สิ่งที่ดันเต้ขอให้บอกฟรานเชสก้า เปาโลและฟรานเชสก้า

โดยไม่หยุดพัก

แสดงเป็นภาษารัสเซีย

การขยายขอบเขตของพื้นที่บนเวทีของห้องโถงที่มีเอกลักษณ์ซึ่งตั้งชื่อตามอิซิดอร์ แซค ผู้กำกับจึงตัดสินใจเปลี่ยนปราสาทให้กลายเป็นปราสาทของอัศวินตัวจริงตั้งแต่สมัยผู้ปกครองของริมินี ลันซิอ็อตโต มาลาเทสตา เครื่องแต่งกายของตัวละครได้รับการออกแบบตามสุนทรียศาสตร์ของภาพวาดอันเป็นเอกลักษณ์โดยกุสตาฟ ดอเร วีรบุรุษที่สืบเชื้อสายมาจากการแกะสลักประวัติศาสตร์จะบอกเล่าเรื่องราวความรักที่ไม่มีวันสิ้นสุด

โอเปร่าของ Sergei Rachmaninov "Francesca da Rimini" ได้รับแรงบันดาลใจจากเนื้อเรื่องจากเพลงที่ห้าของ "Hell" - ส่วนแรกของ "Divine Comedy" ของ Dante เนื้อเรื่องของโอเปร่าขึ้นอยู่กับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของศตวรรษที่ 13 Francesca da Polenta แห่ง Ravenna ได้รับการสมรสกับผู้ปกครองของ Rimini, Lanciotto Malatesta เพื่อยุติความบาดหมางอันยาวนานระหว่างทั้งสองครอบครัว ตามธรรมเนียมในสมัยนั้น แทนที่จะเป็นเจ้าบ่าว เปาโล น้องชายของเขามาที่ราเวนนาเพื่อจีบ และฟรานเชสก้ามั่นใจว่าเขาเป็นเจ้าบ่าวของเธอ ตกหลุมรักเขาและสาบานต่อหน้าพระเจ้าที่จะเป็นภรรยาที่ซื่อสัตย์ของเขา เปาโลไม่สามารถต้านทานความงามของฟรานเชสก้าได้ ความปรารถนาที่จะรักนั้นแข็งแกร่งกว่าความกลัวในนรกทั้งหมด เรื่องราวนิรันดร์เกี่ยวกับฟรานเชสก้าที่สวยงามและเปาโลที่หล่อเหลาซึ่งบอกโดย Dante Alighieri เมื่อหลายศตวรรษก่อน ได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับกวี ศิลปิน นักดนตรี และจะยังคงสร้างแรงบันดาลใจต่อไปโดยไม่คำนึงถึงเวลาและยุคสมัย

Francesca ของ Rachmaninov เขียนถึงบทโดย Modest Tchaikovsky เต็มไปด้วยละครที่ลึกซึ้งและความโศกเศร้า นักแต่งเพลงได้ขยายขอบเขตของความเข้าใจตามปกติของแชมเบอร์โอเปร่าและสร้างบทกวีดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ดนตรีและบทกวีระดับสูงของเรื่องราวโรแมนติกที่สวยงามเต็มไปด้วยบทกวีที่ละเอียดอ่อนและละครที่คมชัด . ความต้องการสูงสุดของมนุษย์ - การรักและถูกรัก - แสดงออกถึงความสมบูรณ์ของเนื้อสัมผัสของวงออร์เคสตรา ซึ่งมีความสมบูรณ์อย่างไม่ธรรมดา ความเฉียบแหลมของความสนใจของมนุษย์อย่างแท้จริง และเป็นผลงานชิ้นเอกของโรงละครดนตรีอย่างแท้จริง

อารัมภบทและบทส่งท้ายเกิดขึ้นในนรกและกำหนดกรอบการกระทำหลัก กวีดันเต้และเวอร์จิลที่มาพร้อมกับเขาลงไปในนรกและพบกับเงาของคนบาปซึ่งในนั้นคือตัวละครหลักของโอเปร่า - เปาโลและฟรานเชสก้า

เนื้อเรื่องของโอเปร่ามีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของศตวรรษที่ 13 ซึ่งอธิบายโดย Dante ใน Divine Comedy Francesca da Polenta แห่ง Ravenna ได้รับการสมรสกับผู้ปกครองของ Rimini, Lanciotto Malatesta เพื่อยุติความบาดหมางอันยาวนานระหว่างทั้งสองครอบครัว ตามธรรมเนียมในสมัยนั้น แทนที่จะเป็นเจ้าบ่าว เปาโล น้องชายของเขามาที่ราเวนนาเพื่อจีบ และฟรานเชสก้ามั่นใจว่าเขาเป็นเจ้าบ่าวของเธอ ตกหลุมรักเขาและสาบานต่อหน้าพระเจ้าที่จะเป็นภรรยาที่ซื่อสัตย์ของเขา เปาโลไม่สามารถต้านทานความงามของฟรานเชสก้าได้

Lanciotto Malatesta ซึ่งหลงรัก Francesca ด้วย คาดเดาความรู้สึกที่แท้จริงของภรรยาของเขา และต้องการทดสอบความสงสัยของเขา จึงวางกับดัก: เขารายงานว่าเขากำลังออกแคมเปญและปล่อยให้ Francesca อยู่ภายใต้การคุ้มครองของ Paolo อย่างไรก็ตาม ความตั้งใจที่แท้จริงของสามีคือการสอดแนมคู่รัก ฟรานเชสก้าและเปาโลใช้เวลาช่วงเย็นอ่านหนังสือเกี่ยวกับความรักของอัศวินแลนสล็อตที่มีต่อกวินิเวียร์คนสวย และในที่สุดก็ยอมจำนนต่อความรู้สึกที่ครอบงำพวกเขา ซึ่งทำลายพวกเขา

ในบทส่งท้าย เงาของพวกเขาซึ่งแยกออกไม่ได้แม้ในความตาย ถูกลมกรดนรกพัดพาไป

https://ru.wikipedia.org/wiki/Francesca_da_Rimini_(Rakhmaninov)

อีกกระทู้สำหรับการบูรณะ

นางเอก

สิ่งที่น่าทึ่งคือความรุ่งโรจน์ มีคนดิ้นรนมาหลายปีและหลายปีจนไม่มีประโยชน์เพื่อทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จัก และสำหรับบางคน ชื่อเสียงที่ไม่จำเป็นไปทั่วโลกก็ตกลงมาบนบ่าของพวกเขาทันทีและเกาะติดแน่น และสถานการณ์ของการได้มาซึ่งความเป็นอมตะโดยบังเอิญนี้อาจไม่เป็นที่พอใจนัก
ดังนั้นในวันที่ไม่สวยงามนัก แต่ไม่มีวันแน่นอนในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบสามสุภาพบุรุษชาวอิตาลีผู้สูงศักดิ์บางคนด้วยความโกรธแค้นทำให้ภรรยาของเขาเป็นอมตะด้วยมือเดียวของเขา: เขาฆ่าเธอโดยแทงเธอด้วย ดาบ. แน่นอนว่าไม่ใช่ตัวเขาเองที่ทิ้งผู้หญิงที่โชคร้ายไว้ในความทรงจำของผู้คน แต่เป็นกวี แต่เรื่องพวกนี้เป็นเรื่องปลีกย่อยไปแล้ว เพราะถ้าไม่ใช่เพราะเหตุฆาตกรรมเอง กวีก็คงไม่มีอะไรจะเขียน .

(เปาโล ฟรานเชสก้า ดันเต้ และเวอร์จิล - ภาพประกอบสำหรับ "Divine Comedy")

ผู้อ่านที่ฉลาดหลักแหลมที่สุดได้ตระหนักแล้วว่ากวีคือดันเต้ สุภาพบุรุษชาวอิตาลีผู้โกรธเคือง - ไม่มีใครอื่นนอกจากจิโอวานนี (จานซิออตโต) มาลาเทสตา ชื่อเล่นว่าเลม และเหยื่อผู้เคราะห์ร้ายของเขา - ฟรานเชสกา ดา ริมินี, นี ดา โพเลนตา
ตามที่นักวิจัย เรื่องราวทั้งหมดนี้น่าจะเกิดขึ้นระหว่างเดือนกุมภาพันธ์ 1283 (เมื่อเปาโลกลับมาที่ริมินี) ถึง 1284 ไม่ว่าในกรณีใดในปี 1286 Gianciotto แต่งงานใหม่ซึ่งได้รับการยืนยันโดยหลักฐานทางเอกสารและไม่น่าเป็นไปได้ที่เขาจะทำเช่นนี้ทันทีหลังจากเกิดอาชญากรรม

รอยเท้าในงานศิลปะ
เรื่องราวของเปาโลและฟรานเชสก้าในวันนี้เป็นหนึ่งในโศกนาฏกรรมความรักที่โด่งดังที่สุดในโลก อย่างไรก็ตาม เรื่องราวนี้ไม่เหมือนกับ "โอเทลโล ทุ่งแห่งเวนิส" หรือ "โรมิโอและจูเลียต" ที่เสียน้ำตา เรื่องราวนี้ไม่ปรากฏให้โลกเห็นว่าเป็นงานวรรณกรรมที่แยกจากกัน ผู้อ่านได้พบกับคู่รักที่โชคร้ายใน Dante's Divine Comedy ซึ่งเรื่องราวของพวกเขาถูกสำรวจใน Canto ที่ห้าของ Inferno
ต้องบอกว่าทัศนคติของดันเต้ต่อผู้ถูกสังหารซึ่งตัดสินโดย Divine Comedy สามารถกำหนดได้ว่าคลุมเครือ พระองค์ไม่ทรงวางไว้ในสวรรค์และแม้แต่ในไฟชำระ - แต่ยังไม่ใช่ในนรกโดยตรง แต่เป็นจุดเริ่มต้นของเส้นทางสู่นรก กวีเห็นอกเห็นใจพวกเขาอย่างชัดเจน แต่ไม่สามารถยอมรับการล่วงประเวณีอย่างเปิดเผย - สังคมจะไม่เข้าใจและดันเต้มีปัญหากับเขามากเกินพอ

