Картини на Ван Гог: имена и описания. Портретите на Ван Гог като важен жанр в творчеството на художника Ван Гог са малко известни картини

Един от най-ярките художници от XIXвек, чието име е известно на всички почитатели на живописта е Винсент Вилем Ван Гог (30.03.1853 – 29.07.1890). Неговата популярност, според социолозите, е сравнима със славата на Пабло Пикасо. Въпреки че аспектите на тяхното творчество все още се различават. Геният на Великия Леонардо обхваща много области на знанието; Пикасо е известен не само като художник, но и като талантлив скулптор, график и дизайнер. Ван Гог се посвещава изцяло на рисуването. Повечето известни картиниТой рисува Ван Гог със заглавията, които можете да намерите на нашия уебсайт само за десет години творческа дейност.

Художник постимпресионист от Холандия, който така и не успя да получи специално образование, живял 37 години. Той създаде много картини, някои от тях след смъртта му бяха признати за истински шедьоври и включени в списъка на най-скъпите картини в света.

Не може да се каже за Ван Гог, че той е бил далеч от света на изкуството, докато не се е заел да рисува сериозно. След като напуска училище, младият Винсент работи в художествената компания Goupil and Co., съсобственост на чичо му, продавайки картини. В продължение на седем години Ван Гог е успешен търговец на произведения на изкуството и често посещава музея в Хага. През 1872 г. той започва да води активна кореспонденция с по-малкия си брат Тео. През 1873 г. е повишен и преместен в Лондон, където кариерата му е съсипана от несподелена любов. След горчиво разочарование Ван Гог заминава за Белгия, в миньорското село Боринаж, за да служи там като проповедник, след което следва стъпките на баща си и влиза в Евангелското училище. Въпреки това, когато се завръща, той научава, че обучението вече е започнало да се начислява и възмутено отказва тази възможност. Тогава Ван Гог започва да рисува. Цяла годинапосещава уроци в Кралската академия изящни изкуства, а след това решил да се върне при родителите си, защото вярвал, че може да учи сам.

Характерът на художника не беше лесен. Неговият темперамент, постоянна преумора и злоупотреба с алкохол, психически сътресения повлияха на появата му последните годиниживот на епилептична психоза, към която е имал предразположение. Историята на отрязаната ушна мида има няколко варианта. Но именно тя се смята за ясен признак на психично заболяване, което впоследствие допринесе за влошаването на психичното здраве на Ван Гог, което го доведе до самоубийство.

Ван Гог е работил с екстаз. Беше истински работохолик. За два часа той можеше да нарисува картина, която на други художници би отнела много повече време. Около името му все още се водят спорове, а легендата за бедността и лудостта, създадена от немския галерист и изкуствовед Юлиус Майер-Грефе, се възприема от мнозина като реален исторически факт.

Всъщност Ван Гог беше такъв образован човеки чете много. Завършил е престижна гимназия и е говорил свободно три чужди езици. За ерудиция и развито мисленев обществото на художниците дори го наричали Спиноза.

Разбира се, хвърлянето на Ван Гог не се хареса на семейството, но той никога не оставаше без финансова подкрепа. Дядото на художника е бил известен книговезец на древни документи и ръкописи и е изпълнявал поръчки за няколко европейски съдилища. Чичовците му били известни и богати хора. Трима от тях се занимавали с продажба на картини и други форми на изкуство, а единият бил адмирал, който оглавявал пристанището в Антверпен. Младият Винсент живееше в къщата си, когато през деня учеше в клас по рисуване в Академията по изкуствата и посещаваше частно училище. Всъщност художникът беше доста прагматичен човек, той оценяваше възможностите си доста реалистично и се отдаде изцяло на работата си. Научи се да рисува според най най-новите учебници, които са му изпратени от неговите чичовци, истински познавачи на изкуството.

През 1886 г. Ван Гог, по препоръка на по-малкия си брат Тео, заминава за Париж. Тео, който успешно продаваше изкуство, посъветва художника да се заеме с радостна и ярка живопис. Запознава го с критици, творци като Клод Моне, Камий Писаро, Огюст Реноар и др. Между братята е сключено споразумение, че в замяна на картините на Винсент Тео се задължава да му плаща 220 франка месечно и също така да му осигурява най-добрите платна, бои и четки. Освен това по-малкият брат поема всички разходи, свързани с лечението на Винсент, и му купува книги, дрехи и необходимите репродукции. В това отношение художникът никога не се нуждаеше от пари, той дори събираше японски отпечатъци.

Ван Гог беше постоянен член на най-престижните художествени изложби, картините му бяха показвани от модни и успешни търговци на изкуство на така наречените „домашни изложби“. Внезапното самоубийство на Винсент прекъсна методично изчисления „път на славата“, по който той вече беше тръгнал по това време. По-малък брат, в чиито ръце великият художник умираше, не можа да го преживее и почина шест месеца по-късно. От приятелското им сътрудничество са останали много картини, истински шедьоври, оценени през ХХ век.

Известно време след смъртта му картините, рисувани от художника, бяха признати за наистина блестящи и безценни. Сред многото картини, които той рисува, има най-известните, чиито имена са познати дори на тези, които изобщо са далеч от изкуството. Картините му се характеризират с някои особености, а именно:

• динамични дебели удари;
• ярки, в някои случаи почти „отворени“ цветове;
• смели, експериментални цветови комбинации.

"Ядящи картофи"

Вашият първи сериозна снимкаВинсент Ван Гог го е написал през 1885 г. Тя не е създадена „на един дъх“, а е предшествана от тежка предварителна работа. Художникът завършва 12 скици за платното, които впоследствие унищожава.

