Competición en el Teatro Bolshoi. Entradas para el ballet "XIII Concurso internacional de bailarines y coreógrafos de ballet

XIII Concurso Internacional de Bailarines y Coreógrafos de Ballet. Foto - Igor Zakharkin

Esta revista de ballet se lleva a cabo en Moscú cada cuatro años desde 1969.

Se disputa en tres rondas en dos grupos de edad: júnior (hasta 18 años inclusive) y sénior (19 - 27 años). Solos y dúos compiten en cada grupo.

La competencia de Moscú es bastante conservadora, en primer lugar, se centra en las tradiciones del ballet, aunque no ignora la modernidad.

A los competidores de la primera ronda se les ofrece un programa obligatorio (variaciones o pas de deux de ballets clásicos), además de un fragmento de los clásicos de su elección.

En la segunda ronda, los participantes, además de los clásicos, interpretan un número moderno o un fragmento de ballets realizados no antes de 2005. En la tercera ronda, nuevamente los clásicos.

Solo los números especialmente montados para el espectáculo de Moscú, y en cualquiera de los estilos de coreografía, participan en el concurso de coreógrafos.

Los premios de este año son muy generosos: un Gran Premio de $100.000 (a modo de comparación, el último Gran Premio estaba valorado en $15.000 y nadie lo consiguió), y tres premios en cada categoría, de cinco a treinta mil. Sin embargo, no se podrá otorgar ningún premio. O se puede dividir entre los artistas.

De acuerdo con los resultados de la ronda de clasificación (grabación de video), 126 participantes en la nominación "Bailarines de ballet" y 30 participantes en la nominación "Coreógrafos" pudieron participar en la competencia. De 27 países. Parecería que la imagen no tiene nubes. De hecho, hay problemas que surgen no por primera vez.

La geografía de esta competencia internacional consiste en gran parte en países asiáticos y de la CEI. Los representantes de las potencias europeas del ballet, como Francia o Dinamarca, por ejemplo, no vienen a Moscú. Este año llegó una nutrida delegación de Brasil. Hay representantes de Ucrania y los Estados Unidos.

Pero el Teatro Bolshoi, en el escenario en el que se lleva a cabo la competencia, en realidad lo ignoró. Y la compañía de ballet del Teatro Mariinsky no se presentó en su mejor momento.

También hay muchas deficiencias organizativas. Además, son permanentes, deambulando de competencia en competencia. Por ejemplo, constantes errores en los nombres anunciados de los coreógrafos.

No, los acentos son correctos. Pero lo que fue compuesto en los clásicos por un maestro fue fácilmente atribuido a otro. Si se tratara de variaciones masculinas en ballets clásicos escenificados o radicalmente editados en la era soviética.

Como regla general, el clásico del siglo XIX, Marius Petipa, quien durante mucho tiempo ha sido apodado el "seudónimo colectivo" en los círculos profesionales, tomó la culpa de todos los autores. Un comentario en las condiciones de la competencia (sobre cualquiera de los estilos de coreografía) a menudo se desvía: dado que al jurado solo le importa el año de creación, y no los signos de la danza moderna, significa que los concursantes pueden conducir los mismos clásicos. en zapatillas de punta y en un número moderno.

Pero lo más deprimente, y esto también es una tradición, fue en la competencia de coreógrafos. La competición no pasó del escándalo organizativo. El solicitante Dmitry Antipov fue retirado repentinamente de los espectáculos, subió al escenario para protestar, pero la protesta fue ahogada por un anuncio de radio.

El secretario ejecutivo del jurado, Sergei Usanov, anunció a la audiencia que Antipov y dos de sus colegas fueron despedidos por violar las reglas: sus producciones ya se habían exhibido antes. Lo que los organizadores fueron amablemente informados por los competidores de los sancionados.

Formalmente, los directores recibieron premios. Y seis personas los recibieron. Pero en realidad, de una serie de números plásticamente anónimos y similares, sólo se recordaba verdaderamente al medallista de oro, un chileno de sonoro nombre Andrés Eduardo Jiménez Zúñiga.