ศาลวันหยุด
ดูเหมือนว่าค่อนข้างดาษดื่นธีมของการล่วงประเวณีคนที่มีความคิดสร้างสรรค์เพียงไม่กี่คนที่ไม่แยแสในกรณีนี้ Boccaccio แสดงความคิดเห็นเรื่องราวของ Paolo และ Francesca โดย Gabriele D'Annunzio ติดอยู่กับมัน นักเขียนและกวี Boker, Geise, Blok, นักแต่งเพลง Tchaikovsky และ Rachmaninoff รวมถึงศิลปินและนักวาดภาพประกอบจำนวนมาก - ตัวอย่างเช่น Ingra และ Dore สามารถ ไม่ผ่านเธอ
ไม่ว่าพรสวรรค์ด้านกวีนิพนธ์ของดันเต้จะถูกตำหนิหรือไม่ว่าจะมีอะไรพิเศษในการฆาตกรรมในบ้านบนพื้นฐานของความหึงหวงก็ตามไม่ชัดเจนนัก แต่ความจริงยังคงอยู่: จิตใจของผู้คนจนถึงทุกวันนี้จะไม่สงบลงกับคะแนนนี้
ตัวอย่างเช่น ในเดือนมิถุนายน 1992 การทบทวนประวัติศาสตร์ของเปาโลและฟรานเชสกาในที่สาธารณะเกิดขึ้นในราเวนนา เหตุการณ์นี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อฟื้นฟูสถานการณ์ที่นำไปสู่โศกนาฏกรรมให้ใกล้เคียงกับความเป็นจริงและเป็นการพิจารณาคดีที่แท้จริงของ Gianciotto โดยมีผู้กล่าวหา ทนายความ และทุกอย่างที่ต้องอาศัยศาล จริงอยู่ ผู้ต้องหาเองไม่ได้อยู่ที่นั่น แต่สิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องมโนสาเร่ เนื่องจากการสืบสวนคดีฆาตกรรมนั้นล่าช้าไปราวๆ หกหรือเจ็ดศตวรรษ
อย่างไรก็ตาม ความคิดริเริ่มนี้ทำให้ฟลอเรนซ์โกรธเคืองอย่างยิ่ง ซึ่งได้ทะเลาะกับราเวนนามาหลายศตวรรษเพราะดันเต้ จำได้ว่าคนแรกส่งกวีผู้ยิ่งใหญ่ให้ลี้ภัยไปตลอดชีวิต และคนที่สองปกป้องเขาและ Divine Comedy เริ่มขึ้นในฟลอเรนซ์ แต่เสร็จในราเวนนา ไม่มีเมืองใดที่จะละทิ้งตำแหน่งในการต่อสู้เพื่อมรดก และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เถ้าถ่านของกวีจะไม่ไป ดังนั้นจึงไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับการต่อสู้และการเรียกร้องซึ่งกันและกันจนถึงทุกวันนี้
ดังนั้น ประชาชนชาวฟลอเรนซ์จึงไม่ช้าที่จะประกาศว่างานนี้เป็นคำหยาบคายที่มุ่งเป้าไปที่การหยาบคายงานกวีนิพนธ์ที่สวยงามที่สุดชิ้นหนึ่งของมนุษยชาติ และยังเรียกร้องให้ส่วนที่เหลือของกวีผู้ยิ่งใหญ่ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง ความจริงก็คือการกระทำทั้งหมดเกิดขึ้นในจัตุรัสเซนต์ฟรานซิส ห่างจากหลุมศพของดันเต้ห้าสิบเมตร อย่างไรก็ตาม ราเวนนาไม่ได้ตำหนิเรื่องการเรียกร้องดังกล่าว เหตุการณ์จึงเกิดขึ้น
ในเดือนพฤษภาคม 2010 มีการพิจารณาคดี Gianciotto อีกครั้ง ครั้งนี้เกิดขึ้นที่ริมินี ใน Palazzo Arengo ซึ่งตั้งอยู่ที่ Piazza Cavour ในใจกลางเมือง คราวนี้กระบวนการยังเปิดอยู่ แต่ไม่ได้เกิดขึ้นเป็นการกระทำที่เป็นอิสระ แต่อยู่ในกรอบของ " วันรำลึกนานาชาติของ Francesca da Rimini"ซึ่งจัดขึ้นมาตั้งแต่ปี 2550 และรวมถึงการสัมมนาสำหรับนักเรียนและครู งานแสดงสินค้ายุคกลางในใจกลางเมือง การทัศนศึกษาไปยังสถานที่ที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์นี้ และอื่นๆ อีกมากมาย

หนึ่งในสองคน
Ferruccio Farina ผู้ประสานงานของ The Days ศาสตราจารย์แห่ง University of Urbino นักข่าวและนักสังคมวิทยา ได้รับมือกับปรากฏการณ์ของ Francesca da Rimini มาหลายปีแล้ว เขาเชื่อว่าวันนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดถึงนางเอกคนหนึ่งเนื่องจาก Francesca สองคนที่แตกต่างกันมีมานานแล้ว หนึ่งคือของจริง สิ่งที่เธอเป็นและวิธีที่ Dante Alighieri นำเสนอเธอต่อศาลสาธารณะ: ตัวอย่างที่โชคร้ายของการไม่ประพฤติตนในชีวิตแต่งงาน ผู้หญิงธรรมดาไม่มีนางฟ้าอยู่ในเนื้อหนัง Farina พิมพ์ว่า: เธอไม่เคยสวยมาก่อน และในตอนแรกศิลปินวาดภาพเธอแบบนั้น - ด้วยลักษณะที่ค่อนข้างไม่น่าพอใจ».

(ตามที่นักวิจัย ผู้หญิงทางขวาคือ Francesca da Polenta da Rimini ตัวจริง)

ฟรานเชสก้าที่สองเป็นจินตนาการของผู้อ่าน Divine Comedy ภรรยานอกใจซึ่งมีมากมายตลอดเวลาได้กลายเป็นผู้หญิงสวยความงามและโดยทั่วไปแล้วเป็นอุดมคติของผู้เป็นที่รักซึ่งสามารถแข่งขันกับเบียทริซและลอร่าเปตราร์ชของดันเต้ " เธอกลายเป็นสาวฉลาดที่กล้าหาญและความงามที่กล้าหาญในตอนท้ายศตวรรษที่ XVII - ตั้งแต่นั้นมาเธอก็แยกตัวจาก "Divine Comedy" และกลายเป็นตัวละครอิสระในการรับรู้ของมนุษย์».

เคยเป็น - ไม่ใช่
แม้จะเป็นเรื่องของการล่วงประเวณี ฟรานเชสกามักถูกระบุด้วยแนวคิดของ "ความซื่อสัตย์" และ "ความรักนิรันดร์" ในขณะที่ในช่วงเวลาของการรวมประเทศอิตาลี เธอเกือบจะเป็นสัญลักษณ์ของเสรีภาพในหมู่ผู้รักชาติบางคน โดยทั่วไป เช่นเดียวกับที่ดอนกิโฆเต้แสดงคุณสมบัติที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนกับ Dulcinea ของเขา ดังนั้นผู้ชื่นชอบนางเอกของเราจึงจินตนาการถึงรายละเอียดมากมายของโศกนาฏกรรมซึ่งไม่ได้กล่าวถึงในตอนแรก
ตัวอย่างเช่น ความคิดทั่วไปคือการบังคับให้แต่งงาน โดยทั่วไปแล้ว ใช่ การแต่งงานของฟรานเชสกาดำเนินตามเป้าหมายทางการเมือง: พ่อของเธอ ผู้ปกครองราเวนนา ต้องการแต่งงานกับมาลาเทสตาและด้วยเหตุนี้จึงโยนสะพานจากการครอบครองของเขาไปยังริมินี และยิ่งไปกว่านั้น ไปยังมอนเตเฟลโตร อย่างไรก็ตาม ไม่มีหลักฐานใดที่แสดงว่าฟรานเชสก้าหมดสติไปด้วยความรังเกียจต่อสามีของเธอ หรือว่า ณ เวลาที่แต่งงาน เธอหลงรักพี่เขยของเธอหรือใครก็ตาม
การหักหลังของฟรานเชสก้าทันทีหลังงานแต่งงานก็เป็นไปได้เช่นกัน คติชนวิทยา เพราะในช่วงเวลาแห่งความตาย ฟรานเชสก้าและคนง่อยมีลูกสาววัยรุ่น ไม่น่าเป็นไปได้ที่คู่รักจะสามารถซ่อนตัวได้นานกว่าสิบปี และเรื่องราวที่มีฟักซึ่ง Paolo Handsome ที่แต่งงานแล้วยาวนานและแน่นหนาถูกกล่าวหาว่าปีนขึ้นไปหานายหญิงของเขาไม่ได้อุ้มน้ำเลย

ใครไม่มีเวลาก็สาย
โดยทั่วไปแล้วการปฏิเสธเป็นเรื่องโง่: มีเพียงคนเกียจคร้านเท่านั้นที่ไม่ได้คาดเดาถึงโศกนาฏกรรมครั้งนี้ ทางการเมืองริมินีซึ่งเสื่อมโทรมลงในเวลานั้น สามารถทำเงินได้ดีในนามของ Francesca da Polenta ได้รับการเปล่งออกมาในศตวรรษที่สิบเก้าโดยนักข่าวชาวฝรั่งเศส Charles Iriarte พวกเขาฟังความคิดของเขาและทุกอย่างก็เป็นไปตามที่ควร: ชาวโพเลนตาในปัจจุบันมีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่งกับริมินีและไม่ใช่บ้านเกิดเล็ก ๆ ของเธอและไม่ใช่แม้แต่กับราเวนนา

(กราดารา ห้องของฟรานเชสก้า ภาพโดย gradara.org)