Картината показва селско семействоде Гроотов, който след труден работен денсъбраха се на масата да вечерят на светлината на газена лампа. На масата има само едно ястие - печени картофи и чаши ечемично кафе. Уморените лица на селяните, големите им груби ръце. Цветовата палитра на това произведение е много оскъдна, но необичайно точно предава атмосферата на селския живот.

Някои изследователи на творчеството на художника твърдят, че тази картина е неприкрита сатира на хора, които дори не осъзнават своето невежество. Но в писмата си Ван Гог говори с голямо уважение за това семейство, тяхната честност и простота морални принципи. Той искаше да покаже на снимката парата от горещи картофи и уморени селяни, заети с ядене, а също и да предизвика чувство на състрадание у зрителя.

„Автопортрет с превързано ухо и лула“

През януари 1889 г. художникът създава тази картина с много странна предистория. Все още е невъзможно да се каже със сигурност дали самият Ван Гог е отрязал ушната си мида или това е инцидент, настъпил по време на кавга с друг известен художник- Пол Гоген. Уморен и замислен, с лула в устата, Винсент написа творбата си, която наистина се превърна в негова визитна картичка.

"Звездна нощ"

Художникът рисува тази картина през 1889 г., докато се лекува в психиатрична болница в малкото градче Сен Реми, във френския Прованс, на Лазурния бряг. Картината изобразява звездно небе, което е най-важното в замисъла на художника. Той показва възможностите на човешката умствена дейност, които допринасят за дълбокото разбиране на природата на нещата, преплитането на космически тайни и земни кипариси, растящи на хълм. Художникът ясно демонстрира на преден план непонятната хармония на Вселената, нейните мистерии и тайни. И някъде в сянката на здрача постави градски къщи и планини. Впоследствие той призна на брат си, че звездите са много близо до него, може да ги гледа много дълго време и да се отдаде на мечти.

"Ириси"

Картината се смята за една от последните картини на великия художник. Въпреки че болестта продължаваше да прогресира, той все още работеше. В тази картина той се отклонява от обичайната си техника и я вдъхва с изключителна лекота и безтегловност. Избраната от него цветова схема ви позволява да гледате безкрайно изображения на ириси, растящи в полето, без напрежение, с усещане за релакс и дори мир. Тук влиянието е очевидно Японско изкуство, което художникът толкова харесваше, и френски импресионизъм. Такава сложна комбинация от две различни направления в изкуството осигури на художника пълния успех на тази картина.

"слънчогледи"

Картини с различни слънчогледи са много известни сред любителите на Ван Гог и ценителите на изкуството. Първо в Париж художникът започва да работи върху изображения на рязани цветя, а по-късно в Арл рисува букети във вази. Както стана известно, той просто искаше да украси стените на къщата за пристигането на своя приятел Пол Гоген. Гоген толкова харесва картините, че дори купува две от тях за себе си.

Дори и малко запознанство с работата на това гениален художник, създал повече от един шедьовър за много кратко време, може да послужи като значителен стимул за това картините на Ван Гог със заглавия да станат много по-ясни. И такъв кратък живот на трудолюбив майстор беше оценен от феновете на работата му.

На 23 декември 1888 г. вече световноизвестният художник постимпресионист Винсент Ван Гог губи ухото си. Има няколко версии за случилото се, но целият живот на Ван Гог е пълен с абсурдни и много странни факти.

Ван Гог искал да следва стъпките на баща си – да стане проповедник

Ван Гог мечтаел да стане свещеник като баща си. Той дори завърши мисионерския стаж, необходим за прием в евангелско училище. Той живя в пустошта сред миньори около година.

Но се оказа, че правилата за прием са се променили и холандците трябва да плащат за обучение. Мисионерът Ван Гог се обидил и след това решил да напусне религията и да стане художник. Изборът му обаче не е случаен. Чичото на Винсънт беше партньор в най-голямата компания за търговци на произведения на изкуството по това време Goupil.

Ван Гог започва да рисува едва на 27 години

Ван Гог започва да рисува в зряла възраст, когато е на 27 години. Противно на общоприетото схващане, той не беше такъв „блестящ аматьор“ като диригента Пиросмани или митничаря Русо. По това време Винсент Ван Гог вече е опитен търговец на изкуство и влиза първо в Академията по изкуствата в Брюксел, а по-късно и в Академията на изкуствата в Антверпен. Вярно, той учи там само три месеца, докато замине за Париж, където се запознава с импресионистите, включително.

Ван Гог започва със „селски“ картини като „Ядящите картофи“. Но неговият брат Тео, който знаеше много за изкуството и подкрепяше финансово Винсент през целия му живот, успя да го убеди, че „светлинната живопис“ е създадена за успех и публиката определено ще го оцени.

Палитрата на художника има медицинско обяснение

Изобилие от жълти петна различни нюансив картините на Винсент ван Гог според учените има медицинско обяснение. Има версия, че тази визия за света е причинена от големия брой лекарства за епилепсия, консумирани от него. Той преживя пристъпи на това заболяване през последните години от живота си поради упорит труд, разгулен начин на живот и злоупотреба с абсент.

Най-скъпата картина на Ван Гог беше в колекцията на Гьоринг

Повече от 10 години "Портретът на доктор Гаше" на Винсент ван Гог държеше титлата за най-скъпата картина в света. Японският бизнесмен Ryoei Saito, собственик на голяма компания за производство на хартия, закупи тази картина на търг на Christie's през 1990 г. за 82 милиона долара.Собственикът на картината посочи в завещанието си, че картината трябва да бъде кремирана с него след смъртта му. През 1996 г. Ryoei Saito почина. Със сигурност се знае, че картината не е изгорена, но не се знае къде точно се намира сега. Смята се, че художникът е нарисувал 2 версии на картината.

