Blues glazbenici. Najbolji blues umjetnici svih vremena

Izvođači bluesa gotovo nikada nisu uživali istu popularnost kao kraljevi pop glazbe, i to ne samo kod nas, već i u domovini ovog stila - u SAD-u. Kompliciran zvuk, minorska melodija i originalni vokali često odbijaju masovnog slušatelja koji je navikao na jednostavnije ritmove.

Veliku slavu stekli su glazbenici koji su tu glazbu crnog juga prilagodili i od nje stvorili pristupačnije izvedenice (rhythm and blues, boogie-woogie i rock and roll). Mnoge superzvijezde (Little Richard, Ray Charles i drugi) započele su svoju karijeru kao blues izvođači i više puta su se vraćali svojim korijenima.

Blues nije samo stil i način života. Njemu je stran svaki narcizam i nepromišljeni optimizam - osobine svojstvene pop glazbi. Naziv stila izveden je iz izraza blue devils, što doslovno znači "plavi vragovi". Upravo ti loši stanovnici podzemlja muče dušu osobe kojoj je sve krivo u ovom životu. Ali energija glazbe pokazuje nespremnost da se podvrgne teškim okolnostima i izražava punu odlučnost da se s njima bori.

Narodna glazba, stilski oblikovana tijekom 19. stoljeća, postala je poznata masovnom slušatelju dvadesetih godina sljedećeg stoljeća. Huddy Ledbetter i Lemon Jefferson, prvi popularni blues umjetnici, na neki su način razbili monolitnu kulturnu sliku doba jazza i novim zvukom razvodnili dominaciju big bandova. Mami Smith snimila je Crazy Blues koji je odjednom postao vrlo popularan među bijelom i obojenom populacijom.

Tridesete i četrdesete godine XX. stoljeća postale su doba boogie-woogieja. Taj novi smjer karakterizira povećanje uloge aplikacije i orgulja, ubrzanje tempa i povećanje izražajnosti vokala. Ukupna harmonija ostaje ista, ali zvuk je što bliži ukusu i preferencijama masovnog slušatelja. blues srednjih i kasnih četrdesetih - Joe Turner, Jimmy Rushing - stvorio je osnovu za ono što će se za nekoliko godina zvati rock and roll, sa svim karakterističnim značajkama ovog stila (snažan bogat zvuk stvoren, u pravilu, četiri glazbenika, plesni ritam i izrazito egzaltirano scensko ponašanje).

Blues umjetnici ranih 1940-ih i 1960-ih, kao što su BBC King, Sony Boy Williamson, Ruth Brown, Besi Smith i mnogi drugi, stvorili su remek-djela koja su obogatila riznicu svjetske glazbe, ali i djela koja su suvremenom slušatelju praktički nepoznata. Samo rijetki amateri koji poznaju, cijene i skupljaju ploče svojih omiljenih izvođača uživaju u ovoj glazbi.

Žanr su popularizirali mnogi moderni izvođači bluesa. Strani glazbenici poput Erica Claptona i Chrisa Ree izvode skladbe, a ponekad i snimaju zajedničke albume sa starijim klasicima koji su dali veliki doprinos oblikovanju stila.

Ruski bluzeri ("Chizh and Co", "Road to the Mississippi", "League of Blues" itd.) krenuli su svojim putem. Stvaraju vlastite skladbe u kojima, osim karakteristične molske melodije, važnu ulogu imaju i ironični tekstovi koji izražavaju onu istu buntovnost i dostojanstvo dobrog čovjeka koji se osjeća loše...

Gdje si igrao: Jefferson Airplaine, Jefferson Starship, Starship, The Great Society

Žanrovi: klasični rock, blues rock

Što je super: Grace Slick pjevačica je legendarnog psihodeličnog sastava Jefferson Airplane. Posjedujući ne samo očaravajući glas, već i atraktivan izgled (jedno oko nešto vrijedi!), postala je pravi seks simbol šezdesetih godina prošlog stoljeća, a pjesme White Rabbit i Somebody to Love koje je skladala postale su rock klasici. Moćan glas Grace Slick prokrčio je ledinu u ženskom rocku i doveo je do 20. mjesta liste "100 najvećih žena rock and rolla". Nažalost, sklonost skandalu i ovisnost o alkoholu i drogama poprilično su zamaglili njezinu karijeru. No, nakon što je 1990. godine napustila svijet glazbe, Grace se pronašla u vizualnim umjetnostima. Značajan dio njezinog umjetničkog opusa čine portreti kolega s rock scene.