Gradara ที่อยู่ใกล้เคียงสร้างความยุ่งยากและ "วาง" โศกนาฏกรรมไว้ในปราสาทอันงดงามของเธอ แม้ว่าจะไม่มีหลักฐานว่าเรื่องราวเกิดขึ้นที่นั่นก็ตาม ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Santarcangelo di Romagna ได้โต้แย้งอย่างเปิดเผยถึงสิทธิ์ของ Gradara ที่จะเป็นที่เกิดเหตุ แต่ Santarcangelo ไม่ได้รักษาอาคาร Byzantine เหล่านั้นไว้ซึ่งตามประวัติศาสตร์ท้องถิ่นการกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นและปราสาทของเมืองแม้ว่าจะเป็นของ ครอบครัวเดียวกัน Malatesta ถูกสร้างขึ้นในภายหลัง นอกจากนี้ยังมีรูปลักษณ์ที่ค่อนข้างอึมครึมและไม่มีฟักที่มีชื่อเสียงเลยซึ่งได้รับความสนใจอย่างใกล้ชิดอย่างไม่สมควร
พูดได้คำเดียวว่าแต่ละเมืองลากผ้าห่มคลุมตัวเอง - ท้ายที่สุดแล้วตำนานก็ดึงดูดนักท่องเที่ยวและนักท่องเที่ยวก็นำเงินมา คำพูดจากกวีผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่งใช้กับนักท่องเที่ยวเอง: “อ่า ไม่ยากเลยที่จะหลอกฉัน ฉันดีใจที่ตัวเองถูกหลอก” อันที่จริง "Divine Comedy" ซึ่งเป็นแหล่งเดียวที่เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ เป็นเพียงงานวรรณกรรมเท่านั้น ดันเต้เป็นกวี จึงไม่มีคำถามใดๆ เกี่ยวกับหลักฐานที่ร้ายแรงในกรณีนี้

การเมือง
ในขณะเดียวกันเมื่อเร็ว ๆ นี้ในหมู่นักประวัติศาสตร์รุ่นที่การฆาตกรรมของ Francesca ไม่ได้เกิดจากความหึงหวง แต่ด้วยเหตุผลทางการเมืองซ้ำ ๆ ได้กลายเป็นที่นิยมมากขึ้น สถานการณ์ทางการเมืองในขณะนั้นยากมาก และการแต่งงานที่เรียกว่ามีความสำคัญเชิงกลยุทธ์ก็เป็นเรื่องธรรมดาเกินไป ตัวอย่างเช่น ในครอบครัว da Polenta ในเรื่องนี้ ฟรานเชสกาไม่ได้จำกัดอยู่เพียงคนเดียว พี่ชายของเธอแต่งงานกับมัดดาเลนา น้องสาวของเปาโลและจานซิออตโต้คนเดียวกันด้วยวิธีเดียวกัน
Giovanni Malatesta มีความสนใจอย่างยิ่งที่จะหลีกทางให้น้องชายที่หล่อเหลาและประสบความสำเร็จมากขึ้นในแง่ของการเติบโตในอาชีพการงาน ตามที่สมเด็จพระสันตะปาปาได้กล่าวไว้ในขณะนั้น และภรรยาของคุณเองจะต้องทนทุกข์ทรมาน - สิ่งที่สิบจะหาคนอื่นได้นานแค่ไหน ยิ่งกว่านั้น ในสมัยนั้นไม่มีองค์กรปกป้องผู้หญิงจากความรุนแรงในครอบครัวและเพียงแค่แนวคิดเรื่อง "สิทธิสตรี" เท่านั้น ดังนั้นจึงค่อนข้างเป็นไปได้ว่าไม่มีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ระหว่างเปาโลกับฟรานเชสก้าเลย ของ "ดี » เหตุผลสำหรับ Fratricide.
หลักฐานสำคัญที่แสดงว่าการสังหารเปาโลและฟรานเชสก้าอาจเป็นเรื่องการเมือง อย่างไรก็ตาม การขาดแหล่งสารคดี ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1295 Malatesta ได้กลายเป็นเจ้าของ Rimini เต็มรูปแบบมาเป็นเวลานาน ซึ่งทำให้พวกเขามีอานุภาพเต็มที่เหนือเอกสารสำคัญและมีโอกาสที่จะดับสิ่งที่ใจพวกเขาปรารถนา - อย่างแรกเลยคือความสกปรกในตัวเอง
อย่างไรก็ตาม คุณไม่สามารถปิดปากทุกคนได้ เพลงที่ห้าของ "นรก" ดันเต้เขียนก่อนไปถึงราเวนนา ซึ่งเขาได้ยินจากปากของญาติสนิทของฟรานเชสก้า ซึ่งหมายความว่ามีเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น: เรื่องราวของคนสองคนที่โชคร้ายได้รับการเผยแพร่มากพอในเวลานั้นสำหรับกวีที่อยู่อีกฟากหนึ่งของประเทศที่จะรู้เรื่องนี้
กล่าวอีกนัยหนึ่ง จนกว่าจะมีการประดิษฐ์ไทม์แมชชีน เป็นไปไม่ได้ที่จะค้นหาว่าเกิดอะไรขึ้นอย่างแน่นอนในปลายศตวรรษที่สิบสามในตระกูลมาลาเทสตา นี่คือที่ที่เราจะสิ้นสุด

ในวงกลมที่สองของนรก ลมที่ไม่มีที่สิ้นสุดยังคงพัดพาเหยื่อของความรู้สึกสูงส่ง - Elena the Beautiful และ Paris, Cleopatra, Achilles รวมถึงโคตรของ Dante - Francesca และ Paolo ซึ่งถูกฆ่าโดยชายขี้หึง เรื่องราวโศกนาฏกรรมของคู่รักคู่นี้รอดมาได้จนถึงทุกวันนี้ด้วยความสำเร็จของ "Divine Comedy"

ภาพประกอบ: Vladimir Kapustin

ดอนน่า ฟรานเชสก้า ลูกสาวของเมสเซอร์ กุยโด ดา โพเลนตา ชายผู้มีอำนาจที่สุดในราเวนนา คอยมองออกไปนอกหน้าต่างเพื่อรอผู้จับคู่ พ่อของหญิงสาวมีความหวังสูงในการแต่งงานของเธอกับลูกชายของลอร์ดผู้มีอำนาจจากริมินี โดยหวังว่าจะได้เป็นผู้ปกครองราเวนนาเพียงคนเดียวด้วยการสนับสนุนจากญาติใหม่ และฟรานเชสกาก็สงสัยในตัวเองว่าเจ้าบ่าวมีนิสัยอย่างไร มารยาทและนิสัยเป็นอย่างไร - ตัวอย่างเช่น เขามีความหลงใหลในการอ่านนวนิยายฝรั่งเศสเกี่ยวกับอัศวินและหญิงสาวสวยเหมือนกันหรือไม่ จากนั้นประตูก็เปิดออก กีบเท้าก็ดังก้องอยู่บนหินของลานที่ปูทาง ขบวนแห่นำโดยชายหนุ่มผู้สง่างามซึ่งเสื้อผ้าไม่เพียงทรยศต่อตำแหน่งที่สูงเท่านั้น แต่ยังมีความสามารถในการเลือกช่างตัดเสื้อด้วย

เขาอยู่ที่นั่น เมสเซอร์ มาลาเทสตา ที่ถูกกำหนดให้เป็นสามีของคุณ! - ชี้ไปที่สหายที่หล่อเหลาของ Donna Francesca หญิงสาวที่มีชีวิตชีวาและทรงจำซึ่งดูเหมือนจะรู้จักขุนนางทั้งหมดของ Romagna ด้วยสายตา หัวใจของเจ้าสาวมักจะเต้นแรง: เจตจำนงของพ่อแม่ที่มีอำนาจแทบจะไม่ตรงกับความฝันของลูกสาวที่แต่งงานกันได้ แต่ฟรานเชสก้าต้องเชื่อมโยงชีวิตของเธอกับผู้ชายที่ดูเหมือนจะสืบเชื้อสายมาจากหน้านิยายที่เธอโปรดปราน ผู้หญิงคนนั้นจะรู้ได้อย่างไรว่าเธอเข้าใจผิดอย่างโหดร้าย ...

พบกับความร่วมสมัย: การล่วงประเวณีและการฆาตกรรมสองครั้ง

Francesca Malatesta เกิด da Polenta และเป็นที่รู้จักในงานศิลปะว่า da Rimini เป็นคนบาปคนแรกที่ Dante Alighieri พูดในนรก ผู้เขียนบทกวี "The Divine Comedy" หลังจากส่งตัวเองไป "ทัวร์" ในชีวิตหลังความตายในระหว่างนั้น "ล้างกระดูก" ของบุคคลที่มีชื่อเสียงมากมาย หญิงชาวอิตาลีแสนสวยคนหนึ่งพร้อมกับผู้ชายคนหนึ่งที่กลายเป็นรักเดียวในชีวิตของเธอ หลังจากความตายตกสู่นรกขุมที่สอง ในนั้น บรรดา "ผู้ทรยศจิตใจต่อพลังแห่งราคะ" - คนล่วงประเวณีและกามนิต - ถูกลมพัดพาไปอย่างไม่รู้จบ นี่คือเฮเลนาและปารีสเนื่องจากการที่สงครามเมืองทรอยเริ่มต้นขึ้นราชินีแห่งอียิปต์คลีโอพัตราและ "คนดัง" คนอื่น ๆ ในสมัยโบราณ แต่นักกวีร่วมสมัยได้รับความสนใจ

"เปาโลและฟรานเชสก้า ดา ริมินี" ดันเต้ กาเบรียล รอสเซ็ตติ 2410

ชาว Florentine Dante แทบจะไม่ได้พบกับ Francesca แต่การเสียชีวิตอันน่าสลดใจของสตรีผู้สูงศักดิ์ได้ถูกกล่าวถึงในตระกูลผู้สูงศักดิ์ของอิตาลีทั้งหมด นอกจากนี้เมื่อถึงเวลาของการสร้าง "นรก" กวีรู้จักพี่ชายของเธอ Bernardino เป็นการส่วนตัวซึ่งในปี 1289 เขาต่อสู้เคียงข้างกันในการต่อสู้ของ Campaldino

บทสนทนาของดันเต้กับฟรานเชสก้าใน The Divine Comedy มีข้อมูลขั้นต่ำเกี่ยวกับผู้หญิงคนนั้นและสถานการณ์การเสียชีวิตของเธอ แม้แต่ชื่อของคู่หูของเธอไม่ได้ถูกตั้งชื่อไว้: ในปี 1308–1315 เมื่อส่วนแรกของบทกวีถูกสร้างขึ้น ยังคงชัดเจนสำหรับผู้อ่านที่มีศักยภาพว่าใครและคำพูดใด

