Estudio de teatro para adolescentes. Programa del club de teatro "taller creativo"

Nuestro país tiene una rica historia teatral y un presente prometedor: además de los ya consolidados “refugios de Melpomene” con una visión clásica de proceso creativo y un repertorio consolidado, también están apareciendo nuevos grupos: modernos, atrevidos, buscadores. Todo esto despierta un gran interés entre los espectadores, tanto adultos como niños. Además, muchos niños quieren participar en obras de teatro y producciones, probar el papel y el estatus de actor.

Nada es imposible: estudios de teatro, clubes, asociaciones creativas, en el que niños y niñas pueden aprender los conceptos básicos interino, técnicas del habla, movimiento escénico. En esto, contarán con la ayuda de profesores-mentores atentos y experimentados, personas directamente relacionadas con el arte.

clases en asociaciones de teatro permitir la formación de una personalidad armoniosa, participar en la educación espiritual, moral y física de la generación más joven. En primer lugar, los muchachos se liberan, superan limitaciones y complejos, en segundo lugar, revelan sus habilidades, mejoran el habla, la memoria, encuentran personas con ideas afines y, en tercer lugar, mejoran la salud, los músculos y la postura; después de todo, se presta mucha atención a lo físico. formación de jóvenes artistas: en particular, coreografía, gimnasia, ritmo.

Cómo aumentar la expresividad de un actor joven.

Cualquier actor, incluso el más pequeño, debe mirar el escenario de tal manera que nadie pueda decir: "No lo creo", como lo hizo Stanislavsky en su época. Por tanto, el arte escénico requiere que el artista sea veraz y expresivo. Quizás el más simple, pero al mismo tiempo. manera efectiva es pantomima. Con su ayuda se crea. imagen artística sin palabras, pero utilizando la plasticidad de tu propio cuerpo. Será de gran utilidad para los niños, y, además, desarrollará su imaginación y les proporcionará diversión. Por ejemplo, puedes “meterte en el papel” de algún animal, héroe o árbol.

¿Qué utilidad tienen las clases de oratoria escénica para los niños?

Las clases de oratoria escénica serán útiles no solo para aquellos que sueñan con ser actores. Muchas otras profesiones públicas requieren habilidades orales correctas y persuasivas. El éxito de cualquier discurso ante una clase escolar (lectura de poesía, informe, defensa de un proyecto) depende en un 90% de cómo habla el alumno. Durante las clases de oratoria escénica, los niños hacen ejercicios de respiración, estan comprometidos gimnasia articulatoria, entrenar la dicción y eliminar sus defectos. Al niño le interesan los juegos, leer trabalenguas, entrenar la voz, y todo esto de forma relajada ayuda a desarrollar cualidades y habilidades importantes. El alumno se vuelve proactivo, pero al mismo tiempo coordina sus acciones con el equipo, supera vergüenzas y miedos, aprende a expresar pensamientos, entrena la imaginación, la memoria, oído para la música. Una gran ventaja de las clases de oratoria escénica es el efecto curativo. Con el desarrollo del sistema respiratorio, al mismo tiempo se fortalece el sistema cardiovascular. Entonces, los beneficios de las clases de oratoria escénica son innegables.

Para asegurar tu visita club de teatro- no es actividad infantil Deberías tomar una lección de prueba gratuita.

Nos esforzamos mucho en componer. programa de actuación de tal manera que todos los estudiantes puedan recibir conocimientos teóricos completos y un número suficiente de lecciones prácticas.

No proporcionamos conocimientos superficiales; todo el programa está dividido en bloques, cada uno de los cuales resuelve problemas específicos. También sugerimos elegir un curso de actuación específico. Cada cliente tiene derecho a recibir respuestas a sus preguntas y esperar soluciones a problemas específicos. Algunas personas quieren relajarse y aprender a comunicarse, otras necesitan dar discursos públicos serios y otras ven las clases de actuación como una actividad de ocio sencilla y quieren dar rienda suelta a su potencial creativo.

Club de actuación para adultos.

