Урок 9 "КАЛЕВАЛА" - КАРЕЛО-ФИНЛАДСКИ МИТОЛОГИЧЕН ЕПО

цели:дайте представа за карело-финландския епос; покажете как идеите на северните народи за световния ред, за доброто и злото са отразени в древните руни; разкриват дълбочината на идеите и красотата на образите на древния епос.

Методически похвати: четене на текста, аналитичен разговор, разкриване на прочетено разбиране.

По време на часовете

I. Организационен момент.

II. Представяне на темата и целите на урока.

III. Проучване на нова тема.

1. Думата на учителя.

Днес ще се запознаем с карело-финския епос "Калевала", който заема специално място сред световните епоси - толкова своеобразно е съдържанието на поемата. Разказва се не толкова за военни походи и бойни подвизи, колкото за оригиналните митологични събития: за произхода на Вселената и Космоса, слънцето и звездите, земната твърд и водите, всичко, което съществува на земята. В митовете за Калевала всичко се случва за първи път: построена е първата лодка, ражда се първият музикален инструмент и самата музика. Епосът е пълен с истории за раждането на нещата, има много магия, фантазия и чудотворни трансформации.

2. Работа в тетрадка.

народен епос- поетично разнообразие от повествователни произведения в проза и поезия; като устно изкуство епосът е неделим от изпълнителското изкуство на певеца, чието умение се основава на спазването на националните традиции. Народният епос отразява живота, бита, вярванията, културата, самосъзнанието на хората.

3.Сесия за въпроси.

– „Калевала” е митологичен народен епос. Какво представляват митовете и защо хората са ги създали? (Митовете са истории, породени от народната фантазия, в които хората обясняват различни явления от живота. Митовете съдържат най-древните идеи за света, неговата структура, произхода на хората, боговете, героите.)

С какви митове сте запознати? (С митовете на Древна Гърция.)Спомнете си най-ярките герои от митовете. (Силният и смел Херкулес, най-умелият певец Арион, смелият и хитър Одисей.)

4. Работа със статия от учебника(стр. 36–41).

Четене на глас на статииза епоса "Калевала" от няколко студенти.

5. Аналитичен разговор.

Разговорът е по въпроси 1–9, представени на стр. 41 учебник.

– Къде и кога според учените се е формирал карело-финският епос? Кой го е обработил и записал литературно?

- От колко руни (песни) се състои композицията на "Калевала"?

– За какво говорят древните руни?

- Какви герои "обитават" епоса "Калевала" и какви природни стихии съпътстват делата им?

– Как се казват северните и южните точки на тази красива страна?

- Кой, на кого и защо е поръчал да се направи прекрасната мелница Сампо и какво символично означава тази мелница?

- Как вървеше работата на ковача Илмаринен по създаването на Сампо?

- Какво стана със Сампо след това?

- Разкажете ни за традициите, ежедневието и празниците, за героите на Калевала. Сравнете с героите на епосите. Какво е общото между тях и какво е различното?

IV. Обобщаване на урока.

Словото на учителя.

Епосът "Калевала" е безценен източник на информация за живота и вярванията на древните северни народи. Интересно е, че изображенията на Калевала заемат почетно място дори на съвременния герб на Република Карелия: осемлъчевата звезда, увенчаваща герба, е символът на Сампо - пътеводната звезда на хората, източник на живот и просперитет, "щастието е вечното начало".

Цялата култура на съвременните карели е проникната от ехото на Калевала. Всяка година в рамките на международния културен маратон "Мозайка Калевала" се провеждат фолклорни фестивали и празници, включително театрални представления, базирани на "Калевала", изпълнения на фолклорни групи, танцови фестивали, изложби на карелски художници, които продължават традициите на етническата култура на фино-угорските народи от региона.

Домашна работа:изберете 2-3 поговорки на различни теми, обяснете значението им.

Индивидуална задача:преразказ-диалог (2 ученика) на статията на Аникин „Мъдростта на народите” (с. 44-45 в учебника).

Изтегляне на материал

Вижте файла за изтегляне за пълния текст.
Страницата съдържа само фрагмент от материала.

Епосът е литературен жанр, самостоятелен като лириката и драмата, разказващ за далечното минало. Той винаги е обемен, разтегнат дълго в пространството и времето и изключително наситен. "Калевала" - карело-финландска епическа поезия. За петдесет народни песни (руни) се пеят героите на "Калевала". В тези песни няма историческа основа. Приключенията на героите имат чисто приказен характер. Епосът също няма нито един сюжет, както в Илиада, но тук ще бъде представено резюме на Калевала.

Фолклорна обработка

Карелският народен епос започва да се обработва и записва едва през деветнадесети век. Известен финландски лекар и лингвист събираше различни версии на епични песни, правеше подбор, опитвайки се да начертае отделните части една с друга. Първото издание на "Калевала" излиза през 1835 г. и едва след почти петнадесет години - второто. Преведена е на руски епос през 1888 г. и е публикувана в "Пантеона на литературата" от поета Л. П. Белски. Общественото мнение беше единодушно: "Калевала" е литература и чист източник на нова информация за религиозните предхристиянски идеи на карели и финландци.

Името на епоса е дадено от самия Льонрот. Калевала - това беше името на страната, в която живеят и извършват подвизи.Само името на страната е малко по-кратко - Калева, защото наставката ла в езика означава само местоживеенето: живеещи в Калева. Именно там хората заселват своите герои: Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen - и тримата са възпети като синове на тази плодородна земя.

