Golovanov Nikolaj Semenovič majka. Nikolaj Semjonovič Golovanov

Ruski sovjetski dirigent, pijanist, skladatelj, zborovođa, pedagog. Rođen 9. (21.) siječnja 1891. u Moskvi. Godine 1910. završio je Sinodalnu školu crkvenog pjevanja, ubrzo je imenovan pomoćnikom ravnatelja Sinodalnog zbora, a u školi je i predavao. Godine 1914. diplomirao je s odličnim uspjehom na Moskovskom konzervatoriju u klasi kompozicije kod M. Ippolitova-Ivanova i S. Vasilenka. 1915. debitirao je kao simfonijski dirigent. Također je započeo aktivan kreativni rad u Boljšoj teatru. Godine 1919. Golovanov je ovdje debitirao kao dirigent - opera Rimskog-Korsakova Priča o caru Saltanu bila je pod njegovim vodstvom.

Godine 1919., zajedno sa Stanislavskim, organizirao je Operni studio Boljšoj teatra, koji se s vremenom transformirao u K.S. Stanislavskog, čiji je glazbeni direktor Golovanov postao 1938.

U 20-im godinama. bio je umjetnički voditelj komornih koncerata u Velikoj dvorani Moskovskog konzervatorija u organizaciji profesora Konzervatorija i Korporacije umjetnika-solista Boljšoj teatra.

Od 1915. do 1928. (do 1919. kao zborovođa), a zatim od 1930. do 1936. radio je kao dirigent u Boljšoj teatru. Godine 1948. imenovan je šefom dirigentom, a tu je dužnost zadržao do svoje smrti, koja je uslijedila 1953. godine. Tijekom godina rada u Boljšoj teatru izveo je dvadesetak prvoklasnih produkcija. Dirigentski repertoar krasili su Ruslan i Ljudmila, Evgenije Onjegin, Pikova dama, Boris Godunov, Hovanščina, Soročinski sajam, Knez Igor, Priča o caru Saltanu, Sadko, Careva nevjesta, "Majska noć", "Noć". Prije Božića", "Zlatni pijetao", "Priča o nevidljivom gradu Kitežu i djevojci Fevroniji".

Od 1926. do 1929. Golovanov je vodio Moskovski filharmonijski orkestar. Godine 1929. osnovao je Radio kazalište Opera. Godine 1930. postao je šef-dirigent i ovog kazališta i Moskovskog radiocentra. Godine 1937. imenovan je umjetničkim ravnateljem i šefom dirigentom Boljšoj simfonijskog orkestra i opernog radioteatra Svesaveznog radijskog odbora, koji je vodio do svoje smrti. Pod dirigentskom palicom Golovanova najčešće su izvođena epska velika djela ruskih skladatelja (“Boris Godunov” i “Hovanščina” M. P. Musorgskog, “Ivan Susanin” M. I. Glinke, “Šeherezada” N. A. Rimskog-Korsakova itd.). ) . Tijekom rata, dok je bio u Moskvi, nastavio je koncertirati, radio na radiju. 1925.-1929. i 1943.-1948. predaje na Moskovskom konzervatoriju - profesor orkestralne i operne klase. Među učenicima Golovanova su dirigenti L. M. Ginzburg, G. N. Rozhdestvensky, B. E. Khaikin.

Nastupao je kao pijanist, uglavnom u ansamblu sa svojom suprugom - velikom ruskom pjevačicom, solisticom Boljšoj teatra Antoninom Vasiljevnom Neždanovom.Kreativna ostavština Nikolaja Golovanova uključuje 46 opusa, uključujući jednočinke "Princeza Jurata" i "Bogatyr Kurgan", simfoniju, simfonijske pjesme, uvertire. Autor više od dvije stotine romansi. Skladao je sakralnu glazbu.