สาระสำคัญของเรื่องนี้ถูกนำมาสู่ยุคสมัยของเราโดยนักประวัติศาสตร์และรายละเอียดโดยนักวิจารณ์ยุคกลางเกี่ยวกับบทกวีของ Dante: ในช่วงกลางปี ​​​​1280 Giovanni Malatesta บุตรชายของผู้ปกครองของ Rimini ได้ฆ่าภรรยาคนสวยและน้องชายของเขา Paolo ความหึงหวง “เขาจับได้ว่าพวกเขาล่วงประเวณี หยิบดาบและแทงพวกมันในทันทีเพื่อที่พวกเขาจะตายจากการโอบกอด” จาโคโป เดลลา ลานา นักวิจารณ์เรื่อง Divine Comedy ในยุค 1320 เขียนไว้

ดันเต้ถามผู้หญิงคนนั้นเพียงว่ารู้สึกอย่างไรระหว่างเธอกับคู่ชีวิตที่ทำให้พวกเขาล่วงประเวณีและถึงแก่ความตาย กวีได้ยินเรื่องราวที่น่าประทับใจเกี่ยวกับวิธีที่เปาโลและฟรานเชสก้าอ่านนวนิยายฝรั่งเศสเพียงเล่มเดียวเกี่ยวกับความรักของอัศวินในตำนานแลนสล็อตสำหรับภรรยาของกษัตริย์ของเขา และหนังสือเล่มนี้ช่วยให้พวกเขาเข้าใจความรู้สึกร่วมกัน:

เราอ่านเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับวิธีที่เขาจูบ
ยึดติดกับรอยยิ้มของปากราคาแพง
ผู้ซึ่งข้าพเจ้าถูกทรมานด้วยความทุกข์ระทมเป็นนิตย์
จูบ ตัวสั่น ริมฝีปากของฉัน

"จูบ". ออกุสต์ โรดิน 2431-2441

และตอนนี้ฟรานเชสก้าและเปาโลซึ่งถูกฆ่าโดยไม่กลับใจถูกประณามให้ถูกทรมานชั่วนิรันดร์ แต่ความตายไม่ได้แยกพวกเขาออกจากกัน อย่างไรก็ตาม สามีของฟรานเชสก้าคาดว่าจะต้องทนทุกข์ทรมานในนรกที่ต่ำที่สุดและเลวร้ายที่สุด ซึ่งตั้งใจไว้สำหรับผู้ทรยศที่เลวร้ายที่สุด เพราะจิโอวานนี มาลาเทสตาเป็นฆาตกรของเครือญาติที่ทรยศต่อความศักดิ์สิทธิ์ของสายสัมพันธ์ในครอบครัว

ในการป้องกันของฟรานเชสก้า: การหลอกลวงการแต่งงาน

เรื่องราวที่ละเอียดที่สุดของโศกนาฏกรรมครั้งนี้ถูกทิ้งไว้โดย Giovanni Boccaccio วรรณกรรมคลาสสิกของอิตาลีอีกเรื่องในคำอธิบายเรื่อง Divine Comedy ซึ่งน่าจะเขียนขึ้นในปี 1373 เขาให้รายละเอียดที่เปลี่ยน "ภาพอาชญากรรม"

สำหรับผู้เริ่มต้น ฟรานเชสก้าถูกหลอกอย่างไร้ความปราณี แฟนซึ่งพ่อของเธอคิดว่าเป็นคู่ที่ทำกำไรได้สำหรับลูกสาวของเขานั้นน่าเกลียดและถูกทำร้าย ทุกคนเรียกเขาว่า Gianciotto ซึ่งแปลว่า Lame Gianni และจากคำบอกของ Boccaccio เพื่อนคนหนึ่งเตือน Messer Guido da Polenta ว่าการจับคู่นี้อาจ “กลายเป็นเรื่องอื้อฉาว” เพราะ Francesca ที่อายุน้อยนั้น “เอาแต่ใจ” เกินกว่าจะแต่งงานกับเรื่องที่ไม่สวยตามหน้าที่ และกุยโดก็เล่นกล ในยุโรปยุคกลาง สุภาพบุรุษผู้สูงศักดิ์ที่ไม่สามารถมาที่บ้านของเจ้าสาวได้ตามเวลาที่ตกลงกันสำหรับงานแต่งงานของเขาเอง สามารถเข้าสู่การแต่งงานที่ขาดไป - เมื่อเจ้าบ่าวถูกพาไปที่แท่นบูชาและทำพิธีการอื่น ๆ โดยบุคคลที่ได้รับอนุญาตจาก เจ้าบ่าว. ดังนั้นในปี ค.ศ. 1490 กษัตริย์เยอรมันจักรพรรดิแห่งอนาคต Maximilian I แห่ง Habsburg ยุ่งกับสงคราม แต่ผู้ที่ต้องการนำหน้าคู่แข่งคนอื่น ๆ (และด้วยเหตุนี้สำหรับทรัพย์สิน) ของ Anna ซึ่งเป็นทายาทของ ดัชชีแห่งบริตตานีส่งตัวแทนไปยังแรนส์ เขาได้ลงนามในข้อตกลงการแต่งงานในนามของแมกซีมีเลียนปรากฏตัวพร้อมกับศาลในห้องนอนของหญิงสาวและครู่หนึ่งก็เอาเท้าอยู่ใต้ผ้าห่มซึ่งหมายความว่าการเข้าสู่สิทธิการสมรสของกษัตริย์

ดังนั้น เมสเซอร์ ดา โปเลนตาจึงตกลงกับครอบครัวมาลาเทสตาว่า ในนามของจานซิออตโต้ เปาโลซึ่งมีชื่อเล่นว่า อิล เบลโล ผู้หล่อเหลา จะมาแต่งงานกับฟรานเชสก้า มีเพียงเจ้าสาวเท่านั้นที่ไม่ได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับการเปลี่ยนตัว และหญิงสาวโรแมนติกที่คิดว่าเป็นเปาโลผู้ถูกกำหนดให้เป็นสามีของเธอ ตกหลุมรักชายหนุ่มคนนั้นก่อนจะแต่งงาน

Boccaccio เขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่มีอายุเกือบหนึ่งศตวรรษ และไม่ใช่ทุกอย่างชัดเจนในเรื่องนี้ ตามความเห็นของเขา Messer da Polenta เลือก Gianciotto เป็นสามีของลูกสาวเพราะเขาถือเป็นทายาทของริมินี แต่อันที่จริงการครอบงำของตระกูล Malatesta เหนือเมืองในช่วงหลายปีที่ผ่านมายังคงเป็นปัญหาอยู่ เปาโลไม่เหมาะกับคู่ครองเพราะเขาแต่งงานกับ Orabile Beatrice จากครอบครัว Giagiolo แล้ว น่าแปลกที่ฟรานเชสก้าไม่รู้เรื่องนี้

สร้างขึ้นใหม่ในศตวรรษที่ 20 ภายใน "ห้องฟรานเชสก้า" บนชั้นสองของปราสาทกราดารา

เมื่อหญิงสาวถูกพาไปที่ริมินีกับสามีที่แท้จริงของเธอ Boccaccio กล่าวต่อ เธอรู้สึกผิดหวังอย่างมากและขุ่นเคือง: "คุณต้องคิดว่าเธอเห็นตัวเองหลอกและเกลียดเขา" แต่ในขณะเดียวกัน ตามรายงานของชาวฟลอเรนซ์ ฟรานเชสก้า "ไม่ได้ทิ้งความรักที่มีอยู่แล้วสำหรับเปาโลออกจากจิตวิญญาณของเธอ" หัวใจของความงามนี้ไม่อาจเรียกได้ว่าเป็นพวกที่ทรยศได้ ความมั่นคงในความรู้สึกนำเธอไปสู่อ้อมแขนของเปาโล

ปกป้อง Giovanni: Manslaughter

ความลับทุกอย่างชัดเจนขึ้น และตามที่ Boccaccio เขียน ตามคำวิจารณ์ของ Messer Giovanni ผู้บรรยายชาวเมืองฟลอเรนซ์คนก่อนๆ เกี่ยวกับกวีนิพนธ์ของ Dante ซึ่งมักจะออกไปทำธุรกิจ คนรับใช้ได้แจ้งเกี่ยวกับความเชื่อมโยงของ Francesca กับ Paolo สามีที่โกรธจัดซึ่งรีบกลับบ้านโดยไม่คาดคิดเริ่มบุกเข้าไปในประตูห้องนอนจากที่ซึ่งภรรยาของเขาในขณะนั้นด้วยความตื่นตระหนกพา Malatesta Jr. ผ่านทางออกอื่น ฟรานเชสก้าปล่อยให้สามีเข้าไปในห้องโดยคิดว่าเปาโลหายตัวไปแล้ว ชายหนุ่มก็ถูกตะขอเหล็กที่ติดอยู่ที่ประตูติดอยู่ในเสื้อผ้า ไม่มีเวลาที่จะปล่อยตัวเมื่อพี่ชายรีบเร่ง เขาด้วยดาบ ผู้หญิงคนนั้นรีบวิ่งเข้ามาระหว่างพวกเขาเพื่อปกปิดคู่รักของเธอจากการถูกโจมตีและ Giovanni ตามที่ Boccaccio เขียนว่า“ เหวี่ยงมือของเขาด้วยดาบแล้วพุ่งไปทั่วด้วยหมัดนี้และมีบางอย่างเกิดขึ้นซึ่งเขาไม่ต้องการตั้งแต่ก่อนหน้านี้ดาบมี ตัดหน้าอกของฟรานเชสก้าว่าเขาเข้าหาเปาโลอย่างไร จิโอวานนีตกใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น "เพราะเขารักภรรยามากกว่าตัวเอง" เมื่อโจมตีครั้งที่สอง ชายขี้หึงก็ปราบเปาโล

