คุณสมบัติของ Balzac ที่สมจริง ธีมเงินของโอ

14. ธีมของเงินและภาพลักษณ์ของคนขี้เหนียวในผลงานของ Balzac: "Gobsek", "Eugenie Grande" เป็นต้น

ธีมของอำนาจเงินเป็นหนึ่งในหัวข้อหลักในผลงานของบัลซัคและวิ่งเหมือนด้ายสีแดงใน The Human Comedy

"กอบเสก"เขียนในปี 1830 และรวมอยู่ใน Scenes of Private Life เรื่องนี้เป็นมินิโนเวล มันเริ่มต้นด้วยกรอบ - Viscountess de Granlier ที่เสียหายเคยได้รับความช่วยเหลือจากทนายความ Derville และตอนนี้เขาต้องการช่วยลูกสาวของเธอแต่งงานกับ Ernest de Resto (ลูกชายของ Countess de Resto ถูกทำลายโดยแม่ของเขา แต่เมื่อวันก่อน ตาม Derville การเข้าสู่สิทธิในการรับมรดก นี่คือหัวข้อของอำนาจของเงิน: ผู้หญิงไม่สามารถแต่งงานกับชายหนุ่มที่เธอชอบได้เพราะเขาไม่มี 2 ล้านคนและถ้าเขามีเธอก็จะมีผู้สมัครจำนวนมาก) เดอร์วิลล์เล่าเรื่องวิสเคาน์เตสและลูกสาวของเธอเกี่ยวกับกอบเสกผู้เป็นเจ้าของกิจการ ตัวเอกเป็นหนึ่งในผู้ปกครองของฝรั่งเศสใหม่ Gobsek มีบุคลิกที่แข็งแกร่งและโดดเด่นซึ่งขัดแย้งกันภายใน “สิ่งมีชีวิตสองตัวอาศัยอยู่ในนั้น: คนขี้เหนียวและนักปรัชญา สัตว์เลวทรามและสูงส่ง” ทนายความเดอร์วิลล์กล่าวถึงเขา

ภาพลักษณ์ของกอบเสกเกือบจะโรแมนติก นามสกุลพูด: จากภาษาฝรั่งเศส Gobsek แปลว่า "zhivoglot" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ลูกค้าหันมาหาเขาเพียงคนเดียวเพราะเขาคำนึงถึงแม้แต่ตั๋วเงินที่ไม่น่าเชื่อถือที่สุด แต่กลับเอาดอกเบี้ยจากพวกเขา (50, 100, 500. จากมิตรภาพเขาสามารถให้ 12% นี้ในของเขา ความเห็นเป็นไปเพื่อคุณธรรมอันสูงส่งเท่านั้น) รูปร่าง: " หน้าพระจันทร์, ลักษณะใบหน้า, นิ่งเฉย ไม่นิ่งเฉย เหมือนของทัลลีแรนด์ ดูเหมือนพวกมันจะถูกหล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ ดวงตาที่เล็กและเหลืองราวกับคุ้ยเขี่ยและเกือบจะไม่มีขนตาไม่สามารถทนต่อแสงจ้าได้". อายุของเขาเป็นเรื่องลึกลับ อดีตของเขาไม่ค่อยมีใครรู้จัก (พวกเขากล่าวว่าในวัยเด็กของเขาเขาล่องเรือในทะเลและไปเยือนประเทศต่างๆ ทั่วโลก) มีความหลงใหลที่ยิ่งใหญ่อย่างหนึ่ง - สำหรับพลังที่เงินมอบให้ คุณสมบัติเหล่านี้ทำให้เราถือว่า Gobsek เป็นฮีโร่ที่โรแมนติก บัลซัคใช้การเปรียบเทียบมากกว่า 20 รายการสำหรับภาพนี้: ตั๋วสัญญาใช้เงินมนุษย์ หุ่นยนต์ และรูปปั้นทองคำ คำอุปมาหลัก บทประพันธ์ของ Gobsek คือ "ความเงียบ เหมือนกับในครัว เมื่อเป็ดถูกฆ่า" เช่นเดียวกับ Monsieur Grandet (ดูด้านล่าง) Gobsek อาศัยอยู่ในความยากจนแม้ว่าเขาจะรวยมากก็ตาม Gobsek มีบทกวีและปรัชญาแห่งความมั่งคั่งของตัวเอง: ทองครองโลก

เขาไม่สามารถเรียกได้ว่าชั่วร้ายเพราะเขาช่วยคนซื่อสัตย์ที่มาหาเขาโดยไม่พยายามหลอกลวงเขา มีเพียงสองคนเท่านั้น: Derville และ Comte de Restaud แต่ถึงกระนั้นจากพวกเขา เขาก็ให้ความสนใจแบบกรรโชก โดยอธิบายอย่างง่ายๆ เขาไม่ต้องการให้ความสัมพันธ์ของพวกเขาถูกผูกมัดด้วยความรู้สึกขอบคุณซึ่งอาจทำให้เพื่อนเป็นศัตรูได้

ภาพลักษณ์ของ Gobsek นั้นถูกทำให้เป็นอุดมคติ มันแสดงออก มีแนวโน้มที่จะพิลึก เขาไม่ได้มีเพศสัมพันธ์ (แม้ว่าเขาจะชื่นชมความงามของผู้หญิง) เขาก็ก้าวไปไกลกว่าความหลงใหล เขามีอำนาจเหนือกิเลสของคนอื่นเท่านั้น: “ฉันรวยพอที่จะซื้อจิตสำนึกของคนอื่น ชีวิตคือเครื่องจักรที่ขับเคลื่อนด้วยเงิน”

เขาตายอย่างคนขี้เหนียวอย่างแท้จริง ความโลภถึงขีดสุด เขารับของขวัญจากลูกหนี้ของเขา รวมทั้งอาหาร พยายามขายต่อ แต่ยากเกินไป และเป็นผลให้สิ่งเน่าเปื่อยทั้งหมดนี้ในบ้านของเขา ทุกที่ - ร่องรอยของการกักตุนบ้า เงินหล่นจากหนังสือ แก่นสารของความตระหนี่นี้คือกองทองคำซึ่งชายชราซึ่งไม่มีที่ที่ดีกว่าถูกฝังอยู่ในเถ้าปล่องไฟ

เดิมที Balzac มีอยู่ในกรอบของการเคลื่อนไหวที่โรแมนติก แต่ภาพของ Gobseck นั้นได้รับความช่วยเหลือจากผู้บรรยาย - Mr. Derville และการพูดเกินจริงที่โรแมนติกนั้นถูกคัดค้านผู้เขียนก็ถูกกำจัดออกไป

“ยูจีเนีย แกรนด์”หมายถึงนวนิยายเรื่อง "ลักษณะที่สอง" (ซ้ำ ๆ การเปรียบเทียบและความบังเอิญ) รวมอยู่ใน "ฉากชีวิตจังหวัด" และพัฒนารูปแบบของอำนาจของเงินและมีภาพลักษณ์ของคนขี้เหนียว - เฟลิกซ์แกรนด์ พ่อของตัวละครหลัก เส้นทางในการอธิบายตัวละครของ Eugenie เริ่มต้นด้วยสภาพแวดล้อมของเธอ: บ้าน เรื่องราวของ Grande พ่อของเธอ และความมั่งคั่งของเขา ความตระหนี่ monomania ของเขา - ทั้งหมดนี้มีอิทธิพลต่อตัวละครและชะตากรรมของตัวละครหลัก สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่แสดงความตระหนี่ของเขา: เขาประหยัดน้ำตาล, ฟืน, ใช้สต็อกที่กินได้ของผู้เช่าของเขา, บริโภคเฉพาะผลิตภัณฑ์ที่แย่ที่สุดที่ปลูกในดินแดนของเขา, ถือว่าไข่ 2 ฟองเป็นอาหารเช้าที่หรูหรา, ให้เหรียญราคาแพงแก่ Evgenia สำหรับวันเกิด แต่เฝ้าดูอยู่เสมอเพื่อที่เธอจะไม่ใช้จ่ายเธออาศัยอยู่ในบ้านที่ทรุดโทรมที่ยากจนแม้ว่าเธอจะรวยมากก็ตาม แตกต่างจาก Gobsek ที่ Father Grande ไม่มีหลักการโดยสิ้นเชิงในการสะสมความมั่งคั่ง: เขาฝ่าฝืนข้อตกลงกับผู้ผลิตไวน์ที่อยู่ใกล้เคียง ขายไวน์ในราคาที่สูงเกินไปก่อนคนอื่น ๆ เขารู้วิธีหากำไรจากความพินาศของพี่ชายของเขาโดยใช้ประโยชน์จากการล่มสลาย ราคาของตั๋วเงิน

นวนิยายเรื่องนี้ดูเหมือนจะปราศจากความหลงใหลอย่างลึกซึ้งเพียงแค่ถ่ายโอนความหลงใหลเหล่านี้จากความรักไปสู่ตลาด การกระทำหลักของนวนิยายเรื่องนี้คือข้อตกลงของ Father Grande การสะสมเงินของเขา ความหลงใหลเกิดขึ้นได้ด้วยเงินและซื้อได้ด้วยเงิน

ที่ พ่อแกรนด์- ค่านิยม มุมมองของโลก ทำให้เขาเห็นว่าเป็นคนขี้เหนียว สำหรับเขา ไม่ใช่การสูญเสียพ่อที่แย่กว่านั้น แต่เป็นการเสียทรัพย์สมบัติของเขาไป เขาไม่เข้าใจว่าทำไมชาร์ลส์ กรานเดถึงอารมณ์เสียกับการฆ่าตัวตายของพ่อ และไม่ใช่เพราะว่าเขาถูกทำลาย สำหรับเขา การล้มละลายโดยเจตนาหรือไม่ตั้งใจ เป็นบาปที่ร้ายแรงที่สุดในโลก: “การเป็นบุคคลล้มละลายคือการทำสิ่งที่น่าละอายที่สุดที่อาจทำให้คนเสียชื่อเสียง โจรจากถนนสายหลัก - และนั่นดีกว่าลูกหนี้ที่ล้มละลาย: โจรโจมตีคุณคุณสามารถป้องกันตัวเองได้อย่างน้อยเขาก็เสี่ยงหัวของเขา แต่คนนี้ ... "

Papa Grande เป็นภาพคลาสสิกของคนขี้เหนียว คนขี้เหนียว คนโสด และคนทะเยอทะยาน ความคิดหลักของเขาคือการครอบครองทองคำเพื่อให้รู้สึกได้ถึงร่างกาย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เมื่อภรรยาของเขาเสียชีวิตและเขาพยายามที่จะแสดงความอ่อนโยนต่อเธอ เขาโยนเหรียญทองคำลงบนผ้าห่ม ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ท่าทางเชิงสัญลักษณ์ - เขาไม่ได้จูบไม้กางเขนสีทอง แต่พยายามคว้ามันไว้ จากความรักในทองคำ จิตวิญญาณของลัทธิเผด็จการเติบโตขึ้น นอกเหนือจากความรักในเงินซึ่งคล้ายกับ Miserly Knight แล้ว อีกลักษณะหนึ่งของเขาคือเจ้าเล่ห์ซึ่งแสดงออกถึงแม้ในรูปลักษณ์: รอยนูนบนจมูกที่มีริ้วซึ่งเคลื่อนไหวเล็กน้อยเมื่อคุณพ่อแกรนด์กำลังวางแผนกลอุบายบางอย่าง

เช่นเดียวกับ Gobsek ในบั้นปลายชีวิต ความตระหนี่ของเขาเริ่มมีความเจ็บปวด ต่างจาก Gobsek แม้ว่าในขณะที่ตายเขายังคงมีจิตใจที่ดี แต่บุคคลนี้ก็สูญเสียความคิดของเขา เขาพยายามอย่างหนักที่สำนักงานของเขา ทำให้ลูกสาวของเขาเปลี่ยนถุงเงิน ตลอดเวลาที่เธอถามว่า: "พวกเขาอยู่ที่นั่นไหม"

แก่นเรื่องของอำนาจเงินเป็นหลักในนวนิยาย เงินควบคุมทุกอย่าง: พวกเขามีบทบาทสำคัญในชะตากรรมของเด็กสาว พวกเขาเหยียบย่ำคุณค่าทางศีลธรรมทั้งหมดของมนุษย์ เฟลิกซ์ กรานเด้กับข่าวมรณกรรมของพี่ชายเขานับกำไร Evgenia เป็นที่น่าสนใจสำหรับผู้ชายเท่านั้นในฐานะทายาทที่ร่ำรวย เนื่องจากเธอมอบเหรียญให้กับชาร์ลส์ พ่อของเธอเกือบจะสาปแช่งเธอ และแม่ของเธอเสียชีวิตด้วยอาการตกใจอย่างประหม่าบนพื้นฐานนี้ แม้แต่การมีส่วนร่วมที่แท้จริงของ Eugenia และ Charles ก็คือการแลกเปลี่ยนมูลค่าวัสดุ (เหรียญทองสำหรับกล่องทองคำ) ชาร์ลส์แต่งงานโดยการคำนวณ และเมื่อเขาได้พบกับยูจีเนีย เขาก็มองว่าเป็นเจ้าสาวที่ร่ำรวยมากขึ้น แม้ว่าเมื่อพิจารณาจากไลฟ์สไตล์ของเธอแล้ว เขาก็สรุปได้ว่าเธอยากจน การแต่งงานของยูจีเนียเป็นข้อตกลงทางการค้าด้วยเงินที่เธอซื้อความเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์จากสามีของเธอ

15. ตัวละครและสิ่งแวดล้อมในนวนิยายของบัลซัค "Eugene Grande"

"Eugenie Grandet" (1833) เป็นเวทีที่สมจริงอย่างแท้จริงในผลงานของบัลซัค นี่เป็นละครที่สรุปในสถานการณ์ที่ง่ายที่สุด คุณสมบัติที่สำคัญสองประการของเขาปรากฏขึ้น: การสังเกตและการมีญาณทิพย์, พรสวรรค์ - ภาพของสาเหตุของเหตุการณ์และการกระทำ, เข้าถึงได้ในวิสัยทัศน์ของศิลปิน ใจกลางของนวนิยายเรื่องนี้คือชะตากรรมของผู้หญิงคนหนึ่งที่ต้องพบกับความเหงา แม้จะมีเงินทั้งหมด 19 ล้านฟรังก์ และ "ชีวิตของเธอคือสีของเชื้อรา" งานนี้ "ไม่เหมือนกับสิ่งที่ฉันสร้างขึ้นมาจนถึงตอนนี้" ผู้เขียนเองตั้งข้อสังเกตว่า “ที่นี่การพิชิตความจริงอย่างแท้จริงในงานศิลปะได้สิ้นสุดลงแล้ว: ละครเรื่องนี้มีอยู่ในสถานการณ์ที่เรียบง่ายที่สุดของชีวิตส่วนตัว” หัวข้อของภาพในนวนิยายเรื่องใหม่คือชีวิตประจำวันของชนชั้นนายทุนในรูปแบบที่ไม่ธรรมดา สถานที่เกิดเหตุคือเมืองโซมูร์ ตามแบบฉบับของจังหวัดในฝรั่งเศส ตัวละครคือชาวเมือง Saumur ที่มีความสนใจจำกัดอยู่ในวงแคบของความกังวลในชีวิตประจำวัน การทะเลาะเบาะแว้งเล็กน้อย การนินทาและการแสวงหาทองคำ ลัทธิของ chistogan โดดเด่นที่นี่ มันมีคำอธิบายของการแข่งขันระหว่างสองตระกูลที่มีชื่อเสียงของเมือง - Cruchot และ Grassins ต่อสู้เพื่อมือนางเอกของนวนิยาย Eugenia ซึ่งเป็นทายาทของโชคลาภหลายล้านดอลลาร์ของ "Papa Grande" ชีวิตสีเทาในความน่าเบื่อหน่ายที่น่าสังเวชกลายเป็นพื้นหลังของโศกนาฏกรรมของ Eugenia โศกนาฏกรรมรูปแบบใหม่ - "ชนชั้นกลาง ... ปราศจากพิษไม่มีกริชไม่มีเลือด แต่สำหรับตัวละครที่โหดร้ายกว่าละครทั้งหมดที่เกิดขึ้น ในตระกูล Atrid ที่มีชื่อเสียง”

ที่ อักขระ Eugenie Grande Balzac แสดงให้เห็นถึงความสามารถของผู้หญิงที่จะรักและซื่อสัตย์ต่อคนที่เธอรัก นี่เป็นตัวละครที่เกือบจะสมบูรณ์แบบ แต่นิยายเรื่องนี้เหมือนจริงด้วยระบบเทคนิคในการวิเคราะห์ชีวิตสมัยใหม่ ความสุขของเธอไม่ได้เกิดขึ้นและสาเหตุของสิ่งนี้ไม่ใช่อำนาจทุกอย่างของเฟลิกซ์แกรนด์ แต่ชาร์ลส์เองที่ทรยศต่อความรักที่อ่อนเยาว์ในนามของเงินและตำแหน่งในโลก ดังนั้นในที่สุดกองกำลังที่เป็นปฏิปักษ์ต่อยูจีเนียก็มีชัยเหนือนางเอกบัลซัคซึ่งทำให้เธอต้องสูญเสียสิ่งที่เธอตั้งใจไว้โดยธรรมชาติ ธีมของผู้หญิงผิดหวังที่โดดเดี่ยว การสูญเสียภาพลวงตาที่โรแมนติกของเธอ

ในแง่ของโครงสร้าง นวนิยายเรื่องนี้เป็น "ลักษณะที่สอง" หนึ่งธีม หนึ่งความขัดแย้ง นักแสดงไม่กี่คน นี่คือนวนิยายที่เริ่มต้นด้วยชีวิตประจำวัน มหากาพย์แห่งชีวิตส่วนตัว บัลซัครู้ชีวิตต่างจังหวัด เขาแสดงความเบื่อหน่ายเหตุการณ์ในชีวิตประจำวัน แต่สิ่งที่มากกว่านั้นคือการลงทุนในสิ่งแวดล้อม สิ่งต่างๆ - มันคือ วันพุธซึ่งกำหนดคาแรคเตอร์ของตัวละคร รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ช่วยในการเปิดเผยคาแรคเตอร์ของตัวละคร : พ่อประหยัดน้ำตาล เคาะประตูชาร์ลส์ กรันเดต์ ไม่เหมือนเสียงเคาะประตูของแขกจังหวัด ประธานครูชอต ที่อยากลบ นามสกุลของเขาที่ลงนาม "K. de Bonfons ในขณะที่เขาเพิ่งซื้อที่ดิน de Bonfons เป็นต้น เส้นทางสู่ตัวละครของ Eugenia ประกอบด้วยคำอธิบายของทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเธอ: บ้านเก่า, พ่อของ Grande และประวัติความมั่งคั่งของเขา, ข้อมูลที่ถูกต้องเกี่ยวกับครอบครัว, การต่อสู้เพื่อสองเผ่า - Cruchot และ de Grassins พ่อเป็นปัจจัยสำคัญในการสร้างนวนิยาย: ความตระหนี่และ monomania ของเฟลิกซ์แกรนด์พลังของเขาที่ยูจีน่าเชื่อฟังซึ่งส่วนใหญ่กำหนดลักษณะนิสัยของเธอในภายหลังความตระหนี่หน้ากากของพ่อที่ไม่แยแสถูกถ่ายโอนไปยังเธอแม้ว่าจะไม่ ในรูปแบบที่แข็งแกร่งเช่นนี้ ปรากฎว่าเศรษฐี Saumur (เดิมชื่อ cooper ธรรมดา) วางรากฐานของความเป็นอยู่ที่ดีของเขาในช่วงหลายปีของการปฏิวัติฝรั่งเศสซึ่งทำให้เขาเข้าถึงการครอบครองที่ดินที่ร่ำรวยที่สุดที่สาธารณรัฐเวนคืนจากพระสงฆ์และขุนนาง ในช่วงสมัยนโปเลียน กรานเดกลายเป็นนายกเทศมนตรีของเมืองและใช้ตำแหน่งนี้เพื่อดำเนินการ "ทางรถไฟที่เหนือกว่า" สู่ทรัพย์สินของเขาซึ่งจะช่วยเพิ่มมูลค่าให้กับพวกเขา อดีตคูเปอร์เรียกว่ามิสเตอร์แกรนเด้ได้รับคำสั่งจากกองทหารเกียรติยศ เงื่อนไขของยุคฟื้นฟูไม่ได้รบกวนการเติบโตของความเป็นอยู่ที่ดีของเขา - ในเวลานี้เขาได้เพิ่มความมั่งคั่งเป็นสองเท่า ชนชั้นนายทุน Saumur เป็นแบบอย่างของฝรั่งเศสในสมัยนั้น แกรนเด เป็นคูเปอร์ธรรมดาๆ ในอดีต ได้วางรากฐานของความเป็นอยู่ที่ดีของเขาในช่วงหลายปีของการปฏิวัติ ซึ่งทำให้เขาได้เข้าถึงการครอบครองดินแดนที่ร่ำรวยที่สุด ในช่วงสมัยนโปเลียน กรานเดกลายเป็นนายกเทศมนตรีของเมืองและใช้ตำแหน่งนี้เพื่อนำ "ถนนที่ยอดเยี่ยม" ไปสู่ดินแดนของเขาซึ่งจะช่วยเพิ่มมูลค่าให้กับพวกเขา อดีตคูเปอร์เรียกว่ามิสเตอร์แกรนเด้ได้รับคำสั่งจากกองทหารเกียรติยศ เงื่อนไขของยุคการฟื้นฟูไม่ได้ขัดขวางการเติบโตของความเป็นอยู่ที่ดีของเขา - เขาเพิ่มความมั่งคั่งของเขาเป็นสองเท่า ชนชั้นนายทุน Saumur เป็นแบบอย่างของฝรั่งเศสในสมัยนั้น การค้นพบ "รากเหง้า" ของปรากฏการณ์ Grande เผยให้เห็นถึงความสมบูรณ์เต็มที่ของประวัติศาสตร์แห่งการคิดเชิงศิลปะของ Balzac ซึ่งสนับสนุนความสมจริงที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นของเขา

การผจญภัยและความรักที่ผู้อ่านคาดหวังหายไป แทนที่จะเป็นการผจญภัย - เรื่องราวของผู้คน: เรื่องราวของการเติมเต็มของ Grande และ Charles แทนที่จะเป็นแนวรัก - ข้อตกลงของพ่อของ Grande

ภาพลักษณ์ของยูจีเนีย. มีจุดเริ่มต้นและความสามารถในการทนทุกข์ ลักษณะเด่นอีกประการหนึ่งของเธอคือความไม่รู้ของชีวิต โดยเฉพาะอย่างยิ่งในตอนต้นของนวนิยายเรื่องนี้ เธอไม่รู้ว่าเงินมากเท่าไหร่ และเท่าไหร่ก็ไม่พอ พ่อของเธอไม่ได้บอกเธอว่าเธอรวยแค่ไหน ยูจีเนียที่ไม่สนใจทองคำ มีจิตวิญญาณสูงส่ง และปรารถนาความสุขตามธรรมชาติ เธอจึงกล้าที่จะขัดแย้งกับพ่อของแกรนด์ ต้นกำเนิดของการปะทะกันอันน่าทึ่งอยู่ที่ความรักของนางเอกที่มีต่อชาร์ลส์ ในการต่อสู้เพื่อชาร์ลยอนเขาแสดงความกล้าที่หายากอีกครั้งปรากฏตัวใน "ข้อเท็จจริงเล็กน้อย" (แอบจากพ่อของเขาเขาเลี้ยงอาหารเช้ามื้อที่สองของชาร์ลส์นำน้ำตาลพิเศษมาให้เขาอุ่นเตาผิงแม้ว่าจะไม่ควรทำและ ที่สำคัญที่สุดคือให้เหรียญสะสมแก่เขาแม้ว่าเขาจะไม่มีสิทธิ์กำจัดมันก็ตาม) สำหรับกรานเด การแต่งงานระหว่างยูจีเนียกับ "ขอทาน" ชาร์ลส์นั้นเป็นไปไม่ได้ และเขาได้รวมหลานชายของเขาเข้ากับอินเดียโดยจ่ายเงินค่าทางให้แก่น็องต์ อย่างไรก็ตามแม้จะแยกจากกัน Eugene ยังคงซื่อสัตย์ต่อคนที่เธอเลือก และหากความสุขของเธอไม่เกิดขึ้น เหตุผลของเรื่องนี้ก็ไม่ใช่อำนาจทุกอย่างของเฟลิกซ์ กรานเด แต่ชาร์ลส์เองที่ทรยศต่อความรักที่อ่อนเยาว์ในนามของเงินและตำแหน่งในโลก ดังนั้นในที่สุดกองกำลังที่เป็นปฏิปักษ์ต่อยูจีเนียก็มีชัยเหนือนางเอกบัลซัคซึ่งทำให้เธอต้องสูญเสียสิ่งที่เธอตั้งใจไว้โดยธรรมชาติ

สัมผัสสุดท้าย: ถูกหักหลังโดยชาร์ลส์ผู้สูญเสียความหมายของชีวิตพร้อมกับความรัก ยูจีเนียที่ทำลายล้างภายในในตอนท้ายของนวนิยายด้วยความเฉื่อยยังคงมีอยู่ราวกับทำตามคำสั่งของพ่อของเธอ: “แม้จะมีรายได้แปดแสน livres เธอ ยังคงใช้ชีวิตแบบเดียวกับที่ Eugenia Grande ผู้ยากจนเคยใช้ชีวิต ได้จุดไฟเผาเตาในห้องของเธอเฉพาะในวันนั้นที่พ่อของเธอจะปล่อยให้เธอ... แต่งตัวเหมือนที่แม่เคยแต่งตัวอยู่เสมอ บ้านโซมูร์ ไร้แสงแดด ไร้ความร้อน ถูกปกคลุมไปด้วยเงามืดตลอดเวลา และเต็มไปด้วยความเศร้าโศก ซึ่งเป็นภาพสะท้อนชีวิตของเธอ เธอรวบรวมรายได้อย่างระมัดระวังและบางทีอาจดูเหมือนเป็นคนเก็บสะสมถ้าเธอไม่หักล้างการใส่ร้ายด้วยการใช้ความมั่งคั่งอันสูงส่งของเธอ ... ความยิ่งใหญ่ของจิตวิญญาณของเธอซ่อนความละเอียดอ่อนที่ปลูกฝังในตัวเธอโดยการเลี้ยงดูและทักษะในช่วงแรกของปี ชีวิตของเธอ. นั่นคือเรื่องราวของผู้หญิงคนนี้ - ผู้หญิงที่ไม่ใช่ของโลกในท่ามกลางโลก สร้างขึ้นเพื่อความยิ่งใหญ่ของภรรยาและแม่ของเธอและผู้ที่ไม่ได้รับสามีลูกหรือครอบครัว

16. พล็อตและองค์ประกอบของนวนิยาย "Father Goriot" และ "Lost Illusions": ความเหมือนและความแตกต่าง

ทั้งนิยาย

องค์ประกอบ.

