Raskol u Ruskoj crkvi sredinom 17. stoljeća, izazvan reformama patrijarha Nikona, duboko je potresao cijelu Rusiju. Svaka osoba bila je suočena s teškim izborom, a nisu svi pristali pokazati traženi konformizam i lojalnost vlastima. Jača od brige za ovozemaljsko blagostanje bila je odanost “vjeri naših očeva i djedova” - dugovječnoj nacionalnoj crkvenoj tradiciji. Protivnici reforme počeli su biti brutalno progonjeni: privrženost starovjercima podrazumijevala je izvođenje pred građanski sud i javno pogubljenje - spaljivanje u drvenoj kući. Progoni zbog vjere natjerali su mnoge da napuste svoje domove i pobjegnu iz središta Rusije na periferiju. Ogromna duhovna snaga, osnažena sviješću svoje odgovornosti kao posljednjih čuvara i branitelja “drevne crkvene pobožnosti”, jedino je što je pomoglo starovjercima ne samo da prežive vrijeme progona, nego i daju vrlo zapažen doprinos u gospodarski i kulturni život Rusije u 18. - 20. stoljeću. (sjetimo se barem imena Morozovih, Gučkovih, Prohorovih, Ščukinih, Rjabušinskih itd.). Povijest starovjerske zajednice Vygo-Leksinsky također je jedan od najupečatljivijih primjera ove vrste.

Vygovskaya pustinja, koja leži sjeveroistočno od jezera Onjega i koja je dobila ime po rijeci Vyg koja ovdje teče, bila je idealno prilagođena za utočište progonjenih starovjeraca: guste, neprohodne šume i močvare, nedostatak naselja, udaljenost od administrativnih središta. Već 80-ih godina 17.st. Starovjerski redovnici, doseljenici iz sjevernih samostana (uglavnom iz Soloveckog), počeli su se ovamo okupljati i ovdje osnivati ​​samostane; kasnije je počelo preseljavanje okolnih seljaka, koje je postupno postajalo sve masovnije, koji su na novim mjestima osnivali starovjerska naselja, krčili zemlju za oranice i sijali žito. Iz veze dvaju takvih naselja - Tolvuyan Zakhary Drovnin i drugog koji su osnovali bivši crkveni upravitelj iz Shunga Daniil Vikulin i mještanin grada Povenets Andrej Denisov - u listopadu 1694. nastao je hostel Vygovsky.

S Spaljivanje protopopa Avvakuma, đakona Fjodora, Lazara i Epifanija.

Minijatura s prednjeg rukopisa s kraja 19. - početka 20. stoljeća. Državni povijesni muzej.

U početku je bila vrlo mala. U kasnu jesen 1694. sagrađena je blagovaonica u kojoj se obavljala molitva, pekara, štala i dvije ćelije. Prvi stanovnici Vigova (njihov broj nije premašio 40), kako svjedoči povjesničar pustinje Ivan Filippov, živjeli su „nužnim i oskudnim pustinjskim životom, s bakljom u kapeli, slanjem ikona i knjiga u kapelu, oskudno. i s malom vrijednošću. A tada nije bilo zvona, zvali su ga tabla, i nije bilo puta od volosti do njih u pustinju u to vrijeme; hodao sam na skijama s kereždom." Ali želja za izgradnjom vlastitog "utočišta vjernika" u neprijateljskom svijetu i dobro poznati starovjerski naporan rad učinili su pravo čudo. U roku od četiri godine, Vyg je imao dobro uspostavljeno raznoliko gospodarstvo - velike površine su bile izorane pod oranicama, osnovani su povrtnjaci, uzgajana stoka, organizirana je trgovina, trgovina morskim životinjama i razne zanatske industrije. Kako se pokazalo iz novootkrivenih dokumentarnih izvora, 1698. broj stanovnika Vygova već je dosegao dvije tisuće ljudi.

Minijatura s prednjeg rukopisa s kraja 19. - početka 20. stoljeća.

Daniil Vikulov i Pyotr Prokopyev sa slikom "Prekrasne pustinje".

Zidna ploča. 1810-ih. Državni povijesni muzej.

Prvo razdoblje Vygove povijesti, koje je trajalo do ranih 1910-ih, bilo je jedno od najtežih. Položaj stalno rastuće zajednice ostao je nesiguran; svaka osuda i odluka vlasti mogla bi uništiti pothvat koji je zahtijevao takve napore. Kad su se 1702. Petar I. i njegova vojska vozili čuvenom “Osudarevskom cestom”, položenom kroz stoljetnu šumu i močvare od Njuhče do Poveneca, cijeli je starovjerski okrug bio zahvaćen strahom: jedni su se spremali stradati za svoju vjeru, drugi spremali napustiti svoja već naseljena mjesta. Car je bio obaviješten da starovjerci-pustinjaci žive u blizini, ali je Petar, više zaokupljen nadolazećom opsadom Noteburga, odgovorio: "Neka žive" i "prošao je mirno", radosno bilježi kroničar. Godine 1705. naselje na rijeci Vyg dodijeljeno je Povenetskoj željezari, a istodobno sa stjecanjem službenog statusa dobilo je slobodu vjere i bogoštovlja. Od tog vremena, priljev starovjeraca u Vyg značajno se povećao, ne samo iz okolnih područja, već i iz cijele Rusije. Bježeći od progona, ovamo su se slili ljudi iz Moskve, Povolžja, Novgoroda, Arhangelska i Ustjuga Velikog.

Andrej i Semjon Denisov sa slikom

hostel Vygovsky. Zidna ploča. 1810-ih.

Postupno se život u pustinji počeo organizirati prema monaškom redu. Slijedeći načelo odvojenog života muškaraca i žena postavljeno od samog početka zajednice, naselje je bilo ograđeno ogradom i podijeljeno zidom na dvije polovice - mušku i žensku (kasnije je ženska nazvana Kravlji dvor). Godine 1706., 20 milja od muškog samostana Bogojavljenja, koji je stajao na rijeci Vyg, sagrađen je ženski samostan, Uzvišenje križa, na rijeci Lexa. Prva igumanija bila je sestra Andreja Denisova Solomonija. Hosteli su bili okruženi brojnim samostanima (gdje je obiteljima bilo dopušteno živjeti), administrativno podređenim katedrali u Vygovu. Sredinom 10-ih godina 18. stoljeća. - prekretnica u povijesti pustinje.

Zbirka života ruskih svetaca. Vyg, 20-40 godina. 18. stoljeće. Državni povijesni muzej.

Tada su hosteli, shvaćajući Vyg kao svoju duhovnu domovinu i domovinu, stekli "kulturno naselje". Ukratko, događaji su bili sljedeći. Od 1705. godine Vygovite su sedam godina zaredom mučili neuspjeh usjeva i glad. Vrlo se hitno postavilo pitanje preseljenja u druge, plodnije zemlje. U tu svrhu kupili su zemljište u okrugu Kargopol na rijeci Chazhenge. Kako bi formalizirao kupnju i preseljenje u Novgorod, poslan mu je zahtjev mlađi brat rektor Semjon Denisov. Ali u Novgorodu je, nakon denuncijacije, uhvaćen i zatvoren, gdje je morao provesti četiri godine. O ishodu ovog slučaja, u koji su bile uključene najviše duhovne i državne vlasti, novgorodski mitropolit Job i car Petar I., ovisila je sudbina cijele zajednice.

Brojni književni spomenici vezani uz te događaje otkrivaju duhovnu revoluciju koju su Vygovci doživjeli u ove teške četiri godine. Shvatili su sebe kao jedinstvenu cjelinu, svoj kontinuitet u odnosu na rane starovjerce, važnost zajedničkog života kao posljednjeg uporišta drevne pobožnosti i, odustajući od planiranog plana preseljenja, konačno su svoju sudbinu povezali s Vygom. Dvadeset i kusur godina koje su uslijedile bile su razdoblje najvećeg prosperiteta, kada su pod vodstvom Andreja, a nakon njegove smrti 1730. godine - Semjona Denisova, postavljene glavne tradicije duhovnog života pustinje, opći povijesni koncept, stvorene su književne, ikonopisne i knjigoslikarske škole, a statuti su razvijeni konvikti. Iz tog vremena datiraju brojna gospodarska postignuća Vyga: potpuno uređenje muških i ženskih samostana, organiziranje široke trgovine žitom, izgradnja pristaništa u Pigmatki, na obali Onjega jezera. Zahvaljujući vještoj i suptilnoj politici vođa, hostel je uspio ojačati svoj službeni položaj i, pronašavši simpatizere u najvišim sferama moći, zaštititi se od negativnih posljedica nacionalne politike prema starovjercima.

Panorama hostela Vygovsky. Ulomak zidnog lima

"Obiteljsko stablo Andreja i Semjona Denisova." Vyg, prva polovica 19. stoljeća.

Tako je već u prvoj polovici XVIII. Vigovska pustinja pretvorila se u najveće gospodarsko, vjersko i kulturno središte starovjerstva u zemlji - svojevrsnu prijestolnicu starovjerstva na sjeveru Rusije. Porast gospodarske aktivnosti nastavio se i sljedećih godina. U 40-im – 70-im godinama 18.st. Na pristaništu Pigmatskaya izgrađena je brodska zgrada, izgrađene su dvije pilane, dvije bolnice i kantina na Vygu, a na Lexu je izgrađena nova kapelica. Možda zbog toga što su studenti braće Denisov, koji su bili na čelu pustinje tih godina, više pažnje posvećivali gospodarskom blagostanju, duhovni potencijal zajednice donekle se smanjio, a pojavila su se djela koja razotkrivaju pad morala i nedolično ponašanje pustinjaka. Od 80-ih godina 18.st. Počinje oživljavanje Vyga, razdoblje obnove tradicije i procvata umjetnosti. Andrej Borisov, rodom iz moskovske trgovačke obitelji, upoznat sa spisima francuskih prosvjetitelja (1780. - 1791. - mentor pustinje), želio je ovdje organizirati pravu starovjersku akademiju. No provedbu njegova plana spriječila su tri teška požara 1787. godine, kada su hosteli Vigovskoye i Leksinski te Kravlje dvorište izgorjeli gotovo do temelja u petnaest dana. U roku od godinu dana obnovljeni su; i ako akademija nije stvorena, umjetnost je nastavila cvjetati. Velika većina Vygove kulturne baštine potječe iz tog razdoblja, koje je trajalo do 20-ih godina 19. stoljeća - luksuzni rukopisi, upečatljivi svojim bogatstvom dizajna i obiljem zlata, raznim popularnim grafikama i ikonama.

Saborna presuda Soloveckih monaha o neprihvaćanju novotiskanih knjiga.

Od kraja 17.st. Pustinja je živjela pod stalnom prijetnjom propasti i moralo se dogoditi da upravo taj uspon kulture i umjetnosti nasilno završi. Politika "potpunog iskorjenjivanja raskola" koja se uporno provodila za vrijeme cara Nikole I. rezultirala je čitavim nizom mjera za pustinjačku Vigovsku, usmjerenih prvo na izjednačavanje Vigovaca s drugim državnim seljacima i ograničavanje ekonomske osnove života zajednice (1835. 1839.), a zatim 1854. - 1856., koji je završio zatvaranjem kapela, odnošenjem knjiga i ikona, barbarskim uništavanjem groblja i rušenjem navodno trošnih zgrada. Ljudi su te događaje nazvali "Mamajevom propašću".

Potpisi Soloveckih monaha pod sabornim npu govorom. Državni povijesni muzej.

P.N. Rybnikov, koji je posjetio Vygovska mjesta samo deset godina kasnije, zapisao je u svojim putnim bilješkama: “Danilovljeve građevine: zvonik, ogromna kapela, mnoge kuće, visoka vrata (ostatak ograde) vidljiva su s pola milje ili više. daleko i potaknuti na pretpostavku nečeg monumentalnog; ali pristup brzo uništava očekivanja. Danilov je sada hrpa ruševina, deprimirajući svojom pustošom i jadnom ruševnošću i nehotice prenosi misao desetljećima unatrag u ono razdoblje kada "prenoćišta" Vygoretskog nisu bila sjećanje, ali središte živahne... aktivnosti."

Ivan Filippov. Priča o početku pustinje Vygovskaya.

Vygovsky popis 60-ih. XVIII stoljeće Državni povijesni muzej.

Vigovska pustinja bila je jedinstvena pojava u ruskoj povijesti. Nalazeći se u neprijateljskom okruženju, silom prilika gurnut na periferiju javnog života i žigosan službenom definicijom “lopova i crkvenih raskolnika” (kasnije je ta oznaka postala blaža, ali ništa manje ponižavajuća; dvostruko oporezivanje, “značka s bradom” i “rusko ruho”) “prema ustaljenom modelu), starovjerci su, da bi preživjeli i sačuvali “neokrnjenu” drevnu crkvenu pobožnost, morali stvoriti vlastiti, starovjerski svijet. Nepravedno progonjeni i ujedinjeni odbacivanjem svijeta zahvaćenog Nikonovom reformom, odlikovali su se osjećajem duhovnog jedinstva, a taj je osjećaj, kako se može suditi po brojnim nedavno otkrivenim materijalima, imao dubok kreativni potencijal. nastavile su se razvijati tradicije drevne ruske duhovnosti. Svoju prisilnu izolaciju od vanjskog svijeta starovjerci su nadoknađivali povijesnim sjećanjem i sviješću o neprekinutoj povezanosti s nekadašnjom, prednikonskom Rusijom. Svaki dan su se u kapelama Vygov obavljale službe prema starim tiskanim knjigama svecima kojih se toga dana sjećala Pravoslavna Crkva.

Koncilski čin protiv heretika Martina. 1717 Pergamena. Državni povijesni muzej.

Vygoviti su putovali po cijeloj Rusiji u potrazi za starim knjigama i ikonama; Naporima prvih učitelja pustinje prikupljena je bogata knjižnica u kojoj je predstavljena cjelokupna pisana baština drevne Rusije (bilo je čak i rukopisa na pergamentu). Vygovci su sastavljali svoju zbirku knjiga ne samo s punim znanjem o materiji, nego i vrlo pažljivo; To potvrđuje činjenica da su mnogi rijetki spomenici ruske hagiografije, osobito životi Martirija Zelenetskog, Filipa Irapskog i drugih, sačuvani uglavnom u Vygovim popisima. Drevni dotrajali rukopisi koji su stigli u Vyg obnovljeni su, a tekst gubici su nadoknađeni. Duhovne potrebe konaka sezale su mnogo dublje nego što je to bilo tipično za većinu seljaštva njihova vremena. Vyg nije samo koristio duhovno naslijeđe drevne Rusije - on ga je umnožio.

Izvadci statutarne prirode rukom prvog vygovskog čarterera, Petra Prokopjeva.

Zbirka ulomaka i Vygovljevih djela. Vyg, prva polovica 18. stoljeća. Državni povijesni muzej.

Naporima prvog vygovskog vodiča Petra Prokopjeva sastavljena su Četiri mineja, a poznato je da su se Vygovci čak obratili sofijskom popisu velikih mineja četiri mineja mitropolita Makarija, koji se u to vrijeme čuvao u Novgorod. Na dvanaesti i druge crkvene praznike, Vygovovi mentori izgovarali su ne samo riječi iz sveruskog Triumphanta, već i vlastite skladbe, napisane u potpunom skladu s drevnim ruskim žanrovskim kanonima. Kao iu cijeloj ruskoj zemlji, ruski sveci bili su posebno štovani u Vygu. Semjon Denisov, jedan od talentiranih vigovskih pisaca, napisao je "Spomen-besjedu o svetim čudotvorcima koji su zasjali u Rusiji", u kojoj je proslavljena ruska zemlja, ukrašena podvizima brojnih podvižnika. Ova je riječ otkrila sastavak sastavljen u samostanu u prvoj trećini 18. stoljeća. opsežan izbor života ruskih svetaca; također se često prepisivao u Vygu kao dio raznih hagiografskih zbirki.

Život Andreja Denisova. Vyg, . Pomeranski polustatut. 4° (20,5x16,2), II+238+I l.

Minijatura s prikazom Andreja Denisova. Okvir čuvara zaslona, ​​dekoracija polja,

Traka za glavu (na zlatnoj podlozi), inicijali (zlatom i cinobarom) pomeranskog ornamenta.

Vygovski uvez 19. stoljeća. - daske u koži sa slijepim utiskom (kopče su izgubljene).

Ušao u Državni povijesni muzej 1917. kao dio sastanka A.S. Uvarov.

Tradicija štovanja ruskih svetaca i svetišta također se odrazila na ikonostasu katedrale Vigovske kapele: ovdje su, osim opće slike ruskih čudotvoraca, bile pojedinačne ikone - Zosima i Savvatij Solovecki, Aleksandar Svirski, Gospa Tihvinski, mitropolit Filip, Aleksandar Oševenski. Sudeći po rukopisima i ikonama, sjeverni asketi uživali su posebno štovanje u Vyguu; Mnogima su od njih vigovski pisari posvetili vlastite riječi hvale. Svečano, pred velikim mnoštvom naroda i uz izgovaranje riječi hvale napisanih za ovu prigodu, proslavljeni su patronalni blagdani vygovskih crkava (uključujući i samostane).

Ranopomeranski polustatut, pečat. 1° (31,8 x 20,0), III+363 l.

Žanr propovijedi, koji je bio dio crkvene službe, bio je raširen u Vygu. Unutrašnji život pustinje oblikovan je po uzoru na drevne ruske samostane. Temeljio se na komunalnom (kinematografskom) Jeruzalemskom pravilu, koje je u Ruskoj Crkvi bilo uspostavljeno od kraja 14. stoljeća. Izradi Vygovske povelje prethodio je rad pustinjskih mentora s poveljama najvećih ruskih samostana - Solovecki, Trojice-Sergius, Kirillo-Belozerskaya, o čemu svjedoče autorovi izvodi sačuvani u ranim rukopisnim zbirkama. Osim toga, tradicija se prenosila izravno, preko ljudi iz samostana koji su dolazili u Vyg.

Zbirka razumnih apokalipsa, sastavljena u Vygi.

Convolut XVII-XVIII stoljeća. (jedan od dijelova: Vyg, 1708. - 60-te godine 18. stoljeća).

Ranopomeranski polustatut, pečat. 1° (31,8x20,0), III+363 l.

Minijature, okvirna oglavlja, oglavlja, inicijali pomeranskog ornamenta (rani tip).

Vygovski uvez iz 18. stoljeća. - daske u koži sa slijepim utiskom,

2 mjedene kopče s ušicama. U 19. stoljeću pripadao molitvenoj kući Kolomenskaja.

