ผลงานของศิลปิน Laptev Alexei Mikhailovich Laptev - ศิลปินกราฟิก, นักวาดภาพประกอบหนังสือ, กวี Laptev และงานของศิลปิน m ดาวน์โหลดฝนตกหนัก

ชีวประวัติ

ศิลปินกราฟิก นักวาดภาพประกอบเด็กที่มีชื่อเสียง และนักออกแบบหนังสือ สมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต สมาชิกที่สอดคล้องกันของ Academy of Arts of the USSR ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR

อาศัยและทำงานในมอสโกจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยม เรียนที่โรงเรียนมอสโก - สตูดิโอของ F. I. Rerberg ในปี 1923–1924 ที่แผนกเตรียมการของ VKHUTEMAS (1924), VKHUTEMAS - VKHUTEIN (1924–1930) ครั้งแรกที่คณะสิ่งทอจากนั้นที่คณะกราฟิกของ D. Shcherbinovsky P. I. Lvov และศิลปินกราฟิกชื่อดัง N. N. Kupreyanov หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก VKHUTEMAS เขาทำงานเป็นหลักในขาตั้งและกราฟิกหนังสือ เขาทำงานอย่างหนักในเทคนิคของร่าเริง หมึก สีน้ำ สีพาสเทล; ใช้ถ่านหิน ซอส และวัสดุอื่น ๆ

ตั้งแต่ปี 1925 เขาทำงานเป็นนักวาดภาพประกอบในนิตยสารหลายฉบับอย่างต่อเนื่อง ต่อมาในปี 1929 เขาเริ่มทำงานด้านหนังสือกราฟิก ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 60 เขาได้ร่วมมือกับสำนักพิมพ์หลายแห่งในมอสโก: GIZ, DETGIZ, GOSLITIZDAT, Young Guard, กราฟโซเวียต, วรรณกรรมสำหรับเด็ก และอื่นๆ

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ Alexei Mikhailovich ยังคงอยู่ในมอสโกและเป็นสมาชิกของทีมกราฟิกของ Moscow Union of Artists ซึ่งตีพิมพ์โปสเตอร์เสียดสี "Windows of the Moscow Union of Artists" และใบปลิวโฆษณาชวนเชื่อ เขาเข้าร่วมในการเปิดตัว "Windows TASS" ทำงานที่สำนักพิมพ์ "Iskusstvo" ทำงานเกี่ยวกับโปสเตอร์ โปสการ์ด แผ่นพับ และสร้างวงจรของภาพวาดแนวหน้า (2485-2486) เขาเคยทำงานในนิตยสารเด็ก "Funny Pictures" มาตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง เขาแสดงหนังสือสำหรับเด็ก: "The Adventures of Dunno and His Friends" โดย N. Nosov, "Fables" โดย I. A. Krylov (1944–1945)

Alexey Laptev ยังแสดงผลงานคลาสสิกของรัสเซียและโซเวียต: "Dead Souls" และ "Evenings on a Farm near Dikanka" โดย N. V. Gogol " Who Lives Well in Russia" โดย N. A. Nekrasov "Virgin Soil Upturned" โดย M. A. Sholokhov และอื่น ๆ อีกมากมาย .

ผลงานของ A. M. Laptev จัดแสดงในนิทรรศการส่วนตัวในมอสโก (1940, 1949) เขามีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการศิลปะโซเวียตในเมืองของสหภาพโซเวียตและต่างประเทศ: ในสหรัฐอเมริกาอินเดียและประเทศในยุโรป ในปีพ. ศ. 2509 ได้มีการจัดนิทรรศการที่ระลึกโดย A. M. Laptev ในกรุงมอสโก

ผลงานของศิลปินอยู่ในพิพิธภัณฑ์ระดับภูมิภาคหลายแห่ง รวมทั้งในคอลเล็กชันส่วนตัวในรัสเซียและต่างประเทศ

ที่อยู่อีเมลนี้จะถูกป้องกันจากสแปมบอท คุณต้องเปิดใช้งาน JavaScript เพื่อดู

มีข้อความโดย Lyudmila Mikhailovna Nikolaenko

ด้วงดังอยู่ในหญ้า
และตั๊กแตนก็ถือธนู
กี่เพลงรอบ!
ทสิลี-วิลิ-ดิลี-บอม!

