Zanimljiv talijanski arhitekt Filippo Brunelleschi. Školska enciklopedija

Filippo Brunelleschi (1337.-1446.) jedan je od najvećih talijanskih arhitekata 15. stoljeća. Otvara novo poglavlje u povijesti arhitekture - formiranje renesansnog stila. Inovatorsku ulogu majstora primijetili su čak i njegovi suvremenici. Kad je Leon Battista Alberti stigao u Firencu 1434., bio je zapanjen pojavom umjetnika koji nisu bili inferiorni "nijednom od drevnih i slavnih majstora umjetnosti". Prvim među tim umjetnicima nazvao je Brunelleschija. Prema najranijem biografu majstora, Antoniju Manettiju, Brunelleschi je “obnovio i pustio u optjecaj onaj stil arhitekture koji se naziva rimskim ili klasičnim”, dok se prije njega iu njegovo vrijeme gradilo samo u “njemačkom” ili “modernom” ( odnosno gotički) način. Stotinjak godina kasnije, Vasari će tvrditi da je veliki firentinski arhitekt došao na svijet "dati novi oblik arhitekturi".

Prekidajući s gotikom, Brunelleschi se oslanjao ne toliko na antičku klasiku koliko na arhitekturu protorenesanse i na nacionalnu tradiciju talijanske arhitekture, koja je kroz srednji vijek sačuvala elemente klasike. Brunelleschijevo djelo stoji na prijelazu dviju epoha: u isto vrijeme dovršava tradiciju protorenesanse i postavlja temelje za novi put u razvoju arhitekture.

Filippo Brunelleschi bio je sin bilježnika. Budući da ga je otac pripremao za istu djelatnost, dobio je široku humanističku. Sklonost umjetnosti natjerala ga je, međutim, da skrene s puta koji mu je namijenio otac i upiše naukovanje kod zlatara.

Početkom 15. stoljeća firentinski vladari, cehovske organizacije i trgovački cehovi posvetili su veliku pozornost dovršetku izgradnje i uređenju firentinske katedrale Santa Maria del Fiore. Uglavnom, zgrada je već bila podignuta, ali golema kupola zamišljena u 14. stoljeću nije realizirana. Od 1404. Brunelleschi je uključen u nacrt kupole. Na kraju je dobio narudžbu da obavi posao; postaje vođa. Glavna poteškoća s kojom se majstor suočio bila je gigantska veličina raspona srednjeg križa (preko 48 metara), što je zahtijevalo posebne napore da se olakša širenje. Primjenom genijalnog dizajna, Brunelleschi je riješio problem stvarajući, prema riječima Leona Battiste Alberte, "najgenijalniji izum, koji je, doista, nevjerojatan u naše vrijeme koliko je mogao biti, bio je nepoznat i nedostupan drevnima ." Kupola je započeta 1420. i dovršena 1436. bez lanterne, dovršena prema crtežima Brunelleschija nakon smrti majstora. Ovo djelo firentinskog arhitekta označilo je početak izgradnje crkava s kupolama talijanske renesanse, sve do Svetog Petra, okrunjene kupolom Michelangela.

Prvi spomenik novog stila i najranije Brunelleschijevo djelo na području građevinarstva je kuća sirotišta (bolnice) Ospedale degli Innocenti na Trgu Santissima Annunziata (1419.-1445.). Već pri prvom pogledu na ovu građevinu upada u oči njezina suštinska i temeljna razlika u odnosu na gotičke građevine. Naglašena horizontalnost pročelja, čiju donju etažu zauzima lođa koja se otvara na kvadrat s devet lukova, simetrija kompozicije koju bočno zaokružuju dva šira otvora uokvirena pilastrima, odaje dojam ravnoteže, sklad i mir. Međutim, približavajući se klasičnom konceptu, Brunelleschi ga je utjelovio u punopravnim oblicima antičke arhitekture. Lagane proporcije stupova, gracioznost i suptilnost profilacije karniša odaju srodnost Brunelleschijeva stvaralaštva s inačicom klasike koju je arhitektura toskanske protorenesanse donijela u kasni srednji vijek.

Jedno od glavnih Brunelleschijevih djela je crkva San Lorenzo u Firenci koju je obnovio. Započeo ju je izgradnjom pobočne kapele, koja je kasnije dobila naziv stare sakristije (1421.-1428.). U njemu je stvorio tip renesansne centralne građevine, kvadratnog tlocrta i prekrivene kupolom koja počiva na jedrima. Sama zgrada crkve je trodnevna bazilika.

Ideje kupolaste strukture, postavljene u staroj sakristiji San Lorenzo, dalje su razvijene u jednoj od najpoznatijih i najsavršenijih Brunelleschijevih kreacija - kapeli Pazzi (1430.-1443.). Odlikuje se jasnoćom prostorne kompozicije, čistoćom linija, elegancijom proporcija i ukrasa. Centralni karakter građevine čiji su svi volumeni grupirani oko kupolastog prostora, jednostavnost i jasnoća arhitektonskih oblika, skladna ravnoteža dijelova čine kapelu Pazzi žarištem novih načela renesansne arhitekture.

Brunelleschijeva posljednja djela - oratorij crkve Santa Maria degli Angeli, crkva San Spirito i neka druga - ostala su nedovršena.

Nova strujanja u likovnim umjetnostima najprije su se očitovala u kiparstvu. Početkom 15. stoljeća velike narudžbe za ukrašavanje najvećih gradskih građevina - katedrale, krstionice, crkve Or San Mekele - koje su dolazile iz najbogatijih i najutjecajnijih radionica i trgovačkih cehova u gradu, privukle su mnoge mlade umjetnici, među kojima su ubrzo izašli brojni vrsni majstori.

veliki talijanski arhitekt, renesansni kipar

kratka biografija

Filippo Brunelleschi(talijanski Filippo Brunelleschi (Brunellesco)); 1377-1446) - veliki talijanski arhitekt, kipar renesanse.

Izvorom informacija smatra se njegova "biografija", tradicionalno pripisana Antoniju Manettiju, napisana više od 30 godina nakon smrti arhitekta.

Početak Brunelleschijeva kiparstva

Filippo Brunelleschi rođen je u Firenci od bilježnika Brunelleschija di Lippa; Filippova majka Giuliana Spini bila je u rodu s plemićkim obiteljima Spini i Aldobrandini. Kao dijete, Filippo, kojemu je trebala ići praksa njegova oca, dobio je humanitarni odgoj i najbolje obrazovanje za to vrijeme: učio je latinski, proučavao antičke autore. Odrastajući uz humaniste, Brunelleschi je usvojio ideale tog kruga, žudeći za vremenima "svojih predaka" Rimljana, i mržnjom prema svemu tuđem, prema barbarima koji su uništili rimsku kulturu, uključujući "spomenike tih barbara" (i među njima njih - srednjovjekovne građevine, uske ulice gradova), koji su mu se činili stranim i neumjetničkim u usporedbi s idejama koje su si humanisti izmislili o veličini starog Rima.

Napustivši karijeru bilježnika, Filippo je od 1392. šegrtovao, vjerojatno kod zlatara, a zatim je kao šegrt radio kod draguljara u Pistoji; učio je i crtanje, kiparstvo, graviranje, kiparstvo i slikarstvo, u Firenci je proučavao industrijske i vojne strojeve, stekao značajna znanja iz matematike za ono vrijeme u učenju Paola Toscanellija, koji ga je, prema Vasariju, podučavao matematici. Godine 1398. Brunelleschi se pridružio Arte della Seta, koja je uključivala zlatare. U Pistoi je mladi Brunelleschi radio na srebrnim figurama oltarne pale sv. Jakova - na njegov rad snažno je utjecala umjetnost Giovannija Pisana. Donatello je pomogao Brunelleschiju u radu na skulpturama (tada je imao 13 ili 14 godina) - od tada je prijateljstvo povezivalo majstore za cijeli život.

Godine 1401. Filippo Brunelleschi vratio se u Firencu, sudjelovao u natječaju koji je raspisao Arte di Calimala (trgovac tkaninama) za ukrašavanje dvaju brončanih vrata Firentinske krstionice reljefima. Uz njega su na natjecanju sudjelovali Jacopo della Quercia, Lorenzo Ghiberti i niz drugih majstora. Natjecanje pod vodstvom 34 suca, za koje je svaki majstor morao predati brončani reljef “Žrtva Izakova” koji je on sam izradio, trajalo je godinu dana. Natjecanje je izgubio Brunelleschi - Ghibertijev reljef bio je umjetnički i tehnički superioran (izliven je iz jednog komada i bio je 7 kg lakši od Brunelleschijeva reljefa). No, unatoč jednoglasnosti sudaca u odabiru njegovog reljefa za pobjednika, kako je to opisao Ghiberti u svojim "Memoarima", najvjerojatnije su neke intrige okruživale povijest natjecanja (Manetti smatra da je Brunelleschi trebao pobijediti). Unatoč tome, Brunelleschijevo djelo nije uništeno zajedno s djelima ostalih sudionika, već je sačuvano (danas u Nacionalnom muzeju u Firenci), očito ga još uvijek označavajući kao neobično uspješno.

Prema Manettiju, Brunelleschi je napravio nekoliko statua u drvu i bronci. Među njima je i kip Marije Magdalene, koji je izgorio u Santo Spiritu tijekom požara 1471. Oko 1409. (između 1410-ih i 1430-ih), Brunelleschi je napravio drveno "Raspeće" u crkvi Santa Maria Novella, prema njegovim biografima - ušavši u prijateljski spor s Donatellom.

Povrijeđen činjenicom da je izgubio na natjecanju, Brunelleschi je napustio Firencu i otišao u Rim, gdje je, možda, odlučio do savršenstva proučiti antičku skulpturu (neki znanstvenici pomiču datum putovanja, neki ga općenito smatraju plodom biografa fantazija, neki da je takvih putovanja bilo nekoliko i da su kratko trajala). Tijekom Filippova boravka u Rimu, Donatello je gotovo uvijek bio s njim. Nekoliko su godina živjeli u Vječnom gradu, a budući da su obojica bili vrsni zlatari, živjeli su od ovog zanata i sve što su zaradili trošili su na organiziranje iskapanja antičkih ruševina. U slobodno vrijeme posve se posvetio proučavanju rimskih ruševina, au djelu obaju majstora vidljiv je utjecaj rimskih dojmova.

U Rimu se mladi Brunelleschi od plastike okrenuo graditeljstvu, počevši pažljivo mjeriti sačuvane ruševine, skicirati nacrte čitavih zgrada i nacrte pojedinih dijelova, kapitele i vijence, projekcije, tipove zgrada i sve njihove detalje. Morao je iskopati zatrpane dijelove i temelje, morao je te planove kod kuće složiti u jednu cjelinu, obnoviti ono što nije bilo potpuno netaknuto. Tako je bio prožet duhom antike, radeći poput modernog arheologa s metarskom vrpcom, lopatom i olovkom, naučio je razlikovati vrste i raspored antičkih građevina i stvorio prvu povijest rimske arhitekture u fasciklima sa svojim studije ”(P. Frankl).

Otvaranje perspektive

Brunelleschi je želio percepciju pojmova i kazališta koje je rekonstruirao učiniti vizualnijima i pokušao je stvoriti geometrijski perspektivne slike iz svojih planova za određenu točku gledišta. U tim je traganjima prvi put otkriven (ili ponovno otkriven), prema predaji koja datira iz 2. polovice 15. stoljeća, izravna perspektiva.

Na lokalitetu u Firenci, kamo se povremeno vraćao iz Rima, postavio je na ulicu takve izgrađene perspektive (ploče s prikazom Baptisterija i Katedrale, pogled na Piazzu Signoria), čije je siluete isklesao i koje, s određene točke gledišta stopio s prikazanom građevinom (na primjer, s krstionicom). Najbolji majstori Firence - L. Ghiberti (u njegovim reljefima za Vrata krstionice) i Masaccio (u njegovoj fresci "Trojstvo" u crkvi Santa Maria Novella, čiju je perspektivu, najvjerojatnije, razvio Brunelleschi), bavili su se proučavanjem perspektive, koji su to stečeno iskustvo spoznaje stvarnog svijeta odmah unijeli u svoja djela.

Prvi arhitektonski projekti: Sirotište i San Lorenzo

Godine 1419. radionica Arte della Seta naručila je od Brunelleschija izgradnju Odgojnog doma za bebe koje su ostale bez roditelja (Ospedale degli Innocenti - Sirotište nevinih, djelovalo do 1875.), koji je zapravo postao prva zgrada renesanse u Italiji.

Edukacijska kuća organizirana je jednostavno: arkade njezine lože otvorene su prema Piazzi Santissima Annunziata - zgrada je njezin otvoreni "zid". Svi arhitektonski elementi jasno su čitljivi, mjerilo građevine ne prelazi ljudsku mjeru, već joj je u skladu. Otvoreno stubište od 9 stuba vodi cijelom širinom zgrade u donji kat, koji je galerija od 9 polukružnih lukova, koji se oslanjaju na visoke stupove kompozitnog reda. Od kapitela do stražnjeg zida galerije nižu se pojasni lukovi, koje podupiru konzole ukrašene kapitelima. Na uglovima niz stupova ima pilastre, nad svakim od njih počiva arhitrav, koji se proteže preko svih lukova. Između lukova i arhitrava nalaze se medaljoni od majolike Della Robbia s prikazima povijenih beba (jednostavnom bojom - plavom i bijelom - čine ritam stupova odmjerenijim, smirenijim). Pravokutni format prozora, njihove okvire i prozorske zabate Brunelleschi je preslikao s rimskih uzora, kao i stupove, arhivolte lukova, pilastre i profil vijenca. Ali drevni oblici tumače se neobično slobodno, cijela je kompozicija originalna i uopće se ne može nazvati kopijom antičkih uzoraka. Zahvaljujući nekom posebnom osjećaju za mjeru, Brunelleschi se, u kontekstu cjelokupne arhitekture renesanse, doima kao "najgrčkiji", a ne rimski majstor, unatoč tome što nije mogao vidjeti nijednu grčku građevinu.

Bazilika San Lorenzo i Stara sakristija

Dok se gradilo Sirotište, 1420. Brunelleschi je započeo s radom na staroj sakristiji bazilike San Lorenzo (utemeljena 390., obnovljena) i po prvi put stvorio jasnu i skladnu središnju kompoziciju koja je postala uzor za renesansu (dovršena godine 1428). Sredstva za izgradnju izdvojili su Medici - predstavnici njihove obitelji ovdje su pokopani.

Sakristija San Lorenza je prostrana (oko 11 m široka) kvadratna prostorija, natkrivena kupolom. Na istočnoj strani zid se otvara prema oltaru, četvrtast i također pokriven kupolom - mala niska soba, dakle, podređena je velikoj, visokoj; svaki se jasno percipira zasebno, izolirano, čime je izražena glavna značajka Brunelleschijeva umjetničkog zadatka - želja za jasnoćom. Rubovi i kutovi zidova obiju prostorija obilježeni su korintskim pilastrima koji podupiru entablaturu - red naglašava cjelokupnu strukturu prostorije i jasno dočarava percepciju prostora. Na zidovima nad kojima se uzdiže kupola nadvišeni su ukrasni lukovi, a iznad entablature u lunetama su smješteni polukružni prozori. Jedra, lunete, vrata i prostori iznad njih ukrašeni su reljefima koje je izradio Donatello. Sve tektonske artikulacije - red, prozorski okviri, rebra svoda - izrađeni su od tamnog kamena i ističu se na neutralnim elegantnim bijelim zidovima.

Kad je Brunelleschi preuzeo obnovu crkve San Lorenzo, već su se dizali zidovi njezina oltara, gradila se sakristija, a s druge strane nalazili su se ostaci stare crkve San Lorenzo, koja još nije bila razbijena. . Ta ranokršćanska bazilika odredila je oblik nove crkve. Ranokršćanska arhitektura nije se smatrala barbarskom; njeni antički stupovi također su klasificirani kao "dobar stil". Tako je put do renesansne - oživljene antičke - arhitekture dobrim dijelom išao kroz sjećanje na vrijeme ranog kršćanstva i njegovu arhitekturu.

Bočni brodovi bazilike nisu prohodni, kao što je bilo tradicionalno, već su oblikovani lancem identičnih kvadratnih prostorija prekrivenih svodovima. Drevni u proporciji, silueti i dizajnu kapitela, stupovi lako nose težinu, lukovi su prebačeni preko njih, cijeli je prostor podijeljen matematičkom jasnoćom - izbjegava se sve što pritiska, sve što razdvaja. Jednostavna ornamentika, djelomično antička, djelomično na tragu firentinske tradicije, djelomično izumljena od samog Brunelleschija, daje otisak lakoće, harmonije, a cijeli ugođaj ove crkvene građevine ugođaj je nepomućene vedrine, naivne radosti postojanja.

Kupola katedrale Santa Maria del Fiore

Ubrzo po dolasku u Firencu, Brunelleschi se zainteresirao za težak inženjerski zadatak - izgradnju kupole nad gradskom katedralom (1420.-1436.), čija je izgradnja započela gotovo istodobno s izgradnjom San Lorenza. Ideja kupole - osmerokutnog lancetastog svoda - je gotička, a već ju je zacrtao graditelj katedrale Arnolfo di Cambio, zvonik katedrale izgradio je, kako se obično vjeruje, veliki Giotto. Složenost same građevine sastojala se ne samo u konstrukciji kupole, već i u izradi posebnih uređaja koji bi omogućili rad na velikoj nadmorskoj visini, što se tada činilo nemogućim. Brunelleschi je predložio gradskom vijeću izradu lagane 8-strane kupole od kamena i opeke, koja bi bila sastavljena od "režnjeva" i pričvršćena na vrhu arhitektonskom svjetiljkom, osim toga, dobrovoljno se javio da će izraditi niz strojeva za penjanje i rad na visini.

Krajem 1418. četiri zidara izradila su model u mjerilu 1:12 koji je pokazao dizajn kupole i inovativan način gradnje bez čvrste oplate. Osmerokutna kupola promjera 42 m izgrađena je bez skela oslonjenih na tlo; sastoji se od dvije ljuske povezane s 24 rebra i 6 horizontalnih prstenova. Izdižući se nad gradom, kupola je svojom težnjom prema gore i fleksibilnom elastičnom konturom odredila karakterističnu siluetu Firence, a od suvremenika je smatrana simbolom novog doba - renesanse. Slavu arhitekta i grada pridonijela je i činjenica da je kupolu posvetio sam papa Eugen IV.

Kapela Pazzi

Godine 1425. gvelfska stranka naložila je Brunelleschiju da dovrši gradnju Palazzo di Parte Guelph (palača gvelfa u Firenci), koja je započela 1418., ali je gradnja ubrzo prekinuta iz političkih razloga.

Godine 1429., po narudžbi bogate firentinske obitelji Pazzi, Brunelleschi je započeo izgradnju kapele Pazzi u dvorištu crkve Santa Croce. Ispred pročelja kapele Brunelleschi je uredio jednostavan otvoreni trijem sa 6 stupova s ​​lukom u sredini, očito želeći ponoviti motiv starorimskog slavoluka. Sama fasada nikada nije dovršena – neuspjeh Pazzijeve zavjere protiv Medicija odlučio je njenu sudbinu 1478. godine. Unutrašnjost kapele dovršena je tek 1443. godine, kada se gradila Palazzo Pitti. Jezgra kapele ponavlja sakristiju San Lorenza i proširuje se sa strane s dvije prostorije. Mala kuglasta kupola bez lanterne, koja pokriva prostor kapele, zapravo je prva renesansna kupola, dok je kupola Santa Maria del Fiore izgrađena zapravo gotičkom tehnikom.

Kontrast tamne, šarene tektonske strukture i svijetle bijele površine zida, lakoća konstrukcije, obojeni terakota reljefi Luce della Robbia, proizvode isti radosni dojam sklada i uzvišene jednostavnosti kao u ranijim Brunelleschijevim građevinama.

Oratorij crkve Santa Maria degli Angeli

Godine 1434. Brunelleschi je počeo graditi oratorij della Scolari aglia Angeli, uz firentinsku crkvu Santa Maria degli Angeli, koja je pripadala konvenciji Kamaldolskog reda. Trebao je biti izgrađen novcem ostavljenim oporukom poznatog kondotijera Pippa Spana. Teološki program kapele razvio je A. Traversari - imao je ideju smjestiti Grčko-latinsku akademiju u ovu zgradu (kasnije je Cosimo, koji je ponudio dovršetak izgradnje o svom trošku, namjeravao osnovati Akademiju Crtanje ovdje). Broj ovalnih kapelica, koje idu u krug, počevši od ulaza, trebale bi, prema ovom konceptu, naizgled simbolizirati sedam slobodnih umjetnosti.

Brunelleschi je vodio pročelje oratorija u dvorište samostana, jer, prema povelji, redovnici nisu mogli komunicirati sa svijetom. U smislu oratorija - oktogonalna građevina natkrivena kupolom s osam kvadratnih bočnih prostorija od kojih je svaka proširena polukružnim nišama na način da se svake dvije niše međusobno dodiruju. Izvana crkva izgleda kao šesnaestokutnik s nišama na 8 strana. Do 1437. Brunelleschi je uspio izgraditi zidove do visine od 4,5 metara, dovodeći ih do kapitela pilastara unutrašnjosti. Unatoč činjenici da je hram kasnije dovršen, upravo je u ovom spomeniku položen početak duge povijesti traganja i eksperimenata, koji su doveli do ostvarenja velikog sna renesanse - izgradnje istinske centrične građevine, prekrivena pravom kupolom, koja konkurira rimskoj arhitekturi i afirmira preporod čovjeka već u krilu kršćanstva - Bazilika svetog Petra u Rimu.

Crkva Santo Spirito. Palazzo Pitti

Bazilika Santo Spirito (Sveti Duh) samo se malo razlikuje od San Lorenza: vanjske kapele ovdje su polukružne niše.

Brunelleschi je živio samo da postavi temelje ovoj zgradi. Samo 8 godina nakon njegove smrti podignut je prvi stup; detalje, profile, ukrase izrađivali su podređeni graditelji, a njihovi suhi oblici samo u najopćenitijim crtama odgovaraju planu samog majstora.

Godine 1440., na vrhuncu svoje slave, Brunelleschi je dobio narudžbu za izgradnju palače Pitti. Luca Pitti, bogati trgovac koji je želio politički i ekonomski bankrotirati Medicijeve i zapravo se već činilo da pobjeđuje, na kraju je izgubio svaki značaj zbog diplomatske spretnosti Medicija i njegove beskičmenjačnosti. Njegova je palača trebala služiti kao spomenik njegovoj pobjedi nad Medici i Firencom, a trebala je biti toliko velika da se u njenom dvorištu može smjestiti najveća palača u Firenci. Dvorište je straga ostalo otvoreno, a pročelje je dobilo tek stoljeće kasnije (1558., arhitekt B. Ammanati); i iako je palača kao cjelina konačno dovršena, nije bila baš onakva kakvom ju je Pitti zamislio, a osim toga, prednje pročelje je tijekom sljedećih stoljeća znatno produženo, tako da se početni dojam uvelike promijenio.

Prvotnoj građevini pripada samo srednjih 7 polja. Bila je to zgrada bez naglašene sredine, bez naglašenih uglova, čija silueta nije imala izbočine - samo prizmatični blok. Dva identična gornja kata uzdizala su se iznad donjih katova, svi ogromnih veličina (svaki 12 m visok). Završna obrada cjelokupnog pročelja - gruba rustika, pojedinačni četverokutni kameni - neodoljiva gravitacija. Što je jača napetost, to se više osjeća i da je majstor dominirao materijalom.

U posljednjim godinama majstorova života pada izgradnja Palazzo Pazzi Quaratesi (dovršena nakon njegove smrti) u Firenci. Donja etaža je obrađena rustikom, gornje etaže su ožbukane.