ใน Lost Illusions - เนื้อเรื่องพัฒนาเป็นเส้นตรง เกิดอะไรขึ้นกับ Lucien เริ่มต้นด้วยโรงพิมพ์ - แล้วก็ขึ้นๆ ลงๆ

1. “คุณพ่อโกริออต”

องค์ประกอบ:องค์ประกอบของเขาดูเหมือนจะเป็น เชิงเส้น พงศาวดาร. ในความเป็นจริง เรื่องราวเบื้องหลังมากมาย และเป็นธรรมชาติมาก ราวกับว่าตัวละครตัวหนึ่งเรียนรู้อะไรบางอย่างเกี่ยวกับอีกตัวหนึ่ง. ปฏิสัมพันธ์นี้เป็นกลไกของความลับและความสนใจ - Vautrin, Rastignac, การทรยศ - ดูเหมือนว่าจะเป็นเหตุการณ์วันแล้ววันเล่า อย่างไรก็ตาม นี่เป็นนวนิยายที่เปิดโอกาสให้คุณได้เปิดโลกทัศน์ชีวิตทางสังคมในวงกว้าง

Balzac เผชิญกับความต้องการ การเปลี่ยนแปลงกวีนิพนธ์ของนวนิยายดั้งเดิมตามหลักการขององค์ประกอบเชิงเส้นพงศาวดาร นวนิยายเสนอรูปแบบใหม่ของการกระทำนวนิยายกับ เด่นชัดจุดเริ่มต้น.

พล็อต:

บัลซัคใช้โครงเรื่องที่รู้จักกันดี (เกือบเรื่องราวของกษัตริย์เลียร์ของเชคสเปียร์) แต่ตีความในลักษณะที่แปลกประหลาด

ในบรรดาบันทึกสร้างสรรค์ของ Balzac ที่เรียกว่า "ความคิด, แผนการ, เศษเล็กเศษน้อย" มีบทสรุป ร่าง: “ ชายชรา - เงินบำนาญของครอบครัว - ค่าเช่า 600 ฟรังก์ - กีดกันตัวเองทุกอย่างเพื่อเห็นแก่ลูกสาวของเขาและทั้งคู่มีรายได้ 50,000 ฟรังก์ ตายเหมือนหมาในภาพร่างนี้ เราสามารถค้นหาเรื่องราวของความรักของพ่อที่ไร้ขอบเขตของ Goriot ได้อย่างง่ายดาย ซึ่งถูกลูกสาวดุด่า

นวนิยายเรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงความรักที่เสียสละและไม่มีที่สิ้นสุดของพ่อที่มีต่อลูก ๆ ของเขาซึ่งไม่ได้มีร่วมกัน และสุดท้ายก็ฆ่าโกริออต

เรื่องราวเริ่มต้นด้วยหอพัก Voke ที่ Goriot อาศัยอยู่ ในหอพักทุกคนรู้จักเขา พวกเขาไม่เป็นมิตรอย่างยิ่ง และชื่อของเขาไม่ใช่ใครอื่นนอกจาก "ปาปา โกริออต" ร่วมกับเขา Rastignac หนุ่มยังอาศัยอยู่ในหอพักซึ่งตามความประสงค์ของโชคชะตา เรียนรู้ชะตากรรมที่น่าเศร้าของ Goriot. ปรากฎว่าเขาเป็นพ่อค้ารายเล็กที่สร้างรายได้มหาศาล แต่ใช้เงินไปกับลูกสาวที่รักของเขา (Rastignac กลายเป็นคนรักของพวกเขา) และในทางกลับกันพวกเขาก็บีบทุกอย่างที่ทำได้จากพ่อของพวกเขา เขา. และมันไม่เกี่ยวกับลูกเขยผู้สูงศักดิ์และร่ำรวย แต่เกี่ยวกับลูกสาวเองซึ่งครั้งหนึ่งในสังคมชั้นสูงเริ่มอายโดยพ่อของพวกเขา แม้แต่ตอนที่โกริออตกำลังจะตาย ลูกสาวก็ยังไม่ยอมมาช่วยพ่อของพวกเขา พวกเขาไม่ได้มาร่วมงานศพด้วย เรื่องนี้เป็นแรงผลักดันให้ราสติญักรุ่นเยาว์ ผู้ตัดสินใจพิชิตปารีสและผู้อยู่อาศัยในปารีสทุกวิถีทาง

ความคล้ายคลึงกัน: ผลงานทั้งสองนี้เป็นส่วนหนึ่งของ "human comedy" ของบัลซัค หนึ่งสิ่งแวดล้อม ประมาณหนึ่งสังคม และ!!! บุคคลเผชิญกับสังคมนี้และสูญเสียภาพลวงตาความไร้เดียงสาศรัทธาในความดี (เรายังคงอยู่ในจิตวิญญาณเดียวกัน)

19. ภาพลักษณ์ของ Rastignac และสถานที่ของเขาในภาพยนตร์ Human Comedy ของ Balzac

ภาพลักษณ์ของ Rastignac ใน "Ch.K." - ภาพลักษณ์ของชายหนุ่มที่ชนะความเป็นอยู่ส่วนตัวของเขา เส้นทางของเขาเป็นเส้นทางของการขึ้นที่สม่ำเสมอและมั่นคงที่สุด การสูญเสียภาพลวงตาหากเกิดขึ้นนั้นค่อนข้างเจ็บปวด

ที่ “คุณพ่อโกริออต” Rastignac ยังคงเชื่อในความดีและภูมิใจในความบริสุทธิ์ของเขา ชีวิตฉัน "สดใสดั่งดอกลิลลี่" เขามีเชื้อสายขุนนางผู้สูงศักดิ์มาที่ปารีสเพื่อทำอาชีพและเข้าสู่คณะนิติศาสตร์ เขาอาศัยอยู่ที่หอพักของมาดามวาเกต์โดยใช้เงินก้อนสุดท้าย เขาสามารถเข้าถึงร้านเสริมสวยของ Vicomtesse de Beauseant ในสังคมเขายากจน ประสบการณ์ชีวิตของ Rastignac เกิดจากการปะทะกันของสองโลก (นักโทษ Vautrin และวิสเคาน์เตส) Rastignac ถือว่า Vautrin และมุมมองของเขาสูงส่งกว่าสังคมชนชั้นสูง ที่ซึ่งอาชญากรรมมีน้อย "ไม่มีใครต้องการความซื่อสัตย์" Vautrin กล่าว "ยิ่งคุณหนาวมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งไปได้ไกลเท่านั้น" ตำแหน่งตรงกลางเป็นเรื่องปกติสำหรับเวลานั้น ด้วยเงินก้อนสุดท้าย เขาจัดงานศพให้โกริออตผู้น่าสงสาร

ในไม่ช้าเขาก็ตระหนักว่าจุดยืนของเขาไม่ดี จะนำไปสู่ความว่างเปล่า เขาต้องละทิ้งความซื่อสัตย์ ถ่มน้ำลายใส่ความจองหอง และไปสู่ความเลวทราม

ในนิยาย "บ้านนายธนาคาร"เล่าถึงความสำเร็จทางธุรกิจครั้งแรกของ Rastignac ด้วยความช่วยเหลือจากสามีของนายหญิงเดลฟีน ธิดาของโกริออต บารอน เดอ นูซิงเกน เขาสร้างรายได้มหาศาลจากการเล่นหุ้นอย่างชาญฉลาด เขาเป็นช่างฟิตคลาสสิก

ที่ “หนังชากรีน”- เวทีใหม่ในวิวัฒนาการของ Rastignac ที่นี่เขาเป็นนักยุทธศาสตร์ที่มีประสบการณ์ซึ่งบอกลาภาพลวงตาทุกประเภทมานานแล้ว นี่คือคนที่ถากถางถากถางและเรียนรู้ที่จะโกหกและเสแสร้ง เขาเป็นช่างฟิตคลาสสิก เพื่อที่จะรุ่งเรือง เขาสอนราฟาเอล เราต้องก้าวไปข้างหน้าและประนีประนอมหลักการทางศีลธรรมทั้งหมด

Rastignac เป็นตัวแทนของกองทัพของคนหนุ่มสาวที่ไม่ปฏิบัติตามเส้นทางของอาชญากรรมแบบเปิด แต่เส้นทางของการปรับตัวดำเนินการโดยอาชญากรรมทางกฎหมาย นโยบายการเงินคือการโจรกรรม เขากำลังพยายามปรับตัวให้เข้ากับบัลลังก์ของชนชั้นนายทุน

20. ความขัดแย้งหลักและการจัดเรียงภาพของนวนิยายเรื่อง "Father Goriot"

นวนิยายเรื่องนี้เป็นส่วนสำคัญของประวัติศาสตร์ศิลปะของสังคมในศตวรรษที่ผ่านมาโดยนักเขียน ท่ามกลางบันทึกอันสร้างสรรค์ของบัลซัคที่เรียกว่า "ความคิด พล็อต ส่วนย่อย" มีภาพร่างสั้น ๆ ว่า: "ชายชรา - หอพักของครอบครัว - ค่าเช่า 600 ฟรังก์ - กีดกันตัวเองทุกอย่างเพื่อเห็นแก่ลูกสาวของเขาและทั้งคู่ มีรายได้ 50,000 ฟรังก์ ตายเหมือนหมา ในภาพร่างนี้ เราสามารถค้นหาเรื่องราวของความรักของพ่อที่ไร้ขอบเขตของ Goriot ได้อย่างง่ายดาย ซึ่งถูกลูกสาวดุด่า

แน่นอนว่าภาพลักษณ์ของ Father Goriot ถ้าไม่ใช่ภาพหลักในนวนิยายอย่างน้อยหนึ่งในภาพหลักเนื่องจากพล็อตทั้งหมดประกอบด้วยเรื่องราวความรักที่เขามีต่อลูกสาวของเขา

บัลซัคอธิบายว่าเขาเป็น "นักโหลดฟรี" คนสุดท้ายในบ้านของมาดามโวเก้ บัลซัคเขียน “ ... เช่นเดียวกับในโรงเรียนเช่นเดียวกับในวงแตกและที่นี่ท่ามกลางปรสิตสิบแปดตัวมีแพะรับบาปที่น่าสงสารและถูกขับไล่ซึ่งเยาะเย้ยฝนตก (... ) ถัดไปบัลซัคอธิบายเรื่องราว ของ Goriot ในหอพัก - เขาปรากฏตัวที่นั่นอย่างไรเขายิงห้องที่แพงกว่าได้อย่างไรและเป็น "นาย Goriot" ในขณะที่เขาเริ่มเช่าห้องพักราคาถูกลงเรื่อย ๆ จนกระทั่งเขากลายเป็นสิ่งที่เขาเป็นในช่วงเวลาของเรื่อง นอกจากนี้ บัลซัคยังเขียนว่า: “อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าความชั่วร้ายหรือพฤติกรรมของเขาจะเลวร้ายเพียงใด ความเกลียดชังที่มีต่อเขาก็ยังไม่ถึงจุดที่ขับไล่เขา เขาจ่ายค่าหอพัก นอกจากนี้เขายังมีประโยชน์อีกด้วย: ทุกคนเยาะเย้ยหรือกลั่นแกล้งเขาระบายอารมณ์ดีหรือไม่ดี ด้วยเหตุนี้ เราจึงเห็นว่าผู้อยู่อาศัยในหอพักทุกคนปฏิบัติต่อคุณพ่อโกริออตอย่างไร และพวกเขาสื่อสารกับพระองค์อย่างไร ดังที่บัลซัคเขียนเพิ่มเติมเกี่ยวกับทัศนคติของผู้เช่าที่มีต่อคุณพ่อโกริออต “เขาทำให้เกิดความขยะแขยงในบางคน และสงสารผู้อื่น”

นอกจากนี้ ภาพลักษณ์ของพ่อของ Goriot ถูกเปิดเผยผ่านทัศนคติที่มีต่อลูกสาวของเขา Anastasi และ Eugene จากการอธิบายการกระทำของเขา เป็นที่ชัดเจนว่าเขารักลูกสาวมากแค่ไหน เขาพร้อมที่จะเสียสละทุกอย่างเพื่อพวกเขามากแค่ไหน ในขณะที่ดูเหมือนพวกเขาจะรักเขา แต่อย่าชื่นชมเขา ในเวลาเดียวกันในตอนแรกดูเหมือนว่าผู้อ่าน Goriot ที่อยู่เบื้องหลังความรักที่ไม่มีที่สิ้นสุดของเขาสำหรับลูกสาวของเขาไม่เห็นความเฉยเมยต่อตัวเองไม่รู้สึกว่าพวกเขาไม่เห็นคุณค่าเขา - เขาพบคำอธิบายบางอย่างสำหรับพฤติกรรมของพวกเขาตลอดเวลา พอใจกับสิ่งที่เขาทำได้เพียงหางตาเพื่อดูว่าลูกสาวขับรถผ่านเขาด้วยรถม้าอย่างไร สามารถมาหาพวกเขาทางประตูหลังได้เท่านั้น ดูเหมือนเขาจะไม่ได้สังเกตว่าพวกเขาละอายใจ ไม่สนใจเขาเลย อย่างไรก็ตาม Balzac ให้มุมมองของเขาเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น - นั่นคือ Goriot ภายนอกดูเหมือนจะไม่สนใจว่าลูกสาวของเขาประพฤติตัวอย่างไร แต่ภายใน "... หัวใจของชายผู้น่าสงสารมีเลือดออก เขาเห็นว่าลูกสาวของเขาละอายใจในตัวเขา และเนื่องจากพวกเขารักสามีของเขา เขาจึงเป็นอุปสรรคต่อลูกสะใภ้ (...) ชายชราที่เสียสละตัวเองเพราะว่าเขาเป็นพ่อ เขาขับไล่ตัวเองออกจากบ้านและลูกสาวก็พอใจ เมื่อสังเกตเห็นสิ่งนี้ เขาก็ตระหนักว่าเขาได้ทำสิ่งที่ถูกต้อง (...) พ่อคนนี้มอบทุกสิ่ง .. เขามอบจิตวิญญาณของเขา ความรักของเขาเป็นเวลายี่สิบปี และเขาให้โชคลาภของเขาในหนึ่งวัน ลูกสาวบีบมะนาวแล้วโยนทิ้งที่ถนน”

แน่นอนผู้อ่านเสียใจกับ Goriot ผู้อ่านรู้สึกตื้นตันใจในทันที พ่อ Goriot รักลูกสาวของเขามากจนแม้แต่ในสภาพที่เขาอยู่ - ส่วนใหญ่เป็นเพราะพวกเขา - เขาอดทนและฝันว่าลูกสาวของเขามีความสุขเท่านั้น “เมื่อเปรียบลูกสาวของเขากับทูตสวรรค์ คนยากจนจึงยกย่องพวกเขาให้อยู่เหนือตัวเขาเอง เขารักแม้กระทั่งความชั่วร้ายที่เขาได้รับจากพวกเขา” บัลซัคเขียนเกี่ยวกับวิธีที่ Goriot เลี้ยงลูกสาวของเขา

ในเวลาเดียวกัน โกริออตเองก็ตระหนักว่าลูกสาวของเขาปฏิบัติต่อเขาอย่างไม่เป็นธรรมและผิด กล่าวต่อไปนี้: “ลูกสาวทั้งสองรักฉันมาก ในฐานะพ่อฉันมีความสุข แต่ลูกสะใภ้สองคนประพฤติไม่ดีกับฉัน” นั่นคือเราเห็นว่าเขาไม่โทษลูกสาวของเขาในทางใดทางหนึ่งเปลี่ยนโทษทั้งหมดไปที่ลูกสะใภ้ซึ่งที่จริงแล้วมีความผิดน้อยกว่ามาก ลูกสาวของเขา »

และเมื่อกำลังจะตายเมื่อไม่มีลูกสาวมาหาเขาแม้ว่าทั้งคู่จะรู้ว่าเขากำลังจะตาย Goriot ก็พูดออกมาดัง ๆ ทุกสิ่งที่ผู้อ่านกำลังคิดดูการพัฒนาพล็อต “พวกเขาทั้งสองมีใจหิน ฉันรักพวกเขามากเกินไปสำหรับพวกเขาที่จะรักฉัน” Goriot กล่าวถึงลูกสาวของเขา นี่คือสิ่งที่เขาไม่ต้องการที่จะยอมรับกับตัวเอง - "ฉันได้ชดใช้บาปของฉันแล้ว - ความรักที่มากเกินไปของฉัน พวกเขาตอบแทนความรู้สึกของฉันอย่างโหดร้าย - เหมือนเพชฌฆาต พวกเขาฉีกร่างฉันด้วยเห็บ (...) พวกเขาไม่รักฉันและไม่เคยรักฉันเลย! (…) ฉันโง่เกินไป พวกเขาจินตนาการว่าทุกคนมีพ่อเหมือนพ่อของพวกเขา คุณต้องรักษาตัวเองให้มีค่าอยู่เสมอ

“หากบิดาถูกเหยียบย่ำ ปิตุภูมิจะพินาศ มันเป็นที่ชัดเจน. สังคม โลกทั้งใบได้รับการสนับสนุนจากความเป็นพ่อ ทุกอย่างจะพังทลายถ้าเด็ก ๆ หยุดรักพ่อของพวกเขา” Goriot กล่าว ดังนั้นในความคิดของฉัน เป็นการเปล่งความคิดหลักประการหนึ่งของงาน

13. แนวคิดและโครงสร้างของ "Human Comedy" โดย Balzac

1. แนวคิดในปี ค.ศ. 1834 บัลซัคมีความคิดที่จะสร้างผลงานหลายเล่มที่จะกลายเป็นประวัติศาสตร์ศิลปะและปรัชญาทางศิลปะของฝรั่งเศส ในขั้นต้นเขาต้องการเรียกมันว่า "Etudes of Morals" ต่อมาในยุค 40 เขาตัดสินใจเรียกงานที่ยิ่งใหญ่นี้ว่า " ตลกของมนุษย์” โดยเปรียบเทียบกับ “Divine Comedy” โดย Dante ภารกิจคือการเน้นย้ำถึงความตลกขบขันที่มีอยู่ในยุคนี้ แต่ในขณะเดียวกันก็อย่าปฏิเสธความเป็นวีรบุรุษของมนุษยชาติ "เชคา" ควรจะรวมผลงาน 150 ชิ้น โดย 92 ชิ้นเป็นงานเขียน ซึ่งเป็นงานในลักษณะที่หนึ่ง สอง และสามของบัลซัค ไม่จำเป็นต้องเขียนงานใหม่เท่านั้น แต่ยังต้องปรับปรุงงานเก่าอย่างมีนัยสำคัญเพื่อให้สอดคล้องกับแผน งานที่รวมอยู่ใน "Cheka" มีคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

ü การผสมผสานระหว่างโครงเรื่องและโครงสร้างอันน่าทึ่ง

ü ความคมชัดและการตีข่าว;

ü ประเด็นสำคัญ;

ü ธีมของอำนาจเงิน (ในเกือบทุกส่วนของ "Human Comedy");

ü ความขัดแย้งที่สำคัญในยุคนั้นคือการดิ้นรนของมนุษย์กับสังคม

ü แสดงตัวละครของเขาอย่างเป็นกลางผ่านการแสดงออกทางวัตถุ

ü ใส่ใจกับสิ่งเล็กน้อย - เส้นทางของนักเขียนที่สมจริงอย่างแท้จริง

ü บุคคลทั่วไปและบุคคลในตัวละครนั้นเชื่อมโยงถึงกันแบบวิภาษ หมวดหมู่ทั่วไปขยายไปถึงสถานการณ์และเหตุการณ์ที่กำหนดการเคลื่อนไหวของพล็อตในนวนิยาย

ü Cyclization (ฮีโร่ของ "Cheka" ถือเป็นบุคคลที่สามารถบอกได้มากกว่านี้ ตัวอย่างเช่น Rastignac ปรากฏขึ้นนอกเหนือจาก "Papa Goriot" ใน "Shagreen Skin", "บ้านของ Nuscingen's Banker" และแทบจะไม่กระพริบ “ภาพลวงตาที่หายไป”)

ความตั้งใจของงานนี้สะท้อนให้เห็นอย่างเต็มที่ใน " คำนำสู่ The Human Comedy” เขียนไว้ 13 ปีหลังจากเริ่มดำเนินการตามแผน แนวความคิดของงานนี้ตามบัลซัค "เกิดจาก เปรียบเทียบมนุษย์กับสัตว์โลก” กล่าวคือจากกฎหมายที่ไม่เปลี่ยนรูป:“ ทุกคนเพื่อตัวเองซึ่งความสามัคคีของสิ่งมีชีวิตเป็นพื้นฐาน สังคมมนุษย์ในแง่นี้มีความคล้ายคลึงกับธรรมชาติ: “ท้ายที่สุดแล้ว สังคมสร้างจากบุคคลตามสภาพแวดล้อมที่เขากระทำ ให้มากที่สุดเท่าที่มีอยู่ในโลกของสัตว์” หากบุฟฟ่อนในหนังสือของเขาพยายามที่จะเป็นตัวแทนของโลกของสัตว์ทั้งมวล ทำไมไม่ลองทำแบบเดียวกันกับสังคมดู แม้ว่าคำอธิบายในที่นี้จะกว้างกว่านั้นแน่นอน และผู้หญิงและผู้ชายนั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากสัตว์ตัวผู้และตัวเมียตั้งแต่ บ่อยครั้งที่ผู้หญิงไม่ได้พึ่งพาผู้ชายและมีบทบาทอิสระในชีวิต ยิ่งกว่านั้น หากการพรรณนาถึงนิสัยของสัตว์นั้นคงที่ นิสัยของคนและสิ่งแวดล้อมของพวกมันก็เปลี่ยนไปในทุกขั้นตอนของอารยธรรม ดังนั้นบัลซัคจะไป " ครอบคลุมสามรูปแบบของการเป็น: ผู้ชาย ผู้หญิง และสิ่งของ นั่นคือ ผู้คนและศูนย์รวมทางวัตถุของความคิดของพวกเขา - ในคำ พรรณนาบุคคลและชีวิต».

