O čemu govori Lovac u žitu. Prikaz knjige Jeromea Davida Salingera "Lovac u žitu".

Naziv ovog djela neraskidivo je povezan u svijesti suvremenog društva s temom odrastanja, postajanja osobom, pronalaženja sebe. Analiza "Lovca u žitu" znači povratak u mladost radi razumijevanja protagonista, njegove psihologije, suptilnosti i svestranosti prirode koja sazrijeva, tek nastaje.

Tijekom svoje karijere, iako ne onoliko dugo koliko bi se željelo, Salinger se uspio preporučiti ne samo kao vrlo tajanstvena, svojeglava i slobodoljubiva ličnost. Činjenica da je autor "Lovca u raži" (analiza djela bit će predstavljena u ovom članku) bio pravi psiholog, suptilno osjećajući svaki aspekt ljudske duše, ne zahtijeva dodatno objašnjenje.

Što romantika znači za svijet

Dvadeseto stoljeće, općenito tako bogato književnim remek-djelima, uspjelo je podariti svijetu ovaj nevjerojatan roman o odrastanju u svijetu američke stvarnosti. Analizu Lovca u žitu možda bi trebalo započeti definicijom njegova značaja za svjetsku kulturu.

Tek kada se pojavio na policama knjižara, roman je svojim dubokim psihološkim sadržajem, aktualnošću i potpunom usklađenošću s duhom vremena uspio izazvati pravu senzaciju među čitateljima svih uzrasta. Djelo je prevedeno na gotovo sve jezike svijeta i čak ni sada ne gubi svoju popularnost, ostajući bestseler u raznim dijelovima svijeta. Analiza Lovca u žitu kao jednog od najvećih djela američke književnosti dvadesetog stoljeća uvrštena je u obvezni nastavni plan i program škola i sveučilišta.

Kroz prizmu ostvarene osobnosti

Priča u ovom djelu vodi se u ime sedamnaestogodišnjeg dječaka - Holdena Caulfielda, pred kojim se svijet otvara prema novoj budućnosti, odrasloj dobi. Čitatelj vidi okolnu stvarnost kroz prizmu svoje osobnosti u razvoju, sazrijevanja, koja tek kreće na put u budućnost, opraštajući se od djetinjstva. Svijet utjelovljen u ovoj knjizi je nestabilan, višestruk i kaleidoskopski, kao i sama Holdenova svijest, neprestano padajući iz jedne krajnosti u drugu. Ovo je priča ispričana u ime osobe koja ne prihvaća laž ni u jednom njezinom pojavnom obliku, ali je istovremeno isprobava na sebi, poput maske odraslog čovjeka koji ponekad želi izgledati kao mladić.

Analiza "Lovca u žitu" zapravo je čitateljevo putovanje u najskrivenija, najdublja ljudska iskustva, prikazana očima ne više djeteta, ali ni odrasle osobe.

Maksimalizam u romanu

Budući da glavni junak ima samo sedamnaest godina, knjiga je ispripovijedana u skladu s tim. Ili se usporava, predstavljajući nezaštićenu kontemplaciju, a zatim ubrzava - jedna slika biva zamijenjena drugom, emocije istiskuju jedna drugu, upijajući ne samo Holdena Caulfielda, već i čitatelja zajedno s njim. Općenito, roman karakterizira nevjerojatno jedinstvo junaka i osobe koja je knjigu uzela u ruke.

Kao i svaki mladić njegovih godina, Holden je sklon preuveličavati stvarnost - škola Pansy, iz koje je izbačen zbog akademskog neuspjeha, čini mu se stvarnim utjelovljenjem nepravde, pompe i laži, te želje odraslih da se doimaju takvima. ne - pravi zločin iz časti, zaslužuje samo gađenje.

Tko je Holden Caulfield

U romanu Lovac u žitu analiza junaka zahtijeva posebno pažljiv i mukotrpan pristup, jer njegovim očima čitatelj vidi svijet. Holdena se teško može nazvati primjerom moralnosti - prgav je i ponekad lijen, nestalan i pomalo grub - dovodi svoju djevojku Sally do suza, zbog čega kasnije žali, a njegovi drugi postupci vrlo često izazivaju negodovanje čitatelja. To je zbog njegovog graničnog stanja - mladić već napušta djetinjstvo, ali još nije spreman za prijelaz u odrasli, samostalni život.

Čuvši slučajno odlomak iz popularne pjesme, on pronalazi, kako mu se čini, svoju sudbinu, odlučujući postati lovac u raži.

Značenje imena

Izvorni naziv romana je “Catcher in the rye”. Upadajući u tekst romana riječima popularne pjesme, ova se slika uvijek iznova pojavljuje u umu mladog Holdena Caulfielda koji se poistovjećuje s hvatačem. Prema junaku, njegova životna misija je zaštititi djecu od odraslog, okrutnog svijeta punog laži i pretvaranja. Sam Holden ne želi odrasti i ne želi dopustiti da se taj proces završi za bilo koga.

Što je Salinger takvim naslovom htio reći čitatelju? "Lovac u žitu", čija analiza zahtijeva sveobuhvatan, širok pristup, roman je pun nevjerojatne simbolike i tajnih značenja. Slika polja raži nad ponorom utjelovljuje sam proces odrastanja osobe, posljednji, najodlučniji korak prema novoj budućnosti. Možda je ovu sliku autor odabrao jer su mladi američki mladići i djevojke u pravilu odlazili u polja na tajne spojeve.

