музикална народна балалайка

Историята на китайските народни музикални инструменти обхваща няколко хилядолетия. Археологическите разкопки показват, че преди повече от 2000 години, а вероятно и по-рано, различни музикални инструменти вече са били използвани в Китай. Например, в резултат на разкопки в село Hemudu в провинция Zhejiang бяха открити костни свирки от периода на неолита, а в село Banpo в Сиан, "xun" (изпечен глинен духов инструмент), принадлежащ на Открита е културата Яншао. В руините Ин, намиращи се в Анянг, провинция Хенан, са открити "шицин" (каменен гонг) и барабан, покрит с кожа на питон. От гробницата на императорския сановник Дзън (погребан през 433 г. пр. н. е.), открита в окръг Сусян на провинция Хубей, „Xiao” (надлъжна флейта), „sheng” (орган на устните), „se” (25-струнна хоризонтална арфа) , камбани, "бяньцин" (каменен гонг), различни барабани и други инструменти.

Древните музикални инструменти по правило са имали двойна употреба - практическа и художествена. Музикалните инструменти са били използвани като инструменти или битови предмети и същевременно за свирене на музика. Например "shiqing" (каменен гонг) може да идва от някакъв вид инструмент, който има формата на диск. Освен това някои древни инструменти са били използвани като средство за предаване на определена информация. Например ударите на барабани служеха като сигнал за тръгване на поход, удари на гонг - за отстъпление, нощни барабани - за победа на нощната охрана и др. Редица национални малцинства все още имат традиция да изразяват любов чрез свирене на мелодии на духови и струнни инструменти.

Развитието на музикалните инструменти е тясно свързано с развитието на обществените производителни сили. Преходът от производството на каменни гонгове към метални гонгове и производството на метални камбани стана възможен едва след развитието на технологията за топене на метал от човека. Благодарение на изобретяването и развитието на бубарството и тъкането на коприна стана възможно производството на струнни инструменти като "qin" (китайска цитра) и "zheng" (древен щипков музикален инструмент с 13-16 струни).

Китайците винаги са се отличавали със способността си да заемат полезни неща от други народи. От династията Хан (206 г. пр. н. е. - 220 г. сл. н. е.) много музикални инструменти са били донесени в Китай от други страни. В епохата на династията Хан от западните райони са пренесени флейтата и "шукунхоу" (вертикална цитра), а в епохата на династията Мин (1368-1644) - цимбали и "сон" (китайски кларинет). Тези инструменти, които стават все по-съвършени в ръцете на майсторите, постепенно започват да играят важна роля в оркестъра на китайската народна музика. Трябва да се отбележи, че в историята на развитието на китайските народни музикални инструменти струнните инструменти се появяват много по-късно от ударните, духовите и скубащите инструменти.

Според историческите записи струнният инструмент, чиито звуци се извличат с помощта на бамбуков плектър, се появява едва в епохата на династията Тан (618-907 г.), а лъковият струнен инструмент, чийто лък е направен от конски опашка, появила се в ерата на династията Сун (960 -1279). От династията Юан (1206-1368) на тази основа са изобретени други струнни инструменти.

След основаването на нов Китай в средата на миналия век музикалните дейци извършват мащабна работа и реформи за премахване на редица недостатъци на народните инструменти, изразяващи се в звукови примеси, фрагментарност на настройката, звуков дисбаланс, трудна модулация, неравномерни стандарти на височина за различни инструменти, липса на средни и ниски инструменти. Музикалните фигури постигнаха значителен напредък в тази посока.

Гуан

Гуан - китайски духов инструмент с тръстика (кит. ЉЗ), род обой. Цилиндрична цев с 8 или 9 дупки за игра се изработва от дърво, по-рядко от тръстика или бамбук. В канала за гуан се вкарва двойна тръстика, завързана с тел в тясната част. В двата края на инструмента, а понякога и между дупките за свирене, се поставят калаени или медни халки. Общата дължина на гуана варира от 200 до 450 mm; най-големите имат месингова муфа. Мащабът на съвременния гуан е хроматичен, диапазонът е es1-a3 (голям гуан) или as1 - c4 (малък гуан). Използва се в ансамбли, оркестри и сола.