มีกบ
ตามแนวขอบ
ไปกันเถอะ - ไปกันเถอะ -
และยิ่งใหญ่
สตรอเบอร์รี่
พบบุช.

ดีในป่า
ดื่มน้ำค้างยามเช้า
ดอกไม้เอียง
และจิบ

สายลมพัดมา
เขาเขย่าดอกไม้ในหญ้า
เกิดเสียงดังสนั่นกองวิ่ง -
และกระต่ายก็กลัว
ที่นี่พวกเขาหู
ขี้อายตาโต

เป็ดสี่ตัวนี้
พวกเขาต้องการโจมตีด้วง
ด้วงไป - เขาไปข้างหน้า
ใครจะโจมตีก่อน?

ปล่อยให้ปุยกับฉัน -
ฉันเป็นกระทงแล้ว
และอาจจะไม่ใช่งู
แต่ผู้ชนะคือฉัน!

เฮลิคอปเตอร์เหนือแม่แรง
และแม่แรงกำลังรออยู่
มีอะไรอยู่ในปากที่เปิดอยู่ของเขา
ยุงจะตก

โสโรชาตะเพราะการกระแทก
พวกเขาต่อสู้เหมือนเด็กผู้ชาย
แต่ในหนึ่งนาที
การทะเลาะวิวาทกลายเป็นเรื่องตลก

ชาวประมงนั่ง
ชาวประมงเศร้า
เขาไม่ต้องการมะเร็งเลย
เขาต้องการปลาสำหรับมื้อกลางวัน
และไม่มีปลา

เชื้อราเห็ดชนิดหนึ่ง
เรามีร่มและบ้าน

ฉันเป็นจัมเปอร์ที่ดี
ฉันมีขาสองคู่
ฉันกระโดดไปที่ที่ฉันต้องการ
มันเหมือนกับว่าฉันกำลังบินนก

นี่คือม้า
ท้าทายในแนวตั้ง
และเรียกง่ายๆ ว่า
ม้าโพนี่

น้ำผึ้งดอกเหลืองหอม.
และผึ้งก็ปีนเข้าไปในปาก
รักน้ำผึ้งอย่าสะอื้น
สติง - จะรอด!

พวกเราคือแพะสีเทา
เขาของเรากำลังเติบโต
เราสองคนพี่น้อง
ไม่ใช่ศัตรูสองคน

ลูกเป็ดแบ่งปันอาหารกลางวัน -
พวกเขาไม่มีมีดหรือส้อม

Alexey Laptev "ระหว่างทาง" (1972)

Laptev Alexey Mikhailovich (1905, มอสโก - 2508, มอสโก) - ศิลปินกราฟิกประติมากร

เรียนที่มอสโก: ที่สตูดิโอของโรงเรียน F. I. Rerberg (1923–1924); แผนกทดสอบและเตรียมการของ Vkhutemas (1924); Vkhutemas - Vkhutein (1924–1930) ครั้งแรกที่คณะสิ่งทอจากนั้นที่คณะกราฟิกของ D. A. Shcherbinovsky, P. I. Lvov (ภาพวาด) และ N. N. Kupreyanov (การพิมพ์หิน) ในปี ค.ศ. 1920 เขาเป็นสมาชิกของทีมวอลเลย์บอล Vkutemas

มีส่วนร่วมในขาตั้งและกราฟิกหนังสือ เขาเชี่ยวชาญ "คลังแสง" ทางเทคนิคในการวาดภาพอย่างสมบูรณ์: เขาใช้ถ่านอัดแท่ง ซอส น้ำจิ้ม หมึก สีน้ำ สีพาสเทล ชอล์ก และวัสดุอื่นๆ

จากปี 1925 เขาทำงานเป็นนักวาดภาพประกอบในนิตยสาร ลงสีให้กับนิตยสาร Pioneer (1927-1929) ในปี 1929 เขาเริ่มทำงานด้านหนังสือกราฟิก (ทุ่งหญ้าแรกโดย G. Zamchalov) ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 60 เขาได้ร่วมมือกับสำนักพิมพ์หลายแห่งในมอสโก: GIZ, Detgiz, Goslitizdat, Young Guard, กราฟโซเวียต, ศิลปินโซเวียต, วรรณกรรมเด็ก และอื่นๆ หนังสือเรียนภาพประกอบโดย Uchpedgiz

