen vášeň jeho povahy, ale aj vysoké nároky na druhých (takmer vyžaduje lásku k sebe samému). ) pri absencii pocitu vlastnej viny. Tri roky bez dôležitých, podľa jej názoru, dôvodov opustil milovanú a ani nenapísal, a zrazu vášnivý pocit na štyridsaťpäť hodín a požiadavka okamžitej odmeny za „vykorisťovanie“.
Zaznamenali sme ďalšiu črtu Chatského: schopnosť okamžite, okamžite (vlastníctvo inteligentného človeka), cítiť, vidieť, pochopiť hlavnú vec („Ani vlas lásky“) a potom počas celej hry oklamať sám seba, neveriť očividnému (Sofyine úprimné slová o Molchalinovi: „Preto ho milujem“) a odsúdiť Sophiu za imaginárny podvod („Prečo ma lákali nádejou? Prečo mi to nepovedali priamo...“).
Hrdina, ktorý sa tak často smeje druhým, tak vtipne zosmiešňuje nedostatky a neresti druhých, sa ukáže byť úplne neschopný cítiť ironický postoj k sebe samému, počuť jasný výsmech seba samého v Sophiiných slovách: či kde v koči? mailuješ?
V ďalšom Chatského monológu sa začína „prenasledovanie Moskvy“, v ktorom vidíme skôr zlomyseľnú iróniu a „zneužívanie“ ako dobromyseľný a veselý vtip. Sophia vníma jeho výsmech, útoky na „otca“, „strýka“ a „tetu“, na všetkých príbuzných („Budeš unavený žiť s nimi a na kom nenájdeš škvrny?“), Sophia vníma ako svetské klebety : To by ťa priviedlo k tete. Spočítať všetkých známych.
A tu sa, prirodzene, vynára otázka, ktorú si bádatelia väčšinou nekladú kvôli zjavnej samozrejmosti odpovede: hovorí Chatskij pravdu a pravdu o Moskve, o vznešenej spoločnosti, alebo ide o „klebety“ a ohováranie vlasť? V čom spočíva originalita, zvláštnosť takéhoto pohľadu na Moskvu? Je to aj pohľad autora? Má pravdu G. Vinokur vo svojom tvrdení: „... väčšina Chatského monológov sú lyrické monológy, teda Chatsky v nich hovorí najmä v mene autora“?
V komédii "Beda z vtipu" sa rozlišujú dva hlavné uhly pohľadu, dva pohľady: pozeráme sa na Chatského očami autora, na spoločnosť Famus - očami Chatského. Vidíme teda hlavne Famus Moskvu, teda „škvrny“, zlozvyky a nedostatky, a nevidíme tú Griboedovovu Moskvu, o ktorej písali M. Gershenzon a N. Antsiferov, ktorú stvárnil L. Tolstoj v románe „Vojna“. a Mier“.
Ale "svetlá Moskva" (P. Vyazemsky), odrážajúca duchovný začiatok a život duše vznešenej spoločnosti, je možné vidieť na obrazoch Sophie a Chatsky. Navyše v Chatskom je vyjadrený typ ušľachtilého revolucionára, budúceho dekabristu, čo Y. Lotman presvedčivo ukázal v článku „Decembrista v každodennom živote“ a za Sophiou sa háda ďalšia časť vyspelej spoločnosti, ktorá neakceptovala cesta revolučnej reorganizácie Ruska.

