ทำไมโกกอลถึงเรียกเสียงหัวเราะว่าเป็นตัวละครที่เป็นบวกที่สุด? ในละครเรื่อง The Inspector องค์ประกอบในหัวข้อ: ทำไมบทละครของโกกอลจึงเรียกว่า "ผู้ตรวจราชการ"? ทำไมโกกอลเรียกผู้ตรวจสอบบัญชีว่าตลก

ตอบคำถามนี้ต้องบอกว่าแม้ว่า Khlestakov ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับผู้ตรวจสอบบัญชี แต่ตลอดการเล่นเจ้าหน้าที่พาเขาไปที่หนึ่ง นักวิจัยหลายคนของงานของโกกอลพยายามทำเช่นนี้ และวันนี้ มีคำตอบมากมาย บางคนเชื่อว่าด้วยเหตุนี้โกกอลจึงต้องการชี้ให้เห็นถึง คนอื่นไม่เห็นด้วยกับสิ่งนี้: “คำแถลงดังกล่าวขัดแย้งอย่างเด็ดขาดกับการพัฒนาการกระทำก่อนหน้านี้ทั้งหมด

เป็นเรื่องที่ป้องกันไม่ได้มากกว่าที่ผู้เขียนวิพากษ์วิจารณ์ในเรื่องตลกไม่ใช่การละเมิดส่วนบุคคลของเจ้าหน้าที่ในเมืองเคาน์ตีที่ห่างไกล แต่ข้าราชการทั้งหมดตำรวจทั้งหมดเผยให้เห็นความชั่วร้ายของระบบราชการทั้งหมด

โกกอลสร้างภาพลักษณ์ที่ชัดเจนและลึกซึ้งของตัวแทนเจ้าหน้าที่ของเมือง และสิ่งนี้สามารถเห็นได้ในตัวอย่างของ Skvoznik-Dmukhanovsky

“ฉันเตือนคุณแล้ว สุภาพบุรุษ…”; “ในส่วนของฉัน ฉันสั่งบางอย่าง…”; “ฉันส่งรายงานเกี่ยวกับเรื่องนี้…” “ดูสิ! ฉันมีหูที่เปิดกว้าง!”; "ดู! ไม่เอาตามสั่ง!..”; “ ปีศาจจะพาคุณไปไหน .. ”; “ฉันอยู่นี่ไง ช่อง…”; “...คุณเห็นไหม ชาวยิวที่สาปแช่ง…”; “ ผู้ผลิตกาโลหะ, อาร์ชินนิกิ, บ่นอะไร .. ” “ หน้าที่ของฉันในฐานะนายกเทศมนตรีของเมืองท้องถิ่น ... ”; “ค่อนข้างยอมสังเกต…”; “ฉันกล้าขออนุญาตเขียนต่อหน้าคุณไหม…” “มีเมตตาอย่าทำลาย! ลูกเมีย…"; “อย่าโกรธ ฯพณฯ…” “ระหว่างทาง ดื่มแก้วพิเศษก็ไม่เจ็บ...” “ตะโกนบอกทุกคน ไปขึ้นกริ่ง”; “ ตอนนี้คุณสามารถเอาชนะตำแหน่งใหญ่ ... ” “ ฉันรอดชีวิตแกะโง่ออกจากใจ! .. ฉันอยู่ในการบริการมาสามสิบปีแล้ว ... ฉันหลอกผู้ว่าการสามคน ... ผู้ว่าการอะไร! . ”; “ ดูสิว่านายกเทศมนตรีโง่แค่ไหน!”; “โง่เขลา โง่เขลา เจ้าเล่ห์!”

โกกอลทำงานอย่างหนักและถี่ถ้วนในการเล่น มุ่งมั่นเพื่อให้แน่ใจว่าการกระทำนั้นพัฒนาแบบไดนามิก V.I. Nemirovich-Danchenko ผู้กำกับการผลิต The Inspector General เขียนว่า: “ด้วยพลังอะไร ความเรียบง่ายอะไร กับเศรษฐกิจที่แยบยล การเล่นเริ่มต้นขึ้น! คุณรู้ไหมว่าตามทฤษฎีการละคร องก์แรกอุทิศให้กับโครงเรื่อง ฉากที่สองเพื่อการพัฒนา ฉากที่สามนำบทละครไปสู่จุดไคลแม็กซ์ องก์ที่สี่เตรียมไขข้อ ซึ่งอยู่ในองก์ที่ห้า

ปรมาจารย์ที่โดดเด่นที่สุดของโรงละครไม่สามารถเริ่มเล่นอย่างอื่นได้นอกจากในสองสามฉากแรก ในสารวัตรทั่วไป มีหนึ่งวลี หนึ่งวลีแรก ... และการเล่นได้เริ่มขึ้นแล้ว พล็อตได้รับและได้รับแรงกระตุ้นหลัก - กลัว ... "

โกกอลทำงานตลกอย่างต่อเนื่องโดยโยนฉากสำเร็จรูปและเขียนออกมาอย่างดีในขณะที่เขาเชื่อว่าพวกเขาเป็นภาระในการพัฒนาแอ็คชั่น ตัวอย่างเช่นในร่างจดหมาย มีฉากของ Gibner และ Rastakovsky เยี่ยมชม Khlestakov หลังจาก Bobchinsky และ Dobchinsky ซึ่งช่วยให้เข้าใจแก่นแท้ของ Gibner และ Khlestakov ที่ตระหนี่ได้ดียิ่งขึ้นพร้อมที่จะรับทุกสิ่งเป็นข้อเสนอ อย่างไรก็ตาม พวกเขายังชะลอการดำเนินการ แทบไม่มีอะไรใหม่เข้ามาในการพัฒนา ต่อมาโกกอลได้ตีพิมพ์เป็นภาคผนวกของสารวัตรทั่วไป

เบลินสกี้เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ว่า: “อะไรจะดีไปกว่าสองฉากที่โกกอลไม่แสดงในภาพยนตร์ตลกของเขาที่ลดความเร็วลง? เมื่อเทียบกับฉากอื่น ๆ ของหนังตลกแล้วพวกเขาไม่ได้ด้อยกว่าในเรื่องศักดิ์ศรี: ทำไมเขาถึงปิดฉากเหล่านี้? “เพราะเขามีไหวพริบในการวัดผลทางศิลปะในระดับสูงสุด และไม่เพียงแต่รู้ว่าจะเริ่มต้นที่ไหนและจะหยุดที่ใด แต่ยังรู้วิธีที่จะพัฒนาวิชาไม่น้อยกว่าและไม่เกินความจำเป็น”

(ยังไม่มีการให้คะแนน)

ในการตอบคำถามนี้ ต้องบอกว่าถึงแม้ Khlestakov จะไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับผู้ตรวจสอบบัญชี แต่เจ้าหน้าที่ก็รับเขาไว้เป็นหนึ่งเดียวตลอดการเล่นทั้งหมด นักวิจัยหลายคนของงานของโกกอลได้พยายามทำเช่นนี้ และวันนี้มีคำตอบมากมายสำหรับเรื่องนี้ บางคนเชื่อว่าด้วยเหตุนี้โกกอลจึงต้องการชี้ให้เห็นถึง "อำนาจการออมทั้งหมดของผู้ตรวจสอบบัญชี" ซึ่งส่งโดยซาร์เพื่อฟื้นฟูความสงบเรียบร้อย คนอื่นไม่เห็นด้วยกับสิ่งนี้: "คำแถลงดังกล่าวขัดแย้งกับการพัฒนาก่อนหน้านี้ทั้งหมดอย่างเด็ดขาด เป็นเรื่องที่ป้องกันไม่ได้มากขึ้นเนื่องจากผู้เขียนวิพากษ์วิจารณ์ในเรื่องตลกไม่ใช่การละเมิดส่วนบุคคลของเจ้าหน้าที่ในเมืองเคาน์ตีที่ห่างไกล แต่ระบบราชการทั้งหมดตำรวจทั้งหมดเผยให้เห็นความชั่วร้ายของระบบราชการทั้งหมด

คำตอบโดย: Guest

ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา เครมลิน วิหาร และเชิงเทินได้เห็นมากมาย ที่นี่กองทัพตาตาร์ยืนอยู่ที่นี่พวกนาซีบุกเข้าไปในกำแพง และดูเหมือนว่าผู้บุกรุกมักจะไม่เงยหน้าขึ้น แต่เมืองเก่านั้นก็เกิดขึ้นอีกครั้ง - Dmitrov อันรุ่งโรจน์ซึ่งอายุเท่ากับมอสโก natalia skegina