Clubes de actuación teatral resolver numerosos problemas con el habla y la dicción. Habla rápida o lenta, pronunciación, acento y dialecto poco claros, recuento entrecortado y presentación poco interesante del texto, voz desagradable, monotonía.

Todos los días nos comunicamos en equipo, hay muchas formas de diálogo, géneros. hablar en público, personajes humanos y formas de interactuar con ellos. Para abordarlos eficazmente se necesitan conocimientos y formación especiales, que se llevan a cabo en los cursos de teatro.

El discurso escénico es significativamente diferente del discurso hablado: no tiene nimiedades. Se tienen en cuenta el contenido y la expresividad, la originalidad de la presentación y, por supuesto, la imagen del ponente.

Los clubes de teatro para adultos en Moscú son también una plataforma única para practicar técnicas especiales para influir en el público. Los profesores del estudio de actuación te dicen cómo evitar preguntas incómodas, responderlas con monosílabos e inclinarlas en tu dirección.

Los clubes de teatro de Moscú ofrecen clubes especiales adaptados a cualquier nivel de formación. material literario. Como regla general, los adultos pueden realizar 1 o 2 representaciones de tipo intermedio y de reportaje por curso.

Si quieres profundizar en las técnicas de actuación, profundizar en los métodos de transformación y trabajar en un papel, aprender los secretos de famosos, actores talentosos, entonces los clubes de teatro para adultos son adecuados para estos fines.

En ellos, a los estudiantes se les enseña cómo recordar rápidamente las líneas de su personaje, comprender qué emoción está experimentando el personaje y cómo demostrárselas al espectador utilizando "clichés" generalmente aceptados. En las clases, un profesor de actuación enseña improvisación, el arte de ser auténtico, brillante y memorable.

Muchos adultos no pueden presumir de la capacidad de emprender un proceso independiente de superación personal. No pueden o no les gusta estudiar con un manual de autoinstrucción o pedir ayuda a amigos para ensayar un papel con él. En este caso, necesitamos clases de teatro para adultos. Reunieron a personas de ideas afines, personas unidas por un objetivo común específico. No les resulta difícil ni divertido trabajar durante 30 minutos en la pronunciación de un sonido difícil. Aquí trabajamos juntos hacia los mismos objetivos.

Los clubes de teatro y escuelas de actuación también pueden incluir apariciones conjuntas fuera del estudio: veladas literarias, ir al teatro o al cine. Los grupos también se reúnen para hacer sketches y juegos de la mafia.

Si te gusta actuar en el escenario, este puede convertirse fácilmente en tu pasatiempo. El club de actuación te ayudará con esto. Es decir, pones en práctica lo que te apasiona.

Hay que decir que a menudo sucede que la afición de una persona le cautiva mucho más que su trabajo. Incluso sucede que a una persona no le gusta nada trabajar, pero actuar en el teatro le inspira. Ahora, si ató todos sus actividad profesional con el teatro sería mucho mejor, porque se recomienda hacer exactamente lo que te apasiona. Entonces se realiza el potencial escondido en una persona.

El problema de la mayoría de la gente es que no se toman en serio sus aficiones. Y siguen siendo simples pasatiempos, un medio para deshacerse del estrés innecesario. Y el potencial permanece en una persona durante mucho tiempo, a menudo durante toda su vida. ¿Quizás valga la pena hacer solo lo que causa verdadera alegría, lo que te inspira, lo que te atrae, el área en la que el destino brinda las máximas oportunidades? Y entonces, tal vez, una persona se realice al máximo en la vida.

Ser interesante no solo para uno mismo, poder expresar bellamente sus pensamientos o simplemente dar rienda suelta a sus emociones, y tal vez ganar admiradores: las razones por las que la gente viene son infinitas. El club de teatro para adultos es interesante, aunque sólo sea para un pasatiempo original.

Probar el papel de otra persona o expresar algo que se ha acumulado durante mucho tiempo en el alma: todos tenían esos pensamientos. Entonces, ¿por qué no perder el tiempo? Revisa muchos de estos como una forma de desarrollarte. áreas importantes¿en la vida?

El club de teatro para adultos de Moscú no prepara artistas metropolitanos ni estrellas de talla mundial. Te da la oportunidad de convertirte en uno.

