Koji su događaji ispunili Catherinin život. Slika Katarine

Cilj: analizirati sliku junakinje; razumjeti zašto je Katerina odlučila počiniti samoubojstvo.

Tijekom nastave

I. Provjera domaće zadaće

II Razgovor uz tekst d. II - IV

Koji su događaji ispunjeni životom junakinje?

Kakvu je ulogu igrao svaki lik u sudbini Katerine?

(Katerina je vrlo lakonska. Priroda njezinog ponašanja govori o samopouzdanju, samodostatnosti. Ona nema potrebe da se afirmira na račun drugih. Sve Katerinine misli usmjerene su na ljubav prema Borisu, taj osjećaj ju je potpuno zarobio, ona niti misli niti govori o bilo čemu drugome ne može.)

Kako Katerina karakterizira svoj stil komunikacije? Koje se strane Katerinina karaktera otkrivaju u razgovoru s Varvarom?

(U tom razgovoru Katerina prvi put priznaje svoju ljubav prema Borisu. On otkriva snagu Katerininih osjećaja, dubinu njezine duhovne drame, unutarnju snagu, odlučnost njezina karaktera. („Takva sam rođena, vruća. ”), spremnost da brani svoju neovisnost, makar i po cijenu smrti (“... ako mi ovdje bude hladno, neće me nikakva sila zadržati ... bacit ću se kroz prozor, Bacit ću se u Volgu ...”) Ove riječi predodređuju sve Katerinino daljnje ponašanje i njezinu tragičnu smrt.)

D. II, javl. 3, 4, 5 "Vidjeti Tihona". Kako se likovi ponašaju u ovoj sceni, kako ih to karakterizira?

Kakvo je značenje ove scene u razvoju događaja?

(U ovoj sceni se otkriva do kojih krajnosti seže Kabanikhov despotizam, otkriva se Tihonova potpuna nesposobnost ne samo da zaštiti, već i da razumije Katerinu. Ova scena objašnjava Katerininu odluku da ode na spoj s Borisom.)

Kako se Tihon ponaša prije odlaska od kuće?

(Da biste razumjeli Tikhonovo stanje uma prije odlaska, morate jasno zamisliti njegov položaj u majčinoj kući, njegovu želju da bude oslobođen od skrbništva barem na dva tjedna. S osjećajem olakšanja, Tihon izgovara svoju primjedbu: „Da , gospodine, vrijeme je." Ali ispada da "to nije sve. Njegova majka zahtijeva da uputi Katerinu kako da živi bez njega. Tihon shvaća da vršeći majčinu volju, ponižava svoju ženu.

Kad Kabanikhove upute postanu potpuno uvredljive, Tikhon se pokušava usprotiviti maltretiranju Katerine, ali njegova majka je nepopustljiva, a on tiho, posramljeno, kao da se ispričava svojoj ženi, kaže: "Ne gledaj dečke!" Cilj Kabanikhe je dovesti do potpune poslušnosti kućanstvo i, iznad svega, svojeglavu Katerinu.)

D. II, javl. 10. Monolog s ključem.

Pokušajmo shvatiti zašto se Katerina zaljubila u Borisa? Odgovor ćemo pronaći u članku Dobroljubova “U ovoj strasti leži sav njen život; sva snaga njezine naravi, sve njezine žive težnje stapaju se ovdje. Kod Borisa je ne privlači samo to što joj se sviđa, što izgledom i govorom nije poput ostalih oko nje, privlači ju potreba za ljubavlju koja kod nje nije naišla na odgovor. muža, i uvrijeđeni osjećaj žene i žene, i smrtna tjeskoba njezina jednoličnog života, i želja za slobodom, prostorom, vrućom, neograničenom slobodom.

Kakve osjećaje Katerina doživljava, kako se ti osjećaji odražavaju u njezinom govoru? Koje je značenje scene?

(Ovdje se otkriva pobjeda Katerininog prirodnog osjećaja nad dogmama gradnje kuće. Govor junakinje pun je kratkih, naglih upitnih i uskličnih rečenica, ponavljanja, usporedbi koje prenose napetost Katerininih osjećaja.

Nakon uzbuđenog uvoda, slijede Katerinine gorke misli o životu u zatočeništvu. Govor postaje suzdržaniji, uravnoteženiji. Katerina osporava prvotnu odluku o bacanju ključa: “Kakav grijeh ako ga jednom pogledam, makar izdaleka! Da, barem ću pričati o tome! .. Ali on sam to nije želio. Ovaj dio monologa popraćen je primjedbama: nakon razmišljanja, šuti, razmišlja, zamišljeno gleda u ključ, karakterizirajući Katerinino stanje.

Monolog završava snažnim izljevom osjećaja: "Mogu i umrijeti, ali vidjeti ga ...").

Vježbajte.

D. III, javl. 6-8. Usporedite slike datuma Kudryasha i Barbare, Borisa i Katerine. Donesite zaključak.

(Ove slike prikazane su na temelju kontrasta. U ljubavi Varvare i Kudryasha nema prave poezije, njihov je odnos ograničen. „Katerina voli, spremna da ovu prvu strastvenu ljubav otkupi smrću, a Varvara samo „hoda“, rekla je izvođačica uloge Katerine, umjetnica Malog kazališta P. A. Strepetova. Kontrast stanja duha likova je u autorskim primjedbama. Varvarine riječi popraćene su primjedbama "zijevanje", "zijevanje, zatim hladno ljubljenje , kao dugogodišnji poznanik", "zijevajući i protežući se". Katerina "tiho silazi stazom, .. . spuštajući oči u zemlju", obraća se Borisu "prestrašeno, ali ne podižući oči", "podiže oči i gleda u Borisa", "baca mu se za vrat". Kao i u sceni s ključem, autor prikazuje evoluciju Katerininog duševnog stanja - od zbunjenosti do isticanja prava na ljubav.)

D. IV, javl. 3. Što doznajemo iz razgovora Barbare i Borisa?

(Nakon muževa dolaska, Katerina “jednostavno nije bila pri sebi... Drhti cijelim tijelom, kao da je u groznici; tako je blijeda, juri po kući, kao da nešto traži. Oči kao one od lude žene!".)

Vježbajte.

D. IV, javl. 4, 5. Pratite kako se otkriva Katerinino duševno stanje, kako raste napetost u razvoju radnje, kako je motivirana scena Katerinina kajanja.