Nikolaj Semenovič Golovanov (1891–1953) - ruski skladatelj, dirigent Rođen u Moskvi 9. (21.) siječnja 1891. u siromašnoj buržoaskoj obitelji. Nakon završene Sinodalne škole crkvenog pjevanja 1910. imenovan je pomoćnikom ravnatelja Sinodalnog zbora (nastupao je na koncertima, vodio turneje u inozemstvu) i nastavnikom na Sinodskoj školi. Godine 1914. diplomirao je kompoziciju na Moskovskom konzervatoriju, a 1915. debitirao je kao simfonijski dirigent. 1919.-1928. i 1930.-1936. dirigent, 1948.-1953. šef-dirigent moskovskog Boljšoj teatra. Od 1919. radio je u Opernom studiju K. S. Stanislavskog (kasnije Operno kazalište nazvano po K. S. Stanislavskom i V. I. Nemiroviču-Dančenku). Od kasnih 1920-ih djelovao je na Svesaveznom radiju, gdje je vodio Operno radioteatar i bio šef-dirigent Boljšog simfonijskog orkestra (1937.–1953.). 1925–1948 (s prekidom) bio je profesor orkestralne i operne klase na Moskovskom konzervatoriju. Nastupao je kao pijanist, 1916.–1943., uglavnom u ansamblu sa svojom suprugom, pjevačicom A. V. Nezhdanovom. Autor opera "Princeza Yurata", "Bogatyr Kurgan", simfonija, romansi, značajnog broja sakralnih zborskih djela.

Najviši dirigentski dometi Golovanova povezani su s ruskom klasičnom glazbom, posebice operom (snimke na radiju, produkcije opera Sadko Rimskog-Korsakova, Boris Godunov i Hovanščina Musorgskog u Boljšoj teatru), te uz simfonijsko stvaralaštvo. Skrjabina i Rahmanjinova. Golovanov je bio i izvanredan interpret suvremene glazbe, prvi izvođač niza djela Prokofjeva i Šostakoviča. Njegov dirigentski stil obilježen je snažnom voljom, svjetlinom kontrasta i izvrsnim smislom za dramaturgiju.

Golovanov je prikupio vrijednu zbirku djela likovne umjetnosti (uglavnom ruskih umjetnika s kraja 19. do 20. stoljeća), knjiga i rukopisa, koja se danas čuva u Muzeju-stanu Golovanov u Moskvi (ogranak Državnog muzeja glazbene kulture nazvana po M. I. Glinki; neka djela zbirke nalaze se u Državnoj galeriji Tretyakov). Golovanov je umro u Moskvi 28. kolovoza 1953. godine.

Bibliografija

Za pripremu ovog rada, materijali sa stranice http://www.belcanto.ru/

Duše, kombinacija dobrote i zla, pravednost i grešnost u karakteru ruske osobe, neshvatljivost ponašanja obične osobe s gledišta razuma bile su glavne teme piščeva rada tijekom njegova života. Kasnije, 1870.-1871. Leskov će napisati i objaviti još jedan antinihilistički roman - "Na noževe". Glavna radnja romana je ubojstvo nihilista Gordanova i njegova...

A tu je i balet... Boraveći na pozornici, stvarno sam fizički osjetio najjaču stvaralačku energiju kojom su njegove ruke zračile. I to je dalo slobodu, samopouzdanje, nadahnuće." Godine 1965. Evgenij Svetlanov postao je umjetnički ravnatelj i šef dirigent Državnog simfonijskog orkestra SSSR-a. Do tog vremena orkestar, stvoren 1936., vodio je Alexander Gauk, Nathan . ..

život. Stavivši g. 1860. nekoliko živih članaka u »Modernu medicinu«, »Economic. indeks", "S. - Petersburg Gazette«, L. napušta komercijalnu djelatnost, seli u Petrograd (1861) i potpuno se posvećuje književnosti. U to su vrijeme njegovi najbliži prijatelji bili dvojica vatrenih političkih agitatora - Hercenov "emisar" novinar Arthur Benny i pokojnik u Petropavlovskoj tvrđavi ...

Svi njegovi ljudi - i ljubazni i neljubazni, sa svojom stoljetnom kulturom. A to je i njegova pozicija kao pisca. Tumačenje suštine karaktera ruske osobe nalazimo u mnogim Leskovljevim djelima. Leskovljeve najpopularnije priče su "Ljevak" i "Začarani lutalica", u kojima Leskov živo naglašava karakter i svjetonazor istinski ruske osobe. Priče o pravednicima: "Ljevak...

Teško je preuveličati ulogu ovog izvanrednog glazbenika u razvoju sovjetske dirigentske kulture. Više od četrdeset godina nastavio se plodan rad Golovanova, ostavivši značajan trag kako na opernoj pozornici tako iu koncertnom životu zemlje. U mladu sovjetsku scensku umjetnost unio je žive tradicije ruske klasike.

