neriješeno do kraja "(A. Blok)

Komedija “Jao od pameti” nastala je između 1815. i 1820. godine. Sadržaj drame usko je povezan s povijesnim događajima toga vremena u Rusiji. Rad ostaje relevantan i danas. U to su vrijeme u društvu postojali branitelji kmetstva i dekabristi, prožeti ljubavlju prema domovini, protiveći se nasilju nad pojedincima.

Komedija opisuje sraz dvaju stoljeća: "stoljeća sadašnjeg" i "stoljeća prošlog". Upečatljiv primjer starog vremena je takozvano društvo Famus. To su poznanici i rođaci Pavela Afanasjeviča Famusova, bogatog moskovskog gospodina, u čijoj se kući radnja radnje odvija. To su Khlestova, supružnici Gorichi, Skalozub, Molchalin i drugi. Sve ove ljude ujedinjuje jedno gledište na život. Sve su to okrutni feudalci, trgovinu ljudima smatraju normalnom pojavom. Kmetovi čuvaju život i čast, iskreno služe, a mogu ih zamijeniti za par hrtova. Dakle, na balu kod Famusova, Khlestova kaže Sofiji da da zalogaj s večere za svoju arapku - djevojčicu i psa. Ona ne vidi razliku među njima. Ovo ostaje relevantno i danas. Kada bogata osoba koja ima moć i novac može poniziti drugu osobu koja je nižeg nivoa. Ideal današnjeg društva su bogati ljudi, u činovima. Famusov navodi Kuzmu Petroviča kao primjer Čackomu, koji je bio ugledni komornik, "s ključem", "bogat i oženjen bogatom ženom". Pavel Afanasyevich želi za svoju kćer takvog mladoženju kao što je Skalozub, jer on "i zlatnu torbu i cilja na generale."

Sve predstavnike društva Famus karakterizira ravnodušan stav prema poslu. Famusov, "menadžer u državnom mjestu", bavi se poslovima samo jednom; na Molchalinovo inzistiranje, on potpisuje papire, unatoč činjenici da "u njima ima proturječja i puno nedjelje". Smatra - "potpisano, pa s ramena." Najtužnije je što danas ljudi razmišljaju na potpuno isti način kao Famusov. Odnos prema poslu, gotovo sve neodgovorno. Ovo je nenadmašna velika komedija, ostaje vitalna, aktualna iu 20. stoljeću.

Glavni lik drame je Chatsky, kroz kojeg autor izražava svoje progresivne ideje. Protivi se besmislenom oponašanju svega stranog. On želi kazniti one oko sebe da su dužni voljeti i poštivati ​​rusku kulturu. Chatsky kaže da Francuz iz Bordeauxa, koji je došao u Moskvu, nije čuo "ni riječi Rusa" i nije vidio "rusko lice" ovdje. Komedija "Jao od pameti" jedina je u svjetskoj književnosti, jer nitko osim Gribojedova ne otkriva cijelu stvarnost događaja koji se odvijaju.

U komediji Chatskog proglašavaju ludim jer predstavnici društva Famus ne razumiju njegove ideje. On se jedini ne želi pomiriti s ponižavanjem ljudi nad ljudima. Chatsky nije uspio ispravno dokazati ispravnost svojih uvjerenja i još uvijek ne može otkriti tajnu. Komedija ostaje neriješena, jer čovječanstvo slijepo prati životne događaje, ne želeći ništa promijeniti.

Kako Chatsky vraća sve goste protiv sebe?
Kada se dogodio prvi sukob između Chatskyja i Famusova?
Poznato je da je glavni sukob u komediji društveni sukob.Koji su stavovi predstavnika „prošlog stoljeća" i „sadašnjeg stoljeća" suprotstavljeni u komediji?
Zašto je "Jao od pameti" dobio takav naziv?
Koja je razlika između naziva "Jao pameti" i "Jao pameti"? Obrazložite svoj odgovor.

