คำอธิบายของภาพวาดโดย V. G

Fyodor Mikhailovich Dostoevsky เกิดเมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน พ.ศ. 2364 ที่กรุงมอสโก Mikhail Andreevich พ่อของเขามาจากตระกูลผู้ดีดอสโตเยฟสกีแห่งแขนเสื้อ Radvan เขาได้รับการศึกษาด้านการแพทย์และทำงานในกรมทหารราบโบโรดิโน โรงพยาบาลทหารมอสโก และโรงพยาบาลมาริอินสกี้เพื่อคนจน แม่ของนักเขียนชื่อดังในอนาคต Maria Fedorovna Nechaeva เป็นลูกสาวของพ่อค้าในเมืองใหญ่

พ่อแม่ของ Fedor ไม่ใช่คนรวย แต่พวกเขาทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อเลี้ยงดูครอบครัวและให้การศึกษาที่ดีแก่ลูก ๆ ต่อจากนั้นดอสโตเยฟสกียอมรับว่าเขารู้สึกขอบคุณพ่อและแม่ของเขาอย่างมากสำหรับการเลี้ยงดูและการศึกษาที่ยอดเยี่ยมซึ่งทำให้พวกเขาต้องทำงานหนัก

เด็กชายได้รับการสอนให้อ่านโดยแม่ของเขา เธอใช้หนังสือ "104 เรื่องศักดิ์สิทธิ์ในพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่" สำหรับเรื่องนี้ นี่เป็นส่วนหนึ่งที่ทำไมในหนังสือชื่อดังของดอสโตเยฟสกีเรื่อง "The Brothers Karamazov" ตัวละคร Zosima ในบทสนทนากล่าวว่าในวัยเด็กเขาเรียนรู้ที่จะอ่านอย่างแม่นยำจากหนังสือเล่มนี้

Young Fyodor ยังเชี่ยวชาญทักษะการอ่านในพระคัมภีร์ไบเบิล Book of Job ซึ่งสะท้อนให้เห็นในผลงานที่ตามมาของเขาด้วย: ผู้เขียนใช้ความคิดของเขากับหนังสือเล่มนี้เมื่อสร้างนวนิยายชื่อดังเรื่อง "Teenager" พ่อยังสนับสนุนการศึกษาของลูกชายโดยสอนภาษาละตินให้เขา

โดยรวมแล้วมีเด็กเจ็ดคนเกิดในตระกูลดอสโตเยฟสกี ดังนั้น Fedor มีพี่ชายคนหนึ่งชื่อ Mikhail ซึ่งเขาสนิทกันเป็นพิเศษและมีพี่สาว นอกจากนี้เขามีน้องชาย Andrei และ Nikolai รวมถึงน้องสาว Vera และ Alexandra

ในวัยหนุ่มของเขา Mikhail และ Fedor ได้รับการสอนที่บ้านโดย N.I. Drashusov อาจารย์ของโรงเรียน Alexander และ Catherine ด้วยความช่วยเหลือของเขา ลูกชายคนโตของดอสโตเยฟสกีเรียนภาษาฝรั่งเศส และลูกชายของครู A.N. Drashusov และ V.N. Drashusov สอนคณิตศาสตร์และวรรณคดีเด็กผู้ชายตามลำดับ ในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2377 ถึง พ.ศ. 2380 Fedor และ Mikhail ยังคงศึกษาต่อที่ L.I. เฌอมักซึ่งเป็นสถาบันการศึกษาที่มีชื่อเสียงมากในสมัยนั้น

ในปี 1837 สิ่งเลวร้ายได้เกิดขึ้น: Maria Fedorovna Dostoevskaya เสียชีวิตจากการบริโภค Fedor ในขณะที่แม่ของเขาเสียชีวิตอายุเพียง 16 ปี Dostoevsky Sr. จากไปโดยไม่มีภรรยาตัดสินใจส่ง Fyodor และ Mikhail ไปที่ St. Petersburg ไปที่หอพัก K.F. คอสโตมารอฟ พ่อต้องการให้เด็กชายเข้าโรงเรียนวิศวกรรมหลักในเวลาต่อมา ที่น่าสนใจคือ ลูกชายคนโตของดอสโตเยฟสกีทั้งคู่ในขณะนั้นชอบวรรณกรรมและต้องการอุทิศชีวิตให้กับมัน แต่พ่อของพวกเขาไม่ได้จริงจังกับความรักของพวกเขา

เด็กชายไม่กล้าขัดต่อเจตจำนงของพ่อ Fedor Mikhailovich สำเร็จการศึกษาที่โรงเรียนประจำ เข้าโรงเรียนและสำเร็จการศึกษา แต่เขาอุทิศเวลาว่างทั้งหมดให้กับการอ่าน , Hoffmann, Byron, Goethe, Schiller, Racine - เขากินผลงานของนักเขียนชื่อดังเหล่านี้ทั้งหมด แทนที่จะทำความเข้าใจพื้นฐานของวิทยาศาสตร์วิศวกรรมอย่างกระตือรือร้น

ในปี ค.ศ. 1838 ดอสโตเยฟสกีพร้อมกับเพื่อน ๆ ได้จัดกลุ่มวรรณกรรมของตนเองที่โรงเรียนวิศวกรรมหลักซึ่งนอกเหนือจากฟีโอดอร์มิคาอิโลวิชรวมถึง Grigorovich, Beketov, Vitkovsky, Berezhetsky ถึงอย่างนั้นผู้เขียนก็เริ่มสร้างผลงานชิ้นแรกของเขา แต่ก็ยังไม่กล้าที่จะไปตามเส้นทางของนักเขียนในที่สุด หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2386 เขายังได้รับตำแหน่งวิศวกรรองในทีมวิศวกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ไม่นานในการบริการ ในปี ค.ศ. 1844 เขาตัดสินใจอุทิศตนเพื่อวรรณกรรมโดยเฉพาะและลาออก

จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์

แม้ว่าครอบครัวจะไม่เห็นด้วยกับการตัดสินใจของ Fedor รุ่นเยาว์ แต่เขาก็เริ่มใส่ใจกับงานที่เขาเริ่มก่อนหน้านี้และพัฒนาแนวคิดใหม่ ๆ ปี ค.ศ. 1944 เป็นจุดเริ่มต้นของนักเขียนมือใหม่ด้วยการเปิดตัวหนังสือเล่มแรกของเขาที่ชื่อว่า Poor People ความสำเร็จของงานเกินความคาดหมายทั้งหมดของผู้เขียน นักวิจารณ์และนักเขียนต่างชื่นชมนวนิยายของดอสโตเยฟสกีอย่างสูง หัวข้อที่หยิบยกขึ้นมาในหนังสือเล่มนี้ดังก้องอยู่ในใจของผู้อ่านหลายคน Fyodor Mikhailovich ได้รับการยอมรับในสิ่งที่เรียกว่า "วง Belinsky" พวกเขาเริ่มเรียกเขาว่า "โกกอลใหม่"

ความสำเร็จอยู่ได้ไม่นาน ประมาณหนึ่งปีต่อมา Dostoevsky นำเสนอหนังสือ The Double ต่อสาธารณชน แต่กลับกลายเป็นว่าไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของอัจฉริยะรุ่นเยาว์ส่วนใหญ่ ความกระตือรือร้นและการยกย่องของผู้เขียนถูกแทนที่ด้วยการวิจารณ์ ความไม่พอใจ ความผิดหวัง และการเสียดสี ต่อจากนั้นนักเขียนชื่นชมนวัตกรรมของงานนี้ซึ่งแตกต่างจากนวนิยายในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แต่ในขณะที่หนังสือเล่มนี้ถูกตีพิมพ์แทบจะไม่มีใครรู้สึกเช่นนี้

