Percepcija slike. Estetska percepcija slike

Percepcija je određena faza osjetilnog kognitivnog procesa - odraz predmeta od strane čovjeka i životinja s njihovim izravnim utjecajem na osjetilne organe, u obliku integralnih osjetilnih slika. Geneza percepcije usko je povezana s razvojem vizualno-figurativnog mišljenja, usavršavanjem sustava ideja i sposobnosti da se njime sasvim slobodno operira.

Ozhegov u svom rječniku objašnjenja definira pojam "percepcije" kao oblik osjetilnog odraza stvarnosti u svijesti, sposobnost otkrivanja, prihvaćanja, razlikovanja i asimilacije pojava vanjskog svijeta i formiranja njihove slike.

Percepcija je odraz objekata i pojava u holističkom obliku kao rezultat svijesti o njihovim razlikovnim značajkama. Percepcija je određena faza osjetilnog kognitivnog procesa - odraz predmeta od strane ljudi i životinja s njihovim izravnim utjecajem na osjetila, u obliku integralnih osjetilnih slika.

Percepcija se provodi djelovanjem, povezanim s ispitivanjem percipiranog objekta, s izgradnjom njegove slike. Pojam percepcije fiksira izravan utjecaj na osjetila, formiranje cjelovitih predodžbi, njihovu snažnu osjetilnu osnovu i tijek procesa u sadašnjem vremenu, kojemu prethodi prošla faza, a nakon nje dolazi faza budućnosti.

Ispravna, adekvatna percepcija slikanja dio je estetske percepcije djeteta. Upoznavanje s ljepotom u životu i umjetnosti ne samo da obrazuje um i osjećaje djeteta, već također pridonosi razvoju mašte i fantazije. Važno je da se rad edukatora temelji na znanstvenoj osnovi i odvija prema određenom programu koji uzima u obzir trenutni stupanj razvoja različitih vrsta slikarstva, poštujući načelo postupnosti, sekvencijalnog usložnjavanja zahtjeva, diferencirani pristup znanjima i vještinama djece različite dobi.

U studijama N.A. Kuročkina, N.B. Khalezova, G.M. Vishneva pokazuje da se umjetnička percepcija slike najpotpunije formira u starijoj predškolskoj dobi, kada djeca mogu samostalno prenijeti slikovnu sliku, dati procjene, izraziti estetske prosudbe i to. Percepcija slike je proces neposrednog kontakta s okolinom, proces doživljavanja dojmova o predmetima u okviru socioemocionalnog razvoja promatrača. Ovo je složen psihološki proces. Sastoji se od sljedećih koraka:

Aferentna sinteza (analiza svojstava objekta i objektivne okoline, prikazne površine)

Intersenzorna interakcija: pri opažanju objekta i objektivne okoline, zone prikaza, usporedbe vizualnih, zvučnih, olfaktornih i drugih signala, interakcija analizatora, treninga asocijativnih procesa i hemisfera velikog mozga.

Kao što pokazuju psihološke i pedagoške studije (P.P. Blonsky, A.V. Zaporozhets, N.A. Vetlugina, S.L. Rubinshtein, E.A. Flerina, P.M. Yakobson i dr.), estetska, umjetnička percepcija trebala bi se početi razvijati što je ranije moguće, čak iu predškolskom djetinjstvu.

Estetska percepcija umjetničkih djela predškolaca također ima svoje karakteristike:

Percepcija slika u umjetnosti organski je isprepletena s dojmovima i opažanjima u stvarnosti. Osjećaje radosti, iznenađenja, tuge, prenesene na slici izrazima lica i gestama, djeca hvataju i prenose u izjavama.

Djeca starije predškolske dobi to mogu izraziti u prosudbama o djelu u cjelini.

Djeca lako prepoznaju prikazano i klasificiraju ga.

U izjavama djece pojavljuju se usporedbe onoga što je prikazano s onim što se vidi u životu.

Psiholozi (B.M. Teplov, S.L. Rubinshtein, A.V. Zaporozhets i drugi) i učitelji (V.A. Guruzhapova, A.A. Melik-Pashayeva, Yu.A. Poluyanova, P.M. Yakobson i dr.) smatraju estetsku percepciju slikovitih slika predškolske djece emocionalnim znanjem svijeta, počevši od osjećaja, a kasnije na temelju mentalne aktivnosti osobe. U predškolskoj dobi ima specifičan karakter, zbog dobnih karakteristika i odlikuje se emocionalnom spontanošću, povećanim interesom za svijet oko nas, živahnim odgovorom pri susretu s lijepim i nevjerojatnim, koji se očituju u osmijesima, gestama, uzvicima, izrazi lica, u percipiranoj pojavi, daju joj estetsku ocjenu .

A.A. Lublinskaya vjeruje da treba poučavati percepciju slike djeteta, postupno ga dovodeći do razumijevanja onoga što je na njoj prikazano. To zahtijeva prepoznavanje pojedinačnih objekata (ljudi, životinje); isticanje poza i položaja svake figure u općem planu slike; uspostavljanje veza između glavnih likova; isticanje detalja: osvjetljenje, pozadina, izrazi lica ljudi.

S. L. Rubinshtein i G. T. Ovsepyan, koji su proučavali percepciju slike, vjeruju da priroda dječjih reakcija na njezin sadržaj ovisi o nizu čimbenika. Prije svega - od sadržaja slike, blizine i dostupnosti njezine parcele, od iskustva djece, od njihove sposobnosti da razmotre crtež.

Umjetničke slike su sljedećih vrsta:

Predmetne slike - prikazuju jedan ili više objekata bez ikakve interakcije među njima (namještaj, odjeća, posuđe, životinje itd.)

Narativne slike, gdje su objekti i likovi u interakciji jedni s drugima. P. A. Fedotov "Svježi kavalir", A. A. Rylov "Galebovi", N. S. Samokish "Majčinstvo"

Pejzažne slike: A. Savrasov "Gradovi su stigli"; I. Levitan “Zlatna jesen”, Proljeće”, “Velika voda”; A. Kuindži "Brezov gaj"; Shishkin "Jutro u borovoj šumi"; V. Vasnetsov "Alyonushka" itd.

Mrtva priroda: K. Petrov-Vodkin "Ptičja trešnja u čaši"; Mashkov "Ryabinka"; Konchalovsky "Makovi", "Jorgovan na prozoru" itd.

Uspoređujući život i prirodne pojave s njihovom reprodukcijom u slici, predškolac se prvenstveno oslanja na vlastito iskustvo. Sliku percipira ne samo promišljajući, nego i djelotvorno, dajući prednost nekim pojavama i predmetima nad drugima.

Percepcija umjetničke slike u slikama pridonosi razjašnjenju mnogih specifičnih pojmova za likovnu umjetnost. Njihovo značenje čini proces percepcije smislenijim, zanimljivijim, jer dijete razlikuje izražajna sredstva svake vrste i žanra likovne umjetnosti.

U studiji N.M. Zubareva o estetskom odgoju djece likovnom umjetnošću, postavila su se pitanja: kakve su mogućnosti slikarstva, posebice žanrova poput mrtve prirode i krajolika. Prema istraživačima, kada percipiraju slikarstvo različitih žanrova, djeca više preferiraju slikanje svakodnevnog žanra, a manje mrtvu prirodu i pejzaž. Slika zapleta privlači djecu zanimljivim, fascinantnim sadržajem. Istodobno, oni, u pravilu, ne obraćaju pozornost na estetsku stranu slike. Mrtve prirode, a posebno slikanje pejzaža pobuđuju djetetovo zanimanje za prikazivanje predmeta, prirodnih pojava, kombinacije boja, bojanje. U svakodnevnim žanrovskim slikama djecu privlače različite teme: sport, slike životinja. Interes za predmet nije isti kod djevojčica i dječaka. Dječaci najveći interes pokazuju za sport i herojske teme, a djevojčice za životinjski svijet. Neka djeca imaju stalni interes za jednu određenu temu. Uspoređujući dva umjetnička djela na istu temu, ali koja su umjetnici riješili na različite načine, djeca preferiraju slike napisane sažeto, uvjetno, vedro, koristeći dekorativne mogućnosti boje. Međutim, djeca prihvaćaju konvenciju u slici samo do određenih granica. Slika, koja graniči sa shematizmom, izaziva njihov protest. Opažajući mrtvu prirodu, djeca emocionalno reagiraju na boju, primjećuju koje boje umjetnik koristi na slici. Djeca od 5-6 godina, birajući "najljepšu" sliku, mogu se voditi estetskim osjećajima uzrokovanim skladom boja, svjetlinom boja, njihovom kombinacijom.

Pejzažno slikanje je blisko djeci u njihovim promatranjima prirode, ima emocionalni i estetski utjecaj, što se očituje u njihovom govoru. Djeca pronalaze svoje pjesničke slike kojima će karakterizirati uočenu pojavu, koristeći se metaforama, usporedbama i drugim izražajnim sredstvima. Pjesnički tekst pozitivno djeluje na percepciju slike, produbljujući njenu percepciju. Pomaže djeci da svjesno percipiraju izražajna sredstva koja koristi umjetnik, da u njima vide sredstva karakterizacije slike. Za razvoj dječje estetske percepcije umjetničke slike u pejzažnom slikarstvu važno je koristiti poeziju A.S. Puškin, I.A. Bunin, F.I. Tyutcheva, S. Yesenina i dr. Kada djeca starije predškolske dobi percipiraju žanrovsku sliku, razumijevanje društvenog značaja sadržaja slika postupno se razvija od nesvjesnog, raščlanjenog, na temelju odabira pojedinačnih detalja bez međusobne povezanosti s sredstava izražajnosti, do primjerenog razumijevanja sadržaja, motivirano logičkim vezama sadržaja slike i izražajnosti sredstava. Neophodan uvjet za razumijevanje društvenog značaja sadržaja žanrovskog slikarstva osobni je odnos prema društvenim pojavama izraženim u slici. Djeluje kao pokazatelj emocionalne percepcije žanrovskog slikarstva, kao i važan čimbenik u procesu formiranja socijalizacije osobnosti predškolskog djeteta. Stil umjetničke slike ima veliki utjecaj na dječju percepciju likovnih djela. Lakonska, svijetle boje, slika izaziva postojane estetske osjećaje. Dakle, u mrtvim prirodama djecu više privlače djela koja su po svojim likovnim značajkama bliska djelima majstora narodne umjetnosti. Šarene i dekorativne, odvažne, često kontrastne kombinacije boja čine ove radove djeci iznimno privlačnima. U slikarstvu svakodnevnog žanra više ih zanimaju djela slikana realistično, u pejzažu - slike koje koriste dekorativne mogućnosti boje. U radu s djecom preporučljivo je koristiti radove s različitim interpretacijama umjetničke slike: vrlo detaljne (A. Laktionov, I. Šiškin, I. Khrutskoy), generaliziranije (A. Rylov, A. Kuindzhi, I. Levitan) , uvjetno planaran, blizak narodnoj umjetnosti (A. Vedernikov, B. Kustodiev). U dječjem vrtiću potrebno je imati izbor umjetničkih reprodukcija likovne umjetnosti različitih vrsta i žanrova (vidi Prilog 1.)

Dakle, analiza pedagoške literature i literature iz povijesti umjetnosti omogućila je okarakterizirati proces percepcije, njegove vrste, proces umjetničke percepcije, faze percepcije slika, dati primjere vrsta slika koje su dostupne percepciji. djece starije predškolske dobi.

Čovjek živi u svijetu predmeta i prirodnih pojava, među ljudima s kojima se svakodnevno susreće i komunicira.

Da bi se pravilno snalazili u svijetu koji nas okružuje, ljudi moraju percipirati svaki pojedinačni objekt (stablo, kuću, autobus, rijeku, munju...) i situaciju u cjelini, cijeli kompleks nekih objekata međusobno povezanih (grad ulica, most preko rijeke, slika, zvučna glazba).

Percepcija je proces refleksije od strane osobe predmeta i pojava okolnog svijeta s njihovim izravnim utjecajem na njegova osjetila. K. Marx je napisao da su naši osjetilni organi proizvod cjelokupne svjetske povijesti. U dugom procesu povijesnog razvoja svi ljudski organi, uključujući i njegove receptore (organe opažanja), pretrpjeli su značajne promjene u usporedbi s odgovarajućim organima životinja. Ljudsko oko prilagodilo se razlikovanju najfinijih nijansi boja, oblika predmeta i prostornog stanja stvari; ljudsko uho se razvilo kao poseban organ koji opaža zvuk, čujni ljudski govor i glazbu; ljudski njuh, izgubivši vitalnu važnost koju ima u životinjskom svijetu, postao je manje izoštren i manje savršen.

Međutim, za nastanak procesa percepcije nije dovoljan jedan udar predmeta na poseban osjetilni organ. Nastalo u oku (ili u nekom drugom receptoru), živčano uzbuđenje teče žicama-živcima do mozga i dolazi do posebnih moždanih centara (milijuni živčanih stanica u kori velikog mozga, specijaliziranih za primanje boja, zvukova i drugih podražaja), izazivajući živčani proces ekscitacije u odgovarajućem kortikalnom (moždanom) kraju "osjetnog uređaja tijela" (I. M. Sechenov), ili analizatora (I. P. Pavlov). Postoji najsloženija transformacija "energije vanjskog nadražaja u činjenicu svijesti" (V. I. Lenjin), odnosno u sliku predmeta koju čovjek opaža. Izgradnja slike percipiranog objekta osigurava se ne samo funkcijom analizatora, već i najsloženijim procesima pobuđivanja i inhibicije u ljudskom cerebralnom korteksu. Pojava slike opaženog predmeta temelji se na djelovanju dvaju suprotnih, ali jedinstvenih živčanih procesa: najfinijeg razlikovanja djelujućih podražaja i njihove integracije kombiniranjem, spajanjem, povezivanjem uzbuđenja koje nastaje u različitim živčanim stanicama. Ako se činjenica sudara s objektom već dogodila u životu određene osobe, tada se percepcija poznatog objekta, aktivirajući živčane veze koje su već formirane u moždanoj kori, događa trenutno: u ovom slučaju, osoba odmah prepoznaje ono što vidi (čuje, dodiruje). Da bi se percipirani predmet razlikovao od njemu sličnih stvari (fotelje od sofe, jabuke od kruške, proljetnog krajolika od jesenskog, molske melodije od durske melodije), potrebno je suptilno, točno i brzo razlikovanje neophodan je ulazak signala u mozak. Ovaj proces je moguć uz dostatnu anatomsku i funkcionalnu zrelost odgovarajućeg analizatora.

Da bi percipirao objekt koji djeluje, na primjer, na ljudsko oko, percipirač već mora imati neko relevantno iskustvo. Ako je osoba upoznata s percipiranim objektom samo općenito, tada će slika objekta u nastajanju biti mutna, nejasna: "Neka vrsta stroja, neka vrsta biljke ..." Kao što vidimo, govor igra veliku ulogu. uloga u čovjekovoj percepciji nečega – zatim riječ kojom se predmet imenuje. Posljedično, čovjek kroz svoju osjetilnu spoznaju i verbalnu oznaku reflektira predmet: “Ovo je ormar”, “Ovo je zvuk kiše”, “Miris lipe”, “Ožujak”, “Ovo je baršun” .. Ali proces percepcije ima niz drugih značajki. Uostalom, ne opaža oko, ne uho, nego osoba. Uđe u nepoznatu sobu. Pred njegovim očima su mnoge velike i male stvari. Čak i nakon što neko vrijeme ostane u jarko osvijetljenoj prostoriji, osoba ne opaža sve stvari koje se u njoj nalaze. Čovjek je odmah primijetio neobičan klavir u kutu, policu s notama, ali nije primijetio kartu putovanja koja je visila na zidu. Drugi je uhvatio kartu, ali nije primijetio veće stvari. Takva selektivnost percepcije objašnjava se prethodno akumuliranim iskustvom osobe, njegovom orijentacijom, interesima, pripremljenošću. Ovaj "položaj" osobe određuje smjer njegove aktivnosti. Ne primjećuje sve što ga okružuje, već aktivno "gleda", "osluškuje" ono što odgovara njegovom iskustvu i njegovim interesima.