Tek 1972. postalo je poznato da je Brunelleschi pokopan u katedrali Santa Reparata (IV-V stoljeća, u Firenci) u prethodnom hramu, na čijim je ostacima podignuta katedrala Santa Maria del Fiore ( Santa Maria del Fiore).

Kako piše Vasari, “... 16. travnja otišao je u bolji život nakon mnogo truda koji je uložio da stvori ona djela po kojima je zaslužio slavno ime na zemlji i počivalište...”

Po Brunelleschiju je nazvan krater na Merkuru.

Umjetnička djela

• 1401-1402 (prikaz, stručni). natječaj na temu „Žrtva Abrahamova“ iz Starog zavjeta; projekt brončanih reljefa za sjeverna vrata Firentinske krstionice (28 reljefa zatvorenih u kvadrifoliju dimenzija 53 × 43 cm). Brunelleschi je izgubio. Natjecanje je osvojio Lorenzo Ghiberti. "Oštećen odlukama komisije, Brunelleschi se okrenuo od svog rodnog grada i otišao u Rim ... da tamo studira pravu umjetnost." Reljef se nalazi u Nacionalnom muzeju Bargello u Firenci.
• 1412-1413 (prikaz, stručni). Raspeće u crkvi Santa Maria Novella u Firenci.
• 1417-1436 (prikaz, stručni). Kupola katedrale Santa Maria del Fiore ili jednostavno Duomo ( Duomo), još uvijek najviša zgrada u Firenci (114,5 m), dizajnirana na način da cijelo stanovništvo grada može stati unutra "velika ... građevina koja se uzdiže do neba zasjenjuje sve toskanske zemlje" Leon Battista Alberti je napisao o mu.

Dovršena do 1436. godine, kupola se gradila 15 godina, koristeći nove alate koje je izumio Brunelleschi, i bez skela, najvjerojatnije radi uštede novca.

Sama katedrala također je građena nevjerojatno dugo (projekt Arnolfa di Cambia iz 1296., zatim Giotta, Andrea Pisana i Simonea Talentija). Tek 1380. zgrada je dovedena pod kupolu i Firentinci su objavili natječaj za dovršetak izgradnje, ali dugo očekivana zgrada bila je nešto drugačija od prvotno zamišljenog projekta, a promjer baze buduće kupole bio je 42 m, nitko se nije obvezao riješiti takav problem. Samo 40 godina kasnije, Brunelleschi je morao riješiti problem preklapanja katedrale. Ideja o pokrivanju takvog raspona bila je već 1417. godine, ali tek 1420. godine arhitekt je dobio dozvolu za gradnju.

Dizajn je lagana šuplja kupola s dvostrukom ljuskom i okvirom od 8 glavnih rebara i 16 pomoćnih rebara, opasanih prstenovima, kasnije je dodana svjetlosna lanterna od bijelog mramora, što je ovu katedralu učinilo najvišom u gradu.

• Od 1419. godine, paralelno s izgradnjom kupole, radilo se na zgradi Sirotišta (tal. Ospedale degli Innocenti - Ospedale degli Innocenti - bolnica i sklonište za nevine), Firenca.

Brunelleschi je razvio projekt prvog sirotišta u Europi koje je otvoreno 1444. godine (naziv je dobio po biblijskoj priči “Masakr nevinih” po nalogu kralja Heroda) na malom trgu Santissima Annunziata (tal. Piazza della Santissima Annunziata ). Dvokatno pročelje i lođa s pogledom na trg s 9 lukova već potpuno negiraju gotičku težnju prema nebu. Kasnije je lođa između arhivolti lukova ukrašena medaljonima od glazirane terakote, nastalima u radionici Luce della Robija, vjerojatno Andrea della Robija 1463.-1466., s prikazima povijene djece; također u lijevom krilu ove lođe nalazi se posebna niša ( rota), gdje su ljudi mogli anonimno ostaviti nahoče.

• 1419-1428 (prikaz, stručni). Stara sakristija ( Sagrestia Vecchia) Crkva San Lorenzo ( San Lorenzo), Firenca. Godine 1419. kupac je bio Giovanni di Bicci, osnivač obitelji Medici, otac Cosima Starijeg ( Cosimo il Vecchio), planirao je obnoviti katedralu, koja je tada bila mala župna crkva, ali je Brunelleschi uspio dovršiti samo staru sakristiju, Novu sakristiju ( Sagrestia Nuova), dizajnirao Michelangelo.
• 1429-1443 (prikaz, stručni). kapela (kapela) Pazzi ( Cappella de'Pazzi), koja se nalazi u dvorištu franjevačke crkve Santa Croce ( Santa Croce) u Firenci. To je mala zgrada s kupolom i trijemom.
• započeta 1434., crkva Santa Maria degli Angeli ( Santa Maria degli Angeli), u Firenci, ostao nedovršen.
• 1436-1487 (prikaz, stručni). Crkva Santo Spirito Santo Spirito), dovršen nakon smrti arhitekta. "Centrična kupolasta zgrada jednakih kvadrata i bočnih brodova s ​​nišama-kapelama zatim je proširena dodavanjem uzdužne građevine stupu bazilike s ravnim stropom."
• Započeta 1440. Palača Pitti ( Palazzo Pitti) konačno je dovršena tek u 18. stoljeću. Radovi su prekinuti 1465. zbog činjenice da je kupac palače, trgovac Luca Pitti, bankrotirao, a rezidenciju su 1549. kupili Medici (Eleanor od Toleda, supruga Cosima I.), koje je Luca Pitti želio opremiti, naručivši prozore iste veličine kao vrata u Palazzo Medici.

Prema Brunelleschiju, prava renesansna palača trebala je izgledati ovako: trokatni kvadratni volumen zgrade, s položenim firentinskim klesanim kamenom (vađen izravno na mjestu gdje se sad nalaze vrtovi Boboli, iza palače), s 3 velika ulazna vrata u prizemlju. Dva gornja kata presječena su sa 7 prozora koji se nalaze sa svake strane i ujedinjeni nizom balkona koji se protežu duž cijele fasade.

Snažna, izgrađena od grubo klesanih blokova, ova je palača 1558.-1570. ponovno izgradio i proširio arhitekt Bartolomeo Ammannati, te je uređen veličanstveni park (Vrtovi Boboli).

Godine 1783-1820. Giuseppe Ruggieri, Gaspare Maria Paoletti i Pasquale Poccianti dodali su dva polukružna krila nazvana "rondo".

Enciklopedijski YouTube

1 / 5

✪ Brunelleschi, Kupola katedrale u Firenci, 1420.-36.

✪ Linearna perspektiva: Brunelleschijev eksperiment

• titlovi

  U Firenci smo, stojimo ispred Duoma. Glavna katedrala u Firenci - i pogledajte kupolu Brunelleschija. Veliko je. Prije izgradnje Svetog Petra, to je bila najviša kupola koju je izgradio čovjek. a po širini je iste veličine kao Panteon. skoro. Ako govorimo o samoj katedrali, ona je projektirana u 14. stoljeću. Plan je bio izgraditi katedralu koja bi po širini bila gotovo jednaka Panteonu. I naravno, Panteon je izgrađen u antici, a većina te tehnologije je izgubljena. Da. Stoga je, prije svega, Brunelleschijev rad izvanredno inženjersko postignuće. Teškoća je bila izgraditi tako široku kupolu bez drvenih greda. Obično, kada gradite luk, a kupola je, zapravo, isti luk ... U krugu. ...postavite drvene nosače. I ove drvene konstrukcije podupiru kupolu dok je ključni kamen ne popravi. Točno. Stoga, čak ni rješenje nije potrebno, jer postoji ključni kamen. Problem je u tome što je kupola bila toliko velika da jednostavno nisu mogli pronaći dovoljno drva. Daske koje bi bile dovoljno čvrste da nose kupolu, tako da nije bilo moguće koristiti skele ispod stropa ili središnji nosač koji bi držao kupolu u izgradnji. Dakle, kako izgraditi kupolu da se ne sruši? Ovdje postoje dva problema. Prvo, ovaj. Drugi problem je što se ne smije širiti na strane. Kupola ne samo da gura prema dolje, ona gura prema dolje i van, pa je jedno od škakljivih pitanja bilo kako izgraditi kupolu i uravnotežiti taj pritisak prema dolje i prema van tako da zidovi ispod ne popucaju. U Aziji, kao na primjeru Panteona, ovaj problem je riješen jednostavno volumenom. Drugim riječima, zidovi su morali biti debeli 10 stopa. Mislim da je oko 12 stopa betona u Panteonu. Ali ovdje Brunelleschi to nije mogao. I što je učinio: prvo je odlučio kupolu učiniti što je moguće lakšom. A to znači da je zapravo šuplja. Ima dva sloja. A između tih slojeva nalazi se kružno ukruženo stubište po kojem se možete popeti do samog vrha. A ako bolje pogledate, možete vidjeti da se na vrhu kupole, odmah ispod lampe, ljudi dive pogledu na grad. Izrađivao je i rebra. koji drže najveći dio težine. A između svakog para glavnih rubova koji su vidljivi izvana, postoje još dva unutra koja nisu vidljiva. I ti rubovi leže na nekoliko horizontalnih šipki. Dakle, u osnovi je cijela kupola podržana ovom potpornom strukturom. Mislim da je ovdje najvažnije to što je on uspio razviti sustav koji je, kako je kupola građena, sa svakim novim redom kamena i opeke, održavao i povećavao njenu stabilnost. Sama se uzdržavala. Drugo rješenje koje je Brunelleschi pronašao za problem pritiska prema dolje i prema van bilo je napraviti lance od kamena i drva povezane željezom unutar kupole. Kao pojas koji drži kupolu i uravnotežuje taj pritisak prema dolje i prema van. Sjećate se starih drvenih bačvi s parom željeznih prstenova koji drže daske. Brunelleschi je stvorio konzolne skele koje su se mogle podizati kako je zgrada rasla, tako da su graditelji imali gdje raditi. Brunelleschi je također stvorio nove vrste blokova i vrata za podizanje teških, masivnih kamenih ploča na vrh kupole. Izumio je vrata pokretana bikovima, prekrasnu spravu koju nitko prije nije vidio. Čak je dizajnirao i posebnu teglenicu koja bi išla niz Arno i dovozila materijale izravno u grad. Ako samo pomislite na količinu materijala koju je trebalo uvesti, podići i postaviti na mjesto, razmjeri projekta su jednostavno nevjerojatni. Trebalo je praviti cigle, vaditi i donositi kamen, graditi platforme na kojima će raditi graditelji, uređaje za dizanje tereta... Po mom mišljenju, upravo je Alberti rekao nešto poput: „Ono što je Brunelleschi napravio, napravio je prvi put vrijeme u svijetu, bez uzora na koje bi se mogli oslanjati." Da, ovo je čista kreativnost! Sada mislimo da je Brunelleschi mogao otići u Rim i tamo proučavati antičku arhitekturu i skulpturu. Ali ni u antičkom svijetu nije bilo presedana za ono što je Brunelleschi ovdje stvorio. Važno je napomenuti da kupola nije poluloptasta poput kupole Panteona. Visinom je dosta izduženo. Da, malo bodljikavo. S ove točke gledišta, to je više gotički nego antički oblik. Ali zahvaljujući tome, u skladu je s gotičkim hramom. Ako bolje pogledate, možete vidjeti eksedre, slijepe niše koje je Brunelleschi napravio duž vanjske strane kupole. Na pozadini gotičkog hrama izgledaju vrlo klasično. Izgledaju poput rimskih slavoluka. Zanimljiv klasični detalj izranja iz ovog inače gotičkog hrama. Ovo nije samo gotička katedrala, ona odražava romaničku tradiciju Toskane, posebno zbog raznobojnog, šarenog mramora koji Brunelleschi također koristi u zidovima odmah ispod kupole. Ali na kraju vidimo Brunelleschija koji je svojom inženjerskom genijalnošću riješio problem koji zapadna tradicija nikada prije njega nije uspjela riješiti: kako kupolom pokriti ogroman prostor. I u tome je nadmašio drevne majstore, kojima, naravno, ovdje odaje priznanje.

Biografija

Izvorom informacija smatra se njegova "biografija", tradicionalno pripisana Antoniju Manettiju, napisana više od 30 godina nakon smrti arhitekta.

Početak kreativnosti. Skulptura Brunelleschija

Filippo Brunelleschi rođen je u Firenci od bilježnika Brunelleschija di Lippa; Filippova majka Giuliana Spini bila je u rodu s plemićkim obiteljima Spini i Aldobrandini. Kao dijete, Filippo, kojemu je trebala ići praksa njegova oca, dobio je humanitarni odgoj i najbolje obrazovanje za to vrijeme: učio je latinski, proučavao antičke autore. Odrastajući uz humaniste, Brunelleschi je usvojio ideale tog kruga, žudeći za vremenima "svojih predaka" Rimljana, i mržnjom prema svemu tuđem, prema barbarima koji su uništili rimsku kulturu, uključujući "spomenike tih barbara" (i među njima njih - srednjovjekovne građevine, uske ulice gradova), koji su mu se činili stranim i neumjetničkim u usporedbi s idejama koje su si humanisti izmislili o veličini starog Rima.

Napustivši karijeru bilježnika, Filippo je od 1392. šegrtovao, vjerojatno kod zlatara, a zatim je kao šegrt radio kod draguljara u Pistoji; učio je i crtanje, modeliranje, graviranje, kiparstvo i slikarstvo, u Firenci je proučavao industrijske i vojne strojeve, stekao značajna znanja iz matematike za ono vrijeme u učenju Paola Toscanellija, koji ga je, prema Vasariju, podučavao matematici. Godine 1398. Brunelleschi se pridružio Arte della Seta, koja je uključivala zlatare. U Pistoi je mladi Brunelleschi radio na srebrnim figurama oltarne pale sv. Jakova - na njegov rad snažno je utjecala umjetnost Giovannija Pisana. Donatello je pomogao Brunelleschiju u radu na skulpturama (tada je imao 13 ili 14 godina) - od tada je prijateljstvo povezivalo majstore za cijeli život.

Kapela Pazzi

Crkva Santo Spirito. Palazzo Pitti

Bazilika Santo Spirito (Sveti Duh) samo se malo razlikuje od San Lorenza: vanjske kapele ovdje su polukružne niše.

Brunelleschi je živio samo da postavi temelje ovoj zgradi. Samo 8 godina nakon njegove smrti podignut je prvi stup; detalje, profile, ukrase izrađivali su podređeni graditelji, a njihovi suhi oblici samo u najopćenitijim crtama odgovaraju planu samog majstora.

Početkom 15. stoljeća Firenca je po broju stanovnika, životnom standardu, razvijenosti trgovine i obrta nadmašila sve veće gradove Europe. Ali u samom gradu postojao je nerješiv problem. Više od jednog stoljeća, simbol grada, katedrala Santa Maria del Fiore, ostala je obezglavljena.

Katedrala je, prema projektu arhitekta Arnolfa di Cambia, trebala oduševiti svojim bogatstvom i sjajem kako ništa veličanstvenije i ljepše ne bi mogla stvoriti ljudska ruka.

Projekt je uključivao izgradnju najveće kupole na svijetu, ali pokazalo se da je plan nemoguće provesti. Osmerokutni svod, koji je planirao Arnolfo di Cambio, bio je toliko masivan da bi se neizbježno srušio pod vlastitom težinom. Osim toga, pojavio se problem postavljanja skela za koje u Toskani ne bi bilo dovoljno stabala, a da ne spominjemo previsoku cijenu projekta.

Jednom riječju, za rješavanje ovog problema bio je potreban ne samo hrabar, već i briljantan inženjer i arhitekt, opsjednut svojim idejama. Upravo takav je bio Filippo Brunelleschi, kipar, draguljar, inženjer i arhitekt iz Firence.

Njegov kreativni put započeo je porazom: 1401. godine, zajedno s najistaknutijim majstorima Europe, sudjelovao je u gradskom natjecanju za izradu najboljeg brončanog reljefa za vrata krstionice San Giovannija, drevnog i cijenjenog firentinskog hrama, koji stoji ispred katedrale. Najboljim se tada pokazao Lorenzo Ghiberti: upravo je on dobio narudžbu za izradu brončanih sjevernih vrata (kasnije će izraditi i čuvena Vrata raja, istočna vrata, apsolutno remek-djelo rane renesanse, koje ćemo definitivno izraditi). ispričati o).

Ponosni i svojeglavi Brunelleschi odbija ponudu kupaca (članova gradskog vijeća i predstavnika ceha trgovaca i bojadžija tkanina) da rade na vratima prema projektu i pod nadzorom Ghibertija i odlučuje napustiti Firencu, preselivši se u Rim već nekoliko godina. Prodaje malo imanje u Settignanu, predgrađu Firence, i sa zaradom odlazi na putovanje. S njim putuje njegov prijatelj, mladi kipar Donatello.

Za nekoliko godina u Firencu se vraća Filippo Brunelleschi koji je zaboravio na poraz. Njegove će ideje napraviti pravu revoluciju, stvorit će arhitekturu novoga vijeka, postaviti temelje linearne perspektive u slikarstvu i ući u povijest kao tvorac kupole katedrale Santa Maria del Fiore.Zadivljeni suvremenici reći će o njemu: "Izgubio je bitku, ali je dobio rat."

Rim je neobično privlačio i Brunelleschija i Donatella. Prvi je želio proučavati drevnu arhitekturu, drugi je sanjao da shvati tajne drevne skulpture. Veliki grad, koji je ležao u ruševinama i opustošen, toliko ih se dojmio da će sljedećih nekoliko godina provesti u neprekidnom proučavanju.

Donatello i Brunelleschi neumorno su radili, a tijekom boravka u Rimu nisu ostavili bez nadzora niti jednu antičku građevinu i skulpturu. Beskrajno su ispitivali, skicirali i mjerili sve što bi im se našlo na putu. Zanimala ih je tehnologija, materijali, tehnike poznate u antici.

Filippo Brunelleschi vraća se u Firencu nadahnut i pun najsmjelijih ideja. Godine proučavanja nasljeđa antike otkrile su mu znanja izgubljena u srednjem vijeku. Činilo se da u svojoj mašti jasno vidi cijeli Rim s njegovim veličanstvenim građevinama kakav je bio prije uništenja.

Tako je Brunelleschi pristupio utjelovljenju svog najhrabrijeg plana. Ideja o podizanju kupole posjetila ga je u Rimu, a on je, čuvajući to u tajnosti, svakodnevno radio na njoj. Proučavao je i skicirao sve antičke lukove, a posebnu pozornost posvetio je Panteonu s golemom kupolom, koja nema nosača.

Vrativši se u Firencu, potajno je mjesecima izrađivao modele i opremu za konstrukciju kupole. Postupno je njegov plan postajao jasniji, kupolu je doslovno vidio izgrađenu u njegovoj mašti.

U međuvremenu su očajni članovi gradskog vijeća 1418. raspisali natječaj za najbolje inženjersko rješenje. Ponovno su se u Firenci okupili arhitekti, ne samo iz Toskane i Italije, već i iz cijele Europe, kako bi nakon rasprave o svim projektima odlučili tko je vrijedan ovog posla.

I tako su na koncilu iznesene razne pretpostavke od kojih su se mnoge činile suludima. Tako je jedan predlagao da se na tlo postave stupovi koji bi podupirali lukove na koje bi se oslanjala građevina, drugi je predlagao da se napravi kupola od svijetlog tufa, treći je htio da se unutar katedrale uredi zemljani nasip koji bi mogao poslužiti umjesto skele, a umiješati novčiće u zemlju kako bi do kraja posla, nasip bi demontirali sami Firentinci. Neki su smatrali da treba izgraditi četverovodni svod, sličan onom koji kruni krstionicu San Giovannija.

Kad je došao red na Brunelleschija, predložio je vijeću projekt dvostruke kupole, koja bi se mogla podići bez glomaznih skela i velikih troškova.

Prema Vasariju, Brunelleschi je rekao: “Gospodo, budite uvjereni da ne postoji način da se izgradi ovaj trezor osim kako ja kažem; i koliko god mi se smijali, uvjerit ćete se da drugačije ne treba i ne može.Ako se pak želi graditi na način na koji sam ga zamislio, potrebno je da bude dvostruk, s unutarnjim i vanjskim svodom, tako da se može prolaziti između jednog i drugog. I na uglovima svih osam kosina, zgrada treba biti upletena zubima u debljini zida i na isti način opasana krunom od hrastovih greda sa svih strana.Osim toga, potrebno je misliti na svjetlo, na stepenice i odvode, kroz koje bi voda mogla pobjeći za vrijeme kiše. I nitko od vas nije pomislio da će za izvođenje mozaika i mnogih drugih teških radova morati računati s potrebom unutarnjih skela. Znam da nema drugog načina i drugog načina da se to izgradi, kao što je ovaj koji sam zacrtao.

Ali svima prisutnima ova se ideja činila samo još jednim nemogućim ludilom. Izazivala je samo smijeh, a njega samog smatrali su potpuno ludim.Kao dokaz za svoje riječi, Filippo je mogao predstaviti model koji je napravio, a koji je držao kod sebe. Ali bojao se pokazati svoju ideju zbog straha od krađe.Brunelleschi nije napustio svoj projekt, a još više uvjeren u njega, počeo ga je objašnjavati u dijelovima iu privatnim razgovorima s članovima vijeća. Tako je jedan po jedan uvjerio cijeli grad da je bio u pravu.

Dana 1. kolovoza 1420. godine započeli su radovi na izgradnji kupole koju je projektirao Filippo Brunelleschi.

Vasari piše o tome kako je rad napredovao: “Zgrada je već narasla do te visine da je bila najveća poteškoća, jednom se dizati, a zatim opet vraćati na zemlju; a gospodari su gubili mnogo vremena kad su išli jesti i piti, i jako su patili od dnevne vrućine. I tako je Filippo uredio da se na kupoli otvore blagovaonice s kuhinjama i tamo se prodavalo vino; na taj način nitko nije napuštao posao do večeri, što je bilo zgodno za njih i vrlo korisno za stvar.Vidjevši da se posao raspravlja i dobro uspijeva, Filippo se toliko razigrao da je neumorno radio. I sam je odlazio u ciglane, gdje su se cigle mijesile, da bi sam vidio i drobio glinu, a kad su bile spaljene - svojom rukom, s najvećom je marljivošću birao cigle. Nadzirao je zidare kako bi osigurao da kamenje nije napuknuto i čvrsto, te im je dao modele podupirača i spojeva od drveta, voska, pa čak i rutabaga; isto je učinio i s kovačima.

Genijalnost i jednostavnost ideje bila je u tome što je dvostruka struktura, povezana rebrima i obručima, zamišljena kao sustav koji podržava sam sebe. Dodatnu čvrstoću konstrukciji dao je poseban način polaganja opeke. Dvostruki svod, sastavljen od osam lica, mora biti pričvršćen fenjerom za teret koji sprječava urušavanje.

Filippo je izradio model ove svjetiljke i pošto je doživio duboku starost, a uvidjevši da kupolu možda neće doživjeti dovršenu, oporučio je da se lampion svakako izgradi prema njegovom projektu, što se i dogodilo do 1470. godine.

Od tada su prošla mnoga stoljeća, ali Brunelleschijeva kupola i danas se nadvija nad gradom i ne prestaje oduševljavati svojom idealnom ljepotom i genijalnom jednostavnošću.

Filippo Brunelleschi (Filippo Brunelleschi (brunellesco); 1377-1446)

Opća povijest arhitekture:

Filippo Brunellesco - prvi veliki majstor moderne arhitekture, najveći umjetnik, izumitelj i teoretičar.