Chatského pohľad na Moskvu je možno pohľadom samotného Gribojedova, ale v mladosti, v mladosti, v predchádzajúcej ére jeho života. To je pohľad idealistu a romantika, človeka, ktorý vášnivo túži po realizácii svojho sna, svojho ideálu v živote; to je pohľad maximalistu, ktorý nechce robiť kompromisy, ktorý nikomu neodpúšťa nedostatky a zlozvyky; a zároveň je to pohľad človeka, ktorý má v každom človeku takmer gogoľovský dar vidieť predovšetkým jeho vtipnú, komickú stránku; to je nešťastný dar – vidieť v iných ľuďoch hlavne zlo, neresti a hriechy, to je „duchovná pohroma, duchovná dislokácia“ (N. Berďajev). Ale ak v Gogolovi cítime najhlbší súcit a veľkú ľútosť s človekom, umelcov smútok za človekom, tak Chatsky „bodne“ každého bez najmenšej ľútosti. "Nie človek, ale had!" - hovorí Sophia, keď prišiel rad na posmech Molchalinovi.

Sophiin postoj k Chatsky sa za posledné tri roky dramaticky zmenil a malo to niekoľko dôvodov. V prvom rade si všimneme silnú a hlbokú ženskú nevôľu: nudil sa s ňou, najskôr odišiel k priateľom a potom úplne odišiel. Veľmi vášnivý pocit Chatského („bozká mu ruku so zápalom“) spôsobuje Sophiu pochybnosti, chlad, dokonca nepriateľstvo. Môže rýchlo prejsť, vyhorieť. Vďaka tomu je Chatsky príliš zhovorčivý, drzý, neslávny. Sophia je iná v temperamente: pokojnejšia, kontemplatívna – a v láske nehľadá „vietor, búrku“, ktorá ohrozuje „pády“, ale vnútorný pokoj, duchovnú harmóniu („Žiadna úzkosť, nepochybne...“). Na druhej strane, Chatsky bol na ceste nielen „zmätený“, ale bol zmätený aj sám v sebe („myseľ a srdce nie sú v harmónii“). A v Sofyi žije ten čistý a poetický pocit zamilovanosti do Molchalina, keď „ostýchavosť, plachosť milovanej osoby je taká prirodzená a príjemná, keď stačí jednoduchý dotyk ruky, keď noc tak rýchlo a nenápadne ubehne. pri hre na „klavíre s flautou“.
Samotná Sophia sa za tieto tri roky zmenila, zmenil sa jej postoj k ľuďom, k svetu. Preč je vek roztomilých zábav, veselých vtipov, bezstarostného smiechu; Uplynul čas, keď sa rada smiala s Chatským na iných, na milovaných, a bývalý smiech bol zjavne veselý a nie zlý. Nakoniec videla a pochopila v Chatskom jeho hlavné zlozvyky - hrdosť („Veľmi si o sebe myslel ...“) a nedostatok láskavosti k ľuďom:

Chcem sa ťa opýtať:
Zasmiali ste sa niekedy? alebo v smútku?
Omyl? povedal si o niekom dobre veci?

Teraz sa vráťme k štvrtému fenoménu prvého dejstva, k Sophiinmu príbehu o jej sne, ktorý bol podľa jednomyseľného názoru moderných bádateľov vymyslený s cieľom oklamať jej otca. Zvyčajne vidia prorocký význam sna a zisťujú jeho spojitosť so záverečnou scénou hry: "Klop! hluk! Ó, môj Bože! celý dom tu beží!"
Skúsme si tento sen prečítať inak. Šťastný stav hrdinky na začiatku sna („milý muž“, „rozkvitnutá lúka“, „lúky a obloha“) je v kontraste s „temnou komnatou“ a hrozbou ostatných v druhej polovici sna:

Tu sa s hromom otvorili dvere
Niektorí nie ľudia a nie zvieratá.
Boli sme oddelení - a mučili toho, ktorý sedel so mnou.
Zdá sa mi, že je mi drahší ako všetky poklady.
Chcem ísť k nemu - ťaháš so sebou:
Sprevádza nás ston, rev. smiech, piskot príšer.