Ušao u Državni povijesni muzej 1917. kao dio sastanka A.I. Khludova.

Velike zasluge za organizaciju unutarnjeg života Vigovske pustinje pripadaju svećeniku Pafnutiju, koji je mnogo godina živio u Soloveckom samostanu i dobro poznavao njegova pravila. Pod njegovim vodstvom, Vygovci su, prema Ivanu Filippovu, počeli "uspostavljati zajednički život i crkvene službe prema rangu i propisima". Povelja Vygovsky nastala je uglavnom u 10. - 30. godinama 18. stoljeća, kada su braća Andrej i Semjon Denisov napisali pravila za muške i ženske hostele, za samostane i radnike, kada su dobili pisani zapis o dužnostima službenika kenoviya - podrumar, gradonačelnik, dreser . Oba hostela izgledala su poput samostana: u središtu je bila katedralna kapela povezana s blagovaonicom, iz koje su natkriveni prolazi vodili u blagovaonicu; Duž perimetra nalazile su se stambene ćelije, bolnice i brojne gospodarske zgrade. Zvonici su izgrađeni kasnije.

S. Likhud. Retorika. F. Prokopovich. Retorika. Vyg, 1712

Pripadao A. Irodionovu. Pomeranski bjegunac poluumoran,

Uređivao 1754-1756 rukom A. Irodionova. 4° (18,4x11,6), III+205+III str.

Vygovski uvez iz 18. stoljeća. - daske u koži sa slijepim utiskivanjem

(hrbat je lijepljen u 19. st.), 2 bakrene kopče na ušicu.

Oglavlja pomeranskog ornamenta (rani tip). 18 akvarel crteža

"retorička stabla" Ušao 1917. u sklopu sastanka A.S. Uvarova,

Na koje sam naišao iz Saharovljeve knjižnice.

Sve zgrade na Vygu i Lexu bile su okružene visokom drvenom ogradom. Slike arhitektonskih cjelina samostana sačuvane su na nekim popularnim grafikama ("Obiteljsko stablo braće Andreja i Semjona Denisova" i "Poklonstvo ikoni Majke Božje"), kao i na planovima koji datiraju iz 18. stoljeća. . i nadopunjen podužim objašnjenjem koje ima samostalan značaj - detaljan "Opis hostela Vygo-Leksinsky". V.N. Mainov, koji je posjetio Vigovsku pustinju sredinom 1870-ih, nakon njenog uništenja, i vidio samo jadne ostatke nekadašnje veličine, ipak je zabilježio u svojim putnim bilješkama: "Zgrade u Danilovu su sve drvene, dvokatnice i trokatne. i mogao bi uspješno ukrasiti ne samo Povenec, nego čak i Petrozavodsk. Vygoviti su stalno očuvanje staroruskih tradicija smatrali svojom dužnošću, ali su bili svjesni i duboko cijenili vlastite starovjerske korijene.

Mjeseca s Uskrsom. Vyg, 1774. Pomeranski polustatut.

16° (9,5x5,8), II+202+III l. Minijatura s prikazom Semjona Denisova.

Okvir za oglavlje (na zlatnoj pozadini) i pomeransko pismo.

Vygovski uvez iz 18. stoljeća. - daske u koži sa slijepim utiskom,

2 bakrena oglavlja s ukrasom za oči. Stupio 1905. godine

U sklopu susreta P.I. Ščukin.

Linija duhovne povezanosti sezala je do poznatih vođa ranog starovjerstva kao što su protojerej Avvakum, đakon Fjodor, monasi Epifanije i Abraham i sveštenik Lazar. U obrani stare vjere Vyg se smatrao neposrednim nasljednikom Soloveckog samostana, koji se otvoreno suprotstavio crkvenoj reformi patrijarha Nikona i osam godina (1668.-1676.) izdržao opsadu carskih trupa. Vygovski izvori i dokumentarni dokazi ukazuju na posebnu ulogu u organizaciji pustinje Soloveckih redovnika, koji su napustili samostan tijekom opsade. Hosteli su bili povezani i s valom samospaljivanja starovjeraca koji je zahvatio Sjever. Raznolikost duhovnih veza, izravni kontakti, odnosi duhovnog i krvnog srodstva s poznatim starovjerskim osobama, kao i blagoslov koji seže do starovjerskih prvih učitelja, izdvojili su hostel Vygovsky među suvremenim starovjerskim zajednicama.

Zbirka Vygovljevih polemičkih i dogmatskih djela. Vyg, 60-te godine 18. stoljeća.

Pomeranski polustatut. 4° (19,8 x 16,1), III+500+IV l.

Okvir za glavu i 2 trake za glavu s pomeranskim ornamentom, cinober inicijalima.

Vygovski uvez iz 18. stoljeća. - daske u koži sa slijepim utiskivanjem, pričvršćivači su izgubljeni.

U Državni povijesni muzej ušao 1917. u sklopu sastanka A.I. Khludova.

Niti jedno naselje, nijedno starovjersko naselje nije imalo tako bogatu prapovijest i duhovnu baštinu. A pokazalo se da su Vygoviti dostojni nasljedstva koje su dobili. Zahvalan povijesno pamćenje potaknulo je Vygovce da skupljaju i pisane spomenike ranih starovjerstva i usmene predaje o onima koji su patili za vjeru. Takva aktivnost bila je puna velikih poteškoća, međutim, značajna količina dobivenog materijala omogućila je Vygovskim pisarima da stvore cijeli povijesni ciklus o starovjerskom pokretu druge polovice 17. - prve polovice 18. stoljeća. Najprije je 10-ih godina 18. stoljeća Semjon Denisov napisao "Povijest soloveckih otaca i stradalnika", posvećenu opsadi Soloveckog samostana. Godine 1719. Andrej Denisov, očevidac i jedan od glavnih sudionika događaja, u “Pogrebnom govoru za Petra Prokopjeva” opisao je povijest stvaranja pustinje.

Vygovsky "predradnik" F.P. Babushkina u kapelu Vvedenskaya ženskog dijela

Crkveno pjevanje.

Kasnije, 30-ih godina 18. stoljeća, napisana su dva velika djela: starovjerski martirologij “Rusko grožđe” Semjona Denisova i “Povijest Vigovske pustinje” Ivana Filippova. Dodaci ovim središnjim djelima bili su pojedinačni životi napisani u Vygu posebno poštovanih otaca - monaha Kornelija, starješina Epifanija i Ćirila te Memnona. Primijetimo da nijedan drugi starovjerski konsenzus, ni tada ni kasnije, nije stvorio tako opsežan ciklus prožet jednim historiografskim konceptom.Razvijajući staroruske tradicije, Vyg ih je ispunio vlastitim sadržajem. To je tradicija odavanja počasti opatima pustinje, koji su za Vygovite prvenstveno bili duhovni mentori stada, čiji se autoritet više temeljio na osobnim kvalitetama i zaslugama nego na visokom položaju u cenovičkoj hijerarhiji.

Mjeseca s Uskrsom. Lexa, Pomeranski polustatut iz 1820.

16° (10,0x8,4), II+161 str. Minijatura s prikazom kneza Vladimira.

Frontispis, okvir, ukrasi za glavu, završeci, inicijali biljaka

Ornament, poludrven u zlatu. Uvez 19. stoljeća - daske u crvenoj koži

Reljefno zlato, 2 mjedene kopče. Iz starih zbirki muzeja.

Ta je tradicija, koja se održala tijekom postojanja Vygovskaya Ermitaža, također dovela do nastanka veliki broj književna djela, koja uključuju čestitke za imendane mentora, pogrebne i zadušnice. Ljubav hostela prema svojim duhovnim učiteljima također se izražavala u tome kako su pažljivo čuvani njihovi autogrami i popisi njihovih djela u Vyguu. Za naredne generacije stanovnika Vygova, sami utemeljitelji pustinje bili su poveznica koja ih je povezivala s ranom starovjerskom poviješću. Biografije konaka druge polovice 18. stoljeća. Plijene dirljivim detaljima o činjenicama komunikacije s prvim filmskim vladarima. Tako autor pogrebne besede za Simeona Titoviča, rektora Lexa, koji je preminuo 1791., posebno naglašava kako je Simeon Titovich u svojim mladim godinama koristio svaku priliku da se od Semjona Denisova nauči čestitom životu i knjižnoj mudrosti: ne samo da nije promašio. jedan crkveni nauk kinematografa, ali je povremeno kod njega dobio posao i kao vozač i kao čuvar ćelije.

Pjevanje praznika (na kuku note). Vyg, početak 19. stoljeća.

Pomeranski polustatut. 1° (31,0x21,0), VI+190+VI l. Na l. 1-72 labav unos

Vygovsky "predradnik" F. P. Babushkin u kapelu Vvedenskaya ženskog dijela

Vygovsky Epiphany Hostel po svojoj majci

Pokrivala za glavu (na zlatnoj pozadini), inicijali (sa zlatom i cinoberom),

Ukrasi polja, završeci, ligatura pomeranskog ornamenta.

Vygovski uvez 19. stoljeća. - ploče od crvene kože sa slijepim utiskom,

2 bakrene kopče na ušicu, iskucanog ruba, pozlaćene.

Godine 1856., nakon uništenja hostela, odvedena je iz Vyga,

do 1858. nalazio se u Petrozavodskoj katedrali,

Odatle je prebačen u crkvu Edinoverie u Semčezeru

Okrug Povenets. U Državni povijesni muzej ušao 1922. iz sinodalne škole

Crkveno pjevanje.

U drugoj polovici 18.st. Na temelju pisanih izvora i usmenih predaja napisani su životi Andreja i Semjona Denisova i sastavljene su službe prvim vygovskim ocima. U svojim molitvama Vygovci su se obraćali istim svecima kao i cijeli pravoslavni svijet, ali se Vygovskyjevo mnoštvo nebeskih zagovornika postupno oblikovalo. Novi patnici za vjeru i preminuli duhovni učitelji pustinje pribrojani su sveruskim svecima. Na svoje posredovanje kod Boga Vygovci su se oslanjali kada su tražili zaštitu zajednice od nevolja i nesreća, klevetnika i "lažne braće". U snažnom duhovnom potencijalu pustinje, koja je za njezine stanovnike bila zajednička domovina i posljednje uporište stare vjere, leži ključ svih njezinih kulturnih postignuća. Kreativni razvoj drevnih ruskih tradicija, razvoj vlastitog stila u svim vrstama umjetnosti i najviši profesionalizam omogućuju nam da govorimo o nasljeđu Vyg kao jedinstvenom fenomenu u ruskoj kulturi 18. - 19. stoljeća. Poput većine drevnih ruskih samostana, pustinja Vygovskaya postala je središte učenja knjige. Ovdje je prikupljena vrlo bogata knjižnica, osnovane su škole u kojima su se djeca učila čitati i pisati, stvorena je knjižarska radionica u kojoj su se dopisivali Staroruska djela, kao i djela starovjerskih pisaca, uključujući i one Vygovsky.

odgovara Pomeranian. Vyg, . Pomeranski polustatut. 1° (32,0x19,7), II+401+I l.

Okvir čuvara zaslona i 4 čuvara zaslona (na zlatnoj pozadini), veliki i mali cinober

Inicijali pomeranskog ornamenta. Ručni crteži. Vygovsky uvez

XIX stoljeće - daske u koži sa slijepim utiskom, 2 bakrene kopče

Ukras za oči. Ušao u Državni povijesni muzej 1917. kao dio sastanka A.I. Khludova.

Njegovi proizvodi, koji su hostelu donosili značajne prihode, distribuirani su diljem Rusije, čime je Vyg stekao slavu kao kulturnog kapitala starovjeraca. Vygovci se nisu ograničili samo na prepisivanje knjiga. Stvorili su pravu književnu školu, jedinu u starovjercima. Djela ovog kruga bila su dizajnirana za visoku razinu pismenosti čitatelja; karakterizirao ih je poseban stil koji seže do drevnog ruskog stila "tkanja riječi", niza retoričkih tehnika i složenog, a ponekad i arhaičnog jezika. . U vygovskoj književnoj školi nastavljeni su gotovo svi žanrovi koji su postojali u staroj Rusiji: hagiografija, povijesni narativ, legende, viđenja, razne vrste riječi (svečane, zadušnice, pogrebne itd.), propovijedi, poslanice, pouke, polemička djela, službe, slogovno pjesništvo. Osnivači škole, i sami talentirani i plodni pisci, braća Andrej i Semjon Denisov, odgojili su plejadu učenika, uključujući Trifona Petrova, Danila Matvejeva, Gabriela i Nikifora Semenova, Manuila Petrova, Ivana Filippova, Vasilija Danilova Šapošnjikova, Alekseja Irodionova i mnoge drugi.

S. Denisov. Rusko grožđe. Priča o očevima i patnicima Soloveckim.

Memnonov život. Vyg, . Pomeranski polustatut. 4° (25,2 x 19,4), V+412+V l.

Okvir oglavlja, ukras polja, veliki inicijali pomeranskog ornamenta

(sa zlatom), mali cinober inicijali. Uvez Vygovskog iz kasnih 10-ih

XIX stoljeće - daske od crvene kože sa zlatnim utiskom, u sredini - slika

Kalvarija na pozadini jeruzalemskog zida, 2 bakrene probušene kopče

Ukras za oko s urezom; rub s iskucavanjem, pozlaćen. Pripadao

T.F. Sidorov, koji je kupio rukopis od T.F. Boljšakov 1854. godine

Ušao u Državni povijesni muzej 1917. kao dio sastanka A.I. Khludova.

Dok su predstavnici službene crkve pobornike drevne pobožnosti prezirno nazivali “ljudima i neznalicama”, starovjerski su pisci stvarali djela koja ni po čemu nisu bila inferiorna djelima priznatih književnih autoriteta vremena Petra Velikoga, poput Demetrija Rostovskog i Feofana. Prokopovič. Štoviše, dogodio se incident koji je omogućio vygovskim pisarima da briljantno pokažu svoje duboko filološko i izvorno znanje. Početkom 18.st. Za borbu protiv raskola napisani su “Koncilski akt o krivovjercu Martinu” i Teognostov brevijar, koji su predstavljeni kao stari rukopisi koji su navodno osuđivali starovjerce. Vygovci su uspjeli dokazati svoju neistinu.

Vezovi od Vygovskaya. Kasne 1810-e - 1820-e.

Nakon što su pažljivo proučili rukopise, Andrej Denisov i Manuil Petrov otkrili su da je tekst napisan ispočetka, slova ne odgovaraju starim, a listovi pergamenta bili su ponovno uvezani. Zbog ove suptilne analize, Pitirim je nazvao Andreja Denisova "čarobnjakom", ali čak je i ne-starovjerac, koji je razgovarao s vladarom iz Nižnjeg Novgoroda, prigovorio da vigovski čitatelj nije djelovao magijom, već "svojim prirodnim, oštrim uvidom. ” Još je točnija bila definicija poznatog povjesničara starovjeraca V.G. Družinina, koji je u Vigovcima s pravom vidio prve paleografe i izvorologe. Uz podučavanje knjižne pismenosti, u Vyguu je organizirana škola znamennog pjevanja. Među prvim doseljenicima bilo je vrlo malo obrazovanih pjevača: samo Daniil Vikulov, Pyotr Prokopyev i Leonty Fedoseev - ostali su pjevali za njima "po čuvenju". Kad je u Vyg iz Moskve došao Ivan Ivanov, stručnjak za znamenno pjevanje, Andrej Denisov je okupio "najbolje pismene učenike" i zajedno s njima počeo učiti hook pjevanje, zatim su učili Lexin pismenim djevojkama. Tako je postignuta iznimna ljepota bogoslužja u vygovskim crkvama; visoka razina glazbene kulture omogućila je Vygovcima da čak i pjesme, ode i psalme vlastitog sastava prevedu u Znamenny napjev.

Mjeseca s Uskrsom. (Mus. 2283) Lexa, 1836 Pomeranski polustatut.

16° (8,0x6,5), VI+254+XIII l. 12 minijatura s prikazima znakova zodijaka.

Frontispis, okvir (na zlatnoj pozadini), inicijali (zlato),

Brijest s pomeranskim ornamentom, završeci u obliku cvjetova. Uvez 19. stoljeća - daske

Od kože sa zlatnim reljefom, 2 bakrene perforirane kopče,

Rub je pozlaćen. Kupljen 1901. u trgovini P.I. Silina.

Umjetnička baština pustinje iznimno je opsežna i raznolika. Takve industrije praktički nema umjetničko stvaralaštvo, koji ne bi bio razvijen u Vygu. Slike (ikone, popularne grafike, minijature iz knjiga, ulja na platnu), sitna plastika (rezbarene drvene i lijevane metalne ikone i križevi, crkveni i kućanski predmeti) i primijenjena umjetnost (šivanje lica i ukrasa, slikanje i rezbarenje na namještaju i kućanskim predmetima) od drveta, tkanje od brezove kore). Ne može se reći da su Vygoviti u svojoj umjetnosti razvili neki poseban model koji su posudili.

Mjeseci s Pashalom i životom sv. Pulcheria. Lexa, 1836

Pomeranski polustatut. 16° (12,2 x 8,8), 111+194+111 l. 13 minijatura,

Prikaz znakova zodijaka i sv. Pulherije. Frontispis,

2 okvira traka za glavu, ukras polja, trake za glavu (na zlatnoj pozadini),

Inicijali (cinobar i zlato), okviri, pomeranski ornamenti završeci.

Uvez 19. stoljeća - karton u koži. Kupljen 1920. od N.N. Boljšakova.

Naprotiv, kreativno obradivši najbolja dostignuća staroruske i moderne umjetnosti, Vyg je razvio vlastitu školu, čije je stilsko jedinstvo očito: isti motivi i tehnike mogu se naći u dekoru rukopisnih knjiga i zidnih listova. , i u ikonama, slikanim i bakrolivenim, iu slobodnim slikama kistom. Postignuća majstora iz Vygova imala su čvrstu ekonomsku osnovu. Utemeljitelji pustinje od samog su se početka oslanjali na što potpuniju samodostatnost, pa se već krajem 17. stoljeća uz stambene ćelije grade i brojne radionice - krojačnica, kovačnica, bakroreznica. . Proizvodnja mnogih predmeta, osobito ikona, križeva i ljestvi, ubrzo je postala široko rasprostranjena; ipak, svi proizvodi Vygova odlikovali su se visokim umjetničkim vrijednostima i profesionalnošću izvedbe.

Simeona Solunskog. Kreacije (prijevod Evfimy Chudovsky.

Iz tiskanog izdanja: Iasi, 1683). Vyg, . Pomeranski polustatut.