Citat: Pjevala sam tada s takvom snagom i bijesom koji su se žene tog vremena bojale pokazati. Sama sam shvatila da žena može ignorirati stereotipe i raditi što god hoće.

Mariška Vereš

Gdje si igrao:: Shocking Blue, solo karijera

Žanrovi: rhythm and blues, classic rock

Što je cool: Mariska Veresh vlasnica je jednog od najmoćnijih i najljepših glasova u rock glazbi, zadivljujuća ljepotica i ... ludo sramežljiva i ranjiva djevojka. S obzirom na običaje kasnih 60-ih - ranih 70-ih, možete zamisliti koliko joj je bilo teško. No, kako god bilo, Shocking Blue su dosegnuli vrhunac glazbene slave i ovjekovječili i sebe i svoj rad, ponajviše zahvaljujući Mariski. Čak i kućni ljubimci u svakom domu znaju svoju sveprisutnu Veneru gotovo napamet.

Citat: Prije sam bila samo oslikana lutka, nitko mi se nije mogao približiti. Sada sam otvoreniji prema ljudima.

Janis Joplin

Gdje si igrao: Big Brother & The Holding Company, Kozmić Blues Band, Full Tilt Boogie Band

Žanrovi: blues rock

Što je super: Jedna od članica ozloglašenog kluba 27. U svom kratkom životu Janis Joplin uspjela je izdati samo četiri albuma, od kojih je jedan izašao nakon njezine smrti, ali to ne sprječava kritičare diljem svijeta da je smatraju najboljom bijelom blues izvođačicom i jedan od najvećih pjevača u povijesti rocka -glazba. Joplin je dobila nekoliko velikih nagrada, ali, opet, posthumno - 1995. primljena je u Rock and Roll Hall of Fame, 2005. je "dobila" Grammyja za izvrsnost, a 2013. joj je u čast otvorena zvijezda na Šetnici. slavnih u Hollywoodu. Njezino stvaralaštvo počinje 1961. godine, uglavnom pod utjecajem tada popularnih bitnika, u čijem je društvu mlada djevojka provela ljeto 1960. godine. Joplin su smatrali neobičnom, da ne kažem čudnom - na nastavu na fakultetu dolazila je u Levi's trapericama, išla je bosa i posvuda sa sobom nosila citru ne bi li htjela pjevati. Prekretnica u Joplininoj karijeri bio je nastup s Big Brother & The Holding Company na Montreuil Festivalu. Tada je grupa čak dva puta nastupila jer ih je redatelj Pennebaker želio snimiti na kasetu. Možete puno pričati o Janicenim postignućima: unatoč kratkom životu, uspjela je učiniti puno. Što vrijedi jedno sudjelovanje na kultnom festivalu Woodstock 1969. na istoj pozornici s The Who i Hendrixom. Do sada se sporovi o uzroku smrti pjevača ne stišavaju. Netko kaže da je kriva ovisnost o drogama, netko inzistira da je to samoubojstvo. Na ovaj ili onaj način, mnogi se slažu da je spontana i prerana smrt bila vrlo okrutna šala sudbine, jer se u tom trenutku Joplinov život počeo poboljšavati - trebala se udati, dugo nije koristila heroin. Ali ipak nije bila sretna.

Citat: Na stadionu vodim ljubav s dvadeset pet tisuća ljudi, a onda se sama vraćam kući.