Od koho pochádza skutočné nebezpečenstvo, o čom hovorí Sophiina intuitívna, podvedomá predtucha? Ďalší text hry nám ukazuje nepochybné, hlboké spojenie s Chatským. Molchalin pre Sophiu je „drahší ako všetky poklady“ a Chatsky, ktorému neskôr povie:

Smrteľné pre ich chlad!
Pozerať sa na teba, nemám silu ťa počúvať, -

o nebezpečenstve, pred ktorým Lisa varuje ("Pozri, Chatsky ťa rozosmeje"), taký Chatsky ("Nie človek, had!" - "niektorí nie ľudia a nie zvieratá") je pre Sophiu ako "monštrum Schu" | a * jedovaté útoky na Molchalin budú pre Sophiu znieť ako "rev, smiech, pískanie." A potom slová Sofyy Famusovovej („Ach, otec, spi v tvojej ruke“) nadobúdajú druhý význam a nielen vyjadrujú túžbu vynaliezavej dcéry postaviť podozrivého otca na zlú cestu.
V druhom dejstve hry vyčleníme len jednu sémantickú líniu, dáme pozor nie na „nemilosrdné karhanie“ Chatského v rozhovore s Famusovom („Nemilosrdne som pokarhal tvoj vek“), nie na jeho vášnivý monológ ("A kto sú sudcovia ..."), ale na asociatívne a explicitné spojenia, podobnosť Chatského so Skalozubom, potvrdzujúca význam komediálneho rýmu "hiter-oster" ... je obzvlášť šťastný so svojimi priateľmi, Veľmi si o sebe myslel...“
Na pád z Molchalinovho koňa reagujú rovnako, neprejavujú mu ani najmenší súcit.
Puffer. Opraty boli utiahnuté. No, aký mizerný jazdec.
Pozrite sa, ako praskol - v hrudi alebo v boku?
Chatsky. Nech si zlomí krk.
Skoro si sa unavil.
A Skalozubov príbeh o vdove princeznej Lasovej nie je dôvtipom nižší ako vtip Chatského. A nakoniec, Lisa priamo stavia Chatského a Skalozuba na rovnakú úroveň, pretože sú rovnako nebezpečné pre Sophiinu povesť:

Pozrite sa na to, Chatsky vás rozosmeje;
A Skalozub, ako sa mu bude točiť hrebeň.
Povie mdloby, pridá sto ozdôb;
Žartovať a on je veľa, pretože kto teraz nežartuje!

Tretie dejstvo je kľúčom k potvrdeniu našich doterajších postrehov, k pochopeniu hlavných myšlienok komédie. Sophia skutočne hovorí „pravdu“ o Chatskom: je „smiešny“ vo svojej pýche, vo svojej „bilióznosti“, v túžbe každého nemilosrdne súdiť, v nepochopení vlastných nerestí, vo svojej vášni, ktorá „zúri“, v nepochopení toho, koho miluje:

Chcete poznať pravdu dve slová?
Najmenšia zvláštnosť, v ktorej je sotva viditeľná.
Vaša veselosť nie je skromná,
Vaša ostrosť je okamžite pripravená,
A ty sám...
- Ja sám? nie je to smiešne?
-Áno!..

Inteligentný a vášnivý Chatsky vo svojich výpovediach, vo svojej vzbure proti spoločnosti, prekročí určitú hranicu a sám sa stane smiešnym, rovnako ako vlastnosť človeka, ktorá je sama osebe dobrá v Gogolových postavách z Mŕtvých duší, ak človek poruší zmysel pre proporcie. , prekročí istú hranicu, zmení sa na svoj protiklad: Manilovova jemnosť, zdvorilosť, takt sa premení na nekonečné lichotenie a „niečo vábivé“; ekonomická a opatrná Korobochka sa stáva „silnou hlavou“ a „palicou“; aktívny a nepokojný, s bohatou fantáziou, Nozdryov sa mení na „mnohostrannú“ a „historickú“ osobu, na inšpirovaného klamára, ako je Khlestakov; „šetrný majiteľ“ Plyushkin sa znovuzrodí do „diery v ľudskosti“, s neskrotnou vášňou pre hromadenie.
Chatsky miluje Sophiu bez pamäti, samozrejme, nielen pre jej vonkajšiu krásu („V sedemnástich si očarujúco rozkvitol“). Vidí v nej, vidí cez vysokú, ideálnu, svätú („Tvár najsvätejšej púte!“), ktorá sa podľa Gončarova „silne podobá na Taťánu Puškinovú“. Chatsky cíti duchovnú príbuznosť so Sophiou, čo sa prejavuje v ich postoji k láske ako najvyššej hodnote bytia.

