Mikhail Kazinik: “Klasična glazba oblikuje mozak. Majstorski tečaj Mihaila Kazinika, ili kako okrenuti um A moderna Bjelorusija je nešto drugačija od Rusije

"Glazba je veliki ugovor sa Stvoriteljem"

“Nisam promotor glazbe niti bilo koje druge umjetnosti. Ne pričam nikakve viceve i viceve, ne pokušavam pojednostaviti percepciju glazbe. Oni koji to rade uništavaju. Imam sasvim drugu zadaću - duhovno ugoditi čovjeka na taj val, na to zračenje koje dolazi iz umjetničkih djela: poezije, glazbe, književnosti... Svaka velika umjetnost je odašiljač, a osoba koja nije ugođena na njezin frekvencija je oštećen prijemnik. popravljam to."

M. Kazinik

Mihail Kazinik rođen je 1951. u Sankt Peterburgu (Lenjingrad). Godine 1953. obitelj se preselila u Vitebsk.

Godine 1958. upisao je Glazbenu školu br. 1 u Vitebsku u klasi violine, nastavio studij u glazbenoj školi 1968., a potom je 1970. upisao Bjeloruski državni konzervatorij u Minsku, na kojem je diplomirao 1975. u klasi prof. M.M. Goldstein. Paralelno sa studijem na BGK, Mikhail Kazinik (u daljnjem tekstu MK) pohađao je nastavu kod profesora M. I. Vaymana na Sanktpeterburškom konzervatoriju, a također je sudjelovao na regionalnim i međunarodnim natjecanjima.

MK je svoju predavačku aktivnost započeo s 15 godina. Nakon prvog uspjeha uslijedio je niz prijedloga iz različitih gradova i sveučilišta u Vitebsku, Minsku i St. Petersburgu. Počevši od tog razdoblja, geografija nastavnog djelovanja MK-a stalno se širila, pokrivajući različite regije Sovjetskog Saveza, baltičke zemlje, istočnu i zapadnu Europu, a potom i SAD.

Zajedno s geografijom njegovih putovanja, publika se počela širiti. Od 1975. do 1990. MK nastupi su se počeli održavati u obliku redovitih predavanja i pretplatničkih ciklusa predavanja-koncerata u 17 gradova Sovjetskog Saveza, uključujući Minsk, Kostromu, Sumi, Vitebsk, Grodno, Krasnodar, Soči, Kirovograd, Kijev , Kaunas, Moskva.

Ova predavanja-koncerti naišla su na veliko oduševljenje ne samo studentske publike škola i fakulteta, već i različitih kategorija slušatelja, uključujući cijeli spektar od akademske i filharmonijske javnosti do nastupa na posebnim projektima u maloljetničkim kolonijama.

U tom razdoblju MK uspješno spaja muzikološki i pedagoški rad s izvođačkom djelatnošću, nastupajući na raznim filharmonijskim i koncertnim pozornicama u zemlji.

U svom rodnom gradu Minsku, MK je stvorio desetogodišnju pretplatu, zahvaljujući kojoj je MK odgojio dvije struje djece koja su pohađala koncertnu dvoranu od 6-7 godina do 16-17 godina.

Također je stvorio dugoročnu pretplatu na Poljoprivrednoj akademiji u gradu Gorki, gdje su dolazili najveći orkestri i glazbenici.

Učinak i odjek takvih aktivnosti bio je golem. Dvorane na nastupima MK uvijek su bile popunjene do krajnjih granica. Često je, s obzirom na veliki broj prijavljenih, u svakom od gradova bilo potrebno održati dva koncerta dnevno.

Tajne MC-jevog uspjeha u radu s publikom vjerojatno se kriju u njegovoj metodi angažiranja publike tijekom predavanja. Glazba (kao i umjetnost općenito) u shvaćanju MK snažan je “izvor vibrirajuće energije”. Čovjek je "primatelj ove energije". MK svoju zadaću vidi ne toliko u informativnom aspektu, koliko u sposobnosti, nakon što ste to sami osjetili, „nagoditi publiku na val djela koje se izvodi; (...) koreliraju, valovi prijemnika i odašiljača. Prema MK, kao rezultat takve koordinacije, “trenutak percepcije glazbenog djela postaje neobično oštar i intenzivan; (...) ako postoji briljantna kreativnost, onda mora postojati i briljantna sukreacija, odnosno oštra i duboka percepcija; (....) formirati takvu percepciju zadaća je govornika o umjetnosti.” Tako “…slušatelj prelazi iz ranga ljubitelja glazbe u rang “genija percepcije”.

Od 1991. MK živi u Švedskoj. Od tog razdoblja počinje njegovo aktivno glazbeno i obrazovno djelovanje na Zapadu. U švedskim novinama MK se često naziva "apostolom kulture" (Vastmanlands Folkblad, 11. siječnja 2001.)

Od 1993. godine počinje dugogodišnja suradnja između MK i redatelja Jurija Ledermana. Između 1993. i 2004. u Stockholmu su izveli velik broj predstava. Među njima je i jedna od najeksplozivnijih predstava u povijesti švedskog kazališta "Mozart protiv Salierija". I također - "Umjesto galeba", "Prostor Carmen", "Prostor maske", Bilješke luđaka, "Suveren", itd. Također u ovom razdoblju postoji veliki broj koncerata najraznovrsniji sadržaj.