La liberación en el escenario te ayuda a ser más brillante, más libre de estándares, a comunicarte y a vivir de tal manera que tu carrera y tu vida personal se vuelvan más ricas.

Las profesiones relacionadas con la manifestación del espíritu de actuación simplemente requieren visitar un club de teatro. Todos los días, profesores, diputados y directivos se enfrentan a la necesidad de demostrar su valía ante los demás.

Actuar ante el público en general o realizar una visita: la formación teatral nunca está de más. Después de todo, todos los días una persona realiza minipresentaciones de sí misma en diversas situaciones.

Cuántas personas autocontenidas no pueden encontrar una salida dentro del marco psicológico que se han construido.

Respecto a las personas que acudieron a cursos por motivos profesionales. carrera de actuación, es seguro decir que lo necesitan. Es vital para un futuro actor. Todos los conceptos básicos, todo el equipaje necesario se puede y se debe obtener en los cursos de actuación.

El arte de la oratoria, el dominio del lenguaje corporal y de las emociones: esto debería ser el "equipaje" de todo futuro solicitante o simplemente persona exitosa. Apuntarse a un club de teatro para adultos es fácil. Nuevas habilidades personales sorprenderán a todos los que se adentren mundo inusual.

¿Qué te aportarán al final los cursos de actuación? Habla competente y respiración correcta, la capacidad de navegar rápidamente en una situación, comunicarse abierta y audazmente incluso con extraños, desarrollo de la imaginación y los lados positivos de la personalidad. Y lo más importante es encontrarse a uno mismo. En comunicación, en tu vida personal o profesional. Al escenario pueden subir personas de cualquier edad. Los talentos no nacen, realmente se hacen.

En nuestro tiempo para ser actor popular de moda y prestigioso. Pero ésta no es la única razón por la que los niños se esfuerzan por convertirse en ellos. Su alma está abierta a todo lo nuevo, flexible y maleable debido a la edad. El teatro para niños es un juego en el que pueden probar nuevos roles y hacer realidad su sueño de convertirse en alguien más, al menos en el escenario. Por eso, son muy populares en las escuelas, y en las grandes ciudades, los niños y adolescentes tienen la oportunidad de asistir a clases de actuación, mejorar sus habilidades y adquirir nuevos conocimientos.

Por qué es útil

En el proceso de formación, los niños aprenden no sólo a actuar, sino que adquieren las habilidades necesarias para ser actor. Los profesores experimentados te ayudarán a abrirte, a dejar de sentirte limitado, presionado y a superar la timidez. Para los niños, este es un desarrollo obligatorio del habla, la capacidad de contener las emociones, coordinar movimientos y desarrollar habilidades comunicativas. Un repertorio variado desarrolla la inteligencia y amplía los horizontes del niño.

La actuación o el teatro ayuda al desarrollo armonioso de su personalidad. Las habilidades de actuación para niños son enseñadas por profesores experimentados. Durante el proceso de aprendizaje se utilizan varios ejercicios, durante los cuales el niño no solo aprende a actuar, sino que también adquiere habilidades para interactuar con otros personajes en el escenario. Esta experiencia también será necesaria en vida real cuando tienes que comunicarte con otras personas. Las habilidades de actuación también serán útiles para aquellos niños que no pretenden convertirse en artistas, pero que asisten a clases para desarrollar sus habilidades para hablar en público y dejar de tener miedo al público.

¿Para quién es adecuado?

El talento despierta en cada niño individualmente. alguien con jardín de infancia Le encanta actuar en público y participa en producciones. director de musica. Otros maduran más tarde, viendo las experiencias de sus compañeros o pensando en profesión en el futuro. Sin embargo, existen clases de actuación que pueden tomar niños de cualquier edad. Los padres deben fomentar los intereses de este tipo en sus hijos. Después de todo actividades similares- es divertido, interesante y simplemente genial. Dado que los cursos de actuación tienen una gran demanda, hay varios lugares en Moscú que enseñan a niños.