Još jedna slika-simbol

Patke, nije jasno kamo idu zimi, još su jedna jednako važna komponenta Lovca u žitu. Analiza romana bez njegovog razmatranja bila bi jednostavno inferiorna. Zapravo, takvo naivno, pa i pomalo glupo pitanje koje muči junaka kroz cijelu priču još je jedan simbol njegove pripadnosti djetinjstvu, jer niti jedna odrasla osoba to pitanje ne postavlja i ne zna na njega odgovoriti. Ovo je još jedan snažan simbol gubitka, neopozive promjene koja čeka protagonista.

Rješavanje unutarnjeg sukoba

Unatoč vrlo očitoj sklonosti Holdena ka bijegu od stvarnosti, na kraju romana on se mora odlučiti za prijelaz u život odrasle osobe pun odgovornosti, odlučnosti i spremnosti na različite situacije. Razlog za to je njegova mlađa sestra Phoebe, koja je spremna poduzeti tako odlučan korak za svog brata, postati punoljetna prije nego što dođe vrijeme. Dok se divi mudroj djevojci na vrtuljku preko godina, Holden shvaća koliko je važan izbor pred kojim se nalazi i koliko je velika potreba da prihvati novi svijet, potpuno drugačiju stvarnost.

O tome čitatelju govori Salinger, Lovac u žitu, analiza djela i njegova umjetnička originalnost. Ovo je životno putovanje postajanja, smješteno u tri dana koje protagonist doživljava. To je bezgranična ljubav prema književnosti, čistoća i iskrenost, suočena s tako mnogostranim, svestranim i složenim svijetom oko sebe. Ovo je roman o cijelom čovječanstvu i o svakom čovjeku ponaosob. Djelo koje je predodređeno da postane odraz duše još mnogih generacija.

Spontani prosvjed književne mladeži 50-ih godina protiv svijeta koji su naslijedili nije uvijek imao tako demonstrativne oblike kao u djelima bitnika, a ponekad je davao i značajnije umjetničke rezultate. Dakle, u pričama Trumana Capotea (1924.-1984.) "Šumska harfa" (1951.) i "Doručak kod Tiffanyja" (1958.), a posebno u djelima Jerome David Salinger(rođen 1919.), napisano u skladu s onim što je najveći engleski amerikanist M. Bradbury nazvao "uzbunjenim realizmom", strahom od nuklearne prijetnje, gubitkom povijesnog optimizma, otuđenjem osobnosti, osjećajem "pogrešnosti", "lažnosti" Američki život tog vremena prenesen je s nevjerojatnom jasnoćom i snagom.

Salingerov jedini roman je u tom pogledu najupečatljiviji. "Lovac u žitu"(1951), "biblija" poslijeratne mladosti. Salingerove pripovijetke i novele tzv. "ciklusa naočala", također nastale 1950-ih, vrlo su zanimljive, iako ne tako cjelovite.

J D. Salinger je jedna od najintrigantnijih figura američke književnosti 20. stoljeća. O njegovu životu zna se vrlo malo; pisac uglavnom ne daje intervjue i skriva se od novinara. Rođen je u gradu New Yorku, u imućnoj obitelji, završio Pennsylvanijsku vojnu školu, kratko pohađao sveučilišta New York i Columbia, pozvan je u vojsku 1942. i sudjelovao je u Drugom svjetskom ratu kao dio pješaštva do 1945. primljen je u bolnicu sa živčanim slomom. Salinger je počeo tiskati 1940., ali je produktivno razdoblje njegova rada palo na 1950.-1965. Unatoč velikom spisateljskom uspjehu (a možda i zbog njega), 1965. godine napušta New York, književnost i nastanjuje se u provincijskom gradiću Cornish u New Hampshireu, gdje i danas živi. Njegova duga šutnja i potpuna povučenost ne smetaju golemoj popularnosti koju J.D. Salinger se koristi u SAD-u. [Bilješka ur.: J.D. Salinger je umro 27. siječnja 2010.]

Lovac u žitu napisan je u prvom licu. Junak-pripovjedač, šesnaestogodišnji njujorški tinejdžer iz ugledne obitelji, Holden Caulfield, pipajući, kroz stalna dobacivanja i neuspjehe, traži svoje mjesto u svijetu o kojem pripovijeda u vlastitom, poput Huckleberryja Finna. u Twainu, živim i figurativnim jezikom žargona mladih. Ovo je lirski roman, vrlo malog opsega, oslabljenog sižejnog početka, s vanjskim zapletom zamijenjenim unutarnjim. Svi događaji su jednoplanski, koncentrirani oko junaka i usmjereni na njega. To je centripetalni narativ tako karakterističan za američku prozu 20. stoljeća. Kao što vidimo, oblik uveden u književnost 1920-ih ponovno je ušao u umjetničku upotrebu; pokazalo se suglasnim s raspoloženjima jednog drugačijeg, ali i kriznog doba za ljudsku osobnost.

Salingerov roman temelji se na principu “komprimiranog vremena”. Priča počinje u trenutku kada je Holden izbačen iz druge prestižne škole, u kojoj su ga prepoznali njegovi roditelji puni ljubavi. Djetinjasto odgađajući susret s njima i "na odrasli način" pokušavajući živjeti sam, "kako hoće", Holden se ne žuri kući i tri dana luta hladnim New Yorkom, pun predbožićne strke. .

Neposredna radnja romana uklapa se u ovo kratko vremensko razdoblje, ali nauštrb junakovih sjećanja i razmišljanja (o smrti četrnaestogodišnjeg brata Allija, o njihovom starijem bratu, koji je bio “nevjerojatan pisac” do “prodao se Hollywoodu”, o bivšim kolegama iz razreda i odnosima s djevojkama, itd.) ovdje je reproduciran cijeli kratki život Holdena i savršeno rekreirana atmosfera Amerike sredinom 20. stoljeća.

