บทบาทของการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาลคืออะไร บทบาทของนักการศึกษาในการจัดกิจกรรมดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนให้คำปรึกษาในหัวข้อ

“บทบาทของนักการศึกษาในชั้นเรียนดนตรีกลุ่มปฐมวัย”

อิทธิพลของดนตรีในการพัฒนา กิจกรรมสร้างสรรค์เด็กมีขนาดใหญ่มาก ดนตรีกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ในเด็กก่อนศิลปะรูปแบบอื่นๆ การศึกษาด้านดนตรีมีส่วนช่วยในการพัฒนาการพูด อารมณ์ การเคลื่อนไหว ทำให้เด็กมีความสุข ส่งเสริมกิจกรรม เสริมคุณค่าด้วยความประทับใจทางศิลปะที่สดใส ดนตรีให้ความสุขแม้กับทารกอายุ 3-4 เดือน: การร้องเพลง เสียงของเสียงโลหะทำให้ทารกมีสมาธิก่อนแล้วจึงยิ้ม เด็กที่มีอายุมากขึ้นอารมณ์เชิงบวกที่เกิดจากดนตรีก็จะยิ่งสดใสและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น

วัยเด็กก่อนวัยเรียนเป็นเวลาที่ดีที่สุดในการแนะนำเด็กให้รู้จักกับโลกแห่งความงาม คุ้มค่ามากในเรื่องนี้จะได้รับบุคลิกภาพของนักการศึกษา ผลลัพธ์สุดท้ายของการเลี้ยงดูเด็กก่อนวัยเรียนขึ้นอยู่กับลักษณะทางศีลธรรม ระดับความรู้ ทักษะวิชาชีพ และประสบการณ์ของเขา

เป็นสิ่งสำคัญสำหรับครู - นักการศึกษา ไม่เพียงแต่ต้องเข้าใจและรักในดนตรีเท่านั้น ยังสามารถร้องเพลงได้อย่างชัดเจน เคลื่อนไหวตามจังหวะ และเล่นต่อไปได้อย่างเต็มความสามารถ เครื่องดนตรี. สิ่งสำคัญที่สุดคือสามารถนำประสบการณ์ทางดนตรีไปใช้ในการเลี้ยงลูกได้

เมื่อให้การศึกษาแก่เด็กด้วยดนตรี ครูต้องเข้าใจถึงความสำคัญของดนตรี การพัฒนาที่ครอบคลุมบุคลิกภาพและเป็นผู้นำในชีวิตของเด็ก มันดีมากเมื่อเด็ก ๆ เต้นรำในเวลาว่างและร้องเพลง เลือกท่วงทำนองบนเมทัลโลโฟน ดนตรีควรแทรกซึมอยู่ในหลายแง่มุมของชีวิตเด็ก แนะนำกระบวนการ การศึกษาดนตรีในทิศทางที่ถูกต้องสามารถเป็นได้เฉพาะผู้ที่ทำงานแยกกันไม่ออกกับเด็ก ๆ นั่นคือนักการศึกษา แต่สำหรับสิ่งนี้ครูจะต้องมีความรู้ที่จำเป็นในด้านดนตรี ในชั้นอนุบาล มัธยมศึกษาขึ้นไป สถาบันการศึกษานักการศึกษาในอนาคตได้รับการฝึกอบรมด้านดนตรีอย่างกว้างขวาง: พวกเขาเรียนรู้ที่จะเล่นเครื่องดนตรี, ร้องเพลง, เต้นรำ, ฝึกฝนวิธีการของการศึกษาดนตรี ใน โรงเรียนอนุบาลงานเพื่อพัฒนาระดับความรู้ทางดนตรีการพัฒนาประสบการณ์ทางดนตรีของทีมครูดำเนินการโดยผู้อำนวยการเพลง

ในขณะเดียวกันความรับผิดชอบในการจัดการศึกษาดนตรีในกลุ่มที่เขาทำงานด้วยจะไม่ถูกลบออกจากครูแม้ว่าจะมีผู้อำนวยการดนตรีที่มีประสบการณ์สูงในโรงเรียนอนุบาลก็ตาม

ดนตรีเป็นหลัก รูปแบบองค์กรเกี่ยวกับการดำเนินงานด้านการศึกษาดนตรีและการพัฒนาเด็ก

ในชั้นเรียนดนตรีมีการศึกษาที่หลากหลายสำหรับเด็ก (จิตใจ, สุนทรียศาสตร์, ร่างกาย)

ด้านจิตใจ เด็กได้รับความรู้เกี่ยวกับแง่มุมและปรากฏการณ์ต่างๆ ของความเป็นจริงรอบตัว นั่นคือ ความรู้เกี่ยวกับฤดูกาล วันหยุด และการทำงานประจำวันของผู้คน ประสบการณ์ชีวิตเป็นระบบ

ศีลธรรม - volitional: ความรู้สึกรักแม่, มาตุภูมิถูกเลี้ยงดู, ทักษะของพฤติกรรมทางวัฒนธรรมเกิดขึ้น (ใน ช่วงเวลาขององค์กรความสามารถในการฟัง การร้อง การเต้นในทีมจะถูกดึงขึ้นมา มีส่วนร่วมอย่างมีจุดมุ่งหมายความสามารถในการทำให้งานเริ่มต้นจนจบเพื่อเอาชนะความยากลำบาก

ร่างกาย: ในการเต้นรำและเกม ทักษะการเคลื่อนไหวบางอย่างจะเกิดขึ้นเพื่อพัฒนากลุ่มกล้ามเนื้อบางกลุ่ม

ความสวยงาม: ในการที่จะฟังและเข้าใจดนตรีได้ คุณต้องรู้สึกและรู้จักความสวยงาม

ทักษะการร้องเพลง: ความบริสุทธิ์ของน้ำเสียง การหายใจ การออกเสียง การเชื่อมโยงกันของน้ำเสียงร้องเพลง

นักการศึกษาจำเป็นต้องรู้:

ฟังเพลง:

2. ตรวจตราระเบียบวินัย

ร้องเพลง, ร้องเพลง:

1. ไม่ร่วมร้องเพลง

ครูมักจะทำข้อผิดพลาดต่อไปนี้ในชั้นเรียน:

1. อาจารย์นั่งเหม่อลอย

2. ครูหยุดการแสดง

3. ให้คำแนะนำด้วยวาจาในระดับเดียวกับดนตรี ผู้นำ (แม้ว่าจะไม่สามารถมีศูนย์กลางความสนใจสองแห่งได้)

4. ละเมิดหลักสูตรของบทเรียน (เข้าและออกจากห้องโถง)

ครูดำเนินงานการสอนทั้งหมดในโรงเรียนอนุบาล - ดังนั้นเขาจึงไม่สามารถอยู่ห่างจากดนตรีได้ - กระบวนการสอน.

การปรากฏตัวของครูสองคนในโรงเรียนอนุบาล - รำพึง ผู้นำและผู้ให้การศึกษาไม่ได้นำไปสู่ผลลัพธ์ที่ต้องการเสมอไป หากการศึกษาด้านดนตรีทั้งหมดลดลงเหลือเพียงการเรียนดนตรีเท่านั้นและนักการศึกษาก็คิดว่าตัวเองเป็นอิสระจาก พัฒนาการทางดนตรีเด็ก ๆ ในกรณีนี้การศึกษาดนตรีไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของชีวิตทั้งชีวิตของเด็ก: การเต้นรำการเล่นดนตรีไม่ได้รวมอยู่ในชีวิตของเด็ก นักการศึกษาประเมินความสำคัญของการศึกษาดนตรีต่ำไป งานสอนไม่แสดงความสนใจในตัวเขาและไม่รู้วิธีกระตุ้นความสนใจในเด็ก

บทบาทนำในบทเรียนดนตรีเป็นของนักดนตรี ผู้นำเพราะเขาสามารถถ่ายทอดคุณสมบัติของงานดนตรีให้เด็ก ๆ ได้

ความเข้าใจผิดเกี่ยวกับงานด้านการศึกษาดนตรีโดยนักการศึกษาอาจทำให้ความพยายามทั้งหมดของผู้อำนวยการเพลงเป็นโมฆะ ครูรักดนตรีชอบร้องเพลงและเด็ก ๆ สนใจเรียนดนตรีมาก นอกจากนี้ในส่วน "การเคลื่อนไหว" เพลง ผู้นำถูกผูกมัดด้วยเครื่องดนตรีและที่นี่ครูต้องแสดงการเคลื่อนไหว

บทบาทของนักการศึกษาและผู้อำนวยการดนตรีในวันหยุด

ฉันต้องการพูดคุยเกี่ยวกับรอบรองชนะเลิศซึ่งจัดขึ้นเป็นประจำในแต่ละกลุ่มอายุ

วันหยุดในโรงเรียนอนุบาลเป็นสิ่งแรกที่ต้องทำโดยทั้งทีมเนื่องจากพนักงานโรงเรียนอนุบาลหลายคนมีส่วนร่วมในกิจกรรมนี้: นักการศึกษา, ผู้เชี่ยวชาญ, แม่บ้าน, แม่ครัว, เจ้าหน้าที่ทางการแพทย์, ฝ่ายบริหาร ฯลฯ ดังนั้น วันหยุดเป็นสาเหตุทั่วไป ! แต่ทุกคนมีหน้าที่ของตัวเอง และอาจเป็นเรื่องยากมากที่จะแยกความรับผิดชอบของผู้กำกับเพลงและนักการศึกษาออกเพราะความสำเร็จของวันหยุดขึ้นอยู่กับข้อต่อ งานจัดครู.

2. ก่อนรอบบ่ายในกลุ่มจำเป็นต้องสังเกตบรรยากาศรื่นเริง: ตกแต่งห้องกลุ่ม, แขวนโปสเตอร์สีสันสดใส, เปิดเพลงที่เหมาะสม ฯลฯ

4. เมื่อเตรียมตัวสำหรับวันหยุด ถ้าเป็นไปได้ ให้เด็กทุกคนมีส่วนร่วม: พยายามหาบทบาทสำหรับทุกคน บทกวี ฯลฯ

7. ผู้นำเสนอต้องออกเสียงข้อความด้วยอารมณ์เสียงดังชัดเจนโดยไม่ต้องกลัวแขกรักษาบรรยากาศที่เป็นกันเองในวันหยุด

8. ในระหว่างการแสดงการเต้นรำและการเต้นรำของเด็ก ๆ ให้แสดงการเคลื่อนไหวกับพวกเขา

9. เมื่อสิ้นสุดวันหยุดนักการศึกษาจำเป็นต้องรวบรวมเด็กทั้งหมดและออกจากห้องโถงอย่างเป็นระเบียบ (ยกเว้น วันหยุดปีใหม่เมื่อเด็กๆ ถ่ายรูปกับซานตาคลอส)

10. คำขอถึงนักการศึกษา - เพื่อช่วยตกแต่งห้องโถงสำหรับวันหยุดและทำความสะอาดคุณลักษณะทั้งหมดหลังจากรอบบ่ายของคุณ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสถานที่)

www.maam.ru

บทบาทของนักการศึกษาในการสอนเด็กก่อนวัยเรียนให้เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก

ให้คำปรึกษาสำหรับนักการศึกษา

บทบาทของนักการศึกษาในการสอนเด็กก่อนวัยเรียน

เล่นเครื่องดนตรีของเด็ก

ความสำเร็จของการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนส่วนใหญ่ไม่ได้ขึ้นอยู่กับผู้อำนวยเพลงเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับผู้สอนด้วย ท้ายที่สุด เขาสื่อสารกับเด็ก ๆ บ่อยกว่าผู้อำนวยการเพลง เขารู้ความชอบของเด็กแต่ละคนดีกว่า

การทำงานร่วมกันของผู้อำนวยการเพลงและนักการศึกษาช่วยเติมเต็มชีวิตเด็กด้วยเพลง เกม การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก

เด็ก ๆ ได้รับทักษะเบื้องต้นในการเล่นเครื่องดนตรีในกระบวนการเรียนดนตรี และถ้าครูตั้งหน้าตั้งตารอชั้นเรียนเหล่านี้ด้วยความยินดี เตรียมพร้อมสำหรับพวกเขาร่วมกับเด็ก ๆ อย่างกระตือรือร้น กระตือรือร้นตลอดบทเรียนดนตรี อารมณ์ของเขาก็จะถูกส่งไปยังเด็ก ๆ

พูดถึงเด็กน้อย วัยก่อนเรียนแล้วบทบาทของนักการศึกษาใน งานดนตรียอดเยี่ยมเป็นพิเศษกับพวกเขาเขามีส่วนร่วมในกิจกรรมเด็กทุกประเภท: เขาร้องเพลงและเต้นรำกับพวกเขาเขาเล่นแทมบูรีนอย่างกระตือรือร้น ไปป์ที่เขย่าแล้วมีเสียงทำให้เกิดปริศนาทางดนตรี

อาการแสดงอิสระทางดนตรีเริ่มต้นในทารกยังไม่คงที่ ดังนั้น นักการศึกษาจึงสนับสนุนความสนใจของพวกเขาในของเล่นดนตรีและเครื่องดนตรีบางชิ้น แสดงวิธีการใช้งาน เธอเล่นเกมดนตรีและการสอนร่วมกับผู้อำนวยการเพลงในห้องเรียน ตัวอย่างเช่น เมื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเกมดนตรีประกอบการสอนเรื่อง "Bird and Chicks" โดย E. Tilicheeva ครูจะเล่นเสียงโลหะและดนตรี ผู้นำเล่นคลอ

เขาแสดงร่วมกับเด็ก ๆ การออกกำลังกายเป็นจังหวะบนเขย่าแล้วมีเสียง, ระฆัง, แทมบูรีนพร้อมกับดนตรี ผู้นำ.

จากนั้นในสถานการณ์การเล่นต่างๆ เขาใช้ของเล่นที่มีเสียงเหล่านี้กับเด็กๆ ในกลุ่ม ครูสอนเด็กให้ตอบสนองต่อเสียงที่เงียบและดัง ได้ยินและแยกแยะระหว่างความคิดของเด็ก เครื่องดนตรี (กลอง, แทมบูรีน, สั่น)

ในกลุ่มกลางครูเพลง. ผู้นำแนะนำให้เด็กรู้จักดนตรี เครื่องดนตรี - เมทัลโลโฟน, สามเหลี่ยม ฯลฯ ในเวลาเดียวกันเขาจำเป็นต้องทำเพลงกับเด็กตั้งแต่ดนตรี ผู้นำเล่นเปียโนคลอ ครูช่วยในการฝึกฝนทักษะการเล่นเครื่องดนตรี เขาเล่นกับเด็ก ๆ แม้ว่าจะเรียนรู้ท่วงทำนองและกำลังรวบรวมอยู่ก็ตาม

บ่อยครั้งที่ทำความคุ้นเคยกับบทละครใหม่ ๆ เด็ก ๆ จะฟังเกมตามความคิด เครื่องดนตรี. ผู้นำและนักการศึกษา

กิจกรรมดนตรีของเด็กนอกชั้นเรียนมีหลากหลายมาก มันเกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของใครบางคน มันอาจแตกต่างกันในรูปแบบ และเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องกำหนดบทบาทของผู้ใหญ่ในกิจกรรมนี้ นักการศึกษากำกับดนตรีอิสระ กิจกรรมของเด็ก ๆ รวมถึงเกมดนตรีในรายการ กระบวนการแรงงานโดยใช้การเรียนรู้จากดนตรี หากจำเป็นผู้นำเนื้อหาจะบอกเด็ก ๆ ถึงวิธีการเปิดเกม

ในบทเรียนดนตรี เด็ก ๆ จะได้รับภารกิจให้ออกกำลังกายในมุมดนตรี โดยจะมีการระบุเสียงร้องที่พวกเขาต้องเรียนรู้เกี่ยวกับเครื่องดนตรีบางชนิดโดยเฉพาะ เด็ก ๆ เรียนรู้ท่วงทำนองง่าย ๆ อย่างอิสระช่วยเหลือซึ่งกันและกัน ครูตรวจสอบเกมและหากจำเป็นให้ช่วยเหลือเด็ก ๆ

ในเวลาว่างครูสามารถเล่นเพลงที่คุ้นเคยบนเครื่องดนตรีได้ สิ่งนี้ทำให้เขาใกล้ชิดกับเด็กมากขึ้น สร้างบรรยากาศที่เป็นมิตรและผ่อนคลาย

ครูรู้ดีถึงความสามารถส่วนบุคคลของเด็ก ติดตามความคืบหน้าของเด็ก ๆ ในการเรียนรู้การเล่นอย่างระมัดระวัง สังเกตผู้ที่ล้าหลัง จัดความช่วยเหลือสำหรับพวกเขา และระบุเด็กที่มีความสามารถมากที่สุด การมีส่วนร่วมของนักการศึกษามีความจำเป็นอย่างยิ่งเมื่อเด็ก ๆ เริ่มเล่นเป็นชุด

การใช้คติชนวิทยาในกลุ่มการพูดบำบัด.

ด้านหลัง ปีที่แล้วเพิ่มความสนใจในศิลปะพื้นบ้านอย่างมีนัยสำคัญ วันหยุดและความบันเทิงพื้นบ้านจัดขึ้นทุกที่ ในการทำงานกับเด็กที่มีความผิดปกติในการพูด มีการใช้สิ่งต่อไปนี้: เพลงพื้นบ้านสำหรับการฟัง, การเต้นรำรอบ, การเต้นรำ, การละเล่นพื้นบ้าน, เพลงกล่อมเด็ก, สุภาษิต, ปริศนา, นิทาน, ชาวบ้านพิธีกรรม. คติชนมีความหมายดังนี้ ศิลปะพื้นบ้าน ทำหน้าที่ทางการศึกษา ส่งเสริมการพัฒนาของหน่วยความจำ: ในการทำงานของช่องปาก ศิลปท้องถิ่นมีการทำซ้ำหลายครั้งซึ่งจะช่วยให้จำเนื้อหาได้ดีขึ้น ส่งผลต่อสุขภาพของเด็กโดยรวม เพลงกล่อมเด็กบางเพลงนำมาซึ่งความสุขและช่วยเด็กนวดมือและเท้าด้วยตัวเอง รวมทั้งมีอิทธิพลต่อจุดที่ใช้งานทางชีวภาพที่เท้าและมือ สามารถใช้เพลงกล่อมเด็กได้หลายเพลงในการพัฒนา ทักษะยนต์ปรับและบางเกมก็พัฒนาเป็นเกมคำศัพท์ ซึ่งสำคัญมากสำหรับเด็กที่มีความผิดปกติทางการพูด งานศิลปะพื้นบ้านโดยเฉพาะรูปแบบเล็ก ๆ ส่งผลต่อการพัฒนาคำพูดของเด็ก ๆ เสริมสร้างคำศัพท์พัฒนา อุปกรณ์ประกบ, การได้ยินสัทศาสตร์ , การให้รูปแบบการเขียน เรื่องราวเชิงพรรณนา. เพลงพื้นบ้าน, การเต้นรำรอบ ๆ , เกมที่มีการร้องเพลงสามารถใช้ได้โดยไม่ต้องมีดนตรีประกอบซึ่งช่วยให้สามารถรวมไว้ในกิจกรรมอิสระและเกมและครูและผู้ปกครองใน ชีวิตประจำวัน. จำเป็นต้องจดจำความซับซ้อนของการรับรู้และการทำซ้ำของเนื้อหาที่เรียนรู้ เด็กต้องเข้าใจเนื้อหาของข้อความโดยรวมและความหมายของแต่ละคำ บางครั้งเป็นการดีกว่าที่จะปฏิเสธเพลงกล่อมเด็ก เพลง หรือเนื้อหานิทานพื้นบ้านอื่นๆ

www.maam.ru

คำแนะนำสำหรับครูอนุบาล.

« การใช้องค์ประกอบของลอการิทึมใน กิจกรรมดนตรี»

โรงเรียนอนุบาลเทศบาล สถาบันการศึกษาชั้นอนุบาลที่ 5 "ปั้นจั่น"

จังหวะการบำบัดด้วยการพูดเป็นเทคนิคที่ซับซ้อนซึ่งรวมถึงวิธีการบำบัดด้วยการพูด ดนตรี-จังหวะ และพลศึกษา เสาสามต้นที่โลโกริธมิกส์ยืนอยู่คือการเคลื่อนไหว ดนตรี และคำพูด

ช่วยในการเอาชนะความผิดปกติของคำพูดที่หลากหลาย

ในลอการิทึม มีสองทิศทางหลักในการทำงานกับเด็ก

1. การพัฒนากระบวนการที่ไม่ใช่คำพูด: การพัฒนาทักษะยนต์ทั่วไป, การประสานงานของการเคลื่อนไหว, การวางแนวในอวกาศ การควบคุมกล้ามเนื้อ การพัฒนา จังหวะดนตรีและจังหวะ ความสามารถในการร้องเพลง; การเปิดใช้งานความสนใจและหน่วยความจำทุกประเภท

2. พัฒนาการด้านการพูดของเด็กและการแก้ไขความผิดปกติของการพูด งานนี้รวมถึงการพัฒนาของลมหายใจ, เสียง; การพัฒนาอัตราการพูดในระดับปานกลางและการแสดงออกทางภาษา การพัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวแบบประกบและเลียนแบบ การประสานคำพูดกับการเคลื่อนไหว การศึกษาการออกเสียงเสียงที่ถูกต้องและการสร้างการได้ยินแบบสัทศาสตร์

ฉันเสนอเกมและแบบฝึกหัด lorhythmic ทุกประเภทให้กับเด็ก ๆ โดยใช้ร่วมกับพื้นฐานจังหวะ: ดนตรี การนับหรือวาจา ซึ่งมักเป็นบทกวีประกอบ

ในขั้นตอนเตรียมการจะใช้แบบฝึกหัดการพัฒนา:

แบบฝึกหัดสำหรับการสร้างความรู้สึกของจังหวะ จังหวะ และความจำ (มอเตอร์ ภาพ และการได้ยิน) มีหลากหลาย ดนตรีและจังหวะแบบฝึกหัดและแบบฝึกหัด

แบบฝึกหัดที่นำไปสู่การก่อตัวของการรับรู้สัทศาสตร์ (โดยการแยกแยะเสียงและเสียงดนตรี)

เกมกลางแจ้งที่มีงานสอนที่หลากหลาย (การสร้างทักษะยนต์ คุณสมบัติทางอารมณ์และความตั้งใจตลอดจนการขยายตัว คำศัพท์และแก้ไขโครงสร้างทางไวยากรณ์บางประการในการพูดของเด็ก)

งานทุกประเภทเหล่านี้รวมกับแบบฝึกหัดสำหรับการพัฒนาทักษะยนต์ทั่วไปและปรับ การวางแนวในอวกาศ การประสานงานของการเคลื่อนไหว และการควบคุมของกล้ามเนื้อ

วัตถุประสงค์ของ logorhythmics: การแก้ไขและป้องกันการเบี่ยงเบนที่มีอยู่ในพัฒนาการของเด็ก

การพัฒนาทักษะยนต์ทั่วไป ละเอียด และข้อต่อ;

การก่อตัวของการหายใจที่ถูกต้อง

การพัฒนาความสามารถในการนำทางในอวกาศ

การพัฒนาการเคลื่อนไหวที่ประสานกันอย่างชัดเจนร่วมกับการพูด

พัฒนาการของการได้ยินแบบสัทศาสตร์ ส่วนประกอบ ฉันทลักษณ์;

การก่อตัวของทักษะการผ่อนคลาย

การพัฒนาและแก้ไขการเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรี

การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีเป็นหนึ่งในรูปแบบของการแก้ไขการละเมิดโครงสร้างพยางค์

พัฒนาความสนใจ, การวางแนวในอวกาศ, การประสานกันของการเคลื่อนไหว, ความรู้สึกของจังหวะ, ความจำเสียงพูด, ช่วยพัฒนาจังหวะการหายใจที่ถูกต้อง

ตัวอย่างเช่น: สลับเดินบนเท้าในกึ่งหมอบ:

"พุ่มไม้พุ่มไม้" (หัวข้อ "ต้นไม้");

การฝึกหายใจ: ช่วยพัฒนาการหายใจด้วยกระบังลม เพิ่มความจุของปอด ระยะเวลาและความแรงของการหายใจออก

ตัวอย่างเช่น: ห่าน (หัวข้อ “สัตว์ปีก”)

หายใจเข้าทางปาก หายใจออกทางปาก ขณะที่คุณหายใจออกให้ออกเสียงว่า "Sh-Sh-Sh"

แบบฝึกหัดสำหรับการพัฒนาทักษะยนต์ปรับ

นักวิทยาศาสตร์ได้สร้างความสัมพันธ์โดยตรงระหว่างการพัฒนาคำพูดของเด็กและการประสานกันของการเคลื่อนไหวของนิ้ว พัฒนาการนิ้ว - พัฒนาการพูด!