U mladosti je Golovanov dobio odličnu školu u Moskovskoj sinodalnoj školi (1900.-1909.), gdje su mu mentori bili slavni zborski dirigenti V. Orlov i A. Kastalsky. Godine 1914. diplomirao je s odličnim uspjehom na Moskovskom konzervatoriju u klasi kompozicije kod M. Ippolitova-Ivanova i S. Vasilenka. Ubrzo je mladi dirigent već započeo snažan kreativni rad u Boljšoj teatru. Godine 1919. Golovanov je ovdje debitirao kao dirigent - opera Rimskog-Korsakova Priča o caru Saltanu bila je pod njegovim vodstvom.

Djelovanje Golovanova bilo je intenzivno i višestruko. U prvim godinama revolucije s entuzijazmom je sudjelovao u organizaciji opernog studija u Boljšoj teatru (kasnije - Opera Stanislavsky), pratio je A.V. Nezhdanova na turneji po zapadnoj Europi (1922.-1923.), piše glazbu (napisao je dvije opere, simfoniju, brojne romanse i druga djela), predaje operu i orkestar na Moskovskom konzervatoriju (1925.-1929.). Od 1937. godine Golovanov je vodio Veliki simfonijski orkestar Svesaveznog radija, koji je pod njegovim vodstvom postao jedan od najboljih glazbenih sastava u zemlji.

Desetljećima su Golovanovljevi koncerti bili sastavni dio umjetničkog života Sovjetskog Saveza. N. Anosov je napisao: „Kada razmišljate o stvaralačkoj slici Nikolaja Semenoviča Golovanova, čini se da je njegova nacionalna bit glavna, najkarakterističnija značajka. Rusko nacionalno okruženje stvaralaštva prožima Golovanovljevu izvođačku, dirigentsku i skladateljsku djelatnost.

I doista, dirigent je svoju glavnu zadaću vidio u propagandi i svestranom širenju ruske klasične glazbe. U programima njegovih simfonijskih večeri najčešće su se nalazila imena Čajkovskog, Musorgskog, Borodina, Rimskog-Korsakova, Skrjabina, Glazunova, Rahmanjinova. Okrećući se djelima sovjetske glazbe, prije svega je tražio sukcesivna obilježja u odnosu na rusku klasiku; nije slučajno da je Golovanov bio prvi izvođač Pete, Šeste, Dvadeset druge simfonije i "Pozdravne uvertire" N. Mjaskovskog.

Glavni posao Golovanovljevog života bilo je glazbeno kazalište. I ovdje je njegova pažnja bila gotovo isključivo usmjerena na rusku opernu klasiku. Boljšoj teatar postavio je dvadesetak prvorazrednih predstava pod njegovim vodstvom. Dirigentov repertoar krasili su Ruslan i Ljudmila, Evgenije Onjegin, Pikova dama, Boris Godunov, Hovanščina, Soročinski sajam, Knez Igor, Priča o caru Saltanu, Sadko, Careva nevjesta, "Majska noć", "Noć". Prije Božića", "Zlatni pijetao", "Legenda o nevidljivom gradu Kitežu i djevojci Fevroniji" - jednom riječju, gotovo sve najbolje opere ruskih skladatelja.

Golovanov je iznenađujuće suptilno osjetio i poznavao specifičnosti operne pozornice. Formiranje njegovih kazališnih načela uvelike je olakšano zajedničkim radom s A. Nezhdanovom, F. Chaliapinom, P. Sobinovim. Prema suvremenicima, Golovanov je uvijek aktivno ulazio u sve procese kazališnog života, sve do postavljanja scenografije. U ruskoj operi privlačio ga je prvenstveno monumentalni opseg, razmjer ideja i emocionalna žestina. Duboko upućen u vokalne specifičnosti, mogao je plodno surađivati ​​s pjevačima, neumorno tražeći od njih umjetnički izraz. M. Maksakova se prisjeća: „Iz njega je izvirala doista magična moć. Sama njegova prisutnost ponekad je bila dovoljna da se glazba osjeti na novi način, da se shvate neke dosad skrivene nijanse. Kada je Golovanov stajao iza konzole, njegova je ruka oblikovala zvuk s najvećom preciznošću, ne dopuštajući mu da se "razlije". Njegova želja za oštrim naglaskom na dinamici i stupnjevitosti tempa ponekad je izazivala kontroverze. Ali na ovaj ili onaj način, dirigent je postigao živopisan umjetnički dojam.”

"Glavni dirigent Sovjetskog Saveza" Nikolaj Golovanov cijeli je život pisao duhovnu glazbu.