Godine 1997., profesorica Dramskog instituta, spisateljica Agnetha Pleyel poziva MK-a kao gosta profesora da vodi projekt tijekom dva semestra akademske godine 1997.-98. Projekt je bio namijenjen osoblju nastavnika i studenata Instituta. Predavanja-koncerti pokrivali su povijest glazbe. Uz predavanja održavani su seminari sa scenaristima, piscima, redateljima i studentima.

FORMALNO OBRAZOVANJE

1958. -1968.: Glazbena škola br. 1, klasa violine, Vitebsk, Bjelorusija

1968 -1970: Glazbena škola, Vitebsk

1970. - 1975.: Bjeloruski državni konzervatorij (BGK), klasa prof. M. Goldstein.

1971. - 1975.: Nastava kod profesora Konzervatorija u St. Petersburgu M. M. Vaymana

NAGRADE, POČASNE STUPNJE

1970.: Prva nagrada na međunarodnom natjecanju Ministarstva kulture Bjelorusije posvećenom 200. obljetnici rođenja Beethovena. Natjecanje je održano za studente konzervatorija u istočnoj Europi, u sklopu međunarodne konferencije posvećene djelu Beethovena.

1986.: Svesavezno glazbeno društvo pod predsjedanjem Irine Arkhipove dodjeljuje M. Kaziniku naslov muzikologa najviše kategorije.

2012.: Titula počasnog člana Europske slavenske akademije književnosti i umjetnosti u Bugarskoj.

2010.: potpredsjednik Međunarodne udruge pisaca i publicista IAPM.

2012.: počasni doktor RISEBA-e.

(Riga International Higher School of Economics)

KONCERTNO - NASTAVNE AKTIVNOSTI

1973. - solist i predavač-muzikolog Bjeloruske državne filharmonije

1975 -1990: Predavanja-koncerti u gradovima gradova SSSR-a i baltičkih država

1991.: Početak koncertnog i obrazovnog djelovanja u Švedskoj.

1993. - 2004.: Suradnja s ”Teater Studio Ledermann”

Izvođenje velikog broja predstava. Među njima:

„Mozart i Salieri“, „Umjesto galeba“, „Svemirska „Karmen“,

"Prostor maske", "Bilješke jednog luđaka", "Vladar" itd.

1997.: gostujući profesor na Stockholm Drama Institute.

nastavno osoblje i studenti zavoda. Na inicijativu i poziv

prof. Institut za dramu, spisateljica Agnetha Pleyel.

1997. - 2003.: 50 poslovnih konferencija posvećenih povezanosti kulture, umjetnosti i

posao za predstavnike najvećih kompanija u Švedskoj, Norveškoj, Finskoj, Danskoj.

1999. - 2002.: Trogodišnji eksperimentalni projekt sa Smalands Musik och teater. Tijekom trajanja projekta održani su sastanci s više od 100.000 školaraca u regiji; Održano je više od 1000 edukativnih koncerata. U projektu su također sudjelovali: lokalno kazalište, orkestar, solisti. Učinak se očitovao u tisućama kritika i pisama, crteža i pjesama.

2005.: Nobelov glazbeni stručnjak za koncerte

2003.: godišnje medicinske konferencije na otoku Gotland (Visby)

konferencija ravnatelja škola u zemlji (pod pokroviteljstvom vlade

2013.: Niz koncerata-predavanja u Bostonu i Chicagu.

ČLANCI, PUBLIKACIJE, KNJIŽNA IZDANJA

1985: Sovjetska glazba, br. 8 ("Potrebna nam je aktivna potraga"

Br. 11 (“Stručnjaci, javite se.”)

1986.: "Glazba u školi" #1 ("Dijete i glazba")

2005.: Tajne genija, Izdavačka kuća DiAr, Sankt Peterburg

2007 Tajne genija 2 ili Wave paths to music

2010 Tajne genija - dvije knjige u jednom tomu.

2012: GENIERNAS HEMLIGHETER, Stockholm-Riga

2013.: "Zajedništvo Riječ, Glazba, Život"

U tisku. Publikacija - srpanj, 2013

Serija članaka za novine "Večernji Petersburg"

FILMOGRAFIJA

1998. - 1999.: " Kazinik, Bog i vrag”, redatelj P. Meyer, Švedska

2. nagrada na Međunarodnom festivalu dokumentarnog filma u Stockholmu.

2004. - 2007.: ruski dokumentarist Igor Shadkhan sa

ravnateljica Natalija Kugašova predložila je da MK izvede

najveći kinematografski projekt - stvaranje 60 filmova

pokrivajući značajne fenomene glazbe (i ne samo

7. studenog u Volgogradu će s jednim koncertom nastupiti Mihail Kazinik, “čovjek renesanse”, čije se inkarnacije mogu dugo nabrajati. Violinist, kulturolog, pedagog, ali prije svega - filozof i umjetnik koji već 50 godina strastveno propovijeda umjetnost. Otkriva Bacha kao preteču Einsteina, otkriva tajne skrivene u slikama Rembrandta i šifre šifrirane u Puškinovim pjesmama. Svrha svih ovih otkrića je ugoditi "prijemnik" ljudske percepcije na val genija klasika.

Svi nobelovci u djetinjstvu su slušali klasiku

Mikhail Semenovich, klasike slikarstva ili književnosti puno je lakše percipirati od briljantnih skladatelja prošlosti. Njihova je glazba u razumijevanju većine ljudi teška i nerazumljiva. Ali to je ono na što se fokusirate u svojim govorima. Kako možete pojednostaviti percepciju klasične glazbe?