ในไม่ช้า Dostoevsky ก็ทะเลาะและถูกไล่ออกจาก "วง Belinsky" และทะเลาะกับ N.A. Nekrasov บรรณาธิการของ Sovremennik อย่างไรก็ตามสิ่งพิมพ์ Otechestvennye Zapiski ซึ่งแก้ไขโดย Andrei Kraevsky ตกลงที่จะเผยแพร่ผลงานของเขาทันที

อย่างไรก็ตามความนิยมอย่างมหัศจรรย์ที่ตีพิมพ์ครั้งแรกของเขาให้กับ Fyodor Mikhailovich ทำให้เขาสามารถติดต่อกับคนที่น่าสนใจและมีประโยชน์มากมายในแวดวงวรรณกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คนรู้จักใหม่หลายคนของเขาส่วนหนึ่งได้กลายเป็นต้นแบบสำหรับตัวละครต่าง ๆ ในผลงานที่ตามมาของผู้เขียน

การจับกุมและการทำงานหนัก

ชะตากรรมของผู้เขียนคือความใกล้ชิดกับ M.V. เปตราเชฟสกีในปี ค.ศ. 1846 Petrashevsky จัดสิ่งที่เรียกว่า "วันศุกร์" ในระหว่างที่มีการเลิกทาสเสรีภาพในการพิมพ์การเปลี่ยนแปลงที่ก้าวหน้าในระบบตุลาการและประเด็นอื่น ๆ ที่มีลักษณะคล้ายคลึงกัน

ในระหว่างการประชุมไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับ Petrshevites Dostoevsky ยังได้พบกับคอมมิวนิสต์ Speshnev ในปีพ.ศ. 2391 เขาได้จัดตั้งสมาคมลับจำนวน 8 คน (รวมทั้งตัวเขาเองและฟีโอดอร์ มิคาอิโลวิช) ซึ่งสนับสนุนการทำรัฐประหารในประเทศและเพื่อสร้างโรงพิมพ์ที่ผิดกฎหมาย ในการประชุมของสมาคม Dostoevsky อ่านจดหมายถึงโกกอลของ Belinsky ซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งถูกห้าม

ในปี ค.ศ. 1848 นวนิยายเรื่อง "White Nights" ของ Fedor Mikhailovich ได้รับการตีพิมพ์ แต่อนิจจาเขาไม่สามารถเพลิดเพลินไปกับชื่อเสียงที่สมควรได้รับ ความสัมพันธ์กับเยาวชนหัวรุนแรงเหล่านั้นเล่นกับนักเขียนและเมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2392 เขาถูกจับเช่นเดียวกับ Petrshevites อื่น ๆ ดอสโตเยฟสกีปฏิเสธความผิดของเขา แต่จดหมาย "อาชญากร" ของเบลินสกี้ก็จำเขาได้ในวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2392 ผู้เขียนถูกตัดสินประหารชีวิต ก่อนหน้านั้น เขาอิดโรยในคุกเป็นเวลาแปดเดือนในป้อมปราการปีเตอร์และพอล

โชคดีสำหรับวรรณคดีรัสเซียประโยคที่โหดร้ายสำหรับ Fyodor Mikhailovich ไม่ได้ถูกดำเนินการ เมื่อวันที่ 19 พฤศจิกายน ผู้ชมทั่วไปมองว่าเขาไม่สอดคล้องกับความผิดของดอสโตเยฟสกี ที่เกี่ยวข้องกับการที่โทษประหารชีวิตถูกแทนที่ด้วยการใช้แรงงานหนักแปดปี และเมื่อสิ้นเดือนเดียวกัน จักรพรรดิได้ทรงทำให้การลงโทษอ่อนลงยิ่งขึ้นไปอีก: ผู้เขียนถูกเนรเทศไปทำงานหนักในไซบีเรียเป็นเวลาสี่ปีแทนที่จะเป็นแปดปี ในเวลาเดียวกัน เขาถูกกีดกันจากยศและทรัพย์สมบัติอันสูงส่งของเขา และเมื่อสิ้นสุดการทำงานหนัก เขาก็ได้รับการเลื่อนตำแหน่งให้เป็นทหารธรรมดา

แม้จะมีความยากลำบากและความยากลำบากทั้งหมดที่ประโยคดังกล่าวเกิดขึ้น การเข้าร่วมทหารหมายถึงการคืนสิทธิพลเมืองของดอสโตเยฟสกีอย่างเต็มที่ นี่เป็นกรณีแรกในรัสเซีย เนื่องจากโดยปกติคนเหล่านั้นที่ถูกตัดสินให้ใช้แรงงานหนักสูญเสียสิทธิพลเมืองไปตลอดชีวิต แม้ว่าจะรอดชีวิตมาได้หลังจากถูกจำคุกหลายปีและกลับสู่ชีวิตอิสระ จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 สงสารนักเขียนหนุ่มและไม่ต้องการทำลายความสามารถของเขา

หลายปีที่ฟีโอดอร์ มิคาอิโลวิชใช้ทำงานหนักสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับเขา ผู้เขียนมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการทนทุกข์และความเหงา นอกจากนี้ เขาใช้เวลานานในการสร้างการสื่อสารตามปกติกับนักโทษคนอื่น ๆ พวกเขาไม่ยอมรับเขาเป็นเวลานานเนื่องจากตำแหน่งอันสูงส่งของเขา

ในปี ค.ศ. 1856 จักรพรรดิองค์ใหม่ได้รับการอภัยโทษต่อชาว Petrashevites ทุกคนและในปี 1857 Dostoevsky ได้รับการอภัยโทษนั่นคือเขาได้รับการนิรโทษกรรมเต็มรูปแบบและได้รับการฟื้นฟูสิทธิ์ในการเผยแพร่ผลงานของเขา และถ้าในวัยหนุ่มของเขา Fedor Mikhailovich เป็นชายที่ไม่ตัดสินใจในชะตากรรมของเขา พยายามค้นหาความจริงและสร้างระบบของหลักการชีวิต จากนั้นเมื่อสิ้นสุดยุค 1850 เขาก็กลายเป็นบุคลิกที่เป็นผู้ใหญ่และมีรูปแบบ การทำงานหนักหลายปีทำให้เขากลายเป็นคนเคร่งศาสนาอย่างลึกซึ้ง ซึ่งเขาอยู่จนตาย

ความมั่งคั่งของความคิดสร้างสรรค์

ในปี 1860 นักเขียนได้ตีพิมพ์ผลงานของเขาจำนวน 2 เล่ม ซึ่งรวมถึงเรื่อง "The Village of Stepanchikovo and Its Inhabitants" และ "Uncle's Dream" เรื่องราวเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับพวกเขาเช่นเดียวกับเรื่อง "Double" - แม้ว่าต่อมาผลงานจะได้รับคะแนนที่สูงมาก แต่ผู้ร่วมสมัยของพวกเขาไม่ชอบพวกเขา อย่างไรก็ตาม การตีพิมพ์ Notes from the House of the Dead ซึ่งอุทิศให้กับชีวิตของนักโทษและเขียนส่วนใหญ่ในระหว่างที่เขาถูกจองจำ ช่วยให้ผู้อ่านกลับมาสนใจ Dostoevsky ที่โตเต็มที่