Trebam esej na jednu od ovih tema:
1. "Chatsky - pobjednik ili gubitnik"
2. Chatsky glasnogovornik ideja svog vremena.
3. Barskaya Moskva u komediji Griboedova "Jao od pameti"
4. Koje su opasnosti šutnje.
5. "Sadašnje stoljeće i prošlo stoljeće"
6. Autor i junak u komediji Gribojedova "Jao od pameti".
Ako netko ima esej o jednoj od ovih tema, molimo odgovorite. Ako je dobar, s planom i ne nađem primjerak, platit ću 40 bodova

Gribojedov je dramu pisao dvije godine (1822-1824). Budući da je Alexander Sergeevich služio kao diplomat i smatran je utjecajnom osobom, nadao se da će njegova kreacija lako proći cenzuru i uskoro postati punopravna izvedba. Međutim, ubrzo je shvatio: komedija "nema prolaza". Bilo je moguće objaviti samo fragmente (1825. u almanahu "Ruska Talija"). Cijeli tekst drame objavljen je mnogo kasnije, 1862. godine. Prva kazališna predstava održana je 1831. Međutim, u rukopisnim popisima (samizdat tog vremena) knjiga se brzo proširila i postala vrlo popularna među čitalačkom publikom.

komedija

Kazalište je najkonzervativnija umjetnička forma, pa dok su se u književnosti razvijali romantizam i realizam, na pozornici je i dalje dominirao klasicizam. Drama Gribojedova spaja značajke sva tri pravca: "Jao od pameti" je klasično djelo po formi, ali ga realistični dijalozi i problemi vezani uz zbilje Rusije 19. stoljeća približavaju realizmu, a romantičarski junak (Čatski) i sukob ovog junaka s društvom – karakterističan kontrast za romantizam. Kako Jao od pameti spaja klasicistički kanon, romantičarske motive i opću realističku orijentaciju prema životnosti? Autor je uspio skladno satkati kontradiktorne komponente zahvaljujući činjenici da je bio briljantno obrazovan za mjerila svog vremena, često putovao svijetom i čitao na drugim jezicima, pa je nove književne trendove upijao prije drugih dramatičara. Nije se vrtio među piscima, bio je u diplomatskoj misiji, pa je njegov um bio oslobođen mnogih stereotipa koji su autore sprječavali u eksperimentiranju.

Dramski žanr "Jao od pameti". Komedija ili drama?

Gribojedov je smatrao da je "Jao od pameti" komedija, ali budući da su tragični i dramatični elementi u njemu vrlo razvijeni, predstava se ne može pripisati isključivo žanru komedije. Prije svega, treba obratiti pažnju na kraj djela: on je tragičan. Danas je uobičajeno "Jao od pameti" definirati kao dramu, ali u 19. stoljeću takve podjele nije bilo, pa je nazvana "visoka komedija" po analogiji s visokim i niskim mirom Lomonosova. Postoji kontradikcija u ovoj formulaciji: samo tragedija može biti "visoka", a komedija je standardno "niska" smirena. Predstava nije bila jednoznačna i tipična, izbila je iz postojećih kazališnih i književnih klišeja, zbog čega je bila visoko cijenjena kako od suvremenika, tako i od sadašnje generacije čitatelja.

Sukob. Sastav. Problemi

Predstava je tradicionalno prepoznatljiva dvije vrste sukoba: privatno (ljubavna drama) i javno (suprotstavljanje starog i novog vremena, "slavnog društva" i Chatskog). Budući da je ovo djelo djelomično povezano s romantizmom, možemo tvrditi da u drami postoji romantični sukob između pojedinca (Chatsky) i društva (društvo Famusovskog).

Jedan od strogih kanona klasicizma je jedinstvo radnje, što podrazumijeva uzročno-posljedični odnos događaja i epizoda. U Jadu od pameti ta je veza već znatno oslabljena, gledatelju i čitatelju se čini da se ništa značajno ne događa: likovi hodaju naprijed-natrag, razgovaraju, odnosno vanjska radnja prilično je monotona. No, dinamika i dramatičnost položene su upravo u dijalozima likova, predstavu je prije svega potrebno poslušati kako bi se uhvatila napetost onoga što se događa i smisao predstave.

Osobitost skladbe je u tome što je izgrađena prema kanonima klasicizma, broj činova ne podudara se s njim.

Ako su komedije pisaca s kraja 18. i početka 19. stoljeća osuđivale pojedine poroke, onda se satira Gribojedova obrušila na cijeli konzervativni način života, zasićen tim porocima. Neznanje, karijerizam, martinizam, okrutnost i birokratska inertnost - sve su to realnosti Ruskog Carstva. Moskovsko plemstvo sa svojim razmetljivim puritanskim moralom i beskrupuloznošću u poslovanju predstavlja Famusov, glupi vojni karijerizam i zamračenu svijest - Skalozub, poniznost i licemjerje birokracije - Molčalin. Zahvaljujući epizodnim likovima, gledatelj i čitatelj upoznaje se sa svim tipovima “famus društva” i uviđa da je njihova kohezija rezultat solidarnosti pokvarenih ljudi. Višestrana i šarolika klika upila je svu vulgarnost, laži i gluposti kojima se društvo klanja i popušta. Likovi su ne samo na pozornici, već i izvan pozornice, spominju se u replikama likova (istinotvorka princeza Marya Aleksevna, pisac "uzorne besmislice" Foma Fomich, utjecajna i svemoćna Tatyana Yuryevna i drugi).

