Aivazovski u Feodosiji, prezentacija je spremna. Dobri genij iz Feodosije

1. Kolekcionar Bakhrushin

Recite nam što sakupljate ili biste željeli sakupljati. Argument. Tko su bili ili bi bili prvi gledatelji vaše zbirke?

Želja za sakupljanjem, u jednoj ili drugoj mjeri, sasvim je prirodna za svaku osobu. Osnovan je u antici, kada su ljudi bili zauzeti skupljanjem hrane i predmeta koji bi im mogli pomoći da poboljšaju svoje domove. Sada, s psihološkog gledišta, kolekcionarstvo pomaže osobi smanjiti osobnu tjeskobu i osjećaj nesavršenosti u našem svijetu, a također daje osjećaj smirenosti i samopouzdanja. Kolekcionarstvo je posebno svojstveno djeci, mnogi današnji odrasli nešto su skupljali u djetinjstvu. Može se reći da se neki, stvarajući kolekciju, u duši zabavljaju ovim "djetetom".

Osobno se ne mogu pripisati tipu ljudi koji vole sakupljati, moj odnos prema stvarima je čisto praktičan. Kad bih želio skupiti veliki broj određenih predmeta, to bi bilo samo u svrhu korištenja svih odjednom. Stoga je skupljanje istih novčića za mene čudan proces.

Ali kad bih postao kolekcionar, tada bih (kao bezuvjetni pobornik informacijskih inovacija) najuspješnije elektroničke poruke svojih prijatelja i rodbine brižno pohranjivao, jer je to moćan alat za psihološku podršku i zaštitu od suvremenog stresa.

2. Ajvazovski u Feodosiji

Napišite detaljan sažetak. Opišite svoje omiljeno umjetničko djelo, uključujući nekoliko činjenica o umjetnikovoj biografiji.

Slika Aivazovskog "Deveti val", naslikana 1850., ostavila je veliki dojam na mene. Naziv je dobio po narodnom vjerovanju da se u općem ritmu kotrljanja valova jedan, deveti, snagom i veličinom primjetno ističe među ostalima.

Slika prikazuje rano jutro nakon noćne oluje. Prve zrake sunca obasjavaju bijesni ocean. Ogromni "deveti val" spreman je da se obruši na skupinu ljudi koji traže spas na olupinama jarbola. Zamišljam kakva je strašna oluja prošla noću, kakvu je katastrofu pretrpjela posada broda, kako su mornari umrli. Razmišljam o tome kako su časno položili ispit, neprestano podržavajući jedno drugo.

Sukob između ljudi i elemenata tema je slike. Smisao je u borbi, u čovjekovoj volji za spasenjem, u njegovoj vjeri. A ljudi prežive kad im je po svim zakonima suđeno da umru!

Izvanredna realističnost slike je upečatljiva. Nitko u to vrijeme u slici morske stihije to nije mogao postići. Slika je spojila mnogo toga što je vidio i doživio sam umjetnik. Posebno se prisjetio oluje koju je doživio u Biskajskom zaljevu 1844. godine. Oluja je bila toliko razorna da se brod smatrao potopljenim. Novine su čak izvijestile o smrti mladog ruskog slikara, čije je ime tada već bilo dobro poznato.

Ova je slika u vrijeme svog pojavljivanja naišla na širok odjek i do danas je jedna od najpopularnijih u ruskom slikarstvu.

3. Đurđica

Izrazite svoje mišljenje o postojećim ekološkim problemima uključivanjem u raspravu komentara na riječi Ralpha Walda Emersona: „Priroda je oblak koji se neprestano mijenja; nikad ne ostajući isti, uvijek ostaju sami.

Priroda je beskonačna, u njoj nema slučajnog i suvišnog - sve je razumno i međusobno povezano. Zato je savršena.

Ali dio same prirode, kruna njezine evolucije - čovjek - postao je ozbiljna prijetnja njezinom savršenstvu.

Razvoj svjetskog tehnološkog napretka, porast stanovništva i neracionalno korištenje prirodnih resursa Zemlje doveli su do pojave ozbiljnih globalnih ekoloških problema. Čovjek 21. stoljeća postao je prijetnja sam sebi.

Danas postoji mnogo ekoloških problema. Ali jedan od onih na koji mi, stanovnici Donbasa, ne možemo ostati ravnodušni je plićanje i zagađenje Azovskog mora. Glavni razlog za ovaj problem je povećanje povlačenja vode iz rijeka Kuban i Don koje se ulijevaju u more. Zbog toga se voda u moru zaslanila, što šteti ribama, posebice jesetri, i vodenoj vegetaciji. Ako se ništa ne poduzme u sljedećem desetljeću, naš će se voljeni Azov jednostavno pretvoriti u močvaru, a ljudi će izgubiti jedinstveni prirodni fenomen tako koristan za poboljšanje zdravlja.

4. Podvig Miklukho-Maclaya

Napišite detaljan sažetak.

Recite nam o velikom znanstveniku koji je, poput Miklukho-Maclaya, razmišljao o budućnosti naroda.

Veličina znanstvenog otkrića (i popularnost njegovog autora) određena je, naravno, njegovim praktičnim značenjem za ljude. Veliki grčki matematičar i mehaničar Arhimed autor je brojnih otkrića i izuma, vijenih legendama i još uvijek korisnih. Dok se kupao, znanstvenik je smislio kako odrediti volumen predmeta nepravilnog oblika. Uz povik "Eureka!" otkrio je osnovni zakon hidrostatike: obujam tijela jednak je obujmu istisnute tekućine. Izgradio je sustav blokova uz pomoć kojih je jednim pokretom ruke mogao porinuti teški brod s više paluba. Ovaj izum omogućio je Arhimedu da kaže: "Dajte mi uporište i preokrenut ću svijet!"

Ali znanstvenikovi suvremenici, stanovnici Sirakuze, njegovo ime slave s dobrotom, jer im je pomogao poraziti rimske osvajače. Izgradio je snažne strojeve za bacanje, dizalice koje hvataju neprijateljske brodove (tzv. "Arhimedove kandže"), skupio više od sedamdeset glatko ulaštenih štitova i, fokusirajući sunčeve zrake na njih, zapalio neprijateljsku flotu.

Tolika je bila čudesna moć jednog čovjeka, jednog talenta, da je suvremenik znanstvenika, povjesničar Polibije, vjerovao da bi Rimljani mogli brzo zauzeti grad ako netko makne jednog starješinu među Sirakužanima.

5. F.M. Dostojevski

F.M. Dostojevski je "volio zaviriti u lica, figure, hod, geste ljudi". Pokušajte opisati i sebe: lice, lik, hod, geste, izraze lica, karakteristične crte itd. Svoja zapažanja nacrtajte u obliku skice portreta.

Svaka osoba je okružena s više ili manje ljudi. Dobro poznajemo i možemo opisati članove svoje obitelji, svoje prijatelje i poznanike, mnoge poznate osobe. Ali poznajemo li sami sebe, gledamo li izbliza svoje lice, lik, hod, geste?

Pažljivo se pogledam u ogledalo ... U mene zuri vitka niska djevojka s lepršavom tamnoplavom kosom do ramena. Za prijatelje, njen pogled je otvoren i prijateljski, često gleda neugodne ljude namršteno, namršteno. Neka male, ali pažljive ... oči - ogledalo moje duše - skrivene su od stranaca dugim trepavicama.

Ja, kao i svaka moderna djevojka, pokušavam se brinuti o sebi, voditi zdrav stil života, tako da je moja koža glatka, svijetla, na svježem zraku pojavljuje se rumenilo na mojim obrazima.

U odjeći preferiram mladenački stil: traperice, bluze i majice svijetlih boja, udobne sportske cipele - ovo je skroman okvir za moj portret. Ne volim blistavost, razmetljivost, ni u pokretima, ni u djelima, ni u kozmetici. Po mom mišljenju, glavni uvjet ljepote je prirodnost.

6. Naučite govoriti i pisati

Napišite detaljan sažetak.

Slažete li se s mišljenjem D. Lihačova da je "jezik čovjeka njegov svjetonazor i njegovo ponašanje"? Svoj odgovor obrazložite pričom o najljepšem dojmu ove školske godine.

