Koga je Dali stavio na slušalicu na jednoj od svojih skulptura, opcije? Povratak Salvadora Dalija u Španjolsku.


Dakle, nakon što smo otišli u Figueres, koji je poznat, prije svega, po kazalištu-muzeju velikog Salvadora Dalija - majstori nadrealizma. Figueros je Dalijev rodni grad, nalazi se 40 km od Francuske i smatra se drugim najposjećenijim muzejom u Španjolskoj nakon madridskog Prada.

Na naslovnoj fotografiji - Trg Gala-Salvadora Dalija s pročeljem Kazališta-Muzeja i spomenikom Dalijeve ruke katalonskom filozofu Francescu Pujolsu.

Ispod izreza su fotografije muzeja i puno teksta uz njih. Ne budite lijeni, molimo vas da pročitate, jer. možda će to rasvijetliti značajke kreativnog genija Dalija i njegovih remek-djela.

01. Zapravo, spomenik nije samo Pujolsu (njegova siva bista postavljena je na Homerovoj glavi), kojeg je Dali cijenio kao filozofa koji je otvorio svijet podsvijesti. U pozadini, u obliku figure s glavom jajeta, Dali je, po svoj prilici, prikazao samog sebe. Desno od figure nalazi se spomenik atomu vodika – elementu Dalijevog figurativnog sustava.

02. Instalacija Dali - ogromna glava s televizorom na čelu. Skulptura koja se uzdiže u blizini je "Obelisk televizije" Wolfa Vostela:

03. Jedan od tri spomenika posvećena francuskom slikaru Meissonieru, postavljen na automobilske gume.

04. Ronilac u svemirskom odijelu, simbolizirajući uranjanje u podsvijest, pored njega su figure s štrucom kruha - još jedan omiljeni simbol Dalija.

Ronilac, možda, podsjeća gledatelja na jedan događaj iz Dalijeve biografije. Nekako je, na poziv, predavao u ovom obliku na jednom američkom sveučilištu. Tijekom predavanja nešto se dogodilo s dovodom kisika, Dali se počeo gušiti, a samo je čudo u osobi jednog studenta, koji je nekako pogodio da skine svemirsko odijelo, spasilo Dalija od smrti.


05. Dvorište. Statua-instalacija Dali "Kišni taksi". Instalacija je Cadillac unutar kojeg pada kiša kada padne novčić. Na Cadillacu je figura kraljice Estere austrijskog kipara Ernsta Fuchsa, koja vuče stup od automobilskih guma. Cijelu kompoziciju okrunjuje Gala brod (nazvan po Dalijevoj supruzi i muzi - Gali, ili Eleni Dyakonovoj). Vjeruje se da su kapi koje padaju s dna čamca kondomi napunjeni plavom bojom.

06. Gala brod, crni kišobran. Iza je geodetska kupola muzeja.

07. Automobil je čest ikonografski element u Dalijevom radu, spaja fosilnu materiju i nešto iz nedavne ljudske povijesti. Dali je tvrdio da je napravljeno samo 6 ovih strojeva. a posjed jednog od njih pripisao je Al Caponeu (slavnom "kumu"), objašnjavajući razbijeno staklo na eksponatu izloženom u muzeju. tobože kao vandalski čin. Prema umjetniku, jedan od automobila pripadao je Rooseveltu, jedan Clarku Gableu i tako dalje. I ovaj 4. primjerak automobila Dali je poklonio svojoj supruzi Gali. Unutar Cadillaca, zamršena mreža cijevi neprestano kaplje, na veliko zadovoljstvo puževa vinove loze, koji prave društvo nekoliko lutki i svom vozaču.

08. U dvorištu su također postavljene statue napravljene na način (ili možda namjerno) ispod kipova Oscara koji pozdravljaju svoje gledatelje. Ovdje su groteskna čudovišta između središnjih prozora dvorišta.

09. Ove skulpturalne skupine fantastičnih stvorenja koja izlaze iz tame sastavljene su od mnogo različitih elemenata: puževa, kamenja s rta Creus, odsječenih grana, fragmenata gargojla iz obližnje crkve sv. Petar, lešina kita, kameni rog, ladice (također Dalijev omiljeni simbol u radu s podsvijesti) - sva ta skulptura predstavlja muški princip.

10. "Gola Gala, gleda u more, koja se na udaljenosti od 18 metara pretvara u portret Abrahama Lincolna." Ovdje Dali djeluje kao inovator ideje dvostruke slike.

11. Autorska kopija na tkanini slike "Halucinogeni torero", ovdje Dali ponovno pribjegava ideji dvostruke slike.

12. Jedna od mnogih Dalijevih instalacija. Biblijska tema vidljiva je u obliku razapetog lika. Uz rubove poprsja nalazi se katalonski kruh bizarnog oblika, koji je vidljiv na mnogim Dalijevim djelima, uključujući i vanjsku dekoraciju kazališta-muzeja.

13. Pozornica gradskog kazališta (a ranije je ovdje bilo kazalište, koje su lokalne vlasti potom poklonile Daliju) okrunjena je upečatljivom prozirnom kupolom, koja je postala simbol Kazališnog muzeja i cijelog Figueresa kao cijelo. Arhitekt ove "geodetske kupole", koja podsjeća na strukturu oka muhe (Dalijev omiljeni kukac u njegovim djelima kao simbol paranoje), bio je Emilio Pinheiro. Kupola je jedinstvena po svom dizajnu, stvara igru ​​zrcalnih refleksija i simbol je jedinstva i monarhije prema Daliju.

14. "Fantom seksualne privlačnosti" (jedno od Dalijevih prvih nadrealističkih djela). Umjetnik je često koristio takvu tehniku ​​- ogroman pompozan okvir i malu sliku u usporedbi s njim. U donjem desnom dijelu Dali je prikazao sebe kao dijete u mornarskom odijelu, kako gleda u ogromno čudovište, meko i tvrdo u isto vrijeme. Ova je slika za umjetnika simbolizirala seksualnost. Pozadina je hiperrealistični krajolik rta Creus. Također treba istaknuti značajnu prisutnost štaka; za Dalija je to simbol smrti i uskrsnuća.