(Približava se grmljavinska oluja, koja nam je, prema kalinovcima, poslana kao kazna. Sumorna boja se pojačava, a poprište radnje - umjesto panorame Volge - uska je galerija s tlačnim svodovima. Katerina "trči" " na pozornicu, "hvata Varvaru za ruku i čvrsto je drži!" Njezine trzave primjedbe izražavaju krajnji šok. Povrijeđena je i Kabanikhovim nagovještajima i Tihonovom nježnom šalom. Prije ju je štitila svijest o svojoj ispravnosti. Sada je je nenaoružana. A milovanje njezina muža, pred kojim se osjeća krivom, za nju je mučenje. Kad se Boris pojavi u gomili, Katerina, kao da traži zaštitu, "pokloni se Varvari".)

Opet se čuju proročanstva: “Već se sjetite moje riječi da ova grmljavina neće proći uzalud...” Kao i kod mene, pojavljuje se luda dama; ali u d. I njezina su proročanstva bila općenitog karaktera (“Što, ljepotice? Što radite ovdje? .. Sve ćete kuhati neugasive u smoli! ..”), zatim u d. IV gospođa se izravno obraća Katerini: “Što skrivaš! Nema se što skrivati!..” Njezine su riječi popraćene grmljavinom.

Kakva je razlika u duševnom stanju Katerine u d. I i d. IV?

(Različitost Katerininog duševnog stanja izražavaju i njeni uzvici nakon gospodaričina odlaska: D. I “Oh, kako me je prepala, sva drhtim, kao da mi nešto proriče”, D. IV. "Ah! Umirem!" Katerina čeka Božju kaznu. Traži zaštitu od Boga, klekne i vidi sliku pakla pred sobom. Tako Ostrovski vodi do vrhunca predstave - scene Katerininog nacionalnog kajanja .)

Vježbajte.

Pročitajte yavl. 6. Kako se Katerina sada osjeća?

(Ako se u monologu s ključem i u sceni susreta otkriva pobjeda ljubavi u Katerininoj duši, onda se u sceni pokajanja jasno otkriva snaga normi religioznog morala koje gravitiraju Katerinom.)

(Ako je Katerina sakrila svoj “grijeh”, naučila se pretvarati i varati, nastavila izlaziti s Borisom, onda bi to značilo da se Katerina prilagodila okolnom društvu, pomirila s njegovim moralnim načelima, despotizmom.)

Što objašnjava i motivira pokajanje junakinje?

(Katerinino se kajanje tumači ne samo strahom od Božje kazne, već i činjenicom da se njezina visoka moralnost buni protiv prijevare koja je ušla u njezin život. Za sebe je rekla: “Ne znam varati, mogu” ne skrivaj ništa.” Varvara prigovara: “Ali po mom mišljenju: radi što hoćeš, samo da je sašiveno i pokriveno,” Katerina odgovara: “Ne želim tako. A što je dobro!” Za Katerinu, moralna procjena njezinih postupaka i misli važan je aspekt duhovnog života, au Katerininom popularnom priznanju može se vidjeti pokušaj iskupljenja krivnje, strogo kažnjavanje sebe, pokušaj moralnog pročišćenja.)

III Analiza djelovanja V

1. Kratko prepričavanje radnje V.

Objašnjenje za učitelja.

Ako je moguće, poslušajte dvije scenske interpretacije slike Katerine u izvedbi P. A. Strepetove i M. N. Yermolove i zamolite učenike da izraze svoje mišljenje o tome koja je od ovih interpretacija više u skladu sa slikom koju je stvorio Ostrovski (vidi dodatni materijal).

2. Razgovor.

Je li Katerina mogla pronaći put do spasa u svojoj duši? Zašto? Zamislimo da je Katerina imala priliku obratiti se modernom psihologu specijalistu. Kakav bi savjet dobila?

Suvremeni psiholozi koriste posebne psihološke mehanizme za prevladavanje psihičke krize. Jedan od tih mehanizama vam je dobro poznat, jer se može koristiti ne samo u kriznim situacijama, već i pomaže u donošenju bilo kakvih odluka - ovo je sastavljanje dva popisa. U jednom popisu su napisane pozitivne posljedice odluke, u drugom - negativne posljedice, pokušajmo napraviti dva popisa "za budući život" Katerine, na temelju teksta predstave. Napravite tablicu koristeći navodnike:

Pozitivne strane

"Živjet ću, disati, vidjeti nebo, gledati let ptica, osjetiti sunčevu svjetlost na sebi..."

“Bit ću čist pred Bogom, opet ću se pomoliti, okajati ću svoje grijehe...”

„Ne daju mi ​​da percipiram cijeli svijet slobodno, slobodno - stvorit ću svoj svijet u kući, a ako u kući ne uspije, stvorit ću svoj svijet u svojoj duši. Ovaj svijet mi se ne može oduzeti…”

"Zaključaj - to će biti tišina, nitko se neće miješati ..."

"Nitko mi ne može uzeti moju ljubav..."

"Tihon je slab, ali mogu ga usrećiti ako ga zaštitim od njegove majke..."

Kabanova je stara, uskoro će joj trebati moja pomoć...

Koliko će mi radosti donijeti djeca...

Negativne strane

"Naći će ih, silom ih odvući kući..."

"Svekrva će potpuno zaplijeniti ..."

"Nikad neću biti slobodan..."

"Tihon neće oprostiti, opet ćete morati vidjeti njegovo nezadovoljno lice ..."

"Nikad više neću vidjeti Borisa, te noćne strahove, te duge noći, te duge dane..."

Dakle, ima više pozitivnih stvari u Katerininu životu. Ako zatvorite negativni stupac dlanom, ispada da će život heroine biti ispunjen takvim očekivanjima i nadama s kojima možete ne samo poboljšati svoje postojanje, već ga i iznova izgraditi.

Zašto Katerina nije mogla vidjeti te nade i spasiti svoju dušu? Kakva je priroda okoline?

(Bračne veze u to su se vrijeme smatrale svetima i neraskidivim. Još su jače bile u patrijarhalnom okruženju u kojem je Katerina odrastala. Čak i Varvara, koja ne uzima osobito u obzir običaje Domostroja, kaže Katerini: "Kamo ćeš ? Ti si muževa žena."