1° (34,0 x 21,5), II+29+464+I l. 1 minijatura ("Crkva militantna"),

Traka za glavu od pomeranskog ornamenta (na zlatnoj pozadini),

Mali zlatni i cinober inicijali, ligatura.

Uvez 19. stoljeća - daske u koži sa slijepim utiskom,

1 bakrena kopča s ukrasom oko (druga je izgubljena).

Ušao u Državni povijesni muzej 1917. kao dio sastanka A.I. Khludova.

U tom smislu, Vygova slava bila je tolika da su čak i predstavnici službene crkve morali kontaktirati starovjersku zajednicu s naredbama. Iz dokumentarnih izvora poznato je, na primjer, da je 1735. godine, s blagoslovom soloveckog arhimandrita Barsanufija, "jednoglasnom općom presudom" stanovnika grada Kema i okolnih sela, Ivan Gorlov poslan u Vyg "da pronađe kujundžija« koji će izraditi misnicu za sliku Ivana Preteče u kemskoj crkvi Uznesenja. Razvoj Vygove umjetnosti bio je usko povezan s duhovnim životom pustinje. U vygovskim tradicijama treba tražiti razloge širenja pojedinih tema i zapleta. Dakle, tradicija odavanja počasti mentorima usko je povezana s pojavom slika Vygovljevih otaca na popularnim grafikama, uljanim slikama i minijaturama knjiga, a te naizgled konvencionalne slike, bez sumnje, nose značajke portretne sličnosti. Budući da sveci iz Vygova nisu mogli biti službeno kanonizirani i stoga prikazani na ikonama, pojavile su se ikone, naslikane i lijevane, koje su prikazivale nebeske zaštitnike prvih vygovskih mentora - proroka Daniela, apostola Petra i Andrije Stratilata. Konvikt, organiziran po samostanskom uzoru, ostavio je određeni pečat na teme niza djela i razvoj pojedinih vrsta primijenjene umjetnosti. Glavne odredbe Vigovske povelje, koje su od stanovnika pustinje zahtijevale krepostan i čedan život, objašnjavaju mnoge moralizirajuće teme iz Vygovskog luboka i slika na drvu. Strogi "pustinjski red" spriječio je prodor pretjerano svjetovnih motiva i "svjetovnih ukrasa" u Vygovljeve proizvode. Zbog toga je, primjerice, zabranjena proizvodnja tueska od brezove kore s podlogom od tinjca i basmena. Ipak, na Vyguu je bila dopuštena proizvodnja predmeta namijenjenih samo laicima; posebice su leksinske majstorice vezle novčanike, torbice za novac, podvezice i rukavice. Povijest pustinjačkog manastira Vygovskaya još jednom pokazuje kakva je snažna duhovna sila ležala u osnovi čitavog starovjerskog pokreta.

Evanđelje tetra. Vyg, 30-ih godina XIX stoljeća. Pomeranski polustatut. 4° (20,1 x 16,2), IV+342+IV l.

4 minijature sa slikama evanđelista. 4 okvira čuvara zaslona, ​​čuvari zaslona,

Ukrasi polja (na zlatnoj pozadini), inicijali (sa zlatom i malim cinoberom),

završeci pomeranskog ornamenta. Uvez 19. stoljeća - daske u zelenom baršunu,

2 mjedene kopče na ušice, iskucanog ruba, pozlaćene.

Ušao u Državni povijesni muzej 1917. kao dio sastanka A.I. Khludova.

Pomogao je Vygovcima da izdrže tešku borbu sa surovom sjevernom prirodom i nadvladaju mnoga druga iskušenja koja su zadesila pustinju - od dugotrajnih propadanja usjeva i gladi do razornih požara i brutalne vladine represije. Zajednica Vygov, koja je predstavljala duhovno jedinstvo braće u vjeri, podržavala je svoje stanovnike u suočavanju s neprijateljskim svijetom, njegovala njihove talente i kreativnost. U izvjesnom smislu Vip;, koji se, unatoč krajnje nepovoljnim vanjskim uvjetima, od malog seljačkog naselja među pustim šumama pretvorio u najveće gospodarsko, vjersko i kulturno središte starovjerstva nepopovaca u Rusiji, osvojio je ovaj neprijateljski raspoloženi svijet. moralna pobjeda. U stoljeće i pol svog postojanja, konak Vygov dosegao je iznimne visine u raznim sferama materijalnog i duhovnog života i, stvorivši izvrsne uzore u svim vrstama umjetnosti, time je imao veliki utjecaj na starovjerstvo i, šire, Ruska kultura 18.-19.st. Vygova knjižna i književna baština iznimno je velika.

Uvez od Vygovskaya. 30-ih godina XIX stoljeća.

Evanđelje tetra. Vyg, 30-ih godina XIX stoljeća. Pomeranski polustatut.

4° (20,1 x 16,2), IV+342+IV l. 4 minijature sa slikama evanđelista.

4 okvira traka za glavu, trake za glavu, poljski ukrasi (na zlatnoj pozadini),

Inicijali (sa zlatom i malim cinoberom), završeci s pomeranskim ornamentom.

Uvez 19. stoljeća - daske u zelenom baršunu, 2 bakrena zatvarača

Ukras u obliku oka, rub s iskucavanjem, pozlaen.

Ušao u Državni povijesni muzej 1917. kao dio sastanka A.I. Khludova.

Do danas su dosad nepoznata Vygova djela, autografi Vygovih pisaca i zbirke ranih autora otkriveni u rukopisnim zbirkama. U prvim godinama postojanja konaka, poslovi pisara i čitača još se nisu nametnuli kao samostalno profesionalno područje djelovanja. Prepisivanje knjiga i sastavljanje izvoda obavljali su u slobodno vrijeme od drugih poslova. Iz Vygovljevih izvora znamo da je to učinio Ivan Vnifantiev, "u slobodno vrijeme od službe koja mu je bila dodijeljena, ispisivao je iz knjiga što mu je trebalo"; Peter Oshmara, veliki pekarski starješina; izvjesni Vasilij, koji je radio u tvornici ciglana, u kuharini i drugim službama. Zanimljiva priča o prvim godinama zajednice, kada se vygovska kultura tek oblikovala, sačuvana je u "Životu Ioanna Vnifantievicha". Iako "piše... njegove ruke nisu baš lukave", Ivan Vnifantiev "vrlo marljivo piše." Kako je u to vrijeme u konaku vladala velika neimaština i manjak čistog papira, bilo je potrebno koristiti kurzivne knjige za pisanje “dunjalučkih stvari”, od kojih su se izrađivale ljestve. Razvrstavajući te knjige, Ivan Vnifantiev je pisao i tamo gdje je nalazio prazan prostor između redaka. Igumani su, videći takvu revnost, postavili Ivana Vnifantieva za učitelja mladim stanovnicima pustinje da ih poučava "kako dolikuje pustinji i zajednici i književnom učenju". Ubrzo je za ovu školu izgrađena posebna ćelija. Iz "Povijesti pustinje Vygovskaya" Ivana Filippova znamo mnoge koji su poučavali pismenost i koji su je učili u Vyguu. Prije svega, učitelji su bili osnivači pustinje Andrei Denisov, Daniil Vikulin, Pyotr Prokopyev. Neki od učenika (na primjer, mlađi brat Andreja Denisova Ivan i sestra Petra Prokopjeva Fevronija) postigli su tako značajan uspjeh da su ubrzo sami prepisivali knjige. Zadaće školskog obrazovanja, uspostava cenovije, odgoj pastve i propagiranje stare vjere zahtijevali su široku distribuciju knjige (starovjerci su bili lišeni mogućnosti tiskanja). Stoga su od najboljih učenika počeli obučavati pisare, "kako bi mogli ispravno pisati". Do 60-ih godina 18.st. konačno se pojavila jedinstvena vrsta pisma - takozvani pomeranski poluustav, zahvaljujući kojem se vygovski rukopisi nepogrešivo izdvajaju od rukopisne baštine 18. - 19. stoljeća. Visoku profesionalnost pisara potvrđuje ne samo sličnost rukopisa unutar iste škole, već i iznimna kvaliteta korespondencije: tekstualna analiza rukom pisanih popisa pojedinih spomenika pokazuje da se svi Vygovski popisi odlikuju točnom reprodukcijom izvornik i minimalan broj pogrešaka i pisarskih pogrešaka u usporedbi s popisima koji nisu Vygov. Vygovski mentori iskazivali su stalnu brigu za škole i radionicu pisanja knjiga. “Pismeničke” ćelije, koje su očito spajale poučavanje pismenosti i prepisivanje knjiga, bile su u muškom i ženskom samostanu (krajem 18. - početkom 19. stoljeća na Leksu su bile čak dvije takve ćelije), kao i u Krav. Dvorište. Održana je i svojevrsna „književna radionica“ na kojoj su učenici pod vodstvom mentora učili tajne književnog majstorstva, za što je nužan uvjet bilo poznavanje gramatike i retorike. U tu su svrhu u Vyguu prikupljeni svi udžbenici retorike koji su tada bili u optjecaju u Rusiji, uključujući “Veliku znanost” Raymonda Lullya, “Retoriku” Sophronija Likhuda i Feofana Prokopoviča. Rani Vygovljevi popisi tih retorika sačuvani su u zbirci Državnog povijesnog muzeja, a jedan od njih pripadao je učeniku Semjona Denisova, Alekseju Irodionovu. Kreativnim razdobljem razvoja književne škole Vygov s pravom se smatra prva polovica 18. stoljeća, kada su na književnom polju djelovali tako talentirani pisci kao što su Andrej i Semjon Denisov, Trifon Petrov i mnogi drugi. Većina djela koja su učinila Vygovu slavu potječu iz tog razdoblja. Kraj 18. stoljeća otkriveno cijela linija imena pisaca - Andrej Borisov, Timofej Andrejev, Grigorij Kornajev pa čak i spisateljice, na primjer, Fevronija Semenova i Fedosja Gerasimova. Posebna Vygova zasluga za starovjerce leži u činjenici da su upravo ovdje nastala temeljna dogmatska djela koja dokazuju istinitost stare vjere. Pažljivo prikupljanje svih dokaza - crkveno-arheoloških, ikonografskih, pisanih - u korist rituala prije Nikona, brojne zbirke izvadaka (i nesustavnih i odabranih na tematskoj osnovi) pripremile su pojavu poznatih "Pomeranskih odgovora", koje je sastavio Andrej Denisov u suradnji sa Semjonom Denisovim, Trifonom Petrovim i Manuilom Petrovim 1722. - 1723. kao odgovor na 106 pitanja sinodalnog misionara jeromonaha Neofita. "Pomeranski odgovori", unatoč podjelama unutar starovjerstva, postali su referentna knjiga za cijelo starovjerstvo. U Vyguu su stvorena temeljna dogmatsko-polemična djela, a kasnije su u njima razrađena i opća i pojedinačna pitanja relevantna za svoje vrijeme, na primjer, o molitvi za cara ("knjige" Manuela Petrova i Daniila Matvejeva), o Antikristu (rad G .I. Kornaeva). Književna baština Vyga u potpunosti potvrđuje istinitost riječi koje otvaraju opsežnu zbirku Vyginih dogmatskih i polemičkih djela, sastavljenu 60-ih godina 18. stoljeća: „Nemoj misliti, razboriti čitatelju, da je naša država bez riječi i da je, prema osudi sadašnji novi učitelji, ostajemo u krajnjem neznanju i nerazumu o pravoj pravoslavnoj vjeri! Nije tako, nije tako što oni pišu i govore..." Vyg je postigao posebnu vještinu u oblikovanju rukom pisanih knjiga. Njegov izgled odlikuje se rijetkim stilskim jedinstvom, posebnom razrađenošću i određenošću likovnih oblika.

Život kneza Vladimira. Manastir Vigo-Leksinski Danilov. Prva trećina 19. stoljeća.

Papir. 8° (17,3x10,0), 195 l. Umjetni poluodmor. Primljeno 1907. godine. Državni povijesni muzej.

Najstariji život kijevskog velikog kneza Vladimira Svjatoslaviča (umro 1015.),

krstitelj Rusije, “apostol knezova”, prema najstarijoj ljetopisnoj priči,

vjeruje se da ju je u drugoj polovici 11. stoljeća sastavio redovnik Jakov.

Duga verzija "Života" nastala je 40-50-ih godina 16. stoljeća i bila je uključena

u “Stupenoj knjizi kraljevskog rodoslovlja” njezina sastavljača, mitropolita cijele Rusije

Afanazije (umro nakon 1568.). U ovom rukopisu tekst je popis

“Život Vladimirov”, smješten u prvom dijelu “Knjige o diplomama”.

Rukopis je napravljen u starovjerskom manastiru Vygo-Leksinsky Danilov;

Po osobitosti pisma i ornamentike pripada pomeranskoj školi.

Podrijetlo veličanstvenog pomeranskog ornamenta seže, kako je utvrđeno, u velegradsku umjetnost posljednje četvrtine 17. stoljeća, koja je cvjetala na kraljevskom dvoru. Osobito je važnu ulogu odigrao prodor na Sjever izvanrednih ornamentalnih listova graviranih na bakru, posebno namijenjenih za naslove rukopisnih knjiga, najvećim dijelom djelo poznatog majstora Oružarnice Leontija Bunjina. U kompozicijskim shemama i ukrasnim pojedinostima pomeranskih rukopisa kreativno su prerađeni upravo ovi primjerci najvišeg zanatskog umijeća, au nizu spomenika korištene su i same gravure. Na primjer, u zbirci iz sredine 18. stoljeća. Postoji rijetka verzija otiska - plavom umjesto tradicionalnom crnom tintom, što daje dodatnu sofisticiranost naslovnoj stranici. Zaglavlja-okvira početnih listova rukopisa, s raskošnim “entablaturama”, ukrašena beskonačno promjenljivim skupom karakterističnih biljnih i arhitektonsko-geometrijskih (“šara”) oblika, u najsvečanijim knjigama često su spojena u rašir s jednako raskošnim. frontispisa, gdje je u okrugloj ili ovalnoj kartuši smještena ili zlatom ispisana izreka ili slika jednog od "otaca" samostana Vygov. Tako u Životu Andreja Denisova iz 1810-ih, kartuša prikazuje njegov idealizirani portret u punoj veličini, vrlo blizak sličnim slikama na nacrtanim zidnim listovima; isti; konvencionalni portret Semjona Denisova također se nalazi u minijaturnom Mjesečniku iz 1774. (iako se u drugim Mjesečnicima tradicionalna izreka češće nalazi u kartuši prednjeg pisma: “Kao što je nebo ukrašeno bezbrojnim zvijezdama, tako je i ova knjiga ispunjena svetim imenima." Naslov knjige, osobito ako je upisan u raskošnu traku-okvir, često rađen kaligrafskim pomeranskim pismom, vrlo visok i vitak. No, iznimno su karakteristični i naslovi velikim cinobarskim slovima, obično s crnim početno slovo. Naglašeni su široki okomiti elementi, dok se petlje i prečke kao da se rastapaju u kovrčavoj raskošnoj svijetloj travi koja okružuje "jarbole". To otežava čitanje, ali redove naslova pretvara u bitan element dekoracije Sam tekst počinje velikim, ponekad zauzimajući gotovo cijelu visinu lista, s ornamentiranim inicijalom. Može biti sastavljen od urezanih biljnogeometrijskih elemenata ili biti čisto cinober, ali i ukrašen penjačkim stabljikama, biljem i složenim siluete fantastičnog cvijeća. Počeci pojedinih poglavlja i značajne potpodjele teksta redom su označene cijelom hijerarhijom velikih, srednjih i malih inicijala. Kombinacija raznih inicijala s jasnim i vitkim pomeranskim poluznakom stvara sasvim poseban dekorativni ritam cijelog rukopisa. Unatoč nevjerojatnoj postojanosti izgleda knjige Vygov, koja je pažljivo čuvana više od stoljeća i pol svog postojanja, promatranja rukopisa iz različitih vremena omogućuju nam da uočimo neku evoluciju stila - od teških, velikih i plastični oblici u početku - prva polovica 18. stoljeća. (na primjer, "Retorika" i "Pomeranski odgovori" iz 20-ih godina 18. stoljeća i zbirka odlomaka i Vygovljevih spisa iz prve polovice 18. stoljeća do prozračnog, laganog, suhog i sofisticiranog crteža u rukopisima druga četvrtina - sredina 19. st. Jedinstveni primjer luksuznog ranog pomeranskog rukopisa je poznata frontalna Objašnjavajuća apokalipsa, koju je pisar u predgovoru datirao u 1708. Prema klasifikaciji F. I. Buslaeva, koji je ovom rukopisu posvetio cijelo jedno poglavlje u njegovoj studiji, ikonografski pripada tzv. Chudovskaya izdanju (ponavlja izvornik s početka 17. stoljeća iz samostana Chudov), no zanimljivo je da niz detalja ukazuje na umjetnikovo poznavanje gravura rano tiskane Apokalipse 1646., koju je u Kijevu stvorio svećenik Procopius. S obzirom da je ovaj rukopis dopunjen kao konvolut s dva tiskana izdanja Kijevskih Apokalipsa, možemo spomenuti putovanja Andreja Denisova u Kijev i njegov studij na Kijevsko-Mohyla akademiji. Brojni ukrasi Khludovljeve Apokalipse dijele se na tri tipa: prvi je tradicionalni i dobro poznat iz kapitalnih rukopisa zadnje četvrtine 17. stoljeća. varijanta starotiskanog ornamenta s elementima baroka (poslužila je i kao osnova za listove za graviranje L. Bunina); drugi je također floralni ornament, ali većih, skulpturalnih i plastičnih oblika, po svojim uzorcima blizak glavnom dijelu naknadne pomeranske ornamentike, koja je postala njegov "klasik"; i, konačno, treći, koji se u izobilju nalazi samo u ovom rukopisu i vrlo rijetko nalazimo u drugim spomenicima, i to tek u 18. stoljeću, s prevlašću čisto arhitektonskih, linearnih i "šablonskih" elemenata nad biljnim. Njegova glavna razlika je originalna boja s gustim svijetlim bojama. Ovdje prevladavaju kontrastne boje - crvena i plava, s dodatkom tamnocrvene i obiljem zlata, što ove čuvare zaslona čini svečanim, pa čak i veličanstvenim. Osobito je impresivna raznolikost gdje je, umjesto pravokutnog "entablatura", okvir trake za glavu okrunjen "zabatom" od dvije simetrične vrlo velike "volute" na vrhu s cvijetom ili krunom, nadopunjenim sa strane kovrčavim granama sa zlatnim karanfili (u katalogu je ova vrsta ukrasa označena kao "rani tip"). Minijature ove Apokalipse odlikuju se prekrasnim delikatnim dizajnom, vitkim proporcionalnim figurama i složenim, ali skladno izgrađenim kompozicijama. Odjeća, oblaci, “tobogani” obojeni su bogatom, ali ne gustom temperom, s bogatim gradacijama nijansi. Boja je višebojna, ali nije šarena; svakom minijaturom dominira neki vodeći tonalitet: smireni crvenkasti oker "tobogana", ružičasto-lila ton oblaka, tirkizni ton mora - i sve ostale boje skladno ga nadopunjuju. Poseban luksuz minijaturama daju pažljivo pozlaćena krila anđela, aureole, prijestolja i krune. Kako je primijetio F.I. Buslaeva, tu i tamo uvode se “realistični” elementi krajolika u konvencionalni “ikonični” prostor minijature. Istu kombinaciju “realizma” i konvencije nalazimo u još jednom ranom rukopisu – “Retorici” iz 1712. Zanimljivo je da ovdje nalazimo isti tip “arhitektonskog” ornamenta sa jarko crvenom i plavom bojom, kao u Khludovljevoj Apokalipsi, i način izvedbe omogućuje pretpostaviti ovdje gotovo istu ruku. Bujne krošnje “retoričkih stabala” slične su stablima u “pejzažima” ​​Apokalipse iz čijih debala poput cvijeća rastu konvencionalni okviri kartuša, a “nadgrobno stablo” u cijelosti je sastavljeno od fantastičnih biljnih šara. Poseban žanr minijatura, gdje se slikovni motivi organski isprepliću s ornamentalnima, jesu "znakovi zodijaka" iz serije minijatura, 16. dio lista, Mjesečne riječi, napisane u Leksinskom samostanu 20-ih - 30-ih godina 20. 19. stoljeće. Ovdje susrećemo "Djevicu" - žetelicu u crvenom sarafanu, sa srpom i klasjem u rukama, okruženu vijencem od nezaboravnih i pupoljaka šipka, "Jarca" - kozu koja pase travnatu brežuljak, "Ribe" - ovalno plavo jezero s jatom žohara. Znakovi zodijaka postavljeni su pored niza s raznim velikim završecima - u obliku bujnih buketa ruža i tulipana, vezanih grimiznim i plavim mašnama, božićnih drvaca, stabala jabuka posutih velikim ružičastim i zelenim jabukama. Ovi motivi pomeranske umjetnosti, koji su također postali tradicionalni, nalaze se kako u čisto knjižnim ukrasima, tako iu oslikanim zidnim otiscima i na predmetima pomeranske svakodnevice. Umjetnički njuh, ukus i talent stanovnika "sjeverske Atene" u potpunosti su se odrazili u Vygovskoj umjetnosti rukopisnih knjiga.