Ne pričam nikakve viceve i viceve, ne pokušavam pojednostaviti percepciju glazbe. Moj zadatak je duhovno ugoditi čovjeka na taj val, na to zračenje koje dolazi iz umjetničkih djela. Stoga prije Bachove glazbe mogu govoriti, primjerice, o Einsteinu. Einstein ne bi mogao živjeti bez Bacha i Mozarta. Njihova glazba nije samo rezultat inspiracije, ona je matematički proračunata, strukturirana. Nije ni čudo što Bach perom naglašava ideju u knjizi (ova je knjiga djelo Leibniza) da je glazba skrivena aritmetička operacija. Uzmite bilo koje klasično glazbeno djelo i tamo nećete naći nijednu suvišnu, neopravdanu notu.

Za istog Bacha (a ja svojim slušateljima otkrivam glavne šifre njegovih djela) skrivene su tajne svemira, cijeli Stari i Novi zavjet, sve formule znanstvenih spoznaja i tajni kodovi otkrića budućnosti. glazba, muzika. Ovo je takav ponor znanja!

Rekli ste da su i nobelovci s kojima ste razgovarali govorili o utjecaju klasike na njihova postignuća...

Da, takva mi se prilika ukazala kad sam imenovan glazbenim stručnjakom za Nobelov koncert. Dan prije dodjele održava se koncert za sve nominirane na kojem sam ja voditelj. Govorim o glazbi koja će se sada svirati. Usput uvijek pitam prisutne o djetinjstvu, o umjetnosti u njihovim životima. I odjednom se ispostavilo da su svi nominirani za Nobelovu nagradu imali odličnu glazbu u djetinjstvu.

I to ne čudi! Klasična glazba oblikuje, strukturira mozak, sadrži univerzalne strukture.

Drugi primjer je Beethoven, skladatelj koji je obolio od gluhoće. Paradoks: što je Beethoven lošije čuo, to je bolju glazbu napisao. To znači da poanta nije u ušima, ne u fizičkom sluhu, nego u slušanju glazbe nebeskih sfera.

Ljudsko tijelo je ogroman, najveći svjetski rezonator kozmičke harmonije i energije ljepote. Važno je da je rezonator pravilno podešen.

Kultura će se riješiti droge

Mihaile Semjonoviču, ovog ste se ljeta obratili Vijeću Federacije s pozivom da obratite pozornost na kulturu i ne samo povećate subvencije u ovom području, već da ga učinite prvim, glavnim u pitanjima državnog financiranja. Objasnili ste da će oslanjanje na kulturu značajno smanjiti ekonomske troškove svega ostalog, uključujući medicinu i borbu protiv kriminala. Jeste li iskreno vjerovali da će vas senatori čuti i poslušati vaš poziv?

Ne sigurno na taj način. Znao sam da će se ovaj govor replicirati i iskoristio sam to da prenesem svoja razmišljanja novoj publici.

Sama prilika da govorim u Vijeću Federacije ukazala se slučajno. Moji prijatelji i štovatelji Gref i Vardanyan pozvali su me na ekonomski forum u Sankt Peterburgu, gdje sam govorio o tome kako će na gospodarstvo utjecati razvoj kulture, ako to doista učinimo. Nakon tribine bio je banket na kojem sam bila uz Valentinu Matvienko. Ispričao sam joj priču o dupinima, o pokušaju povezivanja s njima kroz glazbu, o mom sudjelovanju u jedinstvenom znanstvenom projektu. Jako joj se svidjelo i pozvala me da govorim u Vijeću Federacije s tom pričom. Odgovorio sam da neću ići samo zbog dupina, kažu, dajte mi još 15 minuta. Nazvala je, popričala s nekim i pristala.

? Objasnite kako će se povećanjem izdvajanja za kulturu uštedjeti izdvajanja za lijekove?

Ljudi koji se bave velikom umjetnošću su skladniji i zdraviji od drugih. Uzmemo li na ocjenu sve velike violiniste, ispada da su svi preživjeli 90-godišnji prekretnicu.

"Ne želim protratiti život na gluposti"

? Klasika - fenomen prošlih dana? Zar to više nije aktualno za novo vrijeme?

Klasik je nešto što je izdržalo test vremena. Ima nevjerojatnih skladatelja u 20. i 21. stoljeću: Giya Kancheli u Gruziji, Valentin Silverstov u Kijevu, naša Odesa Lera Auerbach u Americi, plus niz moskovskih skladatelja. Ali samo će vrijeme i udaljenost pokazati jesu li njihove ideje i emocije bile potrebne naraštajima koji su uslijedili. Treba vremena da ih se izjednači s Bachom, Mozartom, Beethovenom.

Postoje li u modernom svijetu pop glazbe grupe ili pojedinačni izvođači vrijedni poštovanja?

Moj odgovor je vrlo subjektivan. Pop glazba nije glazba, ona je takvo ispunjavanje društvene dokolice. Moj život nije tako sjajan, čak i da živim 90 godina, da ga tratim na gluposti.

Glazba je harmonija, to su veliki glazbeni oblici, to su genijalne božanske strukture.