15. Mae West Hall. U središtu je popularna 3D instalacija posvećena ovoj američkoj glumici. Oči slike su uvećane retuširane fotografije pointilističkih slika s vedutama Pariza; nos je kamin s cjepanicama, poznate sofe usne. Ostali elementi su lepeza sata, starinski satovi, dva vrča, Miloska Venera i vrat i ladice žirafe.

16. Kako bi se cijela kompozicija pretvorila u trodimenzionalnu sliku glumičinog lica, trebate se popeti stepenicama do deve i pogledati u leću koja visi na devinom trbuhu.

17. Također u ovoj sobi: kupaonica na stropu, okrenuta naopako:

18. Lijevo - ogromna perika - kosa Mae West, ušao je u Guinnessovu knjigu rekorda kao najveća perika koju je Dali naručio od poznatog frizera.

19. A ovdje je stvarna slika koju gledatelji vide kroz leću obješenu o devu:

20. Dali je bio multitalentirana osoba i također se okušao u uređenju izloga za razne trgovine. Ova izložba se zove "Retrospektivna ženska bista". Umjetnik je ovo poprsje dopunio mravima, klipovima kukuruza, vrpcom sa starog zootropnog projektora, štrucom kruha s brončanom tintom (nagovještaj zanimanja odvjetnika, što je bio njegov otac) i figurama sa slike "Angelus " od Milleta, tako često u Dalijevom figurativnom sustavu. Ulogu postamenta ima ruka u crnoj rukavici oko koje je omotana druga ruka od bijelog parafina. Vitrinu upotpunjuju čeljust morskog psa, kostur leteće ribe, prava žlica s iluzornom plastičnom čašicom i višestruki rog nosoroga.

21. U drugoj izlozi, Dali stvara ansambl slika, na pozadini istog fazanskog perja, jakne od Coco Chanel i skulpture ističu se - "Cvijet zla" u obliku vrča staklene paste s stopala umetnuta u njega (jedno je parafinsko, drugo anatomski model) i mitološka braća Dioskuri, Kastor i Poluks. sinovi Zeusa i Lede (ovdje su predstavljeni u obliku 2 kipića, čiji su okrugli vrhovi izrađeni od odljeva dječjih guza). Treba napomenuti da se sam Dali uvijek identificirao sa Zeusom, a Gala s Ledom. Kao što je poznato iz grčke mitologije, bili su brat i sestra. Tako je Dali cijeli život gajio slične osjećaje prema Gali i smatrao je bogohuljenjem prekršiti ih tjelesnom željom.

22. Dali je tvrdio da je pogled na pozornicu ili dvorište s instalacijom "Kišni taksi" (kao u ovom slučaju) s prozora galerije jedan od glavnih užitaka koje mu pruža Kazališni muzej.

23. Jedan od Dalijevih grafičkih radova. Privuklo me to što Dali hrabro balansira između muškog i ženskog, hrabro utkam simbole roda u platno slike.

24. Dvorana "Palača vjetra". Ta je prostorija bila posebno draga Daliju, jer je tu, s 14 godina, prvi put izlagao svoje radove i dobio mnoge hvale kritike u tisku. Prije svega, u ovoj prostoriji upada u oči divna slika na stropu. Dali je rekao da je ova slika puna paradoksa: gledateljima koji podižu pogled čini se da vide oblake, nebo i 2 figure kako se dižu u zrak (Dali i Gala) - zapravo, ovo je čisto kazališni učinak, jer umjesto nebo vidimo zemlju, a umjesto zemlje - more, utjelovljeno u zavoju Zaljeva ruža. A, dodaje Dali, u središtu, na mjestu sunca, zjapi rupa, au njoj duboka noć, a iz dubine ljudske podsvijesti izranja podmornica. Rubovi slike su elementi Dalijevih najznačajnijih djela, njegovi simboli i znakovi. (Ovdje se ne vide)

25. Ulaz u Dalijev radni studio. Desno je poprsje Velazqueza, jednog od Dalijevih omiljenih umjetnika, kojemu se uvijek divio. U sredini je grafički portret Gale. Na stropu je ploča "Palača vjetra" s elementima Dalijevog figurativnog sustava (vidi prethodnu fotografiju).

26. Studio Dali. Njegova radionica posvećena temi vječno ženskog. U središtu sobe - "Akt" Williama Adolphea Bouguereaua, poznatog kao salonskog i akademskog umjetnika. Iznad skulpture pozornost privlači osebujna svjetiljka u modernističkom stilu s glavom božice Fortune s povezom na očima, koja se nadvija iznad svega na spirali žličica obješenih o strop.

27. U kutu sobe na štafelaju nalaze se 2 slike - "Galatea of ​​the Spheres" i "Portret Gala sa simptomima onomanije", vezane uz razdoblje nuklearnog misticizma.

28. Sreća sa žlicama.

29. Spavaća soba. Na zidu je tapiserija sa slike "The Persistence of Memory", koja se nalazi u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku. U svojoj autobiografiji, Tajni život Salvadora Dalija, umjetnik opisuje Galovu reakciju kada je prvi put ugledao ovo platno: "Pomno sam pratio Galino lice i vidio kako se njezino iznenađenje pretvara u divljenje. nepogrešivo prepoznavši pravu zagonetku, upitao sam je:
- Misliš li da ćeš se za 3 godine sjećati ove slike?

Kad ga jednom vidite, nećete ga zaboraviti."

30. Slika Milleta "Angelus". Elementi ove slike već su viđeni na jednoj bisti u uređenoj vitrini pod nazivom "Retrospektivna bista žene". Nije ih Dali uzalud uveo u svoj rad, ali ... upotrijebio ih je za malo drugačiju svrhu. Činjenica je da je umjetnik na svojoj slici prikazao muškarca i ženu koji se mole. Radeći u polju prekinuli su i obavili za to vrijeme uobičajeni obred molitve. U pozadini se vidi crkva. Ali Dali ne bi bio Dali da u ovoj bezazlenoj slici nije vidio tajno značenje. Proveo je čitava istraživanja i došao do zaključka da žena, stojeći u određenom položaju, stoji kao ženka bogomoljke, koja ga nakon parenja sa svojim mužjakom ubija. Tako je Dali odlučio da se žena i muškarac poklone prije spolnog odnosa, nakon čega je sudbina muškarca zapečaćena.