Escuela "KinoRebenok"

Aquí a los niños se les enseña a estar relajados y seguros. La escuela tiene su propia base de actuación, a la que el niño se une automáticamente después de completar este curso. Después de completar la formación, los niños no le temen a la cámara, participan con éxito en castings y consiguen papeles en series de televisión, películas o comerciales. realizado por actores con educación especializada y experiencia filmación de televisión. Entre ellos se encuentran el presentador del programa "Jump-Skok Team" del canal Karusel y Sergei Druzyak, familiar de los niños de Kalyak-Malyak del mismo canal de televisión. El programa de lecciones incluye actuación, voz y desarrollo del habla. Además, se muestra a los niños cómo trabajar con el guión. Aprenderán qué es la dramaturgia, cómo dibujar un papel, el estado emocional de los personajes, cómo funcionan. set de filmación. Además, cineastas famosos imparten clases magistrales en la escuela de cine. Aquí se pueden enseñar habilidades de actuación a los niños según un programa individual.

Estudio de teatro para niños “Reflexión”

No se fija objetivos globales. Invita a los niños a sus clases precisamente para mejorar las habilidades de comunicación y autopresentación, revelando el potencial creativo del niño. El programa del estudio consta de tres etapas. Primero, los niños aprenden habilidades de actuación. Después de completar el primero reportando conciertos. En la segunda etapa se inicia el desarrollo de diálogos, pausas escénicas y acciones. El tercero, se invita a los niños a familiarizarse con las obras de dramaturgos y poetas. Se les enseña a improvisar y trabajar con objetos en el escenario. Como resultado, los niños participan en una actuación en toda regla. Continúan los estudios géneros literarios. Pasar por todas las etapas significa que se ha dominado completamente la interpretación y ofrece otras opciones de clases.

Estudio profesional infantil "Actor"

El programa consta de clases principales y adicionales. La formación se lleva a cabo en las siguientes áreas: actuación, movimientos escénicos y habla, métodos de casting, voz y baile, formación en técnicas de actuación cinematográfica. Además, se estudian las teorías del cine y el teatro, el trabajo del periodista y la actuación de voz. Realizado lecciones practicas con directores, maquilladores, clases magistrales. actores famosos. Los niños visitan museos y teatros como parte de su desarrollo general.

Estudio de teatro "GlazAlmaz"

El proceso de aprendizaje se realiza en grupos divididos por edades de niños de 5 a 18 años. El programa incluye actuación, puesta en escena de sketches e improvisación. Además, clases de coreografía y música. Las habilidades interpretativas adquiridas aquí significan para los niños la oportunidad de participar en espectáculos, así como en diversos eventos públicos y conciertos en Moscú.

Escuela Superior de Actuación “Galatea”

Tanto niños como adultos pueden estudiar aquí. Dependiendo de la edad, también se ofrece un programa de entrenamiento. El vivero consta de tres etapas. La primera etapa consiste en dominar la cirugía plástica, respiración correcta, articulación. Los niños se familiarizan con conceptos profesionales. Lo nuevo para ellos es la oportunidad de utilizar sus emociones y sentimientos para crear un boceto de actuación. Esta etapa tiene una duración de un año. Al final de este período, los niños ya dominan las habilidades de actuación y revelan su talento. El segundo año es el inicio de la segunda etapa de formación. Aquí el énfasis está en la puesta en escena de una actuación profesional. Para ello, los niños adquieren una comprensión más profunda de cómo actuar en el escenario y adquieren habilidades de improvisación. Al final de la tercera etapa, son capaces de trabajar de forma independiente en el rol y con el texto, y son capaces de actuar en diferentes escenarios.

Si no es posible llevar a tu hijo a cursos especiales de actuación, puedes mejorar sus habilidades en casa. Fomente su deseo de actividades teatrales, obras de teatro, al menos para los miembros de la familia. Sin duda, esto tendrá un efecto positivo en las cualidades comunicativas y oratorias del niño, le ayudará a comunicarse en equipo y a no tener vergüenza de hablar en público.