สำหรับผู้อยู่อาศัยในประเทศจำนวนมากที่ไม่ได้พบกับความสยดสยองนี้ด้วยตัวเอง งานนี้แทบช็อก หลายคนตกตะลึงกับสิ่งที่ผู้เขียนกำลังพูดถึง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาว่าหัวข้อการใช้แรงงานหนักสำหรับนักเขียนชาวรัสเซียนั้นเคยเป็นข้อห้าม หลังจากนั้น Herzen ก็เริ่มเรียก Dostoevsky ว่า "Russian Dante"

ปี พ.ศ. 2404 เป็นที่น่าสังเกตสำหรับนักเขียนเช่นกัน ในปีนี้ โดยความร่วมมือกับ Mikhail พี่ชายของเขา เขาเริ่มตีพิมพ์นิตยสารวรรณกรรมและการเมืองของตัวเองชื่อ Vremya ในปีพ.ศ. 2406 สิ่งพิมพ์ถูกปิด และแทนที่จะพิมพ์ พี่น้องดอสโตเยฟสกีเริ่มพิมพ์นิตยสารอีกฉบับหนึ่งซึ่งเรียกว่ายุค

ประการแรก นิตยสารเหล่านี้เสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของพี่น้องในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรม และประการที่สอง มันถูกตีพิมพ์บนหน้าของพวกเขาว่า "อับอายและดูถูก", "บันทึกจากใต้ดิน", "บันทึกจากบ้านแห่งความตาย", "Bad Anecdote" และผลงานอื่น ๆ อีกมากมายของ Fyodor Mikhailovich มิคาอิล ดอสโตเยฟสกีเสียชีวิตในไม่ช้า: เขาถึงแก่กรรมในปี 2407

ในยุค 1860 นักเขียนเริ่มเดินทางไปต่างประเทศเพื่อค้นหาแรงบันดาลใจในสถานที่ใหม่และคุ้นเคยสำหรับนวนิยายเรื่องใหม่ของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงนั้น Dostoevsky ได้ตั้งครรภ์และเริ่มตระหนักถึงแนวคิดของงาน "The Gambler"

ในปี 1865 นิตยสาร Epoch ซึ่งมีจำนวนสมาชิกลดลงอย่างต่อเนื่องต้องปิดตัวลง ยิ่งกว่านั้น: แม้หลังจากการปิดสิ่งพิมพ์ผู้เขียนก็มีหนี้สินจำนวนมาก เพื่อที่จะหลุดพ้นจากสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบาก เขาทำสัญญาที่ไม่เอื้ออำนวยอย่างยิ่งในการตีพิมพ์ผลงานของเขากับสำนักพิมพ์ Stelovsky และหลังจากนั้นไม่นานเขาก็เริ่มเขียนนวนิยายเรื่อง Crime and Punishment ที่โด่งดังที่สุดของเขา แนวทางปรัชญาต่อแรงจูงใจทางสังคมได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในหมู่ผู้อ่านและนวนิยายเรื่องนี้ยกย่องดอสโตเยฟสกีในช่วงชีวิตของเขา

หนังสือเล่มต่อไปที่ยอดเยี่ยมโดย Fyodor Mikhailovich คือ The Idiot ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2411 ความคิดในการวาดภาพคนสวยที่พยายามทำให้ตัวละครอื่นมีความสุข แต่ไม่สามารถเอาชนะกองกำลังที่เป็นศัตรูและเป็นผลให้ตัวเองต้องทนทุกข์ทรมานกลายเป็นเรื่องง่ายที่จะแปลเป็นคำพูดเท่านั้น ในความเป็นจริง Dostoevsky เรียกว่า The Idiot หนึ่งในหนังสือที่ยากที่สุดในการเขียนแม้ว่า Prince Myshkin จะกลายเป็นตัวละครที่เขาโปรดปราน

หลังจากเขียนนวนิยายเรื่องนี้เสร็จแล้ว ผู้เขียนจึงตัดสินใจเขียนมหากาพย์เรื่อง "Atheism" หรือ "The Life of a Great Sinner" เขาล้มเหลวในการตระหนักถึงความคิดของเขา แต่ความคิดบางอย่างที่รวบรวมไว้สำหรับมหากาพย์นี้เป็นพื้นฐานของหนังสือเล่มใหญ่สามเล่มถัดไปของ Dostoevsky: นวนิยาย "ปีศาจ" ซึ่งเขียนในปี 2414-2415 งาน "วัยรุ่น" เสร็จสมบูรณ์ในปี 2418 และนวนิยายเรื่อง "Brothers Karamazov" ซึ่ง Dostoevsky สร้างเสร็จในปี 1879-1880

เป็นที่น่าสนใจว่า "ปีศาจ" ซึ่งในตอนแรกผู้เขียนตั้งใจจะแสดงทัศนคติที่ไม่เห็นด้วยต่อตัวแทนของขบวนการปฏิวัติในรัสเซียค่อยๆเปลี่ยนไปในระหว่างการเขียน ในขั้นต้นผู้เขียนไม่ได้ตั้งใจที่จะสร้าง Stavrogin ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในตัวละครที่โด่งดังที่สุดของเขาซึ่งเป็นตัวละครหลักของนวนิยาย แต่ภาพลักษณ์ของเขากลับกลายเป็นว่ามีพลังมากจน Fyodor Mikhailovich ตัดสินใจเปลี่ยนความคิดและเพิ่มละครและโศกนาฏกรรมที่แท้จริงให้กับงานทางการเมือง

หากใน "ปีศาจ" เหนือสิ่งอื่นใดหัวข้อของพ่อและลูกได้รับการเปิดเผยอย่างกว้างขวางจากนั้นในนวนิยายเรื่องต่อไป - "วัยรุ่น" - ผู้เขียนได้กล่าวถึงประเด็นเรื่องการเลี้ยงลูกที่โตแล้ว

ผลงานที่แปลกประหลาดของเส้นทางสร้างสรรค์ของ Fyodor Mikhailovich ซึ่งเป็นวรรณกรรมที่คล้ายคลึงกันในการสรุปคือ The Brothers Karmazov หลายตอน ตุ๊กตุ่น ตัวละครในงานนี้ส่วนหนึ่งมีพื้นฐานมาจากนวนิยายที่นักเขียนเคยเขียนขึ้นก่อนหน้านี้ โดยเริ่มด้วยนวนิยายที่ตีพิมพ์ครั้งแรกของเขาที่ชื่อ Poor People

ความตาย

ดอสโตเยฟสกีเสียชีวิตเมื่อวันที่ 28 มกราคม พ.ศ. 2424 สาเหตุของการเสียชีวิตคือโรคหลอดลมอักเสบเรื้อรังวัณโรคปอดและถุงลมโป่งพอง ความตายมาทันนักเขียนในปีที่หกสิบของชีวิต

ฝูงชนชื่นชมความสามารถของเขามาบอกลานักเขียน แต่ Fedor Mikhailovich นวนิยายอมตะและคำพูดที่ชาญฉลาดของเขาได้รับชื่อเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหลังจากการตายของผู้เขียน

ชีวิตส่วนตัว

ภรรยาคนแรกของ Dostoevsky คือ Maria Isaeva ซึ่งเขาพบไม่นานหลังจากกลับมาจากการทำงานหนัก โดยรวมแล้วการแต่งงานของ Fedor และ Maria กินเวลาประมาณเจ็ดปีจนกระทั่งภรรยาของนักเขียนเสียชีวิตอย่างกะทันหันในปี 2407

ระหว่างการเดินทางไปต่างประเทศครั้งแรกของเขาในช่วงต้นทศวรรษ 1860 ดอสโตเยฟสกีรู้สึกประทับใจกับ Apollinaria Suslova ที่ได้รับอิสรภาพ มาจากเธอที่ Polina เขียนขึ้นใน The Gambler, Nastastya Filippovna ใน The Idiot และตัวละครหญิงอีกหลายตัว