Rajska ptica Sirin. Vyg, 1750-1760-e. Papir, tuš, tempera, zlato. 44x39,5.

Upis za 1929. godinu u knjizi glavnog inventara: “Iz prijašnjih primitaka”. Državni povijesni muzej.

Ruski narodni tisak i starovjerci. To su prije svega zidne slike, ili oslikani popularni printovi. Crtani lubok jedna je od varijanti narodne umjetnosti. Njegov nastanak i širenje dogodili su se sredinom 18. i 19. stoljeća, kada su takve vrste narodne umjetnosti kao što su drvoslikanje, knjižne minijature i tiskani grafički popularni otisci već prošli određeni put razvoja. I nije iznenađujuće da je umjetnost ručno crtanih zidnih slika apsorbirala neke gotove oblike i već pronađene tehnike. Oslikani popularni print svoj izgled duguje hostelu Vygo-Leksinsky. Osjećajući hitnu potrebu da potkrijepe istinu svoje vjere, starovjerci su, uz kopiranje djela svojih apologeta, koristili vizualne metode prijenosa informacija, uključujući crtanje zidnih slika. Radovi starovjerskih umjetnika bili su namijenjeni krugu istomišljenika i u početku su bili "skrivena" umjetnost.

Duhovna ljekarna. Vyg, kraj XVIII- početak 19.st Papir, tuš, tempera.

59,5x48,2. Kupljen 1902. od P.S. Kuznjecova. Državni povijesni muzej

No, u svom moralnom i odgojnom značenju umjetnost slikanih pučkih grafika pokazala se mnogo širom, ispunjenom visokom duhovnošću općeljudskih vrijednosti, te je postala posebna stranica u povijesti narodne umjetnosti. Najraniji listovi koji su došli do nas, izrađeni u hostelu Vygo-Leksinsky, datiraju iz 1750-ih - 1760-ih. Crtači su u pravilu dolazili iz redova vygovskih ikonopisaca, minijaturista i prepisivača knjiga. Savladavajući za sebe novu umjetnost, ovi su majstori uvodili njima dobro poznate tradicionalne tehnike. Umjetnici su radili tekućom temperom na prethodno nanesenom svjetlosnom crtežu.

Smrt pravednika i grešnika. Vyg, krajem XVIII- početak 19.st Državni povijesni muzej.

Papir, tuš, tempera. 40,9x52,4. Kupljen 1902. od P.S. Kuznjecova.

Koristili su biljne i mineralne boje, ručno razrijeđene emulzijom jaja ili gumom. (Jako razrijeđena tempera omogućuje rad u tehnici prozirnog slikanja, poput akvarela, a ujedno daje ujednačen pokrivni ton.) Slikana pučka grafika nije imala nakladu ni tisak - u potpunosti je rađena ručno. Crtanje crteža, bojanje, pisanje naslova i pojašnjenja - sve je radio sam umjetnik. Teme ručno crtanih slika vrlo su raznolike.

Drvo uma. Lexa, 1816. Papir, tuš, tempera, bijelo, zlato.

71x57. Primljen 1905. u sklopu zbirke A.P. Bakhrushin. Državni povijesni muzej.

Među njima su listovi posvećeni nekim događajima iz povijesne prošlosti Rusije, portreti likova starih vjernika, slike samostana (osobito pomeranskog nesvećeničkog suglasja), ilustracije za priče i parabole iz književnih zbirki, slike namijenjene čitanju i pjevanje, zidni kalendari-svetci. Mnoge višespratne kompozicije izgrađene su na principu sekvencijalne priče o događajima: to su listovi koji ilustriraju Knjigu Postanka, koja govori o Adamu i Evi, kao i slika "Ruševina samostana Solovetsky" - o odmazda nad redovnicima koji su istupili u obranu prednikonskih liturgijskih knjiga (1668. - 1676.) ). Odlično mjesto U umjetnosti ručno crtanih popularnih grafika nalaze se slike s poučnim pričama i parabolama iz raznih književnih zbirki.

Pohvala za djevice. Lexa. 1836 Papir. tuš, tempera. zlato.

45,5x36,5. Primljen 1905. u sklopu zbirke A.P. Bakhrushin. Državni povijesni muzej.

Interpretiraju teme čestitih i poročnih postupaka ljudi, moralnog ponašanja, smisla ljudskog života, razotkrivaju se grijesi, pričaju se o posmrtnim mukama grešnika. U tom smislu, zanimljiva je radnja "Duhovne ljekarne", kojoj su se umjetnici više puta obraćali. Značenje prispodobe, posuđene iz djela "Duhovna medicina", je iscjeljenje od grijeha dobrim djelima. Najčešće su bile priče s poučnim izrekama, korisnim savjetima - takozvanim "dobrim prijateljima" osobe. Sve maksime ove skupine slika (“O dobrim prijateljima dvanaestorice”, “Drvo razuma”) zatvorene su u ornamentirane krugove i postavljene na sliku stabla. Duhovne pjesme i napjevi također su se često stavljali u ovale, uokvirene vijencem cvijeća koji se uzdizao iz posude za cvijeće ili košare postavljene na zemlju.

Obiteljsko stablo Andreja i Semjona Denisova. Vyg, prva polovica 19. stoljeća.

Papir, tuš, tempera. 75,4x53,2. Stupio 1905. godine

U sklopu zbirke A.P. Bakhrushin. Državni povijesni muzej.

Umjetnici su posebno voljeli duhovne stihove temeljene na prispodobi o izgubljenom sinu: oval s tekstom stiha smješten u središtu lista uokviren je prizorima koji su ilustrirali događaje iz prispodobe. Umjetnički stil Oblikovanje rukom crtanih slika i načini ukrašavanja rukopisa nastalih u knjižarskoj radionici Vigova otkrivaju stilske sličnosti u rukopisu dijelova teksta, u oblikovanju naslova, velikih inicijala, u shemi boja pojedinih skupina listova i u ornamentici. No, važno je obratiti pozornost na razlike koje postoje u radu minijaturista i majstora zidnih slika.

Doba ljudskog života. Vyg, sredina 19. stoljeća. Papir, tuš, tempera. 58,5x71.

U zbirku ušao 1905. kao dio zbirke P.I. Ščukin. Državni povijesni muzej.

Umjetnička paleta ručno crtanih listova mnogo je raznolikija; boje na slikama u pravilu su otvorenije, kombinacije kontrastnije. Obrtnici su savršeno uzeli u obzir dekorativnu svrhu slika i njihovu povezanost s ravninom zida. Za razliku od rascjepkanosti i rascjepkanosti ilustracija uobičajenih za rukopise, namijenjenih individualnoj komunikaciji s knjigom iz neposredne blizine, popularni grafičari operirali su uravnoteženim i cjelovitim konstrukcijama velikih listova, shvaćenih kao jedinstvena cjelina.

Semjon Denisov, Ivan Filippov, Danil Vikulin. Područje Pečore, sredina 19. stoljeća.

Papir, tuš, tempera. 35 x 74,5. Kupio na dražbi 1898. Državni povijesni muzej.

Ali u načinu pisanja, u određenim tehnikama, kreatori rukom crtanih slika također su ovisili o visokoj umjetnosti ikonopisa, koja je cvjetala u Vyguu. Majstori popularnih grafika posudili su od ikonopisaca svečani zvuk boje, sklonost čistim prozirnim bojama i ljubav prema suptilnom minijaturno slikarstvo, kao i određene karakteristične tehnike crtanja tla, vegetacije i arhitektonskih detalja. Crtani popularni otisak, kao što je gore navedeno, posebna je stranica u povijesti narodne umjetnosti. likovne umjetnosti. Predstavlja, takoreći, sintezu tradicije narodnog slikarstva, drevne ruske kulture i seljačke umjetnosti.

Parabola o izgubljenom sinu. Lexa, prva polovica 19. stoljeća.

Papir, tuš, tempera, bijelo, zlato. 84,5x62. Kupljena na dražbi 1900. Državni povijesni muzej.

Oslanjajući se na visoku kulturu staroruskog slikarstva i posebno rukopisne knjige, koja je za njih predstavljala ne mrtvu arhaiku, već živu, punokrvnu umjetnost, tlo koje je neprestano hranilo njihovu kreativnost, umjetnici rukopisnih slika “pretapali su” formu tiskanih popularnih listova, koji su im poslužili kao polazište, primjer, u drugačiju kvalitetu. Upravo je sinteza drevnih ruskih tradicija i primitivnih popularnih grafika rezultirala pojavom djela novog umjetničkog oblika. Čini se da je staroruska komponenta u slikanom narodnom tisku možda najjača. U njemu nema stilizacije ili mehaničkog posuđivanja.

Ptice Sirine. Vyg, druga polovica 19. stoljeća. Papir, tinta,

Tempera, zlato. 49,5x39. Kupljena na dražbi 1903. Državni povijesni muzej.

Starovjerski umjetnici koji nisu prihvaćali novotarije oslanjali su se na poznate, od pamtivijeka njegovane slike, a svoja su djela gradili na principu ilustrativnog izražavanja apstraktnih ideja i pojmova. Jezik simbola i alegorija bio im je poznat i razumljiv. Zagrijana narodnim nadahnućem, drevna ruska tradicija ni u kasnijim vremenima nije se osamila u konvencionalnom svijetu. U svojim djelima publici je utjelovila svijetli svijet čovječanstva i progovorila s njom uzvišenim jezikom umjetnosti. Uz to, oslikani listovi bili su zasnovani na istom slikovnom sustavu kao i popularni pučki otisci.

Sedam smrtnih grijeha. Vyg, druga polovica 19. stoljeća. Papir, tinta,

Tempera, bijela. 102,1x70,3. Kupljen 1921. od A.A. Bakhrushin. Državni povijesni muzej.

Temeljili su se na shvaćanju plohe kao dvodimenzionalnog prostora, ističući glavne likove povećanjem, frontalnim postavljanjem figura, dekorativnom popunom pozadine te šablonskim i ornamentalnim načinom građenja cjeline. Crtani popularni print potpuno se uklapa u holistički estetski sustav utemeljen na načelima likovne primitivnosti. Razvijajući se među seljačkim umjetnicima starovjerske zajednice, slikani popularni otisak temeljio se na opsežnom razgranatom korijenskom sustavu. Seljačka sredina je svojoj umjetničkoj prirodi dodala folklornu tradiciju, folklorne pjesničke slike koje su oduvijek živjele u kolektivnoj svijesti naroda.

Panorama konaka Vigovskog i Leksinskog i štovanje ikone Majke Božje.

Umjetnik V. Tarasov. 1838. Papir, tuš, tempera, zlato. 65,5x98,5. U Državni povijesni muzej ušao 1891.

Uživanje u ljepoti svijeta, poetičan, cjelovit odnos prema prirodi, optimizam, folklorna generalizacija – to su osobine koje je slikana pučka grafika upila iz seljačke umjetnosti. Potvrda tome je cjelokupna figurativna i koloristička struktura nacrtanih slika. Starovjerske zidne ploče umjetnost su u kojoj kao da je nastavila živjeti samosvijest predpetrovske Rusije, religiozna ideja ljepote i posebna duhovnost. I unatoč činjenici da je stajala u službi tradicionalnog načina života, koji nije bio potpuno otopljen u idejama New Agea, ta je umjetnost bila živa: temeljila se na dubokom vjerskom osjećaju, hranjenom mudrošću drevnih knjigama i samostanskom kulturom. Kao da se kroz njega provlačila nit kontinuiteta od starih oblika prema novim oblicima narodne umjetnosti.

Grad na rijeci Sozh u regiji Gomel. (Bjelorusija), središte starovjerstva u kraj. XVII-XIX stoljeća, stvorio ruski. doseljenici iz Starodubja i Centra. Rusija. Starovjersko naselje V. nastalo je izvan ruske granice, u posjedima Khaletskyja i drugih predstavnika Poljske. plemstvo. V. i Starodubye, kao starovjerska središta, pojavili su se gotovo istodobno - počevši od 70-ih godina. XVII stoljeće Naseljavanje V. bilo je najaktivnije nakon 1685., kada je objavljeno 12 članaka princeze Sofije Aleksejevne, usmjerenih na borbu protiv sljedbenika "stare vjere". Prvo naselje nastalo je V. na istoimenom otoku na rijeci. Sozh, u kon. XVII - rano XVIII stoljeće oko otoka u radijusu od cca. 50 km dalje nastalo je 16 naselja: prvo Kosetskaya, Romanovo, Leontyevo, zatim Dubovy Log, Popsuevka, Maryino, Milici, Krasnaya, Kostyukovichi, Buda, Krupets, Grodnya, Nivki, Grabovka, Tarasovka, Spasovka. Godine 1720.-1721 u vetkovskim naseljima bilo je više od 400 domaćinstava.

Prvi vođe Vetkovskih staroobrednika bili su pop Kuzma, koji se iz Moskve preselio u Starodubje, a potom u Vetkovsko naselje Koseckaja, i pop Stefan iz Tulske zemlje, koji je živio poslije Starodubja na istoku, ali je zatim otišao u naselje od Karpovke. Početak izgradnje prvog hrama na istoku povezan je s donskim svećenikom. Joasaf, čuvar ćelije i učenik Joba iz Lgova, nakon lutanja po pustinjama, došao je u naselje Vylevskaya nedaleko od V. Vetkovci su isprva bili oprezni prema njemu, budući da ga je zaredio novovjerski tverski biskup, ali , budući da im je bio potreban svećenik, zamolili su Joasapha da služi s njima. Joasaf je pristao, 1689.-1690. konačno se nastanio na Istoku, započeo gradnju Pokrovske crkve, ali je nije mogao dovršiti zbog svoje smrti 1695. Joasaf je u kratkom vremenu uspio oko sebe okupiti mnogo ljudi. redovnici i redovnice; monahinja iz Beleva Melanija, učenica vođe starovjeraca Avvakuma Petrova, donijela je na Istok drevni antimins.

Joasafov nasljednik bio je jedan od poznatih svećenika bjegunaca, svećenik Rylsky. Teodozije (Voripin). Pod njim je V. dosegao najviši vrhunac. Godine 1695. Teodozije je tajno služio liturgiju po starom obredu u jednoj napuštenoj crkvi. Zaštita Svetoga Majke Božje u Kalugi i posvetio mnoge rezervne darove. Iz iste crkve uspio je pokupiti drevni ikonostas (prema starovjerskim legendama iz vremena cara Ivana Groznog) i donijeti ga na Istok.Teodoziju je to pošlo za rukom nekoliko puta. dana da značajno proširi hram sagrađen pod Hieronimom na istok. Joasaphath. Za posvećenje hrama, koje se dogodilo u jesen 1695., i službu u njemu, Teodozije je privukao 2 svećenika koje su zaredili pravoslavni episkopi. Crkva: bezmjesni moskovski svećenik. Grgur i njegov brat Aleksandar iz Rylska. Prema nekim izvorima, primio ih je u starovjerstvo u 3. obredu – odricanjem od krivovjerja, bez krizme (vidi: Lilejev. Iz povijesti. Str. 211); Drugi izvori tvrde da je Teodozije sve svećenike koji su došli u istočnu Europu, uključujući Grgura i Aleksandra, primio u 2. obredu – kroz krizme (Nifon, str. 78). Budući da stari svijet nije bio dovoljan, Teodozije je, kršeći kanone, kuhao "ogledalo" (prema crkvena pravila, to može učiniti samo biskup).