31. Ovdje su Dalijeve dokumentarne studije o njegovoj teoriji o ženki bogomoljke i liku žene na Millaisovoj slici.

32. "Ako padne, pa padne." Mrtva priroda u nizozemskom stilu koju je umjetnik kupio u Parizu i "dalizirao". Umjetnik je od ove mrtve prirode napravio alegoriju u znak zahvalnosti svom prijatelju, katalonskom filozofu Francescu Pujolsu. Na platnu su jasno vidljive promjene koje je napravio Dali, a natpis na stolu je Pujolsova fraza - "Ako padne, pa padne." Ovom rečenicom, po kojoj je slika dobila naziv, završavao je opsežan i složen filozofski tekst, za koji je Dali bio iznimno zainteresiran. Prema nekim umjetnicima, ovdje je Dali proročki napisao datum svoje smrti (na brojčaniku tekućeg sata) - 23.1.1989.

33. Dvorana "Loža", posvećena optičkim trikovima - stereoskopiji, anamorfozi i holografiji.

34. I opet "Retrospektivna ženska bista" s figuricama iz Milletova "Angelusa" i mravima na licu. Dali je takvo žensko poprsje smatrao idealnim i bio je užasnut veličanstvenom veličinom poprsja. Očevici su čak tvrdili da se Dali onesvijestio ugledavši ogromno poprsje.

35. Pozornica kazališta-muzeja s ogromnom pločom "Labirint" temeljenom na mitu o Tezeju i Arijadni. Ovo je djelo bilo kulisa za niz Djagiljevljevih baleta koji su uspješno održani u New Yorku. Ovdje je Dalijeva teatralnost najočitija: u središtu biste je čovjek-planina (njegova glava baca istu sjenu koju baca planina) s prolaznim otvorom na prsima. Iza - krajolik rta Creus, uvijek prisutan na Dalijevim slikama. Ispod ove pozornice pokopan je tvorac cijelog ovog kazališta-muzeja. Taj dan nas nisu pustili u malu mračnu prostoriju pokraj ženskog WC-a. Lijes Salvadora Dalija postavljen je u zid. A na njemu je mali bijeli nadgrobni spomenik s natpisom: "Salvador Dali Domenech Marques de Dali de Pubol 1904. - 1989.".

Još za života Dali je dobio titulu markiza.

36.

37. "Portret Beethovena naslikan s 2 hobotnice i Dalijevim nožnim prstom." Dali je uzeo 2 hobotnice, umočio ih u boju i jednostavno ih bacio na platno, one su gmizale, migoljile se i ostavljale svoje bizarne tragove na platnu. A onda je Dali upravo završio slikanje portreta.

38. Instalacija Dali pod geodetskom kupolom.

39. Opet instalacija "Kišni taksi" i pogled na pozornicu iza.

40. Toranj Galatea, napravio Dali posebno za Galu. Na fasadi je isti onaj katalonski kruh koji sam već spomenuo. Jaja - odnosi se na starogrčki ep da su djeca Zeusa i Lede rođena iz jaja. No, one se kod Dalija mogu tumačiti i kao rađanje novog života i kao njegova neraskidiva, "identična" veza s Galom. Njegova vječna muza, nakon čije smrti je njegov život izgubio svaki smisao.


Nadam se da ti Dali nije dosadio ;)
Za sebe mogu reći da je Dali, iako nije moj omiljeni umjetnik, genij i nevjerojatno sposobna osoba. Živjeti ovako, kao da svaki dan igrate nadrealističnu predstavu, samo vama razumljivu, nije lako.

U sljedećem postu, španjolska Tarragona je ugodan gradić u Kataloniji!

Strahovi i fetiš genija - Dalijev simbolizam

Stvorivši vlastiti, nadrealistički svijet, Dali ga je ispunio fantazmagoričnim bićima i mističnim simbolima. Ovi simboli, odražavajući opsesije, strahove i objekte majstorovog fetiša, "sele" se iz jednog njegovog djela u drugo kroz njegov stvaralački život.

Dalijev simbolizam nije slučajan (kao što sve u životu nije slučajno, smatra maestro): zanimajući se za Freudove ideje, nadrealist je izmišljao i koristio simbole kako bi naglasio skriveni smisao svojih djela. Najčešće - za označavanje sukoba između "tvrde" tjelesne ljuske osobe i njegovog mekog "tekućeg" emocionalnog i mentalnog sadržaja.

Simbolika Salvadora Dalija u skulpturi

Sposobnost ovih stvorenja da komuniciraju s Bogom zabrinula je Dalija. Anđeli su za njega simbol mističnog, uzvišenog sjedinjenja. Najčešće se na slikama majstora pojavljuju pored Gale, koja je za Dalija bila utjelovljenje plemenitosti, čistoće i povezanosti koju je dalo nebo.

ANĐEO


jedina slika na svijetu u kojoj postoji nepomična prisutnost, dugo očekivani susret dva bića na pozadini napuštenog, sumornog, mrtvog krajolika

U svakoj kreaciji genija prepoznajemo vlastite odbačene misli (Ralph Emerson)

Salvador Dali "Pali anđeo" 1951

MRAVI

Strah od propadljivosti života kod Dalija se javio još kao dijete, kada je s mješavinom užasa i gađenja promatrao kako mravi proždiru ostatke mrtvih malih životinja. Od tada, pa do kraja života, mravi su za umjetnika postali simbol raspadanja i truleži. Iako neki istraživači mrave u Dalijevim radovima povezuju s jakim izrazom seksualne želje.



Salvador Dali je “jezikom aluzija i simbola označio svjesno i aktivno pamćenje u obliku mehaničkog sata i mrava koji se po njemu motaju, a nesvjesno u obliku mekog sata koji pokazuje neograničeno vrijeme. TRAJNOST PAMĆENJA tako prikazuje fluktuacije između uspona i padova u stanju budnosti i sna. Njegova izjava da "meki satovi postaju metafora za fleksibilnost vremena" zasićena je nesigurnošću i nedostatkom intriga. Vrijeme se može kretati na različite načine: ili teći glatko ili biti nagrizeno korupcijom, što je, prema Daliju, značilo propadanje, simbolizirano ovdje vrevom nezasitnih mrava.