คำตอบโดย: Guest

หมูป่าเป็นตัวแทนของคนรุ่นเก่า หมูป่าและหมูป่าน่าขยะแขยงไม่มีคุณสมบัติเชิงบวกเพียงอย่างเดียวในพวกมัน พวกเขาโหดร้ายและหน้าซื่อใจคด พวกเขาปิดบังตัวเองด้วยคำพูดที่ศักดิ์สิทธิ์ แต่ในความเป็นจริงพวกเขาหว่านความอาฆาตแค้นและความเกลียดชังไว้รอบตัว โหดร้ายป่าเถื่อนแม้ในความสัมพันธ์กับญาติของเขาที่อาศัยอยู่ในบรรยากาศของความกลัวและความไร้ระเบียบ หมูป่าก็ไม่ต่างจากเขา เธอมีแนวโน้มที่จะเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับเรื่องเล็กน้อยในชีวิตของผู้อื่น

ทั้งป่าและหมูป่าไม่เคารพหรือเกรงกลัวใคร และไม่มีคนรอบข้างกล้าโต้แย้ง พ่อค้า-ทรราชรู้สึกเหมือนเป็นเจ้าชีวิตที่แท้จริงในสังคมปิตาธิปไตย ออสทรอฟสกีวาดภาพสภาพแวดล้อมของพ่อค้า พูดง่ายๆ ว่าน่ารังเกียจ เรารู้สึกขยะแขยงอย่างแท้จริง ได้เรียนรู้รายละเอียดใหม่ๆ เกี่ยวกับสัตว์ป่าและหมูป่ามากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งเป็นตัวตนของพ่อค้ารุ่นเก่าๆ มีข้อสงสัยว่าทุกคนรอบตัวมีพฤติกรรมเหมือนกันทุกประการหรือไม่ Ostrovsky ไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่เดาได้ง่าย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ชาวเมือง Kalinov คนใดคนหนึ่งกล่าวว่า "นี่เป็นสถาบันในหมู่พ่อค้าของเรา" นี่เป็นการยืนยันการคาดเดาของเราว่าหมูป่าและหมูป่าเป็นตัวแทนของสภาพแวดล้อมการค้าปรมาจารย์ทั่วไป หมูป่า เคร่งศาสนาและเคร่งศาสนา อุปถัมภ์คนยากจนและคนเร่ร่อน แต่อะไรที่ซ่อนอยู่ภายใต้หน้ากากแห่งความใจบุญสุนทานเช่นนี้? เฉพาะความหน้าซื่อใจคดและความหน้าซื่อใจคด Kabanova ไม่ให้ชีวิตใคร: ไม่ว่าลูกชายหรือลูกสาวหรือลูกสะใภ้ แต่ถ้าคนเงียบๆ และคนป่าเถื่อนยังคงปรับตัวได้ พวกเขาเรียนรู้ที่จะซ่อน ออกไปได้แล้ว Katerina ก็ไม่สามารถโกหกได้ เธออดทนในขณะนี้ จากนั้นเขาก็เริ่มประท้วง Wild เปิดเผยทัศนคติของเขาต่อทุกคนรอบตัวเขาอย่างเปิดเผยเขาจงใจดูถูกทุกคนรอบตัว Kabanova เปิดเผยไม่รุกรานใครเธอทำตัวซับซ้อนกว่ามาก เธอปราบทุกคนที่ขวางทางเธอ หมูป่าเตือนเราอยู่เสมอว่าทุกคนดำเนินชีวิตและประพฤติตนอย่างไม่ถูกต้อง ไม่ได้เป็นผู้คิดค้นกฎหมายโดยรู้เท่าทัน Kabanova เลวร้ายในระบอบเผด็จการของเธอเธอปราบปรามลูกชายที่อ่อนแอซึ่งเป็นลูกสะใภ้ขี้อาย คนป่าเถื่อนรู้วิธีที่จะหลบเลี่ยงด้วยเหตุนี้เอง เธอจึงไม่ต้องทนทุกข์ทรมานจากแม่ที่ครอบงำของเธอมากนัก พฤติกรรมของหมูป่าและหมูป่าเป็นบรรทัดฐานจากมุมมองของชาวเมืองคาลินอฟ เพราะในเมืองต่างจังหวัด ต่างคนต่างอยู่ด้วยความอาฆาตพยาบาท ความเมา ความริษยา ความเกลียดชัง ความเลวทราม และไม่สำคัญว่าพวกเขาจะซ่อนอยู่หลัง "ความกตัญญู" และการปฏิบัติตาม "ประเพณีเก่าแก่" อันที่จริงพวกเขาก่ออาชญากรรมหลังจากอาชญากรรมทำลายทุกสิ่งที่บริสุทธิ์สดใสและจริงใจที่สามารถเกิดในจิตวิญญาณของใครบางคนรอบตัวพวกเขา ทั้งเมืองการค้าดำเนินชีวิตตามกฎเกณฑ์ที่พวกเขาอาจดูเหมือนอำมหิตสำหรับบุคคลที่ไม่ได้ฝึกหัด อย่างไรก็ตามมันก็เป็นเช่นนั้น แต่คนที่อยู่ห่างไกลจากชนชั้นพ่อค้าปรมาจารย์พยายามที่จะสื่อสารกับพวกเขาน้อยลง ตัวอย่างเช่นแม่ของบอริสซึ่งเป็นขุนนางโดยกำเนิดไม่สามารถใช้เวลาหลายวันกับญาติของสามีได้ เห็นได้ชัดว่าพ่อของบอริสแตกต่างจากพี่ชายของเขาอย่างเห็นได้ชัดเนื่องจากเขา "แต่งงานกับขุนนาง" แต่เราไม่รู้อะไรเกี่ยวกับเขาเลย เขาตายไปนานก่อนเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ ดังนั้นแม้จะมี "หมูป่า" และ "ป่า" แพร่หลายในสังคม แต่ก็มีตัวแทนอื่น ๆ ของชนชั้นพ่อค้าที่ก้าวหน้าและมีเกียรติมากขึ้น อย่างไรก็ตาม เราไม่พบพวกเขาในเมืองคาลินอฟ พวกเขาอยู่ในชนกลุ่มน้อย ดังนั้นพ่อค้าผู้ทรราชที่ครอบงำและก้าวร้าวยังคงพบว่าตนเองอยู่ในตำแหน่งที่ได้เปรียบ