ปราสาทกราดารา 30 กม. จากริมินี ตามฉบับหนึ่ง สถานที่มรณกรรมของเปาโลและฟรานเชสกา

Giovanni มีละครของตัวเอง และถ้าคุณเชื่อ Boccaccio เขาไม่ใช่ผู้ล้างแค้นเลือดเย็นและอาจให้อภัยภรรยาของเขาที่ทรยศโดยตัดสินจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาไม่ต้องการให้เธอตาย สามีซึ่งผู้หญิงเกลียดชังอย่างเงียบ ๆ ก็ในแง่หนึ่งเช่นกันว่าเป็นเหยื่อของเหตุการณ์โศกนาฏกรรมซึ่งตาม Boccaccio ได้รับการปล่อยตัวโดยชายที่โหดเหี้ยมอย่างแท้จริง - พ่อของ Francesca

ความยุติธรรมทางโลก: การแก้แค้นที่ไม่เกิดขึ้น

Dante ทำนายว่า Giovanni Malatesta จะต้องทนทุกข์ทรมานชั่วนิรันดร์ในน้ำแข็งสำหรับสิ่งที่เขาทำลงไป แต่ในชีวิตโลก ขุนนางผู้สูงศักดิ์ไม่ได้ถูกลงโทษในคดีฆาตกรรม ในปี ค.ศ. 1286 เขาแต่งงานอีกครั้งกับ Ginevra แห่ง Faenza พวกเขามีลูกห้าคน ปกครองเมืองเปซาโรจนสิ้นพระชนม์

ความสัมพันธ์กับตระกูล da Polenta ของตระกูล Malatesta ไม่ได้ลดลงหลังจากการตายของ Francesca: ทั้งสองกลุ่มยังคงเข้าสู่การแต่งงานของราชวงศ์ด้วยกัน โศกนาฏกรรมของคู่รักกลับมาหลอกหลอนคนรุ่นต่อไป Uberto ลูกชายของ Paolo ใฝ่ฝันที่จะแก้แค้นให้กับการตายของพ่อของเขาหนีจากริมินีและต่อสู้ในสงครามกับกลุ่ม Malatesta ในกลุ่มศัตรูของพวกเขาหลายต่อหลายครั้ง ปี. อย่างไรก็ตาม ในเวลาต่อมา ความทะเยอทะยานทางการเมืองก็มีอยู่ในจิตวิญญาณของเขาในเรื่องความกระหายในการแก้แค้น และอูเบอร์โตเสนอให้แรมเบอร์โต มาลาเทสตา ลูกชายของโจวานนี ล้มล้างอาของเขาที่ชื่อปานโดลโฟร่วมกันเพื่อเข้าครอบครองริมินี อย่างไรก็ตาม แรมเบอร์โตมีทั้งความพยาบาทและรอบคอบในเวลาเดียวกัน ดังนั้นจึงทรยศและฆ่าลูกพี่ลูกน้องที่กระสับกระส่าย

ใครก็ตามที่ต้องตำหนิการตายของคู่รักที่โชคร้าย หมอฟัน Teodolinda Barolini เขียนว่า “เรื่องราวของฟรานเชสก้าทำให้เธอในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 14 ในภาคกลางของอิตาลี เป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมที่รู้จักกันคร่าวๆ ว่าเจ้าหญิงไดอาน่าผู้ล่วงลับไปแล้วในทุกวันนี้ ” อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป โศกนาฏกรรมคงจะค่อยๆ ลืมไป ถ้าดันเต้ไม่ได้เขียนเกี่ยวกับฟรานเชสก้าและเปาโลใน Divine Comedy พล็อตเรื่องความรักของพวกเขาถูกยืมมาจากที่นั่นโดยศิลปินหลายคนโดยเฉพาะกวี John Keats และ Gabriele d'Annunzio นักแต่งเพลง Pyotr Tchaikovsky และ Sergei Rachmaninov, Auguste Rodin ก็ได้รับแรงบันดาลใจจากเนื้อเรื่องนี้เช่นกัน - ประติมากรรมที่มีชื่อเสียง "The Kiss" คือ แรกเรียกว่า "Francesca da Rimini"

--
* แปลโดย M. Lozinsky

ภาพ: Fine Art Images / Legion-media, Bridgeman / Fotodom.ru, Getty Images, Nazareno Balducci

ฉันทำโครงงานเล็กๆ ของฉันต่อไป "Muses of the Pre-Raphaelites" โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่ตอนนี้ ฉันทรมานนักเรียนด้วยภาพเหล่านี้ แต่ไม่มีอะไร ให้พวกเขาเข้าร่วมวัฒนธรรมโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขาดูเหมือนจะชอบมัน

การคัดเลือกในวันนี้อุทิศให้กับ Francesca จาก The Divine Comedy แน่นอน Dante Gabriel Rossetti ไม่สามารถเพิกเฉยต่อหัวข้อดังกล่าวได้

Feuerbach

ต้นฉบับ (ขอบคุณ) mlle_anais )
ฉัน" cominciai: "กวี volontieri
parlerei a quei เนื่องจาก che "nsieme vanno,
e paion sì al vento esser leggieri".

Ed elli a me: Vedrai quando saranno
più presso น้อย; e tu allor li priega
ต่อ quello amor che i mena, ed ei verranno

ซิ ทอสโต มา อิล เวนโต a noi li piega,
mossi la voce: "โอ้อะนิเมะพันธมิตร
venite a noi parlar, s "altri nol niega!".

Quali colombe dal disio chiamate
con l "ali alzate e ferme al dolce นิโด
vegnon ต่อ l "aere, dal voler portate;

Cotali uscir de la schiera ov "è Dido,
a noi venendo ต่อ l "aere maligno,
sì forte fu l "affettioso grido.

“โอ้ สัตว์ grazioso e benigno
che visitando vai ต่อ l "aere perso
นอย เช ติเญมโม อิล มอนโด ดิ ซังกุยโญ,

Se fosse amico il re de l "จักรวาล
น้อย เปรเกเรมโม ลุย เด ลา ตัว เพซ,
poi c "ไฮ ปิเอตา เดล นอสโตร มัล เพอร์แวร์โซ.

Di quel che udire e che parlar vi piace,
noi udiremo e parleremo a voi,
mentre che "l vento, มาฟา, ci tace.

Siede la terra dove nata fui
นกพิราบซูลามารีน่า "l Po discende
ต่อ aver pace co" seguaci sui.

Amor, ch "al cor gentil ratto s" apprende
prese costui de la bella บุคคล
เช มิ ฟู โทลตา; e "l modo ancor m" กระทำความผิด

อามอร์, ch "a nullo amato amar perdona,
mi prese del costui piacer sì forte,
เช มาเวดี อังกอร์ โนม อับบันโดนา

อมร condusse น้อย ad una morte:
Caina เข้าร่วม chi a vita ci spense
Queste ทัณฑ์บน da lor ci fuor porte

Quand "io intesi quell" ความผิดเกี่ยวกับอะนิเมะ
ประเทศจีน" il viso e tanto il tenni basso,
fin che "lotea mi disse: "Che pense?".

Quando risposi, cominciai: "โอ้ ลาสโซ่
quanti dolci เพนซิเออร์, quanto disio
ผู้ชาย costoro al doloroso passo!

Poi mi rivolsi a loro e parla" io,
e cominciai: "Francesca ฉัน tuoi martiri
a lagrimar mi fanno tristo e pio.

มา ดิมมี: อัล เทมโป เด" ดอลซี ซอสปิรี,
a che e come concedette amore . เช มา ยอม รับ amore
เช conosceste และ dubbiosi disiri?

E quella a me: "เนสซัน แม็กจิออร์ โดโลเร
che ricordarsi del tempo felice
ne la miseria; e ciò sa "l tuo dottore.

Ma s "นักเลง la prima radice
เดล นอสโตร อามอร์ ตู ไฮ โคตันโต อาฟเฟตโต,
dirò มา colui che piange e dice.

Noi leggiavamo un giorno per diletto
di Lancialotto มา amor lo strinse;
โซลิ เอราวาโม อี ซานซา อัลคุน โซสเปตโต

ต่อ più fiate li occhi ci sospinse
quella lettura, e scolorocci il viso;
มา โซโล อุน ปุนโต ฟู เควล เช ชิ วินเซ

ควอนโด เลกเจมโม อิล ดิซิอาโต ริโซ
เอสเซอร์ บาสเซียโต ดา โกตันโต อามันเต,
questi, che mai da me ไม่ใช่ fia diviso,

La bocca mi basciò tutto tremante.
Galeotto fu "l libro e chi lo scrisse:
เควล จอร์โน ปิอู นอน วี เลกเจมโม อาองเต

Mentre che l "uno spirto questo disse,
ล "altro piangea; sì che di pietade
io venni ผู้ชาย così com "io morisse.
อี แคดดี้ มา คอร์โป มอร์โต เคด

Dante Alighieri
73 ฉันเริ่มแบบนี้: "ฉันต้องการคำตอบ
จากสองสิ่งนี้ซึ่งรวมกัน viet
และพายุลูกนี้พัดพามันไปอย่างง่ายดาย

76 และสำหรับฉันผู้นำของฉัน: "ปล่อยให้ลมพัดพวกเขาลง
ใกล้ชิดกับเรามากขึ้น และให้เขาอธิษฐานด้วยความรัก
การเรียกของพวกเขาเป็นของคุณ พวกเขาจะยกเลิกเที่ยวบิน"

79เมื่อเห็นว่าลมของเขาไม่เต็มใจให้เรา:
“โอ วิญญาณแห่งความเศร้าโศก!” ฉันร้องเรียก “นี่!
และตอบสนองหากพระองค์ทรงอนุญาต!”