Композицията на еп

Поема от петдесет руни се формира от различни отделни песни - имаше както лирично, така и епично и дори магическо съдържание. Льонрот записва повечето от тях директно от устните на селяните, а някои вече са записани от колекционери на фолклор. Най-песенните райони се оказаха в руска Карелия, в и в Архангелска област, по бреговете на Ладога и във финландска Карелия, където народната памет е съхранила много, много.

Руните не ни показват исторически реалности, там не е отразена нито една война с други народи. Освен това не са показани нито хората, нито обществото, нито държавата, както в руските епоси. В руните семейството управлява всичко, но дори семейните отношения не поставят цели на героите да извършват подвизи.

Богатирци

Древните езически възгледи на карелците дават на героите от епоса не само физическа сила, и дори не толкова, но магически сили, способност да извикват, говорят, правят магически артефакти. Bogatyrs имат дарбата да променят формата си, те могат да превърнат всеки във всичко, да пътуват, незабавно да се преместят на всяко разстояние и да контролират времето и атмосферните явления. Дори кратко резюме на "Калевала" няма да мине без страхотни събития.

Песните на карело-финския епос са разнообразни и е невъзможно да се поберат в един сюжет. Калевала, подобно на много други епоси, започва със създаването на света. Появяват се слънцето, звездите, луната, слънцето, земята. Дъщерята на вятъра ражда Väinämöinen, това ще бъде главният герой на епоса, който ще оборудва земята и ще сее ечемик. Сред многото и разнообразни приключения на героя има едно, което може да претендира за началото на един основен, макар и нишковиден сюжет.

прекрасна лодка

Вяйнямойнен се среща случайно с девойка от Севера, красива като ден. В отговор на предложението да стане негова съпруга, тя се съгласява при условие, че героят изгражда магическа лодка за нея от фрагменти от вретено. Вдъхновеният герой се заловил за работа толкова усърдно, че брадвата не издържала и се наранила. Кръвта не спадна по никакъв начин, наложи се да посетя лечител. Ето историята как се появи желязото.

Лечителят помогна, но героят никога не се върна на работа. С едно заклинание той отгледа своя вятърен дядо, който издири и достави най-умелия ковач Илмаринен в Похьола, страната на Севера. Ковачът послушно изковал за девойката от Севера магическата мелница Сампо, която носи щастие и богатство. Тези събития съдържат първите десет руни от епоса.

Предателство

В единадесетата руна се появява нов героичен герой - Lemminkäinen, който напълно замества предишните събития от песните. Този герой е войнствен, истински магьосник и голям любител на жените. След като запозна слушателите с новия герой, разказът се върна към Väinämöinen. Какво не трябваше да изтърпи влюбеният герой, за да постигне целта си: той дори се спусна в подземния свят, остави се да бъде погълнат от великана Виипунен, но все пак получи вълшебните думи, необходими, за да построи лодка от вретено, на която той отплава до Похьола, за да се ожени.

Нямаше го. По време на отсъствието на героя, северната девойка успя да се влюби в опитния ковач Илмаринен и се омъжи за него, отказвайки да изпълни думата, дадена на Вяйнямьойнен. Тук е описана подробно не само сватбата, с всички нейни обичаи и традиции, дадени са дори песните, които са се пеели там, изяснявайки дълга и задълженията на съпруга към жена си и на жената към съпруга си. Тази сюжетна линия завършва едва в двадесет и петата песен. За съжаление много краткото съдържание на "Калевала" не съдържа изключително сладките и многобройни подробности на тези глави.

тъжна приказка

Освен това шест руни разказват за далечните приключения на Lemminkäinen в северния регион - в Pohjola, където царува Северният, не само вече не девствен, но и духовно покварен, с недобър, придобиващ и егоистичен характер. С тридесет и първата руна започва една от най-пронизващите и дълбоко чувствени истории, една от най-добрите части на целия епос.

В пет песни се разказва за тъжната съдба на красивия герой Кулерво, който несъзнателно прелъсти собствената си сестра. Когато цялата ситуация беше разкрита на героите, както самият герой, така и сестра му не можаха да понесат греха, който бяха извършили, и умряха. Това е една много тъжна история, написана (и явно преведена) изящно, проникновено, с голямо чувство на съпричастност към героите, така жестоко наказани от съдбата. Епосът "Калевала" дава много такива сцени, където се пее любовта към родителите, към децата, към родната природа.

война

Следващите руни разказват как трима герои се обединяват (включително нещастния ковач), за да отнемат магическото съкровище - Сампо от злата северна девойка. Героите на Калевала не се отказаха. Тук нищо не можеше да се реши с битка и беше решено, както винаги, да се прибегне до магьосничество. Вяйнямойнен, подобно на нашия новгородски гусляр Садко, си направи музикален инструмент - кантеле, омагьоса природата с играта си и приспи всички северняци. Така героите откраднаха Сампо.

Господарката на Севера ги преследва и крои заговор срещу тях, докато Сампо не падна в морето. Тя изпрати чудовища, мор, всякакви бедствия на Калева, а междувременно Вяйнямьойнен направи нов инструмент, на който свиреше дори по-вълшебно, отколкото върна слънцето и луната, откраднати от господарката на Похйола. След като събра фрагментите от Сампа, героят направи много добри неща за народа на своята страна, много добри дела. Тук Калевала почти завършва с доста дълго съвместно приключение на трима герои. Преразказването на тази история не е заместител на четенето на произведение, което е вдъхновило много художници да създадат страхотни произведения. Това трябва да се прочете изцяло, за да се насладите истински.

божествено бебе

И така, епосът стигна до последната си руна, много символична. Това на практика е апокриф за раждането на Спасителя. Момата от Калева - Мариата - роди божествено прекрасен син. Väinämöinen дори се страхуваше от силата, която притежаваше това двеседмично дете, и го посъветва да го убие незабавно. Това, което бебето герой засрами, упреквайки за несправедливост. Героят се вслуша. Най-накрая той изпя вълшебна песен, качи се в прекрасно кану и остави Карелия на нов и по-достоен владетел. Така завършва епосът "Калевала".

Отговор вляво Гост

Поемата се основава на карело-финските народни епични песни (руни), които през 18в. събрани и редактирани от Елиас Льонрот.

Илматар, дъщерята на въздуха, живееше във въздуха. Но скоро й стана скучно в рая и тя слезе в морето. Вълните уловиха Илматар и от водите на морето дъщерята на въздуха забременя.

Илматар носи плода 700 години, но раждането не идва. Тя се помоли на върховното божество на небето, гръмовержеца Укко, да й помогне да се отърве от товара. След малко една патица прелетя, търсейки място за гнездо. Илматар дойде на помощ на патицата: тя й даде голямото си коляно. Патицата построи гнездо на коляното на дъщерята на въздуха и снесе седем яйца: шест златни, седмото желязно. Илматар, движейки коляното си, пусна яйцата в морето. Яйцата се счупиха, но не изчезнаха, а претърпяха трансформация:

Майката излезе - земята е влажна;
От яйцето, от върха,
Високият небесен свод се издигна,
От жълтъка, от върха,
Яркото слънце се показа;
От катерицата, от върха,
Появи се ясна луна;
От яйцето, от пъстрата част,
Звездите станаха на небето;
От яйцето, от тъмната част,
Във въздуха се появиха облаци.

И времето минава
Минава година след година
С блясъка на младото слънце,
В блясъка на новолунието.

Илматар, майката на водите, творението на девойката, плаваше по морето още девет години. На десетото лято тя започна да променя земята: с движението на ръката си тя издигна носове; където докосна дъното с крак, там се простираха дълбините, където легна настрани - там се появи равен бряг, където наведе глава - образуваха се заливи. И земята прие сегашния си вид.

Но плодът на Илматар - пророческият певец Вяйнямойнен - ​​все още не се роди. Тридесет години се скиташе в утробата на майка си. Накрая той се помоли на слънцето, луната и звездите да му дадат изход от утробата. Но слънцето, луната и звездите не му помогнаха. Тогава самият Вайнямьойнен започна да си проправя път към светлината:

Докосна портите на крепостта,
Той раздвижи безименния си пръст,
Той отвори костния замък
Малък пръст на левия крак;
На ръцете, пълзящи от прага,
На колене през балдахина.
Той падна в синьото море
Той грабна вълните.

Väinö е роден вече възрастен и прекарва още осем години в морето, докато най-накрая излезе на сушата.

Väinämöinen живял дълги години на гола земя без дървета. Тогава той реши да оборудва района. Väinämöinen нарече Sampsa Pellervoinen, момчето сеяч. Сампса зася земята с трева, храсти и дървета. Земята беше облечена в цветя и зеленина, но само един дъб не можа да поникне.

Тогава четири девойки излезли от морето. Окосиха тревата и я събраха в голяма купа сено. Тогава чудовището-герой Турсас (Ику-Турсо) се издигна от морето и подпали сеното. Väinämöinen поставил жълъда в получената пепел и от жълъда израснал огромен дъб, покриващ небето и слънцето с короната си.

Вайньо си мислеше кой може да отсече това гигантско дърво, но нямаше такъв герой. Певецът се помолил на майка си да му изпрати някой да отсече дъба. И тогава едно джудже излезе от водата, порасна във великан и от третата люлка отсече чудесен дъб. Който вдигнал клона си - намерил щастие завинаги, който го надхвърлил - станал магьосник, който отрязал листата му - станал весел и радостен. Един от чиповете на прекрасния дъб доплува в Пойола. Девойката на Похьола го взела за себе си, за да може магьосникът да направи от нея омагьосани стрели.

Земята цъфна, птици пърхаха в гората, но само ечемикът не стана, хлябът не узря. Väinämöinen отиде до синьото море и намери шест зърна на ръба на водата. Той отгледа зърна и ги пося край река Калевала. Синигерът казал на певеца, че зърната няма да поникнат, тъй като земята за обработваема земя не е изчистена. Väinämöinen разчисти земята, изсече гората, но остави една бреза в средата на полето, за да могат птиците да почиват на нея. Орелът похвали Väinämöinen за грижата му и достави огън в почистената зона като награда. Väinyo зася полето, предлагайки молитва на земята, Ukko (като господар на дъжда), за да се погрижат за класовете, за реколтата. На полето се появиха издънки и ечемикът узря.

Енциклопедичен YouTube

1 / 1

✪ KALEVALA (карело-финландски епос за сътворението на света (съкратено))

субтитри

Народни песни (руни)

Името "Калевала", дадено на поемата от Льонрот, е епичното име на страната, в която живеят и действат карелски народни герои. Наставка лаозначава място на пребиваване, т.н Калевала- това е мястото на пребиваване на Калев, митологичният прародител на героите Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, понякога наричани негови синове.

Lönnrot послужи като материал за съставяне на обширна поема от 50 песни (руни) от отделни народни песни, отчасти епични, отчасти лирични, отчасти магически по природа, записани от думите на карелски и финландски селяни от самия Lönnrot и колекционерите, които го предхождат. Най-добре запомнените древни руни (песни) в руска Карелия, в Архангелск (енория Вуоккиниеми - Вокнаволок) и провинции Олонец - в Репол (Реболи) и Химол (Гимола), както и в някои места на Финландска Карелия и по западните брегове на Ладожкото езеро до Ингрия.

В Калевала няма основен сюжет, който да свързва всички песни заедно (както например в Илиада или Одисея). Съдържанието му е изключително разнообразно. Започва с легенда за създаването на земята, небето, светилата и раждането на главния герой на карелците, Väinämöinen, от дъщерята на въздуха, която подрежда земята и сее ечемик. Следното разказва за различните приключения на героя, който между другото среща красивата девойка на Севера: тя се съгласява да стане негова булка, ако той по чудотворен начин създаде лодка от фрагменти от нейното вретено. Започвайки работа, героят се ранява с брадва, не може да спре кървенето и отива при стария лечител, на когото се разказва легенда за произхода на желязото. Връщайки се у дома, Väinämöinen повдига вятъра със заклинания и прехвърля ковача Ilmarinen в страната на Севера, Pohjola, където той, според обещанието, дадено от Väinämöinen, изковава за господарката на Севера мистериозен предмет, който дава богатство и щастие - мелницата Sampo (руни I-XI).

Следващите руни (XI-XV) съдържат епизод за приключенията на героя Lemminkäinen, войнствен магьосник и прелъстител на жени. След това историята се връща към Väinämöinen; описано е неговото слизане в подземния свят, престоят му в утробата на великана Виипунен, получаването му от последните три думи, необходими за създаването на чудесна лодка, заминаването на героя в Похьола, за да получи ръката на северна девойка; но последната предпочита пред него ковача Илмаринен, за когото се омъжва, а сватбата е описана подробно и са дадени сватбени песни, очертаващи задълженията на съпругата и съпруга (XVI-XXV).

Руните (XXVI-XXXI) отново разказват за приключенията на Lemminkäinen в Pohjola. Епизодът за тъжната съдба на героя Кулерво, който несъзнателно прелъсти сестра си, в резултат на което и двамата, брат и сестра, се самоубиха (руни XXXI-XXXVI), принадлежи към дълбочината на чувствата, понякога достигайки истински патос, към най-добрите части от цялото стихотворение. Руните за богатира Кулерво са записани от помощник-фолклориста на Льонрот Даниел Европеус.

Следващите руни съдържат дълга история за общото начинание на тримата карелски герои - за това как са били добивани съкровищата на Сампо от Похьола (Финландия), как Вяйнямьойнен е направил кантеле и свирейки на него е омагьосвал цялата природа и е приспивал населението на Похьола, как Сампо беше отнесен от герои. Разказва за преследването на героите от магьосницата-повелителка на Севера, за падането на Сампо в морето, за благословиите, предоставени от Вяйнямьойнен на родната му страна чрез фрагментите на Сампо, за борбата му с различни бедствия и чудовища, изпратени от господарката на Похьола до Калевала, за невероятната игра на героя върху ново кантеле, създадено от тях, когато първото падна в морето, и за връщането при тях на слънцето и луната, скрити от господарката на Похйола (XXXVI- XLIX).

Последната руна съдържа народна апокрифна легенда за раждането на чудодейно дете от девица Мариата (раждането на Спасителя). Väinämöinen дава съвет да го убият, тъй като той е предназначен да надмине силата на карелския герой, но двуседмичното бебе обсипва Väinämöinen с обвинения в несправедливост, а засраменият герой, изпял за последен път чудна песен, заминава завинаги в кану, отстъпвайки място на бебето Мариата, признатата владетелка на Карелия.

Филологически и етнографски анализ

Трудно е да се посочи обща нишка, която да свърже различните епизоди от „Калевала“ в едно художествено цяло. Е. Аспелин смята, че основната му идея е възпяването на промяната на лятото и зимата на север. Самият Льонрот, отричайки единството и органичната връзка в руните на Калевала, обаче призна, че песните на епоса имат за цел да докажат и изяснят как героите на страната на Калев покоряват населението на Похьола. Юлиус Крон твърди, че Калевала е пропита от една идея - за създаването на Сампо и за придобиването му в собственост на карелския народ - но признава, че единството на плана и идеята не винаги се вижда с еднаква яснота. Немският учен фон Петтау разделя Калевала на 12 цикъла, напълно независими един от друг. Италианският учен Comparetti в обширна работа върху Kaleval стига до заключението, че е невъзможно да се приеме единство в руните, че комбинацията от руни, направена от Lönnrot, често е произволна и все още придава на руните само илюзорно единство; накрая, че от същите материали е възможно да се направят други комбинации по някакъв друг план.

Льонрот не отвори стихотворението, което беше в скрито състояние в руни (както вярваше Щайнтал) - той не го отвори, защото такова стихотворение не съществуваше сред хората. Руните в устно предаване, дори ако са били свързани от певци няколко пъти (например няколко приключения на Väinämöinen или Lemminkäinen), представляват толкова малък интегрален епос, колкото руските епоси или сръбските младежки песни. Самият Льонрот признава, че когато комбинира руните в епос, някои произволи са неизбежни. Всъщност, както показа проверката на работата на Льонрот с вариантите, записани от него самия и от други колекционери на руни, Льонрот избра такива преразкази, които бяха най-подходящи за плана, който беше начертал, събра руни от частици от други руни, направи допълнения, добави отделни стихове за по-голяма съгласуваност на историята, а последната руна (50) дори може да се нарече негова композиция, макар и базирана на народни легенди. За поемата си той умело използва цялото богатство на карелските песни, въвеждайки, наред с повествователните руни, ритуали, заклинания, семейни песни и това придаде значителен интерес на Калевала като средство за изучаване на мирогледа, концепциите, живота и поетичното творчество на Финландски обикновени хора.

Характерно за карелския епос е пълното отсъствие на историческа основа: приключенията на героите са от чисто приказен характер; в руните не са запазени ехо от историческите сблъсъци на карелците с други народи. В Калевала няма държава, народ, общество: тя познава само семейството и нейните герои извършват подвизи не в името на своя народ, а за постигане на лични цели, като герои от прекрасни приказки. Типовете герои са свързани с древните езически възгледи на карелците: те извършват подвизи не толкова с помощта на физическа сила, колкото чрез конспирации, като шамани. Те могат да приемат различни форми, да превръщат други хора в животни, да се преместват като по чудо от място на място, да предизвикват атмосферни явления - слана, мъгла и т.н. Усеща се и близостта на героите с божествата от езическия период. Трябва също така да се отбележи голямото значение, придавано от карелците, а по-късно и от финландците, на думите на песента и музиката. Пророческият човек, който познава руните на конспирацията, може да прави чудеса, а звуците, извлечени от прекрасния музикант Väinämöinen от кантеле, завладяват цялата природа за него.

Освен етнографски, Калевала представлява и висок художествен интерес. Неговите предимства включват: простота и яркост на образите, дълбоко и живо усещане за природата, високи лирични импулси, особено при изобразяването на човешката скръб (например копнежът на майката по сина си, децата по родителите), здрав хумор, който прониква някои епизоди и успешна характеристика на героите. Ако погледнете Калевала като цялостен епос (възгледът на Крон), тогава той ще има много недостатъци, които обаче са характерни за повече или по-малко всички устни народни епични произведения: противоречия, повторения на едни и същи факти, също големи размери на някои детайли по отношение на цялото. Подробностите за някое предстоящо действие често са изложени много подробно, а самото действие е разказано в няколко незначителни стиха. Този вид диспропорция зависи от качеството на паметта на един или друг певец и често се среща, например, в руския епос.

Има обаче и исторически факти, преплетени с географски, частично потвърждаващи събитията, описани в епоса. На север от сегашното село Калевала има езерото Топозеро - морето, през което са плавали героите. Установен по бреговете на ез саами- хората от Похьола. Саамите имаха силни магьосници(Стара жена Луки). Но карелците успяха да изтласкат саамите далеч на север, да подчинят населението на Похьола и да завладеят последния [ ] .

Ден на Калевала

Всяка година на 28 февруари се празнува "Денят на народния епос на Калевала" - официалният ден на финландската и карелската култура, същия ден е посветен на финландското знаме. Всяка година в Карелия и Финландия се провежда карнавалът Калевала под формата на улично костюмирано шествие, както и театрални представления, базирани на сюжета на епоса.

Калевала в изкуството

• Първото писмено споменаване на героите на Калевала се съдържа в книгите на финландския епископ и пионер Микаел Агрикола през 16 век [ ] .
• Първият паметник на героя от Калевала е издигнат през 1831 г. във Виборг.
• Поемата е преведена за първи път на руски през 1888 г. от поета и преводача Леонид Петрович Белски.
• В руската литература образът на Вайнемойнен се среща за първи път в поемата на декабриста Ф. Н. Глинка „Карелия“
• Първата живописна картина на тема "Калевала" е създадена през 1851 г. от шведския художник Йохан Блакстадиус.
• Първата творба по сюжета на Калевала е пиесата на финландския писател Алексис Киви „Кулерво“ (1860).
• Най-значителен принос за музикалното въплъщение на Калевала има класикът на финландската музика Ян Сибелиус.
• Калевала е преведена на украински от лингвиста Евгений Тимченко. В Беларус първият превод е направен от поета и писателя Михас Машара. Най-новата е на преводача Якуб Лапатка.
• Преводът на латвийски е направен от Linard Laizen.
• Ненецкият превод е направен от Василий Ледков.
• Сюжетите на "Калевала" присъстват в творчеството на много художници. Музеят на изящните изкуства на Република Карелия притежава уникална колекция от произведения на изобразителното изкуство по темите на епоса Калевала. Цикълът от картини със сцени от Калевала на финландския художник Аксели Гален-Калела е широко известен.
• През 1933 г. издателство "Академия" издава "Калевала" с илюстрации и като цяло художествено оформление от учениците на Павел Филонов, магистри на аналитичното изкуство Т. Глебова, А. Порет, М. Цибасова и др., Самият Филонов е редактор на илюстрациите и дизайн. (Електронна версия на публикацията.)
• Въз основа на „Калевала“, балетът „Сампо“ е написан от карелския композитор Гелмер Синисало, който е поставен за първи път в Петрозаводск на 27 март 1959 г. Тази работа е изпълнявана многократно както в СССР, така и в чужбина.
• През 1959 г. по „Калевала“ е заснет съвместен съветско-финландски филм „Сампо“ (режисьор Александър Птушко, сценарий на Вяйньо Кауконен, Виктор Виткович, Григорий Ягдфелд).
• През 1982 г. финландският режисьор Кале Холмберг заснема за телевизията 4-серийна филмова адаптация на Калевала - Желязната епоха. Приказки от Калевала, отличен с награди от Финландската и Италианската филмова академия. През 2009 г. филмът е издаден в Русия като комплект от два DVD.
• Силмарилионът на Джон Толкин е вдъхновен от Калевала. [ ] Връзката с карело-финския епос е видима и в друго произведение на този автор - "История на Кулерво".
• Под влияние на Калевала е създадена „Песента на Хайавата” от Хенри Лонгфелоу.

Сред първите пропагандатори на Калевала са Якоб Грот в Русия, Якоб Грим в Германия.

Максим Горки постави "Калевала" наравно с омировия епос. През 1908 г. той пише: „Индивидуалното творчество не е създало нищо равно на „Илиада“ или „Калевала“. През 1932 г. той нарича фино-карелския епос „паметник на словесното творчество“. „Калевала“ се споменава във втория том на „Животът на Клим Самгин“, в главите, посветени на финландските впечатления от героя: „Самгин си спомни, че в детството си е чел „Калевала“, подарък от майка му; тази книга, написана в стихове, които минават през паметта, му се стори скучна, но въпреки това майка му го принуди да я прочете до края. И сега, през хаоса на всичко, което е преживял, епичните фигури на героите на Суоми, борци срещу Хиси и Луки, стихийните сили на природата, нейният Орфей Вайнемойнен ... веселият Леминкайнен - ​​Балдур на финландците, Илмаринен, който окова Сампо, съкровището на страната, се издигна. Валери Брюсов, Велимир Хлебников, Сергей Городецки, Николай Асеев имат мотиви от Калевала. "Калевала" беше в библиотеката на Александър Блок.

Калевала беше високо оценен от националния поет на Беларус Якуб Колас, за работата си върху поемата „Симон музикантът“ той каза: „Калевала“ ми даде добър тласък за работа ... И многобройните му създатели, и аз пих от един източник, само финландците на брега на морето, сред скалите, а ние - в нашите гори и блата. Тази жива вода не е ничия, тя е отворена за мнозина и за мнозина. И в някои отношения радостта и тъгата на всеки народ са много сходни. Това означава, че произведенията също могат да бъдат подобни ... Бях готов да се поклоня в краката на Lönnrot. "(Въз основа на книгата на Максим Лужанин" Колас разказва за себе си ")

В. Г. Белински не можа да оцени световното значение на Калевала. Големият критик е бил запознат с финландския епос само в лош, прозаичен преразказ. Неговите напрегнати отношения с Я. К. Грот, тогавашният основен популяризатор на финландската литература в Русия, се отразиха на славянофилската идеализация на народния архаизъм (Финландия от онова време, подобно на славянските страни, беше цитирана от славянофилите, например Шевирьов, като пример за патриархален почтеност за разлика от „корумпираната“ Европа). В рецензията на книгата на М. Еман „Основните характеристики на древния финландски епос на Калевала“ Белински пише: „Ние сме първите, които сме готови да отдадем дължимото на прекрасния и благороден подвиг на г-н Льонрот, но го правим не смятайте за необходимо да изпадате в преувеличение. Как! всички литератури на Европа, с изключение на финландската, са се превърнали в някакъв грозен пазар? ... ". „Неистовият Висарион“ възрази срещу сравнението на „Калевала“ с древния епос, посочи неразвитостта на съвременната финландска култура: „Някой национален дух е толкова малък, че се побира в орехова черупка, а друг е толкова дълбок и широк, че целият земята не му стига. Такъв е бил националният дух на древните гърци. Омир далеч не го изчерпва в двете си поеми. И който иска да се запознае и да свикне с националния дух на древна Елада, само Омир не е достатъчен, но и Хезиод, и трагиците, и Пиндар, и комикът Аристофан, и философите, и историците, и учените, и има още остава архитектурата и скулптурата и накрая изучаването на домашния, вътрешнополитически живот." (Белински В. Г. Пълни произведения на том X, 1956, стр. 277-78, 274 М.)

• През 2001 г. детският писател Игор Востряков преразказва Калевала за деца в проза, а през 2011 г. преразказва Калевала в стихове.
• През 2006 г. е заснет финландско-китайският фантастичен филм "Войнът на Севера", чийто сюжет се основава на преплитането на китайски народни легенди и карело-финландския епос.