ตอบซ้าย คุรุ

เมื่อสร้างเรื่องตลกเรื่อง The Inspector General โกกอลไม่เพียงต้องการประณามระบบราชการด้วยเสียงหัวเราะเท่านั้น เขาฝันว่า "ผู้ตรวจการ" จะบังคับให้เจ้าหน้าที่เปลี่ยน ด้วยเหตุนี้โกกอลจึงวาดภาพเจ้าหน้าที่ทั้งหมดในรูปแบบการ์ตูน ผู้เขียนเชื่อว่าการเยาะเย้ยลักษณะเชิงลบของตัวละครควรส่งผลดีต่อผู้อ่านและผู้ดู The Inspector General บุคคลที่ค้นพบความชั่วร้ายเหล่านี้ในตัวเองควรพยายามแก้ไข โกกอล วิเคราะห์วรรณกรรมร่วมสมัยได้ข้อสรุปว่าจำเป็นต้องมีการแสดงตลกรูปแบบใหม่ เขาเชื่อมั่นว่าหนังตลกที่สร้างจากความขัดแย้งเรื่องความรักนั้นมีประโยชน์มากกว่า ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 จำเป็นต้องมีการแสดงตลกในที่สาธารณะ ซึ่งจะมีการหยิบยกประเด็นทางสังคมที่สำคัญขึ้น ดังนั้นใน "สารวัตร" แทบจะไม่มีเส้นรักเลย ดังนั้นใน "สารวัตร" จึงไม่มีฮีโร่ที่เป็นบวก โกกอลเชื่อว่าฮีโร่ที่ดีจะหันเหความสนใจจากสิ่งสำคัญและดึงความสนใจมาที่ตัวเอง ดังนั้นผู้เขียนจึงเรียกเสียงหัวเราะว่าเป็นฮีโร่เชิงบวกเพียงคนเดียวในผลงานของเขา เขาเชื่อว่าเสียงหัวเราะ ในเรื่อง The Inspector General เกือบทุกอย่างเป็นเรื่องตลก สถานการณ์ของงานเป็นเรื่องตลก: เจ้าหน้าที่ของเมืองเคาน์ตีกลัวผู้ตรวจสอบบัญชีอย่างมากและเข้าใจผิดว่าเป็นคนอื่นสำหรับเขา - Khlestakov ในขณะเดียวกัน พวกเขากำลังพยายามนำเสนอเมืองของตนอย่างดีที่สุด เพื่อปกปิดการก่ออาชญากรรมและการล่วงละเมิด ปรากฏการณ์เชิงลบทั้งหมดเหล่านี้ถูกเปิดเผยแล้วในฉากแรกของหนังตลก นายกเทศมนตรี Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky ออกคำสั่งให้เจ้าหน้าที่ เราอ่านเกี่ยวกับขยะที่ยังไม่ได้เก็บ เกี่ยวกับโบสถ์ที่ยังไม่เสร็จ เกี่ยวกับรายไตรมาส รีบจัดของให้เป็นระเบียบในเมือง เกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ผู้พิพากษา Tyapkin-Lyapkin รับสินบนกับลูกสุนัขเกรย์ฮาวด์ เกี่ยวกับผู้ประเมินขี้เมา อาจารย์ไปรษณีย์อ่านจดหมายของคนอื่น มียาไม่เพียงพอในโรงพยาบาล ชาวเยอรมันที่ไม่รู้จักภาษารัสเซียเลย ฯลฯ เป็นผู้นำแผนกต้อนรับ ดังนั้น ด้วยความกลัวการตอบโต้ เจ้าหน้าที่ทุกคนจึงแสดงปาฏิหาริย์แห่งความเฉลียวฉลาดในการแสดงตลก
มุขตลกมีฟังก์ชั่นทำความสะอาด เกือบทุกอย่างใน The Government Inspector เป็นเรื่องขบขัน สถานการณ์ของงานเป็นเรื่องตลก: เจ้าหน้าที่ของเมืองเคาน์ตีกลัวผู้ตรวจสอบบัญชีอย่างมากและเข้าใจผิดว่าเป็นคนอื่นสำหรับเขา - Khlestakov ในขณะเดียวกัน พวกเขากำลังพยายามนำเสนอเมืองของตนอย่างดีที่สุด เพื่อปกปิดการก่ออาชญากรรมและการล่วงละเมิด ปรากฏการณ์เชิงลบทั้งหมดเหล่านี้ถูกเปิดเผยแล้วในฉากแรกของหนังตลก นายกเทศมนตรี Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky ออกคำสั่งให้เจ้าหน้าที่ เราอ่านเกี่ยวกับขยะที่ยังไม่ได้เก็บ เกี่ยวกับโบสถ์ที่ยังไม่เสร็จ เกี่ยวกับรายไตรมาส รีบจัดของให้เป็นระเบียบในเมือง เกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ผู้พิพากษา Tyapkin-Lyapkin รับสินบนกับลูกสุนัขเกรย์ฮาวด์ เกี่ยวกับผู้ประเมินขี้เมา อาจารย์ไปรษณีย์อ่านจดหมายของคนอื่น มียาไม่เพียงพอในโรงพยาบาล ชาวเยอรมันที่ไม่รู้จักภาษารัสเซียเลย ฯลฯ เป็นผู้นำแผนกต้อนรับ ดังนั้นด้วยความกลัวการตอบโต้เจ้าหน้าที่ทุกคนจึงแสดงปาฏิหาริย์แห่งความเฉลียวฉลาดในเรื่องตลก Gogol เข้าหาการพัฒนาพล็อตเรื่องตลกของเขาในรูปแบบใหม่ เขาให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการผูกเน็คไท ซึ่งควรจะเชื่อมโยงเหตุการณ์ทั้งหมดเข้าด้วยกันเป็นปมเดียวในคราวเดียว ตลกก็จบลงอย่างผิดปกติ - ด้วยฉากเงียบ ฉากนี้ช่วยให้เราเข้าใจความหมายเชิงอุดมคติของงาน ในโกกอล บทสรุปไม่ได้จบเรื่องตลก แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นโครงเรื่องใหม่ ซึ่งหมายความว่าการดำเนินการกลับสู่ปกติชัยชนะของกฎหมายในรัสเซียเป็นไปไม่ได้ แม้ว่าในตอนท้ายของเรื่องตลก ผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริงจะปรากฏขึ้นบนเวที

นวัตกรรมของ Gogol ใน The Inspector General ยังเป็นความจริงที่ว่า "หมายเหตุสำหรับสุภาพบุรุษของนักแสดง" ถูกเขียนถึงเขา ซึ่งช่วยให้เข้าใจความหมายของตัวละครตลก
โกกอลเชื่อว่าเรื่องตลกน่าจะเป็นที่นิยมโดยคำนึงถึงปัญหาในยุคของเรา ความหมายของ "สารวัตร" นั้นชัดเจนโดยบทประพันธ์: "ไม่มีอะไรต้องตำหนิบนกระจกถ้าใบหน้าคด" โกกอลอธิบายแนวคิดเรื่องตลกดังนี้: "ฉันต้องการรวบรวมสิ่งเลวร้ายทั้งหมดไว้ในกองเดียวและหัวเราะเยาะทุกอย่างในครั้งเดียว" ในงานของเขา ผู้เขียนได้จัดการด้วยเสียงหัวเราะเพื่อเปิดเผยความเด็ดขาดของข้าราชการ เพื่อสัมผัสกับปัญหาอำนาจรัฐ การดำเนินคดี การศึกษา และการแพทย์ ไม่น่าแปลกใจเลยที่ Nicholas I หลังจากดูหนังตลกของเขาแล้วพูดว่า:“ ทุกคนเข้าใจแล้ว และฉันมากที่สุด"

สำหรับฉันสำหรับเด็กนักเรียนหลายคนงานของ N.V. Gogol เป็นเรื่องลึกลับและเป็นผลให้วัตถุที่เข้าใจยากสำหรับการศึกษา การไม่มีเส้นรักในโครงเรื่องงานส่วนใหญ่หรือจำนวนตัวละครเชิงลบที่มีวิญญาณที่ตายแล้วทำให้กลัวอย่างแน่นอน การอ่านงานของโกกอลกลายเป็นเรื่องหมดสติและเป็นกิจวัตร ในขณะที่ความสมบูรณ์ของภาษาและความสร้างสรรค์ของสไตล์ยังคงอยู่บนหน้าหนังสือในห้องสมุดที่เต็มไปด้วยฝุ่น “คนรุ่นใหม่ไม่อยากนึกถึงวรรณกรรมคลาสสิกเลย พวกเขาหาวหาวจากความเบื่อหน่ายขณะอ่านนิยายดีๆ” พ่อแม่และครูจะพูดประชดประชัน แต่ถูกไหม? โกกอลไม่เข้าใจในสังคมร่วมสมัยเช่นกัน ผลงานของเขาเต็มไปด้วยนวัตกรรมและนักวิจารณ์ที่ประหลาดใจด้วยการเสียดสีแบบเปิดเกี่ยวกับรัสเซียที่มีอยู่ การสร้างพล็อตเรื่องงานละครของเขาโดดเด่นด้วยการปฏิบัติตามศีลอย่างเคร่งครัด: ความสามัคคีของเวลาสถานที่และการกระทำ แต่ในขณะเดียวกันความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับผลงานของนักคลาสสิกคนอื่น ๆ หนึ่งในผลงานเหล่านี้คือเรื่องตลก "ผู้ตรวจราชการ"