Značenje i inovativnost drame "Jao od pameti"

U drami, koju je sam autor smatrao komedijom, začudo, istaknuti su najaktuelniji problemi tog razdoblja: nepravda kmetstva, nesavršen državni aparat, neznanje, problem obrazovanja itd. Gribojedov je u zabavno djelo uključio, čini se, i goruće rasprave o pansionima, poroti, cenzuri i institucijama.

Moralni aspekti, koji su za dramatičara ne manje važni, rađaju humanistički patos djela. Autor pokazuje kako najbolje kvalitete u čovjeku umiru pod pritiskom “famus društva”. Na primjer, Molchalin nije lišen pozitivnih osobina, ali je prisiljen živjeti prema zakonima Famusova i drugih poput njega, inače nikada neće uspjeti. Zato "Jao od pameti" zauzima posebno mjesto u ruskoj dramaturgiji: odražava stvarne sukobe i nefiktivne životne okolnosti.

Kompozicija drame održava se u klasičnom stilu: poštivanje tri jedinstva, prisutnost velikih monologa, govorna imena likova itd. Sadržaj je realističan pa je izvedba još uvijek rasprodana u mnogim kinima u Rusiji. Junaci ne personificiraju jedan nedostatak ili jednu vrlinu, kao što je bilo uobičajeno u klasicizmu, oni su autorski raznoliki, njihovi likovi nisu lišeni ni negativnih ni pozitivnih osobina. Na primjer, kritičari često nazivaju Chatskyja budalom ili pretjerano impulzivnim herojem. Sophia nije kriva za činjenicu da se tijekom njegove duge odsutnosti zaljubila u onoga koji je bio u blizini, a Chatsky je odmah uvrijeđen, ljubomoran i histerično osuđuje sve oko sebe samo zato što ga je njegova voljena zaboravila. Nagao i apsurdan lik ne oslikava glavnog lika.

Vrijedno je istaknuti kolokvijalni jezik predstave, gdje svaki lik ima svoje govorne tokove. Ovu ideju zakomplicirala je činjenica da je djelo napisano u stihu (jamb s više stopa), ali Griboedov je uspio ponovno stvoriti učinak ležernog razgovora. Već 1825. pisac V.F. Odojevski je izjavio: "Gotovo svi stihovi Gribojedovljeve komedije postali su poslovice, i često sam čuo u društvu, čiji su cijeli razgovori uglavnom bili stihovi iz Jada od pameti."

Ne vrijedi ništa imena koja govore u "Jao od pameti": na primjer, "Molchalin" znači skrivenu i licemjernu prirodu heroja, "Skalozub" je obrnuta riječ "gnawing", što znači grubo ponašanje u društvu.

Zašto je Gribojedovljeva komedija "Jao od pameti" sada čitljiva?

Trenutno ljudi često koriste citate Gribojedova, a da to sami ne znaju. Frazeologizmi "legenda je svježa, ali je teško povjerovati", "sretni sati se ne poštuju", "a dim domovine je sladak i ugodan za nas" - sve ove krilatice svima su poznate. Predstava je i danas aktualna zbog Gribojedova laganog aforističnog autorskog stila. Bio je jedan od prvih koji je napisao dramu na pravom ruskom, kojim ljudi i danas govore i misle. Težak i pompozan leksik njegova vremena njegov suvremenik nije ni po čemu pamtio, ali je Gribojedovljev inovativni stil našao svoje mjesto u jezičnom pamćenju ruskog naroda. Može li se predstava “Jao od pameti” nazvati relevantnom u 21. stoljeću? Da, makar samo zato što njegove citate koristimo u svakodnevnom životu.

Nakon čitanja kratak sadržaj rada, možete saznati o svim događajima koje autorica opisuje u drami „Jao od pameti“. Sažetak poglavlja u nastavku prenosi glavna suština djela i odgovara na pitanje: "Koliko je radnji u djelu Gribojedova?".