Ako sama Varvara pobjegne iz majčine kuće, onda nije udana. Katarinin položaj je mnogo teži. A ipak odlazi od kuće, kršeći sve tradicije morala Domostroja. Sada je u poziciji izopćenika. Katerina posljednji put pokušava pronaći pomoć i podršku voljene osobe. — Povedi me sa sobom, odavde! - pita ona Borisa i dobiva odbijenicu. Za nju su postojale samo dvije mogućnosti: vratiti se kući i pokoriti se ili umrijeti. Odabrala je ovo drugo. U tom trenutku u Katerini su prevladale emocije nad sviješću. I nije bilo nikoga tko bi joj mogao pružiti psihološku podršku.)

Naravno, sve gore navedeno ne daje temelja da se Katerinino samoubojstvo smatra prosvjedom protiv temelja i morala okolnog društva. Njezino ponašanje ima i prednosti i slabosti. da, svojim ponašanjem odbacuje načela domostrojevskog morala, teži novom životu i preferira smrt nego život u zatočeništvu.

MOU "Yayskaya srednja škola br. 2"

Ženske slike u životu junaka romana I.A. Gončarova "Oblomov"

Rad za XIII Sverusku znanstveno-praktičnu konferenciju

"Znanstveno stvaralaštvo mladih"

Obavio posao:

Nekrasova A.G.

10 B razred.

Nadglednik:

Čerkašina G. G.,

profesor književnosti i ruskog jezika

MOU "Srednja škola br. 2" u selu Yaya.

I. UVOD.

2. Zadatak.

II GLAVNI DIO.

1. Prvi susret.

2. Sličnosti i razlike između dviju junakinja romana.

3. Priznanje Olge Iljinske

4. Priznanje Agafye Pshenitsyne

5. Slike u djelu

III ZAKLJUČAK

Uvod.

Nevjerojatno svojstvo klasične književnosti je da svaki put kada je ponovno čitate otkrijete nešto novo i pitate se: “Kako to nisam vidio? Zašto nisi odgovorio?"

Tako je i s Oblomovim. Pročitavši je jednom, samo zato što su u školi, ne shvaćate suptilno značenje koje brižni autor skriva između redaka. Tek nakon ponovnog čitanja u drugom, u trećem počinjete prodirati i shvaćati podtekstnu bit djela.

Naravno: u povijesti "dobrodušnog ljenjivca Oblomova odrazio se ruski život, u njemu se pojavljuje živi moderni ruski tip". Izdvajajući ovu definiciju, ne mislim na 19. stoljeće, nego na našu sadašnjost, naše doba.

Da, Oblomov je moderan, jer je, po mom mišljenju, izraz jedna od nacionalnih crta ruskog karaktera. Još uvijek vjerujemo u bajke o tome kakav nas divan život čeka u budućnosti. No, vrijedi se suočiti sa stvarnošću, javlja se društvena apatija, strah od promjena, odnosno Oblomovljevo laganje, kao način bijega od stvarnosti.

Oblomov nam pomaže razumjeti sebe. Stoga je osjećaj koji nas obuzima kad se pročita zadnja stranica sažaljenje. I nije nam žao Oblomova, nego nas samih. O tome raspravlja i autor knjige o Oblomovu: “Gončarov je pokušao u svog Ilju Iljiča staviti slabosti i bolesti svakoga čovjeka, svakoga od nas, slabosti opravdane, oprostive ili neoprostive. U cijeloj slici, mnoge dobre sklonosti, slatka i simpatična svojstva, također svojstvena svakoj osobi, organski su kombinirana s njima. I stoga Oblomov dira, brine i zabrinjava svaku osobu.

Najviše od svega u životu ovog junaka zainteresirao sam se za njegovo djetinjstvo i epizode iz njegovog osobnog života. Ništa ne otkriva osobu kao ljubavni test. U ovom slučaju vrlo su zanimljivi njegovi postupci, postupci, riječi, osjećaji iskustva i još mnogo toga što prati junaka u ovom teškom testu. Zato sam uzeo ovu temu za istraživanje.

Cilj moj rad je usporedba slika Olge Iljinske i Agafje Pšenicine i njihove uloge u životu Oblomova.

Zadaci:

Analizirati 1. poglavlje 4. dijela i 6. poglavlje 2. dijela romana I. A. Gončarova "Oblomov";

Usporedite slike Gončarovljevih junakinja Olge Iljinske i Agafje Pšenicine;

Izvucite zaključke o ulozi heroina i njihovom sudjelovanju u sudbini Ilye Oblomova.

U radu sam se vodio komparativom i komparativom metoda.

Glavni dio (usporedba).

Poznato je da je Gončarov pridavao veliku važnost osjećaju ljubavi. Ustima Stolza u romanu je poručio da "ljubav snagom Arhimedove poluge pokreće svijet". Pod utjecajem ljubavi čovjek se može iznutra promijeniti, pronaći svrhu u životu, u ljubavi crpi energiju. Bez ljubavi život gubi smisao, ljubav ga ispunjava poezijom 6 . Značaj ove teme u djelu određen je izborom dviju sljedećih epizoda: objašnjenja s Olgom Iljinskajom i objašnjenja s Agafjom Pšenicinom. Analiza epizoda pomaže shvatiti umjetničke značajke, simboliku romana, razumjeti junaka i procijeniti njegovu prirodu.

Pa počnimo prvo s trenutak susreta Oblomova i dviju junakinja. Prvo se Oblomov susreće s Olgom Ilyinskaya, aktivnom i dinamičnom prirodom.Njegov prijatelj iz djetinjstva, Stolz, odlazi, upućuje je da prati svog prijatelja kako ne bi lagao cijeli dan. Olga je bila nadahnuta time i već se radovala svojoj pobjedi nad Ilyinom lijenošću. Vidjela je nedvojbene promjene junaka kad je bio pokraj nje: apatiju je zamijenila aktivnost, a možda je shvatila da takva promjena dolazi od Oblomovljeve ljubavi prema njoj. Olga pjeva "Casta diva" i u Oblomovu se pod utjecajem pjesme budi duboko, duhovno osjećanje ljubavi. Junak se divi Olgi i traži u njoj lijepu dušu: „.. Gledao ju je kao ne očima, nego mišlju, svom voljom ...., ali pogledao je nehotice, nemajući snage ne gledati,“ Bože, kako je lijepa! Ima i takvih stvari na svijetu!, pomislio je, gledajući je gotovo uplašenim očima. Neočekivano za junakinju i za sebe, nakon pjevanja Olge, Oblomov priznaje svoju ljubav: “Njen pogled susreo je njegov pogled uprt u nju: ovaj pogled je bio nepomičan, gotovo lud; nije ih gledao Oblomov, nego strast. Olga je shvatila da mu je ta riječ pobjegla, da u njoj nema snage i da je to istina.