หนึ่งในนักวาดภาพประกอบคนแรกของ A. L. Barto (“About the War”, 1930) และ N. N. Nosova (“The Adventures of Dunno and His Friends”, 1956; “Dunno in a Sunny City”, 1959) ออกแบบหนังสือ: “อะไรดีอะไรชั่ว” V. V. Mayakovsky (1930), “นิทาน” โดย I. A. Krylov (1944–1945), “Medvedko” โดย D. N. Mamin-Sibiryak (1951), “Dead Souls” (1953), “ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka (1960) โดย N. V. Gogol, นิทานพื้นบ้านลิทัวเนีย (1954), Giovannino และ Pulcherosa โดย D. Pirelli (1958), Masha the Confused โดย L. F. Voronkova (1960) และคนอื่น ๆ

เขียนและภาพประกอบหนังสือสำหรับเด็ก: แผ่นเสียง (1947), Funny Kids (1948, 1949), Funny Pictures (1948), How I Drawn at the Zoo (1950), Fu you, you! ”, “Funny Pictures” (ทั้งคู่ - 2501), "ความอยากรู้อยากเห็นในป่า" (1959), "เด็ก" (1964), "หนึ่ง สอง สาม ... " (1966) และอื่น ๆ ตั้งแต่ปี 1956 ศิลปินของนิตยสาร "Funny Pictures"

ในปี พ.ศ. 2491-2497 เขาได้สร้างภาพประกอบมากมายสำหรับนวนิยายโดย M. A. Sholokhov "Virgin Soil Upturned" ซึ่งเขาได้เดินทางไปที่ Don (หลายฉบับหนึ่งในนั้น: Sholokhov M. A. รวบรวมผลงาน M.: Young Guard . 1956– 1960, เล่ม 6–7). ในตอนท้ายของชีวิตเขาทำงานเกี่ยวกับภาพประกอบสำหรับบทกวีของ N. A. Nekrasov เรื่อง "Who Lives Well in Russia" (ยังไม่เสร็จเผยแพร่ - 1971)

การแสดงภาพบุคคล ทิวทัศน์ สิ่งมีชีวิต การจัดประเภท; สร้างภาพพิมพ์อัตโนมัติหลายภาพในหัวข้อประวัติศาสตร์และการปฏิวัติ ในปี 1935 ตามคำแนะนำของคณะกรรมการจัดงาน All-Union Exhibition "Industry of Socialism" เขาเดินทางไปยังเทือกเขาอูราล ผลที่ได้คือชุดภาพวาด "Factory of Krasnouralsk" (1936) ในปีพ.ศ. 2480-2482 และ 2483 เขาได้เดินทางไปทำธุรกิจที่สร้างสรรค์ในหมู่บ้านฟาร์มส่วนรวม สร้างชุดภาพวาด "ฟาร์มรวมของยูเครน" และ "สเตปป์ Salsky" ในปี 1941 เขาถูกส่งไปยังทะเลแคสเปียน ซึ่งเขาได้วาดภาพชุดหมู่บ้านชาวประมงและภูมิทัศน์บริภาษ (“Caspian Suite”, “Near Astrakhan”)

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติเขายังคงอยู่ในมอสโก สมาชิกของทีมกราฟิกของ Moscow Union of Artists ซึ่งตีพิมพ์โปสเตอร์ภาพพิมพ์หินเสียดสี "Windows of the Moscow Union of Artists" ใบปลิวแคมเปญ ทำงานร่วมกันใน "Windows TASS" และสำนักพิมพ์ "Iskusstvo" ทำงานในโปสเตอร์ โปสการ์ด แผ่นพับ เดินทางไปยังแนวรบคาลินินและตะวันตกเฉียงใต้ สร้างวงจรของภาพวาดแนวหน้า (2485-2486) ซึ่งในปี 2487 เขาได้รับประกาศนียบัตรระดับที่ 1 ของคณะกรรมการศิลปะภายใต้สภาผู้แทนราษฎรแห่งสหภาพโซเวียต