U kontaktu s

Likovi u drami Aleksandra Sergejeviča Gribojedova:

• Famusov Pavel Afanasyevich je udovac koji podiže svoju jedinu kćer.
• Sofija je sedamnaestogodišnja kći i nasljednica Famusova.
• Molchalin Aleksey Stepanovich - kukavički mladić, pomaže Famusovu da provede posao i živi u njegovoj kući.
• Chatsky Alexander Andreevich - Sofijin prijatelj iz djetinjstva. Zaljubljen u nju. Nedavno se vratio iz inozemstva.
• Lizanka je sluškinja u kući Famusovih.
• Skalozub Sergej Sergejevič je glupa, ali bogata osoba. Žele udati Sophiju za njega.
• Repetilov je jedan od sporednih junaka djela. On je parodijski odraz Chatskog.

Radnja predstave

Sve 4 radnje djela odvijaju se u Famusovljeva kuća. Sažetak poglavlja, koja se u dramskom djelu nazivaju radnjama, pomoći će u praćenju tijeka događaja.

Važno! U prvom činu predstave "Jao od pameti" čitatelj saznaje da Sofija voli Molchalina i da je ravnodušna prema Chatskom.

Ljubavnici se moraju oprostiti. Ali Famusov pronalazi Molchalina tik do vrata i raspituje se što mladić radi ovdje tako rano. Pavel Afanasyevich također zamjera svojoj kćeri što je sebi dopustila rane sastanke s mladićem.

Kad otac ode sluškinja tvrdi to Famusov nikada neće dati pristanak na udaju kćeri za neznalicu. Otac misli da djevojka treba udati za bogatog i plemenitog pukovnika Skalozuba. Sophia se prisjeća svoje prve ljubavi prema Aleksandru Chatskom, veselom i inteligentnom mladiću. Ali, prema djevojci, to se ne može nazvati pravom ljubavlju. U ovom trenutku pojavljuje se batler koji javlja da je Aleksandar Andrejevič stigao u kuću.

Gost se iskreno raduje susretu s djevojkom prema kojoj nije ravnodušan. Hladan prijem njegove voljene donekle ublaži njegov žar. neočekivani gost počinje se prepuštati sjećanjima na prošle veze s djevojkom. Ali Famusovljeva kći prošla osjećanja među njima naziva djetinjastima. Zatim čovjek pita je li djevojčino srce zauzeto razmišljajući o nekom drugom. Mlada dama tvrdi da je njezina neugodnost uzrokovana iskrenim pitanjima Aleksandra Andrejeviča.

Pojavljuje se otac. Sophia bježi. Počinje razgovor Pavela Afanasjeviča i Aleksandra Andrejeviča. Mladić jasno daje do znanja da se to još uvijek sviđa djevojci njegove mladosti.

Sukob između junaka drame - 2 čin

Važno! U drami Jao od pameti 2, radnja govori čitatelju o Famusovljevom stavu prema Chatskyjevim osjećajima prema Sofiji, a Molchalin se pojavljuje u potpuno drugačijem svjetlu.

Famusov pravi planove za blisku budućnost. Pojavljuje se Chatsky. Iskreno pita vlasnika kuće kakav će odgovor dobiti ako njegovu kćer zamoli za ženu. Pavel Afanasyevich odgovara da ne bi škodilo da neočekivani gost dobije viši čin. Mladić počinje kriviti one koji izmišljaju mišljenje o osobi samo po njezinim činovima. Famusov, slušajući vatreni govor gosta, zaključuje da se pridržava revolucionarnih ideja. zavezana sukob Pavela Afanasjeviča i Aleksandra Andrejeviča.

U ovom trenutku žalio pukovnik Skalozub, što je Pavel Afanasyevich vrlo sretan. Famusov i pukovnik počinju razgovarati o Skalozubovom bratu, koji je napustio službu i otišao u selo. Ovdje uvučen u razgovor Aleksandar Andrejevič i zauzima se za one koji se ne pokušavaju dodvoriti vlastima. Tako burnu raspravu prekida odlazak vlasnika kuće.

Iznenada Pojavljuje se Sophia s porukom da je Molchalin pao s konja. Uzbuđena djevojka gubi razum. Alexander Andreevich razumije tko joj se sviđa. Puffer izlazi pomoći žrtvi. Chatsky i Lizanka nervira oko mlade dame. Skalozub se vraća s Molchalinom. Pukovnik sve umiruje, objašnjavajući da je žrtva imala samo nagnječenu ruku. Chatsky, uvrijeđen svojom voljenom, odlazi. Sergej Sergejevič se povlači u Famusovljev ured.

Aleksej Stepanovič zamjera djevojci što tako otvoreno pokazuje svoje osjećaje prema njemu. Molchalin se boji da će glasine o njihovoj vezi doći do djevojčinog oca. Sluškinja savjetuje mladoj dami da počne očijukati s Chatskyjem kako bi zavela svog oca. Sophia odlazi zamišljena. Molchalin počinje očijukati s Lisom.