В Китай гуанът е широко разпространен в Синцзян-Уйгурския автономен регион на КНР. На юг, в Гуангдонг, е известен също като houguan (на китайски: ЌAЉЗ). Традиционното китайско наименование на този инструмент е бийт (китайски?кј) (именно в тази форма (вИвГ в традиционния правопис) той премина в корейски и японски).

Банху

Банху е китайски струнен лъков музикален инструмент, вид хуцин.

Традиционният банху е използван предимно като инструмент за акомпанимент в севернокитайска музикална драма, севернокитайски и южнокитайски опери или като солов инструмент и в ансамбли.

През 20 век банху започва да се използва като оркестров инструмент.

Има три вида банху - висок, среден и нисък регистър. Най-често срещаният банху от висок регистър.

Гиджак (гияк, гиржак, гияк, гиджак) е струнен лъков народен музикален инструмент на узбеки, таджики, каракалпаки, туркмени, уйгури. Дизайнът на гиджака е много близък до персийския кеманче, който е разпространен в Азербайджан, Иран и Армения.

В народните музикални инструменти - цялата философия и мъдрост на вековете. Изпълнява се на гиджак народна музика, песни, инструментални пиеси, maqoms(вокално-инструментален цикличен жанр, чиято мелодична основа най-често е интонацията на плача). Гиджак и неговите разновидности, заедно с други народни инструменти, са включени в узбекския народ инструментални оркестри.

Гиджак тяло- сферична, традиционно изработена от специален сорт тиква, дърво или друг материал (например голям кокос), покрита с кожа отгоре. Размерите на инструмента варират и често зависят от материала, от който е направен.

Брой струнимодерен гиджак - четири, въпреки че исторически този брой също е непоследователен, най-често са открити триструнни гиджаки. В старите времена гиджакът е бил с копринени струни, днес са с метални струни.

Общоприето е, че гиджакът датира от 11 век. изобретен Авицена(Абу Али ибн Сина) - велик персийски учен, лекар и философ, който постави основите на областта на науката за музикалните инструменти (наука за инструментите), описа почти всички съществуващи по това време музикални инструменти и състави подробна класификация на техните видове.

При класическа игра гиджакинструментът се държи вертикално, звукът се произвежда от специален къс лък във формата на лък, въпреки че съвременните музиканти използват и лък за цигулка.

Въпреки това, там виртуозикоито свирят на гиджак не само класическа народна музика, но и необичайно ярки пасажи. Във видеото по-долу можете не само да слушате, как звучи гиджакно и изглежда виртуозно игра гиджакмайстори на занаята си - узбекски музикант Фарходжон Гапаров(произведение "Бурята" от иранския композитор Бижан Мортазави):

Персийски струнен лъков музикален инструмент. Смята се, че точно този инструмент е прародителят на всички останали видове лъкови струни. Днес този инструмент е широко разпространен в Централна Азия и Близкия изток.
"Кеманча" на персийски означава "малък лъков инструмент". Каманча възниква през 19 век, в тази епоха историците отбелязват разцвета на сценичното изкуство да се свири на каманча. Това е свързано с развитието на изкуството на професионалните певци кханенде.
Khanende са азербайджански народни певци. Те притежаваха не само красиви гласове, но и рядка способност да импровизират. Ханеде беше много уважаван. Тъкмо тези певици „вадят на светло” каманча.
Първите инструменти са направени от издълбани тикви или индийски орехи. По правило те бяха богато украсени със слонова кост.
Тялото на кеманча е кръгло. Вратът е дървен, прав и заоблен с големи колчета. Звуковата дъска се изработва от тънка змийска кожа, рибена кожа или говежди мехур. Лъкът е с форма на лък с конски косъм.
Според едно от предположенията за произхода на каманча, то се е появило на базата на поклонения гопуз. Гопуз е азербайджански народен струнен музикален инструмент. Това е дву- или триструнен инструмент, донякъде напомнящ на китара.
Знанията за каманча се допълват със сведения от класическата поезия и изобразителното изкуство. Благодарение на това можете да получите представа за това. Например камнача се споменава в стихотворението "Хосров и Ширин" на персийския поет Низами Ганджави. Той сравнява свиренето на каманча с божествена музика, която стене и гори.
За да си представите как изглежда каманча, просто погледнете миниатюрите на средновековни азербайджански художници. Там тя е изобразена като част от ансамбъл.