Това обаче е само един факт от историята на „Портрет на доктор Гаше“. Известно е, че след изложбата „Дегенеративно изкуство” в Мюнхен през 1938 г. нацистът Гьоринг придобива тази картина за своята колекция. Вярно, той скоро я продаде на определен холандски колекционер и след това картината се озова в САЩ, където остана, докато Сайто не я придоби.

Ван Гог е един от най-отвличаните художници

През декември 2013 г. ФБР публикува топ 10 на най-известните кражби на брилянти произведения на изкуствототака че обществеността да може да помогне при разкриването на престъпления. Най-ценните в този списък са 2 картини на Ван Гог – „Изглед към морето в Шевинген“ и „Църквата в Нюнен“, които се оценяват на 30 милиона долара всяка. И двете картини бяха откраднати през 2002 г. от музея на Винсент Ван Гог в Амстердам. Известно е, че като заподозрени за кражбата са задържани двама мъже, но вината им не може да бъде доказана.

През 2013 г. картината на Винсент ван Гог „Макове", която експерти оценяват на 50 милиона долара, беше открадната от музея на Мохамед Махмуд Халил в Египет поради небрежност на ръководството. Картината все още не е върната.

Ухото на Ван Гог може да е отрязано от Гоген

Историята с ухото буди съмнения сред много биографи на Винсент Ван Гог. Факт е, че ако художникът отреже ухото си до корен, той ще умре от загуба на кръв. Само ушната мида на художника е отрязана. Има запис за това в оцелелия медицински доклад.

Има версия, че инцидентът с отрязаното ухо е станал по време на кавга между Ван Гог и Гоген. Гоген, опитен в моряшки битки, наряза Ван Гог по ухото и той получи припадък от стрес. По-късно, опитвайки се да се избели, Гоген измисля история как Ван Гог го преследва в пристъп на лудост с бръснач и се осакатява.

Неизвестни картини на Ван Гог се намират и днес

Тази есен Музеят на Винсент Ван Гог в Амстердам идентифицира нова снимка, принадлежащи на четката на великия майстор. Картината „Залез в Монмажур“, според изследователите, е нарисувана от Ван Гог през 1888 г. Това, което прави находката изключителна, е фактът, че картината принадлежи към период, който историците на изкуството смятат за връх в творчеството на художника. Откритието е направено с помощта на методи като сравнение на стил, боя, техника, компютърен анализ на платното, рентгенови снимки и изследване на писмата на Ван Гог.

Картината „Залез в Монмажур“ в момента е изложена в музея на художника в Амстердам в изложбата „Ван Гог на работа“.

Винсент ван Гог. Това фамилно име е познато на всеки ученик. Още като деца се шегувахме помежду си „рисуваш като Ван Гог“! или „Е, ти си Пикасо!“... Все пак безсмъртен е само този, чието име завинаги ще остане в историята не само на живописта и световното изкуство, но и на човечеството.

На фона на съдбата европейски художници житейски пътВинсент Ван Гог (1853-1890) се отличава с това, че открива страстта си към изкуството доста късно. До 30-годишна възраст Винсент не подозира, че рисуването ще се превърне във висшия смисъл на живота му. Призванието узрява в него бавно, за да избухне като експлозия. С цената на работа почти на границата на човешките възможности, която ще стане част от остатъка от живота му, през 1885-1887 г. Винсент ще може да развие свой индивидуален и уникален стил, който в бъдеще ще бъде наречен " импасто”. Неговата артистичен стилще насърчи вкореняването европейско изкуствоедно от най-искрените, чувствителни, хуманни и емоционални движения – експресионизма. Но най-важното е, че ще се превърне в източник на неговото творчество, неговите картини и графики.

Винсент Ван Гог е роден на 30 март 1853 г. в семейството на протестантски пастор, в холандската провинция Северен Брабант, в село Grotto Zundert, където баща му е бил на служба. Семейната среда определя много в съдбата на Винсент. Фамилията Ван Гог е древна, известна от 17 век. В епохата на Винсент Ван Гог имаше две традиционни семейни дейности: някои от представителите на това семейство задължително участваха в църковни дейности, а други - в търговията с изкуство. Винсент беше най-голямото, но не и първото дете в семейството. Година по-рано се ражда брат му, но скоро умира. Вторият син е кръстен в памет на починалия от Винсент Вилем. След него се появиха още пет деца, но само с едно от тях бъдещ художникще бъдат свързани с тесни братски връзки, докато последен денсобствен живот. Няма да е преувеличено, ако кажем, че без подкрепата на по-малкия си брат Тео Винсент Ван Гог едва ли щеше да успее като художник.

През 1869 г. Ван Гог се премества в Хага и започва да търгува с картини в компанията Goupil и репродукции на произведения на изкуството. Винсент работи активно и съвестно в свободно времечете много и посещава музеи, рисува малко. През 1873 г. Винсент започва кореспонденция с брат си Тео, която ще продължи до смъртта му. Днес писмата на братята са публикувани в книга, наречена „Ван Гог. Писма до брат Тео“ и може да се закупи от почти всяка добра книжарница. Тези писма са вълнуващо свидетелство за вътрешния духовен живот на Винсент, неговите търсения и грешки, радости и разочарования, отчаяние и надежди.

През 1875 г. Винсент получава назначение в Париж. Редовно посещава Лувъра и Люксембургския музей, изложби съвременни художници. По това време той вече рисува, но нищо не предвещава, че изкуството скоро ще се превърне във всепоглъщаща страст. В Париж настъпва повратна точка в умственото му развитие: Ван Гог започва да се интересува много от религията. Много изследователи свързват това състояние с нещастната и едностранчива любов, която Винсент преживява в Лондон. Много по-късно, в едно от писмата си до Тео, художникът, анализирайки болестта си, отбелязва, че психичното заболяване е семейна черта.