ในช่วงหลังสงคราม เขาเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มการเคลื่อนไหวเพื่อการอนุรักษ์โบราณสถาน ขบวนพาเหรดที่สโมสรเยาวชน Rodina ซึ่งช่วยในการปกป้องอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรม เขาร่างอนุสาวรีย์ของสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณสำหรับนิทรรศการที่นำเสนอ "ผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมรัสเซีย" (ตีพิมพ์ในอัลบั้ม "อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมรัสเซียเก่าในภาพวาดของ A. M. Laptev", M. , 1969)

เขาสร้างวงจรของภาพวาด "Uglich", "Collective Farm Series" (1947), ภาพเหมือนของคนงานผู้สูงศักดิ์ของโรงงานในมอสโก (1958), เดินทางในเชโกสโลวะเกีย (1958) และอิตาลี (1956-1962)

เขาทำงานประติมากรรมขนาดเล็ก เขาทำของเล่นไม้ ("Foal", "Karand'Ash" ทั้งคู่ - 2491) ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 เขาเริ่มสนใจประติมากรรมจากรากเหง้า (Sancho Panza and the Donkey, Don Quixote)

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2469 - ผู้เข้าร่วมนิทรรศการ (นิทรรศการครั้งที่ 1 ของสมาคมศิลปินภาพพิมพ์ในมอสโก) สมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต จัดแสดงในนิทรรศการ: นิทรรศการทบทวนผลงานโดยศิลปินรุ่นเยาว์ (1936), ผลงานของศิลปินมอสโก (1939, 1942, 1947), ภาพวาด, ภาพประกอบและโปสเตอร์ (1940), ภาพวาด, กราฟิก, ประติมากรรม (1941), "สีแดง กองทัพในการต่อสู้กับผู้รุกรานชาวเยอรมัน -ฟาสซิสต์" (1943), "วีรบุรุษแห่งการป้องกันกรุงมอสโกในปี 2484-2485" (1944), นิทรรศการศิลปะ All-Union (1946), "30 ปีแห่งกองทัพโซเวียต 1918–1948” (1948) นิทรรศการกราฟิกและโปสเตอร์ All-Union ครั้งที่ 1 (1950) หนังสือและกราฟิกหนังสือโดย Detgiz (1951), “N. V. Gogol ในผลงานของศิลปินโซเวียต” (1952) ในมอสโก; "ความกล้าหาญทางทหารของชาวรัสเซีย" ใน Sverdlovsk (1943) และอื่น ๆ ผู้จัดแสดงนิทรรศการการเดินทางของศิลปะโซเวียตจำนวนมากในสาธารณรัฐสหภาพและเมืองต่างๆ ของ RSFSR มีส่วนร่วมในนิทรรศการต่างประเทศจำนวนมาก: นิทรรศการระดับนานาชาติ "The Art of the Book" ในปารีสและลียง (2474-2475), "ศิลปะสมัยใหม่ของสหภาพโซเวียต" ในซานฟรานซิสโก, ชิคาโก, ฟิลาเดลเฟีย, นิวยอร์ก (1933), " ภาพกราฟิกของสหภาพโซเวียต" ในบูคาเรสต์ เฮลซิงกิ ปราก บูดาเปสต์ (1950) วิจิตรศิลป์ของสหภาพโซเวียตในเดลี กัลกัตตา บอมเบย์ (1952) "ศิลปะโซเวียตและรัสเซียคลาสสิก" ในเบอร์ลิน เดรสเดน ฮัลเลอ บูดาเปสต์ (พ.ศ. 2496-2497) ที่ XXVIII นานาชาติ Biennale ในเวนิส (1956) . จัดนิทรรศการเดี่ยวในมอสโก (1940, 1949)

สมาชิกที่สอดคล้องกันของ Academy of Arts of the USSR, ช่างศิลป์ผู้มีเกียรติของ RSFSR สิ่งพิมพ์ "Alexei Mikhailovich Laptev" (ซีรีส์ "Masters of Soviet Art"; M. , 1951) ทุ่มเทให้กับงานของศิลปิน ผู้เขียนบันทึกความทรงจำ: "ระหว่างทาง ...: บันทึกของศิลปิน" (M. , 1972)

นิทรรศการที่ระลึกผลงานของ Laptev จัดขึ้นในปี 2509 ที่กรุงมอสโก

ความคิดสร้างสรรค์มีอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง รวมถึง State Tretyakov Gallery, the Pushkin Museum im A. S. Pushkin พิพิธภัณฑ์ State Russian และอื่นๆ