เกมสำหรับพัฒนาการได้ยินสัทศาสตร์

การได้ยินแบบสัทศาสตร์เป็นการได้ยินที่เป็นระบบที่ละเอียดอ่อน ความสามารถในการรับรู้และแยกแยะระหว่างเสียงที่ประกอบกันเป็นคำ หากปราศจากการได้ยินแบบสัทศาสตร์ที่พัฒนาขึ้น การออกเสียงเสียงที่ถูกต้องจะเป็นไปไม่ได้

(คำนี้มอบให้กับครู - นักบำบัดการพูด)

การออกกำลังกายเลียนแบบ: มีส่วนช่วยในการพัฒนาการเคลื่อนไหวของกล้ามเนื้อใบหน้า พัฒนาความสามารถในการแสดงสภาวะทางอารมณ์โดยใช้ วิธีการที่ไม่ใช่คำพูดการสื่อสาร.

ตัวอย่างเช่น:

ที่มา nsportal.ru

แสดงตัวอย่าง:

"บทบาทของนักการศึกษาในกระบวนการดนตรีศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน"

1. ทราบข้อกำหนดของโปรแกรมทั้งหมดสำหรับการศึกษาด้านดนตรี

2. รู้ วัสดุดนตรีกลุ่มของคุณเพื่อเป็นผู้ช่วยที่กระตือรือร้น ผู้อำนวยการเพลงในคาบเรียนดนตรี

3. เพื่อช่วยผู้อำนวยการดนตรีในการควบคุมการแสดงดนตรีของโปรแกรมโดยเด็ก ๆ เพื่อแสดงตัวอย่างการเคลื่อนไหวที่แน่นอน

4. ดำเนินการสอนดนตรีเป็นประจำกับเด็ก ๆ ในกลุ่มในกรณีที่ไม่มีผู้อำนวยการดนตรี

5. เรียนรู้การเคลื่อนไหวกับเด็กที่ล้าหลัง

6. เพิ่มพูนประสบการณ์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ด้วยการฟังเพลงเป็นกลุ่มโดยใช้วิธีการทางเทคนิค

7. พัฒนาทักษะทางดนตรีของเด็ก (หูไพเราะ สัมผัสของจังหวะ) ในกระบวนการแสดง เกมการสอน.

8. มีทักษะเบื้องต้นในการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก (เครื่องตีเหล็ก ระฆัง แทมบูรีน ช้อน ฯลฯ)

9. เพื่อพัฒนาดนตรีของเด็กโดยใช้ทุกส่วนของงาน: การร้องเพลง, การฟังเพลง, การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ, การเล่น DMI, เกมดนตรีและการสอน

10. คำนึงถึงความสามารถส่วนบุคคลและความสามารถของเด็กแต่ละคน

11. เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระความคิดริเริ่มของเด็กในการใช้เพลงที่คุ้นเคย การเต้นรำรอบ ๆ เกมดนตรีในห้องเรียน การเดิน ออกกำลังกายตอนเช้าในอิสระ กิจกรรมทางศิลปะ.

12. สร้าง สถานการณ์ปัญหาเปิดใช้งานเด็กเพื่ออิสระ การแสดงออกที่สร้างสรรค์.

13. ให้เด็กมีส่วนร่วม เกมสร้างสรรค์ซึ่งรวมถึงเพลง การเคลื่อนไหว การเต้นรำที่คุ้นเคย

14. ใช้ทักษะและความสามารถทางดนตรีของเด็กในห้องเรียนทำกิจกรรมอื่นๆ

15. รวม ดนตรีประกอบในการจัดชั้นเรียนและ ช่วงเวลาของระบอบการปกครอง.

16. มีส่วนร่วมโดยตรงในการตรวจวินิจฉัยนักเรียนเพื่อระบุทักษะและความสามารถทางดนตรี ความสามารถเฉพาะตัวของเด็กแต่ละคน

17. มีส่วนร่วมในการจัดงานวันหยุด ความบันเทิง การพักผ่อนทางดนตรี การแสดงหุ่นกระบอก.

18. จัดเตรียมคอลเล็กชั่นบทกวีเพื่อความบันเทิงและ วันหยุดดนตรี(บทกวี การละเล่น ฉาก)

19. เพื่อช่วยในการผลิตคุณลักษณะการออกแบบห้องโถงดนตรีสำหรับวันหยุดและความบันเทิง

บทบาทของนักการศึกษา บทเรียนดนตรี

บทบาทของนักการศึกษา การสลับการมีส่วนร่วมแบบพาสซีฟและแอคทีฟนั้นแตกต่างกัน ขึ้นอยู่กับส่วนของบทเรียนและงาน

ฟังเพลง:

1. โดยตัวอย่างส่วนตัวเขาเลี้ยงดูเด็ก ๆ ให้สามารถฟังเพลงอย่างระมัดระวังแสดงความสนใจ

2. ตรวจตราระเบียบวินัย

3. ช่วยให้ผู้อำนวยการเพลงที่จะใช้ โสตทัศนูปกรณ์และวัสดุวิธีการอื่น ๆ

ร้องเพลง, ร้องเพลง:

1. ไม่ร่วมร้องเพลง

2. ร้องเพลงกับเด็ก ๆ การเรียนรู้ เพลงใหม่แสดงกริยาถูกต้อง

3.สนับสนุนด้วยการร้องประกอบเพลงที่คุ้นเคยโดยใช้วิธีเลียนแบบและแสดงโขน

4. เมื่อปรับปรุงเพลงที่เรียนรู้ ให้ร้องตามใน " สถานที่ที่ยากลำบาก».

5. ไม่ร้องเพลงกับเด็กในระหว่างการร้องเพลงทางอารมณ์และการแสดงออกอย่างอิสระ (ยกเว้น - ร้องเพลงกับเด็กอายุต้นและอายุน้อยกว่า)

การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีและเกม:

1. ร่วมแสดงอิริยาบถทุกรูปแบบ ให้คำแนะนำที่เหมาะสมแก่เด็ก

2. ให้มาตรฐานการเคลื่อนไหวที่ชัดเจน แม่นยำ และสวยงาม (ยกเว้นแบบฝึกหัดเพื่อพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก)

3. มีส่วนร่วมโดยตรงในการแสดงระบำ, ระบำ, ระบำกลม ในวัยก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า เด็ก ๆ จะแสดงการเต้นรำและการเต้นรำที่คุ้นเคยด้วยตัวเอง

4. แก้ไขการเคลื่อนไหวของเด็กแต่ละคนระหว่างการเต้นรำ ออกกำลังกาย เล่น

5. อธิบายและควบคุมการปฏิบัติตามเงื่อนไขของเกมซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาทักษะพฤติกรรมในระหว่างเกม

6. สวมบทบาทอย่างใดอย่างหนึ่งในเกมเนื้อเรื่อง

7. ตรวจสอบระเบียบวินัยตลอดช่วงดนตรีทั้งหมด

ในหัวข้อนี้:

รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับเว็บไซต์ nsportal.ru

แสดงตัวอย่าง:

หัวข้อ: บทบาทของครูในชั้นเรียนดนตรีและวันหยุด

ท่ามกลางปัญหามากมายที่ผ่านมาเกี่ยวกับ การศึกษาก่อนวัยเรียนมีการเน้นปัญหาของการโต้ตอบระหว่างนักการศึกษาและผู้เชี่ยวชาญ และปัญหาของการมีปฏิสัมพันธ์ในการสอนระหว่างนักการศึกษาและผู้อำนวยการเพลงถือเป็นหนึ่งในปัญหาที่สำคัญที่สุด: ความสำเร็จของกระบวนการทางดนตรีไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกระบวนการทั่วไปด้วย การพัฒนาความงามเด็กก่อนวัยเรียน

พวกเราผู้อำนวยการดนตรีอยากเห็นความสนใจของนักการศึกษาในกระบวนการเรียนดนตรี เมื่อเด็กเห็นว่านักการศึกษาดำเนินการทุกอย่างด้วยความสนใจ ตัวเขาเองจะรวมอยู่ในกระบวนการด้วยแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่กว่า ท้ายที่สุดแล้ว ครูคือผู้มีอำนาจสูงสุดสำหรับเขา และไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นในห้องเรียน เด็กก็จะจดจ่ออยู่กับครูตลอดเวลา

ความสนใจของนักการศึกษาในบทเรียนดนตรีเป็นอย่างไร? ก่อนอื่น นักการศึกษาต้องเข้าใจว่าในบทเรียนดนตรีเขาเป็นผู้เข้าร่วมคนเดียวกับเด็ก ๆ ไม่ใช่ผู้คุม ลองนึกภาพว่าคุณเป็นเด็กคุณสนใจในทุกสิ่งและคุณและลูก ๆ ของคุณร้องเพลงอย่างร่าเริงเต้นรำอย่างเร่าร้อนฟังเพลงอย่างรอบคอบ ... และคุณไม่ได้ทำตามหน้าที่ แต่ด้วยจิตวิญญาณของคุณ แต่อย่าลืมว่า มีกระบวนการสอนที่ต้องควบคุม

ตอนนี้เรามาเปลี่ยนจากสุนทรียศาสตร์ไปสู่ปัญหาขององค์กร

1. ในคาบเรียนดนตรี เด็ก ๆ ควรแต่งกายสุภาพ

รองเท้าที่สบายเท้า สาวๆ ควรสวมกระโปรง

2.เริ่มจาก กลุ่มกลางต้องสร้างเด็กสลับกันไป

เด็กชายและเด็กหญิง

3. คุณควรมาถึงบทเรียน 2-3 นาทีก่อนเริ่มเพื่อที่จะ

เข้าแถวและจัดเตรียมเด็กสำหรับบทเรียน

4. ครูนำสมุดบันทึกพร้อมปกแข็งมาด้วย

เกลียวและปากกาเพื่อจดคำศัพท์ของเพลง เกม การเคลื่อนไหว

5. ในระหว่างบทเรียนไม่แนะนำให้ออกจากห้องโถงเพื่อไม่ให้

ข้ามเนื้อหาใด ๆ

6. ทำแบบฝึกหัดกับเด็ก ๆ ท่าเต้น เกมต่างๆ

ร้องเพลง ฯลฯ

7. ติดตาม การดำเนินการที่ถูกต้องลูกของการเคลื่อนไหว

8. ก่อนเข้าชั้นเรียนจำเป็นต้องสังเกตความเงียบทางดนตรี: อย่าทำ

เปิดเทปบันทึกเสียงเพราะเด็กมีความบกพร่องทางการได้ยิน

การรับรู้และโฟกัส

9. ในกิจกรรมฟรี ให้รวบรวมเนื้อหาที่ได้รับในบทเรียน

หัวข้อ: บทบาทของนักการศึกษาและผู้อำนวยการดนตรีในวันหยุด

และตอนนี้ถึงเวลาพูดคุยเกี่ยวกับรอบรองชนะเลิศซึ่งจัดขึ้นเป็นประจำในแต่ละกลุ่มอายุ เป็นเทศกาลฤดูใบไม้ร่วง ปีใหม่, 8 มีนาคมและลูกบอลสำเร็จการศึกษาในกลุ่มเตรียมเข้าโรงเรียน

วันหยุดในโรงเรียนอนุบาลเป็นสิ่งแรกที่ต้องทำโดยทีมงานทั้งหมด เนื่องจากพนักงานโรงเรียนอนุบาลหลายคนมีส่วนร่วมในกิจกรรมนี้: นักการศึกษา ผู้เชี่ยวชาญ แม่บ้าน แม่ครัว บุคลากรทางการแพทย์ ฝ่ายบริหาร ฯลฯ ดังนั้นวันหยุดจึงเป็นเรื่องธรรมดา!

