Larisa Gergieva: “คุณต้องรักนักร้อง นักดนตรีที่เก่งที่สุดในโลก Larisa Gergieva ยอมรับการแสดงความยินดีในวันครบรอบสามีของ Larisa Gergieva

ลาริสา เกอร์เกียวา. รูปภาพ - Andrey Pronin / ITAR-TASS / Interpress

นักดนตรีผู้มีชื่อเสียง ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Academy of Young Singers of the Mariinsky Theatre และ National State Opera and Ballet Theatre of the Republic of North Ossetia-Alania Larisa Gergieva กำลังฉลองครบรอบสองครั้ง - ครบรอบ 65 ปีและกิจกรรมสร้างสรรค์ครึ่งศตวรรษ .

ผู้สื่อข่าวของ "วัฒนธรรม" พูดคุยกับ Larissa Abisalovna

- ก่อนอื่นฉันเฉลิมฉลองความคิดสร้างสรรค์และวันครบรอบส่วนตัวในระดับที่น้อยกว่า 50 ปีในอาชีพการงาน ศิลปะ สำหรับฉัน นี่คือก้าวที่สำคัญที่สุด

ในวันฤดูใบไม้ผลิเดียวกัน ฉันได้เข้าร่วมคอนเสิร์ตเดี่ยวของเบสมืออาชีพเป็นครั้งแรก เธอยังเป็นแค่นักศึกษาวิทยาลัย น้องใหม่ ตอนนั้นเองที่ความสนใจในเสียงร้องของฉันถือกำเนิดขึ้น แน่นอน ฉันเคยแสดงมาก่อน - ในวงดนตรีที่มีนักบรรเลงเพลงและกับคนดีๆ แต่ฉันไม่เคยรู้สึกมีความสุขขนาดนี้มาก่อน มันเป็นเรื่องที่น่าตกใจจริงๆ

ฉันมีความสุขไม่น้อยเมื่อหลังจากเลิกเรียนกับนักร้อง ฉันมาที่ห้องโถงและได้ยินโอเปร่าสำเร็จรูปเป็นครั้งแรก ซึ่งฉันได้เรียนรู้จากพวกเขาทั้งภายในและภายนอก

- อาจเป็นไปได้ว่าในตอนแรกคุณใฝ่ฝันถึงอาชีพนักเปียโน?

- ไม่ ฉันจดจ่อกับกิจกรรมของนักดนตรีทันที สำหรับฉันดูเหมือนว่าน่าสนใจมากกว่าการแสดงเดี่ยว

ฉันหลงรักเสียงนี้ และฉันต้องการวงดนตรีที่มีนักร้อง แน่นอน ฉันได้ยินมาหมดแล้ว อาชีพนี้เนรคุณ ไม่ค่อยเด่นชัดนัก แต่เมื่อมันปรากฏออกมาในครึ่งศตวรรษต่อมา มันก็ไม่เด่นชัดนัก ฉันทำงานของฉันและสนุก

ความซับซ้อนของงานของนักเล่นโอเปร่าและครูสอนเสียงคือไม่มีใครสอนเรื่องนี้ คุณต้องได้รับทุกอย่างด้วยตัวคุณเอง และฉันต้องการบอกเพื่อนร่วมงานที่อายุน้อยของฉัน: คุณไม่สามารถเป็นนักดนตรีเพียงเพราะอาชีพเดี่ยวของคุณไม่ได้ผล - คุณจะต้องทนทุกข์ตลอดชีวิต คุณต้องรักนักร้องเสียงดนตรี แล้วมันก็เป็นของคุณ คุณเป็นพี่เลี้ยง ครู นักจิตวิทยา และที่สำคัญที่สุดคือเพื่อน

ในวัยหนุ่มของฉันที่โรงเรียนใน Vladikavkaz ฉันมีความปรารถนาที่จะศึกษางานใหม่ชื่อนักแต่งเพลง ความปรารถนาที่จะเข้าใจในอาชีพการศึกษาด้วยตนเองมีความหมายมาก ฉันนั่งที่วิทยุฟังคอนเสิร์ตโดย Dolukhanova, Arkhipova, Obraztsova

อุดมคติของฉันคือเจอรัลด์มัวร์ในตำนาน - ฉันได้รับคำแนะนำจากงานศิลปะของเขาความสามารถในการโต้ตอบกับนักร้อง บนเวที นักเล่นคลอสัมผัสอารมณ์ไม่น้อยไปกว่านักเปียโนเดี่ยว ฉันจำความรู้สึกของตัวเองได้เมื่อได้รับเสียงปรบมือที่ La Scala หลังจากคอนเสิร์ตของเรากับ Olga Borodina

- นักร้องมันไม่ง่ายเพราะพวกเขาต่างกัน ...

- โดยธรรมชาติ ตัวอย่างเช่น Sobraztsova เราไม่ซ้อมเป็นเวลานานเราจะลองทำอะไรซักอย่างและที่เหลือก็เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติแล้วบนเวที Arkhipova แตกต่างอย่างสิ้นเชิง: ในขนาดเล็กที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุดทุกอย่างได้รับการขัดเกลาให้เปล่งประกายจนสมบูรณ์แบบ

การสื่อสารกับนักร้องคนไหนก็ตาม แม้จะไร้ความสามารถ ก็ช่วยให้เติบโตในอาชีพได้มาก และมีความสุขมากมายเมื่อบางสิ่งเริ่มทำงานและคุณเห็นผลการทำงานของคุณ

- ฉันเจอเวทีเมื่อ Valery กับฉันฝึกซ้อมกันที่ Vladikavkaz ที่โรงละครดนตรีท้องถิ่น ที่นั่นฉันรู้: จำเป็นต้องเตรียมเกมในลักษณะที่ทุกอย่างเรียนรู้ได้มากกว่าหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์ บนเวทีนักร้องมีงานมากมายที่ต้องนำเนื้อหาดนตรีไปสู่ระบบอัตโนมัติ นอกจากนี้ ฉันชอบความท้าทายใหม่

หลายปีต่อมา ฉันมาที่โรงละครแห่งนี้ในฐานะผู้กำกับศิลป์ ทีมงานใกล้จะปิดแล้ว และฉันก็ฟื้นคืนชีพขึ้นมาได้ เราสร้างโอเปร่าที่ซับซ้อนและหายากสำหรับรัสเซีย เช่น Manon Lesko, Fedora ของ Giordano, Agrippina ของ Handel ประสบการณ์การกำกับครั้งแรกก็เกิดขึ้นที่นั่นเช่นกัน - ฉันแสดง Il trovatore

ตอนนี้เรากำลังกลายเป็นสาขาของ Mariinsky ฉันคิดว่าสิ่งนี้จะเป็นประโยชน์ต่อวัฒนธรรมดนตรีของออสซีเชียและภูมิภาคคอเคซัส ตลอดหลายปีที่ผ่านมา คนหนุ่มสาวของ Mariinsky ได้ร้องเพลงบนเวทีของ Vladikavkaz Theatre แต่ตอนนี้ความร่วมมือจะไปถึงระดับที่แตกต่างกันโดยพื้นฐาน

- ผลิตผลหลักของคุณ - Academy of the Mariinsky Theatre - มีชีวิตอยู่อย่างไร?

— ซีซั่นนี้เรามีเกมใหม่ 36 เรื่อง โดยจะเล่นที่โรงละคร Mariinsky เป็นครั้งแรก ในฐานะส่วนหนึ่งของการสมัครรับข้อมูล เรามีโอกาสที่จะแนะนำผู้รักเสียงเพลงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยผลงานที่หายากที่สุด ได้แก่ Lucrezia Borgia ของ Donizetti, Cinderella และ Werther ของ Massenet, Capuleti และ Montecchi ของ Bellini, The Thieving Magpie ของ Rossini, The Swallow ของ Puccini, Siberia Giordano

จากองค์ประกอบของห้องที่เตรียม "Notes of a Madman" ของ Butsko และ "White Nights", "Van Gogh's Letters" และ "Anne Frank's Diary" โดย Grigory Frid เราระลึกถึงโอเปร่าที่ถูกลืมโดยสิ้นเชิง - Grigory Melekhov ของ Dzerzhinsky, ความรักที่ไม่ใช่แค่ของ Shchedrin

เรานำเสนอผลงานสำหรับเด็กทั้งชุด ไม่เพียงแต่งานคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานชิ้นใหม่ทั้งหมด ซึ่งเขียนขึ้นเพื่อเราโดยเฉพาะ การสมัครรับข้อมูลสำหรับเด็กมีความสำคัญเป็นพิเศษ - นี่คือความกังวลสำหรับการก่อตัวของผู้ชมใหม่ การศึกษาของผู้รักเสียงเพลงที่แท้จริง และผู้ชมละครที่จะไปโรงละครของเรา

การแสดงดังกล่าวมักจะมีการโต้ตอบ ผู้ชมตัวน้อยสามารถสื่อสารกับศิลปิน สัมผัสทิวทัศน์ สัมผัสโลกที่น่าตื่นตาตื่นใจและสวยงามเบื้องหลัง เบื้องหลังทั้งหมดนี้คือผลงานอันยิ่งใหญ่ของศิลปินเดี่ยวรุ่นใหม่ที่มีความสามารถและกล้าหาญ

โดยทั่วไปแล้ว ชีวิตที่โรงละคร Mariinsky นั้นเข้มข้นมาก - แทบจะไม่มีใครในโรงละครแห่งอื่นในโลกที่มีความเข้มข้นแบบเดียวกัน เราเชื่อมั่นในคนหนุ่มสาว ให้พวกเขาทำสิ่งต่างๆ มากมาย โดยทันทีและรวมพวกเขาไว้ในกระบวนการสร้างสรรค์ และด้วยเหตุนี้ เราจึงเติบโตอย่างมหาศาลในเชิงคุณภาพ เสียงพูด และบุคลิกลักษณะทางศิลปะที่เฟื่องฟู ด้วยตารางงานที่แน่นหนาเช่นนี้ เราจึงไม่เคยเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับทัวร์ของพวกเขาที่สถานที่อื่น สิ่งนี้ทำให้ทั้งศิลปินและโรงละครมีความสมบูรณ์

ฉันเห็นจุดประสงค์ในการเลี้ยงลูก นอกจากเสียงร้องและโอเปร่าแล้ว ฉันยังสอนพวกเขาเกี่ยวกับชีวิตอีกด้วย คุณต้องมีความอดทนอย่างมากและเลี้ยงดูพวกเขาเพื่อรับฟังพวกเขาเพื่อพัฒนาให้ดีที่สุด มีตัวละครที่แตกต่างกัน จิตวิทยาที่แตกต่างกัน ทุกคนต้องหาแนวทาง

ในปี 2018 สถาบันการศึกษาจะมีอายุ 20 ปี และฉันสามารถพูดได้โดยไม่ต้องเจียมเนื้อเจียมตัวว่ามีการทำงานมากมาย เราได้เปิดตัวอาชีพที่น่าสนใจและเป็นจริงมากมาย นี่เป็นการทดลองที่ประสบความสำเร็จอย่างยิ่ง

— เยาวชนทุกวันนี้มีปัญหาอะไร คุณกำลังดิ้นรนกับอะไรตั้งแต่แรก?

ปัญหาหลักคือพวกเขากำลังรีบ ไม่มีอะไรได้มาทันที แน่นอนว่ามีปาฏิหาริย์: พรสวรรค์ที่สดใสลุกโชน พวกเขาก้าวหน้าอย่างรวดเร็ว แต่นี่เป็นข้อยกเว้นมากกว่า นักร้องต้องมีเวลาเติบโตเพื่อให้ได้ประสบการณ์ และคนของเราต้องการทุกอย่างพร้อมกัน

ฉันต้องการให้พวกเขาอดทนและเข้าใจความสามารถของพวกเขามากขึ้น รับฟังคำแนะนำจากผู้มีประสบการณ์และผู้อาวุโส ครูและโค้ช อย่าเล่นละครเร็วเกินไป ทำงานในสไตล์ สร้างกลยุทธ์การพัฒนาอย่างมีประสิทธิภาพ

เพื่อสะสม - ไม่เพียง แต่ในแง่ของเสียง - เทคโนโลยี แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมทั่วไปด้วย

Larisa Gergieva เป็นแขกประจำที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ของเรา บุคลิกในตำนานที่มีชื่อเสียงไม่น้อยไปกว่า "หัวหน้า Ossetian of the World" (นี่ไม่ใช่สิ่งที่เราเรียกว่ามันเป็นผู้ชมที่ยกระดับเขาให้อยู่ในตำแหน่งดังกล่าว) คือน้องชายของเธอ Valery Gergiev ไม่จำเป็นต้องแนะนำเขาเป็นพิเศษ: ผู้ควบคุมวง นักดนตรี ผู้กำกับและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Mariinsky หัวหน้าผู้ควบคุมวงของวงดุริยางค์มิวนิกฟิลฮาร์โมนิก แต่ Larisa Abisalovna ไม่ได้หลงทางในเงามืดของพี่ชายของเธอและป้อนชื่อของเธอในวัฒนธรรมโลก นักเปียโน ผู้กำกับโอเปร่า ผู้กำกับศิลป์ Academy of Young Singers of the Mariinsky Theatre เป็นการยากที่จะจำคนอื่นที่ทำโอเปร่าในรัสเซียได้มากกว่าที่เธอทำ

Larisa Gergieva เกิดในมอลโดวา ศึกษาและทำงานใน North Ossetia ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนของรัสเซียและยูเครน และนำเสนอการผลิตโอเปร่าในสถานที่ที่มีชื่อเสียงทั้งหมดในโลก เธอคือคนของโลก เขาเดินทางไปทั่วโลกโดยแบกรับความรักในโอเปร่าและการรวมทวีปผู้คนและเมืองเข้าด้วยกัน สามปีที่แล้ว เธอได้รับรางวัล Order of Friendship - สำหรับผลงานส่วนตัวของเธอในการพัฒนาความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่างประชาชน บุญในการพัฒนาโลกและดนตรีคลาสสิกระดับชาติ คุยกับเธอก็เหมือนดื่มจากน้ำพุ สงบ พูดได้เต็มปาก เสียงทุ้มนุ่มลึก นุ่มนวลแบบผู้หญิง แต่ในขณะเดียวกันก็แข็งแกร่งภายใน เธอรักศิลปะการแสดงโอเปร่าที่มีความมั่นใจ ในขณะที่ Larisa Abisalovna Gergieva กำลังทำสิ่งนี้อยู่ ไม่ต้องกลัวเรื่องนี้ ประเภท.
พระเจ้าอนุญาตให้สิ่งนี้คงอยู่นานที่สุด

ELITE คือการแสดงตนของโรงละครโอเปร่า

- Larisa Abisalovna คุณมาที่ Yakutsk เป็นครั้งที่ห้า นำนักแสดงโอเปร่าจากสถาบันการศึกษาของคุณ เรียนปริญญาโท คัดเลือกศิลปินของเรา มีอะไรเปลี่ยนแปลงไปบ้างตั้งแต่ครั้งแรกที่คุณมา? มีความคืบหน้าใด ๆ หรือเรา "ถูกแช่แข็ง" ในโรงเรียนโอเปร่ายาคุตของเราหรือไม่?
- ฉันมาสาธารณรัฐของคุณด้วยความยินดีเสมอเพราะฉันรู้ว่าฉันจะได้พบกับเสียงที่น่าสนใจที่นี่ เสียงมีโทนเสียงสูง มีคุณภาพสูง โอเปร่าจริงในขนาด พบคนหนุ่มสาวที่ต้องการประสบความสำเร็จ เผา อยู่โดยโอเปร่า ฝันที่จะเป็นมืออาชีพ คุณมีนักร้องจำนวนมาก เสียงที่โรงละครของคุณมีมากมาย
และฉันต้องการแสดงความปรารถนา: ว่าแม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากฉันจะเน้นย้ำถึงสถานการณ์ที่เราอยู่ในประเทศ! - อย่างแรกเลย มันคือวัฒนธรรม เมื่อโรงละครในต่างจังหวัดยากจะอยู่รอดได้ พวกเขาจึงให้ความสนใจหนุ่มๆ ที่มีความสามารถเหล่านี้ ที่ไม่มองหาวิธีง่ายๆ ไม่ไปร้องคาราโอเกะ ไปไนท์คลับ มี เสียง. ฉันเดินทางไปทั่วประเทศและต้องเผชิญกับสิ่งนี้ตลอดเวลา
วัฒนธรรมชั้นยอดของเมือง สาธารณรัฐ ภูมิภาคถูกกำหนดโดยหลักการปรากฏตัวของโรงละครโอเปร่า มันคือโอเปร่า! - เป็นศิลปะประเภทสูงสุดซึ่งหลายคนรวมกันเป็นหนึ่ง สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าการมีโรงอุปรากร ทางการต้องพยายามให้มากที่สุดเพื่อให้มันเจริญรุ่งเรือง เพื่อให้นักร้องรุ่นเยาว์ได้ไปฝึกงาน มีโอกาสได้รับคำแนะนำ ความช่วยเหลืออย่างสร้างสรรค์จากผู้เชี่ยวชาญระดับสูงสุด เรากำลังพูดถึงไม่เพียง แต่ผู้เชี่ยวชาญจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก แต่ยังรวมถึงโค้ชต่างชาติ - ผู้เชี่ยวชาญสไตล์อิตาลี, เยอรมัน, ฝรั่งเศสหากคุณแสดงโอเปร่าในภาษานี้ โอกาสที่จะเชิญไม่ใช่แค่เจ้าของภาษาเท่านั้น แต่ผู้ที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับศิลปะการแสดงโอเปร่าจะได้รับผลตอบแทนที่ดีในอนาคต
ตอนนี้มีคำพิเศษปรากฏขึ้น - โค้ชนั่นคือโค้ชและติวเตอร์ แต่เป็นชนชั้นสูงสุด

เธอขัดจังหวะตัวเองเริ่มพูดอย่างรวดเร็ว:
- ฉันกังวลมากว่าคุณจะเขียนคำชมของฉันและที่สำคัญที่สุดคือละเว้น และที่สำคัญพวกเขาต้องการความช่วยเหลือ!
- ไม่ต้องกังวลเราจะเปล่งเสียงสรรเสริญ ...
- ตอนนี้ความเป็นผู้นำของ Yakutia Opera House กำลังพยายามอย่างมากที่จะทำให้โรงละครของคุณมีชื่อเสียงมากขึ้นในประเทศของเรา มีหลายสิ่งที่น่าสนใจที่ฉันจะบอกว่าดึงดูดข้อเสนอเพื่อนำเสนอและแสดงสิ่งที่คุณรวยในมอสโกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - บนเวทีของโรงละคร Mariinsky ในมินสค์ มันวิเศษมาก! Andrey Savvich ผู้กำกับที่ยอดเยี่ยม (Borisov. - L.T. ) จัดแสดงโอเปร่า "Prince Igor" พวกเขาพูดถึงเรื่องนี้ว่าเป็นมหากาพย์แอ็คชั่นที่น่าทึ่ง และตอนนี้การเจรจากำลังดำเนินการเพื่อแสดงในช่วงฤดูใบไม้ร่วงที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
- แต่คุณเข้าใจว่านี่เป็นเรื่องใหญ่มากและ ...
- นี่มันสเกลใหญ่มาก และเราก็ต้องเบามือ! เราต้องเตรียมตัวสำหรับเรื่องนี้ เพราะโรงละคร Mariinsky เป็นโรงละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในทวีปยุโรป และการแสดงโอเปร่ารัสเซียเรื่องแรกในเวทีนี้เป็นครั้งแรก
และหากทัวร์โอเปร่าของเจ้าชายอิกอร์มีกำหนดในฤดูใบไม้ร่วง เราต้องเริ่มตั้งแต่ตอนนี้ เตรียมตัวอย่างระมัดระวัง: หล่อเลี้ยงนักร้อง ขัดส่วน ออกกำลังกาย ซ้อมการเคลื่อนไหวส่วนต่างๆ ปรับและทำความสะอาดทุกเสียงสูงต่ำ ! ฉันอยากจะบอกว่าคุณอยู่ไกลจากเมืองใหญ่ มันไม่ง่ายเลยที่จะบินมาที่นี่ ดังนั้นจึงไม่ง่ายเลยที่จะนำทีม เครื่องแต่งกาย และทิวทัศน์ออกไป การเตรียมการไม่ควรยิ่งใหญ่ไปกว่าการผลิตเอง ฉันหวังว่าทัวร์จะประสบความสำเร็จ!

TATYANA LARINA ไม่สามารถมีอายุ 50 ปีได้!

- คุณรีบไปทั่วโลกเหมือนจรวด แบกนักร้อง ร่วมงานกับศิลปิน ขึ้นแสดง คุณมาที่ยาคุตสค์จากยุโรป
- ใช่ฉันเพิ่งกลับมาจากบัลแกเรียเข้าร่วมในการผลิตโอเปร่า Eugene Onegin เป็นผู้อำนวยการดนตรีของโครงการระดับนานาชาติโดยมีส่วนร่วมของนักร้องชาวรัสเซียบัลแกเรียจีนและโรมาเนีย ฉันต้องบอกว่าความสนใจในโอเปร่ารัสเซียในโลกนี้ยิ่งใหญ่กว่าที่เคย! ฉันอยากรู้ ฟัง ดูไม่เพียง แต่โอเปร่าที่จัดแสดงในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเท่านั้น ฉันอยากเห็นสิ่งที่ผู้คนอาศัยอยู่ในเมืองอื่น การเยี่ยมชมในทัวร์ดังกล่าวทำให้ผู้ชมไม่เพียงแค่ทำความคุ้นเคยกับโรงละครในภูมิภาคเท่านั้น แต่ยังช่วยให้นักแสดงได้สูดอากาศบริสุทธิ์และนำเสนองานศิลปะของพวกเขาด้วย ฉันอยากจะบอกว่าในหมู่คนรักดนตรีผู้ชื่นชอบโอเปร่ามีความเห็นว่า Yakutia เช่น Buryatia นั้นเต็มไปด้วยเสียง และนี่คือความเห็นที่ถูกต้องอย่างยิ่ง
แต่นี่ยังไม่พอ! นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องแสดงวัฒนธรรมและศิลปะ ไม่เพียงแต่ทักษะการแสดงระดับมืออาชีพ และนี่คือโรงเรียนที่แท้จริงสำหรับนักร้องรุ่นเยาว์ มันสำคัญมากสำหรับพวกเขาที่จะไม่เคี่ยวน้ำผลไม้ของตัวเอง เพื่อแสดงตัวต่อผู้ชมให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และนี่คือสิ่งที่ทัวร์และการเดินทางเพื่อธุรกิจอย่างสร้างสรรค์มีไว้เพื่อ แสดงศิลปินของคุณไปทั่วโลก!
- นอกจากจะเป็นนักดนตรี คลอ ผู้กำกับ คุณยังเป็นผู้กำกับโอเปร่าด้วย...
ที่นี่ Larisa Abisalovna เริ่มประท้วงอย่างรุนแรง:
- ไม่ใช่ผู้กำกับ ไม่!
- แต่คุณมีผลงานโอเปร่ามากมาย! และอะไรอีก! ครีมของดนตรีคลาสสิกทั้งหมด: The Tales of Hoffmann, Iolanthe, The Snow Maiden, The Stone Guest, The Magic Flute, Trovatore, Carmen... ใช่ ฉันสามารถนับจนถึงเย็น (Larisa Abisalovna เห็นด้วยอย่างวางเฉย - ใช่พวกเขาพูดว่าฉันเดิมพัน) บอกฉันทีว่าอันไหนที่คุณชอบที่สุด? ลูกสมุนของคุณความภาคภูมิใจของคุณ
- (หัวเราะ). ฉันต้องการจะพูดแบบนี้: นั่นคือสิ่งที่ฉันกำลังทำอยู่ในขณะนี้ - นี่คือสิ่งที่ฉันรัก ฉันมักจะได้รับเชิญให้ทำงานในสถานที่ต่างๆ ทั่วโลก ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านคลาสสิกของรัสเซีย สไตล์รัสเซีย ตอนนี้ในโซเฟียเป็นครั้งที่พันที่ฉันถูกพาตัวไปและตกหลุมรักโอเปร่า Eugene Onegin เป็นครั้งที่พัน ฉันคิดว่านี่เป็นโอเปร่ารัสเซียที่ยอดเยี่ยมที่สุดเรื่องหนึ่ง และฉันมีความสุขเสมอที่ได้ทำงานเรื่องนี้ ฉันหวังว่าโชคชะตาจะให้โอกาสนี้กับฉันมากกว่าหนึ่งครั้ง ฉันชอบ The Queen of Spades ของไชคอฟสกีด้วย น่าจะเป็นสำหรับผู้สร้าง นี่คือ ... สำหรับประติมากรที่แกะสลักประติมากรรมและไม่สามารถรักมันได้ สำหรับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ สิ่งที่สำคัญคือสิ่งที่เขาทำที่นี่และตอนนี้
- ส่วน "ที่นี่"...
- บางทีสักวันฉันจะสามารถทำอะไรบางอย่างบนเวทีของคุณได้ ใครจะรู้!
- คุณไม่รู้หรอกว่าเรามีความสุขแค่ไหน! เราดีใจทุกครั้งที่มาเยี่ยมคุณ คุณนำศิลปินที่น่าทึ่งมาด้วยเสมอ แต่ถ้าคุณแสดงที่นี่ด้วย ผู้ชมจะได้สวรรค์ชั้นเจ็ด! และนักร้องของเราด้วย
- บอกตามตรง ฉันไม่นึกเลยว่าคุณจะมีคนที่น่าทึ่งขนาดนี้ หนึ่ง "แต่": หลายคนขาดการจบสิ้นต่อหน้าเสียงอันไพเราะ สำหรับฉันดูเหมือนว่าเป็นการดีที่จะเสริมความแข็งแกร่งให้กับงานของนักร้องประสานเสียงที่เตรียมชิ้นส่วน ความปรารถนามากขึ้นสำหรับงานเตรียมการจะกำหนดคุณภาพความสำเร็จของการปฏิบัติงานขึ้นอยู่กับมัน คอนเสิร์ตมาสเตอร์เป็นอาชีพที่กำลังจะตาย เงินเดือนน้อยแต่งานดี! มีงานมากมายและฉันอยากให้ผู้ร่วมงานของคุณได้รับการสนับสนุน: พวกเขาได้รับโอกาสในการเดินทางไปสัมมนา เพื่อให้พวกเขาสามารถเดินทางไปกับนักร้องในการแข่งขัน สื่อสารกับเพื่อนร่วมงาน เติบโตสู่ระดับโลก ที่สำคัญ คุณมีคะแนนเสียง เชื่อฉันสิ!
แต่มีด้านพลิกของเหรียญนี้: เมื่อคนที่มีความสามารถด้านเสียงที่เจียมเนื้อเจียมตัวมากขึ้น ต้องขอบคุณการสนับสนุนและการทำงานหนัก ประสบความสำเร็จมากกว่าเพื่อนร่วมงานที่มีความสามารถมากกว่าของเขา คุณต้องคิดเกี่ยวกับมัน อะไรที่ขาดหายไปจากเสียงที่ยอดเยี่ยม? คุณไม่จำเป็นต้องมีความสุขเพียงเพราะคุณมีสมบัติเหล่านี้ พวกเขาจะต้องถูกตัด ขัดเงา และวางไว้ในกรอบที่เหมาะสม
- งานศิลปะใด ๆ ที่เปลี่ยนแปลงไป แม้แต่คลาสสิก ข้อกำหนดสำหรับนักแสดงโอเปร่ามีการเปลี่ยนแปลงหรือไม่?
- ไม่ต้องสงสัยเลย ผู้ชมชอบเมื่อพวกเขาร้องเพลง "อย่างมีสไตล์" ใช่ แนวคิดของสไตล์มีหลายแง่มุม: หลายอย่างขึ้นอยู่กับว่าคุณรู้จักประเพณีอย่างไร คุณนำเสนอส่วนนี้อย่างไร คุณมีพรสวรรค์แบบใด คุณเป็นศิลปินประเภทใด และอีกหนึ่งข้อกำหนดบังคับสำหรับนักร้องหนุ่ม: คุณต้องดูดีมาก! หมดยุคแล้วที่นักร้องรูปร่างหน้าตาดีในวัย “สี่สิบกว่า” รับบทเป็นจูเลียต และโรมิโอก็อาจจะเตี้ย หัวล้านและมีพุง คุณต้องดูแลรูปร่างหน้าตาของคุณ ลองนึกภาพทัตยาน่าอายุ 17 ปีจาก Onegin เธอไม่สามารถอายุ 50 ได้อีกต่อไป เธอต้องเป็นเด็กสาวที่สง่างาม และตอนนี้ผู้กำกับก็ใส่ใจในเรื่องนี้มาก ดังนั้นมันจึงเป็นเรื่องยากสำหรับนักร้องรุ่นเยาว์ในตอนนี้
- ทุกคนรู้ว่าคุณมีครอบครัวนักดนตรี Valery Gergiev น้องชายของคุณเป็นความภาคภูมิใจของวัฒนธรรม สามีของคุณ Hrayr Hrayrovich Khanedanyan นักดนตรี ศิลปินและนักแต่งเพลงชื่อดัง นักร้องโอเปร่า ทำงานที่ Mariinsky Theatre ด้วย เจอกันได้ยังไง?
- โอ้ใช่ทุกคนรู้! ฉันกับสามีพบกันที่วลาดิคัฟคัซ พ่อของเขาเป็นชาวอาร์เมเนียจากเมืองเทรบิซอนด์ของตุรกี วัยเด็กและวัยเยาว์ของ Hrayr ถูกใช้ไปใน Lvov เขากลายเป็นนักร้องมืออาชีพมาที่ Vladikavkaz เพื่อแสดงโอเปร่า Pagliacci ซึ่งเป็นบทบาทหลักของ Canio และตั้งแต่นั้นมาเราก็อยู่ด้วยกันมานานกว่า 40 ปี แน่นอนว่ามันไม่ง่ายเลยที่จะอยู่กับสามีอายุน้อย (หัวเราะ) แต่ในขณะเดียวกันการรวมตัวกันอย่างสร้างสรรค์ของคนที่มีใจเดียวกันก็แข็งแกร่งขึ้น เป็นเรื่องที่ดีเพราะเป็นการรวมงานทั่วไป ความสนใจ และเรามีโอกาสได้อยู่ด้วยกัน ออกทัวร์ เตรียมโอเปร่า ปาร์ตี้เสมอ ตอนนี้ Grir สอนอยู่ที่ Academy of the Mariinsky Theatre ที่ Conservatory เขาเก่งมาก และวันนี้ในคอนเสิร์ตบนเวทีของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ในยาคุตสค์พวกที่เขาทำงานด้วยจะออกมาร้องเพลง (การแสดงจัดขึ้นในวันพุธและวันพฤหัสบดีเมื่อสัปดาห์ที่แล้ว - L.T. ). ฉันหวังว่าคุณจะสนุกกับคอนเสิร์ต
- กลับไปหาครอบครัวของคุณ ไม่เหมือนกับคุณและพี่ชายของคุณ ไม่ค่อยมีใครรู้จัก Svetlana น้องสาวของคุณ...
- โอ้ เธอช่วยเราได้มาก สนับสนุนเราในความพยายามทั้งหมด! สเวตลานาเป็นน้องสาวของเรา เธอทำสิ่งต่างๆ มากมายเพื่อเรา เธอมีครอบครัวใหญ่ ลูกชายสามคน และลูกชายคนสุดท้องของเธอ Zaurbek Gugkaev เป็นวาทยกรที่โรงละคร Mariinsky เขายังเด็กมาก แต่เขาได้เปิดตัวในต่างประเทศแล้วในโอเปร่า Eugene Onegin นักดนตรีที่มีความสามารถและละเอียดอ่อนมาก ฉันดีใจมากที่เขาเดินบนเส้นทางของเรา ให้เขาเข้าใจอาชีพนี้จนจบ ฉันหวังว่าสักวันหนึ่งเขาจะมาแสดงบนเวทีของคุณ
- ผู้ชมของเรารอคอยการมาถึงของ Mariinsky อยู่เสมอ!- ตัวอย่างเฉพาะของการที่ศิลปะสามารถเป็นธุรกิจและธุรกิจได้อย่างไร - ศิลปะ ในวันรัสเซีย เกจิได้รับรางวัลรัฐที่สามจากมือของประธานาธิบดี - สำหรับความสำเร็จที่โดดเด่นในด้านงานด้านมนุษยธรรม Gergiev อยู่ที่นั่นโดยไม่ออกจากปูติน ประกาศ ซึ่งไม่ได้เชื่อมโยงรางวัลกับ "การปลดปล่อย" (ร่วมกับนักเชลโลRoldugin ) กับคอนเสิร์ตที่ Palmyra

ประเด็นที่แท้จริงไม่ได้อยู่ในซีเรีย และไม่ได้อยู่ใน "โบนัส" 5 ล้านรูเบิล (ลดลงในมหาสมุทรของเมืองหลวงของผู้ควบคุมวงที่ได้รับในปี 2558 ดังต่อไปนี้จากคำประกาศของเขา 130 ล้านรูเบิล). Gergiev เป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ใกล้ชิดกับปูตินซึ่งได้รับการต้อนรับอย่างจริงใจจากทั่วทุกมุมโลก Gergiev เป็นอัจฉริยะที่ทำไม้จิ้มฟันธรรมดา และเขาฉลาดและมีไหวพริบในทางตะวันออก และเขารู้วิธีใช้ประโยชน์จากความสามารถของตัวเอง

จ้างมาทั้งครอบครัว

เป็นเวลา 20 ปี Valery Absalovich เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Mariinsky Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตั้งแต่นั้นมา ผู้ควบคุมวงได้จ้างญาติชาวออสเซเชียนเกือบทั้งหมด ได้เพื่อนระดับสูง ลูกๆ (สามคนเกิดในการแต่งงานในปัจจุบัน - รับรองความถูกต้อง) และงานบ้านในชีวิตประจำวัน ดังที่นักดนตรีเองตั้งข้อสังเกตว่า "ฉันต้องเรียนรู้วิธีการเจรจา - กับสปอนเซอร์และรัฐ"

อาการปวดหัวที่ใหญ่ที่สุดของ Gergiev คือการสร้างห้องแสดงคอนเสิร์ตของโรงละคร Mariinsky (ผู้อำนวยการคือสามีของ Tamerlan Gugkaev น้องสาวของ Maestro Svetlana Gergieva พี่สาวของ Larisa Gergieva บริหาร Academy of Young Singers of the Mariinsky Theatre) และ ระยะที่สองที่ทนทุกข์ทรมานนาน Mariinka-2 เกิดมาพร้อมกับเสียงดังเอี๊ยดอย่างไม่น่าเชื่อ (สถาปนิกและผู้รับเหมาเปลี่ยนแปลงมากกว่าหนึ่งครั้ง) ใช้งบประมาณ 22 พันล้านรูเบิล ผู้ตรวจสอบบัญชีหอการค้าต่างอ้าปากค้างเมื่อเกินประมาณการเดิมสองเท่า ชาวปีเตอร์สเบิร์กรวมถึงนักเลง Piotrovsky อ้าปากค้างหลังจากพวกเขา: จะใช้เงินจำนวนมากกับ "ความอัปลักษณ์" ได้อย่างไร! เพื่ออะไร Alexey Kudrinโดยไม่ต้องปัดเปลือกตาประกาศการจัดสรรเพิ่มอีก 25 ล้านดอลลาร์สำหรับการบำรุงรักษาโรงละคร: "แม้หลังจากที่ฉันออกจากกระทรวงการคลังก็ยังสนับสนุนโรงละคร Mariinsky ต่อไป"

อาศรมอย่าอิจฉา! มีสิ่งมีค่ามากกว่าเงิน ตัวอย่างเช่นมิตรภาพ Kudrin ที่เพิ่งเข้ามาใหม่เป็นเพื่อนที่ดีของ Gergiev ชอบ เยอรมันเกรฟ. พวกเขาเป็นประธานร่วมของคณะกรรมาธิการของโรงละคร Mariinsky และสนับสนุนมูลนิธิการกุศล Valery Gergiev เสมอโดยไม่คำนึงถึงตำแหน่ง จากที่ในปี 2552-2553 ผู้อำนวยการ Igor Zotov และผู้สมรู้ร่วมคิดของเขา Kazbek Lakuti ตามผู้ตรวจสอบ ขโมยมา 245 ล้านรูเบิล. Zotov อ้างว่าเขาโอนเงินไปยังบัญชีของ Gergiev ตามคำร้องขอของหัวหน้า (เขาปฏิเสธทุกอย่าง) และนั่งลงเป็นเวลา 8 ปี “นี่คือวาระของคุณ Kazbek!” - ตะโกน Zotov หลังจากประกาศคำตัดสิน ลากูติถูกพิพากษาให้รอลงอาญา มีสิ่งที่สำคัญกว่าหลักฐาน ตัวอย่างเช่นความกตัญญู Kazbek เป็นลูกพี่ลูกน้องของ Valery Gergiev Boris Lakuti พ่อของเขาดูแลครอบครัว Gergiev หลังจากที่ Valery (อายุ 13 ปี) สูญเสียพ่อไป

ซาวน่าสีดำพร้อมเชลโล

ไม่จำเป็นต้องพูดว่าตลอด 20 ปีที่ผ่านมา Gergiev ต้องขอบคุณ Mariinsky Theatre ที่ประสบความสำเร็จในการควบคุมกองทุนงบประมาณที่ไม่มีที่สิ้นสุด แต่เขาทำเงิน ในปี 2558 กำไรสุทธิของโรงละครอยู่ที่ 800 ล้านรูเบิล กับพื้นหลังนี้ สด พฤษภาคม รัฐสัญญากับญาติอีกคนของมาสโทร หลานชายผู้ดำเนินการ Zaurbek Gugkaev สำหรับ 585,000 รูเบิล - เพนนี

รัฐสนับสนุนเทศกาล Star of the White Nights ของ Gergiev เช่นเดียวกับ "เทศกาลอีสเตอร์มอสโก" ซึ่งปรากฏตามความคิดริเริ่มของเกจิ วงดนตรี Mariinsky Orchestra พร้อมดาราหลัก - ผู้ควบคุมวง - เดินทางด้วยรถไฟขบวนพิเศษทั่วรัสเซียทุกปี และภูมิภาคต่าง ๆ ได้ทำสัญญาของรัฐกับนักแสดงเพียงคนเดียว (มูลนิธิ Gergiev) เป็นประจำ ในปี 2559 Udmurt Philharmonic แยกออกเป็น 5,000,000 rubles, Sverdlovsk - สำหรับ 2.547.500 rubles, Nizhny Novgorod - สำหรับ 4.500.000 rubles, Tomsk - สำหรับ 7.000.000 rubles, Kemerovo - สำหรับ 3,000.000 rubles, Tatarstan - สำหรับ 6.000.000 rubles, Perm - โดย 4,000,000 rubles, กระทรวงวัฒนธรรมไม่ใช่คนต่างด้าวกับ Gergiev แห่ง North Ossetia - Alania - เพียง 2,100,000 "ไม้"

ในปี 2015 วาทยกรเป็นหัวหน้าวง Munich Philharmonic Orchestra (เซ็นสัญญาจนถึงปี 2020) แต่แหล่งรายได้หลักของมาเอสโตรคือการแสดงของเขา ซึ่งส่วนใหญ่มาจากต่างประเทศ เขาได้รับค่าธรรมเนียมเป็นยูโร Sobesednik.ru ทำความคุ้นเคยกับตารางทัวร์ของ Gergiev จนถึงสิ้นปีนี้และไม่อยากเชื่อสายตาของเขา: เขาดำเนินการทุกวัน! นอกจากนี้ เขามักจะจัดคอนเสิร์ตสองหรือสามครั้ง (!) ในหนึ่งวัน

อย่างไรก็ตาม เรายังคงพบหน้าต่างบานหนึ่งกับ Gergiev: ในช่วงกลางเดือนสิงหาคม เขาแสดงที่ฟินแลนด์ หลังจากนั้นจึงหยุดพักสองสัปดาห์ จากนั้นคอนเสิร์ตอีกครั้งในสวีเดน - และอีกครั้งหนึ่งสัปดาห์ฟรี ตามรายงานของสื่อฟินแลนด์ วาเลรี อบีซาโลวิชได้เลือกเมืองตากอากาศริมทะเลสาบมาช้านาน กระท่อมที่ซับซ้อน Härkäniemen Tuvat (“แหลมกระทิง”) และทุกฤดูร้อนจะพาครอบครัวของเขามาที่นี่ และยังเป็นเพื่อน นี่คือสิ่งที่เกจิบอก Posner ทางอากาศ:“ ฉันเป็นประธานของ Finnish Black Sauna Society ... เรายอมรับหนึ่งคนสูงสุดสองปีในฐานะอัศวินแห่ง Black Sauna ... จากคนที่พิสูจน์ตัวเองว่ามีค่าควร ที่เปียโนหรือบนเวที โดยมีไวโอลินหรือเชลโลอยู่ในมือ

ธุรกิจตุรกี

Gergiev ยังมีธุรกิจที่คาดไม่ถึงเลยทีเดียว - บริษัท Eurodon ผู้ผลิตและแปรรูปเนื้อไก่งวงรายใหญ่ที่สุดในรัสเซีย นักดนตรีได้รับส่วนแบ่ง 15% สำหรับการบริการที่ดี ครั้งหนึ่งเขาเคยแนะนำนักธุรกิจ Vadim Vaneev ชาว South Ossetia ให้ถูกคน - Andrey Kostin, ประธานกรรมการธนาคารวีทีบี. สิ่งนั้นไปทันที เป็นเวลา 6 ปีที่ Eurodon ต้องขอบคุณสินเชื่อที่เติบโตขึ้นเป็นยักษ์ใหญ่ในปี 2014 รายรับสุทธิตาม SPARK 333 ล้านรูเบิล ราสเบอรี่ทั้งหมดเกือบเสียเมื่อปีที่แล้วโดยผู้ถือหุ้นคนที่สาม - สมาชิกคณะกรรมการของ Gazprom อดีตรัฐมนตรีว่าการกระทรวงทรัพย์สินสัมพันธ์ของรัสเซีย Farit Gazizullin. เขาโอนหุ้นของเขาไปยังบริษัทนอกอาณาเขต ซึ่งฟ้อง Vaneev และเกือบจะเอาธุรกิจไป พวกเขากล่าวว่าเขาหันไปหาเกจิอีกครั้งซึ่งถูกกล่าวหาว่าไปถึงประธานาธิบดีด้วยตัวเอง เข้าใจหรือไม่? จะรู้ได้อย่างไร. แต่ความขัดแย้งก็คลี่คลาย สงสัยพยายามเข้ายึด "ยูโรดอน" อย่างฉ้อฉล ถูกคุมขัง. มีบางสิ่งที่แข็งแกร่งกว่ามาเฟียใดๆ ตัวอย่างเช่น ผลประโยชน์ร่วมกัน

จิตวิญญาณจักรพรรดิ

และย้อนกลับไปในปี 2013 Gergiev เสนอให้ประธานาธิบดีรื้อฟื้น All-Russian Choral Society (ก่อนการปฏิวัติ Imperial Russian Musical Society) และเขาเองก็เป็นผู้นำในการเป็นหุ้นส่วนที่ไม่แสวงหาผลกำไร ดังต่อไปนี้จากโปรโตคอลที่เผยแพร่บนเว็บไซต์ของกระทรวงวัฒนธรรม NP "VHO" ชนะการประมูลเพื่อเงินอุดหนุนเป็นประจำ ดังนั้นในปี 2013 แอปพลิเคชันของ Gergiev ในการจัดให้มีการทบทวนคณะนักร้องประสานเสียง All-Russian เพื่อสร้างคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของรัสเซีย (9 ล้านรูเบิล) และเตรียมและจัดเตรียมการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กรัสเซียในพิธีปิดฤดูหนาวปี 2014 การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในโซซี (150 ล้านรูเบิล) ชนะรูเบิล) ในปี 2014 WCO ได้จัดสรรเงินอีก 8.4 ล้านรูเบิลสำหรับการแสดงของ Russian Children's Choir ในสาธารณรัฐไครเมีย และ 26.6 ล้านรูเบิลสำหรับเทศกาลนักร้องประสานเสียง All-Russian อีกหนึ่งแนวคิดที่ทำกำไรได้ของ Gergiev ที่ให้บริการงานศิลปะ และตอนนี้ Vladimir Medinsky สัญญาว่าจะคิดเกี่ยวกับ "การเปลี่ยน All-Russian Choral Society ให้เป็นองค์กรของรัฐ ซึ่งจะทำให้เราสามารถยกระดับคุณภาพใหม่ได้" พูดง่ายๆ คือ เปิดทางไปยังตัวป้อน

องค์กรเดียวที่ Gergiev ล้มเหลวคือการสร้างศูนย์ศิลปะแห่งชาติในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักดนตรีเสนอให้รวม Mariinsky Theatre, Vaganov Academy of Russian Ballet, St. Petersburg State Conservatory และ Russian Institute of Art History วาทยกรเน้นย้ำถึงความจำเป็นในการรื้อฟื้นฝ่ายอำนวยการของโรงละครอิมพีเรียล อย่างไรก็ตาม ชุมชนผู้เชี่ยวชาญได้ตัดแนวคิด "จักรวรรดิ" ลง อดีตผู้อำนวยการสถาบันประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย Tatyana Kalyavina เห็นรากเหง้า: "เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างคณะกรรมการขึ้นใหม่โดยไม่สร้างจักรวรรดิและความเป็นผู้นำของจักรพรรดิขึ้นใหม่"

ดังนั้นสำหรับเรื่องเล็กน้อย

บทบรรณาธิการ

บรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ Svobodny Vzglyad ไม่เห็นความหมายเชิงลบใด ๆ ในการตีพิมพ์ The Interlocutor และเราตัดสินใจที่จะพิมพ์ซ้ำ เนื้อหานี้เป็นการยืนยันอีกครั้งของคำพังเพย "คนที่มีความสามารถมีพรสวรรค์ในทุกสิ่ง" นอกจากข้อเท็จจริงที่ว่า Valery Absalovich เป็นนักดนตรีที่เก่งกาจแล้ว เขายังเป็นนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จ รู้วิธีผูกมิตรกับบุคคลแรกของรัฐ จ้างญาติ ...

เงินจำนวนมากและ "การเชื่อมต่อที่จำเป็น" จำนวนมาก - นี่คือสิ่งที่จำเป็นจริงๆ เพื่อที่จะเริ่มสร้าง "Gergiev Music Center" ในท้ายที่สุด ไม่เพียงแต่ในใจกลางเมือง แต่ในเขตชานเมือง - เนื่องจากผู้อยู่อาศัยในวลาดิคัฟคาซส่วนใหญ่ต้องการ

ดังนั้น เรื่องเล็กน้อย จงฟังเสียงของประชาชนของคุณ!

เว็บไซต์ได้เรียนรู้ว่า "วาทยกรคนโปรดของปูติน" ได้ประโยชน์จากพรสวรรค์ของเขาอย่างไร

Valery Gergiev เป็นตัวอย่างที่ไม่เหมือนใครว่าศิลปะสามารถกลายเป็นธุรกิจได้อย่างไร และธุรกิจก็สามารถกลายเป็นศิลปะได้ ในวันรัสเซีย เกจิได้รับรางวัลรัฐที่สามจากมือของประธานาธิบดี - สำหรับความสำเร็จที่โดดเด่นในด้านงานด้านมนุษยธรรม Gergiev ทันทีโดยไม่ออกจากปูตินกล่าวว่าเขาไม่ได้เชื่อมโยงรางวัลกับคอนเสิร์ต "ปลดปล่อย" (ร่วมกับนักเชลโล Roldugin) ใน Palmyra

ไม่เกี่ยวกับซีเรียจริงๆ และไม่ใช่ใน "พรีเมียม" 5 ล้านรูเบิล (ลดลงในมหาสมุทรของเมืองหลวงของผู้ควบคุมวงที่ได้รับในปี 2558 ดังต่อไปนี้จากคำประกาศของเขา 130 ล้านรูเบิล) Gergiev เป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ใกล้ชิดกับปูตินซึ่งได้รับการต้อนรับอย่างจริงใจจากทั่วทุกมุมโลก Gergiev เป็นอัจฉริยะที่ทำไม้จิ้มฟันธรรมดา และเขาฉลาดและมีไหวพริบในทางตะวันออก และเขารู้วิธีใช้ประโยชน์จากความสามารถของตัวเอง

จ้างมาทั้งครอบครัว

เป็นเวลา 20 ปี Valery Absalovich เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Mariinsky Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตั้งแต่นั้นมา ผู้ควบคุมวงได้จ้างญาติชาวออสเซเชียนเกือบทั้งหมด ได้เพื่อนระดับสูง ลูกๆ (สามคนเกิดในการแต่งงานในปัจจุบัน - รับรองความถูกต้อง) และงานบ้านในชีวิตประจำวัน ดังที่นักดนตรีเองตั้งข้อสังเกตว่า "ฉันต้องเรียนรู้วิธีการเจรจา - กับสปอนเซอร์และรัฐ"

อาการปวดหัวที่ใหญ่ที่สุดของ Gergiev คือการสร้าง Mariinsky Theatre Concert Hall (ผู้อำนวยการคือสามีของ Tamerlan Gugkaev น้องสาวของ Maestro Svetlana Gergieva พี่สาวของ Larisa Gergieva บริหาร Academy of Young Singers of the Mariinsky Theatre) และ ความทุกข์ทรมานในขั้นที่สอง Mariinsky-2 เกิดมาพร้อมกับเสียงดังเอี๊ยดอย่างไม่น่าเชื่อ (สถาปนิกและผู้รับเหมาเปลี่ยนแปลงมากกว่าหนึ่งครั้ง) ใช้งบประมาณ 22 พันล้านรูเบิล ผู้ตรวจสอบบัญชีหอการค้าต่างอ้าปากค้างเมื่อเกินประมาณการเดิมสองเท่า ชาวปีเตอร์สเบิร์กรวมถึงนักเลง Piotrovsky อ้าปากค้างหลังจากพวกเขา: จะใช้เงินจำนวนมากกับ "ความอัปลักษณ์" ได้อย่างไร! ซึ่ง Alexei Kudrin ประกาศจัดสรรเงินเพิ่มอีก 25 ล้านดอลลาร์สำหรับการบำรุงรักษาโรงละคร: “แม้หลังจากที่ฉันออกจากกระทรวงการคลัง มันก็ยังคงสนับสนุนโรงละคร Mariinsky ต่อไป”

อาศรมอย่าอิจฉา! มีสิ่งมีค่ามากกว่าเงิน ตัวอย่างเช่นมิตรภาพ Kudrin ที่เพิ่งเข้ามาใหม่เป็นเพื่อนที่ดีของ Gergiev เหมือนเยอรมัน Gref. พวกเขาเป็นประธานร่วมของคณะกรรมาธิการของโรงละคร Mariinsky และสนับสนุนมูลนิธิการกุศล Valery Gergiev เสมอโดยไม่คำนึงถึงตำแหน่ง หนึ่งในนั้นในปี 2552-2553 ผู้อำนวยการ Igor Zotov และผู้สมรู้ร่วมคิดของเขา Kazbek Lakuti ตามที่ผู้ตรวจสอบขโมย 245 ล้านรูเบิล Zotov อ้างว่าเขาโอนเงินไปยังบัญชีของ Gergiev ตามคำร้องขอของหัวหน้า (เขาปฏิเสธทุกอย่าง) และนั่งลงเป็นเวลา 8 ปี “นี่คือวาระของคุณ Kazbek!” Zotov ตะโกนหลังจากประกาศคำตัดสิน ลากูติถูกพิพากษาให้รอลงอาญา มีสิ่งที่สำคัญกว่าหลักฐาน ตัวอย่างเช่นความกตัญญู Kazbek เป็นลูกพี่ลูกน้องของ Valery Gergiev Boris Lakuti พ่อของเขาดูแลครอบครัว Gergiev หลังจากที่ Valery (ตอนอายุ 13 ปี) สูญเสียพ่อไป

ซาวน่าสีดำพร้อมเชลโล

จำเป็นต้องพูดขอบคุณ Mariinsky Theatre ทำให้ Gergiev ประสบความสำเร็จในการควบคุมเงินทุนที่ไม่มีที่สิ้นสุดตลอด 20 ปี แต่เขาทำเงิน ในปี 2558 กำไรสุทธิของโรงละครอยู่ที่ 800 ล้านรูเบิล กับพื้นหลังนี้ สด พฤษภาคม รัฐสัญญากับญาติอีกคนของมาสโทร หลานชายผู้ดำเนินการ Zaurbek Gugkaev สำหรับ 585,000 รูเบิล - เพนนี

รัฐสนับสนุนเทศกาล Star of the White Nights ของ Gergiev เช่นเดียวกับ "เทศกาลอีสเตอร์มอสโก" ซึ่งปรากฏตามความคิดริเริ่มของเกจิ วงดนตรี Mariinsky Orchestra ที่มีดาราหลักเป็นวาทยกร เดินทางไปทั่วรัสเซียด้วยรถไฟขบวนพิเศษทุกปี และภูมิภาคต่างๆ ได้ทำสัญญาของรัฐกับนักแสดงเพียงคนเดียว (มูลนิธิ Gergiev) เป็นประจำ ในปี 2559 Udmurt Philharmonic แยกออก 5,000,000 rubles, Sverdlovsk - 2,547,500 rubles, Nizhny Novgorod - 4,500,000 rubles, Tomsk - 7,000,000 rubles, Kemerovo - 3,000,000 rubles , Tatarstan - สำหรับ 6,000,000 rubles, Perm - สำหรับ 4,000,000 rubles, กระทรวง วัฒนธรรมไม่ต่างจาก Gergiev แห่ง North Ossetia - Alania - เพียง 2,100,000 "ไม้"

ในปี 2015 วาทยกรเป็นหัวหน้าวง Munich Philharmonic Orchestra (เซ็นสัญญาจนถึงปี 2020) แต่แหล่งรายได้หลักของมาเอสโตรคือการแสดงของเขา ซึ่งส่วนใหญ่มาจากต่างประเทศ เขาได้รับค่าธรรมเนียมเป็นยูโร เว็บไซต์คุ้นเคยกับตารางทัวร์ของ Gergiev จนถึงสิ้นปีนี้และไม่อยากเชื่อสายตาของเขา: เขาดำเนินการทุกวัน! นอกจากนี้ เขามักจะจัดคอนเสิร์ตสองหรือสามครั้ง (!) ในหนึ่งวัน

อย่างไรก็ตาม เรายังคงพบหน้าต่างบานหนึ่งกับ Gergiev: ในช่วงกลางเดือนสิงหาคม เขาแสดงที่ฟินแลนด์ หลังจากนั้นจึงหยุดพักสองสัปดาห์ จากนั้นคอนเสิร์ตอีกครั้งในสวีเดน - และอีกครั้งหนึ่งสัปดาห์ฟรี ตามรายงานของสื่อฟินแลนด์ วาเลรี อบีซาโลวิชได้เลือกเมืองตากอากาศริมทะเลสาบมาช้านาน กระท่อมที่ซับซ้อน Härkäniemen Tuvat (“แหลมกระทิง”) และทุกฤดูร้อนจะพาครอบครัวของเขามาที่นี่ และยังเป็นเพื่อน นี่คือสิ่งที่เกจิบอก Posner ทางอากาศ:“ ฉันเป็นประธานของ Finnish Black Sauna Society ... เรายอมรับหนึ่งคนสูงสุดสองปีในฐานะอัศวินแห่ง Black Sauna ... จากคนที่พิสูจน์ตัวเองว่ามีค่าควร ที่เปียโนหรือบนเวที โดยมีไวโอลินหรือเชลโลอยู่ในมือ