- древен духов музикален инструмент. Произходът му от рога на овен не е случаен. Факт е, че в семитските езици думата "шофар" и името на планинска овца са думи от един и същи корен. В Талмуда е позволено да се прави шофар от рога на овни, диви и домашни кози, антилопи и газели, но все пак се препоръчва използването на рога на овен, който се свързва с жертвоприношението на Исак. Мидрашът заявява, че шофарът от левия рог на овена, пожертван от Авраам, е прозвучал на планината Синай, а шофарът от десния рог ще бъде надуван, когато разпръснатите племена на Израел се съберат.
Шофарът се използва при специални поводи. И така, в древни времена звукът на шофара трябваше да известява настъпването на юбилейната година. Същият инструмент съобщаваше за началото на нещастия - военни действия или някакви бедствия. Шофар е незаменим атрибут на различни празници.
Има две разновидности на шофар - ашкеназки и сефарадски. Ашкеназкият шофар е обработен отвътре и отвън, придава му се форма на полумесец. Сефарадските шофари са дълги и усукани. Шофарите се изработват от занаятчии, които предават традицията от поколение на поколение.
Шофарът има ясно изразен религиозен характер. Играе се по време на някои ритуали, в дни на пост или молитви. Звуците на шофара, според легендата, съборили стените на Йерихон („Йерихонска тръба“). Никоя еврейска Нова година (Рош Хашана) не е пълна без шофар. В Израел, например, шофар може да се чуе на такива неочаквани места като близо до железопътна гара или близо до търговски център. Според обичая през двата дни на Рош Хашана шофарът трябва да се чуе сто пъти, така че по време на сутрешната служба те надуват много пъти. Звукът на шофар в деня на Рош Хашана засилва тържествеността и насърчава покаянието. Според народните представи тези звуци трябва да объркат Сатана, който в този ден на страшния съд се изявява като обвинител.

- Това е празнична флейта, разпространена в Близкия и Средния Изток, Закавказието, Индия, Анадола, Балканите, Иран, Средна Азия. Като всяка флейта, тя има вид на тръба с дупки и малък звуков сигнал. Обикновено има до девет дупки на тръбата, една от които е на противоположната страна.
Близък роднина на зурната е обойът, който има същата двойна гъдулка. Обърнете внимание, че обойът все още е по-дълъг от зурната, има повече странични дупки и освен това е оборудван с вентилна механика, като кларинет, флейта, фагот. Въпреки това, зурните и двойната гъдулка за обой са толкова сходни по отношение на подредбата на зурните, че понякога зурначите музиканти купуват гъдулка за обой в магазин за своя инструмент.
Зурна има особено специфично звучене. Диапазонът му е до една октава и половина, а тембърът е ярък и пронизителен.
Zurna звучи добре като част от инструментален ансамбъл. Музикантите често изпълняват по трима. Първият музикант се нарича уста (или майстор), той свири основната мелодия. Вторият музикант като че ли допълва свиренето на първия и го повтаря с продължителни звуци. Третият музикант свири на перкусионен инструмент и изпълнява разнообразна ритмична основа.
Най-старата зурна е на повече от три хиляди години. По време на разкопки на територията на Арменските планини е открито най-старото копие на зурна. Известно е за наличието на такъв инструмент в древна Гърция. Той придружаваше гимнастически упражнения, театрални представления, жертвоприношения, военни кампании. Вярно, тогава имаше друго име - авлос, но малко се различаваше от сегашната зурна.
Основата за направата на зурна е дърво - кайсия, орех или черница. Диаметърът на цевта на инструмента е около двадесет милиметра. Инструментът се разширява надолу до шестдесет милиметра в диаметър. Средната дължина на зурна е триста милиметра.
В горния край на цевта е поставена втулка („маша“). Дължината му е около сто милиметра. Издълбава се от върбово, орехово или кайсиево дърво. Втулката е тази, която регулира настройката на плочата. Мундщукът на зурната е изработен от суха тръстика, дължината му е десет милиметра.
Изпълнителят издухва въздух през мундщука и така се получават звуци. Диапазонът на зурната е доста голям за такъв малък инструмент - от "си бемол" на малка октава до "до" на трета октава. Професионален музикант обаче може да разшири този диапазон до няколко звука. Опитните изпълнители знаят как да накарат зурната да пее тихо и нежно.