Aktivnost osobe u percepciji također se izražava u činjenici da prstima, rukom, okom osoba, takoreći, "trči" percipirani predmet duž njegove konture, fiksirajući njegove značajke, zaustavlja i posebno ističe neke od njegove identifikacijske značajke, zasebne dijelove i detalje. Pomažu mu da točnije odredi opaženi predmet.

Opažanje čak i nekog jednostavnog predmeta (primjerice, zvuk zvona ili klavira, komad baršuna) iznimno je složen proces. Uključuje rad osjetilnih (senzitivnih), motoričkih i govornih mehanizama: osjetilno zapažanje i prethodno iskustvo, interes osobe i njegovu mentalnu aktivnost. On mora vidjeti cjelinu kao spoj njezinih dijelova, izdvojiti glavna obilježja među sporednima, usporediti ih s kategorijom predmeta i pojava koje poznaje, apstrahirati ta bitna obilježja od sporednih pojedinačnih obilježja ovog određenog predmeta, tj. vidjeti opće u posebnom i posebnom ... Kakav je složen mentalni rad, ispada, potreban da bi se vidjela obična lopta, jabuka ili opazio prasak groma!

Značajke percepcije djece

Prethodno nam omogućuje da bez posebnog istraživanja tvrdimo da se dijete ne rađa sa spremnom sposobnošću opažanja bilo čega, uključujući i one jednostavne predmete koji su mu stalno pred očima. Unatoč tome što beba već od 3. mjeseca razlikuje crvenu od druge, a od 5. mjeseca glas voljene osobe, tek treba naučiti opažati predmete, šum vjetra, glazbu i, naravno, ljudski govor.

U ranim fazama razvoja, percepcija djeteta je još uvijek vrlo nesavršena: slike percipiranih objekata vrlo su nejasne i nejasne.

Dakle, ugledavši majku u šeširu neobičnog širokog oboda s velikim perjem, dijete od 10-12 mjeseci počinje glasno plakati. On je se boji kao stranca. Djeca od 3-4 godine također ne prepoznaju svoju učiteljicu u vuku koji pleše na novogodišnjim praznicima, iako je njeno lice otvoreno i smiješi se djeci, zove ih imenom ... ali ovdje je koža ... uši ... rep, nešto strano, neobično. Takva neodređenost i globalnost posebna su značajka dječje percepcije i očituju se čak i kod djece od 7-9 godina kada percipiraju složene ili nepoznate predmete. Tako, primjerice, prvašići u sliku svoje učiteljice uključuju ne samo njezino lice, boju kose, frizuru, oči, već i haljinu u kojoj dolazi u razred, njezine cipele i aktovku. Oni još uvijek ne znaju odvojiti glavno i bitno od pojedinosti i pojedinosti u predmetu koji se opaža. Slika predmeta je "mutna", nejasna i stopljena (nediferencirana).

Ova značajka dječje percepcije uzrok je mnogih pogrešaka koje školarci čine kada percipiraju abecedne znakove, objekte koji su vrlo slični izgledom ili njihove slike. Vuk nacrtan na slici često se percipira kao pas, golo drveće kao znak jeseni, traktor nacrtan tamnim bojama kao parna lokomotiva itd. Tu nemogućnost promatranja predmeta sa kognitivnom svrhom posebno jasno otkrivaju učitelj u nastavi crtanja i opismenjavanja. Pozivajući učenike od I. do II. razreda da kopiraju predmet (na primjer, vrč s oslikanim uzorkom - cvijećem), E. I. Ignatiev je otkrio da djeca, kada jednom pogledaju prirodu i prepoznaju predmet (vrč), više ga ne gledaju i radije ga opišite, nego oslikajte njegovu stvarnost. oblik. Do sličnih zaključaka došli su i drugi autori (O. I. Galkina, S. N. Šabalin, V. S. Mukhina). Na temelju takvih zapažanja među učiteljima i metodičarima dugo je vladalo mišljenje da dijete do 9-10 godina uopće ne treba učiti crtanju iz prirode. Njezina percepcija u svrhu naknadne slike navodno<>po prirodi "je nedostupan djeci. Međutim, fuzija (globalizam) dječje percepcije nipošto ne karakterizira djetetovo znanje o bilo kojem objektu. Dakle, odabirom uparenih kartica koje prikazuju poznate predmete, djeca 3-5 godina lako i obično ispravno pronalaze slični predmeti prema glavnim značajkama "Slažu malu šalicu s velikom i širokom šalicom bez greške, iako se oblikom i bojom razlikuju od uzorka. Slici crvenog lovačkog psa pouzdano odgovaraju slici crnog No, ako djeca naiđu na sliku nepoznatog predmeta ili potonji nije jasno prikazan, oni grabe neki detalj iz cijele slike i, oslanjajući se na njega, shvaćaju cijeli prikazani predmet. Naravno, u takvim slučajevima njihova percepcija je pogrešan. Dakle, u slici glodalice koja je djeci nepoznata, mnoga su djeca I. i II. razreda identificirala kotač koji regulira stanje i položaj sjekutića. th zaključak, odnoseći cijelu sliku na automobile. Vidjevši upravljačku ploču (selektor) u ilustriranom časopisu, dečki su je zamijenili za pisaći stroj jer "postoji puno gumba koje morate pritisnuti." Takvo shvaćanje cijelog predmeta prema nekom jednom slučajnom detalju naziva se sinkretizam. U psihologiji se dugo zadržalo shvaćanje sinkretizma kao prirodnog dobnog svojstva dječje percepcije općenito. Međutim, istraživanja sovjetskih psihologa pokazala su da je sinkretizam rezultat neodgojene, "predanalitičke" percepcije. Sinkretizam se očituje ne samo kod djece, već i kod onih odraslih koji, hvatajući očima novi predmet neobičan za njih (ili njegovu sliku na crtežu ili crtežu), nisu u stanju izdvojiti glavnu stvar i lako se zadovolje da pronaći neki detalj i odmah prepoznati nešto poznato u novom predmetu. Sinkretizam je prirodno najčešći u percepciji djece.

Jedinstvo i nedjeljivost dječje percepcije neprestano se otkriva kada se prvašići upoznaju s tako novim i specifičnim materijalom za njih kao što su slova i brojke. Učeći čitati, pisati i brojati, dijete mora vrlo točno i jasno razlikovati nove složene i slične znakove: slova P i N, T, Š, Š; ili brojevi 3, 5, 8, 6, 9. Proučavajući najkarakterističnije i najpostojanije pogreške mlađe školske djece u pisanju i prepoznavanju slova, B. G. Ananiev i A. N. Popova, E. V. Guryanov, N. G. Markova i drugi pokazali su da su pogreške koje djeca čine najčešće rezultat učenikove neodvojive percepcije uzorka slova. Te se pogreške pojavljuju u spajanju dva slična slova, u "okretanju" (slijeva na desno i u zrcalnoj slici), nestanku pojedinačnih elemenata ili dodavanju suvišnih, kršenju oblika znaka (mjesto njegovih pojedinačnih elemenata) itd.

Takve su pogreške vrlo česte u radu djece predškolske dobi, u njihovim crtežima, aplikacijama, pa čak i pri sastavljanju figura i cijelih slika od gotovih dijelova. Ne obazirući se na najvažnije detalje, dijete od 4-5 godina prisloni glavu i gornji dio tijela medvjeda na stražnje noge koze i vjeruje da je napravilo medvjeda. "Dijete je nevjerojatno slijepo za oblik", rekli su buržoaski znanstvenici. Nisu pokušali prevladati te pogreške dječje percepcije, ili barem otkriti njihovu prirodu, smatrajući ih dobnim značajkama percepcije djece do 10-12 godina. Doista, djeca čine takve pogreške, ali samo kada percipiraju težak i nepoznat sadržaj: abecedni znak stranog alfabeta, novi geometrijski lik, nerazumljiv u sadržaju slike ... U isto vrijeme, sovjetski psiholozi: Z. M. Istomina , A. A. Lyublinskaya, B. N. Khachapuridze, Z. M. Boguslavskaya, I. P. Tovpinets, E. I. Ignatiev, O. I. Galkina i drugi - pokazali su da je geometrijska figura (linija, uzorak), nazvana riječima, percipirana i prikazana djetetu ispravnija nego nepoznata i nije naznačena u govoru .

I još jedan važan razlog dječjeg sinkretizma, netočnosti i stopljenosti djetetove percepcije predmeta, otkrili su sovjetski istraživači. Pokazali su da je glavna stvar nesposobnost djece da pravilno percipiraju predmet, odnosno njihova nespremnost za tu analitičku aktivnost, bez koje je općenito nemoguće percipirati bilo što. Da biste vidjeli drvo koje raste u vrtu, osoba mora razlikovati ovaj objekt kao posebnu figuru na pozadini svih ostalih. Pritom, da bi otkrio da se radi o stablu, mora izdvojiti njegove glavne dijelove (deblo, grane, krošnju), a svakako u njihovim stalnim odnosima za dati predmet (u poznatoj strukturi).

Unatoč činjenici da dijete može gledati predmet od prvih dana svog života, rano otkriva osjetljivost na zvukove, uključujući i glasove ljudi, mora ga se sustavno učiti da gleda, razmatra, sluša i razumije ono što opaža. Mehanizam percepcije je spreman, ali dijete ga još ne zna koristiti.

Početni stupanj djetetove spoznaje je njegova praktična svakodnevica u kojoj ono neprimjetno i brzo uči percipirati svoje igračke, šalicu, mamu, tatu. Ali da bi percepcija postala moćno sredstvo daljnjeg spoznavanja stvarnosti od strane djeteta, potrebno je nastaviti s njegovim razvojem. Roditelji, odgajatelji, učitelji i druge odrasle osobe rade na razvoju percepcije, pretvarajući percepciju u svrhovit i organiziran proces promatranja.

Učenje opažanja i opažanja

Načini razvijanja sposobnosti opažanja i opažanja mogu biti vrlo različiti. Tako, na primjer, A. F. Govorkova smatra svrsishodnim vježbati djecu u ispitivanju umjetnog materijala: paralelnih ravnih i kosih linija, geometrijskih likova *, L. V. Zankov smatra glavnom vježbom da učenik istakne što je moguće više bilo kakvih znakova predmeta. pokazao. O. I. Galkina, A. A. Lyublinskaya, E. I. Ignatiev i drugi vjeruju da je potrebno učiti djecu da identificiraju, prije svega, glavne značajke za identifikaciju predmeta i njegovo pripisivanje nekoj kategoriji stvari koje su djeci poznate (ptica, automobil, biljka, itd.). Važno je naučiti djecu da percipiraju cjelovitu formu cjelovitog predmeta, a zatim da istaknu najznačajnije (i karakteristične) značajke u njemu.

* (Vidi: Govorkova A.F. Sposobnost isticanja bitnog kao pokazatelja mentalnog razvoja djeteta. - U knjizi: Odgoj i razvoj učenika mlađih razreda. Kijev, 1970.)

1. Dijete treba posebno podučavati opažanju, bez čega dugo zadržava one osobine opažanja koje su tipične za najmanje (stopljenost, netočnost, sinkretizam).

2. Ova obuka trebala bi biti usmjerena na poboljšanje dvaju glavnih procesa: analize i generalizacije. Ovisno o stupnju razvoja djeteta, o cilju koji je učitelj postavio, o sadržaju koji je odabrao za nastavu, fokus i fragmentacija analize se mijenja. To može biti samo odabir cijelog objekta kao "figure" (drvo, osoba, životinja, kuća) na pozadini ruralnog, urbanog ili drugog krajolika. Ali analiza se može usmjeriti na točnu identifikaciju objekta (o kakvom se stablu radi, u kakvom je stanju); tada dijete mora istaknuti elemente, dijelove, znakove cjeline. Upravo takav rad provodi učitelj kada učenike prvog razreda uči percipirati i razlikovati abecedne i digitalne znakove.

Ali unatoč svim razlikama, analiza mora dovesti do sinteze, do uspostavljanja veze, do svrstavanja predmeta u određenu kategoriju, do generalizacije.

Nije dovoljno dobiti odgovor od djeteta da se ovaj ukras sastoji od trokuta, kvadrata i polukruga. Potrebno je da vidi gdje se trokuti nalaze, u kojem je položaju koji, u kakvom su odnosu (prostornom) trokuti s kvadratima i polukrugovima. Svaka analiza (fragmentacija cjeline, njezina artikulacija) mora voditi natrag do percepcije cjeline, tj. do općenitije, smislenije percepcije iste cjeline.

3. Što su djeca mlađa, to su njihove praktične radnje važnije u takvoj analizi (za više detalja, vidi Poglavlje IX). Ako je moguće analizirati predmet koji djeca opažaju izvođenjem nekih praktičnih radnji, onda takva struktura učenja daje posebno pozitivne rezultate, na primjer: percepcija geometrijskog lika u procesu praktičnog prikazivanja na crtežu ili konstrukcije iz odgovarajućeg oblika. detalja, percepcija abecednog znaka kroz njegovu konstrukciju i redizajn (kada se iz jednog slova dobije drugi). Takve vježbe prvo pripremaju vizualnu analizu percipiranog objekta, a zatim i sposobnost izvođenja ovih radnji "u umu" - na unutarnjem planu.

4. U poučavanju percepcije, uključivanje govora igra veliku ulogu. Riječ se koristi, prije svega, kao sredstvo za označavanje percipiranog objekta i svakog njegovog dijela, elementa, atributa. Dakle, novi objekt je uključen u neku kategoriju već poznatih objekata: "Ovo je neka vrsta automobila" (ako nema dovoljno točnih saznanja o automobilima ili su glavne identifikacijske značajke ovog predmeta nejasne), "Ovo je dlan stablo", "Ovo je svečani marš", "To je neka vrsta ribe."

Drugo, riječ se koristi za opisivanje percipiranog objekta. Tako učitelj, a potom i učenici, ističu njegove sastavne dijelove, pojedinosti, značajke, njihov položaj, bilježe zajedničke značajke i pojedinačne karakteristike. Takav dosljedan opis ujedno poučava djecu racionalnom načinu promatranja predmeta koji se opaža.

Treće, posebno usmjerenom percepcijom predmeta (slike, uzorka) učitelj postavlja pitanja i potiče djecu na razmišljanje u potrazi za odgovorom. Tako djeca izdvajaju zadanu poveznicu, pojedini slučaj svrstavaju u neku opću kategoriju (“Gdje si još vidio takve peraje?”, “Na koju te biljku ovo podsjeća? Po čemu se razlikuje od drugih?”).

Govorom se obavljaju i druge važne misaone radnje, prije svega usporedbe. Djetetu je teško otkriti razliku između pravokutnika i kvadrata, elipse od ovala i kruga. Ali kada se ti slični predmeti pokažu istovremeno i usporede, njihove se razlikovne značajke fiksiraju u govoru i otkriva se njihov značaj. Tada djeci nije teško grupi kvadrata ili pravokutnika pripisati, primjerice, novi lik.

