Истории на легендарни китаристи: Ричи Блекмор. Ричи Блекмор - кралят на китарата

Малко хора, дори малко запознати с рок музиката, не са чували името Ричи Блекмор. Да, и нищо чудно, че за половинвековна кариера той успя да участва в три супер проекта - наситено лилаво, Rainbow и Blackmore's Night и много по-малко известни групи.

Ричи е роден в Уестън сюпър Меър в Англия през далечната и бурна 1945 година. От училище той разви отвращение към правилата и моделите, които бяха натъпкани в образованието му. По това време той обичаше спорта и изглеждаше, че ще свърже бъдещето си с него, но един ден в училище видя китара и това промени житейските му интереси в друга посока. Баща му му дава първите уроци по китара, след това Ричи учи при Джими Съливан, известен китарист по това време.

Първият му отбор е 21's Coffee Bar Junior Skiffle Group.По това време той преработва акустичната си китара в електрическа.В началото на 60-те Ричи сменя много групи, но първото признание идва при него през екип The Savages, където Блекмор получи много уроци по сценично поведение. Скоро, напускайки групата, той се премества в първата наистина известен отбор- Разбойниците. Групата се отличавала с безразсъдно поведение и неведнъж попадала в молива на полицията. Известно време групата беше корепетитор на Джийн Винсент и отиде на чуждестранни турнета с него. След това нашият герой се пробва в много групи, като в същото време иска да създаде своя собствена група.

Най-накрая, през 1968 г., се сформира група, която включва Крис Къртис, Блекмор, Пейс и Джон Лорд. Името на групата е измислено от самия Ричи. Този екип беше обречен на успех и стана един от пионерите на хард рока. Групата се казва Deep Purple. Първоначално групата се опитва да копира стила на някой друг и първите албуми се състоят главно от хитове на други групи. Най-накрая, през 1969 г., след записи с оркестъра, работата на групата върви по-добре. По това време Иън Гилън и Роджър Глоувър вече участваха в екипа, образувайки златния състав на групата. От 1970 г. групата издава един след друг редица успешни албуми, което им позволява да се превърнат в една от водещите групи от онова време. По това време групата създава най-известните си хитове, в които Ричи инвестира много. Особено в легендарния риф в песента Smoke on the Water - визитканаситено лилаво. Но Ричи винаги се опитваше да прави това, което му харесва и постепенно отношенията в екипа се влошиха, скоро Гилън и Глоувър напуснаха групата, а след разногласия в по-нататъшната посока на движението на групата през 1975 г., самият Блекмор напуска групата.

По това време той се запознава с американската група Elf. Той беше поразен от свиренето им и особено от вокалиста с мощния си глас. Името му беше Рони Джеймс Дио. Скоро Блекмор ги покани да се присъединят към него нова групана име Рейнбоу. Скоро беше записан първият албум на групата, който стана продължение на линията Machine Head и съдържаше мощен хард рок, който беше толкова характерен за групата в края на 70-те години. Групата се характеризира и с лирични балади, които се съдържат във всеки албум. Като цяло групата става една от най-влиятелните на хард рок сцената, но се характеризира с постоянна ротация на състава, който се променя на всеки албум. В резултат на това още през 1979 г. от първия състав остава само самият Блекмор.

След дълги опити за получаване финансов успехОт музиката си групата решава да смени стила си с по-комерсиален и за целта кани вокалист, който да й придаде нов чар. Първоначално те станаха Греъм Бонет, а след това на негово място дойде Джо Лин Търнър. По това време групата имаше звезден състав - Ричи Блекмор, Роджър Глоувър на баса, Кози Пауъл на барабаните и Дон Ейри на клавишните. Групата, след като стана търговски успешна, въпреки това не изостави необуздания си имидж както на сцената, така и извън нея. Водачът, разбира се, беше самият Блекмор.

Накрая през 1984 г. групата се разпада, тъй като нейният лидер се завръща към пресъздадения в златния състав на Deep Purple. Първоначално Ричи беше толерантен към Гилън, с когото имаше трудни отношения, но след това групата беше принудена да се раздели с вокалиста. Най-накрая, през 1993 г., дългогодишната връзка между Ричи и Deep Purple приключи. На 17 ноември той изигра своята последен концертв техния състав и малко след това възраждат Rainbow и записват нов албум.

През 1997 г. страницата на Rainbow в живота на Ричи беше затворена завинаги и той, заедно с обикновената си съпруга Кандис Найт, организира нещо съвсем ново за себе си. Blackmore's Night свириха фолк рок, който беше напълно нетипичен за Ричи. Той все още свири в тази група, издавайки 8 албума през годините. Личният живот на Блекмор изглежда най-накрая достигна идилия. Той се жени за Кандис през 2008 г. и скоро имат дъщеря. Преди това Ричи беше женен три пъти и имаше син Юрген в първия си брак.

Като цяло приносът на Ричи Блекмор за развитието на музиката е просто огромен. Той е не само един от най-известните китарни виртуози и всъщност, освен китара, свири и на други инструменти, но също така даде живот на много групи, например Wishborne Ash. Също така неговият начин на свирене на китара е в основата на играта на много китаристи.