Annie Haslam

Gdje si igrao: Renesansa, solo karijera

Žanrovi: progresivni rock, klasični rock

Što je super: Sve ankete poput "Najbolji programski pjevač" brzo gube svoju intrigu ako je Annie na listi. I ne čudi vas ako ste čuli barem jednu pjesmu koju joj pjevaju. Čisti, odneseni u neke transcendentalne visine, naizgled krhki, ali istovremeno dosta moćni petooktavni vokali Haslama donijeli su joj i renesansnom mnoštvu obožavatelja 70-ih. Dalje - uspješna solo karijera pjevača i umjetnika, srećom pobjednička bitka s rakom i povremena ponovna okupljanja grupe za nastupe uživo.

Citat: Uvijek sam se pitao: bili smo tako jedinstveni i još uvijek smo, pa zar nismo trebali učiniti više nego što jesmo? U najmanju ruku, trebali smo sve svoje emisije snimiti na video. Morali smo snimiti što više. Nismo napravili praktički ništa.

Izvođače bluesa možemo nazvati pjevačima slobode. U svojim pjesmama i u svojoj glazbi pjevaju o samom životu, bez uljepšavanja, ali istovremeno s nadom u svjetlija vremena. Evo koji su najbolji blues izvođači svih vremena prema portalu JazzPeople.

Najbolji blues izvođači

Kažu da je blues kada se dobra osoba osjeća loše. Prikupili smo najpoznatije blues pjevače, čiji rad odražava strukturu ovog teškog svijeta.

BB kralj

King je sve svoje gitare nazvao "Lucille". Uz ovo ime vezana je jedna priča iz koncertne djelatnosti. Jednom su se za vrijeme nastupa dvojica muškaraca potukla i prevrnula peć na petrolej. To je izazvalo požar, svi su glazbenici žurno napustili ustanovu, ali BB King se, riskirajući sebe, vratio po gitaru.

Kasnije, nakon što je saznao da je žena po imenu Lucille uzrok tučnjave, nazvao je svoju gitaru na taj način kao znak da nijedna žena nije vrijedna takve gluposti.

King se više od 20 godina borio s dijabetesom koji je uzrokovao njegovu smrt u dobi od 89 godina 14. svibnja 2015.

Robert Leroy Johnson

- sjajna, ali brzo leteća zvijezda u svijetu blues glazbe - rođena je 8. svibnja 1911. godine. U mladosti je upoznao poznate blues glazbenike Sun Housea i Willieja Browna te odlučio početi profesionalno svirati blues.

Nekoliko mjeseci treniranja u timu samo je dovelo do činjenice da je tip ostao dobar amater. Tada se Robert zakleo da će igrati odlično i nestao na nekoliko mjeseci. Kad se ponovno pojavio, razina njegove igre postala je znatno viša. Sam Johnson je rekao da je kontaktirao vraga. Legenda o glazbeniku koji je prodao dušu za sposobnost sviranja bluesa proširila se svijetom.

Robert Leroy Johnson preminuo je u dobi od 28 godina 16. kolovoza 1938. godine. Navodno ga je otrovao muž njegove ljubavnice. Njegova obitelj nije imala novca, pa je pokopan na općinskom groblju. Johnsonovu ostavštinu teško je pobrojati – iako je sam vrlo malo snimao, njegove su pjesme često izvodile mnoge svjetske zvijezde (Eric Clapton, Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Doors, Bob Dylan).

Mutne vode

- utemeljitelj čikaške škole - rođen je 4. travnja 1913. u gradiću Rolling Fork. Kao dijete učio je svirati usnu harmoniku, a kao tinejdžer je savladao gitaru.

Jednostavna akustična gitara Muddyju baš i nije legla. Zaista je počeo svirati tek u trenutku kada je prešao na električnu gitaru. Snažna graja i trzavi glas proslavili su pjevača i izvođača početnika. Zapravo, rad Muddyja Watersa je na granici između bluesa i rock and rolla. Glazbenik je umro 30. travnja 1983. godine.

Gary Moore

- poznati irski gitarist, pjevač i tekstopisac - rođen je 4. travnja 1952. godine. U svojoj karijeri dosta je eksperimentirao s različitim glazbenim područjima, no ipak je prednost davao bluesu.

U jednom od svojih intervjua Moore je priznao da mu se sviđa dijalog koji se odvija između vokala i gitare u bluesu. To otvara široko polje za eksperimentiranje.