"Mentor i tašt." Graviranje iz knjige: Ioannov A. (Zhuravlev). »Vijesti o Strigolnikima i novim raskolnicima«. Sankt Peterburg, 1795. 2. dio, uklj. nakon 84 (RSL)

"Mentor i tašt." Graviranje iz knjige: Ioannov A. (Zhuravlev). »Vijesti o Strigolnikima i novim raskolnicima«. Sankt Peterburg, 1795. 2. dio, uklj. nakon 84 (RSL)

Vetkovski hram je imao 2 kapele, s vremenom je bio bogato ukrašen ikonama i posuđem. Ubrzo su s njim nastala 2 samostana - muž. i žene, relikvije su otkrivene, prije svega, "tihog, blaženog Joasafa". V., gdje je djelovala jedina crkva u cijelom starovjerskom svijetu i u kojoj su pronađene relikvije starovjerskih vođa, postala je jedno od glavnih središta Beglopopovščine. Teodozije i izbjegli svećenici koje je primio u “staru vjeru” “ispravljali” su svećenike koji su im dolazili i slali ih u starovjerske zajednice po svim krajevima zemlje. Stanovnici Vetkovskih samostana su se pod krinkom trgovaca razilazili po Rusiji, dostavljali prosfore i vodu blagoslovljene u Vetkovskoj crkvi, vršili bogoslužja i prikupljali priloge. Gospodarske aktivnosti naselja Vetka također su bile raznolike: starovjerci su sjekli šume, obrađivali oranice, uzgajali stoku, gradili mlinove i bavili se velikom trgovinom. Stanovnici samostana i Mont-Reya prakticirali su tradiciju. manastirsko rukotvorstvo - pisanje knjiga, uvez knjiga, ikonopis; Vetkovo mon-ri bili su centri za opismenjavanje, spremišta starih knjiga i rukopisa.

Pod utjecajem V. u 1. pol. XVIII stoljeće bilo je svećenika iz Moskve, Povolžja, Dona, Jaika i dr. Oslabljeni progonima Nižnjenovgorodskog biskupa. Pitirim (Potemkin) i rastućih unutarnjih sporova između Sofontjevskog, Onufrijevskog i Djakonovskog pristanka, Kerženec je podvrgao V. i njezinu aktivnom starješini Teodoziju. Potonji je energično sudjelovao u polemici, posebno s Dyakonovcima, koji su se počeli aktivno seliti s Volge na istok i Starodubye. Jedan od Teodozijevih protivnika bio je đakonov T. M. Lisenin. Njihov spor se ogleda u „Opisu rasprave između starca Teodosija i nekog Timofeja Matvejeva Lisenjina, i sa njegovim učenikom Vasilijem Vlasovim, i oko njihovog dogovora o Časnom i Životvornom Krstu Hristovom“, koji se vodio na Istoku. u lipnju 1709. (Lileev. Materijali. S. 3-9). Predmet spora bio je sljedeći: Lysenin je, kao i svi Dyakonovci, jednako poštovao križeve s 4 i 8 krakova, dok je Teodozije samo križ s 8 krakova nazvao "pravim". Teodozije je bio strog prema Sofonciju, organizatoru samostana u Keržencu, koji nije poslušao V., kao i prema kerženskom starcu Onufriju, poštovaocu dogmatskih pisama protojereja Avvakuma.

O Teodozijevim nasljednicima u upravljanju samostanom Vetkovsky Pokrovsky do sredine. 30-te godine XVIII stoljeće poznato je sljedeće: Aleksandar (brat Teodozijev) "također je dobio drugi rang [u starovjercima. - E. A.] Jeromonah Antonije itd. Antun je primio svetog monaha Joba i tako dalje.” (Nifont. Str. 78). Job, pridruživši se nekolicini starovjeraca. jeromonasi, 1734. godine "prihvatili pod ispravku" lažnog biskupa Epifanija Revutskog (2. ili 3. ranga, prema raznim starovjerskim izvorima). Mn. Vetkovci nisu priznavali episkopiju Epifanija, koji je ipak "zaredio" 14 "svećenika" za starovjerce. Prethodno su stari vjernici Vetke poduzeli nekoliko. pokušavaju dobiti vlastitog biskupa. Godine 1730. Vetkovsky opat. Vlasij predao Jaskom mitropolitu. Antunovo "molbeno pismo" za vlastitog biskupa, koje su potpisali svećenici Vetkovsky i starodubski đakoni, peticiju su podržali vlasnik V. Pan Khaletsky i Moldavci. Gospodar. Ne dobivši odgovor, iduće godine Vetkovčani su poslali novu peticiju, koju je razmotrio poljski patrijarh Pajsije II, koji je tada bio u Iasiju, i pristao udovoljiti molbi, ali uz uvjet da se slijede učenja pravoslavna crkva u svemu. Crkve, što Vetkovcima nije odgovaralo.

Godine 1733. i 1734. god imp. Anna Ioannovna izdala je 2 dekreta, kojima su Vetkoviti pozvani da se vrate u mjesta svojih bivših naselja. Budući da nije bilo odgovora na dekrete, 1735. godine, po caričinoj naredbi, 5 pukovnija pod zapovjedništvom pukovnika Ya.G. Sytina opkolilo je V., svi njegovi stanovnici poslani su u samostane, nastanjeni u mjestima njihova bivšeg prebivališta. i u Ingermanlandu. Jerarh, koji je tada bio zadužen za Istok. Job je bio prognan u manastir Valdai u čast Iveronske ikone Majke Božje i tamo je umro; Epifanije je poslan u Kijev, gdje je i umro u zajednici s Pravoslavnom Crkvom. Crkva. Pokrovskaya c. Rastavili su ga, napravili splavi od balvana i pokušali ih isporučiti vodom u Starodubje, ali na ušću Soža balvani su potonuli. Od monaha iz Vetke oduzete su 682 knjige, "posebno razne male knjige i spomenice, jedna i po torba".

Godinu dana kasnije starovjerci su se ponovno počeli okupljati na Istoku, izgrađena je veličanstvena kapela i uređeno je zvonjenje. Godine 1758. podignut je novi hram, osveštan antiminsom koji je ostao od starog hrama. Oživio je i Pokrovski manastir u kojem je živjelo do 1200 stanovnika. Međutim, V.-ov uspon je i ovaj put bio kratkotrajan. Godine 1764. po nalogu cara. Katarine II Aleksejevne, koja je tražila povratak Rusa u domovinu, general bojnik Maslov sa 2 pukovnije iznenada je opkolio V. i nakon 2 mj. Doveo je više od 20 tisuća njezinih stanovnika u Rusiju, uglavnom u Sibir, dio u Irgiz, koji se pretvorio u glavno središte starovjeraca-svećenika. Trenutno U to vrijeme doseljenici iz V. žive u Burjatiji (nazivaju ih Semeyskie Transbaikalia) i na Altaju, gdje ih nazivaju Poljacima.

Prema starovjerskom svjedočanstvu, Vladimir je konačno napušten 1772. Ali sporovi su nastavljeni dugo vremena oko toga kako "primiti svećenike i laike koji dolaze iz Velike ruske crkve" (Melnikov-Pechersky, str. 337). U V. su se pridržavali primanja 2. reda, s "mazanjem" sa svijetom, što je dalo ime Vetkovitima - peremazantsy, za razliku od pristanka đakona, koji je prihvatio 3. rang. Od Vetkovaca, Mihail Kalmik je konačno prešao na đakonsku praksu, preselivši se u Starodubje 1772.

U 2. pol. XVIII-XIX stoljeća Starovjerci su živjeli na istoku, ali ovo središte nije imalo prijašnji značaj. Najpoznatiji je bio Laurentijev samostan (nakon 1735.-1844.; nije sačuvan, trenutno rekreacijsko područje Gomelja), gdje je Pavel (Velikodvorski) započeo svoje monaško putovanje 1834. godine. Godine 1832-1839. rektor samostana bio je Arkadij (Šapošnjikov, kasnije starovjerski biskup), mnogi su povezani s ovim samostanom. istaknute ličnosti Belokrinitske hijerarhije: Arkadije (Dorofejev, kasnije episkop Slavski), Onufrij (Parusov, kasnije episkop Brailovski), Alimpije (Veprincev), I. G. Kabanov (Ksenos) - autor "Povijesti i običaja Vetkovske crkve" i okr. poruka. U V. djelovali su i drugi starovjerski samostani: Makariev Terlovsky, osnovan c. 1750., 32 verste od manastira Laurentian od monaha Makarija iz Vereje, Pakhomiev, stvorio ca. 1760. drugi rođeni Rus - monah Pachomius, samostan Asakhov (Cholsky ili Chonsky), sagrađen u isto vrijeme u blizini Gomela u traktu Cholsky litice od starca Joasafa iz Gzhatska, žena. samostan u Spasovaya Sloboda na području moderne. Gomel. Ovi samostani, osobito Lavrentiev, na kraju. XVIII - poč XIX stoljeće pokroviteljstvom feldmaršala P. A. Rumjanceva-Zadunajskog i njegovog sina grofa. N. P. Rumyantsev, na čijoj su se zemlji nalazili samostani. U početku. XIX stoljeće U samostanu Makarievo održana je katedrala prema dogovoru između "Peremazana" i Dyakonovata, kojoj su nazočili predstavnici groblja Rogozhskoe, V., Starodubye, Orel i Moldavija. Peremazani su prevladali u katedrali, ali dogovor nije postignut; starješine Vetke su izbjegle spor ( Melnikov-Pechersky. str. 346).

U kon. 20-ih godina XX. stoljeća Vetkovska starovjerska naselja bila su dosta naseljena: 1929. godine u zajednici Kosetskaya bila su registrirana 434 župljana, u zajednici Popsuevskaya 342, a u župi molitvenog doma Leontyev 521 župljanin. Godine 1988. područja naselja Vetkovo našla su se u kontaminiranoj zoni nakon nesreće na Černobilska nuklearna elektrana, što je dovelo do nestanka množine. povijesno značajna naselja, uništenje velikog broja spomenika starovjerske kulture. Trenutno Trenutno mala starovjerska populacija živi u Tarasovki, Maryinu, St. Krupče, Budim.

Godine 1897., naporima F. G. Shklyarova (otvoren za javnost 1987.), u Vladimiru je stvoren Muzej narodne umjetnosti, više od 400 eksponata iz zbirke Shklyarova postavili su temelj muzejske građe. Muzej prikazuje ikone, proizvode lokalnih majstora tkanja i izrade perli, a također ima zbirku starih knjiga i rukopisa; Većina eksponata su spomenici materijalne i duhovne kulture starovjerstva. 27-28 veljače Godine 2003. u Gomelu je održana međunarodna konferencija "Starovjerci kao povijesni i kulturni fenomen", čija je glavna tema bila očuvanje i proučavanje jedinstvene povijesne baštine V.

Izvor: [Xenos I. G.] Povijest i običaji vetkovačke crkve. B. m., b. G.; Isti // Starovjerska crkva. kalendar za 1994. M., 1993. P. 66-104; O. Nifont: Genealogija // Duhovna književnost starovjeraca istočne Rusije u 18.-20.st. Novosibirsk, 1999, str. 65-91.

Lit.: Lileev M. I . Materijali za povijest raskola na Vetki i u Starodubju u 17.-18.st. K., 1893.; aka Iz povijesti raskola na Vetku i Starodubye u 17.-18.st. K., 1895. Br. 1; Melnikov P. I . (Andrej Pečerski). Ogledi o klerikalizmu // Zbornik. op. M., 1976. T. 7. S. 243-275, 343-345, 510-555; Vorontsova A. U . O polemici između “vetkovaca” i đakonovaca: Malo proučavane polemike. op. predstavnici suglasja “Vetka” // Svijet starih vjernika. M.; Sankt Peterburg, 1992. Br. 1: Osobnost. Knjiga. Tradicije. str. 117-126; Garbacki A. A . Staraabradnitstva u Bjelorusiji od početka 17. stoljeća do početka 20. stoljeća. Brest, 1999.; Zelenkova A. I . Starovjerci sela Krupets, okrug Dobrush, regija Gomel. (na građi usmene povijesti) // Starovjerstvo kao povijesni i kulturni fenomen: Međunarodna građa. znanstveno-praktične konf. 27-28 veljače 2003, Gomel, 2003. str. 85-87; Kishtymov A. L. Rumjancev i starovjerci imanja Gomel // Ibid. str. 111-118; Kuzmič A. U . Iz povijesti Lavrentijevskog samostana // Ibid. str. 139-142; Savinskaya M. P., Aleynikova M. A . Odnos vlasti prema starovjerskim zajednicama u regiji Gomel 20-ih godina. XX. stoljeća // Ibid. 250-254 str.

E. A. Ageeva

Vetkovski napjev

U V., koji je duhovno-adm. središte starovjerstva-svećenika, prvi su se put počeli oblikovati njihovi napjevi. tradicije. U rukopisima koji su ovdje prepisani, to je kasnije utvrđeno. postalo obilježje starovjerskih svećeničkih napjeva. knjige - pravo govorno izdanje tekstova, znamenny zapis s oznakama i znakovima.

Vetkovski majstori stvorili su jedinstveni stil dizajna rukopisa, koji je nastao pod utjecajem moskovskih rukopisa 17. stoljeća. (Vetkauski muzej narodne umjetnosti. Minsk, 2001., str. 119; Guseva K. Starovjerska umjetnost u Brjanskoj i Gomelskoj oblasti // Iz povijesti fondova Nacionalne knjižnice Moskovskog državnog sveučilišta. M., 1978. P. 130-135). Najpoznatije mjesto gdje su se prepisivali rukopisi bio je samostan Vetkovsky Pokrovsky; Stanovnici naselja također su to činili (Lileev. P. 221; Zbirka nižnjenovgorodske akademske arhitektonske komisije. N. Novg., 1910. T. 9. Dio 2. P. 313; Pozdeeva P. 56-58). Centar Vetkovo prikupljao je stare knjige ne samo iz središnje Rusije. krajeva, ali i iz susjednih pravoslavnih crkava. zemlje (Smilyanskaya. S. 205-210).

Vetka majstori stvorili vlastiti stil pisanje i oblikovanje rukopisa. Ornament vetkovačkih pjevača. rukopisi su originalni i strogi, ne sadrže zlato. Sadrži obilježja herbalnog stila, elemente baroka, a prevladavaju nijanse crvene, zelene, plave i žute. Inicijali su višebojni, koristi se cinober ili boja sličnog tona. Postoje visoko umjetničke adaptacije starih tiskanih uzoraka. Brojni rukopisi ukazuju na imena majstora koji su ih stvorili (Bobkov E., Bobkov A.S. 451). Vetkovska ornamentika dosegla je svoj vrhunac u rukopisima starca Evdokima Nosova (1777.). Tradicija prepisivanja rukopisa očuvala se u Europi sve do 60-ih godina prošlog stoljeća. XX. stoljeća Ornament Vetkovsky i rukopis kuka poslužili su kao osnova na kojoj je formiran stil rukopisa Guslitskog (posebno je teško razlikovati rukopise Guslitskog s kraja 18. stoljeća od rukopisa Vetkovskog Guslitskog - vidi: Rukopisi starih vjernika Besarabije i Bele Krinice: Iz zbirki Nacionalne knjižnice Moskovskog državnog sveučilišta: Kat. Ch. 2: Rukopisi pjesama besarabske zbirke Moskovskog državnog sveučilišta / Sastavili N. G. Denisov, E. B. Smilyanskaya. M., 2000. br. 1608, 1733, 1738, 1838, 1845, 2206, itd.).

Vetkovci su pjevali pojedine napjeve u posebnom napjevu, koji je u rukopisima označen kao “Vetkovski napjev”. U jednom od rukopisa, koji su pronašli i uveli u znanstveni opticaj E. A. i A. E. Bobkov, ovaj napjev bilježi napjev "Neka moja molitva sve ispravi" (Bobkov E., Bobkov A. S. 450; RKP. Bobkovi darovali IRLI-ju , gdje je pohranjen (Drevna pohrana. Bjeloruska zbirka, br. 93. L. 30 sv.)). Naznake Vetkovskog pjevanja nalaze se u rukopisu pjevanja. sastanak Permske države. galerije (rkp. br. 1405r. Oktoikh i Obikhodnik kuke. XIX. stoljeće. L. 125. “Vetkavsky napjev”: “Izhe neide za savjet” (Parfentyev N.P. Tradicije i spomenici drevne ruske glazbene i pisane kulture na Uralu (XVI - XX. st.) Čeljabinsk, 1994. str. 178-179)) itd. Vetkovsko pjevanje nema vokalnu oznaku; njegove glazbeno-stilske značajke nisu proučene. Na Vetkovo-Starodubskom susretu pjevača. Ne postoje rukopisi iz znanstvene knjižnice Moskovskog državnog sveučilišta koji bi upućivali na ovo pjevanje (Bogomolova, Kobyak).

Lit.: Lileev M. I . Iz povijesti raskola na Vetku i Starodubye u 17.-18.st. K., 1895.; Pozdejeva I. U . Arheografski radovi Moskva. sveučilište u regiji drevne Vetke i Starodubye (1970-1972) // PKNO, 1975. M., 1976. P. 56-58; Bogomolova M. V., Kobyak N. A . Opis pjevača. rukopisi 17.-20.st. Zbirka Vetkovsko-Starodubsky. MSU // Rus. pisane i usmene tradicije. M., 1982. S. 162-227; Bobkov E. A., Bobkov A. E. Pjevanje rukopisi iz Vetke i Starodubja // TODRL. 1989. T. 42. P. 448-452; Smilyanskaya E. B. Proučavanju povijesnog i kulturnog značaja starovjerskog središta Vetkovsko-Starodubsky u 18.-20.st. // Povijest Crkve: proučavanje i nastava: Znanstvena građa. konf. Ekaterinburg, 1999. str. 205-210.

N. G. Denisov

Ikonografija V.

(kraj 17. st. - 2. pol. 18. st.), odražavajući kontinuitet pravoslavlja. tradicija sačuvana među starovjercima u slijeđenju odluka Stoglavog sabora 1551. i spomenici duhovne kulture 16. – 1. pol. XVII st., malo proučavan. Njegovo podrijetlo bili su umjetnički centri u Romanovu-Borisoglebsku (sada Tutaev), Kostromi, Jaroslavlju, čiji su najbolji majstori radili u Oružarnici Moskovskog Kremlja. Međutim, ikonopis Donikona nije mogao ne biti pod utjecajem novih umjetničkih trendova. Kombinacija tradicija. slova s ​​"životnošću" svjedoče o dvojnosti stila, koji je ipak ostao u starovjerskoj ikoni unutar granica drevnog kanona. Konfesionalna izoliranost i položaj izvan Rusije pridonijeli su učvršćivanju lokalnih obilježja u umjetničkoj praksi Vijetnama, sačuvanih zahvaljujući dinastičkom kontinuitetu obrtništva. Originalnost ikonopisa na Istoku očitovala se i u stvaranju novih ikonografija.