Vrhunac - 3. čin

Važno! U Jao od pameti 3, radnja sadrži vrhunac djela. Kada Chatsky prizna svoju ljubav Sofiji, djevojka ne kaže tko joj se stvarno sviđa.

Navečer u kući Famusova Na bal dolaze brojni gosti. Sve su to moćni ljudi. Molchalin im se počinje umiljavati. Kći Famusova slučajno primijeti da je Aleksandar Andrejevič poludio. Ovaj izraz, izrečen u prenesenom značenju, doživljava se kao prava vijest. Osjećaj se odmah proširi dvoranom.

Među gostima Famusova, Repetilov privlači interes čitatelja. Njegovi dugi monolozi i emotivni uzvici pomalo podsjećaju na Chatskyjev govor. Čak su i pojava i odlazak heroja neočekivani kao i dolazak i odlazak Chatskog. Repetilov - parodija Aleksandra Andrejeviča.

Aleksandar Andrejevič obeshrabren činjenicom da je u Rusiji samo sve strano u modi. Ali nitko od gostiju ne sluša čovjeka, percipirajući njegove ideje za delirij luđaka. Ovaj vrhunac posljednji je korak u sukobu između Društvo Famus i Chatsky. Otvoren završetak djela omogućuje čitatelju da samo nagađa o raspletu.

Čvorište - 4 akta

Odjednom se pojavljuje Sophia. Chatsky se skriva iza najbližeg stupca. Sofija šalje Lizu da provjeri je li Aleksandar Andrejevič dolje. Osvrnuvši se oko sebe, Lisa pokuca na Molchalinova vrata da ga pozove k mladoj dami. Između sluškinje i Alekseja Stepanoviča vodi se razgovor. Molchalin objašnjava da ne voli Famusovljevu kćer. Sophia sve čuje i razočara se u svog ljubavnika. Aleksandar Andrejevič dolazi do nje da joj predbaci što je ne voli.

U ovom trenutku pojavljuje se Famusov sa slugama i svijećama. Otac je iznenađen što je svoju kćer našao s Chatskyjem, jer je djevojka sama pokrenula glasinu da je poludio. Chatsky shvaća da je njegova voljena krivac za lažne tračeve. Zauvijek će napustiti Moskvu.

Četvrta radnja omogućuje likovima da vide pravo stanje stvari:

• Chatskyjevi snovi i nade su se srušili, a pojavio se i prezir prema društvu Famus.
• Sophia je otkrila pravi Molchalinov karakter i odljubila se od njega.
• Famusov je saznao za tajne sastanke svoje kćeri.
• Moskovski govori o Chatskyju kao o luđaku.

Jao od pameti Čin III Pojava 1 - 5

Analiza 4 čina komedije "Jao od pameti".

Elena VIGDOROVA

VRIJEME I PROSTOR U KOMEDIJI
"Jao od pameti"

Književni praktičari

Razgovor dva

Prvoj sceni I. čina prethodi bilješka: „Dnevna soba, u njoj je veliki sat, desno su vrata Sofijine spavaće sobe, odakle se čuje klavir s flautom, koja zatim utihne. . Lizanka spava nasred sobe, viseći s fotelje.
Jedino što se u interijeru dnevnog boravka (naime, u njemu se odvija prva radnja) pokazuje važnim je sat, “veliki sat”; zvukovi koji se čuju iza vrata Sofijine spavaće sobe tada će biti potvrđeni riječima Famusova: „Čuje se flauta, onda je kao klavir“). Sljedeća napomena označava vrijeme početka radnje:

"Jutro, mali dan svane."
A Lizanka, iznenada se probudivši, odmah potvrdi ovo: "Zora je! ..". I dodaje: “Ah! kako je brzo prošla noć! Činjenici da je "noć prošla" uskoro, ne možemo pridati, čini se, posebno značenje: općenito se tako kaže. No čini se da je ova noć bila nekako posebno kratka. Uostalom, i Sophia će primijetiti: “Kako su noći brze.” Koliko je zapravo vremena - čini se da se ovo pitanje tiče svih i ne može ne zanimati gledatelja, jer na ovaj ili onaj način o tome stalno govore.
Sofijin razgovor s Molchalinom, prema Lisi, "otišao je ... preko noći." “Dan je”, kaže ona na početku prvog monologa. “Da, odlazi. Dobro jutro”, kaže ona na kraju. Sophia na njezine pozive odgovara vrlo konkretnim pitanjem: "Koliko je sati?". Lizanka iz nekog razloga ne želi točno odgovoriti. Ona jednostavno javlja da je "sve u kući ustalo", a kada Sophia ponovi pitanje, reći će poznato: "Sedmi, osmi, deveti." Zašto Lizanka ne želi da odgovori šta sat pokazuje, zašto pored „neistine“ koju je već izrekla, mora nešto da preduzme -
Prevest ću sat, iako znam: bit će trka,
Natjerat ću ih da igraju.
Ova radnja je izvedena i potvrđena primjedbom: "Penje se na stolicu, pomiče strelicu ...". Famusov odmah dolazi gledati glazbu. Usput nas obavještava da je rano i da Sophia ipak obično ne ustaje u ovo doba: “Bilo bi prerano za Sophiju.” A također je zanimljivo: Chatsky, koji se pojavio u fenomenu 7 prvog čina, već nakon razgovora između Lise i Famusova, skandala između Famusova i Sofije, Lize, Molchalina i Lizininog razgovora sa Sofijom, tvrdi da je jutro još rano: “Malo svjetla - na noge!”

Nemojmo za sada analizirati divnu scenu - razgovor Famusova i Lize - brine nas problem vremena. Napominjemo samo da Famusov, nakon što je zaustavio sat vremena dugu glazbu, ne stavlja strelice na njihovo mjesto. Gotovo sva radnja komedije odvija se u dnevnoj sobi Famusovljeve kuće - tako se promatra jedan od uvjeta karakterističnih za klasičnu predstavu - jedinstvo mjesta: Moskva, Famusovljeva kuća, dnevni boravak. Ali što se tiče jedinstva vremena, onda ... Ili bolje rečeno, izvana, potpuno se promatra: Lizanka se budi u zoru - ovo je početak prvog čina. Čak i na početku IV čina (pojava 4), Chatsky će, odbijajući ići s Repetilovom, reći: "Gdje ću skočiti? Za što? u gluho doba noći? - drugim riječima, radnja posljednjeg čina, a to je dolazak Repetilova, odvija se noću, "mrtva noć", razgovori s njim Chatsky, a zatim drugi, Zagoretsky, princeze, odlazak gostiju, Lizin susret s Molchalin, prijekor Sofije Molchalin ("Ali da zora nije te našla u kući"), posljednji veliki monolog Famusova, zatim Chatskyja - tako je noć završila, a riječi "Kočija do mene, kočija ” ponovno su jasno izgovorene u zoru.
Dakle, dan - to odgovara odredbi o jedinstvu vremena ... u predstavi gdje se na pozornici postavlja sat s pomaknutim kazaljkama da ga svi vide ...
Vrijeme je u Gribojedovljevoj komediji toliko uvjetovano, ono se steže ili razmiče, likovi se prema njemu ponašaju nekako familijarno: žele - "promatraju", ne žele - ne obraćaju pažnju na to.
"Ne gledajte - vaša moć ..." - duhovito kaže Liza kao odgovor na Sofijine riječi koje su postale aforizam, "sretni sati se ne gledaju."
S Lizinom, “sedmi, osmi, deveti”, moglo bi se reći, rimuje se ono što Famusov kaže na početku drugog čina: “Četvrtak, jedan na jedan, Ili možda petak, ili možda subota, dugujem udovici, kod doktora, krstiti. Ova udovica koja još nije rodila savršeno se uklapa u čudnu situaciju koju smo primijetili - junaci raspolažu vremenom kako žele: koliko je prošlo od smrti liječnika, njezinog supruga, nitko nam neće reći - ovo, to čini se, to nije naša stvar, - ali Famusov, kao što će i sam primijetiti, postoji neka vrsta računice ...

