Analiza posljednje scene grmljavinske oluje. Kompozicija: Analiza završne scene drame A

Završni prizor drame. Nije uzalud u zlobnoj autorovoj bilješci posljednjeg čina zapisano: “Scenografija prvog čina. Sumrak". Svijet sumraka predstavlja nam talentirana dramatičarka, svijet u kojem "grmljavina" nije u stanju rastjerati tamu drugačije nego na svakodnevnoj razini. A Katerinina smrt, usprkos svim nastojanjima autora da joj da volumen simbola, tragična je, ali ne i dramatična.

Katerinu su uništili vlastiti koncepti dobra i zla, njeni snovi o letenju ostali su snovi, nije mogla pobjeći od sumračne stvarnosti tog vremena. Ali šteta ... Katerina Kabanova je romantična s neukrotivom željom za ljepotom, za slobodom ljudskih manifestacija, organskom mržnjom prema proizvoljnosti i nasilju. Ona je ta koja kaže: "Zašto ljudi ne lete! .. ponekad mi se čini da ptica. Kada stojite na planini, privučeni ste da letite. Tako bi se zaletio, digao ruke i poletio. Pokušajte nešto sada? »
U oštrom raskoraku s moralnim i svakodnevnim idejama građansko-trgovačke sredine, ne želeći živjeti s mužem, nevoljena i nepoštivana od nje, neponižena pred bahatom svekrvom, razmišlja: “Kamo sada? Idi kući? Ne, meni je svejedno da je doma, da je do groba. Da, to ide kući, to ide u grob!.. to ide u grob! U grobu je bolje... A o životu ne želim ni razmišljati. Ponovno živjeti? Ne, ne, nemoj... nije dobro! I ljudi su mi odvratni, i kuća mi je odvratna, i zidovi su odvratni!” Ona, željna neobičnog, i sniva divne snove: „Ili zlatni hramovi, ili neki neobični vrtovi, i nevidljivi glasovi pjevaju, i miris čempresa, i planine, i drveće kao da nisu isti kao obično, već kao što je napisano na slikama. I kao da letim, i letim kroz zrak.”

Prije Katerine postojala su samo dva puta - zarobljeništvo i grob. Njezina mržnja prema despotizmu i njezina ljubav prema slobodi toliko su jaki, njezin spontani protest protiv svega što tlači ljudsku osobnost toliko je učinkovit da ona više voli smrt nego zatočeništvo.

U to vrijeme, u svojoj sredini, Katerina je jedino mogla pronaći oslobođenje u smrti. N. A. Dobrolyubov piše: „Tužno je, gorko takvo oslobođenje; Ali što učiniti kada nema drugog izlaza ... "

Pogođen Katerininom smrću, čak i slabi, najtiši Tihon podiže glas protiv Kabanikha. Svladavši svoju poniznost, izbezumljeno viče: “Majko, upropastila si je! Ti, ti, ti…”

Katerinin protest, njezina smrt bili su uzaludni. Tikhonova bijedna pobuna uskoro će biti slomljena, jasno je, nije uzalud Kabanikha obećala da će se obračunati s njim kod kuće. Boris je, naime, sam od Boga tražio brzu smrt za Katerinu - jadno stvorenje nedostojno tako visoke ljubavi, robinju svog strica, svakodnevice, svijeta sumraka. Kuligin, uza sve svoje znanstveno znanje, također nije borac, sve za što je sposoban je sarkazam: "Njeno tijelo je ovdje, ali sada njezina duša nije vaša, ona je pred sucem koji je milostiviji od vas!"

Ljubav je viša od sunca i zvijezda
Ona pokreće sunce i zvijezde
Ali ako je prava ljubav.
Dramu "Oluja" Ostrovski je napisao uoči revolucionarne situacije u Rusiji, u predolujno doba. U središtu predstave
Postoji sukob nepomirljivih proturječja između pojedinca i društva koje ga okružuje. Uzrok sukoba i sve
Nesreća - novac, Podjela društva na bogate i siromašne. U dramama Ostrovskog postoji protest protiv despotizma, laži,
Ugnjetavanje čovjeka čovjekom.
Ovaj prosvjed je dosegao vrhunac u