Sabe cómo escuchar música y transmitirla de manera no trivial con movimiento. Así lo demostró también el número “Puñal”, en el que la solista de negro balanceó fascinantemente entre la seriedad y la parodia, bajo las repetidas palabras en español de una dulce canción de amor.

Y "Archipelago" - un triunfo de lo femenino con la música de Schubert, donde tres gracias modernas en camisetas y pantalones cortos formaron su propio mundo interior. Otros, incluidos los participantes rusos, confirmaron una vez más que continúa la crisis a largo plazo de los coreógrafos en el mundo. Incluso el segundo coreógrafo ganador del premio de oro, Wen Xiaochao (China), en el número de dúo “A través de la adversidad” no fue más allá de la ilustración del título.

Tres giras para artistas trajeron cosas buenas y malas. En la tercera ronda, el capaz Alexander Omelchenko abandonó repentinamente la carrera: cayó en el escenario y resultó herido.

El joven milagro de la competencia, Ivan Sorokin de Syktyvkar, llegó a la final, pero no pudo actuar porque no preparó variaciones para la tercera ronda. ¿Por qué? ¡Porque el chico no creía que pudiera llegar tan lejos!

Dado que el texto canónico de las variaciones clásicas no fue aprobado en este concurso, muchos bailaron lo que quisieron, hasta los conjuntos de pasos claramente establecidos por el profesor para las habilidades individuales del alumno. La elección de las variaciones también desconcertó a más de una vez: los que no sabían girar bien salieron con un baile giratorio, los que no saltaron se notaron en la variación del salto. ¿Es por eso?

Con conocimientos de música, incluso de simple ballet, tampoco todo es gracias a Dios: el parón se ha convertido en un desastre competitivo natural. Lo más triste es que muchos no bailan en absoluto, sino que simplemente realizan movimientos individuales, sin mucho significado, tratando de presumir de técnica a expensas de la imagen. A menudo, los nominados carecían de individualidad. Y en algún momento, la competencia comenzó a fusionarse en una corriente de solicitantes más o menos diestros profesionalmente. Solo en la tercera ronda, como siempre, la imagen comenzó a aclararse.

A pesar de su corta edad, Subin Lee es una actriz de ballet muy destacada y completamente consumada. Para la autora de estas líneas, se ha convertido en la líder indiscutible.

Una muy joven estadounidense Elizabeth Beyer, lindamente parecida a un potro de patas largas, perfectamente, hasta el más mínimo detalle, aprendió los trucos de ballet de los clásicos. Mark Chino y Denis Zakharov, futuros primeros ministros. Una fuerte pareja japonesa que trabaja en Kazan con una comprensión de los estilos coreográficos: Midori Terada y Koya Okawa. Y una serie de buenos bailarines de China y Brasil.

La lista puede ser larga, pero es mejor referirse a los nombres de los laureados. En el grupo senior estaban: en dúos mujeres, girando hábilmente triples rondas Amanda Gomez Moraes (Brasil) con el segundo lugar (el primer premio no se le dio a nadie), y Midori Terada (Japón) y Ao Dingwen (China), con ella excelente estabilidad, se convirtió en tercero.

En la competencia masculina, Koya Okawa (Japón) se llevó la medalla de oro, el diligente Ernest Latypov del Teatro Mariinsky recibió el segundo premio y Wang Zhangfeng (China) el tercero. En mujeres, Evelina Godunova de Letonia fue nombrada la mejor, en la final de la competencia famosamente, con un salto de altura, bailando Kitri de Don Quijote, el segundo premio no fue otorgado.

Para los hombres, el oro fue para Baktiyar Adamzhan (Kazajstán), que combina hábilmente el arte con la técnica, la plata fue para Ma Miaoyuan (China), el bronce fue para Marat Sydykov (Kirguistán), fanático de los trucos de ballet.