82 เหมือนนกเขาส่งเสียงหวานจากรัง
ได้รับการสนับสนุนจากความประสงค์ของผู้ถือ,
กางปีกออก พวกมันรีบเร่งโดยไม่ยาก

85 เขาก็เหมือนกัน โฉบอยู่ในความมืดมิด
Dido ออกจากฝูงที่โศกเศร้า
เสียงอุทานของฉันเรียกอย่างสุภาพ

88 “โอ้ ผู้มีชีวิตที่น่ารักและสง่างาม
ท่านผู้มาเยือนในความมืดมิดที่อธิบายไม่ได้
พวกเราผู้ซึ่งได้ทำให้โลกนี้เปื้อนเลือด

91 ถ้าราชาแห่งจักรวาลเป็นเพื่อนของเรา
เราจะอธิษฐานว่าพระองค์จะทรงช่วยคุณให้รอด
เห็นอกเห็นใจในความทรมานที่ลึกที่สุด

94 และถ้าคุณมีการสนทนากับเรา
เรามีความสุขที่ได้พูดและฟังตัวเอง
ในขณะที่ลมหมุนเงียบเหมือนที่นี่ตอนนี้

97 ฉันเกิดมาเหนือชายฝั่งเหล่านั้น
คลื่นอยู่ที่ไหนเหมือนผู้ส่งสารที่เหนื่อยล้า
พบกับโปกับแม่น้ำที่เกี่ยวข้อง

100 ความรักแผดเผาใจที่อ่อนโยน
และเขาถูกดึงดูดด้วยร่างกายที่หาที่เปรียบมิได้
ซากปรักหักพังนั้นน่ากลัวมากในชั่วโมงสุดท้าย

103 ความรักที่สั่งคนที่รักให้รัก
ฉันถูกดึงดูดเข้าหาเขาอย่างทรงพลัง
ว่าการเป็นเชลยที่คุณเห็นนี้ไม่สามารถทำลายได้

106 ความรักร่วมกันนำเราไปสู่ความพินาศ
ในคาอินจะมีเครื่องดับวันเวลาของเรา”
คำพูดดังกล่าวไหลออกมาจากปากของพวกเขา

109 เงาเศร้าโศกสลดใจผู้ชม
ฉันก้มหัวด้วยความปวดร้าว
"สิ่งที่คุณคิดเกี่ยวกับ?" ครูถาม

112 ฉันเริ่มแบบนี้: "โอ้ใครรู้บ้าง
ความสุขและความฝันคืออะไร
พวกเขาถูกนำลงสู่เส้นทางอันขมขื่นนี้!"

115 ครั้นกล่าววาจาอันเงียบงันว่า
กล่าวว่า: "Francesca คำร้องเรียนของคุณ
ฉันจะเอาใจใส่ด้วยน้ำตาความเมตตา

118 แต่บอกฉันที: ระหว่างวันที่ถอนหายใจอย่างอ่อนโยน
วิทยาศาสตร์ความรักของคุณคืออะไร
เปิดเผยต่อหูถึงการเรียกร้องความลับของกิเลสตัณหา?

121 และสำหรับฉันเธอ: "เขาทนทุกข์ทรมานจากการทรมานอย่างที่สุด
ใครจำช่วงเวลาแห่งความสุขได้
ในความโชคร้าย; ผู้นำของคุณคือการรับประกันของคุณ

124 แต่ถ้าเจ้ารู้ก่อนเมล็ดข้าวแรก
ความรักที่โชคร้ายคุณเต็มไปด้วยความกระหาย
คำพูดและน้ำตาจะเปลืองอย่างเต็มที่

127 เวลาว่างเราเคยอ่าน
เรื่องหวานเกี่ยวกับลอนเชล็อต;
เราอยู่คนเดียว ทุกคนประมาท

130 Eyes พบกันมากกว่าหนึ่งครั้งในหนังสือ
และเราหน้าซีดด้วยความสั่นอย่างเป็นความลับ
แต่แล้วเรื่องราวก็ชนะใจเรา

133 เราเพิ่งอ่านว่าเขาจูบกันยังไง
ยึดติดกับรอยยิ้มของปากราคาแพง
ผู้ซึ่งข้าพเจ้าถูกทรมานด้วยความทุกข์ระทมเป็นนิตย์

136 จุมพิต ตัวสั่น ริมฝีปากของฉัน
และหนังสือเล่มนี้ก็กลายเป็น Galeot ของเรา!
พวกเราไม่มีใครอ่านรายชื่อ”

139 พระวิญญาณตรัส ถูกทรมานด้วยการกดขี่ข่มเหง
อีกคนสะอื้นไห้ จิตใจก็ปวดร้าว
เธอเอาหยาดเหงื่อมาปิดคิ้วฉัน

142 และฉันก็ล้มลงอย่างคนตาย

อเล็กซองเดร คาบาเนล

Ary Scheffer

Gaetano Prevati

โจเซฟ โนเอล ปาตัน

จอห์น คีตส์
ความฝันหลังจากอ่านตอนของ Dante เรื่อง Paolo And Francesca

อย่างที่เฮอร์มีสเคยสัมผัสถึงขนนกของเขา
เมื่อกล่อม Argus, งงงัน, เป็นลมและหลับ,
ดังนั้นบนต้นกกเดลฟิก สปิริตที่เกียจคร้านของฉัน
เล่นมาก หลงมาก แพ้มาก
โลกของมังกรทั้งร้อยตา
พอเห็นมันหลับก็เลยหนีไป
ไม่ให้ไอด้าบริสุทธิ์ด้วยท้องฟ้าที่หนาวเหน็บ
หรือถึง Tempe ที่ Jove เสียใจวันหนึ่ง
แต่สำหรับวงกลมที่สองของนรกที่น่าเศร้านั้น
ที่ใดในลมกระโชก ลมหมุน และข้อบกพร่อง
สายฝนและลูกเห็บ คู่รักไม่ต้องบอก
ความเศร้าโศกของพวกเขา ริมฝีปากหวานที่ฉันเห็นนั้นซีด
ริมฝีปากซีดเป็นริมฝีปากที่ฉันจูบและรูปร่างที่ยุติธรรม
ฉันลอยไปกับพายุแห่งความเศร้าโศกนั้น

จอห์น คีตส์
หลังจากที่ได้อ่านสารสกัดจาก DANTE
เกี่ยวกับเปาโลและฝรั่งเศส

มีปีกบินไปสู่ที่สูงเพียงใด
เฮอร์มีส อาร์กัสแทบไม่หลับ
จึงได้รับแรงบันดาลใจจากความมหัศจรรย์ของขลุ่ย
วิญญาณของฉันถูกล่ามโซ่ แตกสลาย และถูกรับไปอย่างเต็มเปี่ยม
สัตว์ประหลาดโง่ของจักรวาล -
และรีบไม่ไปสู่ความหนาวเย็นของสวรรค์
ไม่ใช่แก่ไอด้าผู้หยิ่งผยอง
ไม่ใช่ Tempe ที่ Zeus ไว้ทุกข์ -
ไม่ แต่ที่นั่น ไปสู่นรกขุมที่สอง
ที่ซึ่งคู่รักที่เศร้าโศกถูกทรมาน
ฝนที่ตกหนักและลูกเห็บถล่ม
และพัดพาลมหมุนไป โอ สายตาที่โศกเศร้า

ริมฝีปากหวานไร้เลือด หน้าสวย:
กับฉันเขาอยู่ทุกหนทุกแห่งในความมืดมิดที่โชคร้าย!
(เซอร์เกย์ สุคาเรฟ)

Amos Cassioli

ด้วยความยับยั้งชั่งใจและความพากเพียรที่น่าทึ่ง Rachmaninov พัฒนาภาพยาวนี้ (ระยะเวลาของอารัมภบทมากกว่ายี่สิบนาที) จากหนึ่งเสียงที่สองจากมากไปน้อย ในแถบแรกของโอเปร่า ฟังดูอู้อี้และมืดมนด้วยคลาริเน็ตและแตรที่ปิดเสียงพร้อมกัน และระหว่างเสียงที่หนึ่งกับเสียงที่สองที่ตามมาในไม่ช้า มีช่วงเวลาที่ชวนให้นึกถึงการเปลี่ยนครั้งแรกของธีมในยุคกลาง เพลงสวดคาทอลิก "Dies irae" ซึ่งต่อมาเขาได้พูดซ้ำ ๆ ในงานของเขา Rachmaninov:

บทนำแบ่งออกเป็นสามส่วน สร้างคลื่นลูกใหญ่สามลูกที่ก่อตัวต่อเนื่องกันอย่างต่อเนื่อง: บทนำของวงดนตรี วงแรกแห่งนรก และวงที่สองของนรก หลักการของการพัฒนาที่เหมือนคลื่นยังคงอยู่ในแต่ละส่วน ดังนั้น การแนะนำประกอบด้วยโครงสร้างรายละเอียดสองแบบ หลังจากคลื่นลูกแรกซึ่งใช้ข้อความสีที่เกิดขึ้นพร้อมกันในเสียงต่างๆ ของวงออเคสตรา มี fugato ซึ่งครอบคลุมช่วงของเสียงเริ่มต้นทั้งสองและรวมเป็นบรรทัดเดียวที่ไพเราะ:

เนื้อผ้าเสียงค่อยๆ หนาขึ้น และที่ด้านบนสุดของคลื่นลูกที่สองนี้ คอร์ดเชิงซ้อนทั้งหมดจะค่อยๆ เคลื่อนตัวตามสี ราวกับว่าเสียงถอนหายใจและเสียงคร่ำครวญของวิญญาณที่ถูกขับโดยลมบ้าหมูที่ชั่วร้ายผสานเป็นเสียงหอนอันน่าสะพรึงกลัว

