A m bitter работи за възрастни. Максим Горки

Ранното творчество на Горки поразява преди всичко с художественото си разнообразие, необичайно за млад писател, и смелата увереност, с която той създава произведения с различни цветове и поетична интонация. Още в самото начало на литературното творчество на Максим Горки се разкрива огромният талант на твореца от издигащата се класа - пролетариата, черпещ мощна сила от "движението на самите маси".
Говорейки като вестител на предстоящата буря, Горки попада в тона на общественото настроение. През 1920 г. той пише: „Започнах работата си като будител на революционни настроения, прославяйки лудостта на смелите“. Изпитни въпроси и отговори. Литература. 9 и 11 клас. Урок. - М.: АСТ-ПРЕС, 2000. - С.214. Това се отнася преди всичко за ранните романтични творби на Горки. През 1890г написва разказите "Макар чудра", "Старицата Изергил", "Ханът и неговият син", "Мют", "Завръщането на норманите от Англия", "Слепота от любовта", приказките "Момичето и смъртта", „За малката фея и младото овчарче“, „Песента на сокола“, „Песента на буревестника“, „Легендата за Марко“ и др. Всички те се различават по една особеност, която може да се определи в думите на Л. Андреев: “вкусът на свободата, нещо свободно, широко, смело”. Горки М. Проза. Драматургия. Публицистика. - М.: Олимп; LLC "Фирма" издателство "AST", 1999. - P.614. Във всички звучи мотивът за отхвърляне на реалността, конфронтация със съдбата, дръзко предизвикателство към стихиите. В центъра на тези произведения е фигурата на силен, горд, смел човек, който не се подчинява на никого, непоколебим. И всички тези произведения, като живи скъпоценни камъни, блестят с безпрецедентни цветове, разпространявайки романтична светлина наоколо.

Историята "Макар Чудра" - изявлението на идеала за лична свобода
В центъра на ранните произведения на Максим Горки са изключителни герои, силни духом и горди хора, които според автора имат "слънцето в кръвта си". Тази метафора поражда редица близки до нея образи, свързани с мотива за огъня, искрите, пламъците, факлите. Тези герои имат горящи сърца. Тази особеност е характерна не само за Данко, но и за героите от първия разказ на Горки „Макар Чудра“. Rogover E.S. Руската литература на ХХ век. В помощ на завършилите училище и кандидатите: Учебник. - Санкт Петербург: "Паритет", 2002. - С.131.
Под замислената мелодия на плискането на прииждащите вълни старият циганин Макар Чудра започва своя разказ. Още от първите редове читателят е обхванат от усещане за необичайно: безграничната степ отляво и безкрайното море отдясно, старият циганин, легнал в красива силна поза, шумоленето на крайбрежните храсти - всичко това определя един да говори за нещо тайно, най-важното. Макар Чудра бавно говори за призванието на човека и неговата роля на земята. „Човек е роб, щом се е родил, цял живот е роб и това е“, казва Макар. Горки М. Проза. Драматургия. Публицистика. - М.: Олимп; LLC "Фирма" издателство "AST", 1999. - P.18. И на това той противопоставя своето: „Човек се ражда, за да разбере какво е волята, ширът на степта, да чуе гласа на морската вълна”; "Ако сте живи - така царе над цялата земя."
Тази идея е илюстрирана от легендата за любовта на Лойко Зобър и Рада, които не са станали роби на чувствата си. Образите им са изключителни и романтизирани. Лойко Зобар има "очи като ярки звезди горят, а усмивката му е като цяло слънце." Пак там, стр.21. Когато седи на кон, изглежда сякаш е изкован от едно парче желязо заедно с коня. Силата и красотата на Зобар съответстват на неговата доброта. „Ти се нуждаеш от сърцето му, той самият би го изтръгнал от гърдите си и би ти го дал, само да се чувстваш добре от него.“ Пак там, стр.20. Да пасне на красавицата Рада. Макар Чудра я нарича орел. „Не можете да кажете нищо за нея с думи. Може би нейната красота може да бъде изсвирена на цигулка и дори на тези, които познават тази цигулка като душата си.
Гордата Рада дълго време отхвърляше чувствата на Лойко Зобар, защото волята й беше по-скъпа от любовта. Когато решила да му стане жена, тя поставила условие, което Лойко не можел да изпълни, без да се унижи. Един неразрешим конфликт води до трагичен край: героите умират, но остават свободни, любовта и дори животът са принесени в жертва на волята. В тази история за първи път възниква романтичен образ на любящо човешко сърце: Лойко Зобар, който би могъл да изтръгне сърцето от гърдите си за щастието на ближния си, проверява дали сърцето на любимата му е силно и се потапя нож в него. И същият нож, но вече в ръцете на войник Данила, удря сърцето на Зобар. Любовта и жаждата за свобода се оказват зли демони, които разрушават щастието на хората. Заедно с Макар Чудра, разказвачът се възхищава на силата на характера на героите. И заедно с него не може да отговори на въпроса, който минава като лайтмотив в цялата история: как да направим хората щастливи и какво е щастието.
В разказа „Макар чудра” са формулирани две различни разбирания за щастието. Първият е по думите на един „строг човек“: „Покорете се на Бога и той ще ви даде всичко, което поискате“. Пак там, стр.18. Тази теза веднага се развенчава: оказва се, че Бог не е дал на „строгия човек“ дори дрехи, които да покриват голото му тяло. Втората теза се доказва от съдбата на Лойко Зобър и Рада: волята е по-скъпа от живота, щастието е в свободата. Романтичният мироглед на младия Горки се връща към известните думи на Пушкин: "Няма щастие в света, но има мир и свобода ..."