Акустични китари от Ричи Блекмор

(В тази статия искам да ви запозная с акустичните китари, на които Ричи Блекмор свири на концертите на Blackmore's Night и които също използва за запис на албуми.)

Алварес Яири

Китарите Alvarez Yairi се произвеждат в стара работилница, разположена в планинското село Гифу в Япония, далеч от компютъризирани фабрики.
Рик от големи производствени компании
производители на китари. Повече от 60 години семейният бизнес Yairi се придържа стриктно към класиката
ции в производството на китари. За производството на своите инструменти фирмата използва само подбрана дървесина, внимателно отлежала в естествени условия. Тези китари струват 2500 долара.

Тялото на акустично-електрическата китара на Richie е направено от хавайска коа, която добавя богатство и пълнота към средния диапазон и осигурява чист високи ноткикато същевременно поддържа тесни дъна. Грифът е от абанос, плотът е от кедър. Китарата е оборудвана с електроника Alvarez System. Ричи използва тази китара като основна при записите на всички албуми на Blackmore's Night.

Лейкууд А-32

Немски акустични китари от Lakewood, заедно с Taylor, Ritchie предпочита пред други компании. И не напразно. Тази мега-известна компания е една от трите най-добрите фирмиспокойствие. Тази китара е използвана в първия албум "Shadow Of The Moon". "Newtone" са любимите акустични струни на Ричи. Тялото на тази китара е изработено от индийско палисандрово дърво, главата е от махагон, колчетата на врата са направени от кост.

Lakewood Moon-китара

Тази уникална, несравнима, ръчно изработена китара е подарък от Lakewood за Blackmore's Night. Ричи вече имаше китара A-32, но искаше нещо уникално за изпълнения на живо. Китарата има относително плоско тяло от палисандрово дърво и малка звукова дъска с уникален полумесец- оформена декорация. Махагоновото покритие на врата също е направено във формата на полумесец. Маркировките на грифа също са във формата на луна. Грифът е изработен от абанос. Звукът на тази китара е необичайно чист и топъл. Китарата е оборудвана с нов пикап.
EMF B-Band, което прави китарата най-добрата за сценична употреба.

12-струнна лютнева китара Lakewood

Друг шедьовър за Blackmore's Night от Lakewood е ръчно изработена дванадесетструнна китара, направена във формата на стара европейска музикален инструмент- лютни.

Това е китарата, която можете да видите във видеото "The Times They Are A Changin". Ричи беше възхитен от невероятно реалистичния ренесансов звук на тази китара, поради което често я използва на много концерти на Blackmore's Night.Това е всичко, което мога да кажа за тази красива китара за сега.

Тейлър 6 и 12 струни

Това е любимата акустика на Ричи. Можете да чуете красивия звук на тази великолепна китара в любимата композиция на Ричи - "Renaissance Faire" от първия албум на Blackmore's Night.Искам да отбележа, че акустичните китари на американската компания Tailor все още заемат почетно първо място в класацията на най-добрите производители на китари.

Тази компания има своя уникална история: преди около 30 години млад мъж на име Боб Тейлър искаше да си купи китара. Естествено, той искаше Мартин, но не можеше да си позволи този лукс. Тогава той реши да си направи китара и, като взе за основа известния дредноут, си направи подобен инструмент.

Тейлър не е толкова консервативен като Мартин - те широко използват не само стандартни дървесни видове (смърч, махагон, палисандрово дърво, абанос), но работят и с алтернативни видове - клен, коа (хавайско дърво), орех, кедър. За разлика от Martin, Taylor изобщо не използват ламиниране, дори и в най-евтините си модели - всички са масивно дърво.

Тейлър е известна и с оувърсайз моделите кутии. Те работят чудесно с дванадесет струни. Резултатът е мощен инструмент, който може да звучи дори без усилване в малка зала. Колекцията на Ричи включва както Тейлър с 6 струни, така и концертна китарас 12 струни. Тази китара има много красив гриф, украсен с флорални орнаменти. Можете да научите повече за тази китара, като гледате видеозаписа "Shadow Of The Moon".

Известна е уникална китара с двойно гърло (подобно на външен вид на мандолина с двойно гърло и удължен врат). английска компанияФилд. Второто гърло е бас и е предназначено за бърз преход между клавишите на сложни композиции. Това е много удобно, т.к няма нужда от втора китара. Но определено свиренето на такъв инструмент изисква големи умения, които Ричи има в изобилие!
Официален сайт на фирма "Fylde":

Други китари Ritchie

Разбира се, китарите, описани по-горе, далеч не са всички използвани от Ричи. Писах само за основните. Въпреки че китарата на това последна снимкаРичи се използва почти на всички концерти на Blackmore's Night.И 100% присъства на тях.Между другото Ричи има поне три китари от този тип.Две от тях се различават по цвят(едната е по-тъмна,другата е светлочервена) и един електроакустичен с марковата буква "B" в края на врата - явно по поръчка.