От януари 1879 г. Винсент получава поста на проповедник във Вама, село, разположено в Боринаж, област в южна Белгия, център на въгледобива. Той е дълбоко поразен от крайната бедност, в която живеят миньорите и техните семейства. Започва дълбок конфликт, който отваря очите на Ван Гог за една истина - служителите на официалната църква изобщо не се интересуват наистина да облекчат съдбата на хората, които се намират в нечовешки условия.

След като е разбрал напълно тази святенна позиция, Ван Гог преживява ново дълбоко разочарование, скъсва с църквата и прави окончателния си житейски избор– да служа на хората с моето изкуство.

Ван Гог и Париж

Последните посещения на Ван Гог в Париж са свързани с работата в Goupil. Въпреки това, никога преди артистичният живот на Париж не е имал значително влияниевърху неговата работа. Този път престоят на Ван Гог в Париж продължава от март 1886 до февруари 1888 година. Това са две изключително натоварени години в живота на един артист. За това кратък периодвладее импресионистични и неоимпресионистични техники, което помага да се подчертае собствената му цветова палитра. Художникът, дошъл от Холандия, се превръща в един от най-оригиналните представители на парижкия авангард, чието новаторство излиза отвътре на всички условности, оковаващи огромното изразителни възможностицветове като такива.

В Париж Ван Гог общува с Камий Писаро, Анри дьо Тулуз-Лотрек, Пол Гоген, Емил Бернар и Жорж Сьора и други млади художници, както и с търговеца на бои и колекционера Папа Танги.

последните години от живота

Към края на 1889 г., в това трудно за себе си време, утежнено от пристъпи на лудост, психични разстройства и суицидни тенденции, Ван Гог получава покана да участва в изложбата на Салона на независимите, организирана в Брюксел. В края на ноември Винсент изпраща там 6 картини. На 17 май 1890 г. Тео има план да установи Винсент в град Овер-сюр-Оаз под ръководството на д-р Гаше, който обичаше да рисува и беше приятел на импресионистите. Състоянието на Ван Гог се подобрява, той работи много, рисува портрети на новите си познати и пейзажи.

На 6 юли 1890 г. Ван Гог идва в Париж, за да посети Тео. Албер Орие и Тулуз-Лотрек посещават къщата на Тео, за да се срещнат с него.

От последното си писмо до Тео Ван Гог казва: „...Чрез мен ти взе участие в създаването на някои картини, които дори в буря запазват спокойствието ми. Е, платих за работата си с живота си и ми костваше половината от здравия ми разум, това е вярно... Но не съжалявам.”

Така завършва животът на един от тях най-великите артистине само на 19 век, но и в цялата история на изкуството като цяло.

Винсент ван Гог - холандски художник, един от най-ярките представители на постимпресионизма. Работих усилено и ползотворно: за десет секунди малки годинисъздаде такъв брой произведения, че нито едно от известни художници. Рисува портрети и автопортрети, пейзажи и натюрморти, кипариси, житни полетаи слънчогледи.

Художникът е роден близо до южната граница на Холандия в село Grot-Zundert. Това събитие в семейството на пастор Теодор ван Гог и съпругата му Анна Корнелия Карбентус се случи на 30 март 1853 г. Общо в семейството на Ван Гог имаше шест деца. По-малкият брат Тео помогна на Винсънт през целия му живот и взе активно участие в неговия трудна съдба.

В семейството Винсент беше трудно, непокорно дете с някои странности, така че често беше наказван. Извън къщата, напротив, той изглеждаше замислен, сериозен и тих. Почти не си играеше с деца. Неговите съселяни го смятаха за скромно, мило, дружелюбно и състрадателно дете. На 7-годишна възраст той е изпратен в селско училище, година по-късно е взет от там и преподава у дома, през есента на 1864 г. момчето е отведено в училище-интернат в Зевенберген.

Заминаването наранява душата на момчето и му причинява много страдания. През 1866 г. е преместен в друг пансион. Винсент е добър в езиците, а тук придобива и първите си умения за рисуване. През 1868 г. посред учебна годинатой напуска училище и се прибира вкъщи. Образованието му приключва тук. Помни детството си като нещо студено и мрачно.

Традиционно поколения Ван Гог се реализират в две области на дейност: рисуване на картини и църковни дейности. Винсент ще се опита и като проповедник, и като търговец, отдавайки се изцяло на работата. Постигнал известни успехи, той изоставя и двете, посвещавайки живота си и целия си себе си на рисуването.

Начало на кариерата

През 1868 г. петнадесетгодишно момче влиза в клона на художествената компания Gupil and Co. в Хага. Отзад Добра работаи любопитството му са насочени към лондонския клон. През двете години, прекарани в Лондон, Винсент се превръща в истински бизнесмен и ценител на гравюри от английски майстори, цитира Дикенс и Елиът и в него се появява блясък. Ван Гог е изправен пред перспективата за блестящ комисионер в централния клон на Goupil в Париж, където трябва да се премести.

Страници от книгата с писма до брат Тео

През 1875 г. се случват събития, които променят живота му. В писмо до Тео той нарича състоянието си „болезнена самота“. Изследователите на биографията на художника предполагат, че причината за това състояние е отхвърлената любов. Не се знае точно кой е бил обектът на тази любов. Възможно е тази версия да е невярна. Трансферът в Париж не помогна да се промени ситуацията. Той загуби интерес към Goupil и беше уволнен.

Теология и мисионерска дейност

В своето търсене на себе си Винсент утвърждава своята религиозна съдба. През 1877 г. той се премества при чичо си Йоханес в Амстердам и се подготвя да влезе в Теологическия факултет. Той се разочарова от обучението си, напуска часовете и напуска. Желанието да служи на хората го отвежда в мисионерско училище. През 1879 г. той получава позиция като проповедник в Wham в южната част на Белгия.

