Pixel art oko. Pixel art (pixel art): najbolji radovi i ilustratori

Pixel Art je vrlo popularan za igranje i ovih dana i postoji nekoliko razloga za to!

Dakle, ono što osvaja Pixel Art:

1. Percepcija. Pixel art izgleda nevjerojatno! Mnogo toga se može reći o svakom pojedinačnom pikselu u spriteu.
2. Nostalgija. Pixel Art vraća sjajan nostalgični osjećaj igračima koji su odrasli igrajući Nintendo, Super Nintendo ili Genesis (kao ja!)
3. Jednostavnost učenja. Pixel art jedna je od digitalnih umjetnosti koju je najlakše naučiti, pogotovo ako ste više programer nego umjetnik ;]

Dakle, želite se okušati u Pixel Artu? Zatim slijedite mene i pokazat ću vam kako napraviti jednostavan, ali učinkovit lik kojeg možete koristiti u vlastitoj igri! Plus, kao bonus, pogledat ćemo kako ga integrirati u iPhone igre!

Za uspješno učenje potreban vam je Adobe Photoshop. Ako ga nemate, možete preuzeti besplatnu probnu verziju s Adobe web stranice ili torrenta.

Što je Pixel Art?

Prije nego što počnemo, razjasnimo što je Pixel Art, nije tako očito kao što možda mislite. Najlakši način da definirate što je Pixel Art je da navedete što to nije, naime: sve gdje se pikseli stvaraju automatski. Evo nekoliko primjera:

Gradijent: Odaberite dvije boje i izračunajte boju piksela između njih. Izgleda cool, ali nije Pixel Art!

Alat za zamućivanje: otkrivanje piksela i njihovo repliciranje/uređivanje kako bi se napravila nova verzija prethodne slike. Opet, nije dijagram piksela.

Alat za glačanje(uglavnom generiranje novih piksela u različitim bojama kako bi nešto bilo "glatko"). Morate ih izbjegavati!

Neki će reći da čak ni automatski generirane boje nisu Pixel Art, jer zahtijevaju sloj za efekte miješanja (miješanje piksela između dva sloja prema zadanom algoritmu). No, budući da većina uređaja trenutačno radi s milijunima boja, ovu izjavu možemo zanemariti. Međutim, korištenje malog broja boja dobra je praksa u Pixel Artu.

Ostali alati poput (linija) ili alat za kantu za boju(Paint Bucket) također automatski generira piksele, ali budući da ih možete postaviti da ne izglađuju krivulju ispunjenih piksela, ovi se alati smatraju prilagođenima Pixel Art-u.

Stoga smo otkrili da Pixel Art zahtijeva puno pažnje pri postavljanju svakog piksela u sprite, najčešće ručno i s ograničenom paletom boja. Ajmo sad na posao!

Početak rada

Prije nego počnete izrađivati ​​svoj prvi Pixel Art element, trebali biste znati da se Pixel Art ne može skalirati. Ako ga pokušate smanjiti, sve će izgledati mutno. Ako ga pokušate povećati, sve će izgledati prihvatljivo sve dok koristite skaliranje koje je višekratnik dva (ali, naravno, neće biti jasnoće).

Da biste izbjegli ovaj problem, prvo morate razumjeti koliki bi trebao biti vaš lik u igri ili element igre, a zatim se bacite na posao. Najčešće se to temelji na veličini zaslona uređaja koji ciljate i koliko "piksela" želite vidjeti.

Na primjer, ako želite da vaša igra izgleda dvostruko veća na iPhoneu 3GS ("Da, stvarno želim svojoj igri dati pikselizirani retro izgled!"), koji ima rezoluciju zaslona od 480x320 piksela, tada morate raditi na pola manje rezolucije u ovom slučaju to će biti 240x160 piksela.

Otvorite novi Photoshop dokument ( Datoteka → Novo…) i postavite veličinu na veličinu zaslona vaše igre, zatim odaberite veličinu za svoj lik.

Svaka ćelija ima 32x32 piksela!

Odabrao sam 32x32px ne samo zato što je odličan za veličinu zaslona koju sam odabrao, već i zato što je 32x32px također višekratnik 2, što je zgodno za motore igračaka (veličine pločica često su višekratnici 2, teksture su poravnate). višekratnik 2, itd.

Čak i ako mehanizam koji koristite podržava bilo koju veličinu slike, uvijek možete pokušati raditi s parnim brojem piksela. U tom slučaju, ako sliku treba skalirati, veličina će biti bolje podijeljena, što će rezultirati boljom izvedbom.

Kako nacrtati Pixel Art lik

Poznato je da je Pixel Art jasna i lako čitljiva grafika: možete definirati crte lica, oči, kosu, dijelove tijela sa samo nekoliko točkica. Međutim, veličina slike komplicira zadatak: što je vaš lik manji, to ga je teže nacrtati. Da biste praktičnije pristupili zadatku, odaberite ono što će biti najmanje veličine karakternih osobina. Uvijek biram oči jer su one jedan od najboljih načina da oživite lik.

U Photoshopu odaberite alat za olovku(Alat za olovke). Ako ga ne možete pronaći, samo pritisnite i držite alat alat za četke(Brush Tool) i odmah ćete ga vidjeti (trebao bi biti drugi na popisu). Morat ćete samo promijeniti veličinu na 1px (možete kliknuti na traku s opcijama alata i promijeniti veličinu ili jednostavno držati tipku [).

Također ćete trebati Alat za brisanje(Eraser Tool), pa kliknite na njega (ili pritisnite tipku E) i promijenite njegove postavke odabirom s padajućeg popisa Način rada:(Način:) Olovka(Olovka) (budući da u ovom načinu nema ditheringa).

Sada počnimo s pikseliziranjem! Nacrtajte obrve i oči kao što je prikazano na slici ispod:

ej! Pikselizirana sam!!

Mogli biste već početi s Lineartom (gdje se crtanje vrši linijama), ali praktičniji način je crtanje siluete lika. Dobra vijest je da u ovoj fazi ne morate biti profesionalac, samo pokušajte zamisliti dimenzije dijelova tijela (glava, tijelo, ruke, noge) i početnu pozu lika. Pokušajte napraviti nešto poput ovoga u sivoj boji:

U ovoj fazi ne morate biti profesionalac

Imajte na umu da sam ostavio i prazan prostor. Ne morate zapravo ispuniti cijelo platno, ostavite mjesta za buduće okvire. U ovom slučaju, bit će vrlo korisno zadržati istu veličinu platna za sve njih.

Nakon što ste dovršili siluetu, vrijeme je da . Sada morate biti pažljiviji s postavljanjem piksela, stoga za sada ne brinite o odjeći, oklopu itd. Radi sigurnosti, možete dodati novi sloj kako nikada ne biste izgubili svoju izvornu siluetu.

Ako smatrate da je alat Pencil presporo za crtanje, uvijek ga možete koristiti (Line Tool), samo zapamtite da nećete moći pozicionirati piksele tako precizno kao što biste to učinili s olovkom. Morat ćete postaviti kao ispod:

Odaberi pritiskom i držanjem Alat za pravokutnik(Alat za pravokutnik)

Idite na ploču s opcijama alata na padajućem popisu Odaberite način alata(Outline Draw Mode) odaberite Pixel, promijenite Težina(Širina) za 1px (ako već nije učinjeno) i poništite odabir Anti-alias(Glađenje). Evo kakav bi trebao biti:

Imajte na umu da nisam napravio donji obris stopala. Ovo nije obavezno jer stopala nisu toliko važan dio nogu da bi se istakla, a na platnu štedite jednu liniju piksela.

Nanošenje boja i sjena

Sada ste spremni za početak bojanja našeg lika. Ne brinite oko odabira pravih boja, kasnije će se vrlo lako promijeniti, samo pazite da svaka ima "svoju boju". Koristite zadane boje na kartici Swatchevi(Prozor → Swatchevi).

Obojite svoj lik kao što je prikazano ispod (ali slobodno budite kreativni i koristite vlastite boje!)

Dobra, kontrastna boja poboljšava čitljivost vašeg materijala!

Imajte na umu da još uvijek nisam napravio nikakve obrise za odjeću ili kosu. Uvijek zapamtite: sačuvajte što više piksela od nepotrebnih obrisa!

Ne gubite vrijeme slikajući svaki piksel. Da biste ubrzali stvari, koristite linije za istu boju, ili alat za kantu za boju(Paint Bucket Tool) za popunjavanje praznina. Usput, također će morati biti konfiguriran. Odaberi alat za kantu za boju na alatnoj traci (ili samo pritisnite tipku G) i promijenite tolerancija(Tolerancija) na 0 i uklonite oznaku Anti-alias(Glađenje).

Ako ikada budete trebali koristiti Alat za čarobni štapić(Magic Wand Tool) - vrlo koristan alat koji odabire sve piksele iste boje, a zatim ga postavlja na isti način kao alat "Paint Bucket" - bez tolerancije i anti-aliasinga.

Sljedeći korak, koji će od vas zahtijevati određeno znanje, je posvjetljivanje i sjenčanje. Ako nemate znanja kako prikazati svijetle i tamne strane, u nastavku ću vam dati male upute. Ako nemate vremena ili želje da to naučite, možete preskočiti ovaj korak i prijeći na odjeljak Začinite svoju paletu, jer nakon svega, jednostavno možete učiniti da vaše sjenčanje izgleda kao moj primjer!

Koristite isti izvor svjetla za cijelo sredstvo

Pokušajte dati obrise kako želite/možete, jer nakon toga sredstvo počinje izgledati zanimljivije. Na primjer, sada možete vidjeti nos, namrgođene oči, pramen kose, nabore na hlačama, itd. Također možete dodati neke svijetle točke na to, izgledat će još bolje:

Za sjenčanje koristite isti izvor svjetla

A sada, kao što sam obećao, mali vodič kroz svjetlo i sjene:

Začinite svoju paletu

Mnogi ljudi koriste zadanu paletu boja, ali budući da mnogi ljudi koriste te boje, vidimo ih u mnogim igrama.

Photoshop ima veliki izbor boja u standardnoj paleti, ali nemojte se previše oslanjati na njega. Najbolje je napraviti vlastite boje klikom na glavnu paletu na dnu alatne trake.

Zatim, u prozoru Birač boja, pregledajte desnu bočnu traku da biste odabrali boju i glavno područje da biste odabrali željenu svjetlinu (svjetliju ili tamniju) i zasićenost (sočniju ili tamniju).

Kada pronađete pravu, kliknite OK i ponovno konfigurirajte alat Paint Bucket. Ne brinite, tada možete jednostavno poništiti oznaku u polju za potvrdu 'Contiguous' i kada bojite novom bojom, svi novi pikseli s istom bojom pozadine također će biti obojani.

Ovo je još jedan razlog zašto je važno raditi s malim brojem boja i uvijek koristiti istu boju za isti element (majica, kosa, kaciga, oklop itd.). Ali ne zaboravite koristiti različite boje za druga područja, inače će naš crtež biti previše obojen!

Poništite opciju "Contiguous" da biste odabrane piksele ispunili istom bojom

Promijenite boje ako želite i dobit ćete glamurozniju boju likova! Možete čak promijeniti boju obrisa, samo pazite da se dobro stope s pozadinom.

Na kraju, napravite test boje pozadine: stvorite novi sloj ispod svog lika i ispunite ga različitim bojama. Ovo je potrebno kako biste bili sigurni da će vaš lik biti vidljiv na svijetlim, tamnim, toplim i hladnim podlogama.

Kao što vidite, isključio sam anti-aliasing u svim alatima koje sam do sada koristio. Ne zaboravite to učiniti iu drugim alatima, na primjer, Elipsasti šator(Ovalno područje odabira) i Laso(Laso).

Pomoću ovih alata možete jednostavno promijeniti veličinu odabranih dijelova ili ih čak rotirati. Da biste to učinili, upotrijebite bilo koji alat za odabir (ili pritisnite tipku M) za odabir područja, kliknite desnom tipkom miša i odaberite Slobodna transformacija(Free Transform), ili jednostavno pritisnite Ctrl + T . Da biste promijenili veličinu odabranog područja, povucite jednu od ručica duž perimetra okvira transformacije. Za promjenu veličine odabira uz zadržavanje omjera, držite tipku Shift i povucite jednu od kutnih ručica.

Međutim, Photoshop automatski izglađuje sve što se uređuje s Slobodna transformacija pa prije uređivanja idi na Uredi → Postavke → Općenito(Ctrl + K) i promijenite interpolacija slike(Interpolacija slike) uključena Najbliže susjedstvo(najbliži susjed). Ukratko, na Najbliže susjedstvo novi položaj i veličina izračunavaju se vrlo grubo, ne primjenjuju se nove boje ili prozirne folije i zadržavaju se boje koje odaberete.

Integracija Pixel Art crteža u iPhone igre

U ovom odjeljku naučit ćete kako integrirati našu pikselnu umjetnost u igru ​​za iPhone pomoću okvira igre Cocos2d. Zašto razmatram samo iPhone? Jer, zahvaljujući nizu članaka o Unityju, (na primjer:, ili Igra u stilu Jetpack Joyride u Unity 2D) već znate kako raditi s njima u Unityju, a iz članaka o Craftyju (Igre preglednika: Snake) i Impact (Uvod u stvaranje igara za preglednike na Impactu) naučili ste kako ih ugraditi na platno i stvarati igre za preglednike.

Ako ste novi u Cocos2D ili iPhone razvoju općenito, predlažem da počnete s jednim od Cocos2d i iPhone vodiča. Ako imate instaliran Xcode i Cocos2d, čitajte dalje!

Napravite novi projekt iOS → cocos2d v2.x → cocos2d iOS predložak, nazovite ga PixelArt i odaberite iPhone kao uređaj. Povucite stvorenu pikselnu umjetnost, na primjer: sprite_final.png u svoj projekt, a zatim je otvorite HelloWorldLayer.m i zamijenite metodu inicijalizacije sa sljedećim:

-(id) init ( if((self=)) ( CCSprite * hero = ; hero.position = ccp(96, 96); hero.flipX = YES; ; ) return self; )

Postavimo sprite na lijevu stranu ekrana i okrenemo ga tako da gleda udesno. Kompajlirajte, pokrenite i tada ćete vidjeti svoj sprite na ekranu:

Međutim, zapamtite, kao što smo raspravljali ranije u ovom vodiču, htjeli smo umjetno povećati piksele tako da se svaki piksel primjetno razlikuje od ostalih. Dakle, dodajte ovu novu liniju unutar metode inicijalizacije:

Ljestvica heroja = 2,0;

Ništa komplicirano, zar ne? Kompajlirajte, pokrenite i... čekajte, naš sprite je mutan!

To je zato što prema zadanim postavkama Cocos2d izravnava crtež kada ga skalira. Ne treba nam, pa dodajte sljedeći redak:

Ova linija konfigurira Cocos2d za skaliranje slika bez anti-aliasinga, tako da naš dječak i dalje izgleda "pikselirano" Kompajlirajte, pokrenite i... da, radi!

Obratite pozornost na prednosti korištenja Pixel Art grafike - možemo koristiti manju sliku od one koja je prikazana na zaslonu, štedeći puno memorije teksture. Ne trebamo čak ni izrađivati ​​zasebne slike za retina zaslone!

I što je sljedeće?

Nadam se da ste uživali u ovom vodiču i da ste naučili nešto više o pikselnoj umjetnosti! Prije rastanka, želim vam dati nekoliko savjeta:

• Uvijek pokušajte izbjeći korištenje anti-aliasinga, gradijenata ili previše boja za svoje elemente. Ovo je za vaše dobro, pogotovo ako ste još početnik.
• Ako STVARNO želite oponašati retro stil, pogledajte umjetnost u 8-bitnim ili 16-bitnim konzolnim igrama.
• Neki stilovi ne koriste tamne obrise, drugi ne uzimaju u obzir utjecaj svjetla ili sjene. Sve ovisi o stilu! U našoj lekciji nismo nacrtali sjene, ali to ne znači da ih ne biste trebali koristiti.

Početniku se čini da je Pixel Art najlakša grafika za naučiti, ali zapravo nije tako jednostavna kao što se čini. Najbolji način da poboljšate svoje vještine je vježba, vježba i vježba. Toplo preporučujem da svoje radove objavite na forumima Pixel Arta kako bi vam drugi umjetnici dali savjet - to je sjajan način da poboljšate svoju tehniku! Počnite s malim, naporno vježbajte, dobijte povratne informacije i možete stvoriti nevjerojatnu igru ​​koja će vam donijeti mnogo novca i radosti!

Pojam "pikselna grafika" nije svima poznat, niti je to underground sleng. Što je to što će Wikipedia pomoći da saznate. Glavno je razumjeti da pikselna umjetnost određuje način na koji je uzorak stvoren (piksel po piksel), a ne rezultati. Stoga crteži dobiveni pomoću filtara ili posebnih renderera također nisu uključeni u njega. U prvom dijelu članka, a možda čak i nizu članaka posvećenih ovoj umjetnosti, prikazat ću neke od radova koji su mi se svidjeli.

Nevjerojatne ilustracije, sjajno sjenčanje. (Polyfonkenova Pixel Art).

Tema je dosta široka. Postoje varijacije kockica.

Ilustracije Roda Hunta vrlo su šarene i realistične. Umjetnik kombinira vektorsku grafiku s pikselnom umjetnošću.

Brazilsko-njemački blogeri Thiago, Pi, Jojo i Mariana predstavljaju se kao umiljati nasmijani pikselski likovi.

Ovu sliku je napravio Juan Manuel Daporta koristeći samo MS Paint! Radovi su trajali 8 mjeseci. Impresivan.

Pikseli žive i izvan računalnih ekrana. Nevjerojatno je koliko se dobro razumiju zapleti pikseliziranih slika.

Svemirski ratovi u stilu Super Robot Wars. U svijetu pikselne umjetnosti, Roberson ima svoj jedinstveni stil.

Grad ludih lutaka. Ilustracija, iako nacrtana u vektoru, još uvijek izgleda kao pixel art. Zanimljiv posao.

Ovaj smjer pixel arta me posebno zanima. Ove slike nisu nacrtane na ekranu, već na platnu akrilnim bojama. Ovo remek djelo napravila je Ashley Anderson.

Pixel gradovi su posebna velika tema. Obično ima puno detalja i priča. Na ovoj slici je nasip i šareni baloni i sushi bar pa čak i prosvjednici.

U današnje vrijeme programi kao što su Photoshop, Illustrator, Corel olakšavaju posao dizajnera i ilustratora. Uz njihovu pomoć možete u potpunosti raditi bez da vas ometa raspored piksela, kao što je to bio slučaj krajem prošlog stoljeća. Sve potrebne izračune izrađuju softverski - grafički urednici. Ali postoje ljudi koji rade u drugom smjeru, ne samo drugačijem, nego čak potpuno suprotnom. Naime, bave se istim old-school rasporedom piksela, kako bi dobili jedinstven rezultat i atmosferu u svom radu.

Primjer pixel arta. Fragment.

U ovom članku željeli bismo govoriti o ljudima koji se bave piksel umjetnošću. Razmotrite pobliže njihova najbolja djela koja se, samo zbog složenosti izvedbe, bez pretjerivanja mogu nazvati djelima suvremene umjetnosti. Radovi od kojih zastaje dah kad ih pogledate.

Pixel Art. Najbolji radovi i ilustratori

Grad. Autor: Zoggles

Dvorac iz bajke. Autor: Tinuleaf

srednjovjekovno selo. Autor: docdoom

Viseći vrtovi Babilona. Autor: Pomrčina Mjeseca

Stambena četvrt. Autor:

Pixel Art (Pixel Art) - prevedeno s engleskog kao pikselna umjetnost. Piksel je najmanji grafički element u digitalnoj slici.

Dakle, Pixel Art doslovno znači umjetnost slikanja pikselima.

Radi jasnoće, pogledajmo ovaj primjer:

Owlboy (pixel art igra)

Ovako izgledaju pixel art igre.

Vrlo često se takva grafika koristi u indie igrama jer imaju vrlo prepoznatljiv stil računalne igre.

Međutim, Pixel Art nije samo grafika, duhovi i slike za igre, ovo je cijeli smjer digitalne i grafičke umjetnosti.

Prekrasne slike nacrtane su uz pomoć pixel arta:

Ovaj retro grafički stil nećete pomiješati ni s čim.

Neke slike u ovom stilu zaslužuju mjesto na radnoj površini.


Postoje i vrlo cool umjetnici koji rade u ovom stilu.

Pogledaj ovu sliku. Svaki piksel ovdje je nacrtan zasebno i ručno. To je kao slaganje mozaika, kako su radili nekada, tako i sada.

Ako povećamo ovu sliku, možemo vidjeti kako se sve radi izbliza:

Jedinstveni stil pixel arta je da postoje prilično oštri prijelazi boja i nema anti-aliasinga. Na primjer, uzmimo još jedan posao u digitalnoj grafici prilično prosječne razine, pogledajte ovaj crtež djevojke s naočalama(18+) na blogu www.econdude.pw.

Ovo je crtež računalnim mišem u programu SAI2.0.

Međutim, ako povećate ovu sliku, možete vidjeti dithering:

Nema jasnih prijelaza boja i nijansi, ali u pixel artu prijelazi su jasni.

Na primjer, pogledajte kako možete napraviti prijelaze između boja u pikselnoj umjetnosti:

Ovo je približna slika, ako je gledate izdaleka s visokom rezolucijom, prijelaz boja će biti prilično gladak, ali ovdje možete vidjeti jasnoću i dosljednost stila.

Evo još jednog primjera, ovo je prilično klasičan piksel umjetnički crtež:

http://www.gamer.ru/everything/pixel-art-dlya-nachinayuschih

Kad povećate, slike ne izgledaju baš lijepo, ali ako pogledate pixel art iz daljine, s većom rezolucijom, može izgledati prekrasno.

Možete li zamisliti kakav sjajan posao rade ovi umjetnici?

Ponekad kažu da je Pixel Art napravljen jer je jeftiniji, kažu da indie programeri jednostavno nemaju resursa za stvaranje moderne 3D grafike, pa koriste najjednostavniju stvar koje mogu smisliti, crtanje u osnovnim crtama grafički urednici piksela.

Međutim, svatko tko je ikada crtao bilo što u Pixel Art stilu reći će vam da je to gotovo najzahtjevniji grafički stil (prije svega vremena).

Animacija u stilu Pixel Arta i općenito vraški posao.

http://www.dinofarmgames.com/a-pixel-artist-renounces-pixel-art/

Stoga još uvijek treba dokazati da je Pixel Art "lijeni stil", čak bih rekao da naprotiv, ovo nije najNElijeniji grafički stil.

Međutim, svatko može naučiti kako nacrtati nešto jednostavno u Pixel Art stilu, a za to vam nisu potrebni nikakvi posebni programi, dovoljan je jednostavan grafički uređivač.

Ako želite naučiti crtati u ovom stilu, kao i u svakom drugom slučaju, trebate puno vježbe, a možete početi, na primjer, od članaka na Habréu: Pixel art tečaj

Tamo ćete pronaći i osnovne principe pixel arta.

Evo jednog primjera kako nacrtati pixel art (ubrzani video - brzo crtanje) na početnoj razini, možete naučiti kako crtati ovako za samo tjedan dana:

Pixelart:: crtež svemirskog broda

Ponekad se u tom stilu naprave neki potpuno ludi crteži, ne mogu ni vjerovati da je to netko nacrtao i želim znati koliko je vremena potrošeno na to. Primjer:

https://www.youtube.com/watch?v=vChMzRnw-Hc

Vidite ovu sliku Sarah Carrigan iz StarCrafta? Što je to po vama i kako se to radi?

Ovaj čovjek je gradio od blokova u igri minecraftb, rad je trajao 23 tjedna.

U aproksimaciji možete vidjeti da su sve to zasebni blokovi.

Formalno, ovo više nije pixel art, već čak i “minecraft block art”, ali bit stila ostaje ista i ovo je najveći pixel art crtež i svjetski rekord, prema autoru.

Zapravo, ako bilo koju fotografiju ili sliku analizirate približno, očito je da se i ona sastoji od piksela, kao i svaka slika općenito. Ali cijela je razlika u tome što se pixel art stvara ručno za svaki piksel.

Za još jedan primjer, umjetnici i animatori Paul Robertson i Ivan Dixon stvorili su ovo:

SIMPSONS PIKSELIMA

Čini se kao gigantski posao, a čak i uz korištenje nekih dodatnih alata (postoje filteri koji pretvaraju slike u pixel art), trajalo bi jako dugo.

Osobno smatram da su Pixel Art slike prava moderna umjetnost u najboljem smislu te riječi.

Svaka Pixel Art slika ima vrlo jasnu vrijednost i možete je vidjeti, možete je osjetiti.

To može cijeniti i osoba koja se u to ne razumije dobro.

Međutim, nažalost, ovaj žanr umjetnosti nije jako popularan i sada se smatra zastarjelim, a povratak na njega posljednjih godina u obliku mnogih igara iz pare u stilu pixel arta također počinje živcirati ljude. Iako osobno mislim da je ovaj retro stil grafike već klasik, a pravi klasik nikada neće umrijeti.