Разказът "Старицата Изергил" - осъзнаване на личността на човека
На брега на морето край Акерман в Бесарабия слуша авторът на легендата за старицата Изергил. Тук всичко е пълно с атмосферна любов: мъжете са „бронзови, с буйни черни мустаци и гъсти къдрици до раменете“, жените, „весели, гъвкави, с тъмносини очи, също са бронзови“. Фантазията на автора и нощта ги правят неустоимо красиви. Природата е в хармония с романтичното настроение на автора: листата въздишат и шепнат, вятърът си играе с копринените коси на жените.
За разлика от нея е изобразена старицата Изергил: времето я огъна наполовина, кокалесто тяло, тъпи очи, скърцащ глас. Безпощадното време отнема красотата, а с нея и любовта. Старицата Изергил говори за живота си, за любимия си: „Гласът й трепереше, сякаш старицата говореше с кости.“ Горки насочва читателя към идеята, че любовта не е вечна, както не е вечен и човекът. Какво остава в живота завинаги? Горки вложи две легенди в устата на старицата Изергил: за сина на орела, Лара, който се смяташе за пръв на земята и искаше щастие само за себе си, и за Данко, който даде сърцето си на хората.
Образите на Лара и Данко са в рязък контраст, въпреки че и двамата са смели, силни и горди хора. Лара живее според законите на силния, на когото „всичко е позволено“. Той убива момичето, тъй като не се е подчинила на волята му, и стъпва върху гърдите й с крак. Жестокостта на Лара се основава на чувството за превъзходство на силна личност над тълпата. Горки развенчава популярните в края на XIX век. идеи на немския философ Ницше. В „Тъй рече Заратустра“ Ницше твърди, че хората се делят на силни (орли) и слаби (агнета), които са обречени да бъдат роби. Апологията на Ницше за неравенството, идеята за аристократичното превъзходство на избраните над всички останали впоследствие бяха използвани в идеологията и практиката на фашизма. Спиридонова Л.А. "Дойдох на света, за да не се съглася."
В легендата за Лара Горки показва, че ницшеанецът, който изповядва морала „на силните всичко е позволено“, го чака самота, която е по-лоша от смъртта. „Наказанието за него е в самия него“, казва най-мъдрият от хората, след като Лара извършва престъпление. А Лара, обречена на вечен живот и вечно скитане, се превръща в черна сянка, изсушена от слънцето и ветровете. Осъждайки егоиста, който само взема от хората, без да дава нищо в замяна, старицата Изергил казва: „За всичко, което човек вземе, той плаща със себе си, с ума и силата си, понякога и с живота си.“
Данко плаща с живота си, извършвайки подвиг в името на щастието на хората. Сините искри, пламнали през нощта в степта, са искрите на неговото горящо сърце, осветило пътя към свободата. Непроходимата гора, където гигантски дървета стояха като каменна стена, алчната уста на блатото, силните и зли врагове раждаха страх у хората. Тогава се появи Данко: - Какво ще правя за хората - извика Данко по-силно от гръм. И изведнъж той разкъса гърдите си с ръце и изтръгна сърцето си от тях и го вдигна високо над главата си. Гореше ярко като слънцето и по-ярко от слънцето и цялата гора замлъкна, осветена от този факел на голяма любов към хората, и тъмнината се разпръсна от нейната светлина ... "
Както видяхме, поетическата метафора - "отдай сърцето си на любимия" възниква както в разказа "Макар чудра", така и в приказката за малката фея. Но тук тя се превръща в детайлен поетичен образ, тълкуван буквално. Горки влага нов висок смисъл в изтритата банална фраза, която от векове придружава декларацията за любов: "дайте ръката и сърцето си". Живото човешко сърце на Данко се превърна във факла, която осветява пътя към нов живот на човечеството. И въпреки че „предпазливият човек“ все пак го стъпи с крак, сините искри в степта винаги напомнят на хората за подвига на Данко.
Значението на разказа „Старата жена Изергил” се определя от фразата „В живота винаги има място за подвизи”. Смелчакът Данко, който „изгори сърцето си за хората и умря, без да поиска от тях нищо като награда“, изразява най-съкровената мисъл на Горки: щастието и волята на един човек са немислими без щастието и освобождението на хората.

„Песен за сокола” – химн на действието в името на свободата, светлината
„Лудостта на смелите е мъдростта на живота“, твърди Горки в „Песента на сокола“. Основният похват, чрез който се утвърждава тази теза, е диалогът на две различни "истини", два мирогледа, два контрастни образа - Сокола и Ужа. Същата техника е използвана от писателя и в други истории. Свободният овчар е антипод на сляпата Къртица, егоистката Лара е противопоставена на алтруиста Данко. В „Песента на сокола“ пред читателя се появяват герой и търговец. Самодоволно Вече убеден в неприкосновеността на стария ред. В тъмно дефиле той е добре: „топло и влажно“. Небето за него е празно място, а Соколът, който мечтае да лети в небето, е истински луд. С отровна ирония Уж твърди, че красотата на летенето е в есента.
В душата на Сокола живее безумна жажда за свобода, светлина. Със смъртта си той утвърждава правилността на подвига в името на свободата.
Смъртта на Сокола е същевременно и пълното развенчаване на „мъдрия” Уж. В "Песента на сокола" има пряко ехо с легендата за Данко: сините искри на горящо сърце пламват в мрака на нощта, завинаги напомняйки на хората за Данко. Смъртта на Сокола му носи и безсмъртие: „И капки от твоята гореща кръв, като искри, ще пламнат в мрака на живота и ще запалят много смели сърца с безумна жажда за свобода, светлина!“
От произведение на произведение в ранното творчество на Горки темата за героизма расте и изкристализира. Лойко Зобар, Рада, една малка фея извършва луди неща в името на любовта. Действията им са необикновени, но това все още не е подвиг. Момичето, което влиза в конфликт с царя, смело побеждава Страха, Съдбата и Смъртта („Момичето и смъртта”). Нейната смелост е и лудостта на смелите, макар че е насочена към защита на личното щастие. Смелостта и дързостта на Лара водят до престъпление, тъй като той, подобно на Алеко от Пушкин, „само иска свобода за себе си“. И само Данко и Сокол със смъртта си утвърждават безсмъртието на подвига. Така проблемът за волята и щастието на индивида избледнява на заден план, отстъпвайки място на проблема за щастието на цялото човечество. „Лудостта на смелите“ носи морално удовлетворение и на самите смелчаци: „Ще горя възможно най-ярко и ще осветя по-дълбоко мрака на живота. И смъртта за мен е моята награда!“ - заявява Човекът Горки. Спиридонова Л.А. "Дойдох на света, за да не се съглася." Ранните романтични произведения на Горки събуждат съзнанието за малоценността на живота, несправедлив и грозен, пораждат мечта за герои, бунтуващи се срещу порядките, установени от векове.
Революционно-романтичната идея определя и художествената оригиналност на творбите на Горки: патетичен възвишен стил, романтичен сюжет, приказен жанр, легенди, песни, алегории, условно символичен фон на действието. В историите на Горки е лесно да се открие изключителността на героите, настройката на действието и езика, характерни за романтизма. Но в същото време в тях има черти, характерни само за Горки: контрастно противопоставяне на герой и търговец, човек и роб. Действието на творбата по правило се организира около идеен диалог, романтичното рамкиране на историята създава фон, на който авторовата мисъл изпъква ясно. Понякога пейзажът служи като такава рамка - романтично описание на море, степ, гръмотевични бури. Понякога - хармонична хармония на звуците на песента. Значението на звуковите образи в романтичните произведения на Горки не може да бъде надценено: мелодията на цигулката звучи в любовната история на Лойко Зобар и Рада, свирката на свободния вятър и дъхът на гръмотевична буря - в приказката за малката фея, " чудна музика на откровение“ – в „Песен на сокола“, страховит рев бури – в „Песен на буревестника“. Хармонията на звуците допълва хармонията на алегоричните образи. Образът на орела като символ на силна личност възниква при характеризирането на герои с ницшеански черти: орелът Рада, свободен като орел, овчар, синът на орлица Лара. Образът на сокола е свързан с идеята за алтруистичен герой. Макар Чудра нарича разказвач, който мечтае да направи всички хора щастливи, сокол. И накрая, Буревестникът символизира движението на самите маси, образа на предстоящото възмездие.
Горки щедро използва фолклорни мотиви и образи, преписва молдовски, влашки, гуцулски легенди, които е чул, докато скита из Русия. Езикът на романтичните произведения на Горки е цветист и шарен, мелодично звучен.