นอกจากโลกของสัตว์แล้ว แนวคิดเรื่อง The Human Comedy ยังได้รับอิทธิพลจากข้อเท็จจริงที่ว่ามีเอกสารทางประวัติศาสตร์มากมาย และ ประวัติมารยาทมนุษย์ไม่ได้เขียน บัลซัคมีเรื่องราวนี้อยู่ในใจเมื่อเขากล่าวว่า “โอกาสคือนักประพันธ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก การจะประสบความสำเร็จได้นั้น เราต้องศึกษามัน สมาคมฝรั่งเศสต้องเป็นนักประวัติศาสตร์ และทั้งหมดที่ฉันต้องทำคือเป็นเลขานุการ».

แต่ไม่เพียงแต่บรรยายประวัติศาสตร์มารยาทเท่านั้นที่เป็นหน้าที่ของเขา เพื่อให้ได้รับคำชมจากผู้อ่าน (และ Balzac ถือว่านี่เป็นเป้าหมายของศิลปินทุกคน) " จำเป็นต้องไตร่ตรองถึงหลักการของธรรมชาติและค้นพบว่าสังคมมนุษย์เคลื่อนตัวออกไปหรือเข้าใกล้กฎนิรันดร์ ความจริง ความงามอย่างไร". ผู้เขียนต้องมีความคิดเห็นที่เข้มแข็งในเรื่องศีลธรรมและการเมือง เขาต้องถือว่าตนเองเป็นครูของประชาชน

ความจริงใจของรายละเอียดนิยาย "คงไม่มีความหมายถ้าไม่ใช่ ละเอียดถี่ถ้วน". Balzac ให้ความสำคัญกับข้อเท็จจริงอย่างต่อเนื่องทุกวันเป็นความลับหรือชัดเจนตลอดจนเหตุการณ์ในชีวิตส่วนตัวสาเหตุและแรงจูงใจของพวกเขามากที่สุดเท่าที่นักประวัติศาสตร์ได้ผูกติดอยู่กับเหตุการณ์ของชีวิตสาธารณะของประชาชน

การดำเนินการตามแผนต้องใช้อักขระจำนวนมาก มีมากกว่าสองพันคนใน The Human Comedy และเรารู้ทุกอย่างที่เราต้องการเกี่ยวกับพวกเขาแต่ละคน: ที่มาของพวกเขา พ่อแม่ (บางครั้งถึงกับเป็นบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกล) ญาติ เพื่อนและศัตรู รายได้และอาชีพในอดีตและปัจจุบัน ที่อยู่ที่แน่นอน เฟอร์นิเจอร์อพาร์ตเมนต์ เนื้อหาของตู้เสื้อผ้า และแม้แต่ชื่อ ของช่างตัดเสื้อที่เย็บชุดสูท ตามกฎแล้วประวัติศาสตร์ของวีรบุรุษของ Balzac ไม่ได้จบลงที่จุดสิ้นสุดของงานเฉพาะ ไปสู่นวนิยาย เรื่องราว เรื่องสั้นเรื่องอื่นๆ พวกเขายังคงมีชีวิตอยู่ ประสบขึ้นหรือลง ความหวังหรือความผิดหวัง ความสุขหรือความทุกข์ทรมาน ในขณะที่สังคมที่พวกมันเป็นอนุภาคอินทรีย์ยังมีชีวิตอยู่ ความสัมพันธ์ของวีรบุรุษที่ "กลับมา" เหล่านี้ยังยึดถือเศษของปูนเปียกอันยิ่งใหญ่ซึ่งก่อให้เกิดความสามัคคีพหุพยางค์ของ "Human Comedy"

2. โครงสร้าง.

งานของ Balzac คือการเขียนประวัติศาสตร์ประเพณีของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 19 เพื่อพรรณนาถึงคนทั่วไปในยุคนี้สองหรือสามพันคน ชีวิตมากมายเช่นนี้จำเป็นต้องมีกรอบการทำงานบางอย่างหรือ "แกลเลอรี่" ดังนั้นโครงสร้างทั้งหมดของ The Human Comedy แบ่งออกเป็น 6 ส่วน:

· ฉากชีวิตส่วนตัว(ซึ่งรวมถึง "ปาป๊าโกริออต" -งานแรกที่เขียนตามแผนทั่วไปของ "Cheka" , "กอบเสก"). « ฉากเหล่านี้พรรณนาถึงวัยเด็ก วัยเยาว์ ความหลงผิดของพวกเขา»;

· ฉากชีวิตต่างจังหวัด (« ยูจีเนีย กรานเด"และส่วนหนึ่ง" ภาพลวงตาที่หายไป- "กวีสองคน") " วัยผู้ใหญ่ ความสนใจ การคำนวณ ความสนใจ และความทะเยอทะยาน»;

· ฉากชีวิตชาวปารีส (« Nucingen Banking House»). « ภาพของรสนิยม ความชั่วร้าย และการสำแดงชีวิตที่ไร้การควบคุมทั้งหมดที่เกิดจากประเพณีที่แปลกประหลาดของเมืองหลวง ที่ซึ่งความดีและความชั่วสุดขั้วมาบรรจบกันในเวลาเดียวกัน»;

· ฉากชีวิตการเมือง. « ชีวิตมีความพิเศษอย่างสมบูรณ์ซึ่งสะท้อนถึงความสนใจของหลาย ๆ คน - ชีวิตที่เกิดขึ้นนอกกรอบทั่วไป หลักการหนึ่ง: ศีลธรรมสองประการสำหรับพระมหากษัตริย์และรัฐบุรุษ: ใหญ่และเล็ก;

· ฉากชีวิตทหาร. « สังคมที่ตึงเครียดอย่างสุดขั้ว ไม่อยู่ในสภาวะปกติ ชิ้นงานที่น้อยที่สุด»;

· ฉากชีวิตในชนบท. « ละครชีวิตสังคม. ในส่วนนี้มีตัวละครที่บริสุทธิ์ที่สุดและการตระหนักถึงหลักการอันยิ่งใหญ่ของระเบียบการเมืองและศีลธรรม».

ปารีสและต่างจังหวัดต่างต่อต้านสังคม ไม่เพียงแต่ ผู้คน แต่เหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดก็แตกต่างกันไปตามภาพทั่วไป บัลซัคพยายามให้แนวคิดเกี่ยวกับภูมิภาคต่างๆ ของฝรั่งเศส "ตลก" มีภูมิศาสตร์เป็นของตัวเอง เช่นเดียวกับลำดับวงศ์ตระกูล ครอบครัว ฉาก นักแสดง และข้อเท็จจริง นอกจากนี้ยังมีเสื้อคลุมแขน ขุนนางและชนชั้นนายทุน ช่างฝีมือและชาวนา นักการเมืองและโสเภณี กองทัพ - กล่าวคือ โลกทั้งใบ.

ทั้งหกส่วนนี้เป็นพื้นฐานของ The Human Comedy เหนือขึ้นไปส่วนที่สองประกอบด้วย ปรัชญาศึกษาที่ซึ่งกลไกทางสังคมของเหตุการณ์ทั้งหมดพบการแสดงออก Balzac ค้นพบ "กลไกทางสังคม" หลักนี้ในการต่อสู้ของความเห็นแก่ตัวและความสนใจทางวัตถุที่บ่งบอกถึงชีวิตสาธารณะและชีวิตส่วนตัวของฝรั่งเศสในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 (" หนังชากรีน"- เชื่อมโยงฉากแห่งศีลธรรมกับการศึกษาเชิงปรัชญา ชีวิตเป็นภาพในการต่อสู้กับความปรารถนาซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของ Passion ใด ๆ ภาพที่ยอดเยี่ยมของหนัง Shagreen ไม่ขัดแย้งกับวิธีการที่สมจริงของการวาดภาพความเป็นจริง เหตุการณ์ทั้งหมดมีแรงจูงใจอย่างเคร่งครัดใน นวนิยายโดยบังเอิญตามธรรมชาติ (ราฟาเอลซึ่งเพิ่งปรารถนาจะสนุกสนานกันอย่างเป็นบ้าเป็นหลังออกจากร้านขายของเก่าไปเจอเพื่อนที่พาเขาไป "งานเลี้ยงสุดหรู" ที่บ้านของไทเฟอร์ในงานเลี้ยงที่พระเอกบังเอิญไปพบกับทนายความที่ ได้ตามหาทายาทเศรษฐีที่เสียชีวิตไปแล้วซึ่งกลายเป็นราฟาเอลมาสองสัปดาห์แล้ว เป็นต้น) - การศึกษาเชิงวิเคราะห์(เช่น "สรีรวิทยาของการแต่งงาน")

* งานนี้ไม่ใช่งานทางวิทยาศาสตร์ ไม่ใช่งานที่มีคุณสมบัติขั้นสุดท้าย และเป็นผลจากการประมวลผล การจัดโครงสร้าง และการจัดรูปแบบข้อมูลที่รวบรวม ซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อใช้เป็นแหล่งข้อมูลสำหรับการเตรียมงานด้านการศึกษาด้วยตนเอง

Honore de Balzac นักเขียนชื่อดังชาวฝรั่งเศส เกิดเมื่อวันที่ 8 (20) พฤษภาคม พ.ศ. 2342 ในเมืองตูร์ เสียชีวิตเมื่อ 6 (18) สิงหาคม พ.ศ. 2393 ในกรุงปารีส ไม่เพียงแต่ลักษณะงานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคลิกภาพและอาชีพวรรณกรรมด้วย เขายังเป็นตัวแทนของนักเขียนที่สดใส ผู้ซึ่งพัฒนาภายใต้อิทธิพลของความสำเร็จในวงกว้างของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและปรัชญาเชิงบวก ท่ามกลางการต่อสู้อันรุนแรงและการแข่งขันอันดุเดือด โดยการเติบโตของอุตสาหกรรม ชีวิตของเขาคือเรื่องราวของคนงานที่พยายามดิ้นรนเพื่อชื่อเสียงและโชคลาภด้วยพลังที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย งานของเขาเต็มไปด้วยความปรารถนาที่จะถ่ายทอดวิธีการของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติสมัยใหม่ไปสู่นิยาย เพื่อลบบรรทัดที่แยกวรรณกรรมออกจากวิทยาศาสตร์ พ่อของเขาเป็นนักวัตถุนิยมหยาบคายและทิ้งงานเขียนไว้มากมายเกี่ยวกับประเด็นทางสังคม เหนือสิ่งอื่นใด เขาได้กำหนดภารกิจในการปรับปรุงร่างกายของเผ่าพันธุ์มนุษย์ และด้วยความช่วยเหลือจากข้อสรุปของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ เขาใฝ่ฝันที่จะไขปัญหาทางสังคมและศีลธรรมในสมัยของเขา

บัลซัคสืบทอดโลกทัศน์ของบิดา สุขภาพ และเจตจำนงเหล็กของเขา หลังจากได้รับการศึกษาเบื้องต้นในต่างจังหวัด ต่อมาในวิทยาลัยในปารีส บัลซัคยังคงอยู่ในเมืองหลวงเมื่อพ่อของเขาออกเดินทางไปต่างจังหวัดกับครอบครัว การตัดสินใจอุทิศตัวเองให้กับวรรณกรรมโดยขัดต่อเจตจำนงของพ่อเขาเกือบจะขาดการสนับสนุนจากครอบครัวของเขา จดหมายที่ส่งถึงลอร่าน้องสาวของเขาแสดงออกมา สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เขาเต็มไปด้วยพลังและความทะเยอทะยาน ในตู้เสื้อผ้าที่น่าสังเวชของเขา เขาฝันถึงอิทธิพล ชื่อเสียง และโชคลาภ เพื่อพิชิตเมืองใหญ่ เขาเขียนนวนิยายจำนวนหนึ่งโดยใช้นามแฝง ปราศจากความสำคัญทางวรรณกรรม และต่อมาไม่ได้รวมไว้ในงานสะสมทั้งหมดของเขา

ในเวลาเดียวกัน โปรเจ็กเตอร์และผู้ประกอบการก็ตื่นขึ้นมาในตัวเขา ด้วยการคาดการณ์ถึงแนวคิดเรื่องหนังสือราคาถูกซึ่งถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในภายหลัง บัลซัคจึงเป็นคนแรกที่เริ่มพิมพ์ฉบับคลาสสิกหนึ่งเล่มและตีพิมพ์ (พ.ศ. 2368 - พ.ศ. 2369) ด้วยบันทึกย่อของเขาเองโดยโมลิแยร์และลาฟงแตน แต่สิ่งพิมพ์ของเขาไม่ประสบความสำเร็จ โรงพิมพ์และการหล่อคำที่เขาไม่ประสบความสำเร็จซึ่งเขาต้องยอมจำนนต่อสหายของเขาไป

การเดินทางไปซาร์ดิเนียของบัลซัคจบลงอย่างน่าเศร้ายิ่งกว่าเดิม ที่ซึ่งเขาใฝ่ฝันที่จะค้นพบเงินที่ชาวโรมันโบราณทิ้งไว้ที่นั่นในเหมืองที่พวกเขากำลังพัฒนา อันเป็นผลมาจากวิสาหกิจเหล่านี้ Balzac พบว่าตัวเองมีหนี้สินที่ค้างชำระ ทำให้เขาต้องทำงานหนักด้านวรรณกรรม เขาเขียนเรื่องราว โบรชัวร์ในประเด็นต่าง ๆ ร่วมมือในนิตยสาร Caricature and Silhouette

ชื่อเสียงของบัลซัคเริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวในปี พ.ศ. 2372 ในนวนิยายเรื่อง Le dernier Chouane ou la Bretagne en 1800 นับจากนั้นเป็นต้นมา บัลซัคแทบไม่ทิ้งเส้นทางที่เขาเข้าไป นวนิยายของเขาปรากฏขึ้นทีละเล่ม ซึ่งเขาสรุปทุกแง่มุมของชีวิตชาวฝรั่งเศส แสดงประเภทที่หลากหลายที่สุดไม่รู้จบ ถือเป็น "ชุดเอกสารที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์" เขาเป็นนักเขียนงานฝีมือทั่วไป เช่นเดียวกับ Zola และตรงกันข้ามกับความโรแมนติก กวีผู้เผยพระวจนะ เขาไม่รอการดลใจ เขาทำงาน 15 ถึง 18 ชั่วโมงต่อวัน นั่งลงที่โต๊ะหลังเที่ยงคืนและแทบจะทิ้งปากกาไว้จนถึงหกโมงเย็นของวันถัดไป ขัดจังหวะการทำงานเฉพาะการอาบน้ำ อาหารเช้า และโดยเฉพาะกาแฟซึ่งรักษาพลังงานในตัวเองและ ซึ่งเขาเตรียมและใช้ในปริมาณมากอย่างระมัดระวัง

นวนิยายเรื่อง Shagreen Skin, The Thirty-Year-Old Woman และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Eugene Grande (1833) ซึ่งปรากฏตัวในวัยสามสิบต้น ๆ ทำให้เขามีชื่อเสียงอย่างมาก และ Balzac ไม่ต้องไล่ล่าผู้จัดพิมพ์อีกต่อไป อย่างไรก็ตาม เขาล้มเหลวในการเติมเต็มความฝันเรื่องความมั่งคั่ง ถึงแม้ว่าเขาจะอุดมสมบูรณ์เป็นพิเศษก็ตาม บางครั้งเขาตีพิมพ์นวนิยายหลายเล่มต่อปี

จากนวนิยายหลายเล่มที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ The Country Doctor, In Search of the Absolute, Father Goriot, Lost Illusions, The Country Priest, The Bachelor's Household, The Peasants, Cousin Pons, Cousin Betta "

บางทีอิทธิพลของจิตวิญญาณทางวิทยาศาสตร์ในสมัยนั้นที่มีต่อบัลซัคอาจไม่เด่นชัดเท่าในความพยายามของเขาที่จะรวมนวนิยายของเขาเข้าเป็นหนึ่งเดียว เขารวบรวมนวนิยายที่ตีพิมพ์ทั้งหมด เพิ่มนวนิยายใหม่จำนวนหนึ่ง แนะนำฮีโร่ทั่วไป เชื่อมโยงบุคคลกับครอบครัว มิตรภาพ และสายสัมพันธ์อื่น ๆ และด้วยเหตุนี้จึงสร้างขึ้น แต่ยังไม่เสร็จสิ้นมหากาพย์อันยิ่งใหญ่ที่เขาเรียกว่า " Human Comedy" ซึ่งควรจะใช้เป็นวัสดุทางวิทยาศาสตร์และศิลปะในการศึกษาจิตวิทยาของสังคมสมัยใหม่

ในคำนำของ The Human Comedy ตัวเขาเองได้วาดเส้นขนานระหว่างกฎแห่งการพัฒนาของสัตว์โลกและสังคมมนุษย์ สัตว์ประเภทต่าง ๆ เป็นเพียงการดัดแปลงประเภททั่วไปที่เกิดขึ้นขึ้นอยู่กับสภาพแวดล้อม ดังนั้นขึ้นอยู่กับเงื่อนไขของการเลี้ยงดูสภาพแวดล้อม ฯลฯ - การดัดแปลงบุคคลเช่นลาวัว ฯลฯ - ชนิดของสัตว์ทั่วไป

เพื่อจุดประสงค์ในการจัดระบบทางวิทยาศาสตร์ Balzac ได้แบ่งนวนิยายจำนวนมหาศาลนี้ออกเป็นซีรีส์ นอกจากนวนิยายแล้ว Balzac ยังเขียนงานละครหลายเรื่อง; แต่ละครและคอเมดี้ส่วนใหญ่ของเขาไม่ประสบความสำเร็จบนเวที

ในปี ค.ศ. 1833 บัลซัคได้รับจดหมายจากฮันสกาขุนนางชาวโปแลนด์ที่ไม่รู้จักชื่อ เคาน์เตส Rzhevusskaya การติดต่อระหว่างนักประพันธ์และผู้ชื่นชมความสามารถของเขาเริ่มต้นขึ้น ต่อมาบัลซัคพบแกนสกายาหลายครั้งเหนือสิ่งอื่นใดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขามาในปี พ.ศ. 2383 เมื่อ Ganskaya กลายเป็นม่ายเธอยอมรับข้อเสนอของ Balzac แต่อีกหลายปีด้วยเหตุผลหลายประการงานแต่งงานของพวกเขาไม่สามารถเกิดขึ้นได้ บัลซัคสร้างอพาร์ทเมนต์สำหรับตัวเองและภรรยาของเขาอย่างระมัดระวัง แต่ในที่สุดเมื่อเดือนมีนาคม พ.ศ. 2393 งานแต่งงานเกิดขึ้นที่เบอร์ดิเชฟ ความตายกำลังรอเขาอยู่ และบัลซัคเหลือเวลาอีกเพียงไม่กี่เดือนที่จะเพลิดเพลินไปกับความสุขในครอบครัวและค่อนข้างปลอดภัย การดำรงอยู่.

โดยทั่วไปแล้ว Balzac ได้รับการยอมรับว่าเป็นบิดาแห่งสัจนิยมและลัทธินิยมนิยม พัฒนาการของสัจนิยมในวรรณคดีเป็นภาพสะท้อนของจิตวิญญาณทางวิทยาศาสตร์โดยทั่วไปของศตวรรษที่ 19 เช่นเดียวกับชัยชนะของการมองโลกในแง่ดีในปรัชญาและความสำเร็จของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ข้อพิพาทที่มีชื่อเสียงระหว่าง Cuvier และ Geoffroy Saint-Hilaire ได้สร้างความประทับใจให้กับจิตใจในสมัยนั้น Cuvier รู้จักอาณาจักรสัตว์หลายประเภทที่แยกจากกันซึ่งไม่มีการเชื่อมโยงกัน Saint-Hilaire ปกป้องหลักการของความสามัคคีของโครงสร้างอินทรีย์ในสัตว์ทั้งหมด Balzac เป็นนักเรียนของ Saint-Hilaire และย้ายวิธีการของเขาไปยังอาณาจักรแห่งนวนิยาย

การแสดงภาพ "ความหลากหลายทางสังคม" บัลซัคมุ่งมั่นในการจำแนกประเภททางวิทยาศาสตร์ที่แม่นยำและแสดงลักษณะการสังเกตของนักพฤกษศาสตร์หรือนักสัตววิทยา เขาศึกษาคุณสมบัติที่มีอยู่ใน "วาไรตี้" อย่างใดอย่างหนึ่งหรืออย่างอื่นด้วยความแม่นยำที่น่าทึ่ง เขารู้นิสัย การพูด เทคนิค การเคลื่อนไหว การเดิน ท่าทาง แม้แต่เรื่องเล็กน้อยของสถานการณ์ รายละเอียดของเครื่องแต่งกาย คุณลักษณะของฮีโร่ตัวนี้หรือตัวนั้น เช่นเดียวกับที่คูเวียร์เดาโครงสร้างของสัตว์ทั้งหมดจากฟันหรือกระดูกที่ค้นพบ บัลซัคจึงกำหนดจิตใจทั้งหมดของประเภทสังคมหนึ่งๆ จากท่าทางหรือคำพูดเพียงคำเดียว การติดต่อที่ Cuvier ค้นพบระหว่างส่วนต่างๆของร่างกาย Balzac พยายามที่จะสร้างระหว่างการแสดงออกของจิตใจมนุษย์ นั่นคือเหตุผลที่เขาติดตามตัวละครของเขาอย่างระมัดระวังแสดงรายละเอียดการจัดห้องในอพาร์ทเมนต์เครื่องประดับเล็ก ๆ บนโต๊ะเครื่องแป้งรู้จำนวนเงินในกระเป๋าของตัวละครอย่างแน่นอน เขามีความเคารพอย่างลึกซึ้งต่อข้อเท็จจริง

เช่นเดียวกับนักวิทยาศาสตร์ตัวจริง ดูเหมือนว่าเขาจะตระหนักว่าข้อสรุปทางจิตวิทยาของเขาจะได้รับการพิสูจน์ก็ต่อเมื่อพวกเขายอมรับข้อเท็จจริงมากมาย และบัลซัคพยายามด้วยความกระตือรือร้นที่หาตัวจับยากในการรวบรวมเอกสารให้ได้มากที่สุด สำหรับเขา เช่นเดียวกับนักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ข้อเท็จจริงมีบทบาทสำคัญยิ่งควบคู่ไปกับการจัดหมวดหมู่ บัลซัคโดดเด่นด้วยวัสดุมากมายที่เขารวบรวม รัฐมนตรี, นายธนาคารและนักธุรกิจ, นักข่าว, นักวิจารณ์และกวี, ศิลปินและนักวิทยาศาสตร์, โสเภณี, ผู้เอาเปรียบ, ตัวแทนของชนชั้นสูงและชนชั้นนายทุน, เมืองหลวงและจังหวัด, การต่อสู้ทางการเมืองและชีวิตส่วนตัว - บัลซัครวบรวมทุกอย่างใน "ตลก" ของเขา ทิศทางทางวิทยาศาสตร์เดียวกันกับความคิดสร้างสรรค์ของ Balzac อธิบายส่วนผสมขององค์ประกอบทางศิลปะ วิทยาศาสตร์และวารสารศาสตร์ในนวนิยายของเขา นอกจากการพรรณนาถึงความรู้สึกและความหลงใหลแล้ว เราจะพบข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับลักษณะธุรกิจเกี่ยวกับการดำเนินงานของธนาคาร เกี่ยวกับบัญชีคืน เกี่ยวกับการทำกระดาษราคาถูก การให้เหตุผลเกี่ยวกับธรรมชาติของนักข่าวเกี่ยวกับการแต่งงาน ศีลธรรม เกี่ยวกับประเด็นทางการเมืองและสังคม เป็นต้น