แม้ว่าในวันเกิดครบรอบ 40 ปีของเขา อย่างน้อยนักเขียนก็มีความสัมพันธ์อันยาวนานกับ Isaeva และ Suslova ในเวลานั้นผู้หญิงของเขายังไม่ได้มอบความสุขเช่นเด็กให้เขา ข้อบกพร่องนี้เต็มไปด้วยภรรยาคนที่สองของนักเขียน - Anna Snitkina เธอไม่เพียงแต่เป็นภรรยาที่ซื่อสัตย์เท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ช่วยนักเขียนที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย เธอทำงานบ้านในการพิมพ์นวนิยายของดอสโตเยฟสกี แก้ไขปัญหาทางการเงินทั้งหมดอย่างมีเหตุมีผล และเตรียมบันทึกความทรงจำเกี่ยวกับสามีที่ยอดเยี่ยมสำหรับการตีพิมพ์ นวนิยายเรื่อง "The Brothers Karamazov" Fyodor Mikhailovich อุทิศให้กับเธอ

Anna Grigoryevna ให้กำเนิดภรรยาที่มีลูกสี่คน: ลูกสาว Sofya และ Lyubov ลูกชาย Fedor และ Alexei อนิจจา โซเฟีย ซึ่งควรจะเป็นลูกคนแรกของทั้งคู่ เสียชีวิตหลังจากคลอดลูกได้ไม่กี่เดือน จากลูกทั้งหมดของ Fedor Mikhailovich มีเพียง Fedor ลูกชายของเขาเท่านั้นที่กลายเป็นผู้สืบทอดตระกูลวรรณกรรมของเขา

คำพูดของดอสโตเยฟสกี

• ไม่มีใครก้าวแรกเพราะทุกคนคิดว่ามันไม่เข้ากัน
• การทำลายบุคคลนั้นใช้เวลาเพียงเล็กน้อย: มีเพียงการโน้มน้าวเขาว่าธุรกิจที่เขาทำอยู่นั้นไม่มีประโยชน์สำหรับใครเลย
• เสรีภาพไม่ได้อยู่ที่การไม่กักขังตัวเอง แต่อยู่ในการควบคุมตนเอง
• นักเขียนที่ผลงานไม่ประสบความสำเร็จจะกลายเป็นนักวิจารณ์ที่เก่งกาจ ดังนั้น ไวน์ที่อ่อนแอและไร้รสจึงกลายเป็นน้ำส้มสายชูชั้นเยี่ยมได้
• มันวิเศษมากที่แสงแดดเพียงดวงเดียวสามารถทำอะไรกับจิตวิญญาณของบุคคลได้!
• ความสวยจะกอบกู้โลก
• คนที่กอดได้คือคนดี
• อย่าทิ้งความทรงจำของคุณด้วยการดูหมิ่น มิฉะนั้น อาจไม่มีที่ว่างสำหรับช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม
• หากคุณไปที่เป้าหมายและหยุดระหว่างทางเพื่อปาก้อนหินใส่สุนัขทุกตัวที่เห่าใส่คุณ คุณจะไม่มีทางไปถึงเป้าหมายได้
• เขาเป็นคนฉลาด แต่การจะทำอย่างฉลาด จิตใจเดียวไม่เพียงพอ
• ใครก็ตามที่อยากมีประโยชน์แม้ผูกมือก็ยังทำความดีได้มากมาย
• ชีวิตดำเนินไปอย่างไร้จุดหมาย
• ต้องรักชีวิตมากกว่าความหมายของชีวิต
• คนรัสเซียก็สนุกกับความทุกข์ทรมานอย่างที่เป็นอยู่
• ความสุขไม่ได้อยู่ที่ความสุข แต่อยู่ที่การบรรลุเป้าหมายเท่านั้น

จากหนังสือ: Lyaskovskaya O.L. วีจี เปรอฟ คุณสมบัติของเส้นทางสร้างสรรค์ของศิลปิน - ม.: อาร์ต, 2522.

* ในฤดูหนาวเดียวกัน P.M. Tretyakov เจ้าของหอศิลป์มอสโกที่มีชื่อเสียงขอให้สามีให้โอกาสเขาวาดภาพเหมือนของเขาสำหรับแกลเลอรี่ ด้วยเหตุนี้ศิลปินชื่อดัง V.G. Perov จึงมาจากมอสโก ก่อนเริ่มทำงาน Perov มาเยี่ยมเราทุกวันเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ พบ Fyodor Mikhailovich ในอารมณ์ที่หลากหลายที่สุด พูดคุย ยั่วยุให้เกิดข้อพิพาท และสังเกตเห็นการแสดงออกที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดในใบหน้าของสามีของเธอ ซึ่งเป็นสิ่งที่ Fyodor Mikhailovich มีเมื่อเขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดทางศิลปะของเขา อาจกล่าวได้ว่า Perov จับภาพ "นาทีแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Dostoevsky" ฉันสังเกตเห็นท่าทีเช่นนี้หลายครั้งต่อหน้าฟีโอดอร์ มิคาอิโลวิช เมื่อคุณเคยเข้าไปหาเขา คุณจะสังเกตได้ว่าดูเหมือนว่าเขาจะ "มองตัวเอง" และคุณจะจากไปโดยไม่พูดอะไร (A.G. Dostoevskaya. Memoirs. - M.: Fiction, 1971)

Vasily Grigorievich Perov
พอร์ท เอฟเอ็ม ดอสโตเยฟสกี 2415
น้ำมันผ้าใบ แกลลอรี่ Tretyakov,
มอสโก

จากบันทึกความทรงจำของภรรยาของดอสโตเยฟสกี:

ในช่วงฤดูหนาวเดียวกัน P.M. Tretyakov เจ้าของหอศิลป์มอสโกที่มีชื่อเสียงได้ขอให้สามีให้โอกาสเขาวาดภาพเหมือนของเขาสำหรับแกลเลอรี่ ด้วยเหตุนี้ศิลปินชื่อดัง V.G. Perov จึงมาจากมอสโก ก่อนเริ่มทำงาน Perov มาเยี่ยมเราทุกวันเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ พบ Fyodor Mikhailovich ในอารมณ์ที่หลากหลายที่สุด พูดคุย ยั่วยุให้เกิดข้อพิพาท และสังเกตเห็นการแสดงออกที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดในใบหน้าของสามีของเธอ ซึ่งเป็นสิ่งที่ Fyodor Mikhailovich มีเมื่อเขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดทางศิลปะของเขา อาจกล่าวได้ว่า Perov จับภาพ "นาทีแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Dostoevsky" ฉันสังเกตเห็นท่าทีเช่นนี้หลายครั้งต่อหน้าฟีโอดอร์ มิคาอิโลวิช เมื่อคุณเคยเข้าไปหาเขา คุณจะสังเกตได้ว่าดูเหมือนว่าเขาจะ "มองตัวเอง" และคุณจะจากไปโดยไม่พูดอะไร (A.G. Dostoevskaya. Memoirs. - M.: Fiction, 1971)