Заключение
Ранното творчество на Максим Горки е забележително с различните си стилове, отбелязани от Л. Толстой, А.П. Чехов и В.Г. Короленко. Работата на младия Горки е повлияна от много писатели: A.S. Пушкин, Помяловски, Г. Успенски, Н.С. Лескова, М.Ю. Лермонтов, Байрон, Шилер.
Писателят се обърна както към реалистичните, така и към романтичните области на изкуството, които в някои случаи съществуваха самостоятелно, но често бяха причудливо смесени. Отначало обаче доминираха произведенията на Горки в романтичния стил, които се открояваха рязко със своята яркост.
Всъщност в ранните истории на Горки преобладават чертите на романтизма. На първо място, защото те изобразяват романтична ситуация на конфронтация между силен човек (Данко, Лара, Сокол) със света около него, както и проблема за човека като личност като цяло. Действието на историите и легендите се пренася във фантастични условия („Той стоеше между безбрежната степ и безкрайното море“). Светът на произведенията е рязко разделен на светлина и тъмнина и тези различия са важни при оценката на героите: след Лара остава сянка, след Данко - искри.
Пропастта между героичното минало и нещастния, безцветен живот в настоящето, между „дължимото“ и „съществуващото“, между великата „мечта“ и „сивата ера“ беше почвата, върху която беше романтизмът на ранния Горки роден.
Всички герои от ранното творчество на Горки са морално емоционални и изпитват духовна травма, избирайки между любовта и свободата, но все пак избират последното, заобикаляйки любовта и предпочитайки само свободата.
Хората от този тип, както предрича писателят, могат да се окажат велики в екстремни ситуации, в дни на бедствия, войни, революции, но най-често не са жизнеспособни в нормалния ход на човешкия живот. Днес проблемите, поставени от писателя М. Горки в ранното му творчество, се възприемат като актуални и неотложни за решаване на проблемите на нашето време.
Горки, който в края на 19 век открито заявява своята вяра в човека, в неговия ум, в неговите творчески, преобразяващи възможности, продължава да предизвиква интерес сред читателите и до днес.

(оценки: 6 , средно аритметично: 3,17 от 5)

Име:Алексей Максимович Пешков
Псевдоними:Максим Горки, Йехудиел Хламида
рожден ден: 16 март 1868 г
Място на раждане:Нижни Новгород, Руска империя
Дата на смъртта: 18 юни 1936 г
Лобно място:Горки, Московска област, РСФСР, СССР

Биография на Максим Горки

Максим Горки е роден в Нижни Новгород през 1868 г. Всъщност името на писателя е Алексей, но баща му е Максим, а фамилията на писателя е Пешков. Баща ми работеше като обикновен дърводелец, така че семейството не можеше да се нарече богато. На 7-годишна възраст той отиде на училище, но след няколко месеца трябваше да напусне обучението си поради едра шарка. В резултат на това момчето получава домашно образование и също така самостоятелно изучава всички предмети.

Горки имаше доста трудно детство. Родителите му починали твърде рано и момчето живеело с дядо си , който имаше много труден характер. Още на 11-годишна възраст бъдещият писател отива да печели хляба си, работейки на лунна светлина или в пекарна, или в трапезария на параход.

През 1884 г. Горки се озовава в Казан и се опитва да получи образование, но този опит се проваля и той отново трябва да работи усилено, за да спечели пари за прехраната си. На 19-годишна възраст Горки дори се опитва да се самоубие поради бедност и умора.

Тук той е любител на марксизма, опитвайки се да агитира. През 1888 г. е арестуван за първи път. Получава работа в железарска работилница, където властите го следят изкъсо.

През 1889 г. Горки се завръща в Нижни Новгород, получава работа при адвоката Ланин като чиновник. През този период той написва „Песента на стария дъб“ и се обръща към Короленко, за да оцени работата.

През 1891 г. Горки тръгва да пътува из страната. В Тифлис за първи път излиза неговият разказ "Макар чудра".

През 1892 г. Горки отново отива в Нижни Новгород и се връща на служба при адвоката Ланин. Тук вече е публикуван в много издания на Самара и Казан. През 1895 г. се премества в Самара. По това време той активно пише и творбите му се отпечатват постоянно. Издаденият през 1898 г. двутомник „Очерци и разкази“ се радва на голямо търсене и е много активно обсъждан и критикуван. В периода от 1900 до 1901 г. се запознава с Толстой и Чехов.

През 1901 г. Горки създава първите си пиеси „Филистимците“ и „На дъното“. Те бяха много популярни, а „Дребният буржоа” дори беше поставен във Виена и Берлин. Писателят стана известен вече на международно ниво. От този момент творбите му са преведени на различни езици по света и той и творбите му стават обект на голямо внимание на чуждестранни критици.

Горки става участник в революцията през 1905 г., а от 1906 г. напуска страната си във връзка с политически събития. От доста време живее на италианския остров Капри. Тук той пише романа "Майка". Това произведение повлия на появата на ново течение в литературата като социалистически реализъм.

През 1913 г. Максим Горки най-накрая успява да се завърне в родината си. През този период той активно работи върху своята автобиография. Работи и като редактор в два вестника. Тогава той събира около себе си пролетарски писатели и издава сборник с техните произведения.