บัลซัครวมตัวกับวีรบุรุษของเขา เขาเกือบจะได้สัมผัสกับความเศร้าโศกและความสุขกับพวกเขาอย่างชัดเจน เขาอ่อนล้าและทนทุกข์ทรมานเมื่อฮีโร่ของเขาพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก ซึ่งเขาไม่สามารถแสดงทางออกให้เขาได้ เขาสิ้นหวังเมื่อไม่สามารถหาเจ้าบ่าวที่เหมาะสมสำหรับนางเอกได้ในหมู่วีรบุรุษ เขาพยายามทุกวิถีทางที่จะส่งเสริมการเกิดใหม่ทางศีลธรรมของบุคคลที่เสื่อมโทรมหรือเพื่อให้เยาวชนที่ไม่มีประสบการณ์จากความเสื่อมทางศีลธรรม และคร่ำครวญอย่างจริงใจเมื่อความพยายามของเขาล้มเหลว ดูเหมือนว่าเขากำลังเผชิญกับผู้คนที่มีชีวิตและความขัดแย้งที่แท้จริงซึ่งเกิดขึ้นตามกฎหมายบางอย่าง เหนืออำนาจของเขา

โลกทัศน์ของ Balzac ที่ปรากฎจากนวนิยายของเขานั้นมองโลกในแง่ร้าย เขามีจุดมุ่งหมายในการวาดภาพตัวละครของเขาและในแง่นี้ไม่ได้เบี่ยงเบนไปจากจิตวิญญาณทางวิทยาศาสตร์ทั่วไปของงานของเขา เขาไม่ได้ติดตามวัตถุประสงค์เหน็บแนม หน้าที่ของมันคือการรวบรวมเอกสารเกี่ยวกับบุคคลและจำแนกพวกเขา แต่ถึงกระนั้น ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เห็นว่า โดยทั่วไปแล้ว ความขบขันของเขาเป็นคำฟ้องที่ร้ายแรงต่อสังคมฝรั่งเศสในยุคฟื้นฟูและสถาบันพระมหากษัตริย์กรกฎาคม และต่อมนุษย์โดยทั่วไป บางทีอาจไม่มีใครรวมเอาความเห็นแก่ตัวที่ไร้หัวใจที่ครอบงำในโลกของชนชั้นนายทุนไว้ในภาพที่สดใสเช่นนี้ได้ ความเห็นแก่ตัวนี้เกิดขึ้นจากการแสวงหาพรแห่งชีวิต ความสุขและความมั่งคั่งอย่างบ้าคลั่ง ดูเหมือนว่าบัลซัคจะเป็นแรงผลักดันหลักของสังคม

ธีมโปรดของบัลซัคคือการต่อสู้อันดุเดือดของผู้คนที่มีพรสวรรค์ที่มีพรสวรรค์ในการเดินทางไปยังเมืองใหญ่ ชายหนุ่มผู้บริสุทธิ์ซึ่งพบว่าตัวเองอยู่ในเมืองใหญ่และประกอบอาชีพด้วยการสูญเสียทางศีลธรรมของเขาคือภาพลักษณ์โปรดของบัลซัค นั่นคือ Rastignac ("Father Goriot") เช่น Lucien Chardon ("Lost Illusions") ผู้หญิงของเขาส่วนใหญ่เป็นคนเห็นแก่ตัวที่เยือกเย็นเช่นลูกสาวของ Goriot ที่ขายทั้งห้องสุขาและห้องอาบน้ำได้อย่างง่ายดาย คนของเขาส่วนใหญ่เป็นสัตว์ตัณหา ถ้าเขานำหญิงสาวที่บริสุทธิ์ออกมาเช่น Eugenia Grande ดูเหมือนว่าเพียงเพื่อแสดงให้เห็นว่าในบรรยากาศที่เลวร้ายของชีวิตทางสังคมสมัยใหม่หัวใจที่อ่อนไหวและอ่อนโยนที่สุดจะแข็งกระด้างความรู้สึกจริงใจและความรักที่สัมผัสถูกแกะสลักออกมา

บัลซัคเป็นหนึ่งในคนขี้เหนียวที่ดีที่สุดที่รู้จักในวรรณคดี ในตัวคนแก่ Grandet เขานำอัจฉริยะสมัยใหม่ออกมาแสวงหาผลกำไร เศรษฐีที่เปลี่ยนการเก็งกำไรเป็นงานศิลปะ แกรนด์ละทิ้งความสุขทั้งหมดในชีวิต ทำให้วิญญาณของลูกสาวเหี่ยวเฉา ลิดรอนความสุขของทุกคนที่อยู่ใกล้เขา แต่ทำเงินได้นับล้าน ความพึงพอใจของเขาอยู่ในการเก็งกำไรที่ประสบความสำเร็จ ในการพิชิตทางการเงิน ในชัยชนะทางการค้า เขาเป็นคนรับใช้ที่ไม่สนใจ "ศิลปะเพื่อศิลปะ" เนื่องจากตัวเขาเองไม่โอ้อวดและไม่สนใจผลประโยชน์เหล่านั้นที่คนนับล้านมอบให้

บัลซัคเข้าใจพลังของเงิน เงินของเขาเป็นสาเหตุหลักของเหตุการณ์ เขาสามารถแสดงให้เห็นว่าอายุของเขาแลกทุกอย่างเป็นเงินสดได้อย่างไร ตั้งแต่สิ่งจำเป็นพื้นฐานไปจนถึงความสามารถ แรงบันดาลใจ และความรู้สึกที่บริสุทธิ์และอ่อนโยนที่สุด

ผู้แทนของวิชาชีพอันสูงส่ง - แพทย์, นักบวช, นักประชาสัมพันธ์, ศิลปิน, กวี - กลายเป็นคนรับใช้ของผู้ที่มีทุน

การมองโลกในแง่ร้ายนี้สอดคล้องกับทิศทางวัตถุนิยมทั่วไปของความคิดสร้างสรรค์ของบัลซัค ภาพในอุดมคติของเขาประสบความสำเร็จน้อยกว่าตัวเลขที่สะท้อนทิศทางวัตถุของศตวรรษที่ 19

มุมมองของ Balzac เกี่ยวกับความหมายของชีวิตสมัยใหม่เกี่ยวกับปัจจัยที่ควบคุมคนสมัยใหม่สามารถกำหนดได้ดีที่สุดในคำพูดที่เขาใส่เข้าไปในปากของนักโทษ Vautrin ผู้สั่งสอนเด็กนักเรียน: "เพื่อกระโดดเข้าหาผู้คน - นี่ เป็นงานที่คนหนุ่มสาวในตำแหน่งของคุณ 50,000 คนพยายามแก้ไข . และคุณเป็นหนึ่งในจำนวนนี้ ลองคิดดูว่าคุณต้องพยายามแค่ไหน การต่อสู้ที่ดุเดือดรออยู่ข้างหน้า! เจ้าจะกินกันเองเหมือนแมงมุม! ไม่มีหลักการ แต่มีเหตุการณ์ และไม่มีกฎหมาย มีแต่สถานการณ์ที่คนฉลาดต้องปรับตัวเพื่อค้าขายในแบบของเขาเอง ตอนนี้ Vice มีผลบังคับใช้แล้ว และพรสวรรค์ก็หายาก ความซื่อสัตย์ไม่ดี คุณต้องพุ่งชนกลุ่มนี้เหมือนระเบิด หรือไม่ก็ย่องเข้าไปเหมือนโรคระบาด

บัลซัคดูเหมือนชีวิตต้องดิ้นรนต่อสู้กับความอยากอาหารอย่างโหดร้าย สงครามกลุ่มภราดรภาพอันไร้ความปราณีต่อทุกคนเพราะความสุขและความมั่งคั่ง บัลซัคใช้วิธีการทางวิทยาศาสตร์เชิงวัตถุประสงค์เพื่อศึกษาโลกภายในของผู้หญิง ตรงกันข้ามกับกวีและนักโรแมนติกส่วนใหญ่ ที่ชอบพรรณนาถึงความสุขของรักแรกและจูบแรก และลดม่านลงเหนือประวัติศาสตร์ของผู้หญิงคนหนึ่งหลังจากช่วงเวลาของทัศนคติที่ไร้เดียงสาต่อชีวิตของเธอสิ้นสุดลง บัลซัคตามรอยประวัติศาสตร์ของจิตวิญญาณหญิง ตั้งแต่วัยเยาว์จนถึงวัยชรา และทำให้ช่วงเวลาสำคัญที่เขาสนใจในช่วงเวลานั้นของชีวิตของผู้หญิงคนหนึ่ง เมื่อเธอบรรลุวุฒิภาวะเต็มที่ ได้รับประสบการณ์ที่กว้างขวาง ถึงจุดสูงสุดของพลังทางร่างกายและจิตวิญญาณของเธอ ผู้หญิงอายุ 30 ปี Balzac ชอบความอ่อนเยาว์ของเธอเพราะในวัยนี้เธอปราศจากภาพลวงตาจากความเข้าใจที่ไร้เดียงสาของชีวิต เธอให้หัวใจอย่างมีสติรู้วิธีเลือกและแยกแยะความแตกต่างระหว่างผู้คนดังนั้นความรักของเธอจึงมีค่ามากขึ้นให้ความสุขและความสะดวกสบายมากขึ้น

นี่คือลักษณะสำคัญของงานของบัลซัคและลักษณะสำคัญของโลกทัศน์ของเขา นวนิยายของเขาจะยังคงเป็นคอลเล็กชั่นเอกสารที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเกี่ยวกับศตวรรษที่ 19 ตลอดไป - คอลเล็กชั่นที่ส่องสว่างทุกมุมของชีวิตในยุคอุตสาหกรรมและวัตถุนิยมนี้

บรรณานุกรม:

"เกียรติยศ เดอ บัลซัค" ภายใต้. เอ็ด พี.เอฟ. อเลชกิน. เอ็ด. "เสียง". 1992

"บัลซัค". สเตฟาน ซไวก์. เอ็ด. ซารันสค์. 1981

Stendhal: ฉากของ Battle of Waterloo มีความสำคัญเป็นพิเศษใน Parma Cloister เมื่อมองแวบแรก ดูเหมือนว่านี่เป็นเพียงตอนที่แทรกเข้ามา แต่มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อเนื้อเรื่องต่อไปของเนื้อเรื่องของนวนิยาย

คำอธิบายของการต่อสู้ใน "อารามปาร์มา" เป็นความจริงที่ยอดเยี่ยมในความสมจริง Balzac ยกย่องคำอธิบายอันงดงามของการต่อสู้ซึ่งเขาใฝ่ฝันถึงฉากชีวิตทางการทหาร

การต่อสู้ของวอเตอร์ลูเป็นจุดเริ่มต้นของการกระทำในนวนิยาย ตัวเอกต้องการทำวีรกรรมให้สำเร็จในทันที เพื่อเข้าร่วมในการต่อสู้ทางประวัติศาสตร์ เช่นเดียวกับ Julien Fabrizio เชื่อมั่นว่าความกล้าหาญเป็นไปได้ในสนามรบเท่านั้น จูเลียนล้มเหลวในการประกอบอาชีพทหาร ฟาบริซิโอได้รับโอกาสเช่นนี้

ฮีโร่สุดโรแมนติกที่โหยหาความสำเร็จ พบกับความผิดหวังครั้งใหญ่ที่สุด ผู้เขียนอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับการผจญภัยของฟาบริซิโอในสนามรบ เผยให้เห็นการล่มสลายของภาพลวงตาของเขาทีละขั้นตอน ไม่ช้าก็เร็วที่เขาปรากฏตัวที่ด้านหน้ามากกว่าที่เขาถูกเข้าใจผิดว่าเป็นสายลับและถูกคุมขัง เขาก็หนีจากที่นั่น

ความผิดหวัง:

เส้นทางของม้าของเขาถูกศพของทหารขวางกั้น (สกปรก - แย่มาก) ความโหดร้ายทาลายดวงตาของชายผู้นั้น

ไม่รู้จักนโปเลียน: เขารีบไปที่ทุ่งนา แต่ไม่รู้จักวีรบุรุษของเขานโปเลียนเมื่อเขาผ่านไป (เมื่อนโปเลียนและจอมพลเนย์ขี่ม้าผ่านเขาพวกเขาไม่มีสัญลักษณ์ศักดิ์สิทธิ์ที่แยกความแตกต่างจากมนุษย์ธรรมดา);

เมื่ออยู่ในสนามรบ Fabrizio ไม่สามารถเข้าใจอะไรเลย - ไม่ว่าศัตรูอยู่ที่ไหนหรือของเขาอยู่ที่ไหน ในที่สุด เขาก็ยอมทำตามความประสงค์ของม้า ซึ่งทำให้ไม่มีใครรู้ว่าเขาอยู่ที่ไหน ภาพลวงตาถูกทำลายโดยความเป็นจริง

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Stendhal วาดเส้นขนานระหว่างการต่อสู้ทางประวัติศาสตร์กับประสบการณ์ของฮีโร่ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ใช้ความหมายเชิงสัญลักษณ์ในนวนิยาย: การต่อสู้ของวอเตอร์ลูเป็นหลุมฝังศพทางการเมืองของนโปเลียน ความพ่ายแพ้อย่างสมบูรณ์ของเขา "ภาพลวงตาที่หายไป" ของ Fabrizio การล่มสลายของความฝันทั้งหมดของเขาเกี่ยวกับการกระทำที่ยิ่งใหญ่

Fabrizio ล้มเหลวในการ "ปลดปล่อยบ้านเกิดเมืองนอนของเขา" - การล่มสลายของความหวังส่วนตัวไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังเป็น "ภาพลวงตาที่สูญหาย" ของคนทั้งรุ่น หลังจากการต่อสู้ ความกล้าหาญ ความโรแมนติก ความกล้าหาญยังคงเป็นคุณลักษณะส่วนตัวของ Fabrizio แต่ได้รับคุณสมบัติใหม่: พวกเขาไม่ได้มุ่งไปสู่การบรรลุเป้าหมายร่วมกันอีกต่อไป

แธกเกอร์เรย์: คุณสมบัติหลักของแธคเคเรย์คือ เขาไม่ได้บรรยาย ไม่บรรยายการต่อสู้นั้นเอง การต่อสู้ด้วยตัวมันเอง เขาแสดงแต่ผลที่ตามมา เสียงสะท้อนของการต่อสู้ แธคเคเรย์อธิบายฉากการอำลาเอมิเลียของจอร์จ ออสบอร์นโดยเฉพาะ เมื่อกองทหารของนโปเลียนข้ามแม่น้ำแซมเบอร์ ไม่กี่วันต่อมาเขาจะตายในสมรภูมิวอเตอร์ลู ก่อนหน้านั้นเขายังคงส่งจดหมายถึงเอมิเลียจากด้านหน้าว่าทุกอย่างเรียบร้อยดีกับเขา จากนั้นผู้บาดเจ็บก็ถูกนำตัวออกจากสนามรบไปยังเมือง เอมิเลียดูแลพวกเขา โดยไม่รู้ว่าสามีของเธอกำลังนอนอยู่เพียงลำพัง ได้รับบาดเจ็บ บนสนามและกำลังจะตาย ดังนั้น แธคเคเรย์จึงอธิบายการต่อสู้เป็นวงกว้าง โดยแสดงทุกอย่าง "ก่อนและหลัง" เหตุการณ์

9. ธีมของ "ความท้อแท้" ในเรื่อง Human Comedy ของ Balzac

ลูเซียน ชาร์ดอน. ราสติญัก

"ภาพลวงตาที่หายไป" - เพื่อปกปิดภาพลวงตา - ชะตากรรมของจังหวัด ลูเซียนหล่อเหลาและเป็นกวี เขาสังเกตเห็นในเมืองของเขาโดยราชินีในท้องถิ่น = Madame de Bargeton ผู้ซึ่งให้ความสำคัญกับชายหนุ่มที่มีความสามารถอย่างชัดเจน คนรักของเขาบอกเขาอยู่เสมอว่าเขาเป็นอัจฉริยะ เธอบอกเขาว่าเฉพาะในปารีสเท่านั้นที่พวกเขาจะชื่นชมความสามารถของเขาได้ ที่นั่นประตูทุกบานจะเปิดให้เขา มันจมลงไปในจิตวิญญาณของเขา แต่เมื่อเขามาถึงปารีส นายหญิงของเขาก็ทิ้งเขาไปเพราะเขาดูเหมือนคนในชนบทที่ยากจนเมื่อเทียบกับคนบ้าในสังคม เขาถูกทอดทิ้งและถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง ดังนั้น ประตูทุกบานจึงปิดไว้สำหรับเขา ภาพลวงตาที่เขามีในเมืองต่างจังหวัด (เกี่ยวกับชื่อเสียง เงินทอง ฯลฯ) หายไป

ใน "Shagreen Skin" - เวทีใหม่ในวิวัฒนาการของ Rastignac ที่นี่เขาเป็นนักยุทธศาสตร์ที่มีประสบการณ์ซึ่งบอกลาภาพลวงตาทุกประเภทมานานแล้ว นี่คือการเหยียดหยามชัดๆ

ธีมของ "ความท้อแท้" ในนวนิยายเรื่อง "ความอ่อนไหวทางการศึกษา" ของ Flaubert

ธีมของความท้อแท้ในนวนิยายเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับชีวิตและการพัฒนาบุคลิกภาพของตัวเอกเฟรเดอริก โมโร ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการที่เขามาโดยเรือไปยัง Nogent บนแม่น้ำแซนเพื่อไปหาแม่ของเขาหลังจากเรียนจบที่วิทยาลัยกฎหมายมาเป็นเวลานาน แม่อยากให้ลูกเป็นชายร่างใหญ่ อยากจัดให้อยู่ในสำนักงาน แต่เฟเดอริกต้องการไปปารีส เขาเดินทางไปปารีส ที่ซึ่งเขาพบ ประการแรกคือตระกูล Arnoux และประการที่สองคือตระกูล Dambrez (ผู้มีอิทธิพล) เขาหวังว่าพวกเขาจะช่วยให้เขาตั้งรกรากได้ ในตอนแรก เขายังคงเรียนที่ปารีสกับเพื่อน Deslauriers เขาได้พบกับนักเรียนที่แตกต่างกัน - ศิลปิน Pellerin นักข่าว Ussonet, Dussardier, Regembard และอื่น ๆ เฟเรดริกค่อยๆ สูญเสียความปรารถนาสำหรับเป้าหมายที่สูงส่งและอาชีพการงานที่ดี เขาเข้าสู่สังคมฝรั่งเศสเริ่มเข้าร่วมงานบอลสวมหน้ากากเขามีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ตลอดชีวิตของเขา เขาถูกหลอกหลอนด้วยความรักที่มีต่อผู้หญิงคนหนึ่ง มาดาม อาร์นูซ์ แต่เธอไม่อนุญาตให้เขาเข้าใกล้เธอ ดังนั้นเขาจึงมีชีวิตอยู่โดยหวังว่าจะได้พบกัน อยู่มาวันหนึ่งเขารู้ว่าลุงของเขาเสียชีวิตและทิ้งทรัพย์สมบัติจำนวนมหาศาลไว้ให้เขา แต่ Feredric อยู่ในขั้นตอนที่ตำแหน่งของเขาในสังคมฝรั่งเศสนี้กลายเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขา ตอนนี้เขาไม่ได้กังวลเกี่ยวกับอาชีพของเขา แต่เขาแต่งตัวอย่างไร เขาอาศัยอยู่หรือรับประทานอาหารที่ไหน เขาเริ่มใช้จ่ายเงินลงทุนในหุ้นหมดไฟแล้วด้วยเหตุผลบางอย่างช่วย Arn เขาไม่ชำระหนี้ของเขา Frederick เองเริ่มอยู่ในความยากจน ในขณะเดียวกัน การปฏิวัติกำลังถูกเตรียมการ มีการประกาศสาธารณรัฐ เพื่อนของเฟรเดอริคทุกคนอยู่ที่รั้วกั้น แต่เขาไม่สนใจความคิดเห็นของประชาชน เขายุ่งกับชีวิตส่วนตัวและการจัดการของเขามากขึ้น เขาถูกดึงดูดโดยข้อเสนอของ Louise Rokk เจ้าสาวที่มีศักยภาพด้วยสินสอดทองหมั้นที่ดี แต่เป็นสาวบ้านนอก จากนั้นเรื่องราวทั้งหมดกับโรซาเน็ตต์เมื่อเธอตั้งท้องจากเขาและมีลูกคนหนึ่งซึ่งในไม่ช้าก็ตาย จากนั้นมีความสัมพันธ์กับมาดามดัมเบรซซึ่งสามีเสียชีวิตและไม่ทิ้งเธอไว้ เฟรเดอริคขอโทษ พบกับอาร์น่าอีกครั้ง รู้ตัวว่าแย่ยิ่งกว่าเดิม เป็นผลให้เขาไม่เหลืออะไรเลย ยังไงก็ตามเขาจัดการกับตำแหน่งของเขาโดยไม่ต้องประกอบอาชีพ นี่คือภาพลวงตาที่หายไปของชายคนหนึ่งที่ถูกชีวิตชาวปารีสดูดเข้าไปและทำให้เขาไม่ทะเยอทะยานอย่างสมบูรณ์

ภาพลักษณ์ของเอเตียน ลูสโตในนวนิยายเรื่อง "Lost Illusions" ของบัลซัค

Etienne Lousteau เป็นนักเขียนที่ล้มเหลว นักข่าวที่ทุจริต ซึ่งแนะนำ Lucien ให้รู้จักกับโลกของนักข่าวชาวปารีสที่ไร้ศีลธรรมและมีชีวิตชีวา ปลูกฝังอาชีพ "นักฆ่าผู้ทำลายความคิดและชื่อเสียง" Lucien เชี่ยวชาญในอาชีพนี้

เอเตียนอ่อนแอและประมาท ตัวเขาเองเคยเป็นกวี แต่เขาล้มเหลว - เขาโยนตัวเองด้วยความขมขื่นเข้าไปในห้วงแห่งการเก็งกำไรทางวรรณกรรม

ห้องของเขาสกปรกและรกร้าง

เอเตียนมีบทบาทสำคัญในนวนิยายเรื่องนี้ เป็นผู้ล่อลวง Lucien จากเส้นทางแห่งคุณธรรม เขาเปิดเผยให้ลูเซียนเห็นถึงความเลวทรามของสื่อมวลชนและโรงละคร เขาเป็นผู้ปฏิบัติตาม สำหรับเขา โลกคือ "ความทรมานอย่างโหดร้าย" แต่เราต้องปรับตัวให้เข้ากับพวกเขาได้ แล้วบางทีชีวิตจะดีขึ้น ด้วยการกระทำตามจิตวิญญาณแห่งกาลเวลา เขาถึงวาระที่จะมีชีวิตอยู่ด้วยความไม่ลงรอยกันชั่วนิรันดร์กับตัวเอง: ความเป็นคู่ของวีรบุรุษผู้นี้ปรากฏออกมาในการประเมินวัตถุประสงค์ของกิจกรรมด้านวารสารศาสตร์และศิลปะร่วมสมัยของเขาเอง Lucien มีความมั่นใจในตัวเองมากกว่า Lousteau ดังนั้นจึงเข้าใจแนวคิดของเขาได้อย่างรวดเร็ว และชื่อเสียงก็พุ่งเข้าหาเขาอย่างรวดเร็ว ท้ายที่สุดเขามีพรสวรรค์

วิวัฒนาการของภาพลักษณ์ของนักการเงินใน "Human Comedy" โดย Balzac

เช่นเดียวกับโบราณวัตถุใน Shagreen Skin Gobsek ดูเหมือนจะเป็นคนที่ไร้ตัวตน ขี้กังวล ไม่แยแสต่อโลกรอบตัวเขา ศาสนา และผู้คน เขาห่างไกลจากความสนใจของตัวเองเพราะเขาสังเกตพวกเขาอย่างต่อเนื่องในคนที่มาหาเขาเพื่อเรียกเก็บเงิน เขาตรวจสอบพวกเขาและตัวเขาเองก็สงบนิ่ง ในอดีต เขาประสบกับความหลงใหลมากมาย (ซึ่งค้าขายในอินเดีย ถูกหญิงสาวสวยหลอก) และทิ้งมันไว้ในอดีต ขณะสนทนากับเดอร์วิลล์ เขาย้ำสูตรของหนังกำพร้าว่า “ความสุขคืออะไร? นี่เป็นทั้งความตื่นเต้นที่บ่อนทำลายชีวิตของเราหรืออาชีพที่วัดได้ เป็นคนตระหนี่จนเมื่อตายไปก็มีกองข้าวของ อาหาร ขึ้นราจากความตระหนี่ของเจ้าของ

โศกนาฏกรรมของ Eugenie Grande ในนวนิยายชื่อเดียวกันของ Balzac

ปัญหาคือเงิน ทอง และอํานาจสิ้นเปลืองที่ได้มาในชีวิตสังคมทุนนิยม กําหนดความสัมพันธ์ของมนุษย์ทั้งหมด ชะตากรรมของบุคคล การก่อตัวของลักษณะทางสังคม

Old Man Grande เป็นอัจฉริยะทำเงินยุคใหม่ เศรษฐีที่เปลี่ยนการเก็งกำไรให้เป็นงานศิลปะ แกรนด์ละทิ้งความสุขทั้งหมดในชีวิต ทำให้วิญญาณของลูกสาวเหี่ยวเฉา ลิดรอนความสุขของทุกคนที่อยู่ใกล้เขา แต่ทำเงินได้นับล้าน

แก่นเรื่องคือความเสื่อมโทรมของครอบครัวและปัจเจก การล่มสลายของศีลธรรม การดูถูกความรู้สึกและความสัมพันธ์ของมนุษย์ที่ใกล้ชิดทั้งหมดภายใต้การปกครองของเงิน เป็นเพราะความมั่งคั่งของพ่อของเธอนั่นเองที่ทำให้ Evgenia โชคร้ายถูกคนอื่นมองว่าเป็นวิธีการสร้างทุนที่มั่นคง ระหว่าง Kruchotins และ Grassenists สองค่ายต่อต้านของชาว Saumur มีการต่อสู้เพื่อมือของ Eugenia อย่างต่อเนื่อง แน่นอนว่า Grandet ผู้เฒ่าเข้าใจดีว่าการที่ Grassins และ Cruchot มาเยี่ยมบ้านของเขาบ่อยครั้งนั้นเป็นการแสดงความเคารพอย่างไม่จริงใจต่อผู้เฒ่าคูเปอร์ ดังนั้นเขาจึงมักพูดกับตัวเองว่า “พวกเขามาที่นี่เพื่อเงินของฉัน พวกเขามาที่นี่เพื่อคิดถึงฉันเพื่อลูกสาวของฉัน ฮาฮา! ลูกสาวของฉันจะไม่ได้รับอย่างใดอย่างหนึ่งและสุภาพบุรุษเหล่านี้เป็นเพียงเบ็ดบนเบ็ดตกปลาของฉัน!