Četvrto, govor je sredstvo sažimanja rezultata opažanja, utvrđivanja zajedničkog i različitog u novom i ranije poznatom. U govoru učenik izražava svoje sudove o opaženom, ukazuje na utvrđene veze, izvodi zaključke, formulira generalizacije. U govoru djeca izražavaju i svoj stav prema onome što percipiraju, svoju ocjenu: "Hrast je kao živ, čak se čini da čujete šum njegova lišća"; "More je samo brutalno ... valovi jure na liticu kao cijela vojska ... čak i kao da su topovi."

Poučavanje djece opažanju obično se pretvara u izgradnju kulture promatranja. Učitelj unaprijed planira predmete koje će proučavati, za koje široko koristi različite sadržaje, različite vrste i oblike aktivnosti učenika: ekskurzije, rad na školskom mjestu, posjet izložbama, razgledavanje slika, granica, narodne umjetnosti itd. Glavni uvjeti za razvoj opažanja su sljedeći:

1) postavljanje cilja (zadatka) promatranja (što tražiti u percipiranom predmetu). Postavljeni zadatak čini promatranje selektivnim i svrhovitim ("Idemo do rijeke gledati kako se led kreće. Na što trebamo obratiti pozornost?");

2) vrlo je važno djeci govoriti o značaju te pojave ili onoj kategoriji njezinih znakova koje će trebati „tražiti“ u objektu predloženom za promatranje („Pogledaj kakve sante leda imaju, kakve rubove imaju, koje boje, kako lebde ...") ;

3) priprema za promatranje složenijih objekata uključuje izradu nekog plana za provođenje promatranja („Prvo, osluškujmo izdaleka, kako led ide i šumi. Zatim idite na obalu i pažljivo promotrite sante leda. Zatim usporedite kako sante leda plutaju u blizini obale i na sredini rijeke .. ."). Takav plan može biti više ili manje detaljan, ali je koristan ne samo za organiziranje promatranja, već i za naknadnu priču djece o onome što su vidjeli;

4) tijekom promatranja učitelj postavlja dodatna pitanja koja djecu navode na rješavanje glavnog problema („Što mislite koje su boje deblje i jače sante leda, svijetle ili tamne? Kako se to može provjeriti? Zašto led praviti buku kad ide uz rijeku?");

5) potrebno je sažeti učinjeno, generalizirati ono što su djeca naučila. To može biti njihova priča o onome što su vidjeli, mali esej, izbor slika ili pjesama, vlastiti crtež, aplikacija, modeliranje;

6) tijekom takve generalizacije često se pronađu praznine: djeca su nešto propustila, nešto nisu primijetila ili nešto zaboravila. Takva samokontrola potiče ih da se ponovno vrate prirodi (slici, ekspoziciji predmeta) i ponovno pomno promotre svaki predmet s užim i konkretnijim ciljem.

Učenjem promatranja formiraju se odgovarajuće kvalitete djetetove osobnosti: zapažanje, oštra osjetljivost, sposobnost uočavanja i isticanja znakova, praćenje promjena koje se događaju u životu zasebnog objekta prirode, u postupcima ljudi, u njihovom raspoloženju, hod, izgled.

Promatranje je najvrjednija ljudska kvaliteta neophodna za uspješno djelovanje u području mnogih profesija, na primjer, za učitelja, umjetnika, glumca, biologa, pisca, za svaku osobu koja neprestano komunicira i radi s ljudima.

Obično do III. razreda velika većina djece nauči analitički percipirati i shvaćati ono što percipiraju. Također stječu opću sposobnost promatranja (npr. životinje u životnom kutku). Međutim, razvoj percepcije nastavlja se u sljedećim razredima. Ovaj proces jasno se otkriva u proučavanju dječje percepcije slika.

Percepcija slike

Posebnu poteškoću za djecu predstavlja percepcija slike jer je slika odraz cijelog djelića života prirode, ljudi, životinja. Prikazani likovi nešto rade, na neki su način povezani jedni s drugima, nalaze se u nekakvoj životnoj situaciji (okruženju). U pozama likova, u njihovom međusobnom rasporedu, iskazuju se ne samo radnje, već i doživljaji osobe, njezine namjere i stanja. Po izgledu možete pogoditi radi li se o odraslom muškarcu ili djetetu, sportašu ili jedriličaru itd.

Sagledati sliku znači otkriti njenu ideju, ideju umjetnika, izraženu u vizualnim umjetničkim slikama. Dakle, kroz sliku skupine iscrpljenih, prljavih i odrpanih tegleničara koji hodaju po vrućem pijesku i vuku brod uz rijeku na užetu, I. E. Repin prikazuje ne samo težak prisilni rad siromašnih u predrevolucionarnoj Rusiji, već također i nastajanje protesta običnih ljudi. Oni su spremni slomiti remen ropske poslušnosti i ugnjetavanja... Moći pogledati sliku znači vidjeti glavnu ideju umjetnika, njegov stav prema onome što želi pokazati ljudima. Takvo razumijevanje slike zahtijeva duboku i cjelovitu psihološku analizu njezina sadržaja, razotkrivanje njezina podteksta i razumijevanje slike u cjelini.

Neki autori prvi, niži stupanj percepcije slike nazivaju stadijem nabrajanja (ili predmetnim stupnjem). Smatrajući da se razvoj percepcije, kao i cjelokupne psihe, odvija spontano, odnosno spontano, A. Binet definirao je bit svakog stupnja percepcije slike kao dobnu značajku razvoja djeteta. Popisivanje je bilo "tipično" za djecu od 2,6 do 5 godina. Od 5 do 10 godina djeca su obično u fazi opisa (ili radnje). Oni govore što radi ovaj ili onaj lik prikazan na slici, ali ne vide veze između različitih predmeta: "Ujak mete ulicu", "Dječak ide u školu", "Pas sjedi na vratima kuće. " U ovoj fazi razvoja dijete uspostavlja kratke funkcionalne veze. Tek nakon 10-12 godina djeci postaje dostupna interpretacija opažene slike (faza odnosa). Njegov sadržaj shvaćaju uspostavljajući veze među likovima: uzročne, ciljne i sl. Pritom se dijete obilato koristi vlastitim životnim iskustvom („Ovo su prosjaci, sjede u vrtu jer nemaju doma i nemaju kamo", "Pas juri za mačkom i želi je ugristi", "Ovdje su otac i stariji brat otišli u ribolov. Mali Petya je također namjeravao ići s njima, ali ga nisu uzeli. Plače od ljutnje i ogorčenosti").

Fiksirajući određeni stupanj djetetove percepcije slike za njegovu dob, A. Binet nije ni pokušao provjeriti dostupnost faza radnje i interpretacije mlađoj djeci. Stadij percepcije slike otkriven tijekom pregleda djeteta proglašen je pokazateljem njegovog mentalnog razvoja.

U 40-ima. Istraživanja S. L. Rubinshteina unijela su značajne izmjene u teoriju razvoja djetetove percepcije slike. U 50-im – 60-im godinama. ovi su radovi nastavljeni. Prije svega, studije su pokazale da se priroda djetetovog opisa slike mijenja, prelazeći od jednostavnog nabrajanja pojedinačnih predmeta do tumačenja cijele slike. No, u svakom pojedinačnom slučaju, prirodu djetetove priče u smislu sadržaja slike ne određuje njegova dob, već sadržaj, konstrukcija, priroda same slike, na primjer, stupanj u kojem dijete poznaje njezin sadržaj, jasnoću izvedbe plana, dinamičnost ili statičnost osoba prikazanih na slici. Veliku ulogu igra stupanj pripremljenosti djeteta za tako složen rad, odnosno njegova sposobnost razmatranja slike, kao i priroda i oblik pitanja s kojim se odrasli obraća djetetu.

Ako pita: "Što je na slici?" ili "Tko još želi nešto dodati?", djeca prirodno odgovaraju imenovanjem bilo kojeg predmeta prikazanog na slici, odnosno nalaze se na razini nabrajanja. Ali vrijedi promijeniti oblik pitanja i pitati se: "O čemu umjetnik govori na ovoj slici?", Ili "Što je ovdje naslikano?", Ili "Što je ovdje najvažnije? - u takvim slučajevima ista djeca odmah idu na tumačenje. Forma pitanja potiče na traženje značenja slike, djeca ga traže i nalaze.

Tako se pokazalo da isto dijete može odmah biti u različitim fazama percepcije slike. Kasnije studije A. S. Zolotnyakova i E. Sh. Reshko pokazale su da je glavna figura u slici radnje koju djeca percipiraju obično osoba u akciji. Istodobno, razumijevanje same poze i njezino tumačenje kao "zamrznutog trenutka radnje" uvelike ovisi o objektu s kojim osoba prikazana na slici djeluje.

Ako je čovjek prikazan kako trči sa štapom u rukama, djeca ga doživljavaju kao osobu koja lovi nasilnika ili lopova. Ali ako je osoba crtala u istom položaju bez štapa u ruci, percipira se kao trkač, atleta koji sustiže onoga koji trči ispred.

Naravno, djecu treba učiti da shvate sve što je prikazano na slici. A trebalo bi početi u vrtiću. Ovisnost "faze percepcije", tj. prirode djetetove priče na slici, o učenju bila je druga značajna dopuna teorije razvoja dječje percepcije koju su uveli sovjetski psiholozi.

Dugogodišnja praksa rada u dječjim vrtićima pokazala je da već djeca predškolske dobi (3-5 godina) vrlo brzo shvate pomoć koju im odrasli pružaju. Svojim pitanjima učitelj vodi djetetovo oko i misao na analizu predstavljene radnje, a zatim pomaže sažeti glavnu ideju slike: "Tko je došao vlakom? Tko susreće djecu i majku? Kako ste znaju da je ovo njihova baka? Jesu li djeca sretna što su upoznala svoju baku? "Jeste li to znali? Zašto tako mislite? Kako biste nazvali ovu sliku da svi odmah shvate što je ovdje važno?" Za ovu posljednju fazu, različite tehnike za odabir naziva slike su izuzetno korisne. Posebna istraživanja (A. A. Lyublinskaya) pokazala su da kada nakon analize učitelj poziva djecu da smisle naziv razmatrane slike, tj. vježba ih u generalizaciji, u sintezi, sposobnost djece da percipiraju sliku kao smislenu. cjelina se brzo poboljšava. To znači da priroda govora djece kada percipiraju sliku ukazuje na stupanj dubine razumijevanja percipiranog sadržaja od strane djeteta, a ovo posljednje je rezultat poznavanja predmeta prikazanih na slici, situacije, situaciju, radnje koje likovi izvode te sposobnost razmatranja slike, tj. njezine analize i pravilnih generalizacija.

Ove izmjene shvaćanja same prirode dječje percepcije slike, nastale kao rezultat psiholoških istraživanja, poslužile su kao osnova za preustroj pedagoške prakse u predškolskim ustanovama i školi. Umjesto čekanja na željene promjene koje bi se trebale dogoditi s početkom određene dobi učenika, učitelj sada sustavno i aktivno kod djece od najranije dobi oblikuje interes za razumijevanje slike i sposobnost njezina opažanja. Jedna od tih tehnika, koja se nedvojbeno pokazala vrlo učinkovitom, bila je naučiti djecu da, kad vide sliku, istaknu ono glavno, o čemu su morali sastaviti dvije rečenice, a zatim dati naziv. sliku kako bi "svi odmah shvatili što je ovdje bitno". Nakon nekoliko takvih seansi, djeca u vrtiću stekla su orijentaciju prema tumačenju opaženog. Ova tehnika dala je vrlo pozitivne rezultate u poučavanju percepcije slike kod učenika ne samo nižeg, već i srednjeg sloja. Kao primjer, dajemo opis slike "Prvi podvig", dat učenicima III razreda. Jedna klasa je bila eksperimentalna, druga je korištena kao kontrola.

Slika je prikazivala gustu mračnu šumu. U prvom planu je seoski dječak u kožuhu. Na vratu je izbačen rub pionirske kravate. Dječak se jednom rukom oslonio na posljednje stablo na rubu šume i budno gleda ispred sebe. Drugom rukom daje znak da zaustavi dvojicu ranjenih tenkista koji ga prate iz šume. Zadatak: reci 2 rečenice o najvažnijem i daj naziv slici.

Yura K. (kontrolna klasa, u kojoj nije provedena obuka): "Bio je rat. Dva pilota skrivala su se u šumi. Dječak ih je izveo." Naslov: "Rat".

Katya V. (kontrolni razred): "Dječak je otišao iz šume. Dva ranjena čovjeka su ga slijedila." Naslov: "Izgubljeni"

Kostya L. (eksperimentalna klasa): "Dvojica naših tenkista bježali su od potjere u šumi. Seoski dječak doveo ih je do ceste." Naslov: "Spasenje dolazi"

Anya Z. (eksperimentalni razred): "Vanya je slučajno ugledao ranjene sovjetske vojnike u šumi. Brzo ih je poveo poznatom stazom do ceste i pokazao im put do svojih." Naslov: "Mali heroj"

Slični odgovori dobiveni su i pri korištenju drugih slika različitog stupnja složenosti. Činjenice do kojih su došli različiti istraživači sugeriraju da:

1) percepcija djeteta u nedostatku specijalnog obrazovanja je netočna, nejasna, fragmentarna i nije uvijek točna. Njegov neizbježni rezultat je fragmentarno nediferencirano znanje, karakterizirano fuzijom (nesegmentacijom);

2) percepcija neobučenog djeteta, uključujući učenika osnovne škole, nije svrhovita, ona je nevoljna. U kombinaciji s istim značajkama pažnje, djetetovu percepciju obično privlači svjetlina, pokretljivost objekta (na pozadini nepomičnih objekata);

3) ove dobne značajke dječje percepcije, međutim, ne ograničavaju razvoj ovog najvažnijeg procesa osjetilne spoznaje. Sustavno poučavanje djece kako analizirati percipirano gradivo, isticati njegove glavne značajke, dijelove i elemente te uspostavljati veze među njima daje zamjetne promjene. Nezrela percepcija prelazi u svrhovito smisleno promatranje ne samo jednog objekta, nego i čitave višesubjektne situacije.

Percepcija prostora

Svaka pojava postoji u prostoru i vremenu. Ali za djecu ta najvažnija obilježja percipiranih konkretnih predmeta i pojava dugo ostaju "nevidljiva", odnosno dijete ih ne izdvaja kao posebne objekte spoznaje. Prostorna obilježja objekta uključuju njegov oblik, veličinu, udaljenost, položaj i odnose s drugim objektima. Ta su obilježja predmeta za dijete stopljena s njegovim percipiranim sadržajem, pa ih je potrebno posebno izdvojiti i svakom pokazati značenje.

Prvo sredstvo spoznaje prostora za malo dijete je njegovo vlastito kretanje: opipavanje predmeta, pokreti ruku za hvatanje stvari koje se nalaze na različitim mjestima njegovog vidnog polja, kretanje (puzanje, hodanje prema predmetu), posezanje za nečim što leži na nečemu. ili ispod nečega. "Kretanje je frakcijski analizator prostora", napisao je IM Sechenov. Rad njegovog oka rano se pridružuje djelovanju motoričkog aparata djeteta, a već u mlađoj predškolskoj dobi dijete može vizualno, tj. bez pribjegavanja akciji, pronaći geometrijske figure sličnog oblika i jednostavna geometrijska tijela (lopta, kocka; " Daj isto"). Djeca od 5 - 6 godina okom procjenjuju udaljenost do određenog predmeta, kontroliraju snagu guranja kako bi preskočili uski jarak, saginju se da uberu cvijet, okom točno određujući trenutak kada to trebaju učiniti. kretanje (dijete od 2-3 godine još ne može).