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2415 V. G. Perov ได้เดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นพิเศษเพื่อวาดภาพเหมือนของ F. M. Dostoevsky ตามคำแนะนำของ Tretyakov เซสชั่นมีน้อยและสั้น แต่ Perov ได้รับแรงบันดาลใจจากงานก่อนหน้าเขา เป็นที่ทราบกันว่า Tretyakov ปฏิบัติต่อ Dostoevsky ด้วยความรักเป็นพิเศษ
ภาพบุคคลใช้โทนสีน้ำตาลเทาเดียว ดอสโตเยฟสกีนั่งบนเก้าอี้หันสามในสี่ไขว่ห้างแล้วบีบเข่าด้วยมือด้วยนิ้วที่พันกัน ร่างค่อยๆจมลงไปในความมืดกึ่งมืดของพื้นหลังสีเข้มและด้วยเหตุนี้จึงอยู่ห่างจากผู้ชม ที่ด้านข้างและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเหนือหัวของ Dostoevsky มีพื้นที่ว่างที่สำคัญเหลืออยู่ สิ่งนี้ยิ่งผลักเขาให้ลึกและปิดตัวเอง ใบหน้าซีดยื่นออกมาจากพื้นหลังสีเข้ม ดอสโตเยฟสกีสวมเสื้อแจ็กเก็ตสีเทาแบบปลดกระดุมที่ทำจากวัสดุหนาทึบ ด้วยความช่วยเหลือของกางเกงขายาวสีน้ำตาลที่มีแถบสีดำทำให้มือเป็นเงา Perov ในรูปของ Dostoevsky พยายามวาดภาพชายคนหนึ่งที่รู้สึกโดดเดี่ยวกับตัวเอง เขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดของเขาอย่างสมบูรณ์ มองลึกเข้าไปในตัวเอง ใบหน้าบางที่มีการเปลี่ยนผ่านของ chiaroscuro อย่างประณีตทำให้สามารถรับรู้โครงสร้างของศีรษะได้อย่างชัดเจน ผมสีบลอนด์เข้มไม่ละเมิดขอบเขตหลักของภาพ
ในแง่ของสี เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะสังเกตว่าสีเทาของแจ็คเก็ตนั้นถูกมองว่าเป็นสีอย่างแม่นยำ และในขณะเดียวกันก็สื่อถึงเนื้อสัมผัสของสสาร เขาถูกย้อมไปด้วยเสื้อเชิ้ตสีขาวและเนคไทสีดำที่มีจุดสีแดง
ภาพเหมือนของดอสโตเยฟสกีและผู้ร่วมสมัยของเขาค่อนข้างชื่นชมและถือเป็นภาพบุคคลที่ดีที่สุดของเปรอฟ มีคำวิจารณ์ที่รู้จักกันดีของเขาโดย Kramskoy: "ตัวละคร, พลังแห่งการแสดงออก, ความโล่งใจอย่างมาก<...>ความเด็ดขาดของเงาและบางส่วนเช่นเดียวกับความคมชัดและพลังงานของรูปทรงซึ่งมีอยู่ในภาพวาดของเขาเสมอนั้นทำให้ภาพคนนี้นุ่มนวลขึ้นด้วยสีที่น่าทึ่งและความกลมกลืนของโทนสี "การทบทวนของ Kramskoy นั้นน่าสนใจยิ่งขึ้นเพราะเขา เป็นการวิจารณ์งานของ Perov โดยรวม

Vasily Grigorievich Perov (1834-1882) ภาพเหมือนของนักเขียน Fyodor Mikhailovich Dostoevsky พ.ศ. 2415 มอสโก หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

V. Perov พบกับ F. Dostoevsky ไม่นานหลังจากที่เขากลับจากต่างประเทศ ซึ่งเขาใช้เวลาสองปีซ่อนตัวจากลูกหนี้ ถูกทรมานจากการทำงานหนักเกินไปและการเจ็บป่วย เอฟ. ดอสโตเยฟสกีมีใบหน้าที่ผอมบางไม่มีเลือด มีผมเป็นด้านบาง ตาเล็ก มีขนบนใบหน้ากระจัดกระจาย ซ่อนการแสดงออกที่เศร้าโศกของริมฝีปากของเขา เขาสวมเสื้อคลุมสีเทาเรียบง่าย แต่สำหรับความแม่นยำในการถ่ายภาพและการวาดภาพเกือบทั้งหมด ภาพเหมือนของ F. Dostoevsky โดย V. Perov เป็นผลงานศิลปะ

ทุกสิ่งทุกอย่าง เริ่มต้นจากรูปและลงท้ายด้วยทุกรายละเอียด มีความโดดเด่นด้วยความสำคัญภายใน รูปภาพถูกย้ายไปที่ขอบล่างของรูปภาพและมองเห็นได้จากด้านบนเล็กน้อย ดูเหมือนเธอจะอิดออด หนักใจกับสิ่งที่เธอเผชิญมา เป็นการยากที่จะมองดูชายที่มืดมนคนนี้ที่มีใบหน้าไร้เลือดในเสื้อคลุมสีเทาเหมือนเสื้อคลุมของนักโทษและไม่รู้จักเขาว่าเป็นชาว House of the Dead ไม่ต้องเดาในวัยชราก่อนวัยอันควรถึงร่องรอยของสิ่งที่ เขามีประสบการณ์ และในขณะเดียวกัน ความตั้งใจแน่วแน่และความเชื่อมั่นอย่างแน่วแน่ ไม่น่าแปลกใจเลย ที่พู่กันบีบแน่นด้วยเส้นเลือดที่บวมปิดแหวนมือของเขา

Vasily Grigorievich Perov (1834-1882) ภาพเหมือนของนักเขียน Fyodor Mikhailovich Dostoevsky พ.ศ. 2415 มอสโก คลังภาพ Tretyakov แห่งรัฐ

เมื่อเทียบกับภาพเหมือนรัสเซียในยุคหลัง ภาพเหมือนของ V. Perov นี้ค่อนข้างจะเฉื่อยชาในการดำเนินการ แต่ลักษณะเด่นของ F. Dostoevsky มีความโดดเด่นอย่างชัดเจน: หน้าผากสูงซึ่งเกือบครึ่งหนึ่งของศีรษะ, ดวงตามองจากใต้คิ้ว, โหนกแก้มที่หักซึ่งทำซ้ำและเสริมในปกเสื้อโค้ตโค้ต . เมื่อเทียบกับความฉลาดของภาพคนรัสเซียในยุคหลัง ภาพเหมือนของเอฟ. ดอสโตเยฟสกีดูเหมือนเป็นงานแกะสลักสีอ่อนๆ ยกเว้นผ้าผูกคอสีแดง ไม่มีจุดสว่างเพียงจุดเดียวในภาพ ไม่มีแปรงที่ชี้ขาดเพียงเส้นเดียว ขนของเคราถูกขีดข่วนลงในสีที่ทาด้วยของเหลว จะเห็นได้ว่าการกักขังตัวเองของศิลปินนี้ได้รับการพิสูจน์โดยความปรารถนาที่จะต่อต้านอุดมการณ์นักพรตของเขาที่มีต่อภาพบุคคลของ K. Bryullov และผู้ลอกเลียนแบบที่มีสีสัน

แน่นอน V. Perov และ F. Dostoevsky เป็นศิลปินที่มีขนาดต่างกันและสถานที่ในวัฒนธรรมรัสเซียไม่เหมือนกัน และการประชุมของพวกเขาในปี พ.ศ. 2415 ก็ประสบผลสำเร็จ การออกเสียงชื่อ F. Dostoevsky เราอดไม่ได้ที่จะจำภาพเหมือนของ V. Perov เช่นเดียวกับที่เราจำรูปปั้นของ Houdon เมื่อชื่อ Voltaire เด่นชัด