H Ikolay Semenovich Golovanov nije bio nasljedni glazbenik - rođen je u obitelji krojača, ali to ga nije spriječilo da se zaljubi u umjetnost zvukova u ranoj dobi i za cijeli život. “Moji dojmovi iz djetinjstva povezani su s glazbom: s uspavankama, pjevanjem uspavanki drage majke, tužnom melodijom hurdi-gurdija moskovskih ulica, čarobno veličanstvenom zvonjavom zvona Četrdeset svraka”, napisao je dirigent i skladatelj u svoju knjigu “Iskustvo autobiografije”. Budući glazbenik prvi put se okušao u dirigiranju dok je šetao Tverskim bulevarom, gdje je ljeti na otvorenom svirao orkestar Aleksandrovske vojne škole - i nije važno što je "umjetnički voditelj" imao jedva šest godina, a umjesto dirigentsku palicu, u rukama je imao dječju lopaticu!

Glazbene sposobnosti pomogle su devetogodišnjem Nikolaju da prođe natjecateljski izbor za Sinodsku školu crkvenog pjevanja, gdje je studirao od 1900. do 1909. godine. Tada se u ovoj jedinstvenoj ustanovi predavala dogmatska teologija, psihologija i temelji filozofije, grčki i latinski jezik, povijest glazbe i druge glazbene discipline. Nastava je bila osmišljena za jedanaest godina, ali je nadareni dječak odmah odveden u prvi razred, zaobilazeći dva pripremna razreda.

Posjedujući visoki dječački glas, učenik Golovanov bio je jedan od trojice solista-izvođača u brojnom sinodskom zboru. Evo kako se mitropolit Trifon Turkestanov, autor akatista "Slava Bogu za sve", kasnije prisjećao njegovog pjevanja za vrijeme crkvenih službi:

... Ali evo troje mladih

u svjetlucanju odjeće

Pjevao pjesmu ljubavi i vjere

i nada.

Jedan od njih je bio drugačiji

Činilo se da je Gospodin zreo

čista duša,

srebro,

I činilo se da te molitve

požurio

Prostima, Božjim, do neba,

gore…

A onda sam vidio duhovno

oči,

Zaiskrilo je ono što je jasno iznad čela

svjetla,

Kao sjajna zvijezda, zraka poziva

Zbog tmurnih oblaka života...

U školi su predavali velikani ruske duhovne glazbe kao što su Pavel Chesnokov, Nikolaj Danilin, Viktor Kalinnikov, Alexander Kastalsky i drugi. "Sinodalna škola mi je dala sve - moralna načela, načela života, sposobnost napornog i sustavnog rada, usadila mi je svetu disciplinu", napisao je Nikolaj Semenovič desetljećima kasnije u svojim memoarima. Po završetku studija, njemu, koji je dobio titule "regenta I. stupnja" i "učitelja pjevanja", ponuđena su mjesta mlađeg pomoćnika regenta i učitelja Sinodalne škole.

Marfo-Mariinski samostan

U isto vrijeme, na poziv velike kneginje Elizabete Fjodorovne, mladić je postao voditelj zbora u crkvi Marfo-Marijinskog samostana milosrđa: "velika majka", kako su Moskovljani zvali Elizabetu Fjodorovnu, primijetila je učenicu sinodalne škole tijekom bogoslužja u Katedrali Uznesenja u Kremlju. Nikolaj Semenovič kratko je radio u samostanu - samo do 1911., ali je doživotno zadržao uspomenu na Veliku Kneginju.

Moskovski konzervatorij

Odlučivši nastaviti studij, budući dirigent upisuje konzervatorij, u klasi kompozicije i glazbene teorije. I to nije slučajno - "probe pera" skladatelja Golovanova datiraju još iz osnovnih razreda škole crkvenog pjevanja. Nekoliko ranih skladbi koje je kandidat predao za prijamni ispit na konzervatoriju stručnjaci su nazvali "nevjerojatnim u duhu i vještini".

Godine 1914. Nikolaj je diplomirao na Moskovskom konzervatoriju sa zlatnom medaljom, a njegovo ime krasilo je tamošnju ploču časti. Diplomski rad diplomanta bila je opera u jednom činu "Princeza Yurata", za koju je nagrađen posebnom nagradom od tisuću rubalja.

Unatoč činjenici da je dirigent Golovanov jedan od najeminentnijih predstavnika ove profesije u prvoj polovici prošlog stoljeća, djelo skladatelja Golovanova malo je poznato, a njegova ostavština gotovo da nije tražena do danas. Ali bio je vrlo plodan skladatelj: dvije opere, simfonija i kantata, uvertira na ruske teme, glazba za dramske predstave, brojne romanse na stihove ruskih pjesnika...