Легендарният лидер на Deep Purple и създателят на Rainbow Ричи Блекмор се смята за човек с "трудно поведение": скандалджия и като цяло изключително мрачна личност. Самият Ричи уверява, че майтапи като него все още се намират. И тогава той излага доказателство за това: "Кажете, че в Русия ме чакат фенове? Цяла армия? Коленете ми вече треперят!"

Нов проект Blackmore, групата Blackmore's Night, е това, което най-малко се очакваше от един квази-рокер.Музиката мирише на рицарски турнири, а може би дори на кръстоносни походи, звучи сред декори на средновековни замъци и баварски къщи от времето на император Максимилиан I.

Шумове и рифове

- На концерти Deep Purple свирят предимно стари хитове, на първо място Smoke On The Water ...

Една от причините да напусна групата - а имаше много от тях - беше, че те обиколиха целия свят, свирейки стари песни. Исках нещо ново и свежо. Не мога пак да обикалям света, да свиря старинни хитове и да вярвам, че правя "история на музиката", не мога.

- Наистина ли, след като композирахте Smoke On The Water, не разбрахте, че сте създали точно това?

Да ти! Аз просто свирех рифове, Иън Пейс свиреше на барабани, бяхме само двама. Просто идея за ритъм, друга песен, нищо особено.

- Кога композирате по-добре?

Аз съм сова: ставам късно, но играя цяла нощ, лягам си още сутрин. Това е нощен тип музика. Обичам нощта, защото обичам тишината. А сега е толкова трудно да се намери! През деня хората правят толкова много ненужен шум, аз го наричам „шумово замърсяване“.

"Те ме мразят"

- Не мога да си представя музиката на Blackmore's Night на големи стадиони.

Защо не? Свирим и на стадиони, но повече в древни замъци, в камерни театрии дори в църквите. Невъзможно е да се сравни уютната атмосфера на малки зали с големи - студени. Сега не знам как да се върна към стила на игра за стадиони.

- Различна енергия?

Абсолютно. Когато играеш пред 10 000 души, си по-фокусиран върху актьорската игра, играта, театралните ефекти. Когато те слушат 100 човека, си по-фокусиран върху самата музика, върху чувствата си.

- Новите музиканти обичат ли да работят с вас?

Те го мразят.

- Защо???

Не им плащам пари. Аз също бия със стойка за микрофон, не ме хранете и ме заключвайте в мазето на замъка за през нощта, ха-ха-ха!

- Имате ли ученици?

Да, уча децата от квартала. Живеем в гората, близо до морето. Вечер се събират у нас, палим огън, печем картофи. Заедно свирим музика, написана пет века преди тяхното раждане.

- Знаете ли колко китари има в къщата ви?

двадесет. Нещо такова. Предимно акустични - те са 12. И вероятно 8 електрически. Но рядко играя на тези.

- Осъзнаваш ли каква енергия носи играта ти в залата? Изобщо музиката може ли да се разглежда като средство за въздействие върху човешкия ум?

Ако с китара, но на главата - може много добре!

Бритни и клонингите

- Как ви харесва модерната музика?

Този по радиото? Всичко е манипулация на звукозаписни компании, която плаща на радиостанциите много пари, особено в Америка. През последните 3 години няма да чуете нищо друго освен Бритни Спиърс. Е, може би Кристина Агилера и Джесика Симпсън. Но по същество те са близначки на Бритни Спиърс. Все едно, ритмичният модел е същият. Нищо не може да ме накара да слушам такова радио. Мисля, че лейбълите просто се страхуват да не загубят пари, ако започнат да насърчават нови таланти. Или стари.

- На последното Грами имаше само американци. Това не е ли дискриминация спрямо музиканти от други държави?

Добър въпрос. Защо, когато съм в Европа, има много други групи, които свирят, но щом стигна до САЩ, чувам само американски групи? Майкъл Олдфийлд има толкова много хитове в Стария свят, но в Америка не го познават. Те дори не познават ABBA! Това е грандиозният егоизъм на американския пазар, 97% от който е на милостта на "своите". Може би единственият група по английски езикте знаят, че е U2. И това е само защото са ирландци...

Този разговор се проведе по време на световното турне на "Rainbow" в подкрепа на "Stranger In Us All" ("Fuel Records" беше наполовина изсвирен. От първата минута на нашия разговор Ричи Блекмор разруши мнението, което беше формирано за него, откакто "Deep Purple" пробиха на рок сцената с тежък кавър на "Hush" на Billy Joe Royal. В действителност той се оказа учтив човек и приятен събеседник.

Винтидж китара:Чувайки теми като "Ренесанс" или "Барок", китарните ентусиасти ви обвиняват, че сте изневерили на стила. На мен лично ми се струваше, че отдавна сте кроили идеята за този музикален проект ...