แต่ทุกคนมีหน้าที่ของตัวเอง และอาจเป็นเรื่องยากมากที่จะแยกความรับผิดชอบของผู้อำนวยการเพลงและนักการศึกษาออก เนื่องจากการจัดวันหยุดที่ประสบความสำเร็จนั้นขึ้นอยู่กับการทำงานร่วมกันของครู

1. สำหรับวันหยุด เด็ก ๆ แต่งกายอย่างสุภาพและเป็นไปตามความปรารถนา หากชุดดังกล่าวไม่ได้ระบุไว้ในสคริปต์วันหยุด

2. ก่อนรอบบ่ายในกลุ่มจำเป็นต้องสังเกตบรรยากาศรื่นเริง: ตกแต่งห้องกลุ่ม, แขวนโปสเตอร์สีสันสดใส, เปิดเพลงที่เหมาะสม ฯลฯ

3. นักการศึกษาต้องฉลาด มีรองเท้าที่เหมาะสม พบปะเด็ก ๆ ด้วยจิตวิญญาณอันสูงส่ง

4. เมื่อเตรียมตัวสำหรับวันหยุด ถ้าเป็นไปได้ ให้เด็กทุกคนมีส่วนร่วม: พยายามหาบทบาทสำหรับทุกคน บทกวี ฯลฯ

5. ในขณะที่เรียนรู้บทกวีกับเด็ก ๆ ให้ควบคุมบทบาท การออกเสียงที่ถูกต้องการเน้นคำ เครื่องหมายวรรคตอน

6. ครูทั้งสองจะต้องอยู่ที่วันหยุดเอง

7. ในช่วงวันหยุดอย่าสัมผัสมือเด็ก ๆ แต่เพื่อสร้างใหม่คุณเพียงแค่ต้องบอกพวกเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้

8. ผู้นำเสนอต้องออกเสียงข้อความด้วยอารมณ์เสียงดังชัดเจนโดยไม่ต้องกลัวแขกรักษาบรรยากาศที่เป็นกันเองในวันหยุด

9. ในระหว่างการแสดงเต้นรำและการเต้นรำรอบ ๆ ของเด็ก ๆ ให้เคลื่อนไหวกับพวกเขา

10. เมื่อสิ้นสุดวันหยุดนักการศึกษาจำเป็นต้องรวบรวมเด็กทั้งหมดและออกจากห้องโถงอย่างเป็นระเบียบ (ยกเว้นวันหยุดปีใหม่เมื่อเด็ก ๆ ถ่ายรูปกับซานตาคลอส)

11. คำขอถึงนักการศึกษา - เพื่อช่วยตกแต่งห้องโถงสำหรับวันหยุดและทำความสะอาดคุณลักษณะทั้งหมดหลังจากรอบบ่ายของคุณ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสถานที่)

และสุดท้าย ฉันอยากจะบอกว่าก่อนอื่นวันหยุดคือการแสดงของเด็ก ๆ ของเรารวมถึงเราด้วย ดังนั้นโปรดปฏิบัติด้วยความรับผิดชอบที่ดี แล้วทุกอย่างจะได้ผลสำหรับเรา!

หัวข้อ: "บทบาทของนักการศึกษาในกระบวนการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน"

ครูอนุบาลมีส่วนร่วมในการศึกษาดนตรีของเด็ก ๆ อย่างไร? พวกเขาทุกคนตระหนักถึงความสำคัญของการมีส่วนร่วมดังกล่าวหรือไม่?

บ่อยครั้งที่นักการศึกษาคิดว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะต้องเข้าร่วมบทเรียนดนตรีเท่านั้น - เพื่อรักษาระเบียบวินัย ในขณะเดียวกันหากไม่มีความช่วยเหลือจากนักการศึกษาประสิทธิภาพของบทเรียนดนตรีจะต่ำกว่าที่เป็นไปได้มาก

การดำเนินการตามกระบวนการของการศึกษาดนตรีต้องใช้กิจกรรมมากมายจากครู เมื่อให้การศึกษาแก่เด็กด้วยดนตรี ครูก่อนวัยเรียนควรเข้าใจดีถึงความสำคัญในการพัฒนาบุคลิกภาพให้สอดคล้องกัน ในการทำเช่นนี้เราต้องจินตนาการอย่างชัดเจนและชัดเจนว่าวิธีการใดวิธีการเชิงระเบียบวิธีที่สามารถวางรากฐานสำหรับการรับรู้ที่ถูกต้องของดนตรี

นักการศึกษาจำเป็นต้อง:

1. ทราบข้อกำหนดของโปรแกรมทั้งหมดสำหรับการศึกษาด้านดนตรี

2. รู้จักเนื้อหาดนตรีของกลุ่มของคุณ เป็นผู้ช่วยผู้อำนวยการเพลงในชั้นเรียนดนตรี

3. เพื่อช่วยผู้อำนวยการดนตรีในการควบคุมการแสดงดนตรีของโปรแกรมโดยเด็ก ๆ เพื่อแสดงตัวอย่างการเคลื่อนไหวที่แน่นอน

4. ดำเนินการสอนดนตรีเป็นประจำกับเด็ก ๆ ในกลุ่มในกรณีที่ไม่มีผู้อำนวยการดนตรี

5. เรียนรู้การเคลื่อนไหวกับเด็กที่ล้าหลัง

6. เพิ่มพูนประสบการณ์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ด้วยการฟังเพลงเป็นกลุ่มโดยใช้วิธีการทางเทคนิค

7. เพื่อพัฒนาทักษะและความสามารถทางดนตรีของเด็ก (หูไพเราะ, ความรู้สึกของจังหวะ) ในกระบวนการดำเนินเกมการสอน

8. มีทักษะเบื้องต้นในการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก (เครื่องตีเหล็ก ระฆัง แทมบูรีน ช้อน ฯลฯ)

9. เพื่อพัฒนาดนตรีของเด็กโดยใช้ทุกส่วนของงาน: การร้องเพลง, การฟังเพลง, การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ, การเล่น DMI, เกมดนตรีและการสอน

10. คำนึงถึงความสามารถส่วนบุคคลและความสามารถของเด็กแต่ละคน

11. เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระความคิดริเริ่มของเด็กในการใช้เพลงที่คุ้นเคย การเต้นรำรอบ ๆ เกมดนตรีในห้องเรียน เดินเล่น ออกกำลังกายตอนเช้า ในกิจกรรมศิลปะที่เป็นอิสระ

12. สร้างสถานการณ์ปัญหาที่กระตุ้นให้เด็กแสดงออกอย่างสร้างสรรค์

13. ให้เด็กมีส่วนร่วมในเกมสร้างสรรค์ที่มีเพลงที่คุ้นเคย การเคลื่อนไหว การเต้นรำ

14. ใช้ทักษะและความสามารถทางดนตรีของเด็กในห้องเรียนทำกิจกรรมอื่นๆ

15. รวมดนตรีคลอในการจัดชั้นเรียนและช่วงเวลาของระบอบการปกครอง

16. มีส่วนร่วมโดยตรงในการตรวจวินิจฉัยนักเรียนเพื่อระบุทักษะและความสามารถทางดนตรี ความสามารถเฉพาะตัวของเด็กแต่ละคน

17. มีส่วนร่วมในการจัดงานวันหยุด, บันเทิง, ดนตรียามว่าง, การแสดงหุ่นกระบอก

18. เตรียมคอลเลกชันบทกวีของเนื้อหาบทกวีเพื่อความบันเทิงและวันหยุดดนตรี

19. เพื่อช่วยในการผลิตคุณลักษณะการออกแบบห้องโถงดนตรีสำหรับวันหยุดและความบันเทิง

บทบาทของนักการศึกษาในชั้นเรียนดนตรี

บทบาทของนักการศึกษา การสลับการมีส่วนร่วมแบบพาสซีฟและแอคทีฟนั้นแตกต่างกัน ขึ้นอยู่กับส่วนของบทเรียนและงาน

ฟังเพลง:

1. โดยตัวอย่างส่วนตัวเขาเลี้ยงดูเด็ก ๆ ให้สามารถฟังเพลงอย่างระมัดระวังแสดงความสนใจ

2. ตรวจตราระเบียบวินัย

3. ช่วยผู้อำนวยเพลงในการใช้สื่อโสตทัศน์และสื่อวิธีการอื่นๆ

ร้องเพลง, ร้องเพลง:

1. ไม่ร่วมร้องเพลง

2. ร้องเพลงกับเด็ก ๆ เรียนรู้เพลงใหม่แสดงเสียงที่เปล่งออกมาอย่างถูกต้อง

3.สนับสนุนด้วยการร้องประกอบเพลงที่คุ้นเคยโดยใช้วิธีเลียนแบบและแสดงโขน

4. เมื่อปรับปรุงเพลงที่กำลังเรียนรู้ ให้ร้องตามใน "สถานที่ยาก"

5. ไม่ร้องเพลงกับเด็กในระหว่างการร้องเพลงทางอารมณ์และการแสดงออกอย่างอิสระ (ยกเว้น - ร้องเพลงกับเด็กอายุต้นและอายุน้อยกว่า)

การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีและเกม:

1. ร่วมแสดงอิริยาบถทุกรูปแบบ ให้คำแนะนำที่เหมาะสมแก่เด็ก

2. ให้มาตรฐานการเคลื่อนไหวที่ชัดเจน แม่นยำ และสวยงาม (ยกเว้นแบบฝึกหัดเพื่อพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก)

3. มีส่วนร่วมโดยตรงในการแสดงระบำ, ระบำ, ระบำกลม ในวัยก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า เด็ก ๆ จะแสดงการเต้นรำและการเต้นรำที่คุ้นเคยด้วยตัวเอง

4. แก้ไขการเคลื่อนไหวของเด็กแต่ละคนระหว่างการเต้นรำ ออกกำลังกาย เล่น

5. อธิบายและควบคุมการปฏิบัติตามเงื่อนไขของเกมซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาทักษะพฤติกรรมในระหว่างเกม