Što se Agafje Pšenicine tiče, Oblomov je također upoznaje preko druge osobe, a to je sada kum Agafje-Tarantjeve, neceremonijalne i neuredne osobe koja Oblomovu obećava promjenu stana uz naknadu. Agafya u junaku vidi ugodnog gospodina i na sve moguće načine pokušava poboljšati njegov život. Vidjela je da je Oblomov u svemu suprotan njezinu pokojnom mužu, kolegijalnom tajniku Pšenicinu; gleda svakoga “hrabro i slobodno, kao da zahtijeva od sebe poslušnost”; lice mu je bijelo i nježno; ruke su bijele i male; Njegovo ponašanje je mirno i lijepo; razgovor je pametan i lijep; nosi tanko donje rublje, mijenja ga svaki dan; pere mirisnim sapunom, čisti nokte. U prikazu junakinje: „On je gospodin! Sjaji i sjaji! Štoviše, on je tako ljubazan: kako tiho hoda, čini pokrete, dodiruje ruku - poput baršuna ... I gleda, i govori jednako tiho, s takvom ljubaznošću ... ".

Sličnosti i razlike

Tako se junak čini junakinjama, ali kako se oni čine čitatelju i junaku? Za početak ističemo sličnosti junakinja, budući da ih je manje nego razlika. Slično u ovim ženama bit će to što su obje bile zaljubljene u Oblomova i bile su od njega voljene, obje, po svojoj prirodi, nisu bile slučajne u njegovom životu i imale su značajne uloge u njemu. U ostalom se mogu pratiti njihove očite razlike jedna od druge. Oni su

antipod, ako je Olga snažna, aktivna osoba, njezin je izgled iznenađujuće skladan: izgleda kao antički kip, utjelovljenje milosti uma, s potpunim skladom duše i tijela, onda je Agafya puna, okrugla žena s mekani karakter, vezan za ognjište.

Za Oblomova, Olga je savršena žena, obdarena talentom muškarca. Ona je nebesko stvorenje, prekrasan cvijet, nešto što je izvan njegovog dosega. Agafya, više zemaljska, obična, uvijek u blizini, spremna zadovoljiti. U međuvremenu, nazivajući nas Olga Ilyinskaya, autorica ukazuje na svoju izravnu uključenost u Oblomova. Ona, prvo, nosi prezime nastalo od njegova imena, a drugo, njezino ime znači “baklja” 6 , “sveto” 7 , nešto što zrači svjetlošću i sjajem. Ime Ilya ukazuje na to da je vatreni element povezan s herojem. Prema starozavjetnim motivima, Ilija je povezan s nebeskom vatrom. 4 Ilja je u narodnim predstavama prorok, gromovnik, bog groma - "moćni, sjedokosi starac" koji se vozi u vatrenim kolima i sipa vatrene strijele. 5 Planet koji posjeduje Olga Luna 8 , izvor svjetlosti, jedno od nebeskih tijela koje slave Slaveni 9 . Olga je stalni vozač junaka, istog Pigmaliona koji je davao upute Galateji. Sve Ilyine radnje bile su izravno povezane s Olgom - ono što je ona učinila ovisilo je o tome što je on učinio.

Na strani Vyborga san i život su se poklopili. U kući Agafje Matveevne, koja je za heroja "dobar" "božji dar" (tako se čita njeno ime), gori ognjište, a ona ga sama čuva. Služenje vatri i služenje Oblomovu spajaju se u jedno. Oblomov voli i cijeni Agafju Matvejevnu zbog urednosti, naziva je: "Sama urednost!" U njenoj kući život se vrti u krug, a ona je zadovoljna tim životom. I sami junaci koji žive u Sunčevom krugu gravitiraju okruglosti: Oblomov je pun i okrugao, Agafja je postala debela i okrugla, čak su i predmeti u kuhinji okrugli: trbušasti i minijaturni čajnici, tave, šalice, limenke, posude.

Još jedna poznata činjenica je da se prorok Ilija kod Slavena shvaća kao Bog koji stvara žetvu. “S Ilijom su počeli i završili žetvu. "Petar s klasjem, Ilya s pitom", kažu ljudi. 24 Stoga je važno u kontekstu da Agafya peče pite, kolače od sira, kolače. Nosi "krušno" prezime Pšenicin. Ona štuje heroja i staklenik u njegovim zrakama.

Nakon što ste naučili junakinje, njihove sličnosti i temeljne razlike, možete ići izravno na usporedbu njihovih ispovijesti s Oblomovim.

Olgina ispovijest

I Oblomov i Olga nedvojbeno su omiljeni Gončarovljevi junaci. Obojicu ih autor crta s velikim simpatijama. Gončarov pokazuje Oblomova, koji je u stanju duboko doživjeti i poetizirati događaje iz života. Od djetinjstva je duša junaka bila podložna poeziji: bio je zarobljen pričama medicinske sestre, doživljavao ih je kao stvarnost. U mladosti su ga “pjesnici dotakli do srži: postao je mladić, kao i svi drugi. I za njega je došao sretan trenutak .... trenutak života, procvata snage, ... želje za dobrom, hrabrosti, aktivnosti, doba snažnog otkucaja srca, pulsa, drhtanja, entuzijastičnih govora i slatkih suza. Um i srce su prosvijetljeni: otresao se pospanosti, duša je tražila aktivnost. četiri

I premda je vrijeme mladosti davno iza, Oblomov ostaje mladić u duši, Stolz ga naziva "pjesnikom". Tijekom Olginog pjevanja junak se „plamtio, klonuo, teško susprežući suze, a još mu je teže bilo prigušiti radosni krik koji mu se spremao probiti iz duše. Odavno nije osjetio takvu vedrinu, takvu snagu, koja mu se, činilo se, sva digla iz dna duše, spremna na podvig. No, autor je svjestan prolaznosti te pojave i ironično primjećuje: “On bi u tom trenutku i otišao u inozemstvo samo da sjedne i ode.” četiri

Olga pjeva "Casta diva" i u Oblomovu se pod utjecajem pjesme budi duboko, duhovno osjećanje ljubavi. Junak se divi Olgi i traži u njoj lijepu dušu: „.. Gledao ju je kao ne očima, nego mišlju, svom voljom ...., ali pogledao je nehotice, nemajući snage ne gledati,“ Bože, kako je lijepa! Ima i takvih stvari na svijetu!, pomislio je, gledajući je gotovo uplašenim očima. Olgin uzvratni osjećaj također je duhovan i poetičan.