Флейтата е дървен духов инструмент. Това е общото наименование за редица инструменти, които се състоят от цилиндрична тръба с отвори. Най-старата форма на флейтата изглежда е свирката. Постепенно дупките за пръсти започнаха да се изрязват в тръбите на свирката, превръщайки обикновена свирка във флейта за свирка, на която вече беше възможно да се изпълняват музикални произведения. Първите археологически находки на флейта датират от 35 - 40 хиляди години преди новата ера, така че флейтата е един от най-старите музикални инструменти.
В света има голямо разнообразие от флейти: блокфлейта, напречна флейта, панфлейта, пиколо флейта и други. - това също е флейта, която е често срещана в арабско-иранската, таджикско-узбекската и молдовската култури. Ней е вид надлъжна флейта, която включва флейта, пижатка и свирка. не е единственото име за такава флейта. Името му зависи от материала, от който е направен. И така, дървената флейта се нарича agach-Nai, калаената флейта се нарича garau-NaiNai, а месинговата се нарича Brindgzhi-Nai. Надлъжната флейта е била известна в Египет преди пет хиляди години и остава основният духов инструмент в целия Близък изток.
Помислете за nei, за който не се знае много. Арабската флейта има осем дупки за свирене, докато узбекската флейта има шест. Въпреки тези различия, това не се отразява на играта, която има много фенове. Звуците на флейта са не само "обикновени", познати на повечето слушатели, но и хроматични. Що се отнася до молдовската флейта, нейните компоненти са многобройни - до двадесет и четири тръби. Те трябва да са с различна дължина, от това зависи стъпката. Тръбите са подсилени в извита кожена скоба. Гамата й е диатонична.
Най (или ней) не е принципно нов инструмент, той се появи от подобрената гарга туйдука, която е била известна от много векове сред източните народи. Въпреки това, този древен духов инструмент - гарги туйдук - е оцелял и до днес. Изработена е от тръстика и има шест отвора за праговете. Няма определени размери за него, всяко копие се изрязва различно. Тези инструменти се използват и самостоятелно: някои за соло свирене, други за акомпанимент. Надлъжната флейта, способна да издухва октава, осигурява пълна музикална гама, индивидуални интервали, в които могат да се променят, образувайки различни режими чрез кръстосване на пръстите, затваряне на дупките наполовина и промяна на посоката и силата на дишането.

Дутар. Ду - две. Катран - низ. Инструмент с ковани прагове и две жилкови струни. Мислите ли, че колкото по-малко струни, толкова по-лесно е да се свири?

Е, тогава чуйте един от най-добрите дутаристи, Абдурахим Каит, уйгур от Синдзян, Китай.
Има и туркменски дутар. Струните и праговете на туркменския дутар са метални, тялото е издълбано от едно парче дърво, звукът е много ярък, звучен. Туркменският дутар беше един от любимите ми инструменти през последните три години, а дутарът, показан на снимката, ми беше донесен от Ташкент съвсем наскоро. Удивителен инструмент!

Азербайджански саз. Деветте струни са разделени на три групи, всяка от които е настроена в унисон. Подобен инструмент в Турция се нарича баглама.

Не пропускайте да чуете как звучи този инструмент в ръцете на майстор. Ако имате малко време, гледайте поне от 2:30.
От саз и баглама произлезли гръцкият инструмент бузуки и неговата ирландска версия.

Oud или al-ud, ако наричате този инструмент на арабски. Именно от арабското име на този инструмент произлиза името на европейската лютня. Ал-уд - лютня, лютня - чуваш ли? Обичайният уд няма прагчета - праговете на този екземпляр от моята колекция се появиха по моя инициатива.

Чуйте как майстор от Мароко свири на уд.

От китайската двуструнна цигулка ерху с просто резонаторно тяло и малка кожена мембрана произлиза средноазиатският гиджак, който в Кавказ и Турция се нарича кеманча.

Чуйте как звучи кеманча, когато го свири Имамар Хасанов.