ในวงกลมแรกของนรก รูปแบบของข้อความสีและผังวรรณยุกต์เปลี่ยนไป (คีย์หลักของส่วนนี้คือ e-moll ตรงกันข้ามกับบทนำที่ d-moll ครอบงำ) คณะนักร้องประสานเสียงประสานเสียงของวงออเคสตรา ร้องเพลงโดยไม่ปิดปาก (ในขั้นต้น รัคมานินอฟต้องการสร้างฉากร้องแบบยาวๆ ในบทนำ และขอให้ผู้เขียนบทประพันธ์เขียนข้อความประมาณสามสิบบทให้เธอฟัง ซึ่งสามารถแบ่งระหว่างกลุ่มต่างๆ ของ คณะนักร้องประสานเสียง (ดูจดหมายถึง M Tchaikovsky เมื่อวันที่ 28 สิงหาคม พ.ศ. 2441 ต่อจากนั้นเขาละทิ้งความตั้งใจนี้ซึ่งเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงแนวคิดทั่วไปของโอเปร่าทำให้เกิดรูปแบบที่กระชับและไพเราะมากขึ้น) เทคนิคนี้ ใช้โดยรัคมานินอฟในเพลง "สปริง" ของแคนตาทา พบว่ามีการใช้งานที่หลากหลายและหลากหลายที่นี่ ต้องขอบคุณวิธีการสกัดเสียงที่หลากหลาย สีของเสียงต่ำของคณะนักร้องประสานเสียงที่ร้องอย่างไร้คำพูดจึงเปลี่ยนไป ในวงกลมแห่งนรกแห่งที่สอง คณะนักร้องประสานเสียงจะร้องเพลงอ้าปากบนสระ "a" ซึ่งให้เสียงที่สว่างกว่า อย่างไรก็ตาม ในที่นี้เช่นกัน ส่วนของเขาก็ปราศจากความเป็นอิสระอันไพเราะและอาศัยเพียงเสียงฮาร์มอนิกที่ยั่งยืนเท่านั้น ครั้งเดียวที่คณะนักร้องประสานเสียงแสดงอย่างอิสระคือในบทส่งท้าย ที่ซึ่งพวกเขาร้องพร้อมกันวลีที่ฟังดูเหมือนเป็นคติประจำใจที่น่าเศร้า: "ไม่มีความเศร้าโศกใดยิ่งใหญ่ไปกว่าการจดจำช่วงเวลาแห่งความสุขในยามโชคร้าย"

การเคลื่อนไหวค่อยๆ เร็วขึ้น ความดังก้องกังวานรุนแรงขึ้นตลอดเวลา ถึงจุดสุดยอดอันทรงพลังในขณะที่ผีของผู้ที่ถูกประณามการทรมานชั่วนิรันดร์ได้กวาดล้างอย่างรวดเร็วต่อหน้าต่อตาของเวอร์จิลและดันเต้ซึ่งตกตะลึงด้วยความสยดสยอง จากนั้นความโกรธที่รุนแรงของลมบ้าหมูที่ชั่วร้ายก็ค่อย ๆ สงบลงและวิญญาณของ Francesca และ Paolo ก็ปรากฏตัวขึ้น สีของเพลงจะโปร่งใสมากขึ้น ธีมของฟรานเชสก้าฟังดูชัดเจนในเชลโลและคลาริเน็ตซึ่งสร้างความประทับใจที่สดใสและผ่อนคลายเป็นพิเศษเพราะหลังจากการครอบงำของคีย์ย่อยอย่างไม่แบ่งแยกเป็นเวลานาน major ปรากฏขึ้นที่นี่ (แม้ว่าจะเป็นช่วงเวลาสั้น ๆ ก็ตาม) (เป็นที่น่าสนใจที่จะสังเกตว่าการใช้งานครั้งแรก ของชุดรูปแบบนี้มีให้ใน Des-dur - กุญแจของส่วนสุดท้ายของฉากของ Francesca และ Paolo) ฟรานเชสก้าและเปาโลร้องเพลงวลีเศร้าที่คณะนักร้องประสานเสียงพูดซ้ำในบทส่งท้าย: “ไม่มีความเศร้าโศกอีกแล้ว…” ไพเราะ วลีนี้อิงจากธีม fugato ที่ดัดแปลงจากการแนะนำวงออร์เคสตรา ซึ่งชวนให้นึกถึงเพลงของโบสถ์รัสเซียเก่า ในนั้นเราสามารถจับความคล้ายคลึงกันบางอย่างกับธีมหลักของ Third Piano Concerto ซึ่งมีความใกล้ชิดกับเสียงสูงต่ำของบทสวด Znamenny มากกว่าหนึ่งครั้ง ความคล้ายคลึงกันนี้ได้รับการปรับปรุงโดยความธรรมดาของวรรณยุกต์ (d-moll) และ "ความทะเยอทะยาน" ของทำนองเดียวกัน ซึ่งแผ่ออกไปภายในช่วงที่สี่ที่ลดลงระหว่างขั้นตอน VII และ III ของฮาร์โมนิกไมเนอร์:

เช่นเดียวกับเสียงคร่ำครวญที่เงียบงันและเศร้า ลำดับเสียงไวโอลินที่ลดต่ำลงอย่างราบรื่น (และต่อด้วยโอโบโซโล) ซึ่งสร้างขึ้นจากวลีเดียวกันในตอนท้ายของบทนำ

สองฉากของโอเปร่านั้นตรงกันข้ามกัน แต่ละคนให้ภาพเหมือนของหนึ่งในตัวละครหลักที่สมบูรณ์ ภาพแรกซึ่งแสดงให้เห็นภาพที่เคร่งขรึมและมืดมนของสามีของฟรานเชสก้า แลนซิอ็อตโต มาลาเทสตา เป็นภาพคนเดียวโดยพื้นฐานแล้ว พระคาร์ดินัลอยู่ที่จุดเริ่มต้นของภาพนี้อย่างเงียบๆ (ร่องรอยของลักษณะทางดนตรีของเขาเป็นเพียงการประสานเสียงของคอร์ดที่ฟังในวงออเคสตราในขณะที่เขาออกจากเวที) งานปาร์ตี้ของฟรานเชสก้าซึ่งมาตามคำสั่งของสามีซึ่งกำลังเตรียมการรณรงค์ ถูกจำกัดคำพูดสั้นๆ สองสามคำเท่านั้น

สามฉากที่ภาพนี้แตกออกเป็นภาพทั้งหมดที่ไม่สามารถแยกออกได้ พวกเขารวมกันโดยการพัฒนาอย่างต่อเนื่องของสองรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของ Lanciotto หนึ่งในนั้นขึ้นอยู่กับจังหวะการเดินที่กระฉับกระเฉงและยืดหยุ่น ทำให้เขาเป็นนักรบที่โหดเหี้ยมและไร้ความปราณี:

ชุดรูปแบบนี้ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางในบทนำของวงดนตรีในฉากแรกและในฉากเปิดด้วยพระคาร์ดินัล บทสรุปของรูปภาพยังสร้างขึ้นในธีมเดียวกัน แต่ในคีย์ของ c-moll ไม่ใช่ cis-moll ในตอนต้นของฉากที่สอง เมื่อ Lanciotto ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง ถูกจับโดยความสงสัยที่หึงหวงอย่างร้ายแรง อีกหัวข้อหนึ่งของเขา เป็นตัวละครที่น่าสมเพชที่น่าสมเพช เล่นอย่างน่ากลัวในทรอมโบนในอ็อกเทฟ ขยายด้วยเขาสี่เขา กับพื้นหลังของตัวสั่น สตริง:

ตอนต่างๆ ของธรรมชาติที่เป็นการปฏิเสธจะสลับกันในส่วนของ Lanciotto ด้วยโครงสร้างที่เกิดขึ้นอย่างสมบูรณ์ยิ่งขึ้น ในฉากที่สอง นี่คือความทรงจำของการหลอกลวงที่ร้ายแรง ซึ่งเหยื่อที่เป็นทั้งฟรานเชสก้าและแลนซิอ็อตโตเอง (“พ่อของคุณ ใช่ พ่อต้องโทษทุกอย่าง!”) ความสงสัยและความอิจฉาริษยาที่กดดัน ในฉากที่สาม - คำวิงวอนอันเร่าร้อนถึงฟรานเชสก้า (“ฉันต้องการความรักของคุณ!”) การระเบิดอันรุนแรงของความรู้สึกรักที่ไม่สมหวังสำหรับเธอ ผสมผสานกับความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง ที่นี่อีกครั้ง ธีมที่น่าสมเพชของความรักและความอิจฉาริษยาฟังดูมีพลังในการแสดงออกที่ยอดเยี่ยม แต่ในการจัดวงออร์เคสตราที่แตกต่างกัน (การเล่นสตริงควบคู่แทนที่จะเป็นทรอมโบนและแตร) ซึ่งทำให้ได้สีที่เป็นโคลงสั้น ๆ ที่นุ่มนวลกว่า ตามด้วยส่วนที่อิงตามจังหวะการเดินขบวนประของธีม "การสู้รบ" ครั้งแรกของ Lanciotto ("โอ้ ลงมา ลงมาจากที่สูงของคุณ ... ") (ตามที่ Zhukovskaya รัคมานินอฟใช้เปียโนโหมโรงที่นี่ ได้แต่งขึ้นก่อนหน้านี้ ซึ่งไม่รวมอยู่ในวงจรของโหมโรง op. 23.) ซึ่งเปลี่ยนลักษณะที่นี่ด้วย คล้ายกับการเดินขบวนที่ช้าและหนักหน่วงของการเดินขบวนศพ

อย่างไรก็ตาม Rachmaninov ไม่ได้ทำให้สิ่งปลูกสร้างที่เกิดขึ้นเหล่านี้มีรูปแบบที่เสร็จสิ้นสมบูรณ์ ซึ่งรวมถึงแบบอินทรีย์ในกระแสการพัฒนาทั่วไป ดังนั้นตอนแรกของตอนเหล่านี้จึงไม่ได้จบลงด้วยการสร้างจังหวะที่มั่นคงในคีย์หลักของ c-moll แต่ส่งผ่านไปยังส่วนการบรรยายที่ตามมาโดยตรงด้วยแผนการโทนเสียงที่ไม่คงที่และเคลื่อนที่ได้และเนื้อสัมผัสที่พัฒนาขึ้นอย่างอิสระของดนตรีประกอบวงออร์เคสตรา คำพูดที่แยกจากกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เน้นชัดแจ้งได้รับความสำคัญของจุดสุดยอดอันน่าทึ่งของเหตุการณ์สำคัญ นั่นคือคำอุทานที่โกรธของ Lanciotto "บัดซบ!" ในฉากที่สอง เน้นโดยการเปลี่ยนโทนเสียงใน d-moll (คีย์นี้ซึ่งครอบงำบทนำ ปรากฏในภาพแรกเป็นครั้งแรก) และการระเบิดที่คุกคามอย่างไม่คาดคิดของความดังของวงออร์เคสตรา:

ในทำนองเดียวกัน คำเดียวกันก็โดดเด่น โดยไม่ได้ตั้งใจหนีจากริมฝีปากของ Lanciotto ต่อไปในฉากที่มีฟรานเชสก้า