Периодът на революцията през 1917 г. е двусмислен за Горки. В резултат на това той се присъединява към редиците на болшевиките, въпреки съмненията и терзанията. Той обаче не подкрепя някои техни виждания и действия. Особено по отношение на интелигенцията. Благодарение на Горки по-голямата част от интелигенцията в онези дни се спасява от глад и мъчителна смърт.

През 1921 г. Горки напуска страната си. Има версия, че той прави това, защото Ленин е бил твърде притеснен за здравето на великия писател, чиято туберкулоза се влошава. Причината обаче може да са и противоречията на Горки с властта. Живял е в Прага, Берлин и Соренто.

Когато Горки е на 60 години, самият Сталин го кани в СССР. Писателят беше посрещнат топло. Пътува из страната, където говори на събрания и митинги. Почитат го по всякакъв начин, водят го в Комунистическата академия.

През 1932 г. Горки се завръща завинаги в СССР. Той води много активна литературна дейност, организира Всесъюзния конгрес на съветските писатели, издава голям брой вестници.

През 1936 г. ужасна новина обиколи страната: Максим Горки е напуснал този свят. Писателят се простудил, когато посетил гроба на сина си. Има обаче мнение, че и синът, и бащата са били отровени заради политически възгледи, но това никога не е доказано.

Документален филм

Вашето внимание е документален филм, биография на Максим Горки.

Библиография на Максим Горки

Романи

1899
Фома Гордеев
1900-1901
Три
1906
Майка (второ издание - 1907 г.)
1925
Случаят Артамонов
1925-1936
Животът на Клим Самгин

Приказка

1908
Животът на нежелан човек
1908
Изповед
1909
град Окуров
Животът на Матвей Кожемякин
1913-1914
Детство
1915-1916
В хората
1923
Моите университети

Разкази, есета

1892
момиче и смърт
1892
Макар Чудра
1895
Челкаш
Старата Изергил
1897
бивши хора
Съпрузите Орлови
слез
Коновалов
1898
Есета и разкази (сборник)
1899
Песента на сокола (поема в проза)
двадесет и шест и едно
1901
Песен за буревестника (стихотворение в проза)
1903
Човек (поема в проза)
1913
Приказки за Италия
1912-1917
В Русия (цикъл разкази)
1924
Разкази 1922-1924
1924
Бележки от дневника (цикъл разкази)

Пиеси

1901
Филистимци
1902
На дъното
1904
летни жители
1905
Деца на слънцето
варвари
1906
Врагове
1910
Васа Железнова (преработена през декември 1935 г.)
1915
Старец
1930-1931
Сомов и др
1932
Егор Буличов и др
1933
Достигаев и др

Публицистика

1906
Моите интервюта
В Америка" ​​(памфлети)
1917-1918
поредица от статии "Ненавременни мисли" във вестник "Нов живот"
1922
За руското селячество