I uvijek je bilo zabavne glazbe - pjesme, plesovi za nepismene seljake. Jednom davno, Tolstoj je seljacima svirao Mjesečevu sonatu, i sam je plakao od oduševljenja. Pita seljake: "Sviđa li vam se?" - "Ne! Naučio si nas da govorimo istinu - nimalo takvu. - "Zašto?" - "Zato što je melodija nerazumljiva, nezgodno ju je pjevati i nemoguće je plesati na nju." Evo ti odgovora za sva vremena.

Kada nastaje problem očeva i djece? Kad majka plače kad čuje Allu Pugachevu, jer je to glazba njezine mladosti, a njezina kći to uopće ne razumije, jer, po njezinu mišljenju, zvijezda svih vremena je Lady Gaga.

Kad bi se obojica poklonila Bachu, onda ne bi bilo sukoba: Bach je izvan vremena. Imat će iste vrijednosti.

“Imao sam sreće s učiteljima i roditeljima”

Na svojim predavanjima, na koncertima, pokazujete toliku svestranost, operirate s toliko činjenica da postaje neshvatljivo: kako ste fizički mogli sadržavati toliku količinu znanja?

Imao sam sreće s učiteljima i roditeljima. Rođen sam u jedinstvenom gradu Vitebsku. Bio je to grad rusko-židovsko-poljsko-litavske inteligencije, grad Chagalla, Maljeviča, Sollertinskog (izvrsnog glazbenog i kazališnog kritičara 20. stoljeća), Lagina (napisao "Starac Hottabych"). U našoj školi su nas profesori zvali na “ti”, govorili nam jako zanimljive stvari i ne toliko provjeravali jesmo li pametni, nego jesmo li zainteresirani. Ako je zanimljivo, pamtit ćemo ga do kraja života, a to znanje će nam biti od koristi.

Tijekom mog djetinjstva, oni koji su osobno poznavali Sollertinskog, Chagalla bili su živi, ​​sama atmosfera je još bila živa.

Moji roditelji, koji su odgojeni na isti način, prenijeli su mi ljubav prema kazalištu, glazbi i poeziji. Svake godine vodili su me na festival klasične glazbe na Baltik. Ovo su neka od najživljih sjećanja mog djetinjstva. Djed mi je u 86. godini čitao Kralja Leara.

Vrlo rano sam upoznala divne ljude i svi su utjecali na mene. Svi su oni u moj život unijeli ne samo znanje, nego i odnos prema njemu, sposobnost njegove primjene.

Biografski PODACI:

Mihail Kazinik rođen je u Lenjingradu 1951. godine, ali je cijelo djetinjstvo i mladost, sve do završetka škole, proveo u Vitebsku. Violinist i pjesnik, s 15 godina počinje predavati umjetnost. U sovjetsko vrijeme postao je poznati muzikolog.

Nakon događaja u kolovozu 1991. dobio je švedsko državljanstvo, dok je zadržao bjelorusko. Stalno ide na turneje po Rusiji, Europi i SAD-u s predavanjima, koncertima i solo nastupima. 2000-ih je napisao dvije knjige o tajnama genija, snimio 60 filmova o umjetnosti i snimio oko tisuću i pol emisija koje su emitirane i nastavljaju se emitirati na radiju "Orfej", "Srebrna kiša", "Glas". Rusije".

Od 2004. glazbeni je stručnjak za Nobelov koncert. Otprilike u istoj godini postaje član Međunarodne komisije za umjetnost, stvara vlastiti obrazovni sustav i počinje osnivati ​​vlastite škole u Europi i Rusiji.

? Od 1991. stekli ste i drugo državljanstvo – švedsko. Zašto ste odabrali živjeti u Švedskoj?

Godine 1991. bio sam na sljedećoj turneji u ovoj zemlji. I odjednom, tijekom mojih govora, kažu: "I vi imate puč u svojoj zemlji." Užasno sam se naljutio i pristao da potpišem dugoročni ugovor, što mi se već dugo nudilo. Od tada je prošlo 26 godina.

Rusija je i dalje moja zemlja, ruski je moj maternji jezik. Ali postoji nekoliko stvari koje me drže u Švedskoj. Tamo se na sasvim drugoj razini nego u Rusiji razvija odnos prema umjetnosti. U gradu od 90.000 stanovnika tri su koncertne dvorane ispunjene do posljednjeg mjesta. Dok je u Rusiji u milijunskim gradovima dvorana od 500 mjesta više nego dovoljna.

U Švedskoj, unatoč činjenici da su 98% stanovništva nevjernici, gotovo svi su od djetinjstva odgajani na glazbi koja zvuči u hramovima. A tu su i djela Bacha, Handela...

U Švedskoj su moji umjetnički filmovi prikazivani u udarnom terminu subotom i prikazivani su više puta. U Rusiji su se isti filmovi prikazivali jednom, i to u jedan ujutro od nedjelje do ponedjeljka. A kad su ljudi počeli negodovati, vrijeme je pomaknuto na tri ujutro.

Što mislite, zašto je zemlja s tako jakim kulturnim naslijeđem došla do takvih “pop” rezultata? Kakav utješni odgovor nalazite?

Moj odgovor je stvaranje vlastite škole, koja je apsolutna alternativa postojećem obrazovnom sustavu. Trebamo odgajati novu generaciju, odgajati je na sasvim drugačiji način.

Osnovao sam ovu školu prije 10 godina. U Rusiji su takve škole organizirane u tri grada – Tjumenu, Čeljabinsku i Belgorodu. Ima ih puno više u Europi, cijela Litva, na primjer, sada radi samo po mom sustavu.