Той преподава Божия закон в миньорския център в Боринадж, помага на семействата на миньори, посещава болни, учи деца, чете проповеди и рисува карти на Палестина, за да печели пари. Живее в мизерна барака, яде вода и хляб, спи на пода, измъчвайки се физически. Освен това помага на работниците да защитават правата си.

Местните власти го отстраняват от поста, тъй като не приемат бурна дейност и крайности. През този период той рисува много миньори, техните жени и деца.

Да станеш художник

За да избяга от депресията, свързана със събитията в Патураж, Ван Гог се обръща към рисуването. Брат Тео се сприятелява с него и той посещава Академията за изящни изкуства. Но след една година той напусна училище и отиде при родителите си, като продължи да учи сам.

Влюбва се отново. Този път на братовчед ми. Чувствата му не намират отговор, но той продължава с ухажването, което дразни близките му, които го помолиха да си тръгне. Поради нов шок, той изоставя личния си живот и заминава за Хага, за да се заеме с рисуване. Тук той взема уроци от Антон Мауве, работи много, наблюдава живота на града, предимно в бедните квартали. Изучава „Курс по рисуване“ от Чарлз Барг, копира литографии. Майстори на смесването различни техникивърху платно, постигайки интересни цветови нюанси в творбите.

За пореден път той се опитва да създаде семейство с бременна улична жена, която среща на улицата. Жена с деца се мести при него и става модел на художника. Поради това той се кара с роднини и приятели. Самият Винсент се чувства щастлив, но не за дълго. Трудният характер на съжителката му превърна живота му в кошмар и те се разделиха.

Художникът отива в провинция Дренте в северната част на Холандия, живее в колиба, която оборудва като работилница, рисува пейзажи, селяни, сцени от тяхната работа и живот. Ранни творбиВан Гог, с резерви, но може да се нарече реалистичен. Липсата на академично образование се отразява на неговите рисунки и неточни изображения на човешки фигури.

От Дренте се мести при родителите си в Нуенен и рисува много. През този период са създадени стотици рисунки и картини. Наред с творчеството рисува със своите ученици, чете много и ходи на уроци по музика. Темите на произведенията от холандския период са прости хора и сцени, рисувани по експресивен начин с преобладаване на тъмна палитра, мрачни и скучни тонове. Шедьоврите на този период включват картината „Картофоядците“ (1885 г.), изобразяваща сцена от живота на селяните.

Парижки период

След дълги размисли Винсънт решава да живее и твори в Париж, където се премества в края на февруари 1886 г. Тук среща брат си Тео, който се издига до режисьорски ранг художествена галерия. Артистичен животФренската столица от този период е в разгара си.

Значително събитие е изложбата на импресионистите на Rue Lafitte. За първи път там излагат Signac и Seurat, които ръководят движението постимпресионизъм, което бележи последния етап на импресионизма. Импресионизмът е революция в изкуството, която промени подхода към рисуването, измествайки академичните техники и теми. Първото впечатление и чистите цветове са от първостепенно значение, като предпочитание се отдава на пленерната живопис.

В Париж братът на Ван Гог Тео се грижи за него, настанява го в къщата си и го запознава с художници. В ателието на художника традиционалист Фернан Кормон той се запознава с Тулуз-Лотрек, Емил Бернар и Луи Анкетен. Той е силно впечатлен от картините на импресионистите и постимпресионистите. В Париж се пристрастява към абсента и дори рисува натюрморт на тази тема.

Картина "Натюрморт с абсент"

Парижкият период (1886-1888) се оказва най-плодотворен, колекцията от негови творби е попълнена с 230 платна. Беше време на търсене на технологии, изучаване на иновативни тенденции модерна живопис. Той се формира Нов погледЗа боядисване. Реалистичният подход се заменя с нов маниер, гравитиращ към импресионизма и постимпресионизма, което намира отражение в неговите натюрморти с цветя и пейзажи.

Най-много го запознава брат му видни представителитази посока: Камий Писаро, Клод Моне, Пиер-Огюст Реноар и др. Често излиза на пленер с приятелите си художници. Палитрата му постепенно изсветлява, става по-ярка и с времето преминава в буенство от цветове, характерно за творчеството му през последните години.

Фрагмент от картината „Агостина Сегатори в кафене“

В Париж Ван Гог общува много, посещавайки същите места, където отиват братята му. В „Тамбура“ той дори започва малка афера със собственичката й Агостина Сегатори, която някога е позирала на Дега. От него той рисува портрет на маса в кафене и няколко творби в голи стил. Друго място за срещи беше магазинът на Papa Tanga, където се продаваха бои и други материали за художници. Тук, както и в много други подобни институции, художници изложиха своите творби.

Оформя се група Малки булеварди, която включва Ван Гог и другарите му, които не са достигнали такива висоти като господарите на Големите булеварди – по-известни и признати. Духът на състезание и напрежение, който царува в парижкото общество по това време, става непоносим за импулсивния и непримирим художник. Влиза в спорове, караници и решава да напусне столицата.

Отрязано ухо

През февруари 1888 г. той отива в Прованс и се привързва към него с цялата си душа. Тео спонсорира брат си, като му изпраща 250 франка на месец. В знак на благодарност Винсънт изпраща картините си на брат си. Наема четири стаи в хотел, храни се в кафене, чиито собственици стават негови приятели и позират за снимки.

С настъпването на пролетта художникът е пленен от южното слънце, цъфтящи дървета. Той е възхитен от ярките цветове и прозрачността на въздуха. Идеите на импресионизма постепенно изчезват, но остава лоялността към светлата палитра и пленерната живопис. Преобладават творбите жълто, придобивайки особено излъчване, идващо от дълбините.