KRUH

Možda činjenica da je Salvador Dali prikazivao kruh u mnogim djelima i njime stvarao nadrealne predmete svjedoči o njegovom strahu od siromaštva i gladi.

Dali je oduvijek bio veliki “fan” kruha. Nije slučajno da je rolama ukrasio zidove kazališta-muzeja u Figueresu. Kruh kombinira nekoliko simbola odjednom. Izgled štruce podsjeća El Salvador na tvrdi falusni predmet, suprotstavljen "mekom" vremenu i umu.

"Retrospektivna bista žene"

Godine 1933. S. Dali izradio je brončanu bistu sa štrucom kruha na glavi, mravima na licu i klipovima kukuruza kao ogrlicom. Prodana je za 300.000 eura.

Košarica s kruhom

Godine 1926. Dali je napisao "Košaru s kruhom" - skromnu mrtvu prirodu ispunjenu punim poštovanja prema malom Dutchu, Vermeeru i Velazquezu. Na crnoj pozadini bijeli zgužvani ubrus, pletena slamnata košara, par komada kruha. Pisano tankim kistom, bez novotarija, žestoke školske mudrosti s primjesama manijakalne marljivosti.

ŠTAKE

Jednog je dana mali Salvador na tavanu pronašao stare štake čija je namjena ostavila snažan dojam na mladog genijalca. Dugo su mu štake postale utjelovljenje samopouzdanja i arogancije kakve prije nije bilo. Sudjelujući u izradi "Sažetog rječnika nadrealizma" 1938. godine, Salvador Dali je napisao da su štake simbol oslonca, bez kojeg neke meke strukture ne mogu zadržati svoj oblik ili vertikalni položaj.

Jedno od Dalijevih otvorenih ismijavanja komunista volim Andréa Bretona i njegove ljevičarske stavove. Glavni lik, prema samom Daliju, je Lenjin u kapici s ogromnim vizirom. U Dnevniku jednog genija Salvador piše da je beba on sam i viče "Hoće me pojesti!". Tu su i štake - neizostavan atribut Dalijevog rada, koji je zadržao svoju važnost tijekom umjetnikovog života. S tim dvjema štakama umjetnik podupire vizir i jedno od bedra vođe. Ovo nije jedino poznato djelo na tu temu. Daleke 1931. Dali je napisao “Djelomična halucinacija. Šest nastupa Lenjina na klaviru.

GAĆE

Ljudska tijela na mnogim slikama i objektima Salvadora Dalija imaju ladice koje se otvaraju, simbolizirajući sjećanje, ali i misli koje često želite sakriti. "Tajne misli" - koncept posuđen od Freuda i označava tajnu skrivenih želja.

SALVADOR DALI
VENUS De MILO S LADICAMA

Venera Miloska s ladicama ,1936 Venera Miloska s ladicama Gips. Visina: 98 cm Privatna zbirka

JAJE

Ovaj Dalijev simbol "našao" se među kršćanima i malo "modificirao". U Dalijevom razumijevanju, jaje ne samo da simbolizira čistoću i savršenstvo (kako kršćanstvo uči), već daje nagovještaj bivšeg života i ponovnog rođenja, simbolizira intrauterini razvoj.

“Geopoliticusovo dijete koje gleda rađanje novog čovjeka”

Metamorfoze Narcisa 1937


Znaš, Gala (ali, naravno, znaš) to sam ja. Da, Narcis sam ja.
Suština metamorfoze je pretvaranje figure narcisa u ogromnu kamenu ruku, a glave u jaje (ili luk). Dali koristi španjolsku poslovicu "Nikla je žarulja u glavi", koja je označavala opsesije i komplekse. Narcisoidnost mladog čovjeka je sličan kompleks. Zlatna Narcisova koža referenca je na izreku Ovidija (čija je pjesma "Metamorfoze", koja je također govorila o Narcisu, inspirirana idejom slike): "zlatni vosak polako se topi i teče iz vatra... tako da se ljubav topi i teče."

SLONOVI

Ogromni i veličanstveni slonovi, simbolizirajući dominaciju i moć, Dali se uvijek oslanjaju na duge tanke noge s velikim brojem čašica koljena. Tako umjetnik pokazuje nestabilnost i nepouzdanost onoga što se čini nepokolebljivim.

NA "Iskušenje svetog Antuna"(1946.) Dali je sveca smjestio u donji kut. Iznad njega lebdi niz slonova predvođenih konjem. Slonovi na leđima nose hramove s golim tijelima. Umjetnik želi reći da su iskušenja između neba i zemlje. Za Dalija je seks bio sličan misticizmu.
Još jedan ključ za razumijevanje slike leži u lijepom izgledu na oblaku španjolskog El Escoriala, zgrade koja je za Dalija simbolizirala zakon i red, postignut fuzijom duhovnog i svjetovnog.

Labudovi se ogledaju kao slonovi

PEJZAŽI

Najčešće su Dalijevi krajolici rađeni u realističkoj maniri, a njihovi subjekti nalikuju renesansnim slikama. Umjetnik koristi krajolike kao pozadinu za svoje nadrealne kolaže. Ovo je jedna od Dalijevih značajki "potpisa" - sposobnost kombiniranja stvarnih i nadrealnih objekata na jednom platnu.

MEKO OTOPLJENI SAT

Dali je rekao da je tekućina materijalni odraz nedjeljivosti prostora i fleksibilnosti vremena. Jednog dana nakon obroka, dok je gledao u komad mekog sira Camembert, umjetnik je pronašao savršen način da izrazi čovjekovu promjenjivu percepciju vremena - meki sat. Ovaj simbol spaja psihološki aspekt s izvanrednom semantičkom ekspresivnošću.

Postojanost pamćenja (meki satovi) 1931


Jedna od umjetnikovih najpoznatijih slika. Gala je točno predvidio da ga nitko, nakon što je jednom pogledao Postojanost sjećanja, neće zaboraviti. Slika je nastala kao rezultat asocijacija koje su se pojavile u Daliju pri pogledu na topljeni sir.