Iskustvo "neovisnosti" pokazuje se kaotičnim i ne baš ugodnim za junaka. Osjeća se da ne može pronaći svoje mjesto u svijetu i ne vidi izglede da ga nađe. Holden nije zadovoljan onim što mu uobičajeno okruženje može ponuditi, ne privlači ga karijera odvjetnika, sveučilišnog nastavnika, liječnika, moguća za mladića iz njegovog kruga. Neizdrživo mu je teško pronaći zajednički jezik s vršnjacima - "normalnim" mladim Amerikancima, koji standardno teže uspjehu u životu, odnosno udobnosti, financijskom blagostanju, društvenom statusu.

Holden je nestandardni tinejdžer, previše ranjiv, uzbuđen i konfliktan, očito se ne uklapa u društvo. To ne može a da ne povrijedi junaka, čak i ako on sam traži neovisnost od njega i sustava vrijednosti usvojenog u njemu, koji Holden definira kao "fejk" (to jest, laž, izlog). Nema jasnih planova za budućnost, samo bi volio uhvatiti djecu nad ponorom u raži: "Vidite, tisuće klinaca igra se navečer na golemom polju<...>. A ja stojim na samom rubu litice,<...>a moj posao je hvatati djecu da ne padnu u provaliju.<...>Igraju se i ne vide kuda bježe<...>a ja ih uhvatim. Znam da je to besmislica, ali jedino što stvarno želim", kaže Holden svojoj srodnoj duši, desetogodišnjoj sestri Phoebe.

Priroda i dječja svijest, njihova čistoća, integritet i istina - to je ono što Holden Caulfield, spontani romantičar i maksimalist, suprotstavlja mjerilima materijalnog blagostanja. Nije slučajno što se pita kamo nestaju patke u Central Parku, oazi ogromnog kamena New Yorka, kad im se ribnjak zaledi; nije slučajno što ne voli automobile - "bolje bi si nabavio konja. U konju je barem nešto ljudsko."

Njegovi utopijski životni planovi nisu slučajni - biti "hvatač u raži" i njegova sposobnost normalnog kontakta samo s djecom. Sam Holden još uvijek je vrlo dijete, unatoč visokom stasu, sijedoj kosi i "odrasloj" navici pušenja. U njoj, međutim, više nema djetinje cjelovitosti i jasnoće, a njihov gubitak junak bolno doživljava; podsvjesno ne želi odrasti, a to je i svojevrsni prosvjed protiv okolne stvarnosti koja mu nameće određene obrasce ponašanja, trpa ga surogatima i plaši izgledima novog svjetskog rata. Nije uzalud što Holden izbija: "Općenito, drago mi je što je izumljena hidrogenska bomba. Ako ikada izbije rat, sjedit ću upravo na ovoj bombi.

Prosperitetni život poslijeratne Amerike, provučen kroz uznemirujuću percepciju tinejdžerskog heroja, otkriva nestabilnost, ranjivost i ovisnost položaja osobe u suvremenom svijetu.

U Salingerovom romanu, kao što vidimo, razvijaju se i dobivaju iznimno relevantan zvuk niz važnih tradicija američke književnosti 19.-20. stoljeća: romantičarska tradicija idealiziranja prirode i dječje svijesti, Twainova - prikazivanje stvarnosti kroz oči čovjeka. tinejdžerski junak, tradicija lirske centripetalne proze "izgubljene generacije" i drugo.

Salinger je, u većoj mjeri nego i bitnici i drugi njegovi vršnjaci u književnosti, utjecao na svjetonazor sunarodnjaka, naučio ih misliti i osjećati nestereotipno, nestandardno, a umnogome je oblikovao društveno aktivan položaj mladeži Hrvatske. sljedeće desetljeće. Sukob s modernom stvarnošću junaka djela "djece" američke književnosti 1950-ih ostaje u osnovi nerješiv. Tako će nemirni mladi ljudi Kerouaca lutati cestama Amerike - sami, poput redovnika Dharme, jedne od zen budističkih sekti, sve dok ne poginu u nasumičnim tučnjavama ili od prekomjerne doze droge.

Salinger Glasses, sedmero djece vodviljskih ekscentričnih glumaca "pričljivog" prezimena (engleski "glass" - "staklo"), neće moći pronaći zajednički jezik s ostalim Amerikancima. Oni će za okolinu ostati opasni ekscentrici, iako su zapravo naprosto ekscentrični i andersonovski "groteskni". To su čisti i ranjivi ljudi žive duše, suptilnog intelekta i krhke psihe. Unatoč svim naporima da prebrode izolaciju, ostat će zatvoreni u staklenim zidovima svog unutarnjeg svijeta i fizički će patiti kada se suoče s vulgarnošću koja ih okružuje, a najbolji i najranjiviji među njima, pjesnik Seymour Glass, svojevoljno će umrijeti. I, konačno, Holden Caulfield zauvijek će ostati buntovni tinejdžer u književnosti, čak i ako se njegov pravi prototip - mladi Amerikanac iz 50-ih - davno skrasio, oženio, dobio djecu i unuke i postao lojalan član društva.

Pročitajte i druge članke u odjeljku "Književnost 20. stoljeća. Tradicije i eksperiment":

Realizam. Modernizam. Postmodernizam

• Amerika 1920-30-ih: Sigmund Freud, Harlemska renesansa, "Veliki slom"

Svijet čovjeka nakon Prvog svjetskog rata. Modernizam

U procesu stvaranja književnog teksta autor treba osigurati mogućnost njegova djelotvornog funkcioniranja kao posebnog oblika komunikacije. Usmjerenost na adresata prožima cjelokupnu strukturu umjetničkog djela, izravno ili neizravno očitujući se u izboru govornih sredstava, prirodi njihove organizacije, u načelima oblikovanja teksta, različitim normama i pravilima komunikacije autora s čitač.