Ричи Блекмор:Добър въпрос. Знаеш ли, всичко зависи от настроението. Обичам ренесансова музика. Харесвам класиката, но не злоупотребявам с нея. Обичам да свиря блус, но понякога блусът ми се струва като безкрайни повторения и каре. Понякога импровизирам с някого. След това пускаш плочите на големите блус певци и чуваш, че всичко това се е свирило много преди теб. Какво не може да се каже за музиката на Ренесанса ...

Винтидж китара:Някой каза, че е много коректна...

Ричи Блекмор:О да. Според мен мнозинството блус изпълнителиТе изобщо не се замислят какво играят. При класическата музика ситуацията е точно обратната. Тя е много дисциплинирана, изисква стриктност. И в същото време е "планирано". чудесно!

Винтидж китара:Мислехте ли, че след събирането на "Дийп Пърпъл" музиката на бандата ще бъде различна?

Ричи Блекмор:Не, като цяло. Не сме планирали нищо. Те просто искаха да играят. Според мен "Perfect Strangers" се появи точно защото не сме свирили отдавна заедно. Какво не може да се каже за останалата част от нашата работа.

Винтидж китара:Участвахте в записа на албума "Smoke On The Water", всички приходи от който отидоха във фонда за пострадалите от земетресението в Армения. Крис Скуайър от "Yes" също участва в проекта, но когато разговаряхме с него, Крис каза, че не знае много от подробностите. Бихте ли ни просветлили?

Ричи Блекмор:(смее се) Най-вероятно той знае повече за проекта от мен. Беше така: попитаха ме дали искам да участвам. Мислех, че ще е страхотно. Спомням си много добре, че вокалните партии бяха изпълнени от Пол Роджърс, чийто фен съм от доста време.

Винтидж китара:Това повдига въпроса: чухте ли последните два албума "Bad Company", в които Робърт Харт вече пее?

Ричи Блекмор:Да много ми хареса. Според мен много прилича на стила на Пол Роджърс.

Винтидж китара:Оттук и още един въпрос: Дуги Уайт, който изпя вокалите на "Stranger In Us All", пее по много подобен начин на Рони Дио, който беше вокалистът на първия състав на "Rainbow"...

Ричи Блекмор:Да, разбирам същността на въпроса. Може да пее различни видове музика. Да, и какъв е смисълът да имаш втори Рони Дио? Дъги ми каза, че Рони Дио е оказал голямо влияние върху него.

Винтидж китара:Следващият проект, в който бяхте поканен да записвате, е "In A Metal Mood" с Pat Boon, който винаги е бил смятан за скандален персонаж.

Ричи Блекмор:Винаги съм се възхищавал на Pat Boone; Слушах го през 50-те години, когато ходех на училище и се прибирах. Затова приех поканата да запиша новия му албум като чест. Чудесно е след толкова много години да се срещнеш и да работиш с идол от детството.

А някои хора, знаете, винаги са праволинейни в оценките си. Ако някой е с кожено яке и има дълга коса, тогава той автоматично се класифицира като "лош". Така е било и така ще бъде винаги. уви...

Винтидж китара:И така нов съставДъга. И все същите Stratocasters и Marshalls?

Ричи Блекмор:Не. Сменени са усилватели. Сега имам немски усилватели "Engl". Страхотни са. Те имат широка гама от "овърдрайви" и работят чудесно при големи обеми. Моят опит с "Marshall" показва, че тези усилватели звучат страхотно, когато контролът на звука е настроен на "десет". "Две" - "три" - и звукът става тънък. И "Engl" свири добре при всякаква сила на звука.

Винтидж китара: Stratocaster е ваш постоянен спътник. Какво можете да кажете за моделите "Fender" с конфигурация на врата с три болта?

Ричи Блекмор:Най-дефицитното нещо за една китара е добрият врат. Електрониката по принцип е стандартна. Приятелят ми ходи през цялото време във фабриката на Fender, където избира най-добрите вратове. Сам си сглобявам китарите: сменям гърловини, електроника...

Вярвате или не, аз не притежавам нито един "стар" Stratocaster. Има аксесоари, но понякога дори не си спомняте от коя китара са взети. Гърбовете на всички китари са залепени, тъй като са склонни да се изместят.

Винтидж китара:Виждали ли сте Stratocasters от периода, когато Fenders се върнаха към системата с 4 болта?

Ричи Блекмор:Но как! Дори имам поименен модел. Инструментът е много интересен. Първо, вратът е през. За китари "Fender" е много необичайно решение. Освен това праговете са направени от широка тел. Друга иновация са два пикапа (вместо стандартните три). Никога не използвам средния. Както споменах в самото начало на нашия разговор, обичам да използвам различни сензори. Но звукът на средния ме вбесява.

Винтидж китара:Значи "стратите" с играчи на 5 позиции изобщо не те интересуват?

Ричи Блекмор:Как да го кажа... По-трудни са за справяне. И ако загива по същество, тогава на концерт ви трябва само вариант "по-силно и по-тихо".

Винтидж китара:Това е врата и дискантите?

Ричи Блекмор:Точно.

Винтидж китара:Каква е основната характеристика на пикапите на вашия характерен инструмент?

Ричи Блекмор:Те са много мощни!