ความคิดริเริ่มของผู้เขียนนั้นมีอยู่แล้วในความจริงที่ว่าการแสดงในภาพยนตร์ตลกตามมาหลังจากพล็อต โครงเรื่องเป็นวลีแรกของ Gorodnichiy: "ผู้ตรวจสอบกำลังมาหาเรา" และหลังจากนั้น เราก็เข้าสู่บรรยากาศของชีวิตในเมืองเคาน์ตี ค้นหาว่ามีคำสั่งใดบ้างที่จัดตั้งขึ้นที่นั่น เจ้าหน้าที่ท้องถิ่นทำอะไร ในทุกซอกทุกมุม ริบหรี่จุกจิกเริ่มต้นขึ้นในความคาดหมายของผู้ตรวจสอบลึกลับ สถานการณ์ที่ปรากฏบนหน้าของหนังตลกเป็นเหมือนเรื่องตลกล้อเลียนที่ชั่วร้ายมากกว่าชีวิตจริง และด้วยความโง่เขลาที่เกินความจริงของเจ้าหน้าที่และโชคที่น่าเหลือเชื่อของ Khlestakov ผู้เขียนได้สัมผัสกับปัญหาเฉพาะของรัสเซียในช่วงเวลานั้น (และไม่เพียงเท่านั้น) ประณามนักธุรกิจรับจ้าง จำกัด และผู้รับสินบนทางการเมืองที่น่าสังเวช คนตาบอด แต่นวัตกรรมที่สำคัญที่สุดของโกกอลคือการที่เขาเสริมสร้างรูปแบบคลาสสิกแบบตายตัวด้วยเนื้อหาเสียดสี เขาพิสูจน์ให้เห็นว่าหนังตลกไม่เพียงแต่เป็นละครที่ "สงบนิ่ง" เท่านั้น แต่ยังเป็นการทำงานที่ลึกซึ้งกับเสียงหวือหวาทางสังคมที่สำคัญ ซึ่งแน่นอนว่าคือ The Inspector General ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญของมันถูกบีบอัดให้อยู่ในรูปแบบการ์ตูนแคบๆ และต้องขอบคุณการอ่านที่ดูเหมือนไร้สาระและตลก เราจึงสามารถเรียนรู้ว่าสิ่งต่างๆ เป็นอย่างไรในซาร์รัสเซีย นอกจากปัญหาที่เป็นแบบฉบับเฉพาะในยุคของเขาแล้ว ผู้เขียนยังได้บรรยายถึงปัญหาที่เรียกว่าปัญหานิรันดร์ซึ่งเป็นหัวข้อเฉพาะมาจนถึงทุกวันนี้ เพราะคุณสมบัตินี้ บทละครทำให้เกิดรอยยิ้มที่ขมขื่น

นอกจากแนวทางใหม่และการแก้ปัญหาการเรียบเรียงแล้ว โกกอลยังมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการสร้างคำ neologisms ของเขาเช่น "เพื่อให้คำพูด", "ปุยขึ้น" หรือ "ซี่โครงลำกล้อง" พอใจแม้กระทั่งเพื่อนร่วมงานในร้านของนักเขียน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ตัวอย่างเหล่านี้นำมาจากบทความของ Ivan Sergeevich Turgenev ซึ่งเขาเขียนว่า: “ภาษาของเขา (ของโกกอล) นั้นผิดอย่างน่าขนลุก ทำให้ฉันมีความสุข: ร่างกายที่มีชีวิต” ลองมาดูที่กระปุกออมสินของเราอีกครั้งและดึงคำ "หวาน" ที่เรารวบรวมระหว่างการอ่านออกจากมัน คุณสามารถอ้างอิงตัวเลือกต่อไปนี้ คุณจะตาย คุณจะตกนรก คุณจะเป็นนักต้มตุ๋น คุณจะยิ่งใหญ่ขึ้น คุณจะบ่นเหมือนคอราโมรา ความมืดมิด ไร้ประโยชน์ คู่กับน้ำผึ้ง ไม่จำเป็นต้องต่อสู้ใน superflu ที่สูญเปล่าและยอมแพ้ทุกอย่างจากลิง ฯลฯ คำเหล่านี้เป็น neologisms ของผู้เขียนที่สดใสและอ้างถึงคำศัพท์ภาษาพูด วัตถุประสงค์ของคำอธิบายในบทกวีคือความหยาบคายของชีวิตคำศัพท์ของงานดูเหมือนว่าจะใช้ความคิดพื้นฐานนี้ - เพื่อเปิดเผยกลไกของทุกสิ่งที่เลวทราม ผู้เขียนไม่กี่คนมีความกล้าที่จะใช้สำนวนและความสามารถที่จะเล่นกับพวกเขาในลักษณะดังกล่าว ด้วยความช่วยเหลือ ข้อความนี้จึงกลายเป็นอนุสาวรีย์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะอย่างแท้จริงของภาษาพื้นบ้านในศตวรรษที่ 19 และวัฒนธรรมพื้นบ้านอย่างแท้จริงในยุคนั้น

ตอนจบของงานยังคงเปิดอยู่ องค์ประกอบของแหวนกลับมาที่โครงเรื่องของงาน Silent Scene ของ Gogol ได้รับการตีความที่หลากหลายจากนักวิจารณ์ หนึ่งในการตีความของเธอ: ในที่สุด ผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริงก็มาถึง และเมืองนี้กำลังรอการลงโทษที่ยุติธรรม รุ่นอื่น: เจ้าหน้าที่ที่มาถึงเกี่ยวข้องกับการลงโทษจากสวรรค์ซึ่งนักแสดงตลกทุกคนกลัว ฉันคิดว่าโกกอลต้องการพูดกับผู้ชมและผู้อ่านด้วย "ฉากเงียบ": เขาแย้งว่าชีวิตที่ว่างการติดสินบนและการโกหกจะจบลงไม่ช้าก็เร็ว

ดังนั้น N.V. โกกอลเป็นผู้ริเริ่มในการพัฒนาเทคนิคการแสดงละคร ในการพรรณนาถึงความขัดแย้ง ในภาพยนตร์ตลกของเขา เขาเกือบจะละทิ้งเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ไปโดยสิ้นเชิง รักสามเส้า Marya Antonovna - Khlestakov - Anna Andreevna เป็นการล้อเลียนที่ท้าทาย โกกอลไม่มีตัวละครที่เป็นบวกในการเล่น ตามที่ผู้เขียนเองตัวละครเชิงบวกเพียงอย่างเดียวในเรื่องตลกคือเสียงหัวเราะ

น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!

เอ็น.วี. โกกอลเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญในกระบวนการวรรณกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษมักเรียกกันว่า "ยุคร้อยแก้ว" โกกอลและพุชกินกลายเป็น "พ่อ" ของร้อยแก้วที่เหมือนจริงของรัสเซีย โกกอลเป็นบุคลิกเฉพาะตัวของผู้เขียน ผลงานของเขาสร้างความประทับใจให้กับผู้อ่านมาโดยตลอด งานละครมีบทบาทสำคัญในงานของเขา

Fonvizin และ Griboyedov สามารถเรียกได้ว่าเป็นบรรพบุรุษของโกกอลในละครรัสเซีย Griboedov ทำหน้าที่เป็นผู้ริเริ่มโดยย้ายออกจากหลักการพื้นฐานของการสร้างตลกในงานของเขา (เขาผลักดันเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แนะนำความขัดแย้งทางสังคมที่พัฒนาไปพร้อมกับมัน เขาเติมความตลกขบขันด้วยตัวละครเชิงลบและพรรณนาใบหน้าเชิงบวกเพียงหน้าเดียว เป็นต้น)

นวัตกรรมของโกกอลอยู่ที่การเลือกความขัดแย้ง ซึ่งเป็นพื้นฐานของงาน เมื่อมองย้อนกลับไปที่ผลงานของรุ่นก่อน โกกอลก็สรุปได้ว่าเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ได้หมดลงแล้ว เมื่อเห็นว่าความขัดแย้งกลายเป็นพื้นฐานของความขัดแย้งที่รุนแรงบ่อยเกินไป โกกอลจึงตัดสินใจใช้เส้นทางที่ต่างออกไป เขาพบโครงเรื่องใหม่ที่เกี่ยวข้องกับปัจจุบันมากขึ้น: โครงเรื่องของผู้สอบบัญชี ตัวเลขของผู้ตรวจสอบบัญชีนั้นแย่มากสำหรับเจ้าหน้าที่ของเมืองที่กลัวการแก้ไขอย่างต่อเนื่อง และมันคือ "ความกลัวการรอคอย ความสยดสยอง พายุแห่งกฎหมายที่ไปไกลลิบ" (โกกอล) ซึ่งเข้าครอบครองเจ้าหน้าที่ ก่อให้เกิดสถานการณ์อันน่าพิศวงในตัวผู้ตรวจการทั่วไป

โกกอลหันไปใช้เทคนิคการผกผันองค์ประกอบ: พล็อตอยู่ด้านหน้าของนิทรรศการ การกระทำในภาพยนตร์ตลกผูกติดอยู่ทันทีด้วยวลีแรกของนายกเทศมนตรี: "ฉันเชิญคุณสุภาพบุรุษเพื่อบอกข่าวที่ไม่พึงประสงค์ที่สุดแก่คุณ ผู้ตรวจสอบบัญชีกำลังมาหาเรา" พล็อตประกอบด้วยตัวละครเกือบทั้งหมดซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดเชิงทฤษฎีของโกกอลเกี่ยวกับองค์ประกอบของการแสดงตลกสาธารณะ: "ความขบขันควรถักด้วยตัวเองโดยมวลทั้งหมดเป็นปมขนาดใหญ่ทั่วไป โครงเรื่องควรโอบล้อมทั้งใบหน้าและ ไม่ใช่หนึ่งหรือสอง”