Majstori iz Vetke izrađivali su daske za ikone bez kovčega od mekog drveta, jasike i topole, koji su bili vrlo osjetljivi na djelovanje bušilice. Za pavolok su korištene lanene, a kasnije i industrijski proizvedene pamučne tkanine. Grofica je uvijek bila prisutna; dizajn je izgreban, utisnut na gips i zatim je površina pozlaćena. Karakteristična značajka Ikone Vetkovskyja postale su istodobna kombinacija najčešćih tehnika i tehnika pisanja (kruženje, zlatno cvjetanje, niello slikanje, struganje). Kod pozlaćivanja aureola često su korištene glazure, izrađivane su u obliku točkastog ornamenta, kao i metodom kruženja, boje (crvene i tanke bijele linije), ponekad prema standardu. tipu - kombinacija ravnih i cik-cak zraka. Pri kroju odjeće s izrađenim zlatnim listićima korišten je uzorak (pero, cik-cak, matiranje i dr., kao i slobodna forma) tehnikom razmaka (nije korištena tehnika inaccopy); Samo na ikonama iz Vetkova nalazi se krojenje odjeće naslijeđeno od majstora Oružarnice pomoću okera ili bijelog zlata. Utjecaj ovih majstora ogledao se i u istovremenoj upotrebi zlata i srebra pri ispisivanju ukrasa odjeće preko nabora, uključujući i mjesta "sjene". Osobitost ikona takvog pisanja je visoka kvaliteta premazivanje uljem za sušenje.

Porođenje Djevice Marije. Gospa Feodorovskaja. — Trbuh će ti biti sveto jelo. Velike mučenice Katarina i Varvara. Četverodijelna ikona. 40-ih godina XIX stoljeće (VMNT)

Porođenje Djevice Marije. Gospa Feodorovskaja. — Trbuh će ti biti sveto jelo. Velike mučenice Katarina i Varvara. Četverodijelna ikona. 40-ih godina XIX stoljeće (VMNT)

Vetkovska ikona sačuvala je ono što je bilo karakteristično za tradiciju. Odnos ikonopisa prema svjetlu bio je sličan odnosu Favorskog, ali su i svjetlo i boja djelomično promijenile svoje kvalitete, jer se sve više pozornosti pridavalo ljepoti vidljivog svijeta. Život unutar Male Rusije ostavio je traga na ukusu Vetkovićana. Svijetla višebojnost juga. Boju su doživljavali kao sliku rajskog vrta, otuda povećana dekorativnost, obilje biljnih ukrasa (narcisi, grane s lišćem i cvjetovima jabuka, imitacija lišća akantusa, vinove loze, vijenci, rog izobilja, školjke). Krovovi arhitektonskih građevina bili su ukrašeni ukrasima u obliku polukrugova, ribljih ljuski, crijepova, lemeša i dijagonalne mreže s ornamentom iznutra. Ukrašavanje odjeće bilo je pod utjecajem zapadnjačkih uzora. i istok uvozne tkanine. Majstori iz Jaroslavlja i Kostrome naslijedili su zanimanje za složene kompozicije, ljubav prema uzorcima i ornamentima; posebno su usvojeni i razvijeni kostromski ukrasni okviri koji su odvajali središte ikone od polja, često s kvadratima drugih boja i ukrasa.

U starovjerskom ikonopisu sačuvano je semantičko značenje glavnih komponenti ikone i simbolika njezinih boja: rub rubova (granica zemaljskog i nebeskog svoda) oslikan je crvenom i plavom bojom; okvir koji odvaja arku (područje vječnosti) od polja (nebesni svod) je crvena i tanka bijela linija (boje nebeskog svijeta). Pigmentni sastav palete u V. predstavljen je primarnim bojama i razlikuje se obiljem kormorana. Karakteristične su otvorene, čiste, često nepomiješane, lokalne boje. Nastavljajući tradiciju tonskog pisanja, moguće je miješati boje s različitim bijelim sadržajima. Pozadina i polja bili su prekriveni zlatom, rjeđe srebrom s obojenim lanenim uljem. Za razliku od drugih središta ikonopisa na Istoku, nije korištena obojena pozadina. O rasprostranjenosti “arhitektonskih” pozadina u ikonama 18.-19.st. pod utjecajem Europe barokni. Još jedna osebujna značajka je obilje natpisa na marginama. Eklektični stil kraljevskih majstora postao je izvor spoja "životne" praosobnosti i tradicije u ikonama Vetkova. osobno pismo.

Tehnika izvođenja osobnog pisma potječe iz Bizanta. tehnike (taljenje, prelijevanje, selekcija) i poznat je u 3 glavna “reza” (varijante). U prvom – bizantski. i ruski predmongolsku tradiciju nastavili su tzv. Korsunska slova, gdje su tonovi sankira i okera što sličniji, rumenilo je izbijeljeno cinoberom, a međuusnice istaknute cinoberom (ili inventarom). donja usna) stvoriti sliku duhovnog izgaranja. Ove "slike tamnog lica" sačuvale su posebnu viziju starovjeraca o božanskoj prirodi preobraženog tijela. U drugoj varijanti, "kontrastnom slovu", maslinasto-smeđi sankiri s obilnim odsjajima ne odgovaraju jedan drugome u tonu; Rumenilo se nije uvijek nanosilo. U 3. sustav pisma je isti, ali osobno pismo je u toplim bojama: narančasto-smeđe oker boje nanesene preko oker-smeđih sankira. Posebnost slikanja lica su 3 svijetle mrlje u obliku aktivnih sjaja oko usta i brade, kao i oblik gornje usne koja visi preko natečene, bifurkirane donje usne. Ovi su trendovi postojali kako u samostanskim i prigradskim radionicama, tako iu djelima seoskih ikonopisaca.

Sposobnost majstora iz Vetke da utjelovljuju principe monumentalne umjetnosti u ikonama je baština umjetnička kultura bogati gradovi regije Volga. Ikonopisci uz tradiciju. oblik hagiografskih ikona, niz događaja u kojima su predstavljeni u markama, slijedio je majstore regije Gornje Volge u usvajanju novog kompozicijskog oblika razvoja radnje u jednoj ravnini. Vještine prostornog razmišljanja ogledale su se u širokoj distribuciji višedijelnih ikona, relevantnih za kućne molitve starovjeraca koji su bili "u bijegu".

"Apostoli su vezani zajednicom ljubavi." XIX stoljeće (Regionalna umjetnička galerija Chelyabinsk)

"Apostoli su vezani zajednicom ljubavi." XIX stoljeće (Regionalna umjetnička galerija Chelyabinsk)

Izolacija Vetkovaca nije zaustavila kreativna traženja na polju ikonografije. pravoslavac samosvijesti i težnje Nebeskog Jeruzalema kod starovjeraca, izražene riječima sv. Pavla: “Ovdje nemamo stalnoga grada, nego gledamo budućnost” (Heb 13,14), odražavaju bit mnogih. ikonografije nastale u njihovom okruženju. Omiljena slika bila je Sveto Trojstvo (tzv. Novi zavjet) - "Trinitarno božanstvo". Asimilacija i kompliciranje ove ikonografije od strane starovjeraca, čiju pojavu nisu povezivali sa Zapadom, bila je posljedica njima važnih eshatoloških osjećaja i ideje kršćana o sudbini grešnika i pravednika . Među brojnim aspektima ističe se misao o križnom putu vjernika koji su sposobni unutar Crkve i uz pomoć Euharistije prevladati podjele i postati subaštinici Kraljevstva nebeskoga. “, otkriva glas 4). duhovno značenje slika: mistično sjedinjenje zemaljske i nebeske Crkve s njezinom Glavom. Žrtveni put te povezanosti izražen je križnocentričnom kompozicijom, gdje je Križ sredstvo spasenja na putu do Boga. U središtu kompozicije u pravilu se prikazuje Krist Veliki svećenik u liku anđela Velikog vijeća s osmerokrakom aureolom, u svećeničkoj odjeći, s trakama oko ruku i s rukama prekriženim na prsima; tu su slike Gospodina Pantokratora, “Spasiteljeva dobra tišina”, Raspeće, Presveto Trojstvo (Stari zavjet), kao i Majka Božja “Evo poniznosti” u liku Zaručnice-Crkve, vezane vezama jedinstva i ljubav sa Zaručnikom-Kristom koji Je kruni. Likovnim putem ova se slika otkriva kroz svjetleću strukturu boja i svjetla, zlato polja i pozadine. Pojava ove ikonografije u 1. pol.-sred. XIX stoljeće u Beloj Krinici nije slučajno, tamo je 1846. godine bosansko-sarajevski mitropolit pristupio starovjercima. Ambrozija (Pappa-Georgopoli), a starovjerci su dobili svoju hijerarhiju.

u 18. stoljeću Pojava "vatrene" ikonografije Majke Božje na Istoku povezana je s razumijevanjem njezine slike kao punine Crkve. Ova ideja povezana je s temom božanske vatre i izražena je na ikoni kroz simboliku crvene boje lica i odjeće Djevice Marije. Boja Kristova uskrsnuća za sliku Majke Božje najprikladnije je utjelovljenje obogotvorenog neraspadljivog tijela, koje je ujedinilo zemaljsko i nebesko i postalo "prijestolje vatre". Ova ikonografija povezana je s blagdanom Prikazanja Gospodinova koji se slavi u katoličanstvu. Crkve poput Majke Božje (Očišćenje Marijino) i poznate u Poljskoj i na jugozapadu. Rus' pod imenima "Ognjena Marija", "Gromnica" (vidi: Raduje se tebi: ruske ikone Majke Božje XVI - početak XX stoljeća. M., 1996. Kat. 60). Bespopovci nemaju lik „Ognjene“ Majke Božje; u Ruskoj pravoslavnoj crkvi poznat je samo u Zakoniku čudotvorne ikone Naša dama.

Drvene kutije za ikone izrađene na Istoku naslijedile su tradiciju bjeloruske, tzv. Flöm, prorez, višeslojna rezbarija, sa zapadnoeuropskim. podrijetlo. Primjena nova tehnologija i alati omogućili su stvaranje skulpturalnih, voluminoznih, visokog reljefa i istodobno otvorenih rezbarija. Na elemente drvene rezbarije utjecali su, a ponekad i “citirali” ornamenti oglavlja, početnih slova ranih tiskanih i rukopisnih knjiga 16. stoljeća.

Lit.: Sobolev N. I . ruski narod rezbarenje drveta. M; L., 1934.; Abetsedarski L. SA . Bjelorusi u Moskvi u 17. stoljeću. Minsk, 1957.; NKS. T. 4. S. 8, 19, 25, 122-123, 126-127; Brjusova V. G . ruski slika XVII V. M., 1984. S. 94, 113-114. Il. 82, 83; Zonova O. U . O ranim oltarskim freskama Katedrale Uznesenja // Uznesenska katedrala Moskva. Kremlj: Materijali i istraživanja. M., 1985. S. 116-117. Il. 26; Nevjanska ikona. Ekaterinburg, 1997. Ilustr. 147; Narodni muzej Vetkovo kreativnost. Minsk, 1994.; Rafailo (Karelin), arhimandrit. O pravoslavnom jeziku. ikone. Sankt Peterburg, 1997.; Grebenjuk T. E. Umjetnik originalnost Vetkovskih ikona: Tehniko-tehnol. aspekt // Svijet starovjerstva. M., 1998. Izdanje. 4. str. 387-390; Sarabjanov V. D. Simboličko-alegorijske ikone katedrale Navještenja i njihov utjecaj na umjetnost 16. stoljeća. Moskva Kremlj // Annunciation Cathedral Moscow. Kremlj: Materijali i istraživanja. M., 1999. S. 200, 202; Florovski G. Vjera i kultura. St. Petersburg, 2002. str. 240-241.

T. E. Grebenjuka

Umijeće pobožnosti - zvuči!

Otvorena izložba u muzeju na Delegatskaya, posvećen povijesti i kultura starovjeraca - “ Umijeće pobožnosti" Prva istoimena izložba održana je u proljeće 2018. u Jegorjevsku. Bio je to zajednički izložbeni projekt Sveruskog muzeja dekorativne, primijenjene i narodne umjetnosti (VMDPNI) i Jegorjevskog povijesno-umjetničkog muzeja. Grad Yegoryevsk, kao što znate, nalazi se unutar granica Guslitsa, regije na jugoistoku Moskovske regije, gdje su starovjerci tradicionalno naseljeni. Guslice su poznate po svom posebnom stilu slikanja ikona, lijevanju bakra i svijetlom ukrasu pjevajućih rukopisa. Stoga prvo mjesto izložbe nije odabrano slučajno.

Međutim, projekt izložbe nije do kraja realiziran, jer neki eksponati nisu mogli (zbog očuvanosti) otići u Yegoryevsk, drugi su bili u privatnoj zbirci i pripremala se publikacija o njima, a neki još nisu bili identificirani u zbirkama VMDPNI. Izložba “Umjetnost pobožnosti”-2 postala je potpuno drugačiji projekt, unatoč istom nazivu. Šire predstavlja fondove VMDPNI, dopunjene knjigama iz predraskolničkog tiska iz 17. stoljeća, ekspedicijskim materijalima iz Znanstveno-istraživačkog instituta umjetničke industrije (NIIHP) i predmetima iz osobne zbirke svećenika Alekseja Lopatina (RPsTs ).

Otac Aleksej je ljubazno ustupio autoru članka neprocjenjive dokumente za istraživača starovjerstva koji se tiču ​​jednog od potomaka Tihona Fedoroviča Bolšakova, poznatog antikvara, kolekcionara i bibliofila ne samo u Rusiji, već iu inozemstvu. Govorimo o njegovom unuku Nikolaju Sergejeviču Boljšakovu (1889 - ?). Radeći u zbirkama Odjela tiskanih izvora i vizualnih materijala VMDPNI-ja, naišao sam na meni dobro poznato prezime - Bolshakov. Tada sam pomislio: "Nije li on u rodu s poznatim antikvarom i kolekcionarom?" Ali tek dvije godine kasnije, kad je izložba osmišljena, sjetio sam se Boljšakovljevih “stolova” pohranjenih u fondu. Na crtežima "stolova" prikazani su ornamenti iz pomeranskih rukopisa 18.-19. stoljeća. Teorijski rad S. Bolshakova, višeg znanstvenog suradnika na NIIHPN, koji se također čuva u zbirkama muzeja, zove se “ Nacionalni ornament Slavensko-ruski rukopisi i narodna umjetnost." Iznenadio me datum napisan - 1947. Neposredno nakon rata djelatnici NIIHP-a našli su vremena, energije i pokazali zanimanje za starovjersku knjigu. Prikriveni naziv znanstvenog rada N.S. Boljšakov je istaknuo da je domaći starovjerac bio vrlo oprezan i diplomatičan, ali nije mogao sakriti svoju ljubav prema starovjercima u ovom poslu.

Ruski vjerski pokret, napisao je Nikolaj Sergejevič, poznat pod imenom starovjerci, izražavajući svoj protest protiv novotarija crkvene reforme patrijarha Nikona sredinom 17. stoljeća, bio je jedan od glavnih razloga koji su služili očuvanju izvornog Ruski umjetnički oblici narodne umjetnosti drevne Rusije. Nastojeći sačuvati potpuno netaknute crkvene, svakodnevne i umjetničke temelje “drevne pobožnosti”, predstavnici starovjerstva, usko povezani s narodnim masama, nisu mogli a da u svom cjelokupnom načinu života, čak i protiv svoje volje, ne odražavaju pojave razvijanje stvarnosti.

Pomeranski ornament N.S. Boljšakov je naziva izvornom narodnom umjetnošću, ističući njezino organsko podrijetlo iz narodnih dubina. Modeli za umjetnike NIIHP koji su kopirali ukrase knjiga bile su starovjerske rukopisne knjige 17.-18. stoljeća pohranjene u Ruskoj državnoj knjižnici, posebno u „Zbirci groblja Rogozh”: „Pomeranski odgovori”, „Apostol”, „Stvaranja Dionizije Areopagit” i dr. Koncept “drevne crkvene pobožnosti” ukorijenjen u starovjerskom okruženju, spominje N.S. Bolshakov, dao je naziv izložbi - "Umjetnost pobožnosti". Odražava ne samo sastav predmeta koji se koriste u bogoslužju i karakteriziraju razinu dekorativne, primijenjene i narodne umjetnosti, već i glavnu "umjetnost pobožnosti" kršćanina - molitvu, za koju su napisane nove ikone i sačuvane stare ikone, knjige su se prepisivale i ukrašavale ornamentima, a lijevale su se slike od bakra.

Ne možemo zanemariti činjenicu da se prije otvaranja izložbe o Nikolaju Sergejeviču Bolšakovu nije znalo praktički ništa, osim da je bio nasljednik Bolšakovljevog antikvarnog posla. Nismo znali datum rođenja, mjesto studiranja ili rada. Ja, kao kustos izložbe, unatoč zauzetosti oko izrade projekta izložbe, morao sam otići u RGALI. U arhivi je bio samo jedan dokument koji je skinuo veo sa biografije N.S. Boljšakova. Identificirani dokument postao je temelj za izlaganje na Međunarodnoj znanstveno-praktičnoj konferenciji „Rumjancevska čitanja - 2018. Knjižnice i muzeji kao kulturna i znanstvena središta: povijesna retrospektiva i doprinos budućnosti." Izvješće “N.S. Boljšakov - antikvar, bibliofil i znanstvenik” objavljena je u 2. dijelu Zbornika radova (M., 2018.). Sada, dragi čitatelju, razumiješ li koliko sam bio iznenađen i obradovan kada me otac Aleksej, vidjevši najavu izložbe na web stranici VMDPNI, pozvao da se upoznam s dokumentima iz njegove osobne zbirke? Prema svećenikovim riječima, izvjesni potomak obitelji Bolshakov došao je u njegovu crkvenu trgovinu 1990-ih godina i ponudio otkup dokumenata vezanih uz Bolshakove. Tako su se pojavili novi detalji iz života Nikolaja Sergejeviča. Na temelju dokumenata pripremljen je članak za objavu za časopis “Kulturna baština Rusije”. Stvarno se nadam da će izaći ove godine.