***

เกี่ยวกับภาพเหมือนของรัสเซีย

ภาพเหมือนของรัสเซียในช่วงศตวรรษที่ 18 ถึงต้นศตวรรษที่ 19 ได้สร้างประเพณีทางประวัติศาสตร์ขึ้นเอง
ในภาพเหมือนของ O. Kiprensky เราสามารถมองเห็นความอบอุ่นและความจริงใจเป็นพิเศษของคนรุ่นเดียวกันในสมัยของพุชกิน
K. Bryullov นำความสดใสและความแวววาวของฆราวาสมาสู่ภาพเหมือน แต่ภายใต้ปกนี้ ผู้คนจะมองเห็นสัญญาณของความเหนื่อยล้าและความว่างเปล่า ในผลงานล่าสุดของเขา เขาแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจอย่างถ่องแท้เป็นพิเศษ
P. Fedotov วาดภาพคนที่ใกล้ชิดกับเขาเป็นส่วนใหญ่: ในภาพวาดของเขามีความอ่อนไหวต่อชีวิตของคนเรียบง่ายมากกว่าในภาพบุคคล - เพชรประดับที่แพร่หลายในขณะนั้นด้วยการสัมผัสของฆราวาสที่ไม่เปลี่ยนแปลง
V. Tropinin โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการถ่ายภาพบุคคลในสมัยมอสโกตอนปลาย มีความสงบสุข พึงพอใจและสบายใจมากกว่า
สำหรับส่วนที่เหลือในยุค 50 และต้นยุค 60 แทบไม่มีการสร้างภาพเหมือนที่มีความสำคัญทางศิลปะใด ๆ ในรัสเซีย ( ภาพเหมือนตนเองของศิลปินรัสเซียในเวลานี้ในแคตตาล็อกภาพวาดแห่งศตวรรษที่ 18-19 สถานะ. Tretyakov Gallery", M. , 1952, pl. XXXVI). ประเพณีของศิลปะภาพเหมือนไม่ได้หายไป บ้าน ภาพวาดครอบครัวได้รับคำสั่งจากศิลปินและตกแต่งผนังห้องนั่งเล่นในบ้านส่วนตัว ศิลปินมักวาดภาพตัวเอง แต่ในบรรดาภาพถ่ายบุคคลในสมัยนั้นแทบไม่มีงานที่มีเนื้อหาสำคัญและข้อดีของภาพเลย

ในช่วงปลายยุค 60 และ 70 มีผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่นจำนวนหนึ่งปรากฏตัวในสาขานี้: N. Ge, V. Perov, I. Kramskoy และ I. Repin ( “ บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวาดภาพคนรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19”, M. , 1963 บทของหนังสือเล่มนี้ให้ลักษณะของงานภาพเหมือนของอาจารย์แต่ละคน แต่ไม่ได้กล่าวถึงปัญหาของขั้นตอนหลักใน พัฒนาการภาพเหมือนของรัสเซียในครั้งนี้โดยรวม). มีการสร้างผลงานศิลปะภาพเหมือนที่สำคัญจำนวนหนึ่งซึ่งเป็นภาพของบุคคลสำคัญในสมัยนั้น ด้วยความหลากหลายของภาพวาดเหล่านี้ที่สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์ที่แตกต่างกัน พวกเขาแสดงลักษณะทั่วไป: พวกเขาเน้นถึงพลังที่แอคทีฟของบุคคล ความน่าสมเพชทางศีลธรรมที่สูงส่งของเขา ผ่านสัญญาณของตัวละคร อารมณ์ และอาชีพต่างๆ อุดมคติทั่วไปของการคิด ความรู้สึก ปราดเปรียว ไม่เห็นแก่ตัว อุทิศให้กับความคิด ในภาพเหมือนของเวลานี้หลักการทางศีลธรรมนั้นชัดเจนเสมอลักษณะเฉพาะของพวกเขาคือความเป็นชาย ไม่สามารถพูดได้ว่าต้นแบบของผู้คนในภาพเหมือนคือ Rakhmetov ปฏิวัติที่สอดคล้องกันหรือกบฏปัจเจก Raskolnikov หรือในที่สุดนักเก็ตชาวรัสเซีย - "คนหลงเสน่ห์" Leskov ไม่สามารถโต้แย้งได้ว่าผู้สร้างภาพเหมือน ตามการเรียกร้องของ N. Chernyshevsky โดยตรงเราไม่ยอมรับอะไรในโลก" หรือคำสารภาพของ N. Mikhailovsky: "ฉันไม่ใช่เป้าหมายของธรรมชาติ แต่ฉันมีเป้าหมายและฉันจะบรรลุเป้าหมาย" ไม่ว่าในกรณีใดศรัทธาในมนุษย์คือ ปรากฏชัดในภาพถ่ายรัสเซียที่ดีที่สุดของเวลานี้ , บุคลิกที่เข้มแข็งเป็นแรงบันดาลใจให้นักคิดและนักเขียนที่ดีที่สุดของรัสเซีย ( วี.วี.สตาซอฟ. รวบรวมงาน vol. I, St. Petersburg, 1894, p. 567).

จากบันทึกความทรงจำของภรรยา F.M. ดอสโตเยฟสกี เอ.จี. สนิตกินา. “ในฤดูหนาวเดียวกัน Tretyakov เจ้าของหอศิลป์มอสโกที่มีชื่อเสียงขอให้สามีให้โอกาสเขาวาดภาพเหมือนในแกลเลอรี่ ด้วยเหตุนี้ศิลปินชื่อดัง V.G. Perov จึงมาจากมอสโก

ก่อนเริ่มทำงาน Perov มาเยี่ยมเราทุกวันเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ พบ Fyodor Mikhailovich ในอารมณ์ที่หลากหลายที่สุด พูดคุย ยั่วยุให้เกิดข้อพิพาท และสังเกตเห็นการแสดงออกที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดในใบหน้าของสามีของเธอ ซึ่งเป็นสิ่งที่ Fyodor Mikhailovich มีเมื่อเขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดทางศิลปะของเขา อาจกล่าวได้ว่า Perov จับภาพ "นาทีแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Dostoevsky"

ฉันสังเกตเห็นท่าทีเช่นนี้หลายครั้งต่อหน้าฟีโอดอร์ มิคาอิโลวิช เมื่อคุณเคยเข้าไปหาเขา คุณจะสังเกตได้ว่าดูเหมือนว่าเขาจะ "มองตัวเอง" และคุณจะจากไปโดยไม่พูดอะไร (A.G. Dostoevskaya. Memoirs. - M.: Fiction, 1971)

ภาพของ Dostoevsky ในรูปของ Perov

ภาพเหมือนของนักเขียนที่สร้างโดย Perov นั้นน่าเชื่อมากว่าสำหรับคนรุ่นอนาคตภาพของ Dostoevsky อย่างที่เป็นอยู่นั้นรวมเข้ากับผืนผ้าใบของเขา ในขณะเดียวกัน ผลงานชิ้นนี้ได้กลายเป็นอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ในยุคใดยุคหนึ่ง เป็นจุดเปลี่ยนและยากลำบาก เมื่อผู้คิดหาทางแก้ไขปัญหาสังคมขั้นพื้นฐาน เอฟเอ็ม ดอสโตเยฟสกีอยู่ในปีที่ 51 เมื่อวาดภาพเหมือน ในเวลานี้ เขาได้ทำงานในผลงานที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดเรื่องหนึ่งของเขา นั่นคือหนังสือเล่มเล็ก ""

ภาพเหมือนของเอฟเอ็ม Dostoevsky - อาจเป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของ V.G. เปรอฟ ในนั้นศิลปินได้แสดงตัวตนที่แท้จริงของนักเขียนชื่อดัง ร่างของบุคคลที่แสดงภาพเขียนบนพื้นหลังสีเข้ม การขาดสีสันที่หลากหลายโดยเฉพาะอย่างยิ่งแสดงให้เห็นว่าศิลปินมุ่งเน้นไปที่การแสดงโลกภายในของอัจฉริยะรัสเซีย วีจี Perov แสดงสถานะทางจิตวิทยาที่เรียบง่ายและแม่นยำที่สูตรทางวาจา "ถอนตัวออกมา" สื่อถึง