S velikim sam zadovoljstvom pročitao članak izvrsnog ruskog filologa D.S. Likhachev, stvarno mi se svidjela. Ja se, naravno, slažem s akademikom Lihačevom da su jezik i govor osobe najživlji odraz njegovog svjetonazora i ponašanja.

Kako čovjek govori, tako, dakle, i misli. Stoga je najsigurniji način da prepoznate osobu slušajući što i kako govori. Tada će se moći puno reći i o njegovim stavovima, i o njegovom karakteru, i o njegovom mogućem ponašanju u raznim situacijama.

Stoga se mora stalno pratiti govor - usmeni ili pismeni. Nije ni čudo što postoji izreka: "Moj jezik je moj neprijatelj." I on mora biti čovjekov prijatelj! Stoga, prije nego kažete, morate dobro razmisliti i odvagnuti svaku riječ.

Jezik ne može biti dobar ili loš... Uostalom, jezik je samo ogledalo, pokazatelj osobnih kvaliteta govornika. Nedavno sam se još jednom mogao u to uvjeriti. Iako u vezi s tužnim događajima, ali s velikim zadovoljstvom gledao sam intervju s jednim od najtalentiranijih pjesnika našeg vremena - Jevgenijem Jevtušenkom. Kako je ovaj čovjek lijepo i zanimljivo pričao o događajima iz svog života i života cijele jedne generacije, o zanimljivim ljudima s kojima ga je sudbina spojila. I u njegovim se pričama, za mene, otkrila izuzetna ličnost pjesnika. Sokrat je bio u pravu kada je rekao: "Govori da te vidim!" U masi se svi ljudi čine slični, prilično standardni, ali čim čovjek progovori, duboko se otkrivaju njegove osobne, pojedinačne zasluge.

7. Podvig Ivana Fedorova

Napišite detaljan sažetak.

Razumno odgovorite na pitanje: kako shvaćate izraz "knjigotiskana kultura" i zašto je "vrijeme najbolji sudac"?

Knjigotiskarska kultura (odnosno suvremeno tiskanje knjiga) danas, u eri informatičke tehnologije, doživljava značajne promjene, transformirajući način razmišljanja i stvaratelja i čitatelja. Ponajviše od svega, ti su procesi povezani s konceptom isječka. Neki istraživači tvrde da moderni mladi ljudi ne vole i ne žele čitati, radije uče svijet ne kroz tekst, već kroz videozapise i video igre, lakše im je raditi s hipertekstom iz kratkih fragmenata nego s dugim linearnim tekstom . Takvi znanstvenici predviđaju da će knjiga budućnosti biti rječnik kratkih, unakrsno povezanih natuknica. Hoće li tako biti? Vrijeme će pokazati - najbolje sredstvo za testiranje snage svake inovacije.

Ali danas sa sigurnošću možemo reći da ljudi i dalje čitaju knjige – tanke i debele, za djecu i odrasle. Štoviše, unatoč konkurentskom postojanju elektroničkih knjiga, tiskana knjiga i tiskani tisak ne odustaju od svojih pozicija. Do sada, mnogi čitatelji preferiraju tiskanu riječ, sam proces komunikacije s knjigom. Da, i sami pisci vjeruju da se tekst objavljen na internetu percipira kao rukopis i da se ne može natjecati s objavljenim tiskanim izdanjem, što im daje stvarnu prepoznatljivost i popularnost.

8. Iz povijesti knjiž

Napišite detaljan sažetak.

Osvrnite se na problem koji autor postavlja u tekstu: što će biti knjiga budućnosti? Koju biste knjigu voljeli pročitati?

Knjiga postoji jako dugo, najstariji je nositelj informacija. Primitivni ljudi prenosili su takve informacije preko slika na stijenama. Malo kasnije prešli smo na brezovu koru. Bilo je tu i glinenih pločica i papirusnih svitaka. Zatim su Kinezi izmislili papir. Još kasnije su smislili slova, počeli ručno prepisivati ​​knjige, sve dok nije izumljen tiskarski stroj. Kao rezultat toga, imamo modernu knjigu - neperiodičnu publikaciju koja se sastoji od listova papira na kojima su tekstualne i grafičke informacije tiskane ili rukom pisane.

Ali svijet ne stoji mirno. Svi smo svjedoci velikog proboja na polju informacijske tehnologije. To se također odnosi i na knjige. Na primjer, postoje e-knjige. To vam omogućuje da riješite problem pohrane velike količine informacija i odbijete skupi papir. Mislim da će uskoro knjiga kao takva potpuno prijeći na elektronički medij. Volio bih da poveća svoju informativnost i vidljivost. Bilo bi vrlo zanimljivo čitati knjigu o avanturama sa "živim", animiranim ilustracijama.

Čovjek će uvijek trebati nove informacije. A kakva će biti knjiga budućnosti, nije bitno. Najvažnije je čitati!

9. Odabir životnog cilja

Napišite detaljan sažetak.

Kako razumijete izraz "vitalni cilj"? Formulirajte svoj glavni životni zadatak. Obrazložite svoj izbor.

Svi težimo nečemu u životu. Želimo postati netko, imati nešto, otići negdje. Svrha u životu je svjetionik, bez kojeg se lako izgubiti na putu života.

Čovjek mora svjesno odabrati svoj životni cilj. O tome koji cilj odabere ovisit će njegovo samopoštovanje. Uostalom, svatko sebe procjenjuje prema ciljevima koje si postavi. Samo dostojan cilj omogućuje osobi da živi svoj život dostojanstveno i dobije pravu radost. Pritom je važno da nam naši ciljevi ne štete: ne kvare naše odnose s voljenima, ne štete drugima.

Za mene je trenutno "vitalni cilj" steći cijenjenu profesiju. Smatram da je ovo vrlo važan i odgovoran korak. Uostalom, omiljeni posao čini čovjekov život uistinu zanimljivim, a neprikladni ga pretvara u težak teret.

10. Labuđi hram

Napišite detaljan sažetak.

Ispričajte legendu ili priču povezanu s poznatim hramom, uključujući detaljan opis arhitektonske građevine u svom prepričavanju.

Svaka pravoslavna crkva, naizgled stvorena prema određenim općim arhitektonskim kanonima, jedinstvena je i lijepa na svoj način.

Katedrala Vasilija Blaženog podignuta je na Crvenom trgu u Moskvi sredinom 16. stoljeća po nalogu Ivana Groznog. Podigli su ga ruski arhitekti Barma i Postnik u znak sjećanja na osvajanje Kazanskog kanata. Prema legendi, kako arhitekti ne bi mogli stvoriti ništa bolje, car Ivan IV., nakon završetka gradnje, naredio je da ih se oslijepi.

Katedrala Vasilija Blaženog sastoji se od devet crkava na jednom temelju. Katedrala je građena od opeke. Središnji dio okrunjen je visokim veličanstvenim šatorom s "vatrenim" dekorom gotovo do sredine svoje visine. Okružite šator sa svih strana kupole, od kojih nijedna nije kao druga. Ne samo da se uzorak velikih lukovičastih kupola razlikuje; ako bolje pogledate, lako je vidjeti da je završni sloj svakog bubnja jedinstven.

Glavna stvar u izgledu hrama je da je lišen jasno izražene fasade. S koje strane priđete katedrali, čini se da je upravo ova strana glavna.

Više puta bi ovaj jedinstveni spomenik ruske arhitekture mogao biti nepovratno izgubljen. Bio je miniran, ali ga Francuzi nisu mogli dignuti u zrak 1812., Kaganovič je 30-ih godina, oslobađajući Crveni trg za parade, uklonio ovaj hram s tlocrta, ali je Staljin naredio: "Lazare, stavi ga na njegovo mjesto!"

I danas vidimo u njegovoj iskonskoj ljepoti ovaj spomenik vjeri i talentu jedne osobe, nadati se - zauvijek.

11. Car zvono i Car top

Napišite detaljan sažetak.

Opišite svoj dojam o zvuku zvona ili orgulja, glasovira ili violine, uključivši u opis kratko prepričavanje umjetničkog djela u kojem se spominje jedno od tih glazbala.