Zanimljivo, iako je Gary Moore bio ljevak, od djetinjstva je učio svirati gitaru kao dešnjak i tako je nastupao cijeli život do svoje smrti 6. veljače 2011. godine.

Eric Clapton

- jedna od najutjecajnijih figura britanskog rocka - rođena je 30. ožujka 1945. godine. On je jedini glazbenik koji je tri puta primljen u Rock and Roll Hall of Fame, dva puta s bendom i jednom kao solo umjetnik. Clapton je svirao u raznim žanrovima, no uvijek je gravitirao prema bluesu, što je njegovo sviranje činilo prepoznatljivim i osebujnim.

Sonny Boy Williamson I & II

Sonny Boy Williamson američki je blues harmonikaš i pjevač rođen 5. prosinca 1912. godine.

U svijetu postoje dva poznata Sonny Boya Williamsona. Činjenica je da je Sonny Boy Williamson II uzeo istoimeni pseudonim u čast svog idola - Sonny Boy Williamsona I. Slava drugog Sonyja uvelike je zasjenila naslijeđe prvog, iako je upravo on bio inovator u njegovo polje.

Sonny Boy je bio jedan od najpoznatijih i najoriginalnijih harmonikaša. Odlikuje ga poseban stil izvedbe: jednostavan, melodičan, uglađen. Tekstovi njegovih pjesama: tanki, lirski.

Williamson II više od svega nije cijenio slavu, već osobnu udobnost, pa je ponekad dopustio da nestane na nekoliko mjeseci da se odmori, a zatim se ponovno pojavi na pozornici. Sonny Boy Williamson II preminuo je 25. svibnja 1965. godine.

Sada pogledajmo najbolje blues rock bendove iz cijelog svijeta. Osim toga, dat ću vam popis dobrih albuma i ruskih bendova u ovom žanru.

Najbolji blues rock bendovi

Kombinacija bluesa i ranog rocka za razvoj blues rock žanra nije se dogodila u vakuumu. Na mnogo načina, ovo je izum bijele britanske djece. Bili su zaljubljeni u blues ploče Muddyja Watersa, Howlin' Wolfa i drugih umjetnika koji su bili uvezeni u UK.

Kumovi bluesa Alexis Korner i John Mayall stvorili su žanr. I danas nalazi odjeka u srcima mnogih slušatelja. Ovdje su najraniji i najbolji blues rock izvođači.

Alexis Korner (Alexis Korner)

Poznat kao " otac britanskog bluesa". Glazbenik i vođa svojih bendova, Alexis Korner bio je sastavni dio blues scene 1960-ih u Engleskoj.

Njegove vlastite glazbene grupe pridonijele su popularizaciji bluesa. A početkom ovog desetljeća Korner je nastupao s dugim popisom britanske kraljevske glazbe.

U cijelom svom radu nikada nije postigao veliki komercijalni uspjeh. Stoga je njegov utjecaj na razvoj blues rocka nesumnjiv. Što se ne može reći o njegovim vršnjacima i mlađim pomoćnicima.

John Mayall (John Mayall)

Britanski glazbenik John Mayall dao je značajan doprinos razvoju žanrova kao što su jazz, blues i blues rock tijekom svoje pedesetogodišnje karijere.

Otkrio je i razvio instrumentalne talente Erica Claptona, Petera Greena i Mikea Taylora.

Mayall ima puno albuma u svojoj prtljazi. Prikazuju blues, blues rock, jazz i afričke glazbene stilove.

Peter Green (Peter Green) i bend Fleetwood Mac

Fleetwood Mac prvenstveno je poznat diljem svijeta po svojoj revolucionarnoj pop rock izvedbi koja je osvojila vrhove ljestvica. Predvođen gitaristom Peterom Greenom, bend se proslavio kao psihodelični blues.

Grupa je nastala 1967. Svoju prvu izdala je 1968. Kombinacija originalnih skladbi i omota bluesa, album je postigao komercijalni uspjeh u Ujedinjenom Kraljevstvu, provedući godinu dana na top listama.

Godine 1970. Peter Green je zbog bolesti napustio bend. No i nakon njegova odlaska, Fleetwood Mac je nastavio nastupati i raditi na novim skladbama.