MORSKI JEŽ

Prema Daliju, morski jež simbolizira kontrast koji se može uočiti u ljudskoj komunikaciji i ponašanju, kada nakon prvog neugodnog kontakta (slično dodiru s bodljikavom površinom ježa) ljudi počinju prepoznavati ugodne osobine jedni u drugima. Kod morskog ježa to odgovara mekom tijelu s nježnim mesom, kojim se Dali volio gostiti.

Puž

Kao i morski jež, puž simbolizira kontrast između vanjske surovosti i tvrdoće i mekog unutarnjeg sadržaja. Ali osim toga, Dali je bio oduševljen obrisima puža, izvrsnom geometrijom njegove školjke. Tijekom jednog od svojih izleta biciklom od kuće, Dali je ugledao puža na prtljažniku svog bicikla i dugo se sjećao čari tog prizora. Uvjeren da je puž s razlogom na biciklu, umjetnik ga je učinio jednim od ključnih simbola svog rada.

“Kad pišem, ni sam ne razumijem kakvo je značenje sadržano u mojoj slici. Nemojte, međutim, misliti da je to besmisleno! Samo što je tako duboko, tako složeno, nije namjerno i hirovito da izmiče običnoj logičnoj percepciji,” rekao je umjetnik jednom ...

Čitav lanac filozofskih promišljanja ogledao se u samom djelu Salvadora Dalija. Ili, kako kažu: “Kreativnost je odraz života!”

Kreativnost i šokantnost, u kojoj je umjetnik živio i radio, omogućuju da ga se ljudi uvijek sjećaju.

Skupe slike ne smetaju poznavateljima umjetnosti i kolekcionarima, do danas su mnogi ljudi spremni platiti ogromne svote za kreacije katalonskog umjetnika.

Možda i najviše svijetli i slavni predstavnik nadrealizma kako u umjetnosti tako i u životu. Drugim riječima, život je bio zasićen nadrealizmom ništa manje nego njegov rad!

Raznolikost tema, određeni stilovi i načini pisanja slika čine Dalijev rad raznolikim, zanimljivim i jedinstvenim. Svaka kreativna osoba teži razvoju, svemu novom, nepoznatom i zanimljivom, Salvador Dali nije bio iznimka.

Kušnja svetog Antuna, 1946., ulje na platnu

Budući prevarant rođen je 1904. godine u gradu Figueresu u Kataloniji. Majka je bila duboko religiozna osoba, a otac ateist. To je stvorilo određenu dvosmislenost u njegovom karakteru. Dali je kao dijete bio nekontroliran, arogantan i često je započinjao tučnjave bez razloga. Budući genij nadrealizma imao je fobije, na primjer, užasno se bojao skakavaca ..

Nemir, želja da uvijek iu svim slučajevima izrazi svoje mišljenje, kao i burna mašta, nisu dopustili Salvadoru da bude marljiv učenik, što je u načelu karakteristično za mnoge kreativne ličnosti. Takav emotivni buntovnik...

Kasnije će reći:“Još u ranom djetinjstvu stekao sam opaku naviku da se smatram drugačijim od svih ostalih i da se ponašam drugačije od drugih smrtnika. Kako se pokazalo, ovo je zlatni rudnik!”

NA Kraljevska akademija likovnih umjetnosti,u koju je primljen, Dali je trajao 5 godina, nakon čega je izbačen, navodno zbog bahatog odnosa prema učiteljima. Vjera u vlastitu isključivost i jedinstvenost bila je destruktivna u mnogim fazama kreatoreva života. Čak i nakon pokušaja oporavka u školi, nije uspio nastaviti studij. Ali umjetnik se susreo i eksperimentirao s takvim tehnikama kao što su dadaizam i kubizam, u akademiji

Izbacivanje s akademije i neprepoznavanje njegova talenta nisu nimalo utjecali na samopouzdanje Salvadora Dalija, on je samostalno organizirao izložbe na kojima je publici predstavljao svoje radove. Odlaskom u Pariz 1926. mlada umjetnica upoznaje Pabla Picassa. Djelo Salvadora Dalija u 20-ima ima snažan utjecaj Picassa, bilo je to vrijeme pronalaska vlastitog stila slikanja.

"Meso na kamenju" 1926. Drvo, ulje

Inspiracija za kreativne ljude obično je interakcija s voljenim osobama, jer tako možete dobiti višestruke emocije koje pomažu u stvaranju raznih remek-djela. Gala (Elena Dyakonova) postala je muza i predmet obožavanja Salvadora Dalija. Neobuzdana strast vodila je postupke žene koja je napustila muža i potpuno se predala rukama talentiranog i nesličnog mladića.

Gala je od svog odabranika bila starija 10 godina. Ali za Dalija je bila sve - voljena žena i prijateljica, majka i kuharica, menadžerica i muza. Galu je idolizirao i neumorno ju je prikazivao bilo u obliku Majke Božje, bilo kao Elenu Lijepu. Kako bi nečuveni umjetnik mogao u miru stvarati, ogradila ga je od svakodnevnih briga, ali i od potrage za kupcima.

“Volim Galu više od oca, više od majke, više od Picassa. Čak i više od novca!” tako je umjetnik izrazio svoje osjećaje prema svojoj voljenoj Muzi

Gala je uložio mnogo truda da se slike što bolje prodaju i da Dali postane poznat. Ljestvica slave postupno je stekla potpuno drugu razinu, umjetnikov rad počeo je biti prepoznat.

Gala je proživjela najteže godine s umjetnikom, kada je, primjerice, bilo financijski kritičnih dana u životu supružnika. Čak se dogodilo da je Dali za grijanje i potpaljivanje kamina za gorivo koristio ... svoje slike! Spaljene slike, u ime spasa...

Kažu da je nakon Galine smrti bivši Dali nestao, izblijedio je i izgubio, kao da je svoj misticizam. Gala je bila svijetli smisao njegova života

“Gala je moja jedina muza, moj genije i moj život, bez Gale ja sam nitko”

Stalna težnja za izvrsnošću i žeđ za slavom

Samousavršavanje, razvoj vlastitog talenta i transformacija tehnologije oduvijek su bili karakteristični! Dali. Umjetnika ništa nije moglo zaustaviti, čak ni kada je 1936. isključen s popisa nadrealista. Odgovor na iznimku bio je izraz: "Nadrealizam sam ja!"
Hrabro i hrabro...