Ovo je škola asocijativnog mišljenja, gdje su svi pojmovi i znanja međusobno povezani. Nemoguće je, primjerice, na jednom satu proučavati povijest Francuske, a na drugom zemljopis Afrike ili obrnuto. Ako učite povijest Francuske, onda biste u geografiji trebali učiti i Francusku. I francuska glazba, francuska poezija, slikarstvo.

A kako učiti? Danas, kada zahvaljujući internetu svaki učenik u svom domu ima riznicu svjetskih znanja, učitelj više nema pravo govoriti o predmetu usko, po udžbeniku. Učitelj mora imati razvijen osjećaj za estetiku, sposobnost paradoksalnog mišljenja, prenošenja informacija. Slušati te, vjerovati u tebe.

Kao rezultat toga, djeca dobivaju isti skup znanja i predmeta kao u običnim školama. Ali to su druga djeca - ljubazna, duhovita, sa svojim pogledom na svijet, estetski obrazovana, kvalitetno obrazovana. Svojim školama želim stvoriti malu protutežu onome što se sada događa u svijetu, posebice u Rusiji.

Senzacionalna priča Mihaila Kazinika o dupinima

Dva poznata znanstvenika Nicole i Alexander Gratovsky pozvali su me na vrlo zanimljiv projekt u kojem su planirali uspostaviti kontakt s civilizacijom dupina. Dugo su ih proučavali i došli do zaključka da dupini nisu nikakav poseban um, već velika civilizacija koja odavno ima internet. Primjerice, jedan dupin udaljen 500 km može poslati ljubavnu poruku dupinu u jatu. I ona će skakati od sreće, dok drugi neće ništa razumjeti. Ali isti dupin može svim dupinima reći da je voli. Tada skaču i svi ostali. Odnosno, ono što su ljudi sada izmislili, dupini postoje već dugo, iz prirode. Stoga im je teško s nama komunicirati, smatraju nas mlađom civilizacijom, treba uspostaviti kontakt. A Gratowskijevi to rade.

Na dan kada će cijeli svijet umrijeti, jer je prestao majanski kalendar, otišli smo na otvoreno more. Deset tisuća dupina okupilo se oko naše škune, izašli su iz vode i pozdravili nas. Teško je povjerovati!

I odjednom - nesretna glupost - za snimanje iz zraka spojen je poseban dron, koji je poput ratne ptice kreketao i počeo juriti iznad dupina, plašeći sve. Što god su Gratowski učinili da vrate dupine: spustili su se pod vodu, ispustili neke zvukove - beskorisno je. A onda su mi rekli: “Miša, dupini su stariji od nas. Postoji samo jedan način da ih vratite - pustite im glazbu drevnih civilizacija.

Nikada nisam svirao takav koncert! Ne mogu vam reći kakvu sam energiju primio: slušalo me deset tisuća dupina zbog kojih se more nije vidjelo! Znate li koliko je trebalo da vratite paket? Samo tri minute!

James Owen

Kada su istraživači prvi put vidjeli nešto čudno na licu dupina u zaljevu Shark Bay u zapadnoj Australiji, mislili su da je to masivni tumor. Sada kažu da je ovo prvi dokaz kulture alata kod morskih sisavaca.

Neshvatljivo "nešto" pokazalo se kao morska spužva istrgnuta s morskog dna. Kasnije su drugi dobri dupini sa spužvama u kljunovima primijećeni u zaljevu Shark Bay, kako se pokazalo, koristili su ih kao alat za lov ribe.

Istraživači izvješćuju da se ova neobična tehnika lova, koju je izumila jedna ženka, sada prenosi s majke na kćer.

Na temelju svojih rezultata genetske analize, znanstvenici predlažu da takozvano "spužvasto" ponašanje predstavlja prvi poznati primjer kulture povezane s oruđem kod kitova. Kitovi su skupina uglavnom morskih životinja, uključujući kitove i dupine.

Posljednjih se desetljeća žestoko raspravlja o pitanju jesu li životinje, poput ljudi, sposobne za kulturu. Sve veći broj istraživača sugerira da neke populacije životinja izmišljaju ponašanja koja se prenose na druge generacije.

Osim ljudi, najbolji dokaz određene kulture - koja se sastoji od složenih individualnih ponašanja formiranih u lokalnoj populaciji i prenošenih dalje kroz obuku - je kultura čimpanza.

Članak objavljen u časopisu Nature 1999. sažeo je rezultate raznih dugotrajnih terenskih studija, uključujući i rad poznate primatologinje Jane Goodall. Studija je otkrila značajne kulturološke varijacije u populaciji divljih čimpanza, s 39 obrazaca ponašanja specifičnih za pojedine skupine. Petnaest uzoraka bavilo se traženjem hrane pomoću alata, poput istraživanja mravinjaka štapom i razbijanja oraha kamenjem.

Materijalna kultura

Novo istraživanje kaže da se korištenje morske spužve od strane dobrih dupina u Zapadnoj Australiji najbolje objašnjava kao oblik kulture.

"Vjerujemo da koriste [morske spužve] za ribanje [morskog dna] u potrazi za ribom", rekao je Michael Krutzen s Antropološkog instituta Sveučilišta u Zürichu i Muzeja u Švicarskoj.