Винтидж китара:Казахте, че създавате свои собствени Stratocasters. Но не звучи като колекционер.

Ричи Блекмор:да Странно ми е, че хората толкова много хвалят "58 Strat". Според мен няма нищо особено в тези китари. Всичко зависи преди всичко от музиканта, а не от инструмента.

Попаднах на няколко китари "Gretsch". Външният вид е фантастичен! И външният вид на китарата е първото нещо, което хваща окото. Но едва ли ще намерите човек, който би платил хиляди долари за брилянтно изпълнен "страт". Освен ако, разбира се, не е пуснат преди 65-та година. Струва ми се, че Fender винаги са правили добри инструменти.

Винтидж китара:Друг твой проект се казва нещо като "Blackmore's Night" и е акустичен.

Ричи Блекмор:Съвсем правилно. Винаги съм искал да свиря ренесансова музика. Най-накрая сбъднах старата си мечта. Candice Night - моята съпруга - изпя фонови вокали на "Stranger In Us All" и също така беше съавтор на песните. Тя харесва Ренесанса точно като мен. Пускаме тази музика през цялото време вкъщи. По някакъв начин ни посъветваха да издадем албум в този дух. На записа свиря на акустична китара и мандолина. Кандис пее. Има няколко гост музиканти. Бяхме доволни от резултата от работата. Албумът излиза в Япония тази седмица. Дори мога да кажа, че това е може би един от любимите ми албуми.

Винтидж китара:Кои страни сте обиколили в подкрепа на "Stranger In Us All"? Къде отиваш след това?

Ричи Блекмор:Обиколихме цяла Америка Южна Америкаи Япония. Следващия месец - концерти в Дания и Полша.

Освен това са планирани турнета с програмата на проекта Blackmore's Night, в групата ще има петима музиканти и ще посетим всякакви необичайни места, замъци в Германия за постигане на специфична атмосфера. Но това е в бъдещето – след два-три месеца. Мисля, че ще бъде много интересно.

Очевидно е, че Ричи Блекмор е много ревностен за собствената си музика, но разговорът ни с ветерана на рок сцената беше изключително приятелски и открит. И въпреки че Блекмор спечели слава като изпълнител на "силна" музика, той намери смелостта да разшири собствените си музикални хоризонти, да се противопостави на общественото мнение и да свири за собствено удоволствие.

Сайт източник на статия - guitar.ru

Всички бели Stratocasters бяха подложени на промени и модификации безпроблемно:

• гриф фестон;
• врата беше залепен в звуковата дъска;
• сменени тремоло лостове;
• инсталирани са тунинг колчета, първо Schaller, по-късно - брави Sperzel Trim-Lok;
• сменена е електрониката и звукоснимателите, поставен е MTC - Master Tone Control.

От стандартните части Блекмор остави само дървена палуба с врат и тремоло. Нека ви напомня, че от 1971 г. Stratocasters са оборудвани с твърди мостове с ляти седла вместо щамповани (според Ричи, те дават повече устойчивост). Ричи счупи стандартните тремоло лостове с гръм и трясък, така че те бяха заменени с подсилени.

Изглаждане на грифа

Нарязването е процесът на премахване на дървото между праговете, така че между тях да останат вдлъбнатини (кухини):

Самата процедура е доста проста (при наличие на прави ръце или майстор на китара), но скалирането прави свои собствени корекции както в техниката на свирене, така и в крайния звук:

• по-точно контролструни - подложките на пръстите докосват само струната, а не грифа под нея;
• по-точно вибрато- можете да правите не само класическо вибрато, но и дълбоко, или какво? - при промяна на натиска на пръста върху струната;
• при свирене се появява определен метален обертон;
• назъбената шия бързо става малко по-трудна за игра.

Все още не сме наясно с причините, поради които Маестрото предпочита изпъкнали вратове, но мога само да предположа, че това е силата на навика; в края на краищата - в характерното му агресивно вибрато с лявата ръка има значително влияние на изпъкналия врат.

От друга страна, схемата на изкривяването на китарите на Blackmore се различава от обичайната овално-симетрична; Това е така нареченото прогресивно мащабиране:

Ясно се забелязва диференциран и асиметричен в дълбочина фестон профил

В исторически план Ричи прави първите опити сам да изгребе шията (с нож за месо), след което ножът е конфискуван; неговите китарни техници започват да правят тази процедура.

Каква е причината за такъв прогресивен профил? Припомняйки си моите ранни опити да анализирам вибратото на Блекмор, ето някои факти:

• настройката на пръстите на лявата ръка на Ричи не е в средата между праговете, а по-близо до прага на свирената нота;
• тъй като амплитудата на вибрато е широка и скоростта е висока, тогава съответната зона на нервното пространство трябва да бъде възможно най-просторна, включително в 3D (в дълбочина) - това е пряка препратка към точка 2 от предимствата изкривяване на врата отгоре;
• освен това в рифовете Ричи изчистено практикува т.нар. "виолончело" вибрато с четка точно над прага:

Обърнете внимание на позицията на пръстите спрямо пространството на грифа на грифа.