Svatko ima drugačiji odnos prema glazbi, ali svatko vidi njenu važnu ulogu u životu i sudbini čovjeka i čovječanstva. Tako je, primjerice, K. Balmont o tome ovako pisao: "Cijeli život svijeta obavijen je glazbom. Kad je zemlja pri svome stvaranju već bila spremna za život, života još nije bilo. čuo se pljusak. u valovima, i tutnjava u šumskim vrhovima. Kroz to je nastala glazba u svijetu i svijet je postao živ."

I istina je. Ništa na svijetu nije življe od glazbe. A violina mi se čini najživljom od svih instrumenata, pogotovo u rukama majstora. Anatolij Vinogradov je u svojoj knjizi Osuda Paganinija više puta opisao dojam koji je igra genija ostavila na publiku. Kao dječak izvlačio je zvukove iz instrumenta koji je bio ogroman za njegovu visinu, preklapajući i zbor i orkestar. Činilo se da ne pjeva jedna, nego deset violina. I svećenik, uvijek Bogu okrenut, osjećao je u svojoj krvi titraj uzbuđenja i svu čar grešnog života.

12. Nevjerojatna žena

Napišite detaljan sažetak.

Kakvi ljudi su po vama dobri ljudi? Jeste li u životu sreli takve ljude? Dopuni prezentaciju kratkom pričom o njima.

“Ljubaznost je ono što gluhi mogu čuti, a slijepi vidjeti”, rekao je Mark Twain. Što je ljubaznost i tko su ljubazni ljudi?

Kaže se da se svijetla osoba najbolje vidi u mraku. I u našem teškom vremenu vidimo primjere istinske dobrote. Ljudi velikog srca dijele posljednji komad kruha i sklonište s beskućnicima, darivaju krv za pomoć ranjenima, organiziraju volonterske centre za pomoć prognanicima.

A ako već “prelazite na osobno”, onda bih spomenula osobu koja me nije ostavila ravnodušnom. Mislim da primjer istinski ljubazne osobe za moje suvremenike može biti liječnica intenzivne njege, osnivačica Zaklade pravedne pomoći, Elizaveta Glinka. Upravo je ona dugi niz godina pružala palijativnu skrb, hranila i odijevala beskućnike, pružala im utočište; upravo je ona pod mecima odvozila bolesnu i ranjenu djecu iz Donbasa u najbolje bolnice Moskve i Sankt Peterburga; upravo je ona organizirala sklonište za djecu s amputiranim udovima, gdje prolaze rehabilitaciju nakon bolnice.

Volio bih da ima više istinski dobrih ljudi. Uostalom, ljubaznost je temelj odnosa među ljudima. Na tome svijet stoji. Stajao je i stajat će.

13. Što spaja ljude

Napišite detaljan sažetak.

Po mom mišljenju, ništa na svijetu nije nemoguće. Svi su ljudi podložni bilo kakvim preprekama. Ako svatko krene od sebe, to će biti njegov doprinos procesu mijenjanja cijelog čovječanstva. Samo je potrebno hitno se uključiti u samoobrazovanje i samousavršavanje, a ne stavljati ovu stvar u drugi plan. I možete početi pridruživanjem dobru.

Dobro ima mnogo lica: netko je zimi hranio ptice, skupljao igračke i knjige za djecu u sirotištu. Nasmiješiti se prolazniku, reći lijepu riječ - i to je također ljubaznost. Toplo sudjelovanje može zamijeniti dar na odmoru, pomoći pacijentu da se brže oporavi, razveseliti u tužnom trenutku.

Posebno mi je drago što sam svoju baku okružila brigom, koja mi je u životu dala toliko topline i dobrote! Učila ih je dijeliti, ne štedeći zalihe duše za ljude.

14. Od papirusa do moderne knjige

Napišite detaljan sažetak.

Recite nam nešto o knjizi koju biste rado pročitali. O čemu i kome bi trebalo biti riječ?

Postoji velik broj knjiga koje su bile relevantne stoljećima. Čitali su ih vaši preci, čitat će ih vaša djeca i praunuci.

U čemu je fenomen "bezvremenskih knjiga", njihove "vječne mladosti"? Po mom skromnom mišljenju, razlog su filozofska pitanja koja postavljaju.

Junaci gotovo svih Shakespeareovih tragedija bore se za rješavanje pitanja koja se još uvijek tiču ​​svih. Boriti se protiv svjetskog zla ili se s njim pomiriti - "biti ili ne biti" - dilema je koja je mučila ne samo princa Hamleta, već i mnoge naredne generacije. Koje radnje možete poduzeti zbog svoje ljubavi, što drugima ne odgovara, problem je ne samo Romea i Julije, već i tisuća drugih mladih ljubavnika.

Roman I. S. Turgenjeva "Očevi i sinovi" postavlja pitanje odnosa dviju generacija, njihov vječni sukob. I kako takva knjiga može zastarjeti?!

Starac Santiago, junak poznate priče Ernesta Hemingwaya, ne samo sa svojim suvremenicima, već i sa svim generacijama čitatelja, dijeli važno životno načelo: “Čovjek nije rođen da trpi poraz”.

Ovako su bezvremenska i porazna prava književna remek-djela!

15. Vrste pamćenja

Napišite detaljan sažetak.

Napravite introspekciju i recite nam koje vrste pamćenja prevladavaju kod vas. Zašto ste donijeli takav zaključak? Argument.

Mnogi ljudi podcjenjuju važnost pamćenja za samorazvoj i raspravljaju ovako: "Zašto trenirati pamćenje ako glavna stvar nije količina zapamćenog materijala, već njegova kvaliteta." To je istina, ali studije pokazuju da razvijanjem pamćenja razvijamo svoje sposobnosti, posebice kreativne.

Čini mi se da je posebno važno s vremenom razvijati različite vrste pamćenja.

Trenutačno pamćenje razvijeno je kod gotovo svih. To je prije slika koju dobivamo iz sudara s nekim događajem. Trajanje trenutne memorije je od 0,1 do 0,5 sekundi.

Dobro je kada osoba ima razvijenu radnu memoriju. Njegovo trajanje je do 20 sekundi. Ima tako važno svojstvo kao volumen. Ovdje moram poraditi na povećanju količine RAM-a. Za većinu ljudi varira od 5 do 9 jedinica informacija. Sherlock Holmes je vjerojatno imao kratkoročno pamćenje više od deset.

Također, kao i svaka osoba, stalno trebam razvijati dugoročno pamćenje,

omogućujući neograničeno pohranjivanje informacija. Što više ponavljate važne informacije, to se više utiskuju. Za to je potrebno razvijeno razmišljanje i volja, ali to pamćenje nam daje znanje.

16. Funkcije ruskog jezika

Napišite detaljan sažetak.

Prisjetite se dviju funkcija jezika koje je M. Panov smatrao glavnima (jezik je sredstvo komunikacije i sredstvo mišljenja) i napišite pjesničku ili proznu odu ruskom jeziku ili riječi.

Za mene ruski jezik nije skup određenih leksičkih konstrukcija, zahvaljujući kojima ljudi mogu prenositi informacije jedni drugima, već paleta svijetlih, živih osjećaja i senzacija. Kada govorim ruski, koristeći svu širinu njegovog vokabulara, otvaram svoju dušu, pokazujem svoj karakter do kraja.

Tim su se jezikom služili Puškin, Tolstoj, Dostojevski, Tjutčev, Ljermontov, koji su priznati i cijenjeni ne samo u domovini, već i daleko izvan njenih granica. Uostalom, upravo se ruska književnost smatra jednim od najvećih svjetskih kulturnih dobara, jer je sposobna i zagrijati srce i probosti ga oštrim kopljem protesta, zarobiti strašću i ohladiti od užasa. I što je najvažnije, bila je u stanju odražavati tajanstvenu rusku dušu, koju nitko nije mogao razumjeti, jer ljudi druge nacije nikada neće moći vjerovati da bi Ruskinja, zanemarujući zakone samoodržanja, više voljela duhovna dobra od materijalnih roba.

Samo veliki narod mogao je dobiti tako velik jezik. Zato smo ruskojezična velika i jaka država. Svaka riječ odaje najjači duh našeg naroda, a što je jezik bogatiji, to je jači duh naroda, to je jače njegovo kulturno i povijesno nasljeđe.

17. Mnogostrani Kuprin

Napišite detaljan sažetak.