ร่างที่บีบอัดในพื้นที่มืดของผืนผ้าใบนั้นถูกวาดขึ้นเล็กน้อยจากด้านบนและด้านข้าง การหันศีรษะ, ใบหน้าที่ปิด, การจ้องมองไปที่จุดที่มองไม่เห็นภายนอกภาพ, สร้างความรู้สึกจดจ่ออย่างลึกซึ้ง, "ความทุกข์" ของความคิดซึ่งซ่อนอยู่หลังการบำเพ็ญตบะภายนอก มือของผู้เขียนจับเข่าอย่างประหม่าซึ่งพบได้อย่างน่าทึ่งและอย่างที่คุณทราบท่าทางที่เป็นลักษณะเฉพาะของดอสโตเยฟสกีซึ่งปิดองค์ประกอบทำหน้าที่เป็นสัญญาณของความตึงเครียดภายใน

นาทีแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Dostoevsky

เมื่อพิจารณาจากบทวิจารณ์ข้างต้นโดย A. Dostoevskaya แล้ว Perov ก็จับภาพเหมือนว่า "นาทีแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Dostoevsky" ... ดังนั้นการลงสีภาพที่จำกัดอย่างยิ่งนี้ องค์ประกอบที่เข้มงวดและกะทัดรัดของมัน ปราศจากสภาพแวดล้อมใดๆ แม้แต่เก้าอี้ของดอสโตเยฟสกีที่วาดด้วยเงาและสีที่ไม่ออกเสียง ก็แทบจะมองไม่เห็นในภาพวาดสีเข้มของพื้นหลัง ไม่มีอะไรกวนใจ "บอก" ในทางตรงกันข้าม เริ่มจากตัวนางแบบเอง ศิลปินแนะนำอารมณ์ครุ่นคิดเข้าไปในภาพเหมือน ซึ่งเอื้อต่อการสะท้อน นั่นคือ การร่วมงานของผู้ชม ดังนั้นการนั่งของร่างที่มีโครงร่างเชิงมุมจับเข่าอย่างเหนียวแน่นจึงได้รับการแก้ไขเป็นองค์ประกอบที่ปิดและเข้มข้น

เสื้อโค้ตไม่มีกระดุม-ไม่ใหม่มาก ใส่ตามสถานที่ ผ้าค่อนข้างหยาบราคาไม่แพง - เปิดด้านหน้าเสื้อเชิ้ตสีขาวเล็กน้อย ซ่อนหน้าอกที่จมของ "ชายป่วย อ่อนแอ ถูกทรมานทั้งจากความเจ็บป่วยและการทำงานหนัก" เป็นหนึ่งใน ผู้ร่วมสมัยของเขาเขียนเกี่ยวกับดอสโตเยฟสกี แต่สำหรับ Perov "ความเจ็บป่วยและการทำงานหนัก" เป็นเพียงสถานการณ์ในชีวิตที่ Dostoevsky นักเขียนอาศัยและสร้างขึ้นในแต่ละวัน

ศิลปินในกรณีนี้มีความสนใจในสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - Dostoevsky นักคิด ดังนั้นการจ้องมองโดยไม่จ้องไปที่ลำตัวจึงเงยหน้าขึ้นเป็นจังหวะ ใบหน้าแบนราบ แก้มกว้าง และซีดเผือดของดอสโตเยฟสกีนั้นไม่ได้มีเสน่ห์ในตัวเองมากนัก และอาจกล่าวได้ว่าใบหน้านั้นดึงดูดผู้ชมด้วยแม่เหล็ก แต่เมื่ออยู่ในสนามแม่เหล็กนี้ คุณจับได้ว่าตัวเองไม่ได้มองภาพเหมือน: มันวาดอย่างไร มันเขียนอย่างไร เนื่องจากรูปร่างเป็นพลาสติกของใบหน้า ปราศจากการสร้างแบบจำลองเชิงรุก เมื่อไม่มีแสงและเงาที่เปลี่ยนแปลงไป ยังปราศจากพลังงานพิเศษและเนื้อสัมผัสที่นุ่มนวลของการเขียนซึ่งเผยให้เห็นเพียงอย่างละเอียดอ่อน แต่ไม่เน้นย้ำถึงรูปร่างของผิวหนัง

สำหรับทั้งหมดนั้น เนื้อเยื่อรูปภาพของใบหน้าเอง ซึ่งทอจากแสงไดนามิกนั้นเคลื่อนที่ได้ไม่ปกติ ไม่ว่าจะเป็นการฟอกสีให้ขาวหรือส่องผ่านหรือร่างรูปร่างด้วยการสัมผัสเบา ๆ หรือส่องสว่างหน้าผากที่สูงชันสูงชันด้วยแสงสีทองแสงจึงกลายเป็นตัวสร้างหลักของทั้งการระบายสีใบหน้าและ การสร้างแบบจำลอง โมบายล์ ซึ่งเปล่งออกมาในระดับความเข้มที่แตกต่างกัน เป็นแสงที่กีดกั้นความเป็นพลาสติกของความน่าเบื่อหน่ายที่นี่ และการแสดงออกทางสีหน้า - ของความแข็ง ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวที่มองไม่เห็นและเข้าใจยากซึ่งความคิดที่ซ่อนอยู่อย่างลับๆ ของดอสโตเยฟสกีเต้นเป็นจังหวะ เธอคือผู้ที่กวักมือเรียกหรือค่อนข้างดึงตัวเองเข้าไปในส่วนลึกที่ไม่มีที่สิ้นสุดของเธอ ...

ช่วงเวลาอันน่าทึ่งของดอสโตเยฟสกี

Perov สามารถจับภาพและวาดภาพบนผืนผ้าใบในช่วงเวลาที่น่าทึ่งเมื่อความจริงอันน่าสยดสยองบางอย่างที่หลีกเลี่ยงไม่ได้อันน่าเศร้าถูกเปิดเผยต่อดวงตาฝ่ายวิญญาณของ Dostoevsky และวิญญาณที่สั่นเทาจากความเศร้าโศกและความสิ้นหวัง แต่สำหรับทั้งหมดนั้นในสายตาของฮีโร่ของ Perov ไม่มีแม้แต่คำใบ้ที่จะต่อสู้

และนี่ก็เป็นการตีที่แม่นยำมากในภาพลักษณ์ของชายผู้ไม่เคยถูก "นิมิตร้าย" ล่อลวง แต่ถูกตรึงที่กางเขน "เพื่อสิ่งที่จะมาหรืออย่างน้อยก็ควรมา" ผู้ซึ่งทนทุกข์และเชื่อว่า "จากความรัก" ไม่ใช่จากความกลัว” ดังนั้นการตระหนักรู้ทางข้ามนี้เพื่อบุคคล ประเทศ และประชาชน ดังนั้นการเรียกร้องของเขา: "จงอดทน อ่อนน้อมถ่อมตนและเงียบ" พูดได้คำเดียวว่า ทุกสิ่งที่ฟีโอดอร์ มิคาอิโลวิช เรียกว่า "จิตสำนึกความทุกข์" ของคนรัสเซีย และนี่คือ "จิตสำนึกแห่งความทุกข์" ของดอสโตเยฟสกีเองที่ซึมซับภาพของเขาว่าเป็น "แนวคิดหลักของใบหน้าของเขา"