Обобщавайки фактите по-горе - стигаме до извода защо профилът е толкова клиновиден - началото е премахнато по-малко, за да не се разруши твърдостта на подплатата, към края повече, така че удобно вибрато с пръсти.

Нека подчертая, че не само електрическите китари, но и акустичните (не всички, но някои) са фестонирани - Маестрото е верен на своите навици.

Лепене на грифа

Класическият дизайн на Stratocaster, както е изобретен от Leo Fender, включва закрепване на врата към палубата с четири болта:

Този дизайн осигурява сигурно захващане на шията в гнездото, поддържането е доста добро и шията е здраво фиксирана.

През 1971 г. Stratocasters преминаха към монтаж с три болта, с технология Micro-Tilt за регулиране на наклона на врата спрямо тялото:

Съжалявам за неяснотата, но това е снимка на Strat #1 със сериен номер 578265

Въпреки иновативните предимства на Micro-Tilt, значителен недостатък на схемата с три болта е ненадеждното закрепване на шията, поради което шията често се движи спрямо звуковата дъска, а устойчивостта на този дизайн беше по-лоша, отколкото в класическа схемана 4 болта.

Какво направи Ричи? Тук трябва да припомним, че първият сериозен инструмент на Маестрото беше полуакустичният Gibson ES-335 - а в "Gibsons" всички гърла са залепени в звуковата дъска, която го държи здраво и дава безкраен сустейн (безкраен от стандартите на Strats).

... точно така, Ричи залепи врата в тялото. Както лично ми каза китарният техник на Блекмор Джон „Доук“ Стилуел, за това е използвано петминутно епоксидно лепило, след което гърлото се слива със звуковата дъска като роден:

Между другото, това залепване в бъдеще ще се върне при Блекмор

Главен контрол на тона

В допълнение към електрониката за запояване, в китарите на Blackmore е монтирана малка и невидима малка кутия с четири проводника, наречена MTC (Master Tone Control).

Не споря, през 1995 г. и др по-късни годиниЕлектрическата китара на Ричи звучи вълшебно: това е звукът, към който аз лично се стремя - но не съм сигурен дали не е повлиян от усилвателите ENGL, използвани през този период. Смята се, че звукът на ранната китара на Blackmore е напълно възможно да се управлява без никакви чудотворни кутии.

Съставът на тази магическа съставка в звука на Ричи е (все още) неразгадана мистерия, но упоритите опити да се дешифрира конструкцията на кутията при всички положения трябва да се увенчаят с успех. Например конкурентите я осветиха на рентгенови лъчи:

Събирайки всички подли споменавания на MTC в мрежата, имаме следната информация за пълнежа на кутията:

MTC има 4 компонента и няколко проводника. 2 резистора, 1 кондензатор, 1 намотка, 1 кондензатор.
Dawk казва, че има "2 вериги", въпреки че не съм сигурен как един кондензатор е "верига". Червените/черните проводници отиват САМО към кондензатора и той не е свързан с нищо друго вътре. Белите проводници отиват към резисторите и намотката и те също не са свързани с нищо друго вътре. Червените/черните проводници заменят капачката във вашата китара с капачка със същата стойност в MTC! Белите кабели отиват към контрола на звука и този бит работи само при намален звук. Кондензаторът идва само около маркировка 3 на тона. Това е. Опакован е в кутия за ключодържател, пълна със смола по очевидни причини.

Свободен превод:

MTC съдържа четири компонента: 2 резистора, 1 кондензатор, 1 индуктор, 1 кондензатор (?).
Доук казва, че има 2 вериги в кутията, но не съм сигурен как един кондензатор може да бъде верига сама по себе си. Червеният и черният проводник са свързани САМО към кондензатора и нищо друго. Белите проводници отиват към резисторите и бобината и също не са свързани с нищо друго. Червените и черните проводници са запоени вместо стандартния кондензатор на китарата, а кондензаторът вътре в MTC има същия капацитет! Белите са свързани към контрола на звука и тази част от MTC започва да работи само в междинна позиция на копчето за сила на звука. Кондензаторът задейства в позиция 3 на копчето за тон. Това е всичко. Всичко е херметически затворено в съединение по очевидни причини.

Анализът на подобни решения в Интернет ни позволява да кажем с увереност, че Dawk използва така наречения Q фактор в MTC, базиран на LCR верига с внимателно подбрани стойности на компонентите.

Тези технологии за контрол на тона са доста често срещани и се продават в комплекти „направи си сам“, като Rothstein Guitars, Torres Engineering, Q-filter на Bill Lawrence (помнете последния производител). Dawk също не е напълно лишен от търговска вена и продава кутии на всеки, който иска да се докосне до заветния звук за $ 350 с доставка:

Има и алтернативно решение - RBTC. Ако останете във форума на Dawk за известно време, ще забележите, че особено ценните раздели на форума са затворени и в публикациите си той постоянно хули някои (съжалявам) „ГАДЪЦИ“. За тях и разрушителната им дейност дори е посветена отделна тема във форума. Ако не се лъжа, умниците събраха информация за кутията чудо от секциите на сайта, когато бяха налични, анализираха и създадоха своя търговски продукт (вероятно RBTC). Разбира се, Доук, който успешно търгуваше с кутиите си, изобщо не хареса това и той затвори / изтри безценни секции, като междувременно очерняше коварните и коварни (съжалявам) „ЗАДНИЦИ“ във всяко съобщение.