Yasnov M. D. "อรุณสวัสดิ์!" ,
ในหนังสือ "หนึ่ง-สอง-สาม ... " เคยเป็น

Laptev Alexey Mikhailovich (1905, มอสโก - 2508, มอสโก) - ศิลปินกราฟิกประติมากร

เรียนที่มอสโก: ที่สตูดิโอของโรงเรียน F. I. Rerberg (1923–1924); แผนกทดสอบและเตรียมการของ Vkhutemas (1924); Vkhutemas - Vkhutein (1924–1930) ครั้งแรกที่คณะสิ่งทอจากนั้นที่คณะกราฟิกของ D. A. Shcherbinovsky, P. I. Lvov (ภาพวาด) และ N. N. Kupreyanov (การพิมพ์หิน) ในปี ค.ศ. 1920 เขาเป็นสมาชิกของทีมวอลเลย์บอล Vkutemas

มีส่วนร่วมในขาตั้งและกราฟิกหนังสือ เขาเชี่ยวชาญ "คลังแสง" ทางเทคนิคในการวาดภาพอย่างสมบูรณ์: เขาใช้ถ่านอัดแท่ง ซอส น้ำจิ้ม หมึก สีน้ำ สีพาสเทล ชอล์ก และวัสดุอื่นๆ

จากปี 1925 เขาทำงานเป็นนักวาดภาพประกอบในนิตยสาร ลงสีให้กับนิตยสาร Pioneer (1927-1929) ในปี 1929 เขาเริ่มทำงานด้านหนังสือกราฟิก (ทุ่งหญ้าแรกโดย G. Zamchalov) ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 60 เขาได้ร่วมมือกับสำนักพิมพ์หลายแห่งในมอสโก: GIZ, Detgiz, Goslitizdat, Young Guard, กราฟโซเวียต, ศิลปินโซเวียต, วรรณกรรมเด็ก และอื่นๆ หนังสือเรียนภาพประกอบโดย Uchpedgiz

หนึ่งในนักวาดภาพประกอบคนแรกของ A. L. Barto (“About the War”, 1930) และ N. N. Nosova (“The Adventures of Dunno and His Friends”, 1956; “Dunno in a Sunny City”, 1959) ออกแบบหนังสือ: “อะไรดีอะไรชั่ว” V. V. Mayakovsky (1930), “นิทาน” โดย I. A. Krylov (1944–1945), “Medvedko” โดย D. N. Mamin-Sibiryak (1951), “Dead Souls” (1953), “ตอนเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka (1960) โดย N. V. Gogol, นิทานพื้นบ้านลิทัวเนีย (1954), Giovannino และ Pulcherosa โดย D. Pirelli (1958), Masha the Confused โดย L. F. Voronkova (1960) และคนอื่น ๆ

เขียนและภาพประกอบหนังสือสำหรับเด็ก: แผ่นเสียง (1947), Funny Kids (1948, 1949), Funny Pictures (1948), How I Drawn at the Zoo (1950), Fu you, you! ”, “Funny Pictures” (ทั้งคู่ - 2501), "ความอยากรู้อยากเห็นในป่า" (1959), "เด็ก" (1964), "หนึ่ง สอง สาม ... " (1966) และอื่น ๆ ตั้งแต่ปี 1956 ศิลปินของนิตยสาร "Funny Pictures"

ในปี พ.ศ. 2491-2497 เขาได้สร้างภาพประกอบมากมายสำหรับนวนิยายโดย M. A. Sholokhov "Virgin Soil Upturned" ซึ่งเขาได้เดินทางไปที่ Don (หลายฉบับหนึ่งในนั้น: Sholokhov M. A. รวบรวมผลงาน M.: Young Guard . 1956– 1960, เล่ม 6–7). ในตอนท้ายของชีวิตเขาทำงานเกี่ยวกับภาพประกอบสำหรับบทกวีของ N. A. Nekrasov เรื่อง "Who Lives Well in Russia" (ยังไม่เสร็จเผยแพร่ - 1971)

