Dokle traje predstava stričev san. Mrežno kazalište - ujakov san

Na pozornici je veliki Vladimir Etush. Narodni umjetnik SSSR-a. Član Velikog domovinskog rata.

Anegdota koju je Dostojevski razvio u sliku pokrajinskih običaja, u klasičnoj produkciji Vladimira Ivanova, svojevrsni je beneficij Vladimira Etuša u ulozi starog kneza i Marije Aronove u ulozi Moskaljove. Zajedno, ovaj prekrasan duet daje nekoliko sati neponovljive komične izvedbe.
Redatelj predstave Vladimir Ivanov, slijedeći već proslavljene kanone, elegantno i dirljivo vodi nas u provincijski grad sredinom devetnaestog stoljeća, gdje Marya Alexandrovna Moskaleva svoju kćer pokušava predstaviti kao ostarjelog princa. .
Na putu do "sretnog" braka ništa je ne zaustavlja: ni prinčev nećak (Oleg Makarov), koji je zaljubljen u Zinu (Anna Dubrovskaya), ni spletke njezinih susjeda, ni glupost vlastitog muža. Za militantnog "Napoleona" sve su prepreke nepremostive, osim poštenja i pristojnosti njezine kćeri.
U najboljim tradicijama škole Vakhtangov, Vladimir Ivanov predstavio je ovu izvedbu kao neku vrstu skupe antikvitete, čime je još jednom potvrdio vječnu mladost dobrih starih klasika.

Trajanje predstave je 3 sata i 25 minuta s jednom stankom.

Režija: Vladimir Ivanov

Scenografija i kostimi: Jurij Galperin

Glazbeni aranžman: Tatjana Agajeva

Šminkerica: Olga Kalyavina

Dizajner svjetla: Vladimir Amelin

Koreografija: Tatyana Borisova

Glazbenici:

Iya Mustafina
Natalia Turianskaya
Olga Ževlakova
Polina Evlanova
Evgenij Poltorakov

Glumci i izvođači:

Knez K., Bog zna kakav je starac, ali u međuvremenu, gledajući ga, nehotice dolazi misao da je oronuo ili, bolje reći, istrošen - Vladimir Etush

Marya Alexandrovna Moskaleva, naravno, prva dama u Mordasovu - Maria Aronova

Afanasij Matvejevič, muž Marije Aleksandrovne, u kritičnim slučajevima nekako se izgubi i izgleda kao ovan koji je ugledao nova vrata - Andrej Zaretski

Zinaida Afanasjevna, jedina kći Marije Aleksandrovne i Afanasija Matvejeviča, bez sumnje je ljepotica, izvrsno odgojena, ali ima dvadeset tri godine, a još uvijek nije udata - Anna Dubrovskaya

Pavel Aleksandrovič Mozgljakov, mlad, ne lošeg izgleda, kicoš, stotinu i pol duša bez hipoteke, Petersburg. Nisu sve kuće u mojoj glavi - Oleg Makarov

Nastasja Petrovna Zjablova, udovica koja živi u kući Marije Aleksandrovne kao daljnji rođak. Stvarno bi se htjela ponovno udati - Elena Ivochkina / Lydia Konstantinova

Sofija Petrovna Farpukhina je, naravno, najekscentričnija dama u Mordasovu. Opsjednuta činom pukovnika - Elena Sotnikova/Natalya Moleva

Anna Nikolaevna Antipova, državna tužiteljica. Zakleti neprijatelj Marije Aleksandrovne, iako naizgled iskrena prijateljica i sljedbenica je Marina Esipenko / Lidija Veleževa

Natalya Dmitrievna Paskudina, nadimak "kada". Već tri tjedna ona je najiskrenija prijateljica Anne Nikolaevne - Irina Dymchenko / Alexandra Streltsina

Svečani zbor mordasovskih dama:

Felisata Mikhailovna, velika smiješnica, prilično lukava, naravno - tračarka - Vera Novikova / Natalia Moleva

Luiza Karlovna, Njemica po rođenju, ali Ruskinja u umu i srcu - Irina Kalistratova

Praskovya Ilyinichna, ima uvrijeđenu fizionomiju, briše vodene oči i ispuhuje nos - Inna Alabina / Lyubov Korneva

Katerina Petrovna, ima raskošne oblike koji podsjećaju na najbolja vremena čovječanstva - Elena Melnikova

Akulina Panfilovna, čudna djevojka, gotovo potpuno luda - Anna Antonova / Ekaterina Simonova

Sonya, kći Natalije Dmitrijevne Paskudine, petnaestogodišnjakinja, i dalje u kratkoj haljini, samo do koljena - Maria Kostikova / Ekaterina Kramzina / Lilia Gaysina

Masha, siroče, također u kratkoj haljini, samo iznad koljena - Maria Berdinsky / Anastasia Aseeva / Ekaterina Kramzina

Pakhomych, stari sluga i knežev miljenik - Anatolij Menščikov

Griška, odani sluga Afanasija Matvejeviča - Evgenij Kosirev / Vladislav Gandrabura

I uprizorenje istoimene priče F.M. Dostojevski. Premijera je odigrana u Modernom kazalištu krajem 2007., ali do tada je ideja Borisa Ščedrina imala dugu povijest. Redatelj je s njim išao u različita kazališta i posvuda su okolnosti spriječile da se predstava dogodi. Umjetnička voditeljica "Moderne" Svetlana Vragova gostoljubivo je prihvatila projekt pod krovom svog kazališta - i to unatoč činjenici da glavne uloge u predstavi ne igraju njezini glumci. Istina, "stranci" su takvi da će svugdje biti dobrodošli! Starog kneza igra Vladimir Mihajlovič Zeldin, patrijarh katedre za glumu, koji je u službi Kazališta ruske vojske. U ulozi Marije Aleksandrovne Moskaljove - Natalija Tenjakova (Moskovsko umjetničko kazalište Čehova). Mozgljakova je glumio Andrey Barillo, zvijezda Satiričnog kazališta. Doprinos "Moderne" - Maria Orlova u ulozi Zinochke Moskaleve, Elena Starodub u ulozi provincijske "svjetovne" dame i drugi glumci u epizodnim ulogama. "Ansambl je izašao - na zavist komercijalnih poduzetnika", s pravom je primijetio Grigorij Zaslavski, kolumnist Nezavisimaya Gazeta.

Ova priča Dostojevskog dugo je privlačila kazališne ljude. Likovi likova su svijetli, dajući prostor za "ukusnu" glumu. "Ujakov san" je zajednički s djelima Gogolja i Ostrovskog, također jetko prikazuje običaje, atmosferu provincijske Rusije. Radnja je prepuna komičnih zavrzlama, ali rezultat je, poput Gogolja, tragikomedija..."). On će uzburkati dušu, uznemiriti savjest i neće vas pustiti ni iz vodvilja bez osjećaja krivnje.

Tako je lijepa Zina odbila udati se za svog ljubavnika, siromašnog provincijskog učitelja. Njezina majka, lokalna socijalistica Marya Alexandrovna Moskaleva, ima ogromne ambicije i vrlo skromne prihode čak i po provincijskim standardima. Samo profitabilan brak kćeri može joj pomoći da se popne do visina glavnog grada. Ovdje je ocrtan mladoženja - okretan Mozglyakov. Nema dovoljno zvijezda s neba, ali on sam je rastrgan u Petersburg - i tako ulijeva ludu nadu majci nevjeste. Ali kandidatura Mozgljakova blijedi u trenutku pojave starog, bogatog i plemenitog princa K! On je daleki rođak Mozglyakova, pa ga lukavi mladić naziva ujakom. Princ ne čuje dobro, ne vidi dobro, zaboravlja imena i događaje iz vlastitog života, ali je intenzivno mlad. I naravno, fasciniran je Zinochkom. Majka Moskaleva juri na novog mladoženju poput zmaja. Ona uvjerava svoju kćer da se uda za princa, postane vlasnica njegovog bogatstva i nakon njegove neizbježne smrti, ponovno se ujedini barem s istim siromašnim učiteljem kojeg je nedavno uskratila. Mozgljakov je uvrijeđen takvom prijevarom Marije Aleksandrovne i za odmazdu nadahnjuje ujaka da on zapravo nije ništa predložio, da je sve to samo san.

Kritičari s pravom ističu da je uloga princa K tako "sjela" na Vladimira Zeldina, ne zbog časne dobi glumca, već upravo zato što pokazuje izrazitu ironiju u odnosu na lik u bilo kojoj ulozi. Ovdje, u ovoj izvedbi, šarmantno glumi prinčev opsesivni strah od otkrivanja njegove strašne tajne. Ne daj Bože da itko sazna da tako ugledan gospodin nosi periku...

Ova predstava na pozornici Vakhtangov izvodi se više od petnaest godina. Na repertoaru kazališta pojavio se i prije dolaska Rimasa Tuminasa na mjesto umjetničkog ravnatelja. Tada je slavni tim prolazio kroz ne baš najbolje razdoblje u svojoj povijesti, a "Ujakov san", uprizoren za popularnog miljenika Vladimira Etuša, pa čak i s Marijom Aronovom, ponovno je Vakhtangovu priskrbio pune dvorane.

U ostavštini Fjodora Dostojevskog nema nijedne predstave, ali dramatizacije prema njegovim proznim djelima uvijek su tražene u kazalištu. "Ujakov san" obično se postavlja kao dobrotvorna predstava - časni glumci rado obilježavaju obljetnice ulogom princa K. U kazalištu Vakhtangov, Vladimir Etush glumi princa - prekrasnog, inteligentnog karakternog glumca, čija je slava, naravno, potkrijepljena filmskim ulogama. Ne boji se pred javnošću pojaviti kao starac, njegov princ je stvarno slabašan i plastično podsjeća na lutku s slabo podmazanim šarkama. Ali u isto vrijeme, viteški duh je živ u junaku Etushu, on se može iskreno diviti ženi.

U slučaju ovog "Ujakova sna" nije samo uloga princa K. postala korisna, već i partija Marje Aleksandrovne Moskaljeve, provincijske trendseterice. Odlučujuću damu igrala je Maria Aronova - igrala je vedro, ukusno, brišući. “Uloga koju su nekoć igrale dvije najveće sovjetske glumice, Faina Ranevskaya i Maria Babanova, očito je dobila dostojno poglavlje u svojoj kazališnoj povijesti u liku Aronove”, napisao je kritičar Roman Dolzhansky u recenziji.

Junakinja Aronova odlučila je svojoj kćeri Zini za muža uzeti starog bogatog princa K. Ona nagovara djevojku da se uda za starca, da pričeka koliko će on biti pušten kako mu ništa ne treba za ostatak života. život. Moskaleva stvara sve uvjete da starijeg gosta odnese mlada Zinochka, a on, ne bez "pomoći" opuštajućih pića, daje ponudu. Istina, sljedeći dan se toga više ne može sjetiti ... A njegov nećak (barem se tako naziva) Mozglyakov, koji se i sam želi oženiti Zinochkom, uvjerava princa da je vidio trenutak prosidbe u snu. Zina priznaje princu: doista, pokušala ga je šarmirati - na poticaj svoje majke. Princ je dirnut njezinom iskrenošću, no iskustvo je za njega prejako - umire u svojoj hotelskoj sobi. Nade ambiciozne Marije Aleksandrovne srušile su se...

Već su prvi recenzenti zabilježili izvanrednu pozornost redatelja prema statistima, koji se ovdje nazivaju "svečanim zborom dama iz Mordasa". Upravo članovi ovog "zbora" stvaraju prepoznatljivu i komičnu atmosferu provincijskog društva. Svakodnevica ovih dama je dosadna i monotona, što su cvjetnije njihove maštarije o dalekom blistavom životu, punom ljepote i romantike... Autori predstave čak su i vizualizirali neke "udarce" iz njihovih snova - uz nenametljiv humor i simpatičnost. za prostodušne provincijske fashionistice. Umjetnik Yuri Galperin stvorio je originalnu funkcionalnu konstrukciju na pozornici koja vam omogućuje prijenos akcije iz soba na ulicu i natrag.

U odnosima među ljudima nježnost i laž vrijede tisuću istina.

Graham Green

Volim ovo stanje: živjeti drugi život. Jer razmišljate o sebi. U vrevi metropole nitko vas neće zaustaviti, neće vam reći: “Definitivno mi nije jasno zašto sam živio ovakav život...” I to trebamo reći sada - nama, mladima, pa da nam se to kasnije ne dogodi.

Volim kad je ispred mene talentirana osoba koju je Bog poljubio u vrh glave. Zato što shvaćate neizmjernost Božje ljubavi prema svemu.

Volim kad dvorana svoje najdraže, svoje jedinstvene, drži pod svjetlima reflektora uz dugotrajne ovacije. I dvorana se stiša, a veliki umjetnik u tišini učini još jedan korak prema svom gledatelju: "Hvala... Možemo sada za vas - sve iznova."

Volim kad publika ne hrli u garderobu, ne okreće leđa pozornici dok je zavjesa otvorena, izvlači torbe i bježi kao da će zadnji vlak na svijetu puknuti, i definitivno neće stići na vrijeme za željeni let. Ne, publika plješće stojeći, znajući cijenu i vrijeme, i talent, i večeras. A i glumci dugo stoje na pozornici.

Sve ovo jako volim.

Jer ovo su Vakhtangovci.

Poseban duh i poseban svijet Kazališta Vakhtangov. U nekom drugom kazalištu može i ne mora biti. Ali ovo je uvijek tu.

Glumački talent. Kažu da je sposobnost igranja poput življenja. Kažu sposobnost ići putem kojim nitko drugi nije prošao. Kažu da je to novi pogled na otrcanu temu. Ili talent je savršenstvo zanata: odigrati tragediju pred suhim očima, kad publika lije gorke suze. Znate li što je talent? Što je vatra? Što je snijeg?

Vidio sam u kazalištu kako je stariji ugledni čovjek brisao suze od tragedije Cyrano-Domogarov, ali one nisu poslušale i beskrajno su se kotrljale niz njegove obraze. Ili kako je mlada djevojka, uvijajući prste, pogledala Dannyja Olega Menshikova ogromnim očima-zvijezdama. Ne znam što je talent. Ali u jedno sam siguran: mjerilo talenta glumca je lice i duša gledatelja. Konstantin Raikin je tisuću puta u pravu kada kaže da kazalište i najgoreg čovjeka, makar i na nekoliko sati, čini ljubaznijim i čistijim. Jer svaka osoba, ako nije potpuni gad, ovih par sati simpatizira dobro i mrzi zlo. Pa čak i ako - čak i ako - bude bolje samo na par sati. “A onda kasnije, onda... Bog će malo smanjiti svjetlo ispod tave.”

Gledao sam u Kazalištu Vakhtangov komediju nenadmašnog Fjodora Mihajloviča Stričkov san. I sve je tako jasno i razumljivo: smiješno glupi stari princ, pohlepna majka, poštena i čista srca Zina sa svojom nesretnom ljubavi, čopor vrištavih teta raznih boja, glupih i okrutnih, seoski muž koji je izvučen za jedan dan u gradu da upotpunim sliku – budala-budala – nekakvo društvo devetnaestog stoljeća. Zaplet nije vrijedan pera našeg velikog klasika. Dakle, prošećite malo. Sve je smiješno, sve je smiješno. Stvarno smiješno. Smiješan. Loše. Mi nismo takvi. Ne o nama.

Kako je ona bistra, Maria Aronova ... Marya Alexandrovna Moskaleva, "prva dama u Mordasovu." Kakav vrući šarm! Vrtlog. Ne skreći pogled.

Bože, ona je kao moja mama! Također voli, također pati, više od mene, što god bude. Meni govori iste riječi. I pogled je uvijek sladak, pun ljubavi isti. "Svađamo se s vama ... ali tko je bliži ..." Ovo su majke. Evo nas - ovakvi bodljikavi, nezadovoljni. Uvijek imamo tragedije na svjetskoj razini, uvijek je sve na samom rubu, granica patnje, unutarnje poštenje, ma, umalo zaboravih - istina! "Ovo je pošteno, mama, plemenito, ali ovo je podlost i podlost! .." A mama tako izgleda, da! s tako golemim očima - i sve o ovoj boli, i istina, i san zna ... O, kako im je teško doprijeti do nas. Pregovaramo, opet se svađamo i opet plačemo. Mame su točno poput nje. Njen karakter ovdje može biti drugačiji, a san jedinstven, ugašen iz mladosti, ali odjednom! - daleka Španjolska, kastanjete, seigneurs će se razbuktati tankim prodornim bojama i pozivnim flamencom. Cijeli dar mašte - Španjolska! A još jedan neizostavan simbol neprijatelja je prokleti Shakespeare koji zabada nos u ono što ne razumije i truje život njezinoj voljenoj Zini. Izbaciti sve Shakespeareove gluposti iz glave kćeri, postalo bi lakše - svima ... S perjem vrane u visokoj frizuri, burno, vedro, bujno, veselo. Kakva ljepota Marija Aleksandrovna! Smiješno, bučno. Toplinom majčinih očiju.

Kaže: "Meni osobno ništa ne treba!" Zašto, doista, nije potrebno - ona, takva. Dostojevski nije pisao o pohlepi majke.

Dvorana se gotovo diže do izlaza Vladimira Etusha. Dakle, što je talent? Ovo je duša gledatelja. Od entuzijastičnog smijeha nad smiješnim starim ekscentrikom, glupim, glupim, zbunjenim princem u svijetu, bilo u snu ... "bilo je u stvarnosti, ali ja sam sve ovo sanjao ...". Od burne radosti gledatelj tiho utihne, jer ovako da mu poljubi ruku: “Ja bih ti postao prijatelj i dojilja...”, okruži ga jednostavnom, ljudskom, zahvalnom ljubavlju. Pa dotakni mu rame vrelim čelom. I nema tu crte - to su junaci ili sami glumci, postoji jedna cijela svjetska priča o samoći, nježnosti i takvoj mogućoj ljudskoj - ako ne uvijek sreći, onda miru i harmoniji.