6. สวมบทบาทอย่างใดอย่างหนึ่งในเกมเนื้อเรื่อง

7. ตรวจสอบระเบียบวินัยตลอดช่วงดนตรีทั้งหมด

การรับรู้ของดนตรีเป็นกิจกรรมทางดนตรีชั้นนำ

การรับรู้ดนตรี (การฟัง) เป็นกิจกรรมทางดนตรีชั้นนำของเด็ก การรับรู้ทางดนตรี- การรับรู้มุ่งเป้าไปที่การเข้าใจและเข้าใจความหมายที่ดนตรีมีในฐานะศิลปะเป็นรูปแบบพิเศษของการสะท้อนความเป็นจริง การรับรู้เกิดขึ้นในกระบวนการของกิจกรรมดนตรีทุกประเภท อย่างไรก็ตามการรับรู้คือ มุมมองอิสระกิจกรรมในห้องเรียน ละครเพลงที่ใช้สำหรับการฟังต้องเป็นไปตามข้อกำหนดสองประการพร้อมกัน นั่นคือ ความเป็นศิลปะและความสามารถในการเข้าถึง Artistry - ตัวอย่างศิลปะสูง ศิลปะดนตรี: เพลงคลาสสิคเวลาและสไตล์ที่แตกต่างกัน ดนตรีพื้นบ้าน, ทันสมัย. การก่อตัวของประสบการณ์ทางดนตรีแบบอินเทอร์เนชันแนลเกิดขึ้นจากการสะสมความประทับใจทางดนตรีที่หลากหลาย ความสามารถในการเข้าถึงนั้นแสดงออกมาในสองด้าน: 1) การเข้าถึงเนื้อหาทางศิลปะและเชิงอุปมาอุปไมยของดนตรี (การรับรู้ภาพโปรแกรมและภาพที่ใกล้เคียงกับเด็ก - ธรรมชาติ การเล่น ภาพสัตว์ ความเป็นไปได้ในการรับรู้เนื้อหาทางอารมณ์ การจับคู่ ความรู้สึกที่เด็กสามารถสัมผัสได้ ช่วงเวลานี้- ความเศร้า, ความอ่อนโยน, ความสุข); 2) การเข้าถึงที่เกี่ยวข้องกับปริมาณการรับรู้ของเด็ก (แนะนำให้เลือก งานเล็กๆหรือเศษสว่างนาน 1-2 นาที)

คุณสมบัติอายุการรับรู้ทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน (การวิเคราะห์โปรแกรมสำหรับการศึกษาก่อนวัยเรียน)

ขั้นตอนของการพัฒนาการรับรู้ทางดนตรีในวัยก่อนเรียน: 1) การแนะนำนักการศึกษา; 2) การแสดงผลงานแบบเต็ม; 3) การวิเคราะห์งานดนตรี 4) แสดงเต็มซ้ำ จุดประสงค์ของขั้นตอนแรก: เพื่อกระตุ้นความสนใจในดนตรีผ่านเรื่องราวที่เป็นรูปเป็นร่างเกี่ยวกับผู้แต่ง, ประเภท (ประเภท) ของงานดนตรี, เนื้อหา การแสดงผลงานเต็มรูปแบบ - การแสดงดนตรี, คุณภาพของเสียง

เสนอให้วิเคราะห์งานดนตรีตามลำดับคำถามต่อไปนี้: "ดนตรีสื่อถึงความรู้สึกอะไร" (ลักษณะของเนื้อหาที่เป็นรูปเป็นร่างทางอารมณ์ของดนตรี), "ดนตรีบอกอะไร" (เน้นคุณสมบัติของการเขียนโปรแกรมและการสร้างภาพ ถ้ามี) “ดนตรีบอกอะไรได้บ้าง” (ลักษณะของกองทุน การแสดงออกทางดนตรี). การกำหนดเนื้อหาเชิงเปรียบเทียบทางอารมณ์ของงาน (อารมณ์ ตัวละคร) เป็นส่วนสำคัญที่สุดของการวิเคราะห์ วิธีการและเทคนิคในการกระตุ้นการรับรู้ทางดนตรีที่ใช้ระหว่างการฟังซ้ำๆ การเรียบเรียงดนตรี ถ่ายทอดลักษณะของดนตรีอย่างเคลื่อนไหว การเปรียบเทียบผลงานประเภทเดียวกัน บทละคร ที่มีชื่อเรื่องเหมือนกันหรือมีเนื้อหาเรื่องใกล้เคียงกัน ตัวเลือกต่างๆการแสดงงานเดียวกันเปรียบเทียบกับผลงาน ชนิดต่างๆศิลปะ (ภาพวาด การจำลอง บทกวี); ภาพสะท้อนธรรมชาติของดนตรีในรูปวาด โทนสี เกมดนตรีและการสอน

การรับรู้ทางดนตรีไม่เพียงพัฒนาในบทเรียนดนตรีเท่านั้น สิ่งสำคัญคือต้องใช้รูปแบบต่างๆในการจัดกิจกรรมดนตรีของเด็ก - เพื่อดำเนินการ คอนเสิร์ตที่มีธีมได้แก่การฟังดนตรีประกอบการแสดงในช่วงเช้า การฟังดนตรี เป็นหมู่คณะในช่วงบ่าย คุณยังสามารถใช้เพลงในช่วงเวลาของเกมเงียบ ๆ วาดรูปฟรี เดินเล่น และรวมไว้ในกิจกรรมอื่น ๆ (ที่ไม่ใช่ดนตรี) ในกรณีนี้ไม่มีการสนทนาเกี่ยวกับดนตรี

การเลือกงานดนตรี นักการศึกษาจะฟังเพลงมากมาย ซึ่งจะเป็นการขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเขาเอง

บทบาทของนักการศึกษาในการศึกษาดนตรีของเด็ก

เป้าหมายของการศึกษาดนตรีในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนคือการสร้างรากฐานของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณทั่วไป งานหลักในทิศทางนี้ดำเนินการโดยผู้กำกับเพลง นักการศึกษาทำหน้าที่เป็นผู้ช่วยที่กระตือรือร้นโดยมี โอกาสที่ดีแนะนำเด็กให้รู้จักดนตรี

1. ครูมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกระบวนการสอนเด็กในชั้นเรียนดนตรี ใน กลุ่มจูเนียร์ครูร้องเพลงกับเด็ก ๆ ตรงกลางและ กลุ่มอาวุโสช่วยให้ฉันเรียนรู้เพลง เมื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับดนตรีและการเคลื่อนไหวตามจังหวะในกลุ่มอายุน้อย เขามีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวทุกประเภทซึ่งจะเป็นการกระตุ้นให้เด็ก ๆ ในระดับกลาง อาวุโส และ กลุ่มเตรียมการบทบาทของนักการศึกษานั้นแตกต่างกัน: เขาทำหน้าที่เท่าที่จำเป็น, แสดงการเคลื่อนไหวบางอย่าง, ให้คำแนะนำแยกต่างหากแก่เด็ก ๆ ในการเต้นรำ, การเล่น, ฯลฯ ครูช่วยผู้อำนวยเพลงจัดเตรียมและจัดการเรียนการสอนประเภทต่างๆ บทบาทของมันมีความสำคัญอย่างยิ่งในชั้นเรียนที่ซับซ้อน (โดยรวมถึงกิจกรรมศิลปะประเภทต่างๆ)

2. งานที่สำคัญที่สุดของนักการศึกษาเพื่อการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนคือการรวมดนตรีไว้ในชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ เพื่อให้พวกเขาอยู่ในกลุ่มที่สดใสและหลากหลายมากขึ้น ด้วยเหตุนี้นักการศึกษาจึงคิดล่วงหน้า ตัวเลือกที่เป็นไปได้การใช้ดนตรีในชีวิตประจำวันของเด็ก โดยแสวงหาการรวมเข้ากับกิจกรรมของเด็กได้ง่าย โอกาสในการใช้ดนตรี: ในช่วงเวลาว่าง ในเกมสวมบทบาท ในกิจกรรมต่าง ๆ ระหว่างเดินเล่น ในช่วงเวลาอื่น ๆ (ก่อนเข้านอน ขณะรับลูก ฯลฯ .). ใน เวลาว่าง นักการศึกษา, รักษาความสนใจในดนตรี, รวบรวมความรู้ที่ได้รับในชั้นเรียนดนตรี, ฟังเพลงกับเด็ก ๆ, ร้องเพลงที่คุ้นเคยและเพลงใหม่, ช่วยให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญเกมบน DMI, องค์ประกอบการเต้น ช่วยในการจัดระเบียบการดู ภาพยนตร์ดนตรี, การ์ตูน, ฉลองวันเกิดของเด็ก (พร้อมดนตรีประกอบ)

รวมเพลงในเกมทำให้มีอารมณ์ น่าสนใจ น่าดึงดูดใจมากขึ้น ในเกมเช่น "คอนเสิร์ต" เพลง "บทเรียนดนตรี" เป็นเนื้อหาหลัก ในกรณีอื่น ๆ มันเป็นภาพประกอบสำหรับการกระทำของเกม (ในเกม "แม่และเด็ก" ผู้เข้าร่วมร้องเพลงกล่อมเด็ก ฉลองพิธีขึ้นบ้านใหม่ ร้องเพลงและเต้นรำ เด็กผู้ชายเล่นทหาร เดินขบวนไปตามเสียงกลอง ; โรงละครที่ตัวละครเชิดหุ่นร้องเพลง).

ในการเดินการรวมเพลงมีความเหมาะสมที่สุดใน ช่วงฤดูร้อน. เป็นไปได้ที่จะร้องเพลงและแสดงเพลง (เกี่ยวกับธรรมชาติตามฤดูกาล) การเต้นรำรอบ (“ เราไปทุ่งหญ้า”, “ Zemelyushka-chernozem”) เล่นเกมกลางแจ้งโดยใช้เครื่องดนตรี TCO สามารถใส่เพลงได้ ส่วนประกอบ ในชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาการพูดการทำความคุ้นเคยกับธรรมชาติของเด็ก กิจกรรมภาพ . ขึ้นอยู่กับงานที่ผู้สอนกำหนดไว้ ดนตรีอาจนำหน้าการสังเกตหรือเสริมสร้างความประทับใจของเด็ก (ทำให้บทเรียนจบลงด้วยอารมณ์) ในบทเรียนประวัติศาสตร์ธรรมชาติ หลังจากดูปลาแล้ว ครูสามารถร้องเพลง "ปลา" หรือฟังการแสดงของ C. Saint-Saens "Aquarium" กับเด็กๆ ได้ ในบทเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูดสามารถเปิดเพลงได้เมื่อเล่านิทาน (เมื่อเล่านิทานเรื่อง "Gingerbread Man" ขอแนะนำให้ร้องเพลงของ Kolobok ในขณะที่อ่านนิทานเรื่อง "The Tale" ของ A. Pushkin ของซาร์ Saltan" - ฟังชิ้นส่วนของโอเปร่าที่มีชื่อเดียวกัน) การร้องเพลงช่วยแก้ไขข้อบกพร่องบางประการในการพูด . การร้องเพลงที่เร็วและชัดเจนช่วยพัฒนาการเปล่งเสียง ธีมของภาพวาด, การสร้างแบบจำลอง, appliqués สามารถเป็นเนื้อหาของเพลงที่คุ้นเคย (ในระหว่างบทเรียน "เพลงโปรดของฉัน" เสนอให้วาด (คนตาบอด, ทำ appliqué) สิ่งที่ร้องในเพลงโปรดของเขา) ดนตรีช่วยถ่ายทอด งานศิลปะ ลักษณะเฉพาะ ภาพศิลปะ(ก่อนที่จะวาดตัวตลก เด็ก ๆ ฟังบทละคร "Clowns" ของ D. Kabalevsky) ดนตรีประกอบยิมนาสติกและพลศึกษายามเช้า การออกกำลังกาย , สร้างอารมณ์ทางอารมณ์บางอย่าง, กระตุ้นความสนใจของเด็ก ๆ , เพิ่มการแสดงออกของการเคลื่อนไหว ขอแนะนำให้ทำแบบฝึกหัดพื้นฐาน พัฒนาการทั่วไป การฝึกซ้อมดนตรี ไม่แนะนำให้วิ่งกระโดด ขว้างปา ปีนขึ้นไปเล่นดนตรี เนื่องจากเป็นจังหวะการเคลื่อนไหวอิสระที่สอดคล้องกับความสามารถของเด็กแต่ละคน การออกกำลังกายแต่ละประเภทต้องมีการเลือกองค์ประกอบดนตรีอย่างระมัดระวัง