การแสดงภาพบุคคล ทิวทัศน์ สิ่งมีชีวิต การจัดประเภท; สร้างภาพพิมพ์อัตโนมัติหลายภาพในหัวข้อประวัติศาสตร์และการปฏิวัติ ในปี 1935 ตามคำแนะนำของคณะกรรมการจัดงาน All-Union Exhibition "Industry of Socialism" เขาเดินทางไปยังเทือกเขาอูราล ผลที่ได้คือชุดภาพวาด "Factory of Krasnouralsk" (1936) ในปีพ.ศ. 2480-2482 และ 2483 เขาได้เดินทางไปทำธุรกิจที่สร้างสรรค์ในหมู่บ้านฟาร์มส่วนรวม สร้างชุดภาพวาด "ฟาร์มรวมของยูเครน" และ "สเตปป์ Salsky" ในปี 1941 เขาถูกส่งไปยังทะเลแคสเปียน ซึ่งเขาได้วาดภาพชุดหมู่บ้านชาวประมงและภูมิทัศน์บริภาษ (“Caspian Suite”, “Near Astrakhan”)

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติเขายังคงอยู่ในมอสโก สมาชิกของทีมกราฟิกของ Moscow Union of Artists ซึ่งตีพิมพ์โปสเตอร์ภาพพิมพ์หินเสียดสี "Windows of the Moscow Union of Artists" ใบปลิวแคมเปญ ทำงานร่วมกันใน "Windows TASS" และสำนักพิมพ์ "Iskusstvo" ทำงานในโปสเตอร์ โปสการ์ด แผ่นพับ เดินทางไปยังแนวรบคาลินินและตะวันตกเฉียงใต้ สร้างวงจรของภาพวาดแนวหน้า (2485-2486) ซึ่งในปี 2487 เขาได้รับประกาศนียบัตรระดับที่ 1 ของคณะกรรมการศิลปะภายใต้สภาผู้แทนราษฎรแห่งสหภาพโซเวียต

ในช่วงหลังสงคราม เขาเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มการเคลื่อนไหวเพื่อการอนุรักษ์โบราณสถาน ขบวนพาเหรดที่สโมสรเยาวชน Rodina ซึ่งช่วยในการปกป้องอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรม เขาร่างอนุสาวรีย์ของสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณสำหรับนิทรรศการที่นำเสนอ "ผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมรัสเซีย" (ตีพิมพ์ในอัลบั้ม "อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมรัสเซียเก่าในภาพวาดของ A. M. Laptev", M. , 1969)

เขาสร้างวงจรของภาพวาด "Uglich", "Collective Farm Series" (1947), ภาพเหมือนของคนงานผู้สูงศักดิ์ของโรงงานในมอสโก (1958), เดินทางในเชโกสโลวะเกีย (1958) และอิตาลี (1956-1962)

เขาทำงานประติมากรรมขนาดเล็ก เขาทำของเล่นไม้ ("Foal", "Karand'Ash" ทั้งคู่ - 2491) ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 เขาเริ่มสนใจประติมากรรมจากรากเหง้า (Sancho Panza and the Donkey, Don Quixote)

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2469 - ผู้เข้าร่วมนิทรรศการ (นิทรรศการครั้งที่ 1 ของสมาคมศิลปินภาพพิมพ์ในมอสโก) สมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต จัดแสดงในนิทรรศการ: นิทรรศการทบทวนผลงานโดยศิลปินรุ่นเยาว์ (1936), ผลงานของศิลปินมอสโก (1939, 1942, 1947), ภาพวาด, ภาพประกอบและโปสเตอร์ (1940), ภาพวาด, กราฟิก, ประติมากรรม (1941), "สีแดง กองทัพในการต่อสู้กับผู้รุกรานชาวเยอรมัน -ฟาสซิสต์" (1943), "วีรบุรุษแห่งการป้องกันกรุงมอสโกในปี 2484-2485" (1944), นิทรรศการศิลปะ All-Union (1946), "30 ปีแห่งกองทัพโซเวียต 1918–1948” (1948) นิทรรศการกราฟิกและโปสเตอร์ All-Union ครั้งที่ 1 (1950) หนังสือและกราฟิกหนังสือโดย Detgiz (1951), “N. V. Gogol ในผลงานของศิลปินโซเวียต” (1952) ในมอสโก; "ความกล้าหาญทางทหารของชาวรัสเซีย" ใน Sverdlovsk (1943) และอื่น ๆ ผู้จัดแสดงนิทรรศการการเดินทางของศิลปะโซเวียตจำนวนมากในสาธารณรัฐสหภาพและเมืองต่างๆ ของ RSFSR มีส่วนร่วมในนิทรรศการต่างประเทศจำนวนมาก: นิทรรศการระดับนานาชาติ "The Art of the Book" ในปารีสและลียง (2474-2475), "ศิลปะสมัยใหม่ของสหภาพโซเวียต" ในซานฟรานซิสโก, ชิคาโก, ฟิลาเดลเฟีย, นิวยอร์ก (1933), " ภาพกราฟิกของสหภาพโซเวียต" ในบูคาเรสต์ เฮลซิงกิ ปราก บูดาเปสต์ (1950) วิจิตรศิลป์ของสหภาพโซเวียตในเดลี กัลกัตตา บอมเบย์ (1952) "ศิลปะโซเวียตและรัสเซียคลาสสิก" ในเบอร์ลิน เดรสเดน ฮัลเลอ บูดาเปสต์ (พ.ศ. 2496-2497) ที่ XXVIII นานาชาติ Biennale ในเวนิส (1956) . จัดนิทรรศการเดี่ยวในมอสโก (1940, 1949)