Рубабът има пет струни. Първите четири от тях са дублирани, всяка двойка е настроена в унисон, а басовата струна е една. Дългият врат има прагове в съответствие с хроматичната гама за почти две октави и малък резонатор с кожена мембрана. Какво мислите, че означават извитите надолу рогове, идващи от врата към инструмента? Формата му напомня ли ви на овча глава? Но добре, формата - какъв звук! Трябваше да чуете звука на този инструмент! Вибрира и трепери дори с масивния си врат, изпълва цялото пространство наоколо със звука си.

Чуйте звука на кашгарския рубаб. Но моят рубаб звучи по-добре, честно.

Иранският катран има двойно издълбано тяло, изработено от едно парче дърво и мембрана, изработена от фина рибена кожа. Шест сдвоени струни: две стоманени струни, последвани от комбинация от стомана и тънка мед, а следващата двойка е настроена на октава - дебела медна струна се настройва на октава под тънката стомана. Иранският катран има форсирани прагове, направени от вени.

Чуйте как звучи иранският катран.
Иранският катран е предшественик на няколко инструмента. Един от тях е индийски сетар (се - три, тар - низ), а за другите два ще говоря по-долу.

Азербайджанският катран има не шест, а единадесет струни. Шест от същите като иранския tar, допълнителна басова струна и четири несвирени струни, които резонират при свирене, добавяйки ехо към звука и правейки звука по-дълъг. Тар и кеманча са може би двата основни инструмента на азербайджанската музика.

Слушайте няколко минути, започвайки от 10:30 или поне от 13:50. Никога не сте чували такова нещо и не бихте могли да си представите, че такова изпълнение е възможно на този инструмент. Това се играе от брата на Имамар Хасанов - Руфат.

Има хипотеза, че катранът е прародителят на съвременната европейска китара.

Наскоро, когато заговорих за електрическия казан, ме упрекнаха - казват, че вадя душата от казана. Вероятно същото нещо беше казано на човек, който преди 90 години се досети да постави пикап на акустична китара. Около тридесет години по-късно са създадени най-добрите образци на електрически китари, които остават стандарт и до днес. Десетилетие по-късно ги последваха Бийтълс, Ролинг Стоунс и Пинк Флойд.
И целият този напредък не попречи на производителите на акустични и класически китари.

Но музикалните инструменти не винаги са се разпространявали от изток на запад. Например акордеонът става изключително популярен инструмент в Азербайджан през 19 век, когато там пристигат първите немски заселници.

Акордеонът ми го направи същият майстор, който правеше инструменти на Афтандил Исрафилов. Чуйте как звучи този инструмент.

Светът на ориенталските музикални инструменти е голям и разнообразен. Дори не съм ви показал част от моята колекция, която далеч не е пълна. Но трябва да ви разкажа за още два инструмента.
Лула със звънец на върха се нарича зурна. А инструментът под него се нарича дудук или балабан.

Под звуците на зурна започват тържествата и сватбите в Кавказ, Турция и Иран.

Ето как изглежда подобен инструмент в Узбекистан.

В Узбекистан и Таджикистан зурна се нарича сурнай. В Централна Азия и Иран, продължителните звуци на друг инструмент, карнай, задължително се добавят към звуците на сурнай и тамбурините. Karnay-surnay е стабилна фраза, обозначаваща началото на празника.

Интересното е, че инструмент, свързан с карнай, съществува в Карпатите и името му е познато на мнозина - трембита.

А втората тръба, показана на моята снимка, се нарича балабан или дудук. В Турция и Иран този инструмент се нарича още мей.

Чуйте как Алихан Самедов свири на балабан.

Ще се върнем на балабан, но засега искам да говоря за това, което видях в Пекин.
Доколкото разбирате, колекционирам музикални инструменти. И щом имах свободен момент по време на пътуването си до Пекин, веднага отидох до магазина за музикални инструменти. Какво си купих от този магазин, ще ви кажа друг път. И сега, че не купих и за което съжалявам ужасно.
Във витрината имаше лула със звънец, като дизайнът досущ приличаше на зурна.
- Как се казва? – попитах чрез преводач.
- Сона - отговориха ми.
- Колко прилича на "сорна - сурнай - зурна" - помислих си на глас. И преводачът потвърди предположението ми:
- Китайците не произнасят буквата r в средата на думата.