Kada se događa komedija? Rat s Napoleonom je završio, ali je još uvijek u sjećanju heroja. Pruski kralj je već posjetio Moskvu (i Friedrich-Wilhelm je posjetio Moskvu 1816.), optužba trojice profesora Pedagoškog instituta da su “pozivali na pokušaj legitimne vlasti” i njihovo izbacivanje iz obrazovne ustanove dogodilo se. 1821., a komedija je dovršena 1824. Dakle, okvirno smo odredili vrijeme nastanka komedije. Koliko godina ima glavni lik? Gotovo iste dobi kao Sophia - "dječje prijateljstvo" s kojim su povezani podrazumijeva ne baš veliku razliku u dobi - 3-4 godine. Sjetimo se Nataše Rostove, koja je u ljeto 1805. imala 13 godina, i kako je na prste brojala koliko će Borisu, već mladom čovjeku, trebati da je zaprosi... Sada Sofija ima 17 godina. Znamo to od Chatskyja: "Sa sedamnaest si šarmantno procvjetao, neponovljivo ...". Imala je 14 godina kada su se rastali, nešto starija od Nataše kada je zamolila Borisa da poljubi lutku; do tog vremena Chatsky se uspio iseliti iz Famusova ("činilo se da mu je dosadno s nama") i smanjiti svoje posjete ("I rijetko je posjećivao našu kuću"), i opet, kao Sofija, uvrijeđena, ne vjerujući u iskrenost njegove ljubavi, reklo bi se, “praviti se zaljubljen”, a i sklapati prijateljstva (“U prijateljima sam posebno sretan”). Koliko godina zapravo može imati ovaj osobito sretan u prijateljima, elokventan, duhovit mladić? Kad je uspio stupiti u vezu s ministrima, a potom i napustiti službu; iskusiti strast prema uniformi, a zatim "mu se ... odreći nježnosti ...". O kojem vremenu govori?

Ali tko onda ne bi bio privučen svima?
Kad od straže, drugi od dvora
Došli su ovdje na neko vrijeme, -
Žene su vikale: ura!
I bacali su kape u zrak!

Puškin citira ove retke Gribojedova kada govori o pobjedi nad Napoleonom (“Snježna oluja”)... I još nešto: Čacki “nije napisao dvije riječi tri godine”, “otišao je tri godine”, ali kako je uspio "prošle godine, na kraju" vidjeti Platona Mihajloviča u puku?
Ne, u komediji Gribojedova vrijeme se ne računa “kalendarski”, kao u Puškinovom romanu... tri godine”, “za daleke krajeve, u najdalje carstvo”, tri sina, tri kćeri, tri stanja – vi ćete idi desno, ići ćeš lijevo ... Dakle, čini se da ga Griboedovljevi junaci koriste bez uvođenja određenog značenja:

Večera:
Jedi tri sata, a za tri dana neće biti kuhano!

Odričući se kalendarske točnosti, Gribojedov stvara drugačiju kategoriju vremena – da, to su detalji koji rađaju osjećaj povijesne vjerodostojnosti, ali proširuju vremenski prostor, izvode situaciju koja se u komediji odigrava izvan zadanog povijesnog konteksta, ukazujući na svoju bezvremenost.
Geografski prostor također nije tako jednostavan. Jedinstvo mjesta se promatra, ali koliko toga izvan Famusove kuće! Prvo, on sam, ova kuća, nalazi se u Moskvi, sa svojim “velikim udaljenostima”, sa svojim Kuznjeckim mostom, Pokrovkom, odakle je “trebalo sat vremena vožnje” do Famusov Khlestova, Engleskog kluba i većine što je još važnije, sa "vlastitim zakonima" o kojima ćemo raspravljati u nastavku.
Ali čak i izvan Moskve postoje geografske točke, kao što su: Saratov - u usporedbi s Moskvom, ovo je "zabačena šuma" i "selo", tu je Sankt Peterburg sa svojim "Pe-da-go-gi-che-sky ” institut; u Peterburgu, kako doznajemo iz razgovora između Chackog i Molchalina (čin III, fenomen 3), postojala je izvjesna priča s Chackim (“Tatjana Jurjevna je nešto rekla, Vraćajući se iz Peterburga, S ministrima o vašoj vezi, Zatim prekid” ). Vjerojatno je iz sjeverne prijestolnice jahao u Sofiju („četrdeset i pet sati, a da u trenu ne zaškilji, Više od sedam stotina milja prevalio - vjetar, oluja; I sav se zbunio, pao toliko puta ...”). Ali postoje i strane zemlje, odande, od “vječnih Francuza”, koji nisu samo ovdje na Kuznjeckom mostu, nego i u Francuskoj, u Parizu, u Bordeauxu - odatle nam “dolaze moda, i autori, i muze. .” Ovo, mora se reći, nije zadovoljno i Famusovom i njegovim antagonistom Chatskyjem; dobro, "postoje čudna zbližavanja". No, upravo tamo, u tuđini, protagonist komedije, koji

Htio je putovati oko svijeta
I nije zaokružio ni stotinku.

Zanimljivo je da je ova slika "cijeli svijet", samo "svjetlo" u značenju "cijeli svijet" često se nalazi u komediji:

Kako je divno svjetlo! (Famusov, II, 1.)

Blago onome koji vjeruje, toplo mu je na svijetu! (Chatsky, I, 7.)

Raspršio svjetlo; zar se ne želiš vjenčati? (Famusov, II, 2.)