En el grupo junior en dúos: las chicas Pak Sunmi (Corea del Sur) y Elizaveta Kokoreva compartieron el primer premio, y la hábil Ekaterina Klyavlina (Rusia), que es buena en Princess Florina de Sleeping Beauty, se llevó el tercero.

Denis Zakharov ganó contra los chicos en dúos, no hay segundo premio, el tercer lugar pertenece al brasileño Victor Caixet Goncauves. En las chicas solistas, Elisabeth Beyer es considerada la mejor por el jurado, y Subin Li recibió el segundo galardón, al igual que la china Li Siyi.

Entre los jóvenes en la sección "solo", Mark Chino se convirtió en el primero, el segundo fue Igor Pugachev, que no se distinguió tanto, para quien este lugar es un avance para el futuro, y el tercero fue Karlis Cirulis (Letonia), para ser honesto , que no impresionó particularmente con nada.

Lleva mucho tiempo analizar las ventajas y desventajas de los laureados, así como la legitimidad de las decisiones del jurado. Según el autor de estas líneas, el grupo más joven era un orden de magnitud más interesante que el mayor, y había demasiados premios. No fue una competencia tan destacada. Y la jerarquía de los premiados en algunos casos está bastante sujeta a cuestionamiento. Pero habla por sí solo de que no todos los premios han encontrado dueño. Y el Gran Premio no se le otorga a nadie.

Como cualquier otra, esta competición es una mezcla de emociones explosivas. Incluso el deporte, con su obviedad de marcadores electrónicos, da lugar a discrepancias, e incluso el arte de la danza, con su efímera y rígida adhesión de técnica y maestría, es tanto más un campo de controversia. Pero es demasiado tarde para agitar los puños: ayer, en el Escenario Histórico del Teatro Bolshoi, un jurado internacional encabezado por el ícono del ballet ruso Yuri Grigorovich anunció la lista de ganadores. Dicen que no son juzgados. Y es necesario e incluso útil discutir las tendencias de la competencia: la próxima, si la situación es favorable, sucederá en cuatro años, durante los cuales se puede mejorar mucho en el reino.

El festival, que vive desde 1969, es casi diez años más joven que sus contrapartes, el MIFF y el Concurso Tchaikovsky, y aunque los motivos de su creación fueron similares, los anfitriones del ballet siempre tuvieron mucho de qué enorgullecerse. La competencia de ballet se adelantó: en 1969, el jurado reconoció a la mejor pareja de lujo de la Gran Ópera Francesca Zumbo-Patrice Barthes, y la gran Plisetskaya dijo públicamente que en el ballet hay sexo. En los últimos tiempos, la competencia ha perdido prestigio en muchos aspectos, y los organizadores de la actual lo restauraron de manera radical, dejando caer 200 mil dólares en dos Grandes Premios. Sí, y las fechas ayudaron: el presidente del jurado, Yuri Grigorovich, alcanzó el hito de los 90 años, y la competencia en sí se convirtió en el comienzo oficial del "Año del Ballet Ruso y el 200 aniversario de Marius Petipa".

Lo habitual en la competición: jóvenes y no muy artistas bailan con elegancia o precisión. Hay, por decirlo suavemente, problemas con la musicalidad (no sé cuál de los concursantes hará frente a Stravinsky en un futuro próximo) y con la respiración prolongada, lo que le permite llevar a cabo la actuación sin problemas de principio a fin. Sobre la cantilena del baile, cuando el participante está bailando, y no pegando la brecha entre los pasos provechosos, todo también es triste. Pero también hay buenas noticias: según los resultados de este año, el grupo más joven resultó ser mucho más interesante que el mayor, lo que significa que con la "generación Y" el teatro de ballet será interesante y la revolución digital. no es un impedimento para eso.