Filippov otac, bilježnik Ser Brunellesco di Lippo Lappi, namjeravao je da postane bilježnik, ali ga je na zahtjev sina dao na obuku kod draguljara Benincasa Lottija. Godine 1398. Brunellesco se pridružio radionici za predenje svile (koja je uključivala draguljare) i 1404. dobio titulu majstora. Godine 1405-1409, 1411-1415, 1416-1417. Brunellesco je otputovao u Rim, gdje je proučavao arhitektonske spomenike. Svoju kreativnu karijeru započeo je kao kipar i sudjelovao u natječaju za brončana vrata Firentinske krstionice. Istodobno je proučavao zakone perspektive; pripisuju mu se slike s iluzornim efektima koje prikazuju trgove – Katedralu i Sinjoriju (1410.-1420.). Brunellesco je izveo niz inženjerskih i fortifikacijskih radova u Pisi, Lucci, Lasteru, Rencini, Stageu, Ferrari, Mantovi, Riminiju i Vicopisanu.

Brunellescovo arhitektonsko djelo u Firenci ili njezinoj blizini: kupola Santa Maria del Fiore (1417.-1446.); Poučna kuća (od 1419.); crkva San Lorenza i stara sakristija (od 1421.) (projekt je kasnije revidiran); Palazzo di Parte of Guelph (projekt naručen 1425., izgradnja - 1430.-1442.); kapela Pazzi (od 1430.); oratorij Santa Maria degli Angeli (nakon 1427.); Crkva San Spirito (započeta 1436.). Osim toga, sljedeće su građevine povezane s imenom Brunellesca: Palazzo Pitti (projekt je mogao biti dovršen 1440.-1444., izgrađen je 1460-ih); Palazzo Pazzi (projekt je naručen 1430., sagradio 1462.-1470. Benedetto da Maiano); kapela Barbadori u crkvi Santa Felicita (1420.); Villa Pitti u Ruscianu kraj Firence; drugo dvorište samostana Santa Croce (sagrađen prema modificiranom Brunellescovom projektu), opatija u Fiesoleu (Tub Fiesolana, pregrađena 1456.-1464. od strane sljedbenika Brunellesca).

Brunellesco je započeo svoju arhitektonsku djelatnost rješavajući najznačajniji i najteži zadatak koji je stajao pred graditeljima njegove rodne Firence - izgradnju Kupole katedrale Santa Maria del Fiore(slika 4).

* Katedralu je 1296. osnovao Arnolfo di Cambio. Godine 1368., nakon izgradnje bazilikalnog dijela, poseban sastanak odobrio je model kupole koji je izradilo osam "slikara i obrtnika" (nije sačuvan). Temelji za pilone kupole postavljeni su već 1380. Godine 1404. Brunellesco i Lorenzo Ghiberti pridružili su se komisiji za izgradnju. Godine 1410. dovršen je bubanj s kupolom i okruglim prozorima; Brunellescova uloga u stvaranju bubnja nije jasna. Natjecanje modela kupole održano je 1418. Tehnički model Brunellesca i Nannija di Banca odobren je tek 1420., u listopadu ove godine započela je izgradnja kupole. Graditelji su bili Brunellesco, Ghiberti i B. d'Antonio. Od 1426. Brunellesco je glavni graditelj kupole. Kupola je dovršena 1431., apside njezina tambura - 1438., a balustrada - 1441. Nakon dovršetka izgradnje kupole na gornjem prstenu i posvete katedrale 1436., raspisan je natječaj za model lampiona; Brunellesco je ponovno bio pobjednik. Lanterna kupole izgrađena je tek nakon smrti arhitekta prema nešto izmijenjenom projektu. Kupolastu lanternu izradio je Brunellesco 1436., ali je njezin prvi kamen položen tek u ožujku 1446. Lanternu su izgradili Michelozzo, A. Manetti, Chackeri, B. Rosselino i Suchielli, koji ju je dovršio 1470. Glavni vanjski vijenac a galerija u podnožju kupole ostala je neizvršena. Izradio Baccio d'Agnolo u 16. stoljeću. na jednom od lica kupole, vijenac s galerijom ne odgovara nacrtu Brunellesca.

Izgradnja kupole nad oltarnim dijelom (korom) bazilike, uz ogromnu veličinu natkrivenog prostora i visinu katedrale, pokazala se nemogućim zadatkom za Brunellescove prethodnike, a izgradnja posebnih skela nije bila moguća. manje teško za njih od same konstrukcije kupole. Dužina katedrale je 169 m, širina raskrižja 42 m, visina oktaedarskog potkupolnog prostora 91 m, a zajedno s lanternom 107 m.

Srednjovjekovne kupolaste građevine u Italiji koje potječu iz bizantskih uzora nisu mogle sugerirati pravo rješenje, budući da su bile puno manje i imale drugačiju strukturu. Unatoč tim poteškoćama, ideja o kupoli sazrela je već u 14. stoljeću, što potvrđuje, posebno, objašnjenje samog Brunellesca *. Poznato je da su, kada je novi model odobren 1367. godine, graditelji bili obvezni da od njega ne odstupe pod prisegom i pod prijetnjom velikih kazni. To je kompliciralo i otežavalo rješavanje čisto konstruktivnih i inženjerskih problema s kojima se Brunellesco uglavnom suočavao.

* Slika katedrale na fresci "španjolske kapele" u crkvi Santa Maria Novella, iako se odnosi na 1365-1367, tj. do vremena novog modela katedrale, u skladu s kojim se odvijala njezina gradnja, ali je toliko u suprotnosti sa stvarnom građevinom da teško može poslužiti kao osnova za prosudbu Brunellescove uloge. Istodobno, Brunellescova bilješka s objašnjenjem kaže da se gornja ljuska kupole gradi "... kako bi se zaštitila od vlage, i kako bi bila veličanstvenija i konveksnija." Ovo pokazuje mnogo aktivniju ulogu Brunellesca u određivanju oblika i zakrivljenosti kupole nego što se obično pretpostavlja.

Brunellescovi prijedlozi za konstrukciju kupole, prikazani na njegovom modelu, odobrenom 1420. godine, i navedeni u bilješci s objašnjenjima, gotovo su u potpunosti provedeni u naravi. Majstor je uzeo oblik i glavne dimenzije kupole (promjer i strelica uspona unutarnjeg svoda), utvrđene modelom iz 1367. Ali pitanja strukture i načina podizanja kupole - broj školjki , broj nosivih rebara i njihovu debljinu, dizajn ljuski i njihovo zidanje, dizajn potpornog prstena kupole, njegovo pričvršćivanje i veze, način i redoslijed polaganja svodova bez skele ( do visine od 30 lakata (17,5 m), kupola je podignuta bez skela, više - na pomoćnim krugovima ), itd. - razradio ih je i riješio sam Brunellesco (sl. 5).

Poteškoća nije bila samo u ogromnoj veličini raspona preklapanja, već iu potrebi izgradnje kupole na visokom osmerokutnom bubnju s relativno malom debljinom zidova. Stoga je Brunellesco pokušao što više olakšati težinu kupole i smanjiti sile potiska koje djeluju na stijenke bubnja. Arhitekt je to postigao stvaranjem šuplje kupole s dvije ljuske, od kojih je unutarnja, deblja, nositelj, a tanja, vanjska - zaštita, kao i olakšavanje materijala: od punog zida u podnožju do opeke u gornjem dijelu. dijelovi lica (ladica) kupole .

Čvrstoću konstrukcije osigurava sustav nosivih rebara koji povezuju ljuske svoda: osam glavnih rebara na uglovima oktaedra i šesnaest dodatnih rebara - po dva na svakoj strani kupole. Glavna i pomoćna rebra međusobno su na određenim razmacima spojena obručnim prstenovima, u kojima je zidanje vješto kombinirano s drvenim sponama. Istovarni lukovi i stepenice postavljeni su između ljuski svoda.

Potisak kupole, slobodno postavljen na relativno tanke stijenke visokog tambura, bez kontrafora i otvoren cijelom svojom visinom, gasio se unutar same kupole spomenutim prstenastim sponama, a posebno distančnim prstenom drvenih spona. nalazi se na visini od 7 m od baze. Ova velika inovacija u tehnici gradnje renesanse kombinirana je sa kopljastim obrisom svoda, karakterističnim za gotičku arhitekturu, što je također pomoglo smanjenju potiska. Od značajne konstruktivne važnosti je i lanterna, koja zatvarajući i opterećujući okvirnu konstrukciju zatvorenog luka na vrhu, daje veću stabilnost i čvrstoću.

Tako je uistinu inovativno Brunellesco riješio arhitektonsko-građevinske (novi konstruktivni sustav šuplje kupole s dvije ljuske) i tehničke (konstrukcija bez skele) zadatke.

Unatoč složenosti i brojnim nejasnoćama u povijesti Firentinske katedrale, Brunellescova je pionirska uloga općepriznata i neosporna. Međutim, povijesno-umjetnički značaj kupole i progresivna obilježja njezine arhitektonske slike daleko nadilaze granice inženjerskih i tehničkih zadataka. Posvećujući svoju raspravu o slikarstvu Brunellescu, Alberti kaže da je ova “...velika građevina, koja se uzdiže do nebesa, tako golema da zasjenjuje sve toskanske narode i podignuta bez ikakve pomoći skela ili glomaznih skela, vrlo vješt izum, što je uistinu, ako samo ispravno procijenim, jednako nevjerojatno u naše vrijeme kao što je, možda, bilo nepoznato i nedostupno drevnima”( Leon Batista Alberti. Deset knjiga o arhitekturi. M., 1937, vol. II, str. 26 ).

Dominantna uloga koju je kupola Firentinske katedrale dobila u urbanom krajoliku, svojim oblikom i veličinom u potpunosti je zadovoljila težnje Firentinaca i najprogresivnije trendove u svjetonazoru mlade buržoazije. No, suvremena inozemna likovna kritika, polazeći uglavnom od formalno-stilskih promišljanja, uporno odbacuje prisutnost likovne inovacije u Brunellescovoj kupoli, ukazujući na gotički karakter cjelokupne koncepcije (uporaba rebara, lancetasti obris kupole, šator). završetak lampiona, karakter i profilacija njegovih detalja). U međuvremenu, majstor je preradio gotičko načelo kopljastog svoda na temelju novih smjelih nacrta, a upravo oni dijelovi kompozicije koji, naravno, pripadaju Brunellescu, otkrivaju njegovu inherentnu slobodu i hrabrost. To se u potpunosti odnosi na elemente sustava narudžbi koje on koristi. Takve su polukružne male apside smještene duž dijagonala kupolnog dijela, sa svojim polukružnim nišama uokvirenim dvostrukim korintskim polustupovima; takva je unutarnja galerija u podnožju kupole, a što je najvažnije, posve nova kompozicija osmerokutne lanterne s kutnim korintskim pilastrima i kontraforima u obliku lukova okrunjenih volutama. Glavni vanjski vijenac ispod kupole ostao je nedovršen. Ispod vijenca trebala je biti galerija-arkada, ali teško u onom obliku u kojem je bila izvedena na jednom od lica u 16. stoljeću. Baccio d'Agnolo; njegovo pretjerano drobljenje dalo mu je kontroverzan karakter (Michelangelo ga je razdraženo nazvao "kavezom za cvrčke").

Progresivni značaj kupole nije ograničen na korištenje novih dizajna i obrazaca za narudžbu. Po prvi put u zapadnoeuropskoj arhitekturi, vanjski oblik kupole nije bio određen samo oblikom i preklapanjem unutarnjeg prostora, već i željom, svjesnom od samog početka, da se taj prostor otkrije izvana; prvi put se arhitektonski i umjetnički značaj kupole određuje njezinim vanjskim plastičnim volumenom, koji je dobio izuzetnu ulogu u gradskoj cjelini. U toj novoj slici kupole kao spomenika podignutog u slavu grada utjelovljena je pobjeda novog svjetovnog svjetonazora nad crkvenim. Dapače, već 1296. firentinska je vlada, povjeravajući nacrt nove katedrale Arnolfu di Cambiu, naredila mu da stvori takvu strukturu u kojoj će „kucati srce koje je postalo vrlo veliko, jer se sastoji od duša svih građana ujedinjeni jednom voljom«.

Kupola je dominirala cijelom Firencom i okolnim krajolikom. Njegovo značenje u cjelini grada i snagu njegova umjetničkog "dalekometnog djelovanja" određuju ne samo elastičnost i istodobno lakoća njegova uzleta, ne samo njegove apsolutne dimenzije, nego i uvelike uvećana ljestvica dijelova koji se uzdižu iznad gradskih zgrada: tambur s golemim visoko profiliranim okruglim prozorima i glatkim rubovima svoda sa snažnim rebrima koja ih razdvajaju. Jednostavnost i strogost oblika kupole naglašena je manjim raščlanjenjima lanterne koja kruni, što pojačava dojam visine cijele građevine.

Cjelokupna plastična kompozicija kupole i njoj podređenih velike i male apside, koja točno reproducira prostornu kompoziciju kupolnog dijela katedrale, u biti je centrična, labavo povezana s bazilikom: dovršavajući potragu koju je tijekom jednog stoljeća započeo Arnolfo di Cambio, Brunellesco je stvorio prvu jasnu sliku centralne kupolaste strukture, koja je od tada postala jedna od najvažnijih tema talijanske arhitekture renesanse. Stvaralački napori nekoliko generacija arhitekata bili su posvećeni daljnjem razvoju centrične kompozicije, kako samostalno, tako iu kombinaciji s bazilikalnim tipom. Firentinska kupola i kupole u izvornim Brunellescovim centričnim kompozicijama preduvjeti su bez kojih ne bi bila nezamisliva ni Michelangelova kupola ni njezina brojna ponavljanja diljem Europe u sljedeća tri stoljeća.

Značajke novog arhitektonskog smjera najpotpunije su se otkrile u sirotištu koje je sagradio Brunellesco (Ospedale degli Innocenti - utočište nevinih) *.

* Pokrenuto 1419. po narudžbi radionice svilopredača i draguljara, čiji je član bio i Brunellesco; zadnji put se ime Brunellesco spominje u dokumentima 1424. godine, kada je sagrađen vanjski trijem, a iznutra je podignut samo dio zidova. Godine 1427. Francesco della Luna, koji je također djelovao 1435.-1440., imenovan je graditeljem Sirotišta na tri godine. Prema svjedočenju navodnog autora anonimne Brunellescove biografije - Antonia di Tuccia Manettija - Francesca della Luna, pripada najjužnija zgrada (oko 1430.), koja je narušila proporcije pročelja i Brunellescov plan.Prosvjetna kuća otvorena je god. 1445. Sagrađena je od opeke, zidovi i svodovi ožbukani. Stupovi, arhivolte, spone i svi ukrasni elementi izrađeni su od domaćeg vapnenca (macigno). Reljefi od terakote s prikazima povijenih beba Andrea della Robbia.

Odgojne ustanove i skloništa za napuštenu djecu bila su još u srednjem vijeku, obično u crkvenim i samostanskim kompleksima. Tijekom renesanse njihov broj snažno raste, odražavajući humanost i sekularnu prirodu nove kulture. Ospedale degli Innocenti Brunellesco je bio prva velika javna zgrada ovog tipa, koja se izdvajala i zauzimala istaknuto mjesto u gradu. Kompozicija ovog složenog kompleksa, koji objedinjuje stambene, gospodarske, javne i sakralne prostore * jasno je izgrađena oko središnjeg dvorišta. Dvorište - sastavni dio stambenih zgrada i samostanskih kompleksa Italije - Brunellesco je vješto iskoristio za objedinjavanje svih prostorija. Četvrtasto dvorište, uokvireno svijetlim lučnim galerijama koje štite prostorije od žarkog sunca, okruženo je raznim prostorijama s dvije dvorane s obje strane duboke osi dvorišta (sl. 6). Ulazi u zgradu smješteni su duž glavne osi dvorišta.

* Nemoguće je utvrditi točnu namjenu pojedinih prostorija Doma za nezbrinutu djecu, no položaj ulaza, stepeništa, prostorija i njihove veličine upućuju na zaključak da su glavne uslužne prostorije (kuhinja, blagovaonica, prostor za poslugu, uprava i recepcija). sobe za djecu) nalazile su se u prizemlju, u neposrednoj vezi s donjim lođama dvorišta; spavaće sobe djece i učitelja te učionice bile su smještene na drugom katu duž perimetra dvorišta.

Loggia otvorena na Trgu Santissima Annunziata, ponavljajući glavni motiv dvorišne arkade u monumentalnim razmjerima i bogatijim detaljima, povezuje Sirotište s gradom (sl. 7). Antičkom motivu lučne kolonade Brunellesco je dao izgled prijateljskog, gostoljubivog predvorja, otvorenog prema trgu i dostupnog svima. To je naglašeno rasponima široko razmaknutih vitkih stupova i elastičnim polukružnim lukovima lođe, cijelom dužinom podignute na devet stepenica. Glavna tema cijele kompozicije je arkada, stoga Brunellesco ne naglašava središte pročelja.

Pročelje zgrade, podijeljeno na dvije etaže nejednake visine, ističe se jednostavnošću oblika i jasnoćom proporcionalne strukture koja se temelji na širini raspona arkada lođe. Proširene artikulacije glavnog pročelja, njegova širina (g loša bočna proširenja primjetno su narušila proporcije pročelja, prekomjerno izdužujući zgradu i komplicirajući njezinu kompoziciju ) i veličinu raspona arkade lođe usvojio je Brunellesco, uzimajući u obzir veličinu prostora i percepciju zgrade sa značajne udaljenosti (arkade oko malog dvorišta su jedan i pol puta manje nego one vanjske).

Lakoća i transparentnost lođe, njezina elegancija bila bi nezamisliva bez konstruktivne inovacije koja se ovdje manifestirala. Svod na jedra koji je odabrao Brunellesco, davno zaboravljen u Italiji, posjedovao je sve potrebne statičke kvalitete: s istim dimenzijama baze i visinom pojasnog luka kao križni svod, imao je veliku strelicu za podizanje i, posljedično, manji potisak. To je omogućilo da bude znatno tanji i lakši od križnog svoda. Metalne šipke, smještene na dnu lukova, koje povezuju stupove sa zidom, pomogle su u gašenju značajnog udjela potiska. Visoki zid drugog kata, koji je opteretio arkade lođe, i ispuna sinusa između lukova, u većoj su mjeri lokalizirali ostatak proširenja svoda.

Entablatura, koja leži izravno na arhivoltama arkade i na velikim korintskim pilastrima koji uokviruju krajnje raspone, ujedinjuje cijelu kompoziciju ne samo horizontalno, već i vertikalno. Sastavljajući jedinstvenu cjelinu sa zidom, u kojem se friz uvjetno ističe nepromijenjenim profilom, koji ga okružuje poput okvira sa svih strana, ova entablatura prenosi opterećenje drugog kata na arkadu. Svijetli glatki zid drugog kata, prorezan metričkim nizom jednostavnih prozora s trokutastim zabatima i okrunjen skromnim i laganim vijencem, naglašavao je dubinu i prostranost lođe zaklonjene suncem.

Kompozicijski dizajn, koji jasno odražava javnu namjenu građevine, tektoničnost i jednostavnost oblika, jasnoća proporcionalne strukture i usklađenost razvoja trga daju ovom prvijencu novog smjera u arhitekturi sklad koji čini odnosio se na arhitekturu antičke Grčke. Unatoč činjenici da u cijelom pročelju Dječijeg doma nema niti jednog elementa izravno posuđenog od antičkih spomenika, zgrada im je bliska po svom poretku, omjeru nosivih i nosivih dijelova i proporcijama usmjerenim prema gore.

Završetak desne i lijeve strane pročelja koje je zamislio Brunellesco nije točno poznat. A. Manetti spominje uparene male pilastre i još jedan vijenac, koji je navodno trebao biti iznad pilastara na krajevima pročelja. Ostaje sporno pitanje u kojoj je mjeri autorova namjera prekršena bočnim lukovima koji zatvaraju lođu, kao i neobičnim zaokretom glavnog arhitrava pod pravim kutom prema dolje prema postolju *.

* Uokvirivanje krajnjih pilastara (i cijele lođe) zakrivljenim arhitravom izazvalo je ogorčenje Vasarija, koji je ovo "kršenje pravila" pripisao Brunellescovom pomoćniku, Francescu della Luna. Međutim, u djelima Brunellesca postoje mnoga odstupanja od prihvaćenih oblika, što se objašnjava originalnošću njegovog umjetničkog razmišljanja i uvjetima za formiranje novog stila temeljenog na antičkim i srednjovjekovnim tradicijama.

Loggia Doma za nezbrinutu djecu pridonijela je oblikovanju novog tipa arkada čiji su proporcije, razdiobe i oblici podređeni logici gradnje reda. Postupno su takve arkade postale uobičajene za arhitekturu 15. stoljeća. kako u Toskani tako i šire.

* Drugo dvorište samostana Santa Croce, dvorište samostana San Marco, dvorište Palazzo Strozzi i drugih palača u Firenci, loža opatije u Fiesoleu, bolnica u Pistoii itd.; iz druge polovice 15. stoljeća. arkade ovog tipa grade se diljem zemlje, poput palača u Nubbiu i Urbinu.

Usporedo s izgradnjom sirotišta, Brunellesco je započeo (1421.) obnovu i proširenje stare bazilike San Lorenzo, župne crkve obitelji Medici.

Stara sakristija(sakristija) Crkva San Lorenzo u Firenci, dovršen za života majstora, daje prvi primjer u arhitekturi renesanse prostorno-centrične kompozicije, oživljavajući sustav kupole na jedrima nad kvadratnom prostorijom (sl. 8). Struktura unutarnjeg prostora sakristije pregledna je i jednostavna. Kubična prostorija prekrivena je rebrastom kupolom (zapravo zatvorenim "monaškim" rebrastim svodom) na jedrima i četiri tanka pojasna luka, nošena zidom koji je ispod raščlanjen punim korintskim redom pilastara.

Dizajn rebraste kupole na jedrima vrlo je originalan. Kako bi olakšao kupolu, smanjio potisak i osvijetlio prostor ispod kupole, Brunellesco je u podnožju snažno zaravnjenih lica kupole postavio okomite zidove s okruglim prozorima. Statičke prednosti leže u tome što okomiti zidovi opterećujući potporni prsten kupole i smanjujući potisak čine cijeli sustav stabilnijim. Kao iu kupoli katedrale, odstojnik kišobran kupole sakristije San Lorenzo je ugašen pomoću dobro vezanog odstojnog prstena koji je postavljen na njenom dnu i izražen snažnim profilom. Koristeći se bizantskim uzorima kupole na jedrima i rebrastim sustavom gotike, Brunellesco je na nov način riješio problem otplate potiska i stvorio originalnu, neobično jednostavnu kompoziciju unutarnjeg prostora. Zadivio je ne toliko konstrukcijama i dosljednom uporabom oblika antičkog reda, koliko novošću cjelokupne tektonske slike, stvorene organskim spojem arhitektonskih oblika i tehnika koje su se razvile na temelju lučno-svođenih (zidnih). ) i postgredni (arhitravalni) sustavi konstrukcija.

* Starorimska arhitektura uglavnom je koristila samo mehaničku kombinaciju zidova i svodova s ​​nalogom, koji je bio "pričvršćen" na potporne stupove i imao je čisto dekorativnu ulogu.

Cjelokupni "kostur" kompozicije - pilastri, arhitrav, arhivolte lukova, rubovi i rubovi kupole, kao i prozorske lajsne, okrugli medaljoni upisani u jedra i između koncentričnih lukova, konzole - svi su ti elementi izrađeni od tamne boje. kamena i jasno se ističu na svijetloj pozadini ožbukanih zidova. Oštrina ovog kontrasta možda je ublažena bogatom polikromijom, danas slabo očuvanom. Redovne podjele sakristije ocrtavaju glavne obrasce njezine kompozicije, dajući joj jasnoću, mir i lakoću.