Произведения на Горки: пълен списък. Максим Горки: ранни романтични творби Великият руски писател Максим Горки (Пешков Алексей Максимович) е роден на 16 март 1868 г. в Нижни Новгород - починал на 18 юни 1936 г. в Горки. В ранна възраст "отиде в хората", по собствените му думи. Живееше трудно, прекарваше нощта в бедняшките квартали сред всякаква тълпа, скиташе се, прекъсван от случайно парче хляб. Той премина обширни територии, посети Дон, Украйна, Поволжието, Южна Бесарабия, Кавказ и Крим. Начало Активно ангажиран в обществена и политическа дейност, за което е арестуван повече от веднъж. През 1906 г. заминава в чужбина, където започва успешно да пише своите произведения. До 1910 г. Горки печели слава, работата му предизвиква голям интерес. По-рано, през 1904 г., започват да се появяват критични статии, а след това и книги "За Горки". Творбите на Горки заинтересуваха политици и общественици. Някои от тях смятат, че писателят е твърде свободен да тълкува събитията, случващи се в страната. Всичко, което Максим Горки написа, произведения за театър или журналистически есета, разкази или многостранични истории, предизвика резонанс и често беше придружено от антиправителствени речи. По време на Първата световна война писателят заема открито антимилитаристична позиция. Той посрещна революцията от 1917 г. с ентусиазъм и превърна апартамента си в Петроград в сбирка за политически фигури. Често Максим Горки, чиито произведения стават все по-актуални, говори с рецензии на собствената си работа, за да избегне погрешно тълкуване. В чужбина През 1921 г. писателят заминава за лечение в чужбина. В продължение на три години Максим Горки живее в Хелзинки, Прага и Берлин, след което се премества в Италия и се установява в град Соренто. Там той се зае с публикуването на мемоарите си за Ленин. През 1925 г. написва романа „Случаят Артамонов“. Всички произведения на Горки от онова време са политизирани. Завръщане в Русия 1928 г. е повратна точка за Горки. По покана на Сталин той се връща в Русия и в продължение на месец се движи от град на град, среща се с хора, запознава се с постиженията на индустрията, наблюдава как се развива социалистическото строителство. Тогава Максим Горки заминава за Италия. Но през следващата година (1929) писателят отново идва в Русия и този път посещава Соловецките лагери със специално предназначение. В същото време рецензиите оставят най-положителните. Александър Солженицин споменава това пътуване на Горки в романа си „Архипелаг ГУЛАГ“. Окончателното завръщане на писателя в Съветския съюз се състоя през октомври 1932 г. Оттогава Горки живее в бившето имение Рябушински на Спиридоновка, в дача в Горки и пътува до Крим на почивка. Първият конгрес на писателите След известно време писателят получава политическа заповед от Сталин, който му поверява подготовката на 1-вия конгрес на съветските писатели. В светлината на тази заповед Максим Горки създава няколко нови вестника и списания, издава серии от книги за историята на съветските заводи и фабрики, Гражданската война и някои други събития от съветската епоха. След това пише пиеси: "Егор Буличев и други", "Достигаев и други". Някои от произведенията на Горки, написани по-рано, също са използвани от него при подготовката на първия конгрес на писателите, който се състоя през август 1934 г. На конгреса бяха решени главно организационни въпроси, беше избрано ръководството на бъдещия Съюз на писателите на СССР и бяха създадени секции на писатели по жанрове. Творбите на Горки също бяха игнорирани на Първия конгрес на писателите, но той беше избран за председател на борда. Като цяло събитието се счита за успешно и Сталин лично благодари на Максим Горки за ползотворната му работа. Популярност М. Горки, чиито произведения в продължение на много години предизвикват ожесточени спорове сред интелигенцията, се опита да вземе участие в обсъждането на неговите книги и особено на театралните пиеси. От време на време писателят посещава театри, където може сам да се убеди, че хората не са безразлични към творчеството му. Всъщност за мнозина писателят М. Горки, чиито произведения бяха разбираеми за обикновения човек, стана диригент на нов живот. Театралната публика ходеше на представлението няколко пъти, четеше и препрочиташе книги. Ранните романтични произведения на Горки Творчеството на писателя може грубо да се раздели на няколко категории. Ранните творби на Горки са романтични и дори сантиментални. Те все още не усещат твърдостта на политическите настроения, които са наситени с по-късните истории и романи на писателя. Първият разказ на писателя „Макар чудра” е за мимолетната циганска любов. Не защото беше мимолетно, защото „любовта дойде и си отиде“, а защото продължи само една нощ, без нито едно докосване. Любовта живееше в душата, без да докосва тялото. И тогава смъртта на момиче от ръцете на любим човек, гордата циганка Рада почина, а след нея и самият Лойко Зобар - плаваха заедно в небето, ръка за ръка. Удивителен сюжет, невероятна сила на разказване. Историята "Макар Чудра" се превърна в отличителен белег на Максим Горки в продължение на много години, твърдо заемайки първо място в списъка на "ранните творби на Горки". Писателят работи много и плодотворно в младостта си. Ранните романтични произведения на Горки са цикъл от истории, чиито герои са Данко, Сокол, Челкаш и други. Кратка история за духовното съвършенство ви кара да се замислите. "Челкаш" е история за прост човек, който носи високи естетически чувства. Бягство от дома, скитничество, съучастие в престъпление. Срещата на двама - единият се занимава с обичайния бизнес, другият е доведен случайно. Завистта, недоверието, готовността за покорно подчинение, страхът и сервилността на Гаврила се противопоставят на смелостта, самоувереността, любовта към свободата на Челкаш. Обществото обаче не се нуждае от Челкаш, за разлика от Гаврила. Романтичният патос се преплита с трагичния. Описанието на природата в разказа също е обвито с було от романтика. В разказите "Макар чудра", "Старицата Изергил" и накрая в "Песента на сокола" може да се проследи мотивацията за "лудостта на смелите". Писателят поставя героите в трудни условия и след това без всякаква логика ги води до финала. Ето защо творчеството на великия писател е интересно, че повествованието е непредвидимо. Произведението на Горки "Старицата Изергил" се състои от няколко части. Персонажът на първия й разказ - синът на орел и жена, остроокият Лара, е представен като егоист, неспособен на високи чувства. Когато чу максимата, че човек неминуемо трябва да плати за взетото, той изрази недоверие, заявявайки, че "искам да остана невредим". Хората го отхвърлиха, обричайки го на самота. Гордостта на Лара се оказа фатална за него. Данко е не по-малко горд, но се отнася с любов към хората. Следователно той получава свободата, необходима за своите съплеменници, които му вярват. Въпреки заплахите на тези, които се съмняват, че той е в състояние да изведе племето от гъстата гора, младият водач продължава по пътя си, влачейки хората със себе си. И когато силите на всички вече се изчерпваха, а гората не свършваше, Данко разкъса гърдите си, извади горящо сърце и освети с пламъка си пътя, който ги отведе до поляната. Неблагодарните съплеменници, освобождавайки се, дори не погледнаха в посоката на Данко, когато той падна и умря. Хората се разбягаха, бягайки те стъпкаха пламтящото сърце и то се разпръсна на сини искри. Романтичните творби на Горки оставят незаличима следа в душата. Читателите съпреживяват героите, непредсказуемостта на сюжета ги държи в напрежение, а краят често е неочакван. В допълнение, романтичните произведения на Горки се отличават с дълбок морал, който е ненатрапчив, но ви кара да мислите. Темата за индивидуалната свобода доминира в ранното творчество на писателя. Героите на творбите на Горки са свободолюбиви и дори готови да дадат живота си за правото да избират собствената си съдба. Стихотворението „Момичето и смъртта” е ярък пример за саможертва в името на любовта. Младо, пълно с живот момиче сключва сделка със смъртта за една любовна нощ. Тя е готова да умре без съжаление на сутринта, само за да срещне любимия си отново. Кралят, който се смята за всемогъщ, обрича момичето на смърт само защото, връщайки се от войната, той беше в лошо настроение и не хареса щастливия й смях. Смъртта пощадила Любовта, момичето останало живо и „кокалеста с ятаган” вече нямала власт над нея. Романтизъм присъства и в „Песента на буревестника”. Гордата птица е свободна, тя е като черна светкавица, препускаща между сивата равнина на морето и облаците, надвиснали над вълните. Нека бурята духа по-силно, смелата птица е готова за битка. И за пингвина е важно да скрие дебелото си тяло в скалите, той има различно отношение към бурята - колкото и мокри да са му перата. Човекът в творбите на Горки Особеният, изискан психологизъм на Максим Горки присъства във всичките му разкази, като на личността винаги се отрежда главна роля. Дори бездомните скитници, героите на квартирната къща, са представени от писателя като уважавани граждани, въпреки тежкото им положение. Личността в произведенията на Горки е поставена на преден план, всичко останало е второстепенно - описаните събития, политическата обстановка, дори действията на държавните органи са на заден план. Историята на Горки "Детство" Писателят разказва историята на живота на момчето Альоша Пешков, сякаш от свое име. Историята е тъжна, започва със смъртта на бащата и завършва със смъртта на майката. Останало сирак, момчето чуло от дядо си, ден след погребението на майка си: „Ти не си медал, не бива да ми висиш на врата... Върви при хората...”. И изгонен. Така завършва Детството на Горки. А по средата имаше няколко години живот в къщата на дядо му, слаб дребен старец, който бичуваше всеки, който беше по-слаб от него, с пръчки в събота. И само внуците му, които живееха в къщата, бяха по-ниски от дядото по сила и той ги победи с бекхенд, като ги постави на пейката. Алексей израсна, подкрепян от майка си, а в къщата висеше гъста мъгла от вражда между всички и всички. Чичовците се биеха помежду си, заплашваха дядото, че ще убият и него, братовчедите се напиваха, а жените им нямаха време да раждат. Альоша се опита да се сприятели със съседските момчета, но техните родители и други роднини бяха в толкова сложни отношения с дядо, баба и майка му, че децата можеха да общуват само през дупка в оградата. "На дъното" През 1902 г. Горки се обръща към философската тема. Той създаде пиеса за хора, които по волята на съдбата потънаха на дъното на руското общество. Няколко персонажа, обитателите на квартирата, писателят описва с плашеща автентичност. В центъра на историята са бездомни хора на ръба на отчаянието. Някой мисли за самоубийство, друг се надява на най-доброто. Работата на М. Горки "На дъното" е ярка картина на социалния и битов безпорядък в обществото, често превръщащ се в трагедия. Собственикът на квартирата Михаил Иванович Костилев живее и не знае, че животът му е постоянно под заплаха. Жена му Василиса убеждава един от гостите - Васка Пепел - да убие съпруга си. Ето как завършва: крадецът Васка убива Костилев и отива в затвора. Останалите обитатели на квартирата продължават да живеят в атмосфера на пиянски веселби и кървави битки. След известно време се появява някакъв Люк, проектор и безделник. Той "наводнява", колко напразно, води дълги разговори, обещава на всички безразборно щастливо бъдеще и пълен просперитет. Тогава Люк изчезва и нещастните хора, на които е дал надежда, са на загуба. Последва тежко разочарование. Четиридесетгодишен бездомник с прякор Актьора се самоубива. Други също не са далеч от него. Ночлежката, като символ на задънената улица на руското общество в края на 19 век, е неприкрита язва на социалната структура. Творчеството на Максим Горки "Макар Чудра" - 1892 г. История за любов и трагедия. "Дядо Архип и Ленка" - 1893 г. Просяк болен старец и с него внука му Ленка, тийнейджър. Първо дядото не издържа на трудностите и умира, после умира внукът. Добри хора погребаха нещастника край пътя. "Старицата Изергил" - 1895г. Няколко истории на възрастна жена за егоизма и себеотрицанието. "Челкаш" - 1895 г. История за "заклет пияница и умен, дързък крадец". "Съпрузи Орлов" - 1897 г. История за бездетна двойка, решила да помогне на болни хора. "Коновалов" - 1898г. Историята за това как Александър Иванович Коновалов, арестуван за скитничество, се обеси в затворническа килия. "Фома Гордеев" - 1899г. Историята на събитията от края на XIX век, които се случват в град Волга. За едно момче на име Фома, което смяташе баща си за страхотен разбойник. "Филистери" - 1901 г. Разказ за дребнобуржоазните корени и едно ново течение на времето. "На дъното" - 1902 г. Остра злободневна пиеса за бездомници, загубили всяка надежда. "Майка" - 1906 г. Роман по темата за революционните настроения в обществото, за събитията, случващи се в рамките на манифактура, с участието на членове на едно и също семейство. "Васа Железнова" - 1910г. Пиеса за млада 42-годишна жена, собственик на параходна компания, силна и могъща. "Детство" - 1913г. Историята на едно просто момче и неговия далеч не прост живот. "Приказки за Италия" - 1913 г. Поредица от разкази на тема живота в италианските градове. "Лице на страст" - 1913 г. Кратка история за едно дълбоко нещастно семейство. "В хората" - 1914 г. История за момче на поръчка в модерен магазин за обувки. „Моите университети” – 1923г. Приказка за Казанския университет и студентите. "Син живот" - 1924г. История за мечти и фантазии. "Делото Артамонов" - 1925 г. Историята на събитията, които се случват във фабриката за тъкани. "Животът на Клим Самгин" - 1936 г. Събития от началото на ХХ век - Санкт Петербург, Москва, барикади. Всеки прочетен разказ, разказ или новела оставя впечатление за високо литературно майсторство. Героите носят редица уникални черти и характеристики. Анализът на произведенията на Горки включва цялостна характеристика на героите, последвана от резюме. Дълбочината на разказа е органично съчетана с трудни, но разбираеми литературни похвати. Всички произведения на великия руски писател Максим Горки са включени в Златния фонд на руската култура.