La tendencia principal no es nueva, desde hace treinta años solo ha ido cobrando impulso -entre los aspirantes, la mayoría son bailarines de Asia- China, Japón, Corea del Sur y Kazajstán y Kirguistán que se les han sumado. A pesar de llorar por la falta de hombres en el ballet en la competencia actual, hay muchos solistas, el podio en la danza solista masculina lo tomaron Marat Sydykov (Kirguistán, 3er lugar), Ma Miaoyuan (China, 2do lugar), Baktiyar Adamzhan (Kazajstán, 1er lugar). Las damas tienen la misma jerarquía en solitario Lilia Zainigabdinova (Rusia, 3er lugar) y Evelina Godunova (1er lugar, Letonia), decidieron no otorgar el segundo premio. El dúo de hombres, en general poco galante, fue todo un éxito con Wang Zhangfyn (China, 3er lugar), Okawa Koya (Japón, 1er lugar) y el artista del Teatro Mariinsky Ernest Latypov (2do lugar), su compañero de la mismo Teatro Mariinsky, ordenada Ekaterina Chebykina, recibió solo un diploma, como la estadounidense Joy Womack del Kremlin Ballet, que se hizo famosa por sus revelaciones de la vida detrás de escena. Para mujeres en dúo, el tercer premio lo compartieron una japonesa y una china, la primera no fue premiada, y el segundo premio se lo llevará a Kazán la explosiva bailarina brasileña Amanda Morales Gómez, quien baila en el teatro local. En la competencia de coreógrafos, el paisaje es monótono: el segundo lugar lo compartieron los rusos Nina Madan y el incansable Andrey Merkuriev, el tercero y uno de los primeros autores de China, el único coreógrafo memorable, el chileno de nombre interminable Zúñiga Eduardo Jiménez Andrés, se convirtió en otra primicia.

Al final de este año, el grupo más joven resultó ser más interesante que el mayor.

El grupo de edad más joven, gente de ballet temblorosa de 14 a 18 años, complació más. Ivan Sorokin, nativo de la ciudad de Syktyvkar y estudiante de un gimnasio discreto allí, se ha convertido en un favorito común, para quien, según los rumores, la batalla de prestigiosas escuelas de ballet ya está ocurriendo detrás de escena: todos quieren terminar. su educación y llevarlo al teatro bajo su propia marca. Otro favorito, por el contrario, apoya el honor de la Escuela de Moscú: este es el joven apuesto Denis Zakharov, aprendido con todo cuidado (primer premio en un dúo). La rusa Liza Kokoreva y la coreana Pak Sunmi compartieron el primer lugar, el jurado no otorgó el segundo premio. El tercer lugar lo ocupó Ekaterina Klyavlina. . Sus compañeros en solitario, la estadounidense Elisabeth Beyer, que ganó el primer lugar, la china Siyi Li y la precisión y ternura encarnadas de Subin Lee de Corea del Sur, hacen pensar que con todas las distorsiones competitivas en los podios, existe la lógica. y justicia

Ganadores de diferentes años.

La competencia de Moscú glorificó a estrellas como Francesca Zumbo y Patrice Barth, Mikhail Baryshnikov y Eva Evdokimova, Lyudmila Semenyaka y Alexander Godunov, Loipa Araujo y Vladimir Derevyanko, Nina Ananiashvili, Vladimir Malakhov, Maria Alexandrova, Alina Cojocaru, Natalia Osipova, Ivan Vasiliev y otros. . El cambio de generaciones en el ballet es rápido, y varios ganadores del concurso lograron convertirse en miembros del jurado: Vadim Pisarev, Nikolai Tsiskaridze, Julio Bocca.

orígenes

Los orígenes de la competencia de ballet de Moscú fueron las leyendas del ballet ruso Galina Ulanova, Igor Moiseev, Olga Lepeshinskaya. En 1973, el concurso estuvo encabezado por Yuri Grigorovich, quien hasta el día de hoy, a la edad de 90 años, sigue siendo el presidente del jurado. El jurado en diferentes años incluyó a Marina Semenova, Galina Ulanova, Maya Plisetskaya, Vladimir Vasiliev. Además de representantes de la élite del ballet mundial: las leyendas de la escuela francesa Yvette Chauvire, Claude Bessy, Charles Jude, Alicia Alonso (Cuba), Birgit Kulberg (Suecia), los críticos autorizados Arnold Haskell (Gran Bretaña) y Allan Fridericia. (Dinamarca).