Unutrašnjost sakristije i kupole izgubili su svoju težinu i monumentalnu statiku, tako karakterističnu za potkupolne građevine ranog srednjeg vijeka. Arhitekt je također nedvosmisleno razotkrio tektonsku ulogu zida: male konzole ispod entablature preširoko razmaknutih pilastara, koje su zbunjivale mnoge istraživače, očito ne mogu poduprijeti entablaturu koja se nalazi iznad njih i stoga promatraču na najbolji mogući način pokazati da je ovo entablatura nije stvarna, već samo dijeli zid; također je očito da potporni lukovi ne mogu nositi kupolu i samo uokviruju nosivi zid. Ova uporaba reda postala je majstorova omiljena i najkarakterističnija skladateljska tehnika.

Postupnim usitnjavanjem i posvjetljavanjem arhitektonskih oblika postignut je dojam velike dubine potkupolnog prostora i razotkriveni obrasci tektonskog međudjelovanja između nosivih i nosivih dijelova konstrukcije. Tome pogoduju i veličine glavnih artikulacija sakristije koje se smanjuju odozdo prema gore i raspodjela svjetla u unutrašnjosti, koncentrirana u kupoli, osvijetljenoj okruglim prozorima (trenutačno su zapečaćeni).

Kompozicijske i konstruktivne tehnike korištene u staroj sakristiji crkve San Lorenzo, Brunellesco je poboljšao i razvio u Kapela Pazzi*, obiteljska kapela, također namijenjena sastancima kaptola samostana Santa Croce (sl. 8). Ovo je jedno od najkarakterističnijih Brunellescovih i njegovih najsavršenijih djela. Složena namjena kapele zahtijevala je veliki slobodni prostor i relativno mali kor s oltarom. Nemali značaj u planiranju odluke bio je smještaj zgrade u dvorištu srednjovjekovnog samostana Santa Croce. Brunellesco sastavlja prostoriju pravokutnog tlocrta, nešto izduženu duž osi okomite na glavnu os crkve, koja zatvara jednu od kraćih krajnjih strana dvorišta okruženog arkadama (vidi sl. 2 i 9). Ova opozicija naglašava samostalnost male kapele i ostvaruje njezino kompozicijsko jedinstvo sa samostanskim dvorištem.

* Kapelu je dala izgraditi obitelj Pazzi. Gradnja, koju je Brunellesco započeo 1430., dovršena je 1443. Kasnije je dovršeno pročelje kapele sa zaštitnim krovom na drvenim stupovima; Namjera autora nije nam poznata. Balustrada u jednom od interkolumnija trijema također je kasnija dogradnja. Skulpturalni rad Desideria da Settignana i Luce della Robbia. Reljefi apostola unutar kapele pripisuju se Brunellescu. Zgrada je zidana opekom; stupovi, pilastri, entablature i paneli pročelja izrađeni su od vapnenca, detalji interijera izrađeni su od finog kristalnog pješčenjaka, a mnogi ukrasni ukrasi (rozete vanjske kupole i okrugli medaljoni) izrađeni su od glazirane i obične terakote.

Da bi unutarnji prostor i volumen građevine bio što značajniji te da bi se zgrada izdvojila od okolnih zgrada, Brunellesco majstorski podređuje poprečno razvijenu unutrašnjost i pročelje volumetrijsko-prostorno centričnoj kompoziciji, u središtu zaokruženoj kupolom. na jedra. Dijelovi pravokutne dvorane desno i lijevo od kupole uravnoteženi su duž glavne osi građevine prostorijama kora i središnjim dijelom trijema, također natkrivenim kupolama.

Podizanje kupole nad središtem pravokutne prostorije s kratkim ograncima bilo je moguće samo ako je uveden distančni prsten sa zidovima koji ga opterećuju. Inače bi širenje kupole svodovi osjetili samo u jednom poprečnom smjeru.

Visoka atika, koja se nalazi na vrhu ulaznog trijema, ne djeluje preteško, jer je vizualno olakšana malim dvostrukim pilastrima sa svijetlim umetcima između svakog para. Općem dojmu vitkosti i lakoće doprinosi sve manja segmentacija pročelja prema gore. Cilindrični svod iznad trijema u središtu je prekinut kupolom na jedrima. Uzvraćajući širenje svoda, visoka atika opterećuje stupove trijema, što objašnjava relativno čest raspored stupova. U središnjem rasponu pročelni luk i kupola iza njega omogućili su gotovo udvostručenje interkolumnije.

U interijeru kapele Brunellesco razvija svoju tehniku ​​otkrivanja temelja kompozicije materijalom i bojom reda. Kao iu sakristiji, oblici reda se mijenjaju prema mjestu i ulozi u kompoziciji: mala ispupčenja pilastara u uglovima pjevališta zamišljena su, očito, kao istureni dio ugrađenog stupa; uglovi unutrašnjosti završeni su pilastrima, kao da prelaze s jednog zida na drugi.

U unutrašnjosti kapele nema visokih polukružnih prozora iznad entablature, kakvi su bili korišteni u staroj sakristiji, ne baš uspješno spojenih s arhivoltama koncentričnih lukova.

Graciozan crtež tamnoljubičastog okvira na biserno sivim ravninama zidova stvara iluziju njihove bestežinske težine. Redoslijed interijera odgovara vanjskim raščlanjenjima zgrade. Ta povezanost interijera i trijema kapele očituje se kako u uporabi oslikane keramike tako iu općoj veseloj polikromaciji zidova i detalja. Takvi su, primjerice, okrugli medaljoni unutar građevine, ukrašeni majolikom Luce della Robbia, okrugle kasete od majolike kupole ispod trijema, oslikani friz od terakote s anđeoskim glavama itd.

Uz centrične kupolaste građevine, Brunellescove su se inovativne težnje očitovale i kada je stvarao crkve tradicionalnog bazilikalnog tipa. Crkva San Lorenzo(započet 1421.) i San Spirito* - najistaknutije građevine ove vrste, nastale u Firenci tijekom renesanse. Njihov se plan temelji na tradicionalnom obliku trobrodne bazilike u obliku latinskog križa s transeptom, korom i kupolom iznad srednjeg križa. U crkvi San Lorenzo ova je shema značajno promijenjena u skladu s novim zahtjevima za raspored vjerskih objekata. Transept, obično namijenjen najvišem svećenstvu i feudalnom plemstvu, danas je okružen obiteljskim kapelama imućnih građana. Kapele firentinskog građanstva sagrađene su na njihov račun uz bočne lađe, što unutrašnjost crkve čini raščlanjenijom (sl. 10).

* Projekt crkve San Lorenzo, koji je Brunellesco izradio gotovo istodobno s projektom sakristije, kasnije je revidirao. Za arhitektova života dovršena je stara sakristija i transept s korovima bez kupole. Nakon njegove smrti, graditelj crkve bio je A. Manetti Chackeri, koji je očito u mnogočemu promijenio autorovu nakanu. Na temelju nekih svjedočanstava suvremenika, brojni znanstvenici (primjerice Willich) smatraju da Brunellescov izvorni nerealizirani plan uključuje trobrodni dio crkve bez bočnih kapela i kupolu nad raskrižjem s prozorima i lanternom. projekt crkve San Spirito datira iz 1436. (možda 1432.), gradnja je započela tek 1440. Tijekom života Brunellesca, po svoj su prilici, zidovi bočnih brodova i kapela podignuti do baze svodova, temelji stupova brodova. Nakon Brunellesca, crkvu je sagradio Antonio Manetti Chacceri, a kasnije ga je privukao Giuliano da Sangallo. Kupola je podignuta tek 1482. Pročelja obje crkve nisu bila dovršena.

Lađe i transept crkve čine sustav međusobno povezanih, ali jasno razgraničenih dvorana s kapelama duž oboda crkve. Tako su glavni dijelovi crkve sada dobili dodatnu funkciju, postavši takoreći predvorjima privatnih kapela.

U crkvi San Spirito, sagrađenoj kasnije i uglavnom o trošku samostana, Brunellesco je manje odvojio kapele, a iako je i ovdje novi raspored kapela i njihovo povezivanje s lađama, transeptom i korom, unutarnji prostor je potpuniji. percipira još jasnije i cjelovitije.

Na stupove glavne lađe obiju crkava oslanjaju se polukružni lukovi, potporni zidovi s prozorima i ravni kasetirani strop. U oba slučaja, lukovi ne počivaju izravno na kapitelima stupova, već na svojevrsnom impostu, u obliku segmenta pune entablature, koji odgovara entablaturi pilastarskog reda na zidovima bočnih brodova. . Orden zaokružuje cijeli prostor bazilike, objedinjujući ga.

Za razliku od crkve San Lorenzo, gdje su pilastri bočnih brodova manji od stupova glavnog raspona, u crkvi San Spirito kolonada glavnog broda reproducirana je na zidovima bočnih brodova u obliku polu -kolone istih dimenzija. Raskopčavanje entablature iznad njih odgovara impostima središnje arkade, na njih se naslanjaju arhivolte lukova i pojasni lukovi bočnih svodova (sl. 10, 11).

Crkva San Spirito ima osebujan tlocrt: bočne lađe sa susjednim kapelama čine kontinuirani niz jednakih polukružnih ćelija-niša koje zaobilaze crkvu po cijelom obodu, osim njezinog ulaznog dijela ( prema izvornom planu Brunellesca, polukružne ćelije također su trebale biti duž glavnog pročelja, ali to bi isključilo stvaranje svečanog središnjeg ulaza, što je zahtijevala crkva ). Ovo ima značajan konstruktivni značaj: presavijeni zid može biti izuzetno tanak i istovremeno služiti kao pouzdan potporanj, percipirajući potisak jedrenih svodova bočnih brodova. Ovdje je Brunellesco izravno koristio dostignuća kasne rimske tehnologije ( u rimskom spomeniku 4. stoljeća. OGLAS - Hram Minerve Medike ).

Brojne kapelice koje okružuju crkvu izgledaju poput apsida koje strše iz pročelja s polukonusnim krovovima (poput apsida smještenih ispod tambura kupole katedrale Santa Maria del Fiore).

Tipičan za Brunellesca, motiv lučne kolonade s laganim i elastičnim lukovima, koji podsjeća na trijem Sirotišta (uključujući kutne pilastre), razvio ga je u staroj sakristiji crkve San Lorenzo iu kapeli Pazzi, središnji sustav kupole činio je osnovu kompozicije interijera obiju bazilika.

Unutrašnjost bazilika sa svojim lukovima, kao da lebdi nad vitkim redovima stupova (što je olakšano redoslijedom između kapitela i luka), ravnim kasetiranim stropovima, brzim usponom laganih pojasnih lukova, rebrastim kupolama ( podizanje glatke, teške i slabo osvijetljene kupole iznad raskrižja crkve San Lorenzo jasno je prekršilo Brunellescov plan ) i jedriličarski svodovi, uspoređuju se s prednjim interijerima svjetovnih zgrada.

Brunellescova posljednja kultna zgrada bila je Oratorij Santa Maria degli Angeli u Firenci ( Gradnja je započela, po svoj prilici, 1427. ili 1428. godine po nalogu obitelji Scolari. Godine 1436. zgrada je dovedena gotovo do prijestolnica unutarnjeg reda, ali nije dovršena. Preživjeli su crteži i crteži oratorija, moderni i kasniji, od kojih se neki pripisuju Brunellescu. Sudeći po njima, arhitekt je nastojao u zgradu uklopiti zbornicu, ali nije jasan njezin oblik i kombinacija s glavnim volumenom. Tek po kasnijim gravurama moguće je steći predodžbu o izgledu građevine. ). Ova zgrada, osmerokutna iznutra i šesnaesterostrana izvana, najranija je renesansna građevina s centralnom kupolom. Ovdje je po prvi put ostvarena ideja o "savršenoj" formi centričnoj strukturi, koja je dominirala umovima arhitekata sve do 17. stoljeća. Složeni sustav radijalnih i poprečnih zidova i upornjaka koji okružuju središnji prostor kapele od velike je konstruktivne važnosti kao kontrafori koji primaju potisak kupole (sl. 13).

Ovi osebujni kontrafori (koje je koristio Brunellesco iu crkvi San Spirito) omogućili su da zidovi nadsvođene strukture budu izuzetno tanki i lagani. Zidovi koji povezuju vanjsku šesterokutnu konturu oratorija s dvoranom osvijetljeni su nišama u kojima su raspoređena vrata koja povezuju kapele u kružnu obilaznicu.

S vanjske strane masu zida također olakšavaju polukružne niše. Glavni nosivi stupovi oktogona s dva kutna pilastra imaju strukturu reda i nose arkadu koja odvaja kupolu kapele. Iznad arkade, po svemu sudeći, trebao je biti prilično visok osmerokutni tambur u obliku atike, s okruglim prozorom sa svake strane, koji je nosio kuglastu kupolu s četverovodnim krovom. Tako je trodimenzionalna kompozicija zgrade zamišljena kao stepenasti kat, s postupnim povećanjem volumena u visinu i od periferije prema središtu. To je odgovaralo strukturi unutarnjeg prostora čiji razvoj teče od manjih i složenijih oblika kapela do velike oktogonalne jezgre.

Jednostavnost i cjelovitost kompozicije građevine bile su u jasnoj suprotnosti s njezinom kultnom namjenom, budući da nije bilo pjevališta. Crteži koji su došli do nas, kao i svjedočanstvo A. Manettija, pokazuju da je upravo taj gotovo nerješiv zadatak spajanja zbora u središnju skladbu zabrinjavao mnoge suvremenike. Unatoč mogućnostima (ocrtanim na crtežima), sačuvani dijelovi građevine svjedoče o njihovoj usklađenosti s izvornim planom (kapele s prozorskim otvorima i vanjskim nišama, što je isključilo mogućnost dodavanja kora). Ova Brunellescova konstrukcija dovršava niz središnjih kompozicija koje je razvio.

Pitanje uloge Brunellesca u stvaranju novog tipa palače iznimno je komplicirano činjenicom da je jedino djelo ove vrste u kojem je dokumentirano autorstvo majstora. Palazzo di Parte Guelph (Koledž kapetana gvelfske stranke, 1420.-1452. zadužena za konfisciranu imovinu gibelinskog plemstva, poduzela je restrukturiranje svoje palače. U izgradnji su sudjelovali Francesco della Luna i Maso di Bartolomeo. Građevina je u cijelosti izgrađena od tamnosivog pješčenjaka, površine zidova su fino zarezane. Vanjska entablatura i pilastri u dvorani izrađeni su od vapnenca. ) - nije bila naseljena i ostala nedovršena, a kasnije izobličena opetovanim preinakama. Primijenivši prvi put red u sastavu palače, Brunellesco je hrabro raskinuo stare tradicije i ovdje ocrtao potpuno novu sliku monumentalne javne građevine (sl. 14).

Red velikih pilastara, koji je ostao nedovršen, pokriva uglove zgrade do cijele visine zidova drugog kata. Pilastri pročelja, u smislu rezanja šavova, prirode ziđa i teksture, nisu se trebali ni na koji način razlikovati od zida, budući da su njegov sastavni dio. Velika sala smještena na drugom katu dovršio Vasari 50-ih godina 16. stoljeća. ) također je raščlanjen velikim redom pilastara.

U Firenci je sačuvan niz građevina koje je izgradio, ako ne sam Brunellesco, onda barem pod njegovim utjecajem. Palazzo Pitti a opatija u Fiesoleu, još od vremena Vasarija, često se pripisuje samom Brunellescu. Jedna od tih zgrada bila je Palazzo Pazzi ( Palača (dovršena prije 1445.) izgrađena je za istu obitelj Pazzi za koju je Brunellesco sagradio kapelu. Zidovi palače su od šute i ožbukani. Zidovi prvog kata pripadaju starijoj građevini, a rustična obloga i dekoracija izvedeni su istovremeno s novom građevinom od pješčenjaka. Autor građevine također se zvao Benedetto da Maiano ).

Prostori palače raspoređeni su s tri strane otvorenog dvorišta izduženog po širini zgrade, okruženog u prizemlju dubokim lođama. Širokim trokrakim stubištem dvorište je povezano s drugim katom, gdje su bile prostorije za primanje s glavnom dvoranom ukrašenom bogato kasetiranim drvenim stropom i malom kapelicom u lijevom krilu. Lođe na trećem katu, otvorene prema dvorištu, služile su za obradu i sušenje vune. Uz dvorište su se nadovezivale gospodarske zgrade i veliki vrt. Glavno je pročelje izrazito jednostavno: iznad rustičnog prizemlja nalaze se dva glatko ožbukana kata s fino i bogato ukrašenim prozorskim okvirima. Okrugli prozori kasnijeg nastanka. Građevinu zaokružuje lagani, jako istureni drveni vijenac, čiji su rezbareni konzolni rogovi jedan od rijetkih sačuvanih i stoga najdragocjenijih primjera drvene rezbarije u vanjskoj arhitekturi 15. stoljeća. (Slika 15,16).

Palazzo Pitti(1440.-1466.) svojim herojskim razmjerima i strogim izgledom jedinstvena je pojava u arhitekturi talijanske renesanse. Palača se povezuje s imenom Brunellesca samo na temelju Vasarijeva svjedočanstva.

* Palača je izgrađena nakon smrti Brunellesca. U početku je zgrada imala samo sedam osi i tri velika lučna ulaza u prizemlju, a prozori u ugrađenim bočnim lukovima izvedeni su kasnije. Bočna krila i dvorište dograđeni su kasnije. Zgrada je građena od opeke i obložena kamenim četvericama. Unutrašnjost zgrade je opsežno preuređena. Vasari govori o sudjelovanju u izgradnji palače Albertijeva učenika Luce Fancellija. Zgrada se također pripisuje Albertiju. O proširenju palače io njenom dvorišnom pročelju, izgrađenom u 16.st. Ammanati.

Moguće je da je arhitektonska slika palače nastala kao rezultat pozivanja arhitekta na herojsku prošlost Firence i njezine srednjovjekovne spomenike (Bargello, Palazzo Vecchio, itd.). Izgled palače čuva srednjovjekovne značajke feudalne nastambe-utvrde, neosvojive i zatvorene. Uistinu titanska snaga ove građevine, čije se dimenzije ističu čak i među velikim zgradama Firence, izražena je u golemim grubo klesanim blokovima njezine rustikalne fasade iu neobičnom ritmu pročelja; tri golema kata, ali jednake visine i vrste zidanja, te nepostojanje snažnog vijenca koji takoreći zaokružuje cijelu zgradu, govore da silan razvoj građevine još nije dovršen, već samo zaustavljen (sl. 15, 17).

Opatija u Fiesoleu(Badia Fiesolana) mali je samostanski kompleks, izgrađen više od deset godina nakon smrti Brunellesca (1456.-1464.) u slikovitom brdovitom području, nedaleko od Firence. Cjelina, koja kombinira obilježja samostana i ladanjske vile, sastoji se od crkve, zatvorenog dvorišta okruženog arkadama, velikog zasvođenog refektorija i skupine stambenih prostorija Cosima Medicija (sl. 18).

Položaj glavnih prostorija oko otvorenog dvorišta s lođama, vještina s kojom se kombiniraju pojedinačni simetrični i asimetrični elementi zgrade, jasna identifikacija prednjeg dvorišta kao kompozicijskog središta cjeline - sve to živo podsjeća na sirotište Brunellesco. . U maloj jednobrodnoj crkvi vidljiva je kombinacija glatke površine zida, karakteristična za Brunellesca, s jasno ocrtanim tamnim “kosturom” kompozicije.

Stilski srodna Brunellescovim djelima su vila u Ruscianu, koju je, prema Vasariju, Brunellesco pregradio 1420-ih, i ponovno 1453., drugo dvorište samostana Santa Croce (donja arkada nalikuje pročelju Obrazovne kuće s profilacijom i okruglim medaljonima) , sakristija crkve Santa Felicita (1470.), usko reproducirajući kompozicijsku shemu stare sakristije crkve San Lorenzo i kapele Pazzi.

Odvažna Brunellescova inovativnost određena je prvenstveno sintetičkom prirodom njegova rada, univerzalnim talentom znanstvenika, arhitekta, inženjera i umjetnika, širinom povijesnog, znanstvenog i praktičnog znanja. To mu je pomoglo da stvori prva briljantna djela novog arhitektonskog trenda.

Brunellesco nije samo obogatio arhitekturu velikim inženjerskim i tehničkim inovacijama, ne samo da je odigrao odlučujuću ulogu u stvaranju novih i radikalnih obrada postojećih arhitektonskih tipova (crkava sa središnjim kupolama i bazilika, javnih zgrada, palača), Brunellesco je pronašao nova izražajna sredstva u kako bi u arhitekturi utjelovio nove estetske ideale humanističkog svjetonazora s neviđenom puninom i privlačnošću.

Brunellescove arhitektonske slike, osim velikog inovativnog sadržaja, pune su šarma osobnog stvaralačkog stila ovog velikog umjetnika. Jasnoća prostorne kompozicije, svijetli, prozračni i svijetli interijeri, elegantna lakoća linija, elastični uspon polukružnih lukova, često naglašen njihovim ponavljanjem, prevlast prostora nad masom i svjetla nad sjenom, konačno, profinjenost nekoliko ukrasnih detalja. - ovo su neke od karakteristika koje se često spajaju u izraz "Brunellescov način".

Poglavlje „Arhitektura Toskane, Umbrije, Marke“, odjeljak „Renesansna arhitektura u Italiji“, enciklopedija „Opća povijest arhitekture. Svezak V. Arhitektura zapadne Europe XV-XVI stoljeća. renesansa“. Glavni urednik: V.F. Marcuson. Autori: V.E. Bykov, (Toskana, Umbrija), A.I. Venediktov (Marki), T.N. Kozina (Firenca - grad). Moskva, Strojizdat, 1967

Biografija Filippa Brunellesca, firentinskog kipara i arhitekta

(Giorgio Vasari. Životi najpoznatijih slikara, kipara i arhitekata)

Mnogi, kojima je priroda podarila mali rast i neuglednu pojavu, imaju duh pun takve veličine, i srce puno takve bezgranične odvažnosti, da nikada ne nalaze mir u životu sve dok ne preuzmu teške i gotovo nemoguće stvari i donesu im do potpuno čudesnih za one koji ih promišljaju, i koliko god nedostojne i niske bile sve te stvari koje im slučaj pruži, i koliko god ih bilo, pretvaraju ih u nešto vrijedno i uzvišeno. Stoga ne treba nabrati nos pri susretu s osobama koje naizgled nemaju onaj neposredni šarm i onu privlačnost kojom bi priroda, kad se rodio, trebala obdariti svakoga tko u bilo čemu pokaže svoju hrabrost, jer nema sumnje da to pod grumenima zemlje kriju se zlatonosne žile. I često se u ljudima najkrhkije naravi rađa takva velikodušnost duha i takva izravnost srca da se, budući da je uz to spojena plemenitost, od njih ne može očekivati ​​ništa osim najvećih čuda, jer oni nastoje ukrasiti svoju tjelesnu ružnoću moć njihovog talenta. To se jasno vidi na primjeru Filipa di ser Brunellesca, koji svojom pojavom nije bio manje upečatljiv od Foresea da Rabatte i Giotta, ali koji je posjedovao toliko uzvišenog genija da se doista može reći da nam ga je nebo poslalo daju novi oblik arhitekturi koja je zalutala nekoliko stoljeća, a na koju su ljudi tog vremena usprkos sebi potrošili nesaglediva bogatstva, podižući građevine lišene svakog reda, loše izvedbe, jadne izvedbe, pune najbizarnije izmišljotine, odlikuju se potpunim nedostatkom ljepote i još gore dovršene. I sada, nakon što se toliko godina na zemlji nije pojavila niti jedna osoba s odabranom dušom i božanskim duhom, nebo je poželjelo da Filippo ostavi iza svijeta najveću, najvišu i najljepšu građevinu od svih stvorenih ne samo u naše vrijeme, nego i u antici, dokazujući time da genij toskanskih umjetnika, iako je izgubljen, još uvijek nije mrtav. Osim toga, nebo ga je okitilo visokim vrlinama, od kojih je posjedovao dar prijateljstva do te mjere da nikada nije bilo nikoga nježnijeg i ljubeznijeg od njega. U svojoj prosudbi bio je nepristran i, tamo gdje je vidio vrijednost tuđih zasluga, nije uzeo u obzir vlastitu korist i korist svojih prijatelja. Znao je sebe, mnoge obdario iz obilja svoga talenta i uvijek pomagao bližnjemu u nevolji. Proglašavao se nemilosrdnim neprijateljem poroka i prijateljem onih koji se trude u krepostima. Nikada nije gubio vrijeme, uvijek je bio zauzet ili za sebe ili pomažući drugima u poslu, posjećivao je prijatelje u šetnji i neprestano im pružao podršku.