Максим Горки - псевдоним, истинско име - Александър Максимович Пешков; СССР, Горки; 16.03.1868 - 18.06.1936

Максим Горки е един от най-известните писатели на Руската империя, а след това и на СССР. Творбите му са признати по целия свят, а много от тях са филмирани както в родината на писателя и драматурга, така и извън нея. И сега М. Горки е толкова подходящ за четене, колкото и преди век, отчасти поради това неговите произведения са представени в нашия рейтинг.

Максим Горки биография

Александър Максимович е роден през 1868 г. в Нижни Новгород. Баща му, който работеше в корабна служба, почина достатъчно рано, майка му се омъжи повторно, но почина от консумация. Следователно Александър е отгледан в къщата на дядо си по майчина линия. Детството на момчето приключи бързо. Още на 11-годишна възраст той започва да работи като "момче" в дюкян, пекар и учи иконопис. По-късно писателят ще напише частично автобиографичен разказ "Детство", в който ще опише всички трудности на онези дни. Между другото, сега "Детството" на Горки трябва да се чете според училищната програма.

През 1884 г. Александър Пешков се опитва да влезе в Казанския университет, но се запознава с марксистката литература и започва да участва в пропагандна работа. Последицата от това е арестът му през 1888 г. и постоянният контрол на полицията върху него. През същата година Александър получава работа като пазач на жп гарата. За този период от живота си той ще пише в разказите си „Пазачът” и „Заради скуката”.

През 1891 г. Максим Горки тръгва да пътува из Кавказ, а през 1892 г. се завръща в Нижни Новгород. Тук за първи път излиза произведението му „Макар чудра”, а самият автор публикува статии за много местни вестници. Като цяло този период се нарича разцвет на творчеството на писателя. Пише много нови произведения. Така че през 1897 г. можете да прочетете "Бивши хора". Това е самата работа, с която авторът попадна на страниците на нашия рейтинг. Венецът на този период от живота е публикуването на първия сборник с разкази на М. Горки, публикуван през 1898 г. Те получиха признание и в бъдеще авторът обръща все повече внимание на литературата.

През 1902 г. Горки е избран за почетен член на Императорската академия на науките, но това, което е под полицейски надзор, веднага е изключено от нея. Поради това Короленко също напуска академията. Впоследствие, поради проблеми с полицията и арест, Горки е принуден да замине за Америка. Едва през 1913 г., след обща амнистия, авторът успява да се завърне в родината си.

След революцията Максим Горки критикува болшевишкия режим и, доколкото е възможно, спасява от екзекуции писатели и културни дейци. В резултат на това самият той е принуден да замине за Европа през 1921 г. Едва през 1932 г., след лична покана от Сталин, Горки се завръща в родината си и подготвя почвата за "Първия конгрес на съветските писатели", който се провежда през 1934 г. Писателят умира две години по-късно. Прахът му все още се пази в стените на Кремъл.