Sobre un acontecimiento importante en el mundo de la cultura: están a punto de conocerse los nombres de los ganadores del Concurso Internacional de Bailarines y Coreógrafos de Ballet. Este es uno de los espectáculos más prestigiosos, que ha encendido muchas estrellas a lo largo de los años de su existencia, por lo que la atención que recibe es enorme. El anuncio de los ganadores tiene lugar en el escenario del Teatro Bolshoi.

No importan los premios, los lugares, los rivales segundos antes de entrar al escenario. ¡Solo baila! Y para cualquier pregunta antes del discurso, una respuesta.

Moscú en estos días es el centro de atracción de jóvenes bailarines y coreógrafos de todo el mundo. La competencia internacional por el título de los mejores se lleva a cabo cada cuatro años, como los Juegos Olímpicos.

Y la preparación es apropiada: miles de repeticiones bajo la estricta guía de un maestro. Y aquí el idioma de la comunicación internacional es el ruso.

“Inmediatamente sientes dónde hay un “rastro ruso”, donde enseñaron los rusos, aunque sea Brasil, Argentina o Estados Unidos. Bromeé sobre esto durante mucho tiempo. En una conferencia de prensa en los EE. UU., me preguntaron por qué creo que nuestro ballet es el mejor. Acabo de decir: el ballet se ha enseñado en Rusia durante más tiempo del que existe en Estados Unidos como estado. Estaba bromeando, pero es verdad”, dice Nikolai Tsiskaridze, miembro del jurado, Artista del Pueblo de Rusia.

Nuevos nombres se abren ante la nueva etapa del Bolshoi. Fue aquí que todos estos días hubo ensayos, clases y etapas de la competencia. Pero cada participante aspira al escenario histórico. Aquí es donde se llevará a cabo la final de la competencia de ballet. ¿Cuál es el valor de estos "más altos, más ligeros, más precisos", se puede ver detrás de escena. Alguien no está de pie y alguien está llorando después de una actuación aparentemente perfecta.

“Ensayé este número durante 12 horas todos los días durante seis meses, así que me preparé para la competencia. Bailando con heridas. Y no todo salió bien. Pero el hecho de que todavía actúe en el escenario del Bolshoi, en la final, es un sueño hecho realidad, por el que pasé por el dolor, y estoy feliz independientemente del resultado ”, admitió el concursante Ao Dingfen de China.

El resultado, además de los tres primeros puestos, es el Gran Premio, casi el santo grial de la competición -solo ha sido premiado cuatro veces en su medio siglo de historia-. Y este año el premio también otorga un premio sin precedentes para el mundo del ballet: 100 mil dólares al mejor coreógrafo y tanto al bailarín de ballet. Pero esto sucederá solo si el jurado, encabezado por el jefe de la revisión, Yuri Grigorovich, vota por unanimidad.

“Todo debería ser perfecto aquí, desde las zapatillas de punta hasta las cintas, las cintas. La forma en que sonríe es la misma que la de los bailarines, la forma en que se comportan en el escenario. Sí, se cayeron, sí, resbalaron, sí, no terminaron algo, pero cuando un artista está en el escenario, estos pequeños errores desaparecen”, dice la miembro del jurado, Artista del Pueblo de Rusia Svetlana Zakharova.

Detrás de tres rondas de competencia. Muy pronto se anunciarán los nombres de los ganadores. Sin embargo, independientemente de la opinión de los jueces, muchos bailarines admiten que ya recibieron su premio.

“¡Este aplauso que te abraza es mágico! Para esto debemos vivir, para esto debemos bailar, trabajar, llorar, roer el cemento del ballet, solo para salir y disfrutar de estos momentos únicos”, dijo la concursante letona Evelina Godunova.