Sophia. Zdá sa mi, že je mi drahší ako všetky poklady.
……
Ktorý si cením?
Chcem - milujem, chcem - poviem.
……
Čo ma zaujíma kto? pred nimi? do celého vesmíru?
smiešne? - nech žartujú; nepríjemný? -
nech nadávajú.
Chatsky. Nech má Molchalin živú myseľ, statočný génius,

Ale má to tú vášeň, ten pocit,
zápal to?
Aby mal okrem teba celý svet
Bol to prach a márnosť?
Tak, že každý úder srdca
Zrýchlila láska k vám?
Takže všetky myšlienky a všetky jeho skutky
Duša - ty, páči sa ti?

Prečo sa však v tomto úprimnom vášnivom monológu objavuje nepresné, falošné slovo „potešenie“, slovo z Mol-chalinovho lexikónu? Slová „uctievať“, „slúžiť“ milovanej a „prosiť“ ju majú úplne iný význam. Je táto nepresnosť vo výbere slova náhodná, alebo hovorí o nejakej chybe v Chatského citu, súvisí to s jeho stavom „zmätku“, „šialenstva“ a „dieťaťa“?
Ak je Sophiina láska k Molchalinovi pokojná, hlboká, kontemplatívna („Hudba zabudnutá a čas plynul tak hladko“), šíri sa do „celého sveta“ a vyvoláva u každého dobré pocity („môžete byť láskavý ku každému a bez rozdielu“). , potom vášeň Chatsky "vrie, vzrušuje, rozhorčuje" a zintenzívňuje svoj zlomyseľný smiech na ľudí. Khlestova mu správne vyčíta:

No, čo vám prišlo vtipné?
teší sa? Čo je to za smiech?

Smiať sa v starobe je hriech.