Максим Горки в уебсайта на Топ книги

Максим Горки влезе в рейтингите на нашия сайт поради голямото търсене на романите "Бивши хора" и "Майка", произведенията "Детство", "В хората" и много други. Отчасти такава популярност на произведенията се дължи на тяхното присъствие в училищната програма, която осигурява лъвския дял от заявките. Въпреки това книгите попаднаха в нашата класация и заеха доста достойни места, а интересът към произведенията на Горки напоследък дори леко нараства.

Всички книги на М. Горки

1. Фома Гордеев
2. Случаят Артамонов
3. Животът на Клим Самгин
4. Горемика Павел"
5. човек Есета
6. Животът на нежелан човек
7. Изповед
8. град Окуров
9. Животът на Матвей Кожемякин

Литературната дейност на Максим Горки продължава повече от четиридесет години - от романтичната "Стара жена Изергил" до епоса "Животът на Клим Самгин"

Текст: Арсений Замостянов, зам.-главен редактор на сп. "Историк".
Колаж: Година на литературата.RF

През ХХ век той е и господар на мислите, и жив символ на литературата, и един от основателите не само на новата литература, но и на държавата. Не броете дисертациите и монографиите, посветени на „живота и творчеството“ на „класика на пролетарската литература“. Уви, посмъртната му съдба беше твърде тясно свързана със съдбата на политическата система, която Горки, след дълги години на колебание, все пак благослови. След разпадането на СССР те започнаха усърдно да забравят Горки. Въпреки че не сме имали и няма да имаме по-добър летописец на „ерата на първоначалния капитал”. Горки се оказва „в изкуствена позиция отстрани“. Но изглежда, че той излезе от това и някой ден ще излезе наистина.

От огромното и многожанрово наследство не е лесно да се изберат „десетте най-добри“ и следователно полезни. Но ние ще говорим почти изцяло за произведения от учебници. Поне в близкото минало те се изучаваха прилежно в училище. Не мисля, че ще бъде забравено в бъдеще. Нямаме втори Горки...

1. СТАРИЦА ИЗЕРГИЛ

Това е класика на "ранния Горки", плод на първите му литературни търсения. Сурова притча от 1891 г., ужасна приказка, любим (в системата на Горки) конфликт на Прометей със Зевс и хищни птици. Това е нова литература за онова време. Нито Толстой, нито Чехов, нито историята на Лесковски. Подравняването се оказва някак претенциозно: Лара е син на орел, Данко издига собственото си сърце високо над главата си ... Самата разказвачка, стара жена, за разлика от това, е земна и сурова. В тази история Горки изследва не само същността на героизма, но и природата на егоизма. Мнозина бяха хипнотизирани от мелодията на прозата.

Всъщност това е готова рок опера. И метафорите са подходящи.

2. СЪПРУЗИ ОРЛОВИ

Такъв жесток натурализъм – и дори с познаване на средата – руската литература не познаваше. Тук няма как да не повярвате, че авторът е ходил бос из цяла Русия. Горки говори подробно за живота, който би искал да промени. Обикновени битки, кръчма, мазешки страсти, болести. Светлината в този живот е студент по медицина. Този свят иска да хвърли: „О, копелета! защо живееш Как живееш? Вие сте лицемерни мошеници и нищо друго! Съпрузите имат волята да променят ситуацията. Работят в холерните казарми, работят неистово.

Горки обаче не обича "щастливите развръзки". Но вярата в човека си личи дори в мръсотията.

Ако се замислите, това изобщо не е баналност. Такава е пешковската хватка. Такива са скитниците Горки. През 80-те години създателите на перестройката „чернуха“ работят в стила на тези картини.

3. ПЕСЕНТА ЗА СОКОЛА, ПЕСЕНТА ЗА ПЕТЪРА

През целия си живот Алексей Максимович пише поезия, въпреки че не се смята за поет. Известни са полушеговитите думи на Сталин: „Това нещо е по-силно от „Фауст“ на Гьоте. Любовта побеждава смъртта." Ръководителят говори за забравената в наше време поетична приказка на Горки „Момичето и смъртта“. Горки композира поезия по малко старомоден начин. Той не се задълбочава в търсенията на тогавашните поети, но чете много. Но две от неговите "песни", написани в празен стих, не могат да бъдат изтрити от руската литература. Въпреки че ... Стиховете, публикувани като проза през 1895 г., се възприемат като нещо необичайно:

„Пеем слава на лудостта на смелите!

Лудостта на смелите е мъдростта на живота! О, храбри Соколе! В битка с врагове ти кърви до смърт ... Но ще дойде време - и капки от твоята гореща кръв, като искри, ще пламнат в мрака на живота и ще запалят много смели сърца с безумна жажда за свобода, светлина!

Да умреш!.. Но в песента на смелите и силните духом ти винаги ще бъдеш жив пример, горд зов към свободата, към светлината!

Ние пеем песен за лудостта на смелите! .. "

Става дума за Сокола. А „Буревестник“ (1901) се превръща в истински химн на руската революция. По-специално - революцията от 1905 г. Революционната песен е нелегално преиздадена в хиляди екземпляри. Не можете да приемете бурния патос на Горки, но е невъзможно да изтриете тази мелодия от паметта: „Буревестник се издига гордо между облаците и морето“.

Самият Горки беше смятан за буревестник.

Буревестникът на революцията, който наистина се случи, въпреки че в началото не хареса Алексей Максимович.

4. МАЙКА

Този роман, написан под впечатленията от събитията от 1905 г., се счита за основа на социалистическия реализъм. В училище той беше изучаван със специално напрежение. Препечатван безброй пъти, сниман няколко пъти и, между нас, наложен. Това предизвика не само уважение, но и отхвърляне.

На барикадната вълна от 1905 г. Горки се присъединява към болшевишката партия. Още по-убеден болшевик беше неговата спътница, актрисата Мария Андреева, най-очарователната революционерка на 20 век.

Романът е тенденциозен. Но колко убедителен е емоционално

Включително и в надеждата им за пролетариата. Но най-важното е, че този роман не е само исторически документ. Силата на проповедника и силата на писателя се умножиха и книгата се оказа мощна.