Ispostavilo se da je Nikolaj Semenovič do kraja ostao vjeran idealima svoje mladosti: najvažniji dio njegova rada bilo je skladanje duhovne glazbe. Skladatelj drži svojevrstan rekord: trideset postrevolucionarnih godina bio je jedini veliki glazbenik koji je stvarao takva djela. Neke od njih, napisane prije revolucije, bile su uključene u repertoar zborova Sinodalne škole i Marfo-Marijinskog samostana. Ali više od polovice od njegova 64 opusa napisano je u sovjetskom razdoblju - kako se kaže, "na stolu", bez nade da će biti izvedeno. Ova sfera djelovanja Golovanova postala je poznata tek ranih 90-ih godina prošlog stoljeća. I desetljeće kasnije skladateljeva duhovna djela objavljivana su i odjekuju u koncertnim dvoranama i pravoslavnim hramovima u zemlji i inozemstvu.

Golovanov nije stvorio cjelovite liturgijske cikluse - skladao je pojedinačne napjeve za muški ili mješoviti zbor a cappella, iznenađujuće lijepog zvuka. Dakle, jedno od njegovih ranih djela, napjev "Trisagion", široko korišten u crkvenom životu, mnogi smatraju narodnim. Na stranicama njegovih notnih bilježnica nalaze se oznake olovkom - posvete skladateljima, pjevačima, glazbenicima.

“Nikolaj Semenovič je znao prkositi vremenu – ovaj izazov je bio da, usprkos svemu, ostane ono što jesi”, napisala je muzikologinja Ekaterina Vlasova. Kao epigraf jednoj od svojih zbirki himni „šef-dirigent Sovjetskog Saveza“ uzeo je riječi iz 145. psalma: „Pjevam Bogu svome dokle god jesam“.

veliko kazalište

Nikolaj Golovanov nedvojbeno pripada plejadi ličnosti koje su proslavile rusku glazbenu kulturu. Najveći dirigent svog vremena, dugi niz godina bio je šef orkestra Boljšoj teatra SSSR-a, šef dirigent i umjetnički ravnatelj Boljšoj simfonijskog orkestra Svesaveznog radijskog odbora, glazbeni direktor orkestra SSSR-a. operni studio koji je stvorio K.S. Stanislavski.

Golovanovljeva "romansa" s glavnim kazalištem u zemlji započela je 1915.: dobio je malo mjesto pomoćnika zborovođe, dok je ostao učitelj u Sinodalnoj školi. Da postane regent spriječila ga je Oktobarska revolucija koja je drastično promijenila život jednog glazbenika. Škola je zatvorena, a 1919. godine, kada je hitno bio potreban vođa orkestra Boljšoj teatra umjesto emigriranog Emila Coopera, Nikolaj Semenovič je prvi put preuzeo dirigentsko mjesto. Izvedba opere "Bajka o caru Saltanu" zaslužila je pohvalu V.I. Nemirovich-Danchenko, a debitant je stekao svoju omiljenu profesiju za cijeli život.

Od tada do njegove smrti 1953., glavno mjesto rada glazbenika bilo je Boljšoj teatar. Usput, u to vrijeme ovdje nisu služili samo legendarni Šaljapin i Sobinov, već i Antonina Neždanova, supruga i voljena žena Nikolaja Golovanova. Sjajno vladajući klavirom, dirigent je "istodobno" postao stalni pijanist-korepetitor slavnog pjevača.

Kako to često biva, put velikog umjetnika na tako odgovornoj funkciji bio je obložen ne samo ružama, već i trnjem. Podsjećanje na "crkvenu prošlost", prijekori zbog neučlanjenja u Komunističku partiju, nezadovoljstvo stilom njegova vodstva i, konačno, optužbe za antisemitizam - sve je to dovelo do činjenice da je Golovanov tri puta morao napustiti Boljšoj teatar protiv njegova vlastita volja. Progon slavnog glazbenika podijelio je moskovsku javnost na dva tabora: “golovanovce” i one koji su ga osuđivali. Umjetnici bliski Golovanovu znali su da je umjetnikov ispovjednik protojerej Nikolaj Bažanov, rektor Crkve Uskrsnuća Riječi u Brjusovom prolazu. Svećenik je ispratio Golovanova na posljednji put: kada su lijes s tijelom Nikolaja Semjonoviča iznosili kroz vrata Boljšoj teatra, otac Nikolaj je išao ispred u kabanici ispod koje su bili skriveni rukohvati i štala.

…Vremena i običaji se mijenjaju, jedna politička uvjerenja zamjenjuju druga, ali vječne vrijednosti ostaju nepromijenjene. Nisu samo crni kavijar, matrjoška i balalajka "posjetnice" naše zemlje. Nikolaj Semenovič Golovanov ušao je u povijest kao jedan od simbola nacionalne umjetnosti. Posljednjih godina u Boljšom teatru postavio je opere Musorgskog i Rimski-Korsakova Boris Godunov, Hovanščina i Sadko, od kojih je svaka nagrađena najvišim državnim priznanjem - Staljinovom nagradom. Ova briljantna djela postala su vrhunac dirigentova rada i odredila umjetnički stil Boljšoj teatra, koji je proslavio rusku operu u cijelom svijetu.

GOLOVANOV Nikolaj Semjonovič, ruski dirigent, zborovođa, narodni umjetnik SSSR-a (1948). Godine 1909. završio je Moskovsku sinodsku školu crkvenog pjevanja sa zvanjem dirigenta, 1914. - Moskovski konzervatorij (klase kompozicije M. M. Ippolitova-Ivanova i S. N. Vasilenka). Kao zborski dirigent debitirao je 1912. (sa Sinodalnim zborom, na turneji po Njemačkoj), kao operni dirigent - 1915. (Bajka o caru Saltanu N. A. Rimskog-Korsakova, Boljšoj teatar, Moskva). 1915-53. (s prekidima) radio je u Boljšoj teatru (1928. otpušten zbog izmišljenog slučaja o golovanovstvu, 1930. vraćen na posao, 1936. ponovno otpušten; 1948.-53. bio je šef-dirigent). kazališta). Dirigirao je mnogim operama i baletima ruskih i stranih skladatelja, posljednjih godina rada u Boljšoj teatru postavio je opere Boris Godunov (zvučni zapis 1948.) i Khovanshchina M. P. Musorgskog, Sadko Rimskog-Korsakova (zvučni zapis 1949), koja je postala trijumf ruske opere. 1919—48 (s prekidima) radio u Opernom studiju koji je organizirao K. S. Stanislavski pri Boljšom teatru (od 1928. Opera Stanislavski, od 1935. Operno-dramski studio; glazbeni voditelj od 1938).

Koncertno je aktivan cijeli život. Organizirao je oko 60 koncerata solista Boljšog teatra 1920.-1922., 1922., zajedno sa suprugom A. V. Nezhdanovom, napravio je (kao korepetitor) turneju po baltičkim državama, Njemačkoj, Čehoslovačkoj i Poljskoj, 1921. 22. sudjelovao je kao dirigent u nastupima plesačice A. Duncan u Moskvi. Godine 1924. uz njegovo sudjelovanje održano je prvo emitiranje radijskog koncerta u SSSR-u, a 1929. organizirano je Opera radio kazalište. Od 1930. šef-dirigent Radiocentra, od 1937. šef-dirigent i umjetnički direktor glazbenog sektora Svesaveznog radijskog odbora, od 1946. umjetnički ravnatelj Velikog simfonijskog orkestra Svesaveznog radija; 1937—49 postavio niz radioopera, dirigirao kantatama »Ivan Damaščanin« S. I. Tanejeva (zvučni zapis 1947), »Proljeće« S. V. Rahmanjinova, »Od Homera« N. A. Rimskog-Korsakova. Godine 1936.-38. bio je umjetnički ravnatelj Simfonijskog orkestra Središnjeg doma amaterske umjetnosti Moskovskog oblasnog vijeća sindikata. Nastupao je s Državnim orkestrom narodnih instrumenata SSSR-a (1936–47) i Državnom limenom glazbom SSSR-a (1937–1940), a 1939–40 bio je umjetnički voditelj obje skupine. Godine 1944.-48. glazbeni voditelj Ansambla pjesama i plesova Svesaveznog središnjeg vijeća sindikata.

1925—29. i 1943—44. profesor operne klase Moskovskog konzervatorija, 1927—43. nastupao s orkestrom Moskovskog konzervatorija (utemeljitelj).

Državna nagrada SSSR-a (1946, 1949, 1950, 1951). Odlikovan Ordenom Lenjina.

Cit.: Književna baština. Dopisivanje. Sjećanja suvremenika. M., 1982.

Lit .: Pribegina G. A. N. S. Golovanov. M., 1990.