Otkrit ću vam još jednu tajnu izložbe “Umjetnost pobožnosti”. Činjenica je da je montiran izvan plana. To znači da nema ni vremena ni novca za promjenu boje i arhitekture prethodne izložbe. Postoji super zadatak - uklopiti svoju izložbu u postojeći izložbeni prostor. Ono što smo instalateri iz izložbenog odjela Vjačeslav Kokurin i Ruslan Kleimenov i ja herojski učinili. Popularni otisci s tradicionalnim starovjerskim prizorima ("Ptica Sirin", "Ptica Alkonost", "Čista duša") izgledaju prekrasno. Ljubičaste prostirke u kojima su obrubljeni popularni printovi savršeno se ističu na svijetlozelenoj pozadini četiriju pravokutnih dijelova. Pod udlagama su staklene kocke s ljestvama, pojasevima, pomoćnikom i kacejom iz zbirke oca Alekseja Lopatina. I mora se dogoditi da sam intuitivno imao želju uzeti sve četiri ljestve i četiri pojasa koji su mi bili ponuđeni na izbor. A, kako se kasnije pokazalo, bila su i četiri odjeljka. Moj izbor - uzimam sve!

Odlučeno je da se dvorana, podijeljena s dva stupa s lukovima, logično podijeli: u prvom dijelu bi bile viseće ikone, rezbareni križevi, vitrine s bakrenim lijevanjem, a u drugom dijelu dvorane materijali iz istraživanja Institut za kemijsku industriju. Osim ukrasa izrađenih pod vodstvom N.S. Bolshakova, u fondovima muzeja otkrivene su tablice s materijalima iz ekspedicija NIIHP-a na Altaj. Pedesetih godina prošlog stoljeća Institut je poslao svoje stručnjake u ekspediciju da dokumentiraju život stanovnika Rudnog Altaja, među kojima je bilo mnogo starovjeraca. Ovo mjesto je usko povezano s legendom o Belovodju. Na Altaju ima dovoljno naziva koji sadrže riječ "bijelo": jezero Beloye, rijeka Belaya, rijeka Belokurikha, planina Belukha, itd. Vjerojatno je zato legendarna bajkovita zemlja, s kojom su starovjerci povezivali svoje snove, nazvana Belovodye - sveta zemlja u kojoj žive ruski ljudi koji su pobjegli od vjerskih sukoba 17. stoljeća. Nakon gotovo dva stoljeća pokušaja da se pronađe obećana zemlja, mnogi su tragači počeli smatrati područje Bukhtarme Belovodjem. Starovjerci koji su se ovdje naselili bili su bjegunci, skrivajući se u nepristupačnim klancima Altajskih planina od državnih dužnosti, kmetstva i vjerskog progona. Naselja starovjeraca Bukhtarme jedno su od prvih ruskih seljačkih naselja na području istočnog Kazahstana. Godine 1765. izdana je posebna vladina naredba kojom je naređeno da se starovjerci bjegunci iz Poljske i Litve prognaju u Sibir, pa su ih na Altaju počeli nazivati ​​Poljacima. Godine 1760 Sva autohtona sela “Poljaka” osnovana su u Zmeinogorskom (prema drugim izvorima, “Zimogorsk”) okrugu Altaja: Ekaterininka, Shemonaikha, Losikha (Verkh-Uba), Sekisovka, Bobrovka. Ubrzo su se pojavila nova sela u kojima su živjeli samo starovjerci: Mala Ubinka (Ubinskoje), Bystrukha, Cheremshanka itd.

Bolshakov N.S., Arkhipova Z.A., Agranovich Z.L., Skubenko N.B., Temerina A.S., Churakov N.S. Ukrasni stol za skice. Karton, papir, akvarel, brončana boja, tuš. M., 1947

Ekspedicijski materijali NIIHP-a 1950-ih. postao etnografski dokument koji dokumentira odjeću i život altajskih starovjeraca. Jedna od tablica sa skicama prikazuje tkani pojas i pojas od garusa izrađene 1906. Ove stvari su vlasništvo Vere Filipevne Sysoeve iz sela Tumanovo, Soloneshensky okrug, Altai Territory (skica A.V. Kurochkina). Još jedan crtež istog umjetnika prikazuje tkani pojas i dvije pregače koje je izradila Matrjona Mironovna Klepikova iz sela Ust-Koksa, Gorno-Altajska autonomna oblast (1900.-1910.). Na jednom od stolova za skice nalazi se slika ženske figure u starovjerskoj nošnji majstorice Chernove iz sela Cheremshanka. Navedeno je da je nošnja stara pedeset godina (crtež E.G. Yakovleva, 1954.). Djevojčica nosi grimizni vuneni sako s otisnutim uzorkom, obrubljen čipkom i zelenu vunenu haljinu s tkanim uzorkom, izvezenu svilom. Nekoliko kartona sa skicama su slike muških starovjerskih košulja iz sela Malo-Ubinskoye, Zimogorsk region, Kazahstan SSR (svaki ima bilješku da košulja pripada Regionalnom povijesnom muzeju u Omsku).

Na izložbi je jedinstvena, t.j. u jednini, predmet je signaturna daska s tri bakrene umetnute ikone: Križ, presavijen s ikonom Majke Božje Kazanske u sredini i ikonom sv. Nikole. Kao oni koji stoje na križu, temperom je prikazana sveta mučenica Tatjana, zaštitnica osobe koja je naručila ikonu. Na poleđini se nalazi natpis koji označava vlasništvo nad ikonom. Nakon čišćenja bakrenog odljeva od strane restauratora Ivana Birjukova, pokazalo se da su slike posrebrene...

I za kraj, još jedna tajna od kustosa. Knjige 17. stoljeća Nismo išli u Jegorjevsk jer... postojao je rizik da bi se knjige mogle podvrgnuti neželjenim promjenama zbog pomicanja iz skladišta i promjena temperature (uostalom, do Jegorjevska smo se vozili gotovo tri sata). Stoga je odlučeno da će, ako se izložba održava u Moskvi, knjige svakako biti uključene u nju. Tako je na izložbi “Umjetnost pobožnosti” bila rijetka starotiskana publikacija - Psaltir Moskovske tiskare iz 1645. Knjiga je objavljena pod posljednjim patrijarhom Drevne Rusije Josipom. Osim psalama proroka i kralja Davida, psaltir uključuje poznatu "Priču o Teodoritu" o dva prsta. Na marginama i pojedinim stranicama knjige nalaze se brojne bilješke različitim rukopisima 17.-20. stoljeća. Druga zanimljiva publikacija bio je Posni triod (Moskva: Moskovska tiskara, 1642.). Na listovima 97 i sljedećim nalazi se upis rukopisom iz 17. stoljeća: "Ovo je knjiga grada /?/ Pjatnitskaja crkva svete mučenice Poroske Petke." Još jedna značajna knjiga na izložbi je “Minea. rujna" (Moskva: Moskovska tiskara, 1644.). Na prvim stranicama, rukopisom iz 17. stoljeća: “Ova knjiga je mjesec rujan, crkva Kazanske Majke Božje, koja je unutar grada, i ima 448 listova.” Svojim malim otkrićem smatram nalaz u knjižničnoj zbirci muzeja - pjevajući rukopis s Guslickim ornamentom - “Osmoglasnik” s početka dvadesetog stoljeća, koji će iz knjižnične zbirke biti prebačen u Fond rijetkih knjiga VMDPNI.

Treba reći nekoliko riječi o dokumentarnom filmu koji se prikazuje na izložbi. Film su ljubazno ustupili kolege iz Jegorjevskog muzeja. Snimljen je 2012. godine i govori o starovjerskoj Palestini - Guslitsy i gradu Jegorjevsku. Film nije samo zanimljiv, već vrlo zanimljiv. Autorov tekst s suptilnim humorom govori o osjećajima starovjeraca prema Petru Velikom. Djelatnici Muzeja staroruske kulture Andreja Rubljova s ​​ljubavlju govore u filmu o doprinosu starovjeraca očuvanju izvorne ruske kulture, bez obzira o čemu se radi - o ikonopisu, lijevanju bakra ili knjigama. Izvrstan rad snimatelja ostavlja mučan osjećaj čežnje za ljepotom ruske prirode od koje su se stanovnici prijestolnice odvojili. Svakako pogledajte film ako dođete na izložbu. Planirano je da izložba traje do dvadesetog srpnja ove godine, ali je produljena. Uživajte u gledanju!

U suvremenom svijetu ornament je uzorak koji ukrašava kućanske predmete bez ikakvog značenja. Za nas su rombovi na tepihu samo rombovi, a krugovi su samo krugovi. Ali nekada su ljudi znali čitati šare, šifrirali u njih svoje ideje o životu, o drugi svijet, o vječnim istinama.

Možemo reći da je ukrasni dizajn rezultat pronađenog odnosa između percepcije prirode i dekorativnog odraza stvarnosti.Tijekom dugogodišnjeg postojanja dekorativne umjetnosti razvile su se različite vrste uzoraka: geometrijski, floralni, složeni, itd., od jednostavnih spojeva do složenih zamršenih.

Ornament se može sastojati od objektivnih i nepredmetnih motiva; može uključivati ​​oblike ljudi, životinja i mitološka bića, ornament isprepliće i kombinira naturalističke elemente sa stiliziranim i geometrijskim uzorcima. U određenim fazama umjetnička evolucija dolazi do “brisanja” granice između ornamentalnog i predmetnog slikarstva. To se može uočiti u umjetnosti Egipta (amaransko razdoblje), umjetnosti Krete, starorimskoj umjetnosti, kasnoj gotici i secesiji.

Prvo su se pojavili geometrijski uzorci, to je bilo u zoru ljudske kulture. Što bi moglo biti jednostavnije od ravnih ili valovitih linija, krugova, ćelija, križeva? Upravo ti motivi ukrašavaju stijenke glinenih posuda primitivnih ljudi, najstarijih proizvoda od kamena, metala, drva i kosti. Za antičkog čovjeka to su bili konvencionalni znakovi uz pomoć kojih je mogao izraziti svoje poimanje svijeta. Ravno vodoravna crta značilo zemlju, valovito - vodu, križ - vatru, romb, krug ili kvadrat - sunce.

Prema drevnom vjerovanju, simboli u šarama nosili su duhovnu snagu, sposobnu prizvati svako zlo i nepravdu elementarnih sila prirode. Ovi simbolični znakovi, koji su nam došli iz drevnih ritualnih praznika, imaju magičnu simboliku. Na primjer, u igrački Filimonov (Rusija) vidimo simbole sunca, zemlje, vode i plodnosti. Majstori su sve slike i simbole provukli kroz svoju percepciju svijeta i svoju percepciju svijeta prikazali na slici. Drevni simboli također se nalaze u igračkama Dymkovo i Kargopol. Ali oni su posvuda različiti u ornamentici. U svakom zanatu primjećujemo simbole sunca, vode itd. Kroz njih se kao tanka nit provlači drevna simbolika seljačke vjere.

I ornament je u ruskoj narodnoj nošnji. Glavni motivi su bili solarni znakovi - krugovi, križevi; slike ženske figure - simbol plodnosti, majka - sirova zemlja; valovite ritmičke linije – znakovi vode; horizontalne ravne linije koje označavaju tlo; slike stabla personifikacija su vječno žive prirode. Vez na seljačkoj odjeći ne samo da ih je ukrašavao i oduševljavao okolinu ljepotom šara, nego je trebao i onoga koji je nosio tu odjeću zaštititi od zla, od zle osobe. Žena je izvezla božićna drvca - što znači da je željela osobi prosperitetno i sretan život, jer smreka je drvo života i dobrote. Dijete se rodilo jednoj seljanki. A njegovu prvu jednostavnu košulju ukrasit će vezom u obliku ravne linije jarke, vesele boje. Ovo je prava i svijetla cesta kojom dijete treba ići. Neka mu je sretan i radostan ovaj put.

Slika sunca zauzima jedno od glavnih mjesta u dekorativnoj i primijenjenoj umjetnosti. Sunce u obliku okruglih rozeta, dijamanata, može se naći u različitim vrstama narodne umjetnosti.

Ravni jednakošiljati križ također je bio slika sunca u narodnoj simbolici. Romb je cijenjen kao simbol plodnosti i često se kombinirao sa znakom sunca upisanim u njega.

Stablo života

Osim geometrijskog, u ornamentima drevne Rusije često se mogu naći razne drevne poganske teme. Na primjer, ženski lik personificirao je božicu zemlje i plodnosti. U poganskoj umjetnosti drvo života je utjelovljivalo snagu žive prirode, prikazivalo je božansko stablo o kojem je ovisio rast bilja, žitarica, drveća i "rast" samog čovjeka. Vrlo često možete pronaći zaplete čarobnih kalendarskih rituala koji su povezani s glavnim fazama poljoprivrednih radova.

Za slike je karakteristična najrazličitija simbolika Flora, koji je uključivao cvijeće, drveće, bilje.
U egipatskim ornamentima, ukrasi su često koristili lotosov cvijet ili lotosove latice - atribut božice Izide, simbol božanske produktivne moći prirode, regeneracije života, visoke moralne čistoće, čednosti, mentalnog i tjelesnog zdravlja, au pogrebu kulta smatralo se magičnim sredstvom za oživljavanje mrtvih. Ovaj cvijet bio je personificiran sa suncem, a njegove latice sa sunčevim zrakama. Motiv lotosa postao je raširen u ukrasnim oblicima. Stari Istok(Kina, Japan, Indija, itd.).

Egipćani su također koristili sliku aloe u svojim ukrasima - ova biljka otporna na sušu simbolizirala je život na drugom svijetu. Od drveća posebno su se cijenile datulje i kokosove palme, platana, bagrem, tamarisk, crni trn, persea (Ozirisovo drvo), dud - utjelovljivali su životno načelo, ideju o vječno plodnom Drvetu života ..

Lovor u Drevna grčka bio je posvećen bogu Apolonu i služio je kao simbol očišćenja od grijeha, budući da se sveta lovorova grančica vijala za osobu koja se čisti. Lovorovi vijenci dodjeljivani su pobjednicima u glazbenim i gimnastičkim natjecanjima u Delfima, glavnom središtu Apolonovog kulta. Lovor je služio kao simbol slave.

Hmelj je kulturna biljka, slikovit pogledšto je pridonijelo širokoj upotrebi biljnih oblika u ornamentici. Slika hmelja u kombinaciji s ušima korištena je kao ukras na kućanskim predmetima.
Vinova loza - grozdovi i grane posebno su bili štovani u antici i srednjem vijeku. U starogrčkoj mitologiji to je atribut boga Bakhusa, među kršćanima - u kombinaciji s klasjem (kruh i vino, što znači sakrament pričesti) - simbol Kristove patnje.

Bršljan je zimzeleni grm penjačica, ponekad stablo; kao što je vinova loza bila posvećena Bahusu. Listovi su mu različitih oblika, najčešće srcoliki ili sa šiljastim režnjevima. Često su se koristili u drevnoj umjetnosti za ukrašavanje vaza i posuda za vino.
Hrast je kralj šuma, simbol snage i moći. Hrastovo lišće bilo je rašireno u rimskoj ornamentici. Njihove slike često se nalaze na frizovima i kapitelima, crkvenom posuđu i drugim vrstama gotičke primijenjene umjetnosti, kao iu djelima majstora talijanske renesanse. Trenutno se slike hrastovog lišća zajedno s lovorom mogu naći na medaljama i kovanicama.

Hrast je simbol moći, izdržljivosti, dugovječnosti i plemenitosti, ali i slave.

U staroj Kini bor simbolizira besmrtnost i dugovječnost. doista plemenita osobnost. Slika bora odjekuje slikom čempresa, koji je u kineskim vjerovanjima obdaren posebnim zaštitnim i ljekovitim svojstvima, uključujući zaštitu od mrtvih. Među cvjetnim stablima važno mjesto zauzima divlja šljiva - meihua - ovo drvo simbol je Nove godine, proljeća i rađanja svega novog. Među cvijećem središnje mjesto zauzima božur. Božur se povezuje sa ženskom ljepotom i obiteljskom srećom. orhideja i krizantema povezuju se s božanskim svijetom i ritualnim obredima.Najčešći simbol među povrćem je bundeva koja je postala simbolom besmrtnosti i dugovječnosti.

Oslikana tikva, posuda i talisman (Kina, 19. stoljeće)

"Sretno voće": šipak, mandarina, naranča - simboli dugovječnosti i uspješne karijere.

Motivi sakure često se nalaze u japanskoj umjetnosti i obrtu, simbol je ljepote, mladosti, nježnosti i neizbježne promjenjivosti prolaznog svijeta.

Cvijeće se široko koristi u ukrasnim motivima svih vremena i stilova. Služe kao ukras za tkanine, tapete, posuđe i druge vrste dekorativne umjetnosti.
Ruža ima polarnu simboliku: ona je nebesko savršenstvo i zemaljska strast, vrijeme i vječnost, život i smrt, plodnost i djevičanstvo. Također je simbol srca, centra svemira, kozmičkog kotača, božanske, romantične i senzualne ljubavi. Rose je cjelovitost, misterij života, njegov fokus, nepoznato, ljepota, ljupkost, sreća, ali i sladostrasnost, strast, au kombinaciji s vinom - senzualnost i zavodljivost. Ružin pupoljak je simbol djevičanstva; uvela ruža - prolaznost života, smrt, tuga; njegovo trnje su bol, krv i mučeništvo.

Heraldičke ruže: 1 – Lancaster; 2 – York; 3 – Tudor; 4 – Engleska (bedž); 5 – njemačka ruža Rosenow; 6 – ruska marka.

Heraldička srednjovjekovna ruža ima pet ili deset latica, što je povezuje s Pitagorinom pentadom i dekanatom. Ruža s crvenim laticama i bijelim prašnicima je amblem Engleske, najpoznatiji oklop engleskih kraljeva. Nakon "Ratova ruža", nazvanih po značkama obitelji koje su se borile za englesku krunu, grimizna ruža Lancastera i bijela ruža Yorka spojene su u obliku "Tudor Rose". Svijetla grimizna ruža je neslužbeni amblem Bugarske. Čuvena čajna ruža je amblem Pekinga. Devet bijelih ruža nalazi se u grbu Finske.
U drevnim ukrasima, uz biljke, često su prikazane razne životinje: ptice, konji, jeleni, vukovi, jednorozi, lavovi. Oni tvore horizontalnu strukturu stabla života: na vrhu su ptice; na razini debla - ljudi, životinje, a također i pčele; pod korijenjem - zmije, žabe, miševi, ribe, dabrovi, vidre.