นิทรรศการเป็นการเสวนาของเจ้าหน้าที่ในองก์แรก เผยให้เห็นสภาพจริงในเมืองและแสดงความขัดแย้งภายในใจของเจ้าหน้าที่ระหว่างการกระทำที่ไม่ซื่อสัตย์กับมโนธรรมที่ชัดเจนโดยสิ้นเชิง เมื่อพิจารณาว่า "บาปเล็ก ๆ น้อย ๆ" อยู่เบื้องหลังทุกคน พวกเขายังจัดอันดับกิจกรรมของพวกเขาในหมวดหมู่นี้ โกกอลแสดงจิตวิทยาที่แปลกประหลาดของระบบราชการในเมือง: โลกทั้งใบถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน - ชีวิตจริงที่อยู่รอบตัวพวกเขา ตามกฎของการติดสินบนและการโกหกที่ไม่ได้เขียนไว้ และชีวิตที่ไม่รู้จักสำหรับพวกเขาตามกฎหมายที่เป็นลายลักษณ์อักษรซึ่งจำเป็นต้องดูแลไม่เพื่อประโยชน์ของตนเอง แต่เพื่อประโยชน์สาธารณะ ความน่าสะพรึงกลัวของผู้ตรวจสอบบัญชีที่มาเยี่ยมนั้นเกิดจากความไม่แน่นอนของสถานการณ์: ผู้ตรวจสอบที่มาเยือนเป็นของโลกใด แต่ความกลัวของเจ้าหน้าที่รวมกับความหวังจากประสบการณ์ที่ผ่านมาและความคิดเห็นสูงในตัวเอง ("ฉันหลอกพวกสแกมเมอร์เรื่องสแกมเมอร์

การกระทำทั้งหมดของการเล่นจะขึ้นอยู่กับพฤติกรรมของตัวละครในสถานการณ์ฉุกเฉินเมื่อผู้ตรวจสอบมาถึง ซึ่งสอดคล้องกับลักษณะของแต่ละคน เจ้าหน้าที่ของเมืองเป็นตัวแทนของระบบที่ขาดไม่ได้ในภาพยนตร์ตลก แต่ในขณะเดียวกัน ตัวละครก็มีความเฉพาะตัวชัดเจน พวกเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งทำให้การรับรายงาน "ทีละราย" เกี่ยวกับสถานะของกิจการในสถาบันที่ได้รับมอบหมาย "ทีละคน" นำเสนอต่อ Khlestakov "ทีละคน" อ่านโชคร้าย จดหมาย. ในการสร้างระบบตัวละคร โกกอลหันไปใช้เทคนิคที่เป็นนวัตกรรมใหม่: เขาปฏิเสธที่จะพรรณนาถึงฮีโร่ในเชิงบวก หากในหนังตลกของ Griboyedov Chatsky เป็นฮีโร่ในอุดมคติซึ่งเป็นฮีโร่ที่ให้เหตุผลบางส่วนแล้ว Khlestakov ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นฮีโร่เชิงบวกได้ เขาเป็น "น้ำแข็งย้อย, เศษผ้า" ที่มีความขัดสนในการคิดและความสนใจที่แคบ ดังนั้นความขบขันจึงแสดงโดยไม่มีฮีโร่ผู้สูงส่ง ผู้เขียนเรียกเสียงหัวเราะว่าเป็นวีรบุรุษในเชิงบวก

การสร้างระบบอักขระที่ผิดปกติจะเพิ่มความกว้างของลักษณะทั่วไปของภาพที่ปรากฎ โกกอล พูดทั่วๆ ไปให้ได้มากที่สุด พยายามที่จะแสดงความเป็นแบบอย่างของเมืองที่อธิบายไว้และเจ้าหน้าที่ที่อาศัยอยู่ในนั้นนามสกุล "พูด" (ปลัดอำเภอส่วนตัว Ukhovertov ตำรวจ Derzhimorda ผู้พิพากษา Lyapkin-Tyapkin) ไม่ได้ทำหน้าที่เป็นลักษณะของบุคคลผู้ให้บริการของความชั่วร้าย แต่เป็น ภาพลักษณ์ของสังคมโดยรวม เจ้าหน้าที่ทุกคนของเมืองมีลักษณะที่คล้ายคลึงกันในการคิด ควบคู่ไปกับความกลัว นำพวกเขาไปสู่การหลอกลวงตนเอง พวกเขาใช้ "เฮลิคอปเตอร์" สำหรับผู้ตรวจสอบและความจริงข้อนี้เป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของอุบายที่เรียกว่า "ภาพลวงตา" ซึ่งกลายเป็นอะไร ในการพบกันครั้งแรกของนายกเทศมนตรีกับ Khlestakov ความกลัวของผู้ตรวจสอบบัญชีทำให้เขาไม่เชื่อสายตาของเขา ("แต่สิ่งที่ไร้สาระดูเหมือนสั้น ๆ เขาจะตอกเขาด้วยเล็บมือ") ไม่เชื่อหูของเขา : Khlestakov พูดความจริง - นายกเทศมนตรีชื่นชม "ไหวพริบ" ของเขา ( "โอ้เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ มันโกหกมันโกหกและจะไม่แตกสลายทุกที่") เป้าหมายหลักของนายกเทศมนตรีคือการบังคับให้ผู้ตรวจสอบบัญชีปล่อยให้มันหลุดมือไป และ Khlestakov ผู้ช่วยผู้บังคับการเรือ เกรงว่าจะถูกส่งตัวเข้าคุกเพราะไม่ได้รับค่าจ้าง จู่ๆ ก็กลายเป็นบุคคลสำคัญต่อหน้าต่อตาผู้ฟัง : และเคารพ เคารพ และความจงรักภักดี” เหมือนเดิม Khlestakov ยอมรับเงื่อนไขของเกมที่เสนอโดยนายกเทศมนตรี

ภาพของ Khlestakov คือการค้นพบของโกกอล นี่คือโกง แต่โกงตามสถานการณ์ เขาไม่ต้องการที่จะหลอกลวงใครและมีเพียงความกลัวและความคิดที่ไร้เหตุผลของเจ้าหน้าที่เท่านั้นที่ทำให้เขากลายเป็นผู้ตรวจสอบบัญชี Khlestakov เป็นคนใจง่าย นั่นคือเหตุผลที่เขาปรากฏตัวในสายตาของนายกเทศมนตรีในฐานะผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริง ซึ่งเขาพูดจากใจจริงอย่างตรงไปตรงมา และนายกเทศมนตรีก็มองหากลอุบายในคำพูดของเขา ความไร้เดียงสาทำให้ Khlestakov ไม่หลอกลวงใคร แต่เพียงเพื่อแสดงบทบาทที่เจ้าหน้าที่กำหนดไว้กับเขา Khlestakov ให้เหตุผลอย่างเต็มที่กับการกำหนดลักษณะที่กำหนดโดย Gogol: "เขาพูดและกระทำโดยไม่สนใจใด ๆ " อย่างไรก็ตาม ภาพมายาสลายไปและผลลัพธ์ในจินตนาการสองอย่างก็ตามมา (การจากไปของ Khlestakov และการอ่านจดหมาย) ไม่มีใครสงสัยว่าการจากไปของ Khlestakov เนื่องจากเขาซึ่งพิสูจน์ตัวเองแล้วว่าเป็นคนดี เขาจะกลับมาแน่นอนถ้าเขาสัญญา แต่การอ่านจดหมายของ Khlestakov หลังจากการจากไปทำให้ทุกอย่างเข้าที่ และลดตำแหน่งเจ้าหน้าที่จากสวรรค์สู่โลก เป็นที่น่าสังเกตว่าเมื่ออ่านจดหมาย เจ้าหน้าที่ทั้งหมดที่อธิบายไว้ในนั้นจากด้านลบคิดเพียงเกี่ยวกับการดูถูกที่ Khlestakov ทำร้ายพวกเขา พวกเขาไม่เข้าใจว่าอันตรายที่อยู่ข้างหน้าพวกเขาและการเข้าใกล้พวกเขานั้นน่ากลัวกว่า "การกลายเป็นคนหัวเราะ" มาก