"Spužve se vjerojatno koriste kao zaštitne rukavice za zaštitu od uboda kamenjara", rekao je Krützen (spužve žive na dnu i imaju vrlo otrovne leđne peraje). Spužva također plaši ribe koje se skrivaju na morskom dnu. A dupini hvataju plijen koji je već sam sebe otkrio.

Ova taktika lova bila je gotovo u potpunosti ograničena na malu skupinu ženki i njihove mlade koji žive u Shark Bayu, i samo jednog mužjaka koji pokazuje isto ponašanje. Pred skupinom znanstvenika postavilo se pitanje je li takvo ponašanje stečeno društvenim učenjem, što bi bilo indikativno za kulturu, ili se prenosi genetski.

Istraživači su analizirali mitohondrijski DNK (DNK koju prenose žene) 13 treniranih žena i 172 netrenirane. Otkrili su da se ova osobina uglavnom prenosi unutar jedne obiteljske linije s majke na kćer, a učenje novih taktika najvjerojatnije se dogodilo kod vrlo nedavnog pretka.

"Ovo je prva studija kulturnog prijenosa koja zapravo promatra različite načine nasljeđivanja na razini obitelji i populacije", rekao je Krützen. "Kada bi ova vještina bila kodirana na 'Y' kromosomu [koji postoji samo kod muškaraca], tada bi samo mužjaci lovili na ovaj način. Ako je vještina kodirana na jednom od nespolnih kromosoma, tada bi se moglo očekivati ​​da muškarci, kao kao i ženke, koristile bi ovu tehniku ​​lova. Ali nije. Isključujemo mogućnost genetskog prijenosa."

Stoga, zaključuju istraživači, vještinu lova morskim spužvama kćeri prenose od svojih majki.

Zašto muški potomci rijetko stječu istu vještinu ostaje nejasno, iako znanstvenici iznose moguće objašnjenje: mužjaci dobre kljunašice imaju tendenciju formirati grupe s drugim mužjacima, a takvi savezi nisu prikladni za traženje hrane na morskom dnu, jer je to naporna i individualna aktivnost.

Dupini i kitovi

Iako je teško dovoljno pomno proučavati dupine i kitove u divljini, neki biolozi vjeruju da se kitovi natječu sa čimpanzama kada je u pitanju kultura. Hal Whitehead, stručnjak za kitove sa Sveučilišta Dalhous u Novoj Škotskoj, Kanada, kao primjer navodi dobre dupine u Laguni u Brazilu. Ovi morski sisavci koordiniraju svoje ribolovne napore s lokalnim stanovništvom. Dupini tjeraju jata riba na obalu, signalizirajući ribarima da bace mreže. Sve ribe koje izbjegavaju mreže idu ravno u usta dobrog nosaša koji čeka.

"Ova tehnika lova kulturološki se prenosi u obje populacije [ljudi i dupina] od 1847. godine", rekao je Whitehead.

Drugi predloženi primjer kulture kitova tiče se kitova ubojica koji love tuljane uz obalu Argentine. Primijećeno je da ženke iskaču na obalu sa svojim potomcima čak i kada nema tuljana u blizini - što je vrlo opasna taktika lova. Majka pomaže mladoj ženki da se vrati natrag u more ako je na obali. "Izgleda dosta poput treninga", rekao je Whitehead.

Lovačke pjesme mužjaka grbavih kitova usporedive su s našim glazbenim ljestvicama. Kitovi skladno ugađaju svoje melodije preko oceana.

Michael Krutzen spomenuo je "kulturnu revoluciju" u australskim grbavim kitovima "kada je jedna posebno popularna pjesma zamijenjena novom".

Crutzen je dodao: "Još uvijek zaostajemo za primatolozima, ali s obzirom na potrebno vrijeme i nekoliko dugoročnih studija, mislim da ćemo pronaći mnogo novih primjera društveno naučenog ponašanja kod kitova. Nemaju oni uzalud tako velike mozgove ."

Izvorni članak nalazi se na stranici National Geographic News Fotografija sa stranice Animal Planet News

časopisu "Čovjek bez granica"

Glazbenik, povjesničar umjetnosti, redatelj, pjesnik, odnosno maestro Mikhail Kazinik - o tome koji su ga razlozi natjerali da ostane u Švedskoj, kako pobijediti Harryja Pottera i zašto se Franz Kafka pojavio zahvaljujući Nikolaju Gogolju.





Mikhail Semenovich, je li život u Švedskoj za vas imigracija?

Ne, ne možete primijeniti riječ "imigrant" na mene. Nisam izašao iz stana, nisam napustio prijatelje, većinu vremena sam u Rusiji, Bjelorusiji i Ukrajini. Ako govorimo o razlozima zbog kojih sam ostao u Švedskoj, to je povezano s pučem 1991. godine. Kad sam saznao za njega, jako sam se naljutio i potpisao ugovor, koji je u to vrijeme nudila švedska strana. Tada sam shvatio da je Švedska moja “koliba”, puževa kućica, gdje se uvijek mogu vratiti, opustiti, promijeniti kofere i krenuti dalje, nastaviti svoj posao. Moja žena je jednom rekla da si ovdje na Zapadu ukusan kolač, desert, a u Rusiji kruh, hrana koja je potrebna svaki dan.

Što vas je naljutilo putsch?