Razmislite o pitanjima: Koje knjige ne stare? O kome i o čemu se radi? Recite nam nešto o jednoj od ovih knjiga.

Svatko ima svoje preferencije, pogotovo u umjetničkim djelima. Mislim da nema ljudi koji ne čitaju knjige – svi čitaju. I svatko bira ono što mu se više sviđa: povijesni romani, filozofski eseji, detektivske priče. Ali postoje knjige koje su univerzalne, nepodložne vremenu i osobnim sklonostima, koje nikoga ne ostavljaju ravnodušnim – vječne knjige. Takve knjige potiču na razmišljanje o čovjeku općenito io sebi, o smislu ljudskog života, o sreći i načinima kako je postići. O tome su pisali Shakespeare i Puškin, Dostojevski i Balzac, Šolohov i Remarque.

Knjiga koja me oduševila je kratka priča Ernesta Hemingwaya “Starac i more”. Razumijem to ne samo ja, jer je ona svom autoru donijela Nobelovu nagradu. U središtu priče je prisilni dvoboj čovjeka s prirodnim svijetom, čiji je i sam dio. I iz ovog testa čovjek izlazi časno, jer, prema autoru, čovjek može biti čak i uništen, ali ne i poražen! Ova nas knjiga uči da budemo mudri i da, shvaćajući da ništa na svijetu nije lako, nikada ne odustajemo.

18. Bojar Morozova

Napišite detaljan sažetak.

Da ste umjetnik koji osmišljava povijesnu sliku, o čemu i o kome bi ona bila? Obrazložite svoj izbor.

Povijest svake države i cijelog čovječanstva sastoji se od velikih epohalnih događaja i sudbina pojedinaca. I čini mi se da je gledatelju lakše razumjeti veliki povijesni događaj gledajući ga očima običnog sudionika. Stoga su u središtu moje slike bile sudbine i slike običnih ljudi.

Kad bih stvorio, poput Ilje Glazunova, ciklus „Na Kulikovskom polju“, tada središnje likove ne bih učinio ruskim kneževima, pa čak ni njihovim borcima, već jednostavnim ratnicima seljacima koji su napustili svoja neobrađena polja kako bi zaštitili svoju domovinu od Neprijatelji.

Kad bih napisao Borodinsku bitku, onda bih tog “strica” iz pjesme M.Yu. Lermontov, koji se pod zapovjedništvom hrabrog pukovnika zakleo da će "umrijeti blizu Moskve" kako bi obranio domovinu.

Herojima slika o Velikom domovinskom ratu učinio bih običnog vojnika, bolničarku, partizana, vojnika kaznenog bataljuna, jer smrt za domovinu čini sve jednakima i jednako vrijednima!

A mogao bih oslikati i današnju svakodnevicu moje Republike, čiji narod brani svoje granice, radi, uči, brani svoju neovisnost i osobno ljudsko dostojanstvo.

19. Čajkovski i priroda

Napišite detaljan sažetak.

Zašto je, po vašem mišljenju, sluga P.I. Čajkovski je proces skladanja glazbe nazvao "svetim djelom"? Razgovarajte o utjecaju glazbe na vas.

Sveta stvar... Oni tako visoko govore o izuzetno plemenitoj i važnoj stvari. O onome što ljudi štuju i visoko cijene. Pisanje glazbe jedna je od tih stvari. Zašto? Jer, vjerojatno, glazba ima ogroman utjecaj na čovjeka. Može mobilizirati ljude za potpuno neodoljiv rad, podići moral, oraspoložiti i oraspoložiti, dati samopouzdanje. S druge strane, pomaže opuštanju, smiruje, čak i rastužuje.

Glazba je najraznovrsnija, a koju će slušati, čovjek bira na temelju svojih osobnih preferencija. Nisam fan, već osoba koja se pokušava pridružiti klasičnoj glazbi. I nije tako lako.

Ovakva glazba je uvijek potrebna. Ona nam donosi san, zove u onu zemlju u kojoj nikakvi problemi i sitnice ne mogu ohladiti ljubav, u kojoj nam sreću nitko oduzeti neće.

Nisam obožavatelj, već osoba koja se pokušava pridružiti klasičnoj glazbi. I nije tako lako. Nitko neće slušati klasičnu glazbu, bacati najnovije vijesti na odmoru ili se gurati do pulta u bifeu. Ne nosimo večernje haljine kad idemo baciti smeće, ne kuhamo tortu sa šlagom svako jutro za doručak. Ozbiljna glazba je "poslastica" s blagdanskog jelovnika, to su "dijamanti" s obiteljskih dragulja. A vrijeme ozbiljne glazbe, mislim, dođe svakom čovjeku, kao i vrijeme velikih odluka, velikih ljubavi. Takva je glazba uvijek potrebna, a još više u našem (pretjerano racionalističkom) vremenu. Ona nam donosi san, zove u onu zemlju u kojoj nikakvi problemi i sitnice ne mogu ohladiti ljubav, u kojoj nam sreću nitko oduzeti neće.

Posljedica veliki ruski umjetnik I.K. Ajvazovski u tome što se činilo da je bio u svim olujama, davio se u svakom brodolomu, sudjelovao u svim pomorskim bitkama i pisao o tome na svojim prekrasnim slikama. Stoga, gledajući slike Aivazoskog, nemoguće je riješiti se učinka prisutnosti. Često je govorio: "More je okrutno, ali čovjek je u moru nemoćan!"
NA 17. srpnja 2017. obilježava se 200. obljetnica I.K. Ajvazovski, romantični morski slikar, majstor ruskog klasičnog pejzaža, prenoseći ljepotu i snagu morskog elementa na platno.
U Feodosiji je I.K. Aivazovski je živio dug život pun kreativne vatre i neukrotive energije. U Feodosiji je umjetnik rođen i umro u dobi od 83 godine.
Čim su mu financije dopustile, Aivazovski se nastanio u rodnoj Feodosiji na obali Crnog mora, gdje je kupio zemljište i na njemu sagradio kuću koja stilom podsjeća na talijanske palače.
Dvorac je uvijek bio pun gostiju - mnogi su posjetitelji željeli vidjeti slavnog umjetnika i njegov rad. S vremenom ga je Aivazovski pretvorio u privatni muzej otvoren za posjetitelje i dodao galeriju. Danas je to zgrada Nacionalne umjetničke galerije u Feodosiji. Ajvazovski.
U vlastitoj kući na obali Crnog mora u Feodosiji Aivazovski je radio u svojoj radionici i tamo je živio više od pola stoljeća.