Umjetnička slika, kako je rekao I.V. Arnold je jedan od oblika odraza stvarnosti, a njegova specifičnost leži u činjenici da, dajući osobi novu spoznaju o svijetu, on istovremeno prenosi određeni stav autora prema odraženoj stvarnosti. Umjetničke slike omogućuju čitatelju prenijeti onu posebnu viziju svijeta koja leži u tekstu djela i svojstvena je lirskom junaku, autoru ili liku. Umjetnička je slika uvijek ekspresivna, a često i emotivna i procjeniteljska. Ovo je stvoreno korištenjem raznih stilskih sredstava i sredstava o kojima je gore bilo riječi.

Umjetnički oblik književnog djela u cjelini čine pojedine slike. Izgradnja figurativnog sustava književnog teksta unosi jedinstvo i cjelovitost u kompozicijski heterogene elemente djela. To je jedna od funkcija kompozicije umjetničkog djela.

Roman "Lovac u žitu" kompozicijski je homogen. Pisan u ime buntovnog tinejdžera, sadržajno autoru i njegovom junaku odbacuje konformističko jednoumlje, potrošački stil života suvremenog američkog društva.

Središnja slika romana je tinejdžer Holden Caulfield. Može se primijetiti da se lik s ovim imenom također pojavljuje u ranim pričama Jeromea Salingera (na primjer, "Slight Rebellion off Madison" i "Last Day of the Last Furlough"). Holden je itekako svjestan nesklada između onoga što stvarno postoji i onoga što se želi u društvu, školi i obiteljskim odnosima. Prisiljen je pronaći svoj put u odbojnom, naizgled lažnom svijetu odraslih. Roman je u određenoj mjeri izrazio osjećaje koje je američki pisac i sociolog Paul Goodman nazvao "fenomenom društvene nezrelosti onog dijela mladeži koji" nije želio odrasti ", budući da je društvo lišeno" dostojnog ciljevi ". Slika protagonista, naime Holdenova inherentna iskrenost i svježina njegovih pogleda, njegova stalna uključenost u "situacije pobune" (kao što su, na primjer, tučnjava, bijeg iz škole, sukob s operaterom dizala u hotelu, itd.) daju Salingerovoj priči o nemirnom tinejdžeru akutnu relevantnost, mnogi ih čitaju kao odgovor na uobičajeni konformizam američkog društva i filozofiju materijalnog uspjeha.

U Salingerovom romanu neobičan tinejdžer suprotstavlja se svijetu odraslih, uz pomoć slike ovog dječaka Salinger proklamira poricanje društva, pravila, nasilja, čiji je smisao zaboravljanje "ja" i rastakanje samog sebe. zaljubljen.

Važno je istaknuti da se stvarajući svoje slike pisac nije osamio u negativizmu. Sloboda za njegovog junaka Holdena Caulfielda nije sama sebi cilj, a postojeće društvo mu se čini neprijateljskim, prvenstveno jer mu ne dopušta nesebična dobra djela. Nemogućnost pomirenja željenog i stvarnog izaziva kod Holdena osjećaj zbunjenosti, tjeskobe, uranja ga u depresivna raspoloženja.

Imidžom glavnog junaka koji stvara, kao i ostalih junaka djela, koji su dati kroz prizmu percepcije od strane dječaka, kroz njegov subjektivni stav i procjenu, izražena je piščeva namjera. Dakle, središnja slika romana je Holden Caulfield, a ta je slika stvorena različitim stilskim sredstvima koja obilježavaju njegov govor, emocije, osjećaje, karakter. Osim toga, roman sadrži slike drugih likova - Holdenovih roditelja, njegovih sestara i braće, kolega iz razreda, učitelja. Svi su oni prikazani posredno, autor ih "vidi" kroz Holdenove oči, kroz njegovu subjektivnu percepciju i procjenu.

Pisac ne teži objektivnom odrazu stvarnog svijeta i likova, namjerno stvara subjektivne slike, što pomaže u ostvarenju autorove namjere - prikazati proces odrastanja tinejdžera u teškim životnim uvjetima.

Sažimajući kolegij posvećen proučavanju problema otkrivanja autorove namjere kroz slike u djelima koja se temelje na materijalu romana "Lovac u žitu" ("The Catcher in the Rye", 1951.) poznatog američkog pisca 20. stoljeća Jeromea Davida Salingera, možemo donijeti niz osnovnih zaključaka.

Književni tekst ima obilježja svojstvena svakom tekstu, ali ima i specifičnosti. Glavna specifičnost književnog teksta, koja ga razlikuje od nefikcionalnih tekstova, jest da književni tekst ima estetsku funkciju. Glavna značajka stila umjetničkog govora je figurativnost, kao i emocionalna obojenost izjava, posebni oblici komunikacije između dijelova izjave. Književni tekst, u pravilu, karakterizira visoka izražajnost.

Stilska sredstva izražavanja izražajnosti emotivnosti, autorove procjene su različita stilska sredstva: putovi, likovni detalji i dr.

U praktičnom dijelu kolegija analizirana je slikovitost romana Jeromea Davida Salingera "Lovac u žitu" ("The Catcher in the Rye"). Ovaj je roman napisan 1951. godine i od tada uživa nezaustavljivu popularnost.

Roman "Lovac u žitu" napisan je iz perspektive tinejdžera, a njegova je slika središnja. Stvoren je uz pomoć čitavog niza stilskih sredstava koja tvore osebujan sustav prezentacije.

Sa stajališta sintakse, roman karakterizira raznolikost tipova rečenica upotrijebljenih u tekstu. Autor piše kako jednostavnim kratkim rečenicama, često jednočlanim i s elementima elipse, tako i složenim i složenim rečenicama. Svaki od ovih tipova rečenica vrši određenu sintaktičku funkciju u tekstu romana.