• 1998 - 2002 Graduado con honores de RATI-GITIS ( Academia Rusa artes teatrales) - departamento de dirección, Taller del Artista de Honor de la Federación de Rusia, Profesor M.V. y el profesor Golomazov S.A. especialidad: actor teatro dramático y cine.
• 2002 - 2005 Estudios de posgrado en RATI-GITIS, especialidad: Habilidades Actorales.
• 2005 - 2007 Instituto para el Grado de Candidato en Artes de RATI-GITIS en la especialidad: Habilidades de Actor.
• 2013 Ingresó y se graduó en la Academia Internacional de Cine de Verano Nikita Mikhalkov.

Experiencia teatral:

• 2002 – 2012 Teatro "Satyricon" bajo la dirección del Artista del Pueblo de Rusia Konstantin Raikin.
• 2010 – presente. "Teatro del Gusto" bajo la dirección de Yuri Makeev.

Experiencia en la enseñanza:

RATI-GITIS:

• 2003 – 2007 Asistente en prácticas en habilidades de actuación en el Taller del Artista de Honor de la Federación de Rusia, Profesor M.V. departamento de actuación.

Trabajo final: Rendimiento del diploma “Escuela de Madres” obra del mismo nombre ORDENADOR PERSONAL. de C. Marivaux.

• 2007 – 2011 Profesor de actuación en el Taller del Artista de Honor de la Federación de Rusia, Profesor M.V. departamento de actuación.

Trabajo final: Performance de graduación “Bachelorette Party” basada en la novela “Beautiful Bodies” de Laura Cunningham (dramatización, diseño especial, vestuario, maquillaje, arreglo musical y producción de A. Ohanyan).

• 2011 – presente. Profesor titular de actuación en el Taller del Artista de Honor de la Federación de Rusia, Profesor M.V. departamento de actuación.

Trabajo final: Espectáculo de graduación “Boda filistea” basado en la obra homónima de B. Brecht.

• 2014 – presente. Profesor titular de actuación en el Taller del Artista del Pueblo de la Federación de Rusia, Profesor S.I. Yashina.
• 2014 (octubre-noviembre) Clase magistral para estudiantes del London College of Arts “East 15 Acting School” (Reino Unido) como parte del International programa educativo RUTI-GITIS.

Trabajo final: Composición basada en la obra de A.P. La "falta de padre" de Chéjov.

• 2017 (enero) “Tus propios perros muerden, no molestes a los demás” - comedia (segunda parte de la trilogía sobre Balzaminov) A.N. Ostrovsky - actuación de graduación de los estudiantes del Taller del Artista del Pueblo de Rusia, profesor S.I. Yashin, departamento de actuación RUTI-GITIS, Complejo educativo y teatral GITIS.

ESTUDIO DE TEATRO LISSE:

• 2008 – presente. Profesora de actuación y oratoria escénica:

Grupo juvenil: preparación para el ingreso a una facultad y universidad de teatro (prosa, fábulas, poemas, monólogos)

Grupo de personas mayores: ejercicios de comunicación, confianza, emancipación, divulgación, interacción; formación de equipos

Proyecciones finales anuales y lecciones de prueba de estudios, observaciones y extractos. Trabajos de dirección:

• 2010 La obra “Las fantasías de Faryatyev” basada en la obra homónima de A. Sokolova.
• Actuación 2014 " El huerto de cerezos» A.P. Chéjov.
• Actuación 2015 " Almas muertas» N.V. Gógol.

Centro de producción "CAMPION"

• 2009 – 2011 Profesora de actuación y oratoria escénica.

Centro de productores "VACACIONES"

• 2012 – presente. Profesora de actuación y oratoria escénica.
• Agosto de 2014. "Titanic" - actuación dramática de jazz (basada en película del mismo nombre) - trabajo final.
• Agosto de 2015. "¡Milagro! - "Gaviota"!" - representación dramática (basada en la obra de teatro "La gaviota" de A.P. Chéjov y la biografía de Valentina Karavaeva) - trabajo final.
• Enero de 2016. Cuento de invierno"Kai y Gerda" de motivos de G-H. anderson " La reina de la Nieve" - trabajo final.
• Agosto de 2016. "Dost.Quest" - una representación dramática (basada en la novela "El idiota" de F.M. Dostoievski, los cuentos "Yushka" de A. Platonov, "El viaje a Dostoievski" de V. Sorokin) - el trabajo final.
• Agosto de 2016. "Cantando bajo la lluvia" - musical (basado en la película del mismo nombre) - el trabajo final.
• Agosto de 2016. “Lidochka y Lyubochka” - representación dramática (basada en los poemas de A. Barto) - trabajo final.
• 2017 enero. “12 meses” - representación dramática (basada en el cuento de hadas de S. Marshak) - trabajo final.