Drama "Oluja".
Borba osobe za njeno pravo na slobodu, sreću, smislen život - to je problem koji Ostrovski
Odlučuje u predstavi “Oluja”.
Kako se razvija glavni sukob drame? Snažna, slobodoljubiva osoba nađe se u njemu stranom okruženju, u obitelji,
Gdje se guši osobnost.
Tragedija Katerine leži u činjenici da je ona stranac obitelji Kabanov: odgajana je u slobodnoj atmosferi.
Omiljena kći u obitelji. U obitelji Kabanov sve je izgrađeno na prijevari, laži. Nema iskrenog poštovanja između članova obitelji, svih
Žive pod strahom od svoje majke, pod tupom pokornošću.
Katerina je poetična priroda, osjeća ljepotu prirode i voli je, iskreno želi voljeti, ali
Kome?! Želi voljeti svog muža, svekrvu.
Može li žena prožeta slobodom, ljubavlju prema prirodi, ptičjeg srca, podnijeti nasilje, laž koja
Vladala je u obitelji Kabanov.
Međusobni odnosi tiranije i bezglasja doveli su je do tragičnih posljedica.
Katerini je vjera donijela poeziju, jer ona nije čitala knjige, nije poznavala slova, već osobine narodne mudrosti,
Otkrivenu u religioznom obliku, crkva ju je donijela - to je čudesan svijet narodne umjetnosti, folklora, u kojem
Katherine je napunila.
Ali ovi osjećaji
Potisnuti (ona je Tihonova žena). U srcu mlade žene odvija se strašna borba. Vidimo je usred napetosti
Unutarnja borba. U Borisa se duboko i iskreno zaljubila, ali na sve načine pokušava u sebi potisnuti živi poticajni osjećaj.
Ne želi vidjeti svog voljenog, pati.
A oluja? Zašto se u prvom činu govori o nadolazećoj grmljavinskoj oluji? Ovo je prirodni fenomen. Čini se kao mentalna oluja
Ona je grešna i strašna. Svijet religijskih ideja proturječi živim osjećajima koji se u njoj bude. Grijeh
Plaši Katherine.
Kako se sukob razvija u njezinoj vlastitoj duši?
Na Katerinine riječi da ne zna prevariti! Varvara se usprotivi: "Cijela naša kuća počiva na ovome." Ali
Katerina ne prihvaća moral "mračnog kraljevstva". “.Ne želim to!.Bolje ću izdržati dok izdržim!”. "Ali ne
Izdrži, da me nikakva sila ne zadrži. Bacit ću se kroz prozor, bacit ću se u Volgu. Ne želim živjeti ovdje, neću
Čak i ako me posječeš.”
“Oh, Varya, ti ne poznaješ moj karakter. Naravno, ne daj Bože da se to dogodi!” “I želim se slomiti, ali ne
ne mogu." “Večeras me neprijatelj opet uznemirio. Uostalom, bio sam izvan kuće.” Postoji unutarnja borba. Što
Utječe u ovoj bolnoj borbi? Snaga? Slabost? Slomiti sebe znači ostati vjerna supruga muškarca,
Koga ne voli. (Da, i nema ga zbog čega voljeti.) Ali žena slobodnog srca ne može biti robinja u Kabanihovoj kući.
Ptice. I čini joj se da je njezin poziv na volju đavolsko iskušenje.
Dolazi prekretnica: Katerina je konačno uvjerena da njezin muž nije vrijedan ne samo ljubavi, već ni poštovanja. I
Ovdje je posljednji bljesak intenzivne unutarnje borbe. Prvo bacite ključ, jer sadrži smrt (smrt
Duhovna, ne boji se obitelji, nego propasti svoje duše.
Katerinin prvi susret s voljenim duboko je tragičan. "Zašto si došao, moj razaraču?" “Uništio si me!” Kako
Njezin osjećaj mora biti jak ako svjesno ide u sigurnu smrt u njegovo ime. Jak karakter! Duboko
Osjećaj! Zavidan osjećaj! Dakle, ne mogu svi voljeti. Uvjeren sam u izuzetnu duhovnu snagu Katerine. "Ne,
Ne mogu živjeti!" U to je sigurna, ali strah od smrti je ne zaustavlja. Ljubav je jača od ovog straha! Ljubav
Njezina je duša pobijedila i one vjerske predodžbe kojima je bila okovana. “Uostalom, ne mogu moliti za ovaj grijeh, ne mogu moliti
Nikada". “Uostalom, leći će kao kamen na dušu”, kaže Katerina kad upoznaje Borisa i priznaje mu da zbog ljubavi “griješi
Nisam se bojao." Njezina je ljubav bila jača od vjerskih predrasuda.
Bura koja se skuplja u prvom činu ovdje se izbila nad jadnom žrtvom “mračnog kraljevstva”. I borba u
Katerinina duša još nije potpuna. Ali siguran sam da Katerina nije neuzvraćena žrtva, već osoba snažna, odlučna
Karakter, sa živahnim slobodoljubivim srcem ptice.
Ne bojeći se kazne, pobjegla je od kuće kako bi se pozdravila s Borisom. Ne samo da se ne skriva, nego je na sav glas
On zove svoju voljenu: "Moja radost, moj život, moja duša, moja ljubavi!". “Odgovori!”
Ne! Ona nije robinja, ona je slobodna. Makar zato što je izgubila sve, nema više što cijeniti, čak ni život, u ime čega
Ljubav. “Zašto bih sada živio?!”
U sceni s Borisom, Katerina je ljubomorna na njega: "Ti si slobodni kozak." Ali Katerina ne zna da je Boris slabiji od Tihona, on
Vezan strahom od strica. On nije dostojan Katherine.
U finalu se pobjeđuje i nad unutarnjim neprijateljem: nad mračnim religijskim idejama.
"Svejedno je da će smrt doći, to sama.", I tako živi
Zabranjeno je!" ona razmišlja o samoubojstvu. "Grijeh!" “Zar se neće moliti? Tko voli, molit će.”
Misao o ljubavi je jača od straha Božjeg. Posljednje riječi su poziv voljenoj osobi: "Prijatelju moj! Moja sreća!
Doviđenja!"
Ostrovski je prikazao složeni tragični proces oslobađanja duše koja uskrsava. Ovdje tama bije sa svjetlom,
Uspone slijede padovi. Emancipacija se razvija u protest. A „najžešći protest je onaj koji
Diže se, konačno, iz grudi najslabijih i najstrpljivijih. (Dobroljubov.)