Rečeno je da je u Firenci bio čovjek na najboljem glasu, vrlo zaslužna morala i aktivan u svojim poslovima, po imenu Ser Brunellesco di Lippo Lapi, koji je imao djeda po imenu Cambio, učen čovjek i sin vrlo poznatog doktor u to vrijeme, zvan majstor Ventura Bacherini. I tako, kada je Ser Brunellesco uzeo za svoju ženu vrlo dobro odgojenu djevojku iz plemićke obitelji Spini, dobio je kao dio miraza kuću u kojoj su on i njegova djeca živjeli do svoje smrti, a koja se nalazi nasuprot crkve sv. Michele Bertelli, ukoso u sporednoj ulici prolazeći Piazza degli Aglia. U međuvremenu, dok se tako podvizavao i živio po svome zadovoljstvu, rodio mu se 1377. sin, kojega je nazvao Filippo u znak sjećanja na svog već pokojnog oca, a čije je rođenje proslavio kako je mogao. A onda ga je od djetinjstva temeljito poučio osnovama književnosti, u kojoj je dječak pokazao tako talent i tako uzvišen um, da je često prestao naprezati mozak, kao da ne namjerava postići veće savršenstvo u ovom području; ili bolje rečeno, činilo se da su mu misli jurile na korisnije stvari. Ser Brunellesco, koji je želio da Filippo, poput svog oca, postane bilježnik ili, kao njegov pradjed, liječnik, doživio je time najveću žalost. No videći da mu se sin neprestano bavi vještim izmišljotinama i ručnim radom, prisili ga da nauči brojati i pisati, a zatim ga udijeli u zlatarsku radionicu da od nekog svog prijatelja nauči crtati. To se dogodilo na veliko zadovoljstvo Filippa, koji je, počevši proučavati i baviti se ovom vještinom, već za nekoliko godina klesao drago kamenje bolje od starih majstora ovog posla. Radio je u nielu i izvodio velika djela od zlata i srebra, kao što su, na primjer, neke srebrne figure, poput dvije polufigure proroka, smještene na krajevima oltara sv. Jakova u Pistoji, koje su smatrane najljepšim stvarima i koje je izvodio za crkveno pokroviteljstvo ovoga grada, kao i bareljefne radove u kojima je pokazao toliki značaj ovog zanata da je, htio ili ne htio, njegov talent morao nadilaze granice ove umjetnosti. Stoga je, stupivši u odnose s nekim učenim ljudima, počeo uz pomoć mašte pronicati u prirodu vremena i kretanja, utega i kotača, razmišljajući o tome kako se oni mogu okretati i zašto se pokreću. I otišao je toliko daleko da je vlastitim rukama napravio neke od najboljih i najljepših satova. No s tim se nije zadovoljio, jer se u njegovoj duši probudila najveća želja za kiparstvom; a sve se to dogodilo nakon što je Filippo počeo neprestano komunicirati s Donatellom, mladićem koji se smatrao jakim u ovoj umjetnosti i od kojeg se jako puno očekivalo; i svaki je od njih toliko cijenio talent onog drugog, i oboje su imali takvu ljubav jedno za drugo da se činilo da jedno ne može živjeti bez drugoga. Filippo, koji je posjedovao vrlo velike sposobnosti u najrazličitijim područjima, radio je u isto vrijeme u mnogim zanimanjima; i kratko se vrijeme bavio njima, kad su ga već među upućenima počeli smatrati izvrsnim arhitektom, što je pokazao u mnogim radovima na dovršenju kuća, kao što su: kuće njegova rođaka Apollonia Lapija na uglu ul. dei Chai, na putu za Staru tržnicu, oko kojega se jako potrudio dok ju je gradio, a također i izvan Firence u obnovi tornja i kuće vile Petraia u Castellu. U palači koju je zauzimala Signoria, ocrtao je i rasporedio sve one prostorije u kojima se nalazi ured zaposlenika zalagaonice, a također je tamo napravio i vrata i prozore na način posuđen od starih, koji u to vrijeme nije bio često korišten, budući da je arhitektura u Toskani bila izrazito gruba. Kad je dakle u Firenci trebalo napraviti lipovo drvo za bratiju sv. Duha kip pokornika sv. Marije Magdalene da bi je smjestili u jednu od kapelica, Filippo, koji je izradio mnogo malih kiparskih gizmosa i htio pokazati da može postići uspjeh u velikim stvarima, prihvatio se izvedbe spomenute figure, koja je, kada je bila dovršena i postavljena u njegovo mjesto, smatralo se nečim najljepšim, ali koje je kasnije, u požaru ovog hrama 1471. godine, izgorjelo zajedno s mnogim drugim znamenitim stvarima.

Puno se bavio perspektivom, koja je u to vrijeme bila vrlo slabo korištena zbog brojnih pogrešaka koje su se u njoj činile. Izgubio je mnogo vremena na to, dok nije sam pronašao način kako bi se moglo učiniti pravilnim i savršenim, naime, crtanjem plana i profila, a također i križanjem linija - stvar koja je doista u najvećoj mjeri genijalna i korisna. za umjetnost crtanja. Toliko ga je to zanijelo da je svojom rukom prikazao Piazzu San Giovanni, s izmjeničnim umetcima od crnog i bijelog mramora na zidovima crkve, koji su bili smanjeni s posebnom ljupkošću; na isti je način napravio kuću Misericordia, s trgovinama proizvođača vafla i Volta dei Pecori, a s druge strane stup sv. Zinovia. Ovo djelo, koje mu je priskrbilo pohvale umjetnika i ljudi koji su se razumjeli u tu umjetnost, toliko ga je ohrabrilo da nije dugo prošlo prije nego što je krenuo na drugo i prikazao palaču, trg i loggiu Signoria, zajedno s baldahinom Pizanci i sve građevine koje se vide uokolo; ti su radovi bili povod za buđenje interesa za perspektivu u drugim umjetnicima, koji su se od tada njome marljivo bavili. Osobito je tome podučavao Masaccia, u to vrijeme mladog umjetnika i njegovog velikog prijatelja, koji mu je svojim djelima odao čast na podukama, što se vidi, na primjer, iz zgrada prikazanih na njegovim slikama. Nije propustio poučiti one koji su radili u intarziji, odnosno umijeću postavljanja obojenih drva, i tako ih nadahnuti da mu treba priznati dobre tehnike i mnoge korisne stvari postignute u ovoj vještini, kao i mnoga izvrsna djela , koji je u to vrijeme i kroz mnoge godine donosio slavu i korist Firenci.

Jednog dana, Messer Paolo dal Pozzo Toscanelli, vraćajući se sa studija i namjeravajući večerati u vrtu s nekim od svojih prijatelja, pozvao je Filippa, koji se, slušajući ga kako govori o matematičkim umjetnostima, s njim toliko sprijateljio da je naučio geometriju od mu. I premda Filippo nije bio čovjek od knjiga, on mu je, koristeći prirodne argumente svakodnevnog iskustva, sve objasnio tako razumno da ga je često zbunjivao. Nastavljajući u istom duhu, proučavao je Sveto pismo, neumorno sudjelujući u raspravama i propovijedima učenih osoba; a to mu je, zahvaljujući njegovom nevjerojatnom pamćenju, bilo toliko korisno da je gore spomenuti Messer Paolo, hvaleći ga, rekao da mu se činilo, kada je slušao Filippovo razmišljanje, da je on novi sveti Pavao. Osim toga, u to je vrijeme marljivo proučavao Danteova djela, koja je ispravno shvatio u odnosu na položaj tamo opisanih mjesta i njihovu veličinu, te ih je, često se pozivajući na njih u usporedbama, koristio u svojim razgovorima. A misli su mu bile zaokupljene samo time što je konstruirao i izmišljao zamršene i teške stvari. I nikada nije sreo uma koji bi ga više zadovoljio od Donata, s kojim je vodio ležerne razgovore na kućni način, i obojica su izvlačili radost jedan iz drugoga i zajedno raspravljali o poteškoćama svoje trgovine.

U međuvremenu, Donato je upravo dovršio drveno raspelo, koje je kasnije postavljeno u crkvu Santa Croce u Firenci, ispod freske koju je naslikao Taddeo Gaddi i koja prikazuje priču o mladiću kojeg je uskrsnuo sv. Franje, i želio je znati Filippovo mišljenje; međutim, pokajao se zbog toga, jer mu je Filippo odgovorio da je on tobože razapeo seljaka. On je odgovorio: “Uzmi komad drveta i probaj sam” (odakle ovaj izraz), kako o tome opširno govori Donatova biografija. Stoga je Filippo, koji se, iako je imao razloga za ljutnju, nikada nije naljutio na bilo što što mu je rečeno, šutio mnogo mjeseci sve dok nije dovršio drveno raspelo iste veličine, ali tako visoke kvalitete i izvedeno s takvom umjetnošću, dizajnom i marljivošću da kad je poslao Donata naprijed kući, kao na prijevaru (jer nije znao da je Filippo učinio takvo što), Donatu je iskliznula iz ruku pregača, koja je bila puna jaja i svakojake hrane za zajednički doručak, dok je izvan sebe gledao u raspelo sa čuđenjem i pogledom na one duhovite i vješte naprave kojima se Filippo poslužio da dočara noge, torzo i ruke ove figure, tako općenite i tako cjelovite u svom rasporedu da je Donato ne samo da se prepoznao poraženim, nego ju je i hvalio kao čudo. Ova se stvar nalazi u crkvi Santa Maria Novella, između kapele Strozzi i kapele Bardi iz Vernia, neizmjerno slavljene u naše vrijeme. Kad je time otkrivena hrabrost obojice doista izvrsnih majstora, mesnica i radionica platna naručile su dvije mramorne figure za svoje niše u Orsanmichelu, ali Filippo, koji se prihvatio drugih radova, prepustio ih je Donatu, a Donato ih je sam dovršio.

Nakon toga, 1401. godine, imajući u vidu visinu koju je skulptura dosegla, raspravljalo se o dvojim novim brončanim vratima za krstionicu San Giovannija, budući da od smrti Andree Pisana nije bilo majstora koji bi to mogli preuzeti. . Stoga, obavijestivši sve kipare koji su u to vrijeme bili u Toskani o ovom planu, poslali su po njih i dodijelili im sadržaj i godinu vremena za izvođenje, svakom po jednu priču; među njima su se zvali Filippo i Donato, koji su svaki zasebno morali napraviti jednu priču u konkurenciji s Lorenzom Ghibertijem, kao i Jacopo della Fonte, Simone da Colle, Francesco di Valdambrina i Niccolò d Arezzo. Ove priče, dovršene iste godine i stavljeni za usporedbu, svi su bili vrlo dobri i međusobno se razlikovali; jedan je bio dobro nacrtan, a loše razrađen, kao Donato, drugi je imao najizvrsniji crtež i pomno je razrađen, ali bez pravilne raspodjele kompozicije ovisno o redukcija figura, kao i Jacopo della Quercia; treća je bila loše oblikovana i imala je premale figure, jer je njegov problem riješio Francesco di Valdambrina; najgore od svega bile su priče Niccolò d'Arezza i Simone da Colle. Najbolja od svega bila je priča koju je izveo Lorenzo di Cione Ghiberti. Isticala se svojim crtežom, minucioznom izvedbom, dizajnom, umjetnošću i lijepo isklesanim figurama. Međutim, priča o Filippu, koji je u njoj prikazao Abrahama kako žrtvuje Izaka, nije joj bila mnogo inferiorna. Na njoj je sluga koji mu, čekajući Abrahama i dok magarac pase, vadi iver iz noge: lik zaslužuje najveću pohvalu. Dakle, nakon što su te povijesti bile izložene, Filippo i Donato, koji su bili zadovoljni samo Lorenzovim djelom, priznali su da je u ovom svom djelu nadmašio sebe i sve ostale koji su stvarali druge povijesti. Stoga su razumnim argumentima uvjerili konzule da red prenesu na Lorenza, dokazujući da bi to koristilo društvu i privatnim osobama. I ovo je uistinu bilo dobro djelo pravih prijatelja, hrabrosti lišene zavisti i zdravog rasuđivanja u poznavanju samih sebe. Za to zaslužuju više pohvale nego da su sami stvorili savršeno djelo. Sretni su oni ljudi koji, pomažući jedni drugima, uživaju u hvali tuđeg truda, a kako su nesretni današnji naši suvremenici, koji, čineći štetu, ne zadovoljavaju se time, nego pucaju od zavisti, oštreći zube na bližnjega.

Konzuli su zamolili Filipa da se prihvati posla s Lorenzom, ali on to nije želio, već je više volio biti prvi samo u umjetnosti, nego jednak ili drugi u tome. Stoga je svoju povijest, izlivenu u bronci, predstavio Cosimu de' Mediciju, koji ju je potom smjestio u staru sakristiju crkve San Lorenzo na prednjoj strani oltara, gdje se nalazi do danas; priča u izvedbi Donata smještena je u zgradu mjenjačke radionice.

Nakon što je Lorenzo Ghiberti primio narudžbu, Filippo i Donato su se složili i odlučili zajedno napustiti Firencu i provesti nekoliko godina u Rimu: Filippo na studiju arhitekture, a Donato na kiparstvu. Filippo je to učinio želeći nadmašiti i Lorenza i Donata koliko god je arhitektura ljudskim potrebama potrebnija od kiparstva i slikarstva. I tako, nakon što je Filippo prodao malo imanje koje je posjedovao u Settignanu, obojica su napustili Firencu i otišli u Rim. Ondje, vidjevši veličinu građevina i savršenstvo strukture hramova, Filippo je bio zapanjen tako da se činilo kao da je izvan sebe. Dakle, krenuvši izmjeriti vijence i izraditi nacrte za sve te građevine, on i Donato, radeći neumorno, nisu štedjeli ni vremena ni novca, i nisu napustili ni jedno mjesto ni u Rimu ni u njegovoj okolici, a da sve to nisu ispitali i izmjerili. .da bi mogli pronaći dobro. A budući da je Filippo bio slobodan od kućanskih poslova, on, žrtvujući se za svoje istraživanje, nije mario ni za hranu ni za spavanje - uostalom, njegov jedini cilj bila je arhitektura, koja je tada već umrla - mislim prije na dobre antičke naloge nego na Njemačka i barbarska arhitektura koja je bila vrlo popularna u njegovo vrijeme. I nosio je u sebi dva velika plana: jedan od njih je bio obnova dobre arhitekture, jer je mislio da će, povrativši je, ostaviti ništa manje uspomene od Cimabuea i Giotta; drugi je pronaći, ako je moguće, način za izgradnju kupole Santa Maria del Fiore u Firenci; zadatak je bio toliko težak da nakon smrti Arnolfa Lapija nije bilo nikoga tko bi se usudio sagraditi ga bez najvećeg troška drvenih skela. Međutim, tu namjeru nikada nije podijelio s Donatom, niti s bilo kim drugim, ali nije prošao ni dan a da u Rimu nisu razmotrili sve poteškoće koje su se pojavile tijekom izgradnje Rotonde, načina podizanja kupole. Zabilježio je i skicirao sve antičke grobnice i neprestano ih proučavao. A kada bi slučajno otkrili zakopane dijelove kapitela, stupova, vijenaca i stopa bilo koje građevine, unajmili su radnike i natjerali ih da kopaju kako bi došli do samih temelja. Zbog toga su se glasine o tome počele širiti po Rimu, a kad su nekako obučeni hodali ulicom, vikali su: "kopači blaga", jer su ljudi mislili da su to ljudi koji se bave vještičarenjem kako bi pronašli blago. A razlog tome bio je taj što su jednom pronašli drevnu glinenu krhotinu punu medalja. Filippo nije imao dovoljno novca, a preživljavao je postavljajući dragulje svojim prijateljima - draguljarima.

Dok se Donato vratio u Firencu, ostao je sam u Rimu, i s još većom marljivošću i žarom nego prije, neumorno je radio u potrazi za ruševinama zgrada, sve dok nije skicirao sve vrste građevina, hramova - okruglih, četverokutnih i osmerokutnih - bazilika. , akvadukte, kupatila, lukove, cirkuse, amfiteatre, kao i sve hramove sagrađene od opeke, u kojima je učio bandažiranje i spajanje, kao i polaganje svodova; snimio je sve načine spajanja kamenja, dvorca i konzole, i, promatrajući u svim velikim kamenovima rupu izdubljenu u sredini kreveta, ustanovio je da je to za onu istu željeznu spravu, koju mi ​​zovemo "ulivella" i s kojim se podiže kamenje i vratio ga u uporabu, tako da se od tada ponovno koristi. Dakle, ustanovio je razliku između redova: dorskog i korintskog, a ta su njegova istraživanja bila takva da je njegov genij stekao sposobnost da osobno zamisli Rim kakav je bio prije nego što je uništen.

Godine 1407. Filippo je postao neugodan zbog nenaviknute klime ovoga grada, pa se, slijedeći savjet svojih prijatelja da promijeni zrak, vratio u Firencu, gdje je za vrijeme njegove odsutnosti mnogo toga postalo neupotrebljivo u gradskim zgradama, za što je predstavio na vratio se na mnoge projekte i dao puno savjeta. Iste godine, povjerenici Santa Maria del Fiore i konzuli vunene radionice sazvali su sastanak lokalnih arhitekata i inženjera o pitanju podizanja kupole; Filippo je govorio među njima i savjetovao da se zgrada podigne pod krov i da se ne slijedi Arnolfov nacrt, nego da se napravi friz visok petnaest lakata i da se u sredini svakog lica napravi veliki krovni prozor, jer to ne samo da rastereti ramena, apsida, ali i olakšati konstrukciju svoda . I tako su napravljeni modeli i počeli su ih provoditi. Kad je nekoliko mjeseci kasnije Filippo već bio potpuno ozdravio i jedno jutro bio na Piazzi Santa Maria del Fiore s Donatom i drugim umjetnicima, razgovor se vodio o antičkim djelima na polju kiparstva, a Donato je rekao da je, vraćajući se iz Rima, odabrao je put kroz Orvieto, da pogleda tako poznato mramorno pročelje katedrale, koje su izradili razni majstori i štovano u ono doba kao izvanredna kreacija, i da je, prolazeći kroz Cortonu, ušao u župnu crkvu i vidio najviše prekrasni antički sarkofag, na kojem je bila isklesana povijest u mramoru - što je u ono doba rijetkost, jer toliko ih još nije iskopano kao danas. I tako, kada je Donato, nastavljajući svoju priču, počeo opisivati ​​tehnike kojima je tadašnji majstor izvodio tu stvar, i suptilnost koja se u tome krije uz savršenstvo i kvalitetu izrade, Filippo se zapalio tako vatrenom željom da vidi je, što je on točno bio, u kabanici, s kapuljačom i drvenim cipelama, ne rekavši kamo ide, ostavio ih je i otišao pješice u Cortonu, privučen željom i ljubavlju koju je gajio prema umjetnosti. A kad je ugledao sarkofag, toliko mu se svidio da ga je naslikao na crtežu perom, s kojim se vratio u Firencu, tako da ni Donato ni itko drugi nije primijetio njegovu odsutnost, misleći da mora nešto crtati ili prikazati . Vrativši se u Firencu, pokazao je crtež grobnice, koji je on pažljivo reproducirao, na što je Donato bio neizmjerno zadivljen, vidjevši kakvu ljubav Filippo gaji za umjetnost. Nakon toga ostao je više mjeseci u Firenci, gdje je potajno izrađivao modele i strojeve, sve za konstrukciju kupole, ali se istovremeno družio i šalio s umjetnicima, a upravo tada se našalio s debeli čovjek i s Matteom, a iz zabave je vrlo često odlazio Lorenzu Ghibertiju da mu pomogne završiti ovo ili ono u njegovom radu na vratima krstionice. No, kad je čuo da se radi o odabiru graditelja za podizanje kupole, odlučio se jednog jutra vratiti u Rim, jer je vjerovao da će se više računati na njega ako ga budu zvali izdaleka nego ako ostao u Firenci.

Doista, dok je bio u Rimu, sjećali su se njegovih djela i njegovog najpronicljivijeg uma, koji je u njegovim rasuđivanjima otkrivao onu čvrstinu i onu hrabrost koje su bili lišeni drugi majstori, koji su klonuli duhom zajedno sa zidarima, iscrpljeni i ne nadajući se više da će pronaći način da se izgradi kupola i okvir dovoljno jak da izdrži okvir i težinu tako ogromne zgrade. I tako je odlučeno da se stvar privede kraju i da se Filipu u Rim napiše pismo sa zahtjevom da se vrati u Firencu. Filippo, koji je samo to želio, ljubazno se pristao vratiti. Kad se, po njegovu dolasku, povjereničko vijeće katedrale Santa Maria del Fiore sastalo s konzulima vunene radionice, obavijestili su Filippa o svim poteškoćama, od malih do velikih, koje su popravili prisutni majstori s njih na ovom sastanku. Na što je Filippo izgovorio sljedeće riječi: “Gospodo, povjerenici, nema sumnje da velika djela nailaze na prepreke na svom putu; u kojem drugom, ali u našem cilju ima ih više nego što možda pretpostavljate, jer ja ne znam da su čak i stari ikada podigli kupolu tako odvažnu kao što će ova biti; ali ja, razmišljajući više puta o unutarnjim i vanjskim skelama i kako se na njima može sigurno raditi, nisam se mogao odlučiti ni za što, a plaši me visina zgrade ne manja od njezina promjera. Dapače, kad bi se moglo graditi na kružnici, onda bi bilo dovoljno primijeniti metodu koju su Rimljani koristili kada su gradili kupolu Panteona u Rimu, takozvanu Rotondu, ali ovdje treba računati s osam lica i uvesti kamene veze i zube, što će biti vrlo težak zadatak.teško. No, sjećajući se da je ovaj hram posvećen Gospodinu i Presvetoj Djevici, nadam se da dok god se bude gradio na njezinu slavu, ona neće propustiti poslati mudrost onima koji su je lišeni, i povećati snagu, mudrost i talente onoga koji će biti vođa takvog nečega.. Ali kako vam onda mogu pomoći, a da nisam uključen u njegovo izvršenje? Priznajem da bih, da mi je bilo povjereno, nedvojbeno imao hrabrosti pronaći način kako izgraditi kupolu bez tolikih poteškoća. Ali još nisam smislio ništa za ovo, a vi želite da vam pokažem ovu metodu. Ali čim vam bude drago, gospodo, da odlučite da se kupola podigne, bit ćete prisiljeni pokušati ne samo mene, jer sam moj savjet, kako vjerujem, nije dovoljan za tako veliku stvar, nego ćete morati platiti i urediti da se u roku od godine dana na određeni dan arhitekti, ne samo toskanski i talijanski, nego i njemački, i francuski, i svi drugi narodi, okupe u Firenci i ponude im ovaj posao tako da, nakon razgovora i odluke u krug tolikih majstora, uzeli bi ga i predali onome tko najsigurnije pogodi metu, ili tko ima najbolju metodu i razum da obavi ovaj posao. Ne bih vam mogao dati nikakav drugi savjet ili vas uputiti na bolje rješenje.” Konzulima i povjerenicima svidjela se Filippova odluka i savjet; istina da bi im bilo draže da je za to vrijeme pripremio model i razmislio o njemu. No, pravio se da ga nije briga, čak se i oprostio s njima rekavši da je dobio pisma u kojima se traži njegov povratak u Rim. Napokon su konzuli, uvjereni da ni njihove molbe ni molbe povjerenika nisu dovoljne da ga zadrže, stadoše ga preko mnogih njegovih prijatelja moliti, a pošto se on ipak nije poklonio, povjerenici jednoga jutra, naime 26. svibnja 1417. god. , ispisao mu je na dar novčani iznos koji se na njegovo ime vodi u knjizi računa starateljstva. I sve to da mu udovoljim. No on, nepokolebljiv u svojoj nakani, ipak napusti Firencu i vrati se u Rim, gdje je neprekidno radio na tom zadatku, približavajući se i pripremajući se za dovršenje ove stvari i vjerujući - u što je, međutim, bio siguran - da nitko, osim za njega, neće moći to dovesti do kraja. Savjet za ispisivanje novih arhitekata iznio je samo zato da bi oni bili svjedoci njegove genijalnosti u svoj njegovoj veličini, a nikako zato što je pretpostavljao da će oni dobiti narudžbu za gradnju kupole i preuzeti zadatak, pretežak za njih. I tako je prošlo dosta vremena prije nego što su, svaki iz svoje zemlje, stigli oni arhitekti koje su izdaleka pozvali firentinski trgovci koji su živjeli u Francuskoj, Njemačkoj, Engleskoj i Španjolskoj i imali upute da ne štede novac kako bi od vladara dobili ovih zemalja parcele najiskusnijih i najsposobnijih obrtnika koji su bili u tim krajevima. Kad je došla godina 1420., svi ti strani majstori, kao i toskanski i svi vješti firentinski crtači, konačno su se okupili u Firenci. Vratio se iz Rima i Filippo. Dakle, svi su se okupili u skrbništvu Santa Maria del Fiore, u prisutnosti konzula i povjerenika, zajedno s odabranim predstavnicima najrazumnijih građana, kako bi, nakon što saslušaju mišljenje svakoga o ovoj stvari, odlučili kako podići ovo svod. I tako, kada su pozvani na sastanak, čulo se mišljenje svih i projekt svakog arhitekta, koji je on smislio za ovaj slučaj. I bilo je iznenađujuće čuti čudne i različite zaključke o takvom slučaju, jer tko je rekao da je potrebno postaviti stupove od razine tla, na koje će se oslanjati lukovi i koji će nositi težinu okvira; drugi da bi bilo lijepo napraviti kupolu od sedre kako bi se olakšala njegova težina. Mnogi su pristali staviti stup u sredinu i podići šatorski svod, kao u firentinskoj krstionici San Giovanni. Bilo je i mnogo onih koji su govorili da bi bilo dobro napuniti je zemljom iznutra i u nju umiješati sitne novčiće kako bi kad kupola bude bila dovršena bilo dopušteno svakome tko želi uzeti ovu zemlju, a time i ljudima u trenu bi ga bez ikakvih troškova. Neki Filippo je rekao da se svod može podići bez glomaznih skela i bez stupova i zemlje, s mnogo manje troškova za toliki broj lukova, a po svoj prilici čak i bez ikakve brvnare.