สมาชิกที่สอดคล้องกันของ Academy of Arts of the USSR, ช่างศิลป์ผู้มีเกียรติของ RSFSR สิ่งพิมพ์ "Alexei Mikhailovich Laptev" (ซีรีส์ "Masters of Soviet Art"; M. , 1951) ทุ่มเทให้กับงานของศิลปิน ผู้เขียนบันทึกความทรงจำ: "ระหว่างทาง ...: บันทึกของศิลปิน" (M. , 1972)

นิทรรศการที่ระลึกผลงานของ Laptev จัดขึ้นในปี 2509 ที่กรุงมอสโก

ความคิดสร้างสรรค์มีอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง รวมถึง State Tretyakov Gallery, the Pushkin Museum im A. S. Pushkin พิพิธภัณฑ์ State Russian และอื่นๆ

Yasnov M. D. "อรุณสวัสดิ์!" ,
ในหนังสือ "หนึ่ง-สอง-สาม ... " เคยเป็น

Alexei Mikhailovich Laptev - ศิลปินกราฟิก, นักวาดภาพประกอบหนังสือ, กวี สมาชิกที่สอดคล้องกันของ Academy of Arts of the USSR ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR
อาศัยอยู่ในมอสโก เขาเรียนที่สตูดิโอโรงเรียนของ F.I. Rerberg (1923) ในมอสโกกับ P.I. Lvov และ N.N. ตั้งแต่ปี 1925 เขาทำงานเป็นนักวาดภาพประกอบในนิตยสารหลายฉบับ ร่วมมือกับผู้จัดพิมพ์หนังสือในมอสโก ผู้เขียนหนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัยศิลปะ ในปี พ.ศ. 2487 เขาได้รับประกาศนียบัตรระดับที่ 1 จากคณะกรรมการศิลปะภายใต้สภาผู้แทนราษฎรแห่งสหภาพโซเวียตสำหรับชุดภาพวาด "Military Series" 2485-2486 ผู้เข้าร่วมนิทรรศการ: รวม. รีพับลิกันจำนวนมาก สหภาพทั้งหมด ต่างประเทศ; ส่วนตัว: 2481 2492 - มอสโก สมาชิกของสหภาพศิลปิน ได้รับรางวัลเหรียญของสหภาพโซเวียต ผู้แต่งภาพประกอบสำหรับงานวรรณกรรมคลาสสิกรัสเซียและโซเวียต รวมถึงหนังสือสำหรับเด็ก เขาทำงานด้านกราฟิกขาตั้งในรูปแบบสมัยใหม่และประวัติศาสตร์ตลอดจนงานประติมากรรมขนาดเล็ก ทำงานร่วมกันในนิตยสาร "Veselye Kartinki" ตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง เขาเขียนบทกวีและตีพิมพ์หนังสือเด็กหลายเล่มพร้อมภาพประกอบของเขาเอง ครั้งสุดท้ายที่หนังสือเล่มหนึ่งของ A.M. Laptev ถูกตีพิมพ์ซ้ำในปี 2010
สำหรับเขาที่ Dunno อนุญาตให้ตัวเองถูกดึงออกมาเป็นครั้งแรก และภาพเหมือนก็คล้ายกับต้นฉบับมากจน "จิตรกรภาพเหมือน" ที่ตามมาทั้งหมดทำซ้ำและเล่นกับภาพที่สร้างขึ้นโดย A. M. Laptev เท่านั้น