Chatsky nerozumie pravde, ktorá je Sophii zrejmá, že hlavnou vecou v človeku je „láskavosť duše“ (to je to, čo mylne videla v Molchalinovi), že myseľ spojená s pýchou a pohŕdaním ľuďmi, je horší ako „mor“ a „čoskoro odolá. Chatsky nechápe, že pre Sophiu sú všetky jeho cnosti prečiarknuté jeho hlavným zlozvykom. A Sophiina nechuť je pre neho hroznou ranou a tým najprísnejším trestom.
Chatsky aj Sofya sa mýlia vo svojom chápaní a hodnotení Molchaliva, podľa Puškina „nie dosť podlý“. Vyjadrujú dva polárne uhly pohľadu a oba sú „slepé“. Pre Chatského je Molchalin "hlúpy, najnešťastnejší tvor", pre Sophiu - láskavý a inteligentný. Sophia „kreslí Chatskému portrét spravodlivých, s ktorými ju Boh priniesol“, a tým formuluje svoj morálny ideál – ideál, v skutočnosti kresťanský.
Prečo si však múdra Sophia vymyslela Molchalin pre seba a oklamala sa v láske? Za čo je potrestaná, za aké hriechy? Napriek tomu, že „ženskú postavu v tých rokoch (prvá polovica 19. storočia) viac ako inokedy formovala literatúra (Yu. Lotman), je nepravdepodobné, že by sa všetko dalo vysvetliť len vplyvom kníh. Toto je len vonkajší faktor, ktorý nemôže byť rozhodujúci. Hlavná príčina je zrejme v samotnej Sophii, v jej hrdom, rozhodnom a nezávislom charaktere, v jej možno nevedomej túžbe po moci v rodine a potom možno v spoločnosti, ktorá
zodpovedá celkovej atmosfére vtedajšej noblesnej spoločnosti a v Gribojedovovej hre ju vyjadrujú také postavy ako Natalja Dmitrievna. Tatyana Yurievna, Marya Alekseevna. V chápaní Chatského vidíme múdrosť Sophie; v sebaklame o tlačení k Molchalinovi sa Sophiina slepota vysvetľuje prejavom „hlbokého a temného pudu moci“ (S.N. Bulgakov).
V treťom dejstve sa objavuje parodická dvojníčka Chatského - grófka Khryumina, ktorá sa mu sama v duchu smeje („Monsieur Chatsky! Ste v Moskve! Ako ste sa mali, všetci sú takí? .. Vrátili ste singly ?"), Kto o každom hovorí takmer ako Chatsky:
No lopta! Famusov! vedel, ako volať hostí! Pár čudákov z iného sveta
A nie je sa s kým rozprávať a s kým tancovať.
D
Chatského rám je drámou inteligentného človeka s vysokou, ušľachtilou dušou, ale zatieneného nebezpečnou neresťou - pýchou, ktorá sa rodí v človeku, ako ukázal L. Tolstoj, v dospievaní. A ak si človek túto neresť v sebe neuvedomuje, nesnaží sa ju v sebe prekonať, potom „oslobodením“ hrozí zničením duše, napriek všetkým jej „krásnym impulzom“. Myseľ zameraná len na kritiku, odsudzovanie a ničenie sa sama stáva „duchovnou a bezcitnou“ a predstavuje najväčšie nebezpečenstvo pre samotného človeka, je „strašnou a prázdnou silou“ (I. Ilyin).
V tomto zmysle je Chatsky prvý medzi takými hrdinami ruskej literatúry ako „morálny mrzák“ Pečorin, „sebazlomený“ Bazarov, „strašne hrdý“ Raskoľnikov, pre ktorého je človek „všu“, „chvejúci sa“. stvorenie", alebo lyrický hrdina v raných textoch. Majakovskij so svojou "svätou zlobou" "na všetko", pre ktorého "nie sú ľudia", ale sú "obrazy" a "dav ... stohlavá voš". ". Svetonázor týchto hrdinov je založený na myšlienke bezbožnosti, nevery, odrážajúcej „svetohistorickú krízu náboženského svetonázoru“ (I. Vinogradov). Rozum v spojení s pýchou ich vedie k vnútornému rozkolu, k tragickému konfliktu medzi mysľou, vedomím, ideou a srdcom, dušou, morálnou podstatou človeka.
Zahynie Chatskij ako Pečorin a Bazarov, alebo sa dokáže zmeniť, uzrie svetlo, znovuzrodí sa k životu, ako Raskoľnikov so svojím „veľkým smútkom“ a „smútkom“, vďaka ktorým si dokázal urobiť strastiplnú cestu z „zlé pohŕdanie“ až „nekonečná láska“ k ľuďom? Finále Gribojedovovej hry zostáva otvorené, nádej v to však dávajú Chatského „miliónové muky“, jeho utrpenia, často také milostivé a potrebné pre ľudskú dušu. Samotné priezvisko „Chatsky“ (s opačným významom: „deti“ aj „dúfať“, to znamená dúfať) ponecháva čitateľovi túto nádej ...