Kad je počela perestrojka, odjednom sam odjednom povjerovao, užasni idealist, da se ništa ne može učiniti, da konačno neće biti prepreka i da ću se moći u potpunosti baviti svojim poslom – obrazovanjem slobodnih ljudi kroz kulturu i umjetnost. Napisao sam knjigu: "Kratki tečaj znanstvenog antikomunizma". U njoj sam na šaljiv način pokušao objasniti kako smo došli do takvog života. Knjiga se pokazala jakom, odlučili su je objaviti, ali ne u Moskvi, već na Sveučilištu Krasnodar, a to se upravo poklopilo s događajima u kolovozu. Zovem tamo, pitam: “Jesi li tiskao nakladu?”. A oni mi odgovaraju: "Jesi li ikada vidio kako gori pola milijuna knjiga?" Iz tiskare su izvukli nakladu i zapalili vatru u dvorištu, i to sami, nitko od nadležnih nije intervenirao. Onda sam čuo telefonom: „Mihail Semjonoviču, oni, odnosno komunisti, vratili su se zauvijek, a ti se vraćaš iz Švedske za dva dana, neće te dovesti ni u vagon, rastrgat će te. odvojeno na putu.” I ova priča me je živcirala, nije me plašila, ne, samo me živcirala.

Zapadne zemlje i Rusija, postoji li značajna razlika između njih?

Svaka zemlja koja je postigla uspjeh u gospodarstvu, znanosti, socijalnoj politici razlikuje se od Rusije po tome što se njezini stanovnici znaju nasmijati sami sebi. Nemaju tabu na humor, mogu se smijati smrti, Bogu, svojoj prošlosti. I to je vrlo važno, jer čovječanstvo se mora rastati sa svojom prošlošću s humorom, a ako se s njom rastanete bez osmijeha, onda se prošlost ponovno vraća i postaje sadašnjost, a zatim budućnost. Reći ću više, smisao za humor je intelektualni fenomen, jedna od funkcija mišljenja elite. Osim toga, sposobnost smijanja samome sebi prvi je znak opstojnosti svake nacije.

Razlikuje li se moderna Bjelorusija na neki način od Rusije?

Imam dva državljanstva, uključujući bjelorusko, koje mi, usput rečeno, omogućuje putovanje u Rusiju i druge susjedne države. Ako ne dirate politiku, onda se osjećam ugodno u Bjelorusiji. Tamo su izgrađene ceste, čisto je i, slikovito rečeno, bliže je “idealnom mravinjaku” nego Rusiji.

Koja je od bivših socijalističkih republika najdalje otišla od Sovjetskog Saveza?

Naravno, Estonija.

Ali ne cijeli Baltik?

Možda sve, ali u različitim stupnjevima. U Litvi ima vrlo pametnih ljudi, vrlo upornih. Ako govorimo o Latviji, onda tamo najčešće idem: u Rigi se svake godine održavaju takozvani “Dani Kazinika”. Po mom mišljenju, oni imaju jako dobar odnos prema kulturi, ne isti kao u vrijeme Sovjetskog Saveza.

Kojim ste ciljevima težili govoreći pred našim Vijećem Federacije?

Tijekom samo jednog devetnaestog stoljeća Rusija je uzela Boga za bradu i stvorili smo veliku glazbu, slikarstvo, književnost i poeziju. Kultura je upravo ono što nas čini velikima, ali sada smo je potpuno u olovci i zaboravu. Dali smo svijetu veliku kulturu, ali je sami nismo iskoristili. Htio sam da ruski senatori shvate da kultura treba biti na prvom mjestu. Uostalom, to utječe na sve, pa i na životni vijek. Budući da kulturan čovjek živi u više dimenzija, on može napustiti običan i bolan svijet u živi i svijetli svijet, gdje poboljšava svoje zdravlje. Ako duboko čitate Puškina i Shakespearea, slušate glazbu Mozarta i Šostakoviča, genetika se ispravlja, a vaše tijelo i duh osjećaju sklad.

Je li bilo učinka, jesu li vas čuli senatori?

Ne, nije bilo nikakvog učinka, štoviše, Državna duma je u nekoliko tjedana prepolovila sredstva koja su u državnom proračunu planirana za kulturu. Da budem iskren, Valentina Matvienko pozvala me u Vijeće Federacije zbog priče o dupinima, ali nisam se složio "samo oko dupina", već sam tražio da mi se produži vrijeme govora. Tražio sam i da u dvorani budu zastupnici donjeg doma parlamenta, ali rečeno mi je da oni imaju druge planove. Dakle, Državna duma nije čula moj govor, dapače, nakon nekog vremena smanjila je proračun za kulturu, što je, uzgred, utjecalo i na mene, jer mi je zatvoren program na radiju Orpheus. Zvučalo je u cijelom ruskom govornom području i pomoglo je ljudima da ne izgube dodir sa svojom kulturnom domovinom. Jao, ali zastupnici to ne razumiju.

Teško je shvatiti da su zastupnici i senatori gluplji od dupina, slažete li se?

Civilizacija dupina je drevna i oni vrlo vješto grade svoje živote. Općenito gledano sa stajališta društva gluplji smo od mrava. Jer nema mrava pijanog, nema mrava koji ubije svoga druga. I nemaju prekida u većini pitanja, što za nas često predstavlja cijeli problem. To što ne slušaju Bacha ne znači da su glupi, to samo znači da imaju drugačije vrijednosti. Zatim, ne znamo što slušaju, možda imaju izravnu vezu s Kozmosom i ne treba im nikakav Bach. Općenito, ljudi su navikli procjenjivati ​​bilo koje živo biće na zemlji, s gledišta, "rade li oni to kao mi?". To nije u redu, tako se ne treba odnositi prema svijetu oko nas.