ชะตากรรมของ Eugenie Grande เป็นเรื่องราวที่โศกเศร้าที่สุดที่บัลซัคบอกไว้ในนวนิยายของเขา หญิงสาวที่โชคร้ายราวกับอยู่ในคุกซึ่งอิดโรยอยู่ในบ้านของพ่อที่ขี้เหนียวมาหลายปี ติดอยู่กับชาร์ลส์ลูกพี่ลูกน้องของเธอด้วยสุดใจ เธอเข้าใจความเศร้าโศกของเขา เข้าใจว่าไม่มีใครในโลกต้องการเขา และคนที่ใกล้ชิดที่สุดของเขาในตอนนี้ ลุงของเขา จะไม่ช่วยเขาด้วยเหตุผลเดียวกับที่ Evgenia ต้องพอใจกับอาหารที่ไม่ดีและเสื้อผ้าที่น่าสังเวชตลอดชีวิตของเธอ และเธอมีใจบริสุทธิ์ให้เงินออมทั้งหมดแก่เขาและอดทนต่อความโกรธเกรี้ยวของพ่อของเธออย่างกล้าหาญ เป็นเวลาหลายปีที่เธอรอการกลับมาของเขา ... และชาร์ลส์ลืมพระผู้ช่วยให้รอดของเขาภายใต้อิทธิพลของความรู้สึกสาธารณะเขากลายเป็นเฟลิกซ์แกรนด์คนเดียวกัน - ผู้สะสมความมั่งคั่งที่ผิดศีลธรรม เขาชอบมาดมัวแซล โดบริโอ มากกว่า ยูจีนี เพราะตอนนี้เขาถูกขับเคลื่อนด้วยผลประโยชน์ที่เห็นแก่ตัวล้วนๆ ดังนั้นศรัทธาในความรักของ Evgenia ศรัทธาในความงามศรัทธาในความสุขที่ไม่สั่นคลอนและความสงบสุขจึงถูกตัดให้สั้นลง

Evgenia อาศัยอยู่ด้วยหัวใจของเธอ คุณค่าทางวัตถุสำหรับเธอไม่มีอะไรเทียบได้กับความรู้สึก ความรู้สึกประกอบขึ้นเป็นเนื้อหาที่แท้จริงในชีวิตของเธอ สำหรับเธอแล้วคือความงามและความหมายของการเป็นอยู่ ความสมบูรณ์แบบภายในของธรรมชาติของเธอยังถูกเปิดเผยในรูปลักษณ์ภายนอกของเธออีกด้วย สำหรับยูจีเนียและแม่ของเธอ ผู้ซึ่งมีความสุขในชีวิตเพียงวันเดียวในวันที่หายากเหล่านั้นเมื่อพ่ออนุญาตให้พวกเขาอุ่นเตา และผู้ที่เห็นเพียงบ้านที่ทรุดโทรมและการถักนิตติ้งทุกวัน เงินก็ไม่มีความหมายเลย

ดังนั้นในขณะที่ทุกคนที่อยู่รอบๆ พร้อมที่จะรับทองคำไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม สำหรับ Evgenia แล้ว 17 ล้านคนที่ได้รับมรดกหลังจากการตายของพ่อของเธอกลับกลายเป็นภาระหนักอึ้ง โกลด์ไม่สามารถให้รางวัลแก่เธอสำหรับความว่างเปล่าที่ก่อตัวขึ้นในใจของเธอด้วยการสูญเสียชาร์ลส์ และเธอไม่ต้องการเงิน เธอไม่รู้วิธีจัดการกับพวกเขาเลย เพราะถ้าเธอต้องการพวกเขา มันก็เป็นเพียงเพื่อช่วยชาร์ลส์ ดังนั้นจึงช่วยตัวเองและความสุขของเธอเอง แต่น่าเสียดายที่สมบัติชิ้นเดียวในชีวิตของเธอ - ความรักและความรัก - ถูกเหยียบย่ำอย่างไร้มนุษยธรรม และเธอสูญเสียความหวังเดียวนี้ในช่วงรุ่งโรจน์ของชีวิต เมื่อถึงจุดหนึ่ง Evgenia ตระหนักถึงความโชคร้ายที่ไม่สามารถแก้ไขได้ในชีวิตของเธอ: สำหรับพ่อของเธอเธอเป็นเพียงผู้สืบทอดทองคำของเขาเสมอ ชาร์ลส์ชอบผู้หญิงที่ร่ำรวยกว่าเธอ ถ่มน้ำลายใส่ความรู้สึกศักดิ์สิทธิ์ของความรัก ความเสน่หา และหน้าที่ทางศีลธรรม สมยศมองและมองเธอต่อไปในฐานะเจ้าสาวผู้มั่งคั่งเท่านั้น และมีเพียงคนเดียวที่รักเธอไม่ใช่เพราะเงินนับล้าน แต่แท้จริงแล้ว - แม่ของเธอและสาวใช้ Nanon - อ่อนแอเกินไปและไร้อำนาจที่ Grande ผู้เฒ่าครองตำแหน่งสูงสุดด้วยกระเป๋าของเขาที่ยัดด้วยทองคำ เธอสูญเสียแม่ของเธอไป ตอนนี้เธอได้ฝังพ่อของเธอแล้ว ผู้ซึ่งยื่นมือของเขาจนเป็นทองแม้ในนาทีสุดท้ายของชีวิต

ภายใต้เงื่อนไขดังกล่าว ความแปลกแยกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้เกิดขึ้นระหว่างยูจีเนียกับโลกรอบตัวเธอ แต่ไม่น่าเป็นไปได้ที่ตัวเธอเองจะทราบอย่างชัดเจนว่าอะไรคือสาเหตุของความโชคร้ายของเธอ แน่นอน เพียงแค่ระบุเหตุผล - การครอบงำของเงินและความสัมพันธ์ทางการเงินอย่างไม่มีการควบคุมซึ่งยืนอยู่ที่หัวของสังคมชนชั้นนายทุนซึ่งบดขยี้ Eugenia ที่เปราะบาง เธอขาดความสุขและความเป็นอยู่ที่ดีแม้ว่าเธอจะร่ำรวยอย่างไม่สิ้นสุด

และโศกนาฏกรรมของเธอก็คือชีวิตของคนอย่างเธอกลับกลายเป็นว่าไร้ประโยชน์และไร้ค่าสำหรับใครก็ตาม ความสามารถของเธอสำหรับความรักลึก ๆ ตกอยู่ที่หูหนวก

หลังจากสูญเสียความหวังในความรักและความสุขไป Evgenia ก็เปลี่ยนและแต่งงานกับประธาน Bonfon ผู้ซึ่งกำลังรอช่วงเวลาแห่งความโชคดี แต่แม้กระทั่งชายที่เห็นแก่ตัวคนนี้ก็เสียชีวิตไม่นานหลังจากการแต่งงานของพวกเขา ยูจีเนียถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังอีกครั้งพร้อมกับความมั่งคั่งที่มากขึ้นซึ่งได้รับมาจากสามีผู้ล่วงลับของเธอ นี่อาจเป็นความโชคร้ายอย่างหนึ่งสำหรับผู้หญิงที่โชคร้ายซึ่งกลายเป็นม่ายเมื่ออายุสามสิบหก เธอไม่เคยให้กำเนิดลูก ความหลงใหลที่สิ้นหวังที่ Evgenia มีชีวิตอยู่ตลอดหลายปีที่ผ่านมา

และในที่สุด เราก็ได้เรียนรู้ว่า "เงินถูกกำหนดมาเพื่อสื่อความเย็นชาของมันไปสู่ชีวิตบนสวรรค์นี้ และปลูกฝังให้ผู้หญิงคนหนึ่งที่รู้สึกไม่ไว้วางใจในความรู้สึก" ปรากฎว่าในที่สุด Evgenia ก็เกือบจะเหมือนกับพ่อของเธอ เธอมีเงินมาก แต่เธออยู่อย่างยากจน เธอใช้ชีวิตแบบนี้ เพราะเธอเคยชินกับการใช้ชีวิตแบบนี้ และอีกชีวิตหนึ่งไม่คล้อยตามความเข้าใจของเธออีกต่อไป ยูจีเนีย กรานเด เป็นสัญลักษณ์ของโศกนาฏกรรมของมนุษย์ โดยแสดงออกด้วยการร้องไห้ใส่หมอน เธอยอมรับสภาพของเธอแล้ว และเธอไม่สามารถมีความคิดที่จะมีชีวิตที่ดีขึ้นได้อีกต่อไป สิ่งเดียวที่เธอต้องการคือความสุขและความรัก แต่ไม่พบสิ่งนี้ เธอจึงเข้าสู่ภาวะชะงักงันอย่างสมบูรณ์ และบทบาทสำคัญที่นี่เล่นโดยความสัมพันธ์ทางการเงินที่มีอยู่ในเวลานั้นในสังคม หากพวกเขาไม่เข้มแข็งนัก ชาร์ลส์คงจะไม่ยอมจำนนต่ออิทธิพลของพวกเขาและคงไว้ซึ่งความรู้สึกที่ทุ่มเทให้กับยูจีเนีย และพล็อตของนวนิยายเรื่องนี้ก็จะยิ่งโรแมนติกมากขึ้น แต่มันจะไม่เป็นบัลซัคอีกต่อไป

ธีมของ "ความหลงใหลในความรุนแรง" ในผลงานของบัลซัค

Balzac มีความหลงใหลในเงินอย่างรุนแรง เหล่านี้เป็นทั้งตัวสะสมและรูปภาพของผู้ใช้ ธีมนี้ใกล้เคียงกับธีมของภาพลักษณ์ของนักการเงิน เพราะเป็นผู้ที่มีความหลงใหลในการกักตุนอย่างบ้าคลั่ง

Gobsek ดูเหมือนจะเป็นคนไร้ตัวตน เฉยเมย ไม่แยแสต่อโลกรอบตัวเขา ศาสนาและผู้คน เขาห่างไกลจากความสนใจของตัวเองเพราะเขาสังเกตพวกเขาอย่างต่อเนื่องในคนที่มาหาเขาเพื่อเรียกเก็บเงิน เขาตรวจสอบพวกเขาและตัวเขาเองก็สงบนิ่ง ในอดีต เขาประสบกับความหลงใหลมากมาย (ซึ่งค้าขายในอินเดีย ถูกหญิงสาวสวยหลอก) และทิ้งมันไว้ในอดีต ขณะสนทนากับเดอร์วิลล์ เขาย้ำสูตรของหนังกำพร้าว่า “ความสุขคืออะไร? นี่เป็นทั้งความตื่นเต้นที่บ่อนทำลายชีวิตของเราหรืออาชีพที่วัดได้ เป็นคนตระหนี่จนเมื่อตายไปก็มีกองข้าวของ อาหาร ขึ้นราจากความตระหนี่ของเจ้าของ

หลักการสองประการอยู่ในตัวเขา: คนขี้เหนียวและนักปรัชญา ภายใต้อำนาจของเงิน เขาต้องพึ่งพาพวกเขา เงินกลายเป็นเวทมนตร์สำหรับเขา เขาซ่อนทองไว้ในเตาผิง และหลังจากที่เขาตาย เขาไม่ยกมรดกให้ใครเลย (ญาติ ผู้หญิงที่เสียชีวิต) Gobsek เป็นนักกินสด (แปล)

เฟลิกซ์ กรานเดเป็นประเภทที่ต่างออกไปเล็กน้อย: อัจฉริยะด้านการทำเงินยุคใหม่ เศรษฐีที่เปลี่ยนการเก็งกำไรเป็นงานศิลปะ แกรนด์ละทิ้งความสุขทั้งหมดในชีวิต ทำให้วิญญาณของลูกสาวเหี่ยวเฉา ลิดรอนความสุขของทุกคนที่อยู่ใกล้เขา แต่ทำเงินได้นับล้าน ความพึงพอใจของเขาอยู่ในการเก็งกำไรที่ประสบความสำเร็จ ในการพิชิตทางการเงิน ในชัยชนะทางการค้า เขาเป็นคนรับใช้ที่ไม่สนใจ "ศิลปะเพื่อศิลปะ" เนื่องจากตัวเขาเองไม่โอ้อวดและไม่สนใจผลประโยชน์เหล่านั้นที่คนนับล้านมอบให้ ความหลงใหลเพียงอย่างเดียว - ความกระหายในทองคำ - ไม่รู้ขอบเขตฆ่าความรู้สึกของมนุษย์ทั้งหมดในคูเปอร์เก่า ชะตากรรมของลูกสาว, ภรรยา, พี่ชาย, หลานชายสนใจเขาจากมุมมองของปัญหาหลักเท่านั้น - ความสัมพันธ์ของพวกเขากับความมั่งคั่งของเขา: เขาหิวโหยลูกสาวและภรรยาที่ป่วยของเขานำคนหลังไปสู่หลุมฝังศพด้วยความตระหนี่และความไร้หัวใจ เขาทำลายความสุขส่วนตัวของลูกสาวคนเดียวของเขา เนื่องจากความสุขนี้จะทำให้แกรนด์ต้องสละสมบัติบางส่วนที่สะสมไว้

ชะตากรรมของ Eugene de Rastignac ในภาพยนตร์เรื่อง The Human Comedy ของ Balzac

ภาพลักษณ์ของ Rastignac ใน The Human Comedy เป็นภาพของชายหนุ่มที่ชนะความเป็นอยู่ที่ดีของตัวเอง เส้นทางของเขาเป็นเส้นทางของการขึ้นที่สม่ำเสมอและมั่นคงที่สุด การสูญเสียภาพลวงตาหากเกิดขึ้นนั้นค่อนข้างเจ็บปวด

ใน Père Goriot Rastignac ยังคงเชื่อในความดีและภูมิใจในความบริสุทธิ์ของเขา ชีวิตฉัน "สดใสดั่งดอกลิลลี่" เขามีเชื้อสายขุนนางผู้สูงศักดิ์มาที่ปารีสเพื่อทำอาชีพและเข้าสู่คณะนิติศาสตร์ เขาอาศัยอยู่ที่หอพักของมาดามวาเกต์โดยใช้เงินก้อนสุดท้าย เขาสามารถเข้าถึงร้านเสริมสวยของ Vicomtesse de Beauseant ในสังคมเขายากจน ประสบการณ์ชีวิตของ Rastignac เกิดจากการปะทะกันของสองโลก (นักโทษ Vautrin และวิสเคาน์เตส) Rastignac ถือว่า Vautrin และมุมมองของเขาสูงส่งกว่าสังคมชนชั้นสูง ที่ซึ่งอาชญากรรมมีน้อย "ไม่มีใครต้องการความซื่อสัตย์" Vautrin กล่าว "ยิ่งคุณหนาวมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งไปได้ไกลเท่านั้น" ตำแหน่งตรงกลางเป็นเรื่องปกติสำหรับเวลานั้น ด้วยเงินก้อนสุดท้าย เขาจัดงานศพให้โกริออตผู้น่าสงสาร

ในไม่ช้าเขาก็ตระหนักว่าจุดยืนของเขาไม่ดี จะนำไปสู่ความว่างเปล่า เขาต้องละทิ้งความซื่อสัตย์ ถ่มน้ำลายใส่ความจองหอง และไปสู่ความเลวทราม

นวนิยายเรื่อง The Banker's House เล่าถึงความสำเร็จทางธุรกิจครั้งแรกของ Rastignac ด้วยความช่วยเหลือจากสามีของนายหญิง เดลฟีน ธิดาของโกริออต บารอน เดอ นูซิงเกน เขาสร้างรายได้มหาศาลจากการเล่นหุ้นอย่างชาญฉลาด เขาเป็นช่างฟิตคลาสสิก

ใน "Shagreen Skin" - เวทีใหม่ในวิวัฒนาการของ Rastignac ที่นี่เขาเป็นนักยุทธศาสตร์ที่มีประสบการณ์ซึ่งบอกลาภาพลวงตาทุกประเภทมานานแล้ว นี่คือคนที่ถากถางถากถางและเรียนรู้ที่จะโกหกและเสแสร้ง เขาเป็นช่างฟิตคลาสสิก เพื่อที่จะรุ่งเรือง เขาสอนราฟาเอล เราต้องก้าวไปข้างหน้าและประนีประนอมหลักการทางศีลธรรมทั้งหมด

Rastignac เป็นตัวแทนของกองทัพของคนหนุ่มสาวที่ไม่ปฏิบัติตามเส้นทางของอาชญากรรมแบบเปิด แต่เส้นทางของการปรับตัวดำเนินการโดยอาชญากรรมทางกฎหมาย นโยบายการเงินคือการโจรกรรม เขากำลังพยายามปรับตัวให้เข้ากับบัลลังก์ของชนชั้นนายทุน

Diatribe เป็นวิธีระบุปัญหาที่ร้ายแรงที่สุดในยุคของเราในเรื่อง "The Banker's House of Nucingen" ของ Balzac

Diatribe- วาทกรรมหัวข้อคุณธรรม คำพูดกล่าวหาที่โกรธแค้น (จากภาษากรีก) บทสนทนาแทรกซึมเข้าไปในนวนิยายทั้งเล่ม "The Banker's House of Nucingen" ด้วยความช่วยเหลือของการสนทนา ด้านลบของตัวละครจะถูกเปิดเผย

สไตล์ศิลปะของบัลซัคตอนปลาย อภิปรายเรื่อง "ญาติผู้ยากไร้".