Na glavnom pročelju umjetnikove kuće nalazi se brončani spomenik na čijem postolju je lakonski natpis: "Feodosia - Aivazovskom".
U ovu kratku rečenicu, zahvalni potomci su unijeli veliki osjećaj divljenja, ponosa i dubokog poštovanja prema svom slavnom zemljaku, prvom počasnom građaninu Feodosije, koji je učinio mnogo za ekonomski i kulturni razvoj grada.
Osim što je otvorio umjetničku galeriju u Feodosiji, Ajvazovski je 1871. godine, prema vlastitom projektu i o svom trošku, izgradio zgradu arheološkog muzeja, te postao jedan od organizatora prve javne knjižnice.
Stalno brine o arhitektonskom izgledu rodnog grada. Uz njegovo sudjelovanje projektirane su i izgrađene zgrade koncertne dvorane, ljetnih vikendica poznatog publicista i urednika novina "Novo vrijeme" A. S. Suvorina.
Prema projektu umjetnika i zahvaljujući njegovoj energiji izgrađena je trgovačka luka i željeznička pruga.
Fontana I. K. Aivazovskog- svojevrsna posjetnica Feodozije.
Grad je dugo imao poteškoća s vodoopskrbom, svježa voda je jako nedostajala. U srpnju 1888. pisac A. P. Čehov, koji je posjetio Feodosiju, napisao je: "U Feodosiji nema drveća i trave:". Problem je riješen 1887. godine, kada je, kako bi poboljšao vodoopskrbu grada, I. K. Aivazovski donirao gradu 50 tisuća kanti vode dnevno s imanja Su-Bash (danas selo Aivazovskoye, okrug Kirov).
Izgradnja vodovoda izvedena je u proljeće - ljeto 1888., grad je potrošio 231.689 rubalja na njegovu izgradnju, vrlo velik iznos za ono vrijeme. Grad je vodu dobio već u rujnu, a 1. listopada (18. rujna po starom) 1888. godine, na dan službenog otvaranja vodovoda, puštena je u rad fontana na Novoj tržnici.
Po svom obliku česma je pravokutna građevina orijentalnog stila s velikim krovnim nadstrešnicama, građena od domaćeg kamena ljuštura, kamena obloga je djelomično očuvana. Fontana je izgrađena na trošak i prema projektu I. K. Aivazovskog. Njegovo polaganje dogodilo se 12. rujna 1887. nakon službe u Feodosijskoj katedrali Aleksandra Nevskog.
Gradska duma namjeravala je fontanu nazvati po Aleksandru III, relevantni dokumenti su pripremljeni i poslani vlastima. Ne čekajući odluku, gradske su vlasti pripremile hipotekarnu ploču na kojoj su bile ugravirane riječi "Car Aleksandar".
Međutim, uzimajući u obzir zasluge I. K. Aivazovskog, vrhovnom dekretom, koji je uslijedio u rujnu 1888., naređeno je da se fontani da ime velikog umjetnika. S tim u vezi, umjesto riječi "Car Aleksandar", riječi "I. K. Aivazovski" bile su izbačene na temeljnoj ploči fontane, očito nije bilo novca za novu ploču, pa je odlučeno da se središte izreže s natpis i umetnite blok s novim tekstom. Ako pažljivo pogledate ugrađenu ploču, tada prije prvog slova u imenu I. K. Aivazovskog jasno možete vidjeti detalje slova "I" veće veličine, od riječi "Imperator", a nakon kraja naziv detalja slova "A" iz riječi "Aleksandar".
Za korištenje vodovoda Feodosian-Subash naplaćivala se naknada, ali su vodu iz fontane pili besplatno. U središtu fontane, iznad slavine, nalazila se srebrna šalica s natpisom: "Pijte u zdravlje Ivana Konstantinoviča i njegove obitelji." Nešto kasnije u blizini fontane pojavio se paviljon u orijentalnom stilu (zgrada nije preživjela): s lijeve strane je bio čeburek, s desne su kuhali roštilj, kafić se zvao "Fontana". U toploj sezoni stolovi su postavljeni iza lagane ograde točno pod otvorenim nebom. Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće ovaj je kutak grada bio vrlo popularan među građanima.

Brončani spomenik Aivazovskom u Feodosiji postavljen je na granitno postolje 1930. Izgradio ju je ruski kipar Ilya Gintsburg. Važno je da je kipar osobno poznavao Aivazovskog, sjećao se umjetnikovih omiljenih poza i tako ga je prikazao u svom radu. Spomenik u Feodosiji podigli su stanovnici grada u znak zahvalnosti velikom marinistu i poznatom filantropu.
Ivan Konstantinovič aktivno je sudjelovao u razvoju grada. Feodoziji je poklonio željeznicu, vodovod i svoju umjetničku galeriju s tisućama nenadmašnih djela.
Veliki umjetnik prikazan je u trenutku stvaranja - samouvjereno sjedi malo naslonjen, rukav mu je pričvršćen da ga ne zaprlja bojom (kažu da je to učinio Aivazovski). U lijevoj ruci mu je paleta, a pogled mu je uprt u more, pred njim se prostire Feodosijski zaljev. U desnoj ruci je trebao biti kist, ali odmah nakon postavljanja spomenika pojavila se čudna "tradicija" - kist se stalno krade.
Spomenik je prekriven patinom, a to je rezultirajući sloj zelenog filma zbog dugotrajne izloženosti vlazi.
Spomenik Aivazovskom u Feodosiji stoji na glavnom ulazu u umjetničku galeriju. Na postolju su uklesane jednostavne riječi: "Teodozije - Aivazovskom."

Feodosia slavi obljetnicu čovjeka čije je ime zauvijek povezano s gradom - 200 godina od rođenja velikog marinista Ivana Aivazovskog. Nedavno je u gradu otvoren spomen znak posvećen poznatom umjetniku: još jedna zahvalnost potomaka.

Sve nagrade nisu stale na frak

Jeste li znali da je Aivazovski bio najodlikovaniji umjetnik Ruskog Carstva? Njemu su - što se rijetko događa - još za života stizala priznanja, počasti i slava. Neke od nagrada slavnog marinista mogu se vidjeti u umjetničkoj galeriji Feodosia Aivazovsky.

„Milosću Božjom, mi, Aleksandar III., car i samodržac cijele Rusije, car poljski, veliki knez finski ... tajni savjetnik Ivan Aivazovski ... s obzirom na vašu revnu službu i brigu za prosperitet Teodozija , kojemu ste se posvetili istodobno sa stjecanjem svjetske slave svojim umjetničkim djelima... Dodijelili smo Vam kavalira Carskog i Kraljevskog ordena našeg Bijelog Orla..."

Portret Aivazovskog s narudžbama i zvijezdama. Fotografija:

Jedan od svečanih portreta Ivana Konstantinoviča, s nagradama, preživio je do danas. Naravno, Aivazovski nije stavio sve narudžbe, one jednostavno ne bi stajale na fraku - uostalom, imao je sve najviše nagrade u Rusiji, istog "Bijelog orla", "Aleksandra Nevskog", a da ne spominjemo "Vladimir" i "Ana". Red sv. Aleksandra Nevskog, srebrna zvijezda s monogramom i natpisom "Za rad i domovinu", takoreći, simbolizira cijeli život Aivazovskog. I nesebično se posvetio svom poslu - prema vlastitom iskazu, u životu je stvorio šest tisuća slika; i služio domovini za dobro - vrijedi se sjetiti njegovih slika, veličajući rusku flotu.

Prvi od inozemnih umjetnika, Aivazovski je nagrađen Ordenom Legije časti - tako je snažan dojam na Francuze ostavila njegova izložba u Louvreu. Sliku "Kaos" - jednu od dvije koje je Aivazovski naslikao u mističnom žanru netipičnom za njega, nabavio je Vatikan, a papa Grgur XVI. umjetnika je nagradio zlatnom medaljom. Nabrajanje svih nagrada Ivana Konstantinoviča dug je posao. Iako je bilo i onih kojih se nije volio sjećati. Godine 1857. Aivazovski je posjetio Carigrad i poklonio jednu od svojih slika jednom sunarodnjaku. A on ga je zauzvrat poklonio sultanu, koji je cijenio slikarstvo. Turski vladar bio je toliko impresioniran platnom da je poslao narudžbu u Feodosiju: ​​nekoliko pogleda na Bosfor Aivazovskog. Četrdeset radova umjetnik je napisao za sultana, a, usput, mirovni ugovor između Turske i Rusije na kraju rusko-turskog rata potpisan je u dvorani ukrašenoj slikama Aivazovskog. Slikaru je dodijeljeno najveće tursko priznanje - Orden Osmana. A nekoliko desetljeća kasnije bacio ju je, zajedno s ostalim turskim nagradama, u more – nakon monstruoznog pokolja Armenaca koji je u Turskoj izvršio njezin novi vladar. O tome kako je prošao s nagradama, Aivazovski je čak smatrao potrebnim obavijestiti turskog konzula, dodajući da bi sultan mogao učiniti isto s njegovim slikama.

Umjetnička galerija Feodosia nazvana po I.K. Ajvazovski

U muzeju se čuvaju takozvane "adrese" - umjetnički izrađene i ukrašene srebrnim fasciklima, koje su poklanjane za obljetnice i svečane datume. Tu su i osobne stvari Aivazovskog - elegantni planinarski album koji je Aivazovski nosio sa sobom, sićušna minijatura veličine poštanske marke s pogledom na more: ovo je ... broš. Takve drangulije vlastitog rada Ivan Konstantinovič davao je prijateljima i poznanicima.

Dobri genij iz Feodosije

Ordeni i zvijezde Ivana Aivazovskog. Fotografija: Feodosia Art Gallery nazvana po I.K. Ajvazovski

Ivan Konstantinovič imao je takvu osobinu: lako se zanosio, lako je prelazio s riječi na djela i obično je postizao uspjeh. Evo primjera: 1853.-1856. Aivazovski se zainteresirao za arheologiju. I na svoj je način odlučio sudjelovati u znanstvenoj raspravi povjesničara o tome gdje se točno nalazio antički Teodozij. Bio je siguran da najvećim dijelom - na području postojećeg grada. A, zapravo, čemu raspravljati – treba kopati! Sa svojom karakterističnom energijom, Aivazovski je dobio sredstva iz riznice i nastavio iskopavati humke u blizini grada.