Glavne sintaktičke stilske značajke romana Jeromea Davida Salingera "Lovac u žitu" su uporaba jednočlanih rečenica, eliptičnih konstrukcija, retoričkih pitanja, inverzije, ponavljanja. Oni služe u funkciji stiliziranja teksta kao živog kolokvijalnog govora, dijaloga s čitateljem i prenošenja emocionalnog stanja lika.

Glavna stilska karakteristika teksta romana "Lovac u raži" može se nazvati visokom ekspresivnošću. Pri analizi leksičko-stilskih obilježja djela pokazalo se da je tekst romana Jeromea Davida Salingera "Lovac u žitu" bogat raznolikim izražajnim leksičkim jedinicama vezanim uz ekspresivno-interjektivni, psovnički i žargonski vokabular. Te ekspresivne riječi i izrazi imaju funkciju izražavanja različitih emocija i odnosa govornika prema određenim događajima ili osobama. Osim toga, korištenje takvih riječi u govoru lika jedno je od najupečatljivijih obilježja njegove osobnosti i emocionalnog stanja.

U romanu se koriste i ekspresivni epiteti, metafore, usporedbe i hiperbole koje karakteriziraju kako emocionalno stanje pripovjedača tako i njegov odnos prema određenim ljudima, stvarima i događajima. U romanu postoje i aluzije, uz pomoć kojih autor izražava svoj stav prema karakteru koji se opisuje, a također daje elemente neizravne karakterizacije junakove slike.

Osim središnje slike - Holdena Caulfielda - u romanu se pojavljuju i slike drugih likova - Holdenovih roditelja, njegovih sestara i braće, kolega iz razreda, učitelja. Svi su oni prikazani posredno, autor ih "vidi" kroz Holdenove oči, kroz njegovu subjektivnu percepciju i procjenu.

Osim toga, može se primijetiti slika američkog društva tog vremena u cjelini, koju također stvara kroz prizmu percepcije glavnog lika. Autor prikazuje odbacivanje vrijednosti svijeta odraslih od strane buntovnog tinejdžera, njegovu osudu običaja i pravila koja su prihvaćena u ovom društvu, njegovu ocjenu svijeta odraslih kao potpuno lažnog i neprijateljskog.

Pisac namjerno stvara subjektivne slike, što pomaže ostvariti autorovu namjeru - prikazati proces odrastanja tinejdžera u teškim uvjetima američkog društva sredinom 20. stoljeća.

bezdan roman salinger dizajn

Usporedba života autora i sudbine junaka omogućuje nam da govorimo o autobiografiji ovog umjetničkog djela. Kao i junak romana, Salinger nije dobro učio i često je mijenjao škole, a potom i sveučilišta, a da nije stekao visoko obrazovanje. Kao rezultat toga, Jerome je imao napet odnos s roditeljima, ozbiljno se posvađao s ocem. Heroj Holden Caulfield također ne uspijeva izgraditi odnos s roditeljima. Holden je sanjao o samotnjačkom životu; taj je san nakon objave romana ostvario sam Salinger.

Sam početak priče sadrži referencu na tradiciju autobiografskog i obrazovnog romana, koju pripovjedač kao da odbija slijediti: on "nerado... kopa" po "talogu Davida Copperfielda". No, spominjanje romana C. Dickensa nije slučajno i na autorskoj razini aktualizira englesku književnu tradiciju, s kojom Salingerov roman korelira ne samo po narativnoj strategiji, već i po organizaciji umjetničkog vremena i prostora.

U radnji se navodi da je Holden izbačen iz druge prestižne škole (Pansy) uoči Božića, povezanog s čudima, magijom, obnovom. Postoje aluzije na božićnu prozu (u koju spada i proza ​​Ch. Dickensa, koji se smatra utemeljiteljem žanra božićne priče). U skladu sa žanrom božićne priče, čuda čekaju, ažuriranja i Holden.

Semantiku vremena radnje romana uočio je profesor na Sveučilištu u Chicagu J. Miller, Jr., autor monografije “J. D. Salinger" (1965.): Badnjak simbolizira "smrt i uskrsnuće". Doista, u pripovijesti se može pratiti motivski par "smrt-uskrsnuće", sinonim za odlazak i povratak, nestajanje i ponovno pojavljivanje, zaborav i sjećanje. Već na samom početku, razgovarajući s učiteljicom uoči izlaska iz sljedeće škole, junak neprijateljski reagira na moralizirajuću primjedbu: „Zašto je to rekao - kao da sam već mrtav? Užasno neugodno” (kurziv naš – E.B., E.P.).

Zanimljivo je da sve prestižne škole i fakultete junak doživljava kao nešto lažno, neistinito, gdje je stvarna egzistencija nemoguća. Prijevarnost ravnatelja, nesklad između reklama i stvarnog života u tim obrazovnim ustanovama, sustav vrijednosti neprihvaćen od strane tinejdžera, u čijoj paradigmi se odgaja mlađa generacija (društveno blagostanje i prosperitet na prvom mjestu) - sve to određuje Holdenovu percepciju svijeta prestižnih škola kao prostora neautentične egzistencije, pseudoživota: “... Kunem ti se, nećeš me ni na koji način namamiti u ove aristokratske fakultete, bolje je umrijeti, iskreno” (kurziv naš - E.B., E.P.). Mladić želi izaći iz lažnog društvenog svijeta i živjeti u osami, samo o Božiću i Uskrsu primajući goste – svoju rodbinu (sestru, brata). No, odlazak se ne ostvaruje: zadržava ga sestrina tuga zbog mogućeg rastanka.