Винсент ван Гог. Автопортрет с отрязано ухо

За да работи през нощта на открито, той прикрепя свещи към шапката и скицника си, осветявайки работата си по този начин. работно място. Точно така са рисувани неговите картини“. Звездна нощнад Рона“ и „Нощно кафене“. Важно събитиестава пристигането на Пол Гоген, когото Винсент многократно кани в Арл. Един ентусиазиран и ползотворен съвместен живот завършва с кавга и раздяла. Самоувереният, педантичен Гоген беше пълната противоположност на неорганизирания и неспокоен Ван Гог.

Епилогът на тази история е бурната битка преди Коледа през 1888 г., когато Винсент отряза ухото си. Гоген, уплашен, че ще го нападнат, се скрива в хотела. Винсънт уви окървавената си ушна мида в хартия и я изпрати на тяхната обща приятелка, проститутката Рейчъл. Приятелят му Рулен го открива в локва кръв. Раната заздравява бързо, но психическото му здраве го връща на болничното легло.

Смърт

Жителите на Арл започват да се страхуват от градски жител, който не прилича на тях. През 1889 г. те написаха петиция с искане да се отърват от „червенокосия луд“. Винсент осъзнава опасността от състоянието си и доброволно отива в болницата на Св. Павел от Мавзолей в Сен Реми. По време на лечението му се разрешава да пикае навън под наблюдението на медицински персонал. Така се появяват творбите му с характерни вълнообразни линии и завихряния („Звездна нощ“, „Път с кипариси и звезда“ и др.).

Картина "Звездна нощ"

В Saint-Rémy периодите на интензивна активност са последвани от дълги прекъсвания, причинени от депресия. В момента на една от кризите той поглъща боя. Въпреки нарастващите екзацербации на болестта, брат Тео рекламира участието си в Септемврийския салон на независимите в Париж. През януари 1890 г. Винсент излага „Червени лозя в Арл“ и ги продава за четиристотин франка, което е доста прилична сума. Това е единствената картина, продадена през живота му.

Картина "Червени лозя в Арл"

Радостта му беше неизмерима. Художникът не спря да работи. Брат му Тео също е вдъхновен от успеха на Vineyards. Той снабдява Винсънт с бои, но той започва да ги яде. През май 1890 г. братът преговаря с хомеопатичния терапевт д-р Гаше за лечение на Винсънт в неговата клиника. Самият лекар обича да рисува, така че с радост поема лечението на художника. Винсънт също е привлечен от Гаша и го вижда като добросърдечен и оптимистичен човек.

Месец по-късно Ван Гог получи разрешение да пътува до Париж. Брат му не го поздравява много любезно. Има финансови проблеми, а дъщеря му е много болна. Тази техника дисбалансира Винсънт; той осъзнава, че може би става и винаги е бил бреме за брат си. Шокиран, той се връща в клиниката.

Фрагмент от картината „Път с кипариси и звезда“

На 27 юли, както обикновено, той излиза на открито, но се връща не със скици, а с куршум в гърдите. Куршумът, който е изстрелял от пистолета, е уцелил реброто и е отишъл встрани от сърцето. Самият художник се върна в приюта и си легна. Легнал в леглото, той спокойно пушеше лулата си. Изглеждаше, че раната не му причинява болка.

Гаше извика Тео с телеграма. Той веднага пристигнал и започнал да успокоява брат си, че ще му помогнат, че не е нужно да се предава на отчаянието. Отговорът беше фразата: „Тъгата ще продължи вечно“. Художникът умира на 29 юли 1890 г. в един и половина сутринта. Погребан е в град Мери на 30 юли.

Много негови приятели художници дойдоха да се сбогуват с художника. Стените на стаята бяха окачени с неговите най-новите картини. Доктор Гаше искаше да произнесе реч, но плака толкова много, че успя да изрече само няколко думи, същността на които се свеждаше до факта, че Венсан е велик художник и честен човеконова изкуство, което беше над всичко за него, ще му се отплати и ще увековечи името му.

Братът на художника Тео Ван Гог почина шест месеца по-късно. Той не си прости кавгата с брат си. Отчаянието му, което споделя с майка си, става непоносимо и той получава нервна криза. Ето какво пише той в писмо до майка си след смъртта на брат си:

„Невъзможно е да опиша скръбта си, както е невъзможно да намеря утеха. Това е мъка, която ще продължи и от която със сигурност никога няма да се освободя, докато съм жив. Единственото, което може да се каже е, че той сам намери спокойствието, към което се стреми... Животът беше толкова тежко бреме за него, но сега, както често се случва, всички хвалят талантите му... О, мамо! Той беше толкова мой, мой собствен брат.

Тео Ван Гог, брат на художника

И този последното писмоВинсент, написана от него след кавга:

„Струва ми се, че тъй като всички са малко на ръба, а също и твърде заети, няма нужда да изясняваме напълно всички отношения. Бях малко изненадан, че изглежда искаш да избързваш с нещата. Как мога да помогна или по-скоро какво мога да направя, за да ви зарадвам с това? По един или друг начин мислено отново ви стискам силно ръцете и въпреки всичко се зарадвах да ви видя всички. Не се съмнявайте."

През 1914 г. останките на Тео са погребани отново от вдовицата му до гроба на Винсент.

Личен живот

Една от причините психично заболяванеВан Гог може да е имал провален личен живот; той никога не е намерил партньор в живота. Първият пристъп на отчаяние се случи след отказа на дъщерята на неговата домакиня Урсула Лойер, в която той беше тайно влюбен от дълго време. Предложението дойде неочаквано, шокира момичето и тя грубо отказа.

Историята се повтаря с овдовелия братовчед Кий Стрикър Воу, но този път Винсънт решава да не се предава. Жената не приема аванси. При третото си посещение при роднините на любимата си той поставя ръката си в пламъка на свещ, като обещава да я държи там, докато тя даде съгласието си да стане негова съпруга. С този акт той окончателно убедил бащата на момичето, че си има работа с психично болен човек. Те вече не се церемониха с него и просто го изпроводиха от къщата.