"Nadrealizam sam ja!"

Izložbe su okupile milijune ljudi, umjetnikov rad prepoznala je publika, iskreno se diveći platnima. Dalijeva autobiografija, koja je objavljena za javno gledanje, dala je umjetniku veličinu i popularnost. Postao je komercijalno uspješan

Umjetnik je preminuo 1989. godine, u 84. godini! Salvador Dali želio je da njegovo tijelo bude zamrznuto nakon smrti, ali je umjesto toga, prema njegovoj oporuci, balzamiran i zazidan u podu kazališta-muzeja, gdje se tijelo nalazi i danas. Dali je oporučno ostavio da posjetitelji mogu hodati upravo po njemu, gledajući njegove slike koje vise na zidovima

Nestandardna odluka o njegovom pokopu, kao i sam šokantan život, jeste li znali da je i sam Dali bio ateist? Dali je jednom ovako govorio o smrti: "Smrt me fascinira vječnošću."

Inače, malo tko zna da je Dali osim slika, knjiga i kratkih filmova, stvarao i svoje zbirka nakita. A povijest nakita započela je u Americi 1941. godine. Prema razvijenim skicama Dalija, stvoreno je 37 nakita. Sam je sve razradio do najsitnijih detalja: izbor materijala, oblika, boje. Sva dekoracija je, naravno, nadrealna, ali sofisticirana i očaravajuća!

I pakiranje za Chupa chups lizalice također njegova zamisao, položaj žutog cvijeta nije sa strane, već točno na vrhu.

Život i djelo Salvadora Dalija ne iznenađuje manje ljudi do danas. Svim svojim ponašanjem u kadru i iza scene, na slikama iu knjigama, očito je želio da mu nestandardno ponašanje i čudne slike zauvijek ostanu u sjećanju. Eto, uspio je!

“Kad slikam slike, osjećam se ludo. Jedina razlika između mene i luđaka je što ja nisam lud! »

A tko je rekao da gledajući sliku morate doživjeti samo pozitivne emocije? Ili pružiti samo radost unutar malog udobnog nespretnog svijeta?! I zašto ljudi smatraju lošim sve što ne razumiju?Što misliš? Sve ima svoje mjesto na ovom svijetu, razumljivo i ne baš>>> <<<

Video bonus: moj posjet izložbi Muzeja Salvadora Dalija u SAD-u/država Florida

Prijatelji za članak nije izgubljen među mnogim drugim člancima na webu, spremite ga kao oznaku . Tako da se možete vratiti čitanju u bilo kojem trenutku.

Postavite svoja pitanja ispod u komentarima, obično brzo odgovorim na sva pitanja

Andy Warhol kao kulturni fenomen: nelogičan uspjeh ili pop-art fenomen

Pa, evo biografije Salvadora Dalija. Salvador je jedan od mojih omiljenih umjetnika. Pokušao sam dodati više prljavih detalja, ukusnih zanimljivosti i citata prijatelja iz majstorove pratnje, kojih nema na drugim stranicama. Postoji kratka biografija umjetnikova rada - pogledajte donju navigaciju. Puno toga je preuzeto iz filma Gabriella Flights "Biografija Salvadora Dalija", pa oprez, spojleri!

Kad me napusti inspiracija, odložim kist i boju i sjednem napisati nešto o ljudima koji me inspiriraju. Tako to ide.

Biografija Salvadora Dalija. Sadržaj.

Dali će sljedećih osam godina provesti u Sjedinjenim Državama. Odmah po dolasku u Ameriku, Salvador i Gala priredili su grandioznu orgiju PR akcije. Priredili su kostimiranu zabavu u nadrealnom stilu (Gala je sjedila u kostimu jednoroga, hmm) i pozvali najuglednije ljude iz boema svog vremena. Dali je prilično uspješno počeo izlagati u Americi, a njegove šokantne ludorije jako su se svidjele američkom tisku i boemskoj publici. Što, što, ali ovako virtuozno-umjetnički shiz još nisu vidjeli.

Godine 1942. nadrealist je objavio svoju autobiografiju Tajni život Salvadora Dalija koju je sam napisao. Knjiga za nespremne umove bit će blago šokantna, kažem odmah. Ipak vrijedi pročitati, zanimljivo je. Unatoč očitoj neobičnosti autora, čita se prilično lako i prirodno. IMHO, Dali je, kao pisac, prilično dobar, na svoj način, naravno.

No, usprkos golemom uspjehu kod kritike, Galeu je ponovno bilo teško pronaći kupce za slike. Ali sve se promijenilo kada je 1943. bogati par iz Colorada posjetio Dalijevu izložbu - Reynold i Eleanor Mos postali su redoviti kupci Salvadorovih slika i obiteljskih prijatelja. Bračni par Mos otkupio je četvrtinu svih slika Salvadora Dalija i kasnije osnovao Muzej Salvadora Dalija u Sankt Peterburgu, ali ne u onom na koji ste mislili, već u Americi, na Floridi.

Počeli smo skupljati njegova djela, često se viđali s Dalijem i Galom i svidjeli smo mu se, jer smo mi voljeli njegove slike. I Gala se zaljubila u nas, ali je morala održati reputaciju osobe teškog karaktera, bila je razapeta između simpatija prema nama i svog ugleda. (c) Eleanor Mos

Dali je blisko surađivao kao dizajner, sudjelovao u stvaranju nakita i scenografije. Godine 1945. Hitchcock je pozvao majstora da stvori scenografiju za njegov film Spellbound. Čak je i Walt Disney bio očaran Dalijevim čarobnim svijetom. Godine 1946. naručio je crtani film koji će Amerikance upoznati s nadrealizmom. Istina, skečevi su ispali toliko nadrealni da se crtić nikada neće pojaviti na kino blagajnama, ali kasnije će ipak biti gotov. Zove se Destino. Crtić je šizofazičan, jako lijep, kvalitetno likovan i vrijedan gledanja, za razliku od Andaluzijskog psa (ne gledajte psa, iskreno).

Svađa Salvadora Dalija s nadrealistima.