Konzuli, povjerenici i svi prisutni građani, koji su očekivali čuti neki dobro organiziran projekt, pomislili su da je Filippo rekao neku glupost, pa su ga ismijavali, rugali mu se, okrenuli se od njega i rekli mu da govori o nečem drugom.i da su njegove riječi dostojne samo luđaka poput njega. Na što se, osjećajući se uvrijeđenim, Filippo usprotivio: “Gospodo, budite uvjereni da ne postoji način da se sagradi ovaj trezor drugačije nego što ja kažem; i koliko god mi se smijali, uvjerit ćete se (osim ako ne želite ustrajati) da ne smijete i ne možete postupiti drugačije. Ako ga pak sagradim na način na koji sam ga zamislio, potrebno je da se zaokruži u luku s polumjerom jednakim tri četvrtine promjera i da bude dvostruk, s unutarnjim i vanjskim svodom, tako da je moguće proći između jednog i drugog. I na uglovima svih osam kosina, zgrada treba biti upletena zubima u debljini zida i na isti način opasana krunom od hrastovih greda sa svih strana. Osim toga, potrebno je misliti na svjetlo, na stepenice i odvode, kroz koje bi voda mogla pobjeći za vrijeme kiše. I nitko od vas nije pomislio da će za izvođenje mozaika i mnogih drugih teških radova morati računati s potrebom unutarnjih skela. Ali ja, koji ga već vidim izgrađenog, znam da nema drugog načina i načina da se izgradi osim ovog koji sam zacrtao. Što se više Filippo, raspaljen svojim govorom, trudio da svoj plan učini pristupačnim, da ga razumiju i povjeruju mu, to je više u njima budio sumnje, to su mu manje vjerovali i štovali ga kao neznalicu i brbljivca. Stoga, nakon što su ga nekoliko puta pustili, ali on nije htio otići, konačno su naredili slugama da ga na rukama iznesu iz skupštine, smatrajući ga potpuno ludim. Taj sramotni incident bio je razlog zašto je Filippo kasnije ispričao kako se nije usudio hodati gradom, bojeći se da će reći: "Vidi ovog ludog čovjeka." Konzuli su ostali u skupštini prilično posramljeni kako zbog preteških projekata prvih majstora, tako i zbog posljednjeg projekta Filippa, po njihovom mišljenju glupog, jer im se činilo da je pobrkao svoju zadaću s dvije stvari: prvo, da napraviti kupolu dvostrukom, što bi bila ogromna i beskorisna težina; drugo, izgradite ga bez skela. Filippo, koji je proveo toliko godina radeći na dobivanju ovog reda, sa svoje strane nije znao što učiniti, i više je puta bio spreman napustiti Firencu. No, da bi pobijedio, morao se naoružati strpljenjem, jer je dovoljno dobro znao da mozak njegovih sugrađana nije tako čvrsto držan na jednoj odluci. Istina, Filippo je mogao pokazati malu maketu koju je zadržao za sebe, ali je nije htio pokazati, poznavajući iz iskustva nisku razboritost konzula, zavist umjetnika i nepostojanost građana koji su favorizirali jedne, druge druge, svakoga prema vlastitom ukusu. Da, ne čudim se tome, jer u ovom gradu svatko se smatra pozvanim da zna o toj stvari onoliko koliko su u njoj iskusni majstori, a malo je onih koji doista razumiju - bez zamjerke! I tako je Filippo počeo odvojeno postići ono što nije mogao učiniti na sastanku: razgovarajući čas s jednim od konzula, zatim s jednim od povjerenika, kao i s mnogim građanima i pokazujući im dijelove svog projekta, vodio ih je do zaključka da su taj posao odlučili povjeriti ili njemu ili nekom od stranih arhitekata. Potaknuti time, okupili su se konzuli, povjerenici i izabrani građani, a arhitekti su počeli raspravljati o ovoj temi, ali su svi bili poraženi i poraženi Filippovim razmišljanjem. Priča se da se u to vrijeme vodila polemika oko jajeta, i to na sljedeći način: navodno su izrazili želju da Filippo detaljno iznese svoje mišljenje i pokaže svoj model na isti način kao što su oni pokazali svoj; ali on to ne htjede, nego ovo predloži stranim i domaćim majstorima: da će od njih načiniti kupolu, koji će moći čvrsto učvrstiti jaje na mramornu ploču i na taj način otkriti snagu svoga uma. . I tako, uzimajući jaje, svi ti majstori su ga pokušavali uspraviti, ali nitko nije našao način. Kad su rekli Filippu da to učini, on ga je graciozno uzeo u ruke i, udarivši leđima o mramornu ploču, natjerao ga da ustane. Kad su umjetnici podigli galamu, što su i oni mogli učiniti, Filippo je smijući se odgovorio da bi oni mogli sagraditi kupolu da su vidjeli model i crtež. Stoga su odlučili njemu povjeriti vođenje ove stvari i predložili mu da o tome podnese detaljniji izvještaj konzulima i povjerenicima.

I tako, vrativši se kući, napisao je svoje mišljenje na listu što je iskrenije mogao, da ga podnese sucu u sljedećem obliku. “Uzimajući u obzir poteškoće ove konstrukcije, nalazim, poštovana gospodo povjerenici, da kupola nikako ne može biti pravilan kuglasti svod, budući da je njezina gornja površina, na kojoj treba stajati lanterna, tako velika da je opterećenje bi uskoro dovelo do sudara. U međuvremenu, čini mi se da su oni arhitekti koji nemaju na umu vječnost građevine, time lišeni ljubavi prema svojoj budućoj slavi i ne znaju zašto grade. Stoga sam odlučio smanjiti ovaj svod tako da ima iznutra onoliko dijelova koliko i vanjskih zidova, te da ima mjeru i luk s polumjerom jednakim tri četvrtine promjera. Jer takav se luk u svom zavoju diže sve više i više, a kada je opterećen svjetiljkom, oni će se međusobno ojačati. Taj luk neka ima u podnožju debljinu od tri i tri četvrtine lakta i neka bude piramidalan izvana do mjesta gdje se zatvara i gdje treba biti svjetiljka. Svod neka bude zatvoren na debljinu jednog i četvrt lakta; tada se mora podignuti drugi svod izvana, koji u podnožju treba biti dva i pol lakta debeo da zaštiti unutarnji svod od vode. Ovaj vanjski luk trebao bi se stezati na točno isti piramidalni način, kao i prvi, na takav način da se, kao i unutarnji, zatvara tamo gdje počinje svjetiljka, imajući na ovom mjestu debljinu od dvije trećine lakta. Na svakom uglu treba biti rub - ukupno osam, a na svakoj kosini po dva, u sredini svakog od njih - ukupno šesnaest; ta rebra, smještena u sredini između naznačenih kutova, po dva s unutarnje i vanjske strane svake padine, trebala bi imati debljinu od četiri lakta na svojoj osnovi. Oba ova luka trebaju se zaokružiti jedan uz drugi, piramidalno se skupljajući u svojoj debljini u jednakim omjerima, do visine oka, zatvorenog svjetiljkom. Zatim treba pristupiti izgradnji ova dvadeset i četiri rebra, zajedno sa svodovima postavljenim između njih, kao i šest lukova od jakih i dugih komada stroja, čvrsto pričvršćenih pocinčanim željeznim pironima, a na vrhu tih kamenja položiti željezne obruče koji bi njegovim rebrima spajali spomenuti svod. U početku zidanje treba biti kontinuirano, bez razmaka, do visine od pet i četvrt lakata, a zatim nastaviti rebra i razdvojiti svodove. Prvi i drugi vijenac odozdo neka budu potpuno vezani poprečnim zidanjem od dugog vapnenačkog kamenja tako da oba svoda kupole počivaju na njima. A u visini od svakih devet lakata obaju lukova neka se između svakoga para rebara povuku mali lukovi, vezani čvrstim hrastovim okvirom, koji bi pričvrstio rebra, što nose unutarnji luk; dalje te hrastove trake moraju biti pokrivene željeznim pločama, što znači stepenice. Rebra moraju biti cijela od macinha i pietrafortea, kao i sama lica cijela od pietrafortea, a i rebra i svodovi moraju biti međusobno povezani do visine od dvadeset i četiri lakta, odakle se zida od opeke ili sedre može već početi, ovisno o tome kome će se povjeriti, kako bi bilo što lakše. Izvana, iznad krovnih prozora, morala bi se nacrtati galerija, koja bi u svom donjem dijelu bila balkon s prolaznom ogradom, dva lakta visokom, u skladu s ogradom donjih malih apsida, ili bi, možda, sastoji se od dvije galerije, jedne iznad druge, na lijepo ukrašenom vijencu i to tako da je gornja galerija bila otvorena. Voda s kupole padat će na mramorno korito širine jedne trećine lakta, koje će bacati vodu do mjesta gdje će korito ispod biti od pješčenjaka. Na vanjskoj površini kupole potrebno je napraviti osam kutnih rebara od mramora, tako da budu odgovarajuće debljine i da strše jedan lakat iznad površine kupole, da imaju zabatni profil i širinu od dva lakta i da budu greben duž cijelom dužinom s dva oluka sa svake strane; od baze do vrha, svaki rub bi se trebao piramidalno skupljati. Polaganje kupole treba se odvijati kako je gore opisano, bez skela do visine od trideset lakata, a odatle naviše - na način koji će pokazati oni majstori kojima će biti povjerena, jer u takvim slučajevima vježba se uči.

Kad je Filippo to zapisao, ujutro je otišao do magistrata, i nakon što im je dao ovaj list, razgovarali su o svemu, i, iako to nisu mogli učiniti, ipak, vidjevši Filippovu pamet i činjenicu da nitko od drugih arhitekata nije imao takav žar, ali je on pokazivao nepokolebljivo povjerenje u svoje riječi, neprestano prigovarajući jedno te isto, tako da se činilo da je nedvojbeno već podigao barem deset kupola, konzuli su, nakon što su otišli u mirovinu, odlučili da mu prenesu nalog, izražavajući pak želju da se barem jednim okom iskustvom uvjere kako je moguće podići ovaj svod bez skela, za sve ostalo odobrili su. Sudbina se ususret toj želji, jer je upravo u to vrijeme Bartolomeo Barbadori htio sagraditi kapelu u crkvi Felicita i urotio se s Filippom, koji je za to vrijeme i bez skela sagradio kupolu za kapelu, koja se nalazila na ulazu u crkvu do desno, gdje je posuda za svetačku vodu, koju je on napunio; na isti način, u to je vrijeme sagradio još jednu kapelu - sa svodovima za Stiatta Ridolfi u crkvi Santo Jacopo, na Arnu, pokraj kapele velikog oltara. Ova njegova djela bila su razlog da se više vjerovalo njegovim djelima nego riječima. I tako su konzuli i povjerenici, kojima su njegova nota i građevine koje su vidjeli učvrstili povjerenje, naručili kupolu za njega i, nakon glasovanja, imenovali ga glavnim upraviteljem posla. No, nisu se s njim dogovorili o visini većoj od dvanaest lakata, rekavši da će još vidjeti kako će posao ići, a ako uspije, kako ih je on u to uvjeravao, neće propustiti naručiti i ostalo. od njega. Filippu se činilo čudno vidjeti takvu tvrdoglavost i takvo nepovjerenje kod konzula i povjerenika; i da nije bio siguran da on sam može ovu stvar dovesti do kraja, ne bi ni digao ruku. Ali, ispunjen željom da stekne slavu za sebe, on je to preuzeo na sebe i obvezao se da djelo dovede do konačnog savršenstva. Njegova bilješka prepisana je u knjigu, u kojoj je kondukter vodio račune prihoda i rashoda za drvo i mramor, uz gore spomenutu svoju obvezu, te mu je dodijeljeno uzdržavanje pod istim uvjetima pod kojima su prije bili plaćeni glavni voditelji poslova. Kad je Filippova narudžba postala poznata umjetnicima i građanima, jedni su je odobrili, drugi osudili, što je, međutim, uvijek bilo mišljenje rulje, budala i zavidnika.

Dok se pripremao materijal za početak polaganja, među majstorima i građanima pojavila se gomila nezadovoljnika: protiveći se konzulima i graditeljima, govorili su da su oni požurili s ovom stvari, da se takav posao ne smije raditi po nahođenju. jedne osobe, i da su mogli oprostiti ako nisu imali dostojne ljude, kojih su imali u izobilju; i da to ne bi ni najmanje služilo na čast gradu; zbog sramote koju bi to moglo izazvati za javnu stvar, bilo bi dobro, da bi se obuzdala Filippova drskost, dodijeliti mu partnera. U međuvremenu, Lorenzo Ghiberti postigao je veliko priznanje testirajući svoj talent na vratima San Giovannija; da su ga voljele neke vrlo utjecajne osobe, otkriveno je sa svim dokazima; dapače, vidjevši kako raste Filippova slava, oni su, pod izlikom ljubavi i pažnje prema ovoj zgradi, od konzula i povjerenika dobili da je Lorenzo vezan za Filippa kao ortak. Kakav je očaj i gorčinu osjetio Filippo kad je čuo što su povjerenici učinili, vidljivo je iz činjenice da je bio spreman pobjeći iz Firence; i da nije bilo Donata i Luce della Robbia koji su ga tješili, mogao bi izgubiti svu samokontrolu. Uistinu je neljudska i okrutna zloba onih koji, zaslijepljeni zavišću, ugrožavaju tuđu slavu i lijepe tvorevine zarad ispraznog nadmetanja. Naravno, više nije ovisilo o njima da Filippo u manje od pola sata ne razbije modele, ne spali crteže i ne uništi sav posao koji je radio tolike godine. Povjerenici, nakon što su se prethodno ispričali Filippu, uvjerili su ga da nastavi, tvrdeći da je on i nitko drugi izumitelj i kreator ove strukture; a u međuvremenu su Lorenza imenovali istim sadržajem kao i Filippa. Potonji je počeo nastaviti raditi bez velike želje, znajući da će sam morati izdržati sve nedaće povezane s ovim poslom, a zatim podijeliti čast i slavu s Lorenzom. Međutim, čvrsto odlučan da će pronaći način da spriječi Lorenza da predugo izdrži na ovom poslu, nastavio je s njim prema istom planu koji je naznačen u poruci koju su mu predočili povjerenici. U međuvremenu se u Filippovoj duši probudila ideja da se napravi model, koji do tada još nije bio napravljen; i tako, preuzimajući ovaj posao, naručio ga je od izvjesnog Bartolomea, stolara, koji je živio u blizini Studija. I na ovom modelu, koji je, prema tome, imao točno iste dimenzije kao i sama zgrada, pokazao je sve poteškoće, poput osvijetljenih i tamnih stepenica, svih vrsta izvora svjetlosti, vrata, spojnica i rebara, a također je napravio komad narudžba za uzorak.galerije. Kad je Lorenzo za to saznao, poželio ju je vidjeti; ali, budući da mu je Filippo to odbio, on je u ljutnji odlučio napraviti maketu kako bi stvorio dojam da uzdržavanje ne dobiva uzalud i da je i on nekako upleten u ovo materija. Od ova dva modela, onaj koji je izradio Filippo plaćen je za pedeset lira i petnaest solda, kako se vidi iz narudžbe u knjizi Migliore di Tommaso od 3. listopada 1419., i tri stotine lira Lorenzu Ghibertiju za rad i troškove model, što je bilo više zbog ljubavi i lokacije koju je uživao nego zahtjeva i potreba zgrade.

Ta muka trajala je za Filippa, u čijim se očima sve dogodilo, sve do same 1426. godine, jer Lorenza su zajedno s Filippom nazivali izumiteljem; uzrujanost je toliko obuzela Filippovu dušu da je život za njega bio pun najveće patnje. Stoga, budući da je imao razne nove ideje, odlučio ga se potpuno riješiti, znajući koliko je nepodoban za takav posao. Filippo je već donio kupolu na oba svoda na visinu od dvanaest lakata, a već je trebalo postaviti kamene i drvene veze, a budući da je to bila teška stvar, odlučio je razgovarati o tome s Lorenzom, da vidi hoće li bio svjestan tih poteškoća. Dapače, bio je uvjeren da Lorenzo nije ni pomišljao na takve stvari, jer je odgovorio da je tu stvar prepustio njemu kao izumitelju. Filippu se svidio Lorenzov odgovor, jer mu se činilo da bi ga na taj način mogli maknuti s posla i uvidio da nije čovjek onoga uma kakvog su mu pripisivali prijatelji i pokrovitelji koji su ga smjestili na to mjesto. Kad su svi zidari već bili unovačeni za rad, čekali su naredbe da počnu iznositi i vezati svodove iznad dosegnute razine od dvanaest lakata, odakle kupola počinje konvergirati prema svom vrhu; i za to su već bili prisiljeni sagraditi skele, kako bi radnici i zidari mogli sigurno raditi, jer je visina bila tolika da je bilo dovoljno pogledati dolje da se i najhrabrijem čovjeku srce stisne i zadrhti. Dakle, zidari i drugi majstori čekali su upute kako izgraditi spojeve skele, ali kako nije došla nikakva odluka ni od Filippa ni od Lorenza, zidari i drugi majstori su počeli gunđati, ne videći dotadašnju urednost, a budući da su, jadni ljudi, živjeli samo od rada svojih ruku i sumnjajući da li će koji arhitekt imati duha da tu stvar dovede do kraja, ostali su na gradilištu i, odugovlačeći posao, popravljali i čistili sve što je već bilo izgrađeno najbolje što su mogli i znali.

Jednog lijepog jutra Filippo se nije pojavio na poslu, nego je, zavezavši glavu, legao u krevet i, bez prestanka vičući, naredio da se na brzinu zagriju suđe i ručnici, praveći se da ga boli bok. Kad su majstori, koji su čekali nalog za rad, saznali za to, upitali su Lorenza što im je dalje činiti. Odgovorio je da naredba mora doći od Filippa i da mora čekati. Netko mu reče: "Zar ne znaš njegove namjere?" "Znam", rekao je Lorenzo, "ali neću učiniti ništa bez njega." I to je rekao da bi se opravdao, jer, ne vidjevši nikada Filippov model, i nijednom, da ne ispadne neupućen, ne pitajući ga za njegove planove, govorio je o tome na vlastitu odgovornost i odgovarao dvosmislenim riječima. , pogotovo znajući da sudjeluje u ovom poslu protiv Filippove volje. U međuvremenu, budući da je ovaj bio bolestan više od dva dana, majstor i mnogi majstori zidari otišli su ga posjetiti i uporno ga zamolili da im kaže što da rade. A on: “Imaš Lorenza, neka on nešto napravi”, i od njega se više nije moglo. Stoga, kad se to saznalo, pojavile su se mnoge glasine i osude, okrutno osuđujući cijeli pothvat: tko je rekao da se Filippo razbolio od tuge, da nije imao hrabrosti sagraditi kupolu i da je, umiješavši se u tu stvar, već se kaje; a prijatelji su ga branili govoreći da ako je to tuga, onda je tuga od ogorčenosti što mu je Lorenzo dodijeljen kao zaposlenik i što mu je bol u boku uzrokovana prezaposlenošću. I nakon svih tih tračeva, stvari se nisu pomaknule naprijed, i skoro sav posao zidara i klesara je stao, i počeli su gunđati protiv Lorenza, govoreći: "On je majstor za primanje plaće, ali nije bilo tu da upravlja posao. A što ako nema Filippa? Što ako Filippo dugo bude bolestan? Što će onda učiniti? Što je Filippo kriv što je bolestan? Povjerenici, vidjevši da su osramoćeni zbog ovih okolnosti, odlučili su posjetiti Filippa, i, ukazavši mu se, najprije su izrazili sućut zbog njegove bolesti, a zatim su mu rekli u kakvom je neredu zgrada i u kakve je nevolje njegova bolest dovela u njih. Na to im je Filippo, uzbuđen kako zbog hinjene bolesti, tako i zbog ljubavi prema poslu, odgovorio riječima: “Kako! Gdje je Lorenzo? Zašto ništa ne poduzima? Stvarno ti se čudim!" Tada su mu povjerenici odgovorili: "On ne želi ništa učiniti bez vas." Filippo im je prigovorio: "I ja bih to učinio bez njega!" Ovaj nadasve duhovit i dvosmislen odgovor zadovoljio ih je i, ostavljajući ga, shvatili su da je bolestan jer želi raditi sam. Stoga su poslali svoje prijatelje k ​​njemu da ga izvuku iz kreveta, jer su namjeravali maknuti Lorenza s posla. Međutim, došavši u zgradu i uvidjevši svu snagu pokroviteljstva koje je Lorenzo koristio, a također i to da je Lorenzo svoje uzdržavanje primao bez ikakvog truda, Filippo je pronašao drugi način da ga osramoti i potpuno okleveta kao malo upućenog u ovaj zanat i okrenuo se povjerenicima u prisutnosti Lorenza sa sljedećim obrazloženjem: “Gospodo, kad bismo mogli imati isto povjerenje u vrijeme koje nam je dodijeljeno za život, s kojim smo uvjereni u svoju smrt, nema sumnje da bismo vidjeli dovršetak mnogih stvari koje su tek započete, u tom trenutku zapravo ostaju nedovršene. Slučaj moje bolesti, kroz koju sam prošao, mogao bi mi oduzeti život i zaustaviti gradnju; stoga, ako se ikada razbolim ja ili, ne daj Bože, Lorenzo, kako bi jedan ili drugi mogao nastaviti svoj dio posla, mislio sam da, kao što je vaša milost bila zadovoljna podijeliti naše uzdržavanje s nama, na isti način treba se dijeliti i raditi, da bi svaki od nas, potaknut željom da pokaže svoje znanje, pouzdano stekao čast i bio koristan našoj državi. Međutim, postoje upravo dvije stvari s kojima se u današnje vrijeme teško uhvatiti u koštac: jedna su skele, koje su, da bi zidari mogli zidati, potrebne unutar i izvan zgrade i na koje je potrebno postaviti ljude, kamenje. i vapna, kao i za postavljanje dizalica.za dizanje utega i drugih sličnih alata; drugi je kruna, koju treba postaviti na već izgrađenih 12 lakata, koja bi pričvrstila svih osam dijelova kupole i vezala cijelu konstrukciju kako bi se težina koja pritiska odozgo stisnula i suzbila kako ne bi bilo prevelikog opterećenja. ili potisak, ali bi cijela zgrada ravnomjerno počivala na sebi. Dakle, neka Lorenzo preuzme jedan od ovih zadataka za sebe, onaj koji mu se čini lakšim, ali ja se obvezujem izvršiti drugi bez poteškoća da ne gubim više vremena. Čuvši to, Lorenzo je, radi svoje časti, bio prisiljen ne napustiti niti jedno od ova dva djela i, iako ne svojevoljno, odlučio je prihvatiti se krune kao lakšeg zadatka, računajući na savjete zidara i sjećajući se da je u svod crkve San Giovanni u Firenci imao je kamenu krunu, čiji je uređaj mogao djelomično, ako ne i potpuno, posuditi. Tako jedan uze skelu, drugi krunu, i obojica dovršiše posao. Filippove su skele bile izrađene s takvim talentom i vještinom da su o njemu stvorili doista suprotno mišljenje od onoga što su mnogi prije imali o njemu, jer su majstori radili na njima s takvim povjerenjem, vukli utege i hodali mirno, kao da stoje na čvrstoj zemlji ; makete tih skela sačuvane su u patronatu. Lorenzo je uz najveće poteškoće napravio krunu na jednom od osam lica kupole; kad ju je završio, povjerenici su je pokazali Filippu, koji im nije ništa rekao. Međutim, on je o tome razgovarao s nekim svojim prijateljima, govoreći da se moraju napraviti drugi spojevi i staviti u suprotnom smjeru nego oni, da ta kruna nije dovoljna za teret koji nosi, jer je stegao manje nego što je trebalo. , te da je uzdržavanje koje je Lorenzo plaćao, zajedno s krunom koja mu je naručena, bačen novac.