Životinje se mogu vidjeti na izvezenim ručnicima i pregačama , na oslikanoj škrinji x, na rezbarenim i oslikanim kolovratima; na zidovima drevnih ruskih katedrala i u ukrasima koliba , u ornamentima početnih slova. Drevne slike konja i ptice sačuvane su u narodnim igračkama i jelima. Jabuke za konjske bičeve i borbene lukove izrezbarene su u obliku životinjskih ili ptičjih glava. Stilizirane životinje i ptice ukrašavale su češljeve za kosu, posuđe i posuđe. U davna vremena mnoge prirodne pojave bile su personificirane u slikama životinja i svatko je na te pojave gledao s gledišta koje mu je bilo bliže, ovisno o načinu života i zanimanju: gledište pastira razlikovalo se od gledišta lovac, a obojica - od ratnika. Ljudi su svoje znanje o zemaljskim životinjama prenijeli na atmosferske pojave.
Ptica u narodnoj umjetnosti i obrtu može predstavljati vjetar, oblak, munju, grmljavinu, oluju i sunčevu svjetlost. Kuhalice i soljenke izrezbarene su u obliku ptica; vezene ptice ukrašavale su žensku odjeću. . Slika ptice široko je ušla u folklor gotovo svih naroda svijeta.

Konj je također predstavljao sve prirodni fenomen povezan s brzim kretanjem - vjetar, oluja, oblaci. Često su ga prikazivali kao vatrenog, s jasnim suncem ili mjesecom na čelu i sa zlatnom grivom. Drveni konj, napravljen za dječju zabavu, često je bio potpuno ukrašen solarnim znakovima ili cvijećem. . Vjerovalo se da to štiti dijete od zlih sila. Slike konja često se mogu vidjeti na kućanskim predmetima (drške za kante, kotači , vretena), na odjeći .

U sjevernim krajevima, prirodni fenomeni povezani s konjima stari su ljudi također pripisivali jelenima . Jeleni su se često prikazivali u blizini stabla života na izvezenom ručniku, ponekad su se stavljali umjesto grebena na krov kolibe. Sveta uloga konja i jelena u skitskoj umjetnosti često je povezana s nadom u uspješno uzdizanje duše u drugi svijet.
U mitologiji mnogih naroda lav je bio simbol sunca i vatre, au različitim vremenima kod različitih naroda personificirao je više sile, moć, moć i veličinu, velikodušnost, plemenitost i inteligenciju. Slika lava postoji u dekorativnoj i primijenjenoj umjetnosti od davnina.
Stoljećima je lav ostao jedna od omiljenih figura u ruskom simbolizmu. U drevnim ruskim slikama povezanim s velikom kneževskom moći, slika lava, ovisno o tome što ga je okruživalo, imala je dva značenja: moć koju je darovao Bog i poraženu moć zla.

Narodni majstori često su rezbarili lavove na prednjoj dasci kolibe ili ih slikali na škrinjama okruženim cvjetnim uzorcima; majstorice su ih vezle.

Ženski. Velika Majka, u svom strašnom obliku kao tkalja sudbine, ponekad je prikazana kao pauk. Sve lunarne božice su predice i tkalice sudbine. Mreža koju pauk plete, tka iz središta u spiralu, simbol je kreativnih sila Univerzuma, simbol svemira. Pauk u središtu mreže simbolizira središte svijeta; Sunce je okruženo zrakama; Mjesec, koji predstavlja cikluse života i smrti, plete mrežu vremena. Pauk se često povezuje sa srećom, bogatstvom ili kišom. Ubijanje pauka je loš znak.

Pauk prikazan na amuletu američkih Indijanaca

Zahvaljujući postojanosti vjerskih kanona, značenje simbola u ornamentici Egipta i umjetnosti zemalja Starog istoka ostalo je nepromijenjeno mnogo tisućljeća. Stoga su za etnografe i arheologe drevni ukrasi znakovi pomoću kojih se može "čitati ” vrsta magičnih tekstova.

Etnokulturni kontakti, trgovina, vojni pohodi, vjerske misije, veleposlanički darovi i gostovanje umjetnika pridonijeli su kretanju umjetnina iz jedne zemlje u drugu, što je dovelo do širenja umjetničkih ideja i stilova.
Često se sljedeće generacije umjetnika koriste prethodnom umjetnošću i stvaraju vlastite varijacije na njoj. Tako svijetli primjer može poslužiti kao element svastika, jedan od najranijih simbola, koji se nalazi u ornamentima gotovo svih naroda Europe, Azije, Amerike itd. Najstarije slike svastike nalaze se već u kulturi tripoljskih plemena s 5.-4. tisućljeće pr. e. U drevnim i srednjovjekovnim kulturama svastika je solarni simbol, sretan znak, s kojim se povezuju ideje o plodnosti, velikodušnosti, blagostanju, kretanju i moći sunca.

Kolovrat ili Solsticij jedan je od najstarijih drevnih ruskih simbola, koji personificira Sunce i solarne bogove Svaroga, Dazhdboga i Yarila. Naziv simbola dolazi od riječi "kolo" - sunce.

Sam simbol izgleda kao krug sa zakrivljenim zrakama, zbog čega ga mnogi povezuju s fašističkom svastikom. Iako to u osnovi nije točno: fašisti su stvarno koristili ovaj solarni simbol, ali ne obrnuto.

Godine 1852. francuski znanstvenik Eugene Bournouf prvi je četverokrakom križu sa zakrivljenim krajevima dao sanskrtski naziv "svastika", što otprilike znači "donositelj dobra". Budizam je svastiku učinio svojim simbolom, dajući joj mistično značenje vječne rotacije svijeta.
U ukrasima modernog doba praktički nema moderne simbolike, unatoč činjenici da postoji u izobilju u okolnoj stvarnosti. Iznimno mogu biti radovi modernističkih umjetnika. Krajem 19. - početkom 20. stoljeća. ovi su umjetnici pokušali stvoriti vlastiti simbolizam i reproducirati ga u svojim djelima.
Ornament u njihovim djelima više nije igrao sporednu ulogu, već je postao sastavni dio slike, organski utkan u obris radnje.
Istodobno je teoretičar ruskog simbolizma A. Bely napisao: „Simbolistički umjetnik, zasićujući sliku iskustvom, pretvara je u svoje djelo; tako transformirana (modificirana) slika je simbol.” I dalje A. Bely bilježi glavne slogane simbolizma u umjetnosti: “1. simbol uvijek odražava stvarnost; 2. simbol je iskustvom izmijenjena slika; 3. forma umjetničke slike neodvojiva je od sadržaja.”
U ove tri točke poznati pjesnik i prozaik precizno je formulirao osnovne principe stvaranja simboličkog djela, koje se može koristiti u bilo kojem obliku umjetnosti, uključujući i ornamentalnu.

Kultura je, kao i civilizacija, generički koncept ljudskog postojanja, gdje se rekreira njegova društvena priroda. Jedinstvo prošlost-sadašnjost-budućnost samoostvaruje se u semiotici kulture – u praksi zamjene ljudskog djelovanja znakom i simbolom.Prema A.F. Losevu, ukrasni, figurativni oblici kultura i umjetnost predstavljaju simbol čija su značenja obavijena znakom.

Možemo reći da su artefakti s likovnim motivima simbolički sustav tradicijske kulture. L. V. Pankratova u svom članku „Zasjenjenje od nevolja i davanje obilja...” citira riječi lingvista i filologa V. N. Toporova da su obrasci organizirani kao „ispravni”, ritmički ponavljajući nizovi znakova (kulturni tekstovi) sveti obilježeni. Ova značajka omogućuje prepoznavanje stvari koje imaju povišen semiotički status i stoga jasno implementira funkciju znaka.

Ovaj status ima artefakt tradicionalne ruske kulture - starovjerski pojas. A zbirka ovih predmeta u muzejskoj zbirci omogućuje nam proučavanje značajnih fenomena tradicionalne ruske kulture predpetrovskog doba.

Takva empirijska osnova za proučavanje vizualnih elemenata na starovjerskim pojasevima je zbirka ovih artefakata u Regionalnom arhitektonskom, etnografskom i prirodnom pejzažnom muzeju-rezervatu Istočnog Kazahstana (Ust-Kamenogorsk). Zbirka je prikupljena na području jugozapadnog Altaja, koji je tri stoljeća bio leglo starovjerstva. Ovdje su od 18. stoljeća živjele dvije etničke skupine doseljenika, tzv. “zidari” i “poljaci”. Uz rijeku su se smjestili "zidari". Bukhtarma. Njihovi preci, odbjegli rudari, uslijed vjerskih progona i mukotrpnog rada, “bježali” su u najnepristupačnija planinska mjesta, odnosno “u kamen”, odakle im i ime. Preci “Poljaka” naselili su se u dolinama rijeka Ulbe i Uba, kao i duž desnih pritoka Irtiša tijekom vladinih migracija u Sibir iz Poljske, točnije iz Vetke i Starodubja, gdje su dugo živjeli lokalno vrijeme. Proučavanje starovjerskog stanovništva u bilo kojoj regiji od velikog je etnografskog interesa zbog činjenice da je to stanovništvo, zbog svojih vjerskih uvjerenja, privrženik svega starog i čuvar drevnih tradicija.

Nekoliko riječi o zbirci starovjerskih pojaseva Regionalnog muzeja-rezervata Istočnog Kazahstana. Trenutno sadrži oko 600 predmeta. Ukrasi starovjerskih pojaseva u pravilu su rapport. Oni su različiti i ovise o tehnici izvođenja, što pak može biti načelo sistematizacije. Od sistematiziranih, 129 pojaseva je tkano na dasci, 205 je tkano i tkano tkanjem, a ostali su izrađeni ljekovitim tkanjem, krojačicama tkani, heklani ili pleteni.

Pojasevi mekinje, izbora i hipotekarnog tkanja zasićeni su geometrijskim uzorcima: rombovi, neravnine, kosi križevi, češljaste pruge, jednostavni i komplicirani elementi svastike. Ne mogu se kombinirati više od dva glavna ornamenta; jedan se može upisati u drugi. Jedan "linearni" uzorak često se izrađuje duž cijele duljine remena. Ova vrsta pripada tradiciji starovjerskih "zidara".

Pojasi tkani na dasci također imaju geometrijske šare, ali su karakterizirani kao motiv. Tu spadaju redovi valova, cik-cak, pruge, kutovi koji se međusobno prožimaju, trokuti, dijamanti, kao i elementi u obliku meandra itd. Neki eksponati, osim navedenih motiva, sadrže antropomorfne slike i kombinacije slova.

Posebna vrsta ukrasnih elemenata takvih pojaseva je "pisani" govor. Lokalno stanovništvo definiralo ih je kao "nominalne" ili pojaseve "sa riječima". Takav kreativan pristup dizajnu odjeće karakterizira tradiciju starovjeraca-„Poljaka“.

Radi lakšeg proučavanja, predmeti u zbirci podijeljeni su na pojaseve s tekstovima psalama, molitava, pojaseve-slova, s datumima izrade itd. Ima pojaseva gdje tekst zauzima veliki dio, gdje su ornamenti između riječi, ili one gdje su jedno za drugim (kao ukrasni element) utkana slova koja su nečitljiva zajedno, drugim riječima, imitacija teksta. Sve to nam omogućuje da govorimo o određenoj ulozi natpisa na pojasu.

Pojaseve s tekstovima psalama, Velikog kanona pokajanja i Isusove molitve izradili su stanovnici okruga Glubokovsky regije Istočni Kazahstan u selima Pikhtovka, Tarkhanka, Cheremshanka, Bystrukha. U zbirci muzeja postoji šest takvih pojaseva. Takav pojas imao je posebno značenje, postao je simbol vjere.

Poseban odnos prema pojasevima s molitvom postao je razlog njihove cjelovitosti i nedjeljivosti. To potvrđuju široki brani pojasevi prepolovljeni s rapportnim geometrijskim uzorkom iz muzejske zbirke. Prema istraživaču N.I. Shitova, ukrašeni pojasevi mogli su se podijeliti, cjelovitost proizvoda s molitvom nije povrijeđena.

Fraze religioznog sadržaja imaju značenje pojačanja osnovnog pravoslavnog značenja nošenja pojasa kod starovjeraca – izjednačavanje s križem, analogija s Isusom Kristom koji je nosio “pojas” itd.

Prema semiotičkom konceptu, nužan uvjet pod kojim predmet, stvar, gesta i druge stvari mogu postati znakovi jest prisutnost komunikacijskog procesa u kojem oni nose posebnu informaciju.

“Pojasi s lirskim frazama” ili “lirski pojasevi” imali su objektivnu, gestualnu, bihevioralnu funkciju zapisa, formu srdačne poruke. Pritom je njihov adresat ostao “ incognito”: “Koga volim, dajem mu...” ili “...ovaj pojas, tkanina, na ime je onoga koji mi je srcu drag. Nosi ga, nemoj ga izgubiti, nemoj me zaboraviti…” ili “Moja golubice plava, odnesi ovaj pojas onome koji mi je srcu drag. Leti, sklupčaj se i ne dođi nikome u ruke.”

Funkcije tekstova nereligioznog sadržaja na pojasevima u literaturi su nejasne. Sukladno tome, pitanje prisutnosti dodatnog semantičkog opterećenja ovih stavki ostaje otvoreno.

Provođenje analize sadržaja nereligioznih natpisa na pojasu u svrhu utvrđivanja njihove funkcije kao kulturnog fenomena omogućilo nam je da se približimo odgovoru.

Predmet istraživanja bilo je 50 pojaseva “sa riječima” u fondovima Regionalnog muzeja-rezervata Istočnog Kazahstana, a predmet su bili sami tekstovi na pojasevima.

Komparativna analiza dva identificirana konteksta»imenični zapis« i »lirski zapis« pokazali su da sadržaj vrlo primitivnih, naizgled tekstova istkanih na starovjerskom pojasu, omogućuje nam da s određenim stupnjem pouzdanja prosudimo ponašanje i namjere sudionika kulturne komunikacije.

U svijetu tradicijske kulture, gdje su se poistovjećivali objekt i subjekt, stvar je bila neodvojiva od čovjeka. Odjeća se smatrala ne samo vanjskim pokrovom tijela, već i njegovim nastavkom. Predajom odjeće drugoj osobi kao da se na nju prenosi dio “vlastitog”, osobnog prostora vlasnika. Na primjer, neizravno značenje prijenosa predmeta na člana obitelji bilježe utkana imena autora proizvoda u nominativu („OVA POTRAGA JE UTKLA DJEVOJKU APIST IMEYASILA NTIVNA“). Bitno je bilo autorstvo i adresat, tj. tko ga je dovršio i kome je namijenjen. Na pojasevima s imenom primatelj je najčešće poznat. Narodni nazivi za takve pojaseve, “nominalni” ili “imenski”, vjerojatno su značili i “osobni”, “svoj”. Datumi koje je utkao autor proizvoda dodali su važnost natpisu. Pokazna zamjenica “ovaj” u značenju “ovaj”, “baš takav”, “dat”, “odgovarajući nečemu”, “ne drugi” bila je početak teksta većine pojaseva ovog tipa.

U natpisu sa semantikom molbe, adresat se često krije ispod izraza „onome koji mi je srcu drag." Ovo je malo drugačija komunikacija, s elementom kreativnosti.Ovim natpisom na pojasu prenosili su uzvišene, naravno, zasad svima skrivene osjećaje. Odnijeti, donirati, pokloniti itd. tema visokih odnosa povjerena je “golubicu”. Pretpostavlja se da je ovaj dosta česti apel imao za cilj sakriti autora poruke utkane na pojasu i stvoriti intrigu u kreativnoj lirskoj komunikaciji.

Analiza sadržaja nevjerskih natpisa na drevnim starovjerskim pojasevima pokazala je raznolikost njihova značenja.Kao sociološki fenomen, darovne i srdačne poruke imale su za cilj ostvariti komunikativnu funkciju verbalne komunikacije, ali s drugom jezgrom - kao dar, talisman i kao srdačna poruka. Prvo i drugo moglo bi se spojiti u jedan objekt.

Tekst na remenu aslikovna forma, uz ornament, simbol je narodne umjetnosti i kulture. Ali ornament kao radnja sadržana u znaku odraz je biološkog, prirodnog principa, a tekst je društvenog. Zamjenom radnje riječju, djelujući kao znak, ovdje se ostvaruje izgubljena interakcija prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.

Proučavanje starovjerskog pojasa na empirijskoj osnovi - zbirka muzeja-rezervata Istočnog Kazahstana, prikupljena u regiji, koja je više od tri stotine godina postala jedno od najvećih središta starovjernika, omogućuje nam razumijevanje značenja, međusobne povezanosti i neodvojivost, kao i cjelovitost svih aspekata, objekata i detalja ove subkulture, gdje opće ovisi o posebnom, a posebno o općem.

Privalova V. M. Ukrasna kultura. Analitički pregled simbola i znakova geometrijskih uzoraka u antropološkoj slici svijeta // Izvestia Samara znanstveni centar RAN, 2010. br. 3-1.[Elektronički izvor]. Sustav. zahtjevi: PDF-XChange Viewer. URL: http://cyberleninka.ru (datum pristupa: 31.08.2016.).

Pankratova L.V. „Sjenčanje od nevolja i davanje obilja. . . // VAAE, 2013. br. 1 (20). [Elektronički izvor]. Sustav. zahtjevi: PDF-XChange Viewer. URL: http://cyberleninka.ru (datum pristupa: 15.09.2016.).

Chestneyshina N.N. Polisemantička struktura starovjerskog pojasa: do problema čitanja // V Sveruski festival znanosti. XIX Međunarodna konferencija studenata, poslijediplomskih studenata i mladih znanstvenika “Znanost i obrazovanje” (Tomsk, 20. – 24. travnja 2015.): U 5 svezaka T. IV: Povijest. Filozofija. Kulturologija. Društvene znanosti / Tomsko državno pedagoško sveučilište. – Tomsk: Izdavačka kuća Tom. država ped. sveuč., 2015. – 368 str. str. 236-241

4 Sharabarina T. E. Chestneyshina N. N. Katalog. Tradicionalna odjeća ruskih seljaka. Pojasevi. Kraj XIX - početak XX stoljeća. dio I . Pojasevi su tkani na “krugove”. (Kao rukopis). Ust-Kamenogorsk, 2014. 93 str.

Shitova N.I. Simbolika križa i molitve u odjeći starovjeraca Uimona // Vijesti Altajskog državnog sveučilišta, 2009. br. 4. [Elektronički izvor]. Sustav. zahtjevi: PDF-XChange Viewer. URL: http://cyberleninka.ru (datum pristupa: 01.09.2016.).

N.N. Najiskrenije

O ulozi ornamenta i teksta na pojasevima starovjeraca u jugozapadnom Altaju //

Ornamentika u artefaktima tradicijskih kultura.

Materijali Petnaestog peterburškog etnografskog čitanja.

St. Petersburg, 2016. str. 23-26