หลังจากอ่านจดหมายแล้ว บทสรุปที่แท้จริงก็เกิดขึ้น: "ฉากเงียบ" ที่ติดตามข่าวการมาถึงของผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริงในเมือง "Silent Scene" เป็นวิธีพลาสติกในการแสดงความคิดของผู้เขียน เรื่องตลกของโกกอลไม่ได้กล่าวถึงผู้อ่านที่ได้รับการคัดเลือกและมีความรู้ความเข้าใจในวงแคบ แต่รวมถึงกลุ่มผู้อ่านทั่วไป สิ่งนี้นำไปสู่การปฏิเสธหลักการ "กำแพงที่สี่" ของโกกอล เส้นแบ่งระหว่างนักแสดงตลกกับผู้ชมในห้องโถงจะถูกลบออกภายในไม่กี่นาที ในระหว่างที่ "กลุ่มกลายเป็นหิน" ยืนนิ่งอยู่บนเวที มีความสามัคคีระหว่างตัวละครและผู้ชม ฮีโร่ถูกแช่แข็งในช่วงเวลาของวิกฤตที่รุนแรง ถูกหลอกหลอนด้วยความคิดของการแก้แค้นที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ การสร้างความประทับใจให้ผู้อ่านด้วยความคิดของศาลฎีกานี้เป็นงานหลักของโกกอลซึ่งเขาแสดงใน "ฉากเงียบ"

"ใบหน้าที่ซื่อสัตย์และมีเกียรติในเรื่องตลกคือเสียงหัวเราะ" เพียงอย่างเดียว (โกกอล) แต่เสียงหัวเราะในเรื่องตลกไม่ได้มุ่งเป้าไปที่บุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ เจ้าหน้าที่ ไม่ใช่ที่เมืองในเขตปกครองใดเมืองหนึ่ง แต่สำหรับตัวรองเอง โกกอลแสดงให้เห็นว่าชะตากรรมของคนที่เขาทำร้ายนั้นน่ากลัวเพียงใด ละครเรื่องนี้ผสมผสานความตลกขบขันและละครซึ่งอยู่ในความแตกต่างระหว่างโชคชะตาที่สูงส่งดั้งเดิมของบุคคลกับการไม่สำเร็จของเขา ความเหนื่อยล้าในการแสวงหาภาพลวงตาของชีวิต บทพูดคนเดียวของนายกเทศมนตรีและฉากการเกี้ยวพาราสีของ Khlestakov เต็มไปด้วยละคร แต่จุดสุดยอดที่น่าเศร้าเมื่อการ์ตูนจางหายไปในพื้นหลังเป็น "ฉากเงียบ" สุดท้าย

การแสดงตลกของโกกอลได้พัฒนาประเพณีของการแสดงตลกสาธารณะของ Griboyedov ในหลาย ๆ ด้าน ยังคงค้นหาวิธีการแสดงภาพและภาพใหม่ๆ การทดลองที่กล้าหาญของ Gogol นำไปสู่การสร้างสรรค์ผลงานที่ไม่เหมือนใครซึ่งรวบรวมคุณลักษณะที่เป็นนวัตกรรมมากมาย

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="ru-RU" lang="ru-RU">นวัตกรรมของโกกอลในฐานะนักเขียนบทละคร

ใน Theatrical Journey โกกอลเขียนว่า: “ใช่ ถ้าคุณใช้พล็อตในแง่ที่ว่ามันมักจะเป็นที่ยอมรับ มันก็ไม่มีอยู่จริงแน่นอน แต่ดูเหมือนถึงเวลาเลิกพึ่งพาพล็อตนิรันดร์นี้แล้ว<...>. ตอนนี้ ความปรารถนาที่จะได้พื้นที่ที่ทำกำไร "เพื่อส่องแสงและเปล่งประกาย อย่างอื่น เพื่อทำเครื่องหมายสำหรับการละเลย สำหรับการเยาะเย้ย ผูกบทละครให้แน่นแฟ้นยิ่งขึ้น ไฟฟ้าตอนนี้ไม่มียศ, ทุนเงิน, การแต่งงานที่ได้เปรียบ, กว่าความรัก? ดังนั้นโกกอลจึงละทิ้งโครงสร้างดั้งเดิมของละคร Nemirovich-Danchenko ค่อนข้างชัดเจนถึงหลักการใหม่ในการสร้างบทละคร: “ปรมาจารย์ที่โดดเด่นที่สุดของโรงละครไม่สามารถเริ่มเล่นอย่างอื่นได้นอกจากในสองสามฉากแรก ในสารวัตรทั่วไป มีวลีหนึ่ง: "ฉันเชิญคุณสุภาพบุรุษเพื่อแจ้งข่าวร้าย: ผู้ตรวจสอบกำลังมาหาเรา" และการเล่นก็เริ่มขึ้นแล้ว การเชื่อมต่อจะคล้ายกัน โกกอลค้นพบการเคลื่อนไหวบนเวทีด้วยความประหลาดใจที่แสดงออกถึงตัวตนในตัวละคร ในความสามารถรอบด้านของจิตวิญญาณมนุษย์ ไม่ว่ามันจะดูโบราณแค่ไหนก็ตาม เหตุการณ์ภายนอกไม่ขยับเล่น ความคิดทั่วไป ความคิดถูกกำหนดทันที: ความกลัว ซึ่งเป็นพื้นฐานของการกระทำ สิ่งนี้ทำให้โกกอลเปลี่ยนแนวเพลงได้อย่างมากในตอนท้ายของละคร: ด้วยการเปิดเผยการหลอกลวงของ Khlestakov ความขบขันกลายเป็นโศกนาฏกรรม

นวัตกรรมตลก N.V. โกกอล "สารวัตร"

ความขัดแย้งอันน่าทึ่งของผู้ตรวจราชการของรัฐบาลเป็นพยานถึงการพัฒนาต่อไปของตลกรัสเซีย ใน "วิบัติจากวิทย์" โดย A. S. Griboyedov เราเห็นความขัดแย้งระหว่างเยาวชนผู้สูงศักดิ์ขั้นสูงกับชนชั้นขุนนางเจ้าของที่ดินส่วนใหญ่ที่เป็นปฏิปักษ์ รากฐานทางอุดมการณ์ที่นี่คือจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติอันสูงส่ง ในความขัดแย้งของผู้ตรวจการทั่วไป มีการเปิดเผยความขัดแย้งที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น: ระหว่างอุปกรณ์ราชการของรัฐราชาธิปไตยและชนชั้นประชาธิปไตยในวงกว้าง สิ่งนี้สอดคล้องกับการเคลื่อนไหวของวรรณคดีรัสเซียตามเส้นทางของการทำให้เป็นประชาธิปไตยซึ่งระบุไว้หลังปี พ.ศ. 2368

ลักษณะทางสังคมของความขัดแย้งในผู้ตรวจการทั่วไปยังกำหนดการก่อสร้างพล็อต ก่อนที่โกกอล การกระทำของตลกมักจะหมุนรอบความขัดแย้งเรื่องความรัก (เช่นในการแต่งงาน) นอกจากนี้ยังมีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ในสารวัตรทั่วไป แต่เธอได้รับสถานที่เล็ก ๆ เธอปรากฏตัวไม่นานก่อนบทสรุปของเรื่องตลกและแผ่ออกไปด้วยความเร็วสูง Khlestakov ประกาศความรักของเขาต่อลูกสาวของนายกเทศมนตรีโดยไม่คาดคิดและด้วยความเร็วที่เหลือเชื่อจากนั้นก็ต่อภรรยาของเขาจากนั้นก็บอกกับลูกสาวอีกครั้งและเสนอให้เธอโดยไม่ลังเล ในรูปแบบล้อเลียนของเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ กับ "ความผันผวน" โกกอลจงใจทำลายประเพณีตามเงื่อนไขของเวลา เขาเขียนไว้ใน The Theatre Journey หลังจากการนำเสนอเรื่อง New Comedy ว่า “ทุกสิ่งในโลกเปลี่ยนไปนานแล้ว ตอนนี้ ความปรารถนาที่จะได้สถานที่อันเป็นที่ชื่นชอบ ที่จะส่องแสงและเปล่งประกาย ไม่ว่าอย่างไรก็ตาม อื่น ๆ เพื่อทำเครื่องหมายสำหรับการละเลย สำหรับการเยาะเย้ย ผูกความสัมพันธ์ของละครให้แน่นแฟ้นยิ่งขึ้น ไม่ยศ เงิน ทุน แต่งงานได้เปรียบ ตอนนี้มีไฟฟ้ามากกว่าความรัก? ดู: Zolotussky I.P. โกกอล - ม. , 1984. - ส. 358 .. เนื้อเรื่องของบทละครจึงได้รับตัวละครทางสังคมซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นประเพณีสำหรับละครรัสเซียที่ตามมาซึ่งได้เรียนรู้ที่จะรวมความเป็นส่วนตัวและสาธารณะ ในโครงเรื่อง ตัวอย่างเช่นเป็นบทละครของ A. N. Ostrovsky

การแสดงตลกของโกกอลมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาภาษานาฏศิลป์ งานของความแตกต่างทางสังคมและจิตวิทยาของคำพูดโต้ตอบมีการเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับแนวโน้มที่เป็นจริงที่พัฒนาขึ้นในวรรณคดีรัสเซีย รุ่นก่อนของโกกอลนักเขียนบทละครเช่น D.I. Fonvizin และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง A.S. Griboedov ต่อสู้ดิ้นรนซึ่งแตกต่างจากความสามัคคีของสไตล์ "คลาสสิก" เพื่อให้ตัวละครในการพูดของตัวละคร ใน Woe จาก Wit คำพูดของตัวละครนั้นสะท้อนถึงลักษณะทางภาษาศาสตร์ที่มีอยู่ในตัวละครทางสังคมนี้ โกกอลประสบความสำเร็จมากยิ่งขึ้นในแง่นี้ คำพูดของตัวละครแต่ละตัวของเขาใน The Inspector General เป็นระบบโวหารที่สมบูรณ์ซึ่งสะท้อนถึงตัวละครที่เกี่ยวข้องในจุดโฟกัส ดู: Mann Yu.V. กวีนิพนธ์ของโกกอล - M. , 1978. - S. 189 .. นี่คือความสมจริงของคำพูดโต้ตอบและการพัฒนาอย่างเต็มที่ ในเวลาเดียวกัน ลักษณะการพูดของตัวละครบางตัวจะแตกต่างกันไปตามสถานการณ์เฉพาะบนคู่สนทนา โปรดจำไว้ว่าผู้ว่าการพูดคุยกับเจ้าหน้าที่กับ "ผู้ตรวจสอบ" กับพ่อค้าอย่างไร ที่น่าทึ่งคือความสามารถของโกกอลในการแสดงให้เห็นว่าในทุกกรณีเหล่านี้คำพูดของ Skvoznik-Dmukhanovsky เดียวกันนั้นฟังด้วยเฉดสีต่างกัน! หลังจากโกกอลความจำเพาะทางสังคมและจิตวิทยาของคำพูดของตัวละครกลายเป็นกฎของละครรัสเซีย

นวัตกรรมของโกกอลในภาพยนตร์ตลกเรื่อง The Government Inspector สะท้อนให้เห็นในสิ่งต่อไปนี้:

เขาปฏิเสธที่จะแนะนำภาพลักษณ์ดั้งเดิมของฮีโร่เชิงบวก ซึ่งเป็นกระบอกเสียงแห่งความคิดของผู้เขียน

อุดมคติทางสุนทรียะของนักเขียนแสดงออกในลักษณะแปลก ๆ และโกกอลเน้นว่า: “มันแปลก: ฉันขอโทษที่ไม่มีใครสังเกตเห็นใบหน้าที่ซื่อสัตย์ของอดีตในละครของฉัน ใช่ มีใบหน้าที่ซื่อสัตย์และสูงส่งคนหนึ่งซึ่งแสดงอยู่ในนั้นตลอดความต่อเนื่องทั้งหมด ใบหน้าอันสูงส่งที่ทำหน้าที่นี้กำลังหัวเราะ

ลักษณะพิเศษของเสียงหัวเราะ มันไม่ได้มีแต่การปฏิเสธเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเศร้าที่ซ่อนอยู่ ละครประกอบกับสถานการณ์การ์ตูนด้วย “นี่คือเสียงหัวเราะที่โลกมองเห็น ผ่านน้ำตาที่มองไม่เห็นและไม่รู้จัก” การเปลี่ยนจากการ์ตูนเป็นเสียงหัวเราะที่จริงจังและน่าเศร้า บวกกับการสะท้อนชีวิตอันขมขื่นของผู้เขียน เป็นลักษณะเฉพาะของหนังตลกเรื่อง The Inspector General

ลักษณะของความขัดแย้ง โกกอลพูดถึงการล่วงละเมิดของเจ้าหน้าที่ (ทั่วไป) ทุกอย่างอยู่ในความระส่ำระสาย ทุกสิ่งทุกอย่างเน่าเฟะ ผู้อยู่อาศัยในเมืองสำเร็จรูป N ต้องทนทุกข์ทรมานจากการใช้เจ้าหน้าที่ในทางที่ผิด ความขัดแย้งหลักของหนังตลก "ผู้ตรวจราชการ" คือความขัดแย้งระหว่างโลกของระบบราชการของเมืองที่เป็นตัวเป็นตนของระบบการเมืองของรัสเซียและคนที่ถูกกีดกัน แต่เนื่องจากประชาชนไร้เสียง ปราบปรามโดยทั้งระบบของรัสเซีย ความขัดแย้งนี้จึงไม่ปรากฏโดยตรง ดังนั้นโกกอลจึงแนะนำความขัดแย้งในต่างโลก สาระสำคัญคือเรื่องราวเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างเจ้าหน้าที่ของเมือง โดยนายกเทศมนตรีและผู้ตรวจสอบในจินตนาการ ที่นี่ความขัดแย้งเป็นจินตนาการเพราะนายกเทศมนตรีและ Khlestakov รวมกันเป็นแรงบันดาลใจของพวกเขา การพัฒนาความขัดแย้งนี้ทำให้โกกอลสามารถแสดงสาระสำคัญของการต่อต้านประชาชนทั้งหน่วยงานท้องถิ่นและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โครงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ นี้มีแรงจูงใจตามความเป็นจริงหรือไม่? เป็นไปได้มากว่าใช่เพราะในโกกอลเขาหมายถึงสถานการณ์จริงสถานการณ์ที่เชื่อถือได้

นวัตกรรมของโกกอลในฐานะนักเขียนบทละคร

เพื่อตอบสนองต่อคำพูดของ Aksakov ที่ชีวิตรัสเซียสมัยใหม่ไม่ได้จัดหาเนื้อหาสำหรับเรื่องตลกโกกอลกล่าวว่าสิ่งนี้ไม่เป็นความจริงความขบขันนั้นซ่อนอยู่ทุกหนทุกแห่งที่เราอาศัยอยู่ท่ามกลางมันเราไม่เห็นมัน แต่ "ถ้าศิลปินถ่ายทอดศิลปะ สู่เวที เราก็จะมีแต่เสียงหัวเราะ" ดูเหมือนว่าวลีนี้เป็นความหมายทั่วไปของนวัตกรรมในละครของโกกอล: ภารกิจหลักคือการถ่ายโอนการ์ตูนในชีวิตประจำวันไปยังเวที ดังที่ Grigoriev กล่าวในบทความหนึ่งของเขา "เป็นที่ชัดเจนว่าแร่ใหม่ถูกค้นพบโดยกวีผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นแร่แห่งการวิเคราะห์ความเป็นจริงในชีวิตประจำวันทั่วไป* การเลือกหัวข้อของความคิดสร้างสรรค์เป็นตัวกำหนดวิธีการทางศิลปะ บทละครของโกกอลเป็นเรื่องตลก แต่คอเมดี้ตรงข้ามกับผลงานคลาสสิกของประเภทนี้ ประการแรก ในแง่ของพล็อต (เมื่อเทียบกับความขบขันในระดับสูง) และประการที่สอง ประเภทที่ได้รับในคอเมดี้ของโกกอลนั้นตรงกันข้ามกับประเภทของบทละครในสมัยนั้น แทนที่จะเป็นคู่รักเจ้าเล่ห์ พ่อแม่ที่ดื้อรั้น ตัวละครประจำชาติที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาทุกวันปรากฏขึ้นในที่เกิดเหตุ โกกอลขับไล่การฆาตกรรม วางยาพิษ ในบทละคร ความบ้าคลั่ง ความตายเป็นผลมาจากการนินทา อุบาย และการดักฟัง โกกอลคิดทบทวนหลักการของ "ความสามัคคีของการกระทำ" ว่าเป็นเอกภาพของความคิดและการดำเนินการตามตัวละครหลัก ในบทละครของโกกอล ไม่ใช่ฮีโร่ที่ควบคุมพล็อต แต่พล็อตที่พัฒนาตามตรรกะของการพนัน อุ้มพระเอกไว้ เป้าหมายของฮีโร่ถูกคัดค้านโดยผลลัพธ์สุดท้ายเมื่อเข้าใกล้เป้าหมายจะกลายเป็น "ในระยะไกล" (“ วลาดิเมียร์ระดับที่สาม”)