Filippovo je mišljenje objavljeno, a njemu je naloženo da pokaže kako se krenuti u izgradnju takve krune. A budući da je već napravio crteže i modele, odmah ih je pokazao; Kad su ih upravitelji i drugi gospodari vidjeli, shvatili su kakvu su pogrešku učinili pokroviteljstvom Lorenza, i, želeći se iskupiti za tu grešku i pokazati da razumiju dobro, postavili su Filippa za upravitelja i šefa cijele ove izgradnje za života i odlučio da ništa po tom pitanju nije poduzeto osim njegovom voljom. I da pokažu da ga prepoznaju, dali su mu stotinu florina, registriranih na njegovo ime prema nalogu konzula i skrbnika 13. kolovoza 1423., rukom bilježnika skrbništva, Lorenza Paola, i plativih preko Gherarda, sina Messera Filippa Corsinija, te mu odredio doživotnu naknadu od stotinu florina godišnje. I tako, naredivši da se počne graditi, vodio ju je s takvom strogošću i preciznošću da ni jedan kamen nije položen a da on to nije htio vidjeti. S druge strane, Lorenzo, koji je bio poražen i, takoreći, posramljen, bio je toliko naklonjen i podržan od svojih prijatelja da je nastavio primati plaću, dokazujući da ne može biti otpušten prije tri godine. Filippo je neprestano pripremao crteže i modele zidarskih naprava i dizalica za svaku i najmanju priliku. Ipak, mnogi zli ljudi, prijatelji Lorenza, još uvijek ga nisu prestali dovoditi do očaja, neprestano se natječući s njim u izradi modela, od kojih je jedan predstavio čak i stanoviti majstor Antonio da Verzelli, i neki drugi majstori, pokrovitelji i iznio taj, zatim drugim građanima, koji su time otkrili svoju nepostojanost, malu svijest i nerazumijevanje, imajući savršene stvari u svojim rukama, ali iznoseći nesavršene i beskorisne stvari. Krunice oko svih osam strana kupole već su bile dovršene, a entuzijastični zidari su neumorno radili. Međutim, pritisnuti Filippom više nego inače, oni su im, zbog nekoliko opomena koje su dobili tijekom polaganja, ali i zbog mnogih drugih stvari koje su se svakodnevno događale, postali veliki teret. Potaknuti time, ali i zavišću, majstori su se okupivši dogovorili i objavili da je ovaj posao težak i opasan i da ne žele graditi kupole bez visoke plaće (iako je on povećao, prihvatio se više od toga). ), misleći na taj način osvetiti se Filippu i profitirati od toga. Sve se to nije svidjelo povjerenicima, kao ni Filippu, koji je nakon dobrog razmišljanja jedne subotnje večeri odlučio da ih sve otpusti. Primivši isplatu, a ne znajući kako će cijela stvar završiti, obeshrabrili su se, pogotovo kad je već sljedećeg ponedjeljka Filippo odveo deset Langobarda u zgradu; tako što je bio prisutan na licu mjesta i govorio im: "Učinite ovo ovdje, a ovo ondje", tako ih je uvježbao u jednom danu da su radili mnogo tjedana. A zidari su, sa svoje strane, bili otpušteni i izgubili posao, a osim toga, još uvijek osramoćeni, bez tako isplativog posla, poslali su Filippu posrednike: oni bi se rado vratili - i umiljavali mu se koliko god su mogli. Držao ih je mnogo dana u neizvjesnosti hoće li ih uzeti ili ne; a zatim ponovno prihvaćeni, uz plaću manju nego što su primali prije. Stoga su, misleći na dobit, krivo procijenili i, osvetivši se Filipu, nanijeli sebi štetu i sramotu.

Kad su glasine već prestale i kad je, pri pogledu na lakoću kojom je ova građevina podignuta, trebalo nekako prepoznati Filippov genij, nepristrani su ljudi već vjerovali da je pokazao takvu hrabrost, kakvu možda nije imao nijedan drugi drevni i moderni arhitekti ikada vidjeli.otkriveno u njegovim kreacijama; ali ovo se mišljenje pojavilo jer je konačno pokazao svoj model. Na njemu je svatko mogao vidjeti s kakvom je velikom razboritošću zamislio stepenice, unutarnje i vanjske izvore svjetla kako bi izbjegao modrice na tamnim mjestima, te koliko je raznih željeznih ograda na strmim padinama izgradio i promišljeno rasporedio, a da i ne govorimo da je čak razmišljao o željeznim dijelovima za unutarnje skele za slučaj da se ondje postavljaju mozaici ili slike; a također, raspoređujući odvode na manje opasnim mjestima, gdje su zatvoreni, a gdje otvoreni, te izrađujući sustav oduška i raznih vrsta otvora za odvod vjetra i kako isparavanje i potresi ne bi mogli naškoditi, pokazao je koliko mu je koristilo njegovo istraživanje tijekom tolikih godina koje je proveo u Rimu. Uzevši u obzir, osim toga, sve što je učinio za pladanj, slaganje, spajanje i povezivanje kamenja, bilo je nemoguće ne uhvatiti se strahopoštovanja i užasa pri pomisli da genij jednog čovjeka sadrži u sebi sve ono što je Filippov genij spajao. u sebi, koji je kontinuirano rastao i to toliko da nema stvari koju on, koliko god teška i složena bila, ne bi učinio lakom i jednostavnom, što je pokazao u dizanju utega uz pomoć protuutega i kotača koje je pokretao jedan vol, dok dok bi ih inače šest parova teško pomaknulo.

Zgrada je već narasla do te visine da je bila najveća poteškoća, jednom se dići, a zatim opet vratiti na zemlju; a gospodari su gubili mnogo vremena kad su išli jesti i piti, i jako su patili od dnevne vrućine. I tako je Filippo uredio da se na kupoli otvore blagovaonice s kuhinjama i tamo se prodavalo vino; na taj način nitko nije napuštao posao do večeri, što je bilo zgodno za njih i vrlo korisno za stvar. Vidjevši da se posao raspravlja i dobro uspijeva, Filippo se toliko razigrao da je neumorno radio. I sam je odlazio u ciglane, gdje su se cigle mijesile, da bi sam vidio i drobio glinu, a kad su bile spaljene - svojom rukom, s najvećom je marljivošću birao cigle. Nadzirao je zidare kako bi osigurao da kamenje nije napuknuto i čvrsto, te im je dao modele podupirača i spojeva od drveta, voska, pa čak i rutabaga; isto je učinio s Yankee klamericama. Izumio je sustav šarki s glavom i kukama i općenito znatno olakšao graditeljski posao, koji je nedvojbeno njegovom zaslugom dosegao savršenstvo, kakvoga kod Toskanaca možda nikada nije bilo.

Firenca je provela 1423. godinu u ogromnom blagostanju i zadovoljstvu, kada je Filippo izabran za priora četvrti San Giovanni za svibanj i lipanj, dok je Lapo Niccolini izabran na mjesto "gonfalionira pravde" za četvrt Santa Croce. U popisu priora naveden je: Filippo di Ser Brunellesco Lippi, što ne treba čuditi, jer se tako zvao po imenu svoga djeda Lippija, a ne po rodu Lapi, kako bi trebalo; tako stoji i u ovom popisu, koji je doduše primijenjen i u mnogim drugim slučajevima, što je poznato svakome tko je knjigu vidio i kome su poznati ondašnji običaji. Filippo je obnašao te dužnosti, kao i druge službe u svom gradu, iu njima se uvijek ponašao s najstrožom diskrecijom. U međuvremenu je već mogao vidjeti kako se oba svoda počinju zatvarati u blizini špijunke gdje je trebala počinjati svjetiljka, i premda je u Rimu i Firenci napravio mnogo modela obojice u glini i drvetu, koje nitko nije vidio, preostalo mu je samo da konačno odluči koga od njih prihvatiti na izvršenje. Zatim, kad je namjeravao završiti galeriju, napravio je za nju čitav niz crteža, koji su ostali nakon njegove smrti na čuvanju, ali su sada nestali zbog nemara službenika. I u naše dane, da bi se dovršila gradnja, napravljen je dio galerije na jednoj od osam strana; ali, budući da nije odgovarao Filippovom planu, odbijen je po savjetu Michelangela Buonarrotija i nije dovršen.

Osim toga, Filippo je napravio vlastitim rukama, u omjerima koji odgovaraju kupoli, model osmerokutne lanterne, koju je doista uspio u slavi kako u dizajnu tako iu svojoj raznolikosti i svojim ukrasima; napravio je u njemu stepenice po kojima se moglo popeti na loptu, prava božanstvena stvar, međutim, budući da je Filippo začepio otvor ulaza u ovo stubište komadom drveta umetnutim odozdo, nitko osim njega nije znao gdje je početak svog uspona. Premda je bio hvaljen i premda je kod mnogih već srušio zavist i oholost, ipak nije mogao spriječiti da svi majstori koji su bili u Firenci, vidjevši njegove modele, također počnu izrađivati ​​modele na različite načine, sve do da je izvjesna osoba iz kuće Gaddi odlučila natjecati se pred sucima s modelom koji je izradio Filippo. On se, kao da se ništa nije dogodilo, smijao tuđoj bahatosti. A mnogi njegovi prijatelji govorili su mu da svoj model ne smije pokazivati ​​nikome od umjetnika, ma kako oni od njega učili. A on im je odgovorio da je pravi uzor jedan, a da su svi ostali ništa. Neki drugi majstori su u svoje modele ugradili dijelove Filippova modela. Vidjevši to, reče im: "I ovaj Drugi model, koji će on načiniti, bit će i moj." Svi su ga neizmjerno hvalili, no kako se izlaz na stepenice koje vode na bal nije vidio, izgledalo je da mu je model manjkav. Ipak su povjerenici odlučili naručiti mu to djelo, s nagovorom, međutim, da im pokaže ulaz; tada je Filippo, izvadivši iz modela onaj komad drveta koji je bio ispod, pokazao unutar jednog od stupova ljestve, koje se i sada mogu vidjeti, koje imaju oblik šupljine zračne puške, gdje je s jedne strane bio utor napravljen od brončanih stremena, uz koje, stavljajući prvo jednu nogu, zatim drugu, možete ići gore. A budući da, ostarjevši, nije doživio dovršetak svjetiljke, oporučio je da se sagradi prema uzoru i kako je on pismeno naveo; inače, uvjeravao je, zgrada će se srušiti, budući da je svodu, s polumjerom luka jednakim tri četvrtine promjera, bilo potrebno opterećenje da bi bio izdržljiviji. Sve do svoje smrti, on nikada nije mogao vidjeti ovaj dio završen, ali ga je ipak doveo do visine od nekoliko lakata. Uspio je savršeno obraditi i podignuti gotovo sve mramorne dijelove koji su bili namijenjeni lanterni, a kojima su se ljudi, gledajući kako su podignuti, čudili: kako je moguće da se dosjetio opteretiti svod takvim težina. Mnogi inteligentni ljudi vjerovali su da on to ne može podnijeti i činilo im se velikom srećom što ga je Filippo ipak doveo do ove točke, te da bi ga još više opterećivati ​​značilo iskušavati Gospodina. Filippo se tome uvijek smijao i, nakon što je pripremio sve strojeve i sve alate potrebne za skele, nije gubio ni minutu vremena, mentalno predviđajući, prikupljajući i razmišljajući o svim sitnicama, sve do toga kako će uglovi klesanog mramora dijelovi se ne bi tukli kada bi bili podignuti, tako da su čak i svi lukovi niša bili položeni u drvene skele; inače, kako je rečeno, postojale su njegove pisane upute i modeli. Koliko je lijepa svjedoči i sama ova tvorevina koja se od razine zemlje do razine svjetiljke uzdiže 134 lakta, dok sama svjetiljka ima 36 lakata, brončana kugla 4 lakta, križ 8 lakata, a sve skupa 202. lakata, i sa sigurnošću se može reći da drevni u svojim građevinama nikada nisu dosegli toliku visinu i nikada se nisu izlagali tako velikoj opasnosti, želeći ući u jednoboj s nebom, jer ono uistinu izgleda kao da ulazi u jednoboj. s njom kad vidite da se diže do tolike visine da se planine koje okružuju Firencu čine takvima. I, istina, čini se da mu i nebo zavidi, jer ga neprestano, po cijele dane, gađaju strelice nebeske.

Dok je radio na ovom djelu, Filippo je sagradio mnoge druge građevine, koje ćemo redom navesti dolje: vlastitom je rukom izradio model kaptola crkve Santa Croce u Firenci za obitelj Pazzi - bogatu i vrlo lijepu stvar; također maketa kuće obitelji Busini za dvije obitelji i dalje - maketa kuće i lođe sirotišta Innocenti; lukovi lože izgrađeni su bez skela, na način da ih i danas svatko može vidjeti. Priča se da je Filippo pozvan u Milano da izradi maketu tvrđave za vojvodu Filippa Mariju, te da je stoga izgradnju dotičnog sirotišta povjerio svom najbližem prijatelju Francescu della Luna. Potonji je napravio vertikalni nastavak jednog od arhitrava, što je arhitektonski neispravno; i tako, kad se Filippo vratio i prekorio ga što je učinio tako nešto, on je odgovorio da ga je posudio iz hrama S. Giovannija, koji su sagradili stari. Filippo mu je rekao: “Postoji samo jedna greška u ovoj zgradi; a ti si to upravo iskoristio. Maketa skloništa, izrađena Filippovom rukom, stajala je mnogo godina u zgradi svilarske radionice, koja se nalazi na vratima Santa Marie, budući da se na nju mnogo računalo za onaj dio zgrade skloništa koji je ostao nedovršen; Ovaj model je sada nestao. Za Cosima de' Medicija izradio je maketu samostana redovnika kanonika u Fiesoleu - vrlo udobno, elegantno, veselo i općenito doista veličanstveno arhitektonsko djelo. Crkva, pokrivena cilindričnim svodovima, vrlo je prostrana, a sakristija je u svakom pogledu zgodna, kao što su, uostalom, i svi ostali dijelovi samostana. Mora se imati na umu da je Filippo, budući da je bio prisiljen postaviti razine ove zgrade na planinski obronak, vrlo promišljeno iskoristio donji dio, gdje je smjestio podrume, praonice, peći, štandove, kuhinje, drva i druga spremišta, sve na najbolji mogući način; tako je cijeli donji dio konstrukcije smjestio u dolinu. To mu je dalo mogućnost da na jednoj razini izgradi: lože, refektorij, bolnicu, novicijat, hostel, knjižnicu i druge glavne prostorije samostana. Sve je to o svom trošku sagradio veličanstveni Cosimo de' Medici, vođen kako svojom pobožnošću, koju je uvijek i u svemu iskazivao kršćanskoj vjeri, tako i raspoloženjem koje je imao prema ocu Timoteu iz Verone, najodličnijem propovjednik ovoga reda; štoviše, da bi što bolje uživao u razgovoru, sagradio je sebi mnoge sobe u ovom samostanu i u njima udobno živio. Cosimo je potrošio na ovu zgradu, kao što je jasno iz jednog unosa, sto tisuća sku. Filippo je također dizajnirao model za tvrđavu u Vicopisanom i u Pisi model za staru tvrđavu. Tu je također utvrdio morski most, a opet je dao projekt za spajanje mosta s dvije kule nove tvrđave. Na isti je način izradio model za utvrde luke u Pesaru, a kad se vratio u Milano, napravio je mnoge nacrte za vojvodu i za katedralu toga grada, koje su naručili njegovi graditelji.

U to vrijeme počinje se graditi crkva San Lorenzo u Firenci, prema odluci župljana, koji biraju rektora, čovjeka koji se bavio ovim poslom i amaterski se bavio arhitekturom, za svoju zabavu. kao glavni rukovoditelj izgradnje. Gradnja stupova od opeke već je započela kad je Giovanni di Bicci dei Medici, koji je obećao župljanima i opatu o svom trošku izgraditi sakristiju i jednu od kapela, pozvao Filippa na doručak jednog jutra i, nakon svih vrsta razgovora, upitao ga što misli o početku izgradnje San Lorenza i kakvo je njegovo mišljenje. Popuštajući Giovannijevim zahtjevima, Filippo je bio prisiljen izraziti svoje mišljenje i, ne želeći ništa sakriti od njega, osudio je na mnogo načina ovaj pothvat koji je započeo čovjek koji je možda imao više knjiške mudrosti nego iskustva u ovakvim građevinama . Tada je Giovanni upitao Filippa može li se učiniti nešto ljepše. Na što je Filippo odgovorio: „Bez sumnje, i ja sam iznenađen vama, kako vi, kao šef ovog posla, niste oslobodili nekoliko tisuća skuda i niste sagradili crkvenu zgradu s odvojenim dijelovima dostojnim i samog mjesta i tolike slavne grobove koji se u njemu nalaze, jer tvojom će se lakom rukom i drugi potruditi slijediti tvoj primjer u gradnji svojih kapelica, a to tim više što od nas neće ostati nikakva uspomena, osim građevine koje stotinama i tisućama godina svjedoče o svom tvorcu. Ohrabren Filippovim riječima, Giovanni je odlučio sagraditi sakristiju i glavnu kapelu uz cijelu crkvenu zgradu. Istina, u tome nije htjelo sudjelovati više od sedam obitelji, budući da drugi nisu imali sredstava; bili su Rondinelli, Gironi della Stuffa, Neroni, Chai, Marignolli, Martelli i Marco di Luca, a njihove su kapele trebale biti izgrađene u transeptu hrama. Najprije je napredovala gradnja sakristije, a zatim malo po malo i same crkve. A budući da je crkva bila vrlo dugačka, postupno su počeli davati druge kapelice drugim građanima, ali samo župljanima. Pokrivanje sakristije još nije bilo dovršeno kad je Giovanni dei Medici umro i ostao je Cosimo, njegov sin, koji je, velikodušniji od svog oca i sklon spomenicima, dovršio sakristiju, prvu građevinu koju je izgradio; i to mu je pružilo takvu radost da od tada do svoje smrti nije prestao graditi. Cosimo je ovu gradnju ubrzao s osobitim žarom; i dok je jedno počinjalo, drugo je završavao. Ali toliko je volio ovu zgradu da je gotovo cijelo vrijeme bio prisutan. Njegovo sudjelovanje bilo je razlog da Filippo dovrši sakristiju, a Donato štukaturu, kao i kameni okvir malih vrata i velikih brončanih vrata. Cosimo je naručio grobnicu svog oca Giovannija pod velikom mramornom pločom, poduprtom s četiri balustera, u sredini sakristije, gdje su se svećenici obukli, a za ostale članove njegove obitelji - zasebne grobnice za muškarce i žene. U jednoj od dviju prostorija s obje strane oltara sakristije postavio je u jedan od kutova spremnik i pepeljaru. Općenito, jasno je da je svaka stvar u ovoj zgradi napravljena s velikom razboritošću.

Giovanni i drugi voditelji gradnje svojedobno su naredili da se kor nalazi ispod kupole. Cosimo je to otkazao na zahtjev Filippa, koji je uvelike proširio glavnu kapelu, ranije zamišljenu u obliku male niše, kako bi koru dao izgled kakav ima sada; kad je kapela bila dovršena, preostalo je napraviti srednju kupolu i ostatak crkve. Međutim, i kupola i crkva su zatvorene tek nakon Filippove smrti. Ova je crkva duga 144 lakta, a u njoj se vide mnoge pogreške; takva je, usput, greška u stupovima koji stoje izravno na tlu, a da ispod njih nije doveden postolje s visinom jednakom razini baza pilastara koji stoje na stepenicama; i to daje jadan izgled cijeloj zgradi, jer se pilastri čine kraćima od stupova. Razlog svemu tome bili su savjeti njegovih nasljednika, koji su mu zavidjeli na slavi, te se za njegova života natjecali s njim u izradi modela; dok su neki od njih nekoć bili posramljeni sonetima koje je napisao Filippo, a nakon njegove smrti osvetili su mu se za to, ne samo u ovom djelu, nego i u svim onima koji su im nakon njega prešli. Ostavio je model i dovršio dio kanonika istog San Lorenza, gdje je napravio dvorište s galerijom dugom 144 lakta.

Dok su radovi na ovoj građevini trajali, Cosimo dei Medici je želio izgraditi vlastitu palaču i svoju je namjeru najavio Filippu, koji mu je, ostavivši po strani sve druge brige, izradio najljepši i najveći model za ovu palaču, koju je želio mjesto iza crkve San Lorenzo, na trgu, odvojen sa svih strana. Filippova se umjetnost u tome toliko očitovala da se Cosimu zgrada činila previše raskošnom i velikom i, bojeći se ne toliko troškova koliko zavisti, nije je počeo graditi. Filippo je, radeći na modelu, više puta rekao kako je zahvalan sudbini na prilici koja ga je natjerala da radi na stvari o kojoj je godinama sanjao i gurnula ga u čovjeka koji to želi i može. Ali, čuvši odluku Cosima, koji nije htio preuzeti takav slučaj, razbio je svoj model u tisuću komadića od ljutnje. Međutim, Cosimo se ipak pokajao što nije prihvatio Filippov projekt, nakon što je već izveo drugi projekt; a isti je Cosimo često govorio da nikada nije imao prilike razgovarati s čovjekom većeg uma i srca od Filippa.