1. PODKHALYUZIN je središnji lik u komediji A. N. Ostrovskog "Naši ljudi - mi ćemo se naseliti" (1849). U imenu heroja, Ostrovski se poigrava mekim "l" i klizećim "z" (Lazar Elizarych Podkhalyuzin), nagovještavajući zrno slike prevaranta-činovnika...
2. U vezi s 35. obljetnicom djelovanja Ostrovskog, Gončarov mu je napisao: “Ti si sam sagradio zgradu u čiji si temelj položio kamen temeljac Fonvizina, Gribojedova, Gogolja. Ali tek posle tebe mi Rusi možemo...
3. ZhADOV - junak komedije A. N. Ostrovskog "Profitabilno mjesto" (1856). Mladić, netom završen fakultet, J. dolazi svom ujaku, visokom činovniku, gorljivom razobličitelju birokratskog morala. J.-ova netrpeljivost, njegova grubost i nepoštovanje...
4. Dramu "Miraz" A. N. Ostrovski napisao je 1879. godine, kada su rezultati reforme iz 1861. godine već postali jasni. “Mračno kraljevstvo” se promijenilo - trgovina i industrija počeli su se brže razvijati, nema više onih nekadašnjih, ...
5. Poseban junak u svijetu Ostrovskog, koji se pridružuje tipu siromašnog službenika s osjećajem vlastitog dostojanstva, je Karandyshev Julius Kapitonovich. Istovremeno, ponos u njemu je toliko hipertrofiran da postaje zamjena za druge osjećaje ....
6. A. N. Ostrovski je u književnost ušao kao pisac nepovlaštenih slojeva društva, a junaci iz plemstva pojavljivali su se u njegovim djelima samo sporadično. Šezdesetih godina prošlog stoljeća završio je pokušaj ovladavanja imidžom plemenitog heroja ...
7. Paratov Sergej Sergejevič - "briljantan gospodin, od brodovlasnika, stariji od 30 godina". P. je šik playboy, spektakularan i zgodan muškarac, koji će se u finalu predstave pokazati kao obični tražitelj miraza bogatih trgovaca...
8. Dramu "Miraz" A. N. Ostrovski napisao je 1879. godine, kada su rezultati reforme iz 1861. godine već postali jasni. "Mračno kraljevstvo" se promijenilo - trgovina i industrija počeli su se brže razvijati, ne više ...
9. Poštovanje starijih oduvijek se smatralo vrlinom. Ne može se ne složiti da mudrost i iskustvo onih koji pripadaju starijoj generaciji obično pomažu mladima. Ali u nekim slučajevima...
10. Ostrovski je napisao prekrasnu dramu "Miraz". Opisuje život jedne lijepe, mlade i lijepe djevojke - Larise Dmitrievne Ogudalove, koja se pokazala žrtvom nesretnih okolnosti. "Miraz" je po značenju slična drami...
11. Aleksandar Nikolajevič Ostrovski u svom je radu nastojao spojiti oštrinu proturječnosti pogleda i težnji sa širinom razumijevanja životnih procesa i problema. Tome je poslužila neobična kompozicija drama Ostrovskog, koja je omogućila pojavu...
12. ljudski! Čovjeka treba poštovati! A. M. Gorkog “Miraz” jedna je od najboljih drama A. N. Ostrovskog. Stalno ide na pozornicu, dva puta snimljena. Suvremeni čitatelj i gledatelj u ovoj drami...
13. Nije tajna da je drama velikog ruskog dramatičara Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog jedan od vrhunaca ne samo domaće, već i svjetske književnosti, a možda i jedno od središnjih djela...
14. Lipochkin lik također na komičan način spaja samozadovoljstvo i duhovnu zaostalost. Sebe smatra mladom damom koja je stekla “obrazovanje”, ali se prema slugama, službenicima, pa čak i prema majci odnosi s hladnim, grubim prezirom. Posebno...
15. Svi junaci i heroine A. N. Ostrovskog mogu se podijeliti na one koji imaju moć nad drugima i one koji nemaju prava. U kasnijim dramama Ostrovskog prvi poprimaju obilježja „tiranije“, a drugi postaju žrtve tih „tiranina“.... Glavna junakinja drame A. N. Ostrovskog „Miraz“ je Larisa Dmitrijevna, Haritina kći. Ignatievna Ogudalova. Njena majka ima "malo bogatstvo", nema od čega dati miraz, jer živi otvoreno, svi ...
16. Tema grijeha, odmazde i pokajanja vrlo je tradicionalna za rusku klasičnu književnost. Dovoljno je prisjetiti se djela kao što su “Začarani lutalica” N. S. Leskova, “Tko dobro živi u Rusiji” N. A....
17. Ženska slika, njena nedosljednost i istinska ljepota oduvijek su privlačili pisce i dramatičare. Jedna od glavnih značajki ruske književnosti je pozornost na ženske slike, a često i izvođenje ženske slike kao ...