ภาพวาดปากกาและสีน้ำโดย A. M. Laptev ไม่เพียง แต่ประดับสองส่วนแรกของไตรภาค Nosov เท่านั้น แต่ยังตามที่ Yury Olesha ระบุไว้อย่างถูกต้องในการทบทวน The Adventures of Dunno และ Friends ของเขาเน้นว่า "ความสว่างของเธอฤดูร้อนที่สนุกสนานของเธอเรา จะบอกว่าสีสนาม. นอกจากนี้ Yu. Olesha ยังสังเกตเห็นว่าหนังสือทั้งเล่มคล้ายกับการเต้นรำแบบกลม: "การเต้นรำทั้งการผจญภัยเรื่องตลกและสิ่งประดิษฐ์" ความสัมพันธ์นี้เกิดขึ้นในผู้ตรวจสอบอย่างไม่ต้องสงสัยด้วยภาพประกอบของ A. M. Laptev พวกมันมีหลายรูปร่างและเคลื่อนที่ได้อย่างไม่น่าเชื่อ รูปภาพ "เปลี่ยนสถานที่, การกำหนดค่า, ชนกับข้อความ, ข้ามไปในแนวทแยงมุม" (L. Kudryavtseva) อย่างต่อเนื่องโดยไม่ยอมให้ดวงตาของเราหลุดออกจากการเต้นรำรอบที่งดงามสดใสและหลากหลายของกางเกงขาสั้นที่ตลกและน่ารัก ภาพประกอบของ Alexei Mikhailovich นั้น "อ่อนโยน โคลงสั้น ๆ เปราะบาง ... ด้วยความอบอุ่นที่สัมผัสได้และในขณะเดียวกันก็ดึงดูด "ความจริงจัง" ความสมจริง" (A. Lavrov) อย่างละเอียดทีละขั้นตอนวาดโลกของชายร่างเล็ก และสิ่งมีชีวิตเหล่านี้ใน Laptev แม้ว่าจะดูเหมือนเด็ก ๆ (พวกเขาแต่งตัวเหมือนเด็ก ๆ พวกเขามีนิสัยไร้เดียงสา) “แต่ไม่ใช่เด็ก ไม่ใช่ล้อเลียน ไม่ใช่ภาพล้อเลียนของเด็ก และไม่ใช่ตุ๊กตา แต่เป็นคนตัวเล็กที่เหลือเชื่อ” (L. คุดรียาฟเซวา)

ผลงานของศิลปินอยู่ในพิพิธภัณฑ์ระดับภูมิภาคหลายแห่ง รวมทั้งในคอลเล็กชันส่วนตัวในรัสเซียและต่างประเทศ

อเล็กซี่ มิคาอิโลวิช แลปเตฟ

Alexey Mikhailovich Laptev (1905-1965) - ศิลปินกราฟิกนักวาดภาพประกอบหนังสือกวี สมาชิกที่สอดคล้องกันของ Academy of Arts of the USSR, ช่างศิลป์ผู้มีเกียรติของ RSFSR
เขาเรียนที่สตูดิโอโรงเรียนของ F.I. Rerberg (1923) ในมอสโกกับ P.I. Lvov และ N.N.
หนังสือเด็กที่มีภาพประกอบ: "การผจญภัยของ Dunno และผองเพื่อนของเขา"

เขาเขียนบทกวีและตีพิมพ์หนังสือเด็กหลายเล่มพร้อมภาพประกอบของเขาเอง ครั้งสุดท้ายที่หนังสือของ A.M. Laptev "Pik, Pak, Pok" ถูกตีพิมพ์ซ้ำในปี 2010

Alexei Mikhailovich Laptev เป็นคนที่มีความสามารถและใจดีมาก เขานำความสุขมาสู่ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ในนั้นเช่นเดียวกับในกล่องเวทย์มนตร์โองการเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องและเป็นฝูงและดวงตาที่แหลมคมของศิลปิน สังเกตเห็นรายละเอียดที่ตลกและน่าสนใจของโลกหัวเราะของเรา