Osim toga, Filippo je napravio još jedan model - vrlo osebujan hram degli Angeli za plemićku obitelj Scolari. Ostala je nedovršena iu stanju u kakvom se sada može vidjeti, budući da su Firentinci novac položen u banku za tu svrhu potrošili za druge potrebe grada, ili, kako neki kažu, za rat koji su upravo trebali boriti se s Luccom.. Na maketu su potrošili isti novac koji je Niccolò da Uzzano također izdvojio za izgradnju sveučilišta, kao što je opširno opisano na drugom mjestu. Da je ovaj hram Anđela doista dovršen po Brunellescovom modelu, bio bi jedno od najiznimnijih djela Italije, iako u današnjem obliku zaslužuje najveće pohvale. Listovi s nacrtom i gotovim prikazom ovog osmerokutnog hrama, izvedenim Filippovom rukom, nalaze se u našoj knjizi zajedno s drugim crtežima ovog majstora.

Također za Messera Lucu, Pitti je napravio Filippu projekt luksuzne i veličanstvene palače, izvan Firence, izvan vrata San Niccolo, i u mjestu po imenu Rusciano, međutim, u mnogim aspektima inferiorno od onoga što je Filippo započeo za istog Pittija u samoj Firenci; doveo ga je do drugog reda prozora u takvim dimenzijama i s takvim sjajem da ništa ekskluzivnije i veličanstvenije nije izgrađeno na toskanski način. Vrata ove palače su dva kvadrata, 16 visoka, 8 lakata široka, prvi i drugi prozor u svemu su kao vrata. Svodovi su dvostruki, a cijela je zgrada građena tako vješto da je teško zamisliti ljepšu i veličanstveniju arhitekturu. Graditelj ove palače bio je firentinski arhitekt Luca Fancelli, koji je dovršio mnoge građevine za Filippa, a za Leona Battistu Albertija - po narudžbi Lodovica Gonzage - glavnu kapelu firentinskog hrama Annunziata. Alberta ga je povela sa sobom u Mantovu, gdje je izveo niz djela, oženio se, živio i umro, ostavivši za sobom nasljednike koji se i danas zovu Luka njegovim imenom. Ovu je palaču prije nekoliko godina kupila presvetla gospođa Leonora od Toleda, vojvotkinja od Firence, po savjetu svog muža, presvetlog sinjora vojvode Cosima. Toliko ju je proširila da je dolje zasadila golemi vrt, dijelom na planini, dijelom na padini, i ispunila ga u najljepšem aranžmanu svim vrstama vrtnog i divljeg drveća, složivši najljepše boskete od bezbrojnih vrsta biljaka. koje su zelene u svim godišnjim dobima, da ne spominjemo fontane, izvore, odvode, uličice, kaveze, volijere i rešetke i beskonačan broj drugih stvari koje su uistinu dostojne velikodušnog vladara; ali o njima ću šutjeti, jer nema mogućnosti da netko tko ih nije vidio na neki način zamisli svu njihovu veličinu i svu njihovu ljepotu. I doista, vojvoda Cosimo nije mogao pasti u ruke ničemu što je dostojnije snage i veličine njegova duha od ove palače, koju je, moglo bi se pomisliti, doista sagradio Messer Luca Pitti prema nacrtu Brunellesca upravo za svoje presvijetla visosti. Messer Luka ostavio ju je nedovršenu, rastrojen brigama koje je nosio za državu; ali njegovi nasljednici, koji nisu imali sredstava da ga dovrše kako bi spriječili njegovo uništenje, bili su sretni, ustupivši ga, da udovolje signori vojvotkinji, koja je, dok je bila živa, cijelo vrijeme trošila novac na njega, međutim, ne toliko da bi se mogao nadati da će ga dovršiti tako brzo.njegov. Istina, da je živa, sudeći po onome što sam nedavno saznao, mogla bi potrošiti na ovo četrdeset tisuća dukata u jednoj godini, da vidi palaču, ako ne dovršenu, a ono barem dovedenu u najizvrsnije stanje. A budući da Filippov model nije pronađen, njezino je gospodstvo naručilo drugog Bartolomea Ammanatija, najizvrsnijeg kipara i arhitekta, i rad se nastavlja na ovom modelu; veliki dio dvorišta je već napravljen, rustičan, kao i vanjska fasada. Doista, svatko tko razmišlja o veličini ovog djela zadivljen je kako je Filippov genij mogao prigrliti tako golemu zgradu, doista veličanstvenu, ne samo po vanjskom pročelju, već i po rasporedu svih prostorija. Najljepši pogled i onaj privid amfiteatra, koji sa strane gradskih zidina tvore najšarmantnije brežuljke koji okružuju palaču, ostavit ću po strani, jer, kako sam već rekao, želja da se o tome do kraja progovori nosila bi predaleko, a nitko tko to nije vidio vlastitim očima, ne bi mogao zamisliti koliko ova palača nadmašuje bilo koju drugu kraljevsku građevinu.

Također kažu da je Filippo izumio strojeve za okrug crkve San Felice, koja se nalazi na trgu u istom gradu, za prikaz, odnosno slavlje Navještenja, prema obredu koji se izvodi u Firenci na ovom mjestu, prema drevnom običaju. Bila je to doista nevjerojatna stvar, a svjedočila je o talentu i domišljatosti onoga koji ju je stvorio: doista, u visinama se vidjelo kako se nebo miče, puno živih likova i beskrajnih svjetala, koja su, poput munja, tada bljesnulo, pa se opet ugasilo. No, ne želim da ispadne da sam previše lijen da kažem što je točno uređaj ovog stroja, jer stvar je potpuno pošla po zlu, a oni ljudi koji bi o tome mogli govoriti kao očevici više nisu među živima, a nada se da je obnovljena, više ne, jer na ovom mjestu više ne žive kamaldulijski redovnici kao prije, nego redovnici reda sv. Petar mučenik; pogotovo zato što je takav stroj stradao i među karmelićanima, budući da je rušio strunjače koje su nosile krov. Da bi stvorio takav dojam, Filippo je između dviju greda koje su držale krov crkve ugradio okruglu polukuglu, nalik na praznu zdjelu, točnije umivaonik za brijanje, okrenut šupljinom prema dolje; ova je polukugla bila načinjena od tankih i lakih dasaka, umetnutih u željeznu zvijezdu, koja je ovu polukuglu vrtjela u krugu; daske su se spajale u središte uravnoteženo duž osi koja je prolazila kroz veliki željezni prsten, oko kojeg se vrtjela zvijezda od željeznih šipki, podupirući drvenu polukuglu. I cijeli je ovaj stroj visio na gredi od smreke, jak, dobro obložen željezom i ležao preko krovnih prostirača. U tu je gredu bio umetnut prsten koji je držao polukuglu u težini i ravnoteži, koja se čovjeku koji je stajao na zemlji činila kao pravi nebeski svod. A budući da je na unutarnjem rubu svog donjeg oboda imala nekoliko drvenih platformi, dovoljno, ali ne više nego prostranih, da se na njima može stajati, a na visini od jednog lakta, također unutra, bila je i željezna šipka - za svaku od tih platformi postavljeno je dijete od dvanaest godina i na visini od jednog i pol lakta bilo je opasano željeznom šipkom na takav način da nije moglo pasti, čak i da je htjelo. Ova djeca, njih ukupno dvanaest, tako pričvršćena za platforme i obučena u anđele s pozlaćenim krilima i kosom od zlatne kuče, uhvatila su se za ruke u dogovoreno vrijeme, a kad su ih pomaknula, činilo se da plešu, pogotovo zato što polukugla se cijelo vrijeme vrtjela i bila u pokretu, a unutar polukugle iznad glava anđela nalazila su se tri kruga ili vijenci svjetla, dobiveni uz pomoć posebno raspoređenih lampi koje se nisu mogle prevrnuti. S tla su ta svjetla izgledala kao zvijezde, a područja prekrivena vatom izgledala su kao oblaci. Od gore spomenutog prstena odvajala se vrlo debela željezna šipka, na čijem je kraju bio još jedan prsten s tankom uzicom pričvršćenom, koja je sezala, kako će niže biti rečeno, do same zemlje. A budući da je gore spomenuta debela željezna šipka imala osam grana raspoređenih u luku dovoljnih da popune prostor šuplje hemisfere, i budući da su na kraju svake grane postojale platforme veličine ploče, na svaku od njih postavljeno je dijete od devet godina, čvrsto vezan komadom željeza pričvršćenim za vrh grane, ali toliko slobodan da se mogao okretati na sve strane. Tih osam anđela, poduprtih gore spomenutom željeznom šipkom, spušteno je pomoću postupno spuštenog bloka iz šupljine hemisfere do osam lakata ispod razine poprečnih greda koje nose krov, i to na takav način da su bili vidljivi , ali sami nisu zaklanjali pogled na one anđele koji su bili postavljeni na krug unutar hemisfere. Unutar tog “buketa od osam anđela” (kako su ga zvali) nalazila se bakrena mandorla, iznutra šuplja, u kojoj su u mnogo rupa bile postavljene posebne vrste svjetiljki u obliku cijevi pričvršćenih na željeznu osovinu, koje su, kada je opruga za otpuštanje pritisnuta, sav se sakrio u šupljini bakreni sjaj; sve dok opruga nije bila pritisnuta, kroz njene su se rupe vidjele sve goruće svjetiljke. Čim je “buket” stigao na svoje mjesto, uz pomoć drugog bloka spuštena je tanka uzica, a sjaj vezan za ovu špagu tiho se spustio i stigao do platforme na kojoj se odvijala svečana radnja, a na toj platformi, tamo gdje je sjaj upravo i trebao se zaustaviti, nalazilo se uzvišenje u obliku sjedala sa četiri stepenice, u čijoj je sredini bila rupa na koju je okomito naslanjao šiljati željezni kraj sjaja. Ispod ovog sjedišta nalazio se čovjek, a kada je sjaj stigao na svoje mjesto, neprimjetno je u njega ubacio klin i ono je stajalo uspravno i nepomično. Unutar sjaja stajao je dječak od petnaest godina u obliku anđela, opasan željezom i pričvršćen za sjaj nogama sa zasunima da ne može pasti; međutim, da bi mogao klečati, taj se željezni pojas sastojao od tri komada, koji su se, kad je kleknuo, lako uguravali jedan u drugi. I kada je “buket” spušten i sjaj postavljen na sjedalo, isti onaj koji je ubacio zasun u sjaj otključao je željezne dijelove koji su vezivali anđela, tako da je on, izašavši iz sjaja, hodao platformom. i, stigavši ​​do mjesta gdje je bila Djevica Marija, pozdravi je i izgovori poruku. Zatim, kada se vratio u sjaj, i kada su se ponovno upalile svjetiljke, koje su se ugasile za vrijeme njegovog izlaska, čovjek koji se skrivao dolje opet ga je okovao u one željezne dijelove koji su ga držali, izvadio zasun iz sjaja, i ono se podiglo, dok su anđeli u "buketu" i oni što su se vrtjeli na nebu pjevali dajući dojam da je sve to pravi raj; pogotovo zato što je osim zbora anđela i “buketa” bio i Bog Otac u blizini ljuske polutke, okružen anđelima poput gore spomenutih i poduprt željeznim napravama, tako da su i nebo i “buket” ”, i Bog Otac, i sjaj s beskrajnim svjetlima, i najslađa glazba - sve je to uistinu prikazivalo nekakav raj. Ali to nije dovoljno: da bi mogao otvoriti i zatvoriti ovo nebo, Filippo je napravio dvoja velika vrata, svaka od pet kvadratnih lakata, koja su na donjoj površini imala željezne i bakrene osovine, koje su išle duž posebne vrste oluka; ovi oluci bili su tako glatki da kad bi se tanka uzica pričvršćena s obje strane povukla malim blokom, vrata su se, po želji, otvarala ili zatvarala, a oba su se krila istovremeno skupljala i razilazila, klizeći duž oluka. Ovakvim rasporedom vrata postiglo se, s jedne strane, da pri pomicanju zbog svoje težine stvaraju buku poput grmljavine, s druge strane, da pri zatvaranju služe kao platforma za odijevanje anđele i pripremiti ostale stvari potrebne unutra. . Dakle, sve te uređaje i mnoge druge izumio je Filippo, iako neki tvrde da su izumljeni mnogo ranije. Bilo kako bilo, dobro je da smo rekli za njih, jer su potpuno van upotrebe.

Međutim, vraćajući se na Filippa, mora se reći da su njegova slava i ime toliko porasli da su svi koji su trebali graditi bili slani po njega izdaleka kako bi projekti i modeli bili izrađeni rukom takve osobe; a za to su korišteni prijateljski odnosi i vrlo velika sredstva. Tako je, među ostalima, markiz od Mantove, želeći ga pridobiti, o tome vrlo žurno pisao firentinskoj sinjoriji, koja ga je poslala u Mantovu, gdje je 1445. dovršio projekte izgradnje brana na rijeci Po i niz druge stvari po nalogu ovog suverena, koji ga je beskrajno milovao, govoreći da je Firenca jednako vrijedna imati Filippa kao svog građanina, kao što je on dostojan imati tako plemenit i lijep grad kao svoju domovinu. Slično, u Pisi, grof Francesco Sforza i Niccolò da Pisa, koje je on nadmašio u nekim fortifikacijskim radovima, pohvalili su ga u njegovoj nazočnosti, rekavši da bi se svaka država mogla smatrati zaštićenom i bez oružja, kad bi imala čovjeka poput Filippa. Osim toga, Filippo je u Firenci dao projekt za kuću obitelji Barbadori, u blizini tornja obitelji Rossi u Borgo San Jacopo, koji, međutim, nije izgrađen; a izradio je i nacrt za kuću obitelji Giuntini na Piazza Ognisanti, na obalama Arna.

Nakon toga, kada su kapetani gvelfske stranke odlučili sagraditi zgradu, au njoj dvoranu i sobu za primanje za sastanke svog magistrata, povjerili su to Francescu della Luna, koji je, nakon što je započeo radove, već podigao zgradu deset lakata od zemlje i napravio mnogo grešaka u njemu, a zatim je dano Filippu, koji je dao palači oblik i sjaj kakav vidimo danas. U tom poslu morao se natjecati s imenovanim Francescom, kojemu su mnogi bili pokrovitelji; Takva mu je pak bila sudbina kroz cijeli život, te se natjecao prvo s jednim, zatim s drugim, koji su ga, boreći se s njim, neprestano mučili i vrlo često pokušavali postati slavni svojim projektima. Na kraju je došao do toga da više ništa nije pokazivao i nikome nije vjerovao. Dvorana ove palače sada ne služi potrebama kapetana gvelfske stranke, budući da je nakon poplave 1357. godine, koja je uvelike oštetila papire banke, lord vojvoda Cosimo, radi velike sigurnosti ovih istih, vrijedne vrijednosne papire, smjestio njih i sam ured u ovu dvoranu. A da bi se uprava stranke, koja je napustila dvoranu u kojoj se nalazila banka, i preselila u drugi dio iste palače, mogla koristiti starim stubištem, naredio je u ime njegova gospodstva Giorgio Vasari novo, najprikladnije stubište, koje sada vodi u prostorije banke. Po njegovom nacrtu, osim toga, izrađen je strop obložen pločama, koji je prema Filippovom planu počivao na nekoliko žljebovanih kamenih pilastara.

Nedugo nakon toga, u crkvi Santo Spirito propovijedao je meštar Francesco Zoppo, koji je bio vrlo voljen u ovoj župi, iu svojoj propovijedi podsjetio na samostan, školu, a posebno crkvu, koji su nedugo prije izgorjeli. I tako su starješine ove četvrti, Lorenzo Ridolfi, Bartolomeo Corbinelli, Neri di Gino Capponi i Goro di Stagio Date, kao i mnogi drugi građani, dobili od Sinjorije nalog za izgradnju nove crkve Santo Spirito i imenovali Stolda Frescobaldija kao povjerenika, koji je mnogo brige ulagao u ovu stvar, uzimajući k srcu obnovu stare crkve, gdje je jedna od kapela i glavni oltar pripadala njegovoj kući. Već od samog početka, još prije nego što je dobiven novac prema predračunu za pojedine grobnice i od vlasnika kapelica, potrošio je više tisuća škuda iz svojih sredstava, koje su mu potom nadoknađene. Dakle, nakon što je sazvan sastanak o ovoj temi, poslali su po Filippa da napravi model sa svim dijelovima koji su mogući i potrebni za dobrobit i luksuz kršćanskog hrama; stoga je nastojao osigurati da se plan ove zgrade okrene u suprotnom smjeru, budući da je želio svim sredstvima dovesti trg ispred crkve do obale Arna, tako da svi koji ovuda prolaze iz Genove ili s Rivere, iz Lunigiane, iz zemlje Pise ili Lucce vidjeli su sjaj ove građevine. No, budući da su mnogi to spriječili, bojeći se da će im kuće biti uništene, Filippova želja nije ostvarena. Tako je izradio maketu crkve, kao i samostana za bratiju u obliku u kojem postoje do danas. Crkva je bila 161 lakat u dužinu i 54 u širinu, a raspored joj je tako izvrstan, da što se tiče reda stupova i drugih ukrasa, nema djela bogatijeg, ljepšeg i prozračnijeg. I doista, da nije bilo zlog utjecaja onih koji, pretvarajući se da razumiju više od drugih, uvijek kvare dobro započete stvari, ova bi zgrada sada bila najsavršeniji hram kršćanstva; međutim, čak i takav kakav postoji, on je još uvijek bolji od bilo kojeg drugog u ljepoti i rasporedu, iako nije rađen prema uzoru, što se vidi iz nekih vanjskih nedovršenih dijelova koji ne odgovaraju unutarnjem smještaju, dok je nesumnjivo, prema . prema dizajnu modela, trebala je postojati korespondencija između vrata i okvira prozora. Pripisuju mu se i druge pogreške, o kojima ću šutjeti i koje, mislim, ne bi napravio da je sam nastavio gradnju, jer je sva svoja djela doveo do savršenstva s najvećom razboritošću, razboritošću, talentom i vještina. Ova njegova kreacija, kao i druge, svjedoči o njemu kao doista božanskom majstoru.

Filippo je bio veliki šaljivdžija u razgovoru i vrlo duhovit u svojim odgovorima, pogotovo kada je htio zadirkivati ​​Lorenza Ghibertija, koji je kupio imanje u blizini Monte Morello po imenu Lepriano; budući da je na nju trošio dvostruko više nego što je primao, postala mu je teret, pa ju je prodao. Kad su Filippa pitali što je najbolje što je Lorenzo učinio, on je odgovorio: “Prodaja Lepriana”, možda se prisjećajući neprijateljstva za koje mu se morao odužiti.

Napokon, budući već u dubokoj starosti, naime od šezdeset i devet godina, godine 1446., 16. travnja, otišao je u bolji život nakon mnogih trudova koje je uložio da stvori ona djela, kojima je zaslužio slavno ime na zemlji i počivalište. u raju. Za njim je beskrajno tugovala njegova domovina, koja ga je nakon smrti mnogo više prepoznavala i cijenila nego za života. Pokopan je uz najugledniji pogrebni obred i svaku počast u katedrali Santa Maria del Fiore, iako je njegova obiteljska grobnica bila u crkvi San Marco, ispod propovjedaonice kraj vrata, gdje je grb s dva smokvina lista i zeleni valovi na zlatnom polju, budući da je njegova obitelj rođena u regiji Ferrara, točnije iz Ficaruola, feuda na rijeci Po, o čemu svjedoče listovi koji označavaju mjesto i valovi koji označavaju rijeku. Oplakivali su ga bezbrojni njegovi prijatelji, umjetnici, osobito oni najsiromašniji, kojima je neprestano činio dobra djela. Tako je, proživjevši svoj život na kršćanski način, ostavio u svijetu miris svoje dobrote i svojih velikih vrlina.

Mislim da bi se o njemu moglo tvrditi da od vremena starih Grka i Rimljana do danas nije bilo izuzetnijeg i izvrsnijeg umjetnika od njega. A on je tim više hvale vrijedan, što je u njegovo vrijeme njemačka manira bila na visokoj cijeni po cijeloj Italiji, a njome su se bavili stari slikari, kako se vidi na bezbrojnim zgradama. Također je ponovno otkrio antičke prijelome i obnovio toskanski, korintski, dorski i jonski red u njihovim izvornim oblicima.

Imao je učenika iz Borga u Buggianu, zvanog Buggiano, koji je izveo ribnjak u sakristiji crkve sv. Popravak s prikazom djece koja polivaju vodom, kao i mramorna bista njegovog učitelja, izrađena iz prirode i postavljena nakon njegove smrti u katedrali Santa Maria del Fiore, blizu vrata, desno od ulaza, nalazi se i sljedeći nadgrobni spomenik: ondje oporukom upisan, da mu se odaje počast nakon smrti, kao što je on za života počastio svoju domovinu.

Quantum Philippus architectus arte Daedalea valuerit; cum huius celeberrimi templi mira testudo, tum plures machinae divino ingenio ad eo adinventae documento esse possunt. Quapropter, oh eximias sui animi dotes, sindularesque virtutes eius b. m. korpus XV Kal. Maias anno MCCCC XLVI in hac humo supposita grata patria sepeliri jussit (Koliko je arhitekt Filippo bio hrabar u Dedalovoj umjetnosti, svjedoči i nevjerojatna kupola njegovog najpoznatijeg hrama i mnoge strukture koje je izumio njegov božanski genij. Stoga, u pogledu dragocjenih darova njegova duha i izvrsne njegove vrline, zahvalna domovina naredi da mu se tijelo 15. svibnja 1446. pokopa na ovom mjestu).

Drugi su pak, da bi mu odali još veću čast, dodali sljedeća dva natpisa: Philippo Brunellesco antiquae architecturae instauratori S, P. Q. F. civi suo benemerenti (Filippo Brunellesco, obnovitelj antičke arhitekture, Senat i narod Firenze svom počasnom građaninu ).

Giovanni Battista Strozzi skladao je drugu:

Polaganje kamena na kamen, dakle
Iz kruga u krug jurila sam prema nebu,
Dok se penje korak po korak,
Nije došao u dodir s nebeskim svodom.

Njegovi su učenici bili i Domenico s jezera Lugano, Jeremiah iz Cremone, koji je izvrsno radio u bronci, zajedno s jednim Slavenom koji je mnogo toga izveo u Veneciji, Simone, koja je, izradivši Madonu u Orsanmichelu za radnju ljekarnika, umrla u Vicovaru, gdje je obavio veliki posao za grofa od Tagliacozza, Firentince Antonija i Niccola, koji su u Ferrari 1461. izradili od metala velikog brončanog konja za vojvodu od Borsa, i mnoge druge, koje bi bilo predugo posebno spominjati. U nekim stvarima Filippo nije imao sreće, jer, da ne govorimo o tome da je uvijek imao protivnika, neke njegove građevine nisu dovršene ni za njegova života ni kasnije. Dakle, uzgred, vrlo je žalosno što redovnici samostana degli Angeli, kao što je već spomenuto, nisu mogli dovršiti hram koji je on započeo, jer su potrošili na dio koji sada vidimo, više od tri tisuće sku, primili dijelom iz radionice Kalimala, dijelom iz banke, gdje je taj novac položen, kapital je iscrpljen, a zgrada je ostala i stoji nedovršena. Stoga, kako se kaže u jednoj od biografija Niccola da Uzzana, tko želi ostaviti uspomenu na sebe u ovom životu, mora o tome sam brinuti dok je živ, a ne oslanjati se ni na koga. A ono što smo rekli o ovoj zgradi moglo bi se reći i za mnoge druge koje je osmislio i započeo Filippo Brunellesco.