Като цяло тяхното разглобяване изобщо не ни засяга, това е работа на всеки - да реши коя кутия звучи по-добре, коя технология работи по-автентично; можете да копаете сами, както започнах да правя. Ще хвърля полезна връзка към онлайн калкулатора на резонансната честота, може да е полезен.

Сега конкретно за White Stratocasters.

Бял Stratocaster № 1, сериен номер 578265

Най-верният инструмент на Ричи Блекмор, свирен повече от 15 години. Почти всички студийни албуми и изпълнения на живо на Rainbow са записани и изсвирени на него, той е оцелял през ренесанса на Deep Purple през 1984 г. и пристигането на Turner през 1989 г. - в крайна сметка един истински боен инструмент на Маестрото.

Въпреки изданието от 1974 г., има някои подозрения, че истинската дата на пускане на шията и звуковата дъска е по-ранна: шията, например, може дори да е 1972 ... 1973 г. Отбелязва се, че шийката има минимална дебелина и това е присъщо на китарите от тези конкретни години на издаване. Но от друга страна, Sunburst Strat от 1974 г., на който Ричи свири на видеоконцерта в Мюнхен през 1977 г., има по-широк гриф, така че можем само да гадаем за истинските дати на издаване.

Но както и да е, през 1975 ... 1976 г. инструментът се появи на разположение на Блекмор и Ричи постепенно започна да го овладява. Първоначалните промени бяха минимални, само с назъбен и залепен врат. Електрониката и пикапите останаха стандартни, капаци и дръжки - бели:

Китара в чисто бяло

С течение на времето започнаха да се появяват подобрения на Strat по отношение на електрониката. Ако читателят си спомня, тогава в ранната Rainbow сценичният дизайн включваше използването на действителната Rainbow над сцената:

Този дизайн се състоеше от много разноцветни електрически крушки, управляваше се от компютър, беше ненадежден и ужасно капризен. Но най-големият недостатък на Rainbow беше, че целият този набор от лампи причиняваше ужасни радио-електрически смущения в оборудването и в частност на китарите на Ричи - борбата с "фона" на китарата беше главоболието на Ричи в продължение на 10 години.

Като част от борбата срещу шума и търсенето на нови хоризонти на звука през 1977 г., по сигнал от Dawk (ДА ... БЯХ ДИЛЪР НА SCHECTER ...), пикапите Schecter F-500T бяха инсталирани на китарата:

За разлика от стандартните пикапи Stratocaster, магнитите на Schecter бяха на една и съща височина и се изравняваха с повърхността на пикапа; освен това увеличеният им диаметър допринесе за по-висок "изпускаемост" на сензорите. Медното фолио около намотката е допълнителен електрически екран за минимизиране на външните смущения.

"Джибсоновото" минало на Ричи от време на време се усещаше и този път се прояви във факта, че средният пикап беше демонтиран и вместо него имаше горд щепсел, в който понякога се монтираше фалшива бобина, за да се намали шума на електрониката (ефект на шум). Ричи призна, че никога не е използвал среден пикап, карайки го наравно с пикапа.

По-големите магнити също повлияха на честотната характеристика на пикапа, с по-резки ниски честоти, което Ричи харесваше по това време. Той искаше да се отърве от типичния едва забележим бас на Strat, но в същото време да запази прозрачността на звука, присъща на пикапите с една намотка.

Dawk не запои пикапите на Schecter на пълна мощност, вместо това той използва само част от бобината със загуба на "изпускателни газове". Ричи компенсира това със степента на компресия в своя легендарен ролков касетофон AIWA, който се използва не само за създаване на забавящ ефект, но и за компресиране на звука. Dawk свърза вътрешната половина на намотката на бридж пикапа към външната половина на пикапа на врата, за да усили баса.

Освен това пикапите са били импрегнирани в специално съединение, но не и във восък, както е при конвенционалните пикапи - това, според Dawk, убива върха.

В допълнение към персонализираното окабеляване, Dawk екранира пигарда и кухините на китарата с медно фолио и снабди китарата с персонализиран MTC - Master Tone Control.