ธุรกิจตุรกี

Gergiev ยังมีธุรกิจที่คาดไม่ถึงเลยทีเดียว - บริษัท Eurodon ผู้ผลิตและแปรรูปเนื้อไก่งวงรายใหญ่ที่สุดในรัสเซีย นักดนตรีได้รับส่วนแบ่ง 15% สำหรับการบริการที่ดี ครั้งหนึ่งเขาได้แนะนำนักธุรกิจ Vadim Vaneev ชาว South Ossetia ให้กับคนที่เหมาะสม Andrei Kostin ประธานคณะกรรมการ VTB Bank สิ่งนั้นไปทันที ต้องขอบคุณเงินกู้เป็นเวลา 6 ปี Eurodon ได้เติบโตขึ้นเป็นยักษ์ใหญ่ ในปี 2014 รายรับสุทธิของ SPARK มีจำนวน 333 ล้านรูเบิล ราสเบอร์รี่ทั้งหมดเกือบเน่าเสียเมื่อปีที่แล้วโดยผู้ถือหุ้นคนที่สามซึ่งเป็นสมาชิกของคณะกรรมการ Gazprom Farit Gazizullin อดีตรัฐมนตรีว่าการกระทรวงทรัพย์สินสัมพันธ์ของรัสเซีย เขาโอนหุ้นของเขาไปยังบริษัทนอกอาณาเขต ซึ่งฟ้อง Vaneev และเกือบจะเอาธุรกิจไป พวกเขากล่าวว่าเขาหันไปหาเกจิอีกครั้งซึ่งถูกกล่าวหาว่าไปถึงประธานาธิบดีด้วยตัวเอง เข้าใจหรือไม่? จะรู้ได้อย่างไร. แต่ความขัดแย้งก็คลี่คลาย สงสัยพยายามเข้าครอบครอง "ยูโรดอน" โดนกักขังโดยฉ้อฉล มีบางสิ่งที่แข็งแกร่งกว่ามาเฟียใดๆ ตัวอย่างเช่น ผลประโยชน์ร่วมกัน

จิตวิญญาณจักรพรรดิ

และย้อนกลับไปในปี 2013 Gergiev เสนอให้ประธานาธิบดีรื้อฟื้น All-Russian Choral Society (ก่อนการปฏิวัติ Imperial Russian Musical Society) และเขาเองก็เป็นผู้นำในการเป็นหุ้นส่วนที่ไม่แสวงหาผลกำไร ดังต่อไปนี้จากโปรโตคอลที่เผยแพร่บนเว็บไซต์ของกระทรวงวัฒนธรรม NP "VHO" ชนะการประมูลเพื่อเงินอุดหนุนเป็นประจำ ดังนั้นในปี 2013 แอปพลิเคชันของ Gergiev ในการจัดให้มีการทบทวนคณะนักร้องประสานเสียง All-Russian เพื่อสร้างคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของรัสเซีย (9 ล้านรูเบิล) และเตรียมและจัดเตรียมการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กรัสเซียในพิธีปิดฤดูหนาวปี 2014 การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในโซซี (150 ล้านรูเบิล) ชนะ . ในปี 2014 WCO ได้จัดสรรเงินอีก 8.4 ล้านรูเบิลสำหรับการแสดงของ Russian Children's Choir ในสาธารณรัฐไครเมีย และ 26.6 ล้านรูเบิลสำหรับเทศกาลนักร้องประสานเสียง All-Russian อีกหนึ่งแนวคิดที่ทำกำไรได้ของ Gergiev ที่บริการด้านศิลปะทำงาน และตอนนี้ Vladimir Medinsky สัญญาว่าจะคิดเกี่ยวกับ "การเปลี่ยน All-Russian Choral Society ให้เป็นองค์กรของรัฐ ซึ่งจะทำให้เราสามารถยกระดับคุณภาพใหม่ได้" พูดง่ายๆ คือ เปิดทางไปยังตัวป้อน

องค์กรเดียวที่ Gergiev ล้มเหลวคือการสร้างศูนย์ศิลปะแห่งชาติในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักดนตรีเสนอให้รวม Mariinsky Theatre, Vaganov Academy of Russian Ballet, St. Petersburg State Conservatory และ Russian Institute of Art History วาทยกรเน้นย้ำถึงความจำเป็นในการรื้อฟื้นฝ่ายอำนวยการของโรงละครอิมพีเรียล อย่างไรก็ตาม ชุมชนผู้เชี่ยวชาญได้ตัดแนวคิด "จักรวรรดิ" ลง อดีตผู้อำนวยการสถาบันประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย Tatiana Kalyavina มองเห็นรากเหง้า: "เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างคณะกรรมการขึ้นใหม่โดยไม่สร้างจักรวรรดิและความเป็นผู้นำของจักรพรรดิขึ้นใหม่"

ดังนั้นสำหรับเรื่องเล็กน้อย

ในช่วงเทศกาลอีสเตอร์ (7 พฤษภาคม) เมื่ออยู่บนเวทีของ Surgut Philharmonic ศิลปินของ Mariinsky Theatre แสดงโอเปร่าโดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Eugene Onegin" (ภาพร่างโคลงสั้น ๆ ในการแสดงคอนเสิร์ต) ในช่วงพักระหว่างการกระทำที่ฉันทำได้ พูดคุยกับผู้จัดการโปรแกรมและผู้ดูแลคอนเสิร์ต ศิลปินประชาชนรัสเซีย Larisa Gergieva (ตามที่คุณเข้าใจ น้องสาวของ Maestro Valery Gergiev) เธอสนใจฉันมากในฐานะผู้กำกับศิลป์ของ Academy of Young Singers of the Mariinsky Theatre (ดู Vestnik หมายเลข 19 วันที่ 9 พฤษภาคม และฉบับที่ 20 วันที่ 16 พฤษภาคม) เป็นเรื่องที่น่าอัศจรรย์มากที่คนที่มีความสามารถเหล่านี้ พี่ชายและน้องสาว ทำเพื่อวัฒนธรรม - ทั้งรัสเซียและทั่วโลก

การแยกแยะสายพันธุ์อันล้ำค่าในหินเจียระไนง่ายกว่าการได้ยินเสียงและดูข้อมูลการแสดงของศิลปินหนุ่มที่ยังไม่ได้รับการเปิดเผย Larisa Gergieva เป็นครูและนักดนตรีที่อ่อนไหวง่าย ซึ่งงานที่ซับซ้อนและอุตสาหะที่ Academy of Young Singers คือการได้มองเห็น ได้ยิน และปล่อยให้ความสามารถด้านการร้องและการแสดงของศิลปินผู้ทะเยอทะยานเปิดเผย ผลงานอันโอ่อ่าและพิถีพิถันนี้ได้รับการชื่นชมจากผู้รักเสียงเพลงทั่วโลก: ทุกคนเชื่อมโยงคณะ Mariinsky ด้วยเสียงอันไพเราะเป็นอันดับแรก

Larisa Abisalovna Gergieva เป็นผู้กำกับศิลป์ไม่เพียงแต่ Academy of Young Singers of the Mariinsky Theatre แต่ยังรวมถึง State Opera and Ballet Theatre แห่งสาธารณรัฐ North Ossetia-Alania (Vladikavkaz) เธอมีคุณสมบัติทางดนตรีและการจัดระเบียบที่โดดเด่น เป็นหนึ่งในนักร้องประสานเสียง ผู้กำกับ และคณะลูกขุนที่มีชื่อเสียงระดับโลกในการแข่งขันร้องเพลงระดับนานาชาติอันทรงเกียรติมากมาย ในบรรดานักเรียนของเธอมีผู้ได้รับรางวัล 96 รายจากการแข่งขัน All-Union, All-Russian และระดับนานาชาติ เธอได้เตรียมโปรดักชั่นโอเปร่ากว่า 100 รายการสำหรับโรงละครหลายแห่งทั่วโลก

เนื่องจากเหตุผลที่ Larisa Abisalovna มาถึงคือเทศกาลอีสเตอร์ ฉันจึงเริ่มการสนทนาด้วยคำถามที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อนี้ กล่าวคือ:

- ทำไม Surgut ถึงกลายเป็นเมืองแห่งความสุขที่เทศกาลอีสเตอร์เกิดขึ้น?