Viačeslav VLAŠČENKO

Hlavnou postavou komédie je Chatsky. Od chvíle, keď sa objaví v hre, sa zúčastňuje takmer všetkých scén a všade je kontrastovaný s inými postavami.
Chatskyho láska k Sophii je úprimný a vášnivý pocit. Svoju lásku jej vyznáva už pri prvom vystúpení. V Chatsky nie je žiadne tajomstvo, žiadna lož. Sila a povaha jeho pocitov sa dá posúdiť podľa jeho slov o Molchalinovi adresovaných Sophii:
Ale má to tú vášeň? ten pocit? zápal to?
Aby mal okrem teba celý svet
Bol to prach a márnosť?
Pre Chatského je ťažké sklamať sa zo svojej priateľky. Vo svojej nálade jej vyčíta aj to, čo zaňho vôbec nemôže:
Prečo ma lákali nádejou?
Prečo mi to nepovedali priamo
Že si celú minulosť premenil na smiech?
„Každé slovo tu nie je pravda,“ hovorí Gončarov. Nevkladala do neho žiadnu nádej. Urobila len to, že ho opustila, ledva sa s ním rozprávala, priznala sa mu k ľahostajnosti... Tu ho zrádza nielen rozum, ale aj zdravý rozum, aj obyčajná slušnosť. Robil také maličkosti!“ Faktom však je, že Chatsky sa vyznačuje „úprimnosťou a jednoduchosťou ... Nie je dandy, nie lev ...“. Vo svojom cite k Sophii je priamy, úprimný, čestný. Zároveň, zaslepený smútkom, môže byť vznetlivý a nespravodlivý. Ale z toho sa nám obraz Chatského stáva bližší a pravdivejší. Toto je živý človek a môže sa mýliť. Kto je Sophia, ktorú Chatsky tak vášnivo miluje?
Gončarov o nej veľmi dobre povedal: „Toto je zmes dobrých inštinktov s klamstvom živej mysle, s absenciou akéhokoľvek náznaku myšlienok a presvedčení, zmätenosťou pojmov, duševnou a morálnou slepotou - to všetko nemá charakter osobných nerestí v ňom, ale javí sa ako spoločné črty. jej kruhu.“
Sophia je mladá a neskúsená a na jej názoroch a činoch sa už podpísala aj výchova a prostredie. A Chatsky musí uznať, že bol v tom trpko oklamaný. Ľudia však milujú všetky druhy, vrátane tých podlých a neverných. Nemôže ťa to prinútiť sa zamilovať. Tu sa slabo zohľadňujú ľudské prednosti a nedostatky a ak sa berú do úvahy, je to veľmi neobjektívne. Láska, ako sa hovorí, je zlá...
Osobná dráma Chatského teda komplikuje verejnú a zoceľuje ho proti vznešenej Moskve.

Esej o literatúre na tému: Chatsky a Sophia

Ďalšie spisy:

1. Hlavným motívom diela A. S. Griboedova „Beda z vtipu“ je odraz tragédie Chatského, typického predstaviteľa mladej generácie rokov 1810-1820, ktorý sa tak či onak podieľa na spoločenských aktivitách. Táto tragédia obsahuje veľa momentov, ale jeden z najdôležitejších Čítaj viac ......
2. Komédia A. S. Gribojedova „Beda vtipu“ je smutným príbehom muža, ktorého smútilo, že nie je ako ostatní. Myseľ, česť, ušľachtilosť, neochota získať si priazeň - to sú vlastnosti, vďaka ktorým sú dvere do spoločnosti slávnych, tichých, Čítaj viac ......
3. Komédia Gribojedova „Beda z vtipu“ je nepochybne dielom veľkého spoločenského ohlasu. Odzrkadľovala rebelantskú dobu, keď sa myšlienky milujúce slobodu šírili po celom Rusku. V centre hry je Alexander Andreevich Chatsky, ktorý stelesnil najlepšie vlastnosti progresívnej ušľachtilej mládeže začiatku storočia. Čítaj viac ......
4. Chatsky má blízko k ľuďom z decembristického skladu, Famusov je jeho hlavným protivníkom, obhajcom autokraticko-feudálneho poriadku. Už od 1. dejstva komédie je jasné, akí sú rôzni ľudia. V nasledujúcich epizódach Famusov vyjadruje svoj názor na knihy, na službu. Z rozhovoru Sophie s Lisou Čítať viac ......
5. Sofia Pavlovna Famusova je Famusovova 17-ročná dcéra. Po matkinej smrti ju vychovávala „madame“, stará Francúzka Rosier. S. kamarát z detstva bol Chatsky, ktorý sa stal aj jej prvou láskou. Ale za 3 roky Chatskyho neprítomnosti sa S. veľmi zmenila, rovnako ako sa zmenila jej láska. Čítaj viac ......
6. „Beda vtipu“ je „verejná“ komédia so sociálnym konfliktom medzi „súčasným storočím“ a „minulým storočím“. Dielo je postavené tak, že o myšlienkach spoločensko-politických premien, o novej morálke a túžbe po duchovnosti na javisku hovorí iba Chatsky. Obraz Chatského je najmenej zo všetkého portrét Čítať viac ......
7. Sofya Charakteristika literárneho hrdinu Sofya Pavlovna Famusova je 17-ročná dcéra Famusova. Po matkinej smrti ju vychovávala „madame“, stará Francúzka Rosier. S. kamarát z detstva bol Chatsky, ktorý sa stal aj jej prvou láskou. Ale za 3 roky Chatskyho neprítomnosti sa S. veľmi zmenil, pretože Čítať viac ......
8. Komédia A. S. Gribojedova „Beda z vtipu“ je skutočne realistickým dielom, pretože autor reprodukoval typické životné okolnosti. Hlavnou postavou komédie je Chatsky. Toto je skutočne vtipný, čestný a pozitívny hrdina diela. Ale Griboyedov kontrastuje s Chatským s iným hrdinom - Molchalinom. Táto osoba Čítať viac......

Komédia A.S. Griboyedov "Beda z Wit" je jedným z najlepších diel ruskej literatúry. Hrdina komédie – mladý šľachtic Alexander Andrejevič Chatskij – zažije krach všetkých svojich plánov a nádejí v priebehu jediného dňa. Dá sa povedať, že jeho život sa zmení zo dňa na deň. Hrdina sa vrátil domov k svojmu milovanému dievčaťu, do šťastného života a našiel tam len chlad, sklamanie a prenasledovanie.

Po príchode do domu otcovho priateľa Famusova sa Chatsky v prvých sekundách snaží vidieť svoju dcéru Sophiu. Hrdina je do nej zamilovaný od detstva a čaká na obojstranný pocit od dievčaťa. Sophia však víta Alexandra Andrejeviča veľmi chladne. Počas hry sa Chatsky snaží zistiť dôvod Sophiinho ochladenia, nájsť svojho vlastného, ​​šťastnejšieho rivala.

V 1. jave tretieho dejstva komédie sa medzi postavami odohráva vysvetlenie. Chatsky chce od Sophie „vytiahnuť priznanie“: „Kto je jej konečne drahý? Molchalin? Puffer? Hrdina neverí, že by sa dievča mohlo zamilovať do jedného z týchto ľudí - koniec koncov, jeden je bezvýznamnejší ako druhý. Chatsky dáva obom kandidátom rozsiahle vlastnosti:

Molchalin býval taký hlúpy!

Úbohé stvorenie!

Naozaj zmúdrel? .. A ten -

chrapľavý, priškrtený, fagot,

Plejáda manévrov a mazuriek!

Ale Sophia, ktorá okolo hrdinu vrhá chlad, tvrdí, že mnohých miluje oveľa viac ako Chatsky. Alexander Andreevich je podľa nej veľmi „neobmedzený v jazyku“ a krutý k ľuďom: „Najmenšia zvláštnosť, v ktorej je sotva viditeľná, vaša veselosť nie je skromná, vaša ostrosť je okamžite pripravená ... “ Bolo by lepšie, keby Chatsky obrátil svoj pohľad na seba, na svoje nedostatky . Koniec koncov, karhá všetkých a všetko, vyzerá smiešne:

Áno! Hrozivý pohľad a ostrý tón,

A tieto črty vo vás priepasť;

A nad búrkou nie je ani zďaleka zbytočné.