Поради факта, че пикапите бяха черни, копчетата на копчетата и превключвателят за пикап бяха съобразени с тях и в тази конфигурация китарата продължи до 1986 г.:

Обърнете внимание на широките магнити за пикап и манекена в средата

Винаги верен на своите гафове, Блекмор завинтва копче върху главата, за да прикрепи каишка за китара. Предназначен, според Ричи, за „разговор за дразнене и объркване на хората“, с други думи, за улавяне на lulz:

През 1986 г. започва нов етап в борбата срещу качеството на звука и шума. След като тества различни пикапи и техните комбинации на дузина тестови Stratocasters, Blackmore решава да се отърве от шумния Schecter в полза на Bill Lawrence L-450 (нек) + XL-450 (бридж) пикапи:

Bill Lawrence L-450 е хъмбъкинг пикап с двойна релса, направен във форм-фактора на единична намотка, с две намотки, свързани последователно една с друга, с общо съпротивление от 12 kOhm. Наличието на две бобини даде гъвкави възможности за тяхното превключване, отвори нови възможности за звук, плюс предимството на humbuckers - минимален шум. Но не че Ritchie наистина обичаше тази конфигурация - пикапът беше безшумен, но Blackmore не харесваше звука на пикапа (humbuckers и single-coil са много различни по звук).

Горе-долу по същото време (средата на 80-те години) Ричи започна да навлиза в китарни MIDI системи, които биха разширили звука на китарата, така че всички бели Stratcasters бяха оборудвани с Roland GK-1 MIDI пикапи и този Strat не беше изключение:

Продължавайки темата за дребните нюанси, ще обърна внимание на три отличителни визуални факта на Stratocaster № 1:

• прехвърляне на закрепването на каишката към китарата от края на горния хорн към задната страна;
• зеленикав пластмасов пикгард в началото до средата на 80-те;
• лека драскотина aka Коцка на пулта под копчето за втори тон.

Тези промени бяха последните в живота на легендарния Stratocaster, защото през 1992 г. се случи непоправимото: според Ричи той даде Stratocaster на лютиер на китара за нова смяна на праговете. Майсторът реши, че назъбените вдлъбнатини между праговете са износване на грифа поради прекомерно свирене и го полира до гладко състояние, като любезно не изисква допълнителна такса за това. Ричи беше меко казано бесен! Решавайки по горещо преследване да довърши грифа, който вече беше станал много по-тънък след небрежния трик на майстора, Блекмор стигна до кленовата основа на врата с пила:

След всички тези премеждия вратът стана абсолютно невъзможен за игра. Поради факта, че гърлото беше залепено в звуковата дъска и беше невъзможно да се замени, Ричи, стискайки сърцето си, беше принуден да отпише любимия си инструмент.

Толкова тъжна беше съдбата на работния кон на Блекмор, който вярно служи на Маестрото почти 20 години.

Бял Stratocaster #2, сериен номер S778960

Вторият бял Stratocaster от 1977 г. също беше вторият най-популярен инструмент на Blackmore; след смъртта на първия, Ричи е принуден да премине на тази китара и от 1993 г. той постоянно свири на нея.

Издадена през 1977 г., тази китара имаше всички атрибути на Stratocasters от този период, това са:

• черен пластмасов пикгард, капаци на пикапите и копчета на потенциометъра, тремоло рамо и превключвател за пикап;
• сериен номер S778960, разположен на главата, под думата "Fender";
• лято тремоло и седла.

В противен случай това беше класически Stratocaster от ерата на CBS: в олимпийско бяло, с голямо копче, „куршум“ на врата и гриф от палисандрово дърво:

Електрониката на китарата, разбира се, беше подложена на промени: вместо обикновени пикапи бяха инсталирани Red Rhodes Velvet Hammers - висококачествени пикапи в стил Fender. Съгласно установената традиция бяха монтирани два пикапа, а в средата беше монтиран демагнетизиран пикап, за да се създаде ефект на humbucker - заглушаване на нежелания "фон". Разбира се, китарата беше снабдена и с магическа кутия MTC (между другото, хронологично този конкретен инструмент беше първият получен MTC).

През 1981 г. черният пластмасов пигард е заменен с бял и китарата придобива познатите черти на характерния стил на Ричи Блекмор:

Визуално китарата се различава от Strat No. 1 по по-тесните магнити за пикап и липсата на бутон за каишка lulz на копчето (добре, наличието сериен номерна грифа):

Запознанството ми с работата на Ричи Блекмор започна с концерта Come Hell Or High Water, в рамките на това турне тази китара беше основната и беше със сензори Lace Sensor Gold (всъщност се стремях към тази конфигурация

Известно е, че на този Stratocaster са инсталирани два пикапа Bill Lawrence L-250, които са humbuckers в тялото на стандартна единична намотка:

Също така, вместо стандартния изходен жак, китарата беше оборудвана с активен бустер Alembic Stratoblaster, захранван от 9-волтова батерия. В допълнение, китарата включваше допълнително дълго тремоло рамо.

До началото на 1990-те години пикапите на китарата бяха заменени, вероятно със Seymour-Duncan SSL-4T + SSL-7T (SSL-4, между другото, са инсталирани в подписа на Blackmore Strats). В тази конфигурация инструментът участва в турнето Come Hell Or High Water, когато на китара, настроена в Drop D, Ричи изсвири песента Битката бушува.

Впоследствие инструментът беше оборудван с пикап Roland GK-1 MIDI:

По-нататъшната съдба е малко известна, но вероятно този Strat е заснет във видеото на Ariel: