Биография на Бетовен. Лудвиг ван Бетовен - брилянтен композитор, който никога не е чувал звук

26 март е денят на паметта на великия композитор Лудвиг ван Бетовен. Мнозина смятаха музиката му за мрачна и мрачна, защото не се вписваше в модните тенденции по това време. Но никой не може да оспори гения на композитора. Нещо повече, Бетовен е бил толкова талантлив, че е композирал произведенията си дори когато е бил напълно глух.

Когато бъдещият композитор беше на три години, поради шеги и неподчинение баща му го заключи в стая с клавесин. Бетовен обаче не удря инструмента в знак на протест, а сяда на него и ентусиазирано импровизира с две ръце. Един ден баща му забеляза това и реши, че малкият Лудвиг може да стане вторият Моцарт. Последваха усърдни уроци по свирене на цигулка и клавесин.

Поради трудната ситуация в семейството (баща му страда от алкохолизъм), Лудвиг ван Бетовен трябваше да напусне училище и да отиде на работа. Именно този факт се свързва с неговата неспособност да събира и умножава числа. Много съвременници се смееха на композитора за това. Но Бетовен не може да се нарече невежа. Четеше всякаква литература, обичаше Шилер и Гьоте и знаеше няколко езика. Може би геният просто е имал хуманитарно мислене.

Лудвиг ван Бетовен бързо постига слава и признание. Въпреки разрошения му и мрачен външен вид и неприятния характер, съвременниците му няма как да не забележат таланта му. Но през 1796 г. на Бетовен се случва най-лошото, което може да се случи на един композитор – той чува звън в ушите си и започва да оглушава. Развива възпаление на вътрешното ухо - тинит. Лекарите приписват това заболяване на навика на Бетовен да потапя главата си в ледена вода всеки път, когато сяда да пише. По настояване на лекарите композиторът се премества в тихото градче Хайлигенщат, но това не го кара да се чувства по-добре.

Тогава се появиха най-блестящите произведения на композитора. Самият Бетовен би нарекъл този период „героичен“ в творчеството си. През 1824 г. е изпълнена неговата знаменита Девета симфония. Възхитената публика продължително аплодира композитора, но той стоеше с гръб и не чуваше нищо. Тогава един от артистите обърна Бетовен към публиката и тогава видя как те размахват ръце, шалове и шапки към него. Тълпата поздрави композитора толкова дълго, че полицаите, стоящи наблизо, започнаха да успокояват зрителите, тъй като такава бурна овация можеше да бъде показана само на императора.

Докато беше глух, Бетовен все пак осъзнаваше всички политически и музикални събития. Когато приятели идваха при него, комуникацията се осъществяваше с помощта на „тетрадки за разговори“. Събеседниците пишеха въпроси, а композиторът им отговаряше устно или писмено. Бетовен оценява всички музикални произведения, като чете техните партитури (нотни записи).

В деня на смъртта на композитора, 26 март, на улицата избухна безпрецедентна буря със сняг и светкавици. Отслабналият композитор внезапно стана от леглото си, размаха юмрук към небето и умря.
Геният на Бетовен е бил толкова велик, че произведенията му все още се считат за най-изпълняваните сред класиците. Освен това много често може да се чуе в съвременен прочит. Преди време имаше сензация

Енциклопедичен YouTube

1 / 5

✪ Бетовен, соната № 17, част 3 (Алегрето) -- Вилхелм Кемпф.

✪ Бетовен, оп. 49 бр. 1, Соната в сол минор (цяла) | Кори Хол, пианист-композитор

✪ Бетовен - Лунна соната (ПЪЛЕН)

✪ Бетовен: Пълни сонати за пиано

✪ Л. Бетовен " лунна соната“ – Лудвиг Ван Бетовен- Лунна соната

субтитри

Биография

Произход

Лудвиг ван Бетовен е роден през 1770 г. в Бон на 16 декември, кръстен там на 17 декември 1770 г.

Баща му, Йохан Бетовен (1740-1792), е певец и тенор в придворната капела. Майката, Мария Магдалена, е дъщеря на придворен готвач в Кобленц преди брака си с Кеверих (1748-1787). Те се женят през 1767 г. Дядото, Лудвиг Бетовен (1712-1773), е от Мехелен (Южна Холандия). Той служи в същия параклис като Йохан, първо като певец, бас, а след това като диригент.

ранните години

Бащата на композитора иска да направи втори Моцарт от сина си и започва да го учи да свири на клавесин и цигулка. Първото представление се състоя в Кьолн през 1778 г. Но Бетовен не се превърна в дете чудо, баща му повери момчето на своите колеги и приятели. Единият научи Лудвиг как да свири на орган, другият го научи на цигулка.

През 1780 г. в Бон пристига органистът и композитор Кристиан Готлоб Нефе. Той става истинският учител на Бетовен. Нефе веднага разбра, че момчето има талант. Той запознава Лудвиг с добре темперирания клавир на Бах и произведенията на Хендел, както и с музиката на по-възрастните му съвременници: Ф. Е. Бах, Хайдн и Моцарт. Благодарение на Нефа излиза първото произведение на Бетовен – вариации по темата на марша на Дреслер. По това време Бетовен е на дванадесет години и вече работи като помощник на придворния органист.

След смъртта на дядо ми финансова ситуациясемейството се е влошило. Лудвиг трябваше да напусне училище рано, но научи латински, учи италиански и френски и четеше много. Вече станал възрастен, композиторът признава в едно от писмата си:

„Няма работа, която да е твърде учена за мен; Без ни най-малко да претендирам, че съм учен в истинския смисъл на думата, аз още от детството се стремях да разбера същността на най-доброто и най-мъдрите хоравсяка епоха."

Сред любимите писатели на Бетовен са древногръцките автори Омир и Плутарх, английски драматургШекспир, немските поети Гьоте и Шилер.

По това време Бетовен започва да композира музика, но не бърза да публикува произведенията си. Голяма част от написаното от него в Бон впоследствие е преработено от него. От младежките произведения на композитора са известни три детски сонати и няколко песни, включително „Мармотът“.

Скоро Хайдн заминава за Англия и предава ученика си на известния учител и теоретик Албрехтсбергер. В крайна сметка Бетовен избира свой ментор - Антонио Салиери.

Още в първите години от живота си във Виена Бетовен придобива слава на виртуозен пианист. Изпълнението му възхити публиката.

Бетовен смело противопоставя крайните регистри (а по това време те свирят предимно в средата), използва широко педала (тогава също рядко се използва) и използва масивни акордови хармонии. Всъщност той е този, който създава пиано стил, далеч от изящно дантеления маниер на клавесинистите.

Този стил може да бъде открит в неговите сонати за пиано № 8 „Pathetique“ (заглавието е дадено от самия композитор), № 13 и № 14. И двете са със субтитри на автора Соната quasi una Fantasia(„в духа на фантазията“). Поетът Л. Релщаб впоследствие нарече Соната № 14 „Лунна светлина“ и въпреки че това име отговаря само на първата част, а не на финала, то остана с цялото произведение.

Бетовен също се открои със своето външен видсред дамите и господата от онова време. Почти винаги го намираха небрежно облечен и неподдържан.

Бетовен беше изключително суров. Един ден, докато играеше на публично място, един от гостите започна да говори с дамата; Бетовен веднага прекъсна изпълнението и добави: „ С такива прасета няма да си играя!" И никакви извинения или убеждаване не помогнаха.

Друг път Бетовен гостува на княз Лихновски. Лихновски много уважаваше композитора и беше почитател на музиката му. Той искаше Бетовен да свири пред тълпата. Композиторът отказа. Лихновски започва да настоява и дори нарежда да разбият вратата на стаята, в която се е заключил Бетовен. Възмутеният композитор напусна имението и се върна във Виена. На следващата сутрин Бетовен изпрати писмо до Лихновски: „Принц! Дължа това, което съм, на себе си. Има и ще има хиляди принцове, но Бетовен е само един!”

Но въпреки толкова суров характер, приятелите на Бетовен го смятаха за доста любезен човек. Например, композиторът никога не е отказвал помощ от близки приятели. Един негов цитат:

Произведенията на Бетовен започват да се публикуват широко и се радват на успех. През първите десет години, прекарани във Виена, двадесет сонати за пиано и три пиано концерт, осем сонати за цигулка, квартети и други камерни произведения, ораторията „Христос на Елеонския хълм“, балета „Произведенията на Прометей“, Първа и Втора симфонии.

През 1796 г. Бетовен започва да губи слуха си. Той развива тинитус - възпаление на вътрешното ухо, което води до шум в ушите. По съвет на лекарите той се пенсионира за дълго време градчеХайлигенщат. Тишината и спокойствието обаче не подобряват благосъстоянието му. Бетовен започва да разбира, че глухотата е нелечима. През тези трагични дни той пише писмо, което по-късно ще бъде наречено завещанието от Хайлигенщат. Композиторът разказва за своите преживявания, признава, че е бил близо до самоубийство:

В Хайлигенщад композиторът започва работа по нова Трета симфония, която ще нарече Героична.

В резултат на глухотата на Бетовен са запазени уникални исторически документи: "тетрадки за разговори", където приятелите на Бетовен записват своите забележки за него, на които той отговаря устно или в отговор.

Музикантът Шиндлер обаче, който имаше две тетрадки със записи на разговорите на Бетовен, очевидно ги е изгорил, тъй като „те съдържаха най-груби, ожесточени нападки срещу императора, както и престолонаследника и други високопоставени служители. Това, за съжаление, беше любимата тема на Бетовен; в разговор Бетовен непрекъснато се възмущаваше от властта, техните закони и разпоредби.

По-късни години (1802-1815)

Когато Бетовен е на 34 години, Наполеон презира идеалите на Френската революция и се обявява за император. Затова Бетовен се отказва от намерението си да му посвети своята Трета симфония: „Този ​​Наполеон също обикновен човек. Сега той ще потъпче всички човешки права и ще стане тиранин. На заглавна страницаВ ръкописа „Pathetique” можете да видите посвещението, зачертано от автора. В същото време Бетовен нарича своята Трета симфония „Ероична“.

IN клавирно творчество собствен стилКомпозиторът беше забележим още в ранните си сонати, но в симфоничната музика зрелостта дойде при него по-късно. Според Чайковски само в третата симфония „за първи път се разкрива цялата огромна, удивителна сила на творческия гений на Бетовен“.

Поради глухота Бетовен рядко напуска къщата и е лишен от звуково възприятие. Става мрачен и отдръпнат. През тези години композиторът създава едно след друго най-известните си творби. През същите тези години Бетовен работи върху единствената си опера „Фиделио“. Тази опера принадлежи към жанра на оперите "ужас и спасение". Успехът за Фиделио идва едва през 1814 г., когато операта е поставена първо във Виена, след това в Прага, където е дирижирана от известния немски композитор Вебер, и накрая в Берлин.

Малко преди смъртта си композиторът предава ръкописа на „Фиделио” на своя приятел и секретар Шиндлер с думите: „Това дете на моя дух се роди в по-големи мъки от другите и ми причини най-голямата скръб. Затова ми е по-скъп от всеки друг..."

Последни години (1815-1827)

След 1812 г. творческата дейност на композитора за известно време запада. След три години обаче той започва да работи със същата енергия. По това време са създадени сонати за пиано от 28-ма до последната, 32-ра, две сонати за виолончело, квартети, вокален цикъл„На далечен любовник“. Много време се отделя за обработка фолклорни песни. Наред с шотландски, ирландски, уелски, има руски и украински. Но основните творения от последните години са двете най-монументални произведения на Бетовен - „Тържествена меса“ и Симфония № 9 с хор.

Деветата симфония е изпълнена през 1824 г. Публиката аплодира композитора на крака. Известно е, че Бетовен стоеше с гръб към публиката и не чуваше нищо, тогава един от певците го хвана за ръката и го обърна с лице към публиката. Хората размахваха шалове, шапки и ръце, поздравявайки композитора. Овациите продължиха толкова дълго, че присъстващите полицаи поискаха да спрат. Такива поздрави бяха разрешени само по отношение на личността на императора.

В Австрия след поражението на Наполеон е установен полицейски режим. Правителството, уплашено от революцията, потиска всякакви „свободни мисли“. Многобройни тайни агенти проникнаха във всички слоеве на обществото. В разговорниците на Бетовен от време на време има предупреждения: „Тихо! Внимавайте, тук има шпионин!И вероятно след някое особено смело изказване на композитора: „Ще свършиш на ешафода!“

Въпреки това популярността на Бетовен беше толкова голяма, че правителството не посмя да го посегне. Въпреки глухотата си, композиторът продължава да осъзнава не само политическите, но и музикални новини. Той чете (т.е. слуша с вътрешното си ухо) партитурите на оперите на Росини, преглежда колекция от песни на Шуберт и се запознава с оперите на немския композитор Вебер „Вълшебният стрелец“ и „Еврианта“. Пристигайки във Виена, Вебер посещава Бетовен. Те закусваха заедно и Бетовен, който обикновено не се даваше на церемонията, се грижеше за госта си.

След смъртта на по-малкия си брат, композиторът се грижи за сина му. Бетовен настанява племенника си в най-добрите пансиони и поверява на ученика си Карл Черни да учи музика с него. Композиторът искал момчето да стане учен или художник, но го привличало не изкуството, а картите и билярдът. Затънал в дългове, той се опита да се самоубие. Този опит не причини много вреда: куршумът само леко одраска кожата на главата. Бетовен беше много притеснен от това. Здравето му рязко се влошава. Композиторът развива сериозно чернодробно заболяване.

Лудвиг ван Бетовен умира на 26 март 1827 г. на 57-годишна възраст. Над двадесет хиляди души последваха ковчега му. По време на погребението беше изпълнена любимата заупокойна меса на Бетовен, Реквием в до минор на Луиджи-Керубини. На гроба беше произнесена реч, написана от поета Франц Грилпарцер:

Причини за смъртта

Ертман е известна с изпълненията си на произведения на Бетовен. Композиторът й посвещава Соната № 28. Научавайки, че детето на Доротея е починало, Бетовен дълго време свири за нея.

В края на 1801 г. Фердинанд Рийс пристига във Виена. Фердинанд е син на бонския капелмайстор, приятел на семейство Бетовен. Композиторът прие младия мъж. Подобно на другите ученици на Бетовен, Райс вече владее инструмента и композира. Един ден Бетовен му изсвири Адажиото, което току-що беше завършил. Младежът толкова хареса музиката, че я запомни наизуст. Отивайки при принц Лихновски, Рис играе пиеса. Принцът научи началото и, като дойде при композитора, каза, че иска да му изсвири своята композиция. Бетовен, който показа малко церемонии с принцове, категорично отказа да слуша. Но Лихновски все пак започна да играе. Бетовен веднага осъзнал какво е направил Райс и ужасно се ядосал. Той забрани на ученика да слуша новите му композиции и наистина никога повече не му свири нищо. Един ден Рийс изсвири свой собствен марш, представяйки го за този на Бетовен. Слушателите бяха във възторг. Композиторът, който се появи точно там, не изложи ученика. Той просто му каза:

Един ден Рис имаше възможност да чуе новото творение на Бетовен. Един ден се изгубили по време на разходка и вечерта се върнали у дома. По пътя Бетовен изрева бурна мелодия. Пристигайки у дома, той веднага седна на инструмента и, увлечен, напълно забрави за присъствието на ученика. Така се ражда финалът "Appassionata".

По същото време като Рийс, Карл Черни започва да учи при Бетовен. Карл вероятно беше единствено детесред учениците на Бетовен. Той беше само на девет години, но вече имаше концерти. Първият му учител е баща му, известният чешки учител Венцел Черни. Когато Карл за първи път влезе в апартамента на Бетовен, където, както винаги, цареше хаос, и видя мъж с тъмно, небръснато лице, облечен в жилетка от груб вълнен плат, той го обърка с Робинзон Крузо.

Черни учи с Бетовен в продължение на пет години, след което композиторът му дава документ, в който отбелязва „изключителния успех на ученика и неговия удивителен музикална памет". Паметта на Черни беше наистина удивителна: той знаеше наизуст всички произведения за пиано на своя учител.

Черни започва своята учителска кариера рано и скоро става един от най-добрите учители във Виена. Сред неговите ученици е Теодор Лешетицки, който може да се нарече един от основателите на руския език школа по пиано. От 1858 г. Лешетицки живее в Петербург, а от 1862 до 1878 г. преподава в новооткритата консерватория. Тук той учи при А. Н. Есипова, по-късно професор в същата консерватория, В. И. Сафонов, професор и директор на Московската консерватория, С. М. Майкапар.

През 1822 г. в Черни идват баща и момче, които са дошли от унгарския град Доборян. Момчето нямаше представа за правилната позиция или пръстите, но опитният учител веднага разбра, че пред него е необикновен, надарен, може би гениално дете. Момчето се казваше Ференц Лист. Лист учи при Черни година и половина. Успехът му беше толкова голям, че неговият учител му позволи да говори публично. Бетовен присъства на концерта. Той отгатнал таланта на момчето и го целунал. Лист запази спомена за тази целувка през целия си живот.

Не Рис, не Черни, а Лист е наследил стила на свирене на Бетовен. Подобно на Бетовен, Лист интерпретира пианото като оркестър. По време на турне в Европа той популяризира творчеството на Бетовен, изпълнявайки не само неговото произведения за пиано, но и симфонии, които той адаптира за пиано. По това време музиката на Бетовен, особено симфоничната, все още е непозната за широката публика. През 1839 г. Лист пристига в Бон. Те планираха да издигнат паметник на композитора тук от няколко години, но напредъкът беше бавен.

Лист компенсира недостига с приходи от концертите си. Само благодарение на тези усилия паметникът на композитора е издигнат.

Ученици

• Рудолф Йохан Йосиф Райнер фон Хабсбург-Лотарингия

Имидж в културата

В литературата

Бетовен стана прототип на главния герой - композитора Жан Кристоф - в едноименен роман, един от най известни произведенияФренският автор Ромен Ролан. Романът е едно от произведенията, за които Ролан е удостоен с Нобелова награда за литература през 1915 г.

Животът и творчески пътРазказът на чешкия писател Антонин Згож „Сам срещу съдбата” е посветен на Бетовен. Книгата включва писма на Бетовен, писани от него в различни години от живота му.

В киното

• във филма" Героична симфония» Бетовен беше изигран от Ян Харт.
• В съветско-германския филм „Бетховен. Дните в живота на Бетовен, изиграни от Донатас Банионис.
• Филмът Пренаписване на Бетовен говори за миналата годинаживотът на композитора (в водеща роляЕд Харис).
• От две части Игрален филм„Животът на Бетовен” (СССР, 1978 г., режисьор Б. Галантер) се основава на оцелелите спомени на композитора от негови близки приятели.
• Филм "Лекция 21" (Английски)Руски(Италия, 2008), филмовият дебют на италианския писател и музиколог Алесандро Барико, е посветен на Деветата симфония.
• Във филм Бърнард Роуз[премахване на шаблон] „Безсмъртна любима” ролята на Бетовен се изпълнява от Гари Олдман.

В неакадемичната музика

• Американският музикант Чък Бери написва песента Roll Over Beethoven през 1956 г., която е включена в списъка на 500-те най-велики песни на всички времена според списание Rolling Stone.
• Раздвоение на личността "от групата "Сплин".
• През 2000 г. неокласическата метъл група Trans-Siberian Orchestra издава рок операта „Последната нощ на Бетовен“, посветена на последната нощ на композитора.
• Песента „Бетховен” от албума „Странник” на група „Пикник” е посветена на композитора.

Върши работа

Музикални фрагменти

	Симфония № 5 в до минор, част 1 - Allegro con brio
Помощ при възпроизвеждане

	Бетовен Лудвиг Ван - Соната 8 за Фантом Патетичен в до минор, оп. 13 - 2. Адажио кантабиле
Помощ при възпроизвеждане

памет

Много паметници са издигнати в чест на Бетовен по света. Първият паметник на Бетовен е открит в родината на композитора Бон на 12 август 1845 г. по случай 75-годишнината от рождението му. През 1880 г. във Виена, град, тясно свързан с творчеството на музиканта, се появява паметник. Автор на книгата „Образи на Бетовен” изкуствовед Силке Бетерман ( Силке Бетерман) отбелязва, че е успял да преброи около сто паметника в 54 града на всичките пет континента.

В семейство с фламандски корени. Дядото на композитора по бащина линия е роден във Фландрия, служил е като хормайстор в Гент и Лувен, а през 1733 г. се премества в Бон, където става придворен музикант в параклиса на курфюрста-архиепископ на Кьолн. Единственият му син Йохан, подобно на баща си, служи в хора като вокалист (тенор) и печели пари, като дава уроци по цигулка и клавир.

През 1767 г. той се жени за Мария Магдалена Кеверих, дъщеря на придворния готвач в Кобленц (седалище на архиепископа на Трир). Лудвиг, бъдещ композитор, беше най-големият от тримата им синове.

Неговата музикален талантсе появи рано. Първият учител по музика на Бетовен е неговият баща, а хористите също учат при него.

На 26 март 1778 г. баща ми организира първия ораторствосин

От 1781 клас млад талантбеше ръководен от композитора и органист Кристиан Готлоб Нефе. Бетовен скоро става корепетитор на придворния театър и помощник органист на параклиса.

През 1782 г. Бетховен написва първото си произведение Вариации за клавир върху мартовска тема от композитора Ернст Дреслер.

През 1787 г. Бетовен посещава Виена и взема няколко уроци от композитора Волфганг Моцарт. Но скоро научава, че майка му е сериозно болна и се връща в Бон. След смъртта на майка си Лудвиг остава единственият хранител на семейството.

Талантът на младия мъж привлича вниманието на някои просветени бонски семейства, а блестящите му импровизации на пиано му осигуряват свободен достъп на всякакви музикални събирания. Семейството фон Бройнинг направи особено много за него и пое попечителството над музиканта.

През 1789 г. Бетовен е студент доброволец във Философския факултет на университета в Бон.

През 1792 г. композиторът се премества във Виена, където живее почти без да напуска остатъка от живота си. Първоначалната му цел при преместването е да подобри композицията си под ръководството на композитора Йозеф Хайдн, но тези проучвания не продължават дълго. Бетовен бързо печели слава и признание – първо като най-добрия пианист и импровизатор във Виена, а по-късно и като композитор.

В разцвет творчески силиБетовен показа огромна ефективност. През 1801-1812 г. той написва такива изключителни произведения като Соната в до диез минор ("Лунна светлина", 1801), Втората симфония (1802), "Кройцер соната" (1803), "Ероическа" (Трета) симфония и сонатите "Аврора" и "Апасионата" (1804), операта "Фиделио" (1805), Четвъртата симфония (1806).

През 1808 г. Бетовен завършва една от най-популярните си творби симфонични произведения‒ Петата симфония и същевременно „Пасторалната“ (Шеста) симфония, през 1810 г. – музиката към трагедията на Йохан Гьоте „Егмонт“, през 1812 г. – Седмата и Осмата симфония.

От 27-годишна възраст Бетовен страда от прогресивна глухота. Сериозното заболяване на музиканта ограничава комуникацията му с хората и го затруднява да изпълнява като пианист, което Бетовен в крайна сметка трябва да спре. От 1819 г. той трябваше напълно да премине към общуване със събеседниците си с помощта на дъска или хартия и молив.

В по-късните си произведения Бетовен често се обръща към формата на фуга. Последните пет сонати за пиано (№ 28-32) и последните пет квартета (№ 12-16) са особено сложни и изтънчени. музикален език, изискващи най-голямо умение от изпълнителите.

По-късното творчество на Бетовен отдавна е спорно. От неговите съвременници само малцина успяха да го разберат и оценят най-новите произведения. Един от тези хора е неговият руски почитател княз Николай Голицин, по чиято поръчка са написани и посветени на него квартети № 12, 13 и 15. На него е посветена и увертюрата „Освещение на дома“ (1822).

През 1823 г. Бетовен завършва „Тържествената меса“, която смята за своя най-великата работа. Тази меса, предназначена повече за концерт, отколкото за култово изпълнение, се превръща в едно от забележителните явления в немската ораториална традиция.

Със съдействието на Голицин „Тържествената литургия“ е изпълнена за първи път на 7 април 1824 г. в Санкт Петербург.

През май 1824 г. във Виена се състои последният бенефисен концерт на Бетовен, в който освен части от месата е изпълнена и неговата последна Девета симфония с финален хор по думите на „Одата на радостта“ на поета Фридрих Шилер. Идеята за преодоляване на страданието и триумфа на светлината е последователно пренесена през цялото произведение.

Композиторът създава девет симфонии, 11 увертюри, пет концерта за пиано, един концерт за цигулка, две меси и една опера. Камерна музикаБетовен включва 32 сонати за пиано (без да броим шест младежки сонати, написани в Бон) и 10 сонати за цигулка и пиано, 16 струнни квартети, седем клавирни триа, както и много други състави – струнни триа, септет за смесен състав. Вокалното му наследство се състои от песни, над 70 хора и канони.

На 26 март 1827 г. Лудвиг ван Бетовен умира във Виена от пневмония, усложнена от жълтеница и воднянка.

Композиторът е погребан във виенското централно гробище.

Традициите на Бетовен са възприети и продължени от композиторите Хектор Берлиоз, Ференц Лист, Йоханес Брамс, Антон Брукнер, Густав Малер, Сергей Прокофиев, Дмитрий Шостакович. Композиторите от нововиенското училище - Арнолд Шьонберг, Албан Берг, Антон Веберн - също почитат Бетовен като свой учител.

От 1889 г. в родната къща на композитора в Бон е открит музей.

Във Виена три къщи-музеи са посветени на Лудвиг ван Бетовен и са издигнати два паметника.

Музеят на Бетовен също е отворен в замъка Брунсуик в Унгария. По едно време композиторът беше приятелски настроен към семейство Брунсуик, често идваше в Унгария и оставаше в къщата им. Той беше последователно влюбен в две свои ученички от семейство Брунсуик - Жулиета и Тереза, но нито едно от хобитата не завърши с брак.

Материалът е изготвен въз основа на информация от открити източници

Лудвиг ван Бетовен - гениален композитор, роден на 16 декември 1770 г. в Бон, починал на 26 март 1827 г. във Виена. Дядо му е бил придворен диригент в Бон (ум. 1773 г.), баща му Йохан е бил тенор в Електоралната капела (ум. 1792 г.). Първоначалното обучение на Бетовен се ръководи от баща му и впоследствие той преминава към много учители, което в следващите години го кара да се оплаква от недостатъчното и незадоволително обучение, което е получил в младостта си. Със своето свирене на пиано и свободно въображение Бетовен отрано предизвиква всеобща изненада. През 1781 г. прави концертно турне в Холандия. Към 1782-85г. се отнася до появата на първите му произведения в печат. През 1784 г., на 13-годишна възраст, той е назначен за втори придворен органист. През 1787 г. Бетовен отива във Виена, където се среща с Моцарт и взема няколко уроци от него.

Портрет на Лудвиг ван Бетовен. Художник J. K. Stieler, 1820 г

След завръщането си оттам финансовото му състояние се подобрява благодарение на съдбата, която граф Валдщайн и семейство фон Брюпинг го поглъщат. В придворната капела в Бон Бетовен свири на виола, като в същото време се усъвършенства в свиренето на пиано. По-нататъшните опити на Бетовен като композитор датират от това време, но произведения от този период не се появяват в печат. През 1792 г., с подкрепата на курфюрста Макс Франц, брат на император Йосиф II, Бетовен заминава за Виена, за да учи при Хайдн. Тук той е ученик на последния две години, както и на Албрехтсбергер и Салиери. В лицата на барон ван Свитен и принцеса Лихновская Бетовен намира пламенни почитатели на своя гений.

Бетовен. Разказ за живота на композитора

През 1795 г. прави първата си публична изява като завършен художник: и като виртуоз, и като композитор. Бетовен трябва скоро да спре концертните си пътувания, които е предприел като виртуоз, поради все по-отслабения му слух, появил се през 1798 г., който впоследствие завършва с пълна глухота. Това обстоятелство остави своя отпечатък върху характера на Бетовен и повлия на всичките му бъдещи дейности, принуждавайки го постепенно да изостави публичното изпълнение на пиано.

Отсега нататък той се посвещава почти изцяло на композирането и отчасти педагогическа дейност. През 1809 г. Бетовен получава покана да заеме поста на вестфалски капелмайстор в Касел, но по настояване на приятели и ученици, в които той, особено през горни слоевеВиена, нямаше недостиг, а и кой обеща да го осигури годишен анюитет, остава във Виена. През 1814 г. той отново е обект на общо внимание на Виенския конгрес. От този момент нататък нарастващата глухота и хипохондричното настроение, които не го напуснаха до смъртта му, го принудиха почти напълно да изостави обществото. Това обаче не помрачава вдъхновението му: късният период от живота му включва големи произведения като последните три симфонии и „Тържествената меса“ (Missa solennis).

Лудвиг ван Бетовен. Най-добрите работи

След смъртта на брат си Карл (1815 г.) Бетовен поема задълженията на настойник на малкия си син, който му причинява много мъка и проблеми. Тежки страдания, които придават особен отпечатък на творбите му и довеждат до воднянка, слагат край на живота му: той умира на 57-годишна възраст. Тленните му останки, погребани в гробището Wehring, след това са прехвърлени в почетен гроб на централното гробище във Виена. Негов бронзов паметник украсява един от площадите в Бон (1845 г.), друг паметник му е издигнат през 1880 г. във Виена.

За информация относно произведенията на композитора вижте статията Произведения на Бетовен – накратко. За връзки към есета за други изключителни музиканти вижте по-долу, в блока „Още по темата...“.

Лудвиг Ван Бетовен е известен глух композитор, създал 650 музикални произведения, които са признати за световна класика. живот талантлив музикантбелязана от постоянна борба с трудностите и несгодите.

През зимата на 1770 г. Лудвиг ван Бетовен е роден в беден квартал на Бон. Кръщенето на бебето се състоя на 17 декември. Дядото и бащата на момчето се отличават с певчески талант, затова работят в придворния параклис. Детските години на детето трудно могат да се нарекат щастливи, защото постоянно пиян баща и мизерно съществуване не допринасят за развитието на таланта.

Лудвиг си спомня с горчивина собствената си стая, разположена на тавана, където имаше стар клавесин и желязно легло. Йохан (баща) често се напиваше до безсъзнание и биеше жена си, изваждайки злото си. Синът ми също получаваше побой от време на време. Мама Мария много обичаше единственото оцеляло дете, пееше песни на бебето и озаряваше сивото, безрадостно ежедневие, доколкото можеше.

на Лудвиг ранна възрастсе появи музикални способности, което Йохан веднага забеляза. Завидял на славата и таланта, чието име вече гърми в Европа, той решава да образова от собствено детеподобен гений. Сега животът на бебето е изпълнен с изтощителни уроци по свирене на пиано и цигулка.

Бащата, разбрал таланта на момчето, го принуди да практикува едновременно 5 инструмента - орган, клавесин, виола, цигулка, флейта. Младият Луис прекарваше часове в четене на музика. Най-малките грешки се наказваха с бичуване и побой. Йохан покани учители на сина си, чиито уроци бяха предимно посредствени и несистематични.

Човекът се опита бързо да обучи Лудвиг концертна дейностс надеждата за авторски права. Йохан дори поиска увеличение на заплатата на работа, обещавайки да постави своя талантлив син в параклиса на архиепископа. Но семейството не живее по-добре, тъй като парите се харчат за алкохол. На шестгодишна възраст Луис, подтикван от баща си, изнася концерт в Кьолн. Но получената такса се оказа малка.

Благодарение на подкрепата на майка си, младият гений започва да импровизира и да си води бележки върху собствените си произведения. Природата щедро надари детето с талант, но развитието беше трудно и болезнено. Лудвиг беше толкова потопен в мелодиите, създадени в ума му, че не можеше сам да излезе от това състояние.

През 1782 г. Кристиан Готлоба е назначен за директор на придворния параклис, който става учител на Луис. Човекът видя проблясъци на талант в младия мъж и започна да го образова. Осъзнавайки, че музикалните умения не осигуряват пълно развитие, той внушава на Лудвиг любов към литературата, философията и древните езици. , стават идоли на младия гений. Бетовен с нетърпение изучава произведенията и Хендел, мечтаейки да работи заедно с Моцарт.

Младият мъж за първи път посещава музикалната столица на Европа Виена през 1787 г., където се среща с Волфганг Амадеус. Известният композитор, след като чу импровизациите на Лудвиг, беше възхитен. На удивената публика Моцарт каза:

„Дръжте очите си върху това момче. Един ден светът ще говори за него.”

Бетовен се съгласи с маестрото за няколко урока, които трябваше да бъдат прекъснати поради болестта на майка му.

Връщайки се в Бон и погребвайки майка си, младият мъж се потопи в отчаяние. Този болезнен момент от биографията му се отрази негативно на творчеството на музиканта. Младият мъж е принуден да гледа двама по-малки братяи да издържи пиянските лудории на баща си. Младежът се обърнал към принца за финансова помощ, който определил издръжка на семейството от 200 талера. Подигравките на съседите и тормозът на децата силно нараниха Лудвиг, който каза, че ще се измъкне от бедността и ще спечели пари със собствения си труд.

Талантливият младеж намира покровители в Бон, които му осигуряват безплатен достъп до музикални срещи и салони. Семейство Брюнинг поема попечителството над Луис, който преподава музика на дъщеря им Лорхен. Момичето се омъжи за д-р Вегелер. До края на живота си учителят поддържа приятелски отношенияс тази двойка.

Музика

През 1792 г. Бетовен заминава за Виена, където бързо намира приятели и покровители на изкуството. За подобряване на уменията в инструментална музикасе обърна към , на когото занесе собствените си произведения за проверка. Връзката между музикантите не се получи веднага, тъй като Хайдн беше раздразнен от упорития ученик. Тогава младежът взема уроци от Шенк и Албрехтсбергер. Вокалното писане се подобрява заедно с Антонио Салиери, който представи млад мъжв кръг професионални музикантии титуляри.

Година по-късно Лудвиг ван Бетовен създава музика за „Одата на радостта“, написана от Шилер през 1785 г. за масонската ложа. През целия си живот маестрото модифицира химна, като се стреми към триумфално звучене на композицията. Публиката чува симфонията, която предизвиква неистов възторг, едва през май 1824 г.

Бетовен скоро става модерен пианист във Виена. Дебютът се състоя през 1795 г млад музикантв кабината. Свирил е три клавирни триа и три сонати собствена композиция, очарова съвременниците си. Присъстващите отбелязаха бурния темперамент на Луис, богатството на въображението и дълбочината на чувствата. Три години по-късно мъжът е изпреварен ужасна болест– шум в ушите, който се развива бавно, но сигурно.

Бетовен крие болестта си 10 години. Околните дори не разбраха, че пианистът е започнал да оглушава, а лапсусите и отговорите му неволно бяха приписани на разсеяност и невнимание. През 1802 г. той написва „Заветът от Хайлигенщат“, адресиран до братята си. В творбата Луис описва собственото си душевно страдание и тревога за бъдещето. Човекът нарежда това признание да бъде обявено едва след смъртта.

В писмото до д-р Вегелер има ред: „Няма да се откажа и ще хвана съдбата за гърлото!“ Любовта към живота и изявата на гения са изразени в очарователната „Втора симфония“ и три сонати за цигулка. Осъзнавайки, че скоро ще оглушее напълно, той с нетърпение се захваща за работа. Този период се счита за разцвета на творчеството гениален пианист.

„Пасторалната симфония“ от 1808 г. се състои от пет движения и заема специално място в живота на майстора. Човекът обичаше да се отпусне в отдалечени села, да общува с природата и да мисли за нови шедьоври. Четвъртата част от симфонията се нарича „Гръмотевична буря. Буря”, където майсторът предава бунта на бушуващата стихия, използвайки пиано, тромбони и пиколо флейта.

През 1809 г. Лудвиг получава предложение от ръководството на градския театър да пише музикален съпроводкъм драмата "Егмонт" от Гьоте. В знак на уважение към творчеството на писателя пианистът отказа всякакво парично възнаграждение. Човекът пише музика успоредно с театралните репетиции. Актрисата Антония Адамбергер се пошегува с композитора, признавайки му липсата на певчески талант. В отговор на озадачения поглед тя изпълни умело арията. Бетовен не оцени хумора и каза строго:

„Виждам, че все още можете да изпълнявате увертюри, така че ще отида и ще напиша тези песни.“

От 1813 до 1815 г. той вече пише по-малко работи, тъй като най-накрая губи слуха си. Блестящият ум намира изход. Луис използва тънка дървена пръчка, за да „чуе“ музиката. Единият край на пластината се захваща със зъбците, а другият се опира на предния панел на инструмента. И благодарение на предаваната вибрация той усеща звука на инструмента.

Композициите от този период от живота са изпълнени с трагедия, дълбочина и философски смисъл. Върши работа най-великият музикантстават класика за съвременници и потомци.

Личен живот

Личната история на живота на талантливия пианист е изключително трагична. Лудвиг се смяташе за обикновен човек сред аристократичния елит и следователно нямаше право да претендира за благородни девици. През 1801 г. той се влюбва в младата графиня Джули Гуичарди. Чувствата на младите хора не бяха взаимни, тъй като момичето едновременно се срещаше с граф фон Галенберг, за когото се омъжи две години след срещата им. Композиторът изрази терзанията на любовта и горчивината от загубата на любимата си в „Лунната соната“, превърнала се в химн несподелена любов.

От 1804 до 1810 г. Бетовен е страстно влюбен в Жозефин Брунсуик, вдовицата на граф Джоузеф Дейм. Жената с ентусиазъм отговаря на ухажванията и писмата на своя пламенен любовник. Но романсът приключи по настояване на роднините на Жозефин, които са сигурни, че обикновен човек не би бил достоен кандидат за съпруга. След болезнена раздяла мъж предлага брак на Тереза ​​Малфати от принцип. Получава отказ и написва шедьовърската соната „Für Elise“.

Емоционалното безпокойство, което преживя, толкова разстрои впечатлителния Бетовен, че той реши да прекара остатъка от живота си в прекрасна изолация. През 1815 г., след смъртта на брат си, той се включва в съдебни споровесвързано с попечителството над неговия племенник. Майката на детето има слава на жена, която излиза на разходка, затова съдът удовлетвори исканията на музиканта. Скоро стана ясно, че Карл (племенник) е наследил лоши навицимайка.

Чичото възпитава момчето строго, опитва се да внуши любов към музиката и да изкорени пристрастяването към алкохола и хазарта. Тъй като няма собствени деца, мъжът няма опит в преподаването и не се церемони с разглезения младеж. Друг скандал кара момчето да се опита да се самоубие, но неуспешно. Лудвиг изпраща Карл в армията.

Смърт

През 1826 г. Луи се простудява и се разболява от пневмония. Белодробното заболяване беше придружено от болки в стомаха. Лекарят неправилно изчисли дозата на лекарството, така че неразположението прогресира ежедневно. Мъжът беше прикован на легло 6 месеца. По това време Бетовен е посетен от приятели, които се опитват да облекчат страданието на умиращия.

Талантливият композитор умира на 57-годишна възраст, на 26 март 1827 г. На този ден гръмотевична буря бушува пред прозорците и моментът на смъртта беше белязан от ужасна гръмотевица. По време на аутопсията се оказа, че черният дроб на господаря се е разложил и слуховият и прилежащите нерви са увредени. IN последен начинБетовен е изпратен от 20 000 жители на града, водени от погребалната процесия. Музикантът е погребан в гробището Waring на църквата Света Троица.

• На 12-годишна възраст издава колекция от вариации за клавишни инструменти.
• Той беше смятан за първия музикант, на когото градският съвет отпусна финансова помощ.
• Написа 3 любовни писмакъм „Безсмъртната любима“, намерена едва след смъртта.
• Бетовен е написал една единствена опера, наречена Фиделио. В биографията на майстора няма други подобни творби.
• Най-голямата заблуда на съвременниците е, че Лудвиг пише следните работи: „Музика на ангели“ и „Мелодия на сълзите на дъжда“. Тези композиции са създадени от други пианисти.
• Ценеше приятелството и помагаше на нуждаещите се.
• Може да работи върху 5 произведения едновременно.
• През 1809 г., когато бомбардира града, той се притеснява, че ще загуби слуха си от експлозиите на снаряда. Затова се скрил в мазето на къщата и запушил ушите си с възглавници.
• През 1845 г. в Бон е открит първият паметник, посветен на композитора.
• Песента на Beatles "Because" е базирана на "Moonlight Sonata", изсвирена на заден ход.
• „Одата на радостта“ е определена за химн на Европейския съюз.
• Умира от отравяне с олово поради лекарска грешка.
• Съвременните психиатри смятат, че той е страдал от биполярно разстройство.
• Снимки на Бетовен са отпечатани на немски пощенски марки.

Дискография

Симфонии

• Първи до мажор оп. 21 (1800)
• Второ ре мажор оп. 36 (1802)
• Трети Es-dur „Heroic“ op. 56 (1804)
• Четвърти Си мажор оп. 60 (1806)
• Пети до минор оп. 67 (1805-1808)
• Шести F-dur „Пасторал“ op. 68 (1808)
• Седма ля мажор оп. 92 (1812)
• Осми фа мажор оп. 93 (1812)
• Девети ре минор оп. 125 (с хор, 1822-1824)

Увертюри

• „Прометей“ от оп. 43 (1800)
• "Кориолан" оп. 62 (1806)
• "Леонора" №1 оп. 138 (1805)
• "Леонора" №2 оп. 72 (1805)
• "Леонора" №3 оп. 72а (1806)
• "Фиделио" оп. 726 (1814)
• „Егмонт” от оп. 84 (1810)
• „Руините на Атина“ от оп. 113 (1811)
• „Крал Стефан“ от оп. 117 (1811)
• „Рожден ден“ оп. 115 (18(4)
• „Освещаване на къщата” вж. 124 (1822)

Повече от 40 танца и марша за симфоничен и духов оркестър