Do zamjetnih promjena dolazi u percepciji prostora uvođenjem posebnih riječi koje označavaju oblik, veličinu i prostorni položaj stvari ("krug", "trokut", "valjak", "velik", "daleko", "blizu", desno", "ispod"). Kao što pokazuju studije (Z. M. Istomina, S. N. Shabalin, B. N. Khachapuridze, N. G. Salmina, A. A. Lyublinskaya i drugi), verbalno označavanje oblika objekta najvažniji je uvjet za njegovu izolaciju i spoznaju od strane djeteta . Dijete poznaje loptu kao stvar, kao predmet, a ne kao geometrijsko tijelo – „loptu“; prozor nije "pravokutnik" nego samo prozor; čaša je samo čaša, a ne nekakav "cilindar". To traje dugo, tijekom kojeg se dijete susreće s drugim predmetima, čiji se oblik naziva i „pravokutnik“, „lopta“ ili „cilindar“, a zatim se djeca uče odvraćati od sadržaja predmeta i vidjeti njegov oblik. Došavši do ovog otkrića, dečki (u dobi od 6-7 godina) sa zanimanjem počinju isticati i "definirati" oblik stvari koje znaju ("odvodna cijev je dugi, dugi cilindar, lijevak je stožac, a mali cilindar , list je pravokutnik, a rupčić je kvadrat").

Ako se takav pripremni rad provodi prije škole, učitelj lako prelazi na proučavanje relevantnih dijelova geometrije u tijeku matematike i rada, ali obično postoji niz praznina u pripremi djece u ovom dijelu. Prije svega, djeca često miješaju slične oblike: kvadrat, pravokutnik i četverokut. Tako nitko od učenika prvog razreda nije četverokutu pripisao romb ili trapez: na prijedlog da 25 geometrijskih figura koje su im dali rastave u skupine, samo su dva učenika skupila sve četverokute zajedno, dok su ostali oslanjajući se na vizualne znakove , odvojeno pokupiti rombove, zasebno pravokutnike različitih veličina i zasebno im poznate kvadrate, itd. Djeca obično prepoznaju trokut, ali često samo u jednom od njegovih standardnih položaja - kao jednakokračni, s vrhom prema gore. Druge figure s tri kuta i tri stranice (tupokutni i šiljastokutni trokut) u različitim položajima djeca nisu nazivala trokutima i nisu ih ubrajali u skupinu trokuta. Djeca poznaju ravnu liniju, ali samo u jednom njezinom položaju (vodoravno). Uspravni i kosi položaji često ne daju razlog učeniku da ovu liniju pripiše skupini ravnih linija. Takvo ograničeno i usko poznavanje odgovarajućih figura (linija) rezultat je situacijske prirode kognitivnog iskustva djece: taj je materijal davan djeci u procesu učenja uvijek u jednom položaju ili u jednom obliku; stoga je upravo ta značajka postala fiksirana u djetetovu iskustvu kao jedna od bitnih za trokute ili ravne crte općenito. Da bi se spriječile takve pogreške, potrebno je mijenjati beznačajne značajke, zadržavajući samo glavne (glavne) konstantne. Da bi se kod djece formirala opća ideja o trokutu, učitelj im daje različite vrste trokuta, mijenja njihovu veličinu, položaj u prostoru, boju, daje ih u obliku silueta i konturne slike, ali uvijek u tim figurama postoje tri kuta (bilo koja) i tri stranice. U tim uvjetima riječ "trokut" dobiva generalizirano značenje - postaje određen pojam. Učenik napreduje na putu svladavanja odgovarajućeg pojma (vidi IX. poglavlje).

Djeci je posebno teško izolirati prostorne odnose koji postoje između objekata. Djeca vide lutku i loptu, obje igračke leže na tepihu, a to je dovoljno da ih dvogodišnje dijete uoči, nađe u sobi i uzme ono što mu odrasla osoba pokaže. A to što lutka leži ispred lopte, a lopta iza lutke, to djeci nije bitno. On (ovaj stav) ispada "neaktivni iritant" za malo dijete.

Za izolaciju prostornih odnosa, dvije varijante metodologije koju je predložio K. D. Ushinsky široko se koriste u praksi poučavanja djece. U jednoj od njih sačuvana su dva objekta, ali se njihov odnos u prostoru mijenja. Sukladno tome, mijenja se i verbalna oznaka nove situacije: "Sada je ptica u kavezu ... a sada? Ptica je u kavezu, a sada je ptica iza kaveza." U drugoj verziji predmeti su promijenjeni, ali su sačuvani njihovi odnosi, kao i riječ koja ih označava: "Šalica je ispred čaše. Kocka je ispred stošca. Kolja stoji ispred Katje. " Tako djeca počinju prepoznavati prostorne odnose među stvarima. Zanimljivo je da djeca već u dobi od 2-3 godine obično dobro razumiju odgovarajuće verbalne oznake i pravilno izvršavaju upute koje im se daju: „Stavi žlicu uz tanjur!“, „Izvadi rupčić ispod jastuk!”, “Donesi onu stolicu koja stoji za stolom.” Stječe se dojam da su djeca već savršeno orijentirana u prostoru, ali taj dojam je varljiv. Doduše, već u predškolskoj dobi djeca povezuju određene verbalne oznake s položajem predmeta, ali sama te odnose još ne percipiraju i za djecu ostaju beznačajna.

U crtežima, aplikacijama i drugim radovima djeca pokazuju iznenađujuću ravnodušnost prema prostornom položaju predmeta; bez posebne obuke, učenici čak iu I. i II. razredu daju netočne slike: cvijet na njihovom crtežu ispada da je viši od kuće, avion leti gotovo duž ulice, između kuća, nema perspektive ... cijela slika na slici je planarna. Ozbiljna kršenja proporcija pojedinih dijelova ljudskog (ili životinjskog) tijela, netočan položaj ruku, nogu, ušiju i druge slične pogreške u dječjim crtežima dali su razlog nizu zapadnih psihologa da uporno brane ideju da promatranje prirode navodno nedostupna mlađoj djeci, da je njihova nesposobnost ispravne percepcije predmeta i njihova realna reprodukcija njihova dobna značajka. Čak i kada sastavljaju sliku od gotovih formi, djeca čine grube pogreške u prostornom rasporedu figura.

Dapače, zabluda, a ponekad čak i neusklađenost nastale slike, uopće ne smeta djetetu, ali samo dok mu odrasla osoba ne skrene pozornost na nastali apsurd ("Je li autobus viši od drveta?", "Nešto što imati jedrilicu na nebu koja lebdi?").

Kršenje logike prostornog rasporeda objekata rezultat je činjenice da ti znakovi još nemaju pravo značenje za djecu. Djeca ne znaju prevesti prostorne, linearne odnose između prikazanih predmeta u semantičke. Ovo također treba učiti djecu. Već u dječjem vrtiću odgajatelj svojim pitanjima postavlja djeci zadatak da shvate značenje položaja prikazanog predmeta (npr. protumačiti pozu lika i otkriti odnos između predmeta tako da smisao cijele situacije postane lik i smisao). jasno: "Je li dječak došao iz škole ili otišao u školu? Zašto tako misliš? "(pitanje na temelju slike A. Reshetnikova "Opet dvojka!"); "Automobil se približava prijelazu ili odlazi? Zašto tako misliš?"; "Dječak se nagnuo. Što radi?"; "Zašto ovi radnici vuku kladu? Gdje je nose? Kako ste to znali?"; "Kako da idemo do jezero, uz autocestu ili kroz šumu? Zašto?", itd.).

Zanimljiv pokušaj formiranja grafičkih vještina pri pisanju slova napravio je N. G. Agarkova. Kao što je poznato iz prakse i posebnih studija, percepcija, a još više slika abecednog (i digitalnog) znaka, postavlja vrlo visoke zahtjeve pred učenika - prije svega, izolirati i razlikovati prostorne značajke znaka ( jer su mnoga slova vrlo slična).

N. G. Agarkova izdvojila je glavne elemente pisane abecede - bilo je 8 takvih elemenata (u tiskanom ruskom fontu B. G. Ananiev izdvojio je samo 3 elementa: dugu crtu, kratku crtu i poluoval). Grupiranje elemenata: štap s petljom na dnu, oval, linija sa zaobljenjem itd., vježbanje djece u njihovom razlikovanju i pisanju, razrada umjesto 6 vrsta povezivanja susjednih slova, kao autori metodološki vodič za poučavanje učenika pisanju sugerira izvođenje, samo 3, N. G. Agarkova postigla je brz i visok učinak. Djeca su naučila analizirati znak, istaknuti njegove glavne elemente poznate svakom učeniku, istaknuti mjesto svakog elementa i njegov odnos s drugim dijelovima znaka. Učenici su naučili svaki novi znak percipirati analitički, a istovremeno i kao cjelinu.

Naravno, ta je vještina izravno utjecala na njihovo pisanje. Nestale su stalne pogreške u pisanju slova, koje su se obično pojavljivale čak i kod učenika trećeg razreda: dodatni elementi, nepravilan položaj elementa u cijelom znaku, njegova "zrcalna" slika itd.

Ovladavanje prostornim svojstvima objekata i njihovim odnosima najvažniji je zadatak poučavanja djece nižih razreda škole.

Djelotvorno sredstvo spoznaje prostora, posebno u novim situacijama, svojstvima i odnosima za dijete, ostaje njegovo vlastito praktično djelovanje s predmetima, uz postupni prijelaz na njihovu mentalnu analizu "u umu". Stoga je najčešće najučinkovitije praktično upoznavanje učenika s linijama i njihovim kombinacijama, s geometrijskim likovima skiciranjem, projektiranjem, sjenčanjem, rezanjem i sl. Za određivanje veličine predmeta i omjera veličina (svladavanje proporcija) nužno je upoznavanje učenika s mjernom jedinicom (metar, centimetar) i, naravno, vježbanje same aktivnosti mjerenja.

U nastavi matematike, prirodopisa, rada1 * neki učitelji stalno nalaze stvarne mogućnosti da vježbaju djecu u mjerenju predmeta prema njihovim različitim parametrima: visini, širini, udaljenosti, udaljenosti i veličini. Ovladavanje prostornom percepcijom neizbježno i brzo utječe na cjelokupni razvoj i akademski uspjeh djece.

* (Vidi: Freytag I. P. Aktivacija mentalne aktivnosti učenika na nastavi rada. M., 1971.)

Percepcija vremena

Ako su prostorna svojstva stvari i prostora uopće teško razlučiti kao poseban predmet spoznaje, onda je percepcija vremena, koje nema nikakvih vidljivih i opipljivih znakova, djeci još teža. Ne postoji poseban analizator za percepciju vremena. Vrijeme je fluidno: ono što je označeno kao "sutra" sljedećeg dana postaje "danas", a sljedećeg dana "jučer". Ako se prostor može mjeriti, onda je jedinica trajanja nečega krajnje nejasna i za dijete nema nikakve sigurnosti. Ne može se uočiti odmah, jer, fiksirajući početak sata (minute, sekunde, dane), osoba ne vidi njegov kraj, a označavajući kraj, već je izgubio početak intervala koji je želio odrediti.

Osim toga, procjena trajanja određenog vremenskog razdoblja, uzetog kao jedinice, izrazito je subjektivna. Sat, minuta - čine se vrlo kratkim čak i odrasloj osobi kada je zauzet zanimljivim poslom. Ali isto vrijeme se proteže nevjerojatno sporo kada osoba nešto čeka ili ne radi ništa.

Dijete od 4-6 godina određuje trajanje nekog događaja ili razmak između događaja prema onim praktičnim stvarima koje se stalno ponavljaju u životu, i uvijek u određenom slijedu. Prema tim svakodnevnim poslovima djeca se prvo orijentiraju u doba dana, dana ("Još je jutro, tek smo doručkovali", "Večer je, uskoro će doći po nas").

Za školarca prirodni fenomeni postaju orijentir: "jutro je svijetlo, sunce je već visoko", "noć je kada je mrak i mjesec sja". Naravno, takve znamenitosti često iznevjere male promatrače: u jesen ili zimi, a ujutro je mračno, morate upaliti svjetlo, au proljeće u sjevernim krajevima i noću svijetli kao dan. Za orijentaciju u vremenu mlađim školarcima postaje bitan školski život strogo vremenski reguliran. Prije svega - trajanje lekcije. Do kraja prvog polugodišta djeca počinju osjećati da bi sat (45 minuta) trebao uskoro završiti. Zanimljive podatke donosi L. A. Efimova. Namjernim skraćivanjem individualnih nastavnih sati otkrila je da prvašići u prvom tjednu školovanja nisu ni primijetili da je sat 2/3 kraći od uobičajenog. Trajao je 15 minuta umjesto 45. Ali u trećem tjednu nastave, kada su učenici već pohađali 45 lekcija po 45 minuta, svaki rani poziv sa sata odmah je kod djece izazivao zbunjena pitanja: "Zašto je poziv tako rano?" ?" Do kraja prvog mjeseca poučavanja u školi djeca su primijetila znatno manje smanjenje vremena - za 15 minuta.

U II i III razredu sva su djeca primijetila da sat traje kraće od uobičajenog, au IV razredu učenici su čak mogli odrediti koliko minuta je sat bio kraći od uobičajenog. Percepcija trajanja vremena postaje sve suptilnija i preciznija.

Osjećaj vremena razvijen na razlikovanju nekog intervala (na primjer, 45 minuta) još ne daje ideju o njegovoj mjernoj jedinici. Djeca u osnovnim razredima slabo poznaju trajanje jedne minute i jednog sata. Na pitanje što se može učiniti u jednoj minuti, učenici I-II razreda odgovaraju: "Večerati, otrčati u trgovinu, ispeglati rupčić, razgovarati na telefon..." Za sat vremena - "naučiti lekcije, prošetati, idi u kino, popni se na brdo i otkotrljaj se s njega..."

Ideje o satu su realnije, jer se u praktičnom životu djeca često moraju susresti sa satom, a ne s minutom. Dopušteno im je šetati, čitati, opuštati se, vježbati "na sat vremena". Prema S. N. Shabalinu, učenici prvog razreda zamišljaju da jedna minuta u prosjeku traje samo 11,5 sekundi. Za učenike III razreda minuta traje 24,8 sekundi, a V razreda 31,1 sekunda. Čak i odrasli (učenici, učitelji), vrlo točno zamislivši 45 minuta, fiksiraju kraj minute 25 - 35 sekundi nakon što je počela.

Podaci koje su dobili D. G. Elkin, V. E. Kotov, L. A. Efimova i drugi uvjeravaju da je percepcija vremena, njegovo trajanje i formiranje ideje o jedinici vremena vrlo teško za djecu. Značajno je da, iako ova orijentacija s godinama postaje sve točnija i ispravnija, međutim, kako činjenice pokazuju, bez učiteljeve posebne pozornosti na poznavanje ove strane stvarnosti, proces poboljšanja temporalne percepcije je vrlo spor, pa čak i u srednjim razredima djeca čine grube pogreške u percepciji i razumijevanju., što je najvažnije, u primjeni kategorije vremena na trajanje tijeka nekog procesa.

Naravno, poznavanje sata unosi značajnu jasnoću i sigurnost u dječje ideje o trajanju sata i drugim vremenskim intervalima. Ali dečki već dugo vjeruju da sat nije uređaj koji bilježi objektivno postojeće vrijeme, već da je tok sata taj koji regulira vrijeme. Dvojica prvašića u posljednjim danima zimskih praznika izražavaju žaljenje što je deset dana prošlo tako brzo - nisu se stigli ni dobro naraditi. "Kad odrastem", kaže jedan od njih, "izmislit ću i izgraditi takav sat koji će hodati sporo kada budem želio moći dulje hodati, čitati ili gledati televiziju. I kada bude dosadna stvar ili osoba je, na primjer, bolesna, možete preurediti neku vrstu poluge, a sat će ići brzo, tako da neće ni primijetiti kako će cijeli dan promaći.

Neshvaćanje ireverzibilnosti vremena i nemogućnosti promjene brzine njegova protoka, neshvaćanje životnog značaja faktora vremena jasno se očituje, primjerice, u prenošenju događaja od strane djece, priče koju su čuli ili pročitali. , u svojim samostalnim sastavima. Zanemarujući faktor vremena, koji za djecu odavno nema nikakvog značaja, dečki su potpuno proizvoljni u slijedu i trajanju događaja o kojima govore. Stoga se ponekad prvo govori o tome kako je pas doveden na granicu s porukom od neprijatelja, a zatim o tome kako ga je dječak vidio u šumi (pjesma A. Barta "Na granici"). Umjesto nizanja svih prošlih događaja blagdana u nizu, djeca ih jednostavno nazivaju jedan do drugog, proizvoljno povezujući jedan s drugim: „A onda je izašao Djed Mraz ... i onda je zasvirala glazba, a onda smo darivali, a bio je tu i klaun...« Ovdje se jasno očituje kršenje logike vremenskih prikaza, karakteristično za predškolce i mlađe školarce.

Te se pogreške najčešće i jasno pojavljuju u proučavanju nekih događaja iz prošlosti, posebice povijesne građe. Ni lokalizacija svakog događaja u vremenu, ni njegovo trajanje nisu bitni za djecu, pa ih stoga ne percipiraju. Sve što je nekada bilo dobiva opću i prilično amorfnu oznaku: "Bilo je to davno", "Bilo jednom"... To je vrijeme kada je sva naša zemlja bila prekrivena debelom korom leda, i kada prabaka je bila još mala, kada je Aleksandar Nevski porazio vojsku pasa-vitezova na Čudskom jezeru, i kada su ljudi pravili kamene sjekire i noževe, a car je vladao cijelom zemljom ... Oznake prihvaćene u znanosti - "epoha", "stoljeće", "razdoblje" - ostaju za djecu potpuno "prazne" riječi, iza kojih dečki nemaju nikakvo osjetilno iskustvo.

Ako učitelj uspije otkriti djeci neke od karakterističnih značajki epohe o kojoj govori, onda to, naravno, pomaže djeci da zamisle jedinstvenost tog dalekog vremena, ali slijed i trajanje svake ere i dalje ostaje vrlo nejasne ideje za djecu dugo vremena.

I. V. Gittis upotrijebio je vrlo uspješnu tehniku, sastavljajući s učenicima "traku povijesnog vremena", koja je učenicima III-IV razreda dala predodžbu o dubini prošlosti, trajanju i slijedu događaja koji su se dogodili.

Za prijelaz djece na razumijevanje objektivne prirode vremena, tijekom kojeg čovjek ne može ni ubrzati ni usporiti, od velike su važnosti promatranja i rad djece u prirodi. Potrebno je određeno vrijeme da se pupoljak otvori, da pile izađe iz jajeta. Ne može se ubrzati, kao što je nemoguće natjerati Sunce da se kreće brže ili sporije od istoka prema zapadu: Početak dana i noći, zime i ljeta - sve je prirodno podložno zakonima gibanja Zemlje i stanju Zemlje. Sunce. Stoga je tečaj prirodoslovlja u III razredu (početno znanje geografije) od iznimne važnosti u razvoju pravilne orijentacije djece u vremenu.

Proučavanje gramatike od strane djece, tema "Glagol", izuzetno je važna za orijentaciju u vremenu. Upoznavanjem s prošlim, sadašnjim i budućim vremenima i njihovim oznakama u usmenom i pisanom govoru učenici dobivaju specifičnu potporu za orijentaciju u vremenu.

Orijentacija u odnosu na prostor, vrijeme i brzinu kretanja

Svim učiteljima je dobro poznato da su jedan od najtežih zadataka koji se nalaze u osnovnoškolskom gradivu matematike zadaci kretanja. Ova poteškoća uzrokovana je prvenstveno činjenicom da djeca ne zamišljaju stvarni odnos udaljenosti koju pješak ili vlak moraju prijeći, vremena potrebnog za to i brzine kretanja. Ti se odnosi obično nisu otkrivali u djetetovom iskustvu prije škole. Loše zamišlja prostor (udaljenost), još gore - jedinice vremena, a ta dva uvjeta uopće ne zna povezati s trećim - s brzinom kretanja. Primjerice, učenici dobivaju zadatak: na kariranom papiru nacrtana je kuća; ovo je škola. "Učenik Kolya živi u točki A (ravna crta je povučena od "školskih vrata" kroz 17 ćelija). Sasha živi u točki B (isprekidana linija također je povučena kroz 17 ćelija s druge strane škole). Ako škola počinje u 9 sati, Kolja mora izaći iz kuće u pola 9. Kada Saša mora izaći iz kuće da bi došao u školu u isto vrijeme, ako hoda jednako brzo kao Kolja? Ovaj se zadatak pokazao teško izvedivim samo za određeni dio učenika trećeg razreda. Unatoč tome što su djeca već upoznata s metrom i centimetrom kao mjernim jedinicama za duljinu, te su učenici to znanje već više puta koristili prilikom mjerenja, nitko od učenika I. razreda i većina učenika ne u II razredima nije pokušao izmjeriti obje udaljenosti. Ali bilo je to vrlo lako učiniti, prebrojavanjem ćelija do Koljine i Sashine kuće. Ali dečki općenito nisu zamislili uvjete problema, a posebno odnos između njih. Kažu: "Kolja mora ići dalje (vizualno njegova kuća je dalje od škole). Dakle, ako mora otići u pola osam, onda Saša - u 8 sati, on je bliže." Neki misle da je Saši teže hodati, jer se stalno mora okretati, pa mora krenuti u 15 minuta do devet, itd. Tek u trećem razredu učenici otkrivaju pokušaje da se uzmu u obzir svi uvjeti , ali rješenje se također pokazuje ne uvijek uspješnim. Razina dječjeg rada značajno raste kada učitelj "materijalizira" sve uvjete i zadatak u cjelini. Dakle, M. A. Bantova, pripremajući učenike za rješavanje zadataka za kretanje u II razredu, uvodi odgovarajuće verbalne oznake za svaki uvjet, koji tako dobiva svoj vanjski uvjetni zapis: v - brzina, s - udaljenost, t - vrijeme. Vježbajući djecu da najprije utvrde jednostavne ovisnosti (samo između dva parametra) i vizualizirajući sve uvjete problema, učitelj "razotkriva" veze: što je udaljenost veća, potrebno je više vremena da se ona savlada; zatim postoje vježbe za otkrivanje ovisnosti druga dva uvjeta. Što je udaljenost veća, prije je morate prijeći da biste se u isto vrijeme sreli... Tako sukcesivno djeca svladavaju najvažnije ovisnosti prostora, vremena i brzine kretanja.

Vidljivost u nastavi

Oslanjajući se na veću dostupnost senzorne spoznaje maloj djeci (u usporedbi s verbalnom spoznajom), učitelji u nastavi široko koriste različite vrste vizualizacije. Razgovarajući o žitaricama, o divljim i domaćim životinjama, upoznajući djecu sa skupovima i operacijama s njima, stvarajući ideje o jeseni i proljeću, o pustinji i tajgi, učitelj koristi vizualizaciju. To je ili živa priroda (klas raži, ječma, list i hrastova kora), ili slika predmeta: boja ili sjena, ponekad čak i konturni crtež. Ponekad se za spremnije učenike daje usmeni opis izgleda predmeta. Naravno, takva pomoć je vrlo potrebna djetetu kako bi imalo ispravnu predodžbu o predmetu koji uči. Međutim, kada koristi vizualizaciju, nastavnik uvijek mora kombinirati prikazani predmet (ili njegovu sliku) s upotrebom riječi, govora za "raščlanjivanje" vizualno zadanog predmeta. Uostalom, svaka vizualizacija prikazuje jedan objekt. Ali pojedinac uvijek ima značajke zajedničke svim homogenim pojedinačnim objektima, i neke posebne, posebne značajke svojstvene samo ovom pojedinačnom primjeru. Punjena patka ima jednu šapu tamniju od druge, na slici su klasići raži prikazani u prvom planu, a zobi su u pozadini, stoga su prvi prikazani puno veći od drugih, ali ta je razlika slučajnost, karakteristična samo za ovu sliku. Kako bi djeca u svakom pokazanom predmetu vidjela upravo ono što je glavno i zajedničko za sve uši, za sve patke, a da bi propustili sitne privatne pojedinosti, učitelj svojim pitanjima i uputama "vodi" djetetovo oko na opaženi predmet. . Nema vizualizacije bez govora.

Osim toga, u govoru učitelj utvrđuje ne samo znakove ili dijelove predmeta, već i karakteristične značajke svakog pojedinog predmeta: "Što je pačji kljun, gdje su oči?", "Kako su zrna u klas raži i metlica zobi?"

Takav spoj senzualnog i verbalnog potreban je kako bi djeca u pojedinačnom naučila vidjeti opće, a kroz dijelove - cjelinu. Naravno, ne preporuča se dugo zadržavati na korištenju vizualizacije u proučavanju već poznatog materijala, jer se time sprječava prijelaz djeteta na samostalno stvaranje slike predmeta, na generalizacije i operiranje apstraktnim sadržajem. , a time i odgađa razvoj apstraktnog mišljenja kod djeteta.

Prethodno nas uvjerava da, iako je cjelokupan anatomski i fiziološki aparat neophodan za provođenje procesa opažanja spreman za rad već u prvoj godini djetetova života, potreban je velik i sustavan dugogodišnji rad kako bi se djeca naučila ispravni i racionalni načini osjetilne spoznaje drugih.predmeta i pojava.

Spremnost vizualnog, slušnog ili motoričkog mehanizma samo je prilika za razvoj smislene, svrhovite i ispravne percepcije i promatranja od strane djeteta kako pojedinačnih predmeta i pojava, tako i njihovih cijelih kompleksa.

U procesu poučavanja učitelj se koristi praktičnim radnjama samog djeteta, njegovom osjetilnom spoznajom i govorom. On usmjerava opažanje, vježbajući dijete u analizi predmeta s ciljem njegova potpunijeg i sadržajnijeg cjelovitog sagledavanja.

Skupljajući bogato osjetilno iskustvo i ovladavajući sposobnošću njegova proširivanja i produbljivanja, dijete uči percipirati svijet oko sebe u raznolikosti njegovih sastavnih predmeta i pojava i koristiti to bogatstvo osjetilnog iskustva u svojim raznovrsnim praktičnim i mentalnim aktivnostima.

Percepcija je najjednostavniji i najbolji način spoznaje, no postoje i drugi oblici spoznaje, od kojih smo razmotrili tri. Korištenje instrumenata u procesu spoznaje uključuje izuzetno male i vrlo udaljene objekte u sferi percepcije.Pomoću instrumenata se može doći do znanja u metričkom obliku. Jezik implicitnom znanju daje eksplicitni oblik. Omogućuje vam da u pisanom obliku zabilježite zapažanja koja su prikupile prethodne generacije i da ih zajedno sakupite. Slike kao sredstvo spoznaje proširuju granice percepcije i pridonose objedinjavanju njezinih različitih aspekata.[ ...]

Slika nije poput percepcije. Ipak, slika je, u određenom smislu, više poput percepcije predmeta, mjesta ili osobe nego njihov verbalni opis. Vjeruje se da je iluzija stvarnosti moguća. Kažu da slikarsko platno može doseći takvo savršenstvo da gledatelj više ne razlikuje bojama obrađeno platno od stvarne površine koju je slikar vidio. Jedna govori o grčkom umjetniku koji je tako vješto prikazao grožđe da su ptice letjele kljucati ga, a druga u kojoj ga je suparnik ovog umjetnika pobijedio. Zastor je na platnu prikazao tako prirodno da ga je i sam umjetnik pokušao podići. Legenda o [...]

Percepcija slika je vrsta percepcije, tijekom koje se (za razliku od neposredne percepcije i dijelom percepcije posredovane uređajima) nije moguće uvjeriti u stvarnost percipiranog sadržaja. Ipak, kroz slike se može prodrijeti mnogo dublje u bogatu stvarnost prirodnog okoliša nego kroz riječi. Ništa nije dalje od istine od tvrdnje da su slike zamrznuti oblici našeg iskustva. Slike nas mogu puno naučiti, a za to nam je potrebno mnogo manje truda nego kod čitanja knjiga. Percepcija slika razlikuje se od obične percepcije, odnosno percepcije iz prve ruke, ali je ipak sličnija običnoj percepciji nego govornoj percepciji.[ ...]

Dakle, slika je površina obrađena na poseban način, koja osigurava prisutnost optičke strukture zamrznutih struktura s njihovim dubinskim invarijantama. Presjeci vidnih kutova formacije imaju određeni oblik, dok invarijante oblika nemaju. Struktura slike je ograničena, odnosno nije sveobuhvatna. To je sustav zaustavljen u vremenu (izuzetak je kino, o kojem će biti riječi u sljedećem poglavlju). Postoji mnogo različitih načina površinske obrade, pružajući prisutnost zgrade. Možete promijeniti sposobnost površine da reflektira ili propušta svjetlost slikanjem ili slikanjem na njoj. Graviranjem ili nekom drugom obradom možete mu promijeniti reljef i stvoriti sjene na njemu. Konačno možete na neko vrijeme stvoriti sliku na površini projicirajući svjetlo na nju. U potonjem slučaju samu površinu nazivamo platnom, a predmet koji baca sjenu projektorom. O ovim osnovnim načinima stvaranja umjetnog optičkog poravnanja raspravljalo se u mojoj prethodnoj knjizi o percepciji (Gibson, 1966b, pogl. I). Koju god metodu obrade površine umjetnik koristio, ipak će morati tretiranu površinu smjestiti među druge površine okolnog svijeta. Slika se može vidjeti samo u okruženju drugih površina koje nisu slike.[ ...]

Za slikarstvo i kino počeo sam se zanimati tijekom rata, kada sam kao psiholog sudjelovao u podučavanju mladih letenju. Od 1940. do 1946. milijuni Amerikanaca morali su svladati ove potpuno neprirodne vještine. Mogućnosti vizualnog obrazovanja, da tako kažem, ostavile su na mene snažan dojam. Ne možete reći učeniku kako da leti; ne bi mu se smjelo dopustiti da to nauči putem pokušaja i pogrešaka. Bilo bi moguće podučavati uz pomoć simulatora, ali je to bilo preskupo. Trebao sam im pokušati pokazati kako se leti. Naravno, kad bi se situacija podražaja mogla simulirati, mogli bi učiti bez opasnosti da se slome. Literatura o vizualnom učenju pokazala se beskorisnom. Kao što je gore navedeno, tijekom 20 godina odbacio sam nekoliko definicija slike jednu za drugom. Jedan od mojih studenata napisao je knjigu, Psihologija percepcije slike (Kennedy, 1974.), koja se može smatrati prvim korakom prema rješavanju ovog problema.[ ...]

Cjelovita percepcija vidljive slike mogla bi biti poremećena ne samo zbog nedostataka u vidnom polju, već i zbog formiranja uzastopnih slika, koje su osebujni tragovi prethodnih iritacija mrežnice (Balonov, 1971), koji pod određenim uvjetima mogu promatrati dulje vrijeme (desetke sekundi i minute), samo postupno nestajući. Tragovi ostavljeni na mrežnici, naravno, mogu ometati percepciju novih informacija. Stoga mora postojati mehanizam koji “briše” te tragove. Postoje svi razlozi za vjerovanje da je automatizacija sakada upravo jedan od takvih mehanizama. Dugo je uočeno da kad se oči pomaknu, uzastopne slike postaju manje intenzivne, njihovo trajanje se smanjuje ili potpuno nestaju. Štoviše, pokreti očiju ne samo da "brišu" već razvijene sekvencijalne slike, već i sprječavaju njihovu pojavu. Sakade, "brišući" uzastopne slike, "drže" kanal vizualne komunikacije u "borbenoj spremnosti".[ ...]

Potpuno drugačiju sliku vidi osoba s lijeve strane istog mosta, gdje se njegovim očima otvara panorama Kremlja (Dodatak 1, slika 23). Prije svega, boje su ugodne: zvonik sa zlatnom kupolom, zid Kremlja s tornjevima i palača Kremlj u dubini. Oko skače s jednog elementa na drugi i svaki put "zna" gdje gleda i što vidi. Nakon svake sakade, oko ima priliku čvrsto uhvatiti. Arhitekt je, očito, upravo ono što je pokušavao postići. Uspoređujući ove dvije fotografije, stječe se dojam da su ova dva kompleksa građena prema različitim estetskim kriterijima: u jednom je prevladavao umjetnički koncept, au drugom inženjerski pristup. Ogoljeni racionalizam u arhitekturi, kao što vidimo, u potpunoj je suprotnosti sa zakonima vizualne percepcije.[ ...]

Za razumijevanje slike potrebno je, prvo, izravno opažati površinu slike i, drugo, imati neizravnu svijest o onome što je na njoj nacrtano. Ova dualnost razumijevanja je neizbježna u normalnim uvjetima promatranja. Oko se ne može „prevariti, iluzija stvarnosti još uvijek ne nastaje.[ ...]

Kad gledamo, recimo, slapove Niagare, a ne sliku na kojoj su prikazani, naša će percepcija biti izravna, a ne neizravna. Bit će posredovano u drugom slučaju, kada gledamo sliku. Dakle, kada kažem da je percepcija okolnog svijeta izravna, mislim da nije posredovana nikakvom slikom - ni retinalnom, ni živčanom, ni mentalnom. Izravna percepcija je posebna vrsta aktivnosti usmjerena na dobivanje informacija iz okolnog svjetlosnog sustava. Ovaj sam proces nazvao ekstrakcija informacija. Za njegovu provedbu potrebno je da se promatrač aktivno kreće, gleda okolo i ispituje objekte okolnog svijeta. Ovaj proces nema nikakve veze s dobivanjem informacija iz signala koji ulaze u optički živac, kakvi god oni bili.[ ...]

Knjiga se čita lako i s velikim zanimanjem, unatoč složenoj građi i ponekad specifičnoj terminologiji. Lakoća percepcije materijala doprinosi jasnoj, logičnoj konstrukciji knjige. I. dio otkriva probleme okoliša u svijetu iu ČSSR, s posebnim osvrtom na probleme europskog kontinenta. Izvršivši takoreći klasifikaciju problema u ovom području, autor u II dijelu analizira probleme u procesu odnosa i međusobnog utjecaja pojedinih elemenata okoline. Ovdje se upoznajemo s odnosom čovjeka prema okolini, odnosom elemenata okoline u naseljima itd. Autor prikazuje složenu, međusobno povezanu sliku okoline koja čovjeka okružuje, provlačeći kroz cijelu knjigu ideju ​​potreba za integriranim, sustavnim pristupom rješavanju akutnog ekološkog problema.[ ...]

Zaključno, napominjemo da slika uvijek uključuje dva načina opažanja – izravni i neizravni – koji se odvijaju paralelno u vremenu. Uz izravnu percepciju površine slike, postoji posredna svijest o virtualnim površinama.[ ...]

Odavno je poznato da na slikama možete stvoriti izgled sloja. Isti učinak može se postići uz pomoć drugih načina prikazivanja zamrznutog sustava. Rubinovo otkriće postalo je široko poznato, pokazujući da slika zatvorene konture ili figure podrazumijeva pojavu pozadine, koja se percipira kao nešto cjelovito, što se proteže iza figure. Ali sve takve demonstracije bile su povezane s percepcijom oblika, s vizijom kontura i linija, a ne s percepcijom površina koje zaklanjaju rubove u pretrpanom zemaljskom okruženju. Iz ovih je demonstracija slijedilo da se takozvana dubina može ponovno stvoriti superpozicijom na slici, ali se iz njih nije moglo zaključiti da je zamračena površina izgledala konstantno.[...]

Poteškoće povezane sa stvaranjem i percepcijom slika rađaju vlastite probleme, koji nemaju mnogo zajedničkog s problemima neposredne vizualne percepcije.[ ...]

Prvi dio ove knjige posvećen je percepciji svijeta koji nas okružuje. Drugi dio - informacija za percepciju, treći dio - stvarni proces percepcije. Konačno, četvrti dio posvećen je slikarstvu i tom posebnom sadržaju svijesti koji se javlja kada gledamo slike. Percepcija slika smještena je na kraj knjige, jer se ne može razumjeti bez razumijevanja svestrane vizije i vizije u pokretu.[ ...]

Sve vrijeme dok sam eksperimentirao sa slikama, razmišljao sam kako formulirati definiciju slike. Kako su se moji pogledi na optiku mijenjali i moj rad na teoriji percepcije napredovao, tako se mijenjala i ova definicija. Moguće je da su verzije ove definicije koje sam tada odbacio od određenog povijesnog interesa (Gibson, 1954, 1960b; 1966b, pogl. 11; 1971). Sada bih branio samo posljednje od njih.[ ...]

Glavni proplanak povezan je dubokom i širokom perspektivom s malim i čini međusobno povezani sustav svih proplanaka. Poželjno je da cestovna mreža vodi do čistine s različitih strana za percepciju novih slika krajolika sa svakog pristupa.[ ...]

Naravno, ima crteža i slika, ali, kao što će biti objašnjeno u četvrtom dijelu knjige, to nisu "forme". Zvučalo je puno nade i obećavajuće. Mogu se poredati na takav način da će se razlike svakog od njih u odnosu na sve ostale postupno i kontinuirano povećavati” (Gibson, 1950b, str. 193). Nije važna forma kao takva, nego parametri njezine promjene. A kada bi se ti parametri izolirali, bilo bi moguće provoditi psihofizičke eksperimente.[ ...]

Autor napominje da snimljena slika nije u potpunosti u skladu s teorijom da je perlasta munja subjektivna percepcija obične munje s krivudavim (i stoga samo djelomično vidljivim) kanalom. Svjetleći segmenti i tamni intervali točkaste putanje raspoređeni su dosta pravilno, što nas podsjeća na karakteristike koje se obično pripisuju zrnastoj munji. Međutim, prikazano na Sl. 2.16 fotografija se ne može smatrati apsolutno pouzdanom zbog nedostatka negativa i nedostatka podataka o uvjetima promatranja.[ ...]

Brojne studije V.D. Glezer i njegovi studenti pokazali su ogromnu ulogu utjecaja pokretnih podražaja na vizualno prepoznavanje (Glezer, 1975; Leushina, 1978). Pokazalo se da je za otkrivanje učinka ispruganosti preduvjet kretanje podražaja. Ovaj se učinak ne opaža kod nepomičnih treperavih podražaja. Receptivna polja optimalno su reagirala na visoke prostorne frekvencije samo kad su se vrpce kretale. Stoga se informacije o visokim prostornim frekvencijama prenose samo ako je slika pomaknuta u receptivnom polju. Ove se činjenice dobro slažu s psihofiziološkim podacima. U uvjetima stabilizacije slike na mrežnici, da bi se vidjeli grubi detalji, bilo je dovoljno na vrijeme modulirati kontrast nepokretnog objekta s pozadinom, dok to nije dovoljno za otkrivanje finijih detalja: obvezni uvjet za njihovu percepciju je kretanje. slike preko mrežnice. Ostala osjetila također primaju najviše informacija pri pokretanju percipiranih podražaja: slušnih, okusnih, mirisnih i taktilnih. Upravo se na ovom fenomenu temelji čitanje Brailleovog teksta od strane slijepih: pomicanjem prsta po konveksnim točkama teksta stvaraju se potrebni uvjeti za maksimalnu percepciju. Pokušaji da se napravi mozaik od šest stacionarnih senzora vibracija raspoređenih na velikoj udaljenosti nisu doveli do uspjeha. Dakle, automatizam sakada nastao je, s gledišta evolucije, kao potreba za stvaranjem kontinuiranog kretanja vidljivog uzorka kako bi se dobio najveći sadržaj informacija. U gradu u kojem prevladavaju nepokretni objekti (kuće, objekti), značaj automatskih sakada je posebno velik.[ ...]

Problem je razumjeti kako slika pruža sekundarnu percepciju. To postaje još složenije kada se uzme u obzir da slika može poslužiti kao izvor sekundarne fantazije i estetskog užitka, probuditi kreativnu maštu, kao i to da slika svom tvorcu omogućuje razmišljanje bez riječi..]

Ono što evocira slika koja se sustavno mijenja bliže je prirodnoj vizualnoj percepciji od onoga što evocira zaustavljena slika. Transformacije koje ga tvore, a za koje u jeziku nema prikladnih riječi i koje je stoga teško opisati, lakše se uočavaju nego dobro poznati zamrznuti oblici na crtežima i fotografijama.[ ...]

Projekcija sjene je najfleksibilnija i najmoćnija metoda za proučavanje percepcije pokreta. Ali tek sada postaje jasno kako ga koristiti za proučavanje percepcije događaja. U naše vrijeme, umjetnost i tehnologija proizvodnje onoga što običan čovjek naziva "kinematografijom" dosegla je nevjerojatno savršenstvo, ali uza sve to ne postoji disciplina koja bi to mogla znanstveno utemeljiti. Stvaranje pokretnih slika — bilo da se radi o "živim slikama" u filmu ili slici na ekranu osciloskopa, dobivenoj pomoću računalno kontroliranog kretanja zrake — prilično je složeno poboljšanje ove metode projekcije (na primjer, Green, 1961. ; Braunstein, 1962 a i b). Vratit ću se problemu simulacije optičkih gibanja u posljednjem poglavlju knjige.[ ...]

Ove dvije hipoteze ne govore ništa o percepciji, one govore samo o informacijama koje su normalno dostupne percepciji. Nemaju nikakve veze ni s prostorom, ni s trećom dimenzijom, ni s dubinom, ni s udaljenošću. Oni također ne govore ništa o dvodimenzionalnim oblicima ili uzorcima. Ove hipoteze, međutim, postavljaju potpuno novu osnovu za objašnjenje percepcije trodimenzionalnih objekata koji blokiraju jedni druge. Predmet je stvarno voluminozan, a pozadina je zaista kontinuirana. Slika ili slika nekog predmeta nije relevantna za pitanje kako se percipira.[ ...]

Razlika između relacije metričke lokacije i relacije uključivanja može se ilustrirati na sljedeći način. Možete se dogovoriti da odredite položaj zvijezda na nebu, brojeći stupnjeve desno od sjevera i gore od horizonta. Ali položaj bilo koje zvijezde može se smatrati danim, prvo, ako se zna kojem od sazviježđa pripada, i, drugo, ako je poznata cjelokupna slika zvjezdanog neba u cjelini. Slično, optičke strukture koje odgovaraju lišću, drveću, brežuljcima uključene su u druge, veće strukture. Tekstura Zemlje su, naravno, suptilne strukture sazviježđa sastavljene od pojedinačnih zvijezda i stoga još manje ovisne o koordinatnom sustavu. Ako je tako, onda percepcija smjera nekog određenog objekta na zemlji, njegov smjer "odavde" ne predstavlja samostalan problem. Percepcija okolnog svijeta ne sastoji se od percepcija raznih smjerova pojedinih elemenata ovoga svijeta.[ ...]

Posljednji, peti članak u nizu radova o percepciji slika, o kojem je bilo riječi, bio je posvećen konceptu bezobličnih invarijanti (Gibson, 1973). Suprotno gledištu, prema kojemu slika ne može simulirati nikakve invarijante, jer bez kretanja nema transformacija. Uzimam si slobodu ustvrditi da slika još uvijek simulira invarijante, iako manje izražene nego u filmu.[ ...]

Ekologija kulture usko je povezana sa socijalnom ekologijom. Sve bogatstvo koje je čovječanstvo akumuliralo i materijaliziralo nije ograničeno na čisto materijalne vrijednosti. Uključuje niz informacija organiziranih na određeni način. To su slike gradova, parkova, knjižnica, muzeja i slike “humanizirane prirode”. Za svaki narod ili bilo koji njegov društveni sloj specifičan je cijeli materijalni kulturni svijet. Time se stvaraju preduvjeti za razvoj etnoekologije koja uključuje i odnos etničkih skupina prema prirodnim resursima. Nacionalna posebnost je još uvijek vrlo uočljiva i ne treba je zanemarivati. To se također odnosi i na teško dostupni nacionalni duh, uključujući i religijske sustave. Ateizam još ne znači oslobađanje od pritiska društveno asimiliranih vjerskih dogmi. Ekologija duha” u sastavu ekologije kulture vrlo je uočljiv element i može biti predmet spoznaje. Nacionalno neprijateljstvo, ili barem nejedinstvo, ponekad samo latentno, najbolji je dokaz aktualnosti problematike "ekologije duha". Ako su unutar društva, njegova socijalna struktura, odnosi među ljudima u velikoj mjeri predmet sociologije i socijalne psihologije, onda je cijeli sklop svjetonazora bliži "ekologiji duha". Istina, u ovom kompleksu postoji i element ljudske ekologije kao takve - ekološka percepcija drugoga, fizički osjećaj njegove prisutnosti (izgled, miris, ponašanje itd.). Prihvaćanje ili neprihvaćanje drugoga nije samo sociokulturološki obrazovani stav, već i psihofiziološka reakcija.[ ...]

Pri stvaranju filma potrebno je voditi se time kako se percipiraju događaji i razvoj tih događaja. Snimanje filma nije kao snimanje slike. Dosljedno ugniježđivanje događaja unutar događaja više razine je kritično. Prijelazi između epizoda trebaju biti psihološki ispravni, a slijed epizoda mora biti jasan. No, teorija slikovnog vida i teorija percepcije temeljene na sekvencama podražaja slabi su pomagači u snimanju filma. Tu može pomoći teorija ekološke percepcije, odnosno teorija percepcije okolnog svijeta, uzimajući u obzir procese kretanja i razmatranja.[ ...]

Ali jedno je tvrditi da uporaba perspektive nije nužna za slikanje, a nešto sasvim drugo reći da je perspektiva jezik. Potonje znači da je perspektiva, kao i invarijante slike, poput verbalnog teksta i da je možemo naučiti percipirati na nov način s istim uspjehom s kojim svladavamo novi jezik. Međutim, priroda slike je takva da su informacije sadržane u njoj u implicitnom obliku. Invarijante se ne mogu izraziti riječima niti prevesti u simbole. Crtež prenosi sadržaj svijesti bez riječi. Utisnuto se ne može ugurati u okvir iskaza. Da bismo opisali percepciju činjenice da zauzimamo određeno mjesto u svijetu koji nas okružuje, nemamo dovoljno riječi. Naravno, pisci to pokušavaju, ali ne mogu vas slikom prenijeti na drugo mjesto kao što to mogu slikari.[ ...]