Ljubav junaka otkriva pravi odnos njihovih duša. Između njih postoji razmjena tajnih misli i osjećaja, razumljiva, samo za njih dvoje, duhovna komunikacija, opjevana u djelu Zhukovsky V.A., drugih romantičarskih pjesnika: "Da, dobivam nešto od nje", pomislio je, - iz nečega prelazi u mene!” Ona: "Ne gledaj me tako... Osjećam se neugodno! Kao da vadite nešto iz moje duše!" Ljubav Olge i Ilye je vatra koja gori u njihovim dušama, zbližavajući ih: “Oboje, nepomični izvana, planuli su unutarnjom vatrom, drhtali istim drhtajem, suze su im stajale u očima, uzrokovane istim raspoloženje” 4. Aktivna, dinamična Olga i kauč Oblomov nisu inferiorni jedni drugima u suptilnostima duše.

Neočekivano za junakinju i za sebe, nakon pjevanja Olge, Oblomov priznaje svoju ljubav: “Njen pogled susreo je njegov pogled uprt u nju: ovaj pogled je bio nepomičan, gotovo lud; nije ih gledao Oblomov, nego strast. Olga je shvatila da mu je ta riječ pobjegla, da u njoj nema snage i da je to istina.

Likovi shvaćaju ljubav na različite načine. Oblomov - cijeli osjećaj. U svakom koraku je izuzetno iskren. Olga je pak ponosna, razum živi u njoj pored osjećaja. Ali nakon Ilyjinog nenamjernog priznanja, oboje shvaćaju potrebu za objašnjenjem i kreću jedno prema drugome, doživljavajući snažno emocionalno uzbuđenje. Olga se, naravno, nada da će junak ponoviti svoje riječi o ljubavi, ali se sjeća da ona sama mora biti suzdržana i unutar granica pristojnosti. Oblomov zna da će biti potreban odlučan čin: ili potvrditi priznanje ili ga opovrgnuti, ali nije spreman ni na jedno ni na drugo. Odlazeći u park, nije odlučio što će učiniti, iako je sigurno znao da će sresti Olgu.

Gončarov, veliki majstor psiholog, sam početak scene objašnjavanja likova na kraju 6. poglavlja 2. dijela romana gradi tako da ističe stalnu paralelu u njihovom duševnom stanju i time dokazuje osjetljivom čitatelju jednakost zaljubljenih likova, srodnost njihovih duša: „Odjednom netko dolazi, čuje. "Netko dolazi..." pomisli Oblomov. I našli su se oči u oči.

1. Ženski slike u romanu A. S. Puškina Evgenije Onjegin (1)

   Sastav >> Književnost i ruski jezik

   čitaj sentimentalan romani iskreno suosjećati s njima heroji diveći se visokom... život ženska lik. Naravno, češći je Olgin lik, ali i sa put... i razlika između to dvoje ženska likovi u romanu I. A. Gončarov: “...karakter je pozitivan...

2. Slika Andrej Bolkonski u romanu L.N. Tolstoj Rat i mir

   Sažetak >> Književnost i ruski jezik

   ... Gončarov. Tolstoj ima muške slike još nejasno žena jer to heroji, Kao heroji Prije.. psiholog. U onima koje je stvorio slike, posebno u slike glavni heroji roman, unutarnji život osobe - složena kontradiktornost ...

3. Riječ o puku Igorovu. Glavni slike. Ideja patriotizma

   Sažetak >> Književnost i ruski jezik

   Punjeno za mog muža žena nesebičnost, predanost, ... temeljna načela socijalist slika život; “U spavaćoj sobi... I.A. Gončarov ocjenjuje završetak predstave... junak roman A. S. Puškin "Eugene Onegin". Čitanje napamet ulomka iz roman. crtanje slika ...

Djetinjstvo- ovo je vrijeme kada se svaki emotivni doživljaj osjeća puno dublje, jer sve se događa po prvi put: prvi osmijeh, prvi korak, prva riječ, prva nježnost i ljubav, prva nesreća, prva pobjeda, prva uvreda, prva kreativnost, prvo poniženje, prvi očaj od nemoći. Takvih sjećanja ima puno: malih, kratkih, ponekad nekakvih otisaka pojedinačnih slika, a ponekad se sjećaš samo osjećaja, osjeta koji je ostao nakon događaja.

A što se tada dogodilo i s kim, više postoji u svijetu fantazije i mašte nego što je bilo u stvarnosti. Čovjek je ispunjen time kroz cijeli život. To mu daje snagu i energiju da živi, ​​da voli cijeli svijet.

Odatle, odatle djetinjstvo, kod L. Tolstoj uzete su snage za taj dugogodišnji rad i dobrotu koju je davao ljudima. Tolstoj, kao odrasla osoba, prisjeća se slučaja iz djetinjstvo zbog čega se stidi. Osvrće se na svoj čin, ne nalazeći izgovora za sebe i naziva ga "...tamnim mrljama na stranicama sjećanja iz djetinjstva". O tome saznajemo iz priče" Djetinjstvo", gdje je Seryozha Ivin predložio da Ilenka stane na glavu, kao što je i on sam učinio: "Pokušaj to učiniti; točno, lako je. Ali zapravo, zašto ne želi ništa pokazati? Kakva je on cura... definitivno ga trebaš dignuti na glavu!" Svi dečki su ga zgrabili i stavili na glavu, s nogama uvis. Svi su se smijali.

Autor kaže da u tom trenutku nije ni bio toliko uvjeren kao prije, "da je sve ovo jako smiješno i zabavno". Kad je, bježeći, Ilenka zamahnula leksikonom na Serjožu, on se ponudio da ga ostavi, "ako ne razumije šale". Autor kaže da tada nije shvatio da jadnik plače, vjerojatno ne toliko od fizičke boli, koliko od pomisli da su se petorica dječaka, kojima se on, možda, i sviđao, bez razloga, složila da ga mrze i progone. .