5. ДЕТСТВО, В ХОРАТА, МОИТЕ УНИВЕРСИТЕТИ

Корней Чуковски каза, след като прочете тази книга: „На стари години Горки беше привлечен от цветовете“. Между революцията от 1905 г. и войната главният писател показва как бунтовникът Прометей се ражда и съзрява в едно дете. През това време Толстой си отива, а Горки става „главният” руски писател – по влияние върху съзнанието на читателите, по репутация сред колегите – дори толкова придирчив като Бунин. И историята с мотиви на Нижни Новгород се възприема като програма на владетеля на мислите. Сравненията с „Детство” не могат да бъдат отхвърлени: половин век дели двата разказа, но основното е, че авторите са от различни съзвездия. Горки почиташе Толстой, но зачеркна толстоизма. Той не знаеше как да пресъздава реални светове в проза, Горки композира песен, епос, балада за младите години на героя, за неговите пътища, пътища.

Горки се възхищава на суровите, смели, дебелокожи хора, той се възхищава от силата, борбата.

Той ги показва уголемени, пренебрегвайки полутонове, но се въздържа от прибързани преценки. Той презира безволието и смирението, но дори се възхищава на жестокостта на света. Не можете да кажете по-добре от Горки: „Започна един гъст, пъстър, неизразимо странен живот и течеше със страшна скорост. Помня я като сурова история, добре разказана от мил, но болезнено правдив гений. Един от най-ярките епизоди в историята "Детство" е за това как Альоша се научи да чете и пише: "Буки-хора-аз-ла-бла". Това стана основното в живота му.

6. В ДЪНОТО

Тук атестациите са излишни, това е просто Библията на Горки, апотеозът на руските изгнаници. Горки изведе на сцената обитателите на квартирата, скитници, крадци. Оказва се, че в техния свят се случват високи трагедии и борби, не по-малко значими от тези на Шекспировите крале... "Човек - това звучи гордо!" - провъзгласява Сатен, любимият герой на Горки, силна личност, която не е била счупена нито от затвор, нито от пиянство. Той има силен съперник - странстващ проповедник на прошката. Горки ненавиждаше тази сладка хипноза, но се въздържаше да изобличи недвусмислено Лука. Лука има своя собствена истина.

Героите на квартирата в Горки бяха аплодирани не само от Москва и Санкт Петербург, но и от Берлин, Париж, Токио ...

И винаги ще поставят "На дъното". И в мърморенето на Сатин - търсач и разбойник - ще намерят нови подтекстове: „Има само човек, всичко останало е дело на ръцете и мозъка му! Човек! Чудесно е!"

7. ВАРВАРИ

Като драматург Горки е най-интересен. И "Варварите" в нашия списък са представени веднага след няколко пиеси на Горки за хора от началото на ХХ век. „Сцени в окръжен град“ са тъжни: героите се оказват фалшиви, провинциалната реалност е изчезнала и е мътна. Но в копнежа за герой има предчувствие за нещо велико.

Докато нагнетява тъгата, Горки не изпада в прям песимизъм.

Не е изненадващо, че пиесата имаше щастлива театрална съдба: поне две роли - Черкун и Монахова - са изписани с блясък. Има какво да търсят преводачите.

8. Васа ЖЕЛЕЗНОВА

Но тази трагедия в наше време просто трябва да бъде препрочетена и прегледана. Мисля, че няма по-проницателна книга (да не говорим за пиеси) за руския капитализъм. Безпощадна игра. И в наше време лицемерите се страхуват от нея. Най-лесно е да повторим прословутата истина, че зад всяко голямо богатство стои престъпление.

И Горки успя да покаже психологията на това престъпление на богатите квартали.

Той умееше да рисува пороци като никой друг. Да, той разобличава Васа. И все пак тя оживя. Актрисите го играят невероятно интересно. Някои дори успяват да оправдаят този убиец. Вера Пашеная, Фаина Раневская, Нина Сазонова, Инна Чурикова, Татяна Доронина - Васа се играе от актриси, които са боготворени от театралния свят. И обществото гледаше как е полудяло от дебелия, странен и умиращ руски капитализъм.

9. ГР. ОКУРОВ

Горки е написал тази история през 1909 г. Сив окръжен град, вечното сиропиталище на капризни, нещастни хора. Хрониката е пълна. Горки е наблюдателен и ироничен: „Главната улица Поречная, или Бережок, е постлана с големи калдъръмени камъни; през пролетта, когато младата трева пробие камъните, Сухобаев, главата на града, призовава затворниците и те, големи и сиви, тежки, мълчаливо пълзят по улицата, изкоренявайки тревата. На Поречная най-хубавите къщи се подредиха хармонично - сини, червени, зелени, почти всички с предни градини - бялата къща на Фогел, председателя на областния съвет, с кула на покрива; червена тухла с жълти капаци - глави; розов - бащата на протойерей Исая Кудрявски и дълга редица от хвалебствени уютни къщи - властите се настаниха в тях: военачалникът Покивайко, страстен любител на пеенето, беше наречен Мазепа за големите си мустаци и дебелина; данъчен инспектор Жуков, мрачен човек, страдащ от пиянство; началник на земството Стрехел, театрал и драматург; полицай Карл Игнатиевич Червеи и веселият доктор Ряхин, най-добрият артист на местния кръг от любители на комедията и драмата.

Важна тема за Горки е вечният спор за филистерството. Или - "смес"?

В крайна сметка много неща се смесват в руския човек и може би точно това е неговата мистерия.

10. ЖИВОТЪТ НА КЛИМА САМГИН

Романът - най-големият в наследството на Горки, "за осемстотин души", както се подиграваха пародистите - остана недовършен. Но това, което остава, по отношение на усъвършенстването превъзхожда всичко, написано от Горки. Оказва се, че е умеел да пише сдържано, почти академично, но в същото време по горкиевски.

Според дефиницията на Горки това е книга за „интелектуалец със средна стойност, който преминава през цяла гама от настроения, търсейки най-независимото място в живота, където да се чувства комфортно както финансово, така и вътрешно“.

И всичко това на фона на преломните революционни години, чак до 1918 г. Горки за първи път се показа като реалист, обективен анализатор, намери хармоничен тон на повествование за последната си книга. Той пише "Самгин" в продължение на десетилетия. В същото време авторът не харесва заглавния герой. Самгин е истинска змия, напомняща на Юда Головльов на Шчедрин. Но той пълзи "по цяла велика Русия" - и пред нас се отваря пространството на историята. Изглежда, че Горки, който живееше във вечна забързаност, не искаше да се раздели с тази книга. Резултатът беше енциклопедия, а не идеалистична. Горки пише нелицемерно за любовта и флирта, за политиката и религията, за национализма и финансовите далавери... Това е едновременно хроника и изповед. Подобно на Сервантес, той дори споменава себе си в романа: героите обсъждат писателя Горки. Също като нас сто години по-късно.

Преглеждания: 0