Općenito, vrijeme događaja koji prethode smještaju heroja u bolnicu je tri dana (subota, nedjelja i ponedjeljak). Možete vidjeti određenu simboliku u danima u tjednu: subota, ispunjena sjećanjima, nakuplja prošli život, u nedjelju se ispovijeda svojoj sestri Phoebe i daje mu se prilika da uskrsne, a ponedjeljak doživljava kao novi faza u njegovom životu: u ponedjeljak želi otići daleko, daleko i započeti novi život. Retrospekcija proširuje kronološke granice pripovijesti, a horizont Holdenovog pogleda (društveni svijet Amerike od najviših dužnosnika do samog dna) omogućuje vam da nadiđete granice samo psihološkog romana, da postavite probleme moralnih orijentacija poslijeratnog društva kasnih 1940-ih - ranih 1950-ih. Ipak, fokus slike je sudbina i unutarnji svijet jednog tinejdžera.

Kronotop puta posebno je značajan u romanu. MM. Bahtin je napisao: „Cesta je glavno mjesto za slučajne susrete.<…>Ovdje se jedinstveno spajaju prostorni i vremenski nizovi ljudskih sudbina i života... To je točka vezivanja i mjesto gdje se zbivaju događaji. Junak Salingerova romana je junak ceste, koji je u pokretu i prostorno i misaono. Sam proces pisanja-sjećanja je metafora puta. Njegovo ponašanje na cesti (mjesto nesreća i slučajnih susreta) služi kao značajna karakteristika lika: na putu na mačevalačka natjecanja zaboravi mač u vagonu (što ukazuje na nisku vrijednost ove vrste zanimanja i vrlo natjecanje za Holdena); idući kući iz Pansyne škole, u kočiji susreće majku jednog od učenika škole, i govori joj o svom sinu kao o dobroj osobi, a da ga prezire (to ukazuje na sposobnost laganja za podršku drugoj osobi).

Caulfield se ne želi uklopiti u društvo čije vrijednosti prezire, ali pritom nije asocijalan: ocjenjujući ponašanje ljudi lažnim, on uspostavlja kontakt koji se pokazuje neugodnim, pa čak i traumatičnim. Stoga bez žaljenja napušta mjesta i ljude, ali pritom nema jasne planove za budućnost. O tome svjedoči dijalog sa sestrom; ona ga pita tko bi želio biti. Junak se ne može odlučiti za zanimanje: "Vjerojatno nije loše kao odvjetnik, ali još uvijek mi se ne sviđa ...". I padaju mu na pamet riječi pjesme u kojoj on zamjenjuje jednu riječ govoreći „Ako ti zatečen netko navečer u raži ... ". Phoebe, njegova sestra, ispravlja je citirajući Burnsa: “Ne tako! Trebalo bi biti "Ako je netko nekoga nazvao navečer u raži."

Pjesma R. Burnsa je ljubavna crtica, koja završava katrenom: “A kakva briga za nas, // Ako je na granici // Netko nekoga poljubio // Uvečer u raži!..”. U Holdenovoj se svijesti ne aktualizira lirski zaplet ljubavnog susreta povezanog s približavanjem narušavanju granice (međe), već se pojavljuje prostorna slika polja raži koja skriva opasnost – ponor. Priznaje sestri: “Vidiš, zamišljao sam kako se mala djeca igraju uvečer na ogromnom polju, u raži.<…>A ja stojim na samom rubu litice, nad ponorom, razumiješ? A moj posao je da uhvatim djecu da ne padnu u provaliju.”

Motiv hvatanja, semantički povezan s postavljanjem ciljeva i lovom, zaslužuje posebnu studiju. Zanimljivo je primijetiti takav detalj kao Crvena lov Holden šešir. Ona ga izdvaja iz gomile (po šeširu odmah prepoznaje svoju sestru koja ga je stavila), odnosno ističe njegovu individualnost koju naglašava pokrivalom za glavu. Ali lovački šešir i u suprotnosti je s unutarnjim svijetom tinejdžera: lovac je očito usredotočen na neki cilj, a Holden ne zna što želi sve dok se ne pojavi misao o spašavanju djece s kojom nema želje za komunikacijom, ali postoji cilj zaštititi da ne padnu (“call” u Burnsovoj pjesmi zamijenjen je glagolom “to catch”). Orijentacija na spašavanje djece važna je karakteristika lika. Holden se gotovo i ne susreće s djecom (češće ih promatra sa strane), međutim, dječje igre u njedrima prirode (u raži) njemu se čine simbolom nečeg stvarnog, suprotnog lažnosti društvenog. svijet odraslih, ali potencijalno opasan.

Ne prihvaćajući društveni život velegradova, Holden (važna je semantika njegova imena - "živjeti u dubokoj dolini", sadržavajući značenja dubine i izolacije) vidi samo jedan način za prekid veza s vanjskim svijetom - bijeg. Fantazira da bi se mogao pretvarati da je gluh i nijem kako ne bi komunicirao s ljudima (opet je potkrijepljen motiv nijemosti, smješten u epizodi zamjene glagola "zvati" u "hvatati"); povući se od svih i živjeti prirodnim životom, gdje neće biti laži. Ali Holden ne uspijeva pobjeći iz New Yorka. S jedne strane, drži ga ljubav prema mlađoj sestri Phoebe, koja je odlučila poći s njim na put; s druge strane, nedostaje mu odlučnosti, iskustva i zrelosti. Kao što je primijetio I.L. Galinskaya, "Holden Caulfield je na 'bijegu' i u 'potrazi', iako nema kamo pobjeći, a potraga za herojem vraća ga kući" .