Ostrovski A.N.
Sastav temeljen na djelu na temu: Analiza završne scene drame A. N. Ostrovskog "Oluja"

Ljubav je viša od sunca i zvijezda

Ona pokreće sunce i zvijezde

Ali ako je prava ljubav.

Dramu Oluja Ostrovski je napisao uoči revolucionarne situacije u Rusiji, u predolujno doba. Predstava se temelji na sukobu nepomirljivih suprotnosti između pojedinca i društva koje ga okružuje. Uzrok sukoba i sve

nesreće - novac, Podjela društva na bogate i siromašne. U dramama Ostrovskog postoji protest protiv despotizma, laži i ugnjetavanja čovjeka čovjekom. Taj je prosvjed svoju najveću snagu doživio u drami Grmljavina. Borba za osobu za svoje pravo na slobodu, sreću, smislen život - to je problem koji Ostrovski rješava u drami "Oluja".

Kako se razvija glavni sukob drame? Snažna, slobodoljubiva osoba nađe se u njemu stranom okruženju, u obitelji u kojoj je pojedinac zadavljen. Tragedija Katerine leži u činjenici da je ona stranac obitelji Kabanov: odgajana je u slobodnoj atmosferi. Omiljena kći u obitelji. U obitelji Kabanov sve je izgrađeno na prijevari, laži. Među članovima obitelji nema iskrenog poštovanja, svi žive pod strahom od majke, pod glupom pokornošću.