ทำไมไม่?.. เทศกาลอีสเตอร์เดินทางไปทั่วประเทศโดยขยายภูมิศาสตร์และขอบเขตอย่างต่อเนื่อง และในครั้งนี้ ในความคิดของฉัน เมืองรัสเซียมากกว่า 50 เมือง ครอบคลุมทั้งขนาดใหญ่และขนาดเล็ก สิ่งนี้ไม่สามารถชื่นชมยินดีและน่าประทับใจมาก ต้องขอบคุณเทศกาลนี้ ผู้อยู่อาศัยในเมืองเล็กหรือห่างไกลจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกมีโอกาสได้ฟังคอนเสิร์ต โอเปร่า หรือรายการซิมโฟนีหายากกับวงออร์เคสตราที่มีชื่อเสียงของเรา หรือรายการแชมเบอร์ที่มีผลงานที่น่าทึ่ง - ทั้งเพลงที่ไม่คุ้นเคยและเพลงฮิตของรัสเซียและยุโรปตะวันตกซึ่งเกิดขึ้นตอนนี้เมื่อเราเดินทางไปอัลไตผ่านเมืองไซบีเรียด้วยโปรแกรมแชมเบอร์ที่ฉันรู้จัก พวกเขาเป็นที่สนใจอย่างมากสำหรับคนรักดนตรีและศิลปินเดี่ยวรุ่นเยาว์ได้รับอนุญาตให้ทำความคุ้นเคยกับประเทศ ฉันสอนให้พวกเขาร้องเพลงได้ดีเท่า ๆ กันเพื่อให้ดีที่สุดทั้งในปารีสและลอนดอนและพูดใน Kemerovo, Barnaul และ Tomsk ... ก่อนอื่น - ในประเทศของเราสำหรับผู้ชมของฉัน ในสมัยโซเวียต เมื่อฉันยังเด็ก ความสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมระหว่างเมืองและสาธารณรัฐได้รับการตรวจสอบอย่างใกล้ชิดจากรัฐ ศิลปินเพียงแค่ต้องไปทัวร์เป็นตัวแทนของโรงละครหรือฟิลฮาร์โมนิกของเขา มีการเชื่อมต่อที่สร้างสรรค์อย่างเข้มข้นมาก จากนั้นไม่มีอะไรเกิดขึ้นเป็นเวลานาน และตอนนี้โรงภาพยนตร์กำลังหาโอกาสในการออกทัวร์ได้ยาก ขอบคุณพระเจ้าที่มีเทศกาลอีสเตอร์ขอบคุณผู้ชมผู้รักเสียงเพลงของประเทศที่มีโอกาสได้ฟังเพลงวิชาการ

- เมื่อเร็วๆ นี้ที่ Surgut ชีวิตทางวัฒนธรรมได้กลับมามีชีวิตชีวาอีกครั้งด้วยการเปิดอาคารใหม่ของ Philharmonic...

อีกอย่าง ฉันรู้สึกประหลาดใจกับสภาพของ Philharmonic ของคุณ มีฟิลฮาร์โมนิกที่ทรุดโทรมจำนวนมากในประเทศซึ่งสิ่งต่างๆ ไม่ค่อยดีนักและภายในก็ไม่ค่อยสบายนัก และคุณมีห้องที่ยอดเยี่ยมมาก!

- คุณชอบผู้ชมของเราอย่างไร?

คนดู?! คนดูก็ดี แต่ก็ยังร้อน เห็นได้ชัดว่าสภาพอากาศส่งผลกระทบต่อ (หัวเราะ)

- Larisa Abisalovna โดยทั่วไปแล้วคุณคิดว่าผู้รักเสียงเพลงในท้องถิ่นรับรู้โอเปร่าในทุกวันนี้อย่างไร?

ฉันคิดว่ามันระวัง บางทีผู้ชมอาจยังไม่พร้อมสำหรับการรับรู้ของดนตรีวิชาการ จำเป็นต้องทำความคุ้นเคยกับโอเปร่ามากขึ้นเพราะมีประเพณีบางอย่าง ตัวอย่างเช่น ที่ไหนควรปรบมือ ที่ไหนไม่ควรปรบมือ คุณจำเป็นต้องรู้อาเรียส สำหรับเรื่องนี้หูจะต้องได้รับการศึกษา ประชาชนยังต้องได้รับการศึกษา มีเพียงข้อสรุปเดียวคือการนำนักแสดงดังกล่าว ดนตรีดังกล่าวให้บ่อยที่สุด และฉันคิดว่าทุกอย่างจะเรียบร้อย

- คุณชอบเมืองของเราไหม

ฉันไม่เห็นเขาเลยเพราะฉันมาถึงตอนกลางคืนและแทบไม่มีเวลานอน ... ฉันหวังว่านี่ไม่ใช่ครั้งสุดท้ายที่ฉันอยู่ใน Surgut และฉันจะมีเวลามากขึ้นเพื่อทำความรู้จักกับเขาให้ดีขึ้น เมื่อคุณมาถึงที่ที่ไม่คุ้นเคย คุณต้องการที่จะรู้ว่ามันวิเศษแค่ไหน แม้ว่าชะตากรรมของศิลปินจะเป็นเช่นนั้นไม่สามารถทำได้เสมอไป แต่ฉันพยายาม มีเมืองที่คุณรู้จัก ตัวอย่างเช่น ถ้าฉันพาศิลปินไปลอนดอน ฉันบอกพวกเขาว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ไปที่นั่นและที่นั่น แม้ว่าเราจะมีทัวร์วันเดียวก็ตาม ฉันหวังเป็นอย่างยิ่งว่าคุณมีสถานที่ท่องเที่ยวที่คุณต้องการดูเช่นกัน เนื่องจากตอนนี้ Surgut ได้เข้าร่วมวงโคจรของเทศกาลอีสเตอร์ ฉันคิดว่าควรวางแผนการมาถึงโรงละครของเราที่นี่ในปีหน้าด้วยโปรแกรมแชมเบอร์

- Larisa Abisalovna คุณเดินทางไปทั่วประเทศและแม้แต่ต่างประเทศกำลังมองหาเพลง "เพชร" บอกฉันว่ารัสเซียมีเสียงไพเราะมากมายหรือไม่?

ในรัสเซียใช่ แต่คุณต้องจัดการกับพวกมัน บดมัน ขัดมัน จำเป็นต้องพัฒนาเด็กจำนวนมากเพียงฝ่ายวิญญาณเพื่อแนะนำให้พวกเขารู้จักกับวัฒนธรรมโดยทั่วไป ก็น่าจะโทรไปอ่านนะครับ ช่วงนี้เป็นช่วงที่วัยรุ่นไม่ค่อยอ่านหนังสือ จำเป็นต้องฉีกออกจากโทรศัพท์คอมพิวเตอร์ พวกเขาควรฟังให้มาก คนอื่นร้องเพลงอย่างไร วงออเคสตราเล่นอย่างไร สิ่งที่พวกเขาเขียนเกี่ยวกับดนตรี มีคนพวกนี้มาจากต่างจังหวัดและในตอนแรกพวกเขาหลงทางในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและจากนั้นพวกเขาก็คุ้นเคยกับมันเป็นอย่างดีและประสบความสำเร็จอย่างมาก หากทำงานหนักหากต้องการเป็นนักร้องอย่างคลั่งไคล้พวกเขาก็หาที่ของตนภายใต้ดวงอาทิตย์ แต่มันเป็นงานที่ชั่วร้าย นี่คืออาชีพที่... มากขึ้นอยู่กับตัวเขาเอง แต่ก็มากขึ้นอยู่กับคนอื่น ๆ : ครู ตัวนำ...

- และจากโชค?

ใช่. นอกจากข้อมูลเสียงและการแสดงแล้ว ยังต้องมีเสน่ห์และมีสุขภาพที่มั่นคง และมั่นใจ และหากไม่ใช่กรณีนี้ นักร้องมืออาชีพก็ไม่ควรมีส่วนร่วม เพราะการแข่งขันไม่สามารถคงอยู่ได้

- คุณคิดว่ามันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักร้องที่จะจบการศึกษาจากสถาบันการศึกษาระดับสูงที่เกี่ยวข้องกับดนตรีหรือไม่ เพราะเหตุใด

มีหลายกรณีที่คนหนุ่มสาวที่ไม่มีการศึกษาพิเศษมาเรียนที่โรงเรียนของฉัน เด็กชายคนหนึ่งมาหลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนการบิน ตอนนี้เขาเป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครของเรา และร้องเพลงที่ New York Metropolitan Opera House บ่อยๆ ฉันอยู่ที่สถาบันการศึกษาเป็นเวลาหลายปี และถ้าคุณเรียนจบจากวิทยาลัยอาชีวศึกษา เป็นต้น ให้ดียิ่งขึ้นไปอีก ทุกอย่างขึ้นอยู่กับชนิดของครู กับครูก็เช่นกัน ทุกสิ่งไม่ได้ดีอย่างที่เราต้องการ มีคนที่มีค่าควรไม่มากนัก

บางครั้งก็เกิดขึ้น แต่โดยหลักการแล้ว คนๆ หนึ่งเรียนรู้มากมายด้วยตัวเขาเอง คุณเพียงแค่ต้องมีใครสักคนคอยชี้แนะทิศทางที่ถูกต้อง เมื่อถึงจุดหนึ่งในชีวิต คุณต้องทำงานอย่างใกล้ชิดกับครูที่มีความสามารถ ในเวลาเดียวกัน ยุคแห่งการร้องเพลงมาถึงแล้ว ทุกคนก็ร้องเพลง ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ทุกคนก็เรียน แม้แต่ส่วนตัว แต่มันก็ดี ให้พวกเขาร้องเพลงดีกว่า พวกเขาเข้าร่วมกับความสวยงามมากกว่าที่จะขับรถไปตามถนนและสิ่งที่พวกเขาทำ ฉันเดินทางไปทั่วประเทศ และได้พบกับคนที่มีความสามารถในชนบทห่างไกล ในเมืองต่างจังหวัด และบางคนก็ผ่านเส้นทางการพัฒนาและกลายเป็นนักร้องที่ดี มืออาชีพที่แท้จริง

- คนที่มีความสามารถด้านเสียงไม่ดีมากและเทคนิคที่น่าทึ่งสามารถเป็นศิลปิน นักร้องที่ยอดเยี่ยม ได้หรือไม่?

ไม่ ไม่ พวกเขาจะแพ้ให้กับธรรมชาติเสมอ ใช่ คุณสามารถเรียนรู้การร้องเพลงได้อย่างถูกต้อง คุณสามารถร้องเพลงในเชิงวัฒนธรรมและทางเทคนิคได้ แต่ถ้าไม่มีข้อมูลธรรมชาติ ก็ไม่มีอะไรพิเศษให้วางใจ