Evo kako je kustos Muzeja antikviteta Yevgeny Frantsevich de Villeneuve izvijestio o prvim rezultatima: “Otvorene su 22 gomile ... U većini njih pronađene su samo razbijene amfore, pepeo, ugljen i spaljene kosti. U četiri humke pronađeni su ovi predmeti: zlatne ogrlice, naušnice, ženska glava, lanac sa sfingom, sfinga sa ženskom glavom, glava bika, ploče; srebrne narukvice; glinene figurice, medaljoni, posude i sarkofag; srebrni i brončani novac. Ali tada je u jednom od humaka, na najjužnijoj uzvišenoj točki rta Ilya, otvoren ženski ukop. Nakit je rječito svjedočio da žena pripada "kremi društva": nije bio samo zlatan, već i vješto izrađen. Upravo su oni završili u Ermitažu.

Za života velikog marinista niti jedan značajan događaj za grad nije prošao bez njegovog sudjelovanja. Ovdje, u Feodosiji, ljeti su se okupljali mladi umjetnici iz različitih dijelova Rusije. Izgradnja koncertne dvorane, knjižnice, nove zgrade za Feodosijski muzej antikviteta - sve su to, kako bi se danas reklo, njegovi projekti. A kako se zalagao za izgradnju željezničke pruge od Džankoja do Feodozije! Pojavila se 1892.

Na Krimu je oduvijek nedostajalo vode, a istočni Krim redovito je patio od suše. Godine 1887., Aivazovski se obratio gradskoj Dumi s prijedlogom: "Ne budući u mogućnosti i dalje svjedočiti strašnoj katastrofi koju stanovništvo mog rodnog grada trpi zbog nedostatka vode iz godine u godinu, dajem mu 50 tisuća kanti dnevno čiste voda iz posjeda me iz izvora Subaša. Iste godine započeli su radovi na postavljanju vodovoda - a nekoliko godina kasnije u gradu se pojavila fontana s pitkom vodom u orijentalnom stilu.

Teodozijanci se sjećaju Aivazovskog ne samo kao velikog umjetnika, čovjeka izvanrednog talenta i sposobnosti za rad. Za njih je on bio dobri genij svog rodnog grada.

SAŽETI PLAN

1. Djetinjstvo i mladost Aivazovskog.

2. Nevjerojatna "vještina umjetnika s istom snagom i uvjerljivošću da prenese bijesnu oluju i tiho morsko prostranstvo ..."

3. Duhovni rad prije pisanja karte "Deveti val". “Kada se Aivazovski predomislio i sve to osjetio, tada su ruke same posegnule za paletom i četkicama.”

4. Opća kompozicija slike.

5. Ukupna boja slike

6. Odvažna inovacija Aivazovskog.

7. Harmonija romantizma i realizma u slici.

8. Aivazovski je nenadmašni majstor morskog pejzaža.

9. Umjetnička metoda Aivazovskog.

10. Slike "Deveti val", "Crno more" i "Među valovima" vrhunac su slikarskog umijeća Aivazovskog.

Kada sam imao 10 godina roditelji su me prvi put odveli na more. Od tada sam se jednostavno zaljubio u njega, zbog čega mi je vjerojatno najdraži umjetnik I. K. Aivazovsky i njegova cartita “The Ninth Wave”.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski jedan je od najvećih ruskih slikara 19. stoljeća. Aivazovski je rođen 29. srpnja (17. po starom stilu) srpnja 1817. u Feodosiji u obitelji bankrotiranog armenskog trgovca. Do sada u gradu žive legende o dječaku koji je slikao samovarskim ugljenom na obijeljenim zidovima kuća armenskog naselja. Odrastao je u Feodosiji, a najživlji dojmovi vezani su uz more; Navkrnoe stoga je sav svoj rad posvetio slici mora.

Uz pomoć guvernera, talentirani je tinejdžer 1831. godine primljen u Tauridsku gimnaziju, a 1833. godine upisan je na Carsku akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, koju je završio s velikom zlatnom medaljom i pravom na putuju na Krim, a zatim u Europu.

Mjesto vodećeg majstora dobio je odmah. Široko javno priznanje pratilo je Aivazovskog od prvih koraka. S dvadeset tri godine već je bio slavan. Ne samo sunarodnjaci, nego i stranci jednoglasno su s oduševljenjem priznali njegovu superiornost u marinskom slikarstvu. Nijedan umjetnik nije se uzdigao do percepcije mora kao živog elementa, a samo je Aivazovski, obdarivši ga svim nijansama svojih osjećaja i iskustava, uspio prenijeti na platno poetsku ideju svog naroda o moru kao silnoj sili, koja poziva na hrabrost, odvažnost, borbu.

Slika bijesnih morskih elemenata uzbudila je maštu mnogih ruskih pjesnika. To se jasno odražava u stihovima Baratynskog. Spremnost na borbu i vjera u konačnu pobjedu čuju se u njegovim pjesmama:

Pa sad, oceane, čeznem za tvojim olujama

Brini, uzdigni se do kamenih rubova,

On me zabavlja, tvoja strašna, divlja rika,

Kao zov dugo željene bitke,

Kao moćan neprijatelj, imam nešto laskavo ljutnje ...

Tako je i more ušlo u formiranu svijest mladog Aivazovskog.

Nevjerojatna umjetnost. Podjednakom snagom i uvjerljivošću uspio je dočarati i silovito nevrijeme i tihu morsku pučinu, sjaj sunčevih zraka što iskre na vodi i mreškanje kiše, prozirnost morske dubine i snježnobijelu pjenu. od valova. “Kretanje živih elemenata je neuhvatljivo za kist,” rekao je Aivazovski, “pisati munju, nalet vjetra, pljusak vala je nezamislivo iz prirode. Bio je uvjeren da "osoba koja nije nadarena pamćenjem, čuvajući dojmove divlje prirode, može biti izvrstan kopist, živi fotografski aparat, ali nikada pravi umjetnik". I sam je stalno promatrao more, ali gotovo nikada nije crtao iz prirode.

Aivazovski je uspio utjeloviti u morskom slikarstvu osjećaje i misli koje su uznemirivale progresivne ljude njegova vremena, što je njegovoj umjetnosti dalo duboko značenje i društveni značaj.

Posljednjih godina umrlo je mnogo bliskih ljudi, ali smrt Belinskog posebno je pogodila Aivazovskog. Koliko je samo plemenitih, lijepih misli u njemu potaknuo Belinski tijekom žestokih rasprava!

Među svojim prethodnim slikama Aivazovski je pronašao "Preživljavanje nakon brodoloma". Belinski je jednom pohvalio ovu sliku. Govorila je o hrabrosti. A sada je došlo vrijeme kada su hrabri ljudi ustali u borbu za slobodu.

Svijet više nije bio tako miran kao što se Aivazovskom činilo nedavno. Sada nije vrijeme za slikanje morskih pejzaža koji odišu mirom. U Europi – barikade. U Petrogradu su Belinskog zvali barikadaš kod lutkara. I Vecchi, dragi prijatelj njegove mladosti, također je postao barikada, pridruživši se Giuseppeu Garibaldiju.

Naslikat će sliku koja će uzbuditi i šokirati ljude. Belinski je govorio o takvoj umjetnosti...

Ali sloboda nije dugo slavila pobjedu. Revolucija je slomljena. Vruća ideja Aivazovskog je nestala. Nikada nije počeo slikati. Prolazili su dani, tjedni, mjeseci, prošla je godina...

Jednog dana u Feodosiju je došao talijanski trgovački brod. Kapetan je došao posjetiti Aivazovskog. Rekao je povjerljivim šapatom da Talijani čekaju povratak Garibaldija iz tuđine, vjeruju u nadolazeću pobjedu...