วีรบุรุษเชิงบวกและบทบาทของการสิ้นสุดอย่างมีความสุขในผลงานของดิคเก้นส์

ผีและแนวโรแมนติก

ภาพนักการเงินในผลงานของ Balzac และ Flaubert

บัลซัค: เกือบทุกนวนิยายเรื่อง Human Comedy ในรายการของเรามีภาพลักษณ์ของนักการเงินในบัลซัค โดยพื้นฐานแล้ว คนเหล่านี้คือผู้ใช้ที่อาศัยความหลงใหลในเงินอย่างบ้าคลั่ง แต่ยังเป็นตัวแทนของชนชั้นนายทุนอีกด้วย

การสร้างภาพลักษณ์ของผู้เป็นเจ้าของ Balzac ได้รวมเขาไว้ในบริบทของยุคสังคมที่ซับซ้อนที่สุดซึ่งมีส่วนช่วยในการเปิดเผยแง่มุมต่าง ๆ ของภาพนี้

เช่นเดียวกับโบราณวัตถุใน Shagreen Skin Gobsek ดูเหมือนจะเป็นคนที่ไร้ตัวตน ขี้กังวล ไม่แยแสต่อโลกรอบตัวเขา ศาสนา และผู้คน เขาห่างไกลจากความสนใจของตัวเองเพราะเขาสังเกตพวกเขาอย่างต่อเนื่องในคนที่มาหาเขาเพื่อเรียกเก็บเงิน เขาตรวจสอบพวกเขาและตัวเขาเองก็สงบนิ่ง ในอดีต เขาประสบกับความหลงใหลมากมาย (ซึ่งค้าขายในอินเดีย ถูกหญิงสาวสวยหลอก) และทิ้งมันไว้ในอดีต ขณะสนทนากับเดอร์วิลล์ เขาย้ำสูตรของหนังกำพร้าว่า “ความสุขคืออะไร? นี่เป็นทั้งความตื่นเต้นที่บ่อนทำลายชีวิตของเราหรืออาชีพที่วัดได้ เป็นคนตระหนี่จนเมื่อตายไปก็มีกองข้าวของ อาหาร ขึ้นราจากความตระหนี่ของเจ้าของ

หลักการสองประการอยู่ในตัวเขา: คนขี้เหนียวและนักปรัชญา ภายใต้อำนาจของเงิน เขาต้องพึ่งพาพวกเขา เงินกลายเป็นเวทมนตร์สำหรับเขา เขาซ่อนทองไว้ในเตาผิง และหลังจากที่เขาตาย เขาไม่ยกมรดกให้ใครเลย (ญาติ ผู้หญิงที่เสียชีวิต) Gobsek เป็นนักกินสด (แปล)

เฟลิกซ์ กรานเดเป็นประเภทที่ต่างออกไปเล็กน้อย: อัจฉริยะด้านการทำเงินยุคใหม่ เศรษฐีที่เปลี่ยนการเก็งกำไรเป็นงานศิลปะ แกรนด์ละทิ้งความสุขทั้งหมดในชีวิต ทำให้วิญญาณของลูกสาวเหี่ยวเฉา ลิดรอนความสุขของทุกคนที่อยู่ใกล้เขา แต่ทำเงินได้นับล้าน ความพึงพอใจของเขาอยู่ในการเก็งกำไรที่ประสบความสำเร็จ ในการพิชิตทางการเงิน ในชัยชนะทางการค้า เขาเป็นคนรับใช้ที่ไม่สนใจ "ศิลปะเพื่อศิลปะ" เนื่องจากตัวเขาเองไม่โอ้อวดและไม่สนใจผลประโยชน์เหล่านั้นที่คนนับล้านมอบให้ ความหลงใหลเพียงอย่างเดียว - ความกระหายในทองคำ - ไม่รู้ขอบเขตฆ่าความรู้สึกของมนุษย์ทั้งหมดในคูเปอร์เก่า ชะตากรรมของลูกสาว, ภรรยา, พี่ชาย, หลานชายสนใจเขาจากมุมมองของปัญหาหลักเท่านั้น - ความสัมพันธ์ของพวกเขากับความมั่งคั่งของเขา: เขาหิวโหยลูกสาวและภรรยาที่ป่วยของเขานำคนหลังไปสู่หลุมฝังศพด้วยความตระหนี่และความไร้หัวใจ เขาทำลายความสุขส่วนตัวของลูกสาวคนเดียวของเขา เนื่องจากความสุขนี้จะทำให้แกรนด์ต้องสละสมบัติบางส่วนที่สะสมไว้

Papa Goriot เป็นหนึ่งในเสาหลักของ The Human Comedy เขาเป็นคนทำขนมปัง เป็นอดีตผู้ทำพาสต้า เขาดำเนินชีวิตด้วยความรักต่อลูกสาวเท่านั้น นั่นคือเหตุผลที่เขาใช้เงินทั้งหมดไปกับพวกเขา และพวกเขาใช้มัน เขาจึงล้มละลาย นี่คือสิ่งที่ตรงกันข้ามกับเฟลิกซ์ กรานเด เขาเรียกร้องความรักจากเขาเท่านั้นเพราะเหตุนี้เขาจึงพร้อมที่จะให้ทุกสิ่งแก่พวกเขา ในตอนท้ายของชีวิต เขาอนุมานสูตรหนึ่ง: เงินให้ทุกอย่าง แม้แต่ลูกสาว

พ่อของ David Séchard: ความตระหนี่เริ่มต้นขึ้นเมื่อความยากจนเริ่มต้นขึ้น พ่อเริ่มโลภเมื่อโรงพิมพ์กำลังจะตาย เขาไปไกลถึงการกำหนดราคาแผ่นพิมพ์ด้วยตา พวกเขาเป็นเจ้าของโดยผลประโยชน์ที่เห็นแก่ตัวเท่านั้น เขาวางลูกชายของเขาในโรงเรียนเพื่อเตรียมผู้สืบทอดสำหรับตัวเขาเองเท่านั้น นี่คือเฟลิกซ์ กรานเดประเภทที่ต้องการให้เดวิดมอบทุกอย่างให้กับเขาในขณะที่เขายังมีชีวิตอยู่ เมื่อดาวิดใกล้จะหายนะ เขามาหาพ่อเพื่อขอเงิน แต่พ่อไม่ได้ให้อะไรเลย เพราะจำได้ว่าครั้งหนึ่งเขาเคยให้เงินเขาเพื่อการศึกษา

Rastignac (ใน "Banking House of Nucingen") นวนิยายเรื่องนี้เล่าถึงความสำเร็จทางธุรกิจช่วงแรกๆ ของ Rastignac ด้วยความช่วยเหลือจากสามีของนายหญิง เดลฟีน ธิดาของโกริออต บารอน เดอ นูซิงเกน เขาสร้างรายได้มหาศาลจากการเล่นหุ้นอย่างชาญฉลาด เขาเป็นช่างฟิตคลาสสิก “ยิ่งฉันปล่อยเงินกู้มากเท่าไหร่ พวกเขาก็ยิ่งเชื่อฉันมากขึ้นเท่านั้น” เขากล่าวใน Shagreen Skin

Flaubert: ใน Madame Bovary ภาพลักษณ์ของนักการเงินคือ M. Leray เจ้าของกิจการใน Yonville เขาเป็นพ่อค้าผ้า และเนื่องจากสินค้านี้มีราคาแพง เขาจึงทำเงินได้มากมายจากมันและทำให้ชาวเมืองจำนวนมากเป็นหนี้ เขาปรากฏในนวนิยายในขณะที่โบวารีมาถึงยอนวิลล์ สุนัขของ Emma Jali หนีออกมาและเห็นอกเห็นใจเธอ พูดถึงปัญหาของเขากับสุนัขหลงทาง

เพื่อผ่อนคลาย เอ็มม่าซื้อเสื้อผ้าใหม่จากลีเรย์ เขาใช้ประโยชน์จากสิ่งนี้ โดยตระหนักว่านี่เป็นการปลอบใจเพียงอย่างเดียวสำหรับเด็กผู้หญิง ดังนั้นเธอจึงตกหลุมพรางของเขาโดยไม่ได้พูดอะไรกับสามีของเธอ และวันหนึ่งชาร์ลส์ยืมเงินเขา 1,000 ฟรังก์ ลีเรย์เป็นนักธุรกิจที่ฉลาด สอพลอ และเจ้าเล่ห์ แต่เขาไม่เหมือนฮีโร่ของ Balzac ที่ทำหน้าที่อย่างแข็งขัน - เขาเปลี่ยนความมั่งคั่งของเขาให้ยืม

ปัญหาของฮีโร่ตัวจริงในมาดามโบวารีของ Flaubert

Flaubert เขียน Madame Bovary ตั้งแต่ปี 1851 ถึง 1856

เอ็มมาถูกเลี้ยงดูมาในอารามแห่งหนึ่ง ซึ่งมักจะเลี้ยงดูเด็กผู้หญิงที่อยู่ในสภาพปกติในเวลานั้น เธอติดการอ่านนิยาย เหล่านี้เป็นนวนิยายโรแมนติกที่มีตัวละครในอุดมคติ หลังจากอ่านวรรณกรรมดังกล่าวแล้ว เอ็มมาก็นึกภาพตัวเองว่าเป็นนางเอกของนวนิยายเรื่องหนึ่ง เธอจินตนาการถึงชีวิตที่มีความสุขของเธอกับคนที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นตัวแทนของโลกมหัศจรรย์ ความฝันอย่างหนึ่งของเธอเป็นจริง: เมื่อแต่งงานแล้ว เธอจึงไปงานบอลที่ Marquis Vaubiesar ในปราสาท ตลอดชีวิตที่เหลือเธอทิ้งความประทับใจที่สดใสซึ่งเธอจำได้อย่างต่อเนื่องด้วยความยินดี (เธอได้พบกับสามีของเธอโดยบังเอิญ: หมอ Charles Bovary มารักษา Papa Rouault พ่อของ Emma)

ชีวิตจริงของเอ็มม่าอยู่ไกลจากความฝันของเธอ

ในวันแรกหลังงานแต่งงานของเธอ เธอเห็นว่าทุกสิ่งที่เธอใฝ่ฝันไม่เกิดขึ้น - เธอมีชีวิตที่น่าสังเวชต่อหน้าเธอ และเช่นเดียวกัน ในตอนแรก เธอยังคงฝันต่อไปว่าชาร์ลส์รักเธอ ว่าเขาอ่อนไหวและอ่อนโยน ว่าบางสิ่งควรเปลี่ยนแปลง แต่สามีของเธอน่าเบื่อและไม่น่าสนใจเขาไม่สนใจโรงละครเขาไม่ได้ปลุกเร้าความรักในภรรยาของเขา เขาเริ่มทำให้เอ็มม่าหงุดหงิดอย่างช้าๆ เธอชอบที่จะเปลี่ยนแปลงสถานการณ์ (เมื่อเธอเข้านอนเป็นครั้งที่สี่ในที่ใหม่ (อาราม, Toast, Vaubiesart, Yonville) เธอคิดว่ายุคใหม่กำลังเริ่มต้นในชีวิตของเธอ เมื่อพวกเขามาถึง Yonville (บ้าน, Leray, Leon - ผู้ช่วยทนายความ - คนรักของ Emma) เธอรู้สึกดีขึ้น เธอกำลังมองหาสิ่งใหม่ ๆ แต่ทุกอย่างก็กลายเป็นกิจวัตรที่น่าเบื่อไปอย่างรวดเร็ว Leon ไปปารีสเพื่อรับการศึกษาต่อและ Emma รู้สึกสิ้นหวังอีกครั้ง เธอคนเดียว ความสุขคือการซื้อผ้าจาก Leray คนรักของเธอโดยทั่วไป (Leon, Rodolphe, 34 ปี, เจ้าของที่ดิน) หยาบคายและหลอกลวงไม่มีใครเกี่ยวข้องกับวีรบุรุษโรแมนติกในหนังสือของเธอ Rodolphe แสวงหาผลประโยชน์ของตัวเอง แต่ก็ทำ ไม่พบเลย เขาเป็นคนธรรมดา บทสนทนาของเขากับมาดามโบวารีเป็นลักษณะเฉพาะในระหว่างการจัดนิทรรศการการเกษตร - บทสนทนาถูกผสมผ่านวลีที่มีการบรรยายเหน็บแนมของผู้จัดนิทรรศการเกี่ยวกับปุ๋ย แต่ในที่สุดเขาก็ไม่ต้องการรับภาระ (เธอและลูก - เบอร์ต้า )

ความอดทนครั้งสุดท้ายของ Emma กับสามีหายไปเมื่อเขาตัดสินใจที่จะผ่าตัดเจ้าบ่าวที่ป่วย (ที่เท้า) ซึ่งพิสูจน์ได้ว่าเขาเป็นแพทย์ที่ยอดเยี่ยม แต่แล้วเจ้าบ่าวก็พัฒนาเป็นเนื้อตายและตาย เอ็มมาตระหนักดีว่าชาร์ลส์เป็นคนดีโดยเปล่าประโยชน์

ใน Rouen เอ็มม่าพบกับลีออน (เธอไปกับสามีของเธอที่โรงละครหลังจากเจ็บป่วย - 43 วัน) - สองสามวันที่น่ายินดีกับเขา

ความปรารถนาที่จะหลบหนีจากร้อยแก้วที่น่าเบื่อของชีวิตนำไปสู่ความจริงที่ว่ามันเป็นเรื่องที่น่าติดตามมากขึ้นเรื่อย ๆ เอ็มมาติดหนี้ก้อนโตกับลีเรย์ผู้ให้กู้เงิน ทุกชีวิตตอนนี้อยู่บนการหลอกลวง เธอหลอกลวงสามีของเธอ เธอถูกคนรักหลอก เธอเริ่มโกหกแม้เมื่อไม่ต้องการเธอ สับสนมากขึ้นเรื่อย ๆ จมลงสู่ก้นบึ้ง

Flaubert เปิดเผยโลกนี้ไม่มากโดยการต่อต้านนางเอก แต่ด้วยการระบุตัวตนที่ไม่คาดคิดและกล้าหาญของหลักการที่ดูเหมือนจะเป็นปฏิปักษ์ - depoetization และ deheroization กลายเป็นสัญญาณของความเป็นจริงของชนชั้นกลางขยายทั้ง Charles และ Emma ​​ทั้งไปยัง ครอบครัวชนชั้นนายทุนและความรักเพื่อความรักที่ทำลายครอบครัว

ลักษณะการบรรยายที่เป็นกลาง - Flaubert แสดงให้เห็นชีวิตของ Emma และ Charles ในเมืองต่างๆ อย่างสมจริงอย่างน่าประหลาดใจ ความล้มเหลวที่มาพร้อมกับครอบครัวนี้ในช่วงพื้นฐานทางศีลธรรมบางอย่างของสังคม Flaubert อธิบายการตายของ Emma อย่างแนบเนียนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเธอวางยาพิษให้กับตัวเองด้วยสารหนู - เสียงคร่ำครวญ เสียงร้องโหยหวน อาการชัก ทุกสิ่งทุกอย่างได้รับการอธิบายอย่างละเอียดและสมจริง

ภาพพาโนรามาทางสังคมของอังกฤษในนวนิยายเรื่อง "Vanity Fair" ของแธคเคเรย์และตำแหน่งทางศีลธรรมของนักเขียน

ชื่อคู่. นวนิยายที่ไม่มีฮีโร่ จากสิ่งนี้ ผู้เขียนต้องการบอกว่าในตลาดแห่งความไร้สาระทางโลกที่เขาแสดงให้เห็น วีรบุรุษทุกคนก็เลวพอๆ กัน ทุกคนโลภ โลภ ปราศจากความเป็นมนุษย์ขั้นต้น ปรากฎว่าหากมีฮีโร่ในนวนิยายเขาก็เป็นแอนตี้ฮีโร่ - นี่คือเงิน ในความคิดของฉันในความเป็นคู่นี้การเคลื่อนไหวของความตั้งใจของผู้เขียนได้รับการเก็บรักษาไว้: เขาเกิดมาเพื่อเขียนหนังสือตลกสำหรับนิตยสารซ่อนอยู่หลังชื่อปลอมและจากนั้นเสริมในความจริงจังของเขาโดยการเชื่อมโยงในพระคัมภีร์ไบเบิลความทรงจำของการดื้อรั้นทางศีลธรรมของ Bunyan เรียกร้องให้ผู้เขียนพูดแทนตัวเขาเอง

คำบรรยายน่าจะใช้ตามตัวอักษร: เป็นนวนิยายที่ไม่มีฮีโร่โรแมนติก แธคเคเรย์เองเสนอการตีความเช่นนี้ในบทที่หก เมื่อใกล้ถึงเหตุการณ์สำคัญครั้งแรกในนวนิยาย เขาไตร่ตรองถึงวิธีการให้พวกเขาพลิกกลับและรูปแบบการบรรยายที่จะเลือก เขาเสนอผู้อ่านเกี่ยวกับอาชญากรรมที่โรแมนติกหรือตัวแปรในจิตวิญญาณของนวนิยายฆราวาส แต่รูปแบบที่ผู้เขียนเลือกนั้นไม่สอดคล้องกับการแนะนำวรรณกรรมที่รับประกันความสำเร็จ แต่เป็นไปตามประสบการณ์ชีวิตของผู้เขียน: “ดังนั้น คุณเห็นไหม ว่านวนิยายของเราจะเขียนได้อย่างไรหากผู้เขียนต้องการ เพราะเพื่อบอก ความจริงแล้ว เขาคุ้นเคยกับธรรมเนียมของเรือนจำนิวเกทพอๆ กับพระราชวังของขุนนางผู้น่านับถือของเรา เพราะเขาสังเกตทั้งสองอย่างจากภายนอกเท่านั้น (W. Thackeray Vanity Fair. M. , 1986. P. 124)

"รายละเอียดต่อต้านความโรแมนติก" มีให้เห็นตลอดทั้งเล่ม เช่น ผมของนางเอกเป็นสีอะไร? ตามศีลโรแมนติก รีเบคก้าจะต้องเป็นผมสีน้ำตาล ("ประเภทวายร้าย") และเอมิเลีย - สาวผมบลอนด์ ("สาวผมบลอนด์ไร้เดียงสา") อันที่จริง รีเบคก้ามีผมสีทองสีแดง ในขณะที่เอมิเลียมีผมสีน้ำตาล

โดยทั่วไป "... ตุ๊กตา Becky ที่มีชื่อเสียงแสดงความยืดหยุ่นเป็นพิเศษในข้อต่อและกลายเป็นว่าว่องไวมากบนลวด ตุ๊กตา Emilia แม้ว่าจะชนะกลุ่มผู้ชื่นชมที่ จำกัด มากขึ้น แต่ก็ยังเสร็จสิ้นโดยศิลปินและ แต่งกายด้วยความขยันขันแข็งที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ... " แธคเคเรย์เชิดหุ่นพาผู้อ่านไปที่การแสดงละครของเขาไปที่งานของเขาซึ่งคุณสามารถเห็น "แว่นตาที่หลากหลายที่สุด: การต่อสู้นองเลือด, ม้าหมุนตระหง่านและตระการตา, ฉากจากชีวิตสังคมชั้นสูงเช่น จากชีวิตของคนที่เจียมเนื้อเจียมตัวมาก ตอนรักสำหรับหัวใจที่อ่อนไหว เช่นเดียวกับการ์ตูนในประเภทแสง - และทั้งหมดนี้ได้รับการตกแต่งด้วยทิวทัศน์ที่เหมาะสมและสว่างไสวด้วยเทียนอย่างไม่เห็นแก่ตัวโดยค่าใช้จ่ายของผู้เขียน

ต้นแบบเชิดหุ่น

แธคเคเรย์เองเน้นย้ำหลายครั้งว่าหนังสือของเขาเป็นละครหุ่นกระบอก ซึ่งเขาเป็นเพียงนักเชิดหุ่นที่กำกับเกมหุ่นกระบอกของเขา เขาเป็นทั้งนักวิจารณ์ และผู้ว่า และตัวเขาเองเป็นผู้มีส่วนร่วมใน ประเด็นนี้เน้นย้ำถึงสัมพัทธภาพของความจริงใดๆ การไม่มีเกณฑ์ที่แน่นอน

ประเพณีแห่งความโรแมนติกและความโรแมนติกใน Vanity Fair

ความแตกต่างของ Rebecca Sharp และ Amelia Sedley

ความแตกต่างเป็นจุดต่อจุดเมื่อตุ๊กตุ่นกระจายอยู่ในนวนิยาย ในนวนิยายของแธคเรย์ โครงเรื่องของนางเอกสองคนตัดกัน ตัวแทนของสองชนชั้นที่แตกต่างกัน สภาพแวดล้อมทางสังคม อย่างที่พูด Emilia Sedley และ Rebecca Sharp เป็นการดีกว่าที่จะเริ่มเปรียบเทียบรีเบคก้ากับเอมิเลียตั้งแต่เริ่มต้น

เด็กหญิงทั้งสองอยู่ในหอพักของมิสพิงเกอร์ตัน จริงอยู่ รีเบคก้าก็ทำงานที่นั่นเช่นกัน สอนเด็กๆ ภาษาฝรั่งเศส แต่เธอกับเอมิเลียก็ถือว่าเท่าเทียมกันในขณะที่พวกเขาทิ้ง "ที่พักพิง" ของลูกๆ (วัยรุ่น) Miss Amelia Sedley ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับพ่อแม่ของเธอ "ในฐานะหญิงสาว ค่อนข้างคู่ควรที่จะเข้ามาแทนที่เธอในแวดวงที่เลือกสรรและประณีต คุณธรรมทั้งหมดที่แยกความแตกต่างของหญิงสาวชาวอังกฤษผู้สูงศักดิ์ ความสมบูรณ์แบบทั้งหมดที่คู่ควรกับต้นกำเนิดและตำแหน่งของเธอมีอยู่ในตัว ในมิสเซดลีย์ที่รัก"

ในทางกลับกัน Rebecca Sharp มีคุณสมบัติที่น่าเศร้าของคนจน - วุฒิภาวะก่อนวัยอันควร และแน่นอน ชีวิตของเธอในฐานะลูกศิษย์ที่ยากจน ถูกพรากไปจากพระคุณ ถูกทิ้งไว้ตามลำพังในโลกนี้ ไม่เหมือนกับความฝันของเอมิเลียผู้มั่งคั่งซึ่งมีกองหลังที่ไว้ใจได้ และความสัมพันธ์ของรีเบคก้ากับมิสพินเคอร์ตันแสดงให้เห็นว่าในหัวใจที่ขมขื่นนี้ มีเพียงที่ว่างสำหรับสองความรู้สึกเท่านั้น - ความภาคภูมิใจและความทะเยอทะยาน

ดังนั้น นักเรียนประจำคนหนึ่งกำลังรอพ่อแม่ที่อ่อนโยน เปี่ยมด้วยความรัก และอย่างน้อยก็พ่อแม่ผู้มั่งคั่ง อีกคนหนึ่งได้รับคำเชิญให้อยู่กับเอมิเลียผู้เป็นที่รักเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ก่อนที่จะไปเป็นผู้ปกครองหญิงที่แปลกหน้า ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่เบ็คกี้ตัดสินใจแต่งงานกับ "คนอ้วน" น้องชายของเอมิเลีย

ชีวิตหย่าร้าง "เพื่อนรัก": คนหนึ่งยังคงอยู่ที่บ้านที่เปียโนกับคู่หมั้นของเธอและผ้าพันคออินเดียใหม่สองผืนอีกคนไปและคนหนึ่งต้องการเขียน "เพื่อจับความสุขและยศ" เพื่อจับสามีหรือผู้อุปถัมภ์ที่ร่ำรวย ความมั่งคั่งและความเป็นอิสระด้วยของขวัญที่สวมใส่ผ้าคลุมไหล่แบบอินเดีย

Rebecca Sharp เป็นนักแสดงที่มีมโนธรรม การปรากฏตัวของเธอมักจะมาพร้อมกับอุปมาอุปไมยละคร ภาพของโรงละคร เธอได้พบกับเอมิเลียหลังจากแยกทางกันมานาน ซึ่งเบ็คกี้ได้ฝึกฝนทักษะและกรงเล็บของเธอ เกิดขึ้นในโรงละครที่ "ไม่มีนักเต้นคนไหนแสดงศิลปะการแสดงโขนที่สมบูรณ์แบบเช่นนี้ และไม่สามารถเทียบท่าการแสดงตลกของเธอได้" และการเพิ่มขึ้นสูงสุดของรีเบคก้าในอาชีพการงานฆราวาสของเธอก็คือบทบาทในเรื่องตลกที่แสดงออกมาอย่างเฉลียวฉลาด เช่น การอำลาของนักแสดงไปสู่เวทีใหญ่ หลังจากนั้นเธอจะต้องเล่นในเวทีระดับจังหวัดที่เจียมเนื้อเจียมตัวมากขึ้น

ดังนั้นการล่มสลายซึ่งสำหรับคนที่ตัวเล็กกว่าหรืออ่อนแอกว่า (เช่น Emilia) จะหมายถึงการล่มสลายอย่างสมบูรณ์ จุดจบสำหรับ Becky เป็นเพียงการเปลี่ยนบทบาท และบทบาทที่น่าเบื่อไปแล้ว ท้ายที่สุด ในระหว่างที่เธอประสบความสำเร็จทางสังคม เบ็คกี้ยอมรับกับลอร์ดสไตน์ว่าเธอเบื่อและคงจะสนุกกว่านี้มาก "ถ้าได้สวมสูทประดับเลื่อมและเต้นรำที่งานหน้าบูธ!" และในบริษัทที่น่าสงสัยที่รายล้อมเธอใน The Restless Chapter เธอมีความสนุกสนานมากขึ้น บางทีเธออาจพบว่าตัวเองอยู่ที่นี่ในที่สุด และในที่สุดก็มีความสุข

เบ็คกี้เป็นบุคลิกที่แข็งแกร่งที่สุดของนวนิยายเรื่องนี้ และก่อนที่จะแสดงความรู้สึกของมนุษย์ออกมาเพียงครั้งเดียวเท่านั้น - ต่อหน้ามนุษยชาติ เธอผู้เห็นแก่ตัวไม่เข้าใจการกระทำของเลดี้เจนซึ่งซื้อ Rawdon จากเจ้าหนี้เป็นครั้งแรก จากนั้นจึงพาเขาและลูกชายของเขาไปอยู่ภายใต้การคุ้มครองของเธอ เธอไม่เข้าใจ Rodon ที่ถอดหน้ากากของเจ้าหน้าที่ผู้คลั่งไคล้และสามีที่สามีซึ่งภรรยามีชู้และได้รับความรักที่ห่วงใยต่อลูกชายของเขาด้วยความไว้วางใจที่หลอกลวงเขาตั้งตระหง่านอยู่เหนือ Becky ใครจะจำได้และเสียใจมากกว่า ครั้งหนึ่ง "เกี่ยวกับความรักที่ซื่อสัตย์ โง่เขลา และความจงรักภักดีของเขา"

เบ็คกี้มองอย่างไม่สมควรในฉากอำลาโรดอนก่อนจะออกไปทำสงคราม คนโง่คนนี้แสดงความอ่อนไหวและห่วงใยอนาคตของเธอมาก เขาถึงกับทิ้งเครื่องแบบใหม่ให้เธอ และเขาก็รณรงค์ "เกือบจะด้วยการอธิษฐานเผื่อผู้หญิงที่เขาจากไป"