Kako bi se roditelji trebali ponašati ako svojoj djeci pokušavaju dati nešto, recimo, na polju književnosti, a Harry Potter ipak pobjeđuje?

Očigledno mogu učiniti nešto što Harry Potter ne može pobijediti. Kada djeca dolaze s roditeljima na moje kreativne akademije, roditelji koji vode tinejdžere sa sobom bilježe ogromne promjene u njihovom ponašanju, sve do toga da se mijenjaju avatari na društvenim mrežama. Djeca sviraju glazbene instrumente, uživljavaju se u poeziju i pokazuju svoje kreativne sposobnosti. Ako Harry Potter osvoji roditelje, onda oni nešto krivo rade, nešto im nedostaje. Ponekad jednostavno nema dovoljno vremena, svi su zauzeti, ali sigurno znam da većina djece, pogotovo u adolescenciji, budu zauzeta, uspostave kontakt, odjednom počnu voljeti klasičnu glazbu i književnost, a ne razumiju kako, doslovno su sad čitali Harryja Pottera i slušali repera Pharaoha. Zašto sam jednom rekao daj mi deset minuta dnevno na centralnom kanalu u udarnom terminu, pa ću ti promijeniti državu? Jer deset minuta dobrote može nadjačati mnoge sate vrištanja, agresije i mržnje. Nažalost, još uvijek nemam tih deset minuta.

Postoji instinkt stada, većina će preko TV-a upiti agresiju i mržnju, zar ne?

Pogledajmo kako se to događa kod životinja. Puno je primjera kada tigar napadne bivola, a bivol ga odbije, a krdo njegovih rođaka odjednom shvati da zajedno mogu pobijediti tigra i zgaziti ga tako da od tigra ništa ne ostane. Mnogo je od tih davnih nagona ostalo u čovjeku, pa je moguće cijelu zemlju, ili zemlje, ili čak dio planete prevesti u svjetlo kulture, svjetlo umjetnosti, poezije, glazbe i književnosti.

Zadržao bih se detaljnije na književnosti: tvrdite da se Franz Kafka pojavio zahvaljujući Nikolaju Gogolju, molim vas da mi u glavi povežete ova dva pisca, što im je zajedničko?

Ipak, jednostavno je, dobro, što ćete, pročitajte prvo Gogoljev “Nos”, pa onda Kafkino “Preobraženje”, sve će vam se odmah spojiti u glavi. Franz Kafka nastavlja Gogoljev eksperiment, samo u hrabrijem obliku. Ali, zahvaljujući Gogolju, nije se pojavio samo Kafka, nego cijeli latinoamerički roman, iz Gogolja je izrasla, kako se zove, književnost struje svijesti. Nikolaj Gogolj i nezasluženo podcijenjeni Nikolaj Leskov, jedini su polistilistici ruske književnosti. Naravno, neću ići protiv struje i neću tvrditi da su Tolstoj i Dostojevski loši pisci, ne, oni su sjajni pisci, ali imaju velike mane: Lavu Nikolajeviču nedostaje erotičnosti ili senzualnosti, on cijelo vrijeme objašnjava, ovako dobro, ovako loše, ali Fedor Mikhailovich ne vidi izlaz, on gura heroje zajedno i kao rezultat svi gube. I, ne manje važno, obojica imaju malo smisla za humor. Slažem se, ovaj pristup nije prikladan za dvadeset i prvo stoljeće. I naravno, ne može se zanemariti Čehov, jer zahvaljujući njemu pojavio se cijeli teatar apsurda. U našim školama to prolaze tako da ga djeca sigurno nikad neće čitati, ali zapravo je Anton Pavlovič jedan od najšifrovanijih dramatičara koji postoji.

Nikolaja Gogolja sada prevode na ukrajinski, znači li to da se Rusija potpuno razišla s Ukrajinom ili ima šanse da se za pedesetak godina pomirimo?

Pedeset godina kasnije, mnogo toga zacjeljuje. Tko bi rekao da će se tijekom Drugog svjetskog rata Židovi, čije će konačno pitanje riješiti Adolf Hitler, preseliti u Njemačku, bježeći iz tog istog Sovjetskog Saveza? Pritom neki Židovi nisu shvaćali kako je moguće preseliti se u Njemačku samo četrdeset godina nakon holokausta, genocida i peći smrti, dok su drugi mirno putovali i bili sretni što će sada živjeti u civiliziranoj zemlji. Takvi su se procesi odvijali u prvoj i drugoj polovici prošlog stoljeća, a danas je dvadeset i prvo stoljeće i došlo je do nevjerojatnog ubrzanja. Stoga je sasvim moguće da će se Rusi i Ukrajinci malo prije nego za pedesetak godina malo prije dozvati pameti i sjetiti da su braća.

Zašto dolazi do ovakvih sukoba?

Od nedostatka obrazovanja. Nevolja s ljudima je što ako nešto znaju, znaju krivo, netočno. Znate li ko je najbolji vjernik? Ovo je baka Manya, koja uopće ne zna čitati. Drugi, po pitanju vjere, je osoba koja nije vidjela ništa osim Biblije, a treći je netko tko nije čitao Immanuela Kanta. Nadam se da će svi ispravno razumjeti izraz i da me Rusija neće privući zbog vrijeđanja osjećaja vjernika.