Rory Gallagher (Rory Gallagher) i grupa Taste

U drugoj polovici 1960-ih, na vrhuncu britanske blues rock mode, Rory Gallagher je izvodio nastupe svog benda Taste.

Zbog svog dinamičnog nastupa, bend je bio na turneji sa superzvijezdama Yes i Blind Faith. Čak je i nastupila 1970. na otoku Wight.

Bend su 1966. osnovali Rory Gallakher, basist Eric Ketherin i bubnjar Norman Damery.

Nakon koncerta u Velikoj Britaniji, bend Roryja Galakhera se raspao.

Nakon preseljenja u London, 20-godišnji gitarist okupio je novu verziju svog Taste teama s basistom Richardom McCrackenom i bubnjarom Johnom Wilsonom. Nakon potpisivanja ugovora s Polydorom, počinje snimanje i turneja po SAD-u i Kanadi.

Desetljećima su The Rolling Stones bili najcool rock bend na planeti. Imala je najprodavanije albume. Pogotovo u SAD-u. Stoga su glazbenici vrlo uspješni. Njihov doprinos razvoju rock glazbe je vrlo velik.

Yardbirds i britanski blues rock

Yardbirds su bili jedan od najutjecajnijih i najinovativnijih britanskih blues rock sastava ranih 1960-ih. Njihov se utjecaj osjeća daleko izvan njihovih kratkotrajnih komercijalnih uspjeha.

Osnovana ranih 1960-ih kao kvartet Blues Metropolis, do 1963. grupa je bila poznata kao Yardbirds.

Uz pjevača Keitha Ralpha, gitariste Chrisa Draha i Andrewa Tophama, basista Paula Samwell-Smitha i bubnjara Jimija McCarthyja, bend je brzo postao poznat uz naelektriziranu fuziju klasičnog bluesa i R&B-a.

Prvi album Yardbirdsa zvao se "Five Live Yardbirds". Snimljena je 1964. u klubu Marquee. Izvođači su počeli dodavati elemente popa, rocka i jazza.

Eric Clapton napustio je bend 1965. kako bi svirao čisti blues s Bluesbreakersom Johnom Mayallom. Novi gitarist Jeff Beck donio je novu dimenziju zvuku benda. Godine 1968. tim se raspao.

Najbolji blues rock albumi

U nastavku želim predstaviti najbolje blues rock albume. Preporučujem da ih slušate u slobodno vrijeme. Evo popisa:

Svijet bluesa prepun je briljantnih glazbenika koji su dali sve od sebe na svakom albumu, a neki od njih postali su legende bez da su ikada objavili ijednu ploču! JazzPeople odabrao je 5 najboljih blues albuma velikih glazbenika koji su utjecali ne samo na njihov vlastiti život i rad, već i na cjelokupni razvoj glazbe ovog žanra.

B.V. King - Zašto pjevam blues

“Kralj bluesa” je u dugogodišnjoj stvaralačkoj karijeri objavio više od 40 albuma i zauvijek ostao u srcima milijuna obožavatelja diljem svijeta. Godine 1983. izlazi njegov 17. disk pod nazivom Why I Sing the Blues, koji doslovno daje odgovor na pitanje zašto King pjeva blues.

Popis pjesama uključuje tako poznate skladbe glazbenika kao što su Ain't Nobody Home, Ghetto Woman, Why I Sing the Blues, To Know You is To Love You, i naravno, prva od njih bila je poznata The Thrill is Gone , koja je stekla veliku popularnost i brojne nagrade. Glazba blues maestra oduvijek je izazivala duboke emocije i recipročne osjećaje kod slušatelja, a na ovom su disku prikupljene "najtrpkije" pjesme Kinga, što nam je zapravo omogućilo da "uđemo u razgovor" s blueserom i poslušajte njegovu uzbudljivu priču, u ovom slučaju ne jednu.