สำหรับฉันดูเหมือนว่าเอมิเลียจะพูดด้วยน้ำเสียงที่เข้มข้นและตื่นเต้นเช่นนี้ไม่ได้ เธอมีชีวิตแบบ "เยลลี่" และเธอมักจะร้องไห้ บ่นอยู่เสมอ ห้อยอยู่ที่ข้อศอกของสามีของเธอ ซึ่งไม่รู้ว่าจะหายใจอย่างอิสระอีกต่อไปได้อย่างไร

แธ็คเกอเรย์เชื่อว่า "เอมิเลียจะยังแสดงตัว" เพราะ "เธอคงจะรอดด้วยความรัก" บางหน้าเกี่ยวกับเอมิเลีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับความรักที่เธอมีต่อลูกชายของเธอ เขียนด้วยเส้นเลือดดิคเคเนียนที่น้ำตาไหล แต่งาน Vanity Fair อาจจัดในลักษณะที่ความเมตตา ความรัก ความภักดี ไม่เพียงแต่สูญเสียคุณค่า แต่ยังสูญเสียบางสิ่งในตัวเอง กลายเป็นสหายของความอึดอัด ความอ่อนแอ ความใจแคบ และการรักตัวเองที่ไร้ประโยชน์และไร้ประโยชน์: ใครคือเอมิเลีย "ถ้าไม่ใช่เผด็จการน้อย"? กระดาษแผ่นหนึ่งสามารถดับไฟ "ความรัก" ที่ "แท้จริง" ให้กับ ... ความฝันของเธอได้ และนั่นคือเบ็คกี้ที่ช่วยเอมิเลียให้ค้นพบความสุข "ห่าน" โง่ๆ ของเธอ

แล้วเบ็คกี้ล่ะ? ตั้งแต่เด็ก ถากถาง ไร้ยางอาย แธคเคเรย์ในนวนิยายเน้นย้ำว่าเธอไม่ได้แย่ไปกว่าคนอื่น และสถานการณ์ที่เลวร้ายได้ทำให้เธอเป็นอย่างที่เธอเป็น ภาพลักษณ์ของเธอไร้ซึ่งความนุ่มนวล แสดงว่าเธอไม่สามารถมีความรักได้มาก แม้แต่ความรักของลูกชายของเธอเอง เธอรักแต่ตัวเธอเอง เส้นทางชีวิตของเธอเป็นอติพจน์และเป็นสัญลักษณ์: ภาพของรีเบคก้าช่วยให้เข้าใจแนวคิดทั้งหมดของนวนิยายเรื่องนี้ เปล่าประโยชน์ เธอแสวงหาความรุ่งโรจน์ในทางที่ผิด และในที่สุดก็มาถึงความชั่วร้ายและความโชคร้าย

ละครไตรภาคเรื่อง "Nibelungen" ของ Goebbel และปัญหาของ "ตำนาน" ในความเป็นจริง

ในตอนท้ายของชีวิต Gobbel ได้เขียน The Nibelungen นี่เป็นงานละครสำคัญเรื่องสุดท้ายที่เสร็จสมบูรณ์ เขาเขียนมันเป็นเวลาห้าปี (ตั้งแต่ พ.ศ. 2398 ถึง พ.ศ. 2403) มหากาพย์ยุคกลางที่รู้จักกันดี "The Song of the Nibelungs" ที่จัดวางในรูปแบบที่ทันสมัยสำหรับนักเขียนได้อุทิศให้กับคริสตินาภรรยาของเขาซึ่งเขาเห็นว่าเล่นในการผลิตละครของ Raupach เรื่อง "The Nibelungs" ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของ Goebbel โดยทั่วไปแล้วต้องบอกว่าธีมของมหากาพย์นี้ถูกนำกลับมาใช้ใหม่โดยนักเขียนหลายคน บรรพบุรุษของโศกนาฏกรรมเกิ๊บเบลคือ Delamotte Fouquet, Ulat ("Siegfried"), Geibel ("Kriemhild"), Raupach และหลังจาก Goebbel Wagner ได้สร้างไตรภาคที่มีชื่อเสียงเรื่อง "The Ring of the Nibelungs"

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง "Nibelungs" โดย Goebel และ "Song of the Nibelungs" คือจิตวิทยาเชิงลึกของโศกนาฏกรรม ธีมคริสเตียนที่ฟังดูแข็งแกร่ง ข้อความธรรมดากว่า และการเกิดขึ้นของแรงจูงใจใหม่ แรงจูงใจใหม่คือความรักของบรินฮิลด์และซิกฟรีดซึ่งไม่ปรากฏชัดนักในมหากาพย์ที่แล้ว การนำตัวละครใหม่ Frigga (พยาบาลของบรินฮิลด์) เข้าสู่โศกนาฏกรรม และที่สำคัญที่สุดคือการตีความใหม่เกี่ยวกับตำนานทองคำต้องคำสาป ฟังในเพลงของ Volker: "เด็ก ๆ เล่น - คนหนึ่งฆ่าคนอื่น ทองคำปรากฏขึ้นจากศิลา ซึ่งก่อให้เกิดการวิวาทท่ามกลางชนชาติทั้งหลาย

การปฏิวัติในปี พ.ศ. 2391 และสุนทรียศาสตร์ของ "ศิลปะบริสุทธิ์"

การปฏิวัติเกิดขึ้นในหลายประเทศในยุโรป: เยอรมนี อิตาลี ฝรั่งเศส ฮังการี

รัฐบาลของหลุยส์ ฟิลิปป์มีความล้มเหลวหลายครั้งในนโยบายต่างประเทศ นำไปสู่การขึ้นของการต่อต้านทั้งรัฐสภาและที่ไม่ใช่รัฐสภา ในปี ค.ศ. 1845-46 มีพืชผลล้มเหลวการจลาจลอาหาร

1847: ผลพวงของวิกฤตการค้าและอุตสาหกรรมทั่วไปในอังกฤษ รัฐบาลฝรั่งเศสไม่ต้องการการปฏิรูป และมวลชนในวงกว้างเข้าใจดีถึงการจลาจลที่ไม่พอใจ ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2391 มีการประท้วงเพื่อป้องกันการปฏิรูปการเลือกตั้งซึ่งส่งผลให้เกิดการปฏิวัติ พรรคที่ถูกโค่นล้มถูกแทนที่ด้วยกองกำลังปฏิกิริยาเพิ่มเติม มีสาธารณรัฐที่สอง (ชนชั้นกลาง). คนงานไม่มีอาวุธ ไม่มีปัญหาเรื่องสัมปทานใดๆ แก่กรรมกร จากนั้นนโปเลียน ประธานาธิบดีแห่งสาธารณรัฐ ได้ทำรัฐประหารและกลายเป็นจักรพรรดิแห่งฝรั่งเศส (จักรวรรดิที่สอง)

แนวทางทั้งหมดของการปฏิวัติชนชั้นนายทุนคือความพ่ายแพ้และชัยชนะของกองกำลังปฏิกิริยา ขนบธรรมเนียมประเพณีก่อนการปฏิวัติและผลของความสัมพันธ์ทางสังคมที่หลงเหลืออยู่ได้พินาศ

การปฏิวัติในปี ค.ศ. 1848 ถูกมองว่าเป็น "ไชโย!" ปัญญาชน ปัญญาชนทั้งหมดอยู่ที่รั้วกั้น แต่การปฏิวัติกลับชะงักงันและกลายเป็นรัฐประหารแบบเผด็จการ สิ่งเลวร้ายที่สุดได้เกิดขึ้นแล้วซึ่งบรรดาผู้ปรารถนาการปฏิวัติครั้งนี้สามารถคาดหวังได้ ศรัทธาในอนาคตที่เห็นอกเห็นใจและกำลังดำเนินอยู่พังทลายลงพร้อมกับการล่มสลายของการปฏิวัติ มีการจัดตั้งระบอบการปกครองของชนชั้นนายทุนที่หยาบคายและความซบเซาทั่วไป

ในขณะนั้นจำเป็นต้องสร้างรูปลักษณ์แห่งความเจริญรุ่งเรืองและความสำเร็จ นี่คือที่มาของศิลปะล้วนๆ ข้างหลังเขา - ความเสื่อมโทรม กลุ่ม Parnassian (Gaultier, Lille, Baudelaire)

ทฤษฎีศิลปะบริสุทธิ์คือการปฏิเสธประโยชน์ของศิลปะ การเชิดชูหลักการของ "ศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะ" ศิลปะมีเป้าหมายเดียว - การบริการด้านความงาม

ศิลปะเป็นหนทางออกจากโลก ศิลปะบริสุทธิ์ไม่รบกวนความสัมพันธ์ทางสังคม

ไตรลักษณ์แห่งความจริง ความดี ความงาม ทฤษฎีศิลปะบริสุทธิ์

ทฤษฎีศิลปะบริสุทธิ์เกิดขึ้นในรูปแบบของการหลบหนีจากความเป็นจริงที่เกลียดชัง นักทฤษฎีศิลปะบริสุทธิ์ก็มีแนวโน้มที่จะอุกอาจ

Pantheism เกิดขึ้น - หลายความเชื่อ, วีรบุรุษมากมาย, ความคิดเห็น, ความคิด ประวัติศาสตร์และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติกลายเป็นแรงบันดาลใจของยุคสมัยใหม่ ลัทธิความเชื่อเรื่องพระเจ้าของ Flaubert เป็นน้ำตกสมัยใหม่: เขาอธิบายความอ่อนล้าของจิตวิญญาณโดยสภาพของสังคม “เรามีค่าบางอย่างเพียงเพราะความทุกข์ของเรา” Emma Bovary เป็นสัญลักษณ์ของยุคสมัยซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความทันสมัยที่หยาบคาย

แก่นเรื่องความรักในกวีนิพนธ์ของโบดแลร์

กวีโบดแลร์เองเป็นชายที่มีชะตากรรมที่ยากลำบาก พักกับครอบครัว (เมื่อเขาถูกส่งไปยังอาณานิคมในอินเดีย และเขาหนีกลับไปปารีส) เขาอยู่คนเดียวเป็นเวลานาน อาศัยอยู่ในความยากจนหาเงินด้วยปากกา (บทวิจารณ์) หลายครั้งในบทกวีของเขา เขาหันไปหาหัวข้อต้องห้าม

ชาวฝรั่งเศส ครูของเขาคือ Sainte-Beuve และ Theophile Gauthier คนแรกสอนให้เขาค้นพบความงามในสิ่งที่กวีปฏิเสธ ในภูมิทัศน์ธรรมชาติ ฉากชานเมือง ในปรากฏการณ์ของชีวิตธรรมดาและหยาบ ประการที่สองทำให้เขามีความสามารถในการเปลี่ยนวัสดุที่น่าเกรงขามที่สุดให้กลายเป็นทองคำบริสุทธิ์ของบทกวีความสามารถในการสร้างวลีที่กว้างชัดเจนและเต็มไปด้วยพลังงานที่ถูก จำกัด ด้วยความหลากหลายของน้ำเสียงความสมบูรณ์ของการมองเห็น

การรัฐประหารและการปฏิวัติได้บ่อนทำลายความคิดในอุดมคติมากมายในโบดแลร์

ตำแหน่งชีวิตของกวีนั้นอุกอาจ: การปฏิเสธสิ่งที่เป็นทางการอย่างต่อเนื่อง เขาไม่ได้แบ่งปันความคิดเกี่ยวกับความก้าวหน้าของมนุษย์

ธีมของความรักในงานของเขาซับซ้อนมาก ไม่เข้ากับกรอบงานใด ๆ ที่กวีหลายคนวางไว้ในหัวข้อนี้ก่อนหน้านี้ นี่คือความรักพิเศษ แต่การรักธรรมชาติเป็นมากกว่าผู้หญิง บ่อยครั้งแรงจูงใจของความรักที่มีต่อพื้นที่กว้างใหญ่ไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับเขาสำหรับเสียงทะเลที่ไม่มีที่สิ้นสุด

Muse Baudelaire ป่วยเหมือนวิญญาณของเขา โบดแลร์พูดถึงความหยาบคายของโลกในภาษาที่ใช้ในชีวิตประจำวัน ค่อนข้างจะไม่ชอบ

แม้แต่ความงามของเขาก็แย่มาก - "เพลงสรรเสริญความงาม"

ประเด็นหลักของเขาคือการมองโลกในแง่ร้าย ความกังขา ความเห็นถากถางดูถูก การเสื่อม ความตาย อุดมคติที่ล่มสลาย

“คุณจะดึงดูดคนทั้งโลกมาที่เตียงของคุณ

โอ้ผู้หญิงโอ้สัตว์โลกคุณช่างชั่วร้ายจากความเบื่อหน่าย!

“เมื่อชาวยิวคลั่งไคล้เหยียดตัวอยู่บนเตียง

เหมือนศพข้างศพฉันอยู่ในความมืดมิด

ตื่นขึ้นมาและพบกับความงามที่น่าเศร้าของคุณ

จากนี้ - ซื้อ - ความปรารถนาบิน

นี่คือความเข้าใจในความรักของเขา

ธีมของการกบฏใน Flowers of Evil ของ Baudelaire

ดอกไม้แห่งความชั่วร้ายตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2400 ทำให้เกิดความคิดเห็นเชิงลบมากมาย หนังสือเล่มนี้จึงถูกประณาม ไม่ได้รับการยอมรับจากชนชั้นนายทุนฝรั่งเศส ศาลตัดสินว่า: "หยาบคายและดูถูกเหยียดหยามความสมจริง" ตั้งแต่นั้นมา โบดแลร์ก็กลายเป็น "กวีที่สาปแช่ง"

ธีมของการกบฏในคอลเล็กชันนี้สดใสมาก มีแม้กระทั่งส่วนที่เรียกว่า "กบฏ" หรือ "กบฏ" ต่างหาก รวมบทกวีสามบท: "Cain and Abel", "The Denial of St. Peter" และ "Litanies to Satan" (โอ้ กองกำลังที่ดีที่สุดในบรรดากองกำลังที่ปกครองในสวรรค์ ถูกชะตากรรมขุ่นเคือง และยกย่องอย่างน่าสงสาร) ในรอบนี้ กวีผู้ดื้อรั้นและต่อต้านคริสตจักรถูกเปิดเผยอย่างชัดเจนที่สุด เขายกย่องซาตานและนักบุญเปโตรผู้สละพระคริสต์และทำได้ดีในเรื่องนี้ โคลง "Cain and Abel" มีความสำคัญมาก: ครอบครัวของ Abel คือครอบครัวของผู้ถูกกดขี่ ครอบครัวของ Cain คือครอบครัวของผู้กดขี่ และโบดแลร์บูชาเผ่าพันธุ์ของคาอิน: "จงลุกขึ้นจากนรกและโยนผู้ทรงอำนาจจากสวรรค์!") เขาเป็นคนอนาธิปไตยโดยธรรมชาติ

เขาอธิบายว่าพระเจ้าเป็นเผด็จการนองเลือดที่ไม่สามารถรับความทุกข์ทรมานของมนุษยชาติได้เพียงพอ สำหรับโบดแลร์ พระเจ้าเป็นมนุษย์ที่ตายด้วยความเจ็บปวดสาหัส

การกบฏของเขาไม่ได้มีแค่ในเรื่องนี้เท่านั้น การต่อต้านความเบื่อหน่ายก็เป็นการก่อจลาจลของโบดแลร์เช่นกัน ในบทกวีทั้งหมดของเขามีบรรยากาศของความสิ้นหวังความเบื่อหน่ายที่ไม่อาจต้านทานได้ซึ่งเขาเรียกว่าม้าม ความเบื่อหน่ายนี้ถือกำเนิดจากโลกแห่งความหยาบคายไม่รู้จบ โบดแลร์ลุกขึ้นต่อต้านมัน

ทางของโบดแลร์เป็นหนทางแห่งการไตร่ตรองอันเจ็บปวด ผ่านการปฏิเสธของเขา เขาได้ฝ่าฟันความจริง ไปสู่คำถามเหล่านั้นที่กวีไม่เคยสัมผัส

วัฏจักรของ "Paris Pictures" ของเขาก็เป็นการกบฏเช่นกัน เขาอธิบายที่นี่ว่าสลัมในเมือง คนธรรมดา - คนเก็บขยะขี้เมา ขอทานผมแดง เขาเห็นใจคนตัวเล็ก ๆ เหล่านี้โดยไม่สงสาร เขาทำให้พวกเขาเท่าเทียมกับตัวเองและด้วยเหตุนี้จึงเป็นกบฏต่อความเป็นจริงที่ไม่เป็นธรรม

บทบาทของเงินในสังคมสมัยใหม่เป็นประเด็นหลักในงานของบัลซัค

การสร้าง "Human Comedy" ทำให้ Balzac ตั้งตัวเองเป็นงานที่ยังไม่รู้จักวรรณกรรมในเวลานั้น เขาพยายามแสวงหาความจริงและการแสดงที่ไร้ความปราณีของฝรั่งเศสร่วมสมัย ซึ่งเป็นการแสดงให้เห็นถึงชีวิตจริงในชีวิตจริงของคนรุ่นเดียวกันของเขา

หนึ่งในหลาย ๆ หัวข้อที่ฟังดูอยู่ในผลงานของเขาคือธีมของอำนาจการทำลายล้างของเงินเหนือผู้คน การเสื่อมโทรมของจิตวิญญาณทีละน้อยภายใต้อิทธิพลของทองคำ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในผลงานที่มีชื่อเสียงสองชิ้นของ Balzac - "Gobsek" และ "Eugene Grandet"

ผลงานของ Balzac ไม่ได้สูญเสียความนิยมในยุคของเรา พวกเขาเป็นที่นิยมทั้งในหมู่ผู้อ่านรุ่นเยาว์และในหมู่ผู้สูงอายุที่ดึงเอาศิลปะแห่งการทำความเข้าใจจิตวิญญาณมนุษย์จากผลงานของเขาและพยายามทำความเข้าใจเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ และสำหรับคนเหล่านี้ หนังสือของบัลซัคคือคลังเก็บประสบการณ์ชีวิตที่แท้จริง

Gobsek ผู้ใช้คือตัวตนของพลังของเงิน ความรักในทองคำ ความกระหายในความร่ำรวย ฆ่าความรู้สึกของมนุษย์ทั้งหมดในตัวเขา กลบหลักการอื่นๆ ทั้งหมด

สิ่งเดียวที่เขาปรารถนาคือมีความมั่งคั่งมากขึ้น ดูเหมือนเป็นเรื่องเหลวไหลที่ชายผู้เป็นเจ้าของหลายล้านคนใช้ชีวิตอย่างยากจน และชอบเดินโดยไม่ต้องจ้างแท็กซี่ขณะเก็บเงิน แต่การกระทำเหล่านี้เกิดจากความปรารถนาที่จะประหยัดเงินอย่างน้อยเพียงเล็กน้อยเท่านั้น: การใช้ชีวิตในความยากจน Gobsek จ่ายภาษี 7 ฟรังก์ด้วยเงินหลายล้านของเขา

ดำเนินชีวิตที่เจียมเนื้อเจียมตัวไม่เด่นดูเหมือนว่าเขาไม่ได้ทำร้ายใครและไม่ยุ่งเกี่ยวกับอะไรเลย แต่ด้วยคนไม่กี่คนที่หันไปขอความช่วยเหลือจากเขา เขาจึงไร้ความปราณี หูหนวกต่อคำวิงวอนทั้งหมดของเขา เขาจึงดูเหมือนเครื่องจักรที่ไร้วิญญาณมากกว่าที่จะเป็นบุคคล Gobsek ไม่พยายามเข้าใกล้ใคร เขาไม่มีเพื่อน คนที่เขาพบคือหุ้นส่วนทางอาชีพของเขาเท่านั้น เขารู้ว่าเขามีทายาท หลานสาว แต่ไม่ได้พยายามหาเธอ เขาไม่อยากรู้อะไรเกี่ยวกับเธอ เพราะเธอเป็นทายาทของเขา และมันยากสำหรับ Gobsek ที่จะคิดถึงทายาท เพราะเขาไม่สามารถยอมรับความจริงที่ว่าสักวันหนึ่งเขาจะต้องตายและพรากความมั่งคั่งของเขาไป

Gobsek มุ่งมั่นที่จะใช้พลังงานในชีวิตให้น้อยที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงไม่กังวลไม่เห็นอกเห็นใจผู้คนยังคงเฉยเมยต่อทุกสิ่งรอบตัวเขาเสมอ

Gobsek เชื่อว่ามีเพียงทองคำเท่านั้นที่ครองโลก อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนได้มอบคุณสมบัติที่เป็นบวกให้กับเขา Gobsek เป็นคนฉลาด ช่างสังเกต เฉียบแหลม และมีความมุ่งมั่น ในการตัดสินของ Gobseck หลายๆ ครั้ง เราเห็นจุดยืนของผู้เขียนเอง ดังนั้น เขาจึงเชื่อว่าขุนนางไม่ได้ดีไปกว่าชนชั้นนายทุน แต่เขาซ่อนความชั่วร้ายของเขาไว้ภายใต้หน้ากากของความเหมาะสมและคุณธรรม และเขาแก้แค้นอย่างโหดร้ายกับพวกเขา เพลิดเพลินกับอำนาจของเขาเหนือพวกเขา ดูว่าพวกเขาโค้งคำนับเขาอย่างไรเมื่อพวกเขาไม่สามารถจ่ายเงินได้

เมื่อกลายเป็นตัวตนของพลังแห่งทองคำ Gobsek ในตอนท้ายของชีวิตของเขากลายเป็นเรื่องน่าสมเพชและไร้สาระ: อาหารที่สะสมและวัตถุศิลปะราคาแพงเน่าในตู้กับข้าวและเขาต่อรองกับพ่อค้าทุกเพนนีไม่ด้อยกว่าราคา Gobsek เสียชีวิต ดวงตาของเขาจับจ้องไปที่กองทองกองใหญ่ในเตาผิง

คุณพ่อแกรนเดเป็น "คนดี" ที่แข็งแรงและมีตุ่มที่จมูก ร่างที่ไม่ลึกลับและมหัศจรรย์เหมือนกอบเสก ชีวประวัติของเขาเป็นเรื่องปกติธรรมดา: หลังจากสร้างโชคลาภในช่วงหลายปีแห่งการปฏิวัติที่มีปัญหา Grande กลายเป็นหนึ่งในพลเมืองที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Saumur ไม่มีใครในเมืองนี้รู้ขอบเขตที่แท้จริงของโชคลาภของเขา และความมั่งคั่งของเขาเป็นที่มาของความภาคภูมิใจของชาวเมืองทั้งหมด อย่างไรก็ตาม มหาเศรษฐี แกรนเด้ โดดเด่นด้วยธรรมชาติที่ดีภายนอก สุภาพอ่อนโยน สำหรับตัวเขาเองและครอบครัว เขารู้สึกเสียใจกับน้ำตาล แป้ง ฟืน ที่เพิ่มเข้ามาในบ้าน เขาไม่ได้ซ่อมบันได เพราะเขารู้สึกเสียใจกับเล็บ

แม้จะมีทั้งหมดนี้เขารักภรรยาและลูกสาวในแบบของเขาเขาไม่เหงาเหมือน Gobsek เขามีกลุ่มคนรู้จักที่ไปเยี่ยมเขาเป็นระยะและรักษาความสัมพันธ์ที่ดี แต่เนื่องจากความตระหนี่ที่สูงส่งของเขา แกรนด์สูญเสียความไว้วางใจในผู้คน ในการกระทำของคนรอบข้าง เขาเห็นเพียงความพยายามที่จะควบคุมค่าใช้จ่ายของเขา เขาแค่แสร้งทำเป็นว่าเขารักพี่ชายและใส่ใจในเกียรติของเขา แต่ในความเป็นจริง เขาทำแต่สิ่งที่เป็นประโยชน์ต่อเขาเท่านั้น เขารักนาเน็ตต์ แต่ก็ยังใช้ความเมตตาและความทุ่มเทของเธอกับเขาอย่างไร้ยางอาย หาประโยชน์จากเธออย่างไร้ความปราณี

ความหลงใหลในเงินทำให้เขาไร้มนุษยธรรมอย่างสมบูรณ์: เขากลัวการตายของภรรยาเพราะความเป็นไปได้ในการแบ่งทรัพย์สิน