Можете да прочетете повече за китайския сорт зурна
Но, знаете, зурна и балабан вървят ръка за ръка. Дизайнът им има много общи черти – може би затова. И какво мислите? До инструмента сона имаше друг инструмент - гуан или гуанджи. Ето как изглеждаше:

Ето как изглежда. Хора, другари, господа, но това е дудукът!
И кога стигна до там? През осми век. Следователно може да се предположи, че идва от Китай - времето и географията съвпадат.
Засега е документирано само, че този инструмент се е разпространил на изток от Синдзян. Е, как свирят на този инструмент в съвременния Синдзян?

Гледайте и слушайте от 18-та секунда! Само чуйте какъв луксозен звук има уйгурският баламан - да, тук се нарича точно както в азербайджанския език (има такова произношение на името).

И нека потърсим допълнителна информация в независими източници, например в иранската енциклопедия:
БАЛАБАН
CH. ОЛБРАЙТ
духов инструмент с двойна тръстика с цилиндричен отвор, дълъг около 35 cm със седем отвора за пръсти и един отвор за палеца, свирен в източен Азербайджан в Иран и в Република Азербайджан.

Или Ираника симпатизира на азербайджанците? Ами и в ТСБ пише, че думата дудук е от тюркски произход.
Азербайджанци и узбеки подкупиха съставителите?
Е, добре, определено няма да заподозрете българите в симпатии към турците!
в много сериозен български сайт за думата дудук:
дудук, дудюк; дудук, дудюк (от тур. düdük), пищял, сворче, гласник, допълнителен - Народен дървен е музикален инструмент от типа аерофонит, полузатварящи се тръби.
Отново те посочват турския произход на думата и я наричат ​​свой народен инструмент.
Този инструмент е широко разпространен, както се оказа, главно сред тюркските народи или сред народите, които са имали контакт с турците. И всеки народ основателно го смята за свой народен, национален инструмент. Но само един си приписва заслугите за създаването му.

В края на краищата само мързеливите не са чували, че „дудукът е древен арменски инструмент“. В същото време те намекват, че дудукът е създаден преди три хиляди години - тоест в недоказуемо минало. Но фактите и елементарната логика показват, че това не е така.

Върнете се в началото на тази статия и погледнете отново музикалните инструменти. Почти всички тези инструменти се свирят и в Армения. Но е съвсем ясно, че всички тези инструменти са се появили сред много по-многобройни народи с ясна и разбираема история, сред които са живели арменците. Представете си малък народ, който живее разпръснат сред други народи със собствени държави и империи. Такъв народ ще създаде ли пълен набор от музикални инструменти за цял оркестър?
Честно казано, аз също си помислих: "Добре, това бяха големи и сложни инструменти, нека ги оставим настрана. Но поне арменците можеха да измислят тръба?" И се оказва, че не, не са го направили. Ако го измислят, тогава тази тръба ще има чисто арменско име, а не поетичното и метафорично циранопох (душата на кайсиево дърво), а нещо по-просто, по-популярно, с един корен или напълно ономатопеично. Досега всички източници сочат тюркската етимология на името на този музикален инструмент, а географията и датите на разпространение показват, че дудукът започва разпространението си от Централна Азия.
Е, нека направим още едно предположение и да кажем, че дудукът е дошъл в Синдзян от древна Армения. Но как? Кой го доведе там? Какви народи са мигрирали от Кавказ към Централна Азия в началото на първото хилядолетие? Няма такива нации! Но турците постоянно се движеха от Централна Азия на запад. Те биха могли да разпространят този инструмент в Кавказ и на територията на съвременна Турция и дори в България, както показват документите.

Предвиждам още един аргумент на защитниците на версията за арменския произход на дудука. Например, истински дудук се прави само от кайсиево дърво, което на латински се нарича Prúnus armeniáca. Но, първо, кайсиите в Централна Азия са не по-малко разпространени, отколкото в Кавказ. Латинското име не показва, че това дърво се е разпространило по света от територията на областта, носеща географското име Армения. Точно оттам той прониква в Европа и е описан от ботаници преди около триста години. Напротив, има версия, че кайсията се е разпространила от Тиен Шан, част от който е в Китай, а друга част в Централна Азия. Второ, опитът на много талантливи народи показва, че този инструмент може да бъде направен дори от бамбук. А любимият ми балабан е от черница и звучи много по-добре от кайсиевите, които също имам и се правят точно в Армения.