Motiv bijega/želja za bijegom od životnih okolnosti potkrijepljen je epizodama o "patkama". Razmišljanje o tome "kamo idu patke" iz jezerca u Central Parku ne daje junaku mir. Ovim se pitanjem Holden dva puta obraća nasumičnom ljudima - taksistima, koje živcira naizgled besmislenost pitanja.

Ali let pataka je pitanje alternative koju Holden ne može vidjeti, ne može definirati. Važno je napomenuti da se junak toga sjeća u trenutku kada ne zna kamo da ide. Prvi put kad sam krenuo iz škole, iz navike sam taksistu dao svoju kućnu adresu, ali sam se putem sjetio da ne mogu kući i našao se na raskrsnici: kuda ići. Drugi put, preseljenje iz hotela u bar. Junak kao da bježi od sebe, od svojih problema, pitanja koja ga progone. Naizgled besmisleno pitanje kamo nestaju patke iz jezerca u Central Parku dobiva egzistencijalno značenje: junaku se čini da o odgovoru ovisi i njegov život.

Treći put, ne znajući gdje će provesti noć, Holden stiže do ovog ribnjaka s patkama, svladavajući strah od mraka. Ugleda napola zaleđeno jezerce i ne nađe ondje patke. “Pola mu je hladno, a pola nije. Ali tamo nije bilo pataka.” Ovo napola zaleđeno jezerce budi asocijacije na samog Holdena: i on kao da je napola zaleđen, razočaran u svijet oko sebe, u kojem vladaju laž i licemjerje, ali dijelom je spreman za toplinu, za život. U blizini ovog ribnjaka razmišlja o životu i smrti, zamišlja kakav bi svijet bio bez njega. Dolazi do spoznaje da ga Phoebeina sestra stvarno voli i odlazi kući ne sjećajući se više pataka.

Holden ima komplicirane osjećaje prema odraslima oko sebe. Mnogi pokazuju pohlepu i koristoljublje (ravnatelj), nesposobnost razumijevanja ponašanja koje ne odgovara njihovim idejama o tome što bi trebalo biti (učitelj povijesti Spencer, otac). Odnosi s vršnjacima također su složeni, budući da su školarci proizvod istog društvenog sustava, gdje okrutnost, podmitljivost, rangiranje nije osobna (hrabrost, ljubaznost, susretljivost, itd.), već vanjska (privlačnost, dotjeranost), uključujući društvenu (odijevanje , bogatstvo) osobine. Odgoj tinejdžera u romanu svodi se na nametanje odgojno-obrazovnih i životnih ciljeva, za čije ostvarenje treba uspješno učiti, pa zabrinutost roditelja dolazi do izražaja u prebacivanju Holdena iz jedne prestižne škole u drugu. Ali društveno samoostvarenje ne motivira Holdena, jer mu se čini da je nešto izvanjsko, što ne odražava istinsko postojanje, istinske ciljeve: “Ako postanete odvjetnik, samo ćete voziti novac ... i hodati uokolo kao kicoš . .., jednom riječju, kao na filmu, u trashy filmovima“. Stoga on ne formulira društveni, već egzistencijalni cilj - postati “hvatač djece” koja se igraju u blizini ponora: “... trčim i hvatam ih da se ne razbiju.<…>Znam da je to glupost, ali ovo je jedino što stvarno želim - priznaje.

Holden predbacuje drugima zbog laž, ali i za sebe više puta kaže da je lažac. Lažna / lažna paralela potiče na razumijevanje kako se Holden razlikuje od drugih. I ispostavlja se da su njegove laži humane, usmjerene na potporu drugoj osobi, i što je najvažnije, lišene osobnog interesa, profita: ovako on za svoju majku sastavlja herojsku priču o svojoj okrutnoj kolegici iz razreda: “Uvijek je tako s majke - samo im recite kakve veličanstvene sinove imaju” . Ostale situacije laganja vezane su za samoobranu, način su izlaska iz neugodnih okolnosti: laže profesoru povijesti kako bi se oslobodio moralizirajućeg razgovora; laže prostitutki, ne želeći s njom stupiti u vezu. Epizoda s potonjim pokazuje da se on, prvo, ne može braniti, a drugo, u graničnoj situaciji traži pravdu, opasno je iskren. Dakle, on je spreman platiti prostitutku za usluge koje nije pružio, ali neće preplatiti (ovo unatoč činjenici da nije pohlepan, lako se odvojio od novca, dajući ga u dobrotvorne svrhe, na primjer). Činjenica da mu ipak oduzimaju dodatnih pet dolara izaziva suze, Holden plače. Plač kao znak junakove nezrelosti, njegove osjetljivosti i istodobno nesposobnosti da se nosi s emocijama, s okolnostima, ponavlja se najmanje dva puta.

Žanrovski kanon božićne priče "pretpostavlja moralnu preobrazbu junaka", koja se, u pravilu, ogleda iu pripovijesti iu specifičnostima umjetničkog kronotopa. Junak govori o događajima koji su mu se dogodili godinu dana kasnije, dok je bio u sanatoriju, gdje psihoanalitičari razgovaraju s njim: „... Ispričat ću tu ludu priču koja se dogodila prošlog Božića. I onda sam malo nije odustao, i poslali su me ovdje da se odmorim i liječim” (kurziv naš - E.B., E.P.). Činilo se da je doživio simboličnu smrt, "pad u ponor", a sada ima priliku za ponovno rođenje. Međutim, ostavljajući kraj otvorenim, Salinger ne slijedi dickensovsku, već kasniju tradiciju božićne priče, gdje se dovodi u pitanje mogućnost čuda. Razumljiva je želja za sretnim (božićnim, čudesnim) završetkom, no u romanu se uz motiv Božića i Uskrsa ostvaruje i motiv vrtuljka.