โกกอลสร้างสถานการณ์ที่ผิดปกติสำหรับการเล่น: แทนที่จะเป็นเรื่องส่วนตัวหรือเรื่องบ้าน ๆ ชีวิตของคนทั้งเมืองนั้นถูกบรรยายซึ่งขยายขอบเขตทางสังคมของการเล่นอย่างมีนัยสำคัญและช่วยให้เป้าหมายของการเขียนบทละครเป็นจริง: "เพื่อรวบรวม ทุกสิ่งเลวร้ายในรัสเซียเป็นกองเดียว” เมืองนี้มีลำดับชั้นอย่างมากการพัฒนาของความขบขันทั้งหมดนั้นกระจุกตัวอยู่ภายใน โกกอลสร้างสถานการณ์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ เมื่อเมืองที่ถูกทำลายด้วยความขัดแย้งภายในกลายเป็นความสามารถไปทั้งชีวิต ต้องขอบคุณวิกฤตทั่วไป ซึ่งเป็นความรู้สึกทั่วไปของความกลัวต่ออำนาจที่สูงกว่า โกกอลครอบคลุมทุกแง่มุมของชีวิตสาธารณะของการจัดการ แต่ไม่มี "รายละเอียดการบริหาร" ใน "รูปแบบสากล" ใน "Theatrical Journey" มีการกล่าวว่า "มนุษย์มีอยู่ทุกที่" ในภาพยนตร์ตลกของเขา ด้วยระบบราชการที่กว้างขวาง มีการจัดแสดงคุณสมบัติทางจิตวิญญาณที่หลากหลาย ตั้งแต่ความไร้เดียงสาของนายไปรษณีย์ไปจนถึงกลอุบายของสตรอเบอร์รี่ ตัวละครแต่ละตัวจะกลายเป็นสัญลักษณ์ชนิดหนึ่ง แต่คุณสมบัติทางจิตวิทยาบางอย่างมีความสัมพันธ์กับตัวละครไม่ใช่เป็นคุณลักษณะหลักของเขา แต่เป็นช่วงของการเคลื่อนไหวทางจิตบางอย่าง (นายไปรษณีย์ตามที่โกกอลกล่าวว่า "เป็นเพียงบุคคลที่มีจิตใจเรียบง่ายจนถึงจุดไร้เดียงสา" แต่ด้วย ความอาฆาตพยาบาทที่เรียบง่ายไม่น้อยเมื่ออ่านจดหมายของ Khlestakov เขาทำซ้ำสามครั้ง: "นายกเทศมนตรีโง่เขลาเหมือนขันสีเทา") ความรู้สึกทั้งหมดของตัวละครถูกถ่ายทอดจากของปลอมไปสู่ขอบเขตของการสำแดงที่แท้จริงของพวกเขา แต่ด้วยเหตุนี้ ผู้เขียนจึงใช้ชีวิตมนุษย์อย่างลึกซึ้ง และเมื่อ Bobchinsky พูดกับ Khlestakov: “ฉันขอให้คุณอย่างถ่อมใจเมื่อคุณไปที่ปีเตอร์สเบิร์ก บอกขุนนางที่แตกต่างกันทั้งหมดที่นั่น: วุฒิสมาชิกและนายพลว่าที่นี่ ฯพณฯ ของคุณหรือฯพณฯ Peter Ivanovich Bobchinsky อาศัยอยู่ในเมืองดังกล่าวและเช่นนั้น พูดได้เลยว่า: Pyotr Ivanovich Bobchinsky มีชีวิตอยู่ โกกอลแสดงความปรารถนาที่จะ "หมายถึงการมีอยู่ของเขาในโลก" ในคำขอนี้ซึ่งเป็นช่วงเวลาสูงสุดในชีวิตของเขา

ในบทละครของเขา โกกอลพยายามจำกัดเอฟเฟกต์การ์ตูน สารวัตรทั่วไปเป็นเรื่องตลกของตัวละคร เราหัวเราะตามโกกอลไม่ใช่ที่ "จมูกคดเคี้ยว" ของตัวละคร แต่ "ที่วิญญาณคดเคี้ยว" การ์ตูนในละครเรื่องนี้อยู่ภายใต้คำอธิบายของประเภทที่เกิดขึ้นจากการแสดงคุณสมบัติทางจิตวิทยาและสังคมของพวกเขา

ใน Theatrical Journey โกกอลเขียนว่า: “ใช่ ถ้าคุณใช้พล็อตในแง่ที่ว่ามันมักจะเป็นที่ยอมรับ มันก็ไม่มีอยู่จริงแน่นอน แต่ดูเหมือนว่าถึงเวลาแล้วที่จะเลิกพึ่งพาแผนการชั่วนิรันดร์นี้ ตอนนี้ ความปรารถนาที่จะได้พื้นที่ที่ทำกำไร "เพื่อส่องแสงและเปล่งประกาย อย่างอื่น เพื่อทำเครื่องหมายสำหรับการละเลย สำหรับการเยาะเย้ย ผูกบทละครให้แน่นแฟ้นยิ่งขึ้น ไฟฟ้าตอนนี้ไม่มียศ, ทุนเงิน, การแต่งงานที่ได้เปรียบ, กว่าความรัก? ดังนั้นโกกอลจึงละทิ้งโครงสร้างดั้งเดิมของละคร Nemirovich-Danchenko ค่อนข้างชัดเจนถึงหลักการใหม่ในการสร้างบทละคร: “ปรมาจารย์ที่โดดเด่นที่สุดของโรงละครไม่สามารถเริ่มเล่นอย่างอื่นได้นอกจากในสองสามฉากแรก ในสารวัตรทั่วไป มีวลีหนึ่ง: "ฉันเชิญคุณสุภาพบุรุษเพื่อแจ้งข่าวร้าย: ผู้ตรวจสอบกำลังมาหาเรา" และการเล่นก็เริ่มขึ้นแล้ว การเชื่อมต่อจะคล้ายกัน โกกอลค้นพบการเคลื่อนไหวบนเวทีด้วยความประหลาดใจที่แสดงออกถึงตัวตนในตัวละคร ในความสามารถรอบด้านของจิตวิญญาณมนุษย์ ไม่ว่ามันจะดูโบราณแค่ไหนก็ตาม เหตุการณ์ภายนอกไม่ขยับเล่น ความคิดทั่วไป ความคิดถูกกำหนดทันที: ความกลัว ซึ่งเป็นพื้นฐานของการกระทำ สิ่งนี้ทำให้โกกอลเปลี่ยนแนวเพลงได้อย่างมากในตอนท้ายของละคร: ด้วยการเปิดเผยการหลอกลวงของ Khlestakov ความขบขันกลายเป็นโศกนาฏกรรม

ถ้าในปี พ.ศ. 2375 โกกอลเขียนถึงโปโกดินว่า "ละครอาศัยอยู่บนเวทีเท่านั้น หากไม่มีเธอเธอก็เหมือนวิญญาณที่ไม่มีร่างกาย” จากนั้นในปี 1842 โกกอลได้นำบทละครของเขามาเล่นด้วยบท "ไม่มีอะไรต้องตำหนิบนกระจกถ้าใบหน้าคดเคี้ยว" ได้รับการออกแบบมาอย่างชัดเจนสำหรับผู้อ่านซึ่งทำให้นักวิจารณ์มีเหตุผล เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องตลกทั่วไปที่ไม่ใช่ละครเวที และถึงแม้ว่าหนังตลกจะยากมากสำหรับการแสดงละครเวที และโกกอลเองก็เขียนเกี่ยวกับความไม่พอใจกับผลงานการผลิต แต่หนังตลกก็ยังได้รับการออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับผู้ชม หลักการของ "กำแพงที่สี่" เป็นที่เคารพและนอกเหนือจาก: "คุณหัวเราะอะไร? หัวเราะเยาะตัวเอง!” ไม่มีแบบจำลองในห้องโถง แต่โกกอลเป็นครั้งแรกในภาพยนตร์ตลกรัสเซียไม่ได้ดึงเกาะรองที่แยกจากกันซึ่งคุณธรรมกำลังจะท่วมท้น แต่เป็นส่วนหนึ่งของทั้งหมด จริง ๆ แล้วเขาไม่มีการประณาม อย่างในคอเมดีของลัทธิคลาสสิก จุดเริ่มต้นที่สำคัญของบทละครคือโมเดลของเมืองของเขาสามารถขยายไปถึงระดับรัสเซียทั้งหมดได้ ความสำคัญอย่างยิ่งในวงกว้างของสถานการณ์ "ผู้ตรวจการ" คืออาจเกิดขึ้นได้เกือบทุกที่ นี่คือชีวิตของละคร