Чуйте как се научих да свиря на този инструмент за няколко години. В записа участваха народният артист на Туркменистан Гасан Мамедов (цигулка) и народният артист на Украйна, мой земляк от Фергана, Енвер Измайлов (китара).

С всичко това искам да отдам почит на големия арменски дудукджия Дживан Гаспарян. Именно този човек направи дудука инструмент, известен в целия свят, благодарение на неговата работа в Армения възниква прекрасна школа за свирене на дудук.
Но говоренето за "арменски дудук" е оправдано само за конкретни инструменти, ако са произведени в Армения, или за вида музика, възникнал благодарение на Й. Гаспарян. Само онези хора, които си позволяват необосновани твърдения, могат да сочат арменския произход на дудука.

Моля, имайте предвид, че аз самият не посочвам нито точното място, нито точното време на появата на дудука. Вероятно вече е невъзможно да се установи и прототипът на дудука е по-стар от всеки от живите народи. Но изграждам своята хипотеза за разпространението на дудука, базирана на факти и елементарна логика. Ако някой иска да ми възрази, искам да попитам предварително: моля, когато изграждате хипотези, по същия начин разчитайте на доказуеми и проверени факти от независими източници, не избягвайте логиката и се опитайте да намерите друго разбираемо обяснение за изброените факти.

По всяко време хората са посвещавали част от живота си на културата. И така, въпреки номадския начин на живот и различни трудни времена, жителите на Централна Азия пренесоха своята музикална култура през вековете. Благодарение на акини и майстори от миналото, националните инструменти са оцелели до днес почти в същата форма, както преди 100 и 200 години. Народите на Узбекистан, Таджикистан и Киргизстан все още могат да чуят, свирят или просто да държат в ръцете си уникалните музикални инструменти, характерни за Централна Азия.

Нека ви разкажем повече за тях.

узбекски карнай

Карнай е масивен духов инструмент, изработен от медни и месингови сплави. Голяма тръба достига дължина до 3 метра и ви позволява да създавате уникални мелодии.

Съвременните узбекски музиканти традиционно използват карнай на сватби. Тези дълбоки тържествени звуци символизират днешния празник. Можете да ги чуете не само от съседната улица, можете да ги чуете дори от друг квартал на града. На фестивала мелодии, украсени с карнай, шумно и публично заявяват, че в тази къща се празнува празник.

Преди това карнай е бил използван както като инструмент за свикване на воини, така и за уведомяване на населението, че враг се приближава, неудобство. Звученето на карная се носеше из цялото село и хората бяха готови за определени действия благодарение на звука на народния духов инструмент.

таджикски рубаб

Рубабът е струнен инструмент с дълга история. Изработва се ръчно от специални видове дървета. Процесът на изрязване на тяло с форма на кана е много труден и изисква не само голямо усърдие, но и специални умения. Тайните на накисване на дървени колиби, опъване на животинска кожа върху основната част на музикален инструмент, настройка на струни и колчета в Таджикистан се предават само от майстор на ученик.

Rubab звучи много лирично. Струните пораждат чудна мелодия или акомпанимент за песен на поет. Но истинските майстори на играта могат да свирят и таджикски национални танцови мелодии на рубаб, много от които вече са на безброй години и просто се считат за традиционен фолклор.

Киргизки комуз

Komuz е национален киргизки струнен музикален инструмент. Има само три струни, но има много звучен и мелодичен звук. Истински комуз се прави от дива кайсия (кайсиево дърво). Дърводелският процес за създаване на формата на комуза, съответната вдлъбнатина в тялото, горната част, шията и т.н., е много сложен и изисква голямо умение. Парче нарязана дървесина за бъдещия комуз трябва да изсъхне напълно, за това може да се постави в специална тъмна стая за няколко години.

На шията на комуза, както и на някои други музикални инструменти на народите от Централна Азия, няма прагове. Учат се да свирят на слух, така че не всеки може да стане комузчия (майстор на свиренето на комуз).

Звукът на струнния инструмент е практически неподражаем, следователно за комуза са написани толкова много характерни мелодии, които се изпълняват от национални акини, както соло, така и в ансамбъл.

Източници на информация, снимки и видео