3. ครูดำเนินการสันทนาการและความบันเทิงทางดนตรีโดยอิสระหรือภายใต้การแนะนำของผู้อำนวยการเพลง

4. ครูควบคุมกิจกรรมดนตรีอิสระของเด็ก ๆ รักษาความสนใจในกิจกรรมดนตรีสร้างสถานการณ์ปัญหาที่กระตุ้นการแสดงออกที่สร้างสรรค์โดยคำนึงถึงความสนใจและความโน้มเอียงของนักเรียน คำแนะนำของกิจกรรมอิสระเป็นทางอ้อม: นักการศึกษาพยายามที่จะมีอิทธิพลต่อความประทับใจทางดนตรีของเด็ก ครูจัดสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ของวิชาที่ก่อให้เกิดกิจกรรมดนตรีอิสระ "มุมดนตรี" ควรมีคู่มือ เอกสารประกอบ ชุดเครื่องดนตรี ภาพเหมือนของนักแต่งเพลง แถบฟิล์ม แผ่นเสียง เทปบันทึกเสียง เกมดนตรีและการสอน ชุดละครประเภทต่างๆ องค์ประกอบเครื่องแต่งกาย คุณลักษณะ ฯลฯ

5. นักการศึกษาทำงานร่วมกับผู้ปกครองแนะนำการเยี่ยมชม โรงละครดนตรี, คอนเสิร์ต, ดูรายการทีวี, การ์ตูน, ดึงดูดให้จัดกิจกรรมร่วมกัน

เพื่อจัดการกิจกรรมทางดนตรีและสุนทรียภาพของเด็ก นักการศึกษาจะต้องปรับปรุงวัฒนธรรมทางดนตรีของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง พัฒนาทักษะการแสดงของพวกเขา และตระหนักถึงวรรณกรรมทางดนตรีและระเบียบวิธีล่าสุด

บ่อยครั้งที่นักการศึกษาคิดว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะต้องเข้าร่วมบทเรียนดนตรีเท่านั้น - เพื่อรักษาระเบียบวินัย ในขณะเดียวกันหากไม่มีความช่วยเหลือจากนักการศึกษาประสิทธิภาพของบทเรียนดนตรีจะต่ำกว่าที่เป็นไปได้มาก การดำเนินการตามกระบวนการของการศึกษาดนตรีต้องใช้กิจกรรมมากมายจากครู เมื่อให้การศึกษาแก่เด็กด้วยดนตรี ครูก่อนวัยเรียนควรเข้าใจดีถึงความสำคัญในการพัฒนาบุคลิกภาพให้สอดคล้องกัน ในการทำเช่นนี้เราต้องจินตนาการอย่างชัดเจนและชัดเจนว่าวิธีการใดวิธีการเชิงระเบียบวิธีที่สามารถวางรากฐานสำหรับการรับรู้ที่ถูกต้องของดนตรี
ครูผู้สอนต้องการ

1. ทราบข้อกำหนดของโปรแกรมทั้งหมดสำหรับการศึกษาด้านดนตรี
2. รู้จักเนื้อหาดนตรีของกลุ่มของคุณ เป็นผู้ช่วยผู้อำนวยการเพลงในชั้นเรียนดนตรี

3. เพื่อช่วยผู้อำนวยการดนตรีในการควบคุมการแสดงดนตรีของโปรแกรมโดยเด็ก ๆ เพื่อแสดงตัวอย่างการเคลื่อนไหวที่แน่นอน
4. ดำเนินการสอนดนตรีเป็นประจำกับเด็ก ๆ ในกลุ่มในกรณีที่ไม่มีผู้อำนวยการดนตรี
5. เรียนรู้การเคลื่อนไหวกับเด็กที่ล้าหลัง
6. เพิ่มพูนประสบการณ์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ด้วยการฟังเพลงเป็นกลุ่มโดยใช้วิธีการทางเทคนิค
7. เพื่อพัฒนาทักษะและความสามารถทางดนตรีของเด็ก (หูไพเราะ, ความรู้สึกของจังหวะ) ในกระบวนการดำเนินเกมการสอน
8. มีทักษะเบื้องต้นในการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก (เครื่องตีเหล็ก ระฆัง แทมบูรีน ช้อน ฯลฯ)
9. เพื่อพัฒนาดนตรีของเด็กโดยใช้ทุกส่วนของงาน: การร้องเพลง, การฟังเพลง, การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ, การเล่น DMI, เกมดนตรีและการสอน
10. คำนึงถึงความสามารถส่วนบุคคลและความสามารถของเด็กแต่ละคน
11. เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระความคิดริเริ่มของเด็กในการใช้เพลงที่คุ้นเคย การเต้นรำรอบ ๆ เกมดนตรีในห้องเรียน เดินเล่น ออกกำลังกายตอนเช้า ในกิจกรรมศิลปะที่เป็นอิสระ
12. สร้างสถานการณ์ปัญหาที่กระตุ้นให้เด็กแสดงออกอย่างสร้างสรรค์
13. ให้เด็กมีส่วนร่วมในเกมสร้างสรรค์ที่มีเพลงที่คุ้นเคย การเคลื่อนไหว การเต้นรำ
14. ใช้ทักษะและความสามารถทางดนตรีของเด็กในห้องเรียนทำกิจกรรมอื่นๆ
15. รวมดนตรีคลอในการจัดชั้นเรียนและช่วงเวลาของระบอบการปกครอง
16. มีส่วนร่วมในการจัดงานวันหยุด, บันเทิง, สันทนาการดนตรี, การแสดงหุ่นกระบอก
17. เตรียมคอลเลกชันบทกวีของเนื้อหาบทกวีเพื่อความบันเทิงและวันหยุดดนตรี
18. เพื่อช่วยในการผลิตคุณลักษณะการออกแบบห้องโถงดนตรีสำหรับวันหยุดและความบันเทิง
บทบาทของนักการศึกษาการสลับการมีส่วนร่วมแบบพาสซีฟและแอคทีฟนั้นแตกต่างกัน ขึ้นอยู่กับส่วนของบทเรียนและงาน

ฟังเพลง:
1. จากตัวอย่างส่วนตัวเขาเลี้ยงดูเด็ก ๆ ให้สามารถฟังเพลงอย่างระมัดระวังแสดงความสนใจ
2. รักษาระเบียบวินัย
3. ช่วยผู้อำนวยเพลงในการใช้สื่อโสตทัศน์และสื่อวิธีการอื่นๆ

ร้องเพลง, ร้องเพลง:
1. ไม่ร่วมร้องเพลง
2. ร้องเพลงกับเด็ก ๆ เรียนรู้เพลงใหม่แสดงเสียงที่เปล่งออกมาอย่างถูกต้อง
3.สนับสนุนด้วยการร้องประกอบเพลงที่คุ้นเคยโดยใช้วิธีเลียนแบบและแสดงโขน
4. เมื่อปรับปรุงเพลงที่กำลังเรียนรู้ ให้ร้องตามใน "สถานที่ยาก"
5. ไม่ร้องเพลงกับเด็กในระหว่างการร้องเพลงที่แสดงอารมณ์อย่างอิสระ (ยกเว้นการร้องเพลงกับเด็กที่อายุยังน้อยและอายุน้อยกว่า)

การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีและเกม:
1. ร่วมแสดงอิริยาบถทุกรูปแบบ ให้คำแนะนำที่เหมาะสมแก่เด็ก
2. ให้มาตรฐานการเคลื่อนไหวที่ชัดเจน แม่นยำ และสวยงาม (ยกเว้นแบบฝึกหัดเพื่อพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก)
3. มีส่วนร่วมโดยตรงในการแสดงระบำ, ระบำ, ระบำกลม ในวัยก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า เด็ก ๆ จะแสดงการเต้นรำและการเต้นรำที่คุ้นเคยด้วยตัวเอง
4. แก้ไขการเคลื่อนไหวของเด็กแต่ละคนระหว่างการเต้นรำ ออกกำลังกาย เล่น
5. อธิบายและควบคุมการปฏิบัติตามเงื่อนไขของเกมซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาทักษะพฤติกรรมในระหว่างเกม
6. สวมบทบาทอย่างใดอย่างหนึ่งในเกมเนื้อเรื่อง
7. ตรวจสอบระเบียบวินัยตลอดช่วงดนตรีทั้งหมด

ตั้งชื่อตาม I.P. Vyucheisky

ทดสอบ

ตามระเบียบวินัย

วิธีการศึกษาดนตรี

หัวข้อ บทบาทของนักการศึกษาในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

เสร็จสิ้นโดย: Aydogdu A.A.

นักศึกษาชั้นปีที่ 2

พิเศษ: "การศึกษาก่อนวัยเรียน (PSE)

อาจารย์: Dresvyankina N.B.

นาเรียน-มี.ค

บทนำ…………………………………………………………………………….3

1. ดนตรีศึกษา…………………………………………………………4

ก) งานด้านดนตรีศึกษา………………………………………………6

2. บทบาทของผู้สอนในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน………………………………………………………………………………8

ก) หน้าที่และหน้าที่ของนักการศึกษาด้านดนตรี……….9

b) บทเรียนดนตรี………………………………………………………. สิบเอ็ด

c) กิจกรรมทางดนตรีอิสระของเด็ก………………………..15

ง) งานเลี้ยงวันหยุด…………………………….. ..17

สรุป……………………………………………………………………..19

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว……………………………………………….. 20

การแนะนำ.

ในงานของฉัน ฉันจะพิจารณาแนวคิดของการศึกษาดนตรี งานของการศึกษาดนตรี หน้าที่และหน้าที่ของนักการศึกษาในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

ดนตรีมีบทบาทสำคัญในการเลี้ยงดูเด็ก เด็ก ๆ สัมผัสกับศิลปะนี้ตั้งแต่แรกเกิด และพวกเขาได้รับการศึกษาด้านดนตรีอย่างมีจุดมุ่งหมายในโรงเรียนอนุบาล - และหลังจากนั้นที่โรงเรียน

อิทธิพลของดนตรีในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กนั้นยอดเยี่ยมมาก ดนตรีกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ในเด็กก่อนศิลปะรูปแบบอื่นๆ ดนตรีให้ความสุขแม้กับทารกอายุ 3-4 เดือน: การร้องเพลง เสียงของเสียงโลหะทำให้ทารกมีสมาธิก่อนแล้วจึงยิ้ม เด็กที่มีอายุมากขึ้นอารมณ์เชิงบวกที่เกิดจากดนตรีก็จะยิ่งสดใสและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น

ดนตรีมาพร้อมกับคน ๆ หนึ่งตลอดชีวิตของเขา

วัตถุประสงค์ของบทคัดย่อ: เพื่อพิจารณาบทบาทของนักการศึกษาในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

รวบรวมและศึกษาวรรณกรรมในหัวข้อนี้

ความเกี่ยวข้องของหัวข้อนี้คือบทบาทของนักการศึกษาในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนเป็นองค์ประกอบที่สำคัญในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก

การศึกษาดนตรี.

พื้นฐานของทฤษฎีการศึกษาดนตรีของเด็กคือความเป็นไปได้ทางปัญญาและการศึกษาที่ยิ่งใหญ่ของศิลปะดนตรี

การศึกษาดนตรีเป็นการสร้างบุคลิกภาพของเด็กอย่างมีจุดมุ่งหมายผ่านอิทธิพลของศิลปะดนตรี - การก่อตัวของความสนใจ ความต้องการ ความสามารถ และทัศนคติทางสุนทรียะต่อดนตรี

การศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาลเป็นวิธีการศึกษาที่สำคัญที่สุดวิธีหนึ่ง เพื่อดำเนินงานนี้อย่างมีจุดมุ่งหมายและเชิงลึก อาจารย์ผู้สอนทั้งหมดควรรับผิดชอบงานนี้

โรงเรียนอนุบาลไม่ได้กำหนดหน้าที่ในการให้ความรู้แก่นักแสดงมืออาชีพในอนาคต เป้าหมายคือเพื่อให้ความรู้แก่ความรู้สึก ลักษณะนิสัย และเจตจำนงของเด็กผ่านศิลปะดนตรี เพื่อช่วยให้ดนตรีซึมซาบเข้าสู่จิตวิญญาณของเขา กระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ ทัศนคติที่มีความหมายมีชีวิตชีวาต่อความเป็นจริงโดยรอบ เชื่อมโยงเขาเข้ากับมันอย่างลึกซึ้ง

ในประเทศของเรา การศึกษาด้านดนตรีไม่ได้ถูกพิจารณาว่าเป็นขอบเขตที่เข้าถึงได้เฉพาะเด็กที่มีพรสวรรค์ที่ได้รับเลือกโดยเฉพาะ แต่เป็นส่วนสำคัญของการพัฒนาโดยรวมของคนรุ่นใหม่ทั้งหมด

มันสำคัญมากที่จะต้องเริ่มเรียนดนตรีให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อให้เด็กคุ้นเคยกับวัฒนธรรมดนตรีที่หลากหลาย

วัยก่อนวัยเรียนเป็นช่วงเวลาที่ความสามารถพื้นฐานของเด็กเริ่มปรากฏ พรสวรรค์ที่ซ่อนอยู่ของเขาเริ่มปรากฏขึ้น และบุคลิกภาพก็พัฒนาอย่างแข็งขัน เด็กในวัยนี้เปิดรับข้อมูลได้ดีที่สุดและสามารถเข้าใจตัวเองได้ในเกือบทุกด้าน ดนตรีเปิดทางให้เด็กมีความคิดสร้างสรรค์ ช่วยให้คุณกำจัดสิ่งที่ซับซ้อน "เปิด" ตัวเองสู่โลกกว้าง ดนตรีมีผลกระทบโดยตรงต่อการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กเท่านั้น แต่ยังมีส่วนช่วยในการขัดเกลาทางสังคมของเด็ก เตรียมเขาให้พร้อมสำหรับ "โลกของผู้ใหญ่" และยังสร้างวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของเขาด้วย

ได้รับความรู้บางอย่างเกี่ยวกับดนตรีทักษะและความสามารถในห้องเรียนในโรงเรียนอนุบาลในครอบครัวเด็ก ๆ จะได้รับการแนะนำให้รู้จักกับศิลปะดนตรี มันเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้แน่ใจว่าในกระบวนการของการศึกษาดนตรีการได้มาซึ่งความรู้ทักษะและความสามารถนี้ไม่ได้สิ้นสุดในตัวเอง แต่ก่อให้เกิดการตั้งค่าความสนใจความต้องการรสนิยมของเด็กนั่นคือองค์ประกอบของ จิตสำนึกทางดนตรีและสุนทรียภาพ

จุดประสงค์ของการศึกษาดนตรีคือเพื่อกระตุ้นความสนใจในดนตรี พัฒนาอารมณ์และ ความสามารถทางดนตรีเด็ก.

ฉันเชื่อว่าบทบาทของการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนมีความสำคัญมาก เพราะในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้มีการวางรากฐานความรู้ด้านศิลปะของบุคคลในภายหลัง

งานของการศึกษาดนตรี

ตามเป้าหมายของการศึกษาดนตรี การสอนดนตรีได้กำหนดภารกิจดังต่อไปนี้:

1. ปลูกฝังความรักและความสนใจในดนตรี งานนี้แก้ไขได้โดยการพัฒนาความอ่อนไหวทางดนตรี หูดนตรี ซึ่งช่วยให้เด็กรู้สึกและเข้าใจเนื้อหาของงานที่ได้ยินได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ดนตรีมีผลทางการศึกษา
2. เสริมสร้างประสบการณ์ของเด็ก ๆ ด้วยการแนะนำเฉพาะเจาะจง จัดระบบด้วยความหลากหลาย ผลงานดนตรีและวิธีการแสดงออกที่ใช้
3. เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับกิจกรรมดนตรีประเภทต่าง ๆ สร้างการรับรู้ของดนตรีและทักษะการแสดงที่ง่ายที่สุดในด้านการร้องเพลงจังหวะการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก ทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบเบื้องต้นของความรู้ทางดนตรี ทั้งหมดนี้จะช่วยให้พวกเขาแสดงได้อย่างมีสติ เป็นธรรมชาติ และแสดงออกอย่างชัดเจน
4. เพื่อพัฒนาการแสดงละครทั่วไปของเด็ก (ความสามารถทางประสาทสัมผัส การได้ยินระดับเสียง ความรู้สึกของจังหวะ) เพื่อสร้าง เสียงร้องและการแสดงออกทางการเคลื่อนไหว หากในวัยนี้เด็กได้รับการสอนและมีส่วนร่วมในกิจกรรม กิจกรรมภาคปฏิบัติจากนั้นมีการก่อตัวและพัฒนาความสามารถทั้งหมดของเขา
5. ส่งเสริมพัฒนาการเบื้องต้น รสนิยมทางดนตรี. บนพื้นฐานของความประทับใจและแนวคิดเกี่ยวกับดนตรีที่ได้รับ อันดับแรก ทัศนคติที่ได้รับการคัดเลือกและการประเมินต่อผลงานที่แสดงจะแสดงออกมา
6. เพื่อพัฒนาทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อดนตรีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกิจกรรมที่เด็ก ๆ สามารถเข้าถึงได้เช่นการถ่ายโอนภาพ เกมเพลงและการเต้นรำแบบกลม การใช้ท่ารำที่คุ้นเคยผสมผสานกันใหม่ การร้องแบบด้นสด ความเป็นอิสระความคิดริเริ่มและความปรารถนาที่จะใช้เพลงที่เรียนรู้ในชีวิตประจำวันเล่นดนตรีด้วยเครื่องดนตรีร้องเพลงและเต้นรำ แน่นอนว่าอาการดังกล่าวเป็นเรื่องปกติสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลางและวัยสูงอายุ

งานหลักของการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนคือการพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี ปลูกฝังความสนใจและความรักต่อดนตรี และนำความสุขมาให้ และปีติเป็นอารมณ์ที่แสดงถึงความรู้สึกยินดีทางวิญญาณอย่างยิ่ง มันเกิดขึ้นเมื่อคน ๆ หนึ่งตอบสนองความต้องการของเขาเท่านั้น ดังนั้นในการเรียนดนตรี เด็กควรได้รับความรู้สึกพึงพอใจและมีความสุขจากการทำกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ กลายเป็นคนที่มีความสามารถในการสร้างสรรค์ คิดอย่างสร้างสรรค์

งานด้านดนตรีศึกษาเกี่ยวข้องกับวัยก่อนเรียนทั้งหมด ในแต่ละช่วงอายุมีการเปลี่ยนแปลงและซับซ้อนขึ้น

บทบาทของนักการศึกษาในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

สิ่งสำคัญสำหรับครู-นักการศึกษาไม่เพียงแต่ต้องเข้าใจและรักในดนตรีเท่านั้น แต่ยังต้องสามารถร้องเพลงได้อย่างชัดเจน เคลื่อนไหวตามจังหวะ และเล่นเครื่องดนตรีได้อย่างเต็มความสามารถ สิ่งสำคัญที่สุดคือสามารถนำประสบการณ์ทางดนตรีไปใช้ในการเลี้ยงลูกได้

การเลี้ยงลูกด้วยดนตรีครูต้องเข้าใจถึงความสำคัญของการพัฒนาบุคลิกภาพที่ครอบคลุมและเป็นแนวทางที่กระตือรือร้นในชีวิตของเด็ก มันดีมากเมื่อเด็ก ๆ เต้นรำในเวลาว่างและร้องเพลง เลือกท่วงทำนองบนเมทัลโลโฟน ดนตรีควรแทรกซึมอยู่ในหลายแง่มุมของชีวิตเด็ก การชี้นำกระบวนการศึกษาดนตรีในทิศทางที่ถูกต้องสามารถเป็นได้เฉพาะผู้ที่ทำงานแยกกันไม่ออกกับเด็ก ๆ นั่นคือนักการศึกษา ในโรงเรียนอนุบาล ผู้อำนวยการดนตรีดำเนินงานเพื่อพัฒนาระดับความรู้ทางดนตรี พัฒนาประสบการณ์ทางดนตรีของทีมครู

ในขณะเดียวกันความรับผิดชอบในการจัดการศึกษาดนตรีในกลุ่มที่เขาทำงานด้วยจะไม่ถูกลบออกจากครูแม้ว่าจะมีผู้อำนวยการดนตรีที่มีประสบการณ์สูงในโรงเรียนอนุบาลก็ตาม

หน้าที่และหน้าที่ของนักการศึกษาด้านดนตรีศึกษา

ความสำเร็จของการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นขึ้นอยู่กับไม่เพียงเท่านั้น

จากผู้อำนวยการเพลง แต่จากนักการศึกษาด้วย

นักการศึกษาจะต้อง:

• เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระความคิดริเริ่มของเด็ก ๆ ในการแสดงเพลงที่คุ้นเคย การเต้นรำรอบ ๆ ในสภาพต่าง ๆ (ระหว่างการเดิน ออกกำลังกายตอนเช้า ชั้นเรียน) เพื่อช่วยให้เด็กแสดงความประทับใจทางดนตรีในเกมที่สร้างสรรค์
• พัฒนา หูสำหรับเพลงความรู้สึกของจังหวะของเด็ก ๆ ในกระบวนการแสดงดนตรีและเกมการสอน
• เพิ่มประสบการณ์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ด้วยการฟังเพลงในการบันทึกเสียง
• รู้ข้อกำหนดของโปรแกรมทั้งหมดสำหรับการศึกษาด้านดนตรี ละครทั้งหมดในกลุ่มของคุณ และเป็นผู้ช่วยผู้อำนวยเพลงในชั้นเรียนดนตรี
• เรียนดนตรีเป็นประจำกับเด็ก ๆ ในกลุ่มของคุณในกรณีที่ไม่มีผู้อำนวยการดนตรี (เนื่องจากลาพักร้อนหรือเจ็บป่วย)

ครูควรทำการศึกษาดนตรีโดยใช้งานทุกรูปแบบ: การร้องเพลง การฟัง การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ การเล่นเครื่องดนตรี

นักการศึกษาได้รับทักษะสำหรับงานดังกล่าวระหว่างการฝึกอบรมพิเศษในสถาบันการศึกษาและผ่านการสื่อสารกับผู้อำนวยการเพลงในการให้คำปรึกษา การสัมมนา และการฝึกอบรมต่างๆ

การทำงานกับครู ผู้กำกับดนตรีจะเปิดเผยเนื้อหาของบทเรียนดนตรีที่กำลังจะมาถึงให้เขาฟัง เรียนรู้เนื้อหาที่เป็นประโยชน์ แน่นอนผู้อำนวยการเพลงแนะนำนักการศึกษาให้รู้จักกับงานทันทีที่เขากำหนดไว้ในกระบวนการทำงานกับเนื้อหาของโปรแกรมการฝึกอบรม สิ่งนี้ช่วยให้พวกเขาสังเกตความก้าวหน้าของเด็กแต่ละคนด้วยกัน ระบุเด็กที่ต้องการความช่วยเหลือเพิ่มเติม ร่างแนวทางการช่วยเหลือนี้

นอกจาก. งานดังกล่าวช่วยให้ผู้อำนวยการเพลงโดยคำนึงถึงความสามารถของครูแต่ละคนเพื่อใช้ในกระบวนการเรียนดนตรีอย่างชำนาญ

เรียนดนตรี.

มันเกิดขึ้นที่คน ๆ หนึ่งเคลื่อนไหวได้ดี แต่ร้องเพลงผิดจังหวะ ที่อื่นมี เสียงดีแต่ไม่เป็นจังหวะ ข้อแก้ตัวของนักการศึกษาจากการเข้าร่วมชั้นเรียนดนตรีโดยอ้างถึงการไม่สามารถเคลื่อนไหวหรือการได้ยินที่ไม่ได้รับการพัฒนานั้นไม่น่าเชื่อเลย หากครูมีความคิดเกี่ยวกับการฟังที่อ่อนแอ น้ำเสียงไม่บริสุทธิ์พอ เขาสามารถรู้เนื้อหาของรายการและละคร ให้เด็ก ๆ ร้องเพลงเก่งตลอดเวลา และเขาเองก็สามารถร้องเพลงร่วมกับพวกเขาได้เท่านั้น หากต้องการฟังเพลง เขาสามารถใช้การบันทึกเสียงได้

การมีส่วนร่วมของนักการศึกษาในบทเรียนดนตรีขึ้นอยู่กับอายุของกลุ่ม ความพร้อมทางดนตรีของเด็ก ๆ และงานเฉพาะของบทเรียนนี้

เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับนักการศึกษาที่จะมีส่วนร่วมในการทำงานกับกลุ่มอายุน้อยกว่าที่เขาอยู่ บทบาทหลักในการละเล่น การเต้นรำ การร้องเพลง ยิ่งเด็กอายุน้อย ครูยิ่งต้องกระตือรือร้นมากขึ้น - เพื่อช่วยเหลือเด็ก เพื่อให้แน่ใจว่าเด็กมีความเอาใจใส่ สังเกตว่าใครแสดงตนอย่างไรในชั้นเรียน

ในกลุ่มผู้อาวุโสและกลุ่มเตรียมการ เด็ก ๆ จะได้รับอิสระมากขึ้น แต่ก็ยังต้องการความช่วยเหลือจากครู

ไม่ว่าคุณสมบัติการสอนของผู้อำนวยการเพลงจะสูงเพียงใด ไม่มีงานหลักใดของการศึกษาดนตรีที่สามารถแก้ไขได้อย่างน่าพอใจหากดำเนินการโดยปราศจากการมีส่วนร่วมของนักการศึกษา นอกจากนี้หากเพลงสำหรับเด็กเฉพาะในวันที่ผู้อำนวยเพลงมา หากพวกเขาร้องเพลง เล่น และเต้นรำกับเด็ก ๆ ในคาบเรียนดนตรีเท่านั้น

ในการจัดกระบวนการศึกษาดนตรี บทบาทหลักถูกกำหนดตามประเพณีให้กับผู้อำนวยการดนตรี - ครูที่มีความพิเศษ การฝึกดนตรี. ผู้อำนวยการดนตรีมีหน้าที่รับผิดชอบในการตั้งค่าการศึกษาดนตรีของเด็กให้ถูกต้อง เขามีส่วนร่วมในการศึกษาด้านดนตรีและการสอนของเพื่อนร่วมงานของเขามีส่วนสนับสนุนการจัดสภาพแวดล้อมทางดนตรีและศิลปะที่อาจารย์สอนทำงานและดำเนินงานที่เกี่ยวข้องกับความจริงที่ว่าดนตรีมีอยู่ในชีวิตประจำวันของโรงเรียนอนุบาลอย่างต่อเนื่อง นักดนตรี - ครูโต้ตอบกับผู้ปกครอง:

■ ช่วยในการจัดห้องสมุดดนตรีที่บ้าน;

ในขณะเดียวกันการจัดกระบวนการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนก็เป็นไปไม่ได้หากไม่มี การมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันนี่คือนักการศึกษาที่รู้จักนักเรียนของเขาดีและมีลักษณะเฉพาะ การศึกษาของครอบครัวสามารถให้คำอธิบายทางจิตวิทยาและการสอนของเด็กแต่ละคนและกลุ่มโดยรวม ซึ่งช่วยให้เขาสามารถกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์ในการพัฒนาทั่วไปได้ ดังนั้นผู้อำนวยเพลงควรได้รับคำแนะนำจากครูในเรื่องของการเลี้ยงดูและพัฒนาการของเด็ก ฟังการประเมินความสามารถของเด็กที่มาจากพวกเขา และคำอธิบายลักษณะทางดนตรีของเด็กแต่ละคน

ในปัจจุบัน (T. Toryanik และคนอื่น ๆ ) พวกเขาไม่ได้พูดถึงตำแหน่งผู้ใต้บังคับบัญชาของนักการศึกษาในเรื่องของพัฒนาการทางดนตรีของเด็ก แต่เกี่ยวกับตำแหน่งที่เท่าเทียมกันซึ่งนำมาซึ่งตัวเลข ข้อกำหนดสำหรับเขา

ประการแรก นักการศึกษาควรพร้อมสำหรับการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน ซึ่งหมายถึงการมีทักษะที่มั่นคงในการแสดงดนตรีระดับประถมศึกษา (การร้องเพลงสำหรับเด็ก, การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ, การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก) และความสามารถในการจัดระเบียบดนตรีและการสอน เกม.

ในสถานการณ์เช่นนี้ ผู้กำกับดนตรีไม่จำเป็นต้องสอนครู (ซึ่งไม่สามารถทำได้ในเวลาอันสั้นที่กำหนดให้สำหรับการปรึกษาหารือ) แต่จำเป็นต้องปรับปรุงประสบการณ์ทางดนตรีของเขาเท่านั้น (มิฉะนั้น นักดนตรี-ครูผู้สอนจะง่ายขึ้น ทำทุกอย่างด้วยตัวเองและเกี่ยวข้องกับครูเพื่อรักษาเท่านั้น

ท้ายตาราง

สาขาวิชา). เฉพาะในกรณีนี้ ผู้กำกับเพลงและนักการศึกษาจะเสริมความพยายามของกันและกัน จะมีการกระจายหน้าที่และขอบเขตของกิจกรรม

บทบาทของครูในกระบวนการศึกษาดนตรีแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับ ตามอายุของเด็ก ประเภทของกิจกรรมทางดนตรี และรูปแบบขององค์กร

ครูเป็นผู้ช่วยผู้อำนวยการเพลงในการจัดการวันหยุดในเกมและความบันเทิง แต่เหนือสิ่งอื่นใด เขามีหน้าที่รับผิดชอบในการจัดฉาก การศึกษาดนตรีในกลุ่มของคุณ ขึ้นอยู่กับเขาเป็นส่วนใหญ่ว่าดนตรีเข้ามาในชีวิตของเด็ก ๆ และกลายเป็นความต้องการของพวกเขา

ผู้สอนมีบทบาทสำคัญในการชี้แนะ เป็นอิสระ กิจกรรมดนตรีสำหรับเด็ก ในชีวิตประจำวันของพวกเขา

มันสร้างเงื่อนไขที่เอื้อต่อการเกิดขึ้นของกิจกรรมทางดนตรีของเด็กตามของพวกเขา ความคิดริเริ่มของตัวเอง- โซนดนตรีในกลุ่ม, คุณสมบัติ, ประโยชน์ ฯลฯ จัดระเบียบและสนับสนุนเพลงเกมที่เกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของเด็ก ๆ แนะนำเพลงในการออกกำลังกายตอนเช้าและกิจกรรมอื่น ๆ นอกจากนี้ยังช่วยให้ เพื่อรวบรวมทักษะและความสามารถที่ได้รับจากเด็กในห้องเรียนและนำไปปฏิบัติ ความต่อเนื่องระหว่างบทเรียนดนตรีกับส่วนอื่นๆ ของกระบวนการที่ซับซ้อนของการศึกษาดนตรีและพัฒนาการของเด็ก

ครูช่วยอำนวยเพลงใน กำลังดำเนินการเรียนในขณะเดียวกันการทำงานของมันในแต่ละ กลุ่มอายุแตกต่างกันและระดับของกิจกรรมของเขาในบทเรียนนั้นขึ้นอยู่กับอายุของเด็กและงานเฉพาะที่มีอยู่ในบทเรียนนี้ (E.A. Dubrovskaya และอื่น ๆ )

บทบาทสำคัญครูได้รับมอบหมายในส่วนต่าง ๆ ของบทเรียนที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมดนตรีและจังหวะ (แบบฝึกหัด การเต้นรำ เกม) ส่วนเล็กกว่านั้นอยู่ในส่วน "การฟังเพลง"

ผู้ดูแลที่อายุน้อยที่สุดเป็นผู้มีส่วนร่วม
กลุ่มของกระบวนการสอนในบทเรียนดนตรี: เขา

ร้องเพลงกับเด็ก ๆ ดูแลท่าทางที่ถูกต้องของเด็ก ๆ ช่วยพวกเขาในการแสดง กิจกรรมต่างๆ. ยิ่งเด็กอายุน้อย ครูยิ่งต้องกระตือรือร้นมากขึ้น - เพื่อช่วยเหลือเด็กแต่ละคน สังเกตว่าใครปรากฏตัวในชั้นเรียนอย่างไรและอย่างไร

ความเป็นอิสระโดยเฉลี่ยของเด็กเพิ่มขึ้นและทำหน้าที่
กลุ่มนักการศึกษาเปลี่ยนไป มันทำหน้าที่เท่านั้น

กลุ่มกลาง

หากจำเป็นมักจะเรียกคืนในรูปแบบทางอ้อมแสดงชิ้นส่วนของเพลงเต้นรำประเมินกิจกรรมของเด็ก ๆ

เด็กโตจะได้รับอิสระมากขึ้น

และเตรียมพร้อม แต่ก็ยังต้องการความช่วยเหลือจากนักการศึกษา เขา

ระบบการกำกับดูแลควบคุมพฤติกรรมของเด็กเป็นหลัก

กลุ่มและเพื่อคุณภาพการปฏิบัติงาน

ดังนั้น การติดต่ออย่างใกล้ชิดระหว่างผู้อำนวยการดนตรีและนักการศึกษาเท่านั้นที่สามารถให้ผลลัพธ์ที่ดีในการจัดการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

เพื่อความสำเร็จของงานด้านการศึกษาดนตรีของเด็ก ๆ และการจัดกิจกรรมดนตรีในกลุ่มที่มีคุณสมบัติเหมาะสม นักการศึกษาควร(E.A. Dubrovskaya, G.A. Praslova และอื่น ๆ ):

■ รู้ทฤษฎีและวิธีการศึกษาดนตรีของเด็ก

■ ทราบข้อกำหนดของโปรแกรมในด้านการศึกษาดนตรีของเด็ก

■ รู้ ละครเพลงกลุ่มของคุณ

■ รู้วิธีการวินิจฉัยพัฒนาการทางดนตรีของเด็กและสามารถช่วยผู้อำนวยเพลงในการนำไปใช้ได้

■ มีการพัฒนา วัฒนธรรมดนตรีมีข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับ ความรู้ทางดนตรี, วรรณกรรมทางดนตรี;

■ มีทักษะด้านดนตรีและการแสดง (ในด้าน
จังหวะ การร้องเพลง การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก) และ
วิธีการเล่นเกม

องค์กรของการศึกษาดนตรีในพื้นที่เหล่านี้จะรับประกันความสามารถในการมีอิทธิพลต่อการสอนเด็ก (Scheme 33)

การวางแผนการทำงาน