ภาพเหมือนของดอสโตเยฟสกีและผู้ร่วมสมัยของเขาค่อนข้างชื่นชมและถือเป็นภาพบุคคลที่ดีที่สุดของเปรอฟ มีการทบทวน Kramskoy ที่รู้จักกันดีเกี่ยวกับเขา:“ ตัวละครพลังของการแสดงออกความโล่งใจอย่างมากความเด็ดขาดของเงาและบางส่วนความคมชัดและพลังงานของรูปทรงที่มีอยู่ในภาพวาดของเขาเสมอ ถูกทำให้อ่อนลงในภาพนี้ด้วยสีสันอันน่าทึ่งและความกลมกลืนของโทนสี” บทวิจารณ์ของ Kramskoy นั้นน่าสนใจยิ่งขึ้นเพราะเขาวิจารณ์งานของ Perov โดยรวม (จากหนังสือ: Lyaskovskaya O.L. V.G. Perov. คุณสมบัติของเส้นทางสร้างสรรค์ของศิลปิน - M.: Art, 1979. - P. 108)

ภาพเหมือนของเอฟเอ็ม Dostoevsky โดย K.A. Trutovsky

ภาพชีวิตครั้งแรกของหนุ่มเอฟ.เอ็ม. ดอสโตเยฟสกีแห่งยุควรรณกรรมเปิดตัว - ภาพเหมือนที่สร้างโดยเพื่อนของเขาที่โรงเรียนวิศวกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Konstantin Alexandrovich Trutovsky ซึ่งตอนนั้นกำลังศึกษาอยู่ที่ Imperial Academy of Arts แล้ว

ในบันทึกความทรงจำของเขา K.A. Trutovsky เขียนว่า:“ ในเวลานั้น Fedor Mikhailovich ผอมมาก ผิวของเขาซีด เทา ผมของเขาเบาบาง ดวงตาของเขาจมลง แต่การจ้องมองของเขานั้นลึกล้ำและลึกล้ำ จดจ่ออยู่กับตัวเองตลอดเวลา ในเวลาว่างเขาเดินไปมาอย่างครุ่นคิดอยู่ตลอดเวลา ไม่เห็นหรือได้ยินสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวเขา เขาใจดีและอ่อนโยนอยู่เสมอ แต่มีสหายเพียงไม่กี่คนที่มาบรรจบกัน ... "

ในฐานะนักวาดภาพประกอบในโปรไฟล์ศิลปะของเขา Trutovsky ไม่ได้พยายามถ่ายทอดความลึกทั้งหมดของโลกภายในของนักเขียนในภาพเหมือน - ก่อนอื่นเขาสร้างรูปลักษณ์ของ Dostoevsky ขึ้นใหม่ ส่วนใหญ่ในงานนี้มาจากจิตวิญญาณของเวลา ความคิดโบราณที่มีอยู่ในเวลานั้นและการฝึกอบรมทางวิชาการ ตามแฟชั่น (เช่นสุนทรียศาสตร์ทางโลก) ผ้าผูกคอถูกผูกไว้ ในสายตาของเขามีความสงบและความไว้วางใจราวกับว่าผู้เขียนพยายามมองอนาคตของเขาด้วยความหวัง บนใบหน้าของบุคคลที่ถูกพรรณนา ยังไม่มีความขมขื่นของการทดลองและความทุกข์ทรมาน - นี่คือชายหนุ่มธรรมดาที่มีทุกอย่างอยู่ข้างหน้าเขา

ภาพเหมือนของเอฟเอ็ม Dostoevsky ศิลปิน Dmitriev-Kavkazsky

เกี่ยวกับภาพเหมือนตลอดชีวิตครั้งที่สองของ Dostoevsky สร้างโดย V.G. Perov มันถูกกล่าวถึงข้างต้นและที่สามเป็นของช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียง, ช่างเขียนแบบ, ช่างแกะสลัก (การแกะสลักเป็นการแกะสลักประเภทหนึ่งบนโลหะ) Lev Evgrafovich Dmitriev-Kavkazsky หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts แล้ว Dmitriev-Kavkazsky ได้ทำการจำลองการแกะสลักจากภาพวาดโดย Repin, Rubens, Rembrandt และในไม่ช้าก็ได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านการแกะสลัก

เมื่อปลายปี พ.ศ. 2423 แอล.อี. Dmitriev-Kavkazsky สร้างภาพเหมือนของ F.M. ดอสโตเยฟสกี (ปากกา, ดินสอ) ศิลปินถ่ายทอดลักษณะที่ปรากฏของนักเขียนได้อย่างแม่นยำมากโดยไม่ต้องให้ความสนใจกับความหมายของภาพเหมือนมากนัก ไม่มีความโดดเด่นของบทกวีหรือโศกนาฏกรรมในงาน: ก่อนที่เราจะเป็นคนที่มีรูปลักษณ์ทั่วไป (ชวนให้นึกถึงพ่อค้า) หมกมุ่นอยู่กับความคิดของเขาด้วยลักษณะกรีดและเหล่ของดวงตาของดอสโตเยฟสกี

ภาพถ่ายของ Dostoevsky

ภาพถ่ายบุคคลที่ดีที่สุดของดอสโตเยฟสกีคือผลงานของคอนสแตนตินอเล็กซานโดรวิชชาปิโรช่างภาพแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1879)

ชาติอื่น ๆ ของ Dostoevsky ในรูปคน

ภาพลักษณ์ของเอฟเอ็ม Dostoevsky พบศูนย์รวมหลายแง่มุมในวิจิตรศิลป์ของศตวรรษที่ 20 (M.V. Rundaltsov, M.G. Roiter, N.I. Kofanov, S.S. Kosenkov, A.N. Korsakova, E.D. Klyuchevskaya, A. Z. Davydov, N.S. Gaev และอื่น ๆ )

ในการแกะสลักโดย V.A. Favorsky Dostoevsky ยืนอยู่หน้าโต๊ะพร้อมหลักฐานการพิมพ์จำนวนมากอยู่ในมือ เขาสวมเสื้อคลุมยาวสีเข้ม บนโต๊ะมีเทียนทรงสูงสองเล่มในเชิงเทียนและกองหนังสือ บนผนังมีรูปถ่ายกรอบเล็กๆ สองรูป ร่างผอมสูงของผู้เขียนสว่างไปทางขวา ศิลปินจำลองใบหน้าของดอสโตเยฟสกีได้อย่างแม่นยำซึ่งเป็นที่รู้จักจากภาพถ่ายบุคคลและภาพถ่ายตลอดชีพ: หน้าผากสูงชัน ผมเรียบลื่น เครายาวเรียวบาง โหนกคิ้วต่ำ เช่นเดียวกับ Perov ศิลปินได้วาดภาพ Dostoevsky ผู้สร้างอย่างละเอียดถี่ถ้วนโดยจับสายตาของเขาหมกมุ่นอยู่กับตัวเอง

ภาพเหมือนที่งดงามของ Dostoevsky โดย K.A. Vasiliev เป็นอีกภาพต้นฉบับของนักเขียน ดอสโตเยฟสกีนั่งอยู่ที่โต๊ะที่ปูด้วยผ้าสีเขียว ข้างหน้าเขามีกระดาษขาวแผ่นหนึ่ง ด้านข้างมีเทียนที่ลุกโชนและมีเปลวไฟเปื้อนเลือด เอกลักษณ์ของภาพนี้อยู่ที่การที่ไม่เพียงแต่เทียนเท่านั้น แต่ใบหน้าและมือของผู้เขียนดูเหมือนจะเปล่งประกายด้วย และแน่นอน อีกครั้งที่การเน้นย้ำอยู่ที่รูปลักษณ์ที่พิเศษและครุ่นคิด