Сексуалната неудовлетвореност го засегна нервно състояние. Винсент започва да харесва проститутки, особено тези, които не са много млади и не много красиви, които той може да отгледа. Скоро той избира бременна проститутка, която се мести при 5-годишната му дъщеря. След раждането на сина си Винсент се привързва към децата и обмисля да се ожени.

Жената позира на художника и живее с него около година. Заради нея той трябваше да се лекува от гонорея. Отношенията се влошиха напълно, когато художникът видя колко цинична, жестока, небрежна и необуздана е тя. След раздялата дамата се отдава на предишните си занимания, а Ван Гог напуска Хага.

Марго Бегеман в младостта и зрелостта си

През последните години Винсънт е преследван от 41-годишна жена на име Марго Бегеман. Тя беше съседка на художника в Нуенен и много искаше да се омъжи. Ван Гог, по-скоро от съжаление, се съгласява да се ожени за нея. Родителите не са дали съгласие за този брак. Марго едва не се самоуби, но Ван Гог я спаси. В последващия период има много безразборни връзки, ходи на гости бордеии понякога се лекува за болести, предавани по полов път.

"По-добре е да не правите нищо, отколкото да се изразявате слабо." Винсент ван Гог

Ван Гог прекарва дълго време в търсене на нещо, в което да може да се изрази най-пълно. Започва да рисува на 27 години. И той се отдаде на този бизнес с цялата си страст. 10 години работа до краен предел. Той се напрягаше. Разтърсвайки физическото си и душевно здраве.

Но в този пожар на самозапалване той създава един шедьовър след друг.

Вярно, никой не взе на сериозно усилията му. Много от картините му са унищожени от тези, на които ги е подарил. Дори той рождена майкаКогато се местих, оставих десетки картини на сина ми изоставени. Всички изчезнаха безследно.

А самият Ван Гог често ги продаваше за жълти стотинки на търговец на боклуци. Той ги препродаде за повторна употреба на други артисти.

Въпреки всички тези загуби до нас са достигнали 3000 негови произведения. От тях 800 са маслени бои! По един на всеки 1-2 дни!

Ето само 5 негови картини. Взех работата от последните 2 години от живота му. Кога той стана Ван Гог, когото познаваме. През този период са създадени повечето от неговите шедьоври.

1. Слънчогледи. август 1888 г

Винсент ван Гог. Слънчогледи. 1888 Национална галерия в Лондон.

август 1888 г. От няколко месеца Ван Гог живее в Южна Франция. В град Арл. Той дойде тук за ярки цветове. Тук той създава поредица от картини със „Слънчогледи“.

Лондонската версия е една от най-тиражираните. Виждаме го върху чанти, пощенски картички или калъфи за телефони.

Изненадващо е, че обикновените цветя са станали почти символ на целия свят на живописта. Какво им е необичайното?

Саксията и фонът са нарисувани много схематично. Не е ясно дали това е маса или далечният хоризонт и пясък. Цветята не са красиви. Някои от тях са с откъснати листенца. И мнозинството напълно мутират.

Имайте предвид, че те приличат повече на астри, отколкото на слънчогледи. Такива цветя са стерилни и понякога се появяват сред здрави цветя. Но те бяха тези, които Ван Гог избра за букета.

Може би затова „Слънчогледите“ предизвикват противоречиви чувства сред мнозина? От една страна, Ван Гог искаше да покаже красотата на съществуването. Той харесваше слънчогледите, защото те носят полза за хората. Но по невнимание избира безплодни цветя.

Това много прилича на трагедията на самия художник. Копнееше да бъде полезен на другите. Но реакциите на хората към картините му всеки път показваха само едно: усилията му бяха безплодни.

Никога не е смеел да мечтае, че картините му ще радват милиони хора.

Можете да сравните картините от тази серия в статията.

2. Тераса на нощното кафене. септември 1888 г

Винсент ван Гог. Тераса на нощното кафене в Арл. 16 септември 1888 г. Музей Крелер-Мюлер, Отерло, Холандия. Wikipedia.org

Ван Гог рисува не само цветя в Арл, но и самия град. „Cafe Terrace at Night“ е един такъв градски пейзаж.

Всеки, който е бил в Арл, веднага ще забележи колко различен е градът в картините на Ван Гог от истинския град.

Беше индустриален, мръсен град. Той имаше истината древна история. Основан е от римския император Константин през 3 век. В центъра на града има римски амфитеатър, много подобен на Колизеума.

Странно, но няма да намерите този амфитеатър в нито една от картините на Ван Гог. Въпреки че той залови почти всеки ъгъл на Арл. И минах покрай главната атракция на града!

Това много характеризира Ван Гог. Той погледна отвъд обикновените неща. Той видя най-необичайни неща. Той видя душата на цветя и камъни. Забеляза как дишат звездите. Но той пренебрегна очевидното.

Пише кафенето три вечери подред. Направо на открито под нощното небе. Виждали ли сте някога художник да рисува през нощта?

Но това отново е необичайността на Ван Гог. Той вярваше, че нощта е по-богата на цветове от деня. И той успя да докаже това „нелепо“ твърдение със своята „Нощна тераса“.

Няма капка на снимката черна боя. Плътните движения на четката правят жълтото и синьото още по-живи. Тези цветове са придружени от лилави и оранжеви отблясъци върху настилката. Това е една от най-ярките и позитивни творби на Ван Гог. Въпреки че е нощ пред нас!

3. Автопортрет с отрязано ухо и лула. януари 1889 г

Винсент ван Гог. Автопортрет с отрязано ухо и лула. Януари 1889 Цюрих Kunsthaus музей, частна колекция на Niarchos. Wikipedia.org

„Автопортрет с лула“ е нарисуван в болницата в Арл. Къде попадна художникът след неговия легендарна историяс отрязано ухо.