Empresa de radio y televisión "GLAS"

• 2012 – 2013 Profesora de oratoria escénica.

Escuela de actuación y oratoria escénica "BENEFICIO"

• 2015 – presente. Profesor de actuación.
• Noviembre de 2015. Composición literaria“Poesía rusa del siglo XX” - trabajo final.

Participación en concursos y festivales.

• 2001 abril. VII Festival de Teatro "Estrellas jóvenes" (Izhevsk, República de Udmurtia): ganador del premio por el papel de Triletsky en la obra "Sin padre" de A.P. Chéjov, dirigida por Sergei Golomazov.
• 2002 marzo. Concurso anual de lectura para estudiantes "Páginas de obras favoritas" (Moscú): segundo lugar por la interpretación del cuento "Champagne" de A.P. Chéjov, director, profesor de oratoria escénica Artista del pueblo RF Antonina Kuznetsova.
• 2002 junio. festival internacional escuelas de teatro(Varsovia, República de Polonia) - ganador del premio por el papel de Triletsky en la obra "Sin padre" de A.P. Chekhov, dirigida por Sergei Golomazov - mejor actor de reparto.
• Octubre de 2007. Festival " Máscara Dorada en Letonia" (Riga, República de Letonia): participante en la obra "Ricardo III" de W. Shakespeare, dirigida por Yuri Butusov, en el papel del alcalde de Londres.
• Marzo de 2011. VI Foro Internacional de Teatro Juvenil "M.art.contact" (Mogilev, República de Bielorrusia) - participante, obra "Ruinas" de Yu Klavdiev, dirigida por Kirill Vytoptov, el papel principal Irakli Neverin.
• 2012 mayo. XXI Internacional festival de teatro"Contacto" (Torun, República de Polonia) - participante en la obra "Ruinas" de Yu Klavdiev, dirigida por Kirill Vytoptov, el papel principal de Irakli Neverin.
• Abril de 2013. Festival de la Juventud"Futuro Rusia teatral"(Yaroslavl) - participante, actuación "Pagliacci. Drama" de Ruggero Leoncavallo, puesta en escena de Leonid Lavrovsky-Garcia, coreógrafo - artista nacional URSS, Profesor Lavrovsky M.L., papel principal de Sanio.
• 2014 febrero. X Festival Internacional de Teatro "Cinco Noches" que lleva el nombre. Alexandra Volodina (San Petersburgo) - participante en la obra "Ruinas" de Yu Klavdiev, dirigida por Kirill Vytoptov, el papel principal de Irakli Neverin.
• Noviembre de 2014. Festival "Moscow Roadside" STD RF (Moscú) - premio al mejor actor de reparto por el papel del Capitán en la obra "Woyzeck" de G. Buchner, dirigida por Maria Pavlovskaya.
• 2015 julio. Festival Internacional de Arte "Jardín de los Genios" Museo-Finca de L.N. Tolstoi" Yásnaia Poliana" (región de tula) - participante en la obra "Princesa Marya" basada en la novela de L.N. "Guerra y paz" de Tolstoi dirigida por Sergei Poselsky, el papel del príncipe Vasily Kuragin.
• Octubre de 2015. XIII Competicion internacional trabajos de estudiantes independientes sobre el tema "Fábulas de Jean de La Fontaine", XIII Internacional talleres del director instituto de teatro lleva el nombre de Boris Shchukin (Moscú) - Gran Premio al mejor actor y premio principal al mejor trabajo de dirección (directora Kristina Rabotenko) por la fábula "Un hombre de mediana edad y sus dos amantes"