I naravno, svijet je počeo zaglupljivati... (Chatsky, II, 2.)

Ne, danas svijet nije takav. (Chatsky, ibid.)

Ovdje pretražuju svijet, tuku kante ... (Famusov, II, 2.)

Mogu se zaštititi od ludila;
Ići ću dalje - prehladiti se, prehladiti se,
Ne razmišljaj o ljubavi, ali moći ću
Izgubljen u svijetu...

(Chatsky, III, 1.)

I, konačno, na kraju komedije, u 14. ukazanju, Chatskyjev monolog završava riječima:

Idem pretražiti svijet
Gdje postoji kutak za uvrijeđeni osjećaj! ..
Kočija za mene, kočija!

Dakle, iz dnevne sobe u kući Famusova, od sata, na kojemu kazaljke kroz komediju pokazuju netočno vrijeme, mjerilo i vremenskog i geografskog prostora širi se na cijeli svijet i – tko zna? - do vječnosti...
Važno nam je to zapamtiti kako bismo procijenili stvarne razmjere sukoba, čije se izbijanje događa, kako i treba, u prvom činu.

Prema prirodi sukoba konstruirana je i radnja djela. “Jao od pameti” – dvije paralelne spletke. No društvena intriga je šira, čini se da uokviruje onu ljubavnu. Spoj dviju intriga u svim fazama razvoja radnje daje značaj i životnu vjerodostojnost sukobima likova.

Ali Chatsky se odmah dotakne i teta. Kad se on, još ne shvaćajući da mu je Molchalin suparnik u ljubavi, usporedio s njim: "Što sam ja gluplji od Molchalina? Usput, gdje je on? Sophia je ljuta na njega. Ona odbacuje frazu: "Ne čovjek, zmija!" Od tog je trenutka priroda njezina odnosa s Chatskyjem potpuno određena za čitatelja i gledatelja. Ali Chatsky još uvijek ne sumnja u koji je bolesni živac dotaknuo. Zatim se Chatskyjeva muka prikazuje korak po korak. Sofijina nesvjestica, kako mu se činilo, otkriva sve: sada više nema sumnje - Sofija voli Molchalina. Ova scena je prekretnica u razvoju komedije ljubavi. Ako se prije toga Chatsky, tražeći Sofijinu uzajamnost, pozivao na svoju dugogodišnju ljubav prema njoj, sada s obnovljenim žarom pokušava objasniti Sofiji njezinu strašnu zabludu. Ali kao odgovor čuje pohvale od Molchalina. Štoviše, kasniji razgovor između Chatskyja i Molchalina, u kojem je on govorio do kraja, uvjerava Chatskyja da Sofija na mnoge stvari u životu gleda Molchalinovim očima. Od sada, za Chatskog, aureola oko Sofije blijedi. Sada njegov sarkazam dolazi i na nju. Ona ulazi u red njegovih progonitelja i, osvetivši se sebi i svima, prva pronosi glasine o njegovu ludilu.

Kako se radnja odvija, događa se svojevrsno pregrupiranje osoba. Ljubav prema Sofiji dovela je Chatskog u kuću Famusova. Čak i prije nego što se pojavi na pozornici, Lisa simpatično govori o njemu, Chatskyjeve zajedljive primjedbe u početku se ne tiču ​​nikoga od prisutnih. “Pomalo sređuje neobičnosti” svojih poznanika: Sofijinog oca, vjernog člana Engleskog kluba, njezinog strica, zatim onog crnokosog čovjeka koji “gdje god ideš: ovdje, kao ovdje”, tri “tabloidna lica koja mladi već pola stoljeća” i imaju “milijunsku rodbinu”, konačno, “potrošačkog” neprijatelja knjiga, “naselili” u “znanstveni odbor”.

A. S. je ovu Chatskyjevu neuvjerljivost smatrao jednim od "šarmantnih" i "prirodnih" obilježja komedije. Prikazujući sukob heroja, on potpuno staje na stranu Chatskog i završava predstavu njegovom moralnom pobjedom nad protivnicima.

“Jao od pameti” veliko je djelo ruskog realizma. Prema definiciji V. G. Belinskog, ovo je “najplemenitiji humani rad, energičan i, štoviše, još uvijek prvi protest protiv podle rasne stvarnosti”. Po dubini i oštrini sukoba, jasnoći njegova rješenja, bogatstvu specifične građe političke suvremenosti, inovativnosti dramskih tehnika, konveksnosti slika i živosti jezika, Jao od pameti jedan je od najistaknutija djela ruske književnosti X