Katerina je poetična priroda, osjeća ljepotu prirode i voli je, vrlo iskreno želi voljeti, ali koga?! Želi voljeti svog muža, svekrvu.

Može li žena prožeta slobodom, ljubavlju prema prirodi, s ptičjim srcem, podnijeti nasilje, laž koja je vladala u obitelji Kabanov.

Međusobni odnosi tiranije i bezglasja doveli su je do tragičnih posljedica.

Religija je Katerini donijela poeziju, jer ona nije čitala knjige, nije znala čitati i pisati, a obilježja narodne mudrosti, denuncirane u religioznom obliku, donijela joj je crkva - to je čudesan svijet narodna umjetnost, folklor, u koji je Katerina bila uronjena.

Gušeći se u kući Kabanovih, žudeći za slobodom, za ljubavlju, za istinski dobrim ljudskim odnosima, Katerina se ne miri s ropstvom, u njezinoj se glavi nejasno, nejasno rađa misao kako napustiti mrsku kuću. Ali ti osjećaji moraju biti potisnuti (ona je Tihonova žena). U srcu mlade žene odvija se strašna borba. Vidimo je usred napete unutarnje borbe. U Borisa se duboko i iskreno zaljubila, ali na sve načine pokušava u sebi potisnuti živi poticajni osjećaj.

Ne želi vidjeti svog voljenog, pati.

A oluja? Zašto se u prvom činu govori o nadolazećoj grmljavinskoj oluji? Ovo je prirodni fenomen. Oluja duše čini joj se grešnom i strašnom. Svijet religijskih ideja proturječi živim osjećajima koji se u njoj bude. Grijeh

plaši Katherine.

Kako se sukob razvija u njezinoj vlastitoj duši?

Na Katerinine riječi da ne zna prevariti! Varvara se usprotivi: "Cijela naša kuća počiva na ovome." Ali Katerina ne prihvaća moral "mračnog kraljevstva". "... Ne želim to učiniti! ... Bolje da izdržim dok izdržim!". “A ja to ne mogu podnijeti, ... pa se ne mogu uhvatiti za sebe nikakvom silom. Bacit ću se kroz prozor, bacit ću se u Volgu. Ne želim živjeti ovdje, neću, makar me rezali.”

„Oh, Varja, ti ne poznaješ moj karakter. Naravno, ne daj Bože da se to dogodi!” "I želim se slomiti, ali ne mogu nikako" .... “Večeras me neprijatelj opet uznemirio. Uostalom, bio sam izvan kuće.” Postoji unutarnja borba. Što je rezultat ove bolne borbe? Snaga? Slabost? Slomiti sebe znači ostati vjeran ženi čovjeka kojeg ona ne voli. (Da, i nema ga zbog čega voljeti.) Ali žena sa srcem slobodne ptice ne može biti robinja u kući Kabanikha. I čini joj se da je njezin poziv na volju đavolsko iskušenje.

Dolazi prekretnica: Katerina je konačno uvjerena da njezin muž nije vrijedan ne samo ljubavi, već ni poštovanja. I evo posljednjeg bljeska intenzivne unutarnje borbe. Najprije baci ključ: ipak smrt vreba u njemu (duhovna smrt, ona se ne boji svoje obitelji, već uništenja svoje duše.)

„Ispustiti ga?! Ne, ni za što na svijetu!” Scena susreta počinje narodnom otegnutom pjesmom koja naglašava tragediju Katerinine ljubavi prema Borisu.

Katerinin prvi susret s voljenim duboko je tragičan. "Zašto si došao, razaraču moj?" – Uništio si me! Koliko jak mora biti njezin osjećaj ako svjesno ide u sigurnu smrt u njegovo ime. Jak karakter! Duboki osjećaj! Zavidan osjećaj! Dakle, ne mogu svi voljeti. Uvjeren sam u izuzetnu duhovnu snagu Katerine. – Ne, ne mogu živjeti! U to je sigurna, ali strah od smrti je ne zaustavlja. Ljubav je jača od ovog straha! Ljubav je također pobijedila one religiozne ideje koje su okovale njezinu dušu. "Uostalom, ne mogu moliti za ovaj grijeh, nikad se ne moliti za njega." “Ipak će leći kao kamen na duši”, kaže Katerina kad upoznaje Borisa i priznaje mu da se zbog ljubavi “nije bojala grijeha”. Njezina je ljubav bila jača od vjerskih predrasuda.