Misli o nenaslikanoj slici probudile su se novom snagom. Aivazovski se zatvorio od svih u radionici. Dani su prolazili, ali on nije dirao paletu i kistove. Dugo je sjedio u fotelji zatvorenih očiju, misli su mu neumorno radile. Sjetilo se djetinjstva, kako za vrijeme praznika ribari pričaju o strašnim olujama, o brodolomima. Mladost je nastala: lutanja po stranim zemljama ali morima i oceanima. Jednom, na putu iz Engleske u Španjolsku u Biskajskom zaljevu, brod je zahvatila jaka oluja. Svi su putnici bili izbezumljeni od straha. Bojao se i umjetnik. Ali čak ni tijekom ovih sati nije mogao napustiti sposobnost da se divi prekrasnoj prijetećoj slici oluje. Čudom su tada stigli do lisabonske luke.

Pale su mi na pamet i druge oluje: u Finskom zaljevu, na Crnom moru. Ljudi su ginuli, ali ljudi su pobjeđivali. Pobijedili su oni koji su bili hrabriji i nisu se predali smrti, koji su žarko željeli živjeti. Oluja je uzmicala pred ljudskom hrabrošću. Ljudska volja! Znao je za nju iz prve ruke, ali ju je vidio svojim očima: na moru, na kopnu.

Kad se Aivazovski predomislio i sve to osjetio, tada su ruke same posegnule za paletom i četkama. Aivazovski je svoju sliku nazvao "Deveti val".

Tematski sadržaj Devetog vala izgrađen je na složenoj suprotnosti dramatičnog zapleta i svijetlog, velikog, slikovitog utjelovljenja slike.

Slika prikazuje rano jutro nakon burne noći. Sunce se dizalo nad bijesnim oceanom. Njegove su zrake širom otvorile svijetla grimizna vrata u nadolazeći dan. A sada je tek postalo moguće vidjeti sve ono što je noćna tama nedavno skrivala. Ogromni se valovi pjene, još se dižu njihove bijesne kreste. Jedan od tih valova je najviši. Njeno ime je deveta osovina. A u prvom planu slike, na ulomku jarbola broda koji je razbila oluja, spašena je mala skupina ljudi.

Umjetnik je suprotstavio bijes stihije s hrabrošću i hrabrošću ljudi koji bježe na olupini jarbola nakon brodoloma. Iznad njihovih glava uzdižu se vrhovi bedema. Sa strašnom snagom i gnjevom, sprema se srušiti na uništene. I umorni, iscrpljeni, grčevito se drže jedni uz druge, nadajući se da će u međusobnoj podršci pronaći spas od smrti koja visi nad njima. Tema borbe čovjeka sa slijepom snagom stihije izrazito je karakteristična za slikarstvo romantizma. Kod Aivazovskog tragični sukob između ljudi i prirode igra relativno sporednu ulogu; sva pažnja umjetnika usmjerena je na život samog elementa.

Aivazovski je svoju sliku izgradio na takav način i unio u nju najsvjetlije i najzvučnije boje da me je, unatoč dramatičnosti onoga što se događalo, natjerao da se divim ljepoti bijesnog mora. U slici nema osjećaja propasti ili tragedije.

Umjetnik je pronašao točan način da dočara veličinu, snagu i ljepotu mora. Slika je ispunjena dubokim unutarnjim zvukom. Pun je svjetla, zraka i sav prožet sunčevim zrakama, dajući mu optimističan karakter. Tome uvelike pridonosi struktura boja slike. Napisan je najsvjetlijim bojama palete. Njegova boja uključuje širok raspon nijansi žute, narančaste, ružičaste, lila boje neba i zelene, plave i ljubičaste - vode. Svijetla, durska, šarena skala slike zvuči kao likujući, radosni hvalospjev hrabrosti ljudi koji pobjeđuju slijepe sile strašnog, ali lijepog elementa u svojoj zastrašujućoj veličini.

Gledatelj može odmah zamisliti kakva je strašna oluja prošla noću, kakvu je katastrofu pretrpjela posada broda i kako su mornari umrli.

Tko su ti nesretnici, kako su dospjeli ovdje? Jučer ujutro njihov je brod krenuo iz luke prema otvorenom oceanu. Bio je vedar, sunčan dan, visoko, čisto plavetnilo neba spokojno je sjalo. Mirna pučina oceana mamila je na daleke, nepoznate obale. Ali navečer se digao vjetar, grmljavinski oblaci brzo su prekrili nebo. Ocean je bio uzburkan. Zasljepljujuće munje spalile su nebo. Tutnjava tresla je zrak. Bedemi su se dizali u krug, kontinuirano kruženje bedema. Opkolili su brod sve bliže i bliže i konačno zajedno pojurili da ga napadnu. Samo su bljeskovi munja osvjetljavali smrtnu bitku ega sa strašnim elementima. Tutnjava grmljavine i huka valova zaglušila je udar broda koji se razbija i jauke ljudi koji su umirali u morskim dubinama. A oni čija su srca bila ispunjena hrabrošću odlučili su ne odustati. Nekoliko prijatelja je cijelo vrijeme ostalo zajedno, nisu se izgubili, čak ni kad je brod tonuo. Držali su se za olupinu brodskog jarbola, u urlajućem kaosu bodrili jedni druge i zavjetovali se da će napregnuti sve snage i izdržati do spasonosnog jutra...

I izdržali su. Prošla je strašna noć. Sunčane zrake procvjetale teške valove. Sunce je stupilo u savez s ljudskom voljom. Živote, ljudi su pobijedili kaotičnu tamu noćne oluje u oceanu.Oluja napinje mišiće, umorne od noći. Ali već su oslabili. Još malo - i posljednji, deveti val će proći.

Prema postojećem vjerovanju, svaka deveta osovina tijekom oluje snagom nadmašuje sve prethodne. Ogromni valovi, poput planina, dižu se i bjesne u bezgraničnom prostranstvu koje se stapa s nebom, kroz koje jure oblaci tjerani mahnitim vjetrom. Sunce, koje se jedva diže iznad horizonta, razbija gustu koprenu oblaka i zlatnim sjajem probija valove, pjenu i vodenu prašinu koja visi u zraku. Na njegovoj slici vjetar stvarno divlja, a more je zabrinuto. Silnim naporom mašte i kreativnog pamćenja stvorio je istinitu i dojmljivu sliku ljutite naravi.

Uz nevjerojatnu točnost, motivi pokreta su uhvaćeni na slici. Sve je u njemu prekriveno hitrim impulsom - i oblaci koji trče, i zapjenjene vode, i likovi ljudi koji se grčevito drže za jarbol. Ovo jedinstvo pokreta daje slici posebnu cjelovitost i cjelovitost.

Shema boja na slici bila je odvažna i inovativna. U usporedbi sa suptilnom i suzdržanom paletom boja ruskih pejzažista prve polovice 19. stoljeća, Deveti val je trebao zadiviti publiku intenzivnom svjetlinom i bogatstvom kombinacija boja. Umjetnik je istančanom budnošću uočio i reproducirao zelene, bijele, lila i plave nijanse morske vode i vlažnog zraka, kombinirajući ih sa zlatnim tonovima odsjaja sunca. Za Aivazovskog, kao i za sve romantičare, boja je bila sredstvo umjetničkog izražavanja osjećaja, au shemi boja Devetog vala najjasnije je utjelovljen majstorov romantično uzvišeni stav.

Unatoč činjenici da se "Deveti val" odnosi na jednu od slika ruskog pejzažnog slikarstva, koja s najvećom sigurnošću odražava značajke romantizma, semantički i slikovni sadržaj slike nije rođen u svijetu snova, već je organski oblikovan kao rezultat umjetnikova promatranja prirode.

Deveti val predstavlja vrhunac prvog, romantičnog razdoblja u njegovom stvaralaštvu. Prepustivši se mašti, stvorio je jedno od svojih najvećih remek-djela.

Ova je slika u vrijeme svog pojavljivanja naišla na širok odjek i do danas je jedna od najpopularnijih u ruskom slikarstvu.

U jesen 1850. izlaže ga u Moskvi, u Školi za slikarstvo, kiparstvo i graditeljstvo. Došli su gledati Deveti val mnogo puta, kao što su jednom otišli na Posljednji dan Pompeja.

Vidio sam "Deveti val" i devetnaestogodišnjeg dječaka Ivana Šiškina, koji je nedavno stigao u Moskvu iz Jelabuge. Dugo je stajao očaran jarkozelenom bojom valova, zlatnim i ljubičastim odsjajima sunca koji se probijao kroz maglu.