Използване на име

• В република Карелия има национален окръг Калевала и село Калевала.
• В Петрозаводск и Костомукша има улица Калевала.
• "Калевала" - корвета в състава на Балтийския флот на Руската империя през 1858-1872 г.
• Калевала е залив в южната част на залива Посьет в Японско море. Изследван през 1863 г. от екипажа на корветата "Калевала", наречена на името на кораба.
• В Петрозаводск има кино "Калевала", мрежа от книжарници "Калевала".
• В Сиктивкар има закрит пазар "Калевала".
• Калевала е руска фолк метъл група от Москва.
• „Калевала“ е песен на руските рок групи Мара и Химера.
• В Прионежския район на Република Карелия в село Косалма хотел "Калевала" работи от 70-те години на миналия век.
• Във Финландия от 1935 г. под марката Калевала Корупроизвеждат се бижута, изработени в традиционна техника с национален балтийско-финландски орнамент.
• В Петрозаводск, на площада на името на Елиас Льонрот, беше инсталиран фонтан в памет на героите от епоса Калевала.

Преводи

Преводи на руски и адаптации

• 1840 г. - Малки откъси в руски превод са дадени от Й. К. Грот ("Съвременник", 1840 г.).
• 1880-1885 - Няколко руни в руски превод са публикувани от Г. Гелгрен ("Кулерво" - М., 1880; "Айно" ​​- Хелсингфорс, 1880; руни 1-3 Хелсингфорс, 1885).
• 1888 - Калевала: Финландски народен епос / Пълен превод на стихове, с предговор и бележки от Л. П. Белски. - Санкт Петербург: Печатницата на Н. А. Лебедев, Невски проспект, 8., 1888. 616 с.). Многократно е преиздавана в Руската империя и СССР.
• 1960 г. - Из поемата "Калевала" ("Раждането на Кантеле", "Златна девойка", "Айно") // С. Маршак: Оп. в 4 т., т. 4, с. 753-788.
• 1981 - Любарская А. Преразказ за деца на карело-финския епос "Калевала". Петрозаводск: Карелия, 1981. - 191 с. (поетични откъси от превода на Л. П. Белски).
• 1998 - Льонрот Е. Калевала. Преведено от Ейно Киуру и Армас Мишин. Петрозаводск: Карелия, 1998. (Преиздадено от издателство Vita Nova през 2010 г.).
• 2015 - Павел Крусанов. Калевала. Преразказ в проза. Санкт Петербург, "Издателство К. Тублин" . ISBN 978-5-8370-0713-2

• Немски преводи на Калевала: Шифнер (Хелсингфорс, 1852) и Пол (Хелсингфорс, 1884-1886).
• Превод на френски: Льозон Льо Дюк (1867).
• Шведски преводи: Castren (1841), Collan (1864-1868), Herzberg (1884)
• Превод на английски: I. M. Крофорд(Ню Йорк, 1889).
• Превод на идиш на осемнадесет руни: Х. Розенфелд, „Калевала, народният епос на финландците“ (Ню Йорк, 1954 г.).
• Превод на иврит (в проза): прев. Сара Товия, "Калевала, страната на героите" (Kalevala, Eretz ha-giborim), Тел Авив, 1964 (впоследствие преиздаван няколко пъти).
• Превод на беларуски: Якуб ЛапаткаКалевала, Минск, 2015 г., прост превод на беларуски език

За какво е това парче? Ето резюме на епоса за тези, които никога не са го чели. П Трябва обаче да се има предвид, чеПесните са твърде разнообразни и е невъзможно да се поберат в един сюжет. Освен това има няколко версии на една и съща песен, които се различават по сюжетни ходове, собствени имена и оценка на случващото се (това се дължи на факта, че песните са записани от различни певци и автори на песни и всеки може да прави промени в тях )

Калевала започва, както много други епоси, със създаването на света. Появяват се слънцето, звездите, луната, слънцето, земята. Дъщерята на вятъра ражда героя Väinämöinen, това ще бъде главният герой на епоса, който ще оборудва земята и ще сее ечемик. При това той не действа с меч, а със слово, представляващо образа на шамана.

Като лингвист не мога да не отбележа такъв парадокс: съдейки по името Väinemeinen не беше просто първият и основен герой на карелския епос - той беше „Човекът Из Вяйнов“ ( така че името му е преведено на руски).Във фино-угорските езици руснаците се наричат ​​"вене" или "вяйне", с други думи, магьосникът и герой Väinemeinen произлиза от славянско семейство, а страната Калевала - Väinela - е „руската земя“ (помните ли суфикса LA, което означава място на пребиваване?)

Като цяло, всички герои на Калевала са надарени не само с физическа сила, но и със способността да извикват, говорят, правят магически артефакти. Bogatyrs имат дарбата за промяна на формата, те могат да превърнат всеки във всичко, да пътуват, незабавно да се преместят на всяко разстояние, да контролират времето и атмосферните явления.

з Нека се върнем към кратък преразказ на Калевала.

Сред многото и разнообразни приключения на героя има едно, което може да претендира за началото на един основен, макар и нишковиден сюжет. Вяйнямойнен се среща случайно с девойка от Севера, красива като ден. В отговор на предложението да стане негова съпруга, тя се съгласява, но поставя условие: героят ще построи магическа лодка за нея от фрагменти от вретено. Вдъхновеният герой се захванал за работа толкова усърдно, че не могъл да държи брадвата и се наранил. Кръвта не спадна по никакъв начин, наложи се да посетя лечител. Лечителят помогна, но героят никога не се върна на работа. Väinämöinen отгледа своя дядо вятър с магия, който издири и достави най-квалифицирания ковач, Ilmarinen, в Pohjola, страната на Севера.