Autor apsolutno ne može sam sebi objasniti okrutnost o njegovom djelu: "Kako mu nisam prišao, zaštitio ga i utješio? Zar je taj divni osjećaj u meni ugušen ljubavlju prema Seryozhi i željom da se pojavim pred njim tako dobar kao što je on?"

L. Tolstoj s poštovanjem se sjeća svoga doma, brata. Atmosfera u kući L. Tolstoj bio ispunjen ljubavlju ljudi koji su ga okruživali bliski jedni drugima, za razliku od atmosfere ispunjene "vrućom maglom međusobnog neprijateljstva svakoga sa svakim" Maksim Gorki. Kako je rekao o njoj Gorak: "Previše okrutnost mračni život glupog plemena."

Objasniti okrutnost u odnosima ljudi, koje je Aleksej promatrao u djetinjstvu, moguće je samo zato što su u to vrijeme, koje autor opisuje, majčina braća uporno zahtijevala da djed podijeli imovinu. “Bojali su se da će moja majka tražiti miraz koji joj je djed uskratio, jer se protiv njegove volje udala s cigaretom”, kaže Gorak.

Iz priče M. Gorki "Djetinjstvo" saznajemo o okrutnom činu djeda prema autoru u djetinjstvu. Kad je Aleksej obojio rub bijelog stolnjaka u plavo, djed ga je izbičevao do onesvijesti. Razbolio se, ležao nekoliko dana naglavačke u krevetu u maloj sobi sa jednim prozorom i crvenim neugasivim kandilom u uglu ispred vitrine sa mnogo ikona. Nakon ove okrutne kazne, Aleksej je "imao nemirnu pažnju prema ljudima", "...kao da su mu odrali kožu, postalo je nepodnošljivo osjetljivo na svaku uvredu i bol, svoju i tuđu", počeo je suosjećati više, suosjećati s drugim ljudima, živjeti tuđi život kao svoj vlastiti, sa suzama u očima osjećati tuđu patnju. Dobrota, briga i razumijevanje bake razgalili su mu srce, zaliječili rane, ali će “ožiljci” uvijek podsjećati na prošlost i ostaviti trag na autorov daljnji život.

Iz sličnih situacija u srazu dobra i zla, susret sa okrutnost Neki ljudi izlaze sa željom da čine dobro, a drugi s mržnjom. djed u M. Gorki objašnjava svoje okrutnost okrutan odnos njegova oca prema njemu. Starije djevojčice u djelu "Jane Eyre" S. Bronte, koje su jučer osjećale nepravdu, okrutnost i grubost, danas čine isto s mlađim djevojčicama u sirotištu: oduzimaju im kruh, mrze okolinu. Za razliku od L. Tolstoj, M. Gorki i Sh. Bronte iskusili su ta iskustva iz prve ruke, susrećući se po prvi put s okrutnošću i nepravdom u djetinjstvu. Ti događaji oblikuju njihov odnos prema sebi i prema svijetu: hoće li mrziti cijeli svijet ili će prema njemu biti popustljivi i milosrdni, nastojeći umnožiti dobro, osjećajući svaku tugu i nesreću svakoga na koga je pala, kao svoju, kao jednu. koja nikad neće biti izbrisana iz sjećanja, uvijek podsjećajući da može biti s nekim. Ali znajući da svaka lijepa riječ, podrška čovjeka može ublažiti bol i patnju, obradovati čovjeka, dati mu snagu, vjeru i nadu u budućnost, u dobro i pravdu. Stav gospođice Tempel i Helen Burns pomaže Jane Eyre da ne klone duhom i ne padne u očaj, mrzeći sve oko sebe i sebe. Počinje živjeti vlastitim interesima, strast prema crtanju, otkriva svoj talent, sposobnost učenja stranih jezika. Otvarajući svoj unutarnji svijet, ona postaje sretna. Zvijezda vodilja postaju joj riječi Ellen Burns: "Čak i ako te cijeli svijet mrzi i smatra lošom, ali ti si čista pred vlastitom savješću, uvijek ćeš naći prijatelje."

"...možda nećeš razumjeti ovo što ću ti reći, jer često govorim vrlo nerazumljivo, ali ćeš se ipak sjetiti i onda ćeš se jednog dana složiti s mojim riječima. Znaj da nema ništa više i jače, i zdraviji, i za život korisniji odsada, kao neka dobra uspomena, a pogotovo ona ponesena iz djetinjstva, iz roditeljskog doma."Najbolji odgoj je. Ako sa sobom u životu sakupiš puno takvih uspomena, onda je čovjek sačuvan za život. A ako nam samo jedno lijepo sjećanje ostane u našim srcima, onda nam i to može kad-tad poslužiti na spasenje" (F. M. Dostojevski "Braća Karamazovi").

Dečki, uložili smo dušu u stranicu. Hvala na tome
za otkrivanje ove ljepote. Hvala na inspiraciji i naježenosti.
Pridružite nam se na Facebook i U kontaktu s

Ljubav je neiscrpna i vječna tema redatelja. Kako vješto uspijevaju prikazati idealan odnos u raznim, ponekad vrlo teškim situacijama. Gledajući takve filmove, poželite tužno uzdahnuti i reći: "Kakva šteta što se to ne događa u životu!"

web stranica Odlučio sam prikupiti 14 najupečatljivijih ljubavnih priča, gledajući koje je postojala želja da budem na mjestu glavnog lika i doživim iste snažne emocije.

1. P.S. volim te (2007)

Ne može se svatko nositi s gubitkom voljene osobe. Tako glavni lik filma, izgubivši smisao života, upada u dugu depresiju - ne izlazi iz kuće, gubi posao i živi od sjećanja na sretnu prošlost. Nažalost, samo u takvim filmovima voljena osoba može sve predvidjeti i imati vremena pripremiti upute za kasniji život bez njega, što će pomoći da se nosi s boli, a netko tko je spreman bit će u blizini. podršku u tako teškoj situaciji.

2. Bilježnica (2004.)

Dirljiva priča o odnosu mladića i djevojke iz različitih društvenih slojeva, koji su se vrlo mladi zaljubili, a iako je život nosio mnoga iskušenja, ne odustaj od svoje sreće. Nažalost, ovo se rijetko viđa u životu, a malo je vjerojatno da će se netko zaplesati na cesti.

3. Iskupljenje (2007.)

Fantazija djeteta bila je u stanju uništiti živote nekoliko ljudi, ali kako je lijepo sve počelo: osjećaj vrtoglave ljubavi, snažnih emocija i bezgranične sreće. Gledajući film, mnogi su gledatelji zaboravili da su to samo glumci, a ne ljubavnici koji ne mogu disati jedno bez drugog.

4. Krive su naše zvijezde (2014.)

Unatoč težini bolesti, junaci filma "Krive su naše zvijezde" usuditi se biti sretan. Naravno da je finale u takvoj situaciji najavljeno, ali potrebno je puno hrabrosti odvažiti se i pustiti osobu u svoj život, znajući da ova bajka neće završiti riječima “I živjeli su sretno do kraja života. ”

5. Moulin Rouge! (2001)

Pariz - gdje, ako ne u ovom gradu, možete vjerovati u pravu ljubav? Ona koja ne priznaje nikakve konvencije. Bujna boja vodi vas u svijet prave ljubavi, gdje se svi vole i vole tako da frcaju iskre, mjesec pjeva, a smrt mora čekati i dati vremena dvoje zaljubljenih. Nakon takvih priča teško se vratiti u naš običan i stvaran svijet.

6. Fontana (2006.)

Jedna od najdirljivijih i najljepših priča o snazi ​​ljubavi. Glavni lik spreman na svaku žrtvu- zanemarivši posljednje sate komunikacije s voljenom, odlazi na ludo putovanje, koje se čini jedinim mogućim spasom.

7. Čokolada (2000.)

U stvarnom životu rijetko ćete sresti osobu koja zna kako uz pomoć jednostavnih stvari i istina učiniti ljude oko sebe sretnijima. No mlada i atraktivna Beč ima pravi dar. Vrijeme će proći, a ona će moći doprijeti do osjećaja ne uvijek prijateljskih stanovnika grada, kao i šarmirati lutalicu. I ovaj lutalica je također neobičan - buntovan izvana, ali brižan i ljubazan iznutra. Nemoguće je ne zaljubiti se u ovo.

8 Nebo boje vanilije (2001.)

Što je potrebno za sreću? “Ista” osoba ili stvar, idealan izgled ili neograničene financijske mogućnosti? Ponekad te misli stvarnost čine nepodnošljivom. Junak filma je i sam osjetio koliko je divan život kad si mlad, bogat, lijep i kako se sve ruši, gubiš samo ljušturu. Ali ljubav može skinuti masku sa svakoga.

9. Slatki studeni (2001.)

Problemi protagonista filma poznati su svakome od nas: stalna zaposlenost i nemogućnost živjeti punim životom. Probiti se kroz bešćutnost karaktera samo djevojka poput Sare, koja se u isto vrijeme divi i snazi ​​i krhkosti, uvijek ležerna, ali u isto vrijeme vrlo senzualne prirode, može biti heroj.

10. Jednom u životu (2013.)

Kreativnost, odnosi, prijateljstvo i prilika da počnete ispočetka - ne možete zamisliti idealniji scenarij. " To je ono što volim kod glazbe - čak i najbanalnija scena odjednom se ispuni velikim značenjem.". Šteta je što naše živote ne prate zvučni zapisi koji dirnu dušu.

11. Vidimo se (2016)

U mračnim vremenima svijetli su ljudi posebno jasno vidljivi. Lou upada u Willov život poput vatrometa - u čudnoj odjeći i s osebujnim pogledom na svijet. Ponekad svi trebamo susret s takvom osobom tko bi mogao vjerovati u tebe, nezainteresirano dajući ne samo samopouzdanje, već i osjećaj da je život ispunjen smislom.

12. Zaljubi se u mene ako se usuđuješ (2003.)

Upoznali su se na maturi, romantična veza nije uspjela, ali su ostali prijatelji dugih 20 godina. Emma je pametna, zanimljiva i uvijek spremna pomoći, Dexter je zgodan i neodgovoran, kojem je ta pomoć stalno potrebna. Priča joj o svim svojim djevojkama, a ona, obuzdavajući unutarnje osjećaje i bol, postaje oslonac i potpora. Stalno traže alternativne mogućnosti i ne usuđuju se priznati svoje osjećaje. I u životu često se čini da je svaka sreća kratkotrajna i nepouzdana Bolje je zadržati svoje osjećaje za sebe. Kakva šteta što mnogima još nedostaje odlučnosti, poput junaka filma "Jednog dana".

14. Vječno sunce besprijekornog uma (2004.)

Ne možete se tek tako rastati od osobe koja vam je nekad bila draga. Neke sitnice ostat će u sjećanju, zauvijek podsjećati na njega: posebne riječi, pjesme, drangulije koje imaju smisla samo u određenom kontekstu i još mnogo toga. Tako Joel griješi, odlučivši uništiti sjećanja na bivšu, ali s vremenom shvaća koliko voli ovu ekscentričnu djevojku, te je pokušava na bilo koji način zadržati u svom sjećanju. Ali kada bi bilo moguće izbrisati sjećanja iz sjećanja, biste li to htjeli učiniti? U naletu jakih emocija možda i da, ali onda bi sigurno požalili.

A koji par na ekranu je za vas postao standard odnosa? Podijelite u komentarima.

Priču "Lako disanje" napisao je I. Bunin 1916. godine. U njemu su se ogledali filozofski motivi života i smrti, lijepog i ružnog, koji su bili u fokusu pisca. U ovoj priči razvija jedan od vodećih problema svog rada: ljubav i smrt. Što se tiče umjetničkog umijeća, "Light Breath" smatra se biserom Buninove proze.
Narativ se kreće u suprotnom smjeru, iz sadašnjosti u prošlost, početak priče je njezino finale. Autor od prvih redaka uranja čitatelja u tužnu atmosferu groblja, opisuje grob lijepe djevojke, čiji je život apsurdno i strašno prekinut u cvijetu njezina života: „Na groblju, nad njegovim ilovastim humkom, ima novi križ od hrastovine, čvrst, težak, gladak.
Travanj, dani su sivi; spomenici groblja, prostranog županjskog, još se daleko vide kroz golo drveće, a hladan vjetar zvoni i zvoni podno križa.
U sam križ ugrađen je prilično velik, konveksan porculanski medaljon, au medaljonu je fotografski portret učenice radosnih, nevjerojatno živih očiju.
Ovo je Olya Meshcherskaya.
Bunin nas tjera da osjećamo tugu pri pogledu na grob petnaestogodišnje djevojke, svijetle i lijepe, koja je umrla na samom početku proljeća. Bilo je to proljeće njezina života, a ona je bila u njoj kao neotvoreni pupoljak prekrasnog cvijeta u budućnosti. Ali bajkovito ljeto za nju nikada neće doći. Nestao je mladi život, ljepota, sada vječnost nad Olyom: "zvoni-zvone", bez prestanka, "hladan vjetar s porculanskim vijencem" na njenom grobu.
Autorica nas upoznaje sa životom junakinje priče, učenice Olye Meshcherskaya, u dobi od četrnaest i petnaest godina. U cijelom njenom izgledu vidi se zadivljeno iznenađenje nesvakidašnjim promjenama koje joj se događaju. Brzo se proljepšala, pretvorila se u djevojku, duša joj je bila ispunjena energijom i srećom. Junakinja je zapanjena, još ne zna što bi sa sobom, novom i tako lijepom, pa se jednostavno prepušta naletima mladosti i bezbrižne zabave. Priroda joj je dala neočekivani dar, učinivši je laganom, veselom, sretnom. Autor piše da se junakinja odlikovala "u posljednje dvije godine od cijele gimnazije - gracioznost, elegancija, spretnost, jasan sjaj u očima." Život u njoj ljupko kipi i rado se skrasi u svom novom lijepom izgledu, iskušava njegove mogućnosti.
Čovjek se nehotice prisjeća priče "Ljubičice", koju je napisao Buninov prijatelj i talentirani ruski prozni pisac A. I. Kuprin. Vješto prikazuje eksplozivno buđenje mladosti kadeta sedmog razreda Dmitrija Kazakova, koji zbog nabujalih osjećaja ne može se pripremiti za ispit, ganuto skuplja ljubičice ispred zidova obrazovne zgrade. Mladić ne shvaća što mu se događa, ali od sreće je spreman zagrliti cijeli svijet i zaljubiti se u prvu djevojku koju sretne.
Olya Meshcherskaya u Buninu je ljubazna, iskrena i izravna osoba. Svojom srećom i pozitivnom energijom, djevojka puni sve oko sebe, privlači ljude k sebi. Djevojke iz nižih razreda gimnazije trče za njom u gomili, za njih je ona ideal.
Činilo se da se posljednja zima Olyina života posebno isticala tako lijepom: „Zima je bila snježna, sunčana, mrazna, sunce je rano zašlo iza visoke smrekove šume snježnog gimnazijskog vrta, uvijek fino, blistavo, obećavajuće sutra mraz i sunce, šetnja Katedralom; klizalište u gradskom vrtu, ružičasta večer, glazba i ova gomila koja klizi po klizalištu na sve strane, u kojoj je Olya Meshcherskaya djelovala najbezbrižnije, najsretnije. Ali samo činilo se. Ovaj psihološki detalj ukazuje na buđenje prirodnih sila, svojstveno mladosti svake osobe, kada um još spava i ne kontrolira osjetila. Neiskusna, neiskusna Olya lako leti kroz život, poput leptira u plamenu. A nesreća je već prati u stopu. Bunin je uspio u potpunosti prenijeti tragediju ovog vrtoglavog leta.
Sloboda u prosudbi, odsustvo straha, ispoljavanje nasilne radosti, pokazivanje sreće smatraju se prkosnim ponašanjem u društvu. Olya ne razumije koliko su drugi dosadni. Ljepota u pravilu izaziva zavist, nerazumijevanje, ne zna se obraniti u svijetu u kojem se proganja sve iznimno.
Osim glavnog lika u priči postoje još četiri slike, na ovaj ili onaj način povezane s mladom školarkom. Ovo je ravnatelj gimnazije, Oljina cool gospođa, prijatelj Oljinog oca Aleksej Mihajlovič Miljutin i stanoviti kozački časnik.
Nitko od njih ne tretira djevojku kao ljudsko biće, čak ne pokušava razumjeti njezin unutarnji svijet. Šef, na dužnosti, zamjera Meščerskoj zbog ženske frizure i cipela. Postariji čovjek, Miljutin iskoristio je Oljino neiskustvo i zaveo je. Očigledno je slučajni obožavatelj, kozački časnik, pogrešno protumačio ponašanje Meshcherskaya kao vjetrovitost i razuzdanost. Upucao je djevojku na željezničkoj stanici i ubio je. Petnaestogodišnjakinja je daleko od toga da bude fatalna zavodnica. Ona, naivna učenica, pokazuje mu list iz svoje bilježnice-dnevnika. Poput djeteta, ne zna izlaz iz ljubavne situacije i pokušava se ograditi od dosadnog obožavatelja vlastitim djetinjastim i zbrkanim bilješkama, predstavljajući ih kao svojevrsni dokument. Kako ovo nisi mogao razumjeti? No, nakon što je počinio zločin, ružni časnik plebejskog izgleda za sve okrivljuje djevojku koju je ubio.
Bunin je ljubav par excellence shvaćao samo kao iznenadno rasplamsavanje strasti. A strast je uvijek destruktivna. Bunjinova ljubav ide uz smrt. Priča “Lagani dah” nije iznimka. Takav je bio koncept ljubavi velikog pisca. Ali Bunin tvrdi da smrt nije svemoćna. Kratak, ali svijetao život Olye Meshcherskaya ostavio je trag na mnogim dušama. „Mala žena u žalosti“, cool dama Olya, često dolazi na grob, prisjeća se svog „blijedog lica u lijesu“ i razgovora koji je jednom nehotice čula. Olya je rekla svojoj prijateljici da je glavna stvar kod žene "lagano disanje": "Ali ja ga imam, - slušaj kako udišem, - imaš li ga stvarno?"
Priča završava riječima autora: "Sada se ovaj lagani dah opet raspršio u svijetu, u ovom oblačnom nebu, u ovom hladnom vjetru." Ljepota se ne može uništiti, ona će se ponovno roditi.