Mladić nije mogao odvojiti pogled od prekrasnog platna. Jasno je čuo šum mora. I ta tutnjava kao da se stopila s tutnjavom stoljetnih borova u domaćim šumama blizu Jelabuge...

I možda je u tim trenucima duhovno rođen još jedan divan ruski umjetnik.

Rad Ivana Konstantinoviča Aivazovskog izaziva veliki interes i osjećaj dubokog divljenja među publikom. More, koje je on uzdizao iu buri iu tišini, kroz cijeli je život umjetnika hranilo njegovu maštu.

More je za Ivana Konstantinoviča Aivazovskog oduvijek bilo sinonim za slobodu, personificiralo snagu i hrabrost, pozivalo na suočavanje, poticalo da vjeruje u visoku sudbinu čovjeka, da ide prema cilju kroz iskušenja i nevolje.

Cijeli život posvetio je prikazivanju mora; stvorio je i uzdigao do velike visine posebno područje pejzažnog slikarstva - marinu, koje prije Ajvazovskog nije imalo gotovo nikakvih predstavnika u ruskoj umjetnosti. Aivazovski je nedvojbeno središnja figura i najveći majstor morskog pejzaža u ruskoj umjetnosti 19. stoljeća. Na ovom području bio je i ostao izvanredan majstor.

Sposobnost poetskog sagledavanja najobičnijih pojava u prirodi živo se ogleda u njegovim djelima. Bilo da umjetnik slika skupinu ribara koji razvrstavaju mreže s dugog čamca, mjesečinu nakon oluje, Odesu u izlasku mjeseca ili Napuljski zaljev u zoru, uvijek pronalazi nedokučive crte u vizualnoj slici prirode koje izazivaju poetske ili glazbene asocijacije. u našem sjećanju.

Slike Aivazovskog duboko su smislene, emocionalno bogate. Njegove slikovne slike ponekad se uzdižu do širokih generalizacija, odražavajući mnoge aspekte života i napredne ideje njegova vremena. To je s posebnom jasnoćom utjecalo na djela koja su postala glavne prekretnice u razvoju njegova djela. Slike "Deveti val" (1850., Ruski muzej), "Crno more" (1881., Tretjakovska galerija) i "Među valovima" (1898., Galerija Aivazovski, Feodosia) rezultat su mnogih preliminarnih potraga za određenom slikom morski element. Ova su djela vrhunac slikovitog majstorstva Aivazovskog. Još uvijek su najpopularnija, jer su svjetlija nego u mnogim drugim slikama, odražavajući vještinu, ideološku orijentaciju i sadržaj umjetnikova djela.

U izradi ovog rada korišteni su materijali sa stranice.

Ivan (Ovanes) Konstantinovič Ajvazovski rođen je u Feodosiji 17. (30.) srpnja 1817. godine. Dječak se rano počeo zanimati za umjetnost, posebno su ga zanimali glazba i crtanje. Godine 1833. Aivazovski je upisan na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Ivan Konstantinovič Aivazovski s pravom se smatra izvrsnim ruskim slikarom. Sva djela ovog velikog umjetnika poznata su u cijelom svijetu.

Mnoge slike Ivana Konstantinoviča Aivazovskog posvećene su moru. Umjetnik naglašava prirodu morskog elementa, tako točno i realno

prenosi sve što je povezano s morem. Jedna od najpoznatijih slika je “Mjesečeva noć. Kupka u Feodosiji. Ovo djelo je nastalo 1853. godine. Slika je naslikana uljem na platnu.

Na ovom platnu vidimo noćno more. Nebo, oblaci, brod. Svjetlost punog mjeseca obasjava okolinu. I sve izgleda nekako nestvarno, efemerno, čak i mistično. Pritom možemo razaznati i najsitnije detalje, pa je realnost svega što je prikazano na slici neporeciva.

U prvom planu slike vidimo tiho mirno more. Svijetla lunarna staza djeluje tako tajanstveno i privlačno. Bezgranično

more ide iza horizonta. Na desnoj strani mjesečeve staze pliva djevojka. Kako se boji da je ovdje sama ... Uostalom, more samo izgleda tako mirno i spokojno. Ali zapravo je svima poznata podmuklost morskog elementa. Međutim, možda je to sirena? A morska stihija je njen dom. Legende o ovim nevjerojatno lijepim stanovnicima mora odmah padaju na pamet. Možda stvarno postoje. A na slici je jedan od njih? Ali tada postaje jasno da su to samo snovi.

Na obali je kupalište. Ovdje su vrata otvorena, unutra je svijetlo. Vidimo djevojku. Sigurno čeka svoju prijateljicu koja pliva u moru. Ako bolje pogledate, možete vidjeti nasip na desnoj strani slike. Obasjana je jarkom mjesečinom. Malo dalje su kuće. Skriveni su u tami, na prozorima se ne vidi svjetlo.

U središtu slike vidimo jedrilice. Jedan od njih jarko je osvijetljen mjesečinom. Brodovi su na pristaništu. Ali nije ih tako lako vidjeti, skriva ih tama noći.

Nebo se čini posebnim, blještavo je obasjano mjesečinom. Oblaci su tako jasno vidljivi.

Čine se tako opipljivima, kao da ih se može dodirnuti rukom.

Ljepota noćnog mora i neba je nevjerojatna. Ovu sliku želim gledati opet i opet. I svaki put je u njemu moguće vidjeti nešto sasvim novo.

U slici je nešto neobično, mistično. Ovdje, s jedne strane, vlada rijetka smirenost i sklad. No, s druge strane, osjeća se ogromna snaga mora koje se u svakom trenutku iz mirnog i spokojnog može pretvoriti u strahovito i opasno. A onda će vas divlja stihija natjerati da zaboravite na sve. Uostalom, osoba je bespomoćna pred snagom morskog elementa. Ali sada ne želim razmišljati o tome. More je tako pitomo i mirno. Čini se da do nas dopire nevjerojatna morska svježina.

Ova je slika uključena u krimski ciklus koji je stvorio umjetnik. Trenutno se rad nalazi u Muzeju umjetnosti Taganrog.

Glosar:

- esej temeljen na slici Aivazovskog More Moonlit Night

- esej temeljen na slici Aivazovskog Noćno kupanje obasjano mjesečinom u Feodosiji

- esej o slici noćnog kupanja obasjanog mjesečinom u Feodosiji

- esej na temelju slike Aivazovskog Mjesečeva noć

- esej o slici noći obasjane mjesečinom

(Još nema ocjena)

Ostali radovi na ovu temu:

1. Veliki ruski slikar Ivan Konstantinovič Ajvazovski naslikao je sliku “Mjesečeva noć. Bath in Feodosia” sredinom 18. stoljeća. Na slici vidim mirno noćno more, posvećeno ...
2. I. K. Aivazovski je puno putovao u potrazi za inspiracijom. Rezultat jednog od putovanja na Krim je slika „More. Mjesečeva noć” napisana je iz prekrasnog pejzaža kupke u...
3. Ivan Konstantinovič Aivazovski je poznati marinističar. Većina slika koje je naslikao ovaj umjetnik prikazuje vodeni element. Na ovim prostorima bio je i ostao nenadmašan majstor. Slika...
4. Izvanredni ruski marinski slikar Ivan (Ovanes) Konstantinovič Aivazovski stvorio je mnoge slike koje prikazuju more. Sva djela velikog umjetnika fasciniraju, tjeraju vas da zaboravite na sve, prožeta veličinom...
5. Arkhip Ivanovich Kuindzhi poznati je ruski umjetnik. Rođen je 15. siječnja 1842. u blizini Mariupolja u gradu Karasu. Dječakov otac bio je siromašan postolar, Grk...
6. Sliku "Mjesečeva noć" umjetnik je stvorio 1880. Kramskoja su privlačili noćni pejzaži. Ovdje nam nastoji pokazati svu čaroliju, osvjetljenjem mjesečinom, kao kod ...
7. I. K. Aivazovski je jedan od mojih omiljenih umjetnika. Cijeli svoj život posvetio je stvaranju slika s morskom temom. Vješto je dočarao morsku stihiju,...