U posljednjim stihovima svojih bilježaka, junak opisuje kako se Phoebe vozila na vrtuljku: “A onda je počelo lijevati kao stotinu đavola. Oblikovan pljusak, kunem se Bogom. Sve mame i bake - jednom riječju svi koji su bili tu, stali su ispod samog krova vrtuljka da ne pokisnu, a ja sam ostala sjediti na klupi.<…>Lovačka kapa me još nekako zaštitila, ali sam ipak bio mokar do kože. I nije me bilo briga." Postoji asocijacija na vrtuljak sa životom, sa zemljom koja se okreće. Vrtuljak je suprotstavljen cesti kao zatvorenoj ruti, izvjesnosti nepoznatog pojedinačnog puta; kao kolektivnog kretanja do osobnog. Osim toga, vrtuljak nosi semantiku zabave, nečega što nije povezano s ozbiljnim. Holden sa strane promatra vrtuljak kako se vrti, ne bježeći sa svima ispod krova vožnje, čak ni kad je počela padati kiša. On ostaje sam, odmiče se od gomile, od onih oko sebe, promatra ih sa strane (čak i svoju voljenu Phoebe, koju, valja napomenuti, odbija povesti sa sobom u svoj “novi život” shvaćajući da je to nema izlaza, već bijeg i slijepa ulica). Slika vrtuljka je ambivalentna: s jedne strane asocira na povratak, vrtoglavu radost, s druge strane ima i semantiku vječnog ponavljanja, neospornog kretanja u začaranom krugu. Uporna pitanja Holdenu - hoće li marljivo učiti u novoj (ponavljajući sve prethodne) školi, ostaju bez odgovora: “... pitaju me hoću li pokušati kad na jesen krenem u školu. Mislim da je ovo iznenađujuće glupo pitanje. Kako čovjek unaprijed zna što će učiniti?<…>Mislim da hoću, ali kako da znam?

Tretman nije promijenio svijest tinejdžera koji bolno doživljava kolizije u društvenom životu i ne može se pomiriti s neistinom i nepravdom, s potpunom nesavršenošću svijeta. No proces pisanja, u kojemu je vraćao izgubljene (iz raznih razloga) veze u svom sjećanju, pridonio je reviziji odnosa prema drugima: ljudi su nesavršeni, ali ipak vrijedni. Pisanje postaje sredstvo prevladavanja otuđenja. Ovaj tinejdžer razumije tek na kraju, zaokružujući priču. Kroz ispovjedno pismo ne samo da je više shvatio sebe, već je spoznao i vrijednost odnosa: „... nekako mi nedostaju oni o kojima sam govorio.<…>Ponekad se čini da ovaj nitkov Maurice nije dovoljan. Čudna stvar. I tebe<…>Recite nam o svima - i bit će vam dosadno bez njih.

Pisanje pomiruje tinejdžera sa stvarnošću oko sebe, omogućuje mu da traži sebe. Konačni pljusak je simboličan: s jedne strane on je zid koji ga dijeli od ljudi i znak tuge, a s druge strane on je simbol mogućeg pročišćenja ili barem pomirenja. Uranjanje u prošlost Holdenov je put do samoga sebe, na kraju kojeg se on i dalje nastavlja suprotstavljati svijetu, ali ne isključuje zbližavanje s njim.

Zanimljivo je primijetiti da je pozornost tinejdžera prema romanu u Rusiji bila stabilna i tijekom sovjetske ere. Yu.O. Černjavskaja i S. Kolmakov otkrili su da je "Lovac u žitu" značajan književni kontekst u romanu "I sve je o njemu" V. Lipatova, koji ima edukativni patos / Černjavskaja Ju.O., Kolmakov S.Ju . Književni kontekst u romanu V. Lipatova "I sve je o njemu" // Ruska književnost u suvremenom kulturnom prostoru. sub. članci na mat. VII Sveruski znanstveni. konf. 30.-31. listopada 2015. / ur. M. A. Khatjamova. Tomsk: Izdavačka kuća TSPU, 2015-2016. 164 - 172, str.

To potvrđuju podaci istraživanja: Lipovka V. O., Poleva E. A. Studija čitateljskih interesa i potreba učenika sedmih razreda na temelju rezultata ankete // Znanstveni i metodološki elektronički časopis "Koncept". - 2014. - br. 7 (srpanj). – S. 81–85. – URL: .; Bryakotnina E.B., Poleva E.A. Proučavanje kruga čitanja tinejdžera kao pedagoški problem // Znanstveno-pedagoška revija. 2016. br. 2.

Borisenko A. J. D. Salinger: klasičan i suvremen // Salinger J. D. Lovac u žitu: roman. Priče. Priče. M.: Eksmo, 2007. S. 16.

Salinger J. Lovac u žitu. [Elektronički izvor].URL: http:// čitati knjige. mi/ knjige/? Ime= iznad- propastiy- vo- rji(datum posjete 27.04.2016.). Sljedeći tekst citiran je iz ovog izvora.

Kozlova G.A. Moralna paradigma Ch. Dickensa u "božićnim pričama" (problemi proučavanja djela Ch. Dickensa u školi) // Kozlova G.A. Strana književnost u kontekstu kršćanske misli: sub. znanstveni članci. Armavir, ASPA, 2011. [Elektronički izvor].URL: (datum dolaska12.05.2016.).

Citirano iz:Galinskaya I.L. Filozofski i estetski temelji poetike JD Salingera. [Elektronički izvor].URL: http:// litara. hr/ čitati/ hr/% D0%93/ galinskaja- irina- ljvovna/ filozofski- ja- estetski- temelji- poetici- j- d- selingera (datum pristupa: 04.05.2016.).