Всичко започна с пристигането на Гоген. Ван Гог иска да създаде училище-работилница, виждайки Гоген като неин лидер. Те започнаха да живеят и работят под един покрив.

Ван Гог беше много непрактичен в ежедневието. Това дразни спретнатия и събран Гоген. Ван Гог беше твърде емоционален, той спореше, докато не посиня. Гоген беше самоуверен и не търпеше някой да се съмнява в мнението му. Представяте ли си какво е било да се разбират такива хора? Намерих ятаган на камък.

Когато Ван Гог разбра, че не са на същия път, той загуби ума си. Той нападна приятеля си с бръснач. Гоген го спря със заплашителния си поглед.

Тогава Ван Гог насочва агресията към себе си, отрязвайки ушната си мида. Подобен жест може да изглежда много странен. Ако не знаете една особеност на Арл.

В споменатия вече амфитеатър се проведе корида. Но беше по-хуманно, отколкото в Испания. Ухото на победения бик било отрязано. Ван Гог си отряза ухото, смятайки се за неудачник.

Историята с Гоген беше само последната капка. Нервна системаПо това време Ван Гог вече беше силно отслабен от неистовия ритъм на работа и постоянното недохранване.

Веднъж работи 4 дни без сън, като през това време изпи 23 чаши кафе! Представете си какво би се случило с вас след подобно насилие над тялото ви.

И след първия нервен пристъп Ван Гог създава своя странен автопортрет. Написано е допълнителни цветове. Това са цветове, които се подсилват взаимно. Червеното става още по-червено до зеленото. Нищо чудно, че тези цветове се използват в светофарите.

Но това подобрение е болезнено за очите. Цветовете стават твърде силни. Но те предават какофонията в душата на художника.

4. Звездна нощ. юни 1889 г

Винсент ван Гог. Звездна нощ. 1889 Музей съвременно изкуство, Ню Йорк

Историята за отрязаното ухо силно изплаши съседите на Ван Гог. Те написаха петиция с искане „лудият“ да бъде изгонен от Арл. Той подаде. И той доброволно отиде в психиатрична болница в градчеСен Реми.

Един от най-известните му шедьоври, „Звездна нощ“, е написан тук.

Това е едно от малкото произведения, които той НЕ е написал от живота. Ван Гог не беше пуснат от болницата през нощта. Само през деня, придружен от здравен работник.

Затова „Звездна нощ” е създадена във въображението. Само от прозореца на стаята си Ван Гог видя част от небето и звездите. И в същото време Венера, която този месец се виждаше с просто око. Повечето ярка звездав небето на Винсент е само планетата Венера.

Ван Гог вярваше, че всичко в нашия свят има душа. И цвете, и камък. Дори пространството диша. Това е, което той предава в своята "Звездна нощ". Той постигна това, използвайки необичайно подреждане на щрихи около всяка звезда и луна. Вихрите също помогнаха да направим небето „живо“.

“Звездна нощ” е написана в любимата ми комбинация от жълто и синьо. Атаките утихнаха. Ван Гог намери надежда, че болестта е изчезнала. Скоро той ще напусне лечебното заведение и ще се премести в друг град Овер.

Прочетете също за картината в статията.

5. Разцъфнали бадемови клонки. януари 1890 г

Винсент ван Гог. Цъфнали клонибадеми Януари 1890 г. Музей на Ван Гог в Амстердам, Холандия. Wikipedia.org

Ван Гог рисува картината като подарък на брат си, който има син. Той е кръстен на чичо си Винсент. Ван Гог иска новите му родители да окачат картината над леглото си. Бадемовите цветове означават началото на нов живот.

Картината е много необичайна. Все едно да лежите под дърво и да гледате клоните. Които се разпростират срещу небето.

Картината е декоративна. Но Ван Гог се стреми към това в много от творбите си. Той ги създаде, за да украсят дома си обикновените хорасъс скромен доход. Малко вероятно е той да си е представял, че картините му ще бъдат достъпни само за много богатите.

Шест месеца след написването на „Бадемови цветове“ Ван Гог ще умре. от официална версиябеше самоубийство.

Версията за самоубийство почти никога не е била оспорвана от никого. В крайна сметка тя направи легендата за Ван Гог по-драматична. Това само подхранва интереса към него и цените на картините му се повишават.

Но ето какво е странно. IN последните месециРаботата му беше една по-положителна от друга. Звучи ли Almond Blossom като дело на някой, който обмисля самоубийство?

Освен това в Овер, където се премести, самотата му отстъпи. Тук той намери много приятели. Започват да се интересуват от картините му. В пресата започнаха да се появяват възторжени отзиви.

В момента се разглежда версията за убийство по непредпазливост (предложена през 2011 г. от писателите Найфи и Уайт-Смит).

Когато Ван Гог се върна ранен в стаята си, той нямаше пистолет със себе си. Не са открити и стативът му и боите, с които е работил този ден. В същото време един от жителите спешно напусна града, като взе със себе си двама братя тийнейджъри. В това семейство имаше пистолет.

Ван Гог не пожела да отговори на въпросите на полицията за случилото се. Той настоя да го направи сам. Сякаш Ван Гог реши да поеме цялата вина върху себе си, за да не влезе детето в затвора.

Подобна саможертва беше напълно в неговия дух. Това е, което той правеше някога, когато беше помощник-пастор. Той даде последната си риза на бедните. Той се грижеше за пациенти с тиф, без да мисли за риска от инфекция.

PS.

Ван Гог почина на възраст на гениалност. На 37 години. Кратък живот. Творческият път е още по-кратък. Но през това време той успя да промени вектора на развитие на цялата живопис.

Във връзка с