Binauralni efekt doprinosi lokalizaciji izvora zvuka zbog dva čimbenika: vremenske razlike i razlike intenziteta signala koji dolaze do ušiju. Na nižim frekvencijama slušnog raspona (ispod 500 Hz), smjer prema izvoru uglavnom je određen vremenskim odmakom binauralnog efekta. Istodobno, izvori signala s frekvencijom ispod 150 Hz praktički nisu lokalizirani sluhom. Smjer prema izvorima zvuka s frekvencijom iznad 500 Hz određen je vremenskim i intenzitetnim binauralnim učincima. U uvjetima otvorenog prostora očituje se učinak lokalizacije izvora zvuka. U prisutnosti reflektiranih valova, prostorna slika percepcije je iskrivljena.[ ...]

U tradicionalnoj optici gotovo se ništa ne govori o zemljinom horizontu. Jedino empirijsko istraživanje na ovu temu provedeno je sa stajališta ekološke optike (Sedgwick, 1973). Sedgwick je pokazao kako je horizont važan izvor nepromjenljivih informacija za percepciju raznih vrsta objekata.Na primjer, horizont siječe sve objekte na tlu iste visine u istom omjeru, bez obzira na njihove kutne dimenzije. Ovo je najjednostavniji oblik "horizontalne relacije". Bilo koja dva stabla ili stupa koje horizont prepolovi imaju istu visinu, jednaku dvostrukoj visini promatračevih očiju. Sedgwick je pokazao da je procjena veličine predmeta prikazanog na slici određena istim odnosima.[ ...]

Sada nisam spreman odgovoriti na to pitanje, jer to zahtijeva prelazak na drugu razinu opisa, a sadašnja rasprava o "komunikacijskom okruženju" čini mi se olakom i umjetnom. Po mom mišljenju, postoji mnogo-ha= kih f°Rm- Svi su oni izuzetno složeni i međusobno se prožimaju. Pa ipak, čini mi se očiglednim da postoje tri načina za oboružavanje znanja, promicanje percepcije i širenje granica razumijevanja - to je korištenje uređaja, verbalnih opisa i slika. Riječi i slike djeluju potpuno drugačije od uređaja, budući da u prvom informacije o slučaju dobivaju se, takoreći, iz druge ruke Razmotrite svaku od ovih metoda zasebno.[ ...]

Osim toga, održavamo međusobni kontakt izradom slika na podlogama (glinene pločice, papirus, papir, zid, platno ili ekran), kao i izradom skulptura, modela ili trodimenzionalnih slika. Izum fotografije, odnosno fotoosjetljive površine koja se može postaviti iza leće na poleđini tamnog fotoaparata, odigrao je revolucionarnu ulogu u proizvodnji slika. U komunikaciji ove vrste, koju nazivamo grafičkom ili plastičnom, ne sudjeluju znakovi ni signali, nema poruka koje se jasno prenose s jedne osobe na drugu. U procesu takve komunikacije ništa se eksplicitno ne prenosi niti prijavljuje. Slike i skulpture su za izlaganje. Iz toga slijedi da oni sadrže informacije i čine ih dostupnima onome tko ih gleda. Međutim, oni su jednako ljudske tvorevine kao i izgovorene ili pisane riječi jezika. Oni daju informacije koje su, kao i jezične informacije, posredovane percepcijom prvog promatrača. Uz njihovu pomoć, dojmovi se ne mogu doživjeti, da tako kažem, iz prve ruke - samo iz druge.

Pripremila učiteljica Arkhipova G.V.

Umjetnost je sredstvo estetskog odgoja, osnova likovnog odgoja i razvoja djeteta. Uvođenje u njega dio je formiranja estetske kulture pojedinca. Likovna kultura se formira u procesu učenja umjetnosti. Umjetnost okružuje čovjeka od trenutka rođenja i uvodi ga u svijet oko sebe kroz sustav umjetničkih slika, djela. Svaka vrsta umjetnosti ima svoja specifična izražajna sredstva koja doprinose figurativnom poznavanju svijeta oko djeteta kroz različite oblike, boje, zvukove. Unutarnji svijet djeteta zorno je predstavljen u umjetničkim djelima koje je stvorio. U procesu svladavanja umjetnosti razvijaju se osobna svojstva i kvalitete, dijete uči živjeti prema zakonima ljepote. Umjetnička djela donose radost spoznaje, otkrivanja, pobuđuju osjećaje uživanja u lijepom. Podučavanje različitih vrsta umjetničkih aktivnosti kasnije daje djeci radost kreativnosti, formira interes za umjetnost, koji traje tijekom cijelog života i služi kao jedan od temelja duhovnog razvoja osobe.

S obzirom na karakteristike umjetnosti (privlačnost različitih vrsta umjetnosti u odnosu), važno je koristiti integrirani pristup proučavanju umjetnosti od strane predškolaca. Punopravna percepcija i razumijevanje umjetnosti kod djece postiže se pod uvjetom svrhovitog upoznavanja umjetnosti kao rezultat kreativne aktivnosti. Likovni odgoj dio je estetskog odgoja. Neraskidivo je povezan sa zadacima estetskog odgoja, sveobuhvatnog razvoja djeteta. Upoznavanje sa svakom vrstom umjetnosti zahtijeva poznavanje povijesti umjetnosti općenito, značajki likovnog jezika (izražajna sredstva, materijali) i oblika njezina djelovanja.

Tako se djeca upoznaju sa svakom vrstom umjetnosti te se ujedno otkriva njihov odnos i interakcija.

Ističu se narodna, profesionalna, amaterska umjetnost. Djeci predškolske dobi dostupno je shvaćanje i razvoj narodnog stvaralaštva u svoj njegovoj raznolikosti, pri čemu treba voditi računa o regionalnim, nacionalnim aspektima. Prije svega, provodi se upoznavanje s onim što je djetetu blisko, što ga okružuje u svakodnevnom životu (kod kuće, na ulici). Važan čimbenik kreativnog razvoja je obitelj, njezine tradicije. Poželjno je već u predškolskoj dobi dati djeci priliku da se okušaju u radu s različitim materijalima (glina, drvo, tkanina, vuna, perle i sl.), kao i u raznim vrstama likovnih aktivnosti (glazbenim, likovnim, kazalište, igranje).

Upoznavanje s profesionalnom umjetnošću pretpostavlja određeni stupanj mentalnog, intelektualnog i estetskog razvoja i ujedno pridonosi tom razvoju. Dijete srednje i starije predškolske dobi već bi trebalo biti u stanju razumjeti pojmove, pojmove, povijest umjetnosti, izražajna sredstva, kao i neposrednu percepciju umjetničkih djela (sve vrste izložbi, kazališnih predstava).

Važan element upoznavanja s umjetnošću je samostalna umjetnička aktivnost djeteta, organizacija posebnih predstava. Izložbe dječjeg stvaralaštva i sl., gdje bi dijete moglo pokazati svoje osjećaje, misli, stavove, sposobnosti i umjetničke vještine.

Sukladno konceptu estetskog odgoja, umjetnost u pedagoškom procesu koristi se u tri smjera: u estetskom oblikovanju razvojnog okruženja dječje ustanove u kojem se odvijaju život i aktivnosti djece; u upoznavanju djece s umjetničkim djelima kao fenomenom domaće i svjetske umjetničke kulture; u razvoju likovnog stvaralaštva i sposobnosti djece.

Umjetnost zauzima posebno mjesto među ostalim estetskim vrijednostima i pojavljuje se pred ljudima koji je percipiraju u obliku umjetničkih djela koja stvaraju slikari, kipari, književnici, glazbenici – svi umjetnici u raznim razdobljima povijesnog razvoja društva. Nosi odraz kako postojećih tako i davno nestalih stvari, prirodnih pojava i ljudi, čuva njihove slike za nove generacije. Umjetnost proširuje društveno iskustvo osobe, njegovu interakciju s prirodom i društvom, drugim ljudima. To je komunikativna funkcija umjetnosti. Također doprinosi poznavanju okolnog svijeta kroz umjetničke slike u slikarstvu, grafici, skulpturi, arhitekturi. U procesu učenja i obrazovanja djece raste obrazovna uloga umjetnosti.Likovna umjetnost ima svoj "jezik", koji pomaže umjetniku da izrazi svoje misli, osjećaje, svoj odnos prema stvarnosti. Slike umjetnosti, zahvaljujući poznavanju "jezika", percipiraju se vedro, živopisno, osjećaji se formiraju, izazivaju emocionalni stav prema događajima i pojavama, pomažu da se dublje sagleda okolna stvarnost.

Upoznavanje s likovnom umjetnošću počinje već u predškolskoj dobi, kada dijete dobiva prve likovne dojmove. U tom razdoblju emocionalno percipira umjetnička djela (slike, skulpture, ilustracije, ukrasne predmete), postupno shvaća njihov likovni "jezik". Psiholozi primjećuju mogućnost rane pojave estetske percepcije kod djece, koja u svom razvoju prolazi određeni put formiranja. Estetski odnos prema subjektu osigurava niz spoznajnih momenata i, u skladu s tim, sposobnost korelacije forme i sadržaja, likovne slike i prikazanog predmeta, vještinu koja se može javiti tek u određenoj fazi razvoja. dijete. Prema psiholozima, percepcija umjetničkih djela prolazi kroz nekoliko faza razvoja: od površnog, čisto vanjskog shvaćanja obrisa i uočljivosti, do postizanja suštine i dubine umjetničkog sadržaja. Tek u starijoj predškolskoj dobi, u vezi s akumulacijom dojmova iz upoznavanja sa širokim spektrom pojava, s pojavom životnog iskustva, sposobnosti promatranja, analize, klasificiranja, usporedbe i drugih mentalnih operacija, dijete je sposobno cijeniti predmet umjetnosti, vidjeti razliku između stvarnosti i njezine slike. Potrebno je aktivno razvijati djetetovu estetsku percepciju umjetničkih djela, učiti ga isticati izražajna sredstva umjetničkog djela, različitih vrsta i žanrova.

Percepcija slikanja kod djece . Rana emocionalna iskustva povezana s percepcijom umjetnosti, ljepote, često ostavljaju neizbrisiv trag u duši djeteta. S godinama se ta prva, ne uvijek svjesna, privlačnost prema ljepoti pretvara u potrebu za poznavanjem i razumijevanjem umjetnosti. Prema istraživačima, kada percipiraju slikarstvo različitih žanrova, djeca više preferiraju slikanje svakodnevnog žanra, a manje mrtvu prirodu i pejzaž. Slika zapleta privlači djecu zanimljivim, fascinantnim sadržajem. Istodobno, oni, u pravilu, ne obraćaju pozornost na estetsku stranu slike. Mrtve prirode, a posebno slikanje pejzaža pobuđuju djetetovo zanimanje za prikazivanje predmeta, prirodnih pojava, kombinacije boja, bojanje. U svakodnevnim žanrovskim slikama djecu privlače različite teme: sport, slike životinja. Interes za predmet nije isti kod djevojčica i dječaka. Dječaci najveći interes pokazuju za sport i herojske teme, a djevojčice za životinjski svijet. Neka djeca imaju stalni interes za jednu određenu temu. Djeca od 5-7 godina, birajući "najljepšu" sliku, mogu se voditi estetskim osjećajima izazvanim skladom boja, svjetlinom boja i njihovom kombinacijom. Djeca od 3-4 godine, koja percipiraju sliku, u pravilu još ne razlikuju estetske kvalitete, privlače ih načini prikazivanja ("jer su slikali bojama"). Dijete u ovoj dobi ne može prepoznati i riječima izraziti svoje emocije, nazvane elementarne estetske kvalitete prikazanih predmeta. Ali upravo te osobine ga privlače, utječu i izazivaju radosne emocije. Pejzažno slikanje je blisko djeci u njihovim promatranjima prirode, ima emocionalni i estetski utjecaj, što se očituje u njihovom govoru. Djeca pronalaze svoje pjesničke slike kojima će karakterizirati uočenu pojavu, koristeći se metaforama, usporedbama i drugim izražajnim sredstvima. Pjesnički tekst pozitivno djeluje na percepciju slike, produbljujući njenu percepciju. Pomaže djeci da svjesno percipiraju izražajna sredstva koja koristi umjetnik, da u njima vide sredstva karakterizacije slike. Neophodan uvjet za razumijevanje društvenog značaja sadržaja žanrovskog slikarstva osobni je odnos prema društvenim pojavama izraženim u slici. Djeluje kao pokazatelj emocionalne percepcije žanrovskog slikarstva, kao i važan čimbenik u procesu formiranja socijalizacije osobnosti predškolskog djeteta. Stil umjetničke slike ima veliki utjecaj na dječju percepciju likovnih djela. Lakonska, svijetle boje, slika izaziva postojane estetske osjećaje. U dječjem vrtiću potrebno je imati izbor umjetničkih reprodukcija likovne umjetnosti raznih vrsta i žanrova.

Dječja percepcija grafike . Prve knjige sa svijetlim, lijepim ilustracijama umjetnika otvaraju djetetu prozor u svijet živih slika, u svijet fantazije. Malo dijete emotivno reagira kad vidi šarene ilustracije, pritišće knjigu uza se, rukom gladi sliku na slici i razgovara s likom koji je crtač nacrtao kao sa živim. U tome je velika moć utjecaja grafike na dijete. Specifičan je, pristupačan, razumljiv djeci predškolske dobi i ima veliki odgojni učinak na njih. Psiholozi, povjesničari umjetnosti, učitelji primijetili su originalnost dječje percepcije grafičkih slika: privlači ih šareni crtež, a s godinama sve više daju prednost stvarnom bojanju, isto se primjećuje s obzirom na dječje zahtjeve za realizmom u oblicima slika. U starijoj predškolskoj dobi djeca imaju negativan stav prema konvencijama forme. Percepcija grafičkih djela može doseći različite stupnjeve složenosti i cjelovitosti. To uvelike ovisi o pripremljenosti osobe, o prirodi njezina estetskog doživljaja, rasponu interesa, psihičkom stanju. Ali najviše ovisi o samom umjetničkom djelu, njegovom likovnom sadržaju, ideji. Osjećaji koje izražava. Gledajući ilustraciju, djeca predškolske dobi ne samo da emocionalno reagiraju na boju i oblik, već i shvaćaju ono što je prikazano. Umjetničku sliku na ilustraciji djeca percipiraju aktivno, emocionalno. Predškolci svojim pokretima, gestama često oponašaju likove, sa znatiželjom ispituju neobičnu pozu, izraz lica osobe. Oblik, način crtanja utječu na prirodu percepcije, dubinu zapažanja. Opažajući ilustracije, dijete mentalno sudjeluje u radnjama likova prikazanih na njima, doživljava njihove radosti i tuge. Ilustracije u kojima umjetnici koriste uvjetne tehnike, iskrivljuju formu, grubo narušavaju kompoziciju crteža, djeca odbijaju, izražavaju nezadovoljstvo. Kada ilustracije pobude interes, djeca pokazuju želju da ispričaju, opisuju što je prikazano na slici. Djeca posebno vole ilustracije u knjigama o životinjama, više vole crteže koji prikazuju životinje, u kojima se prenose pune sličnosti. Ilustracija kao vrsta umjetnosti usko je povezana s knjigom. Sposobnost percipiranja u jedinstvu s tekstom jedan je od pokazatelja estetske percepcije, budući da grafička slika omogućuje da se vidi i razumije sadržaj pjesme, priče ili bajke. Nije slučajno da djeca biraju knjige s ilustracijama i uz njihovu pomoć pokušavaju „čitati“. Estetska percepcija ilustracije očituje se u djetetovoj sposobnosti da opiše prikazanu radnju, da razumije odnos između likova, junaka djela. Važnost ilustracije u dječjoj knjizi treba visoko cijeniti, jer njezinim ispitivanjem započinje još jedna etapa u poznavanju okoline, djeca rado slijede umjetnika u novi svijet živih slika, fikcije, spoja stvarnog i bajkovitog. . Oni se sa zanimanjem pridružuju tom procesu, ovoj igri fantazije i mašte.