Dok je cijela umjetnička i intelektualna zajednica mrzila Franca, jer je bio diktator koji je silom zauzeo republiku. Dali je ipak odlučio ići protiv popularnog mišljenja. (c) Antonio Pichot.

Dali je bio monarhist, razgovarao je s Francom i rekao mu je da će obnoviti monarhiju. Dakle, Dali je bio za Franca. (c) Lady Moyne

Slikarstvo El Salvadora u to vrijeme dobiva posebno akademski karakter. Za slike majstora ovog razdoblja posebno je karakteristična klasična komponenta, unatoč očitoj nadrealnoj radnji. Maestro također slika krajolike i klasična slikarstva bez imalo nadrealizma. Mnoge slike poprimaju i izrazito religiozni karakter. Poznate slike Salvadora Dalija iz tog vremena su Atomski led, Posljednja večera, Krist svetog Juana de la Cruza, itd.

Izgubljeni sin vratio se u krilo Katoličke crkve i 1958. Dali i Gala su se vjenčali. Dali je imao 54 godine, Galya 65. Međutim, unatoč vjenčanju, njihova se romansa promijenila. Galin cilj bio je Salvadora Dalija pretvoriti u svjetsku slavu i već je to postigla. Ne može se poreći da je njihovo partnerstvo bilo puno više od običnog poslovnog dogovora. Ali Gala je voljela mlade pastuhe stajati sat vremena bez pauze, a Salvadorich više nije bio isti. Više nije izgledao kao bespolni ekstravagantni efeb kakvog je prije poznavala. Stoga je njihov odnos osjetno zahladio, a Gala je sve češće viđana okružena mladim žigolima i bez El Salvadora.

Mnogi su mislili da je Dali samo šoumen, ali nije tako. Radio je 18 sati dnevno, diveći se lokalnim krajolicima. Mislim da je on u biti bio jednostavan čovjek. (c) Lady Moyne.

Amanda Lear, druga velika ljubav Salvadora Dalija.

Salvador, koji je cijeli život gorio gorućih očiju, pretvorio se u drhtavu, nesretnu životinju tjeranog pogleda. Vrijeme ne štedi nikoga.

Smrt Gale, supruge nadrealista.


Uskoro je maestra čekao novi udarac. Godine 1982., u dobi od 88 godina, Gala je umrla od srčanog udara. Unatoč nedavno zahlađenim odnosima, Salvador Dali smrću Gale izgubio je svoju srž, osnovu svog postojanja i postao poput jabuke kojoj je jezgra istrunula.

Za Dalija je ovo bio najjači udarac. Kao da mu se svijet ruši. Strašno je vrijeme. Vrijeme najdublje depresije. (c) Antonio Pichot.

Nakon Galine smrti, Dali je krenuo nizbrdo. Otišao je u Pubol. (c) Lady Moyne.

Slavni nadrealist preselio se u dvorac kupljen za svoju ženu, gdje su mu tragovi njezine nekadašnje prisutnosti omogućili da na neki način uljepša svoje postojanje.

Mislim da je bila velika pogreška što se povukao u ovaj dvorac, gdje je bio okružen ljudima koji ga uopće nisu poznavali, ali na taj je način Dali oplakivao Gala (c) Lady Moyne.

Nekada slavni partijaner, Salvador, čija je kuća uvijek bila puna ljudi pijanih od ružičastog šampanjca, pretvorio se u samotnjaka koji je dopuštao da ga posjećuju samo bliski prijatelji.

Rekao je – dobro, da se nađemo, ali u potpunom mraku. Ne želim da vidiš koliko sam osijedio i ostario. Želim da me pamti mladog i lijepog (c) Amanda.

Zamoljen sam da ga posjetim. Stavio je bocu crnog vina na stol, čašu, stavio stolicu, a on je ostao u spavaćoj sobi sa zatvorenim vratima. (c) Lady Moyne.

Vatra i smrt Salvadora Dalija


Sudbina, koja je prije toga Dalija razmazila srećom, odlučila je, kao za odmazdu za sve prethodne godine, Salvadoru baciti novu nesreću. Godine 1984. u dvorcu je izbio požar. Nijedna od dežurnih medicinskih sestara nije reagirala na Dalijeve vapaje za pomoć. Kada je Dali spašen, tijelo mu je bilo 25 posto izgorjelo. Nažalost, umjetniku sudbina nije dala laku smrt te se oporavio, iako iscrpljen i s ožiljcima od opeklina. Salvadorovi prijatelji nagovorili su ga da napusti svoj dvorac i preseli se u muzej u Figueresu. Posljednje godine prije smrti Salvador Dali proveo je okružen svojom umjetnošću.

Pet godina kasnije, Salvador Dali je umro u bolnici u Barceloni od srčanog udara. Tako to ide.

Takav kraj se čini previše tužan za čovjeka koji je bio preplavljen životom i toliko drugačiji od drugih. Bio je nevjerojatna osoba. (c) Lady Moyne

Reci Vrubelu i Van Goghu.

Salvador Dali nije obogatio naše živote samo svojim slikama. Drago mi je što nam je omogućio da ga tako intimno upoznamo. (c) Eleanor Mos

Osjećao sam da je veliki, vrlo značajan dio mog života završio, kao da sam izgubio vlastitog oca. (c) Amanda.

Susret s Dalijem za mnoge je bio pravo otkriće jednog novog ogromnog svijeta, jedne neobične filozofije. U usporedbi s njim svi ti moderni umjetnici koji pokušavaju kopirati njegov stil izgledaju samo jadno. (c) Ultraljubičasto.

Salvador Dali je prije smrti ostavio da se sahrani u svom muzeju, okružen svojim djelima, pod nogama svojih divljenih obožavatelja.

Sigurno ima ljudi koji i ne znaju da je mrtav, misle da jednostavno više ne radi. Na neki način, nije važno je li Dali živ ili mrtav. Za pop kulturu on je uvijek živ. (c) Alice Cooper.