Bura, koja se skuplja u prvom činu, ovdje se izbila nad jadnom žrtvom "mračnog kraljevstva". A borba u Katerininoj duši još nije gotova. Ali siguran sam da Katerina nije neuzvraćena žrtva, već osoba snažnog, odlučnog karaktera, živahnog, slobodoljubivog ptičjeg srca.

Ne bojeći se kazne, pobjegla je od kuće kako bi se pozdravila s Borisom. Ne samo da se ne skriva, već iz sveg glasa zove svog dragog: “Radosti moja, živote moj, dušo moja, ljubavi moja!” ... “Odgovori mi!”

Ne! Ona nije robinja, ona je slobodna. Barem zato što je izgubila sve, nema više što cijeniti, čak ni život, u ime ljubavi. "Zašto bih sada živio?!"

U sceni s Borisom Katerina je ljubomorna na njega: "Ti si slobodan kozak". Ali Katerina ne zna da je Boris slabiji od Tihona, okovan je strahom od ujaka. On nije dostojan Katherine.

U finalu se pobjeđuje i nad unutarnjim neprijateljem: nad mračnim religijskim idejama. Katerina je uvjerena u svoje pravo na slobodu izbora između života i smrti. „Svejedno je da će smrt doći, to sama ...“, ali ne možete tako živjeti! ona razmišlja o samoubojstvu. "Grijeh!" „Zar se neće moliti? Tko voli, molit će.”

Misao o ljubavi je jača od straha Božjeg. Posljednje riječi su poziv voljenoj osobi: "Prijatelju moj! Moja sreća!

Ostrovski je prikazao složeni tragični proces oslobađanja duše koja uskrsava. Tu se tama bori sa svjetlom, uspone i padove zamjenjuju padovi. Emancipacija se razvija u protest. A „najjači je prosvjed onaj koji se konačno digne iz grudi najslabijeg i najstrpljivijeg“. (Dobroljubov.)

http://vsekratko.ru/ostrovskiy/groza92

Drama Oluja izašla je u tisku 1860. Njegov zaplet je prilično jednostavan. Glavni lik, Katerina Kabanova, ne pronalazeći odgovor na svoje osjećaje u svom mužu, zaljubila se u drugu osobu. Mučena grižnjom savjesti, a i ne želeći lagati, priznaje svoj čin u crkvi, javno. Nakon toga život joj postaje toliko nepodnošljiv da počini samoubojstvo.

Takav je događajni nacrt djela, uz pomoć kojeg nam autor otkriva čitavu galeriju ljudskih tipova. Ovdje su trgovci - tirani, I časne majke obitelji - čuvari lokalnih običaja, i lutalice - hodočasnici, koji pričaju bajke, iskorištavajući tamu i neznanje ljudi, i domaći znanstvenici - projektori. Međutim, uz svu raznolikost tipova, lako je uočiti da se svi oni kao da svrstavaju u dva tabora, koja bi se uvjetno mogla nazvati: "mračno kraljevstvo" i "žrtve mračnog kraljevstva".

"Mračno kraljevstvo" čine ljudi u čijim je rukama koncentrirana moć, oni koji mogu utjecati na javno mnijenje u gradu Kalinov. Prije svega, to je Marfa Ignatievna Kabanova, koja je poštovana u gradu, smatra se uzorom vrline i čuvaricom tradicije. "Licemjer", kaže Kuligin o Kabanovu, "odijeva siromašne, ali potpuno jede kod kuće ..." I doista, ponašanje Marfe Ignatyevne u javnosti u mnogočemu se razlikuje od njezinog ponašanja kod kuće, u svakodnevnom životu. Cijela obitelj živi u strahu od nje. Tihon, potpuno obuzet snagom svoje majke, živi samo s jednom jednostavnom željom - pobjeći, makar i nakratko, iz kuće, kako bi se osjećao slobodnim čovjekom. Tihonova sestra Varvara također proživljava sve nedaće obiteljskog okruženja. Međutim, za razliku od Tihona, ona ima čvršći karakter i ima dovoljno odvažnosti, iako potajno, da ne posluša svoju majku.

Posljednji prizor drame je vrhunac djela, u kojem je sukob između predstavnika "mračnog kraljevstva" i njegovih žrtava maksimalno zaoštren. Bez bogatstva i visokog društvenog statusa, "žrtve" se usuđuju izazvati nehumani poredak koji vlada u gradu.

Radnja počinje činjenicom da se Tikhon vraća kući i saznaje za izdaju svoje žene. On je, kako sam priznaje Kuliginu, spreman oprostiti Katerini, ali u isto vrijeme razumije da mu majka to neće dopustiti. Tihon nema volje oduprijeti se Kabanovi. I iako je pretukao Katerinu, žao mu ju je.

Smrt Katerine, koja se zaljubila onako kako to mogu voljeti samo vrlo jake prirode, prirodna je na kraju drame - za nju nema drugog izlaza. Život po zakonima "mračnog kraljevstva" za nju je gori od smrti, smrt duše je strašnija od smrti tijela. Njoj takav život ne treba i radije se rastaje od njega. Sukob između predstavnika "mračnog kraljevstva" i njegovih žrtava doseže vrhunac u posljednjoj sceni, nad tijelom mrtve Katerine. Kuligin, koji se prije nije htio petljati ni s Wildom ni s Kabanikhom, baca potonju u lice: “Njeno tijelo je ovdje, ... a sada njezina duša nije vaša: ona je sada pred sucem koji je milostiviji od vas !” Tihon, potpuno potučen i shrvan svojom dominantnom majkom, također diže svoj glas negodovanja: “Majko, ti si je uništila.” No, Kabanova brzo guši "pobunu", obećavajući sinu da će s njim "popričati" kod kuće.

Katerinin protest nije mogao biti učinkovit, jer je njezin glas bio usamljen i nitko od heroinine pratnje, od onih koji se također mogu pripisati "žrtvama" "mračnog kraljevstva", nije bio u stanju ne samo podržati je, nego čak ni razumjeti do kraja. Prosvjed je ispao autodestruktivan, ali je bio i jest dokaz slobodnog izbora pojedinca koji se ne želi miriti sa zakonima koje joj nameće društvo, sa svetosavskim moralom i tupostom svakodnevice.

Dakle, u posljednjoj sceni drame, sukob između predstavnika "mračnog kraljevstva" i njegovih žrtava odražen je posebnom snagom. Optužbe koje Kuligin i Tihon bacaju u lice onima koji "vladaju predstavom" u gradu Kalinovo pokazuju pomak u društvu, pojavu želje mladih da žive po svojoj savjesti, a ne po svetosavskom, licemjernom moral “očeva”.

Drama Oluja izašla je u tisku 1860. Njegov zaplet je prilično jednostavan. Glavni lik, Katerina Kabanova, ne pronalazeći odgovor na svoje osjećaje u svom mužu, zaljubila se u drugu osobu. Mučena grižnjom savjesti, a i ne želeći lagati, priznaje svoj čin u crkvi, javno. Nakon toga život joj postaje toliko nepodnošljiv da počini samoubojstvo.
Takav je događajni nacrt djela, uz pomoć kojeg nam autor otkriva čitavu galeriju ljudskih tipova. Ovdje su trgovci - tirani, I časne majke obitelji - čuvari lokalnih običaja, i lutalice - hodočasnici, koji pričaju bajke, iskorištavajući tamu i neznanje ljudi, i domaći znanstvenici - projektori. Međutim, uz svu raznolikost tipova, lako je uočiti da se svi oni kao da svrstavaju u dva tabora, koja bi se uvjetno mogla nazvati: "mračno kraljevstvo" i "žrtve mračnog kraljevstva".
"Mračno kraljevstvo" čine ljudi u čijim je rukama koncentrirana moć, oni koji mogu utjecati na javno mnijenje u gradu Kalinov. Prije svega, to je Marfa Ignatievna Kabanova, koja je poštovana u gradu, smatra se uzorom vrline i čuvaricom tradicije. "Licemjer", kaže Kuligin o Kabanovu, "odijeva siromašne, ali potpuno jede kod kuće ..." I doista, ponašanje Marfe Ignatyevne u javnosti u mnogočemu se razlikuje od njezinog ponašanja kod kuće, u svakodnevnom životu. Cijela obitelj živi u strahu od nje. Tihon, potpuno obuzet snagom svoje majke, živi samo s jednom jednostavnom željom - pobjeći, makar i nakratko, iz kuće, kako bi se osjećao slobodnim čovjekom. Tihonova sestra Varvara također proživljava sve nedaće obiteljskog okruženja. Međutim, za razliku od Tihona, ona ima čvršći karakter i ima dovoljno odvažnosti, iako potajno, da ne posluša svoju majku.
Posljednji prizor drame je vrhunac djela, u kojem je sukob između predstavnika "mračnog kraljevstva" i njegovih žrtava maksimalno zaoštren.
Radnja počinje činjenicom da se Tikhon vraća kući i saznaje za izdaju svoje žene. On je, kako sam priznaje Kuliginu, spreman oprostiti Katerini, ali u isto vrijeme razumije da mu majka to neće dopustiti. Tihon nema volje oduprijeti se Kabanovi. I iako je pretukao Katerinu, žao mu ju je.
Nadalje, postaje poznato da je Katerina nestala iz kuće. Pojavljuje se na obali Volge, kaže da ne može dalje živjeti ovako i baca se u vodu s litice. Pokušavaju je spasiti, ali bezuspješno.
Smrt Katerine, koja se zaljubila onako kako to mogu voljeti samo vrlo jake prirode, prirodna je na kraju drame - za nju nema drugog izlaza. Život po zakonima "mračnog kraljevstva" za nju je gori od smrti, smrt duše je strašnija od smrti tijela. Njoj takav život ne treba i radije se rastaje od njega. Sukob između predstavnika "mračnog kraljevstva" i njegovih žrtava doseže vrhunac u posljednjoj sceni, nad tijelom mrtve Katerine. Kuligin, koji se prije nije htio petljati ni s Wildom ni s Kabanikhom, baca potonju u lice: “Njeno tijelo je ovdje, ... a sada njezina duša nije vaša: ona je sada pred sucem koji je milostiviji od vas !” Tihon, potpuno potučen i shrvan svojom dominantnom majkom, također diže svoj glas negodovanja: “Majko, ti si je uništila.” No, Kabanova brzo guši "pobunu", obećavajući sinu da će s njim "popričati" kod kuće.
Katerinin protest nije mogao biti učinkovit, jer je njezin glas bio usamljen i nitko od heroinine pratnje, od onih koji se također mogu pripisati "žrtvama" "mračnog kraljevstva", nije bio u stanju ne samo podržati je, nego čak ni razumjeti do kraja. Prosvjed je ispao autodestruktivan, ali je bio i jest dokaz slobodnog izbora pojedinca koji se ne želi miriti sa zakonima koje joj nameće društvo, sa svetosavskim moralom i tupostom svakodnevice.
Dakle, u posljednjoj sceni drame, sukob između predstavnika "mračnog kraljevstva" i njegovih žrtava odražen je posebnom snagom.

U predstavi A.N. Ostrovskog "Oluja" Katerina može se pripisati prvom, a Varvara - drugom tipu. Katerina je poetična priroda, osjeća ljepotu prirode. “Ustanem rano ujutro, ljeti, pa odem niz ključ, umijem se, ponesem vode i sve...

Neprijateljstvo između voljenih može biti posebno nepomirljivo P. Tacitus Nema gore odmazde za ludilo i zabludu nego vidjeti svoju vlastitu djecu kako pate zbog njih W. Sumner Drama A.N. "Grmljavina" Ostrovskog govori o životu provincijskog ...

Predstava A.N. "Grmljavina" Ostrovskog objavljena je 1860. godine, uoči ukidanja kmetstva. U ovom teškom vremenu promatra se kulminacija revolucionarne situacije 60-ih godina u Rusiji. Već tada su se rušili temelji autokratsko-feudalnog sustava, ali ipak ...

A. N. Ostrovski s pravom se smatra pjevačem trgovačke sredine, ocem ruske svakodnevne drame, ruskog kazališta. Njegovom peru pripada oko 60 drama, od kojih su najpoznatije "Miraz", "Kasna ljubav", "Šuma", "Svakom pametnom dovoljno...