Percepcija kiparstva kod djece. U stvarnosti se djeca susreću s djelima skulpture raznih vrsta (monumentalna, štafelajna, skulptura malih formi). Uočavajući plastičnu sliku, uče razumjeti specifičnosti "jezika" kiparstva, jer daje trodimenzionalnu sliku predmeta u stvarnom prostoru, obogaćuje dijete novim načinima umjetničke vizije. Za razliku od slikarstva, grafike, slike skulpture imaju realan volumen i specifičan materijal. To kod promatrača izaziva osjećaj težine, težine, želju da dotakne skulpturu, da shvati plastičnu pozu, ritmičku kompoziciju. S obzirom na dobne karakteristike djece predškolske dobi, preporučljivo je prije svega koristiti skulpturu malih oblika animalističkog žanra. Skulptori životinja naglašavaju psihološke karakteristike životinje, odražavajući njezin unutarnji svijet (djela V.A. Vatagina), ili nastoje naglasiti dekorativnost, plastičnost oblika (djela I.S. Efimova). Da bi se razvila estetska percepcija, potrebno je poznavati likovni „jezik" kiparskog djela. Pri ispitivanju kiparskih figura djeca preferiraju skulpturu koja prirodno prenosi lik životinje. Nepoznavanje specifičnosti likovnog "jezika" kiparstva često navodi djecu na pogrešne prosudbe. Za razvoj kreativnosti u vizualnoj aktivnosti nisu važne samo vještine i sposobnosti, potrebno je naučiti dijete da estetski percipira slike umjetnosti različitih vrsta i žanrova. U tu svrhu u vrtiću se koriste likovna djela, no upoznavanje s njima najčešće se provodi kroz gledanje reprodukcija, ilustracija, slajdova. Zanimanje za kiparstvo kod djece očituje se u izrazima lica, aktivnim radnjama i ispitivanjima. Mogu samostalno karakterizirati skulpturu, razumjeti plastičnost pokreta, izražajnost boje. Opažajući formu tijekom posebno organiziranog pregleda, dijete je pamti uz pomoć mišićnog osjetila i ujedno uči neke načine prikazivanja predmeta i likova.

Elementarno poznavanje kiparstva omogućuje zaključivanje, zaključivanje i usporedbu plastičnih slika. Raznolikost kiparskih materijala (kamen, drvo, metal, keramika) uvelike obogaćuje osjetilni doživljaj djece, a male dimenzije skulptura čine ih dostupnima svakom djetetu. Skulptura malih formi životinjskog žanra ne samo da estetski obogaćuje starije predškolce, već im daje i priliku za stjecanje novih znanja o životinjama. U velikoj mjeri to je olakšano satovima modeliranja, sastavljanjem kreativnih priča o kiparstvu, tijekom kojih se kod djece formiraju početne prosudbe i estetska procjena. Zaključno, valja napomenuti da će samo složeni utjecaj likovnih umjetnosti svih vrsta i žanrova pridonijeti skladnom razvoju djetetove osobnosti, njegove estetske percepcije, umjetničkih sposobnosti u kreativnosti.

Umjetnost ne pruža samo estetski užitak, ona predstavlja jednu od najtežih umjetnosti koju svatko treba savladati - to je umjetnost gledanja svijeta. Umjetnost pomaže dublje upoznati svijet oko sebe, življe ga osjetiti i više primijetiti. Dakle, umjetnost je poseban oblik znanja i obrazovanja.

Percepcija umjetnosti izrazito je subjektivna. Procesi koji se odvijaju u čovjeku tijekom percepcije su raznoliki i teško predvidljivi, te ih nije lako proučavati. Unaprijed kalkulirati o uspjehu ili neuspjehu nekog djela čini se malo vjerojatnim, iako se od davnina pokušava otkriti stanoviti eliksir ljepote. Nepotrebno je reći da su pokušaji bili neuspješni. Trenutno postoji čitav niz zakona i pravila, pridržavajući se kojih, kreator može stvoriti djela koja zadovoljavaju estetske zahtjeve.

Percepcija umjetničkih djela uključuje snažnu aktivnost koja zahtijeva odgovarajuću pripremu. Razvoj umjetničke percepcije uključuje rješavanje sljedećih glavnih obrazovnih zadataka:

• a) razvoj osjetljivosti na rad;
• b) razvijanje sposobnosti izražavanja vlastitog stava prema djelu;
• c) proširivanje opsega znanja i predodžbi o umjetnosti.

Osjećaji, strasti, emocije se transformiraju, stvara se metamorfoza osjećaja, izdižu se iznad pojedinca, generaliziraju i postaju javni.

Glavno je kretanje osjećaja, koje se sastoji u tome da je emocionalni, afektivni sadržaj djela u dva suprotna smjera, težeći jednoj točki, u kojoj, takoreći, nastaje kratki spoj, rješavajući afekt: osjećaji su prosvijetljeni, katarza.

Slikarstvo je jedna od vrsta plastične (likovne) umjetnosti. Plastične umjetnosti su objektivne, one su volumetrijsko-prostorne strukture, stvarne ili imaginarne, koje se ne razvijaju u vremenu. Slikarstvo reproducira predmete i pojave uz pomoć boja i likovna je umjetnost. Kad autor ode u sferu nepredmetnog, figurativnog (apstrakcionizam), njegova djela prestaju pripadati likovnim umjetnostima, pa ih stoga treba promatrati i analizirati, recimo, kao djela umjetnosti i obrta.

Jedno od najvažnijih svojstava umjetničkih djela je njihova emocionalnost, sposobnost izazivanja emocionalnog odaziva i empatije kod gledatelja. Na intuitivnoj, psihofiziološkoj razini, umjetnost se percipira zbog primjerenosti reakcija ljudi na određene kombinacije boja i linija. Postoje asocijativne paralele sa životnim iskustvom. Leonardo da Vinci smatrao je slikarstvo nekom vrstom glazbe, uspoređujući boje s vidljivim zvukom. Energija umjetničkog djela očituje se u prirodi slike: boji, teksturi, kompoziciji, crtežu. Djela Van Gogha imaju snažan energetski naboj.

Sve vrste horor priča, poput prikazivanja anatomskog kazališta pod krinkom umjetnosti, zapravo nisu. Ostalo u slikarskim djelima: na primjer, "Vrisak" E. Muncha. Gledajući ovo potresno djelo, ne osjećate strah, već suosjećanje. Emotivni odgovor oplemenjen.

U djelima litavskog umjetnika i skladatelja K. Čiurlionisa nema stvarne slike svijeta - nejasne slike, samo naznaka stvarnosti, ali svako djelo privlači, uzbuđuje, izaziva nejasne slutnje i očekivanja. Emotivni odaziv na njegov rad toliko je jak da se ne vidi nedostatak znanja o zanatu. Ne percipira se radnja, već opća atmosfera djela.

Zaplet je u slikarskom djelu sekundaran. Ukupni utjecaj rada kroz vizualni analizator - to je ono što je važno. Asocijativnost i tajanstvenost najvažnije su komponente umjetnosti.

Možda Lutalice nisu zanimljive baš zato što su njihovi radovi ingeniozni, dokumentarnost je kontinuirana, ne podrazumijevaju asocijativnost. Nema misterija. Stoga je emocionalni odgovor gledatelja minimalan. Osim toga, crtež mnogih nije savršen, kompozicija je labava, slika je troma. Nema ni traga umjetnosti. Odnosno, poznavanje zanata daleko je od majstorstva. Pokušajte ponovno prilagoditi svoje oko i apstrahirati se od zapleta, pokušajte u njihovom radu vidjeti samo glazbu mrlja i linija. Nećeš je vidjeti. Ona je odsutna.

Filozofi su se, počevši od antike, bavili percepcijom umjetničkih djela. Aristotel je utjecaj umjetnosti shvatio kao pročišćavanje duše kroz afekte suosjećanja i straha.

Sve do kraja 19. stoljeća u društvu, među filozofima i umjetnicima, vladalo je stanovito jedinstvo: umjetnost se hranila stvarnošću i odražavala je u svojim djelima. Predstavnik njemačkog prosvjetiteljstva G. E. Lessing u svojoj raspravi Laokoon bilježi glavnu razliku između verbalne i likovne umjetnosti: likovna je umjetnost prostorna, a verbalna (poezija) je privremena. Afirmira primat ljepote. Ružnom nema mjesta u umjetnosti. Umjetnost treba veseliti oko ili uho. Jurij Borejev piše: “Goethe razlikuje tri tipa umjetničke percepcije:

• 1) uživanje u ljepoti bez rasuđivanja;
• 2) prosuđivanje bez uživanja;
• 3) prosuđivanje uživanje i uživanje u rasuđivanju

Treća vrsta umjetničke percepcije primjerena je prirodi umjetničkog djela...”. Nadalje, Boreev tvrdi da je za suvremenu estetiku i teoriju umjetnosti važno razumjeti da utjecaj djela u različitim razdobljima, u različitim receptivnim skupinama nije identičan, umjetnička recepcija je posljedica objektivnih socio-ekonomskih preduvjeta, ovisi o subjektivnom osobine primatelja i objektivne umjetničke kvalitete umjetničkih djela, iz umjetničke tradicije i javnog mnijenja. Subjektivni aspekti percepcije određeni su individualnim karakteristikama svojstvenim određenoj osobi: talentom, fantazijom, pamćenjem, kulturnom pripremom uma i osjećajima. Spremnost recipijenta za umjetničku percepciju ovisi o njegovom osobnom iskustvu, o onome što je naučio iz knjiga, naučio iz drugih područja umjetnosti.

U kulturi se događa „deformacija“ vrijednosti i značenja umjetničkog djela iz epohe u epohu. Važan psihološki čimbenik u percepciji umjetnosti je percepcijski stav, utemeljen na prethodnom sustavu kulture, povijesno fiksiran u našim umovima. Uživanje u umjetnosti rezultat je prevladavanja njezine konvencionalnosti, uspoređivanja umjetničkog sa stvarnim, prepoznavanja stvarnog u konvencionalnom. Intenzitet umjetničke percepcije i uživanja proporcionalan je uređenosti i kompleksnosti umjetničke pojave. Eksperimentalno proučavanje umjetničke recepcije počelo je krajem 19. stoljeća.

Jaz, gubitak veze između gledatelja i umjetnika može se pripisati početku dvadesetog stoljeća, kada su se pojavili trendovi u vizualnim umjetnostima kao što su kubizam, apstrakcionizam i drugi modernistički trendovi. Gledatelj prestaje razumjeti umjetnika. Stvarnost nestaje, a pseudostvarnost koju pokušavaju sastaviti tvorci nove umjetnosti gledatelju je neshvatljiva. Izgubljeni jezik za komunikaciju – slikovni.

Ortega y Gasset u svom djelu "Dehumanizacija umjetnosti", razmatrajući umjetnost s društvenog stajališta, dolazi do zaključka da nova umjetnost dijeli ljude na one koji je razumiju i one koji je ne razumiju. U početku se obraća odabranoj manjini - otuda iritacija koja izaziva mase. Prema autoru, danas u svijetu postoji novi estetski osjećaj, težnja ka dehumanizaciji umjetnosti. Ako je umjetnik 19. stoljeća istinito odražavao stvarnost, "humanizirao predmet", onda moderni umjetnik izbjegava stvarnost, hrabro je deformira. “Ostavlja nas zatvorene u nepoznatom svijetu, tjera nas na komunikaciju sa stvarima čija je veza za čovjeka nezamisliva... Estetski užitak za novog umjetnika proizlazi iz pobjede nad “ljudskim”... Konstruirati nešto što nije kopija „prirodnog“ i ipak ima neki sadržaj, potrebna je najprofinjenija darovitost. Opravdavajući dehumanizaciju umjetnosti, autor kaže da su percepcija "žive" stvarnosti i percepcija umjetničke forme suštinski nespojive, jer svaka od njih zahtijeva različitu prilagodbu organa percepcije, ne objašnjavajući, međutim, što je to različito adaptacija se sastoji od.

A. Gelen smatra: „Slika nam nešto govori zahvaljujući svom stabilnom značenju, zahvaljujući svom objektivnom značenju. Naprotiv, ornament lišen smisla potpuno je nijem. Apstraktne slike su potpuno bez riječi ... ". Pokušavajući shvatiti moderno slikarstvo G.-G. Gasset piše o obamrlosti slike.

Odustanemo li od ideje humanizacije umjetnosti, to će neminovno i brzo dovesti do kraja i kulture i civilizacije.

Prema Albertu Camusu iz njegovog Čovjeka u buntovniku: "Umjetnički jezik, uništen iracionalnom negacijom, pretvara se u nesuvislu besmislicu... Umjetnik mora izbjegavati i formalističke nestašluke i totalitarnu estetiku realizma."

Karl Kantor u svojoj knjizi The Thousand-Eyed Argus piše: “Kad ne bi bilo proturječnosti između fenomena i suštine, između vidljivog i nevidljivog, kada bi se istina izravno podudarala s oblikom njezine manifestacije, ni znanost ni umjetnost ne bi bile potrebna. Slikarstvo uklanja prvotno proturječje svojstveno samoj prirodi između vidljivog i nevidljivog, ali ga uopće ne uklanja; štoviše, samo slikarstvo počiva na toj kontradikciji, to jest: što je slika realističnija, to je više simbolična, to više isključuje svoju doslovnu percepciju.

Nema teže umjetnosti od realističnog slikarstva. Slike Leonarda, Brueghela, Rembrandta, Goye, Cezannea, Picassa imaju svojstvo da "ne dopuštaju" sebi. Doista, nije tako lako shvatiti, na primjer, da Cezanneova mrtva priroda s jabukama “nije Cezanneovo razumijevanje jabuka izvan slike, nego razumijevanje nečega kroz te prikazane jabuke, odnosno generiranje njihova razumijevanja nečega. drugo. Cezanne "misli u jabukama" - nešto se ostvaruje u umu, do čega jednostavno ne možemo dovesti pažnjom očiju. Dugo pasivno-kontemplativno stajanje pred slikom tu neće pomoći. Potrebno je unutarnje duhovno ispunjenje, samostalan rad misli, a ne samo gledanje.

Da se ne bi stekli nikakvi utisci sa slikanja, dovoljno je odvojiti pogled od njega, ali da se ne bi stekli nikakvi utisci, da ne bi “zapeli” na prepoznavanju sličnosti s onim što jest, s onim što je bilo u drugim slikama, na ono što je uobičajeno i prihvaćeno, te za prodiranje kroz vidljivo u nevidljivo (vođeno), potrebna je sposobnost intelekta, a posebno suptilno razvijena, kada se “vidljivo” realističkog slikarstva čini “iluzionizmom”. ” (što, naravno, ne isključuje postojanje iluzionizma u slikarstvu, koji srodan realizmu nema).