Pozdrav dragi čitatelji stranice Sprint Response. Danas, 03. lipnja 2017. počinje sljedeća TV igra "Tko želi biti milijunaš?" s voditeljem Dmitrijem Dibrovom. U ovom članku možete dobiti kratak pregled igre, saznati točnu odgovori u igri "Tko želi biti milijunaš?" za 3.06.2017 . Točni odgovori na popisu opcija označeni su plavom bojom. Sudjelovala su prva dva: pjevač Aleksandar Serov i kraljica ljepote Miss Rusije-2013 Elmira Abdrazakova . Usput, program je snimljen 18. svibnja 2017., o tome možete saznati iz radosnog objaviti Instagram Elmira Abdrazakova. Web stranica Sprint-Answer počinje izvještavati od današnje emisije "Tko želi biti milijunaš?", koja je već emitirana u istočnim dijelovima zemlje. Za stolom za igru ​​u studiju, sudionici prvog para igrača.

Elmira i Alexander odlučili su se za vatrootporni iznos od 200.000 rubalja, Elmira je bila skromnija u odabiru vatrootpornog iznosa, odnosno realnog. Alexander se isprva želio zaustaviti na iznosu od 400.000 rubalja. Kao rezultat toga, došli su do konsenzusa, protupožarni iznos postavljen je na 200.000 rubalja.

1. Što, slikovito rečeno, čini savjest osobi koja se kaje za svoje djelo?

  • lastavice
  • grize
  • ugrize

2. Kako se zove pjesma Majakovskog?

  • "Dobro!"
  • "Kul!"
  • "Sjajno!"
  • "Odletjeti!"

3. Kroz što, prema narodnoj mudrosti, leži put do srca čovjeka?

  • kroz njegove bubrege
  • kroz njegova pluća
  • kroz njegov želudac
  • kroz njegovu jetru

4. Gdje cvjeta viburnum u popularnoj sovjetskoj pjesmi?

  • u šumi
  • u vrtu
  • u stepi
  • u polju

5. Koja francuska riječ znači "dugačka stolica"?

  • ležaljka
  • otoman
  • kanape
  • stolica

6. Kako se zove i sobna biljka i hladno predjelo od tikvica i patlidžana?

  • "duboko uho"
  • "Teschin jezik"
  • "Teschina pletenica"
  • "rep rep"

7. Kći kojeg člana Beatlesa je postala modna dizajnerica?

  • Ringo Starr
  • George Harrison
  • John Lennon
  • Paul McCartney

8. Koji se dan u Izraelu smatra prvim danom u tjednu?

  • ponedjeljak
  • petak
  • subota
  • nedjelja

Pri odgovoru na osmo pitanje sudionici su odgovorili na upit "Nazovi prijatelja".

9. S kojim je crtama Aleksandar Vasiljevič Suvorov usporedio službu i prijateljstvo?

  • s prekriženim
  • s paralelnim
  • s okomicom
  • s divergentnim

Odgovarajući na deveto pitanje, sudionici igre su shvatili mig "50:50".

Igra "Tko želi biti milijunaš?" s Aleksandrom Serovim i Elmirom Abdrazakovom

10. Tko je glumio saksofonista u restoranu i kinu u TV filmu "Mjesto susreta se ne mijenja"?

  • Sergej Mazaev
  • Igor Butman
  • Aleksej Kozlov
  • Vladimir Presnjakov

Prilikom odgovaranja na deseto pitanje sudionici su uzeli ključ "Pomoć iz publike". Nažalost, igrači su netočno odgovorili i nisu osvojili ništa. Morali su poslušati Dmitrija Dibrova i uzeti preostali trag "Pravo na pogrešku". Stranica Sprint-Answer nastavlja recenzirati igru ​​"Tko želi biti milijunaš?" od 3. lipnja 2017. godine. Sudionici drugog para igrača su u studiju, ovo su glumci: Irina Apeksimova i Daniil Spivakovsky . Igrači su odabrali vatrootporni iznos od 800.000 rubalja.

1. Gdje bubnjar nastupa?

  • u ringu
  • na pozornici
  • na bojnom polju
  • u kovačnici

2. Kako postavljeni izraz opisuje Noinu arku: "Svaki stvor ..."?

  • po kontejneru
  • u parovima
  • od strane sarija
  • safarijem

3. Koji se alat često spominje kada se govori o dugoj i dosadnoj radnji?

  • židovska harfa
  • duduk
  • bezvrijedan
  • gajde

4. Koje je boje most Golden Gate u San Franciscu?

  • u zeleno
  • u žuto
  • u narančastoj boji
  • u bijelom

5. Kako se zvala osoba u Rusiji koja je izvršavala naloge komercijalne prirode?

  • službenik
  • pokazivač
  • kupac
  • odbijač

6. O kojem sportu govori film "Million Dollar Baby"?

  • umjetničko klizanje
  • mačevanje
  • biatlon
  • boks
Igra "Tko želi biti milijunaš?" s Irinom Apeksimovom i Daniilom Spivakovskim

7. Koji je bog, po vlastitom priznanju, bio Ole Lukoye iz Andersenove bajke?

Izbor urednika
POVIJEST RUSIJE Tema br. 12 SSSR-a 30-ih godina industrijalizacija u SSSR-u Industrijalizacija je ubrzani industrijski razvoj zemlje, u ...

PREDGOVOR "... Tako smo u ovim krajevima, s pomoću Božjom, primili nogu, nego vam čestitamo", napisao je Petar I u radosti Petrogradu 30. kolovoza...

Tema 3. Liberalizam u Rusiji 1. Evolucija ruskog liberalizma Ruski liberalizam je originalan fenomen koji se temelji na ...

Jedan od najsloženijih i najzanimljivijih problema u psihologiji je problem individualnih razlika. Teško je navesti samo jedno...
Rusko-japanski rat 1904.-1905 bio je od velike povijesne važnosti, iako su mnogi smatrali da je apsolutno besmislen. Ali ovaj rat...
Gubici Francuza od akcija partizana, po svemu sudeći, nikada se neće računati. Aleksej Šišov govori o "klubu narodnog rata", ...
Uvod U gospodarstvu bilo koje države, otkako se pojavio novac, emisija je igrala i igra svaki dan svestrano, a ponekad ...
Petar Veliki rođen je u Moskvi 1672. Njegovi roditelji su Aleksej Mihajlovič i Natalija Nariškina. Petera su odgajale dadilje, obrazovanje na ...
Teško je pronaći dio piletine od kojeg je nemoguće napraviti pileću juhu. Juha od pilećih prsa, pileća juha...