ใช้ประโยชน์จากความไว้วางใจอันไร้ขอบเขตของลูกสาว เขาบังคับให้เธอสละมรดกของเธอ เขามองว่าภรรยาและลูกสาวเป็นส่วนหนึ่งของทรัพย์สินของเขา ดังนั้นเขาจึงตกใจที่ Evgenia เองกล้าที่จะกำจัดทองคำของเธอ แกรนด์ไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากทองคำ และมักจะนับความมั่งคั่งของเขาที่ซ่อนอยู่ในการศึกษาของเขาในเวลากลางคืน ความโลภที่ไม่รู้จักพอของ Grande นั้นน่าขยะแขยงเป็นพิเศษในฉากที่เขาเสียชีวิต เขากำลังจะตาย เขาคว้าไม้กางเขนปิดทองจากมือของนักบวช

Honore de Balzac เริ่มเขียนนวนิยายเพื่อหารายได้ และทำให้โลกประหลาดใจอย่างรวดเร็วด้วยสไตล์ของเขาอย่างเต็มที่ "Chuans หรือ Brittany ในปี ค.ศ. 1799" - งานแรกของ Balzac ที่ลงนามด้วยชื่อจริงของเขารวมถึงองค์ประกอบทั้งหมดของงานของนักเขียนซึ่งเริ่มเป็นผู้แต่งนวนิยายแวมไพร์เชิงพาณิชย์ ("The Heiress of Birag", " The Centenarian") และทันใดนั้นก็ตัดสินใจที่จะสร้างความโรแมนติกอย่างจริงจัง Balzac รับ Scott และ Cooper เป็นครูของเขา ในสกอตต์ เขาหลงใหลในวิถีชีวิตทางประวัติศาสตร์ แต่ไม่ชอบความหมองคล้ำและแผนผังของตัวละคร นักเขียนหนุ่มตัดสินใจที่จะเดินตามเส้นทางของสกอตต์ในงานของเขา แต่เพื่อแสดงให้ผู้อ่านเห็นว่าไม่ใช่แบบจำลองทางศีลธรรมในจิตวิญญาณของอุดมคติทางจริยธรรมของเขาเอง แต่จะอธิบายถึงความหลงใหลโดยที่ไม่มีการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง โดยทั่วไปทัศนคติของ Balzac ต่อความหลงใหลนั้นขัดแย้ง: "การสังหารความหลงใหลจะหมายถึงการฆาตกรรมของสังคม" เขากล่าว และเสริมว่า: "ความหลงใหลเป็นสิ่งที่สุดขั้ว มันเป็นความชั่วร้าย" นั่นคือบัลซัคตระหนักดีถึงความบาปของตัวละครของเขา แต่เขาไม่เคยคิดที่จะละทิ้งการวิเคราะห์ความบาปทางศิลปะซึ่งทำให้เขาสนใจเป็นอย่างมากและในทางปฏิบัติได้สร้างพื้นฐานของงานของเขา ในทางที่บัลซัคสนใจในความชั่วร้ายของมนุษย์ แน่นอนว่าเราสามารถสัมผัสได้ถึงส่วนหนึ่งของการคิดแบบโรแมนติก ซึ่งเป็นลักษณะของนักสัจนิยมที่ยิ่งใหญ่มาโดยตลอด แต่บัลซัคเข้าใจความชั่วร้ายของมนุษย์ไม่ใช่ความชั่วร้าย แต่เป็นผลจากยุคประวัติศาสตร์บางช่วงของการดำรงอยู่ของประเทศใดสังคมหนึ่ง โลกแห่งนวนิยายของบัลซัคมีคำจำกัดความที่ชัดเจนเกี่ยวกับโลกแห่งวัตถุ ชีวิตส่วนตัวมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชีวิตทางการ ดังนั้นการตัดสินใจทางการเมืองครั้งใหญ่ไม่ได้มาจากฟากฟ้า แต่มีการคิดและหารือกันในห้องนั่งเล่นและสำนักงานรับรองเอกสาร ในห้องส่วนตัวของนักร้อง พวกเขาต้องเผชิญกับความสัมพันธ์ส่วนตัวและครอบครัว สังคมได้รับการศึกษาในนวนิยายของ Balzac ในรายละเอียดที่แม้แต่นักเศรษฐศาสตร์และนักสังคมวิทยาสมัยใหม่ก็ยังศึกษาสถานะของสังคมที่อยู่เบื้องหลังนวนิยายของเขา บัลซัคแสดงให้เห็นถึงปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้คนที่ไม่ขัดกับภูมิหลังของพระเจ้า อย่างที่เช็คสเปียร์ทำ เขาแสดงให้เห็นปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้คนกับภูมิหลังของความสัมพันธ์ทางเศรษฐกิจ สังคมสำหรับเขาปรากฏในรูปแบบของสิ่งมีชีวิต สิ่งมีชีวิตเดียว สิ่งมีชีวิตนี้เคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องเปลี่ยนแปลงเหมือน Proteus โบราณ แต่สาระสำคัญของมันยังคงไม่เปลี่ยนแปลง: ยิ่งแข็งแกร่งกินยิ่งอ่อนแอ ดังนั้นลักษณะที่ขัดแย้งกันของมุมมองทางการเมืองของบัลซัค: นักสัจนิยมระดับโลกไม่เคยปิดบังความเห็นอกเห็นใจผู้นิยมกษัตริย์ของเขาและเยาะเย้ยอุดมการณ์ปฏิวัติ ในบทความเรื่อง "Two Meetings in One Year" (1831) บัลซัคดูหมิ่นการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2373 และความสำเร็จของการปฏิวัติ: "หลังจากการต่อสู้มีชัยชนะ หลังจากชัยชนะมาแจกจ่าย แล้วก็มีผู้ชนะมากกว่าที่เห็นในรั้วกั้น” ทัศนคติต่อผู้คนโดยทั่วไปเช่นนี้เป็นลักษณะของนักเขียนที่ศึกษามนุษยชาติในแบบที่นักชีววิทยาศึกษาโลกของสัตว์

หนึ่งในความสนใจที่จริงจังที่สุดของบัลซัคตั้งแต่วัยเด็กคือปรัชญา ในวัยเรียน เขาไม่ได้คลั่งไคล้สักหน่อยเมื่อคุ้นเคยกับห้องสมุดอารามเก่าในโรงเรียนประจำคาทอลิกแห่งหนึ่ง เขาไม่ได้เริ่มเขียนอย่างจริงจังจนกว่าเขาจะศึกษางานของนักปรัชญาที่มีชื่อเสียงทั้งเก่าและใหม่ทั้งหมดไม่มากก็น้อย ดังนั้น "การศึกษาเชิงปรัชญา" (1830 - 1837) จึงเกิดขึ้นซึ่งถือได้ว่าไม่เพียง แต่งานศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานปรัชญาที่ค่อนข้างจริงจังด้วย "การศึกษาเชิงปรัชญา" ยังรวมถึงนวนิยายเรื่อง "Shagreen Skin" ที่น่าอัศจรรย์และในขณะเดียวกันก็มีความสมจริงอย่างสุดซึ้ง นวนิยายโดยทั่วไปเป็นปรากฏการณ์ที่มีลักษณะเฉพาะของ "การศึกษาเชิงปรัชญา" มันเล่นบทบาทของเครื่อง deus ex นั่นคือมันทำหน้าที่ของสมมติฐานแผนกลาง ตัวอย่างเช่น หนังเก่าที่ชำรุดทรุดโทรม ซึ่งบังเอิญไปพบวาเลนตินนักเรียนยากจนในร้านขายของเก่า ปกคลุมไปด้วยงานเขียนโบราณ ชิ้นส่วนของ shagreen เติมเต็มความปรารถนาทั้งหมดของเจ้าของ แต่ในขณะเดียวกันมันก็หดตัวลงและทำให้ชีวิตของ "ผู้โชคดี" สั้นลงเช่นเดียวกัน Shagreen Skin ก็เหมือนกับนิยายเรื่องอื่นๆ ของ Balzac ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับ "ภาพลวงตาที่สาบสูญ" ความปรารถนาทั้งหมดของราฟาเอลเป็นจริง เขาสามารถซื้อได้ทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นผู้หญิง ของมีค่า สภาพแวดล้อมที่สวยงาม เขาไม่ได้มีแค่ชีวิตที่เป็นธรรมชาติ อ่อนเยาว์ตามธรรมชาติ ความรักตามธรรมชาติ ดังนั้นจึงไม่มีประโยชน์อะไรในการใช้ชีวิต เมื่อราฟาเอลรู้ว่าเขาได้กลายเป็นทายาทของหกล้านแล้ว และเห็นว่าผิวสีแทนลดลงอีกครั้ง เร่งอายุและความตายของเขาให้เร็วขึ้น บัลซัคตั้งข้อสังเกตว่า “โลกนี้เป็นของเขา เขาทำได้ทุกอย่าง - และไม่ต้องการอะไรเลย อีกต่อไป." “ภาพลวงตาที่หายไป” ถือได้ว่าเป็นทั้งการค้นหาเพชรเทียมซึ่ง Balthasar Claes เสียสละภรรยาและลูกของเขาเอง ("Search for the Absolute") และการสร้างสรรค์งานศิลปะชั้นยอดซึ่งได้รับความหมายของ ความคลั่งไคล้คลั่งไคล้ในศิลปิน Frenhofer และรวมอยู่ใน "การผสมผสานที่วุ่นวายของจังหวะ "

บัลซัคกล่าวว่าลุงโทบี้จากนวนิยายของแอล. สเติร์น "ทริสแทรม แชนดี้" ได้กลายเป็นต้นแบบของการปั้นตัวละครให้กับเขา ลุงโทบี้เป็นคนประหลาด เขามี "ม้า" - เขาไม่ต้องการแต่งงาน ตัวละครของวีรบุรุษของ Balzac - Grande ("Eugenia Grande"), Gobsek ("Gobsek"), Goriot ("Father Goriot") สร้างขึ้นบนหลักการของ "ม้า" ใน Grande จุดแข็ง (หรือความคลั่งไคล้) เช่นนี้คือการสะสมของเงินและเครื่องประดับ ใน Gobsek - การเพิ่มคุณค่าในบัญชีธนาคารของตัวเอง โดยมี Father Goriot - ความเป็นพ่อ ให้บริการลูกสาวที่ต้องการเงินมากขึ้นเรื่อยๆ

บัลซัคบรรยายเรื่อง "ยูจีน กรานเด" ว่าเป็นโศกนาฏกรรมของชนชั้นนายทุน "ปราศจากยาพิษ ไม่มีมีดสั้น ไม่มีการนองเลือด แต่สำหรับตัวละครแล้วโหดร้ายกว่าละครทั้งหมดที่เกิดขึ้นในครอบครัวอาทริดอันโด่งดัง" บัลซัคกลัวอำนาจของเงินมากกว่าอำนาจของขุนนางศักดินา เขามองว่าราชอาณาจักรเป็นครอบครัวเดียวที่มีพระมหากษัตริย์เป็นบิดาและมีสภาพทางธรรมชาติ สำหรับกฎของนายธนาคารซึ่งเริ่มขึ้นหลังจากการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2373 บัลซัคเห็นภัยคุกคามร้ายแรงต่อทุกชีวิตบนโลกนี้เพราะเขารู้สึกว่าเหล็กและมือเย็นของผลประโยชน์ทางการเงิน และอำนาจของเงินที่เขาเปิดเผยอยู่ตลอดเวลา บัลซัคระบุด้วยพลังของมารและต่อต้านอำนาจของพระเจ้า วิถีธรรมชาติของสิ่งต่างๆ และที่นี่เป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับบัลซัค แม้ว่ามุมมองของ Balzac เกี่ยวกับสังคมซึ่งเขาแสดงในบทความและแผ่นงานนั้นไม่สามารถเอาจริงเอาจังได้เสมอไป ท้ายที่สุด เขาเชื่อว่ามนุษยชาติเป็นสัตว์ชนิดหนึ่งที่มีสายพันธุ์ สายพันธุ์ และชนิดย่อยเป็นของตัวเอง ดังนั้นเขาจึงเห็นคุณค่าของขุนนางในฐานะตัวแทนของสายพันธุ์ที่ดีที่สุดซึ่งควรจะได้มาจากการปลูกฝังจิตวิญญาณซึ่งละเลยผลประโยชน์และการคำนวณที่ไร้ประโยชน์ บัลซัคในสื่อสนับสนุนชาวบูร์บองที่ไม่มีนัยสำคัญว่าเป็น "ความชั่วร้ายน้อยกว่า" และส่งเสริมสถานะชนชั้นสูงซึ่งอภิสิทธิ์ทางชนชั้นจะขัดขืนไม่ได้ และการลงคะแนนจะใช้ได้เฉพาะกับผู้ที่มีเงิน สติปัญญา และพรสวรรค์เท่านั้น บัลซัคถึงกับยอมเป็นทาสซึ่งเขาเห็นในยูเครนและที่เขาชื่นชอบ มุมมองของสเตนดาลซึ่งให้ความสำคัญกับวัฒนธรรมของขุนนางในระดับสุนทรียศาสตร์เท่านั้นในกรณีนี้จะดูดีกว่ามาก

บัลซัคไม่รับรู้สุนทรพจน์เชิงปฏิวัติใดๆ ระหว่างการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2373 เขาไม่ได้หยุดพักผ่อนในจังหวัดต่างๆ และไม่ได้ไปปารีส ในนวนิยายเรื่อง The Peasants ที่แสดงความสงสารต่อบรรดาผู้ที่ "มีชีวิตที่ยากลำบากอย่างยิ่งใหญ่" บัลซัคกล่าวถึงพวกปฏิวัติว่า "เราแต่งบทอาชญากร เรามีความเมตตาต่อเพชฌฆาต และเราเกือบจะสร้างรูปเคารพจากชนชั้นกรรมาชีพ"! แต่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พวกเขาพูดว่า: ความสมจริงของ Balzac กลายเป็นว่าฉลาดกว่า Balzac เอง คนฉลาดคือคนที่ประเมินบุคคลไม่ใช่ตามความคิดเห็นทางการเมืองของเขา แต่ตามคุณสมบัติทางศีลธรรมของเธอ และในผลงานของบัลซัค ต้องขอบคุณความพยายามที่จะพรรณนาถึงชีวิตอย่างเป็นกลาง เราเห็นรีพับลิกันผู้ซื่อสัตย์ - มิเชล เชรเตียน ("ภาพลวงตาที่หายไป"), นิซรอน ("ชาวนา") แต่เป้าหมายหลักของการศึกษางานของ Balzac ไม่ใช่พวกเขา แต่เป็นกำลังหลักของวันนี้ - ชนชั้นนายทุนซึ่งเป็น "ทูตสวรรค์เงิน" คนเดียวที่ได้รับความสำคัญของพลังขับเคลื่อนหลักของความก้าวหน้าและศีลธรรมที่ Balzac เปิดเผยและเปิดเผย ในรายละเอียดและไม่จุกจิกเหมือนนักชีววิทยาซึ่งฉันศึกษานิสัยของสัตว์บางชนิด “ในการค้าขาย Monsieur Grande เป็นเหมือนเสือ เขารู้วิธีนอน ขดตัวเป็นลูกบอล ดูเหยื่อของเขาเป็นเวลานาน แล้วรีบเร่งไปที่มัน เมื่อเปิดกับดักของกระเป๋าเงินของเขา เขากลืนกินชะตากรรมอื่นแล้วนอนลงอีกครั้ง เหมือนงูเหลือมที่ย่อยอาหาร เขาทำทั้งหมดนี้อย่างใจเย็น เย็นชา และเป็นระบบ การเพิ่มทุนดูเหมือนเป็นสัญชาตญาณในตัวละครของ Grande: ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตด้วย "การเคลื่อนไหวที่น่ากลัว" เขาคว้าไม้กางเขนสีทองของนักบวชที่ก้มลงเหนือชายที่เป็นลม "อัศวินแห่งเงิน" อีกคนหนึ่ง - Gobsek - ได้รับความหมายของพระเจ้าองค์เดียวที่โลกสมัยใหม่เชื่อ คำว่า "เงินครองโลก" นั้นถูกรับรู้อย่างชัดเจนในเรื่อง "Gobsek" (1835) ชายร่างเล็กที่ไม่เด่นสะดุดตาในแวบแรกถือทั้งกรุงปารีสไว้ในมือของเขา Gobsek ประหารชีวิตและอภัยโทษ เขามีความยุติธรรมในแบบของเขา เขาเกือบจะฆ่าตัวตายได้ คนที่ละเลยความกตัญญูและด้วยเหตุนี้จึงกลายเป็นหนี้ (เคานท์เตสเดอเรสโต) หรือบางทีอาจจะปล่อยจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์และเรียบง่ายที่ทำงานไปวันๆ และกลางคืนและพบว่าตัวเองเป็นหนี้ไม่ใช่เพราะบาปของตัวเอง แต่ด้วยสภาพสังคมที่ยากลำบาก (ช่างเย็บ Ogonyok)

Balzac ชอบพูดซ้ำ: “นักประวัติศาสตร์ควรเป็นสังคมฝรั่งเศส ฉันทำได้แค่เป็นเลขาของเขาเท่านั้น คำเหล่านี้บ่งบอกถึงเนื้อหาซึ่งเป็นเป้าหมายของการศึกษางานของ Balzac แต่จงปิดบังวิธีการประมวลผลซึ่งไม่สามารถเรียกว่า "เลขานุการ" ได้ ในอีกด้านหนึ่ง Balzac อาศัยในการสร้างภาพในสิ่งที่เขาเห็นในชีวิตจริง (ชื่อของวีรบุรุษเกือบทั้งหมดในผลงานของเขาสามารถพบได้ในหนังสือพิมพ์ในเวลานั้น) แต่ขึ้นอยู่กับวัสดุแห่งชีวิต เขาอนุมานกฎหมายบางอย่างเบื้องหลังที่มีอยู่ และ น่าเสียดาย ที่สังคมมีอยู่จริง เขาไม่ได้ทำในฐานะนักวิทยาศาสตร์ แต่ในฐานะศิลปิน ดังนั้นเทคนิคการพิมพ์จึงมีความสำคัญในงานของเขา (จากการพิมพ์ผิดภาษากรีก - สำนักพิมพ์) ภาพทั่วไปมีการออกแบบเฉพาะ (ลักษณะที่ปรากฏ ตัวละคร โชคชะตา) แต่ในขณะเดียวกันก็สะท้อนถึงแนวโน้มบางอย่างที่มีอยู่ในสังคมในช่วงเวลาหนึ่งในประวัติศาสตร์ Balzac สร้างความคับข้องใจในรูปแบบต่างๆ มันสามารถมุ่งเป้าไปที่ความธรรมดาเช่นใน "Monograph on the Rentier" หรืออาจทำให้ลักษณะตัวละครแต่ละตัวคมขึ้นหรือสร้างสถานการณ์ที่รุนแรงขึ้นเช่นในเรื่อง "Eugene Grande" และ "Gobsek" . ตัวอย่างเช่น นี่คือคำอธิบายของผู้เช่าทั่วไป: “ในทางปฏิบัติ บุคคลในสายพันธุ์นี้มีอาวุธไม้เท้าหรือยานัตถุ์ เช่นเดียวกับทุกคนในสกุล "มนุษย์" (สัตว์เลี้ยงลูกด้วยนม) เขามีวาล์วเจ็ดดวงบนใบหน้าและมีแนวโน้มมากที่สุดว่าเป็นเจ้าของระบบโครงกระดูกที่สมบูรณ์ ใบหน้าของเขาซีดและมักจะมีรูปร่างคล้ายหัวหอม มันไม่มีลักษณะเฉพาะซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของเขา และที่นี่เต็มไปด้วยอาหารกระป๋องที่บูดแล้วเตาผิงที่ไม่เคยร้อนในบ้านของเศรษฐี - Gobseck แน่นอนเป็นคุณสมบัติที่คมชัดขึ้น แต่ความคมชัดนี้ที่เน้นความธรรมดาเผยให้เห็นแนวโน้มที่มีอยู่จริงที่สุด การแสดงออกซึ่งก็คือ Gobseck

ในปี พ.ศ. 2377 - พ.ศ. 2379 Balzac ออกคอลเลกชัน 12 เล่มผลงานของเขาเองซึ่งเรียกว่า "Etudes กับมารยาทของศตวรรษที่ 19" และในปี พ.ศ. 2383-2384 การตัดสินใจกำลังสุกงอมที่จะสรุปกิจกรรมสร้างสรรค์ทั้งหมดของบัลซัคภายใต้ชื่อ "The Human Comedy" ซึ่งมักถูกเรียกว่า "ตลกของเงิน" ความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนในบัลซัคถูกกำหนดโดยความสัมพันธ์ทางการเงินเป็นหลัก แต่ไม่เพียงแต่พวกเขาเป็นที่สนใจของผู้แต่ง The Human Comedy ซึ่งแบ่งงานขนาดมหึมาของเขาออกเป็นส่วนๆ ต่อไปนี้: Studies on Morals, Physiological Studies and Analytical Studies ดังนั้นฝรั่งเศสทั้งประเทศจึงปรากฏขึ้นต่อหน้าเราเราเห็นภาพพาโนรามาขนาดใหญ่ของชีวิตซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตขนาดใหญ่ที่เคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องเนื่องจากการเคลื่อนไหวของอวัยวะแต่ละส่วนอย่างไม่หยุดยั้ง

ความรู้สึกของการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องและความสามัคคีการสังเคราะห์ภาพเกิดขึ้นเนื่องจากตัวละครที่กลับมา ตัวอย่างเช่น เราจะพบกับ Lucien Chardon เป็นครั้งแรกใน Lost Illusions และที่นั่นเขาจะพยายามพิชิตปารีส และใน The Shine and Poverty of Courtesans เราจะเห็น Lucien Chardon ซึ่ง Paris เอาชนะและกลายเป็นเครื่องมือที่อ่อนโยนของเหล่าร้าย ความทะเยอทะยานของ Abbé Herrera-Vautrin (ยังคงเป็นตัวละครหนึ่งตัว) ในนวนิยายเรื่อง Père Goriot ครั้งแรกที่เราได้พบกับ Rastignac ชายหนุ่มผู้ใจดีที่มาปารีสเพื่อรับการศึกษา และปารีสให้การศึกษาแก่เขา - ผู้ชายที่เรียบง่ายและซื่อสัตย์กลายเป็นเศรษฐีและเป็นสมาชิกของคณะรัฐมนตรีเขาเอาชนะปารีสเข้าใจกฎหมายของมันและท้าทายให้เขาต่อสู้กันตัวต่อตัว Rastignac เอาชนะปารีส แต่ทำลายตัวเอง เขาจงใจฆ่าผู้ชายจากต่างจังหวัดที่รักการทำงานในไร่องุ่นและใฝ่ฝันที่จะได้ปริญญานิติศาสตร์เพื่อพัฒนาชีวิตของแม่และน้องสาวของเขา จังหวัดที่ไร้เดียงสาได้กลายเป็นคนเห็นแก่ตัวที่ไร้วิญญาณเพราะไม่เช่นนั้นก็ไม่สามารถอยู่รอดได้ในปารีส Rastignac ได้อ่านนวนิยายหลายเล่มของ The Human Comedy และได้รับความหมายของสัญลักษณ์ของอาชีพการงานและ "ความสำเร็จทางสังคม" ที่ฉาวโฉ่ Maxime de Tray ตระกูล de Resto มักปรากฏบนหน้าของผลงานต่าง ๆ อย่างต่อเนื่อง และเรารู้สึกว่าไม่มีจุดสิ้นสุดของนวนิยายแต่ละเล่ม เราไม่ได้อ่านงานสะสม เรากำลังมองภาพพาโนรามาอันกว้างใหญ่ของชีวิต "The Human Comedy" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการพัฒนาตนเองของงานศิลปะ ซึ่งไม่เคยลดทอนความยิ่งใหญ่ของงานลง แต่ในทางกลับกัน กลับให้ความยิ่งใหญ่ของบางสิ่งที่ธรรมชาติมอบให้ มันเป็นผลงานที่ยอดเยี่ยมของบัลซัคอย่างมาก ยิ่งกว่าบุคลิกภาพของผู้แต่ง