Robert Johnson

Veliki Robert Johnson, prema legendi, koji je prodao dušu vragu u zamjenu za učenje sviranja bluesa, u svom kratkom životu (Johnson je umro u 27. godini) nije snimio niti jedan album, ali njegova glazba nije samo živ do danas, proganja i poznate glazbenike i obožavatelje bluesa. Cijeli život gitarista bio je obavijen aureolom mističnosti i čudnih slučajnosti, što se izravno odrazilo na njegov rad.

Uz brojne prerade i reizdanja njegovih skladbi, album iz 1998. svakako zaslužuje pozornost (službeno reizdanje albuma iz 1961.) Kralj pjevača Delta Bluesa. Već sam omot albuma postavlja na usamljeno slušanje i potpuno uranjanje u teški svijet Roberta Johnsona koji kao da je još uvijek živ. Ako želite pokušati razumjeti blues, počnite s Johnsonom, s njegovim duševnim Cross Road Bluesom, Walking Bluesom, Ja and the Devil Blues, Hellhound on My Trail, Travelling Riverside Blues.

Stevie Ray Vaughan

Tragično preminuli (srušio se u helikopteru 1990. u dobi od 35 godina) ipak je uspio ostaviti veliki trag u povijesti blues glazbe. Rad pjevačice i gitaristice istaknuo se svojom originalnošću i snažnim načinom izvedbe. Glazbenik je surađivao i održavao koncerte s mnogim poznatim blues ličnostima, poput Buddyja Guya, Alberta Kinga i drugih.

U svakoj improvizaciji, Vaughn je prenio svoje osjećaje i emocije s briljantnošću i istinskom otvorenošću, zahvaljujući čemu je svjetski blues nadopunjen novim hitovima.

Njegov živopisni album Texas Flood, snimljen s timom Double Trouble i objavljen 1983., uključivao je najpoznatije skladbe koje su kasnije donijele najveću popularnost glazbeniku, uključujući Pride and Joy, Texas Flood, Mary Had a Little Lamb, Lenny i od naravno, troma, bez žurbe Tin Pan Alley. Bluesman sa svojim slušateljima ne dijeli samo svoju glazbu, već i dio duše u svakoj melodiji koju izvodi, a sve one, naravno, zaslužuju pažnju.

Buddy Guy - Damn Right, I've Got the Blues

Ne čudi da je bluesman s takvim glazbenim talentom vrlo brzo zapažen i uzet u zaštitu. Jedinstveno, virtuozno sviranje i karizma Buddy Guya brzo su mu donijeli slavu i poštovanje kolega i slušatelja diljem svijeta te album vrištećeg naziva Prokleto točno, imam blues dobio nagradu Grammy 1991.

Ploča obiluje izvrsnim tekstovima, jedinstvenom izvedbom i emotivnim prijenosom u skladbama, au stilskom smislu - elektro-blues, čikaški, ponekad i arhaični blues. Dinamiku i karakter ploče postavlja odmah prva pjesma - Damn Right, I've Got the Blues, nastavlja se u Five Long Years, There Is Something On Your Mind, vodi nas u noćni svijet glazbenika u Black Night , nakon čega budi dinamičnu Let Me Love You Baby, au završnici diska glazbenik pjesmom Rememberin' Stevie odaje počast Stevie Ray Vaughn, preminuloj 1990. godine.

T-Bone Walker

Duh pravog teksaškog bluesa možete osjetiti slušajući album temperamentnog T-Bonea Walkera Good Feelin', snimljen 1969. godine, a godinu dana kasnije nagrađen Grammyjem. Disk sadrži izvrsne skladbe izvođača - Good Feelin', Every Day I Have the Blues, Sail On, Little Girl, Sail On, Vidimo se sljedeći put, Vacation Blues.

Bluesman je imao značajan utjecaj na rad mnogih talentiranih glazbenika, među kojima su Otis Rush, Jimi Hendrix, BB King, Freddie King i mnogi drugi. Album otkriva pravi Walkerov karakter, demonstrirajući svu veličinu njegovog sviranja, virtuoznosti i vokalne tehnike. Posebnost diska bila je u tome što počinje i završava Walkerovim neslužbenim pripovijedanjem u kojem se on sam prati na klaviru. Glazbenik pozdravlja publiku i poziva ih da se usredotoče na ono što slijedi.