Ковачът послушно изковал за девойката от Севера магическата мелница Сампо, която носи щастие и богатство. Тези събития съдържат първите десет руни от епоса.

В единадесетата руна се появява нов героичен герой - Lemminkäinen, който напълно замества предишните събития.

Този герой- веселец и побойник, безгрижен и вятърничав младеж, любимец на жените. Той е най-добрият скиор и е отличен фехтовач. За разлика от приятелите си, той не притежава сериозност и благоразумие, но обича да се показва, има чувство за хумор и бързина на ума.

Но хората все още го обичат много, въпреки недостатъците на характера му - най-вече защото е смел и винаги готов да се бори с тъмните сили. Въпреки това хората понякога упрекват Леминкяйнен за неблагоразумие и прекомерно безразсъдство, което може да доведе до много тъжни последици.

След като запозна слушателите с новия герой, историята се връща към Väinämöinen. Какво не трябваше да изтърпи влюбеният герой, за да постигне целта си: той дори се спусна в подземния свят, остави се да бъде погълнат от великан, но все пак получи вълшебните думи, необходими, за да построи лодка от вретено, на за която той отплава до Пойола, за да се ожени.

Какво следва - сватба?Нямаше го. По време на отсъствието на героя, северната девойка успя да се влюби в опитния ковач Илмаринен и се омъжи за него, отказвайки да изпълни думата, дадена на Вяйнямьойнен. Тук не само сватбата е описана подробно и с всички нейни обичаи и традиции, но дори са дадени песните, които са се пели там, изяснявайки дълга и задължението на съпруга към жена си и на жената към съпруга си. Тази сюжетна линия завършва едва в двадесет и петата руна.

Освен това шест руни отново разказват за отдалечените приключения на Lemminkäinen в северния регион - в Pohjöl, g де царува злата вещица Лухи(майка на този много красив северняк Зодия Дева) .

Между другото, думата "louhi" означава не собствено име, а епитет на района (на фински е "скала, камък"). Често използваната фраза "Louhi mistres of Pohjola", ако се преведе буквално и правилно на руски, ще означава само "Rocky Pohjola"

Старицата Лухи традиционно се смята за зъл и отрицателен герой. Но изглежда не всички са съгласни с това тълкуване. През 2007-2008 г. в село Лухи на брега на езерото Лоухское се проведе празник „Да върнем доброто име на старата жена Лухи“. Според организаторите му, Old Woman Louhi не е била зла вещица, а истинска господарка, загрижена за благополучието на своя народ. Въпреки това, тя също не може да се нарече стара жена, по време на събитията в Калевала тази могъща вещица беше само на 30-35 години.

С тридесет и първата руна започва една от най-трогателните и дълбоко чувствени истории на епоса. В пет песни се разказва за тъжната съдба на красивия герой Кулерво, който несъзнателно прелъсти собствената си сестра. Когато цялата ситуация беше разкрита на героите, както самият герой, така и сестра му не можаха да понесат греха, който бяха извършили, и умряха. Това е една много тъжна история, написана изящно, прочувствено, с голямо чувство на съпричастност към така жестоко наказаните от съдбата герои.

Следващите руни разказват как трима герои се обединяват, за да отнемат от Луки, майката на северната девойка, магическото съкровище - Сампо.

Тук не можете да вземете нищо насила и беше решено, както винаги, да прибегнете до магьосничество. Вяйнямойнен, подобно на новгородския гусляр Садко, си построява музикален инструмент - кантеле, омагьосва природата с играта си и приспива всички северняци.

Така героите откраднаха Сампо.

Господарката на Севера, Луки, ги преследва и крои заговор срещу тях, докато Сампо не падна в морето. Лухи изпратил чудовища, мор, всякакви бедствия на Калева, а междувременно Вяйнямьойнен направил нов инструмент, на който свирел дори по-магически, отколкото върнал слънцето и луната, откраднати от господарката на Похьола. След като събра фрагментите от Сампо, героят направи много добри неща за народа на своята страна, много добри дела. Но най-важният артефакт, капакът на Сампо, се озовава при Лухи.

Най-накрая епосът стигна до последната си руна, което е много символично. Това на практика е апокриф за раждането на Спасителя. Момата от Калева - Мариата - роди божествено прекрасен син. Väinämöinen дори се страхуваше от силата, която притежаваше това двеседмично дете, и го посъветва да го убие незабавно. Това, което бебето герой засрами, упреквайки за несправедливост. Героят се вслуша. Най-накрая той изпя вълшебна песен, качи се в прекрасно кану и остави Карелия на нов и по-достоен владетел. Така завършва Калевала.

За всеки народ произведения като карело-финландския епос остават големи крайъгълни камъни, чрез които се осъществява връзката между поколенията и се наблюдава нашият собствен път.

А има и други думи:

"Неприлично в нашия вид...

Поклон пред златото...

Студен блясък на злато

Среброто диша скреж".

В нашия модерен свят, когато всички мислят само за това как да работят малко и да получат много, когато забравяме приятелите и семейството си, мислейки само за себе си и собственото си благополучие, тези думи стават много полезни.