Što razlikuje Katerinu od stanovnika grada Kalinova? (Školski eseji). Grad Kalinov i njegovi stanovnici

Oluja s grmljavinom je drama autora AN. Ostrovski. Napisano u srpnju-listopadu 1859. Prvo izdanje: časopis Library for Reading (1860., sv. 158, siječanj). Prvo upoznavanje ruske javnosti s predstavom izazvalo je čitavu "kritičku buru". Istaknuti predstavnici svih pravaca ruske misli smatrali su potrebnim progovoriti o Oluji. Bilo je očito da sadržaj ove narodne drame otkriva "najdublje zakutke neeuropeiziranog ruskog života" (A. I. Hercen). Spor oko toga rezultirao je polemikom o temeljnim načelima nacionalne egzistencije. Dobroljubovljev koncept "mračnog kraljevstva" naglašavao je društveni sadržaj drame. I A. Grigorjev smatrao je dramu "organskim" izrazom poezije narodnog života. Kasnije, u 20. stoljeću, pojavilo se gledište o "mračnom kraljevstvu" kao duhovnom elementu ruske osobe (A.A. Blok), predložena je simbolička interpretacija drame (F.A. Stepun).

Slika grada Kalinova

Grad Kalinov pojavljuje se u drami Ostrovskog "Oluja" kao kraljevstvo "ropstva", u kojem je život reguliran strogim sustavom rituala i zabrana. Ovo je svijet okrutnog morala: zavisti i koristoljublja, "razvrata mraka i pijanstva", tihog prigovaranja i nevidljivih suza. Tijek života ovdje je ostao isti kao prije stotinu i dvjesto godina: uz klonulost vrućeg ljetnog dana, svečana okupljanja, svečana veselja, noćna druženja zaljubljenih parova. Potpunost, originalnost i samodostatnost bića Kalinovtsy ne treba nikakav izlaz izvan svojih granica - tamo gdje je sve "pogrešno" i "po njihovom mišljenju sve je suprotno": i zakon je "nepravedan", i suci " također su svi nepravedni”, i “ljudi s psećim glavama. Glasine o dugogodišnjoj “litavskoj propasti” i tome da nam je Litva “pala s neba” otkrivaju “historiozofiju laika”; prostodušno razmišljanje o slici Posljednjeg suda – „teologija prostih“, primitivna eshatologija. “Bliskost”, udaljenost od “velikog vremena” (pojam M. M. Bahtina) karakteristična je značajka grada Kalinova.

Univerzalna grešnost (“Ne može se, majko, bez grijeha: živimo u svijetu”) bitna je, ontološka karakteristika Kalinovljevog svijeta. Jedini način borbe protiv grijeha i obuzdavanja samovolje kalinovci vide u “zakonu svakidašnjeg života i običaja” (P.A. Markov). "Zakon" je sputao, pojednostavio, podjarmio živi život u njegovim slobodnim porivima, težnjama i željama. "Grabljiva mudrost lokalnog svijeta" (izraz G. Florovskog) svijetli kroz duhovnu okrutnost Kabaniha, gustu tvrdoglavost Kalinovaca, grabežljivu stisku Curlyja, neobičnu oštrinu Varvare, mlohavu povodljivost Tikhona. Pečat društvenog izopćenja označava pojavu "neposjednika" i bez srebra Kuligina. Neprežaljeni grijeh luta gradom Kalinovom pod maskom lude starice. Bezmilosni svijet klone pod tegobnom težinom "Zakona", a samo daleki udari oluje podsjećaju na "konačni kraj". U akciji nastaje sveobuhvatna slika grmljavinske oluje, kao proboji više stvarnosti u lokalnu, onozemaljsku stvarnost. Pod naletima nepoznate i strašne “volje” vrijeme života Kalinovaca “počelo se smanjivati”: približavaju se “posljednja vremena” patrijarhalnog svijeta. Na njihovoj pozadini, trajanje predstave čita se kao “osovinsko vrijeme” razbijanja integralnog načina ruskog života.

Slika Katerine u "Oluji"

Za junakinju predstave slom “ruskog kozmosa” postaje “osobno” vrijeme proživljene tragedije. Katerina je posljednja junakinja ruskog srednjeg vijeka, kroz čije srce je prošla pukotina “osovinskog vremena” i otvorila strahovitu dubinu sukoba između ljudskog svijeta i božanskih visina. U očima Kalinovaca, Katerina je "nekakva divna", "nekakva lukava", neshvatljiva čak i rođacima. „Onostranost“ junakinje naglašava već i njeno ime: Katerina (grč. – uvijek čista, vječno čista). Ne u svijetu, nego u crkvi, u molitvenom zajedništvu s Bogom, otkriva se prava dubina njezine osobnosti. “Ah, Curly, kako moli, samo da si pogledao! Kakav anđeoski osmijeh na njenom licu, ali s njenog lica kao da blista. U ovim Borisovim riječima je ključ misterije slike Katerine u Oluji, objašnjenje iluminacije, blistavosti njezine pojave.

Njezini monolozi u prvom činu pomiču granice radnje radnje i izvode je izvan okvira "svijeta u malom" koji je odredila dramatičarka. One otkrivaju slobodno, radosno i lagodno uzlet junakinjine duše u “nebesku domovinu”. Izvan crkvene ograde Katerinu mami "ropstvo" i potpuna duhovna samoća. Njezina duša strastveno teži pronaći srodnu dušu u svijetu, a heroinin pogled zaustavlja se na licu Borisa, koji je stran Kalinovskom svijetu ne samo zbog europskog odgoja i obrazovanja, nego i duhovno: “Razumijem da sve ovo je naš ruski, dragi, i na sve se ionako neću naviknuti." Motiv dobrovoljnog žrtvovanja za sestru - "žao mi je za sestrom" - središnji je u slici Borisa. Osuđen na "žrtvu", prisiljen je ponizno čekati da presuši tiranska volja Divljine.

Samo izvana, skromni, skriveni Boris i strastvena, odlučna Katerina su suprotnosti. Iznutra, u duhovnom smislu, jednako su strani ovdašnjem svijetu. Vidjevši se nekoliko puta, nikad ne razgovarajući, "prepoznali" su se u masi i više nisu mogli živjeti kao prije. Boris svoju strast naziva "budalom", svjestan je njezine beznadnosti, no Katerina mu "ne izlazi" iz glave. Katerinino srce hrli Borisu protiv njezine volje i želje. Ona želi voljeti svoga muža - a ne može; traži spas u molitvi – „nikako neće moliti“; u sceni muževa odlaska pokušava prokleti sudbinu („Umrijet ću bez pokajanja, ako...“) – ali Tihon to ne želi razumjeti („... a ja ne želim slušati!").

Odlazeći na spoj s Borisom, Katerina čini nepovratan, “fatalan” čin: “Uostalom, što ja sebi spremam. Gdje je moje mjesto…” Upravo prema Aristotelu, junakinja naslućuje posljedice, predviđa nadolazeću patnju, ali čini kobni čin, ne znajući svu njegovu strahotu: „Nitko nije kriv što me sažaljeva, ona je sama na to pošla.<...>Kažu da je još lakše kad patiš za neki grijeh ovdje na zemlji.” Ali “neugasivi oganj”, “vatreni pakao”, koje predviđa luda gospođa, sustižu junakinju još za života, s grižnjom savjesti. Svijest i osjećaj grijeha (tragične krivnje), kako ga doživljava junakinja, dovodi do etimologije ove riječi: grijeh - grijati (grč. - vrućina, bol).

Katerinino javno priznanje onoga što je učinila pokušaj je da ugasi vatru koja je žari iznutra, da se vrati Bogu i pronađe izgubljeni duševni mir. Kulminacijski događaji IV. čina i formalno i značenjski te figurativno i simbolički povezani su s blagdanom Ilije Proroka, “strašnog” sveca čija se sva čuda u narodnim legendama povezuju sa obaranjem nebeske vatre na zemlju i zastrašivanjem grešnika. Grmljavinska oluja koja je prethodno tutnjala u daljini provalila je točno iznad Katerinine glave. U spoju sa slikom Posljednjeg suda na zidu oronule galerije, uz povike gospođe: “Nećeš ti od Boga pobjeći!”, uz Dikyjevu rečenicu da je grmljavinsko nevrijeme “poslana kao kazna”, i replike Kalinovaca (“ova grmljavina neće proći uzalud”), čini tragični vrhunac radnje.

U Kuliginovim posljednjim riječima o "Milosrdnom sucu" čuje se ne samo prijekor grešnom svijetu zbog "okrutnosti morala", nego i uvjerenje Ostrovskog da je suya Svemogućeg nezamisliva izvan milosrđa i ljubavi. Prostor ruske tragedije otkriva se u Oluji kao religijski prostor strasti i patnje.

Glavna junakinja tragedije umire, a farizeja trijumfira u svojoj ispravnosti („Razumio, sine, kamo volja vodi!..“). Sa strogošću Starog zavjeta, Kabanikha nastavlja promatrati temelje kalinovskog svijeta: "bijeg u ritual" za nju je jedini zamislivi spas od kaosa volje. Bijeg Varvare i Kudryasha u prostranstva slobode, pobuna prethodno neuzvraćenog Tikhona ("Majko, ti si je uništila! Ti, ti, ti ..."), plač za preminulom Katerinom - najavljuju početak novog vremena. "Granična", "prekretnica" sadržaja "Oluje" dopušta nam da o njoj govorimo kao o "najodlučnijem djelu Ostrovskog" (N.A. Dobrolyubov).

Produkcije

Prva izvedba Oluje održana je 16. studenog 1859. u Malom kazalištu (Moskva). U ulozi Katerine - L.P. Nikulina-Kositskaya, koja je nadahnula Ostrovskog da stvori sliku glavnog lika predstave. Od 1863. G.N. Fedotov, od 1873. - M.N. Jermolov. Premijera je održana u Aleksandrinskom kazalištu (Petersburg) 2. prosinca 1859. (F.A. Snetkov u ulozi Katerine, A.E. Martynov briljantno je odigrao ulogu Tihona). U 20. stoljeću Oluju s grmljavinom postavljaju redatelji: V.E. Meyerhold (Aleksandrinsko kazalište, 1916.); I JA. Tairov (Kamerni teatar, Moskva, 1924.); U I. Nemirovich-Danchenko i I.Ya. Sudakov (Moskovsko umjetničko kazalište, 1934.); N.N. Ohlopkov (Moskovsko kazalište im. Vl. Majakovskog, 1953.); G.N. Yanovskaya (Moskovsko kazalište mladih, 1997.).

Svaki čovjek je osoba, pravi neviđeni svijet. Svi ljudi nisu slični jedni drugima, zbog toga se svaki pojedinac u jednoj određenoj situaciji ponaša na potpuno različite načine. Drama Ostrovskog "Oluja" prikazuje nam nekakav izolirani svijet ljudi, neku vrstu primitivnog trgovačkog grada u kojem je glavni lik, nesretna djevojka, prisiljena patiti. Katerinina krivnja leži samo u činjenici da je vrlo zagušljiva i vrlo skučena u ovom izoliranom svijetu.

Katerina je bespomoćna djevojka, što je sasvim normalno za ono vrijeme i te naredbe. Glavna junakinja ima ogroman broj obaveza, ali nema nikakva prava. Katerina je vrlo iskrena i otvorena djevojka, nije sposobna za pretvaranje i prijevaru, to je ono što je razlikuje od drugih.

Sve poslove obavlja bespogovorno, vrlo susretljiva, poslušna, ali jako teško podnosi svu tu negativnu atmosferu u kući svog supruga. Glavni lik je prilično naivan i povjerljiv, vrlo otvoren prema svijetu. Ona iskreno vjeruje da je svaka osoba ljubazna, stoga ni od koga ne očekuje zlo, podlost, okrutnost. Čak se čini da živi u svom izmišljenom svijetu, koji zapravo nije onakav kakav ona zamišlja. Katerinin život u vlastitom domu bio je bezbrižan i jednostavan. Bila je okružena ljubavlju i brigom, živjela je kako je htjela. A njezina je sloboda završila u trenu čim se udala. Sada za nju nema radosti u životu. S vremenom, sukob između Katerine i „mračnog kraljevstva raste, zbog čega se događa prava tragedija, slučaj završava smrću glavnog lika.

Uspoređujući Varvaru i Katerinu, vidimo da su obje gotovo iste dobi, potječu iz trgovačkih obitelji. Ali bitna razlika između Varvare i Katerine je u tome što se prva pretvara i laže kako bi preživjela, a Katerina ne. Barbara također ima prilično razvijen instinkt samoodržanja i razumije što i kada treba reći i učiniti kako ne bi upala u nevolju. Katerina nema ta znanja i vještine, ona je poput djeteta koje nije u stanju zaštititi se.

Katerina, za razliku od svih drugih stanovnika grada, kod čitatelja izaziva sućut. Njezin slabovoljan i beskičmenjački muž u svemu popušta njezinoj majci, a ostali stanovnici grada su zaokupljeni svojim životima, ne zanima ih ništa drugo. Sva muka, patnja, samoća kao da guraju Katerinu u Borisovo naručje. Glavna junakinja, kao vrlo osjetljiva i emotivna, spas traži u ljubavi, jer više od toga nije u stanju učiniti. Katerina se odlučuje na prevaru jer joj brak ne daje osjećaj da je potrebna nekome u kome se može otopiti.

Nemoguće je osuditi glavnu junakinju za njezin čin. Djevojka se našla u prilično pogubnom okruženju, koje je mučilo Katerinu na sve moguće načine, sprječavajući je da se osjeća sretnom, da bude sama. Sve njene dobre osobine su nepotrebne. Nitko ne razmišlja o osjećajima glavne junakinje, a ona, usamljena i nesretna, vidi samo jedan izlaz – samoubojstvo.

Uralsko državno pedagoško sveučilište

Test

prema ruskoj književnosti 19. (2.) stoljeća

Studenti 4. godine dopisnog odjela

IFC i MK

Agapova Anastasia Anatolievna

Ekaterinburg

2011

Tema: Slika grada Kalinova u "Oluji" A. N. Ostrovskog.

Plan:

1. Kratka biografija pisca
2. Slika grada Kalinova
3. Zaključak
4. Bibliografija

1. Kratka biografija pisca

Nikolaj Aleksejevič Ostrovski rođen je 29. rujna u selu Vilija, Volinska gubernija, u radničkoj obitelji. Radio je kao pomoćnik električara, od 1923. - na vodećem komsomolskom poslu. Godine 1927. Ostrovskog je progresivna paraliza prikovala za krevet, a godinu dana kasnije budući pisac je oslijepio, ali se, “nastavljajući se boriti za ideje komunizma”, odlučio baviti književnošću. Početkom 1930-ih nastaje autobiografski roman Kako se kalio čelik (1935.) - jedno od udžbeničkih djela sovjetske književnosti. Godine 1936. izlazi roman Olujom rođen, koji autor nije stigao dovršiti. Nikolaj Ostrovski umire 22. prosinca 1936. godine.

1. Povijest stvaranja priče "Oluja"

Predstavu je započeo Aleksandar Ostrovski u srpnju, a završio 9. listopada 1859. Rukopis se čuva uRuska državna biblioteka.

Osobna spisateljičina drama povezana je i s pisanjem drame "Oluja". U rukopisu drame, uz poznati Katerinin monolog: “A kakve sam snove imala, Varenka, kakve snove! Ili zlatni hramovi, ili neki izvanredni vrtovi, i svi pjevaju nevidljive glasove ... "(5), postoji bilješka Ostrovskog:" Čuo sam od L. P. o istom snu ... ". L.P. je glumicaLjubov Pavlovna Kositskaya, s kojom je mladi dramatičar imao vrlo težak osobni odnos: oboje su imali obitelji. Suprug glumice bio je umjetnik kazališta MalyI. M. Nikulin. A Aleksandar Nikolajevič je imao i obitelj: živio je u građanskom braku s pučankom Agafjom Ivanovnom, s kojom je imao zajedničku djecu - svi su umrli kao djeca. Ostrovski je živio s Agafjom Ivanovnom gotovo dvadeset godina.

Upravo je Lyubov Pavlovna Kositskaya poslužila kao prototip za sliku heroine predstave Katerina, također je postala prva izvođačica uloge.

Godine 1848. Alexander Ostrovski otišao je s obitelji u Kostromu, na imanje Shchelykovo. Prirodna ljepota regije Volga pogodila je dramatičara, a onda je razmišljao o predstavi. Dugo se vremena vjerovalo da je zaplet drame "Oluja" Ostrovski uzeo iz života kostromskih trgovaca. Kostromichi početkom 20. stoljeća moglo bi točno naznačiti mjesto Katerinina samoubojstva.

U svojoj drami Ostrovski postavlja problem prekretnice u javnom životu koja se dogodila pedesetih godina 19. stoljeća, problem promjene društvenih temelja.

5 Ostrovski A.N. Grmljavinska oluja. Državna naklada beletristike. Moskva, 1959.

3. Slika grada Kalinova

Jedno od remek-djela Ostrovskog i cijele ruske dramaturgije smatra se "Oluja". Oluja je bez sumnje najodlučnije djelo Ostrovskog.

Drama Ostrovskog "Oluja" prikazuje običan provincijski život provincijskog trgovačkog grada Kalinova. Nalazi se na visokoj obali ruske rijeke Volge. Volga je velika ruska rijeka, prirodna paralela ruske sudbine, ruske duše, ruskog karaktera, što znači da je sve što se događa na njenim obalama razumljivo i lako prepoznatljivo svakom Rusu. Pogled sa plaže je božanstven. Volga se ovdje pojavljuje u punom sjaju. Sam grad se ne razlikuje od drugih: trgovačke kuće u izobilju, crkva, bulevar.

Stanovnici vode svoj poseban način života. U glavnom gradu život se brzo mijenja, ali ovdje je sve po starom. Jednoličan i spor protok vremena. Stariji mlađe upućuju u sve, a mlađi se boje nosa promoliti. U gradu je malo posjetitelja, pa se svi zamijene za strance, kao prekomorsku zanimljivost.

Junaci "Oluje" žive ni ne sluteći koliko je ružno i mračno njihovo postojanje. Za neke od njih grad je “raj”, a ako i nije idealan, onda barem predstavlja tradicionalnu strukturu tadašnjeg društva. Drugi ne prihvaćaju niti situaciju niti sam grad koji je iznjedrio ovu situaciju. I pritom čine nezavidnu manjinu, dok ostali ostaju potpuno neutralni.

Stanovnici grada, i ne sluteći, boje se da samo priča o drugom gradu, o drugim ljudima može raspršiti iluziju o blagostanju u njihovoj "obećanoj zemlji". U napomeni koja prethodi tekstu autor određuje mjesto i vrijeme radnje drame. Ovo više nije Zamoskvorečje, tako karakteristično za mnoge drame Ostrovskog, već grad Kalinov na obalama Volge. Grad je izmišljen, u njemu možete vidjeti karakteristike raznih ruskih gradova. Pejzažna pozadina "Oluje" također daje određeno emocionalno raspoloženje, dopuštajući, naprotiv, oštrije osjetiti zagušljivu atmosferu života Kalinovaca.

Događaji se odvijaju ljeti, između 3 i 4 akcije prođe 10 dana. Dramaturg ne kaže u kojoj se godini događaji odvijaju, možete staviti bilo koju godinu - tako je karakteristično opisano u predstavi za ruski život u provinciji. Ostrovski posebno propisuje da su svi odjeveni u ruski, samo Borisov kostim odgovara europskim standardima, koji su već prodrli u život ruske prijestolnice. Tako se pojavljuju novi detalji u ocrtavanju načina života u gradu Kalinov. Ovdje kao da je vrijeme stalo, a život se pokazao zatvorenim, neprobojnim za nove trendove.

Glavni ljudi u gradu su trgovci tirani koji pokušavaju "porobiti siromašne kako bi mogli zaraditi još više novca na njegovom besplatnom radu". Drže u potpunoj podređenosti ne samo zaposlenike, već i članove kućanstva koji su u potpunosti ovisni o njima, a time i neuzvraćeni. Smatrajući se u pravu u svemu, sigurni su da na njima počiva svjetlo, pa prisiljavaju sva kućanstva da se strogo pridržavaju naredbi i rituala izgradnje kuće. Njihova se religioznost ističe istim obredima: idu u crkvu, drže postove, primaju lutalice, velikodušno ih darivaju i istovremeno tiraniziraju svoje kućanstvo “A kakve suze teku iza ovih brava, nevidljivih i nečujnih! Unutarnja, moralna strana religije potpuno je strana Wildu i Kabanovi predstavnicima "Mračnog kraljevstva" grada Kalinova.

Dramatičar stvara zatvoreni patrijarhalni svijet: Kalinovci ne znaju za postojanje drugih zemalja i nevino vjeruju pričama građana:

Što je Litva? - Dakle, Litva je. - A kažu, brate moj, ona nam je pala s neba ... Ne znam kako da ti kažem, s neba, pa s neba ...

Feklushi:

Ja ... nisam otišao daleko, ali čuti - čuo sam puno ...

A tu je i zemlja gdje su svi ljudi s psećim glavama... Za nevjeru.

Da postoje daleke zemlje u kojima vladaju “turski Saltan Maxnut” i “perzijski Saltan Mahnut”.

Evo ti ... rijetko će tko izaći sjediti ispred kapije ... ali u Moskvi ima zabave i igara na ulicama, ponekad se čuje stenjanje ... Pa, počeli su upregnuti vatrenu zmiju ...

Svijet grada je miran i zatvoren: njegovi stanovnici imaju nejasnu predodžbu o svojoj prošlosti i ne znaju ništa o tome što se događa izvan Kalinova. Apsurdne priče o Feklushi i građanima stvaraju iskrivljene ideje o svijetu među Kalinovcima, ulijevaju strah u njihove duše. Unosi mrak, neznanje u društvo, oplakuje kraj dobrih starih vremena, osuđuje novi poredak. Novo moćno ulazi u život, potkopava temelje graditeljskih poredaka. Feklushine riječi o "posljednjim vremenima" zvuče simbolično. Nastoji pridobiti okolinu, pa je ton njezina govora insinuirajući, laskav.

Život grada Kalinova reproduciran je u volumenu, s detaljnim detaljima. Na sceni se pojavljuje grad, sa svojim ulicama, kućama, prekrasnom prirodom, građanima. Čitatelj, takoreći, svojim očima vidi ljepotu ruske prirode. Ovdje, na obalama slobodne rijeke, opjevane od naroda, dogodit će se tragedija koja je potresla Kalinov. A prve riječi u "Oluji" su riječi poznate prostrane pjesme koju pjeva Kuligin - osoba koja duboko osjeća ljepotu:

Usred ravne doline, na ravnoj visini, cvate i raste hrast visok. U silnoj ljepoti.

Tišina, zrak je odličan, zbog Volge, livade mirišu na cvijeće, nebo je vedro... Zvjezdani ponor se otvorio...
Čuda, zaista se mora reći, čuda!... Pedeset godina svaki dan gledam iza Volge i ne vidim dovoljno!
Pogled je izvanredan! Ljepota! Duša se raduje! oduševljenje! Pogledajte bolje ili ne razumijete kakva je ljepota prosuta u prirodi. -kaže (5). No, uz poeziju postoji i sasvim druga, neatraktivna, odbojna strana Kalinovljeve stvarnosti. Otkriva se u Kuliginovim procjenama, osjeća se u razgovorima likova, zvuči u proročanstvima polulude dame.

Jedina prosvijećena osoba u predstavi, Kuligin, u očima građana izgleda kao ekscentrik. Naivan, ljubazan, pošten, ne suprotstavlja se Kalinovljevom svijetu, ponizno podnosi ne samo ismijavanje, već i grubost, uvredu. No, upravo je on taj koji je od autora upućen da okarakterizira "mračno kraljevstvo".

Stječe se dojam da je Kalinov ograđen od cijelog svijeta i živi nekim posebnim, zatvorenim životom. No, može li se reći da je na drugim mjestima život potpuno drugačiji? Ne, ovo je tipična slika ruske provincije i divljih običaja patrijarhalnog načina života. Stagnacija.

U drami nema jasnog opisa grada Kalinova.No, čitajući pažljivo, možete živo predočiti obrise grada i njegov unutarnji život.

5 Ostrovsky A. N. Grmljavinska oluja. Državna naklada beletristike. Moskva, 1959.

Središnje mjesto u predstavi zauzima slika glavnog lika Katerine Kabanove. Za nju je grad kavez iz kojeg joj nije suđeno pobjeći. Glavni razlog za ovakav Katerinin stav prema gradu je taj što je poznavala kontrast. Njezino sretno djetinjstvo i spokojna mladost prošli su prije svega u znaku slobode. Nakon što se udala i našla u Kalinovu, Katerina se osjećala kao u zatvoru. Grad i situacija koja u njemu vlada (tradicionalnost i patrijarhat) samo otežavaju položaj junakinje. Njezino samoubojstvo - izazov upućen gradu - počinjeno je na temelju Katerininog unutarnjeg stanja i okolne stvarnosti.
Slično gledište razvija i Boris, junak koji je također došao "izvana". Vjerojatno je njihova ljubav nastala zbog toga. Osim toga, za njega, kao i za Katerinu, glavnu ulogu u obitelji ima "domaći tiranin" Dikoy, koji je izravni produkt grada i njegov je izravni dio.
Gore navedeno se u potpunosti može pripisati Kabanikhi. Ali za nju grad nije idealan, stare tradicije i temelji ruše joj se pred očima. Kabanikha je jedan od onih koji ih pokušavaju očuvati, no ostale su samo "kineske ceremonije".
Na temelju razlika među junacima izrasta glavni sukob - borba starog, patrijarhalnog i novog, razuma i neznanja. Grad je iznjedrio ljude poput Dikoija i Kabanikhe, oni (i bogati trgovci poput njih) vode glavnu riječ. A sve nedostatke grada potiču moral i okoliš, koji zauzvrat podržavaju sve snage Kabanikha i Wilda.
Umjetnički prostor predstave je zatvoren, zatvoren isključivo u grad Kalinov, tim više je teže pronaći put onima koji iz grada pokušavaju pobjeći. Osim toga, grad je statičan, kao i njegovi glavni stanovnici. Stoga je olujna Volga u tako oštrom kontrastu s nepokretnošću grada. Rijeka utjelovljuje kretanje. Svako kretanje grad doživljava kao izrazito bolno.
Na samom početku drame Kuligin, koji je donekle sličan Katerini, govori o okolnom krajoliku. Iskreno se divi ljepoti prirodnog svijeta, iako Kuligin savršeno zamišlja unutarnju strukturu grada Kalinova. Malo je likova koji mogu vidjeti i diviti se svijetu oko sebe, posebno u okruženju "mračnog kraljevstva". Na primjer, Curly ne primjećuje ništa, jer pokušava ne primijetiti okrutne običaje koji vladaju oko njega. Prirodni fenomen prikazan u djelu Ostrovskog - grmljavinsku oluju stanovnici grada također gledaju na različite načine (usput, prema jednom od junaka, grmljavinska oluja je česta pojava u Kalinovu, što omogućuje njezinu klasifikaciju kao dio gradskog pejzaža). Za Divlju grmljavinu to je događaj dat ljudima na kušnju od Boga, za Katerinu je to simbol skorog kraja njezine drame, simbol straha. Jedan Kuligin doživljava grmljavinsku oluju kao običnu prirodnu pojavu, kojoj se čovjek može čak i radovati.

Grad je malen, pa se s uzvišenja na obali, gdje se nalazi javni vrt, vide polja obližnjih sela. Kuće u gradu su drvene, svaka kuća ima cvjetnjak. Tako je bilo gotovo svugdje u Rusiji. Katerina je živjela u takvoj kući. Ona se prisjeća: “Ustajala sam rano; ako je ljeto, idem na izvor, umijem se, ponesem vode i to je to, zalijem sve cvijeće u kući. Imala sam mnogo, mnogo cvijeća. Onda ćemo s mamom u crkvu..."
Crkva je glavno mjesto u svakom selu u Rusiji. Narod je bio vrlo pobožan, a crkvi je dodijeljen najljepši dio grada. Sagrađena je na brežuljku i morala je biti vidljiva sa svih strana grada. Kalinov nije bio iznimka, a crkva u njemu bila je sastajalište svih mještana, izvor svih priča i ogovaranja. Šetajući pored crkve, Kuligin govori Borisu o ovdašnjem poretku života: „Okrutni moral u našem gradu“, kaže on, „u filisterstvu, gospodine, nećete vidjeti ništa osim grubosti i početnog siromaštva“ (4). Novac čini sve – to je moto tog života. Pa ipak, piščeva ljubav prema gradovima poput Kalinova osjeća se u diskretnim, ali toplim opisima lokalnih krajolika.

„Tišina, zrak je odličan, zbog.

Volga sluge mirišu na cvijeće, nečisto ... "

Poželiš se naći na tom mjestu, prošetati bulevarom sa stanovnicima. Uostalom, bulevar je i jedno od glavnih mjesta u malim, pa i velikim gradovima. Na bulevaru navečer ide u šetnju cijelo imanje.
Prije, kada nije bilo muzeja, kina, televizije, bulevar je bio glavno mjesto zabave. Majke su tamo vodile svoje kćeri kao djeveruše, parovi su dokazivali snagu svoje zajednice, a mladi su tražili buduće supruge. Ipak, život građana je dosadan i monoton. Ljudima živahne i osjetljive naravi, poput Katerine, ovaj je život teret. Sranje je kao močvara i nikako da se izađe iz nje, da se nešto promijeni. Na toj visokoj noti tragedije završava život glavne junakinje drame, Katerine. “Bolje je u grobu”, kaže ona. Samo je tako uspjela izaći iz monotonije i dosade. Zaključujući svoj "prosvjed doveden do očaja", Katerina skreće pozornost na isti očaj ostalih stanovnika grada Kalinova. Taj se očaj izražava na različite načine. To, po

Određenje Dobroljubova uklapa se u različite tipove društvenih sukoba: mlađi sa starijima, neuzvraćeni s svojevoljnima, siromašni s bogatima. Uostalom, Ostrovski, dovodeći stanovnike Kalinova na pozornicu, crta panoramu morala ne jednog grada, već cijelog društva, gdje čovjek ovisi samo o bogatstvu koje daje snagu, bio on budala ili pametan , plemić ili pučanin.

Sam naslov predstave ima simbolično značenje. Grmljavinsku oluju u prirodi različito percipiraju likovi drame: za Kuligina je to "milost", kojoj se "raduje svaka ... trava, svaki cvijet", Kalinovci se od nje skrivaju, kao od "kakve nesreće". Oluja pojačava Katerininu duhovnu dramu, njezinu napetost, utječući na sam ishod te drame. Oluja daje predstavi ne samo emocionalnu napetost, već i naglašenu tragičnost. Istodobno, N. A. Dobrolyubov vidio je nešto "osvježavajuće i ohrabrujuće" u finalu drame. Poznato je da je sam Ostrovski, koji je pridavao veliku važnost naslovu drame, napisao dramaturgu N. Ya.

Dramatičar se u Oluji s grmljavinom često služi tehnikama paralelizma i antiteze u sustavu slika i neposredno u samoj radnji, u prikazivanju slika prirode. Prijem antiteze posebno dolazi do izražaja: u suprotstavljanju dva glavna lika - Katerine i Kabanikha; u kompoziciji trećeg čina, prva scena (na vratima Kabanove kuće) i druga (noćni sastanak u klancu) oštro se razlikuju jedna od druge; u prikazivanju slika prirode i osobito približavanja grmljavinskog nevremena u prvom i četvrtom činu.

1. Zaključak

Ostrovski je u svojoj predstavi prikazao fiktivni grad, ali izgleda izuzetno autentično. Autor je s bolom vidio koliko je Rusija politički, ekonomski i kulturno zaostala, koliko je mračno stanovništvo zemlje, posebno u provinciji.

Ostrovski ne samo da detaljno, konkretno i višestrano rekreira panoramu urbanog života, nego različitim dramskim sredstvima i tehnikama u umjetnički svijet predstave unosi elemente svijeta prirode i svijeta dalekih gradova i zemalja. Osobitost viđenja okoline, svojstvena građanima, stvara učinak fantastične, nevjerojatne "izgubljenosti" Kalinova života.

Posebnu ulogu u predstavi ima krajolik koji je opisan ne samo u scenskim režijama, već iu dijalozima likova. Jedni vide njegovu ljepotu, drugi su je gledali i potpuno su ravnodušni. Kalinovci ne samo da su se "ogradili, izolirali" od drugih gradova, zemalja, zemalja, oni su svoje duše, svoju svijest učinili imunima na utjecaj prirodnog svijeta, svijeta punog života, harmonije, višeg smisla.

Ljudi koji tako percipiraju okolinu spremni su povjerovati u sve, pa i ono najnevjerojatnije, sve dok to ne prijeti uništenju njihova "tihog, rajskog života". Ova pozicija temelji se na strahu, psihičkoj nespremnosti da se nešto promijeni u vlastitom životu. Tako dramatičar stvara ne samo vanjsku, već i unutarnju, psihološku pozadinu tragične priče o Katerini.

"Oluja" je drama s tragičnim raspletom, autor koristi satirične tehnike, na temelju kojih se formira negativan stav čitatelja prema Kalinovu i njegovim tipičnim predstavnicima. Osobito uvodi satiru da pokaže neukost i neobrazovanost Kalinovaca.

Tako Ostrovski stvara sliku grada tradicionalnog za prvu polovicu 19. stoljeća. Prikazuje autora očima njegovih likova. Slika Kalinova je kolektivna, autor je dobro poznavao trgovačku klasu i sredinu u kojoj se ona razvijala. Dakle, uz pomoć različitih gledišta junaka predstave "Oluja", Ostrovski stvara cjelovitu sliku županijskog trgovačkog grada Kalinova.

1. Bibliografija

1. Anastasiev A. "Oluja" Ostrovski. "Fikcija" Moskva, 1975.
2. Kachurin M. G., Motolskaya D. K. Ruska književnost. Moskva, Obrazovanje, 1986.
3. Lobanov P. P. Ostrovski. Moskva, 1989.
4. Ostrovski A. N. Izabrana djela. Moskva, Dječja književnost, 1965.

5. Ostrovski A. N. Grmljavinska oluja. Državna naklada beletristike. Moskva, 1959.

6. http://referati.vladbazar.com

7. http://www.litra.ru/com

Dramski događaji predstave A.N. "Grmljavina" Ostrovskog raspoređena je u gradu Kalinov. Ovaj grad se nalazi na slikovitoj obali Volge, s čije se visoke strmine oku otvaraju golema ruska prostranstva i beskrajne daljine. “Pogled je izvanredan! Ljepota! Duša se raduje “, divi se lokalni samouki mehaničar Kuligin.
Slike beskrajnih daljina, odjeknule u lirskoj pjesmi. Usred ravne doline”, koje on pjeva, od velike su važnosti za prenošenje osjećaja golemih mogućnosti ruskog života, s jedne strane, i ograničenog života u malom trgovačkom gradu, s druge strane.

Veličanstvene slike krajolika Volge organski su utkane u strukturu predstave. One na prvi pogled proturječe njezinoj dramatičnosti, ali zapravo unose nove boje u prizor, čime ispunjavaju važnu umjetničku funkciju: predstava počinje slikom strme obale, a njome i završava. Samo u prvom slučaju, to daje osjećaj nečeg veličanstvenog, lijepog i svijetlog, au drugom - katarze. Pejzaž služi i za živopisnije dočaravanje likova - Kuligina i Katerine, koji istančano osjećaju njegovu ljepotu, s jedne strane, i svih koji su prema njemu ravnodušni, s druge strane. Sjajni dramatičar tako je pažljivo rekreirao scenu radnje da smo može vizualno zamisliti grad Kalinov, uronjen u zelenilo, kako je on prikazan u predstavi. Vidimo njegove visoke ograde, i vrata s jakim bravama, i drvene kuće s šarenim kapcima i šarenim prozorskim zavjesama obrubljenim geranijumima i balzamima. Vidimo i taverne u kojima ljudi poput Dikoya i Tikhona piju u pijanom stanju. Vidimo prašnjave ulice Kalinovke, gdje građani, trgovci i lutalice razgovaraju na klupama ispred kuća, i gdje se ponekad izdaleka čuje pjesma uz pratnju gitare, a iza vrata kuća počinje silazak u klanac. , gdje se mladi zabavljaju noću. Pogled nam otvara galeriju sa svodovima oronulih zgrada; javni vrt s paviljonima, ružičastim zvonicima i starinskim pozlaćenim crkvama, gdje dostojanstveno hodaju “plemićke obitelji” i gdje se odvija društveni život ovog malog trgovačkog grada. Naposljetku, vidimo Volgin vrtlog, u čijem je ponoru Katerina suđena da nađe svoje posljednje utočište.

Stanovnici Kalinova vode pospan, odmjeren život: "Idu u krevet vrlo rano, pa je nenavikloj osobi teško izdržati tako pospanu noć." Za praznike graciozno šetaju bulevarom, ali "rade jedno, da šetaju, ali same odlaze tamo pokazati svoju odjeću". Građani su praznovjerni i pokorni, nemaju želju za kulturom, znanošću, ne zanimaju ih nove ideje i razmišljanja. Izvori vijesti, glasina su lutalice, hodočasnici, "šetači". Osnova odnosa između ljudi u Kalinovu je materijalna ovisnost. Ovdje je novac sve. “Okrutan moral, gospodine, u našem gradu, okrutan! - kaže Kuligin, misleći na novu osobu u gradu, Borisa. - U filistarstvu, gospodine, nećete vidjeti ništa osim grubosti i golog siromaštva. A mi, gospodine, nikada nećemo izaći iz ove kore. Jer poštenim radom nikada nećemo zaraditi kruh svagdašnji. A tko god ima novca, gospodine, pokušava porobiti sirotinju kako bi mogao zaraditi još više novca za svoj besplatni rad...” Govoreći o vrećama s novcem, Kuligin budno primjećuje njihovo međusobno neprijateljstvo, borbu paukova, parnice, ovisnost o klevetama, manifestaciju pohlepa i zavist. On svjedoči: “A među sobom, gospodine, kako žive! Jedni drugima potkopavaju trgovinu, i to ne toliko iz osobnog interesa, koliko iz zavisti. Međusobno se svađaju; mame pijane činovnike u svoje visoke vile ... I oni ... škrabaju zlonamjerne klauzule o svojim susjedima. I počet će, gospodine, sud i parnica, a mukama neće biti kraja.

Živopisan figurativni izraz manifestacije grubosti i neprijateljstva koja vlada u Kalinovu je neuki tiranin Savel Prokofič Dikoi, "grdljivac" i "drekav čovjek", kako ga karakteriziraju njegovi stanovnici. Obdaren neobuzdanim raspoloženjem, zastrašio je svoju obitelj (raspršio se "po tavanima i ormarima"), terorizira svog nećaka Borisa, koji mu je "dobio žrtvu" i na kojoj, prema Kudryashu, on stalno "jaše". Ruga se i drugim sugrađanima, zakucava se, "ljulja" se nad njima, "kako mu srce želi", s pravom vjerujući da ga ionako nema tko "umiriti". Grdnja, psovka iz bilo kojeg razloga nije samo uobičajeno ponašanje prema ljudima, to je njegova priroda, njegov karakter, sadržaj cijelog njegovog života.

Još jedna personifikacija "okrutnog morala" grada Kalinova je Marfa Ignatjevna Kabanova, "licemjerka", kako ju karakterizira isti Kuligin. “Ona oblači siromašne, ali potpuno pojede kućanstvo.” Vepar čvrsto čuva uspostavljeni red uspostavljen u njenoj kući, ljubomorno čuvajući ovaj život od svježeg vjetra promjene. Ne može se pomiriti s činjenicom da se mladima ne sviđa njezin način života, da žele živjeti drugačije. Ona ne psuje kao Dikoy. Ona ima svoje metode zastrašivanja, nagrizajuće, “kao zarđalo željezo”, “melje” svoje najmilije.

Wild i Kabanova (jedan - grubo i otvoreno, drugi - "pod krinkom pobožnosti") truju živote onih oko sebe, potiskuju ih, podređuju svojim naredbama, uništavaju njihove svijetle osjećaje. Za njih je gubitak moći gubitak svega u čemu vide smisao postojanja. Stoga oni tako mrze nove običaje, poštenje, iskrenost u očitovanju osjećaja, sklonost mladih ljudi "volji".

Posebnu ulogu u "mračnom kraljevstvu" imaju neuki, prevarantski i drski lutalica-prosjak Feklusha. Ona "luta" gradovima i selima, skuplja apsurdne priče i fantastične priče - o omalovažavanju vremena, o ljudima s psećim glavama, o rasipanju kukolja, o ognjenoj zmiji. Čini se da namjerno krivo iznosi ono što je čula, da joj je zadovoljstvo širiti sve te tračeve i smiješne glasine - zahvaljujući tome, rado je prihvaćena u kućama Kalinova i sličnih gradova. Feklusha ispunjava svoju misiju bez interesa: ovdje će hraniti, ovdje će dati piti, tamo će dati darove. Slika Feklushe, koja personificira zlo, licemjerje i veliko neznanje, bila je vrlo tipična za prikazanu okolinu. Takvi fekluši, trgovci apsurdnim vijestima, koji su zamagljivali umove građana i hodočasnika, bili su potrebni vlasnicima grada, jer su podržavali autoritet svoje vlade.

Konačno, još jedan živopisni eksponent okrutnih običaja "mračnog kraljevstva" je poluluda dama u predstavi. Ona grubo i okrutno prijeti smrću tuđoj ljepoti. To su njezina strašna proročanstva, koja zvuče poput glasa tragičnog rocka, u finalu dobivaju svoju gorku potvrdu. U članku "Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu" N.A. Dobrolyubov je napisao: "U Oluji je posebno vidljiva potreba za takozvanim "nepotrebnim licima": bez njih ne možemo razumjeti lica heroine i lako možemo iskriviti smisao cijele predstave ..."

Wild, Kabanova, Feklusha i poluluda dama - predstavnici starije generacije - glasnogovornici su najgorih aspekata starog svijeta, njegove tame, mističnosti i okrutnosti. Ovi likovi nemaju nikakve veze s prošlošću, bogatom svojom izvornom kulturom, svojom tradicijom. Ali u gradu Kalinov, u uvjetima koji potiskuju, lome i paraliziraju volju, žive i predstavnici mlađe generacije. Netko, poput Katerine, koja je usko povezana s načinom grada i ovisi o njemu, živi i pati, nastoji pobjeći od njega, a netko se, poput Varvare, Kudrjaša, Borisa i Tihona, pomiri, prihvati njegove zakone ili pronađe načina da se pomirite s njima.

Tikhon - sin Marfe Kabanove i Katerinin muž - od prirode je obdaren nježnom, tihom naravi. U njemu ima i dobrote, i odzivnosti, i sposobnosti zdravog rasuđivanja, i želje da se oslobodi poroka u kojem se našao, ali slaba volja i plašljivost nadjačavaju njegove pozitivne kvalitete. Navikao je bespogovorno poslušati majku, učiniti sve što ona zahtijeva i nije u stanju pokazati neposlušnost. On nije u stanju istinski procijeniti razmjere Katerinine patnje, nije u stanju prodrijeti u njezin duhovni svijet. Tek u finalu, ova slabašna, ali iznutra kontradiktorna osoba, ustaje do otvorene osude tiranije majke.

Boris, "mladić pristojnog obrazovanja", jedini rođenjem ne pripada kalinovskom svijetu. Ovo je mentalno meka i delikatna, jednostavna i skromna osoba, osim toga, njegovo obrazovanje, maniri i govor znatno se razlikuju od većine Kalinovaca. Ne razumije lokalne običaje, ali nije u stanju obraniti se od uvreda Divljaka, niti "oduprijeti se prljavim trikovima koje drugi rade". Katerina suosjeća s njegovim ovisnim, poniženim položajem. Ali možemo samo suosjećati s Katerinom - slučajno je na svom putu srela osobu slabe volje, podložnu hirovima i hirovima svog ujaka i ne poduzimajući ništa da promijeni ovu situaciju. N.A. je bio u pravu. Dobrolyubov, koji je tvrdio da "Boris nije heroj, on je daleko od Katerine, ona se zaljubila u njega u divljini."

Vesela i vesela Barbara - kći Kabanikhe i Tihonova sestra - životna je slika, ali iz nje izvire neka vrsta duhovne primitivnosti, počevši od postupaka i svakodnevnog ponašanja do njezinih razmišljanja o životu i grubo drskog govora. Prilagodila se, naučila biti lukava kako ne bi poslušala majku. Ona je previše prizemna. Takav je njezin protest - bijeg s Kudryashom, koji dobro poznaje običaje trgovačkog okruženja, ali živi lako "bez oklijevanja". Barbara, koja je naučila živjeti vođena principom: “Radi što hoćeš, samo da je sašiveno i pokriveno”, protest je izrazila na svakodnevnoj razini, ali uglavnom živi po zakonima “mračnog kraljevstva” i na svoj način nalazi slaganje s tim.

Kuligin, domaći samouki mehaničar, koji u predstavi glumi "razotkrivača poroka", suosjeća sa siromašnima, brine se za poboljšanje života ljudi dobivanjem nagrade za otkriće perpetuum mobile. Protivnik je praznovjerja, pobornik znanja, nauke, kreativnosti, prosvjetiteljstva, ali mu vlastito znanje nije dovoljno.
On ne vidi aktivan način da se odupre tiranima, pa se radije pokorava. Jasno je da to nije osoba koja je u stanju unijeti novost i svježinu u život grada Kalinova.

Među akterima drame nema nikoga, osim Borisa, koji rođenjem ili odgojem ne bi pripadao kalinovskom svijetu. Svi se oni vrte u sferi pojmova i ideja jedne zatvorene patrijarhalne sredine. Ali život ne stoji, a tirani osjećaju da je njihova moć ograničena. “Pored njih, bez da ih pitam”, kaže N.A. Dobrolyubov, izrastao je još jedan život, s drugim počecima ... "

Od svih likova samo je Katerina - duboko poetična narav, puna visokog lirizma - usmjerena u budućnost. Jer, kako je rekao akademik N.N. Skatov, “Katerina nije odgojena samo u uskom svijetu trgovačke obitelji, ona je rođena ne samo u patrijarhalnom svijetu, nego u cijelom svijetu nacionalnog, narodnog života, koji se već prelijeva preko granica patrijarhata.” Katerina utjelovljuje duh ovoga svijeta, njegov san, njegov impuls. Samo je ona jedina uspjela izraziti svoj protest, dokazujući, makar i po cijenu vlastitog života, da je kraj "mračnog kraljevstva" blizu. Stvaranjem tako izražajne slike A.N. Ostrovski je pokazao da i u okoštalom svijetu provincijskog grada može nastati “narodni lik čudesne ljepote i snage”, čije pero počiva na ljubavi, na slobodnom snu o pravdi, ljepoti, nekoj višoj istini.

Poetsko i prozaično, uzvišeno i svjetovno, ljudsko i bestijalno - ovi principi paradoksalno su spojeni u životu provincijskog ruskog grada, ali, nažalost, u ovom životu prevladavaju tama i tlačiteljska melankolija, što N.A. Dobrolyubov, nazivajući ovaj svijet "mračnim kraljevstvom". Ovaj je frazeologizam bajkovitog podrijetla, ali trgovački svijet Grmljavine, u to smo se uvjerili, lišen je one poetike, zagonetnosti, tajanstvenosti i zanosnosti, što je inače svojstveno bajci. U ovom gradu vlada "okrutni moral", okrutni...

Radnja drame Ostrovskog "Oluja" odvija se u provincijskom gradu Kalinovu. To je trgovački grad s čvrstim patrijarhalnim temeljima. Stanovnici Kalinova svoj grad i okolinu koja u njemu vlada vide na različite načine te se shodno tome dijele u nekoliko kategorija. Za neke od njih grad je "raj", a ako i nije idealan, onda barem predstavlja tradicionalni ustroj tadašnjeg društva. Drugi ne prihvaćaju niti situaciju niti sam grad koji je iznjedrio ovu situaciju. A ipak su nezavidna manjina. Drugi ostaju potpuno neutralni.
“Oluja” je drama, pa je stoga teže odrediti autorovu poziciju u odnosu na grad, jer nema svoje riječi. Stoga se grad Kalinov može vidjeti samo očima njegovih stanovnika, kroz njihov govor.
Središnje mjesto u predstavi zauzima slika glavnog lika Katerine Kabanove. Za nju je grad kavez iz kojeg joj nije suđeno pobjeći. Glavni razlog za ovakav Katerinin stav prema gradu je taj što je poznavala kontrast. Njezino sretno djetinjstvo i spokojna mladost prošli su prije svega u znaku slobode. Nakon što se udala i našla u Kalinovu, Katerina se osjećala kao u zatvoru. Grad i situacija koja u njemu vlada (tradicionalnost i patrijarhat) samo otežavaju položaj junakinje. Njezino samoubojstvo - izazov upućen gradu - počinjeno je na temelju Katerininog unutarnjeg stanja i okolne stvarnosti.
Slično gledište razvija i Boris, junak koji je također došao "izvana". Vjerojatno je njihova ljubav nastala zbog toga. Osim toga, za njega, kao i za Katerinu, glavnu ulogu u obitelji ima "domaći tiranin" Dikoy, koji je izravni produkt grada i njegov je izravni dio.
Gore navedeno se u potpunosti može pripisati Kabanikhi. Ali za nju grad nije idealan, stare tradicije i temelji ruše joj se pred očima. Kabanikha je jedan od onih koji ih pokušavaju očuvati, no ostale su samo "kineske ceremonije".
Lutalica Feklusha zauzima drugačiji položaj. Vidjevši mnogo toga u životu, grad Kalinov nalazi kao divno, tiho i mirno utočište, gotovo raj, bez briga i vreve velikih gradova, koji u njoj izazivaju praznovjerni užas.
Na temelju razlika među junacima izrasta glavni sukob - borba starog, patrijarhalnog i novog, razuma i neznanja. Grad je iznjedrio ljude poput Dikoija i Kabanikhe, oni (i bogati trgovci poput njih) vode glavnu riječ. A sve nedostatke grada potiču moral i okoliš, koji zauzvrat podržavaju sve snage Kabanikha i Wilda.
Umjetnički prostor predstave je zatvoren, zatvoren isključivo u grad Kalinov, tim više je teže pronaći put onima koji iz grada pokušavaju pobjeći. hrv

Štoviše, grad je statičan, kao i njegovi glavni stanovnici. Stoga je olujna Volga u tako oštrom kontrastu s nepokretnošću grada. Rijeka utjelovljuje kretanje. Svako kretanje grad doživljava kao izrazito bolno.
Ne postoji specifičan krajolik grada Kalinova u drami "Oluja", znamo samo da se nalazi na obalama Volge. Tek na samom početku drame Kuligin, koji je donekle sličan Katerini, govori o okolnom krajoliku. Iskreno se divi ljepoti prirodnog svijeta, iako Kuligin savršeno zamišlja unutarnju strukturu grada Kalinova. Malo je likova koji mogu vidjeti i diviti se svijetu oko sebe, posebno u okruženju "mračnog kraljevstva". Na primjer, Curly ne primjećuje ništa, jer pokušava ne primijetiti okrutne običaje koji vladaju oko njega. Prirodni fenomen prikazan u djelu Ostrovskog - grmljavinsku oluju stanovnici grada također gledaju na različite načine (usput, prema jednom od junaka, grmljavinska oluja je česta pojava u Kalinovu, što omogućuje njezinu klasifikaciju kao dio gradskog pejzaža). Za Divlju grmljavinu to je događaj dat ljudima na kušnju od Boga, za Katerinu je to simbol skorog kraja njezine drame, simbol straha. Jedan Kuligin doživljava grmljavinsku oluju kao običnu prirodnu pojavu, kojoj se čak može i svidjeti.
sya.
Unatoč činjenici da je "Oluja" drama s tragičnim završetkom, autor koristi satirične tehnike, na temelju kojih čitatelji razvijaju negativan stav prema Kalinovu i njegovim tipičnim predstavnicima. Ovo se uglavnom koristi u govoru samih junaka, nad kojima je Ostrovski ironičan. On uvodi satiru da pokaže neukost i neobrazovanost Kalinovaca. Na primjer, priče o Feklushinim prekomorskim zemljama ili Wildovo neznanje o takvom pojmu kao što je struja čine nam se smiješnima.
Tako Ostrovski u svom radu stvara sliku grada tradicionalnog za prvu polovicu 19. stoljeća. Autor to prikazuje kroz oči njegovih stanovnika, koji su podijeljeni u nekoliko skupina: junaci koji svom snagom mrze zatvoreni i tuđi okolni svijet; heroji koji su postali njegov sastavni dio, za njih je obnova grada (ipak su došla „posljednja vremena“) ravna najstrašnijoj katastrofi; treća skupina - junaci, kojima je gradski život svejedno je li nov ili star - njima je svejedno, lukavstvo i laž su na njihovoj strani. Njihov odnos prema gradu proizlazi iz karakterizacije likova. Slika Kalinova je kolektivna, autor je dobro poznavao trgovačku klasu i sredinu u kojoj se ona razvijala. Zapravo, Kalinov je isti "šumski" samo trgovac. Dakle, uz pomoć različitih gledišta likova, autor stvara cjelovitu sliku županijskog trgovačkog grada.

Pronađite sve analize A.N. Ostrovskog "Oluja" Skladbe prema A.N. Kompozicije Ostrovskog prema djelu "Oluja"