โดยทั่วไปแล้ว ภาพนี้เป็นตัวอย่างที่งดงามของฉากโอเปร่าละครผ่านละคร ซึ่งวิธีการแสดงออกทางเสียงร้องและวงดุริยางค์นั้นด้อยกว่าเป้าหมายทางศิลปะเพียงประการเดียว และใช้เพื่อเผยให้เห็นภาพทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนในทุกความไม่สอดคล้องภายในและการเผชิญหน้าของความปรารถนาทางจิตวิญญาณและ ความสนใจ

ภาพที่สองนำเราไปสู่โลกที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตัวตนซึ่งเป็นภาพที่สดใสและบริสุทธิ์ของฟรานเชสก้า แก่นเรื่องซึ่งเกิดขึ้นในบทนำและฉากแรกเป็นตอนๆ ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางที่นี่ โดยคงไว้ซึ่งลักษณะที่ชัดเจนและสมบูรณ์พร้อมทั้งการดัดแปลงทั้งหมด นี่เป็นหนึ่งในท่วงทำนองบทกวีที่ไพเราะที่สุดของรัคมานินอฟ โดดเด่นในเรื่องความยาว ความกว้าง และอิสระในการหายใจ ไหลลงมาจากยอดเขาสูงอย่างราบรื่นและไม่เร่งรีบตามขั้นตอนไดอาโทนิกมากกว่าสองอ็อกเทฟ โดยมีการยับยั้งจังหวะทีละน้อยและการขยายช่วงเวลาระหว่างเสียง (ตัวอย่าง 90a) ชุดรูปแบบนี้มีรูปแบบที่ไพเราะจากสายลำดับ (ตัวอย่าง 90b):

สีสันทั้งหมดของเพลงในภาพนี้ ราวกับว่าส่องสว่างด้วยแสงที่นุ่มนวลและอ่อนโยน สร้างความแตกต่างที่คมชัดกับสีก่อนหน้า และแยกความแตกต่างจากสภาพแวดล้อมที่มืดมนและน่ากลัวซึ่งแสดงในโอเปร่า สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยใช้แผนโทนเสียงฮาร์โมนิก ออร์เคสตรา และเนื้อสัมผัส หากในอารัมภบทและภาพแรก คีย์ย่อยที่ต่อเนื่องกันทำให้เพลงมีสีที่มืดมน ในทางกลับกัน คีย์หลักที่ชัดเจนและสว่างสดใสมักจะครอบงำอยู่เรื่อยๆ มีเพียงบางครั้งที่บดบังด้วยการส่งผ่านส่วนเบี่ยงเบนไปยังทรงกลมรอง (หลัก กุญแจของภาพที่สองคือ As-dur, E-dur และ Des-dur หมายเหตุว่า As-dur แสดงถึงจุดที่ไกลที่สุดจาก d-minor ซึ่งเริ่มต้นและสิ้นสุดโอเปร่า) เครื่องมือวัดมีน้ำหนักเบาและโปร่งใส เสียงของเครื่องสายและไม้ชั้นสูงมีชัย ในขณะที่กลุ่มทองแดงถูกใช้อย่างระมัดระวังและเท่าที่จำเป็น บทนำของฉากที่สองซึ่งสร้างขึ้นในธีมของฟรานเชสกานั้นโดดเด่นด้วยสีสว่างพิเศษ ซึ่งส่วนใหญ่ฟังโดยฟลุต ซึ่งบางครั้งใช้โอโบหรือคลาริเน็ตเป็นสองเท่า เทียบกับพื้นหลังของไวโอลินที่ปิดเสียงสั่นคลอนเบาๆ และ บางครั้งก็ใส่เบสสตริง pizzicato เพียงชั่วครู่เท่านั้น ทุตติก็ปรากฏขึ้น หลังจากนั้นเสียงประสานของวงออร์เคสตราก็ถูกทำให้หายากขึ้นอีกครั้งและออกไป

ฉากของ Francesca และ Paolo ชัดเจนมากในการก่อสร้างประกอบด้วยสามส่วน ส่วนแรกเป็นตอนของคู่รักหนุ่มสาวที่อ่านเรื่องราวของ Guinevere และ Lancelot ที่สวยงามซึ่งถูกขัดจังหวะด้วยคำพูดที่หลงใหลจาก Paolo ช่วงเวลาแห่งการรวมตัวทางดนตรีในส่วนนี้เป็นธีมของ Francesca ซึ่งเกิดขึ้นในวงออเคสตราเป็นการละเว้นอย่างต่อเนื่อง ฉากกลางของฉากคือเพลงของ Francesca "อย่าให้เราต้องจูบ" ดนตรีของ arioso นี้ เต็มไปด้วยความสงบเยือกเย็นอันเงียบสงบ ดึงดูดใจด้วยความบริสุทธิ์ของสี ความเบาแบบ openwork และความละเอียดอ่อนของลวดลาย คำอุทานของเปาโล "แต่สิ่งที่เป็นสวรรค์สำหรับฉันด้วยความงามที่ไร้ความหลงใหล" เน้นโดยการเปลี่ยนโทนเสียงอย่างกะทันหันจาก E-dur เป็น d-moll การเปลี่ยนแปลงของจังหวะและเนื้อสัมผัสของวงดนตรีที่บรรเลง ทำลายสถานะของความสุขที่ไตร่ตรองนี้และ การก่อสร้างในช่วงเปลี่ยนผ่านเล็กน้อยนำไปสู่ส่วนสุดท้ายของฉาก - เพลงคู่ของ Francesca และ Paolo ใน Des-dur (เป็นไปได้ว่าคีย์นี้ไม่ได้ถูกเลือกโดยปราศจากอิทธิพลของ Romeo and Juliet ของ Tchaikovsky)

ส่วนนี้ทำให้เกิดความไม่พอใจกับ Rachmaninov ผู้เขียนถึง Morozov: "... ฉันมีแนวทางในการแสดงความรัก มีบทสรุปของคู่รักคู่หนึ่ง แต่ไม่มีคู่นั้น อันที่จริง การเปลี่ยนจาก arioso "สีน้ำเงิน" ของ Francesca ไปเป็น Des-dur ที่มีชัยในส่วนสุดท้ายนั้นดูเหมือนสั้นและรวดเร็วเกินไป สิ่งนี้ไม่เพียงให้ความรู้สึกโดยตัวผู้เขียนเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ฟังและนักวิจารณ์บางคนด้วย (ดังนั้น Engel จึงตั้งข้อสังเกตว่า “ในเพลงคู่อันยอดเยี่ยม ดูเหมือนว่าจะไม่มีจุดไคลแม็กซ์ที่คู่ควรกับมันเลย”)

นอกเหนือจากการคำนวณผิดอย่างสร้างสรรค์นี้ ฉากของ Francesca และ Paolo ไม่ได้สร้างความประทับใจอย่างเต็มที่ตามที่ผู้แต่งต้องการ เนื่องจากการเลือกวิธีการแสดงความหมายที่ถูกต้องและแม่นยำไม่เพียงพอ ดนตรีประกอบฉากนี้สวยงาม ไพเราะ และสูงส่ง แต่แสดงออกค่อนข้างเยือกเย็น เธอขาดความตึงเครียดและความแข็งแกร่งจากภายในซึ่งจำเป็นต่อการรวบรวมเรื่องราวอมตะของ Divine Comedy ที่เรียกโดยนักวิจัยชาวโซเวียต ดันเต้ "เพลงสวดแห่งความรักที่เร่าร้อนที่สุดในวรรณกรรมทั้งโลก"

นักวิจารณ์คนหนึ่งเขียนโดยชี้ไปที่ความไม่เพียงพอในความเห็นของเขาความสว่างที่แสดงออกของฉากของ Francesca และ Paolo: "ที่นี่เราต้องการ cantilena ที่เจาะจิตวิญญาณอย่างต่อเนื่องเช่นใน Tchaikovsky ... " ต่อมา Asafiev พูดถึงภาพลักษณ์ของ Dante ในดนตรีได้พัฒนาความคล้ายคลึงกันระหว่าง Rachmaninoff และ Tchaikovsky:“ การวาด Francesca ด้วยสีสดใส Rachmaninoff นั้นใกล้เคียงกับภาพลักษณ์ในอุดมคติของหญิงสาวชาวอิตาลีมากขึ้น แต่การวาด Francesca ในความมืด ของนรกเหมือนเงาที่นึกถึงอดีต Tchaikovsky แข็งแกร่งขึ้นในแง่ของการแสดงออกและการบรรเทา ... "

ในหน้ากากของ Francesca ของ Rachmaninov มีบางอย่างจากใบหน้าของผู้หญิงที่เคร่งครัดและโทนสีอ่อน ๆ บนจิตรกรรมฝาผนังของ B. Giotto ซึ่งเป็นผลงานร่วมสมัยของ Dante ภาพลักษณ์ทางดนตรีของเธอสำหรับความบริสุทธิ์และจิตวิญญาณของบทกวีทั้งหมด ไม่ได้สร้างความแตกต่างอย่างเหมาะสมกับร่างที่น่าสลดใจของ Lanciotto และภาพที่มืดมนของขุมนรกนรกที่ล้อมรอบโรงละครที่เต็มไปด้วยเสียงคร่ำครวญและเสียงร้องของผู้ที่ถูกสาปแช่งในนั้น . ตรงกันข้ามกับความตั้งใจของผู้แต่ง ฉากของฟรานเชสก้าและเปาโลไม่ได้กลายเป็นจุดสุดยอดที่แท้จริงของการกระทำ ความกะทัดรัดของภาพนี้ (ตามการคำนวณของผู้แต่งเอง ภาพที่สองร่วมกับบทส่งท้าย กินเวลา 21 นาที โดยมีระยะเวลารวมโอเปร่า 1 ชั่วโมง 5 นาที) ทำให้เกิดความสม่ำเสมอบางอย่างของ สีโดยรวมของโอเปร่า ความเด่นด้านเดียวของโทนสีเข้มและมืดมนในนั้นอันเป็นผลมาจากการที่หน้าที่ยอดเยี่ยมหลายหน้ามักจะไม่มีใครสังเกตเห็นและประเมินต่ำไป