Sophia sa už s hrdinom nechce rozprávať a snaží sa odísť. Chatsky, aby ešte spoznala svojho „miláčika“, sa rozhodne (len raz v živote!) predstierať a priznať, že Molchalin by sa mohol zmeniť. Hrdina súhlasí: možno je Alexej Stepanych dôstojným človekom, ale miluje Sophiu tak, ako ju miluje Chatsky?

Nech má Molchalin živú myseľ, statočný génius,

Má však túto vášeň? Ten pocit?

zápal to?

Aby mal okrem teba celý svet

Bol to prach a márnosť?

Chatsky sa potom pokúša presvedčiť Sophiu, že Molchalina si z veľkej časti vymyslela pre seba: „Boh vie, aké tajomstvo sa v ňom skrýva; Boh vie, čo si preňho vymyslel, Čoho nikdy nemal hlavu plnú. Možno sú tvoje vlastnosti temné, keď si ho obdivoval, dal si mu ... “Potom, v strachu pred hnevom dievčaťa, spozná myseľ Molchalina. Prosí Sophiu, aby mu dala príležitosť ubezpečiť sa, že jeho protivník je dôstojným človekom: „Ako človek, ktorý s tebou vyrastal, ako tvoj priateľ, ako brat, dovoľ mi, aby som sa uistil ... “ Potom sa Chatsky bude môcť upokojiť („od šialenstva si môžem dávať pozor“) a zabudnúť.

Ale Sophia nie je vôbec dotknutá horlivými slovami Alexandra Andreevicha. Nelichotivé vyjadrenia Chatského o Molchalinovi ju veľmi urazili. Či už otcovu sekretárku miluje alebo nie, "prečo by som mal byť... taký nestriedmý k jazyku?" Sophia obviňuje hrdinu z toho, že v živote dokáže len žartovať: „Vtip! A storočie na srandu! Čo si o tom myslíš!" Keby však Molchalina poznal lepšie, bol by ho ocenil.

Chatského bodne žiarlivosť: ako Sophia tak dobre pozná Alexeja Stepanoviča? A dievča naďalej presviedča Chatského o Molchalinových nepochybných „zásluhách“: ticho, komunikácia so starými ľuďmi, malá, ale silná myseľ, súlad, skromnosť, pokoj atď.

Chatsky neverí svojim ušiam:

Hrá sa celý deň!

Mlčí, keď ho karhajú!

Nerešpektuje ho! ... Nedáva naňho ani cent.

V dôsledku toho hrdina uzatvára: "Neposlušný, nemiluje ho." Po upokojení Molchalina chce zistiť Sophiin postoj ku Skalozubovi. Chatsky ho začne chváliť, ale Sophia okamžite preruší Alexandra Andreeviča: Skalozub nie je hrdinom jej románu. Chatsky je zmätený: dievča nemôže milovať bezvýznamného Molchalina, je ľahostajné voči Skalozubovi. Kto ju chytil za srdce? Scéna končí otázkou hrdinu: "Kto ťa uhádne?"

Chatského zámery teda neboli korunované úspechom. Nikdy neprišiel na to, kto je jeho protivník. Hrdina nemá možnosť upokojiť sa, bude v intenzívnom vzrušení až do samého konca hry.

Táto epizóda konečne objasňuje Sophiin postoj k Chatskému, dôvody jej nespokojnosti s hrdinom. Čitateľ je tiež presvedčený, že dievča miluje Molchalina, nevidí jeho nedostatky, ktoré sú pre Chatského také zrejmé. Sophia si pre seba vymyslela romantického hrdinu, ktorý nevidel pravú tvár svojho vyvoleného. Chatsky je však presvedčený, že inteligentná Sophia si vybrala niekoho oveľa hodnejšieho. Táto myšlienka nedáva hrdinovi odpočinok, zvyšuje jeho pochybnosti a muky.